小學音樂教學重點精選(九篇)
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第1篇：小學音樂教學重點范文
電子琴通常具有形式多樣化和內容豐富化的優勢，這兩點使其能夠為小學音樂教學提供良好的條件，總體而言，電子琴在小學音樂教育當中的作用表現在以下三個方面。
1、讓小學生在體驗中創造音樂
小學生由于年齡偏低，體驗式教學在小學教育中是不可或缺的一個環節。在教學實踐當中，應當采取形式多樣的體驗式教育，讓學生的興趣保持在良好水平，在體驗中創造和認識音樂的魅力。作為教師可以根據高低年級的不同，創新開展相關的音樂游戲或者課堂小活動，為學生創造一個更加活躍的環境，這對于提升學生的音樂能力意義重大。我曾經在一年級下冊《火車開啦》這一課的教學當中，利用電子琴多種音色功能，利用其模仿火車的開動、奔馳和到站不同的聲音情景，在這個體驗的過程中引導小學生認識節奏力度的強弱區別，同時利用音樂模擬、想象、體驗情景，使學生學會利用靈活而富有彈性的聲音演唱《火車開啦》。[1]
2、讓小學生在輕松課堂氛圍中培養音樂思維
如何培育小學生的音樂思維對于很多老師而言是一個難題，音樂思維通常表現得很抽象，尤其對于低年級小學生而言更是教學難點。小學生的抽象思維發育程度尚不夠完全，對于音樂的認識也不夠深刻，想要克服這些問題，一個很好的解決途徑就是通過電子琴的應用，讓學生將音樂思維和興趣良好的結合起來，例如在《好朋友》一課當中，讓學生感受三拍子韻律，利用電子琴進行節奏打拍，一邊讓學生跟著電子琴的伴奏學習演唱《你的名字叫什么》；又如在初始學習音階相關知識時，可以讓學生體驗電子琴的魅力，自己在琴上按鍵，從左向右、從右向左依次體驗鍵盤，再根據鍵盤彈出的音階感受音高和音低的差別，在輕松地課堂氛圍中培養音樂思維。
3、讓學生在動手操作中練習鋼琴曲彈奏
電子琴能夠對鋼琴的彈奏進行模仿，對于初接觸電子琴不久的初學者而言，可通過動手體驗的方式利用電子琴代替鋼琴，練習鋼琴曲的彈奏。在小學音樂教學當中，鋼琴曲練習的地位不可忽視，但是由于鋼琴造價比較高、移動性差的特點，因此利用電子琴作為鋼琴的替代品更為現實，但是電子琴的鍵盤只需要輕輕一撥便能夠發出聲音，這相比鋼琴而言對于手指的力度練習不夠足，需要在教師的提醒下對這一點進行改進和提升。同時小學生對于動手操作更為感興趣，在動手操作中進行練習彈奏對于小學生長遠音樂的發展意義重大。
二、電子琴在小學音樂教學中的應用
1、科學利用電子琴激發小學生學習興趣
小學生群體一個重要特點就是好奇心強，這也是教師教學激發學生興趣的重要切入點，作為小學音樂教師，應當科學利用學生的好奇心，提升其對于音樂學習的動力與興趣，協助其打開音樂世界的大門，促進其音樂素養的提升。同時，電子琴對于教師而言是一個重要的教學用具，實踐中應用性極高，對于學生好奇心能夠很好的引發，滿足學生對于音樂的需求，也能夠幫助學生建立起對于音樂學習的良好興趣，為未來學生音樂學習打下良好基石。電子琴具有音色、節奏豐富和電聲效果多樣的特點，對于小提琴、小號、吉他等樂器能夠良好的模仿管弦樂，同時也能夠模仿生活中常用的音樂和多種音效。
在二年級上冊《童趣》一課的教學中，音樂教師可以先讓小學生對于《小狗圓舞曲》進行聆聽，進而讓學生利用電子琴對于小動物的聲音進行模仿，鼓勵學生模仿，著力于抓住學生的興趣，進行高效科學的引導，利用學生對于小動物的喜愛提升學生對于音樂的興趣，令學生能夠敞開心扉走入音樂世界。
2、利用電子琴創新音樂教學模式
在傳統的小學音樂教學當中，對于音樂理論知識部分只是單純的進行講解，難以讓學生真正了解音樂理論的重要性，導致學生對于音樂的掌握能力減弱，不能夠很好的將其應用到實踐當中。利用電子琴進行音樂教學模式的創新，主要是通過將較為枯燥的理論和電子琴營造出的輕松愉悅氛圍相融合，同時利用學生愛動手的天性指導其動手感受音樂的魅力，提升其對于音樂的掌握水平和音樂素養，同時利用電子琴可以模仿多種樂器聲音的特點，對于教學形式進行豐富。電子琴進入小學課堂，能夠拉近教師與學生的距離，使師生變得更加親密，互動也更加頻繁，進而能夠形成朋友式的教學模式。在教學實踐當中，小學音樂教師對于學生彈奏的指法進行指導，使課堂學習效率提升，課堂氣氛更加活躍。[2]
在進行《巧巧手》一課教學中，教師可以改變傳統播放音樂、聆聽音樂的模式，讓學生融入到音樂的情感當中，引起學生的更多音樂思考，在聽《鐵匠波爾卡》這一教學曲目時候，可以先向學生提出問題，聽聽樂曲中都用到了什么工具進行打鐵，是小鐵匠還是大鐵匠先開始打鐵的？這就形成了新的教學內容，拓展了學生的音樂思路，首先通過教師播放多媒體的形式讓小學生了解音樂的內容，其次引導學生回憶其中反復循環的旋律，提升學生對于音樂的理解和掌握程度。將電子琴應用到小學音樂課堂中，無限延伸了學生學習音樂的樂趣，充分發揮了多樣化教學模式帶給學生的全方位價值。
3、利用電子琴進行音樂感知能力教學的輔助
利用電子琴來校正小學生的音準是小學時期音樂培養的主要目標之一，也是學生奠定自身音樂素養的重要渠道，是培養音準能力和音樂鑒賞能力的重要時期。因此，充分利用電子琴來對小學生進行音樂感知能力教學的輔助，有利于其對于音樂基本知識的掌握。在傳統音樂教學當中，主要采取教師反復演唱和反復練習的模式進行，這種模式的弊端在于對于學生音準的掌握程度十分有限。電子琴的利用能夠使其音準固定，在實際教學當中練習更加科學，能夠讓學生的耳朵更加敏銳，在掌握上難度更小。
在教學《大海的歌》一課中，由于其中用不同的節拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式，表現了不同狀態下大海的聲音，因此如果單純采取教唱的方式進行教學，學生很難掌握其中的音準、情感等重點，會導致失去學習的興趣，課堂活躍程度也會很有限。通過電子琴的演奏和模仿，能夠細致地向同學展示節奏、情感、力度、速度的變化，讓學生準確認識其中的異同，提升學習質量。
第2篇：小學音樂教學重點范文
電子琴是高科技在音樂領域的一個代表。它不但可以幫助我們的音樂老師更好的進行傳統音樂文化的教育教學工作，而且能夠為教師在進行現代音樂、電子音樂、電腦音樂的教學時，提供更為快捷、簡便、有效的教學手段。特別是當它走入課堂后，對于學生動手動腦能力的培養，學習興趣、參與意識及素質方面的訓練和提高有著十分重要的作用。隨著科學技術的不斷發展，相信電子琴在學校音樂教學中的重要作用，會受到廣泛重視。
關鍵詞： 電子琴、教學、作用。
