廣告招貼設計精選(九篇)
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第1篇：廣告招貼設計范文
招貼廣告的英文名稱是“POSTER”，意為張貼在大木柱或墻上、車輛上的印刷廣告。在牛津英漢詞典中，意指展示在公共場所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在現代漢語詞典中，招貼的意思是貼在街頭或公共場所以達到宣傳目的的文字、圖形。招貼兼有繪畫和設計的特點，并有多種表現形式。現代設計師使招貼形成了多元化的格局，使招貼具有了歷史與藝術價值的收藏品。
現代招貼的產成對各國產生了一大批的優秀的設計師，其中朱爾斯·謝雷特設計的海報有強烈的視覺風格，得到了許多優秀設計師的認同，從而謝雷特有了“現代招貼之父”的美譽。現代招貼海報的設計，使許多設計師有了更加廣闊的設計思想，并由此產生了許多的設計風格。1980年，法國產生了象征主義，象征主義的招貼中注入了理性與感性，強調了形象與色彩的象征性與隱語性，這種招貼中含有更廣泛的人性的東西在里面，其中包含著作者的心理，從中可以看出作者所要表達的內里的東西。20世紀初，德國與奧地利等國開始流行表現主義，而表現主義還要分為抽象和具象。抽象招貼不像象征主義一樣從表面中可以看出其中的內容，抽象招貼可能采用夸張等表現手法，而具象招貼則一眼就能明白了其中的含義。第一次世界大戰期間和十月革命前后，俄國產生了至上主義與構成主義，在歐美的設計界中，尤其是在招貼設計界中引起了重大的影響，構成主義更注重幾何圖形與色彩的使用，用抽象了的幾何圖形與強烈的色彩形成視覺沖擊力。20世紀初，流行與法國的立體主義對招貼設計產生了廣泛而深淵的影響，立體主義對自然物象進行分析和判斷，從中提取了精粹的形并使入幾何化，立體主義改變了傳統的繪畫方式，極大的豐富了招貼的視覺語言。20世紀初，意大利產生了未來主義，在招貼設計領域中，未來主義利用抽象元素在畫面中的穿插、透疊、反復以及“線的力量”來表現作品中的運動感、速度感和力量感，這些設計師用其獨特的風格形成了未來派的招貼設計風格。1924年，法國形成了超現實主義的風格，超現實主義風格把現實觀念和夢境幻覺以及本能潛意識等結合起來，不受邏輯和現實的制約，用非理性的聯想來知道并表現原始的沖動和主觀的意向，營造在現實中不可能存在的形象和環境，以及達到超現實的境地，具有一定的象征和隱語。70年代初，建筑界產生了后現代主義，爾后迅速滲透到藝術界與設計領域并于80年代達到頂峰，進入90年代，“狹義后現代主義”（用歷史裝飾動機驚醒折中主義式的裝飾）開始衰退，而“廣義后現代主義”（對經典現代主義的批判）則仍在不斷發展并一直延續至今，對當代設計形成了強有力的沖擊。
由西方的招貼進程我可以看出，招貼設計是隨著時代的變遷而不斷進步的，那么亞洲的招貼設計又在世界中占有什么樣的地位呢？中國的招貼設計又是一個怎么樣的發展過程呢？隨著亞洲經濟的不斷發展，亞洲的招貼設計在世界上占有越來越重要的地位。在巴黎國際廣告招貼沙龍的作品中可以看出南韓的參展作品令人刮目相看。亞洲的招貼設計中，日本的廣告招貼設計具有民族風格，在第二次世界大戰后的恢復時期，日本的設計界開始將西方現代設計的風格流派同日本傳統的藝術相結合，逐步形成了具有日本民族特色的招貼風格。日本的招貼設計經幾代人的努力，已經形成了較為典型的風格，并在世界招貼設計界享有較高的聲譽。日本雖然立足于本民族文化的土壤，但卻能把眼光投向全世界，投向在工業革命中取得極大成就的西方。他們及時的從西方世界的圖形設計上取得成功經驗中吸取了養料，無論在設計意識上，還是在設計形式上（如文字的排列，構圖的安排等諸多方面）都能使自己與世界性的節奏，合拍。正因為如此，才能使日本民族的文化在世界性的時代潮流中獨樹一幟。
中國的招貼設計應該說是較早的，但由于封建思想的束縛一直沒有發展起來。直到后來工業進步了才有所發展。中國最早的招貼出現于11世紀（宋朝），他是山東濟南劉家工夫針鋪的一張印刷廣告。銅版四寸見方，內容是有關產品的質地和銷售方法，畫面圖文結合，并通過雕刻銅版印刷工藝完成，他是至今為止世界上發現的最早印刷廣告，比英國的印刷廣告要早400年左右，現存于中國歷史博物館中。中國的印刷招貼如此早的誕生，卻沒有迅速的發展起來，可以說是一種悲哀，中國有著當時如此先進的技術卻讓西歐先發展起來，這其中給我一種重大的感觸，要把自己的眼光放到全世界而不僅是在中國。20世紀30年代至40年代，商業招貼在上海和香港地區較為流行，進入50年代，由于社會政治、經濟、文化的需要作為大眾傳播主要媒介之一的招貼得到了很大的發展，從70年代末開始，隨著中國社會的改革開放和科學技術的迅速發展，以及市場經濟的日益繁榮，中國招貼也進入了歷史上最興盛的時期。中國設計家深入研究了20世紀以來的西方招貼設計的各種風格流派，并將其轉換成自己獨特的視覺語言，創造了具有中國獨特風格的招貼。在50年代到60年代時期，波蘭和前蘇聯的風格對中國招貼產生過重大的影響，中國設計家在繼承和發展民族傳統藝術的基礎上，創作了很多具有現實主義風格的招貼，達到了較高的設計水平，在社會上產生可廣泛的影響。而在現如今，中國的招貼設計與國際接軌。設計出一些在國際上都有較高聲譽的作品，中國招貼取得了具有歷史意義的突破性進展，引起了國際（下轉第117頁）（上接第109頁）設計界的高度關注和好評。
從整個世界的宏觀意識而言，東方與西方，各大洲，各地區都有著各自設計觀念。設計風格上的相對同一性及相互間的特殊性。從局部的微觀意識來看，受其民族文化的意識影響，各個國家又存在著各自見在設計觀念與風格上的差異，與此同時，不可忽視的是：另一條線上，工業文明較發達的國家與民族有跨越了這一區域性的屏障，在保留自我意識的同時，找到了在時代想上的共同觀念和語言，他就是當今國際圖形設計發展的現實。要縮短消除我們與世界招貼設計的這條鴻溝，我們就必須把視野投向這個世界的設計大舞臺，就應該緊緊的跟上時代的進程，把握住全球性圖形設計的大動脈，只有這樣，才能對當今設計方向有個超前的認識，才能以一種與當今時代吻合的節奏來找到一條具有民族文化特色的路。
無論是從世界招貼設計的進程，還是中國招貼設計的進程看，招貼設計與工業革命的發展與社會經濟的發展有著緊密的聯系。經濟越發達，工業越進步，招貼設計就越向前進步。而世界是最卓越的設計師幾乎都因為在招貼設計方面取得非凡的成就而聞名于世。招貼作為一種視覺傳達藝術，最能體現出平面設計的形式特征，他具有視覺傳達設計最主要的基本要素，他的設計理念、表現手段及技法較之其他廣告媒介更具有典型性。當今世界已經進入信息時代，現代高新技術的發展，使各種新的廣告媒體，新的傳播手段，新的制作技術以及新的理念不斷涌現而招貼也由以前落后的手繪而進入電腦制作。我們正走向一個新的時代，我們關注現實，更寄希望于未來，相信招貼設計隨著社會的進步會進入一個嶄新的時代。
參考文獻
第2篇：廣告招貼設計范文
論文摘要:現代廣告招貼集經濟、科學、藝術、文化于一身,是傳播信息的工具,推動生產的手段,開拓市場的先鋒,擴大流通的媒介,是促進社會物質文明和精神文明發展不可忽略的力量。中國傳統美學中的審美追求潛移膚化地影響著現代廣告招貼設計思想,而廣告招貼設計思想又影響著傳統民族審美觀念。
