藝術人才論文精選(九篇)
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第1篇：藝術人才論文范文
為提高音樂藝術人才培養的管理效能，在教學管理上要創新“有理、有利、有序、有效”的管理模式，探究各教學研究的內部聯系，搭建交流平臺，打破專業壁壘，優勢互補，共同打造音樂藝術教學品牌項目。（一）有理為提高音樂藝術人才培養的管理效能，在工作中要始終堅持黨的教育方針，堅持實事求是的工作作風。認真落實藝術院校全面提高教學質量，提升總體實力的工作目標。以課程體系建設和優勢教學品牌建設為龍頭帶動整體學科建設。努力促進實現一流教師隊伍、一流教學內容、一流教學方法、一流教學管理的質量標準。以文化市場的需求為導向，將教學與藝術實踐有機結合，將教學改革和教學管理的各種因素最優組合，努力實現學科建設的最佳效益。完善創新型專業人才培養機制，在文化人才市場的競爭中充分體現出學科建設的優勢特征。（二）有利為提高音樂藝術人才培養的管理效能，教學管理工作要有利于提升藝術院校教學質量建設的整體水平，有利于充分調動和發揮各方面的積極因素，有利于深化和活躍教育教學改革研究，有利于音樂藝術人才培養成果能夠更好地適應經濟建設與社會發展需求，有利于服務于文化產業發展的需要。（三）有序為提高音樂藝術人才培養的管理效能，應建立與完善科學化有序的教學管理程序：1、制定科學化的完備的系列教學管理規章制度，使教學管理制度化的有序性體現。在認真執行通過教學評估確立的教學管理的系列文件的基礎上，制定《精品課程建設實施方案》、《選修課管理規定》、《精品教材建設方案》、《設備管理與使用規定》、《鋼琴維修與管理規定》等相關管理文件，使教學管理有據可依。形成向制度要效益的科學化規范化管理。2、實現管理隊伍的科學化層次結構。逐步建立與完善由藝術院校教學督導組、各系教學秘書、教學信息員組成的教學管理與監控隊伍。進一步明確院系兩級教學管理的職責范圍。3、進一步完善課程體系結構。在廣泛深入調研和專家論證的基礎上，進一步完善教學計劃，逐步建立以品牌課程、核心課程為中心的課程體系動態發展結構。4、進一步整合教學設施設備資源，使教室、排練廳、琴房及音視頻設備得到合理充分的利用。5、對本科教學工程的品牌項目的申報進行科學化的規范。對國家級特色專業建設點、國家級市級院級精品課程、教學團隊、教學名師等項目申報列出梯隊層次。提出明確的工作管理目標。6、對新增課程實施嚴格有序的審核機制。并在新增課程開課后進行跟蹤考察和指導，努力達到質量標準。7、梳理各教學單位具有特色與競爭力的教學與藝術實踐的優秀品牌，在論證確立后加以重點建設扶植。為提高音樂藝術人才培養的管理效能，在管理中做到工作計劃有序；實施操作有序、過程管理有序、反饋途徑有序。（四）有效為提高音樂藝術人才培養的管理效能，重視教學管理的有效性體現:1、建立教學評價檔案，將考核評價與評優工作有效結合。有關職能部門與監控隊伍做好教學評價檔案的建設工作。2、加強對青年教師的教學指導。由藝術院校督導組與各教學單位協作，對青年教師的教學方案設計進行指導，對教學過程進行有效的測評與督導。3、強調藝術實踐與教學的緊密結合。支持具有“主題性”的藝術實踐活動，努力實現目的性與效益性的有機統一。4、要完善監控體制，注重成果積累。對音樂藝術專業所進行的教學改革、課程建設、科研成果等多方面進行監控和督導，注重成果的積累和總結，以更好的促進音樂藝術專業的發展。5、建立相應的評價考核機制，定期聘請有關校內外專家對音樂藝術專業的發展提出建設性的意見和建議，要求音樂藝術專業負責人將所取得的階段性成果向主管領導及校內外專家進行匯報。實行定期評價考核，積極推進音樂藝術專業的健康發展。6、通過“學分制”管理，引導和鼓勵學生的演出、比賽、考察等實踐活動，處理好上課、排練、演出及其他實踐活動間的相互關系，取得藝術實踐教學的最佳效益。7、藝術院校有關管理職能部門對音樂藝術專業的發展從人力、物力、財力、教學改革、科研項目、課程建設等多方面予以管理制度保障。為提高音樂藝術人才培養的管理效能，在管理中做到深化改革凸顯成效、理念創新增強成效、監控運行確保成效、教學反饋檢驗成效、成果提煉總結成效。并且從管理制度上、評價機制上、監控體制上分別采取措施加強教學管理工作力度。
二、彰顯音樂藝術人才培養的管理效益
彰顯音樂藝術人才培養管理的效益，以藝術院校重點學科、品牌專業建設為依托，打通壁壘，相互融合，搭建校企聯合平臺，實現多項教學改革措施的聯動機制，形成展示教學建設成果的窗口，這是一項系統性工程。教學內容改革是整個教學改革的重要基礎性環節。文化產業的發展對藝術院校畢業生的知識結構、全面素質、社會適應能力等方面都提出了更高的要求。因此要加大力度深化教學內容改革，更加重視學生素質和能力的培養。強化素質、能力教育，力求在教學實踐中把提高學生專業素質與要把及時調整、更新專業教學內容作為音樂藝術教育改革的重點。要及時反映當代世界文化藝術領域的新情況、新信息、新成就，及時反映我國社會主義文藝事業發展的新動態、新課題、新成果。要使課程內容具有一定的現實性和超前性，克服教育內容陳舊、與社會經濟文化發展現實脫節等弊端。進一步建立和完善教學管理的規范化、現代化，實現提高教學水平、教學質量，提高整體辦學效益的彰顯的有效措施：（一）藝術院校建設一流的音樂藝術專業，在精英教育和大眾教育有機結合方面作出特色成效。根據文化產業發展的需要，與共建單位共同研究，制定人才培養方案。有效的實現音樂藝術人才培養與文化人才市場需求的有效對接。（二）藝術院校音樂藝術專業要進一步加強音樂藝術表演人才實踐能力培養方面的教學改革與創新工作，創建具有優勢特征的實踐教學模式，使音樂藝術專業的實踐教學在全國高校中位于先進。（三）創新音樂藝術專業教師培養與使用機制。進一步建設具有高水準的教學、表演、科研能力和學術水平的師資隊伍。（四）充分發揮藝術院校音樂藝術專業涵蓋面廣、專業結構科學的優勢特征，強調音樂藝術專業建設的整體性效應，努力實現聲樂與器樂各專業方向建設的優勢互補，創造優秀品牌。為全國的音樂文化建設事業服務，形成推廣和示范作用。（五）建立音樂藝術專業卓越音樂藝術人才培養目標、培養規格、培養標準、選拔依據、考核指標、評審機制、獎勵措施等制度規定。（六）打通各教學單位壁壘，優勢互補，創造精品劇目、音樂會等特色項目，通過音樂藝術專業卓越人才進行市場運作、前期宣傳、后期制作，將精品推向市場，走向全國。（七）通過中國樂器演奏教學實訓基地、管弦樂演奏教學實訓基地、聲樂演唱教學實訓基地、民族聲樂演唱教學實訓基地、鍵盤現代音樂教學實訓基地等實踐實訓教學，全面提升卓越藝術人才的實踐表演能力，推出精品人才。（八）與相關演出團體、媒體公司建立合作培訓協議，實現“訂單式”培養，建立卓越音樂藝術人才庫，向各演出團體輸送優秀人才的同時為其培養儲備后備人才。綜上所述，本論文以提升音樂藝術人才培養管理層次為研究目標，通過對現今藝術院校音樂藝術人才培養管理現狀的分析，以及音樂藝術院校人才培養管理機制的研究，旨在分析現存管理問題和制約創新的問題所在，通過對文化市場調研與人才需求標準分析，通過藝術院校音樂藝術人才培養管理改革與創新的分析，提出行之有效的教學管理辦法，以加強實踐育才、創新實踐形式等重點環節的管理為具體體現，為實現音樂藝術人才與文化人才市場需求的有效對接，為形成藝術院校特有的教學改革方式和人才培養優勢特征提供學術。
作者：黃超 單位：天津音樂學院
第2篇：藝術人才論文范文
1.設計基礎課程部分
設計基礎課程包括造型基礎、構成基礎、專業基礎等課程。進入設計基礎課程學習后，要使本專業學生從臨摹型思維向創意型思維轉變，從一名美術類學生過渡為設計類學生。
2.設計理論課程部分
設計理論課程包括設計原理、計算機二維三維設計、工程構造、材料等課程。針對本專業“一專多能”的市場型人才培養目標，掌握理論知識是非常必要的。這樣不僅能在以后的設計課程中應用到，并且能與設計實踐相結合，如景觀設計方向開設的景觀環境原理、景觀工程、景觀設計初步、景觀構造與材料等課程。
3.專業設計課程部分
專業設計課程包括室內設計、景觀設計、建筑設計、植物設計、家具設計等課程。以景觀設計方向為例，開設景觀設計（庭院、社區、綜合場地設計）、景觀建筑設計、植物配置與造景三個門類的課程，還可以增加景觀規劃專題這一系列的輔助設計課程。
4.專業選修課程
部分專業選修課程包括雕塑、陶藝、城市家具、景觀生態學、城市設計、中外園林史等專業課程。該類課程為完成基礎及專業課程之外的擴充，既可以拓展學生的專業能力，又可以豐富學生的專業知識，提高學生對于本專業的學習興趣。5.專業實踐課程專業實踐課程包括建筑風景速寫、手繪表現、設計實踐項目調研、畢業設計等課程。專業實踐包括學生將所學基礎知識、專業知識與社會實踐相結合的過程，以及將四年學習期間所學綜合完成的畢業設計。