當前中小學正在全面貫徹和落實素質教育。做為學校素質教育內容之一的美育教育的重要組成部分音樂教學，其主要的教學目的是挖掘和發展人自身潛在的音樂素質和能力，促進學生智力、創造力及個性等方面的全面和諧發展，以提高學生的素質。鍵盤樂器通常是指我們學校音樂教學中所使用的鋼琴、手風琴、風琴、電子琴等樂器。它是音樂表現力最強的樂器之一。它可以立體地、多層次地表現音樂。對培養學生的音樂理解能力、表達能力和欣賞能力等音樂素質極為有效。我們的音樂教學工作，應該圍繞培養和提高學生的音樂素質和能力這個主題，充分利用好“鍵盤樂器”這一重要的教學工具，研究、探索和發揮其在音樂教學中的各種作用。使我們的音樂課教學能從多角度、多層次、多形式、多手段等方面，更為形象、更為全面的對學生加強藝術教育；更為有效地提高學生的藝術修養和藝術審美能力；更好地配合學校的素質教育工作。
樂器的出現是人類音樂史上的一次偉大的革命，音樂的表現形式和內容因之而無法想象地變得豐富和深遠。進入近現代，隨著工業革命洶涌浪潮的席卷和高科技、信息產業的迅猛高速發展，社會生產的巨大變革與發展直接影響到人類的精神世界。在音樂領域，人們開始尋找新的表現手法和途徑。電子琴正是順應這一潮流，并迅速普及和影響到人們的音樂生活的各個方面，普及影響到我們的學校音樂教育教學中。電子琴屬于鍵盤樂器，但與傳統鍵盤樂器鋼琴、手風琴、風琴相比，它具有包融各音樂歷史風格和多民族音樂風格的節奏類型，豐富多彩、變化奇妙的包羅大自然音色和人類對宇宙世界富于想象的夢幻音色，以及單人就可演奏出的、極具魅力的、樂隊音響效果般的音樂等突出特點，它的音樂表現手段更豐富，音樂表現力更強。它在音樂教學中的獨特作用，受到了越來越多的學校音樂工作者的重視，研究它在教學中的作用，發揮它在教學中的作用，成為我們大家音樂教學實踐活動的一個探索焦點。
一、節奏功能的作用
節奏訓練、律動練習是學校音樂教學中的一個重要內容。由于傳統樂器自身的條件所限，我們的音樂教學只能側重其基本內容的學習和訓練，而在進行較為復雜的節奏及節奏類型的學習與訓練時，就得通過課前大量準備工作，比如收集、整理各種不同音樂風格的節奏型（如波爾卡、進行曲、圓舞曲、探戈、倫巴等）音樂，在課堂利用錄音機及其它教學工具來進行教學，即費時又不方便。電子琴它自身儲存有一百多種不同音樂風格的節奏音型。既有古典風格的節奏音型又有現代風味的節奏音型；既可以表現外國音樂的節奏特點又能表現我們自己民族的節奏音型，效果豐富、音響動聽、使用簡便。電子琴還儲存有幾十種不同的中外打擊樂器，教師和學生可以一起練習和學習外國和我們本民族的音樂節奏節拍。它的節拍提示燈，讓學習者隨時通過觀察提示燈的閃爍，更準確的掌握各種節拍的強弱規律。它的速度設置器可以滿足所有樂曲的速度要求。便于學生準確掌握樂曲速度。它的自動使用功能，讓教師擺脫樂器的束縛，根據教學需要改革課堂教學形式，帶領學生一起練習。充分調動學生的學習興趣，提高教學效果。
二、音色變換、疊加功能的作用
電子琴可以演奏出上百種、上千種的音色。這些音色有各種樂器的音色；有人的合唱聲；動物、機器、雷雨、槍炮、車船等大自然以及人們生活中的各種音響效果；還有超出大自然范圍的極具夢幻色彩、體現人類豐富想象力的各種音響效果。傳統樂器的單一或幾種音色表達能力，與之相比則顯得十分的脆弱和有限。音色的運用對塑造和表達音樂形象有著極其重要的作用。弦樂音色在音樂作品中的出現，常常表現抒情的音樂形象，銅管樂器的出現往往表現堅定有力、氣勢磅礴的音樂形象，而木琴類的敲擊音色則更多被用來表現兒童情趣的音樂形象。音色的聽辯訓練是音樂教學中，培養學生對音樂形象的理解能力的一個主要內容。教師在音樂教學中，只需使用一臺電子琴，就能讓學生認識、了解和學習各種音色，體會不同的音樂形象。而且它的以假亂真的音色模擬效果，在音樂教學實踐活動中，可以完全替代教學中短缺的任何樂器。它的二胡、竹笛等民族樂器音色，使我們的只會使用鍵盤樂器的教師，擺脫不會演奏民族樂器的尷尬，通過演奏電子琴就可以讓學生更好的了解、學習和掌握我們的本民族音樂風格。電子琴的音色疊加功能，能同時演奏出四種不同的音色，它可以讓教師在進行音樂欣賞課教學時，方便的演示器樂作品中不同樂器組合在一起表現的各種音樂形象。在音樂實踐活動中，它還可以增強樂隊的音樂表現能力。
三、自動和弦功能的作用
我們知道旋律是音樂作品塑造音樂形象、表達音樂情感的一個主要表現形式。在主調音樂中，對主旋律的烘托和陪襯主要是通過和弦的運用來實現的。而和聲就是和弦的進行即運用。當我們聆聽一首氣勢恢宏的大合唱或交響樂時，常常會被那渾厚飽滿的音響撼動心扉。我們不禁會問：那么多聲部交織進行，那么多樂器同時鳴響，是什么力量讓他們和諧地結合在一起？和聲在其中起著重要的作用。學習音樂就必須了解和聲。要理解和聲的作用，首先需要培養認識和弦、識別和弦的能力。傳統鍵盤樂器在進行這一內容的教學時，要求教師要具備較高程度的演奏技巧，而且和聲的表現形式也較為單一和有限，有很大的教學局限性。電子琴的自動和弦功能，具備音樂作品中使用到的幾乎所有的和弦。由于它的演奏技巧簡單易學，還可以隨你所需要的各種音樂織體、音樂節奏一起，輕松演奏出不同的和聲效果。因而，在學校音樂教學中，它可使鍵盤演奏技巧水平不高的教師，完全勝任教學工作，并通過動聽、美妙的音響效果，增強學生的學習興趣，提高學生的學習積極性，豐富教學手段，提高教學效果。
四、音序功能、錄音功能的作用
復調音樂是多聲部音樂。學習復調音樂對理解音樂作品、理解和欣賞音樂極有幫助。由于復調音樂結構復雜，使用傳統教學方法，使用傳統樂器教學，費事費力、教學效果不理想，教學難度比較大。電子琴的音序功能可以簡化教師的演奏技法，讓教師把復雜的多聲部音樂，一個聲部一個聲部的錄入合成。降低了教師的演奏難度，同時，在教學中把立體結構特點的復調音樂，按照從簡到繁的順序，讓學生一步一步地了解、認識和學習復調音樂作品。進一步提高學生的音樂欣賞能力和理解能力。電子琴的錄音功能可以讓教師把每次在電子琴上進行的教學內容儲存在磁盤上，做為教學資料保存或與別人進行教學交流活動。同時，它又是一個非常方便實用的卡拉OK機，教師可事先把教學或演出需要的內容錄制在磁盤上，到時打開電子琴電源開關就能使用。并且能隨時根椐不同的需要，進行移調、音色變換、節奏變換、速度變換等，完全不用教師自己演奏樂器，就能帶領學生一起進行各種音樂教學活動。
五、MIDI功能的作用
現代科技日新月異的發展使人類的物質生活和精神生活都發生了巨大的變化。在音樂領域，人們已不滿足于傳統樂器對音樂的表現，高科技不可阻擋地占領了音樂的殿堂。電子音樂、電腦音樂已廣泛影響到人們的音樂活動中，電影電視、街頭巷尾、商店學校處處讓我們感受到它存在、它的影響。二十世紀即將結束，電腦時代已經來臨，科學技術在飛速地發展，電子音樂、電腦音樂雖不會成為今后音樂的主流，但它在整個人類音樂史上的地位已經確立，并在一定程度上影響人們對音樂的理解和詮釋。理解它、掌握它已經成為音樂領域中的一件不容忽視的事情。我們的音樂教學必須正視這一現實。我們必須拓寬教學內容，使我們的學校音樂教學跟上時代的步伐。