廣告在我國古時候就已經存在了,最原始的廣告形式是以實物陳列和叫賣來引起人們的注意。在封建社會階段主要的廣告形式有叫賣、酒旗、幌子、商品包裝紙等。北宋時期濟南劉家針鋪的廣告,是迄今為止發現的世界上最早的印刷廣告。
廣告招貼是傳播信息的工具,要求一目了然,簡潔明確。為此,構圖要概括集中,形象要簡練夸張,要以強烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現物與物之間的內在聯系,賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統的美學觀,能夠為設計者提供大量的營養。例如,構思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉,構圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔,“疏可走馬,密切不透風”的對比關系,“似與不似之間”的形象夸張,都是先輩留給我們的寶貴財富,已經在我國招貼藝術的設計中得到充份體現。香港著名平面設計大師靳漆強,創作了大量文化招貼。他認為,美的原則有三條:立意—意念先行,以形取神;創新—承先啟后,破舊立新;活用—適身合用,靈活生動。這實際上強調的也是老莊的哲學思想,也是中國山水畫的表現意境。他主張把中國傳統文化的精髓,融合到西方現代設計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現著這種思想,在其招貼設計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現代技術的特殊機理效果,現代又不失傳統。又如北京zoos年奧運會會徽將中國傳統的印章和書法等藝術形式與運動特征結合起來,夸張變形,幻化成一個向前奔跑、舞動著迎接勝利的運動人形,體現了奧林匹克精神;同時形似現代“京”字,表達出北京張開雙臂,歡迎八方賓客的熱情與真誠。以印章(肖形印),作為標志主體圖案的表現形式,主體圖案基準顏色選擇紅色,傳達和代表了中國文化喜慶、熱烈的氣氛。將漢代竹簡文字的風格和韻味有機地融人到“Bei- jing2008”字體之中,自然、簡潔、流暢,與會徽圖形和奧運五環渾然一體。標志不僅體現了中國文化特有的審美意韻,同時也得到了世界的認同。
好的招貼要做到既要讓人“一目了然”還要做到讓人“一見傾心”,為它所吸引,顧盼之余,留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構思。任何藝術,都不能說明一切,特別是像招貼畫這種特殊的藝術形式,在有限的時空條件下,能使人過目難忘,回味無窮,那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。招貼藝術只能從生活的某一側面而不是從一切側面來再現現實。任何形象都不過是構成整體的一部分,重要的是,能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫,一雙手,一雙眼,一個動態,一個表情,只要是選擇最于代表性的現象,而且著重它的某些特征,就能構成“言簡意賅”的好作品。盡管構圖簡單,卻要求表現出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中,客觀事物精粹部分得到了集中處理,達到了情景交融,能牽動人的某種情思,某種體驗,某種聯想。清代一位學者說過,一幅畫“與其令人愛,不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝,喚起人的聯想,引起人的美好愿望,表現意境,就要有手段,我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術家心目中有貶意,如“匠氣”。但也有褒意,如“匠心獨運”,就是人家沒有想到的,你想到了。“意匠”是藝術家對客觀事物加工的特殊手段,加工手段的高低,在一定程度上說明作者藝術成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經營中”、“語不驚人死不休”,說明藝術意境的產生一定要有“意匠”的煞費苦心。“意匠”具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清),夸張(強調形象的特征)、經營位置(構圖)、表現(選項用恰當的技法),而這一切,恰恰是我國招貼設計者構思時的主要手段。
中國傳統藝術講究均衡和內在的節律,我國篆刻藝術中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則,強調變化中的均衡,這既符合科學上相對的原理,也符合藝術上形式美的規律。這種統一的,生動的,有韻律和節奏的審美感覺,在我國的招貼畫中,動與靜,疏與密,多樣統一,賓主呼應,虛實相生,縱橫曲直,黑白對比,重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外,遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻,特別是中國畫,巧妙地運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關系,明代木刻插圖的疏密聚散,都可以在現代招貼藝術的構圖中得到印證。轉貼西方傳統藝術,基于幾何學空間觀念,從模擬生活現象人手,借以展示作者的創作思想。古希臘哲學家亞里斯多德曾經指出:“各種藝術都是對現實世界的模仿”,奠定了傳統西方藝術的“模仿”說。中國藝術家則是有選擇,有重點,以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術追求的勝境,在中國畫中經常表現對象時,背景不著一筆。傳統京劇舞臺除了簡單的一桌一椅,別無他物。觀眾欣賞畫,主要不是欣賞藝術家畫的什么,而是主要欣賞通過什么藝術手法來表現。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境,正如同觀眾欣賞傳統京劇,主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統藝術,突破了自然主義和形式主義的片面性,創造了不少規范化的程式,這些師法自然,來源于生活但又經過千錘百煉,概括而又多變的“程式”是一種經過高度提煉的美的精華,是積淀了內容要求的形式之美。正因為如此,它才具有無窮的生命力。藝術家隨著時代的要求,賦予它新的活力,常用而常新,這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上,也常得到應用,顯示了奪目的光彩。