二、環境藝術設計的工作室模式教學
應用型人才培養要求學生將基礎知識和專業理論在實踐中應用，參與課題設計是理論與實踐結合的最佳途徑。課程的開展有規范的內容，由實題開始，以副教授職稱以上導師和至少兩名輔導教師構成的工作室形式展開。將專業教師分為多組，承擔不同的設計課題，由學生及工作室教師雙向選擇，既培養了學生的自主學習能力，又給予了教師教學充分的自由度。學生在工作室學習不僅深化了所學的專業知識，而且能熟練掌握相應的制作技能，有利于團隊管理和協作、現場踏勘、資料分析與研究、設計創新創意、市場分析等綜合能力的培養。環境藝術設計的學科性質要求學生能同時具備設計能力與表現能力。傳統的教學模式中，課堂練習是主要教學方式，實踐課程少，實踐時間短，忽略了社會實踐環節，很難將理論和實踐有機結合起來，而開展工作室模式教學正是針對此弊端而進行的改革。因此，環境藝術設計專業開展工作室模式教學很有必要，也迫在眉睫。
三、環境藝術設計教學專業教師隊伍的建設
教師的素質和學歷職稱不容忽視。除此以外，教師的創造性思維也是很重要的，優秀院校創造的成果，都離不開具有創新意識和奉獻精神的高素質教師隊伍。設計學院的專業教師隊伍現階段年齡結構和層次比較合理，中青年教師占的比例比較大。這就需要學院多提供深造、培訓、交流的機會，可以體現在以下幾個方面：
1.繼續深造
針對當前環境藝術設計專業的發展趨勢以及學生專業能力的培養，對教師隊伍專業水平的進一步提升是大學教育中的一個重要組成部分。對于教師的繼續深造，學院應給予支持、鼓勵及制定相關的獎勵機制。
2.培訓及交流
社會需求的時效性、行業的發展是環境藝術設計教育的主要推動力，其影響是全面而持久的。而專業教師的業務素質決定了設計企業的管理技術、經驗和學科發展的前沿信息能否及時融入相關的實踐教學。因此，環境藝術專業教師在行業間的培訓和交流對于促進實踐教學的改革及項目工作室的順利進行是基本保證。教學經驗和專業發展的交流也是非常重要的，這包括學院內部不同專業教師之間的教學經驗交流、教師與學生之間的互動交流和專業教師教學與學院管理層之間的交流。為了保障順利交流，除了學院提供交流的機會及平臺以外，每位教師的積極參與也是必不可少的。這就需要制定一些正式的規章制度，采用如展覽、座談、考察等多種交流形式，以形成良好、持久的交流機制及氛圍。最后，校際相關專業之間的考察及交流也是不能忽視的一個環節。
四、結語
第3篇：藝術人才論文范文
上海“國際文化大都市”和“設計之都”的戰略目標，為藝術設計業發展創造了良好的建設氛圍。2012年，上海CCI中工業設計、建筑設計業增加值分別達196.54億元和301.93億元，共占CCI增加值總量的22%，分別比上年增長15.3%和11.8%，對CCI增長的貢獻率達到27.1%（見表1）；從表2、表3中CCI服務業總產出以及增加值比重來看，藝術業和工業設計、廣告及會展服務業年增長率均超過15%以上，帶動了整個CCI的迅速發展。2013年上海CCI增加值對本市經濟發展的貢獻率進一步提高，產業新業態發展迅速，產業發展氛圍濃厚。動漫產業初具領先優勢，如：上海入選文化部“2013年國家動漫品牌建設和保護計劃”的動漫品牌和動漫創意項目達11個，位居全國各省市首位；設計產業與品牌建設、科技創新、文化原創等方面呈現加速融合趨勢，一批上海原創設計產品獲得IF、紅點、紅星等國內外知名獎項；上海家化和指南設計兩家企業獲得首批國家級工業設計中心、老鳳祥獲評“最具價值中國品牌100強”第58位，位列中國珠寶首飾業第一；上海動畫制作企業形成聯盟，通過與海外企業開展合作，開創中國原創動畫電影集結進軍海外市場的新里程。
二、CCI視閾下上海文化創意技能人才占有現狀
我國第一個全國人才工作指導性文件——《國家中長期人才發展規劃綱要（2010-2020）》提出：“走新型工業化道路、優化產業結構升級，提升以技師、高級技師為重點的高技能人才隊伍的職業素質教育，預計到2020年，該高技能人才隊伍規模達3900萬人左右，其中每萬名技能勞動力中的高端技能人才占比例為28％，人數達到1000萬人左右”。與此同時，CCI視閾下國家產業政策業已由“中國制造”調整為“中國創造”，占區位優勢的地方政府，都不同程度的建立了以創意產業為支撐點的CCI長期規劃，但是高端技能人才的大量缺乏卻是制約這一產業規劃品質發展的瓶頸。統計數據表明：日本東京從事CCI的高端技能人才占工作勞動者總人數的15%，倫敦14%，紐約達12%，上海不足于0.1%。由此可見，上海高端創造性技能人才占有缺口較大，目前的人才狀況遠遠不能適應CCI發展規劃的客觀要求。根據上海市CC“I十二五”發展的主要任務，加強CCI技能人才隊伍的建設，完善該技能人才的培養、引進以及服務機制，為CCI發展提供有力的人才保障。CCI是一種復合性的知識密集型產業，需要大量的跨學科、跨領域的復合型人才，加強高端技能創意人才的培養，是上海藝術設計教育界面臨的新挑戰與機遇。
三、上海市本專科院校藝術設計類技能人才培養現狀
為了更好地了解上海藝術設計類技能人才培養現狀，項目組收集了2014年上海市本專科院校藝術學科專業的基本數據進行了統計分析。上海22個藝術類學科專業，主要集中在視覺傳達設計、環境設計、工業（產品）設計、服裝與服飾設計、數字媒體藝術等方向。專業布點共有133個，本科院校的75個藝術設計類專業布點主要集中在上海視覺藝術學院（9個）、上海大學（7個）、上海師范大學（6個）、上海應用技術學院（5個）、東華大學（5個）、上海工程技術大學（5個）、上海理工大學（4個）等。本科院校的專業體系構建，表現為專業設置數量不多，專業方向少。其中，沒有獨立設置裝飾藝術設計、電腦藝術設計、珠寶首飾設計與制作、裝潢藝術設計、游戲設計與制作、展示設計、多媒體設計與制作、交互媒體設計等專業方向。本科院校中上海視覺藝術學院所開設的專業占到該校全部專業總數的41%，占到本科類院校專業總數的64%。其他綜合性院校的藝術類專業設置比例較小，如上海交大、同濟大學、華師大、華理工等，都只有1-2個專業。高職院校的58個藝術類專業布點主要集中在上海工藝美術職業學院（14個）、上海出版印刷專科學校（7個）、上海電影藝術學院（6個）、上海電子信息職業技術學院（4個）、上海東海職業技術學院（4個）。在專業體系構建上著重反映社會分工的最新職業、產業結構變遷以及經濟制度變革所需專門人才的規格和要求，具有明顯的市場導向特征。其中，上海工藝美術職業學院所開設的專業占到該校全部專業總數的64%，占到專科院校專業總數的82.4%。由此可以看出，本科院校藝術類專業設置偏重于綜合性的藝術人才的培養；高職類院校的專業設置相對更加具體化，比如影視動畫、廣告設計與制作、裝潢、裝飾藝術設計、應用藝術設計等，更注重實踐和實際的操作技能人才的培養。但是統計數據也顯示：上海藝術設計類高端技能人才的缺乏與CCI發展規劃的人才需求類型極不匹配、高端技能人才的培養與上海CCI十二五規劃的戰略目標建設存在一定的差距，作為培養高技能人才主力軍的高職院校，急需拓展藝術設計類高端技能人才培養思路與模式，以適應上海CCI的發展。
四、高職藝術設計專業高技能人才培養原則
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010-2020年)》教育方針：必須大力發展職業教育體系。綱要提出政府必須切實將經濟社會發展、產業發展規劃納入到職業教育體系中去，以促使職業教育的專業設置、教育規模與經濟社會發展的需求相協調，統籌兼顧職業教育發展。計劃到2020年，形成適應產業結構調整以及經濟發展方式的現代職業教育體系，滿足地方CCI發展規劃對高技能型人才的需要。
（一）依托本地域CCI發展
高職院校必須依托本地的CCI發展架構，結合地方CCI發展政策，培養與地方CCI發展對接的高端高技能人才群體；同時按照優勢互補、利益共贏的原則，結合自身強勢學科優勢，拓展CCI文化項目合作，打造適合本地域CCI發展的特色高端技能專業人才，突出適應地方CCI發展的專業辦學特色，構建推動當地CCI發展戰略的目標高技能人才培養思路。
（二）調整專業結構，提高內涵建設
強化高職院校藝術設計專業結構調整和專業內涵建設，依托就業市場需求情況，調整已有的教學計劃、教學大綱等專業課程體系，拓展有利于高技能人才綜合素質開發的的人文素養能力的培養，注重培養學生職業素質、應用能力的協調發展，樹立“以技能為依托、以能力為本位、以知識為基礎、以素質為目的”的“四位一體”的高技能人才培養思路。
五、CCI視閾下高職院校藝術設計類高端技能人才培養模式
高職院校肩負著培養面向服務、生產、管理和建設一線需要的高技能人才重任。藝術類高等職業教育作為培養高技能人才的主要基礎力量，必須結合地方CCI發展規劃綱要，提高高技能人才培養質量，為加快地方CCI發展，培育一批具有精湛技藝、創新能力的、“下得去、用得上、留得住”的高技能人才。