第3篇：小學音樂教學重點范文
一一小學 羅二二
2020年2月
【摘要】：在小學音樂教學中，多數音樂老師往往只重視節奏組合或節奏樂句的機械教學，從而忽略了節奏感的練習，更不注意使用科學方法的重要性。課堂上，常常出現學生注意力不集中、學習機械或學習無進展的情況，直接影響了教與學的狀態和效果。本文主要從音樂的概念入手，分析小學音樂課堂的特點，注意用科學的方法吸引學生的注意力，從而實施高效的課堂教學，希望對提高老師教學的質量和增強學生音樂節奏的感知、理解的效果有一定的幫助。
【關鍵詞】：教學；節奏；訓練
追求最佳效果是音樂教學永恒的話題。特別是小學生課堂上，如何引導學生主動參與教學、挖掘學生音樂潛能、激發學生學習興趣、點燃學生思維的火花、揚起學生遨游音樂海洋的風帆，這是每一個音樂老師的夢想。
一、理解音樂節奏的基本涵義
（一）音樂的基本定義
音樂是指有旋律、節奏或和聲的人聲或樂器音響等配合所構成的一種藝術。是反映人類現實生活情感的一種藝術。主要有以下基本要素：音樂的基本要素是指構成音樂的各種元素，包括音的高低，音的長短，音的強弱和音色。由這些基本要素相互結合，形成音樂的常用的“形式要素”，例如：曲調，節奏，和聲，以及力度，速度，調式，曲式，織體，音色等。構成音樂家的形式要素，就是音樂的表現手段。音樂的最基本要素是旋律和節奏。
（二）節奏的基本定義
節奏：音樂的節奏是指音樂運動中音的長短和強弱。音樂的節奏常被比喻為音樂的骨架。節拍是音樂中的重拍和弱拍周期性地、有規律地重復進行。我國傳統音樂稱節拍為“板眼”，“板”相當于強拍；“眼”相當于次強拍（中眼）或弱拍。
二、挖掘小學音樂節奏教學的主要特點
（一）賞析
音樂一種神奇而美妙的藝術，給人們以無限的聽覺享受。如同流動的詩、無言的畫，強弱之間，音符的組合總是時時撥動著你的心弦，或陽春白雪、或下里巴人，或高山流水、或知音難覓，或徐緩優美、或激動神往。聽，在那優美的音樂之中，你或許少了幾分煩躁不安，多了幾分祥和安寧。這優美的情感，如同河流之中的一葉扁舟，槳聲與流水之中，舒坦、靜謐……直到一個理性的至善至美的境界。所以這一切對音樂的感受都來自音樂的享受。教會學生學習音樂重在節奏把握，讓學生從心靈的深處感受音樂、理解音樂、表現音樂、創造音樂，通過節奏教學提高學生的素養及教師的教學水平。
（二）聆聽
時間的積淀能讓學生在每一堂音樂課上感覺音樂魅力，強弱之間，學生也能夠直接感受節奏的力量。受課時的限制，老師與學生都沒有更多的時間去充分地聽，造成節奏教學達不到預期的效果。這就要求，不論是課堂內還是課堂外，學生要多聽音樂，用最直接的聽來加深對節奏的理解，對音樂的認知。
（三）反復
多反復練習符合學生的認識規律。特別是在節奏教學中，反復性是由音樂節奏的這種特性所決定的。音樂是時間的藝術，節奏是時間的符號，它稍縱即逝，只有記憶才能抓住它，而記憶最有效的方法是反復。眾所周知，大多數學生并不是音樂的天才，也不是每一個學生都能夠成為貝多芬式的音樂家。這也就讓很多學生對音樂的情感體驗和理解不是一次完成的，要經過不斷深化的過程，所以在節奏教學上必須進行反復學習。
（四）以生為本
老師是教的主體，學生是學的主體。學生不學，老師教的再好也難提高節奏教學的效果。在教學上要動靜結合，強調學生參與，讓音樂教學符合學生心理與年齡特征，多從學生角度思考教學質量，注重針對學生特點，提高學生興趣，增強教學水平。
（五）協調整合
提倡利用整合的原則，將教學理念與教學行為整合。一是利用課堂資源，如音響、樂器、課本、視頻等多種教學資源，做到統籌利用，加以整合，從視、聽、動上加強學生眼、耳、腦的協調，充分理解節奏教學。二是加強音樂互動，聽、唱、奏、跳活動統一在音樂體驗上，邊聽邊唱，邊打節拍邊體會，積極做到隨音而動、隨歌而舞。
三、提高小學生對音樂節奏的注意力
在近幾年的小學音樂教學工作中，筆者根據小學生的身心特點和理解認知能力，從教學一線的不斷實踐，不斷積累教學經驗，不斷探索科學、有效的教學方法，利用多種教學手段，吸引孩子的注意力，提高課堂教學效率。
（一）用生動有趣的形式吸引學生
人們常說良好的開端是成功的一半。因此，每堂音樂課要精心設計好導入前奏，有時用謎語、有時用故事、有時用動畫等等，用學生喜聞樂見的多種形式導入，學生就想知道接下來要學什么？做什么？讓學生產生學習欲望，做到引導學生，吸引學生，提高學生興趣。如在節奏教學上，我們可以選擇動畫片《寶蓮燈》作為開篇，放一段視頻，吸引學生；同時用李玫演唱的《想你的365天》作為課堂的開始。這首歌曲，由舒緩到強烈，如同春風裊裊、夏雨瀟瀟、秋風葉落、冬雪飄飄，如傾如訴，節奏明顯，動感十足，可以很好吸引學生，從感觀上體會節奏之美。
（二）用良好的教學情境培養學生
高效的課堂教學環境可以調整學生的心理狀態，調動學生的視聽感受，激發學生的想象空間，鍛煉學生的思維能力。這就要老師除了備好課外，還要善于了解學生的心理，學生在想什么、喜歡什么、興趣點在哪里、哪些有吸引力，收集這些基本情況后，合理設計出教學內容，從而激活學生的求知欲望，提高學生好奇心，讓學生在藝術氛圍中獲得審美愉悅。有時教師在教學中不需要太多的言語和時間去引導學生學習音樂，理解音樂，感受音樂，我們只要結合課程和學生的特點去創設有效的教學情境，那就會達到事半功倍的效果。
（三）用活潑的教學活動調動學生
音樂課堂是學的課程，節奏教學是動的過程。要給孩子們提供一個自我表現的舞臺，同時老師要積極鼓勵學生，把課堂活躍起來。要達到良好教學目的，老師就要甘于做知識的供應者和學生的鼓勵者。學生只要有興趣，即便是枯燥的、難學的音樂知識與技能，也可以在輕松、愉快的氣氛中被學生很好的掌握。在教學中，要抓住每個契機，很自然、很及時地給學生適當的鼓勵和贊揚，因為在教學過程中，教師對學生的每一個舉動，都會影響學生的心理和興趣。如：在節奏教學中，可以讓學生，輪流嘗試在課桌上把自己剛學的節奏敲出來，只要誰能打出老師教的節奏，那誰就可以得到老師的表揚。當他們發現自己對節奏還掌握不夠準確時，可以鼓勵他們繼續努力，加強反復練習，反復嘗試，爭取下一次做班級的優秀，學生也會因這樣的目標而努力，個個都積極參與教學活動，集中精神學習、訓練。同時，在課堂上也可以精心設計游戲，激活課堂活力。盡可能通過游戲、表演等活動，寓教于樂，如：猜謎語識音樂，用數字懂節奏、學生扮演哆來咪等學生愛好的游戲，學生在愉快地情感狀況下學習，其樂無窮。
（四）用多樣教學手段激發學生
第4篇：小學音樂教學重點范文
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2014）02A-
0057-01