我們從來不曾用如實的描寫,逼真的再現要求過中國傳統藝術,沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則,也沒人批評傳統戲曲程式化的表演模式,因為我們對自己的傳統藝術有一個固定的觀念,懂得抽象的形式美在造型藝術中的重要價值。中國傳統藝術講究形神兼備,講究概括與變形,齊白石“畫蝦幾十年才得其神”,就有一個不斷概括,不斷深人的過程,最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征,使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間,”這種說法和石濤的“無法而法,乃為至法”的說法是相通的。聯系他的作品和實踐可知,他主張的“不似”正是為了“似”,“不似”其實是在“似”的基礎上發展起來的,決不是“似是而非”,而是使形象更有概括性,利用了欣賞者相應的聯想作用。再看我們的一些招貼畫,就“似與不似”的觀點來考察,就形象的簡明與富于概括這一點來衡量,很多形象顯然不是生活的簡單模仿,某些概括的形象顯然與素材有很大的差別,由復雜到單純由繁雜到簡潔,必須承認是一種難能可貴的提高。作品的魅力,決不只是以外形的逼真為轉移,有時候,欣賞者不是簡單地接受宜傳,同時也是探索、發現和補充,從而得到欣賞的樂趣,正因為欣賞者有所探索,有所發現和創造,作品的主題,才能產生可深人的影響。這種特點正符合了招貼藝術的要求。靳漆強招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設計,也充分顯示了這種文化藝術的精神特征,縈繞著極其強烈的現代主義設計的精神光環。
第3篇：廣告招貼設計范文
1.想象
想象是創造的源泉。藝術想象既是有目的、有意識的思維活動，具有必然性，又存在著無意識，具有偶然性。藝術想象分為再造性想象和創造性想象。首先，再造性想象就是設計者借助已有的作品，通過自己對作品的理解，在原作品的基礎上融入新的要素，創造出新的形象。再造性想象在招貼設計中運用得很多，設計者一般是對人們非常熟悉的經典藝術作品進行再造性想象，這樣會令人感到既非常熟悉又非常陌生，使人不由得追問，從而有效傳達信息。其次，創造性想象是設計者憑借自身的生活經驗和文化修養，獨立創造出全新的藝術形象。此外，在藝術想象中包含著聯想和幻想。聯想是由一事物聯想到另一事物，使事物與事物之間具有聯系性。聯想有多種形式，相似聯想是因兩個事物在形狀或結構等方面有相似性而產生的聯想，相關聯想由兩個事物之間的必然聯系和鄰近關系而引發的聯想，相反聯想是對事物的發展產生相反結果的聯想。幻想是虛幻的荒誕遐想。招貼設計中的幻想是意念的視覺化產生的奇妙的視覺形象，雖然是虛幻的，但傳達了真實的主題內容，把意念中的真實呈現給受眾，可以傳達深刻的主題思想。
2.比喻
比喻是用此事物來說明彼事物，比喻主要有明喻、隱喻、借喻。設計者運用比喻時要找到兩個事物之間的內在聯系，清楚、委婉、風趣幽默、藝術性地說明事物的本質及耐人尋味的道理，從而吸引受眾，傳達信息。
3.象征
招貼廣告設計中的象征是用一事物來表現另一事物的本質特征，并傳達出某種精神內涵。所用的象征事物與所要傳達的主題內容之間沒有必然的內在聯系，只有特征、氣質的相似性。象征的視覺形象可以是具象的，也可以是抽象的，如鴿子與橄欖枝象征和平，圓形象征團圓美滿，紅色象征喜慶。其中圖形與色彩的象征含義是在一定條件下產生的，在不同的條件下其象征含義會發生變化。
4.擬人
招貼廣告設計中的擬人是將所要表現的對象予以人格化處理，將動物、植物、器物等事物按照人的思維方式和行為方式表現出來，賦予所創造的形象新的涵義。運用擬人化的表現手法設計的招貼廣告，具有濃濃的人情味，使人倍感親切，又具有幽默詼諧的情趣。設計者根據傳達主題與創意選擇廣告代言的事物，進行形象設計，一般是按照受眾熟悉的性格、表情、動作去進行擬人化的表現，使其形象符合廣告所要傳達的理念目標，讓受眾在記住擬人化形象的同時也記住了傳達的主題信息。
二、招貼廣告設計的表現形式
1.夸張與變形
首先，夸張是以現實事物的性質、形態特征為依據，用豐富的想象力對表現的事物的特征進行夸大和強調的一種表現形式。夸張的手法主要是夸大形象的外觀特征，是對形象局部特征的強調。在招貼設計中運用夸張的表現手法，是為了強調事物的本質特征及形態特征，使形象具有奇特、新穎的視覺表現力，從而達到更深刻地揭示主題的目的。夸張的表現形式能使表現的事物的特征更加鮮明、突出，給人的視覺感受更加強烈，能夠有效吸引受眾，并給受眾留下深刻的印象。其次，變形是將正常的事物形態進行變化，既可改變對象基本形的整體特征，也可改變其局部特征。設計者根據創意的需要，有意識地將正常自然形態在某種程度上加以變形，使其比例、結構、性質、形態拉長、壓扁、扭曲等，設計出令人感到怪誕、有趣的視覺形象。在招貼廣告設計中，運用變形的表現形式，使圖形或文字變形，通過改變正常的視覺形象引起受眾的興趣，從而傳達出隱含的寓意。
2.幽默與諷刺
首先，招貼廣告設計中的幽默一般不含強烈的褒與貶，而是以善意的微笑有趣生動地傳達出某種意念和信息。虛構、荒誕是招貼廣告設計中幽默的主要表現方法，能引導人們擺脫正常思維規律的束縛，拓展思維空間。在招貼廣告設計中運用幽默的表現形式，能夠使作品具有喜劇性、趣味性，從而使受眾輕松地接受廣告的信息。其次，諷刺是采用夸張、嘲諷、影射、雙關等手法，對敵對勢力或社會的落后事物及不良行為進行譏諷，以達到否定、批判的目的，適用于公益性招貼廣告設計。
3.蒙太奇
蒙太奇是電影藝術的表現手法，是剪輯和結合可以超越時間與空間的鏡頭轉換。在招貼設計中移用蒙太奇的藝術表現形式，是意念與審美的結合，能夠打破客觀現實和時空的限制，把不同時間、空間的事件共同拼合重疊在一幅畫面之中，能夠使畫面具有多層空間性，產生夢幻般的視覺效果，增強了畫面的藝術感染力，給人以視覺的豐富感和廣闊的想象空間。
4.隱形取舍
第4篇：廣告招貼設計范文
【論文摘要】中國傳統美學中的審美追求潛移默化地影響著現代廣告招貼設計思想，而廣告招貼設計思想反過來又影響著傳統民族審美觀念。本文論述了傳統美學觀在現代廣告招貼設計中的體現。
在我國，廣告有著悠久的歷史。戰國時“矛與盾”的口頭廣告—“韓非子”中所描述的‘懸幟甚高”中的“望子”，兩宋時期伴隨著印刷雕版而產生的‘傳單”等都可以看作是廣告的雛形形態，都是我國廣告歷史久遠的例證。然而，廣告真正成為一種專業性活動并發揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術，可以說是引進的。招貼畫(POST)是廣告藝術中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務，或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。
廣告在世界各國的產生和發展都有著共同的規律。它們都是隨著商品的產生而產生，隨著科技進步、社會發展而發展的。科學技術進步所帶來的傳播手段的革新，無不對廣告的發展產生巨大的推動作用。如果說1886年出現于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代招貼的開始時期，那么我國招貼的產生則以本世紀20年代和三四十年代出現在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標志。它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以群眾喜聞樂見的形式深人到千家萬戶，因此，應該說是我國招貼廣告的發展與開端。
