前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的小學音樂教學現狀分析主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
中圖分類號:G623.71 文獻標識碼:A
1農村小學音樂教育現狀分析
1.1農村小學音樂教育的優勢
1.1.1教育重點轉向農村
近幾年,隨著國力的增強,經濟的繁榮,我國的教育重點已經逐步由城市轉入鄉村,各個教育主管部門已經開始重視農村小學的基礎教育地位。據調查,濰坊市在06~08三年間,就向社會公開招聘了多名本科畢業生進農村小學執教,這些年輕的教師為農村小學的教育事業注入了新的生機與活力。
1.1.2有利于學科綜合化教學
農村音樂教師一般都在學校擔任著其他科目的教學,這在一定程度上,為教師的學科綜合化提供了便利的條件,為教師的教學提供了新思路。
1.1.3具有豐富的地域文化
農村相對于城市來說具備豐富的地域文化,有很多地區存在民間藝人,從他們身上,我們可以學到很多從正規院校學不到的東西,為我們的音樂教學提供素材。
1.2專職音樂教師不足
農村小學的師資力量在一定程度上還比較欠缺,這些教師的教學工作就出現了三種情況:
(1)有一個音樂教師,包攬全校的音樂課,還擔任大隊輔導員,負責學校各項文藝活動。工作繁多,負擔沉重:
(2)有音樂教師,在教授自己本專業之外的學科;
(3)很多學校沒有專職音樂教師。
1.3辦學條件差,音樂設備簡陋
筆者對濰坊市某區農村學校的音樂教育器材進行了簡單的統計,全區共有農村學校14所,其中擁有鋼琴的學校0所,擁有電子琴的學校4所,一般學校只有一架腳踏風琴。多媒體教室每個學校都有,但是里面的配套設施不完善,一般都是在講公開課時才使用,平時是不允許學生進入的。音樂教室的的音響配備也有待于提高。
1.4學生基礎薄弱,家長重視程度一般
現在很多農村家長還是抱著排斥的觀點看待現在的“素質教育”。相信很多音樂教師在這樣的環境下,自己都很難對自己的工作產生興趣,長此以往,音樂課成了“雞肋”。
針對這些現象我們就要找到具體的解決方法,這樣才能夠將自己的劣勢轉為優勢,將優勢繼續發揚光大,真正實現農村音樂教育的進步。
2改善農村小學音樂教育現狀的對策
2.1客觀投入要均衡
2.1.1盡快實現教師隊伍專業化
實現教師的專業化無疑是改進農村小學音樂教育現狀的最好途徑,加強在職教師的再教育,是提高教師素質的一個重要途徑,在職教師缺乏新的教育理念,通過再教育,可以提高在職教師的學科專業學術水平,加強音樂教師隊伍的力量。
2.1.2盡量平衡城鄉音樂教育支出
就目前的現狀看,我們城鄉的音樂教育支出水平差距甚大,這樣在一定程度上降低了農村教師的進取心,從而使農村學校的音樂教育更加每況愈下,所以相關教育部門要注意這點,盡量爭取做到城鄉音樂教育支出平衡。
2.1.3給予農村孩子和教師更多機會,更多關心
作為相對的弱勢群體,各方面應該給予更多的關心和幫助,上級部門要多關心這些弱勢群體,多給學生一些上臺表演的機會,讓他們充分體會到表演的樂趣,能從表演中獲得滿足感,從而更加喜歡熱愛音樂,能夠以飽滿的熱情投入到學習中,這樣良性循環,就會獲得意想不到的成果。
領導的關心與幫扶是農村小學音樂教育成長的客觀條件,但卻不是充分條件,要想促進農村音樂教育的發展,最主要的還要寄托于學校和教師的努力這一主觀條件。
2.2主觀努力是重點
2.2.1領導重視,配合教師工作
學校領導要想盡一切辦法來提高音樂教學,而且能將藝術作為評價學生的能力,能公平的對待音樂教師,教師就會更加踏實的搞好自己的本職工作,更加投入的進行創新、進行探索。
2.2.2音樂教師用自己良好的氣質影響學生
教師職業具有榜樣性,小學階段的學生對教師帶有很大程度的模仿崇拜心理,那么作為“美的傳播者”,音樂教師更應該重視自己舉手投足間的一言一行。
音樂教師應該使自己的內在氣質與外在表現高度協調融合。美的外表即具有美的氣質與風度。教師的語言美、肢體美、歌聲美、伴奏美,會給學生產生一種欽佩感和親近感。所以,作為音樂教師,一旦走進課堂,就要讓學生眼睛一亮,深深的喜歡上你。
2.2.3音樂教師堅持學習,繼續教育
對于農村教師來說,在條件不允許的情況下,可以通過以下方式來提高自己:
多讀書。這是自我提高最簡潔的一種方法。音樂教師要多研讀專業書籍提高自己的專業水平。作為一名教師,還應多讀一些教育方面的書籍,這些書籍可以擴展教師的視野,從不同的學科角度來提高自己的教學水平、課堂掌控水平。
每天堅持練習專業技能。音樂教師在每一音樂堂課上都能體現自身所特有的基本功或自身特長:彈、唱、跳,當然最好做到樣樣都能“鎮”住學生,做一個學生喜歡的音樂教師。
2.2.4堅持教后反思、觀后感
