藝術(shù)的審美特性精選(九篇)

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第1篇：藝術(shù)的審美特性范文

[關(guān)鍵詞] 電影音樂;審美特征;藝術(shù)表現(xiàn)

電影導(dǎo)演為了使影片故事情節(jié)的渲染性達(dá)到最大化,一般會(huì)借助音樂來實(shí)現(xiàn)這一目的,利用音樂詮釋影片的內(nèi)容。作曲家會(huì)根據(jù)電影導(dǎo)演的整體思路,深入了解影片故事中所要展示的主題思想才會(huì)進(jìn)行音樂的創(chuàng)作構(gòu)想。電影音樂和電影畫面結(jié)合,需要體現(xiàn)出電影的藝術(shù)構(gòu)思和美學(xué)欣賞的原則。

一、電影音樂的審美特征

電影音樂具有“畫面音樂”之稱。電影音樂,顧名不難思義,是進(jìn)入電影中的音樂,音樂被賦予了更加豐富的使命,體現(xiàn)著更為豐富的內(nèi)涵和價(jià)值。這就決定了它帶有交叉學(xué)科或邊緣學(xué)科的審美屬性:一方面,它具有音樂藝術(shù)的審美屬性,例如抒情性、形象性、表現(xiàn)性、表演性、節(jié)奏性、韻律性等:另一方面,它又具有電影藝術(shù)的審美屬性,諸如互動(dòng)性、綜合性、蒙太奇性、畫面性、銀幕性、造型性等。這種特殊的審美屬性,決定了電影音樂特殊的審美品格――電影與音樂的完美結(jié)合。

(一)電影音樂的審美關(guān)聯(lián)性

電影音樂不像普通的音樂只為展示自己的美,而是要完成電影整體的藝術(shù)意圖的傳達(dá)。不論是引起聽者的聯(lián)想和想象也好,還是直接喚起人們的情感認(rèn)知也好,還是純粹展示音樂本身的美也好,純音樂都不存在同另一個(gè)外在的藝術(shù)元素之間的關(guān)系問題。當(dāng)音樂進(jìn)入電影藝術(shù)以后,音樂與畫面的形象一同出現(xiàn),畫面中表現(xiàn)的劇情和展示的人物性格、場景的氣氛都變得具體而真切,畫面中的一切對于音樂是在進(jìn)行客觀說明的。由于音樂與電影畫面中展現(xiàn)的事物、人物與電影情節(jié)的密切關(guān)系,人們往往根據(jù)畫面的形象內(nèi)容和電影的劇情來感受音樂。而作曲家進(jìn)行電影音樂創(chuàng)作時(shí)不能像創(chuàng)作純音樂時(shí)那樣自由發(fā)揮,因?yàn)橐魳繁恢糜诠适路諊颓楣?jié)之中。當(dāng)音樂被附上直接可觀、生動(dòng)的畫面時(shí),人們對音樂的感受自然會(huì)與故事內(nèi)容聯(lián)系到一起,產(chǎn)生比較明顯的感受和理解。電影音樂要從屬于影片的總體構(gòu)思,它必須要受到影片作為母體的制約,不能離開電影本體范疇。電影《美麗人生》的音樂之所以一次次打動(dòng)觀眾的心,是因?yàn)樗某霈F(xiàn)讓觀眾看到一顆父親對孩子的無私之愛。

(二)電影音樂的審美形態(tài)具有多樣性

電影音樂的審美形式豐富多彩,無論是器樂還是聲樂,無論是民族音樂還是外國音樂,只要符合人物和場景,就被賦予了靈魂,就能深入觀眾的心里。如《戀愛通告》中的古箏曲、美國影片《星球大戰(zhàn)》中的交響音樂,《我的野蠻女友》中的《D大調(diào)卡農(nóng)》等。在電影《英雄》的配樂《風(fēng)》中,將日本鼓用中國的傳統(tǒng)打法演繹并且加入中國叉和人聲,聽起來殺氣騰騰,震人心神。在電影《奪命感應(yīng)》的電影配樂中加入了澳大利亞土著人的樂器作為音樂的表現(xiàn)形式,創(chuàng)造出與眾不同的效果。電影《英雄》中,西洋交響樂團(tuán)發(fā)揮了巨大的表現(xiàn)力,北方粗獷、豪邁、果敢的人物性格和帝王霸氣、大漠孤煙、黃沙漫天的意向淋漓盡致地呈現(xiàn)在觀眾眼前。

(三)電影音樂的審美指向性

電影音樂是以電影為載體的特殊藝術(shù)形式,其內(nèi)容必然是為電影服務(wù)的,電影中的音樂是有目的存在的,或反映主人公心情,或烘托影片氣氛,或控制影片節(jié)奏等。總之,它必須受到電影情節(jié)和畫面的制約。如在反映主人公內(nèi)心情感時(shí),觀眾從視覺上得到的審美特征是人物最直接的喜怒哀樂,音樂的作用就在于對這種內(nèi)心進(jìn)行一定程度的渲染。電影逐漸走向時(shí),觀眾的審美更多關(guān)注在多角度變化的畫面、局促的電影節(jié)奏上,襯托的音樂也必須具有緊張、刺激的審美特征,因?yàn)橹挥羞@種明確的指向性,才能保證音畫一致。《與狼共舞》中,影片的最后,狼叫聲的原生態(tài)音樂,哀傷、壯麗,宣告了印第安馬背文明的結(jié)束,引起觀眾對于現(xiàn)代文明發(fā)展造成的破壞的深切思考。

(四)電影音樂的樂段組合性

從宏觀上講,電影主要是視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)的綜合,亦即畫面藝術(shù)與聲音藝術(shù)的綜合。而在電影的聲音藝術(shù)中,音樂占據(jù)著極為重要的地位。電影音樂不同于一般的音樂的一個(gè)重要價(jià)值特征是它不具有時(shí)間上的連貫性,而是以間斷的形式呈現(xiàn)。電影情節(jié)的變化推進(jìn)和畫面的跳躍性以及音樂和畫面的從屬關(guān)系造成了電影音樂的這種價(jià)值特征。電影音樂受到蒙太奇結(jié)構(gòu)的直接制約。描寫情感情緒完整的純音樂很難配合電影急速跳躍的畫面。電影音樂有相對完整的片段,但大多數(shù)情況下,電影音樂是數(shù)以秒計(jì)的短促片段,把這些片段組合才構(gòu)成一部電影的電影音樂。電影音樂必須與電影畫面緊密結(jié)合,并遵循電影敘事的時(shí)空系,其內(nèi)容、結(jié)構(gòu)、長度,都必須由電影的要求來決定。

(五)電影音樂的審美效應(yīng)產(chǎn)生的吸引力巨大

許多電影音樂到處演唱、演奏,甚至達(dá)到家喻戶曉、人人皆知的程度,電影音樂成為音樂藝術(shù)中的一個(gè)重要分支,許多電影音樂作品,也成為名歌、名曲。影片《霸王別姬》的音樂《當(dāng)愛已成往事》,《人鬼情未了》的音樂《奔放的旋律》,《海外赤子》插曲《我愛你,中國》,影片《魂斷藍(lán)橋》的插曲《友誼地久天長》,《泰坦尼克號(hào)》的插曲《我心依舊》等,都為影片的傳播插上了飛翔的翅膀,而那些以演唱電影歌曲而聞名的歌星數(shù)不勝數(shù),如席┝•迪翁、惠特妮•休斯頓、成龍等。著名電影音樂作曲家聶耳、雷振邦、譚盾,著名電影音樂指揮家尹升山,著名電影音樂歌唱家郭蘭英等,更為廣大觀眾所熟知。隨著錄音技術(shù)的發(fā)展和錄音器材的不斷更新,電影音樂越來越為大眾所喜愛認(rèn)可,欣賞電影音樂也成為一種美好的藝術(shù)享受。

二、電影音樂的藝術(shù)性表現(xiàn)

作為電影藝術(shù)的基本結(jié)構(gòu)元素之一,電影音樂的藝術(shù)性表現(xiàn)是多方面的。

(一)電影音樂營造畫面的具體氛圍,渲染聲畫合一的藝術(shù)效果

音樂都在抒發(fā)著情感,使作品中的人物有感而發(fā),揭示了人們的內(nèi)心活動(dòng)。在電影《雛菊》中,貫穿電影的配樂是由鋼琴和小提琴打頭陣,多了大提琴的濃墨,整首樂曲就具有神奇的力量。音樂由小提琴開篇,緊接著鋼琴響起,這種基調(diào)讓人的眼前閃過的是一種充滿陽光、寧靜和諧的生活。當(dāng)過渡到女聲和聲和大提琴混合時(shí),女聲空靈的唱腔襯托著大提琴的厚實(shí),讓人的心也不由得跟著震顫,這好像置身于夢境一般。畫面中的雛在微風(fēng)的吹拂下,有節(jié)奏地顫動(dòng)著,而大提琴的琴弓正是隨著雛菊的顫動(dòng)而有節(jié)奏地觸碰著琴弦,神奇的畫面,讓受眾感到每一次觸弦,雛菊的顫動(dòng)是那么有力。隱喻了女主人公其實(shí)擁有不為人知的力量,埋藏在她看似柔弱溫柔的外表下的是一顆尋找真愛并且為愛人犧牲的堅(jiān)強(qiáng)的心。