（一）制定個性化培養目標
隨著地方CCI市場的極大繁榮，社會對高技能人才出現了多元化需求特征，不同層面的CCI規劃，具體的人才培養目標，需求各不相同。比如：設計管理人才、設計創新人才、設計應用人才、設計策劃與推廣人才等。以上人才在共同的藝術設計學科培養目標基礎上，還存在一定的個性化培養目標的要求。比如：設計管理類人才需要具備一定的文化營銷、經營管理等學科背景；設計創新類人才則更加注重“邏輯＋思維”的“頭腦”服務符號特性，通過借助藝術設計手段，創作出符合市場需求的高級原創性創新作品能力；設計應用人才則是需要對新材料、新工藝等具有較高的敏銳性，強調實際應用能力的培養；設計策劃與推廣人才則更注重把握設計的總體定位、設計成本的測算、營銷、拓展傳播、以及其他衍生產品的推廣等。不同的高端技能人才需要制定相適應的個性化的培養目標。藝術高職院校必須構建以高技能為導向的個性化人才培養目標，推行個性化高技能人才培養方案，實現人高技能人才教育的多元化、個性化培養目標的實現。在實踐方面，上海工藝美術職業學院先后與全球華人設計界中規模最大的臺灣浩漢工業設計公司、國內數碼制作行業標桿企業水晶石數字科技有限公司和全球最大市場營銷傳播服務集團WPP合作建立了水晶石數字藝術學院和WPP學院。全面對接企業用人標準和工作流程，開展深度的辦學改革與創新實踐，突破現行藝術設計專業以單純設計制作為培養目標的局限，將學生創意設計能力（Design）延及市場分析（Marketing）、策略思考（Strategy）、售后服務（Service），培養基于產業全流程的職業素養，提升學生從業層次。
（二）推行“導師制”模式
“導師制”培養模式是高職院校實施“專業分向育人、學科分層施教”，培養高端技能人才教學改革的有效載體。高職院校需要積極組織動員師生參與、制定具體的“導師制”實施細則、成立“導師制”領導小組、完善“導師制”培養機制、評價機制以及導師的資格認定、學生的選拔、“導師制”高技能人才培養目標以及教學計劃的實施等培養模式的論證等。確保導師在學生高技能人才培養中的指導作用的實現。2014年6月26日央視新聞聯播報道：國家相關部門目前正在制定政策，未來我國職業教育將設置本碩博學歷體系，這將為我國職業院校的學歷教育推廣“導師制”人才培養模式奠定了政策基礎。
（三）加強學生動手能力的培養
動手實踐能力，對于藝術設計類高技能人才的培養尤為關鍵。德國的“包豪斯”教育模式，是培養學生動手能力的典范，該模式提出了“工廠學徒制”的教學改革理念。“包豪斯”教育整個教學過程歷時三年半，他強調重視設計工藝技藝，而非傳統的美術課堂教學方法。學生最初半年接受、預科學習，主要學習“材料研究”“工廠原理與實習”“基本造型”三門課。然后參照學生自身特長，根據學生學習狀況，進入后三年的“學徒制”教育學習，學習合格者發給“技工畢業證書”。技工畢業者可繼續留下從事職業工作，成績優異者可繼續進入包豪斯的“研究部”進行實踐，直至畢業獲得包豪斯文憑。包豪斯設立了各種工廠，如同我國現在很多藝術類院校設置的“融合學工內涵的項目工作室”制度，工作室從事指導的既有專業教師也有企業技術人員，以項目為導向，融合的課堂教學、競賽、項目設計以及實踐與一體的應用實踐模式。包豪斯對學生的教學強調直接經驗，其動態的課程設置是提高學生的實踐動手能力的有效保障，也是德國培養高端技能創造人才的搖籃。借鑒該經驗，應對數字媒體對傳統媒體的沖擊，水晶石數字藝術學院和WPP學院，取消理論陳舊的《廣告概論》等7門課程，新增《移動媒體創意制作》等11門課程；從工作實際應用出發重塑《三大構成》等5門課程；優化6門人文基礎課程；引入合作企業高端培訓資源編制43本校本教材。同時學院據此改造傳統課程體系，在產業全流程及互聯網技術之上，整合設計類教學內容，增加營銷傳播、創意思考、數碼技術、團隊合作（人際溝通）能力培養，適應4A公司崗位需要。實現了三年教育培養業界一流人才的高職夢想。
（四）合同約定模式
“人才定制”強調高職院校、學生以及企業三方主體，緊密結合利益共同點，創建校企、學生融合的長效的、契約式的、合同約束的緊密型的人才培養機制。合同約定學生在企業的培訓輪崗、頂崗實習、訂單式培養、實訓基地的培訓等理論、實踐以及綜合能力培養的具體內容，“人才定制”旨在建立校企合作的長效、常態的、有利于三方共贏的高技能人才培養模式。在實踐方面，河北藝術職業學院與廣州長隆歡樂世界、深圳歡樂谷、等文化企業構建的實踐、實訓基地，業已成為高職院校、藝術設計學生以及文化企業三方受益的合作舞臺。
（五）借鑒國外的“雙元制”、CBE、CBET國際化的教育理念，設計、控制教學過程
世界范圍的國家化人才模式，主要有德國的“雙元制”培養模式；美國、加拿大為代表的CBE模式；英國、澳大利亞技術教育為代表的CBET模式。以上教學理念主要采用以能力為導向的、非學科式的人才培養理念；強調以市場為風向標、教學計劃和教學評價等教學建設體系；采用以學生為中心的，“探究式”教學改革方法；采用目標管理的重視教與學過程的質量控制、評估的教學管理方法；重視“行校企”合作的密切合作，改變傳統的人才培養模式、探索適合高職院校高技能人才培養的國際化培養理念。
（六）借助“雙證制”制度，推進CCI產學研合作
課程體系構建是高端技能人才培養的關鍵所在，也是高技能人才培養改革的難點。在高職院校藝術類專業課程結構設置中，引入國家職業資格標準，圍繞國家職業資格綜合考核能力，展開綜合職業能力、崗位技能等教學改革。鼓勵藝術類高職院校加強CCI學科建設研究，提升CCI崗位實踐服務的能力，促進高技能專業人才培養與CCI發展規劃緊密結合，深化產學研合作的CCI高端技能人才培養模式。如山西藝術職業學院創演的《一把酸棗》、湖北藝術職業學院通過多家產學研機構聯合創作的《家住長江邊》等眾多產學研合作的CCI高端技能人才培養項目。
六、結語
第4篇：藝術人才論文范文
（一）培養目標
首先要求具有較寬的人文社會科學基礎，掌握扎實的設計創作技法和相關技術工具，具備將設計與數字化技術等其他相關學科的技術進行交叉與整合運用的能力；其次了解專業發展動態并能結合于實踐應用，具備相應的外語閱讀能力和適當的聽說交際能力；再者要培養策略、創意及傳達平衡發展的營銷傳播策略企劃與創意設計人才，達到教學與實踐、教學與國際行業通行標準的無縫接軌，適應文化創意產業發展的能策劃、會設計、有創意、會管理、擅銷售的高端技能型復合型人才。
（二）培養規格
掌握三個領域的基礎知識，并能在實踐中應用經過強化訓練的專業技能：1.在市場營銷領域，對定性定量的市場調研、趨勢分析、消費者研究、品牌定位、產品／渠道／價格／促銷等營銷組合、產品開發、生命周期管理等營銷理論與實務有完整的了解，掌握應用方法。2.在整合傳播領域，對心理學、傳播學、基礎人文、數字營銷科技、廣告管理、公共關系、渠道促銷等基本理論與實踐有一般認知，并能通過實踐得到切身感悟。3.在創意概念發想領域，成為具有原創精神的概想發想者，能將龐雜的營銷與調研數據進行梳理，對核心信息進行評估,預測消費者的理解度與好感度，能獨立進行創意設計與藝術加工。
二、高端應用型藝術設計人才培養的主要措施
（一）人才培養定位與頂級企業需求對接
實行雙主體辦學。校企雙方在頂層設計、組織架構、辦學理念、辦學標準、人才培養方案、課程內容的制定方面共同負責，共同實施教學管理、師資團隊建設、實訓與評估、實習就業輔導。高職高專院校當前應從培養單純掌握專業技法的工具型人才向培養熟悉完整的藝術設計流程的綜合職業人才轉變，把教學培養的重點放在學生的實訓經驗，實戰能力，藝術素養與審美能力、科學素質與邏輯思維的能力上，共同培養出品格與能力并重，認同企業文化，具有行業實踐經驗，掌握營銷策略、創意思考、數碼設計、人際溝通等核心能力的高端職業人才。
（二）改造傳統課程體系
培養基于產業全流程的職業素養。當前創意產業的顯著特點是藝術設計必須與產業的前端和后端緊密結合，線上與線下綜合運用。上海工藝美術職業學院據此改造了傳統課程體系，在產業全流程及互聯網技術之上，重新整合設計類教學內容，將學生創意設計能力（Design）延及到市場分析（Marketing）、策略思考（Strategy）、售后服務（Service）三方面，增強營銷傳播、創意思考、數碼技術、團隊合作（人際溝通）的能力培養。為應對數字媒體對傳統媒體的沖擊，學院取消了理論陳舊、技術過時的《廣告概論》、《書籍裝幀》等7門課程，前瞻性地新增了《營銷與傳播》、《移動媒體創意制作》、《社交媒體創意制作》等11門課程；從企業實際應用出發，重塑了《三大構成》、《字體設計》等5門課程；為提高學生人文素養和專業品味，優化了6門人文基礎課程。同時已引入WPP集團及水晶石公司的高端培訓資源，編制了43本校本教材。這些都使我學院學生的職業綜合能力得到全面提升。
