環境藝術設計教育精選(九篇)

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第1篇：環境藝術設計教育范文

在環境藝術設計的專業課堂上，教師應充分調動學生對新知識學習的積極性，將方法、原理以及思維方式傳授于學生，學生在此基礎上針對具體的設計項目進行設計程序。如何立案、收集材料、構思、草圖、電腦出圖、設計作品評估等一系列問題，都由學生單獨或分組完成。提高學生解決問題能力，動手動腦能力以及創新能力。這樣相對自由的學習氛圍，同時能夠提高學生自我管理，獨立學習以及自我約束能力。教師對學生設計環節中出現的問題與其進行交流和討論，提高學生對理論知識的深入理解，同時對學生的學習方法和思考方式給于支持和建議，引導學生不斷學習，擴展知識面。

二、創造學習氛圍，改造教學環境。

在大學里，學生不應是只讀課本，只學教材，圖書館才應是學生的第一課堂。學校應逐步改善專業硬件設施，逐漸增加圖書館資料，使環境藝術設計專業書籍不斷增加，知識內容逐步完善。與專業相關聯的學科書籍也應不斷完備起來。例如，增加環境、建筑、景觀、空間設計、人文社會等學科領域的學籍，當課余時間學生可以自由安排的時候，鼓勵學生進入圖書館閱讀環境藝術設計專業知識的書籍，了解專業的進展，全面熟悉環境對當代社會人們工作與生活的影響，掌握相關材料、建筑、室內、園林、社科等專業的知識。使學生在知識寬度和深度上能自我提升。設立專業實驗室，教師引導學生將理論與設計方法用于實踐，給學生時間與機會進行實訓操作，提高學生動手動腦能力。

三、課程與教學體系不斷更新，與時俱進。

環境藝術設計課程設置應根據專業特點，即環境藝術設計是以人、環境、建筑為研究對象，綜合多種學科知識的綜合系統，學生們需要學習和了解人文知識，在知識儲備上擴大容量，熟悉生態、自然、社會知識，在知識層面上深入鉆研，在環境藝術設計課程的學習中掌握對空間的處理，對結構的設計和對形體的把握，由此設計對應的理論與實訓課程，例如，室內景觀設計對應室內家具、燈光、地面、頂棚等設計課程，通過這樣的課程學習可以不斷提高學生對環境藝術設計的理解能力和藝術想象力。

四、結語

第2篇：環境藝術設計教育范文

一、高職院校環境藝術設計專業教育的發展現狀及問題分析

（一）藝術類專業招生及專業設置的問題

目前我國從事環境藝術設計工作主要是注重設計藝術效果的藝術設計類專業人才和注重技術結構的建筑設計類專業人才，但兩類人才及行業之間的交流協作還存在諸多問題。而相關院校管理者和教育者把環境藝術設計歸類為單純的藝術學科，加上自1999年高校擴招以來眾多院校為賺取利益，不管硬件、軟件、師資等資源是否配備齊整，紛紛開設環境藝術設計專業。這樣放低專業門檻進行擴招的方式已成為許多文化課成績差、綜合素質低，甚至對藝術設計專業毫無興趣的考生通過藝考圓大學夢的捷徑。生源質量逐年下降給環境藝術設計專業教學帶來更大的難度和問題，同時勢必影響學生就業及行業發展。

（二）師資力量薄弱

造成環境藝術設計專業師資薄弱的原因，一方面是由于許多學校在硬件、軟件、師資等資源沒有配備齊整的情況下開設環境藝術設計專業，造成從事專業教學的師資緊缺；另一方面有些環境藝術設計專業的教師在教學中過分強調藝術創作、個體表現、視覺沖擊力，而忽視人文科學、自然科學、工程技術等方面的教學，這就使得學生在實際工作中根本無法獨立完成環境設計項目。另外教師受自身能力、知識面等所限，加上缺乏行業實踐經驗，不能用科學合理的思想和方法進行教學。

（三）教學體系陳舊，實踐教學環節薄弱

首先，目前還有很多高職院校的環境藝術設計教學仍然沿用傳統藝術和美術教育的方針，開設的課程多、雜、無側重點，教學內容落后，各科知識之間缺少關聯和銜接；其次，現有的實習、實踐環節時間短暫，忽略了高職院校設計教育應對接產業需求培養應用型人才的特點，學生往往無法將所學知識形成體系，不能很好地對接實踐；再次，校企合作流于表面形式，部分學校的校內外實訓基地沒有按照市場要求和行業結構來進行建設，存在結構不合理、管理體系不健全、實訓項目匱乏等問題，造成實訓不能達到真正與市場對接的目的，從而導致應屆畢業生的實際技能與社會需求相脫節，無法就業。

（四）學生缺乏創造性思維能力

藝術創作的過程是一個不斷創新的過程，設計的核心就是創造性思維。目前很多高職院校往往重技術、輕理念；重制作、輕創造，忽略了學生的創造性思維能力的培養，導致學生的設計僅僅是對名家的設計作品進行簡單的模仿、修改、拼湊。

二、高職院校環境藝術設計專業教育改革與實踐措施

（一）對接市場需求，科學合理地建構教學體系

摒棄陳舊和脫離實際的教學內容，以就業為導向，以行業崗位核心能力和企業職位用人標準為依據，因地制宜地根據具體院校所在區域的經濟、文化、生源特點等科學構建環境藝術設計專業教育體系，充分做到科學、藝術、技術、人文的有機結合，按職業崗位的工作流程、工作任務進行設計教學，切實與市場需求接軌。

（二）加大校企合作深度，拓展實踐教學渠道

高職院校應與行業企業深度合作，將教學、研究、實踐三者融為一體，建立“廠中校”和“校中廠”的工作坊模式，按企業所需培養人才。將原來單純的課堂理論教學內容與企業的實際項目相結合，充分發揮高校與企業各自優勢，加大課堂教學與社會實踐的聯系，加強實踐能力培養是為社會培養新型應用型人才的必由之路。可根據市場需求，結合專業特點建立全新的人才培養教學模式，依托企業實際工作項目加強實踐教學環節。在校內通過實驗室、工作室等特定的“校中廠”教學窗口與社會和企業接軌，系統性、針對性地創造培養學生適應能力、實際動手能力、創新能力的實踐環境。同時結合“廠中校”，讓校內師生到項目一線與行業和企業專家共同協作參與實體項目，把企業、施工現場作為實踐教學的平臺，以工作過程為教學內容，以真實工作任務為載體，校企雙方共同協作按企業工作管理體系全過程規范和監控實踐教學環節，共同實施人才培養和開發符合職業規范、體現崗位能力要求、理論與實踐一體化的工學結合的課程體系，促進教、學、做統一，從而提高整體教學質量和水平。

（三）“引進來”與“走出去”雙向結合，加強師資隊伍建設

高校師資隊伍的能力與素養直接決定學校的教學水平，優秀的師資隊伍是學校教學水平的重要保障。首先應創新人才引進模式，多領域、多渠道引進高端人才，如聘請企業一線專家與校內教師共同參與到學校的專業教學、校本教材的編寫工作中來；其次，通過學術交流等形式來培養和提升校內教師綜合能力；第三，建立激勵制度，發揮教師潛能，讓校內教師“走出去”，如激勵校內教師通過到企業一線進修學習，提高自身的行業專業知識技能，取得有權威的證書，成為真正了解行業前沿動態且實踐能力強的“雙師型”教師，從而使教學順應市場的需求。