(二)電影音樂能最大限度地豐富作品的表現(xiàn)手法,有效地提升作品的質(zhì)量品位

以強(qiáng)烈的感染力、震撼力強(qiáng)化藝術(shù)效果。《美麗的大腳》是一部立意清新的唯美電影,電影中多用意象的藝術(shù)手法來展現(xiàn)自然背景、文化思考、生存狀態(tài)、民俗風(fēng)情等。靜態(tài)的畫面中插入非常和諧的音樂和靜止的畫面相互交織、相互融合,散發(fā)出濃郁的鄉(xiāng)土氣息,展現(xiàn)了鄉(xiāng)村教師的善良和質(zhì)樸,引領(lǐng)觀眾進(jìn)入一片純凈美好的藝術(shù)天地。通過音樂和流動(dòng)畫面有機(jī)融合,在觀眾心目中不自覺地流露出一種難以抑制的情感。《戀愛通告》雖然是一部愛情文藝片,但是其中的主題音樂《你不知道的事》貫穿劇中,讓每個(gè)懷春的少女憧憬愛情的美好。

(三)電影音樂在電影中還能激發(fā)聯(lián)想,引發(fā)時(shí)空的轉(zhuǎn)變,幫助畫面轉(zhuǎn)接

欣賞音樂本身就是一種聯(lián)想的過程.我們不可能將電影音樂視作一串簡單的音符在連續(xù)進(jìn)行。電影音樂往往采用一些特別的音樂來引起觀眾對劇中人物的聯(lián)想,有時(shí)通過音樂交代時(shí)間背景。如《陽光燦爛的日子》中,以20世紀(jì)70年代流行的革命歌曲乃至《國際歌》的片斷,表現(xiàn)了“”時(shí)期的時(shí)代背景。讓受眾聯(lián)想到那個(gè)時(shí)代的生活狀況。通過視聽,觀眾內(nèi)心會(huì)自然產(chǎn)生一種心理聯(lián)想,這種聯(lián)想隨著故事情節(jié)的發(fā)展及音樂的渲染,在觀眾的心目中會(huì)出現(xiàn)一種不自主的情感釋放。

(四)電影中的音樂可以幫助劇情加大情緒的渲染

我們都知道電影如果沒有了音樂就顯得毫無生氣,音樂給大家?guī)淼牟还馐锹犛X上的享受和劇情上的渲染,更重要的是加大了藝術(shù)感染力的效果。電影情節(jié)從一開始直到發(fā)展過程到頂端都需要音樂起著調(diào)節(jié)作用。輕重緩急之間使觀眾產(chǎn)生了聯(lián)想的享受。這就是優(yōu)秀的電影給觀眾美的感覺和評(píng)價(jià)。例如在日本很有名的電影《東京審判》中,就是按照音樂節(jié)奏和電影情節(jié)發(fā)展合拍共進(jìn)的。開始時(shí)音樂低緩,到了階段音樂開始激蕩熱烈,讓人感覺心跳加快。著名電影《泰坦尼克號(hào)》音樂的節(jié)奏也是伴隨劇情的發(fā)展不斷變化節(jié)奏,來烘托電影達(dá)到藝術(shù)的頂峰。

(五)電影音樂抒發(fā)著情感,使作品中的人物有感而發(fā),是人們內(nèi)心活動(dòng)的揭示

電影是藝術(shù),而藝術(shù)是對生活的升華,因此其也承擔(dān)了弘揚(yáng)善良、美麗,鞭笞兇惡、丑陋等責(zé)任,即電影的抒情功能,而抒情功能最主要是通過對人物內(nèi)心的喜、怒、哀、樂等情緒的描寫以及一些無法用語言描述的情感和心境,而這也正是音樂的表現(xiàn)力所在。觀眾通過音樂的抒情,可以進(jìn)一步了解人物,并形成對人物的喜愛或憎恨。影片《人工智能》中的略帶金屬質(zhì)感的間奏,《紅顏禍水》的悠揚(yáng)華美之曲,《侏羅紀(jì)公園》中時(shí)而壯美時(shí)而婉轉(zhuǎn)但都不缺乏氣魄的和聲,《沖出亞馬遜》中時(shí)而低沉、時(shí)而高亢但總給人以振奮的樂音,都讓受眾完全沉浸于影片中,被影片的情緒所感染。

三、結(jié) 語

電影音樂的審美特性在于它形成了對電影主題思想的融合與烘托,顯示出電影音樂語言審美特征上的升華,展現(xiàn)音樂與特定畫面結(jié)合上的一致性和協(xié)調(diào)性。這些審美屬性是征服觀眾的深層原因所在。電影音樂在伴隨電影一百多年的發(fā)展歷程中,已經(jīng)具有自身一套完善的創(chuàng)作體系,電影音樂這種畫面與音樂“化合生成”的特殊藝術(shù)作品,必將如其他優(yōu)化變異的事物一樣,以獨(dú)有的雜交優(yōu)勢,呈現(xiàn)出巨大的創(chuàng)造性、豐富的表現(xiàn)力和持久的藝術(shù)生命力。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 王維,盧冰.淺談電影音樂美學(xué)[J].電影文學(xué),2008(09).

[2] 張愛民.論電影音樂在電影藝術(shù)作品中的功能[J].電影文學(xué),2008(13).

第2篇：藝術(shù)的審美特性范文

〔關(guān)鍵詞〕古典藝術(shù) 審美特征 穩(wěn)健 莊重

沃爾夫林以“古典藝術(shù)”一詞來表征盛期文藝復(fù)興藝術(shù)，也即 16 世紀(jì)藝術(shù)。與之相對應(yīng)，他以“古風(fēng)藝術(shù)”一詞來表征早期文藝復(fù)興藝術(shù)，也即 15 世紀(jì)藝術(shù)。“古風(fēng)藝術(shù)”和“古典藝術(shù)”是借自溫克爾曼在《古代藝術(shù)史》中發(fā)展而來的藝術(shù)史分期概念，沃爾夫林也籍此表明他所堅(jiān)持的論點(diǎn)：文藝復(fù)興時(shí)期，尤其是文藝復(fù)興盛期是藝術(shù)發(fā)展的巔峰期，其獨(dú)一無二的價(jià)值可以與古希臘藝術(shù)比擬。這種觀念是與人類長久以來的普適價(jià)值觀相聯(lián)系的，它反映了人類自古以來最習(xí)以為常的觀看世界的方式。

沃爾夫林認(rèn)為，“古風(fēng)藝術(shù)”拙樸天真，富于生活氣息，于描繪中顯現(xiàn)出對生活的熱情，其表達(dá)是遠(yuǎn)未完備的，但又預(yù)示了在巴洛克藝術(shù)中將要展現(xiàn)出來的東西：運(yùn)動(dòng)。而“古典藝術(shù)”精煉集中，于理想化的藝術(shù)形象之中反映成為“完美的人”的生活理想和相應(yīng)的審美理想，平靜而高貴，莊嚴(yán)而持重。古典藝術(shù)的完美性源自對文藝復(fù)興時(shí)期社會(huì)精英人士的生活理想的認(rèn)識(shí)，而社會(huì)精英人士的代表就是拉斐爾、卡斯蒂利奧內(nèi)伯爵等。

沃爾夫林在盛期文藝復(fù)興――古典藝術(shù)中，不僅發(fā)現(xiàn)了“新的形式”，也發(fā)現(xiàn)了“新的理想”和“新型的美”。 ①他認(rèn)為，相對于 15 世紀(jì)的早期文藝復(fù)興藝術(shù)，這樣的美更為平靜、厚實(shí)、寬闊，所描繪的空間和其間所布置的物體間建立起新的關(guān)系，堅(jiān)實(shí)的刻畫形成鮮明的體量感，莊嚴(yán)持重。他從以下幾個(gè)方面入手，詮釋了堪稱完美的“古典藝術(shù)”相較于文藝復(fù)興早期“古風(fēng)藝術(shù)”所表現(xiàn)出的不同審美體驗(yàn)。

一、古典藝術(shù)的審美特征

1、穩(wěn)健簡單的尊嚴(yán)美。與15世紀(jì)將人物動(dòng)作處理得優(yōu)雅、矯飾以及過分講究不同，16世紀(jì)藝術(shù)體現(xiàn)的是一種穩(wěn)健、簡單體現(xiàn)人的尊嚴(yán)的審美風(fēng)格，在繪畫中，“人物的姿勢越發(fā)穩(wěn)重，那些過度裝飾、生硬造作和立腳不穩(wěn)的缺點(diǎn)已被克服。”②除此之外，16世紀(jì)的藝術(shù)恢復(fù)了古典藝術(shù)中對“體現(xiàn)堅(jiān)強(qiáng)氣質(zhì)的有力動(dòng)態(tài)的興趣”③，在藝術(shù)表現(xiàn)中注重力量和生命力的表現(xiàn)。

《自畫像》是拉斐爾作于 1506 年的一幅作品，是他早期創(chuàng)作的典型風(fēng)格。與其他幾幅成熟期的肖像畫相比，這幅作品輪廓線缺乏變化，尤其是肩膀、帽子、脖子，不能很好地形成圓潤過渡，略嫌生硬單薄。而其成熟期的《一個(gè)婦人的肖像》，通過強(qiáng)烈的明暗對照，形成了鮮明的視覺焦點(diǎn)，這個(gè)焦點(diǎn)就是眉宇和鼻梁的明暗轉(zhuǎn)折處，我們可以感覺到，寥寥數(shù)筆就能將眼窩和鼻梁連接起來。在 16 世紀(jì)，這樣的連接所形成的強(qiáng)烈對照總是得到強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)家將表情線索匯聚于一個(gè)單純的整體，這或許就是 16 世紀(jì)藝術(shù)穩(wěn)健風(fēng)格的秘密所在。沃爾夫林指出，這種美是以人的尊嚴(yán)觀念為基礎(chǔ)的。