建國后的五六十年代，我國的招貼藝術在不同程度上受到蘇聯、捷克特別是波蘭招貼的影響，在原有基礎上思想性與藝術性有所提高，近20多年來隨著改革開放，國門洞開，也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的招貼藝術手法。可以說，作為招貼藝術，中國的廣告設計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經驗和做法。從我國文化發展的歷史經驗來看，一個國家、一個民族文化的發展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明:只有勇于吸收，才能發展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術方面我們也還是應該‘立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中，我們也要“尋榴’，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續，一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成了潛在的深層文化結構，深鎖于民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介人。正因為這樣，作為外來的招貼藝術，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發展中國特色社會主義的招貼藝術。下面，就從這個角度進行一定的剖析。
首先，招貼畫傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的，宣傳畫往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節、細部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，以及在不同時間、空間發生的活動組合在一起。并經常運用象征手法，啟發人們的聯想。因此，它的構思要能超載現實，構圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達所要宣傳的事物，表現物與物之間的內在聯系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統的美學觀，能夠為設計者提供大量的營養。
例如，構思上的“以一當十”、“以少勝多”的精煉，構圖上‘針白當黑”， “無畫處皆成妙境”的簡潔，‘硫可走馬，密切不透風”的對比關系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經在我國招貼藝術的設計中得到充分體現。香港平面設計大師靳棣強創作了大量文化招貼，他認為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實際上強調的也是老莊的哲學思想，也是中國山水畫的表現意境。他主張把中國傳統文化的精髓，融合到西方現代設計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現著這種思想，在其招貼設計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現代技術的特殊機理效果，現代又不失傳統。在國際‘冰”主題招貼藝術展中，‘冰—生命—文化”招貼圖形作品，將極其強烈的民族裝飾風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進行了豐富而適當的虛化處理，整個畫面以黑白極色加以藝術表現，形成了形與色的對立與協調、沖突與融合的視覺效果，構筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現代平面圖形設計作品。2008年的申奧標志可以說是一個很好的范例，整個標志造型沒有對傳統造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處地傳遞出“中國結”和‘運動員”兩個意象。標志不僅體現了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認同。
前面說過，招貼畫屬于“瞬間藝術”。好的招貼要做到既要讓人“一目了然”，還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構思。任何藝術，都不能說明一切，特別是像招貼畫這種特殊的藝術形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”、“以一當十”。
當然，至今也還有要求藝術敘述一切的觀眾，向招貼畫提出多幅畫的要求，正像雕塑提出連環畫的要求，向快板提出多幕的要求一樣不現實。“以少勝多”和“由此及彼”是藝術技巧的標志，特別是招貼藝術，它只能從生活的某一側面而不是從一切側面來再現現實。任何形象都不過是構成整體的一部分，重要的是能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態，一個表情，只要是選擇最富于代表性的現象，而且著重它的某些特征，它就能構成“言簡意賅”的好作品。盡管構圖簡單，卻要求表現出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達到了情景交融，能牽動人的某種情思，某種體驗，某種聯想。清代一位學者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝，喚起人的聯想，引起人的美好愿望，表現意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨運”，就是人家沒有想到的，你想到了。“意匠”是藝術家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經營中”、‘語不驚人死不休”，說明藝術意境的產生一定要有“意匠”的煞費苦心。“意匠”具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸張(強調形象的特征)、經營位置(構圖)、表現(選項用恰當的技法)，而這一切恰恰是我國招貼設計者構思時的主要手段。中國傳統藝術講究均衡和內在的節律，我國篆刻藝術中有所謂‘硫可走馬、密不透風”的布局法則，強調變化中的均衡，這既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規律。這種統一的、生動的、有韻律和節奏的審美感覺，在我國的招貼畫中，動與靜，疏與密，多樣統一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外，遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻，特別是中國畫，巧妙的運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關系，明代木刻插圖的疏密聚散都可以在現代招貼藝術的構圖中得到印證。