（三）改革人才培養模式
實現三年教育培養一流人才的高職夢想。滲透“一天教學等同一天執業”的理念，專業的物理形態與企業的現實產業環境接軌，教學空間從裝修、桌椅擺設到環境氣氛，都和學生今后將加入的公司類似。用國際企業通行的MBTI性格測試設計學生的個性化教學方案，依據現代廣告企業工作模式，實施以團隊為單位的學習和考核方式；專業課程60%由跨國廣告企業創意總監擔任主講，引進產業前沿真實項目，形成與業態同步更新的校本教材。學生在校期間通過產學合作參與行業高端項目，每年暑期赴集團全球各子公司帶薪實習。
（四）對接國際慣例
創新學生評價體系。依據藝術設計人才培養規律，對學生開展性格特質和就業潛力評估，因材施教，打破以分數與技能考證評價學生職業能力的傳統做法。每學期召開全體教師會議，逐一甄別學生品行和成績，規劃學生未來的發展方向；執行院長應每天與一個學生共進午餐，通過溝通談心，解決學生學習和生活中的問題。培養學生適應未來企業的團隊工作流程，將學生編組，通過小組協同完成項目，以此強化學生的團隊協作能力。訓練學生的表達能力，作業與考評均以提案方式進行。以國際通用的推薦函慣例，依據6個學期對學生的甄別評價記錄和集團人事總監的面試審核，對合格學生頒發院長簽名的學院推薦證書，獲證學生可進入4A公司就業。
（五）組建一支具有引領作用的雙師型教學團隊
使教學的專業水準符合業界最新要求。水晶石學院的專業教師全部來自公司一線；WPP學院的策略企劃、創意設計、數字創意等5位教學總監都是業界的資深創意總監，全職駐校授課并帶領教學團隊；23位專職教師中，7位是境外人士，6位曾任廣告公司高管。企業認養課程由一線高管授課，平均每學年約20人次，使得學院具有濃厚的企業氣質，專業來養得到迅速提升。
（六）創新合作辦學體制
保障高端人才培養。通過校企雙方共同決策的理事會和校企聯席會議，探索利益相關方參與學院建設的機制與途徑。實行相對獨立的人才聘用制度和財務運行模式，以保障辦學與改革的順利進行。由具有豐富企業管理經驗的職業經理人負責學院管理，用企業視角考慮專業發展路徑，在人才聘用、團隊管理、經費使用等方面滲透企業經營理念和管理手段。延請國際一流業界專家組成學術委員會，主持試點學院的教學體系構建和教學資源調配，調動企業的海內外專業人才資源、案例經驗及培訓網絡用于教學，使合作辦學融合職業教育規律與企業核心要素，確保合作辦學培養的人才規格符合企業高端人才標準。通過上述舉措，主要解決了高職高專院校的培養目標及課程設置與頂級企業用人標準和工作崗位要求不相適應，教學內容滯后于行業企業的發展，以單一成績為主的評價體系和在人才培養過程缺乏有效的管理等問題。確定了設計類高端職業人的培養目標；構建了培養品格與能力并重的課程體系；拓展了以國際、國家級各類競賽項目為載體的多樣化綜合素質及職業能力訓練的培養途徑；施行了具有跨國企業特征的教學方法和學生評價方法；創新了對高端設計人才資質的認證方式。
三、高端應用型藝術設計人才培養的實際成效
（一）探索出一條高端職業人才的培養模式
隨著越來越多的一線企業用人目標的不斷提升，學生的綜合職業能力成為決定專業建設水準和畢業生就業層次的關鍵。我院實踐證明，只要人才培養定位與頂級企業需求對接；創意設計培養與整個工作流程兼顧；業界精英師資與產業實踐平臺保障；個性化教育與團隊培養并舉；真做項目與國內外賽事聯動，高職院校同樣能為業界培養出高端技能型人才。
（二）培養出符合創意產業特殊需求的高端人才
我院高職畢業生已經被頂級企業大量錄用。WPP學院50%的畢業生已被WPP大中華區各公司人事總監預訂，實現了進入4A公司的職業理想。學生收獲高端項目體驗，積累了豐富的行業人脈資源。學生去往WPP集團位于倫敦、香港、臺灣的公司帶薪實習。公司用世界一流的內部培訓經驗指導學生，學生實習期間的一些設計作品已被一些世界500強客戶采用，于市場流通渠道。改革不僅使個別學生受益，而且能帶動全體學生整體水平的提升。我院學生在2013、2014年連續2年參加英國D&AD比賽，榮獲國際最有影響的D&AD（黃鉛筆）學生創意獎，取得了中國大學生在此賽事的最好成績，為全國高校僅有。與此同時，我院學生連續2年榮獲教育部主辦的全國大學生廣告賽金獎，2013年在20余萬件參賽作品中獲得2個一等獎，2014年，獲得1個一等獎；在2014年的40個畢業生中，27人進入跨國廣告公司（4A公司）就業，22人取得WPP集團全球CEO蘇銘天爵士（他是上海市市長國際企業家咨詢會議副主席）簽發的推薦函。
四、結語
第5篇：藝術人才論文范文
要培養創新人才離不開素質教育，而藝術教育是素質教育的重要內容與途徑，尤其隨著素質教育的廣泛開展，越來越多的教育從事者開始關注人文藝術教育對于素質教育的價值，藝術教育一般是指藝術知識藝術欣賞、藝術創作教育，涵蓋美術、音樂、文學等學科，藝術教育可以啟發人的智慧，對人格進行完善，同時可以提高人的道德水準，開發人的智力，尤其可以促進人創新能力的形成，這是其他學科所不具備的特殊功能。隨著教育體制改革的深化與近年來教育觀念的不斷轉變，人們越來越認識到藝術教育對于素質教育及創新人才培養的重要作品。高等學校必須將藝術教育納入正常的教育體系，實現人文藝術教育與科學教育并重，從根本上提升學生的綜合能力及創新精神，才能順應時展的潮流。
二、藝術教育促進創新人才培養的途徑
由前文陳述可知，各級各類學校要想培養出新型人才，為建設創新型國家貢獻力量。就必須以國家教育方針政策為準繩，貫徹落實教育新課程改革計劃，修正過去對于藝術教育的偏見，注重藝術教育和科學教育的結合，將創新突破藝術教育的科研領域納入到推進高等學府的學科建設當中，為了成功完善藝術教育對創新人才的培養，可在以下幾個方面做出改進：
（一）完善藝術類課程的設置及師資
目前，藝術類課程在九年制義務教育階段已經全面普及。高中教育階段仍需要按照規定增加藝術課程的開設。高等學府不僅僅要將藝術課程作為選修課，更應該將其納入主體的教育計劃當中，計入學分，充分重視藝術教育的作用。同時，大力培養專業的藝術教育師資，不僅要能達到學校藝術教育的要求，而且要具備專業性、全能型。除此之外，投入更多經費以提供更好的藝術硬件設施，促使高校的場館設施、藝術器材走向現代化、多樣化、全面化。
（二）打造藝術精品課程,強化藝術校園建設
要推進藝術教育，首先要強化藝術校園的建設，充分挖掘周邊的藝術教育資源，努力建設諸如少年宮、文化活動中心等便民的藝術學習活動基地。其次高質量、優秀的藝術課程才是吸引生源的關鍵因素。教師在教學觀念上要做到全新的轉變，創新思維，才能升華藝術教育的理念，推陳出新，開發出個性化、趣味化的藝術課程。開設的藝術課程類型必須多樣化，充滿互動性、協調性。此外，創新的教育方式能夠引導學生的積極性，“選課制、學分制、走班制”的評估制度也有利于藝術教育的普及和升華。
（三）推動、引導藝術社團的建立
為推動藝術社團的建立，學校應該扮演好帶頭人的角色，引導學生遵照一定的程序建立各類藝術社團。由老師參與監督，引領藝術特長的學生自主管理和運行社團，最大限度的給予學生享受和發展藝術的自由。此外，學校可以定期為學生舉辦藝術類的集會活動，例如藝術講座、藝術表演、各類表演集會、各類藝術考察活動等等。只有在經常性的藝術活動中，學生的藝術細胞得到激發，創造性才能不斷得到提升。
（四）組織、強化藝術實踐活動
推廣大型藝術實踐活動，必須把握住“普及”和“提高”這兩個關鍵詞不放。首先，高校必須以自身的實際情況為準，量力而行，舉辦具有廣泛參與度的藝術實踐項目。例如校園文藝晚會、校園歌手比賽、課堂寢室文化節等等。為進一步提升學生的藝術水準，可有條件的開設一些高雅的藝術實踐活動，例如師生美術展覽、師生書法展覽、師生平面設計作品匯總展示等等。在普及中有意識的舉辦一些提高性的活動，最終達到提高師生藝術修養、獲取審美愉悅的目的。當廣泛的藝術形式已經在校園中得到普及，此時，可適當推進高雅藝術進入校園。高雅藝術并不是小眾的，每一種藝術生于大眾，最終的歸宿依然是大眾。自“百家爭鳴、百花齊放”的貫徹以來，國內外的藝術交流層出不窮，各省市的藝術交流活動大有崢嶸之勢，一些地級市就曾在有關部門組織下舉辦了諸如中日音樂交流會、國際童聲合唱節、國際大學生設計競賽等國際化的藝術交流活動，引起了廣泛的關注。
三、結語
第6篇：藝術人才論文范文
關 鍵 詞：藝術設計 復合型人才培養 培養模式
人類的科技知識，正在以驚人的速度增長。19世紀每50年增加一倍，現在每3—5年增加一倍。各種學科門類，出現高度綜合的整體化趨勢。藝術設計專業就是學科門類高度綜合的產物。學科的最大特點是技術性和藝術性的相融合。因此，傳統的藝術設計專業有兩種生存模式，一種是生存在建筑設計的工科院校，另外一種是依附在美術院校的藝術設計專業。然而，隨著社會對設計人才需求的不斷增加，各個院校紛紛開辦藝術設計專業，其中有諸如南京財經大學在內的多所文科院校。當各高等院校開辦的專業門類大致相同時，要想在日益嚴峻的競爭中生存并發展，在人才培養上就要避免不必要的重復，抓住自身特點，形成合理的學科教學體系，創造自己的人才培養特色，適應社會對人才的多層次需求。