2、豐滿厚重的成熟美。在16世紀(jì)，豐滿、厚重成為新的審美理想。15世紀(jì)，人們崇尚纖細(xì)、輪廓清晰的青春美，而到了16世紀(jì)，從前那些纖細(xì)處理的部分，被更豐滿、更強(qiáng)壯的表現(xiàn)手法所替代。沃爾夫林認(rèn)為，15世紀(jì)藝術(shù)體現(xiàn)的是青春美、而16世紀(jì)藝術(shù)則是一種成熟美的表現(xiàn)。這個(gè)時(shí)期，“美見于體現(xiàn)古想的豐滿軀干的寬大臀部上，而且視覺追尋的寬大而統(tǒng)一的各個(gè)面。”④

16 世紀(jì)的意大利藝術(shù)開始發(fā)展比之 15 世紀(jì)藝術(shù)更純粹、更強(qiáng)有力的表現(xiàn)，在這個(gè)過程中，主體形象的鮮明突出和空間延伸是同步展開的，對于 16 世紀(jì)的藝術(shù)家來說，其畫筆仿佛就是最小的“光圈”，其畫布就是最大的“景深”。人們偏愛緊湊、堅(jiān)實(shí)、厚重之美，這并不與雄渾開闊的圖像空間的要求相抵觸，因?yàn)橹匾氖潜憩F(xiàn)得充實(shí)，而不是題材的實(shí)際面積如何廣大。

15 世紀(jì)的趣味是畫得“漂亮”，16 世紀(jì)的趣味是畫得“結(jié)實(shí)”。而且，主體形象之間開始更為緊密地聯(lián)結(jié)，形成統(tǒng)一的整體。譬如拉斐爾的《圣母和圣子》，畫面的水平線被壓低，三個(gè)人物間形成一個(gè)三角形的團(tuán)塊，其充盈的體量感，通過與波拉約洛《圣塞巴斯蒂安的殉教》紙片一般的人物相比可以一目了然。

3、穩(wěn)重莊嚴(yán)的細(xì)節(jié)美。在細(xì)節(jié)的處理上，16世紀(jì)繪畫在對人物的細(xì)節(jié)的刻畫上，相較于15世紀(jì)而言更為工整，給人一種穩(wěn)重莊嚴(yán)的審美感受。比如在對人物的發(fā)飾的處理上，15世紀(jì)時(shí)期“趨于劃隔分股的發(fā)型和細(xì)致的裝飾傾向”，以及“改變前額的自然框架，超出原來的發(fā)際線而擴(kuò)大前額的面積”，而16世紀(jì)則“更喜歡單一體塊的簡單發(fā)式的欣賞趣味”，“頭發(fā)表現(xiàn)為梳得光滑服帖、有條不紊的體塊”，并“以清晰的水平線作為前額與發(fā)型的分界線” ⑤，這兩種不同的處理方式，就造成了前者嬌揉而后者自然的視覺感受。在16世紀(jì)，藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)追求“重量感和節(jié)奏感”，15世紀(jì)人物畫中修長的頸脖，在這個(gè)時(shí)期由戴有沉甸甸的項(xiàng)鏈的粗壯脖子所替代，而原本那些“編織復(fù)雜圖案的衣料”則變成了“具有重量感的能產(chǎn)生大效果而不必近觀細(xì)察的衣料”，由此來凸顯人物尊嚴(yán)而高貴的神采。

4、簡樸莊重的空間美。古典藝術(shù)對垂直和水平軸向的強(qiáng)調(diào)是始終如一的，它賦予圖像空間構(gòu)成以穩(wěn)定感、重量感和毋庸置疑的明確視域，引導(dǎo)欣賞者僅從一個(gè)唯一被作者確定好的角度去觀看最能夠反映形體常態(tài)的效果。

藏于烏菲齊美術(shù)館的委羅基奧的《基督受洗》，是具有代表性的15世紀(jì)藝術(shù)，人物和各部分的景物都像剪紙一樣，整個(gè)圖像空間像是拼貼出來的，尤其是背景，就是一塊緊貼在人物背后的幕布。右邊中景那棵樹，下半部像是和遠(yuǎn)處的山石緊挨在一起，而其上半部分由于刻畫得過于清楚，似乎已經(jīng)跑到前景里來了。主體人物刻畫得筋脈畢露，近乎平面裝飾圖案。而左邊的殘?jiān)珨啾谟謮涸谌宋锉成希俅瘟钊宋锴度氡尘爸小Ｒ粋€(gè)開闊的場景，由于缺乏有秩序的表現(xiàn)而顯得平板擁塞。同時(shí)，人物的動(dòng)作也過于局促，慌慌張張，尤其是耶穌基督被表現(xiàn)得像是凡人，他的身體幾乎是在瑟瑟發(fā)抖，畫家似乎僅是粗略地將日常生活中的行為舉止排列在一起而已。

而在拉斐爾的《圣母子與小圣讓?巴蒂斯特》中，遠(yuǎn)景的白云與天空融為一體，自然地向后伸展。前景圣母子和圣約翰的輪廓總的來說是清晰的，但在陰影旁邊的部分相對會(huì)模糊些，使形體與氣氛融合。同樣，相對銳利的邊緣也并非象刀刻出來的那樣，而是有一個(gè)巧妙的圓轉(zhuǎn)過渡，仿佛形體沐浴著空氣，在委羅基奧《基督受洗》中的生硬效果被避免了。在形體與形體相接的地方，相互交搭的線條總是穿插避讓，形成多種變化。其中最基本的變化就是刻畫靠下、靠后形體的線條在即將與壓在其上的線條相交時(shí)，會(huì)稍稍變淡，隱去刻露的痕跡，并形成圖像空間局部近實(shí)遠(yuǎn)虛的空間推移。形體繃緊的一側(cè)，邊緣輪廓清晰光滑；形體松弛的一側(cè)，邊緣柔和微妙。在拉斐爾的作品中，有了明確的前景、中景、近景劃分，色調(diào)對比、形體刻畫的清晰程度也相應(yīng)逐層遞減，使形體自近處的平面向遠(yuǎn)方伸展，這樣，平靜與開闊聯(lián)系在一起，簡樸莊重的空間美感油然而生。

結(jié)語

肯尼斯?麥克利什曾說：“盡管古代社會(huì)可能是專橫的，但它所提供的典范作品的情感豐富性和風(fēng)格多樣性，常常使它成為一個(gè)生氣勃勃的社會(huì)。這種豐富性和多樣性，在藝術(shù)中表現(xiàn)得格外強(qiáng)烈，因?yàn)樗鼈兯从巢⑹怪恍嗟奈拿鞯暮陚コ删停x予它們內(nèi)在的生命。”⑥因此，人們總是對“古典藝術(shù)”表現(xiàn)出趨之若鶩的向往情懷。

沃爾夫林對于文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)的研究，不僅僅是關(guān)于藝術(shù)風(fēng)格的，也是關(guān)于我們?nèi)绾斡^看這個(gè)世界的。通過沃爾夫林的古典藝術(shù)理論，我們將清晰地意識(shí)到科學(xué)作為一個(gè)文化過程，既負(fù)載了人類對真理的永恒追求，也負(fù)載了人類永無止息的批判精神。

如果把文藝復(fù)興藝術(shù)的全過程歸納為一個(gè)觀看造型藝術(shù)歷史發(fā)展的基本圖式，那么通過上文的分析，可以這樣說，藝術(shù)的進(jìn)程既是連續(xù)變化的，又是循環(huán)發(fā)展的，在連續(xù)變化中，存在草創(chuàng)期、成熟期的漸次發(fā)展。無論如何，無論是15世紀(jì)早期優(yōu)雅、輕盈、嬌柔的藝術(shù)表現(xiàn)，還是16世紀(jì)盛期莊嚴(yán)、穩(wěn)重、厚重的藝術(shù)形式，對于今天的我們而言，都是珍貴的藝術(shù)體驗(yàn)。

注釋：

①沃爾夫林，潘耀昌譯.古典藝術(shù)[M].北京：中國人民大學(xué)，2004 ：2.

②同上：第270頁. ③同上：第275頁. ④同上：第281頁. ⑤同上：第312頁.

⑥[英]肯尼斯?麥克利什，查常平等譯.人類思想的主要觀點(diǎn)――形成世界的觀念（上）[M].北京：新華出版社，2004：71.

參考文獻(xiàn)：

[1]曹意強(qiáng).時(shí)代的肖像：意大利文藝復(fù)興藝術(shù)巡禮.[M].北京：文物出版社，2006.

