高中美術教育教學改革建議淺析

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摘要：美術教育是素質教育中不可或缺的一部分，它能夠豐富人們的精神文化，提高人們的創新創造力，提升人們對生活的熱愛，而高中時期是培養學生養成優秀審美、激發創新的重要階段。因此，高中美術課程應隨著時代的發展而發展，文章就我國高中美術教育存在的問題以及高中美術教育教學改革建議進行闡述，以供參考。

關鍵詞：高中美術課程；教材種類；教學脈絡；教學設施

福建省的高中美術課程改革已歷經十七個春秋，取得了一系列令人矚目的成效，達到預期既定的目標，但隨著現代教育環境的轉變也暴露出一些不足。其中最突出的表現之一是教材設計有待提升。福建省采用的是湘版教材，其涵蓋了美術欣賞、繪畫與雕塑、設計與工藝、書法與篆刻、攝影攝像和電腦美術等九大模塊，分類齊全，內容豐富。誠然，教材內容的豐富性使不同層次、不同環境的學校教學工作空間的伸縮性和靈活性得到有效提升，進而改進了教學效果。然而，我們也需要看到現代社會的急劇轉變對教材編制的新要求，而這恰恰是當前教材的不足之處。本文將結合多年工作經驗，對其中的具體問題進行探討，并嘗試給出建議。

一、高中美術教育體系概括

中國高等美術教育可分為“藝術美術”與“實用美術”。二者本應當作為美術教育的基礎而進行統一的、集中地學習，但是在現高中美術教育課程中，存在著一定的虛無主義、忽視美術的現象，將美術課程歸于無用、休閑，甚至是可以取代的一門學科，這不利于學生美術素養的培養，這就需要強調學校要求學生在學習美術的同時，提高美術基本素養。那么，美術基本素養指的是什么呢？在《美術課程標準》中提到關于要培養“在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格”[1]的美術鑒賞能力和美術基本素養。從中國文化角度而言，美術對于中國歷史文化傳播具有深遠意義；從高中學習角度而言，美術對于學生提高文化認同，增加學生文化之間融會貫通具有一定作用；從學生個人而言，能夠建立學生美術知識基礎，增強中國藝術認同感，具備動手能力和創新精神。因此，學習美術，從美術獲得自身價值尤為重要。2021年，高中美術教育有了新的改革，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發《關于進一步減輕義務教育階段學生作業負擔和校外培訓負擔的意見》（以下簡稱《意見》），美術教育在中央及各級政府教育部門的重視和大力支持下，獲得了前所未有的新鮮活力。如今，在美術教育的推進中，高中美術的人力資源得到了有效提高，美術教師的素質也在逐漸向好，學生對美術的興趣也發生了改變，促使美術學科得到進一步重視。但是，在美術學科在獲得重視的同時，也出現一系列突出性問題。