“信息時代”的21世紀又可以稱為“設計時代”。藝術設計成為當今世界藝術與科技相結合的紐帶。然而，普通院校的藝術設計教育是從傳統美術與工藝美術教學中轉型而來的，不可避免地存在著轉型期的種種迷惑和困難。眾多文科院校的藝術設計教育，和綜合類大學的藝術設計教育一樣，還處在新開辦期的模仿和摸索階段。中國現實的藝術設計教育狀況并不令人滿意。社會不滿意，認為設計人才的知識結構單一、實踐能力差，不能適應市場需求；教育者自己不滿意，癥結是沒有一個基本可以成為指導思想的設計教育理論。中國的藝術設計教育必須盡快為社會提供必需的現代設計人才，以適應信息時代對現代設計人才高起點、批量化的需求。
現代設計的實踐，需要藝術設計教育構筑一個新的教育體系或培養模式回應社會的需求。設計教育的重點要從過去單一的技法和造型訓練向掌握系統的設計思維方法的訓練，從只關注美感和設計語義的形態研究轉向對生活形態、產品策劃和設計管理等方面的研究。文科院校的優勢，就在于其學校金融和管理等文科眾多學科專業的背景和優勢，設計戰略和設計管理教育既然已經成為設計教育體系新的發展趨勢，而現代教育需要培養“一專綜合”型的設計人才，來滿足社會需求，那么，文科院校藝術設計教育的發展方向，應該是既對藝術設計專業精通或熟練，又對相關專業有一定的了解和掌握，能夠有效地綜合各方面資料來解決問題的復合型人才。
所謂復合型人才，即具有較強的綜合能力和實踐能力，不僅對本學科的各種專業知識能全面掌握、運用自如，對本專業相關的其他學科知識也能了解和掌握，融會貫通，并能有效地綜合各方面資料，達到解決問題的目的，即“一專綜合”型人才。“一專”就是對自己的主要業務方向做到精通或熟練，“綜合”就是要對相關專業做到了解和掌握，并能夠有效地綜合各方面資料，達到解決問題的目的。目前社會需要的復合型人才，要具有扎實的基礎、寬闊的知識面、較強的知識運用能力、全面的素質和科學創新精神，即使學生成為具有科學的知識結構、堅實的專業基礎和專業課題實踐的一專多能型的高效率人才。
一、 文科院校藝術設計專業復合型人才培養要樹立創新教育觀念
藝術設計具有藝術性和技術性融合的特點，因此復合型人才的培養，首先要樹立現代的科學的教育觀念。即：終身教育觀念，素質教育觀念，創新教育觀念，知識整體化、國際化觀念。
1.終身教育觀念
藝術設計是藝術與技術融合的產物，而信息時代科學技術的快速更新，要求從業者必須不斷學習，終身學習，藝術設計高等教育要在人才培養模式方面，要著眼于學生發展的教育觀念，注重對學生學習能力的培養，學生美學修養的培養，要體現終身教育思想，具體表現在：學生在校期間要注重基本藝術設計方面工具性知識的傳授，例如設計表現、計算機輔助設計等；注重培養學生創新能力思維方法；注重培養繼續學習的技能和方法；注重綜合性整體性的知識結構的傳授。
2.素質教育觀念
“一切徹底的成功都是做人的成功，一切徹底的失敗都是做人的失敗。”學會認知、學會生存、學會做事和學會與他人相處，是復合型人才培養的核心。教育應注重加強學生綜合素質的培養，使學生全面發展。素質教育的提出是針對當今高等教育中過弱的人文社會科學教育、過窄的專業教育、過重的功利導向提出的一種觀點。素質是個體獲取知識的內在力量和能力，因此，藝術設計復合型人才的培養要從思想道德素質、文化素質、業務素質、身心素質等方面樹立素質教育觀念。在課程設置方面，突破專業面過窄的狀況，進行學科復合，建立復合型人才培養的素質教育觀。 轉貼于
3.創新教育觀念
現代高等藝術設計教育，應該實現從傳授知識向著重培養學生創新能力方面轉變。首先，要向學生傳授有效的知識，所謂有效是指這些知識能為創造能力的培養和發揮奠定基礎，因此，在復合型人才培養中，要注重學科知識的選擇和非智力因素的培養。學生的動機、興趣、情感、意志和性格等非智力因素是創造性活動中始動、定向、引導、維持、強化、調節等的原動力。在藝術設計人才培養模式、培養計劃、各門課程教學活動中，創新教育都是貫穿始終的主題。教育的生機和活力在于培養不同的有個性的人。在藝術設計教育中，要根據學科特點和小班化教學的優勢，因材施教，重視培養學生的創造性思維能力，發揮學生的創造力。
4.知識整體化、國際化觀念
學科之間的聯系和相互交叉，是高等教育的發展趨勢。藝術設計專業復合型人才培養，在知識構架上要體現整體化、國際化的特點，認真制訂培養方案，確定具體的知識結構框架，正確吸收和借鑒國外教育改革的經驗和成果，真正做到各學科的交叉融合，避免簡單的疊加，以拓寬專業面，增加適應性。
二、 文科院校藝術設計專業復合型人才培養要有科學合理的人才培養模式
人才培養模式包括三方面的內容，一是人才培養目標和專業培養規格，二是教育內容和課程體系，三是教學與管理方式。按照科學的教育觀念，構筑合理的科學的培養方案，是復合型人才培養的重要環節。
復合型人才培養的教育框架可參見下圖。文科院校的藝術設計專業人才培養，與藝術院校、理工科院校、綜合院校的人才培養應該有所不同。根植于文科院校的藝術設計專業，在復合型人才培養上，要從學校的全局出發，進行跨學科跨專業的整合，尋找不同于其他院校的人才培養的突破口。
人才培養模式中重要的環節是專業學科的復合，以藝術設計專業為依托，尋找和其他專業學科的契合點，對相契合的專業做認真的剖析，然后融入到培養模式中，形成學科復合后的綜合課程。例如，文科院校的藝術設計專業，可以通過與管理學科的復合，構建設計管理復合型人才培養的模式，理工科院校的藝術設計專業，可以和計算機學科課程復合。進行學科復合后產生的結果可以多種多樣（如下圖中標有“”的位置），因此，在培養模式中會有不同的體現。
培養復合型人才的一條重要途徑是對四年制本科專業的課程體系與教學內容進行跨學科的重組與整合，即把培養某種類型的復合型人才所需要具備的多學科知識，有機地整合成一個新的、復合的整體，而不是把各個學科并列在一起形成一個多學科知識的大拼盤。高等院校在優化課程體系結構時，應加強專業課程設置的綜合化，把課程設置從傳統的深入型改為橫向寬廣型，淡化專業界限，形成互相聯系的學科群體，使學生的主體作用和能動性得到進一步的發揮，促進人才全面發展和個性發展。
具體到文科院校的人才復合培養模式來說，要為藝術設計專業的學生開設其他學科的課程，課程要和藝術設計專業有一定的關聯性，課程的知識內容應該是藝術設計專業人才所具備的，并符合社會需求的；此外，復合的學科課程，要冠以“設計”，即在授課內容上要進行整合，在課程中以“設計”為主線，把復合的學科內容擴展到“設計”領域，進行“設計”的專項研究和研討。
以文科院校的設計與管理學科的復合為例，對于藝術設計學校的藝術設計與管理復合型人才培養，應該著重培養學生擬定設計策略之能力，決定設計政策之能力，撰寫設計專案規范之能力，監督與控制設計專案進度之能力，界定、分析設計問題，評估設計資訊及評價研究方法之能力， 選擇設計師之能力等。為藝術設計學生開設的設計管理課程的目標在于培養學生的設計企劃、設計控制與設計執行管理等管理設計的能力。
文科院校的藝術設計專業復合型人才培養包括三方面結構的培養：知識結構、能力結構和素質結構。在知識結構上，要體現文科院校的特點，除了專業基礎知識、專業知識的培養，更應借助學校優勢，加強人文社會科學、經濟管理等方面知識的培養；在能力結構上，要在自學能力、思維能力、實踐能力、應用能力、適應能力、創新能力等方面進行重點培養；在素質結構上，要在思想道德素質、文化素質、科學素質、工程素質、身心素質等方面著重培養。
社會真正需要的人才，是具備了完善知識結構的復合型人才，是具備了寬廣胸襟和視野的復合型人才，是具備了融合與應變能力的復合型人才。時代在發展，社會在前進，面對新的需求和變化，藝術設計人才培養模式尚缺乏成熟完善的理論指導，藝術設計的復合型人材培養也需要努力探索前行的方向，在實踐中尋找科學合理的培養方案。
參考文獻：
[1]胡恩明 《人才培養模式研究與實踐》 北京 中國標準出版社2000
第7篇：藝術人才論文范文
論文內容摘要:在高校藝術設計專業教育中，培養學生的創新精神和實踐能力同等重要。創新精神的培養，離不開對知識的廣泛接納和吸收，離不開創造性思維的訓練。藝術設計理論教育是培養創新精神的重要途徑，在當今大多重技能、輕理論的情況下，加強對藝術設計理論教育的投入，是一項艱巨而又意義深遠的工程。