為了讓學生學會閱讀經典名著，喜歡閱讀經典名著，筆者所在的學校開設了閱讀室，要求教師每周利用一節語文課帶領學生在閱讀室閱讀經典名著。然而，筆者發現，只有少部分學生能夠投入地閱讀，大部分學生只滿足于完成讀書筆記的任務，有的學生則捧著書本發呆，有的學生會悄悄地問我：“老師，我能拿《老夫子》來看嗎？”有的學生說：“這些書讀來有什么用呢？”確實，《昆蟲記》《童年》《駱駝祥子》等名著，都與學生當前的生活存在年代距離，難以讓他們在閱讀中產生共鳴。而時下流行的《老夫子》《澀女郎》等動漫書籍，《小時代》《那小子真帥》《惡魔之吻》等小說，宣導叛逆，情節短小，貼近時代，深受學生歡迎。因此，引導學生認識經典名著的閱讀價值，激發學生閱讀的熱情，真正喜歡上經典名著，成為教師迫切需要解決的問題。
經過思考，筆者嘗試采取一些引領學生閱讀經典名著的措施，具體做法如下：
一、教師以身作則，引領學生閱讀
要讓學生愛上閱讀，教師首先應該是一個喜愛讀書的人。教師只有熟悉經典名著，才能在講解經典名著時做到旁征博引，激發學生閱讀的欲望。在教學中，教師可以和學生一起分享自己近段時間閱讀的書，也可以引導學生和自己同看一本書，共同討論對這本書的看法。此外，教師需要有計劃地給學生推薦與課文相關、貼近學生生活、符合學生閱讀習慣的書籍，幫助學生制訂讀書計劃，定期檢查學生的讀書情況，有意識地培養學生閱讀的習慣。
二、利用學生的好奇心，激發學生閱讀經典名著的興趣
初中生好奇心強，在語文教學中，筆者利用學生對未知世界的好奇和無所畏懼的探究精神，激發他們閱讀經典名著的興趣。在引導學生閱讀法國作家大仲馬寫的《基督山伯爵》時，我會對學生說：“老師在你們那么小的時候，迷戀上一本書，那本書里有一個人名叫法利亞長老，長老對和他一起被關在獄中的主人翁說：‘在我羅馬的書房里，有近5000本書，把它們讀過了許多遍以后我發覺，一個人只要有150本精讀過的書，就如同掌握了人類一切知識。我用一生中3年的時間致力于研究這150本書，直到我把它們完全記在心里為止。’為了知道那150本書到底是什么，老師把這本書讀了一遍又一遍，可是至今都沒找齊這150本書的書目。”隨后，筆者鼓勵學生閱讀這本書，找出那150本書的書目。此時學生已經有了興趣，紛紛要求我將名著的書名告訴他們。我覺得時機已到，說：“這本書就是《基督山伯爵》。”聽了我的介紹，學生果然找來了《基督山伯爵》這本書。剛開始閱讀，學生會覺得枯燥乏味，這時我會鼓勵他們閱讀自己喜歡的段落。漸漸地，學生讀得越來越投入。因為沒有找到那150本書目，學生又讀了第二遍，邊讀邊研究，收獲很大。
三、充分利用課前五分鐘，展示學生的閱讀成果
將閱讀收獲與同學共同分享，既能夠激勵學生進一步閱讀，又能夠讓學生展示自己，滿足他們的成就感。在語文教學中，筆者利用課前5分鐘請學生輪流展示自己閱讀的成果。剛開始，學生有畏懼心理，他們會找各種借口推托。經過耐心地引導，開展展示閱讀成果活動一段時間后，學生從剛開始的羞羞答答到現在的落落大方，進步很快。學生站在講臺上，邊展示邊解說，全班學生對展示者進行評價。這樣，一個學期下來，每一個學生的閱讀收獲都得到了展示，學生的語言組織能力和口頭表達能力也得到了相應的提高。通過開展展示閱讀成果這個活動，學生在展示中加深了認識、得到了收獲，真正達到了共同進步。
四、從細處著手，以考代練，營造閱讀的氛圍
第5篇：小學音樂教學重點范文
一、以良好師生關系激發學生學習興趣
在整個教學活動中，心理因素是影響教學成效的重要方面，音樂學科也不例外。在初中階段，學生對于師生關系較為敏感，有經驗的音樂教師會把營造良好的教學氛圍作為提高學習興趣的重要著力點，其中良好的師生關系是重要的方面。筆者在教學工作中，注重與學生建立良好的關系，以此提高學生對音樂教學的學習興趣。首先，在教學中讓學生感到平等。學生在音樂學習中，自身對于樂感、發聲等方面能力與基礎的差異性，導致在音樂學習中的水平、狀態出現明顯差異，部分學生因為自身基礎條件與領悟能力不高，容易產生自卑心理。針對學生的這種心理，首先要對學生灌輸“盡力=成功”的理念，幫助學生走出自卑心理，感受到教師的關愛。其次，在教學中經常跟學生進行談心交流活動。在談心交流活動中，一方面了解學生在初中音樂學習中存在的問題與難點；另一方面師生之間增進了解，經常性地進行交流，讓學生樂于和教師接近，從而建立良好的師生關系。另外，筆者在學生日常學習和生活中，還經常幫助學生解決一些生活上的難題，增進師生之間的默契，繼而使學生“親其師，信其道”。
二、以師生互動模式提高課堂教學效率
在音樂教學活動中，教師唱獨角戲顯然不可取，一定要將學生的主動性激發出來，以師生互動的方式提高教學成效。在教學活動中，通過開展小組訓練、課堂點評、交互競賽等方式，讓學生充分參與到教學活動之中，以良好的師生互動促進教學成效的提升。在傳統的音樂教學中，教師習慣于“教師示范唱——學生跟唱”這樣的教學方式，對于樂理的講解是單向給予，學生在這樣的教學模式中不能充分發揮主動性，影響到教學成效的提升，同時，沉悶的教學氛圍也影響到教學活動的有效開展。筆者在教學中，首先將學生推向前臺，將其作為整個教學活動的主體，激發學生的參與熱情。在試唱示范與學生跟唱結束之后，要求學生以小組為單位進行訓練，可以進行小組集體練習，也可以采取一人練習、其他成員指點的方式，旨在提高學生的訓練成效。在樂理知識教學過程中，筆者不僅進行直接的傳授，還注重采取啟發引導的方式，轉變教學的角度，有時候還安排學生走上講臺，代替教師進行相關內容的復述與講解，旨在通過教學形式的轉變激發學生參與熱情，提高學生學習效果。另外，在課堂上進行競賽活動也是增強教學成效的重要方面，即在一部分內容教學結束之后，在時間允許的前提下，要求各個小組推選成員代表開展競賽活動，看看哪個小組掌握得較好，這樣既能夠及時了解學生的學習成效，又能夠調動學生的學習積極性，對于總體教學成效的提升具有重要作用。
三、以正面激勵評價增強學生學習動力
在教學活動中，教師一句激勵性評價，能夠使學生產生強勁的動力，對于學生積極融入到學習活動中有促進作用。處于青春期的初中生，心理發展較為迅速，對于滿足、成功等情感的需求較為強烈，在音樂學習中渴望得到教師的肯定。積極的評價與激勵對于提高學生音樂學習興趣方面作用較為明顯，教師應當了解并充分運用好學生的這一心理發展特點。筆者在音樂教學活動中，注重對學生進行激勵，增強學生的積極情感，提升學生的學習動力，有效促進教學活動的有效開展。首先，在課堂上盡可能多地給予學生表揚鼓勵，在學生圓滿完成訓練目標之后給予表揚，在學生取得明顯進步的時候給予積極評價，尤其是對于音樂學習基礎較為薄弱的學生，更要盡可能地進行激勵性評價，以幫助學生樹立學習自信心，增強成就感，激發學習動力。其次，筆者還利用課余時間與學生進行座談或者單獨交流，對學生進行鼓勵，讓學生樂于學習音樂。對音樂潛質較好、并且有志于從事專業發展的學生，更是積極動員和鼓勵他們，幫助他們樹立學習信心，展望未來美好的前景，從而增強學生音樂學習的內在動力。實踐證明，在初中音樂教學中，給予學生充分的激勵，能夠最大限度地激發學生的音樂學習興趣，讓學生擺脫畏難情緒，在自身能力發展范圍之內得到充分的進步。許多后來從事音樂相關專業學習的學生在談及自己能夠順利進入高一級學府深造時，對于初中音樂學習時期教師的激勵記憶猶新，因為許多學生正是在教師慧眼識珠加上積極鼓勵的雙重因素作用下，才實現了長足發展。