（四）加強學生創造性思維能力的培養

在實際的專業教育中，把創造性思維能力的培養作為高職院校環境藝術設計專業的核心能力，不斷挖掘學生的設計潛力及個性化表達能力，充分調動其創作的積極性與參與性，培養學生獨立自主地不斷開拓與創造的能力。

三、結語

第3篇：環境藝術設計教育范文

【關鍵詞】環境藝術設計；問題；改革

一、我國環境藝術設計專業發展的現狀

從我國目前實際情況來看，現代社會的發展，人們開始關注自己周圍的環境，由于文化生活的普及和生活與消費水平的提高，對所生活的環境空間有了更為廣泛的文化藝術需求。環境藝術在中國正經歷著從對環境的美化處理向對美好環境的創造轉化。這無疑對我國環境藝術設計設計者提出了更高的要求，然而，環境藝術設計專業在我國還算是一個新型的學科，迫于現在社會對大批環境藝術設計人才的需求，很多高校爭相設置了環境藝術設計專業以滿足當代的需要，盡管取得了一定突破性的進展，但大多數藝術設計專業存在著辦學時間短、經驗不足、師資力量薄弱、教學管理滯后以及設計專業實踐不充實等問題，整體來看環境藝設計教育發展體系比較混亂，教學水平急需進一步提高。

二、當前環境藝術設計存在的幾個重要問題

根據筆者針對現階段某些高校對環境藝術設計專業的教學現狀做了較為深入的思考和研究，當前高校環境藝術設計教育存在的主要問題如下：

1、教學形式和課程設置的不合理。目前，大多數的高校藝術設計課堂教學仍沿用傳統的授課形式，在沉悶的教室中教學，學生尋找不到藝術靈感，大多數的設計構思都要從書本中借鑒，這樣的專業教學模式導致學生創新思維無法得到全面開發。其次，課程設置的不合理，很多院校課程設置每年一換，不具穩定性，課程安排先后順序總是停留在摸索階段，難以形成具有本校特色的課程結構，課程結構單一呆滯，對科技知識、人文科學、自然學等課程設置輕視等導致學生創新思維能力和綜合能力的缺失。哪些課應先上，哪些課應后上；哪些課是主課，哪些課是輔課；課與課之間的邏輯性和連續性；技能課與理論課的有機結合與應用等問題突出。

2、教師隊伍結構混亂。在藝術設計類專業連年擴招形勢下，專業師生比例嚴重失調，大部分剛起步的專業藝術學院專業教師總量嚴重不足，存在著結構性短缺。一些教師把精力放在經濟創收上，很少考慮自己專業教學的研究。還有一些教師是學習純美術的，如油畫雕塑，國畫，壁畫，版畫等專業，畢業后分配到相關院校從事環境設計專業的教學，這種半路出家的教師只是擁有很好的純繪畫基礎，缺乏對環境藝術設計專業系統的學習，單憑理解傳授學生所謂的經驗式教育。

3、專業實踐環節不充實。環境藝術設計專業是一門實踐性較強的專業，然而，很多院校在實踐課程方面還滿足不了學生真正實習的目的，有些院校開設了實踐環節課，但沒有實習基地。如有的學校某一門課程的實踐課是32學時或64學時，往往是在第一次上課時老師帶領學生到某公司或某工地象征性地了解該課程的實習內容，余下的學時，只是讓學生自己到社會上各顯神通地“自由”實習。

三、環境藝術設計專業改革對策

1、增強教學上的互動，培養學生的創新精神。在教學方法上，由注重教法轉向注重學法。教師從傳統教育中走出來， 運用圖像技術、網絡技術等現代化教學手段強化教學效果。構建學生充分發揮其主體作用的課堂教學結構，以教師為主導，學生為主體，訓練為主線。在教師引導下盡可能讓學生互動，專業教師應盡量以提問、啟發的方式，讓學生多思考，發揮個性化思維，尤其要把市場運作中各種類型的案例呈現在學生面前，引導學生自己提出問題、分析問題和解決問題；盡可能讓學生有爭論，有發現，有創新。

2、堅持對課程設置的改革，優化課程結構體系。設計院系可以聘請或咨詢相關專業的企事業、商業、教育、傳媒方面的專家或領導，定期召開專業信息咨詢會，他們熟悉本專業、本區域的人才需求和發展動態，在專業課程設置上能提出具體中肯的建議。（1） 進一步合理銜接每門課程之間的連續性與邏輯性，將環境藝術設計“基礎理論課程教育”與“計算機技能教育”課程有機結合。（2）把市場項目轉化為課堂作業，專業教師要加強和企業的橫向合作，把企業在市場中承接的室內外設計項目帶入課堂，轉化為課堂訓練作業，由專業教師帶領學生，以團隊出現，與業主充分溝通，開展“頭腦風暴”，進行“實戰演習”，培養學生的實戰能力。另外，在給學生布置繪制室內外設計效果圖時，要求學生在熟練掌握電腦設計軟件的同時，要強化手繪表現練習，增強學生手繪表現力。

3、規范教師隊伍和積極引進人才。為了提高教師對教學的積極性，可以對教師進行一定的獎懲制度，如在本科階段的后兩年創作階段實行導師制，導師對學生直接負責，學生的成績直接與導師的獎金掛鉤，對科研成果給與一定的硬性規定，提高其科研能力，同時，最關鍵還是提高設計藝術專業教師的酬勞，穩定教師的心態，使專業教師更加投入專業教學的研究。在建設教師隊伍過程中還可以通過吸收國外留學人員、社會上的知名設計人才來校任教，使學生了解學科最新前沿動態，開闊學生視野，組織學生參與設計項目，使學習了解整個設計流程，通過實踐項目的設計，使學生從中得到啟發、鍛煉和學習能力的提高，增強學生以市場為導向的學習氛圍。

4、進一步完善專業實踐環節。進一步調整集中性實踐教學環節的周數安排及實踐課的課時比例。進一步健全校外實習基地建設， 將校外實習基地的實踐教學列入人才培養方案之中，作為實踐性較強的環境藝術設計更應該借鑒和學習德國的“假期課堂”教學模式，合理安排學生利用節假日深入市場進行調查和實習，組織學生利用課外時間到當地的室內外裝飾公司實習；學校應搭建好專業實踐平臺，利用寒暑假期可安排學生到外省經濟發達地區的建筑裝飾公司實習，也可以充分利用拍攝、速寫的方法搜集現實生活中的室內外設計信息，然后進行綜合分類、歸納，結合理論知識，分析個案的優點和缺憾，使學生通過這種實際市場調查，得到專業上的啟發、鍛煉和提高。完善產學研結合的辦學模式， 最終達到培養高素質復合型應用人才的目的。

結 語

筆者認為，環境藝術設計是一門創造性、實踐性極強的專業，探索當今環境藝術設計教育改革，必須考慮其專業特殊性，不斷優化教學環節和知識結構，合理科學地完善教育體系。如果我們能夠認真扎實地對上述幾個問題加以重視，并認真貫徹其改革，那么我們一定能夠培養出一批批專業素質和實踐能力非常強的環境藝術設計專業人才，不斷推動我國建筑裝潢行業的蓬勃發展。

【參考文獻】

[1]席躍良.環境藝術設計概論[M].北京：清華大學出版社，2006.