第3篇：藝術(shù)的審美特性范文

【關(guān)鍵詞】 中樞神經(jīng)功能損傷； NSE； 表達(dá)及意義

中樞神經(jīng)系統(tǒng)對各類信息進(jìn)行整合加工，是人類學(xué)習(xí)、記憶的神經(jīng)基礎(chǔ)，外傷或缺血等眾多因素會(huì)導(dǎo)致中樞神經(jīng)功能損傷，中樞神經(jīng)損傷對患者健康將造成巨大威脅，大部分患者雖經(jīng)治療得以存活，但由此造成的后遺癥對患者生活質(zhì)量極大的影響，如意識(shí)障礙、行動(dòng)不便及語言障礙等問題。本文通過觀察中樞神經(jīng)功能損傷患者的外周血清NSE水平，探討NSE水平與中樞神經(jīng)功能損傷的關(guān)系[1-2]。

1 資料與方法

1.1 一般資料 2009年5月-2011年5月本院收治缺血性腦損傷患者57例，男38例，女19例，平均（45.3±2.2）歲，行CT檢查發(fā)病至就診時(shí)間都在48 h內(nèi)；參考《神經(jīng)功能缺失評(píng)分（NIHSS）》對患者進(jìn)行評(píng)價(jià)[3]，重度損傷28例，輕度損傷29例，所有患者均無中樞神經(jīng)功能損傷病史或其他嚴(yán)重疾病。

1.2 NSE檢測方法 烯醇化酶為二聚體酶，由3種亞基兩兩組合而成，當(dāng)前主要發(fā)現(xiàn)了5種類型的同工酶，其中γγ型特異性地存在于中樞神經(jīng)元和內(nèi)分泌細(xì)胞中，外周神經(jīng)組織及人體其他組織中不含這種同工酶，常將γγ型烯醇酶稱為NSE。采用酶聯(lián)免疫吸附法（ELISA）檢測患者外周血清NSE水平[4]，患者入院后，分別于12、24、48 h及3、7 d空腹取靜脈血5 ml，在4 ℃、1500 r/min離心10 min后分離血清，取上清液作為NSE的待測液[5]。

1.3 預(yù)后判斷 參考格拉斯哥昏迷量表（GCS）于3、6、9及12個(gè)月對患者進(jìn)行評(píng)分，GCS評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)包括3方面內(nèi)容：語言能力即說話條理性和清晰性，運(yùn)動(dòng)能力即可以依據(jù)指令的動(dòng)作能力及對疼痛的反應(yīng)能力，睜眼能力即受刺激是否會(huì)睜眼；根據(jù)以上各個(gè)單項(xiàng)指標(biāo)對患者進(jìn)行綜合評(píng)判后，將患者的神經(jīng)功能恢復(fù)情況分為3類，14分以上為神經(jīng)功能恢復(fù)良好，7～14分為恢復(fù)有效，3～7分為無效[6-7]。

1.4 統(tǒng)計(jì)學(xué)處理 采用SPSS 16.0統(tǒng)計(jì)學(xué)軟件進(jìn)行分析，計(jì)量數(shù)據(jù)采用t檢驗(yàn)，P

2 結(jié)果

2.1 外周血清NSE水平比較 重度損傷組外周血清NSE水平始終高于輕度損失組，兩組外周血清NSE水平比較差異有統(tǒng)計(jì)學(xué)意義（P

2.2 預(yù)后情況對比 重度損傷組預(yù)后情況顯著優(yōu)于輕度損傷組，兩組比較差異有統(tǒng)計(jì)學(xué)意義（P

3 討論

中樞神經(jīng)功能損傷時(shí)神經(jīng)元細(xì)胞膜的完整性被破壞，神經(jīng)元細(xì)胞中NSE進(jìn)入外周血液中，且該酶不會(huì)與外周組織中的肌動(dòng)蛋白結(jié)合，健康人的外周血液中NSE含量較低[8]，當(dāng)大量NSE通過血腦屏障進(jìn)入外周循環(huán)系統(tǒng)后，通過檢測外周血清中的NSE水平即可判斷是否發(fā)生中樞神經(jīng)功能損傷，但外周血清中NSE含量異常升高時(shí)，即可判斷為中樞神經(jīng)損傷造成，并且外周血清NSE含量高低與損傷程度呈正相關(guān)，這為早期診斷中樞神經(jīng)損傷提供了依據(jù)。本文通過檢測中樞神經(jīng)功能損傷患者外周血清中NSE水平發(fā)現(xiàn)，重度損傷患者外周NSE水平明顯高于輕度患者，這更加證實(shí)了NSE可作為判斷中樞神經(jīng)功能損傷的特異性生化指標(biāo)[9]。筆者為了進(jìn)一步說明NSE在臨床診斷中的意義和價(jià)值，還進(jìn)一步隨訪了本院收治的中樞神經(jīng)功能損傷患者，通過隨訪發(fā)現(xiàn)，外周血清中NSE過高的患者預(yù)后情況也越差，由此可以斷定NSE還可作為中樞神經(jīng)功能損傷患者預(yù)后優(yōu)劣的判斷指標(biāo)[10]。

綜上所述，NSE水平可提示中樞神經(jīng)功能損傷的嚴(yán)重程度和預(yù)后情況，在臨床診斷中具有一定價(jià)值和意義，但對具體中樞神經(jīng)損傷類型不能做出特異性判斷，為確診損傷類型還需做進(jìn)一步檢查。

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第4篇：藝術(shù)的審美特性范文

關(guān)鍵詞：評(píng)劇　表演　審美　特征　綜合　風(fēng)格　流派

評(píng)劇是我國戲曲中的一個(gè)重要?jiǎng)》N，評(píng)劇表演藝術(shù)又是整個(gè)評(píng)劇藝術(shù)的中心語支撐。從美學(xué)高度與視角來研究探討評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征，對于評(píng)劇表演藝術(shù)與整個(gè)評(píng)劇藝術(shù)美學(xué)品位的提升與美學(xué)底蘊(yùn)的豐富，均具有理性思辨與藝術(shù)實(shí)踐的雙重參照價(jià)值。為此，本文就此發(fā)表幾點(diǎn)拙見，以作引玉之磚。

一、綜合化

評(píng)劇表演藝術(shù)的第一大審美特征，是綜合化。

評(píng)劇表演藝術(shù)同所有戲曲的表演藝術(shù)一樣，都是一項(xiàng)全方位、系列化、深層次、高水準(zhǔn)的復(fù)雜系統(tǒng)工程，綜合化是其最為明顯的審美特征。

這種綜合化，又具體體現(xiàn)在以下幾大層面：

其一是行當(dāng)齊全。評(píng)劇表演藝術(shù)以不同行當(dāng)?shù)牟煌攸c(diǎn)為主要特征，例如生、旦、凈、丑四大行當(dāng)，就各自有著不同的表演特點(diǎn)。

其二是唱腔豐富。評(píng)劇唱腔，各個(gè)行當(dāng)?shù)某痪重S富，即以板腔體為主，通過板式變化形成豐富多彩、綜合化的格局，其中主要有慢板、快板、流水板、散板、搖板、垛板等等。

其三是手段多樣。評(píng)劇表演的藝術(shù)手段，以“四功”(唱、做、念、打)與“五法”(手、眼、身、法、步)的多樣性構(gòu)成鮮明的綜合化審美特征。

由此可見，綜合化是評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征之一。

二、風(fēng)格化

評(píng)劇表演藝術(shù)的第二大審美特征，是風(fēng)格化。

風(fēng)格是藝術(shù)風(fēng)格的簡稱，它是“作家、藝術(shù)家在創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性。具有主客觀兩個(gè)方面的內(nèi)容。”(《辭海》縮印本)主觀方面，離不開藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷、修養(yǎng)和藝術(shù)追求，“藝術(shù)家從藝術(shù)體驗(yàn)到藝術(shù)構(gòu)思，指導(dǎo)藝術(shù)傳達(dá)和表現(xiàn)，始終具有獨(dú)特的審美體驗(yàn)、構(gòu)思方式和表現(xiàn)角度。從而形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。”(彭吉象：《藝術(shù)學(xué)概論》)客觀方面，離不開藝術(shù)作品的體裁、樣式、語言等要素，并受時(shí)代、民族、地域、文化諸多元素的影響與制約。因此總的說來，“藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家在創(chuàng)作中所表現(xiàn)出來的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，它來源于藝術(shù)家主觀方面的獨(dú)特性，同時(shí)又凝聚著文化特點(diǎn)、時(shí)代精神、民族特性等多方面的客觀社會(huì)因素。”(同上)它也是藝術(shù)成熟的重要標(biāo)志之一。

評(píng)劇表演藝術(shù)的風(fēng)格化，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)層面：

其一是劇種風(fēng)格。評(píng)劇產(chǎn)生于河北民間，以通俗化、民間化、草根化為主要特征，素有“三小(小旦、小生、小丑)戲”著稱于世。因此其表演藝術(shù)以平易、淺近、通俗風(fēng)格見長，屬于典型的“俗文化”范疇。

其二是民族風(fēng)格。評(píng)劇作為我國重要的戲曲劇種之一，其表演藝術(shù)以民族風(fēng)格為主，即以虛擬化、夸張化、程式化等構(gòu)成的寫意風(fēng)格為主要審美特征。

其三是地域風(fēng)格。地域風(fēng)格是民族風(fēng)格集合體中重要的組成部分，愈是地域的，愈是民族的，也愈是世界的。北京評(píng)劇表演藝術(shù)的大氣豐厚、天津評(píng)劇表演藝術(shù)的清新俏麗、東北評(píng)劇表演藝術(shù)的粗獷火爆，都形成各自鮮明的地域風(fēng)格。