二、我國高中美術教育存在的問題

1.教材內容單一與課程環境的結構性矛盾突出

回顧高中美術教材可以發現，高中美術隨著時間和社會的發展，廣泛地吸納了當下美術熱點，實時性體現在了教材內。因此，如何在學生的理解的范圍內，突破書本上的桎梏，讓學生打破藝術門類的邊界，更深刻地了解美術、了解藝術成了問題所在。如上文所述，湘版教材層次豐富、內容齊全，這固然會有助于全方位提升學生美術素養，但對教學條件也提出了更高要求，便與當前中教學環境產生結構性矛盾。一是美術課程量少，難以滿足授課需求。美術課作為高中教學的輔助學科，其課程量相當有限（一般情況下一周僅一節課，40分鐘），因而學生在有限的時間內熟悉并掌握一到兩個模塊存在一定難度。如果要以教學進度考量，則會存在為“教學”而教學，難以確保學生能夠消化吸收課程內容，無法達到預期的教學效果。而其他學科又常與美術學科進行割裂，導致了美術課程的單一，無法使美術教育貼近學生的日常課程和日常生活當中，教材的選擇性不足使得教師不能拓展，學生無法在課程中發揮其主觀能動性，缺乏獨立思考能力，作業更是敷衍了事、千篇一律，久而久之導致了學生普遍認為美術課程的內容僅僅是一門繪畫科目，學生無法對除了“繪畫”以外的藝術內容進行融合，缺乏對“大美術”“大藝術”豐富性、多元化的認知，阻礙了學生對鑒賞能力的養成，造成了美術教育基礎發展的遲延。美術教育觀念的滯后、課程內容的片面化、學科體系的封閉導致了人才培養數量的匱乏，使得具有藝術天賦的學生無法被甄別。二是部分模塊師資力量薄弱，不具備教學條件。教師是美術教育的引領人。盡管我國逐步健全對美術的基本認識，但是高中美術仍對美術師資難進行資源平衡，許多美術教師沒有基本的美術理論研究，缺乏對美術教育實際的基礎,因此，提高高中美術教育水平的前提是先要提高美術教師的水平。目前,我國的高中美術教師對于美術基礎的認知是非常薄弱的，并且，教學的方向也十分單一化，尤其是教學內容過于表面，脫離了學生的社會實踐，偏于簡易手繪的教學占課程的大部分，許多例如“平面設計”“工藝創造”的有趣課程在高中美術中的實踐寥寥無幾。我們可以發現，在藝術領域中，書法與篆刻、攝影攝像等專業教師培養力度較小，教學不全面，內容不豐富——因而使得教材推廣，尤其是在經濟發展相對欠缺地區的推廣存在較大難度。綜上所述，這也就意味著美術教育者對于美術教學課程需要更具素質、更加全面的認識和實踐，因此，學校選擇在美術技能全面發展、適應時代變革的教師將變得更為至關重要。三是硬件設施要求較高，難以落地。不可否認的是中國經濟發展取得世界矚目的成就，居民收入大幅度水平提高，但收入的不平衡分布會導致部門家庭難以購買如專業相機、專業電腦等美術學習設備；同時，作為教育序列中的一個層級，高中學校本身也無法購置一定量的設備，從而導致學生難以落實實踐操作課程，而這與注重美術技術學習的課程要求存在矛盾。回歸教育的出發點，開設美術課程主要目的是讓學生對基礎美術知識有一個掌握，能夠具備最基本的鑒賞能力，而不是一味追求表面的分數和合格的成績。為此，應化繁為簡，根據現實需要，適當加強美術欣賞課、繪畫和設計與工藝的課程，進一步優化美術教學設計。其中，對教材的修訂顯得尤為重要。