教后反思可以根據自己在課堂或排練過程中出現的各種問題,進行思考總結,將要點記錄下來,以備后用,將缺點和不足也記錄下來,提醒自己在以后的教學中應注意什么?對音樂教師來說,我們還有第二課堂,那就是舞臺,每次演出結束之后,我們都要堅持寫“演后感”,農村小學教師要抓住這個學習的機會,將自己學生在表演中的優點和不足記錄下來,分析原因,多向優秀的學校學習,借鑒經驗,這對經驗少、資金短缺、基礎弱的農村小學來說也是一筆不小的收獲。
一、中小學音樂教師能力素質現狀
(一)教育觀念落后
很多年來,我國義務教育階段的音樂教育一直處于附屬地位,在應試教育的影響下,小學階段的音樂課一直是副課,而到了小學以后,地位則變得更低。在人們的傳統觀念中,音樂課就是教學生唱唱歌、跳跳舞,被當成了純娛樂性的課程。學校制度中體現出來的也是對音樂課的輕視,有時為了增加其他主科課程,隨意占用音樂課的時間,各種條件得不到保障,使音樂教師和音樂學科處在種種困境和尷尬之中。音樂教師自身的職業幸福感不足,自我否定增多,對自己在教師隊伍中的地位沒有信心,教學的積極性不高,很多教師備課隨意,沒有制訂教學的長遠計劃,抱有混日子的心態。還有些教師存在老舊觀念,在課堂上過于注重紀律,壓制了學生的學習積極性,使音樂課堂變得乏味無趣,沒有新鮮感和趣味性。
(二)專業知識陳舊,教學方法落后
有些教師沿用多年傳統教學的模式,注重技能技巧的學習,上課內容多以知識灌輸為主,考核標準單一,使學生對音樂逐漸喪失了興趣,嚴重影響了學生對藝術美的追求熱情。現在,國家推行素質教育,不斷進行課程改革,制定了新的《中小學音樂課程標準》,這就對新時代中小學音樂教師提出了更高的要求:不能再停留在傳統教學模式上,將音樂審美明確提出來,且將審美放在音樂教育的核心地位,這就要求教師要探索新的教學方法,中小學音樂教師能力素質的現狀與提升□新鄉學院周林華課堂內外以學生為主體,將審美貫穿于音樂教學的全過程。而音樂教師的知識儲備也不再只是歌曲,更多的則是對文化的傳承。
(三)教師的主導作用沒有充分發揮
在我國由應試教育逐漸向素質教育轉變的過程中,音樂教師也在逐步嘗試著用新的教學方法教學,盡量拓寬學生的視野,以學生興趣為出發點,調動學生的課堂積極性和主動性。然而在實踐中,出現了學生自主性過度的現象,例如:在音樂課堂上,教師為了調動學生的學習興趣,不教音樂教材中規定的歌曲,而只教流行歌曲;或者為了活躍課堂氣氛,回避音樂基礎知識的講授,通過各種沒有深度的“互動”來追求表面的熱鬧。從表面上看,音樂課堂氣氛很熱烈,但實際上學生并沒有學到太多有價值的知識,大多數學生成為被動的聽眾,沒有參與到音樂學習和交流中,甚至課堂秩序混亂,教師難以掌控,學生的過度自主性給音樂教學帶來許多弊端。
二、中小學音樂教師能力素質提升策略
(一)以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力
《中小學音樂課程標準》明確提出,中小學音樂教學應以音樂審美為核心,音樂審美應貫穿于音樂教學的全過程。音樂審美體驗的審美對象是音樂作品,它是客觀存在的客體,教師在音樂課堂教學中要通過對音樂作品的講解讓學生感受到作品的藝術美。審美應是由簡單到復雜、由感性到理性、由外在到內涵的一個循序漸進的過程。教師應從學生生活的方方面面發掘學生的興趣點,由此切入,以興趣愛好激發學生學習的動力,引導學生正確學習。在教學中,教師應明確音樂節奏、旋律、音色、和聲等在音樂中的表現作用,讓學生切實感受到音樂最具有表現力和打動人心的部分。教師要利用好音樂課的特殊性,結合自身的專業特長,采用適合自己也適合學生的教學方法,激發學生的表現力和創造力,使學生在參與音樂活動的過程中充分發揮創造性思維。
(二)更新教師知識結構,提升專業技能在科學技術發展迅速的今天,學生汲取
知識的渠道變得越來越廣泛,不僅僅局限于課堂中、書本上。中小學生的認知度和家長的期待也比以前更高,在這種情況下,教師不得不迅速汲取知識,以勝任教學工作。中小學音樂教師首先要認同并學習中國文化,了解并熱愛中國音樂文化,在新時代的特殊要求下,還要承擔起文化傳承的責任,增強自身文化修養,拓寬視野,理解多元文化,讓學生切實感受到音樂文化的豐富與包容、繁榮與力量,培養學生的愛國主義情懷,尊重和熱愛世界不同的文化。
(三)正確理解和發揮教師主導作用
關鍵詞:高職院校;學前教育專業;音樂;策略
高職院校的學前教育專業是一個綜合性的專業,具有很強的實用性。進入21世紀以來,隨著素質教育的發展,人們已經深刻意識到幼兒教師對未來幼兒發展的影響,這就給高職院校學前教育專業的學生提出了極大的挑戰。高職院校學前教育專業學生的音樂水平會直接影響到學前教育事業的發展,因此,這就給高職院校的音樂教學提出了較高的要求。本文會結合當前高職院校學前教育專業音樂教學的現狀,提出相關的對策,希望能夠給相關人員提供一定的參考。
一、高職院校學前教育專業音樂教學的現狀
(一)學生缺乏學習的興趣