其四是個(gè)人風(fēng)格。個(gè)人風(fēng)格更是評(píng)劇表演藝術(shù)的亮點(diǎn)與精華。以評(píng)劇旦行的表演藝術(shù)為例，白玉霜委婉深沉的表演藝術(shù)風(fēng)格、新鳳霞清新秀美的表演藝術(shù)風(fēng)格，都充分彰顯出個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)魅力。

三、流派化

評(píng)劇表演藝術(shù)的第三大審美特征，是流派化。

第5篇：藝術(shù)的審美特性范文

技術(shù)的不斷發(fā)展應(yīng)用下，也對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展有著促進(jìn)作用，平面設(shè)計(jì)在社會(huì)發(fā)展中起到了重要作用，在進(jìn)行設(shè)計(jì)過程中融入新的元素，就能有助于平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的多元化發(fā)展。基于此，本文主要就平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征體現(xiàn)和發(fā)展的現(xiàn)狀進(jìn)行詳細(xì)分析，然后結(jié)合實(shí)際對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題和問題產(chǎn)生的原因和促進(jìn)其發(fā)展的措施進(jìn)行探究，希望能通過此次理論研究，對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展起到促進(jìn)作用。

關(guān)鍵詞：

平面設(shè)計(jì)；藝術(shù)審美；特征

在各種平面設(shè)計(jì)的發(fā)展中，隨著技術(shù)的進(jìn)步，也使得設(shè)計(jì)的形式有了相應(yīng)的變化，在平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美意義也更加的廣泛化。平面設(shè)計(jì)在實(shí)際的應(yīng)用中是相對比較廣泛的，在各種的商業(yè)廣告以及插畫設(shè)計(jì)當(dāng)中，都有著應(yīng)用。只有充分注重平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的理論研究，才能有助于設(shè)計(jì)藝術(shù)審美的多元化呈現(xiàn)。

一、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征體現(xiàn)和發(fā)展的現(xiàn)狀分析

1、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征體現(xiàn)分析

從當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)審美的特征體現(xiàn)來看，在多個(gè)層面都有著體現(xiàn)，例如在審美的立體化特征方面就比較鮮明。平面藝術(shù)的發(fā)展從平面化向著立體化進(jìn)行發(fā)展，從二維向著多維的方向發(fā)展，在當(dāng)前表現(xiàn)的比較突出[1]。立體化的特征主要體現(xiàn)在空間性特征以及多媒體性特征和錯(cuò)覺性特征幾個(gè)重要層面。從空間性特征方面的體現(xiàn)主要就是能夠在立體化后的整體性方面比較強(qiáng)。再者，平面設(shè)計(jì)藝術(shù)審美的民族化特征也比較突出。在當(dāng)前的平面化設(shè)計(jì)中，已經(jīng)不局限于當(dāng)?shù)兀窍蛑嘣姆较蜻M(jìn)行發(fā)展，在平面設(shè)計(jì)的民族化特征愈來愈明顯，能夠?qū)鹘y(tǒng)的美和現(xiàn)代的美得到有機(jī)的結(jié)合。我國的民族文化比較豐富多彩，通過在平面設(shè)計(jì)過程中將民族性的內(nèi)容加以融入，就能形成獨(dú)特的審美特性。另外，對于平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美特征的人性化特征以及生態(tài)化特征也比較突出。生態(tài)化特征在當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)中的融入比較重要，能夠?qū)?dāng)代人的思維觀念以及對自然的認(rèn)識(shí)得以展現(xiàn)[2]。在當(dāng)前以人為本的社會(huì)發(fā)展下，通過人性化的平面設(shè)計(jì)，要能在這一審美特征方面得到充分的展現(xiàn)。

2、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展的現(xiàn)狀分析

從當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀來看，在技術(shù)方面的支持下，使得平面設(shè)計(jì)也比較多樣化，能夠在文字以及圖形的靈活結(jié)合下，從而產(chǎn)生諸多的視覺效果，對不同的情感也能得到有效的表達(dá)。我國的現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)市場的發(fā)展競爭也比較激烈，尤其是在商業(yè)的競爭方面比較突出，這些對平面設(shè)計(jì)者的素養(yǎng)以及水平的提升也有著很大的挑戰(zhàn)。平面設(shè)計(jì)產(chǎn)生的影響也比較廣泛，在當(dāng)前追求品牌化的時(shí)展環(huán)境下，平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)審美的多元化呈現(xiàn)就比較關(guān)鍵[3]。這也是當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展面臨的重要課題。

二、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題和問原因及促進(jìn)其發(fā)展的措施

1、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題分析

平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展過程中，還有著諸多方面的問題存在，其中在傳達(dá)信息方面比較模糊，沒有和實(shí)用性得到有機(jī)結(jié)合，以及在審美性和創(chuàng)意性方面也相對比較缺乏。平面設(shè)計(jì)在多個(gè)領(lǐng)域都得到了廣泛的應(yīng)用，但是從實(shí)際設(shè)計(jì)的作品來看，還存在著一些問題，在圖形的辨認(rèn)方面比較困難，在對傳統(tǒng)的文化應(yīng)用過程中有著盲目性，計(jì)算機(jī)設(shè)計(jì)比較泛濫等。由于新技術(shù)的應(yīng)用能夠使得平面設(shè)計(jì)的效率得以提升，這就使得各個(gè)平面設(shè)計(jì)者主要是依靠計(jì)算機(jī)技術(shù)的應(yīng)用，而在對設(shè)計(jì)的審美以及觀念創(chuàng)新上考慮的比較少，設(shè)計(jì)出的作品缺乏靈性[4]。除此之外，就是對平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)審美理論研究相對比較滯后，這些就對設(shè)計(jì)的實(shí)踐發(fā)展有著諸多的不利。對這些問題就要能詳細(xì)的分析探究，找到問題解決的實(shí)質(zhì)，這樣才能保障平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。

2、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展問題產(chǎn)生的原因分析

對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展的問題產(chǎn)生的原因來看，體現(xiàn)在多個(gè)層面，在當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)中對傳統(tǒng)元素的應(yīng)用，沒有注重理念的良好運(yùn)用，在理念的運(yùn)用和實(shí)際設(shè)計(jì)的作品不能得到有效的結(jié)合，總的來說就是沒有將理論和實(shí)踐得到有機(jī)的結(jié)合。再有就是多元化所帶來的問題，廣告營銷也是平面設(shè)計(jì)行業(yè)發(fā)展中比較重要的一個(gè)影響因素，我國的平面設(shè)計(jì)多是處在低端的設(shè)計(jì)層面，在創(chuàng)意性以及審美性的結(jié)合方面沒有得到統(tǒng)一。這些層面的原因就使得平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展受到了很大的阻礙。

3、平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展的措施探究

第一，對我國的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)進(jìn)行發(fā)展就要能夠采取有效的促進(jìn)措施，在市場競爭日益激烈的環(huán)境下，平面設(shè)計(jì)的作用價(jià)值發(fā)揮愈來愈重要。將當(dāng)前的平面設(shè)計(jì)和傳統(tǒng)文化能得到有機(jī)的結(jié)合，就要能夠?qū)⑺囆g(shù)設(shè)計(jì)作品和大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)能相符合。全球化的發(fā)展背景下，就會(huì)帶來比較強(qiáng)烈的文化沖擊，平面藝術(shù)設(shè)計(jì)也不再是物品功能的實(shí)現(xiàn)以及審美情趣的體現(xiàn)，同時(shí)也是對文化的一種設(shè)計(jì)和再創(chuàng)造。第二，我國的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，就要能夠促進(jìn)全民參與，要能將整個(gè)社會(huì)的民族文化的整理以及保護(hù)等都要和實(shí)際發(fā)展相契合。從設(shè)計(jì)的技巧以及思想觀念都要?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展，將平面設(shè)計(jì)的民族性特征要能得到充分的呈現(xiàn)[5]。平面設(shè)計(jì)過程中的民族文化應(yīng)用中，要將一些基礎(chǔ)性的內(nèi)容得到充分重視，也就是要注重民族文化符號(hào)的應(yīng)用，將現(xiàn)代化的平面設(shè)計(jì)作品的構(gòu)成規(guī)律要能得到熟悉化，將平面設(shè)計(jì)的特色以及文化靈魂在作品當(dāng)中能充分的體現(xiàn)。第三，要想將平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的水平得以提升，設(shè)計(jì)師自身的綜合素質(zhì)加強(qiáng)提升就比較重要。要避免抄襲現(xiàn)象的發(fā)生，對自身的審美意識(shí)和藝術(shù)的修養(yǎng)通過學(xué)習(xí)來不斷提升，還要能夠?qū)ξ覈奈幕约熬裉刭|(zhì)有詳細(xì)的了解，注重設(shè)計(jì)語言的靈活化應(yīng)用，還要能夠?qū)徝赖呢?zé)任能得到有效的普及。設(shè)計(jì)師的培訓(xùn)教育工作也要能夠得到有效的加強(qiáng)，評(píng)論界也要注重對平面設(shè)計(jì)師的提點(diǎn)以及監(jiān)督得以注重，只有從多方面得到了加強(qiáng)，才能有助于我國的平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的良好發(fā)展。第四，對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的創(chuàng)作要注重創(chuàng)新性和創(chuàng)意。藝術(shù)的發(fā)展是自由的，但是在具體的設(shè)計(jì)過程中也要需要進(jìn)行余數(shù)的，而平面藝術(shù)設(shè)計(jì)就是這樣的一種藝術(shù)，既有藝術(shù)發(fā)展的空間，也有著一定的約束性。在當(dāng)前的知識(shí)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的時(shí)代，知識(shí)創(chuàng)新就能有效的促進(jìn)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，對于平面也似乎設(shè)計(jì)就要能充分的注重設(shè)計(jì)創(chuàng)造力，以及在設(shè)計(jì)的責(zé)任感方面也要能得以加強(qiáng)注重等。只有從這些基礎(chǔ)性的內(nèi)容上得到了加強(qiáng)重視，才能有利于平面設(shè)計(jì)的進(jìn)一步發(fā)展。

三、結(jié)語

總而言之，處在當(dāng)前的社會(huì)發(fā)展中，對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展就要能按照相應(yīng)的措施來加以實(shí)施，只有從多方面得到充分重視，才能保障平面藝術(shù)在市場中的健康良好的發(fā)展。平面設(shè)計(jì)藝術(shù)在未來的發(fā)展中，也會(huì)對人們的生活產(chǎn)生更大的影響，通過此次對平面設(shè)計(jì)藝術(shù)的理論研究，就能對其實(shí)際的發(fā)展有著促進(jìn)。

作者：馬瑞 單位：邵陽學(xué)院

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[3]冉國強(qiáng),吳勇.平面設(shè)計(jì)藝術(shù)與紙張?zhí)匦訹J].紙和造紙.2015(12).