[2]潘魯生，對當前設計藝術教育的思考[J].藝術教育，2005（2）：6.

第4篇：環境藝術設計教育范文

一、設計類本科畢業生技能掌握程度現狀

大學畢業后，為什么設計類本科生在職場招聘時拿著自己的簡歷和成績卻無法實現自己曾經立下的宏偉志愿？那是因為他們在四年本科學習中，沒有將專業知識前后銜接好，就算有了零散的專業知識，也無法通過良好的專業技能表達出來。這一現狀較為普遍，而且存在多年，卻一直沒有得到有效的改善。

二、高校教師的整體現狀

過去，歷史悠久的藝術院校，設計專業的教師隊伍大多數是由資深美術學教師組成。但是，近幾年隨著藝術類招生人數的成倍增長，各大院校都相繼增設了藝術設計專業。新專業的開設，生源的猛增，使得設計類教師嚴重匱乏，這已成為各大院校設計類專業的通病。各大綜合院校新開設計專業開始大量招收剛剛離開學校的碩士畢業生執教，這些從學校到學校的新老師，在整體課程的把握上完全是自學，這樣的自學勢必是通過與每一屆的學生在教學過程磨合中完成，也就是說在一屆、兩屆的學生身上慢慢尋找方法。去年六月，在同濟大學召開的“設計教育新視野”國際研討會上，就有專家指出，設計藝術學科的碩士研究生，基本來源于藝術設計專業的本科生，可由于藝術類招生的特殊性，本科生的文化知識水平普遍偏低，這種“先天不足”導致研究生生源的文化素質普遍不高。從招生這一點，就可以看出應屆碩士畢業生入校教學的缺陷，當然在教學過程中，有很快適應的，但畢竟是少數，畢竟要經過一個漫長的摸索過程。

三、專業課程銜接性斷層矛盾

（一）教學大綱的編寫及調整不合理

按照四年制教育的前后順序，通常從基礎課程到專業基礎課程，然后至專業限選課程以及一些任選課，從課程安排上符合教學大綱的由易至難的這樣一個要求。課程的前后順序正確的同時，橫向的比較是否也有遞進關系或者銜接性呢？例如在環境藝術設計課程中，景觀設計、公共環境設計、公共設施設計，這三門課其實都涵蓋了室外景觀的概念，公共環境設計有屬于景觀設計范疇的內容，公共設施設計又是公共環境設計其中的一部分，但是在很多院校的環境藝術設計培養計劃中，會將類似三門課程平行設置，這樣就有重復性。

（二）專業教師之間的溝通與協調不及

由于教學大綱的編寫及調整不合理的問題，就會接二連三引起一系列問題。專業教師對每一門新開課都會使用教學大綱，教學大綱中如果存在各門課的包含關系，那么就會導致專業教師會在同一個學期將相同內容重復講授，這樣對學生掌握新知識有所影響。專業教師也因為教學大綱不可隨意修改，無法進行相應的調整。

（三）專業方向太廣泛造成傾向性不明確

這個問題，在多年以前，清華美院張綺曼教授就曾提到過，她指出環境藝術設計專業標題太大，學科內容過于廣泛，應該在此基礎上細化專業方向，如景觀設計、室內的設計，就這兩個標題里面都涵蓋了非常多的分支。張綺曼教授之所以在室內設計行業有如此突出的地位，正是因為她強調專業方向，而不是多面發展。所以她的說法也證明了在大學的后半段教育應該采取專業方向的劃分學習。術業有專攻，這就是說在結束基礎課程和專業基礎課后，對于專業限選課，應根據學生的具體需求而有側重的教育，這樣學生不會應為對每個專業的皮毛上的了解而導致離開學校什么都可以做，卻什么也做不好的情況發生。

四、專業課程銜接性的一點思考

（一）專業課頭標題放大

在專業基礎課程中，設計類專業應適當的考慮將以前細化的課頭名稱重新編排，發現這類課程里的共同點，然后將這些課程并成大課。放大課程名稱，并延長課時，避免重復。在考察湖北美術學院的環境藝術設計專業時，發現在其培養計劃中可見專科課程內容廣泛的名稱，例如設計原理、設計概念等，湖北美術學院環境藝術設計系系主任陳順安教授指出，這樣設置課程對于學生和教師都有很多好處。從學生的角度講，可以在一門課里面學到環境藝術設計需求的不同種專業知識，內容相對集中，方便學生在后續課程中根據不同要求使用原理或者概念。對于教師而言，教師可以在選擇專業教參的時候，挑選和專業緊密相關的內容，而且可以自己掌握藝術類學生對土建、植物學等等專業性較強課程的難度要求，盡量采用適合的知識授課。

（二）高年級專業課程可安排多人授課

在一、二年級專業基礎課程結束后，三年級的專業課程可以安排多位教師按課程順序同時上一門課。例如建筑設計課程，在大綱中擬定專業課題，要求從建筑學基本知識到設計創意，然后從建筑制圖到模型制作，最后到效果圖排版。從專業知識上來說，環境藝術設計專業學生無需掌握過多的建筑學內容，那么講授建筑專業知識的教師可以根據課題內容講授一些基本的柱網結構及一些常用的施工工藝就可以了。在設計創意過程中，可以更換講授設計創意的教師，從課題著手，做符合主體要求的建筑外觀和室內設計，這個部分無需考慮太多的設計規范，對于教師的要求比較單一。第三部分就是制圖，這一部分是在第一位教師講授的建筑學基本知識及第二位教師安排的創意設計完成之后，對設計進行圖紙上的表現，要求教師嚴格按照制圖規范講授，每個學生完成的制圖部分要達到國家標準。第四部分是模型，在以上三位老師的工作結束后，第四部分會有老師輔導學生完成自己設計的建筑單體模型，按照比例關系制作。此部分可以幫助學生實現空間尺度關系的掌握，在這個部分的完成后，可以由模型制作出的問題修改自己的設計圖紙。最后一步就是由講授設計軟件的教師輔助學生完成效果圖及排版的工作。

如此分工，利大于弊，各院校環境藝術設計老師主攻方向不盡相同，老師可以根據自己的專業知識而選擇上課部分，不會導致一門課一個教師授課時避重就輕，忽略掉一些本應該很重要的知識，另外，從學生角度來講，在一、二年級課程中涉及到的知識多多少少比較零散，通過這樣的完整課題的訓練，不僅能鞏固以前沒有掌握好的知識，而且也實現了學生設計的市場化要求。

第5篇：環境藝術設計教育范文

一、“環境藝術設計專業英語”教材建設的意義

環藝設計是藝術設計學科中專業理論與實踐應用相結合，并具有一定創造性的專業。其專業英語課程則是專業知識與語言應用緊密結合的課程，在教學上多采用英語教學與專業知識相交融的教學方式，旨在培養能用一門外語并結合自身專業技能參與國際交流與合作的復合型人才。