四、以課外拓展活動構建立體發展模式
第6篇：小學音樂教學重點范文
關鍵詞：雙語音樂教育；師資隊伍；建設
中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）17-0089-03
新疆自古就是一個多民族、多文化、多語種聚集的地區，歷史上曾是亞歐大陸交通與文明的通道，是東西方各民族遷徙與文化交融的地方。據2000年全國第五次人口普查，新疆共生活著55個民族。2008年，新疆總人口為2130.8萬人，其中漢族以外的其他民族1294.5萬人，占新疆總人口的60.8%。由于多民族、多文化、多語種的聚集，使新疆有著多民族融合與多種文化并存的特征，并形成世界三大音樂體系構成了新疆最具特色與意義的音樂文化生態環境。為使各民族間的音樂文化協調發展，實現跨民族文化的交流，需要學習跨民族文化的語言。大力推進“雙語”教育，是新疆全面建成小康社會、“辦好人民滿意教育”的重大戰略舉措。
為確切了解新疆各地中小學“雙語”音樂教育教學的開展情況，2011年8月，委托新疆各地州市、縣市區教育局組織實施，就新疆中小學“雙語”音樂教育特別是教學現狀情況，分別對新疆14個地州市直屬中小學校和94個縣市區中小學校采用書面調查問卷方式進行問卷調查。共發放問卷108份，收回108份，回收率100%，有效率100%。經過深入分析調查結果發現，目前，我區許多中小學除母語課外，音樂等其他學科均使用漢語授課，基本上達到真正的雙語教學模式。然而，雙語音樂教育的迅速發展，對雙語音樂教師的需求量也同時增加，對雙語音樂教師素質的要求也不斷提高，光靠不懂少數民族語言的漢族音樂教師，已不能滿足雙語教學的發展。雙語音樂教師隊伍數量不足、質量不高的現狀，可以說是造成中小學少數民族雙語音樂教學質量和效益長期偏低的根本原因。因此，結合調查問卷的分析結果，對新疆中小學“雙語”音樂教育中的教學現狀、教材使用及師資隊伍建設現狀進行詳細分析，并找出解決問題的相關對策，以此對新疆地區中小學雙語音樂教學起到一定的指導與借鑒作用。
一、音樂課教學現狀分析
從108份調查問卷中可以看出，當問及“本地城區（含縣城）中小學校從幾年級到幾年級開設音樂課（請選一項）”時（圖1-1），排在第一位的是“從小學一年級至高中三年級開設”，占75.00%；排在第二位的是“從小學一年級至初中三年級開設”，占13.89%。當問及“本地農村中小學校從幾年級到幾年級開設音樂課（請選一項）”時，排在第一位的是“從小學一年級至初中三年級開設”，占48.15%；排在第二位的是“從小學一年級至高中三年級開設”，占29.63%。這表明，新疆在中小學階段大部分能開設音樂課，而且大部分城區在高中階段仍然堅持開設音樂課。總體而言，新疆中小學開設音樂課情況較好，城區在高中階段音樂課開設情況好于農村。
當問及“本地城區（含縣城）中小學校開設音樂課的效果怎樣（請選一項）”時（圖1-2），16.67%的被訪者認為“很好”；28.70%的被訪者認為“好”；34.26%的被訪者認為“較好”；17.59%的被訪者認為“一般”。認為“很好”、“好”、“較好”的共占79.63%。當問及“本地農村中小學校開設音樂課的效果怎樣？（請選一項）”時，7.40%的被訪者認為“很好”；16.67%的被訪者認為“好”；33.33%的被訪者認為“較好”；29.63%的被訪者認為“一般”；3.70%的被訪者認為“差”。認為“很好”、“好”、“較好”的共占57.40%。這表明，新疆城區中小學校開設音樂課的效果總體上較好，農村中小學校開設音樂課的效果比較一般，亟待提高音樂課教學質量。
二、音樂教材使用情況
教材是教師課堂教學的基礎，也是學生獲取知識的重要來源，一套好的教材對學生的學習起著至關重要的作用。從問卷匯總得出，當問及“本地城區（含縣城）中小學校開設音樂課時使用的教材是：（請選一項）”時（圖2-1），99.07%的被訪者認為“使用國家統一編寫的教材”。當問及“本地農村中小學校開設音樂課時使用的教材是：（請選一項）”時，91.67%的被訪者認為“使用國家統一編寫的教材”；0.93%的被訪者認為“使用學校老師編寫的教材”。這表明，新疆中小學校開設音樂課時絕大多數使用國家統編教材。目前，音樂課主要使用人教版教材，人教版教材是主要為漢族學生編寫的，用于少數民族雙語教學并不合適，目前的問題是缺乏適合新疆地域特色和民族特色的教材。
三、師資隊伍建設現狀
2004年以來，新疆一直堅持推動“雙語”教育工作，相繼出臺了《關于大力推進“雙語”教學工作的決定》等政策。實行“雙語”教育，需要大量的雙語教師，為此新疆實施了中小學少數民族“雙語”教師培訓工程，于2004年8月頒布《“雙語”教師培訓規劃》，并對中小學少數民族“雙語”音樂教師進行在職培訓。受訓教師要求具有一定漢語聽課、備課水平的普通中小學現任教師，參加培訓的小學音樂教師需中專學歷、初中音樂教師需大專以上學歷；同時，有3年以上教齡，原則上年齡在35歲以下。漢語水平考試（HSK）成績，小學音樂教師3級以上，初中音樂教師4級以上；少數有培養價值、自身素質較好，能夠達到HSK相應水平的教師，年齡可適當放寬，但不得超過40歲。
為保證經過兩年培訓之后能在“雙語”教學崗位發揮骨干作用，推動當地“雙語”音樂教育發展，根據各地州市現有中小學少數民族音樂教師數量分配培訓名額，通過筆試、面試和公示三個環節，在新疆師范大學成人教育學院進行培訓。2007年至2010年，舉辦小學、中學“雙語”音樂教師培訓班各8個，培訓小學“雙語”音樂教師323名、中學207名，培訓人數呈逐年遞減態勢。
從漢語水平、音樂教學水平和音樂專業知識水平三個方面來看，“雙語”音樂教師的綜合素質確實偏低。
一是少數民族“雙語”音樂教師嚴重匱乏。少數民族音樂教師漢語水平偏低，有些教師僅會母語，只能用最簡單的漢語進行交流，更不用說用漢語授課了。
二是少數民族“雙語”音樂教師專業水平和專業技能普遍較弱，學歷普遍偏低。由于地處偏遠貧困地區，少數民族“雙語”音樂教師多數沒有接受過系統的專業訓練，導致部分學校只能選擇一些漢語相對較好、或稍懂漢語、或稍懂一些音樂的少數民族教師參加培訓。