西方傳統藝術，基于幾何學空間觀念，從模擬生活現象人手，借以展示作者的創作思想。古希臘哲學家亞里斯多德曾經指出:‘各種藝術都是對現實世界的模仿”，奠定了傳統西方藝術的‘模仿”。中國藝術家則是有選擇、有重點，以“不似之似”、‘脫形寫神”為藝術追求的勝境，在中國畫中經常表現對象時，背景不著一筆。傳統京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術手法來表現。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統京劇，主要是欣賞演員的技藝和‘唱、念、做、打”的功夫。中國傳統藝術，突破了自然主義和形式主義的片面性，創造了不少規范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經過千錘百煉，概括而又多變的‘程式”是一種經過高度提煉的美的精華，是積淀了內容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上，也常得到應用，顯示了奪目的光彩。
我們從來不曾用如實的描寫、逼真的再現要求過中國傳統藝術，沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則，也沒人批評傳統戲曲程式化的表演模式，因為我們對自已的傳統藝術有一個固定的觀念，懂得抽象的形式美在造型藝術中的重要價值。中國傳統藝術講究形神兼備，講究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神”，就有一個不斷概括，不斷深人的過程，最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征，使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的‘咋畫妙在似與不似之間”，這種說法和石濤的“無法而法，乃為至法”的說法是相通的。聯系他的作品和實踐可知，他主張的“不似”正是為了“似”，‘不似”其實是在“似”的基礎上發展起來的，決不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣賞者相應的聯想作用。再看我們的一些招貼畫，就“似與不似”的觀點來考察，就形象的簡明與富于概括這一點來衡量，很多形象顯然不是生活的簡單模仿，某些概括的形象顯然與素材有很大的差別，由復雜到單純，由繁雜到簡潔，必須承認是一種難能可貴的提高。作品的魅力，決不只是以外形的逼真為轉移，有時候，欣賞者不是簡單地接受宣傳，同時也是探索、發現和補充，從而得到欣賞的樂趣，正因為欣賞者有所探索，有所發現和創造，作品的主題才能產生深人的影響。這種特點正符合了招貼藝術的要求。靳棣強招貼作品‘金、木、水、火、土”招貼圖形形象設計，也充分顯示了這種文化藝術的精神特征，縈繞著極其強烈的現代主義設計的精神光環。
第5篇：廣告招貼設計范文
關鍵詞：招貼設計；初中生；視覺審美
審美（aesthetic judgment），亦稱“審美活動”。《藝術美學辭典》將其解釋為“人發現、感受、體驗、評價和創造美的實踐活動及精神活動，是人的社會活動、精神活動的一個重要方面，是美學研究的基本問題和主要內容”。藝術欣賞的目的并不在于分析一幅畫或了解一件藝術作品，而在于辨別作品的價值，并與之發生關系。所以，應該將招貼廣告引入初中美術課堂，讓學生從招貼廣告設計中欣賞美，并融入今后的生活中去，逐漸提升他們的視覺審美能力。
Journal of College Teaching & Learning這本期刊2015年的第一期中，談論到美國瓦爾多斯塔州立大學的教室里，有許多地方張貼著海報，如在櫥柜里、黑板上，這樣當學生感到無聊時，便可以在教室里閱讀并欣賞。創建創意海報討論，或者將例子作為這節課的一部分，幫助學生發展他們的思維能力并提高視覺審美能力，啟發和激勵學生學習成為藝術家。學生們學會了探索一些有意義的事情，更加深入地認識了視覺文化，并了解了其是如何影響他們的日常生活的。
招貼廣告設計作為傳達思想的媒體，具有視覺設計最主要的基本要素，即文字、圖形與色彩。一幅優秀的招貼廣告必須在這三方面完美結合，精心設計并符合視覺審美的原則。
1 圖形
格式塔心理學認為，任何形都是經驗中的一種組織或結構，而且與視知覺活動密不可分，它把觀賞者對形的知覺組織也納入了形的整體研究。在招貼圖形創意表達的過程中，圖形是一種被心理、意念、情緒所浸染的感性形象，是意識之中的想象。圖形的設計應遵循“閱讀最省力”的原則，并且形象應概括、富有新意、通俗易懂和簡明扼要，才具備達到強烈視覺沖擊力的條件。在視覺意識中，主觀理性的審美是帶有一定意識傾向的精神狀態，和客觀的、真實的、可感知的感性圖形融合，并通過視覺的形式表現出來。圖形繪畫的創作，可以使學生的語言表達能力、注意力、記憶思維、想象情感、意志等方面的心理品質得到不同程度的改善，極大地激發學生的興趣。
1.1 招貼廣告中具象圖形對初中生觀察能力的影響
具象圖形給人以親切、熟悉的感受，它以直觀的形象真實地傳達物象的形態美、質地美、色彩美等，具有真實感。招貼中具象圖形的形式美主要是指平面廣告創意與設計的訴求點是建立在具象或是說較為感性表達的基礎上的。它采用展示、渲染和煽情的方法來展示它的形式美。從設計中，圖形特征鮮明、生動，因貼近生活而富有感染力。有研究表明，感彩能讓學生主動地感知這個世界的事物，從而彰顯個性，是帶動學生認知事物的法寶。我國心理學家丁祖蔭認為，學生觀察力的發展存在著階段性，而初中生正處于發展的這一階段，所以具象圖形的內容對初中生觀察力的養成有很大的影響。
1.2 招貼廣告中抽象圖形對初中生概括能力的影響
抽象圖形是一種高度概括化的圖形表現形式，是一種高度理念化的表現。招貼廣告中抽象圖形的表現手法是自由且形式多樣的，能給人創造更多聯想的空間，富有時代感。抽象圖形能抓住形態的“神”，舍棄具象的“形”，使所得的形象更具個性和視覺效果，它用隱喻、暗示和說理的形式美來表現形象，使其更富啟發性。運用抽象表現手法表達一定可視的具體形象，實際上是從人的心理角度出發，從具體、特殊的形象當中抽出其美的共性，綜合成一種能在人的精神上起美感作用的藝術語言符號。
英國在19世紀就提出了快樂的作品給孩子以愉悅的觀點。一幅充滿歡樂的作品，它的內容能深刻地留在孩子的記憶里。抽象的圖形對學齡初期的學生來說是用來感受快樂的，物象的客觀外表不是學齡初期學生對抽象藝術的表達標準。學生需要有一個自由想象和表現的機會，美術欣賞應鼓勵他們用不同的形式大膽地表達自己的情感、理解和想象。要尊重每個學生的想法和創造，肯定和接納他們獨特的審美感受。
2 色彩
2.1 招貼廣告色彩語言對初中生色彩認知與偏愛的影響