素質教育要求在課堂教學過程中要堅持“以學生為本”的原則,但在目前高職院校學前教育專業音樂教學過程中以“教師為中心”的傳統的教學方式依然存在,嚴重影響了學生學習的積極性。在教學過程中教師沒有考慮學生的實際需求,只是按部就班的按照預定的教學計劃進行教學,也沒有給學生提供發言和交流的機會,打消了學生學習的積極性,學生在這樣的教學環境中失去了學習的興趣。比如在學習《漁光曲》的課堂中,剛一上課,教師就帶領學生進行發聲練習,音域從小字一組的C到小字二組的g,根本沒有任何的課堂導入環節,不能調動起學生學習的積極性。
(二)教學方法落后
高職院校學前教育專業音樂教學中還是采用傳統的教學方法,教師以自我為中心,學生跟隨老師的節奏被動地接受知識,在整個教學過程中,教師只是一味地講解該如何發聲、怎樣練習,并沒有交給學生怎樣交流和質疑,通常一節課下來,老師累得夠嗆,學生卻沒有真正學到知識。另一方面,在教學過程中學生對教師產生過度的依賴感,進入工作崗位后面對自己要單獨承擔的教學任務必將會產生極大的問題,這主要是由教師的教學方法落后造成的。因此,高職教師要改變這種落后的教學方法,豐富教學手段,調動學生學習的積極性和主動性,變學生被動學習為主動學習,提高學前教育專業音樂教學的效果。
(三)沒有針對學生的專業特點實施教學
由于高職院校學前教育專業為社會培養了大批幼兒教師,因此,在教學過程中如何將音樂知識運用到未來的幼兒音樂教學中是最主要的。但在當前的學前教育專業音樂教學中,很多的課程沒有針對學生的專業特點進行教學,造成了學生進入工作崗位后不能勝任當前的工作。高職院校在日常的教學中只重視對學生音樂理論知識的學習,忽視了讓學生進入幼兒園進行實踐方面的練習,所以存在著這樣一種狀況,很多的學生對于一些高難度的歌曲《長大后我就成了你》、《共和國之戀》等演唱得非常好,但對于一些簡單的歌曲,比如《數鴨子》等卻無從下手。因此,在平常的音樂教學中教師要重點針對學生的專業特點教授學生一些實際的專業知識、識譜技巧等,真正提升學前教育專業學生的實際運用能力。
二、提升高職院校學前教育專業音樂教學的策略
(一)創設輕松、愉快的教學環境,激發學生的學習興趣
通過調查發現,一些高職院校的音樂教師在授課過程中過于嚴肅,課堂中缺乏與學生的交流,導致學生在課堂中產生一種畏懼的心理,長此以往,學生就會失去興趣,降低學習效率。要改變這種現象必須要為學生創造一種輕松、愉快的教學氛圍,激發學生學習的熱情與欲望,從而提升學習的效果。
(二)轉變教學方法,提高課堂教學質量
對于當前高職院校學前教育專業音樂教學的現狀,要提升學生的學習效率必須要激發學生的學習興趣,改變傳統的教學方法。對于高職院校的音樂教師來說教學方法沒有固定的模式,只要適合學生就行,教師可以利學校現有的教學資源靈活地選用教學方法,比如情境表演法、組織競賽法、小組合作法、多媒體教學法等都能夠有效地提升音樂教學的質量。比如在教授《我愛你,塞北的雪》時,可以采用多媒體教學法,首先可以利用多媒體的優勢為學生展示一副冰清玉潔的雪白世界,然后教師再對這幅美景進行描述,加深學生對祖國大好河山的熱愛,同時也能夠讓學生深入到意境中感受音樂的魅力,為學生學習這首歌打下良好的基礎。另外,通過多媒體教學手段的運用能夠幫助學生打破空間和教學環境的界限,開闊學生的視野。比如,教師可以在課堂中播放一些幼兒音樂教學視頻,讓學前教育專業的學生提前感受一下這項工作,為以后進入工作崗位奠定基礎。
(三)創設真實的問題情境,提高學生實踐能力
在當前的高職院校學前教育專業教學中,創設真實的問題情境,能夠提升學生的實踐能力,這是作為一名合格的幼兒音樂教師必須具備的基本能力之一。所以,在當前的教育實踐中,高職教師要從當前的社會形勢出發,為學生創設一種真實的幼兒園教學情境,讓學前教育專業的學生能夠從中發現問題、分析問題,解決問題,實現學生能力的提升。
(四)組織豐富多彩的課外藝術活動
高職院校可以通過組織一些豐富多彩的課外藝術活動提升學前教育專業學生的學習興趣。比如可以組織舞蹈隊、小樂隊、合唱隊等活動讓學生參與進去,通過參與和排練活動的過程,學生可以將自己的專業與實際活動相聯系,充分發揮自身的想象力和創造力,給學生創造更多鍛煉自己的機會。
三、結語
綜上所述,隨著我國教育事業的不斷發展,高職院校既面臨著機遇也面臨著挑戰。高職院校學前教育專業的學生是未來我國幼兒園教育的重要力量,但是當前的學前教育專業音樂教學的現狀不容樂觀,要提升高職院校學前教育專業音樂教學的策略必須要為學生創設一種輕松、愉快的教學環境,激發學生的學習興趣;轉變教學方法,提高課堂教學質量;提升學生的實踐能力;組織豐富多彩的課外藝術活動,最終促進高職學前教育專業音樂教學效率的提升。
參考文獻:
[1]李明.高職院校學前教育專業音樂教學現狀分析及對策初探[D].遼寧師范大學,2012.