我國1998年8月通過的《中華人民共和國高等教育法》第五條明確規定:“高等教育的任務是培養有創新精神和實踐能力的高級專門人才，發展科學技術文化，促進社會主義現代化建設。”因而，當前高校藝術設計教育的任務就是培養有創新精神和實踐能力的高級設計人才。“形而上者謂之道，形而下者謂之器”，其中“道”是無形的、本源的物質本身所遵照的運動規律;“器”是有形的、現象的技能、技法等。創新精神和實踐能力的關系猶如“道”和“器”，創新精神是實踐能力的根本、源泉。創新精神從何而來?它來自于藝術設計理論教育的培養。
一、藝術設計理論教育的任務
1.藝術設計理論概述
藝術設計理論是一門對藝術設計的基礎知識、基本問題和基本原理做專門綜合探討的知識體系，主要包含藝術設計史的研究、藝術設計基礎理論的研究、設計批評、藝術設計實踐理論的研究等內容。藝術設計史的研究包括:通史通論——中外設計史、中外美術史等，專史專論——中外廣告史、中外服裝史、中外陶瓷史、平面設計史、工業設計史等。藝術設計基礎理論的研究包括:設計概論、藝術概論、設計心理學、設計方法學、設計文化學、設計美學、藝術美學、藝術心理學、設計藝術原理等。設計批評是對與設計相關的對象的評價和判斷。藝術設計實踐理論是針對每一門具體設計專業的專業理論，這種理論不是簡單的對技法和工藝的概述，而是對技法和工藝一般規律的總結，是對技法和工藝本質及外延的研究。藝術設計理論是一個綜合性的、交叉邊緣學科，其知識體系涵蓋了哲學、美學、藝術學、心理學、社會學、市場營銷學、管理學、生態學、仿生學、人體工學、自然科學等諸多領域;因而，藝術設計理論課程的開設，是拓寬學生知識視野、提高學生綜合素質、培養學生創新精神、指導學生設計實踐的重要途徑。
2.藝術設計理論教育的任務
①藝術設計理論教育是培養科學精神和人文精神的重要途徑
李硯祖先生認為藝術設計是“人類為生存而進行的造物活動，是人為實現實用功能價值和審美價值的物化勞動形態。這種造物具有一定的審美屬性和精神價值，因而是一種藝術質的造物”。①諸葛凱先生也認為藝術設計的本質是“按照美的規律為人造物的藝術”。②從以上的觀點中可以分析出藝術設計的兩大要素:“造物”體現的科學精神，造物之“美”蘊含的人文精神。科學精神是人們在長期的科學實踐活動中形成的共同信念、價值標準和行為規范的總稱，是體現在科學知識中的思想或理念;藝術設計實用功能性決定了它必須要遵循一定的科學原理進行造物，因而科學精神是藝術設計的內涵之一。人文精神是一種普遍的人類自我關懷，表現為對人的價值的維護、追求，對人類遺留下來的各種精神文化現象的珍視。藝術設計具有審美屬性和精神價值，體現了其對人文精神的追求和重視。若使科學精神和人文精神很好地融入到藝術設計中、滲透到設計人員的設計理念中，需要合理解決科技發展與文化心理之間的矛盾，需要學習生態學、仿生學、人體工學、自然科學等方面的知識，需要研究歷史、哲學、美學、藝術學、社會學、心理學、民族民俗學等相關內容。藝術設計理論知識體系涵蓋了自然科學知識和人文知識的方方面面，因而，藝術設計理論教育是樹立、培養科學精神和人文精神的重要途徑，是使藝術設計真正實現“以人為本”的重要渠道。
②藝術設計理論教育是培養創造性思維的基礎
當今時代，一方面人們對藝術設計的物質需要和精神需要越來越多樣，另一方面，藝術設計已呈多元化發展趨勢，多種風格與流派并存。在這樣的時代背景下，若想設計出既符合大眾需要又與眾不同的藝術作品，需要的是創新精神。創新需要以豐富的知識為基礎，藝術設計理論包含藝術設計史知識、藝術設計基礎理論知識、設計批評、藝術設計實踐理論知識等內容——知識體系龐大而豐富，所以藝術設計理論教育是擴大學生知識面、提高學生理論修養的根本途徑。
藝術設計教育不是培養技術工人，而是培養具有理論修養，具備發現問題、分析問題、解決問題的全面發展的人才。所以藝術設計教育不應只傳授技法、技能，同時也應傳授“道”(即技法之外的藝術設計創新的本質、內涵)，重在授之以“漁”而非“魚”。 藝術設計理論揭示藝術設計的客觀運行規律、總結藝術設計現象背后的本質，因而，藝術設計理論教育是培養創造性思維能力、指導設計實踐的基礎。
二、藝術設計理論教育的現狀
1.對待藝術設計理論不夠重視
高校藝術設計專業的學生，甚至是一部分老師，都沒有充分認識到藝術設計理論知識的重要性，認為理論可有可無。這與有些人的浮躁、急功近利思想分不開。在藝術設計專業教學活動中，學生更偏愛能夠迅速帶來設計成果的設計實踐課，而藝術設計理論課相對枯燥乏味，不能立即物化出設計成果，較少受到學生的喜歡、重視。事實上，沒有藝術理論知識做支撐的藝術設計作品，不過是沒有靈魂的視覺元素的簡單組合。藝術設計教育，不是僅僅教會學生能創作成果，重要的是教會學生掌握創作成果的方式、方法、規律和內涵等本質性的東西。藝術設計實踐課程是教學的顯性課程，教給學生的是“形而下”的“器”;藝術設計理論課程培養的是設計師的氣質、創造意識和設計的綜合素質，教給學生的是“形而上”的“道”，所以應加強學生的理論意識。同時，教師的藝術設計理論意識也有待提高。教師在進行藝術設計實踐課程的教學時，可用相關理論知識來指導教學思想和教學方法、充實教學內容，授技的同時，也要傳“道”，通過言傳身教，培養學生對藝術設計理論知識的重視。
2.藝術設計理論課程設置不大科學
目前高校的藝術設計理論課程體系不夠完善，理論課程開設參差不齊，有的高校只開設了設計史、設計概論和中國工藝美術史。科學的藝術設計理論課程體系應該包括:基礎理論課，如設計概論、設計心理學、設計美學、設計方法學等;藝術設計史論課，包括通史通論(如中外設計史)和專史專論(如工業設計史、平面設計史);相關的設計批評課程和藝術設計實踐理論課程等。
3.授課方法單調
傳統的藝術設計理論課一般都是教師講解，學生聽，教學效果較差。現在多媒體引入教學，但是教學方式依然是灌輸式的，多媒體成了第二黑板。這一方面是因為教師沒有充分利用多媒體的聲、光、色的優勢，另一方面也因為理論課往往是以合班形式的大班上課，聽課人數眾多，限制了互動式、靈活式教學手段的實施。另外，多媒體教學依然局限于狹小的教室空間，學生缺乏消化理論知識的身臨其境的客觀環境條件。
三、藝術設計理論教育的改革措施
1.加強教師隊伍的建設
藝術設計理論是一個龐大的知識體系，涉及到方方面面的內容，因此藝術設計理論教育對教師綜合素養的要求就相當高。不僅僅是藝術設計理論課教師要具備豐富的理論知識，而且藝術設計實踐課老師也同樣要具備。由于藝術設計理論教育必須緊密聯系設計實踐，所以對教師的要求就是雙重的:既要懂設計理論知識，又要會從事設計實踐活動。專職的藝術設計理論課教師，在專心研究、教授理論知識的同時，也要了解相關的藝術設計實踐知識，這樣才能更好地深入到藝術設計理論研究的本質問題，避免紙上談兵的尷尬。專職的藝術設計實踐課老師，在掌握和教授設計技能、技法的同時，也要掌握大量的理論知識，不僅僅包括設計實踐課的專業理論，也包括基礎理論、藝術設計史論及設計批評等。教師隊伍是培養人才的核心，只有教師的全面發展，才可能培養出全面發展的人才，所以提高教師素質、建設教師隊伍是教育的大計。 轉貼于 2.教學方法和內容的改革
藝術設計理論課在教與學的過程中都帶有較強的主觀性，所以理論課教學在形式上要更為開放與自由，使學生由以前被動的聽課變為主動的參與課堂。教學不應只局限于教室范圍，可以在適當的時間安排學生到博物館參觀學習，針對現成作品進行理論講解和分析;也可以針對某一藝術設計理論觀點，進行課堂辯論或討論。教師在授課過程中，不要為理論而理論，藝術設計理論知識要和藝術設計實踐緊密結合，要提煉出設計觀、美學思想及其對現代設計實踐的影響與實用價值，使學生在學習過程中真正體會到理論課程的實用性和指導性。
3.考核方式的改革
藝術設計理論課程最終的考核方式一般是寫論文或閉卷筆試。寫論文并不能檢驗學生真正的學習效果，因為歷年來的學生論文抄襲現象較嚴重，很多學生的論文都沒有實質性內容;試卷考核方式考查的只是學生的死記硬背能力。所以藝術設計理論課的考核方式需要改革，可以以論文加設計作品或試題加設計作品的方式來考核。論文加設計作品，是在寫論文的同時，要學生根據所寫論文的論點，設計出能反映論點思想或與論點思想相關的作品，并把作品附在論文后面;試題加設計作品，就是把傳統的題型變化一下，把純文字型的試題，改為根據已知理論來設計相應作品的畫圖題或者是分析圖片作品的分析題。這樣，才能真正考核出學生理解、分析、應用理論知識的能力，使學生在運用理論知識的過程中真正體會到藝術設計理論知識的價值。
結語
藝術設計人才的培養關鍵在于綜合素質的培養，而綜合素質中很大一塊是藝術設計理論修養。設計師不可能都是設計理論家，但只要是在專業設計上有一定成就的設計師，就一定是具備相當理論素養的人。藝術設計理論教育是培養具有創新精神、全面發展的高級專門人才的關鍵因素，所以我們應拋棄重技能、輕理論的思想，應加強對藝術設計理論教育的重視和投入。
注釋:
①李硯祖.工藝美術概論[M].中國輕工業出版社，1999:13.