瓦倫丁在《美的實驗心理學》中，對年齡很小的學生做色彩偏愛的實驗，發現他們偏愛那些具有較強刺激性的色彩。在學齡初期階段，刺激性是決定一種色彩的吸引力的首要因素。帕森斯提出了對審美能力認知發展階段的看法，他在認知發展理論的基礎上，將人的審美能力的發展分為五個階段，其中包括主觀偏愛，很少在意他人的觀點，沒有好和壞的藝術觀念，一切都是直覺的愉悅。威廉斯特恩認為，學生對那些產生快樂的藝術對象的特質最初是極其敏感的，如色彩、亮光和明顯的節奏。招貼廣告中的色彩能傳達作品的情感、溫度，特定顏色的結合可以喚起人們的各種心理反應和特殊的感覺，因此色彩是圖畫中最具有表現力的因素。“視覺藝術一直把色彩放在創作和審美的中心”，色彩是招貼設計諸要素中最重要的一個構成要素。一方面，它可以通過強烈的視覺沖擊力，直接引起學生的注意與情感上的反應；另一方面，它還可以更為深刻地揭示形象的個性特點和主題。
招貼廣告中的色彩語言能在短時間內引起學生的注意，經過設計后能喚起學生對畫面事物的強烈真實感。對于這一階段的學生，要把握住他們對色彩的敏感度，通過招貼這種強烈的有視覺沖擊力的色彩，對學生進行訓練，激發他們豐富的思考和想象，希望對他們的視覺審美有所提高。
2.2 招貼廣告中的色彩情緒感受對初中生色彩情緒感受的影響
初中生對色彩的情緒感受大多源自人類共同的生活經驗，他們重復著人類的色彩認識過程。在最初的階段，學生對色彩的認識更多是受到生理因素的影響。筆者曾經教過一位7歲的孩子畫蛋糕上的草莓，由于紅色的水筆沒有了，筆者讓他換一種顏色，他卻說：“可是，草莓怎么能是別的顏色呢？”但隨著孩子年齡的增加、接觸面的擴大，其由色彩所引發的一系列聯想，慢慢從一種模糊的狀態向一個更豐富、廣闊的范圍擴展。招貼廣告中強烈的色彩情感表現力，可以加深初中生對色彩象征語義的理解。色彩藝術讓學生在招貼課堂中觀察、接觸、感受豐富多彩的形象，這個過程不僅是感知和記憶的結果，而且打上了他們自己的情感烙印，受到思維加工的影響。色彩能夠培養學生細心觀察的良好習慣。它并不僅僅從平面的色彩和形狀上來引導學生進行觀察，更多是從多感觀出發，引導學生感知事物，探索事物，引發學生的好奇心，讓他們自己觀察、思索客觀事物。
3 文字
招貼廣告中的文字對初中生圖文結合能力的影響：
雖然有“一幅好的招貼廣告不需要文字解釋”這種說法，但這并不是說招貼廣告都不需要文字。文字的突顯程度會影響學生對圖片中主角的視覺關注。審美與視覺審美感受的文字圖形化，使文字在視覺上顯得有美感。國外有研究表明，學生的注視時間主要在圖畫上，在文字上的注視時間一般不到9%；在注視次數上也主要分布在圖畫上，在文（下轉第頁）（上接第頁）字上的注視次數一般不到7%。因此可以說，符號是思維的主體，人是用符號來思維的。由文字構成的字體設計具有良好的視覺傳達效果，其本身具有獨特的圖形風格。采用獨特的純文字做編排設計招貼，拓展了招貼設計的表現空間。阿恩海姆是這樣看待圖像與文字的：“之所以語言是以現行方式使用的，是因為每一文字或字串都代表一種指示上的概念，而這些概念只能以連續的方式結合起來。”
阿恩海姆認為，隨著人的成長，他辨別周圍的環境組合本質的能力也在發展。也就是說，學生對事物各種關系的感受能力是在學習的進程中增長起來的。在招貼廣告的教學中，雖然構成元素對初中生的不同發展有著不同的影響，但是一幅完整的作品，這三個元素是缺一不可的。所以，“作品是如何組合起來的”是教師在進行美術欣賞教學過程中必須關注和解決的一個問題。要促使學生在觀看作品時關注到形象之間的關系，而不再單純地讓視覺只集中于某個形象。這樣有助于培養學生成熟且有洞察力的感受與理解能力，并通過對形象整體的把握了解作品的內涵。
4 結語
如今，純粹以繪畫代表美術的時代已漸漸逝去，今天的“美術”越來越藝術了。在歐美等發達國家的藝術院校中，原來最體現美術特征的繪畫類科目大多都被壓縮到一個有限和狹小的空間內，取而代之的是充滿“設計”意味的觀念探討和手段自由、以創新為核心精神的現代美術教育。在此過程中，要讓學生在領略設計應用課程魅力的同時，將視覺審美上升到一個理性的高度。筆者通過對招貼廣告中形式美語言的解讀，帶領初中生一同領略美術的魅力。加德納認為這個時期的學生有新的審美能力的出現。他們開始理解其自身作品的美學特征，渴望知道作品的繪畫方式，渴望知道線條怎樣產生，顏色如何調配，怎樣描繪陰影、明暗對比、透視的畫法及其他效果，并熱衷于學習這些課程。他指出，孩子們在此階段表現出對美術多方面的興趣，這一階段正是我們對他們進行美術知識傳授和美術技法訓練的最佳時期。初中生在黨群階段發展時期，逐漸意識到設計的意義。于是筆者對這一時期的學生進行訓練，使他們掌握欣賞一幅招貼作品的技巧，提高其視覺審美的能力和信心。
參考文獻：
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第6篇：廣告招貼設計范文
關鍵詞：招貼；廣告藝術；視覺要素；信息傳播
招貼作為一種有效的古老的廣告形式，是比較大眾化的一種傳播形式，用來完成一定的宣傳鼓動任務，或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務。首先可以充當傳遞商品信息的角色，使消費者和生產者都可以節約時間，并以高速度及時解決各種需求問題;其次，商業招貼傳播信息的功能還表現在對商品變化情況的通報上。
招帖廣告的視覺語言要素，即人們通過視覺載體能夠識別的語言內容，這種視覺語言在畫面中以各種不同類型反映了不同主題，傳播信息給受眾也有不同的感受。招貼的視覺語言包含具象的固有視覺要素和抽象的設計理念要素。固有視覺要素是人類視覺經驗可以辨別的具體的、原始的形態。招貼廣告的具象要素，是指畫面中出現的傳達基本信息的視覺語言，包括插圖、色彩與文字。這些語言能夠被人們所識別、認知和解讀。抽象的設計理念要素是通過設計師加工后傳達基本理念與視覺美感的視覺語言形式，包括了招貼的創意，構成存在形式和藝術表現。招貼的創意是其靈魂和精髓，巧合的創意準確傳達設計師的設計理念和所表現的主題內涵。
因而，招貼廣告的具象要素固有視覺語言，是實現抽象要素設計理念要素的前提。抽象要素設計理念要素是在客觀固有要素的基礎上通過創意加工、形式處理及藝術表現來實現的。是反映了基本理念，強調人的主觀能動性。總之，將二者有機結合相互統一，對把握招貼的視覺語言整體性有深刻的意義。
一、招貼廣告具象的固有視覺要素
招貼作為一種視覺信息傳播的形式，它具有最主要的視覺要素，即是它的設計理念、表現手段及技法較之其他廣告媒介更具典型性。招帖廣告作為一種傳播信息的載體而存在，反應了社會時代、歷史文化、民族宗教等現象，是社會的一面放大鏡，時代的縮影。可以說，一張具有高超技巧而沒有視覺語言創意的招貼，就如同一座只有美麗的外殼而沒有生命力的塑像一樣。一張具有內涵的招貼是一種感情，一場視覺的體驗。
1.招貼廣告的設計插圖應用
設計插圖形象是通過感性形象傳達理性內容表現招貼廣告主題的。招貼廣告一般是設置于戶外的，廣告效果的好壞與作品本身能不能吸引觀者的眼球密切相關。一幅視覺沖擊力強的作品會使得人們情不自禁地停住腳步，有耐心地去關注作品所表現的內容，從而留下深刻的印象，回味無窮。因此，我們在設計時要增強插圖形象畫面的視覺沖擊力。招貼的插圖應用語言多樣化，無論繪畫語言或攝影語言還是圖形語言或由生產的不同肌理語言等。均能根據不同主題展開創意定位，描繪主題思想內涵，深人表現傳達信息。