從一定意義上而言，教材中含有教學目的、對象、內容、方法與模式．這在很大程度上支配著教與學的內容和方式，教材的設計模式在很大程度上影響著課堂教學模式．課堂教學模式又在很大程度上影響著學生的學習行為模式和學習效果。環藝設計專業英語作為一門新生的課程，教材的編制及其內容、形式及應用對象的探討與研究，是提高教學質量、實現教學目標的關鍵所在，高質量的專業英語教材建設是完成教學的基礎。

二、現行教材編制及選用狀況

目前我國專業英語的教材編制仍處在起步階段。教材缺乏統一性、權威性與需求的多樣性、發展性。教材的編寫所依據的理論、教材設計目標與大綱的一致性，語言教材中語料的地道真實性，課文編排、練習設計的合理可用性，教材在培養學生的交際能力方面的實際效能，乃至教材的教養功能等方面都需要深入的探討和研究。環藝設計專業英語教材的編著和選用有如下特點：

1.缺乏完全適應環境藝術設計專業核心教材。專業英語教材的選用往往受制于外國語教學內在規律的共性，教師往往會沿用一套一成不變的教材，固守老一套的教學方法、不能滿足于專業已達到的水平。目前設計類專業英語教材主要有：建筑專業英語，藝術設計專業英語，廣告設計專業英語，工業設計專業英語，室內設計專業英語等。而環境藝術設計專業英語而對于新興專業――環境藝術設計專業的專業英語，缺乏既能達到專業的共性要求，也能發揮應用的個性特色的權威教材。因此，教師在教材的選用與編制時，往往采用建筑設計，室內設計，或景觀設計專業英語教材，或采用藝術設計專業英語教材。由于沒有比較權威的核心教材，教師教學困難較大，加之知識更新的加快更使得教材內容陳舊成為日益嚴峻的問題。

2.教材的選用存在著較大的盲目性和主觀隨意性。專業英語教材的選用有其特殊性，一般多為任課教師自由指定使用課本或選用資料。由于目前環藝設計專業英語沒有較為權威教材，同一院(系)同一專業的不同班級因任課教師不同，其使用的教材也會各異。教學上隨意性較大，一定程度上阻礙了專業英語的系統教學。

據調查目前教材使用有以下幾個特點：

科技英語式教材，編者多為英語專業教育人員，其專業背景決定了該類教材側重于語言教學。內容以閱讀和語法規則以及科技英語翻譯技巧方面的知識為主。此類教材遵循語言教學方法的同時，而忽略了專業知識點的介紹，并且在整本書中文章的選擇和編排架構等方面也存在缺乏專業系統性和覆蓋面等問題。

英文版專業課教材或專著。通常這類教材專業性強，難以覆蓋環境藝術設計所包含的各個領域。由于原版教材，在語言上的難度大大超出學生已有英語水平，并缺少常規英文教材所配套的中英文注解、詞匯解釋及習題等。嚴重影響了專業英語教材在教學實踐中的可行性，使學生對專業英語知識的理解與接受度大大降低。

3.教材內容應用性弱，形式單一。這些教材所涉及的內容往往限定于工程技術或藝術設計方面的知識，其編排結構形式通常以理論性與賞析性文章為主，通過單一的閱讀及語法、詞匯練習和英漢互譯等傳統方式來進行英語的學習，而缺少對于專業詞匯與句型在設計工作中的實踐應用訓練，從而體現不出語言教學的實踐性與交際性。

據悉，目前大部分藝術院校使用的專業英語教材仍為印刷方式的書本教材，因而教材形式比較單一，且缺乏配套多媒體教材，給專業英語多媒體教學發展也帶來了一定的阻礙。數碼時代下，學生的學習方式和課堂教學的模式都發生了巨大的變化，單一的紙制課本已不能滿足教與學的需求。

三、對“環境藝術設計專業英語”教材建設的構想

1.教材在滿足共性需求的同時更要體現個性特點。英語學習作為語言教學與認知活動，有其內在規律的共性，但從專業人才培養的目標設定條件來看，存在橫向與縱向的差異。所以，環藝設計專業英語教學通常具有以下三方面的特點：學科體系的共性要求：系統的外語知識，扎實的語言技能；學科應用的個性特點：設計學科范圍內專業各異的具體要求；學科具有實效發展性：設計作品、理念與技術更新快。環藝設計專業英語教材的受用對象主要為環藝設計專業學生與建筑裝飾設計專業等。因其專業特殊性，應避免使用藝術設計專業英語通用教材。環藝設計專業英語教材編制時其內容力求涵蓋本專業所涉及的各方面知識，如小建筑設計，室內設計，景觀設計，家具設計以及經濟與管理等。同時，專業知識難度應適中，易于學生理解和掌握。同時宜選用最新的文章，從而保證設計思潮與技術的前沿性。以便在學習英語的同時，及時了解國外最新專業設計理念與技術革新動向。這種理論性與時效性相結合的教材，不僅開拓了學生的眼界，而且有助于設計理念的更新。

2.注重整體架構合理性，注重專業應用性與技術性。在注重教材全面性的同時，各個設計領域文章所占比例力求合理。環境藝術設計專業教學多以室內外環境設計為教學核心，因而與專業緊密相關的文章應占教材內容的絕大部分。同時，理論性賞析性文章與技術性應用性文章的比例也應合理分配。在技術性文章中，可安排設計中經常使用的材料及構件詞匯，各種圖紙等。通過對設計操作的接觸，能拉近學生與實際工作的距離。為在今后工作中運用英語作為工具打下良好的基礎。

3.五種英語能力的協調培養。按照大學英語教學大綱(修訂本)的要求，專業英語作為應用提高階段的教學，要求領會式掌握1000-1500個本專業及與本專業有關的常用單詞，以及由這些詞構成的常用詞組。能順利閱讀有關專業的原版教科書、參考書及其他參考資料。能聽懂與本專業有關、內容比較熟悉的英語講課、會話、談話、報道和講座。能用英語進行有關專業內容的一般性會話，經過準備，能就與本專業有關的問題進行討論、作簡短的報告。能在閱讀有關專業的書面材料時做筆記、寫提綱，寫論文摘要和論文簡介等，借助詞典將有關專業的英語文章譯成漢語，將內容熟悉的有關專業的漢語文字材料譯成英語。概括來說，即在專業方面的英語“聽、說、讀、寫、譯”五大能力都應協調發展，因而在教材中根據環藝設計專業學生英語基礎與學習能力的具體情況與特點，安排配套的課后練習，以提高學生的能力。

4.編排形式上注重圖形與文字并行。教材的版面在編排形式上應該注重圖文并茂。事實證明，用圖形等表達思維是可行的，圖形表達法具有直觀性、易懂性、趣味性等特點。使人腦“圖像連篇”，情感體驗豐富，發揮激活大腦等作用。通過簡要的符號，濃縮的文字等構成特有的圖文式樣，使學生在學習中利用“圖示”等方法記憶知識、分析習題、創新探索，使言語表達的思想更準確、更生動、更有效。