2.教材脈絡不清晰，與特定階段學生理解力相沖突

回顧中西方相關學習理論，不難發現人的學習力、理解力會隨著年齡增長而轉變。高中階段的學生正處于學習力和理解力快速發展的階段，但這并不能掩蓋其生活經驗欠缺、理論功底較薄弱的事實。因而，因材施教顯得至關重要。基于事實維度的考量，發現當前教材設計并未能充分考慮學生階段的學習特點，不能做到循序漸進。以美術鑒賞模塊的主要內容為分析。第一單元主要想讓學生通過眼睛去觀察身邊的藝術作品，注重身體體驗和經驗，從而建立直觀概念，為后續學習奠定基礎。然而，教材編寫卻力求涵蓋現實多種藝術類產品（文字、陶器、青銅器、漆器、年畫印染、建筑和手工制品），從而通過簡單介紹來試圖建構生活與美術的連接通道。從學習理論來看，若想個體從生活經驗中提煉出某種共性的理論或抽象層次的概念，需要大量現實生活經驗的累積和刺激，這顯然是一小段文字難以完成的目標。需要加以說明的是，在直觀感受尚未建構成功時卻用專業的藝術語言去引導學生進行具象、意象和抽象美術，進而要求學生對美術作品進行感悟式、形式、社會式和比較式鑒賞。因此，對于沒有學過任何繪畫技巧、美術史和藝術概論的學生來說無疑是“癡人說夢”。其次，第二、三單元存在本質相同，形式相異的問題，即過分追求影響美術的各個層面的因素分析，缺乏對美術歷史發展過程的基礎了解。梳理教材脈絡，精準對接學生學習能力，因材施教才是合理的教育方式。因此，應當加強美術教育與其他相關學科的關聯和結合，例如以歷史發展為脈絡，通過解析特定階段的宗教、哲學、文化、歷史和地理背景，深入了解藝術的種類，藝術流派、藝術創作的背景、過程及對后世的影響。在鑒賞藝術的同時，也能將高中所學政治、歷史、地理和語文等知識與美術學科相串聯，增進學生對于各類學科的理解和想象，發揮學生的主觀能動性，開拓視野，啟發創造力。當學生學習美術的目的不再是一味追求及格，而是具備了一定的美術素養，通過自己的實踐能力創造出自我價值，再從中獲得了潛在美術能力和創造創新精神，這才是高中美術課程的至關重要的意義。我們真切地希望，學生在學習和參與美術的課程中，能夠獲得幸福的審美體驗、擁有自信的創作靈感、具有充分的美術素養。

3.美術教育應與學校領導的重視息息相關

一直以來，由于美術教育并非考試科目，遠遠不及語數英這類課程來得重要，反而是經常被忽略、取代、甚至放棄。學校領導片面追求“得分”科目，使美術教育無法在學校的教育土壤里落地生根，發芽成長，讓美術教育成了一種可有可無、氣若游絲的存在，即便是近些年來政府加大了對藝術教育的重視和扶持，也仍逃不過被輕視的情況。因此，學校的領導與美術教育的茁壯發展息息相關。一個比較全面領導應更重視各學科之間的相互滲透能力。美術文化是歷史文化的體現，而美術教育則是傳承美術文化的載體。隨著社會的發展,美術教育以其獨特的方式促進學生各個學科的滲透與融合。以藝術創作的方式引導學生去了解語文課本中“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的壯闊；以奇幻的想象力去勾勒地理地圖中山脈、半島、海峽、大洋的形狀；以投入的熱情去描繪歷史課本中的《千里江山圖》《唐宮仕女圖》《清明上河圖》……這樣，能夠使學生更全面地了解和學習相關的知識，融會貫通，為今后將學生培養成為復合型人才方面打下良好的基礎，讓學生在美術教育的熏陶下，培養審美，提升氣質，在藝術滲透下，傳承中華文化，提高文化自信，顯現藝術人文價值。一個不合格的領導只會關注語數英、政史地和生化物，即高考范圍的學科。所以，在美術教學過程中，硬件是基礎——由于美術教育啟動基金較高，成本較大，美術電腦專用教室、繪畫和工藝的基本工具和材料是必不可少的，可現實是大多數中學根本不具備上述的條件，美術教育觀念的滯后和硬件缺失，難以達到合格的學習效果，因此學生對美術課程的興趣愈發減少，使學生的美術教育發展成為惡性循環。《意見》明確提出“雙減”工作目標：“學生過重作業負擔和校外培訓負擔、家庭教育支出和家長相應精力負擔1年內有效減輕、3年內成效顯著，人民群眾教育滿意度明顯提升。”[2]在國家“雙減”政策下，美術教育在各類課程中間愈發微妙。事實上，“雙減”政策指向了“素質教育”，審美力、創新力、欣賞力成了學生未來發展的競爭力，政策明確指出學校應當“增加現代藝術教育資源的投入、增加藝術教學時間”。因此，學校領導更應當大力提倡美術教育，響應“雙減”政策，層層抓落實，處處見成效，在潛移默化中培養學生的美術興趣、美術能力。