關鍵詞:信息技術環境;小學音樂;課堂教學;教學策略
將信息技術應用于小學音樂課堂中,給小學生創設真實的情境,調動小學生的情感因素,有利于音樂教學目標的實現。在信息技術環境下,通過有效改革,讓音樂教學走向現代化,有利于小學生的成長。
一、利用信息技術,提高音樂興趣
對學生的音樂學習興趣進行培養,是音樂教學的第一步。信息技術給小學音樂教師提供了突破傳統教學模式的力量,也給小學生帶來了全新的音樂學習內容。在課堂教學中,利用信息技術豐富教學內容,開拓學生的音樂眼界,能夠促進學生音樂素養的形成與發展。比如,在講解《長大后我就成了你》時,教師可以在網絡上尋找一些有關“教師”“感恩”這些主題的歌曲,擴大學生的音樂作品欣賞量,提高其音樂素養。
二、利用信息技術,調動學生情感
對小學生的情感進行調動,讓小學生在情感上傾向于音樂學習,才能提高小學音樂課堂的參與度。信息技術具有信息表達方面的優勢,利用現代技術給小學生創設真實的學習情境,使小學生與音樂作品、作者進行互動,能夠提升學生的音樂學習體驗感。比如在講解《森林的歌聲》時,教師可以用多媒體設備給學生展示一些動態的森林圖片,讓小學生猶如置身在大森林中。在真實的情境中,學生的音樂欣賞情緒更高。
三、利用信息技術,加強學科整合
音樂是一門藝術,因此具有學科交叉性。利用信息技術,將小學音樂教學內容與其他學科結合起來,有利于音樂教學質量提升。將音樂教學與舞蹈、戲劇或者文學教學進行結合,促進小學生聯想思維的形成,有利于學生建立正確的審美觀,成為更好的音樂作品欣賞者。例如,在講解《小烏鴉愛媽媽》時,教師可以給學生講一講《烏鴉喝水》的故事。利用音樂與語文的結合,創設良好的音樂學習背景。
綜上所述,未來的教學活動離不開信息技術的支持,在信息技術環境下,用全新的技術手段更新小學音樂教學,有利于教學內容與方式的優化。重視信息技術給小學音樂教學帶來的改變,才能讓小學音樂教學改變小學生。
參考文獻:
關鍵詞:音樂教育; 民族音樂; 注重“聽”更重“讀”; 注重“樂”更重“器”; 注重“情”更重“感”; 現狀分析;教學策略。
有人說過:“民族的就是世界的”;傳統是財富,財富由年輕人去繼承”。因此,“弘揚民族音樂,理解多元文化”是我們音樂教育的重要價值觀之一。《標準》指出:“應將我國各民族優秀的傳統音樂的反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容,使學生了解和熱愛祖國的音樂文化,增強民族意識,培養愛國主義情感。”
然而,筆者對本校所教的高一學生們做了一項調查。結果顯示,有占百分之六十以上的學生是喜歡古典和民族音樂的,剩余百分這三十多是明確提出不喜歡這些音樂。但幾乎所有的學生都喜歡流行音樂,并且強烈希望把流行帶進課堂教學。我們不反對學生喜歡通俗音樂,因為其旋律優美及容易傳唱等特點使人非常容易接受。但對于一個中學生來說,只喜歡流行音樂是遠遠不夠,還需要有欣賞經典音樂尤其是民族音樂的修養和素質。因為這種音樂又屬于文化、美學的范疇,給人帶來一種審美的享受,有助于提高其修養開發智力。
綜上所述,我們該怎樣做才能讓學生真正接受并喜歡上民族音樂,并繼承和發揚它呢?