在環藝設計的專業英語教材編制方面，圖文并茂的編排形式顯得尤為重要。由于東西方文化的差異，在進行文化交融時，圖示學起到橋梁紐帶的作用，圖示與文字結合，以圖示意，避開了由于（音、義）語言、地域、民族等不同引起的溝通困難。此外設計類專業學生往往圖形思維能力甚于語言文字，文章核心內容的圖解法能有效地提高學生對文章理解力。

5.配套教材的多媒體教學數據庫。除了紙制教材以外，配套的多媒體教材使學習便捷、靈活，不受時間與地點限制，并將一些抽象的、難以言表的概念和理論以直觀的形式表現出來。多媒體教學數據主要包括課文文本、配套錄音、圖片、動畫、視頻等；各種教案模板、教學試題庫，包括各種類型的練習與試題。

多媒體教材充分發揮了寓教于樂的學習優勢，使枯燥的學習變得輕松愉快，把學生的認知過程、情感過程、意志表現有機地統一于教學過程之中。多媒體學習在視、聽、寫等幾方面同時刺激學生大腦，使學生在輕松愉快的氣氛中進行知識記憶，有助于學習效率的提高。

四、小結

第6篇：環境藝術設計教育范文

關鍵詞 審美 心理視角 建筑環境 藝術設計

中圖分類號：TU246.1 文獻標識碼：A

1美與審美心理

“美”是主客觀的統一。均衡，對稱，和諧的形式都是美的客觀存在；生理、心理的，審美態度，直覺，感情的表現的出現優勢美的存在。從物質到精神，從自然界到人類社會，從藝術品到非藝術品，“美”無處不在。既然有美，就一定會有對美的感覺――“美感”。事實上，“美感”是一個同時擁有共性與個性的矛盾綜合體。共性使研究產生可能，將當前社會發展多元化與美的復雜性相聯系，具有很強的現實意義。“美感”是由審美理論、審美心理和審美經驗共同構成。大多數人對于審美理論還是比較陌生，但對于審美心理與審美經驗卻比較了解，并與形成這兩種意識的主流教導與積淀時間有關。可以說，統一的“美感”應源于統一的審美心理與審美經驗。它們一方面是社會主流教育影響的產物，另一方面經歷了足夠長時間進行有效地檢驗與積累，這種意識便滲入了血中，侵入了骨里，變成了習慣，一代代傳下去。于是，任何藝術與美的東西，經過“一個又一個的法庭”的審判，便得到了可靠的判決，這判決，便是統一的美感。對于任何藝術品都適用，對于環境藝術設計更加適用。

2建筑環境藝術設計與審美

人的合規律、合目的相統一的審美創造活動可以稱之為環境藝術設計。很多前所未有的合乎自然規律和人類需要的生活環境都是由藝術設計創造的，也可以說這是藝術設計的審美創造意義所在。

創新，是它的靈魂。沒有創新，也就沒有藝術設計的生命。愈需要進行周密細致的藝術設計往往是愈復雜、愈高級的生產勞動，它們的審美創造意義往往就愈大。環境藝術設計汲汲于美的追求的創造性活動正凸顯了他的審美創造意義。環境藝術設計十分重視流行性、公眾性，必須顧及在公眾中流行的審美觀念和審美愛好，否則它的設計不會被人們所接受。對于環境藝術設計來說，必須重視獨創性、前瞻性，要能預見公眾審美觀念和審美愛好的發展趨勢，推陳出新，不斷創造。如意大利前衛設計集團“孟菲斯”的李特薩斯曾經指出：當查理?依姆斯設計出他的椅子之時，他其實并不只是設計一把椅子，而是設計一種坐的方式。所以，環境藝術設計實質上是對人的生存方式的設計，這種“生存方式”，包括著工作、勞動、休憩、娛樂、交往、飲食、交通、居住等等一切人的存在和活動方式，這是藝術設計對社會最重要的審美創造。

3建筑環境的審美特征

3.1審美的直觀性

審美的直觀性是環境設計十分明顯的特征，建筑所要傳達的信息要通過文字、圖案、形狀、顏色等符號表現出來，正是依托這樣的符號才使得建筑具有感覺和視覺上的直觀性。

3.2審美文化的模糊性

建筑環境設計所傳達信息具有模糊性的特點，當其傳達的信息不確定時需要人們發揮想象力去修繕。所以面對同一個建筑人們往往對它產生的感情是多種多樣的。建筑的這一特性一方面是由人類思維的模糊性決定的，另一方面是由其所需的復雜的學科知識所決定的，所以在面對建筑物時只能掌握其主流思想不能十分準確地描述出具體感受。

3.3審美的主體大眾化性

建筑不單單只強調使用功能，文化傳承功能受到了越來越多的關注。建筑應該努力體現大眾價值觀念的多樣性，公眾需求的多樣化，貼近大眾的日常生活，創造出與大眾生活接近，大眾容易理解的建筑設計。

4基于審美心理視角的建筑環境藝術設計構思

4.1建立審美知覺

知覺是藝術創作的起點同時也藝術欣賞的起點，欣賞者通過對藝術作品最初的感受來實現審美想象從而產生相應的情感。因此，實現對室內環境基本的知覺感受是整個方案構思的第一步。在建筑環境設計的構思階段，首先要仔細考證在此地區所發生的歷史事件，運用背景音樂、多媒體演示和文字介紹等方式將參觀者的視覺和聽覺統一為一個整體，全方位地對整個室內空間所表達的主體有一個感性的認識。

4.2產生審美想象

審美想象是對審美對象以一定的時間和空間的形式表現出來的美的想象。要明確把握建筑空間的主題，使得整個建筑環境的設計都將與現有主題相結合，并以此作為出發點，充分利用各種媒介的優勢，形成一個具有深刻主體文化的傳達系統。通過對主體的把握和表現，為審美想象打下了堅實的基礎。

4.3出現審美情感

審美情感的喚起首先要抓住能帶給人們知覺刺激的設計元素，通過圖片，模型等元素的使用對情感的喚起產生了一個外在的刺激，通過這種外在的刺激喚醒參觀者內心深處的體驗從而達到審美情感喚起的目的，將情感功能放到了整個環境設計的重要位置。只有喚起人們在欣賞時候所產生的審美感情，才能很好地實現審美的目的。

參考文獻

[1] 王恒.探究現代環境藝術設計的審美特征[J].現代裝飾（理論），2013（03）.

[2] 李裴.略論道教環境藝術與審美[J].宗教學研究，2012（02）.