第6篇：藝術(shù)的審美特性范文

插圖的美學(xué)特征是顯而易見的，如：目的性、實(shí)用性、通俗性、形象性、直觀性、創(chuàng)造性等等。兒童讀物插圖除了插圖普遍具有的美學(xué)共性之外，還有其自身獨(dú)特的審美內(nèi)涵和美學(xué)特征。其中最突出的有下述幾方面特性。

趣味性――“趣”指表現(xiàn)在藝術(shù)作品中能給人以美感的生活情趣。趣味是審美欣賞中的一種偏好和情趣，可體現(xiàn)為兒童這樣一個(gè)群體的審美傾向。兒童讀物插畫普遍具有使人愉快、使人感到有意思、有吸引力的特征，這是兒童讀物插圖一個(gè)十分重要的特征。有趣味的插圖才能吸引兒童的關(guān)注和興趣，才能吸引兒童的注意力，才能吸引兒童接著讀下去，才能起到圖書的作用。

幽默性――兒童讀物插圖具有有趣、可笑、意味深長的審美特性。幽默是運(yùn)用夸張、比喻、轉(zhuǎn)換、對比等手段，通過反映情節(jié)中的某些現(xiàn)象和情感變化等來間接、含蓄地傳達(dá)某種意念和信息。幽默感是兒童讀物插圖審美特征的重要組成部分。插畫家們用的豐富的人生經(jīng)驗(yàn)，對于描繪的對象進(jìn)行特別的觀照，賦以一種幽默型態(tài)的表現(xiàn)，使情節(jié)更加妙趣橫生。同時(shí)，反映和提示出平凡事物表面下掩藏的深刻本質(zhì)，讓兒童讀者在輕松愉快的笑聲中引發(fā)出深度的思考。

幻想性――兒童讀物插圖常常讓讀者產(chǎn)生幻想，以某種理想或愿望為依據(jù)，對還未實(shí)現(xiàn)的事物進(jìn)行想象。插畫家在繪畫時(shí)繪入了浪漫、神秘、甜美的意緒，也有憂傷、不安、恐怖的情懷，這些情緒給讀者們帶來進(jìn)行想象的空間。

擬人化――兒童讀物插圖中常常將所要表現(xiàn)的對象（如動(dòng)物、植物、器具等）予以人格化，并賦予其新的內(nèi)涵。比如動(dòng)物會(huì)說話、房子長了腳、云朵有表情、花朵們跳舞等等。插畫家們根據(jù)主題和情節(jié)的需要，運(yùn)用擬人化的手法創(chuàng)造出生動(dòng)活潑、天真可愛、幽默風(fēng)趣的形象，具有一定的生動(dòng)性、奇特性和親切感，容易受到兒童讀者的喜歡和歡迎。

稚拙感――很多插畫家表現(xiàn)畫面時(shí)常常故意使用幼稚笨拙的表現(xiàn)技法，因?yàn)檫@種感覺更接近孩子本身在繪畫上的表現(xiàn)方式，更有童趣，更讓孩子覺得熟悉和親近，也更易于兒童接受。

夸張與變形――兒童讀物插圖創(chuàng)作中的夸張與變形是常見的特性。夸張是以現(xiàn)實(shí)生活為依據(jù)運(yùn)用豐富的想象力和各種對比因素及變形等方法，對畫面形象的某些典型特征加以夸大和強(qiáng)調(diào)的一種表現(xiàn)形式。變形是在夸張的基礎(chǔ)之上有意識(shí)地對自然原形在某種程度上加以改變，使其偏離正常的標(biāo)準(zhǔn)、比例、結(jié)構(gòu)、性質(zhì)形態(tài)，它完全是插畫家的一種主觀意識(shí)行為。變形是夸張的需要，變形與夸張互為聯(lián)系，相互依存。夸張以不改變對象基本形為前提，而變形則既可改變形象的基本形和固有特征，也可改變其局部特征。在兒童讀物插圖中，夸張與變形的形象比比皆是。夸張與變形使原有的事物的基本形得以改變，從而特征更加的突出，使兒童在欣賞過程中會(huì)有更加強(qiáng)烈的視覺刺激，從而也更加吸引兒童的注意力。

第7篇：藝術(shù)的審美特性范文

關(guān)鍵詞 現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì) 審美特征

中圖分類號(hào)：J505 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

經(jīng)濟(jì)的發(fā)展推動(dòng)藝術(shù)的革新。物質(zhì)生活不斷得到滿足的同時(shí)，人們更加注重文化和藝術(shù)的精神需求。現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一個(gè)較為貼近百姓生活的領(lǐng)域，它不僅能使人們的生活方式更加快捷、方便、舒適，更能豐富人們的精神世界，提高了文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，當(dāng)代社會(huì)究竟對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的審美特征有怎樣的要求。本文針對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美特征分析具有一定的理論意義和現(xiàn)實(shí)意義。

1現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)審美特征革新的時(shí)代背景

當(dāng)代社會(huì)，信息化、全球化的浪潮洶涌澎湃，已影響到社會(huì)生活的方方面面。在這一浪潮的沖擊下，人們的審美觀念也發(fā)生了急劇的改變。所謂審美觀念是指在一定時(shí)期、社會(huì)群體和地區(qū)環(huán)境中所形成的對美的基本認(rèn)識(shí)和看法，以及由此指導(dǎo)下的審美意識(shí)、審美趣味、審美心理特征等。審美觀念和社會(huì)的其它觀念形態(tài)一樣，受到社會(huì)生產(chǎn)發(fā)展水平的影響，同時(shí)它又對社會(huì)的整體意識(shí)形態(tài)產(chǎn)生作用。

在后現(xiàn)代哲學(xué)思潮的影響下，當(dāng)代設(shè)計(jì)理念發(fā)生了很大的變化。后現(xiàn)代設(shè)計(jì)的強(qiáng)調(diào)藝術(shù)性和審美內(nèi)涵的同時(shí)，更注重和生活的關(guān)系，傳統(tǒng)藝術(shù)的概念在這里也被顛覆和打破了。如藝術(shù)的形式和內(nèi)容的問題，在后現(xiàn)代藝術(shù)家看來，藝術(shù)的內(nèi)容和形式本來就沒有任何區(qū)分，形式本身就是內(nèi)容，內(nèi)容也就在形式之中。所以，要探討和研究現(xiàn)代設(shè)計(jì)的藝術(shù)審美特征，就必須對現(xiàn)代審美觀念要有一個(gè)宏觀的認(rèn)識(shí)和把握，更需要對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)審美特征革新的時(shí)代背景有準(zhǔn)確的把握。

2現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的基本特征

2.1實(shí)用性與審美性的統(tǒng)一

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)需要滿足人們的生理需要，即環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)完成后，需要達(dá)到使人們的物質(zhì)生活更加完備或者更加便利的目的，這是現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)用性的體現(xiàn)。但是現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)與人們生活中的其他生活系統(tǒng)設(shè)施的不同點(diǎn)在于，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)需要滿足人們的審美需求，即環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美性是建立在實(shí)用性的基礎(chǔ)上，同時(shí)也是對適應(yīng)性的延伸，它需要通過構(gòu)造意境或者氛圍來給予人們更好的審美體驗(yàn)。

2.2人文性與自然性的統(tǒng)一

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一種實(shí)用性的藝術(shù)，它本身具備服務(wù)性的功能，所以在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中完成一個(gè)作品的過程是一個(gè)必須要尊重人的根本利益的過程，應(yīng)該具有的人文性，主要體現(xiàn)在方便人、愛護(hù)人、關(guān)心人。而環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美創(chuàng)作只有做到具有人文性，才能夠滿足人們追求良好的生活環(huán)境的目的。同時(shí)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)離不開對自然的依賴，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)本身需要對自然中的物質(zhì)進(jìn)行合理充分的利用，認(rèn)識(shí)到自然對環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的重要性并尊重自然才能夠使環(huán)境藝術(shù)作品體現(xiàn)出應(yīng)有的審美性。

