高中民族音樂鑒賞的教學方法
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在高中音樂鑒賞教材中，無論是“人音版”還是“花城版”又或是其他版本教材，中國民族音樂教學內容占了很大的比重。但教學也存在著很多問題：現象一，照本宣科。教師從導入到總結階段都是課本教學素材的講解，都在重復課本的內容。如此過程，對于教學對象是在日常生活中把流行音樂作為主流音樂，以流行音樂審美為主的高中生而言，就沒有機會接觸到民族音樂，他們會認為是老土、不入流、不好聽，因而對民族音樂的學習表現得不太感興趣和缺乏學習動力，甚至表現出一種厭學的情緒。現象二，流于表面。盡管教師也有對民族音樂風格的構成要素如旋律、音域、節奏節拍等進行分析，但只停留在單一、淺顯的層面，沒有聯系民族音樂的文化背景，因而學生沒有深入去了解民族音樂文化的精華部分。現象三，雜亂無章。這表現在多媒體展示的課堂內容中，教師在科普各種文化（如服飾、飲食、節日等）之時，雖然看似豐富多彩，但實質在東拉西扯、講不到要點上，忽略了音樂知識的傳授。故學生在各種看似相關卻又無關的課堂中虛度了時間。現象四，有心無力。教師的音樂素養欠缺，演唱（奏）能力不足，難以在課堂上進行相應的示范講解，無法讓學生體驗到民族音樂的真實魅力。另外，根據當前有關高中民族音樂鑒賞教學的研究，涉及到民族音樂教學法，有價值、可供參考、可供實踐操作的文獻少之又少。故筆者試從自身一些教學經驗進行總結。例如：導入法。針對流行音樂的主導地位，以蘊含的民族音樂元素分析作為導入，由點及面進入到民族音樂的教學，讓學生可以有興趣并且2019.1音樂天地不排斥地進行學習；再如中西音樂比較法。從熟悉的事物、新鮮的事物入手，由始至終使學生在熟悉與陌生的事物中進行比較，以此加深學習民族音樂的印象；例如藝術實踐展示。通過向民間藝人學習，把這些新鮮的事物通過教師的展示，讓學生感受到民族音樂的魅力。
二、高中民族音樂鑒賞的教學方法
下文筆者將以民族音樂鑒賞課的教學方法展開具體論述，以此來讓更多的教師從教學觀念以及教學方法上有新的認識。
1、導入法
導入法，是指在教學導入部分運用學生熟悉的流行歌曲，通過分析歌曲當中蘊含的民族音樂元素，引導學生去認識民族音樂價值所在的一種教學方法。這種教學方法目的是讓學生在民族音樂鑒賞教學前（課堂導入部分）可以以一種感興趣、不排斥的心理進行學習，較為客觀的進行民族音樂審美，繼而為下一步的民族音樂鑒賞教學的展開打好基礎。具體來說，導入法的操作如下：在播放流行歌曲前，對學生提出問題“這首歌曲蘊含了哪些音樂元素”，繼而播放音樂讓學生思考、聆聽，發散學生思維、找到答案。在分析流行歌曲所蘊含的音樂元素后，可以引導學生去認識音樂形成的文化（背景），讓學生認識到音樂不單單是以審美為主，音樂涉及到方方面面（心理、醫療、政治等），從而使其對音樂有更多的理性認知，不再以單純的好聽與不好聽的感性體驗為評判標準。當然，教師運用此種方法，首先要對（流行）歌曲有一定的認識，才能引導學生去認識民族音樂的價值；其次要注意的是，流行歌曲只起到拋磚引玉的作用，重點在于對民族音樂的認識，切勿在教學過程中由于學生較為喜歡流行歌曲，花費大量時間和精力講解流行歌曲而忽略了下面的教學環節。這兩點尤為重要，決定了教師是否能順利引導學生走進、了解、喜歡中國民族音樂。
2、中西音樂比較法