第7篇：環境藝術設計教育范文

關鍵詞：環境藝術設計；3Dmax；教學；學生競爭力

環境藝術設計是近年來快速發展起來的一門學科，以其專業的綜合性和目的的實用性迅速占領當代的環境設計領域。在環境藝術設計專業中，學生在掌握理論基礎上的創新設計是最終的學科目的，這也是市場對新型的實用型人才提出的要求。3Dmax軟件在學生適應理論速度上是為該專業量身定做的，通過3Dmax的建模等計算機操作，學生能夠通過視覺感應自己的設計，并發現自己設計理念上的不足。然而事實上，在當今的環境藝術專業教育中，中立的3Dmax軟件尚未能完美地與學科教育融合，同大多數高校專業一樣，3Dmax的教學并未能夠幫助將理論型學生轉變成具有市場競爭力的人才。本文試圖發現3Dmax在環境藝術設計教學中存在的問題，并在文末給出了相應的改善措施。

1 3Dmax在環境藝術設計教學中存在的問題及其原因

在多數高校里，3Dmax這門必修課程從現實的考核來看，在學期末，該門操作課程的通過率。另一方面在通過3Dmax這門考核的學生當中，也僅僅是該門課程過關而已，如此證明3Dmax實踐操作課與環境藝術設計專業課并沒有發揮出其相互促進作用。經過分析，足以發現以下問題：

1.1 環境設計專業的綜合性與人才培養目的的專一性的矛盾

環境藝術設計是指對于人類生活的空間環境，通過藝術設計的方式進行整合、創新并改善的一門實用藝術。環境藝術所涉及的學科很廣泛，幾乎囊括所有與人類學相關的二級學科。由此來看，環境設計專業的理論知識學習是復雜的。而其復雜性又是與其服務于市場需要這一目的相關的，因為不同的客戶、市場具有不同的要求。

實踐中的環境藝術設計非常復雜，但目的性很明確。就是通過一定的組合手段對人類生活的空間界面周邊進行藝術處理，整個藝術處理的過程便是設計過程，其最終的目的是使建筑物的室內外空間環境滿足人們的功能，滿足客戶的審美需要。因此，環境設計要滿足客戶對周邊環境的美感要求，而其課程學習又要求學生對其它的各種實用藝術都要掌握，所以側重于理論教學還是側重于實踐教學，成為一個難題。

1.2 設計類專業學生在計算機技術上的短板

設計類專業學生在某種程度上說是偏科的，他們大多數在高中學習中是專攻美術的，因此在其他的理論學習方面和計算機操作上面有天然的短板。而在數字化技術嫻熟的今天，在功利主義的指導下，設計藝術專業的教育工作實際上也就是將一些原有的社會分工相應的配置到計算機中來。這就要求學生在掌握環境設計專業知識的基礎上，將知識應用起來，而這種應用方式對于學生來說又是不利的。

1.3 3Dmax軟件課程的命令式教學

3Dmax必修課程授課過程中，師生之間的互動明顯不是良性的，教師以完成課程目標為任務，學生在其中的參與度不夠主觀。教師在課上講軟件的命令轉變成命令式的教學，雖然可能大多數學生在教師的帶領下能夠熟悉某些程序，甚至能夠看懂教師當時的操作，但是在缺乏親身實踐的情況下，對計算機應用的不熟悉這一短板進一步惡化。課上人人都會，課下都不會親身操作成為主流。

1.4 課程理論學習未做到與實踐結合

環境藝術設計分為物質形態和意識形態兩個方面。現代環境藝術設計不僅要追求設計師自身的藝術追求，使空間界面內的東西呈現出一定美學的排列，使它們處于動態平衡狀態，更重要的是要符合客戶的獨特需要。理論式的教學是對環境藝術設計的一種應然狀態的要求，而往往對實然的操作意義是不大的，但又是不得不學的。同時在3Dmax教學中，作為一門單純的計算機軟件，學生不僅首先要掌握其操作手法，還要在此基礎上利用自己的創新能力去完成相應的實踐操作。在與教師缺少良性互動的前提下，實踐的創新全部落在了學生的肩上，而這恰恰又是設計類教學最為重要的目的。

2 對3Dmax課程在環境藝術設計專業教學中的改善

我們可以看到3Dmax在高校設計類專業教學中得到較大范圍的普及，但多數具有跟風之嫌，可以說很多教師并沒有在教學中明白這門課程在教學中的獨特意義。從某種程度上說3Dmax這門課的成績不能代表學生專業素質的高低，3Dmax在學生自我專業素質表達上并不是不可代替的。但我們又不得不看到它能夠有效地提升學生將大腦中的創意轉變成實物的速度，這一連串的過程及其速度正是該類專業學生在社會中的核心競爭力所在。

2.1 因材施教、特殊教學

從目前來看，設計類專業學生的能力是參差不齊的，有的可能理論知識上面比較過硬；有的可能創新意識較強；有的能夠較快地掌握并熟練應用這門軟件但設計概念較低等，這些都是教學中可能遇到的問題。那么在3Dmax教學中就應該側重于手段式的教學上，而不是專業課程。最直接的解決措施就是啟動社會招聘，請一些專業的軟件老師教學。如此一來不僅解放了專業課老師，還能夠實現3Dmax的教學專業化。這就要求3Dmax教學首先要面向市場，不僅要學生掌握基礎操作，還要能夠熟練地應用能夠滿足市場各類客戶需求的設計操作。

2.2 3Dmax的分類教學

設計類專業學生從高中到高校學習是一種從二維到三維的提升性學習，是有相當難度的。從二維的理論教學到三維的實踐教學實際上也是一種教學失誤，因為它缺失了中間環。所以應該開設更多的建筑制圖類的三維課程。如此一來，學生學習了正投影的基礎知識和組合體的基本概念等知識之后，在學習3Dmax的時候就能夠對頂視圖、左視圖、右視圖以及透視圖等能夠快速地進行操作。目的是要求學生對視圖的把控能力在學生時代就要掌握，在市場上積累該能力時就為時已晚。

2.3 學生主觀能動性與任務考核相結合

環境藝術設計最終體現在“設計”二字，只有客戶對設計滿意，才算是成功。而在理論教學中我們往往是看不到藝術或創新的外放的，但是通過3Dmax卻能夠實現。3Dmax的考核自有其特殊性，不僅要考核學生的操作能力，還要考核學生的作品創作能力。但毫無疑問地，學生的創作是考核的關鍵。但是作為教師，更應該將學生的主觀能動性調動起來，積極鼓勵學生。使得學生在操作3Dmax的同時，能夠將自己的藝術設計通過軟件表現得淋漓盡致。

參考文獻：

[1] 李紅梅.關于3Dmax課程在環境藝術設計教學中的幾點思考[J].中國體衛藝教育，2009，22（11）：347-348.

[2] 張遜. 3Dmax軟件在環藝專業教學中的作用[J].文化月刊，2010，23（Z1）：454-456.