招帖中的繪畫插圖語言表現畫面元素，具有灑脫的視覺特點。其表現語言多種多樣，分別形成不同的視覺效果。比如，運動主題的招貼適合用強烈動感的繪畫語言表現手法。搖滾樂主題適合個性、張揚的繪畫語言表現，輕音樂主題招貼適合用柔美的繪畫語言。招貼中的攝影語言表現畫面元素，具有直觀、真實的視覺感受。
攝影語言說服力強，貼近現實，客觀反映生活，一些公益招貼廣告的插圖語言通過現實或超現實攝影形式表現主題，快速直觀地傳播信息。圖形語言也如此。
2.招貼廣告的設計色彩應用
色彩是圖形或文字的衣服，渲染招貼畫面的氛圍，增強信息傳達的力度。人們對色彩是十分敏感的，由于受眾在民族、信仰、地域、年齡和文化素養及風俗習慣等方面存在差異，因而對色彩的感受也不盡相同。招貼廣告離不開色彩的表現。只有注重色彩對人的心理影響和情感的反映，了解色彩的視覺語言和表現形式，才可以成功地在招貼設計中運用色彩，從而創造出精彩的招貼廣告設計作品。
招貼設計中主色彩的確定，首先應考慮對所要表現商品主題的烘托。由于招貼廣告是以傳達某種信息或推銷產品為最終日的，因此，招貼廣告中主色調的定位，必須有助于烘托招貼的主題，加強廣告畫面情調的渲染，從而增強招貼的魅力，引起受眾情感上的共鳴，促使消費者接受并記憶廣告內容。如空調招貼廣告的主色調一般以藍色、白色、紅色等強烈的冷、暖色調為主，這是根據人們心理及產品特點決定的色彩形象，將畫面營造出一種清涼宜人或者溫暖舒適的氛圍，以此達到發揮其目的的作用。而音樂會的招貼則多數用金色等深色為主，使人聯想到富麗堂皇的宮殿，從而體現出一種高雅的藝術氛圍和視覺享受。隨著時代的發展和區域界限的變化，人們對色彩的認識已突破傳統的局限，個性化的表達越來越突出。較為明顯的表現是，現在越來越多的人對于招貼中跳躍大膽的顏色都能夠普通接受。
因而，招貼廣告設計中設計師除了可以根據需要表現設計師的理念、對色彩的喜好、色彩中的聯想與想象及了解不同受眾對色彩的偏愛外，還要結合社會的發展變化，以使色彩應用于招貼廣告中更科學、更合理、更有針對性和時代特征。
3.招貼廣告的設計字體應用
文字成為交流思想、記錄歷史和表達情感的工具，有時，為了讓廣告中的人物、場景、產品及結果引人人勝，采用文字說明有很大作用。在眾多藝術設計因素中，文字始終是設計者的利器，招貼中的文字要素，作為信息的傳達并不是所有情況下都是必需的。但是文字所傳達的信息準確性最高。
文字是招貼廣告設計中不可缺少的部分，其本身的存在在招貼廣告中的作用是可想而知的。一幅好的招貼海報設計，在體現創意的同時，很好的展現了形式美法則，尤其文字段落跟圖的組合，處處蘊含著形式美、對比、變化、統一、節奏、韻律、秩序等等，在這里得到了很好地體現。由于招貼的主題內容和藝術風格各不相同，因而選擇和使用適當的字體，其本身就體現了設計意識。我們從漢字和拉丁字的字形能看出，各種字體適合不同主題內涵的招貼。如羅馬體、宋體具有柔和裝飾效果，適合表現古典、傳統文化等內涵的招貼，而黑體沒有裝飾角，具有粗狂、嚴肅、對比強烈的視覺效果，適合表現現代、莊重等場合使用的招貼。
靳棣強設計的《朝韓統一》招帖作品，巧妙地利用書法表現形式，以“韓”、“朝”兩字左邊的偏旁，進行重構，把“月”“韋”相倒置，讓人直視朝、韓不合，實同為一體。總之，作為設計師一方面要深刻分析和認識各種字體的風格特點，以便更好地使用，同時又要充分發揮自己的聰明才智，創造出具有時代的
第7篇：廣告招貼設計范文
傳統圖案是我國民族文化寶庫中的瑰寶，是中華民族意識和精神的載體，是華夏精神的重要傳承，是中華傳統文化的延伸和嚴肅。我國著名的設計師雷圭元先生曾經指出:“自然是源，古代的圖案是流，源與流是圖案家的兩個翅膀，缺一不能高飛。”由此可見，將中國傳統圖案的風格和特點結合到招貼設計當中，是設計出時代性和國際性的招貼的關鍵，也是現代招貼廣告設計的趨向。
(一)從招貼的目的和受用主題來分析中國傳統圖案的重要性
傳統圖案是傳統文化在長期的發展中逐漸形成的文化符號，是傳統文化的一種表現。縱觀現在的發展，傳統圖案在現代招貼設計中的應用，已經成為提高設計質量的重要手段。傳統圖案更是我國民間美術的載體和范本，他承載著勞動人民對于客觀世界的認知和情感，而這些情感體現更能激發出現代人身心中潛藏著的渴望和回歸。
(二)從設計師的角度來看其重要性
招貼廣告是一種“瞬間的藝術”。有關資料顯示，受眾觀看視覺圖形而獲得的信息量要大于觀看文字描述而獲得信息量，二者相差9倍之多，而且，這種視覺沖擊，更能體現出設計作品本身的價值，所以招貼廣告必須要在視覺效果上下功夫。某些外國學者認為:“一幅好的廣告招貼，首先是靠圖形語言說話而不是靠文字注解。”所以，在招貼廣告的實際設計過程中，視覺圖像必成為傳播媒介的主體，要牢牢抓住受眾的興奮點和關注點，招貼廣告必須要在是視覺圖像上做文章。
二、招貼設計傳統圖案的表現
(一)直接挪用
對與傳統圖案的運用，關鍵是要推陳出新，在實際的設計中要把握好兩點:一是“拿來主義”，將傳統圖案不經加工，直接運用到招貼的設計中，但是，必須要實現圖案與招貼創意的完美融合，不能簡單地對傳統圖案進行復制粘貼。二是要進行資源重組。從招貼廣告的創意出發，在傳統圖案中進行篩選，將契合廣告主題的圖案重新賦予內涵和特點，為招貼廣告實現畫龍點睛的作用。
(二)技術性的轉化
將與招貼主題非常切合的美術圖案，根據廣告創意進行重新處理、加工，這樣既有效地避免了招貼廣告的簡單和粗劣，同時，又可以完美地體現作品的元素和信息，易于受眾的接受和理解。1997年，《中國第一屆藝術節主題海報》的設計就非常成功，設計者通過將民間年畫題材中的“麒麟送子”賦予新的含義和形象，既實現了傳達這一主體思想的目的，又使作品的意境更加清新悠遠，達到了內容和形式的完美統一。
(三)表現意境
傳統圖案在現代招貼設計中的應用，要體現靈活的特點，不能一味拘泥于對傳統圖案的照搬照抄，而是要在充分理解原來圖案的基礎上，對圖案中的代表性元素進行整合和再現，來更加鮮明地表現廣告的主題。
三、總結
第8篇：廣告招貼設計范文
關鍵詞：招貼設計 現代招貼設計 中國招貼設計 招貼設計手法和技巧
招貼廣告的英文名稱是“POSTER”，意指張貼在大木柱或車輛上的印刷廣告。在現代漢語詞典中，招貼的意思為貼在街頭或公共場所為了達到宣傳目的的文字和圖形。招貼同時具有繪畫和設計的特點，并且表現形式多種多樣。現代設計師使招貼形成了多元化的格局，并且使招貼成為具有歷史與藝術價值的收藏品。
現代招貼的產生使各國產生了許多優秀的設計師，其中朱爾斯•謝雷特設計的海報有強烈的視覺效果，并且得到了許多優秀設計師的認同，從而使謝雷特成為了“現代招貼之父”。現代招貼海報的設計，讓許多設計師有了廣闊的設計思想，并產生了許多的不同的設計風格。1980年在法國產生了象征主義，象征主義的招貼中融入了理性與感性，強調形象與色彩的象征性，這種招貼中含有廣泛的人性的東西，包含著作者的心理。20世紀初，德國與奧地利等國開始盛行表現主義，而表現主義還要分為抽象和具象。抽象招貼采用夸張等表現手法，而具象招貼則一眼就能明白了其中的含義。第一次世界大戰期間和十月革命前后，至上主義與構成主義在歐美的設計界中，特別是在招貼設計界中引起了重大的影響，構成主義注重幾何圖形與色彩的使用，用抽象的幾何圖形與強烈的色彩形成視覺上的沖擊力。20世紀初，法國的立體主義對招貼設計產生了廣泛的影響，立體主義對自然物象進行分析和判斷，從中提取了精華的形狀并融入幾何化，立體主義不進改變了傳統的繪畫方式，并且在極大的程度上豐富了招貼的視覺。20世紀初的意大利產生了未來主義，在招貼設計中，未來主義利用抽象元素來表現作品中的運動感、速度感和力量感，設計師用獨特的風格形成未來派的招貼設計風格。1924年，在法國形成了超現實主義的風格，超現實主義風格把現實觀念以及本能潛意識等相結合，不被邏輯和現實所制約，用非理性的聯想表現原始的沖動和主觀意向，營造現實中不可能存在的形象和環境，以達到超現實的意境，具有一定的象征性。70年代初，建筑界產生了后現代主義，之后迅速滲透到藝術界與設計領域并于80年代達到頂峰，進入90年代，“狹義后現代主義”開始衰退，而“廣義后現代主義”卻在不斷發展到至今，對當代設計形成了強大的沖擊。