三是一些非師范類院校畢業的教師，基本沒有接受過系統的教育理論、教學方法的學習，大部分都是后期才學習的音樂，音樂知識和專業技能很弱。還有一些畢業于師范院校、接受過正規專業培訓的教師，他們在學校學習的專業課程，主要是以聲樂、鍵盤和舞蹈等西方音樂，很難體現新疆地方特色。
四是一些少數民族教師音樂技能達到較高水平，教學中可以示范，但無法用漢語進行準確表述。比如，音樂課程中的節奏、節拍；音程、調式等概念混淆，語義表述不清，致使他們成了教學的“失語者”。
從以上問題可以看出，當前新疆少數民族“雙語”音樂教師隊伍建設，還不能適應教育改革的發展和要求，如不及時有效解決這些問題，就會直接影響少數民族音樂教師對開展“雙語”音樂教學的積極性，少數民族中小學音樂教學質量也無法提高，還會進一步影響到新疆“雙語”教育的科學發展。
四、相關解決對策
當前，新疆的“雙語”音樂教育工作正在向更高的目標邁進。盡管面臨著雙語教師數量短缺、素質偏低等許多尚待解決的問題。但是，已取得的成果和經驗表明，新疆的“雙語”音樂教育工作正在向前發展。今后，新疆對少數民族“雙語”音樂教育，必須充分考慮上述因素，做好以下幾個方面的工作：
（一）加強對少數民族中小學雙語音樂教學的科學研究
自治區教育管理部門，應組織專門力量，對新疆少數民族中小學雙語音樂教育的相關問題加強研究。尤其是在教學模式、人才培養、教材教法等方面進行有針對性的研究，總結經驗，查找不足，構建科學的雙語教學體系，探索出一條提高少數民族雙語教學質量的有效途徑，讓新疆的雙語教育事業沿著一條正確的道路走下去。
（二）加強師資培訓
1、著力解決現有“雙語”音樂教師的素質提升問題
要加大資金投入力度，以非常之策辦非常之事，在各級財政設立“雙語”教師培訓專項資金，并建立按一定比例逐年遞增機制，將專項資金切塊用于中小學“雙語”音樂教師的在職培訓，徹底改變“學歷低、能力低”狀況，把現有人員的素質提升起來。同時，采取互幫互助、結對共建等方式，整體提升城鄉中小學“雙語”音樂教師隊伍素質。
2、從源頭上解決中小學“雙語”音樂教師短缺問題
要采取解決編制、住房，提高工資收入和津補貼標準等綜合措施，引導和鼓勵民、漢兼通的音樂專業大學畢業生到中小學任教。從實際出發，放寬準入條件，不具一格選人才，認真解決好非師范類院校音樂專業畢業生的教師資格認證問題，把合格的中小學“雙語”音樂教師總量增加起來。
3、從根本上提升中小學“雙語”音樂教師的雙重樂感
民族音樂學家胡德最早提出雙重樂感，他所謂的“雙重樂感能力”即一個人完全參與兩種音樂體系，即研究一種文化，需學習其語言，以此訓練民族音樂學的工作者，要求他們能夠表演一種自己所研究的文化的樂器，作為自己研究的一部分。只有通過本身的實踐，理解他的音樂文化基礎后，才能用更好的語言加以描述，這對“雙語”音樂教師也是適用的。要把新課程理念與雙重樂感能力培養緊密結合起來，進一步強化業務培訓，推動少數民族中小學音樂教師在教學實踐中，不斷完善自己的“雙語”音樂知識結構，努力探索出一條符合新疆少數民族地區“雙語”音樂教學的創新之路。
4、積極探索中小學“雙語”音樂教師職稱評定辦法
要遵循國家規定的評定標準，更要以能力、業績為導向，對那些把論文寫在課堂上、把成果和貢獻體現在工作和事業中的中小學教師進行特殊褒獎。比如，對長期在中小學工作的“雙語”音樂教師，可直接認定中、高級職稱，把他們干事創業的熱情激發出來，在新的起點上推進中小學“雙語”音樂教師隊伍建設再上新臺階。
（三）大力開發適合少數民族師生需求的漢語教材
教材在少數民族雙語音樂教學中起著重要的作用，自治區教育管理部門應組織專業、高效的教材編寫隊伍，在全面調研的基礎上，加強對教材的研討工作，針對不同地區、不同教學模式編寫不同的教材，以適應不同地區、不同民族、不同漢語水平、不同教學模式群體的需要。另外，教材編寫要與時俱進，要根據發展的形勢不斷對教材進行科學修訂，制定具有我區音樂教學特色的教材，以適應各地雙語音樂教育事業的發展。
（四）因地制宜，采取不同的教學模式
自治區各地區少數民族雙語教學有共性，但漢語環境和教學水平差異較大，在教學模式上不宜采取相同模式，不能一概而論，應根據各地不同情況，要結合實際情況選擇適合不同地區的雙語教學模式。在具體對策上應采用適合當地師資水平和學生水平的教學模式。只有這樣，才能使我區的雙語音樂教育穩步有序的進行下去。
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第7篇：小學音樂教學重點范文
關鍵詞：初中音樂 實效性 生動有趣 師生互動 多元化評價標準
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.08.220
音樂是初中素質教育的重要組成部分，通過音樂學習不僅可以提高學生的音樂文化知識技能技巧，還能夠促進學生全面發展。因此，在新課程改革背景下，教師要設計效率更高、效果更好的教學途徑，滿足現代教學的需求和學生成長發展的需要，進一步提高音樂教學的實效性。
一、讓音樂課堂變得生動有趣
興趣是最好的老師，教師要積極營造和諧、愉悅的課堂氛圍，提高音樂課堂的趣味性，激發學生的學習興趣，讓學生快樂學習，掌握知識，提升能力。作為音樂教師，我們要善于觀察學生的表情，分析學生的心理，一旦發現學生情緒低落，參與的積極性不高，就要轉變自身教學方式，運用幽默、活躍的語言吸引學生的注意力，激發學生的學習熱情，或者引入游戲活動，活躍課堂氛圍，促進師生之間的情感交流，讓音樂課堂變得生動有趣。如在教學世界著名樂曲《歡樂頌》之后，教師可以鼓勵學生運用肢體語言表達自己內心的感受，讓學生在歡愉的音樂氛圍中舞動自己的身體，表達自己的感受，使學生在高漲的熱情中完成學習任務。此外，為了激發學生學習的興趣，還可以導入學生喜歡的游戲活動，采用游戲教學法，營造輕松、愉快的學習氛圍，激發學生的學習興趣。教師可開展智力大比拼的比賽活動，為學生播放各種影片的主題歌曲，讓學生一邊聽歌一邊猜想影片的名稱和歌曲的名稱，如《好漢歌》《滾滾長江東逝水》《敢問路在何方》等，這些耳熟能詳的旋律能夠喚醒學生的主動意識，進一步激發學生的學習動力，讓學生一邊享受游戲帶來的樂趣一邊學習音樂知識，教學效果自然事半功倍。
二、構建師生互動的課堂