第8篇：環境藝術設計教育范文

一、建筑空間與環境藝術空間

在高等學府中的藝術教育中，能夠讓人們直接欣賞到實體的審美對象。比如繪畫、雕塑和園林藝術等等，這些藝術在空間上就比較單一，人們對審美的關注，是新興的藝術學科設計，也是高等學府中的藝術教育，不過現在的辦學方法還在處于探索階段。但是一般藝術愛好者和工作者都應該知道，繪畫一般是二維的，盡管在創作的時候想表達的內容是三維的，但是相對靜止的這個狀態彌補不了這個缺陷，所以人們只能感官上接觸。

但是人造環境就不一樣，人造環境的組成部分是建筑藝術，建筑藝術和環境有著密切的關系。造型藝術相對比較復雜的應該屬于建筑的空間，因為它具有四維的特性。這樣的建筑實體人們對它的欣賞性就比較強烈。一般建筑特征可以區別于其它的藝術特征，這種空間特征，不單單是藝術建筑的獨有特征。其中還包括整個藝術的特性。除了上訴這些特征以外其它相關的建筑設計都有著相關的特性。

從整個藝術環境看來，盧原義信說過一句話：“南建筑師所設想的這一外部空間概念，與造同師考慮的外部空間，也許稍稍有些不同”。就是一個整體建筑，哪怕是一個人設計建筑出來的，這棟建筑的屋頂可以視為室內，除屋頂之外的，可以做外另外的空間進行考慮。

二、環境藝術空間的真實性

在環境藝術的這個空間中，繪畫和雕塑的審美形象，還是由實質的形態進行考察。一般會通過造型和描述來體現一個作品的逼真程度。一個的作品越是逼真，就越會得到受眾的喜愛，這是藝術逼真所具有的感染力，也是廣大藝術愛好者所追求的。不過要追求藝術空間的真實性并不是那么容易的，所以不管是一副畫，還是一部攝影寫真，呈現在人們面前的再生動、再形象，歸根到底還是只能看并不能讓觀賞者走進這個空間。因此，要還原藝術環境空間的真實性，還得從設計大自然入手，人們在平面上作圖，但是在實體的空間中把這種形式表現出來。比如人們比較熟知的圓明園、故宮、蘇州園林等這些藝術環境才可以讓人們感受到藝術空間的真實性。并且可以對這樣的藝術環境做出最真切的評價。不過問題又來了，由于人們對一些環境空間的認知不夠，太過于注重藝術空間的構思和設計，而忽略了對真實環境的把控，用虛擬的藝術來評價真是存在的環境，這顯然是錯誤的。是一種缺乏概念論述的體現。

三、環境藝術空間的固定性

環境藝術空間的真實性是人們所追求的，那環境藝術空間的固定性則是創作者在創作過程中的一種表達效果。這種設計創作必須具有真實的地址，也就是這樣的作品是在某個特定的空間，是要受到周邊環境因素的影響。恰好，這也是空間的固定性的一個鮮明的特征。就比如說不論是任何人，要欣賞北京的故宮，蘇州園林，都必須親自到這些建筑的真實地址才可以切身觀賞到它。一條街，一座公園，或者是某株植物，在特定的環境中都是不可以隨便移動的，而是必須要和他周圍的環境作為一個整體，這就是通常意義上的環境藝術空間的特定性。這就要求人們在欣賞一些作品時，要來考慮到這些作品的獨有特征，處理好被欣賞對象和周圍環境的關系，不能能夠提升環境的藝術質量，還能夠襯托出大環境下的精華藝術。這個藝術的特性，不僅能帶來觀賞上的與眾不同，而且在藝術教學課題上也是值得研究的。因為這給研究環境的整體意識提供了一種獨有的風格。不過，就目前來說，還是與很多的空間藝術設計忽略了這一空間的固定特征，導致了很多環境的不協調，比如說抄襲世界各地的建筑物，脫離本地特色建筑的西洋建筑。這樣的舉動，就脫離了原本藝術設計研究的動機。

所有的事實都證明了，環境的整體存在和固定性是環境藝術的前提保證，也是體現個體風格的藝術價值和創造的生命之源。

第9篇：環境藝術設計教育范文

關鍵詞：幼兒園活動室 室內設計 環境創設 幼兒特征

中圖分類號：TU-8

文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2016）01-0106-02

幼兒園是幼兒長期生活、游戲和學習的場所，幼兒的健康成長有賴于在幼兒園內接受教師指導的游戲、舞蹈、歌唱、繪畫、手工等直接的行為課程。然而周圍環境對幼兒成長潛移默化的熏陶和影響也是不可忽視的，這種熏陶和影響既可能是積極的，也可能是消極的。最大化發揮環境的積極作用，做好幼兒園環境藝術設計首先必須充分了解幼兒的特征及其影響。

1 幼兒的特征及其對幼兒園活動室內設計的影響

幼兒園環境藝術設計是改善幼兒生存環境、提高幼兒生存質量的重要手段，創造優質的學習生活環境將是幼兒園教育的重要組成部分。活動室是幼兒園環境中最核心的區域，是幼師進行教學活動，幼兒游戲學習的主要空間，其設計直接關系到幼兒的生存質量。嬰幼兒是人在其人生發展過程中的特殊階段，有著與成人截然不同的特性，幼兒園活動室內設計應充分考慮幼兒的生理、心理及行為特征。

1.1 生理特征

幼兒在3-6歲的平均身高為95厘米-100厘米，幼兒園活動室內的所有尺寸都應該遵照幼兒的平均身高進行設計。在這個年齡段的幼兒已經具備了攀爬、跑跳、投擲、搖蕩等運動技能，肌肉的發育相對緩慢，需要視覺的輔助才能很好地控制自身的姿勢。幼兒園活動室需要較大的場地滿足幼兒的各種行為動作，室內設計應該以鮮艷色彩為主。活動室內設計的空間形態、家具造型及裝飾都應為適應幼兒對各項運動技能的行為需求。

1.2 心理特征

幼兒心理在此階段隨著語言的出現而不斷發展并拓寬，學會了利用語言或肢體表達自己的想法，但仍處于發展階段，還無法進行邏輯思維，容易受外界因素的影響，不能正確理解是非對錯。幼兒在成長過程中，色彩視覺、空間知覺、方位知覺等感知能力都得到了一定的發展，活動室內設計可通過色彩、形狀、肌理、結構等刺激幼兒的感官系統，增強幼兒的感知能力；創造小型興趣空間，培養幼兒的注意力，利用鮮艷的色彩、豐富的圖案保持幼兒的學習興趣；豐富的想象力有益于提高兒童的再造和創新能力，抽象的圖樣形式、多變的空間形態、有趣的家具設施更有利于想象力的培養；角色場景的營造有利于拓展幼兒的認知和情感的培養。

1.3 行為特征

幼兒的行為在其各個發展階段都有著明顯的變化，優質的幼兒園環境與設施的提供能加強幼兒之間的相互交往，增進幼兒與人相處的能力。小班幼兒剛脫離嬰兒期，應通過視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等不同感官刺激其感知力，獲得良好的發展；中班幼兒好奇心強，擁有熟練的行動技能和模仿能力，體驗真實情感的主題性設計會更受歡迎；大班幼兒心智相對成熟，動作技巧更加熟練，可進行互動交流的場所是他們所喜歡的。

2 幼兒園活動室內環境藝術的構成要素

活動室作為幼兒在幼兒園中學習生活最主要的空間區域，要想取得好的效果，必須站在孩子的立場上，設計既要滿足他們自身的功能需求和審美需求，更應考慮他們在成長過程中的變化，接受新鮮事物并與其互動的能力也不斷增強，合理的幼兒園活動室環境設計無疑將有利于兒童智力能力、行為能力與審美能力等方面的發展和提高。

2.1 功能要素

幼兒園活動室是幼師進行常規教學組織，幼兒學習、活動、游戲、就餐的場所，是提供給以班級為單位的幼兒使用的空間，幼兒在園區的50%以上的時間在班級活動室中度過。因此班級活動室是幼兒園最重要、最基本的活動空間，在設計上需充分滿足幼兒與幼師在活動室內各種行為的使用需求。