中西音樂比較法，是指運用學生熟悉的西方音樂跟中國音樂進行聆聽、比較，在兩種不同的音樂風格感受當中，側重引導學生去深入認識中國民族音樂風格的一種教學方法。例如：在曲藝的教學，起始部分運用學生較為熟悉的黑人說唱（rap）進行導入，展開部分通過對不同曲藝品種（京韻大鼓、蘇州彈詞、粵曲）的曲目《丑末寅初》《蝶戀花答李淑一》《荔枝頌》的文化背景、表演程式、詞曲特征等進行導賞、導析，結束部分總結時以黑人說唱（rap）與中國說唱音樂進行對比，讓學生自行總結兩種說唱的不同體現在哪些方面，以此提煉本節課的中心，進一步加深學生對曲藝音樂的風格認識。雖然這種中西音樂比較法看似簡單，但實際上有一定的深意。眾所周知，西方文化對中國的影響頗大，其中中國的音樂教育更是沿用西方音樂教育體制。因而，在學生的日常生活與音樂學習中較容易接觸到西方音樂（文化），如較為前衛的嘻哈音樂文化、普羅大眾的鋼琴音樂文化等。可以說，學生對西方音樂的了解遠遠勝于對中國民族音樂的了解。所以，筆者試圖通過對中西音樂的比較，讓學生可以在比較之時重新認識中國民族音樂，以此使學生重視中國民族音樂的學習，并使學生不崇洋媚外而專注于本民族音樂的學習。總的來說，這種教學方法在中西兩種不同音樂風格的對比中，側重突出中國民族音樂風格特點的教學，對于學生學習民族音樂起到一定的推動作用，值得教師在教學當中挖掘更多的教學素材，更為方便靈活地運用這種方法進行鑒賞教學。
3、藝術實踐展示
藝術實踐展示，是指教師在采風過程中，向藝人學習民族音樂的演唱、演奏，將原生態的民族音樂通過個人的展示呈現在課堂上的一種教學方法。這里認為，民族音樂鑒賞教學內容不能單單局限于課本里面的素材，而應走出課本、走向民間，向民間藝人學習民歌、戲曲、曲藝、民樂的演唱、演奏。通過這樣的方式，把原汁原味的民族音樂素材引進到課堂，讓學生聆聽到真實的原生音樂，感受到民族音樂的魅力。比如筆者在民歌教學中：為了讓學生對本土音樂文化有更多的了解，在展開（拓展）部分《對花》的導聽、導析后，將在粵西北懷集橋頭山歌采風的民歌引進課堂演唱，讓學生對同樣是粵語方言但旋法進行卻不同的歌曲進行辨析。在幾次演唱過程中，學生皆全神貫注地聆聽，氣氛十分活躍，比用多媒體播放音樂的效果更佳。而考慮到學生的已有音樂習得水平，筆者作了一些提示，使得學生可以從民歌粵語方言發音找尋更加貼切的地域。當然最終結果因不同班級學生而異。但通過如上這樣的操作，進一步深化了學生對民歌詞曲與地理環境、地方方言關系的認知，加強了音樂風格的分析能力。此外，也使得教師教學相長，提高專業水平。在教學過程中也可以綜合運用多種不同的教學方法，如上文提到的三種方法。其運用能夠在課堂每一個教學環節中充分調動學生的學習氣氛，使得學生能從感知和表現的具體作品中，理解音樂是人類文化的重要構成，從文化角度關注音樂作品和音樂現象，認知作品產生的歷史文化背景和風格特征；熟悉和熱愛中華民族的音樂創造成果，探究其獨特風格和文化內涵，增強民族自豪感，堅定文化自信，培養愛國主義情操。可以說，如上文中幾種教學法的綜合運用，更能體現在認同基礎上的原本性、民族性的教學理念，提高民族音樂鑒賞教學效果。
結語
本文從當下高中民族音樂鑒賞教學存在問題出發，圍繞學生的習得水平、心理特點，對教學方法進行思考、總結。可以說，無論是導入法、中西音樂比較法還是在藝術實踐展示的運用，都體現了與興趣切入、直觀體驗、形象對比、情感聯動等多個不同層面的有機結合。簡單地說，這些教學方法的運用，在以一些學生感興趣、覺新鮮、頗熟悉的事物入手后，在接下來的教學過程中依然是沿著興趣、新鮮的要旨進行。更重要的是，順著這樣的思路，引導學生一步一步地去認識民族音樂表層特點，再深入認識民族音樂背后的文化特點。整個教學過程立足于以點（民族音樂認同導入）帶面（民族音樂知識的拓展），起到了一環緊扣一環的作用。毋需贅述的是，由始至終堅持這樣的出發點和終點，如上這些教學操作在實踐中是較有成效的。因而，值得一線教師在當前民族音樂鑒賞教學處于無計可施的狀況下去參考、借鑒。當然，這些教學方法理應針對不同地區、不同特點的學生加以靈活運用，而不是一味照搬。常言道：“教學雖有法，但教無定法。”教學并非是一成不變的，教師必須在民族音樂鑒賞教學之路上，不斷地進行自我學習提高，不斷地進行悉心鉆研，才能跟上日益變化的教學對象，才能有的放矢去運用教學方法。只有這樣，才能為民族音樂教學盡一份責任與力量。
作者：鄧永聰