三、高中美術教育發展意見

1.倡導美術與其他學科的綜合

無論是在生活還是在學習中，任何事物都存在著或深或淺、或疏或近的聯系。美術也不例外，它不僅僅是一節“放松”的課程，它和數理化、語數英等其他學科也有著必然的聯系，因此，美術課程的學習過程必定要與其他學科保持聯系，進行綜合學習。首先，高中生在這個階段對于藝術已有了自己的部分理解，優質的美術教育將進一步對學生進行文化擴展及思維發散，在人類文明中，社會歷史與文化歷史因美術的加入成了記錄，因此，學生在學習這類課程中，能使他們的美術知識和歷史、地理產生畫面，鞏固其教學；其次，美術在各個科目的應用也在美術教育的基礎上對其他學科的知識進行再次鞏固，有利于其他學科的學習和進步；最后，美術與其他課程的綜合會為學生構筑一個“大藝術”的教育環境，讓學生在此氛圍中進行壓力釋放，通過更加具像化、簡單化的方式將繁雜的課程融會貫通，相得益彰。綜上所述，高中教材內容應趨向豐富多變，在開拓學生思路的同時重視個性化教育，開設內容多樣的靈活課程，培養學生對美術觀念的形成，重視學生獨立學習的能力，逐步提升學生對美術的認知和對美術的創造。

2.增強美術師資隊伍建設

如今，美術這門課程越來越受到國家和社會的關注。那么，加強和發展高中美術教育，重中之重需要建設一支數量足夠、質量合格、有教學水準的高中美術師資隊伍。高中美術教師作為這門課程的“引路人”，不僅需要富有責任心，而且要能夠對學生靈活施教、培養興趣、激發潛能，培育優秀的美術創作人才。為此，學校應該通過多渠道、多角度去招收知識結構豐富、素質較高的教師人才，充沛美術教師的隊伍。高質量的教師意味著需要當地教育部門和學校共同攜手努力，逐步提升高中課程的改革方案，提升教師團體素質，為美術教育這個工作崗位奠定厚實的基礎。3.學校加強對美術教育的重視隨著“雙減”政策的實施，學生的美術教育發展離不開學校與學校領導的鼎力支持。除了常規的美術教材之外，學校應該加強對美術參考用書、美術繪畫工具以及配套的畫紙畫筆、投影儀、攝像機等相關美術用具的推廣及學習，開發更多豐富的課程，例如攝影課、寫生課、電影其課程內容，不斷增配與不同個性學生的多樣化課程，開發潛力，不要扼殺學生對美術的熱情和求知欲。同時，學校的美術教育理念應當時刻保持更新，不斷契合時代發展的新形勢、新潮流，使書面上的教材與新興多媒體行業相輔相成，讓學生在課堂上也能夠更全面的認識世界，了解藝術，加強教學成果，增強學習興趣。除此之外，學校應該突破周圍環境教學的桎梏，積極帶領學生進行校外美術教育。增加、利用美術館、藝術博物館、美術展覽等藝術資源，為每個學生進行氛圍教育，積極組織專題藝術展覽和藝術課題活動，從而提升學生學習美術的熱愛，提高學習美術的修養。

四、結語

總之，教育改革與新的美術教材的開發勢在必行。美術教材可以根據學生所處的不同場域，綜合考量當地的經濟發展水平等因素，采用不同版本教材，靈活運用選取適當模塊開展教學，以滿足不同地區和不同教學層面發展的需要。而這個過程中離不開相關領導的重視，離不開基礎設施條件的完善。在此，也希冀各位領導能夠加快落實人才培養政策，為復合型人才的培養奠定基礎。

參考文獻：

[1]中華人民共和國教育部編.《美術課程標準》[M].北京師范大學出版社,2001.

[2]《關于進一步減輕義務教育階段學生作業負擔和校外培訓負擔的意見》,中央辦公廳、國務院辦公廳印發,2021.

作者:李建昌 單位:福建省安溪第一中學