一、注重“聽”更重“讀”
在普及民樂的過程中,應側重講述經典民樂背后的故事。輕視故事是嚴重錯誤的,中國民樂中的經典作品背后,無不有著或豪情激越,或感傷凄美的故事。比如《高山流水》中俞伯樂和鐘子期之間可知可感的知音情,比如楚漢戰爭中項羽遭遇《四面楚歌》后的驚慌失措,比如膾灸人口的唐名篇《春江花月夜》所蘊含的離情別緒和人生況味,再比如《梁祝》之中梁山伯與祝英山之間纏綿悱惻感天動地的愛情。如果沒有對其背后故事的深入細致的了解,僅憑對音樂的泛泛聆聽是無法達到深層次的感悟的。典故何來?故事何事?源自何時?出自何人?其實,這都是我們伴隨音樂故事所需要解讀的文化背景。這里,必須強調的是對故事的完整、細致的梳理和解讀,而非簡單的點綴式的可有可無的解讀。另外,從音樂作角度講,必須搞清楚音樂在創作過程中,音樂表現力體現在哪些方面。
解讀民樂大師的人生與創作。在整個中學教育階段,流行音樂趁虛而入,充斥著中學生的頭腦,“追星族”席卷整個中學校園,甚至綿延至大學,從此與傳統民樂和西方音樂絕緣。筆者在對中學生的問卷調查中,說出你知道的中國民樂大師中,僅有四分之一的人能答出個別人,民族樂器的聽辨與更是寥寥無幾。
二、注重“樂”更重“器”
在民樂發展中“器”與“樂”始終是相形并進的,如果說樂是內容,那么器就是形式:樂是靈魂,器就是肉體。對樂和認識離不開對器的認知,對器的表現離不開對樂的升華,在這樣一對互為表里的辨證關系中,我們就對二者的關系有一個相對均衡的把握。
每一種樂器總與每一個民族相關,每一種樂器總有一段悠遠的故事,每一種樂器的每一種表現力都是無法替代,民族的歷史民間的故事,民樂的表達都值得我們反復玩味,因此,在音樂教學中應盡可能的用各種手段來展示民樂的外形特征,內部結構及音樂特點。近些年來,中學生對民族樂器的認知貧乏。有不少的學生對民族樂器的認識少知又少,甚至有學生鬧出把吉他當作民樂、二胡的演奏部位在腰間這樣的笑話出現,這不能不引人深思。學生對西洋樂器的推寵令人反思,不少學生在課余練習小提琴、鋼琴以及薩克期等西洋樂器,相比較中國傳統樂器來說,筆者深感遺憾和失望,我們的樂器照樣有著豐富的表現力,照樣可以與西洋樂器相媲美,作為一名基礎音樂教育工作者,我們完全可能通過我們的努力,讓民族樂器通過教學手段、演奏、影視傳播等得以認識上的普及。
三、注重“情”更重“感”
我們常說民族音樂是民族情感的載體,民樂的普及過程也是情感傳遞的過程。我們在體驗民樂情緒的同時,學去感悟。感悟人生的悲歡離合,苦辣酸甜。“贈人玫瑰,手留余香”。因此,我們的感恩不僅源自我們的心靈,更來自于中華民族上下五千年燦爛的民族文化資源,更來自于千秋百代中華民族的普羅大眾。
民族音樂是音樂文化中“母語”。不管你走到哪里,親近祖國音樂藝術的感情絕不會改變。但同時對民族音樂文化的熱愛與弘揚,并非一定要排訴和拒絕世界其他國家和地區的優秀音樂文化。我們正處在一個多元的世界,廣泛吸收世界上的一切優秀音樂文化,開闊我們音樂教育的視野,豐富我們音樂教育的內涵,共享人類音樂文明的優秀成果,應是我們音樂教育的理想與追求。
一、現狀分析
現階段中學生對民族音樂的熱愛程度遠遠不及對流行歌曲的喜愛,而在現代的教材中,民族音樂的內容雖然占了一定的比例,但民族音樂教育中高中音樂教育實踐常常被忽視。教學模式傾向于專業化,形成了以教師、書本、課堂為中心的教學模式。
音樂教學科研不足,教學觀念陳舊。教學模式沒有改變,致使學生對音樂課喪失興趣。作為教學的主導者,教師在構建新型的中小學民族音樂模式中作用重大。
二、教學策略
中學音樂課的主要內容包括唱歌、音樂知識與技能訓練和感受與欣賞三個部分。針對中學音樂課現狀建議采取以下的具體措施。
1.加強師資隊伍。 提高教師自身的專業素質,扎實的基本功,并盡可能地拓寬知識面,從而具備廣泛的音樂知識及文化知識以提高自身的藝術修養,并言傳身教地應用到教學中去,使學生感受音樂的魅力,提高學生上音樂課的興趣。
2.改進教學模式。 改變傳統以講授為主的教學模式,根據學生的審美發展規律和心理特征,以豐富多彩的形式提高學生參與的積極性。
3.拓寬教材范圍。 音樂教學要依據個人的教學風格和實際情況重新組合教學內容。
關鍵詞:小學音樂教學;研究分析;改革發展;教學理念
在當前教學改革項目不斷發展的前提基礎之上,實踐的小學音樂教學也應當進行一定的創新。在實踐之中應當始終堅持以人為本的思想觀念,注重對學生良好思想品德和價值觀的養成,提升其創造性的思維,以更好地培養學生小學音樂學習興趣為關鍵點,增強其審美的思想和情趣,并且鼓勵學生進行音樂創造和實踐,全面提倡小學音樂教學中的科學發展觀,實現教學理念的革新和創新。
一、教學觀念的改革