2.1.1 空間

活動室幼兒在活動空間活動行為發生的主要場所，在《托兒所、幼兒園建筑設計規范》中要求活動室的面積不小于50O。優秀的幼兒園活動室內空間不應該是整齊地擺放著課桌椅，靠墻設置收納柜，而更應該留足夠的空間供幼兒自由選擇多樣活動內容，滿足幼兒的行為需求。

2.1.2 家具

家具是活動室內最重要的功能性陳設。活動室內主要的幼兒家具有桌椅、玩具柜、教具柜、圖書架、水杯架等。雖然每一類家具都有它特定的功能，但在幼兒園活動室內的家具設計上，我們應該力求多樣、多變，不要將思維禁錮在其原本的樣式。家具建筑化便成為了新的趨勢，將家具的設計與建筑空間的界面結合起來，既有效地節約了空間面積，又極大地豐富了空間形態，準確地將幼兒的特征考慮進來，將其功能最大化。

2.1.3 玩具

玩是幼兒的天性。幼兒園教育中最常用的教育方式就是引導幼兒在玩樂中學習，因此玩具是幼兒園活動室內必不可少的。兒童玩具能促進幼兒的運動能力、知覺、思維等各種感官的訓練發展；能激發幼兒的想象力；能提高幼兒分析、判斷的能力；發展幼兒的表現力和創造力，為兒童的智力、身心健康發展提供了物質條件。活動室內玩具的選擇應充分考慮設計的整體性。

2.2 感官要素

功能的滿足是對設計最基本的要求，充分考慮到對幼兒的人性關懷，應在滿足其行為需求的基礎上，還要實現他們的審美需求。

2.2.1 色彩

活動室的色彩搭配應該是明亮、輕松、悅目的。幼兒對色彩十分敏感，同時也十分喜愛多彩的顏色，因此，在活動室內的色彩運用應該準備把握其度，過于鮮艷的色彩會刺激幼兒的視覺神經，并非大面積的顏色就是他們心中最理想的活動空間，而要合理地運用色彩搭配。在顏色的選擇上要關注孩子的成長，更要關心他們的心理健康，利用色彩培養他們樂觀向上的性格。

2.2.2 光

光是重要的環境攝入，光雖是視覺感官元素，它也是完成各項功能的基礎。在幼兒園活動室環境中，自然采光是最主要的光線來源。《托兒所、幼兒園建筑設計規范》中要求活動室的窗地比為1∶5，這就決定了活動室需要獲得大面積的自然采光，使幼兒在視覺上感到習慣且舒適，在心理上能和自然更接近、更協調，不僅能看到室外的景色，還能滿足精神上的要求。窗戶可以適當運用色彩組合，在陽光的照射下，室內形成多彩的投影，令活動室內更加生動。人工照明主要滿足陰天、冬天、夜晚等光線不足時的視覺需求，可選擇造型新穎別致的燈具。

2.2.3 裝飾

裝飾是運用各種手段對環境進行美化。幼兒園活動室最主要的裝飾界面為墻面。活動室的墻飾主要是運用線條、構圖、色彩等手段，將生動的形象、絢麗的色彩和鮮明的主題表現出來。為了更大程度地發揮幼兒在環境中主體性作用，設計師應減少繁復的裝飾，給幼兒留出一片天地，讓幼兒參與到幼兒園墻面環境創設中來。通過這個過程，使幼兒各方面的能力都得以發展，同時讓幼兒園的墻面裝飾在不同的主題變現中不斷變化，活動室內的環境也更加具有生命力。

2.2.4 游戲

幼兒對游戲的需求遠大于食物和睡眠，創設不同的游戲場地是設計師應重點考慮的問題。游戲形式的多樣化和各年齡層游戲類型決定了游戲區域不僅僅是一塊空地。不同游戲形式的介入，影響著幼兒園活動室環境的空間形態和結構。我們應該將游戲的過程融入到整個空間中來，提升幼兒在活動室空間中的參與性和體驗感。

2.3 個體要素

幼兒是人的心理和生理發展的關鍵時期，這個階段所形成的思想和習慣將影響終身，優化幼兒教育環境將為其一生發展奠定良好的基礎。設計師需要深入研究幼兒年齡、性格、性別等個性因素的差異以及幼兒成長的發展目標及階段性特征。幼兒園活動室環境裝飾藝術設計已不再單純是功能設計，應更加關注幼L性格和心理活動，注重幼兒個性化設計。

3 幼兒園活動室環境藝術設計的發展趨勢

幼兒園活動室環境藝術設計的功能就是創造一種有利于幼兒共同學習、游戲、生活，健康成長的環境。整體設計由設計師完成，除了最為基礎的使用安全，幼兒園活動室的設計必然被要求以遵循適應幼兒發展的特定規律為原則，這樣才能使得本應有益兒童身心發展的幼兒園整合有利因素，發揮出最大效能。

3.1 主題化

建筑空間總是給人以冷冰、封閉的感覺，幼兒處于心智和體能的發育階段，客觀因素的不良感受對幼兒的心理發展有一定阻礙作用，通過主題化的室內裝飾手段，可以利用熟悉的人物、場景吸引幼兒的注意力，給予強烈的安全感，勾起豐富的想象力。通過具體的構成形象、空間層次、主題思想來創造一個適于幼兒學習成長的空間環境。幼兒園活動室內設計的主題及表達形式是多種多樣不拘一格的。生活中的各種事物都能成為表現的主題，從幼兒的視角出發，選擇他們喜愛的人或物亦或是故事，不要簡單地從形式、符號來理解，還應從體現文化內涵的角度去思考，恰如其分地進行主題化的表達，營造生動的室內環境氣氛，讓兒童感受到一份濃濃的自然情趣，寓教于樂。

3.2 多元化

人們總認為幼兒園的環境里應該有五彩繽紛的顏色，活潑可愛的圖畫；卡通動物造型的幼兒園大門；陽光下色彩斑斕的滑梯、木馬；一個個生動有趣的游戲區、沙池。然而，幼兒喜歡的幼兒園空間遠不止這些，人們總是低估了幼兒的審美，片面地理解了幼兒的喜好。幼兒園活動室環境應該是有大氣的空氣維度，有大面積的落地窗戶，有明快的色彩組合，有簡單的空間布局。多元化的原則體現在活動室內設計的各個方面：空間表現形式多元化、主題選擇多元化、幼兒參與方式多元化、環境創設途徑多元化等。

3.3 科技化

科學技術的發展大大影響著環境藝術設計的效果。新科技的應用，拓寬了室內裝飾設計的手段，也加深了室內設計的藝術淵源。采光、通風技術、自動化控溫系統等科技手段的運用能使幼兒園室內空間獲得良好的大氣維度，創造舒適的教學環境。紅外線報警系統、自動控制、自動化設備，能為幼兒提供一個盡量安全、舒適和自然的室內環境。多媒體、網絡技術、介質成像等新型科技產品通過多樣的方式能為幼兒的教學提高效率，提升質量。但是科技產品的應用要適中、恰當，避免過量使用，以免起到反作用。

3.4 生態化