2.3多樣性與整體性的統(tǒng)一

環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)是一門交叉學(xué)科，涉及的學(xué)科主要有：建筑學(xué)、城市設(shè)計(jì)、園林設(shè)計(jì)、城市規(guī)劃、建筑室內(nèi)外設(shè)計(jì)、美術(shù)以及工程結(jié)構(gòu)技術(shù)。正是因?yàn)槎鄬W(xué)科的交叉與融合，才構(gòu)成了環(huán)境藝術(shù)的廣泛外延和豐富內(nèi)涵。

在對象與人群的局限性下，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)需要滿足不同對象或者人群的需要，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作品以及設(shè)計(jì)思路和設(shè)計(jì)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)出多樣性的特點(diǎn)。同時(shí)現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)又具有整體性，即在面對各類人群或者應(yīng)用不同的材料，環(huán)境藝術(shù)尤其自身的設(shè)計(jì)魅麗并且需要具有統(tǒng)一的、科學(xué)合理的設(shè)計(jì)理念。

2.4積極性與無害性的統(tǒng)一

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的積極性是指現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)作品需要表現(xiàn)出正面的、肯定的以及歌頌的主體，所以現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)在積極性的要求下需要突出自然環(huán)境的純潔與和諧，同時(shí)在設(shè)計(jì)中挖掘更深層次的含義來滿足人們精神上對美好的向往，在這個(gè)過程中，現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)必須要體現(xiàn)出來的是抵制低俗與丑陋，體現(xiàn)高尚與純凈。現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的無害性主要體現(xiàn)為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)當(dāng)是一種科學(xué)的規(guī)劃以及對審美的創(chuàng)造，它能夠?qū)崿F(xiàn)自然環(huán)境與人類之間的和諧，無論對自然還是對人類都是有利無害的。

3現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美特征

3.1實(shí)用性之美

環(huán)境設(shè)計(jì)必須首先滿足人們的基本使用功能，既功能要求。用一定的物質(zhì)實(shí)現(xiàn)構(gòu)成特定的環(huán)境。在使用上有著便利、安全、舒適、美觀、經(jīng)濟(jì)的要求。比如臥室設(shè)計(jì)，需要良好的日照和通風(fēng)，色彩也需柔和，這樣才方便人休息；而城市廣場則需根據(jù)其使用性質(zhì)確定硬質(zhì)景觀的材質(zhì)與面積、植物配置和造景。設(shè)計(jì)對象不同，設(shè)計(jì)要求和方法也不同。體現(xiàn)出來的實(shí)用性也截然不同。

3.2多樣性之美

環(huán)境設(shè)計(jì)要滿足人們創(chuàng)造優(yōu)美舒適的感官要求，包括視覺、嗅覺和觸覺等關(guān)系環(huán)境感覺等要素。人體視覺最為敏銳，接受信息量最大。所以在設(shè)計(jì)中應(yīng)首先強(qiáng)調(diào)物體造型和點(diǎn)、線、面關(guān)系及色彩搭配，其次必須注重整體環(huán)境的風(fēng)格情調(diào)，同時(shí)考慮觀賞者距離與角度。要視設(shè)計(jì)風(fēng)格的不同與業(yè)主的要求而選擇相應(yīng)的裝飾材料。當(dāng)人身臨其境，置身于環(huán)境中，常有一種超乎各種感覺的體驗(yàn)，即對于環(huán)境的直接綜合體驗(yàn)，這種體驗(yàn)因人而異，取決于個(gè)人的學(xué)識(shí)和修養(yǎng)。

3.3動(dòng)態(tài)之美

現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)的社會(huì)服務(wù)性要求環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)作品體現(xiàn)出特定人群的生活特性，環(huán)境藝術(shù)是靜止的狀態(tài)，但是這種靜止是相對的，因?yàn)榄h(huán)境藝術(shù)存在于人類生活的環(huán)境中，所以它并不是孤立靜止的，比如在一個(gè)環(huán)境藝術(shù)作品創(chuàng)作的過程中，隨著時(shí)間和空間變化，環(huán)境藝術(shù)作品美感會(huì)產(chǎn)生變化。而即使是在同一時(shí)間、同一地點(diǎn)和同一空間下，不同的人欣賞同樣一個(gè)環(huán)境藝術(shù)作品會(huì)具有不同的效果，而同一個(gè)人通過不同角度來看同一件環(huán)境藝術(shù)作品也能夠看到不同的效果，所以現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)具有動(dòng)態(tài)美，但是受到不同審美能力以及審美角度的局限。

參考文獻(xiàn)

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第8篇：藝術(shù)的審美特性范文

1．舞蹈是以動(dòng)作抒情舞蹈是表情藝術(shù)，它把握了現(xiàn)實(shí)的審美特性，反映了生活，通過把現(xiàn)實(shí)中熱烈奔放、舒展有度、線條優(yōu)美的動(dòng)作與藝術(shù)美相結(jié)合，反映生活現(xiàn)實(shí)，傳達(dá)生活情感，達(dá)到“長抒于情，拙出于事”的效果，從而傳達(dá)和展現(xiàn)情感。這是舞蹈最基本的審美特征。在舞蹈藝術(shù)中，情感會(huì)自然而然地從舞蹈藝術(shù)中傳達(dá)出來，并不是用舞蹈來解釋情感。舞蹈是社會(huì)生活、人物形象的最好載體，也是人物情感審美展現(xiàn)最好方式之一。

2．舞蹈審美以虛擬象征為主一般來說，生活中的某些現(xiàn)象會(huì)被編制成舞蹈，以一種藝術(shù)化的高度概括處理的形式而不是直觀記述的形式。所以，在舞蹈動(dòng)作的編排和表演中就會(huì)常常采用到虛擬象征的手法。這種表現(xiàn)手法使得舞蹈的形體和靈魂之間實(shí)現(xiàn)了在精神上的高度對話，這也是舞蹈深受人們喜愛的最大原因之一。因此，在不了解舞蹈審美藝術(shù)特征，或者初接觸舞蹈的人往往會(huì)有“看不懂”的感覺，在舞蹈劇中，通常是用情感統(tǒng)率動(dòng)作和舞姿，用簡潔明了、屈指可數(shù)的直觀紀(jì)事來輔助舞情的發(fā)展過程。

二、舞蹈藝術(shù)審美藝術(shù)的本質(zhì)

1．舞蹈藝術(shù)的形象美舞蹈形象是在一定的規(guī)范下，創(chuàng)作者匠心獨(dú)運(yùn)，充分發(fā)揮大腦的創(chuàng)造性聯(lián)想以及結(jié)合對生活的理解和感觸整合、營構(gòu)出的一種意象整體。它體現(xiàn)著人們生活的情意趨向，充蘊(yùn)著審美意義，反映了生活的特殊形式，最后表現(xiàn)在人體姿態(tài)上。舞蹈形象往往不僅是一場視覺盛宴，而是一種集聽覺形象和想象的審美意象的多層次卻相互融合的綜合形象。我們知道，視覺形象具有空間性，能最直接地帶給觀眾富有審美情趣和生動(dòng)活潑的沖擊力。相比而言，聽覺形象是時(shí)間性的抽象意象。舞蹈的表演往往離不開音樂的伴奏，音樂形象又離不開人們的聽覺和情感的直覺體驗(yàn)。音樂的節(jié)奏是多變的，旋律多具有義性，情感表達(dá)更是具有朦朧性，它與舞蹈的視覺形象結(jié)合打開了欣賞者廣闊的自由享受空間。最后，想象的審美意象是指欣賞者在視覺形象、聽覺形象的誘導(dǎo)下，透過表演的虛擬性、情節(jié)演繹的蘊(yùn)藉性，想象出實(shí)境之外的虛境、有限之外的無限。它們與視、聽覺形象一起共同整合成為一個(gè)舞蹈藝術(shù)形象的有機(jī)整體。

2．舞蹈審美藝術(shù)的韻律美舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作靈感也可以是來源于人們在長期的生產(chǎn)勞動(dòng)和娛樂活動(dòng)中，那些越接近生活的習(xí)慣動(dòng)作往往越容易受到舞蹈初學(xué)者的親睞。通過將人們對生產(chǎn)生活的熱愛融入到以人體的手勢、造型、表情來表現(xiàn)的舞姿中，這是藝術(shù)的最好表現(xiàn)形式之一。人們在欣賞舞蹈的同時(shí)將身臨其境般地受到美的熏陶，得到藝術(shù)的洗禮。一方面，舞蹈的韻律美實(shí)際是舞蹈的身韻和氣息的結(jié)合，它是使人們在欣賞舞蹈藝術(shù)得到靈魂凈化的重要因素之一。另一方面，舞蹈的氣息則是決定舞姿韻律優(yōu)美的另一重要因素。舞蹈雖然主要是動(dòng)作的表現(xiàn)，但是決定和引導(dǎo)動(dòng)作的則是舞蹈想表達(dá)的情感，而情感的傳遞往往離不開舞者對自身情緒的控制和氣息的控制。