②諸葛鎧.圖案設計原理[M].江蘇美術出版社，1998:65.
參考文獻
[1]曾小紅.高等學校藝術設計理論教育初探[J].湘潭師范學院學報(社會科學版)，2006(4).
[2]朱和平，王美艷.談藝術設計專業理論課程體系的構建[J].當代教育論壇，2007(2).
第8篇：藝術人才論文范文
關鍵詞： 藝術類研究生 培養模式 美術學專業 設計專業
近年來，隨著研究生招生人數的不斷增加，我國研究生的規模得到了快速發展。研究生教育作為培養高層次人才的中心，科學研究創新的基地、推進社會發展的動力站，如何保證和提高研究生培養質量顯得異常重要和迫切。藝術類碩士生教育［1，2］是研究生教育中的一個重要組成部分，擔負著培養藝術文化領域拔尖創新人才的重任，提高其質量任重而道遠。
目前除了專業的藝術學院比較重視藝術類碩士生教育之外，開設藝術專業的普通高校偏重于理、工、文等傳統學科學術型研究生的培養，往往忽視藝術類碩士生教育。當前在全民提倡素質教育的背景下，“藝術教育”的社會熱度呈現出前所未有的膨脹景象。因此，藝術類碩士生教育該往什么方向發展，其培養目標怎樣定位、培養模式［3，4］如何設計等一些關乎研究生教育質量的問題成為每個藝術教育工作者應思考的課題。我結合在普通高校藝術學院工作的經驗，從培養方案設計的目標出發，分析了目前高校藝術類碩士生教育培養模式存在的問題，并結合藝術類碩士生教育的特點，探索了培養模式中的關鍵因素。
1.藝術類研究生教育的目標
我所在的高校沒有音樂專業，所以本文專注于美術學和設計專業業務素質的培養目標。另外，思想素質這一教育目標在普通高校有專門的學生工作機構和人員負責管理與教育，本文也不探究。
美術學專業的業務素質要求基本包括以下幾個方面：（1）對美術學相關性學科（包括自然科學），有廣泛的了解和一定的研究。在本學科范圍內，要全面、系統地掌握美術學的基本知識、基本理論與基本技能，并不斷追蹤本學科發展的前沿。要具備在本學科獨立進行科學研究的能力和水平，在學術與思想研究方面，富有開拓創新的精神。（2）綜合素質高，創新能力強，能從事美學及其相關學科的教學與科學研究工作的美學研究性人才。
設計專業的業務素質要求基本包括以下幾個方面：（1）應掌握堅實的設計藝術學基礎理論，正確理解、把握設計領域動態及發展趨勢。（2）掌握科學、系統的設計方法，具有敏銳視角和創新能力，培養獨立從事設計研究和設計開發的能力。（3）熟練掌握一門外語，能從事本專業或相關專業的設計、研究和教學等工作。
這兩個專業共同的培養目標可以概括為：堅實的基礎知識、寬廣的知識面；獨立從事本專業的教學和科學研究；具有敏銳視角和創新能力。很顯然，如果研究生的培養質量能夠達到培養目標的要求，將為國家輸送大量的高端藝術人才。
2.現有培養模式存在的問題
研究生教育是繼本科教育之后的高層次教育，主要包括獨立研究訓練、專業教育和第一學位教育三個部分，具有研究性、更專業化及學科廣泛性、交叉性、邊緣性諸多特征。研究生培養模式是人才培養的特殊形式，制約著高層次人才的培養。目前在藝術類研究生培養模式上存在諸多問題，是不容忽視的事實，具體包括以下幾個方面。
2.1學科建設缺乏重視
藝術類研究生的培養工作，目前多由普通高校承擔，然而由于歷史的原因，普通高校對藝術學科建設缺乏足夠的重視，研究生教育也成為院校本科教育的點綴品、附屬品。到目前為止，具備博士點的高校鳳毛麟角，甚至很多高校都未獲藝術學一級學科的授權。
研究生教育質量的提高是建立在學位點建設成效的基礎上的，研究生教育質量要提升，學位點的建設就必須不斷加大力度，不斷提高。目前很多高校動用全院乃至全校的力量進行學位點申報，等拿到學位點以后不重視建設，缺乏一個長期的發展規劃和發展目標。沒有建立完善的監督評估體系，在學科點的發展上重視程度不夠、措施乏力。甚至有的導師以自我為中心，我行我素，不能站在學科點建設的高度上考慮研究生的培養，這非常不利于學科建設的擴展和維系。總之，學科建設是研究生培養工作的承載體，與研究生教育休戚相關。缺乏學科的支持，研究生教育便成了無本之木，無源之水。
2.2培養模式簡單化
研究生在三年的培養期內，第一年基本上以學習公共基礎課和專業課為主。公共基礎課和專業課的學習占據了大量的時間，但是效果卻十分不理想。主要原因在于研究生的課堂教學仍然以本科式教學為主，即“滿堂灌”的形式，缺少與研究生的互動。同時研究生課程設置缺乏應有的系統性，研究的成分太少，很多是本科階段課程的翻版。
很多導師沒有制定嚴格的培養計劃，培養沒有目的性。另外，有的導師開始制定培養計劃，但僅僅是一紙空文，根本不遵照執行，常常依據所承擔的項目隨意更改，甚至很多研究生在開題之前一個星期才能確定開題的內容。好的開題直接決定了研究生的培養質量。正常情況下，研究生需要閱讀大量的參考文獻，了解相關研究背景，以及存在的問題，這些工作需要半年左右的時間。
在培養過程中，日常的研討也有較大的隨意性，不能圍繞相關的課題進行系統的研究。在論文準備階段，導師和學生都對論文缺乏足夠的重視，有的碩士論文只撰寫了幾十天，卻也能通過答辯，這樣的培養方式如何保證培養質量？論文的字數與論文質量之間雖無必然的因果關聯，但有一點是肯定的:沒有一定的數量，便無法保證一定的質量。
2.3課程設置本科化
目前我國很多大學的研究生課程設置存在著本科化的傾向，在內容上與本科課程的設置拉不開檔次，不少課程甚至是本科階段的重復。首先在培養大綱的設置上與本科培養方案如出一轍，不能夠突出培養研究生的研究素養這一基本目標。其次在教學方法上，方式比較單一，不能引起研究生的共鳴，不能引導研究生如何思考問題的起源，問題的不同解決方案之間的異同點，比如對設計藝術學，缺乏對交叉性的邊緣學科的較大的重視。最后是缺乏對學生的邏輯思維訓練。
3.培養模式的改進
3.1自主學習意識的培養
在本科階段教學以教師提出問題，教師解答問題為主。依據研究生的培養目標，研究生應該具有獨立思考進行科學研究的能力。所以在研究生階段應該是導師和學生自己提出問題，學生自己或者學生與導師一起解決問題。因此，研究生教學應該極力強化學生學習的自主性和獨立性，講究學習方法和學習效果，主動學習和善于學習。
培根說：“閱讀使人充實，會談使人敏捷，寫作與筆記使人精確。”研究生了解相關課題的背景后才能做出有實際意義的成果，由此可見，大量的并且有深度的閱讀，積極的研討和辯論，勤奮的寫作實踐是研究生學習的基本要素。
當今社會是一個信息爆炸的時代，每一個課題都充斥著大量的資料。每個研究生不可能把這些都讀完，必須有選擇地閱讀。可以將資料分成兩類：一類是精讀資料，這類資料一般是經典文獻，對相關學科的發展至關重要，因此要求研究生必須認真反復閱讀，并且能夠寫出評論。另外一類是泛讀資料，這類資料有助于拓寬研究生的視野，引導其探求新的知識領域，引發其新的思考。對這類資料要求學生從論文的摘要和引言當中知道論了什么工作，怎么做的，為什么這么做，還存在什么問題。
3.2解決實際問題能力的培養