及時轉變小學音樂教學基本觀念,是真正意義上促進教學質量改進以及教育理念創新的關鍵點,所以,還應當對此環節的內容進行深入的分析。教育思想觀念以及教育觀念對于人們的教育行為將產生深遠的影響,需要注意的是音樂是人們生活中的一個很重要的層面,但是當前不少學生不喜歡小學音樂教學,這一點需要引起高度的重視。在課程講授過程中教師應當注重音樂藝術的審美特性,注重對學生音樂技能的培養,更多地關注音樂、藝術以及思想等的情感體驗,激發學生的創造熱情以及審美的情趣,使得其情感體驗得到增強,激發出強烈的藝術創作的欲望。所以,要想切實增強小學音樂教學中學生對于音樂的感受能力、鑒賞能力和表現能力,全面提倡小學音樂教學中的科學發展觀,還應當以轉變小學音樂教學觀念為基礎環節。
二、教學方式的改革
1.音樂欣賞教學
音樂主題旋律是一首樂曲或歌曲的核心音調,音樂的發展、變化都與主題息息相關。在欣賞《蝸牛與黃鸝鳥》時,我為主題旋律創編了歌詞,當學生唱熟了主題音樂后,我要求他們聽到樂曲中出現主題音樂時,要邊唱邊加上蝸牛和黃鸝的動作。通過這樣的活動加深了學生對樂曲的理解。這樣學生會很容易理解樂曲在情緒、速度、力度等音樂要素上的變化。
2.節奏教學
在小學音樂教學中普遍存在一種現象,小學生喜歡音樂,但是不喜歡音樂課,并且很抵觸枯燥的音樂知識課程。節奏教學是音樂教學的重要組成部分,教師可以通過創新的節奏教學課程,激發學生學習音樂的興趣,從而有效地培養學生對音樂的感受力和反應力,在教學實踐過程中,教師可以采用做游戲的方式,與學生一起即興創編教學,例如,可以使用木魚、碰鈴、響板,甚至是學生的文具等有趣的物品作為節奏學習的重要工具,吸引學生的注意力,使學生在學習打節奏的同時可以感受音樂帶給他們的快樂,并且可以學習多種樂器的音色。
3.結合舞蹈教學
在音樂教學過程中結合舞蹈教學是提高教學效率的有效手段。舞蹈來源于人們的生活,無論是其輕快或強勁的節奏還是優美矯健的造型都可以使學生在感受音樂美妙的過程中,享受到藝術的美好,從而對音樂產生濃厚的興趣。例如,教師給學生欣賞《天鵝湖》的過程中,可以引導學生做芭蕾的基本動作,使學生感受芭蕾的典雅藝術氛圍。或者在欣賞《采茶撲蝶》時,教師可以讓學生模仿采茶女的采茶動作,即民族舞中的手臂律動以及手腕翻轉的動作,讓學生體驗勞動的快樂,并且可以加深學生對歌曲的理解。通過采用結合舞蹈教學的方式,活躍了課堂氛圍,使學生可以充分參與到教學過程之中,提高了學生的課堂參與度,促進了教學的有效性。
加強小學音樂教學創新和改革,是當前教育事業發展中的主導環節,正如上文所分析到的,在當前教學改革項目不斷發展的前提基礎之上,實踐的小學音樂教學也應當進行一定的創新。教師在教學過程中應更側重于學生能力的培養,應在課堂上充分體現學生的主體地位,不斷激發學生學習的積極性,使學生對音樂教學產生興趣,從而進一步提高學生的課堂參與度。綜上所述,根據對當前小學音樂教學改革的發展方向和發展的原則等進行分析,旨在更好地實現相關教學工作的改革,更好地實現相關教育理念的完善。
參考文獻:
[1]王文瀾.國外音樂教育改革與我國音樂教育現狀分析[J].西北師大學報:社會科學版,2005(02).
一、現階段我國中小學音樂科目教學現狀分析
目前來看我國中小學階段的學生,在平時的學習中,經常忽略音樂科目的學習,同時中小學階段那樣老師也會忽視對學生英語科目的教學。這就導致了很多學生的藝術素養和綜合素質比較低,針對這種現象,我國初中階段的英語老師和小學階段的音樂老師,應該對學生進行一定的啟蒙教育,正確引導學生進行音樂知識的學習,提高學生的藝術素養。目前來看,我國大多數的英語老師采取的教學方法都比較傳統,缺乏一定的趣味性,很難提高學生的音樂科目的學習興趣。針對這種現象,我國的音樂老師應該不斷創新教學方法,不斷地提高教學的創新性和趣味性,給學生帶來一個靈活有趣的音樂課堂,提高學生的音樂科目學習興趣。小學階段的學生相比于初中階段和高中階段的學生來說,更加的活潑好動,這種學生在課堂上往往很難集中注意力進行音樂的知識的學習,針對這種情況我國中小學階段的音樂老師應該思考如何才能吸引學生的注意力,帶領學生走進豐富有趣的音樂世界。
二、現階段我國中小學階段音樂科目教學方法分析
目前來看,我國小學和初中階段的音樂教學,重點應該圍繞如何提高學生的音樂學習興趣來展開。現階段我國中小學階段的音樂老師在對學生進行音樂指導教學的時候,可以充分的利用多媒體教學工具進行教學。一個良好的音樂課堂離不開老師和學生之間的互動,同時也離不開一些創新元素的加入。初中階段和小學階段的學生對于外界事物的好奇心都比較大,針對這種現象,我國小學階段的音樂老師應該充分的利用多媒體教學工具進行教學。比如小學階段的音樂老師在針對《大鼓和小鼓》進行教學的時候,可以給學生播放《音樂之聲》的相關片段,帶領學生一起走進音樂的世界,提高學生對音樂知識的學習興趣,讓學生從不同的角度認識到音樂知識。