3．舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵美內(nèi)涵美是高層次的審美藝術(shù)，它是藝術(shù)靈魂重要的組成部分，也是舞蹈藝術(shù)的重要內(nèi)在審美特征。最動(dòng)人的舞蹈作品必將蘊(yùn)含了創(chuàng)作者深遠(yuǎn)的思想和情感，創(chuàng)作者將人生經(jīng)歷和情感體驗(yàn)融入到舞蹈中，成就了每部舞蹈作品獨(dú)具個(gè)性的魅力。誠然，表現(xiàn)舞蹈作品的內(nèi)涵美也是舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)力的高層次要求，舞蹈演員要想將創(chuàng)作者的思想和感情完美表達(dá)，就應(yīng)該在舞蹈的學(xué)習(xí)過程中認(rèn)真揣摩舞蹈作品并體會(huì)每一個(gè)動(dòng)作表達(dá)的感情和動(dòng)作之間的韻律，再結(jié)合自身的舞蹈技術(shù)和對動(dòng)作的控制，力求完美演繹舞蹈的藝術(shù)意境。舞蹈作品往往因其“源于生活，超脫生活”的藝術(shù)特征而具有一定的社會(huì)意義和歷史意義，它反映了當(dāng)時(shí)人們的生活狀態(tài)并被注入了生活情感，這些都是舞蹈的靈魂，也同時(shí)構(gòu)成了舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵美。

三、舞蹈藝術(shù)的審美功能

1．滿足審美需求，提高審美意識(shí)和審美能力舞蹈既是一項(xiàng)藝術(shù)更是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)，除了能帶給人視覺、情感上的享受，也能使人在獲得審美需求的同時(shí)使肢體得到鍛煉。所以這種審美需求是精神和身體的共同體驗(yàn)和享受，還能促進(jìn)人們審美意識(shí)和審美能力的提高。在舞蹈的美感體驗(yàn)過程中，人們本能地透過肢體、眼睛和神經(jīng)中樞等多個(gè)方面來感悟舞蹈帶給我們的享受，這種審美的能力是不需要經(jīng)過后天的訓(xùn)練和培養(yǎng)就有的，這是我們生活的社會(huì)審美經(jīng)驗(yàn)的環(huán)境所賜予我們的。在學(xué)習(xí)和體驗(yàn)舞蹈藝術(shù)的過程中，我們潛在的審美意識(shí)和能力就在潛移默化中逐漸提高，這樣的結(jié)果是使得學(xué)習(xí)者擁有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，能隨時(shí)捕捉到生活中無處不在的美。

2．有利于拓展和完善人的審美心理過程審美心理是一種具有多變性和復(fù)雜性兩大特征的極難預(yù)測的心理活動(dòng)過程。一方面，人們通過心理的感知、想象和理解等來認(rèn)識(shí)審美活動(dòng)，通過學(xué)習(xí)和欣賞等教育活動(dòng)了解舞蹈的審美過程，這樣使人們的心靈和靈魂得到凈化，想象力也隨之拓展。另一方面，舞蹈藝術(shù)審美教育可以喚醒人的感性，使人的感性和理性實(shí)現(xiàn)平衡。最后，對舞蹈藝術(shù)的正確審美，可以使人們的思想得到良好的熏陶和感染，從而使人在道德上產(chǎn)生慎獨(dú)的自覺意識(shí)，進(jìn)而影響個(gè)人的自覺行為。所以說，舞蹈的藝術(shù)審美利于拓展和完善人的審美心理，利于人們良好道德的養(yǎng)成。

第9篇：藝術(shù)的審美特性范文

1、王國維在《人間詞話》中提出了_________說。（）

A、風(fēng)格

B、境界

C、神韻

D、格調(diào)

2、《亞威農(nóng)少女》是_________繪畫的代表作品。（）

A、立體主義

B、達(dá)達(dá)主義

C、抽象主義

D、野獸派

3、被稱為"藝術(shù)學(xué)之父"的德國理論家是_________.（）

A、康德

B、黑格爾

C、席勒

D、費(fèi)德勒

4、《阿細(xì)跳月》是我國________的民族舞蹈。（）

A、彝族

B、傣族

C、苗族

D、白族

5、長鼓舞是下列哪一個(gè)民族的舞蹈？（）

A、蒙古族

B、滿族

C、朝鮮族

D、鄂倫春族

6、《等待戈多》是________戲劇的代表作品。

A、表現(xiàn)主義

B、存在主義

C、象征主義

D、荒誕派

7、影片《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》是20世紀(jì)20年代_______（國）的重要作品？（）

A、意大利

B、蘇聯(lián)

C、美國

D、法國

8、電視劇《圍城》是根據(jù)______的同名小說改編的。（）

A、沈從文

B、張愛玲

C、巴金

D、錢鐘書

9、《老人與海》是美國作家______50年代的代表作品。（）

A、海明威

B、福克納

C、杰克·倫敦

D、海勒

10、《西廂記》的作者是______。（）

A、關(guān)漢卿

B、白樸

C、馬致遠(yuǎn)

D、王實(shí)甫

11、在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的層次是______。（）

A、妙品

B、能品

C、神品

D、逸品

12、《命運(yùn)交響曲》是______的作品。（）

A、海頓

B、莫扎特

C、貝多芬

D、瓦格納

13、《霓裳羽衣舞》是我國______代舞蹈作品。（）

A、漢

B、唐

C、宋

D、元

14、《日出·印象》是法國印象派畫家、________的代表作品。（）

A、莫奈

B、凡高

C、高更

D、雷諾阿

二、填空題：本大題共9個(gè)小題，22個(gè)空，每空1分，共22分。把答案填在題中橫線上。

15、藝術(shù)創(chuàng)造過程包括藝術(shù)體驗(yàn)、________和、________三個(gè)階段。

16、形象思維具有、________、________和、________等特點(diǎn)。

17、藝術(shù)創(chuàng)造的心理機(jī)制主要包括審美感知、________ 、________和、________。

18、以藝術(shù)作品的存在方式為根據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、________和、________。

19、中國戲曲的主要行當(dāng)是生、________、________、________。

20、中國書法，最常見的書體有篆書、隸書、________、________和 、________。

21、意大利畫家達(dá)·芬奇是、________時(shí)期的藝術(shù)家。

22、中國四大石窟包括敦煌石窟、________、________和麥積山石窟。

23、語言藝術(shù)（文學(xué)）的基本特征是 、________、________和 、_______。

三、簡答題：本大題共5個(gè)小題，每小題10分，共50分。

24、簡述藝術(shù)活動(dòng)的主要功能。

25、什么是靈感？簡述靈感的主要特征。

26、簡述藝術(shù)接受活動(dòng)中的共鳴現(xiàn)象。

27、簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

28、簡述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

四、論述題：本大題共2個(gè)小題，每小題25分，共50分。

29、聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)活動(dòng)的基本特征。

30、結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體過程。

參考答案

一、選擇題

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14

B C D A C D B D A D D C B A

二、境空題

15.藝術(shù)構(gòu)思 藝術(shù)表現(xiàn)（或：藝術(shù)傳達(dá)）

16.具象性 情感性 創(chuàng)造性

17.審美想像 審美情感 審美理解

18.空間藝術(shù) 時(shí)空藝術(shù)

19.旦 凈 丑

20.楷書 行書 草書

21.文藝復(fù)興

22.云崗石窟 龍門石窟

23.間接性 廣闊性 想像性

三、簡答題答案要點(diǎn)

24.（1）審美認(rèn)識(shí)功能（或?qū)徝勒J(rèn)知功能）。指通過藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，更深刻的認(rèn)識(shí)自然、社會(huì)、人生。

（2）審美教育功能。引導(dǎo)人們正確理解。認(rèn)識(shí)生活，受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。

（3）審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。

（4）三種功能是一個(gè)有機(jī)整體，不可分割。

25、（1）靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造活動(dòng)中，由于大腦皮層的高度興奮，所產(chǎn)生的一種特殊的心理狀態(tài)，是藝術(shù)家在抽象思維和形象思維的基礎(chǔ)上，意識(shí)和無意識(shí)的相互作用，突然激發(fā)的、情緒特別亢奮、極富創(chuàng)造力的精神狀態(tài)。

（2）靈感有三個(gè)主要特征：突發(fā)性、超常性、易逝性。

26.共鳴：是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。

27.（1）藝術(shù)家的修養(yǎng)①進(jìn)步的世界觀和審美傾向；②廣博的知識(shí)；③深透的思想；④豐富的情感和獨(dú)立的人格。

（2）藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力①敏銳的感知能力；②豐富的想像力；③精湛的藝術(shù)技巧。

28.（1）藝術(shù)語言，是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。

（2）藝術(shù)形象，是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)，是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)造的境界。

四、論述題答案要點(diǎn)

29.（1）藝術(shù)活動(dòng)是形象把握與理性把握的統(tǒng)一。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗(yàn)的而不是分析的。但是形象把握又不能離開理性，理性在分析時(shí)代氛圍、遴選素材和題材、構(gòu)思主題和情節(jié)、選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。

（2）藝術(shù)活動(dòng)是情感體驗(yàn)與邏輯認(rèn)知的統(tǒng)一。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的。心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。但是藝術(shù)活動(dòng)也包含認(rèn)知因素，認(rèn)知在藝術(shù)活動(dòng)中意味著客觀的、理智的反映。在審美情感的深層往往隱含著理性的認(rèn)知。

（3）藝術(shù)活動(dòng)是審美活動(dòng)與意識(shí)形態(tài)的統(tǒng)一。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志，但同時(shí)藝術(shù)又具有意識(shí)形態(tài)特性。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，它規(guī)范著藝術(shù)活動(dòng)的基本傾向，其意識(shí)形態(tài)特性則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

29.（1）直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

（2）體驗(yàn)與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情景之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。