對于碩士研究生的培養，重點是培養其獨立從事專業研究所需要的綜合素養及應用、創新能力。根據學科和專業特性，又有基礎性研究、理論性研究和應用性研究之分。目前很多高校盲目追求論文的數量，導致大量垃圾論文的產生。據相關報道，目前國內大約95%的論文無人引用。對于不同的學科，其特性決定了它該擁有的考核模式。就設計藝術學的研究生來講，應該著重于藝術實踐創新及其設計理論創新的培養。研究生需要通過大量的設計實踐，長時間的體驗和感悟，由此產生的研究論文將具有新的理論和獨到見解，這樣的應用性研究才有社會價值。然而，在近幾年的設計藝術學的研究生培養中，普遍存在著只重視理論，輕視實踐的傾向，導致研究生實際的水平呈明顯下降趨勢，所撰寫的論文內容空泛，缺乏說服力。因此，對碩士研究生的培養方向需要進行適當調整，對于面向應用型的學科，應由原來的以理論性研究向應用性研究轉變，以適應社會對高層次應用型人才的需求。
3.3培養導師的創新能力
導師的創新能力是研究生教育創新的前提和基礎，只有具有強烈創新意識的導師才能培養出具有創新能力的研究生。從這個層面上講，培養導師的創新能力是實施研究生教育創新的關鍵所在。學校要采取措施，切實提高導師的創新能力。第一，學校學院要鼓勵教師創新。創新是一個艱苦而且有一定風險性的事情，學校應該放寬對教師的考核，比如延長考核周期，可以每2―3年考核一次。考核指標可以靈活多樣，只要被業內人士認可的成果則均應得到承認，而不能一刀切，一切以核心論文的數量衡量。第二，在導師的遴選中，要注重參選教師的科研項目是否具有創新性、前沿性，而不能僅僅以科研經費的多少、研究成果的數量和等級來衡量。第三，制定嚴格的獎勵措施，對于創新成果的導師給予重獎。第四，定期舉辦學者講壇，邀請國內外知名學者來校講學。第五，克服一切困難，每年舉辦3―4次高級別國際國內會議，不斷開闊教師的創新視野。第六，鼓勵和支持青年教師拜訪名校名師，攻讀博士學位，為導師隊伍培養后備力量。
3.4校企聯合培養
應用型學科的特性決定了研究生除了應具備相應的理論水平外，還應具有一定的應用能力。學校應積極采取校企聯合的方式，依據學院的特色，有選擇地與企事業單位進行合作，充分發揮高校人才和科技優勢，支持社會發展。通過產學研結合，更新研究生的知識結構，加深對理論知識的認識，了解和掌握知識的應用過程，增強研究生解決實際問題的能力，進一步提高研究生群體的社會貢獻率。同時通過產學研結合還可以提高合作單位的研發能力、科技創新能力和綜合競爭實力。這樣，在校企聯合培養的過程中，研究生能積極地將理論與實際的工作相結合，增強學習動力，降低一直學習理論的厭倦感，感覺到一定程度的成就感。因此，在不斷地學習與實踐過程中加強研究生能力與潛力的培養，能夠為研究生在未來實際的工作中儲備更多的能量。
3.5創新能力和精神的培養
創新能力的培養是研究生教育的核心，是時代賦予研究生教育的歷史使命，是評價研究生教育質量的根本標準。研究生的創新能力教育可以從以下幾個方面入手：第一，創造良好的創新氛圍，樹立人人創新的風氣，充分調動研究生創新的激情，挖掘其創新潛能。第二，建立合理的考核制度，嚴格淘汰沒有任何實際價值、毫無創新可言的項目。對于積極探索的學生在獎學金的評審上要給予重視，將創新由口號變成實際行動。第三，負責學生工作的部門要積極聯系相關專家，以往的成功的創新者對研究生進行指導，解答他們在實際創新過程中遇到的問題。第四，導師要具有強烈的創新意識。在論文的開題、研究、寫作過程中重視創新，以創新為主線引導研究生的培養。
4.結語
藝術學研究生教育為未來培養高層次人才，其中人才培養質量與國家藝術類教育的進步緊密相關，也關系到未來社會物質文化和經濟建設的發展并帶動整個藝術教育的發展。好的培養模式有利于培養出優秀的藝術類研究生，因此培養模式對藝術教育、藝術學科的發展至關重要。隨著時態的發展，藝術類研究生的培養需要結合時代特色，因此需要在實踐中進一步探索好的培養模式。
參考文獻：
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第9篇：藝術人才論文范文
（一）教學方法和教學手段落后
高校原有的課程設置以及傳統的教學方法及手段顯然不能適應市場對人才的要求。對于新一代的學生來說，強大的信息量和求知欲、表現欲使得他們對教師有更高的要求和期望。
（二）缺乏獨立的實踐教學考核體系
對實踐性的課程與活動沒有專門的考核和評價方式，導致參與實踐教學的老師受到的重視不夠，缺乏應有的激勵機制。
（三）實踐教學設施及基地不健全
很多高校音樂專業的學生缺乏舞臺鍛煉的機會，學校沒有為他們積極建立、提供相對較為穩定、集中的實踐場所，使他們的專業知識始終停留在理論的層面上。所以，高校音樂專業必須對藝術實踐教學進行改革。建立一支有熱情、有經驗的實踐教學師資隊伍，為他們建立起專門的實踐教學考核評價體系，為實踐教學營造良好的環境，多方拓展、建立相對穩定的校內外實踐基地，為學生們創造各種社會實踐機會。
二、高校藝術實踐教學研究與實施方案
近年來，高校的實踐教學普遍弱化，而藝術類學科又是一門實踐性很強的學科，對學生的表演及創編能力要求較高，這就要求必須加強教學實踐課程比重，積極提高實踐教學方法的的改革。
（一）建立完整和相對獨立的實踐教學體系
在堅持“厚基礎、寬專業”的原則下，對一些難度較大，但實用性不太強的理論課程進行一些必要的課時縮減，有意識地增加實踐教學模塊的建設。如舞蹈、管樂、民樂排練實踐模塊；建立系合唱隊、學生劇團、演出管理機構等等。可以有效地提高學生必須具備的能力和技能，使其可以更好地適應社會。而這些實踐類模塊的建設，應該在教學中形成常態保持下來。
（二）與校外相關單位聯系，建立穩定的實踐教學與實習基地，為培養應用型、復合型人才提供平臺
為師生搭建技能鍛煉和舞臺實踐的平臺，與地方政府、廠礦企業、部隊等多家單位建立關系，既推動了當地文化事業的發展又提供給學生展現自身才能的機遇，同時也對音樂學專業人材培養模式奠定了基礎。
（三）安排教師參與藝術實踐教學，有意識地培養教師的實踐指導能力
在實踐教學中，安排教師參加實踐教學，讓教師在參與中得到鍛煉和提高，很多新的教學理念如以課題帶動教學、在藝術實踐中提高專業水平以及互聯網、多媒體的教學方式，都應是教師所必須接受和學習的。
（四）畢業實習和畢業論文（設計）的把關和質量評價
畢業生主要教學任務是畢業實習和畢業設計（論文），擬定學生畢業設計（論文）選題及指導教師，在畢業實習中結合個人的選題有針對性地實習，并收集畢業設計（論文）的素材和資料，使兩個實踐教學環節緊密的結合起來。
（五）完善藝術實踐教學管理制度，加強實踐教學管理
將實踐教學作為常態來抓，完善管理制度。作為課程種類，要有教學計劃，考核方式。對實踐課程老師嚴格管理，使其明白實踐課程與理論課程同等重要，不能讓藝術實踐流于形式，走過場。對于學生而言，更要使其明白實踐對于其能力培養的重要作用，使得各層次的學生都能得到鍛煉，并為實踐能力強的學生提供廣闊空間以及脫穎而出的機會。
三、高校音樂專業藝術實踐質量評價模式探索
建立完整和相對獨立的實踐教學體系和改革模式，有利于高校人才培養目標的實現和教師專業水平的更新與完善。藝術實踐教學的改革，必定帶來質量評價模式重新制定。對于高校音樂專業學生而言，評價學業的標準不再是單純的作業、應試；而是與社會需求接軌的專業能力展現。比如專業水準的演出、畢業音樂會、創編作品匯演、參與社會性的演出活動以及相關論文及項目的發表及結題。在藝術教學實踐的過程中，高校音樂專業應在逐步探索的基礎上進行應用推廣，多角度探索藝術實踐教學的新形式，并同時形成一整套的質量評價模式。