同時初中階段的英語老師再針對性進行教學的時候,可以利用多媒體教學工具給學生播放有關的音頻,提高學生的學習興趣。同時,現階段我國初中階段和小學階段的音樂教學,老師可以在音樂課堂上融入一些流行元素。現階段的音樂選秀節目很多,有一些的音樂選秀節目制作比較精良,值得同學去觀看。音樂選秀節目不僅能夠提高學生的音樂學習興趣,同時也能夠激發學生的音樂學習潛能。針對這種現象,我國初中階段和小學階段的音樂老師可以利用課堂上的時間給學生播放幾首選秀節目的流行音樂,讓學生感受下音樂的魅力,同時鼓勵學生給其他學生進行自我表演,提高學生的表演能力,提高學生的創造性。除了給學生進行多媒體教學工具的教學之外,音樂老師也可以給學生進行一定的小組學習,然后小組選出一個代表,在組內帶領其他學生進行音樂歌曲的學唱,然后再由一個小組進行集體的展示。通過這種方法,老師可以提高學生的團隊合作能力,同時讓學生在團隊中給其他學生展示自己的音樂天賦,這樣也有助于讓學生擺脫羞怯感,提高學生的自我表現能力。值得一提的是這個音樂小組的分組應該充分體現公平性,公正性和科學性。老師應該把活潑的學生和不活潑的學生分在一組,這樣活潑的學生才能帶動不活潑的學生進行音樂科目知識的學習,提高學習效率。
一、小學音樂教學的現狀分析
1.音樂教育觀念落后,音樂課程不受重視。受傳統應試教育觀念的影響,小學音樂課程往往不受重視,尤其是在農村地區,教學資源缺乏,音樂教師的教學積極性不高,音樂課程往往被主課占用,處于可有可無的尷尬境地。另一方面,國家教育主管部門注重智育而忽略美育,導致與音樂教育相關的政策不能有效落實,造成音樂課程與其他課程的地位不平等。
2.音樂教學師資缺乏,教師音樂素質偏低。目前,我國的小學音樂教學的師資還嚴重缺乏,雖然很多小學都設置了音樂課程,但是音樂教師一般就是由其他學科的教師兼任,這就導致音樂教師的專業素質普遍偏低。很多音樂教師因為教學氛圍和待遇等問題,很難鉆研教學工作,導致課堂教學效率低下。
3.音樂課堂教學模式單一,音樂教學相關設施貧乏。很多音樂教師在課堂教學中只教授一些簡單的樂理知識,處于“教師教,學生唱”的簡單模式中,導致音樂課堂枯燥乏味,忽略了學生個性的發展,不利于學生創造性思維的培養。并且,大多數學校的音樂教學相關設施都比較貧乏,沒有專門的音樂教室、鋼琴、腳踏風琴、功放音箱、多媒體等,導致課堂教學效果較差。
二、小學音樂教學的理論基礎——多元智力理論
美國著名發展心理學家加德納指出,人類的智能只有八種:語言智能、音樂智能、數理邏輯智能、空間智能、身體運動智能、人際交往智能、自我認識智能以及自然觀察智能。將多元智力理論應用到高中語文教學中,可以實現教育學的最優化。教師需要對教學所涉及的所有方面進行多元化的思考和建構,比如說音樂教學目標的制定應注重提高學生的綜合素養;鼓勵教師充分利用和開發當地各種資源,因地制宜開展音樂教學;還要承認學生的個體差異,善于通過科學的評價來促進學生的發展。
三、優化小學音樂課堂教學的思考
1.提高小學音樂教學地位,正確對待小學音樂教學。音樂教學作為素質教育的重要組成部分,對于提高學生的綜合素質具有重要的作用。作為學校教學管理人員,首先要正確認識小學音樂教學的地位和作用,加大對音樂教學的資金投入,改善學校音樂教學的相關設施,促進音樂課堂教學的順利開展。作為小學音樂教師,更應該樹立正確的教學觀念,重視小學音樂教學活動的開展,從而促進學生音樂素養和綜合能力的培養。
2.重視小學音樂教師隊伍建設,提高音樂教師的專業素養。一方面,教育相關部門和學校教學領導要重視小學音樂教師隊伍的擴充和建設,應定期派遣小學音樂教師接受專業的培訓,幫助提高他們的教育專業理論知識和綜合素質。另一方面,教師也要以身作則,熱愛教育事業,不斷豐富自己的文化底蘊,提高自己的專業技能,掌握并靈活運用多種教學方法。
3.創新音樂課堂教學方式,發揮學生的主體作用。一方面,在小學音樂課堂教學中,教師要充分掌握教材中的重難點,科學地安排教學內容,讓學生在有限的時間內學習到更多的音樂知識;注重引導學生感受音樂,培養學生自主學習的意識;根據小學生的年齡特點,采用多種多樣的教學形式,激發學生的學習興趣;還要加強互動式教學,提高音樂課堂教學質量。另一方面,教師在音樂課堂教學中要充分調動學生學習的積極性和主動性,重視學生主體地位的發揮。要培養學生的好奇心和求知欲,使學生從內心產生求知欲;鼓勵學生大膽創新,多給學生展示自己的舞臺;培養學生的想象力,讓學生體會音樂知識的內涵,豐富情感表達方式。例如:教歌曲《大鹿》時,可以用故事導入情境,吸引住學生的注意力;以圖畫再現情境,把歌曲內容形象化;在教歌曲《龜兔賽跑》時,可以用角色扮演體驗情境,加深學生的內心體驗,激起他們學習音樂的興趣;在教唱《玩具兵進行曲》時,可以用律動表演體現情境,讓學生用自己的動作語言來表現歌曲的情境,讓學生感受歌曲的情緒;在教唱《可愛的羊群》時,教師可以用豐富的表情動作來表現音樂意境,讓歌聲更加動聽;在教唱《到小熊家里去》時,可以用多媒體課件進入情境,營造出聲畫并茂的情境,提高課堂教學效率。