課堂教學本身就是師生互動的過程，如果只有教師在課堂上侃侃而談，那這樣的課堂無疑是失敗的、無效的。為此，教師要適當增設師生互動的環節，通過提問、游戲等方式，促進師生之間的交流討論。課堂提問是一種常見的課堂互動形式，通過提問可以激發學生的思考意識，古語有云：“學而不思則罔，思而不學則殆”，邊學邊思才是正確的學習方式，疑問是學習的開始，小的疑問可以促進人獲得小的進步，而大的疑問則可以促進人獲得更大的進步。為此，在音樂課堂上，教師要不斷提出問題，引導學生積極思考，調動學生的主動性，那么怎樣提問才能引導學生積極思考呢？最為重要的是，教師要善于引導學生積極實踐，通過實踐促使學生更好地認識音樂，讓學生在實踐中思考和學習，并進行良好的互動。在傳統教學中，教師往往采用灌輸式教學法，缺乏互動，忽略了學生的主體地位，壓制了學生創造能力的發揮，導致課堂氛圍沉悶無趣。所以，我們要積極改變這種不良的教學模式，采用“試唱――學唱――練習――指點”的方式實施教學，讓學生自己揣摩和試唱，同時自己給予相應的指導，這樣的方式突出了學生的主體地位，有助于吸引學生的注意力，激發學生濃厚的學習興趣，提高學生的責任感，在學生腦海中形成深刻印象。如在教學《長江之歌》《北京的金山上》《紅旗飄飄》等革命歌曲時，教師可以先播放多媒體音樂讓學生多聽幾遍，然后講解其中的節奏和韻律，讓學生跟隨錄音試唱，自主揣摩其中的規律，學生之間可以相互詢問、相互幫助，這樣有助于調動學生的積極性和主動性，促進師生之間、學生之間的互動。
三、靈活采用多元化評價標準
每一個學生都是獨一無二的，評價學生的標準不能以某項硬性指標作為標準，因為每一個學生的基礎和能力都是不一樣的，所以我們要把學生劃分成若干個層次，按照學生的能力水平高低進行分組，對不同層次的學生制定不同的評價標準，讓每一個層次的學生都能享受到成功帶來的喜悅，激發學生學習音樂的熱情和興趣。如可以將學生劃分成A、B、C三個層次，有音樂特長的學生分配到A層次的組中，不僅僅要將歌曲唱好，還要借助自己的特長將歌曲中的內涵、思想表達出來;在音樂方面具有一定天賦的學生可以分配到B層次的組中，這部分學生不僅要掌握基礎的音樂知識，還要對音樂有屬于自己的見解;音樂基礎一般的學生學可以分配到C層次的組中，這部分學生不僅掌握基礎的音樂知識，還要在自己能力的基礎上進行拓展，嘗試提高自己，發展自己。另外，有些學生性格內向，不敢表現自己，不愿在他人面前展示自己，針對這一類學生，教師要采取鼓勵措施，幫助學生重新找回信心。比如吹豎笛，有的學生吹得不好，我們可對學生進行鼓勵：“這次吹得明顯比上次要好。”教師鼓勵的話語會給學生帶來極大的成就感，增強學生的自信心，在以后的學習中，這部分學生必然會更加積極地參與各項活動。還有些學生學習成績并不理想，但是平時表現優秀，態度端正，從中可以看到學生的努力和進步，針對這一類學生，我們應該以學生的進步程度作為評價學生的依據，尊重學生，愛護學生，進一步激發學生學習音樂的熱情和興趣。
總之，教師要不斷探索、尋找高效的教學方式和教學途徑，提升我們音樂教學的質量和水平，為學生打造高效的音樂課堂，使他們感受到音樂本身的魅力，體會到音樂學習帶來的樂趣。
參考文獻：
第8篇：小學音樂教學重點范文
前言
培養小學生音樂素養，提升小學生的音樂教學水平，一直是近年來課改關注的方向點之一，但是在多次課程改革當中，雖然明明做到了創新教育，可效果并不明顯，一些創新教育理論只停留在表象的理論基礎當中，如何從實際的超新教育引導小學音樂的發展，如何促進小學音樂的教學水準，如何加強理論基礎以及創新理念，就成為研究小學音樂教育的重點 ，因此本文從淺談小學音樂教育的創新點出發，針對小學音樂教育當中先存在的弊病，結合實踐 創新原理進行綜合梳理。
一、小學音樂教學中創新教育存在的問題
（一）缺乏良好的創新教育環境，這個問題由來已久，基本弊端在兩個點上，第一點，家長對音樂教育的不重視，我國升學考試屬于應試升學，并不重視綜合水平的考試，因此音樂成為了可有可無的學科，小學生在小學時還沒有具體的“選科”理念，因此天然的親近所有學科，但家長看到音樂教學對小學生升學考試沒有影響后，主動的替學生劃分了學科，在小學音樂課打上了“不重要的標簽”。第二點教學方式刻板、教學理念當中常常存在錯誤的認識，小學音樂教師的教學理念存在一定的差異化，這是各個學校之間選擇教師時導致的，有些小學音樂教師注重對孩子的音樂理念培養，有些則注重開發學生的學習樂趣，有些從綜合音樂素質方向出發為孩子設定基本課程，有些教師能夠善于針對每個孩子的天賦進行重點音樂引導，這其中每一點都沒有錯誤，但是如果單純的按照這樣的方式繼續小學音樂教學，則依舊陷入在傳統教學模式當中，真正的創新教學并不是是用什么樣的手段促進孩子學習音樂的興趣成長，而是是否能夠在原有的基礎上為孩子打造出綜合教學培養，這才是問題的關鍵。
（二）小學音樂教育中學生喪失了主動性，音樂的培養不是單純的理論基礎疊加，不等同于其他學科的培養模式，小學音樂教育的培養重在開發學生的自身興趣愛好，重點在于保障孩子能夠在學習的過程中獲得藝術素養，獲得學習樂趣，獲得知識構造，因此我們常常將興趣愛好作為新課改的動力與方向。但在傳統小學音樂教育當中，孩子缺乏這方面的呵護，沒經常是教師提出方向，學生遵從教師的意愿而進行學習，這樣的學習缺乏主動性。
（三）小學音樂教學教師的素質參差不齊，小學音樂教師隊伍當中存在嚴重的兩極分化現象，這是由于各大學校招收教師標注不統一產生的，一些學校招收的教師看中教師的綜合素質，一些學校招收教師看中理論基礎。
二、為孩子打造良好的音樂教學環境
音樂教學綜合來看是興趣培養教學，要如旅游般輕松愉快，因此想要做到創新，就要從興趣開發和興趣培養入手，針對興趣開發我們可以設立學生興趣愛好調研，并且在小學音樂課堂上進行創新教育培養，具體包含：開始有目的性的情景課堂，積極的調動孩子的學習欲望；開展鼓勵性的音樂課堂，鼓勵孩子從羞澀的情緒中走出來，讓孩子能夠站在講臺上大聲的釋放自己的音樂天賦，從而提升對孩子音樂教學的培養；第三采取鼓勵式的教學方式，針對每個孩子做出良好的教學調研，并在孩子展示自身音樂素養時做到積極鼓勵，為孩子打造一個良好的學習環境，激發孩子的學習樂趣。第四提倡雙向教學，讓教師和孩子一同參與到課堂教學的過程中，從俄國人激發學生的學習樂趣以及教師的教學方式。
三、在小學音樂教學中實施創新教育要確立學生的主體地位
在當今的音樂教育領域，備受爭議的一個問題就是在音樂教育教學過程中究竟誰才是教學的中心。有些小學音樂教師認為，教師才是課堂的主宰者。因此，小學音樂教學必須要保障教師在教育教學活動中的中心地位。教師是教學活動中的權威人士，具有不可動搖的地位，有的時候教師偶爾唱錯了音，小學生也不敢指出來，這樣做容易使學生對音樂課產生抵觸心理，也就更談不上實施創新教育了。要想解決這一問題，教師就必須要認識到，音樂教學作為一門藝術課程，必須要采用開放式的教學模式，要鼓勵學生大膽創新，追求無權威的學習機制，追求雙向交流、和諧、自由的音樂教育教學氛圍，建立起一種平等互動的師生關系，從而使小學音樂課堂沒有強迫性以及權威性，實現真正意義上的師生平等，進而為學生營造出一種融洽、寬松的學習環境。
四、在小學音樂教學中實施創新教育要提升自身素質