由西方的招貼進程可以看出，招貼設計是隨著時代的變化不斷進步的，那么亞洲的招貼設計在世界中又占有什么樣的地位呢？中國的招貼設計又具有怎么樣的發展過程呢？隨著亞洲經濟的迅速發展，亞洲的招貼設計在世界上占據越來越重要的地位。在巴黎國際廣告招貼沙龍的作品中可以看出南韓的參展作品令人刮目相看。亞洲的招貼設計中，日本的廣告招貼設計具有民族性的風格，在第二次世界大戰的戰后恢復時期，日本的設計界開始將西方現代設計的風格同日本傳統藝術相融合，形成了具有日本民族特色的招貼風格。日本的招貼設計在經過幾代人的努力后，已經具備較為典型的風格，并在世界招貼設計界具有較高的聲譽。日本雖然立足于本民族文化的基礎之上，但卻能把眼光投向全世界，關注在工業革命中取得巨大成就的西方。他們及時的從西方世界的圖形設計上汲取取得成功經驗，無論在設計意識上，還是在設計形式上（如文字的排列，構圖的安排等諸多方面）都能使自己跟上世界性的節奏。也因為如此，才能使日本民族文化在世界性的時代潮流中占據重要地位。
之所以選擇招貼作為戶外的廣告，招貼畫面比平面廣告大，插圖大、字體也大，可以引人注目。招貼的是以為戶外遠距離、行動著的人們傳達信息為目的，所以作品的具有強烈的遠視效果。招貼宣傳面廣，它既可以用于公共類的選舉、運動、安全、環保等方面，也可以用于商業類的產品、企業、旅游、藝術等方面，能發揮廣泛的作用。設計與繪畫的區別在于設計是客觀的，而繪畫是主觀的。但是招貼卻是融合設計和繪畫為一體的媒介。招貼可以在指定的場所隨意張貼并且可重復張貼，作密集型的強傳達。
在設計招貼的過程中，常遇到兩種情況：一種是在設計前翻閱各類資料，挑選合適的形式或者手法進行移植，套用設計的內容。另一種是不找任何資料，憑借自己所學的知識，再結合招貼設計的法則進行構思和構圖。其結果是，前一種顯得拘泥并缺少靈氣，模仿因素眾多；后一種創意明確，視覺流暢、個性化強。可是因為往往因為學習上的不足，會采用了第一種方法去借鑒別人成功的招貼，閱讀大量的有關資料，從中掌握招貼的形式以及手法的規律，讓它變為自己的設計。色彩的沖擊力無論在人的心理或生理上都有及其重要的影響，在生活節奏越來越快的今天，為了讓忙碌的人能在瞬間了解招貼內容，招貼色彩應多采用強烈的色調對比。因此，色彩對比是招貼設計常用的表現手法，盡可能使主題形象鮮明奪目，在瞬間快速傳遞給廣大觀眾，并留下深刻印象成為其使用的目的。通常有以下幾種對比方法：色相對比、明度對比、冷暖對比、補色對比、面積對比。
招貼設計之魂是色彩，并且要做到象征化、聯想化。如白色能聯想到純潔和神圣，黑色聯想到嚴肅，黃色聯想到快樂和溫暖，藍色聯想到和平等。總之，只有充分理解和掌握了色彩運用，才能使設計的用色起到內呼外應的作用，并且達到招貼設計理想的宣傳效果。在后來的制作階段，掌握招貼設計的方法和技巧，并且融入自己的感情和思想。使招貼設計隨著經濟的發展不斷向前發展，使中國的招貼設計在汲取西方設計的精髓后，與本民族的傳統文化相結合，在世界招貼設計領域獨樹一幟！
參考文獻
[1]王序.《靳埭強平面設計師之設計歷程》 中國青年出版社，1999.
第9篇：廣告招貼設計范文
視覺表現中，色彩是最具視覺沖擊力的。招貼設計中色彩也同樣是吸引公眾注意力的最好表達，她能起到先聲奪人的效果。心理學有關研究表明：人的視覺器官在觀察物體時，最初20秒內色彩感覺占80%，所以，色彩的表現力在招貼中是生命力的象征，賦予生命各種感情語言。從現代廣告藝術的發展來看，色彩的形象語言更加的具有特色，招貼中色彩的視覺語言要不斷地賦予新的創意。由于色彩的原理及其特點，從色彩的明度、純度、飽和度對色彩進行歸納總結，將對比和色彩心理作為招貼色彩設計的重點，要盡量讓色彩在招貼表現中與公眾的反應密切結合，盡可能的吸引公眾注意力，形成強烈的視覺沖擊力，起到先聲奪人的效果；另外，招貼中色彩運用不僅要考慮到常見的色彩效果，還要把一些不常見色彩和人們心理色彩做對比，形成反差較大的色彩傳達，從而創作出獨特的視覺效果。此外，招貼廣告是以推銷商品為目的。因此，確定主色調時要充分考慮企業形象，將廣告和商品的色調做統一，有效的宣傳商品，讓企業的廣告顏色成為人們識別商品的有效途徑，并對商品本身也起到宣傳的目的。
2、招貼文字的創新表現
文字是招貼設計的構成要素之一，它的作用是準確的說明和傳達信息，比如主題、說明事項、地址及聯系方式等，這些是色彩和圖形無法代替的，也是文字在招貼中所特有的表達方式。作為視覺要素的文字，在招貼設計中既要保持既有的設計風格，又要在原有的設計中需找突破，這是現代招貼對字體設計的要求。首先把文字作為設計的主體，從文字本身內涵出發，突破以往文字為輔的設計觀念，把文字作為圖形應用，將圖形設計手法貫穿到文字設計中。比如香港靳埭強——期盼韓朝統一的主題招貼設計，把文字左右結構倒置，形成朝鮮和韓國的名稱，從任何角度看，文字都沒有分離歧義，手法運用中國傳統水墨技法，具有東方特色；其次，從文字的結構出發，對文字結構重構，將文字基本比劃作為設計的突破點，把文字含義進一步引申，從而產生多重含義。例如：運動鞋品牌的招貼廣告，通過字體的拉伸、圓滑的修飾結合整體色彩圖形而表現出的動感，增強整個招貼設計的感染力。
3、招貼圖形的創新表現
如果說文字是理性的，色彩是感性的，那么圖形就是既有感性的形象，又有理性的內容，在傳達中更具直觀。圖形表現的信息，是文字和色彩所不能替代的作用。如果把文字、色彩、圖形比作蓋房子的話，那么色彩就是地基，圖形是房體，文字就是瓦片。在如今信息多元的時代，每天都要面對大量的信息，國外廣告心理學家路考土曾做過這樣一個實驗，少于6個單詞的廣告標題，讀者記憶率為34%，而多于6個單詞的廣告標題，讀者記憶率僅為13%。所以怎么快速準確的傳達給人們所要表達的信息就是圖形的作用。著名視覺設計大師霍爾•馬蒂斯曾說過：一副好的設計應是靠圖形說話，而不是靠文字來注解。圖形語言在招貼中非常重要的信息載體之一，依靠直觀的圖形語言可以直接讓受眾接收，不需要其它更多的解釋與說明，就能產生很直觀的形象，所以，圖形化的表達方式是最直接！最生動！最快速！最富有記憶性的。招貼中對圖形的創新上采取打破常規的表達方式，利用具象或者抽象的圖形組合，增加視覺的沖擊力；其次利用圖形的矛盾空間，錯覺等表現手法傳達出諷刺，悲傷，快樂，美好的情感；第三把抽象圖形和具象圖形二者結合起來，將圖形打破靜態的均衡，營造抽象的不平衡美。
4、招貼形式的創新表現招貼的表現形式