4.構建有效教學模式,完善教學評價體系。一方面,要完善研究機制并組建研究共同體,構建各種課型的有效教學范式,建設一線音樂教師骨干隊伍,切實提高課堂教學的質量。另一方面,要確立好課的評價標準,改變優課評比的方法,完善對學生音樂學習的考核方案,定期開展主題性的教研活動,等等。
關鍵詞:趣味課堂;音樂教學;有效措施
一、小學音樂課堂教學現狀分析
1.學生對音樂課程缺乏基本興趣
受傳統教學方式的影響,許多學生對音樂課程所教授的內容缺乏興趣,進而導致學生對音樂課程本身的不重視。比如,部分小學生喜歡流行音樂,而不愿意學習經典紅歌或課本上的歌曲;又或者覺得音樂課堂上的氣氛過分沉悶,情緒難以調動,而不愿意配合教師的教學,甚至擾亂課堂紀律等。這些問題都嚴重打擊了小學生作為音樂教學主體,參與課堂教學的積極性。
2.小學音樂教學缺乏實效性
小學階段的學生,正處于擅長“模仿”的階段,在這個時期教師如果能夠利用學生善于模仿的天性,為小學生今后的音樂發展奠定牢固基礎,必將有利于學生音樂素養的提高。然而,令人遺憾的是,當前的許多音樂教師都不夠注重這方面,而是把教學內容和目標僅僅停留在學會幾首指定歌曲之上。既不懂得如何開展“體驗式”“探究式”教學,也不懂得提升學生的音樂表現能力和創造能力,使小學音樂教學變成一場“學唱某一首歌”的枯燥課堂。
二、提高小學音樂課堂趣味性的有效措施
1.營造輕松愉悅的教學氛圍,激發學生興趣
和其他藝術欣賞課堂一樣,音樂教學也需要營造一種輕松愉悅的教學情境,讓學生沉浸在藝術世界中,通過想象和聯想,調動審美經驗,去身臨其境地感受音樂藝術所帶來的美感。因此,即便是在歌曲教學中,教師也應該注意給學生設置某種教學情境,讓學生主動投入到藝術情境中,投入更多飽滿的熱情。比如,在教授低年級學生學唱音樂歌曲時,教師可以帶領學生走出教室,走進校園,于大自然中細心聆聽風的聲音和小鳥放聲歌唱的聲音,并且引導學生展開豐富的聯想,把這些聲音都想象成美妙的音符,接著再教授學生關于大自然的歌曲。
以冀教版一年級音樂下冊第一單元的《春來了》為例,在本節課堂的導入環節中,教師可以帶領學生走出課堂,去校園中細心觀察美麗的大自然。然后,利用多媒體設備播放或者現場演示的方式,組織學生聆聽手風琴獨奏曲《杜鵑圓舞曲》《鮮花開》等音樂,使學生充分感受到音樂中所蘊含的濃濃春意,并且詢問學生,從剛才的音樂中想到了大自然中的什么?當學生七嘴八舌地搶著回答時,教師還可以鼓勵學生到黑板上將自己的想法用粉筆畫出來。這樣做的好處是既可以調動學生參與音樂課堂的積極性,又提高了學生的音樂欣賞能力,發揮了自己的想象力。最后,進入課堂的下半節教學環節中,教師則可以教授學生學唱《小雨沙沙沙》這首天真活潑的兒歌,想必此時的學生都能投以輕松活潑的情緒。
2.整合網絡資源,運用多媒體設備,調動學生積極性
音樂欣賞課程不僅要調動耳朵去聽、嘴巴去唱,還要注重培養學生欣賞美的思維能力。尤其是對小學階段的學生而言,他們正處于對外界事物充滿好奇心,喜歡色彩豐富的圖像動畫的階段,形象思維比較強。因此,教師要有效抓住學生的這一心理特征,把多媒體技術引入小學音樂課堂教學中,實現音樂教學的圖文并茂、視聽結合。還是以前文所提到的《春來了》為例,在欣賞這一單元的歌曲之前,教師可以提前制作一些教學課件。其中包含了“鳥鳴蟲啼”的錄音素材,還有百花齊放的圖片資料以及關于大自然的紀錄片等。等到課堂上對《杜鵑圓舞曲》《鮮花開》等音樂進行欣賞時,教師可以讓學生邊聽音樂邊想象,然后再播放多媒體課件,提高學生的興致,讓學生充分感受到春的氣息。不難想象,這種融入了多媒體教學手段的音樂課堂,對于引導學生快速進入歌曲意境,調動學生參與音樂教學的積極性,必將起到至關重要的作用。
3.加強音樂課堂的表演性,讓學生在游戲中學唱歌曲
喜歡玩游戲,是小學階段學生的天性使然。如果教師能夠將游戲融入音樂教學中,必將大大提高小學音樂課堂的趣味性。一方面,滲透了游戲環節的音樂教學,可以提高學生對音樂的感知能力,讓學生主動參與到自己感興趣的活動中;另一方面,在游戲中學習,在學習中玩樂,也有助于加強學生的記憶能力和提高學習效率,起到事半功倍的效果。比如,教師可以采取表演教學法,在教會小學生學習《小猴子有禮貌》這首難度較高的歌曲時,適當地加入動作表演的成分,并且鼓勵學生在學會歌曲之后,參與情景表演,讓學生戴著小猴子和山羊的頭飾來進行表演。或者,以《頌祖國》這首歌曲的教學為例,教師可以設計以下的教學目標:選用合適的打擊樂器為該歌曲伴奏,在歌舞等多種有趣音樂活動中,培養學生的合作能力和綜合性的藝術表演能力。比如,教會學生模仿書中小朋友的動作,用拍手來伴奏等。