想要給學生一杯水，教師自己必須要擁有一桶水，小學音樂教學同樣如此。想要在小學教學中實施創新教育，教師就必須不間斷地加強自身音樂專業素質的培養。有些小學音樂教師只是安于現狀，多年來都一成不變地使用過去的教學模式，這也就從本質上阻礙了音樂教學中創新教育的發展。事實上，要想培養小學生的創新能力，教師就必須是一個具有創新意識和創新精神的人，所謂的創新精神就是指能夠綜合運用已有的方法、技能、信息以及知識，提出新觀點以及新方法的精神，而要想成為具有創新意識以及創新精神的音樂教師，我們就必須要具有很強的教學能力以及扎實的音樂專業基礎，這是開展創新教育的前提和基礎。
五、結語
第9篇：小學音樂教學重點范文
【關鍵詞】小學；音樂欣賞；音樂教學
隨著近年來我們國家對基礎教育的重視，和教育改革的不斷推進。音樂課程在小學階段得到了較好的開展，也取得了顯著的成效。音樂欣賞課作為小學音樂課教學體系中的重要組成部分，是培養學生音樂聽覺藝術和樂感審美藝術的關鍵。基于此，筆者結合教學實踐體會，就小學音樂欣賞教學問題作以下分析與探討。
一、小學階段開展音樂欣賞教學的意義
在小學生群體中開展音樂欣賞教學，既是實施素質教育的需要，也是新課標的內在要求。當然，其現實意義主要體現在以下幾個方面：
首先，音樂欣賞有助于提高和促進學生的審美能力。音樂欣賞課具有最直接、最具體的審美教育價值。它以一定的音樂為審美對象，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種獨特的審美觀，通過對音響的聆聽實現對音樂美的感受和鑒賞。讓學生積極參與欣賞，學生就能領悟到音樂的美妙，從而更好的學習音樂也能更好的提高審美意識，從而達到啟迪智慧、陶冶情操、培養審美情趣的目的。
其次，音樂欣賞是了解和學習本民族音樂精華的現實要求。從小了解民族文化精髓，樹立民族意識，激發孩子們的愛國熱情，增強其民族自豪感，是小學階段重要教育目標。而在小學階段開展音樂教學，可以發揮音樂欣賞課程的優勢，實現上述教育目標。
第三，音樂欣賞教學可以激發學生的無窮想象力。培養學生的想象力與創造力是小學階段實施素質教育的重要教學目標。通過開展音樂欣賞教學，首先可以加深學生對音樂形象的想象。一首節奏感非常強的音樂，可以給人以明快、跳躍和震撼之感；一首節奏舒緩、曲調優美的抒情曲，可以給人美的享受，引發學生的豐富聯想。欣賞同一首音樂作品，有人聽后想象到大海，有人想象到小溪，有人想象到森林，有人想象到白云。可見，音樂欣賞在培養學生的想象力方面，具有其他課程不可替代的作用。
二、提高小學音樂欣賞教學效果的對策
1、教師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點
音樂欣賞課教學想要取得成功，教師對教學內容的把握是關鍵。老師必須要對所欣賞的曲目內容要素、曲式結構非常清楚，事先進行反復聆聽，分析記錄，這是絕對不可少的案頭工作。傳統的欣賞教學總要以為每首樂曲都得從頭至尾全部聽完。但有效的欣賞并非完全如此。應該是完整聆聽的基礎上再擷取音樂當中有表現特色的段落，作重點的深入賞析。對部分有所理解之后，再回歸整體，以認識部分在整體中的特征以及樂曲整體的面貌。
2、把握音樂主線
欣賞的主體是音樂，再美的音樂莫過于以其本身美妙的樂聲來引人共鳴，言語的描述不能充分表現音樂的美。老師應該盡量少說，只作簡要的提示，引導學生自主進行探索、想像，以音樂來教音樂。強調音樂情感的審美，音樂的進行過程實際上就是情感的展示與變化過程，要強調內心深處的體驗，而不能僅僅停留再外化的層面上；強調音樂想象的個性體驗，音樂的不確定性給予了音樂豐富的想像空間，要鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解。
3、強化欣賞，適當引導
一些老師在音樂欣賞教學中用講故事或過多語言解釋音樂，其本意是幫助學生學好地理解音樂，但這種做法使教學背離了音樂的主線，背離了欣賞教學的規律。音樂是音響的藝術，這就決定了在教學中應以聽賞為主，必須把一定的時間留給學生聽音樂，同時也要留給學生想象的空間，而相對有限的教學時間卻在教師的語言表述中流失，留給學生的只是與音樂完全不同的記性的做法是不可取的，同時音樂的不確定性也決定了音樂絕不是用確定性很強的文字語言可以表述的。
4、以學科綜合為教學手段
在音樂欣賞課實際教學過程中，單純的讓學生進行聆聽很困難，我們需要借助其他的藝術表現形式，進行相互配合來完成教學任務。這也正是新課程標準所要求的。如我們在音樂欣賞課教學過程中可以借助話劇、舞蹈、歌劇等藝術形式，來幫助教師更好的完成音樂欣賞課的教學，同時讓學生在知識的牽引中獲得更大的收獲，增強其學習音樂課的興趣。
三、小學音樂欣賞教學中應注意的幾個問題
1、避免過分強調專業性
要注意音樂欣賞教學的目的，避免狹隘地強調專業性。比如，很多教師習慣在欣賞教學時，先為樂曲劃分詳細的曲式結構圖，目的是使小學生在學唱之前能夠對歌曲的詳細結構和特點有所了解，從而更好地欣賞歌曲，進而學唱歌曲。這種教學方法從教師主觀來說是為了使學生對作品的理解更為透徹，但在客觀上卻給小學生帶來了學習的困惑，因為對于他們而言，進行音樂欣賞的最佳方式是聆聽，而不是從基本的音樂知識入手去了解它的專業結構。
2、避免以灌輸為手段的音樂教學
在前文論述中，就教師的適時引導進行了闡述。在教學實踐中，教師應注意避免灌輸式的教學。這樣會使學生處于被動接受的地位，對于音樂的欣賞，不是以自己聆聽的感悟為主，而是以教師主觀灌輸的觀點為主，在這種所謂的“欣賞”教學中，學生對于音樂的理解僅僅是教師主觀理解的翻版，因此也就談不上學生對音樂有何種的自我感悟。因此，教師如何把握好引導方式與度的問題，值得在實踐中去進行探索。
3、注意加強對音樂本體的關注
在當前小學音樂欣賞課上，還存在一種現象，就是把音樂欣賞作為一種課外知識拓展的方式，對于音樂背后的人物故事、創作經歷、背景等內容，教師不厭其煩地進行介紹，目的是要吸引小學生的好奇心與探知欲。可是，這種對于音樂背后故事的過多關注反而使得學生對于音樂本身失去了興趣。因此，這實際是削弱了音樂本位，失去了音樂欣賞課本身所要達成的目標。
四、結束語
綜上所述，音樂欣賞教學是小學音樂課程的重要組成部分，對于小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創造力的培養等都有不可替代的獨特作用。在實踐中，應避免過分強調專業性，避免灌輸式教學模式，通過加強對音樂本體的關注，深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點，強化欣賞，適當引導，提高教學效果。
參考文獻：
