初中音樂教學方法精選(九篇)
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第1篇：初中音樂教學方法范文
【中圖分類號】G424 【文獻標識碼】A 【文章編號】1009-5071(2012)01-0319-02
近些年來，國外的一些音樂教學方法陸續被介紹到國內來。這些外國音樂教學法各有所長，但這些音樂教學法畢竟是各國音樂教育家根據各自國內實際情況創造出來的，我們的音樂教育改革不能照搬照抄，只能在其啟發下依據我國中小學音樂教育的實際情況，努力探討中國式的教學方法，這是一個大課題。本文只就自己教學中感受較深的幾個側面粗略談一談淺顯的看法。
注意采用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學。首先要重視音樂課的組織教學。組織教學應成為調動學生學習積極性，引起學生學習興趣的一種手段。使其精力集中，以便順利地完成教學任務。所以，不要把組織教學只當作教學開始部分的“檢查課前準備”、“師生問好”和無目的的起坐，而要有效地貫穿在整個教學環節中。特別在每次出現新知識、變換新內容之前，都要千方百計地設法引起學生的注意，才能迅速、順利地突破難點，從而使整個課堂教學呈現出生動活潑的局面。
其次，組織教學的方式方法，應注意各階段學生的心理、生理特點。應多采用啟發、思考、發現等方法進行疏導。另外，教師在組織教學中應結合自身各方面條件，揚長避短，使自己始終保持一定的權威性、示范性，減少失誤。
學生對掌握不同的節奏型，往往會出現困難和混淆。如果死記硬背，為學生帶來許多困難。教師可根據生活中的不同音響特點編寫一些“節奏歌謠”或歸類比較，讓學生反復練唱或分析對比。例如：在欣賞《會打切分音的鬧鐘》就讓學生模仿鐘的響聲，在欣賞的同時也學習了切分音這不但對視唱有所幫助，對以后的聽音記譜也有促進作用，同時，增加了對音樂形象的理解。
教師的有意提問，能把學生帶入思考、追求、探索的意境中去。例如：欣賞《牧歌》提問：前面的引子部分給你的是個什么樣的意境？學生情緒很高課堂也活躍起來。
在曲調和節奏練習中，采用由淺入深的變化和對比，誘導和鼓勵學生去不斷克服困難。如：通過練習節奏2/4 xx xx|xx xx|，然后換成2/4 ox xx|ox xx|再換成2/4 x x x|x x|抓住學生要強、好奇的心理，使他們覺得“既不能輕而易得，又不是高不可攀”地引導學生逐步克服困難去完成新的任務。
運用形象比喻和有趣味的語言，深入淺出地講解、傳授新知識。這不但能喚起學生的注意力，也會加深學生的記憶。如：把附點音符中的附點，比做某某音符帶了個“小弟弟”，“小弟弟”乘車要買半票（當然前面的大哥哥音符要買整票）。這樣，把附點的時值總是等于前面音符時值的二分之一（一半），而與半票是整票價格的一半有機地聯系起來。這就較好地克服了學生把附點的時值固定當做半拍的錯誤概念了。把頓音號比喻成指啄食的雞嘴：頓音號、象雞嘴，應該唱得短又脆；把重音號比喻成箭頭：重音號，象箭頭，時間唱足音飽滿；把延長號比喻成眼睛上面加眉毛；把連音號比喻成相同音上搭座橋；把漸強號比喻成喇叭，左邊小來右邊大；把漸弱號比喻成寶劍，右邊小來左邊大；把休止符°比作“某某同學沒趕上車”，要給他留座位（即空出與音符相應的時值）。也可以將一些音樂符號組成“鳥”，讓學生辨認。通過上述方法，既交待了這些音樂符號的作用、又引起了學生的注意力，加深對知識概念的理解。
唱歌課要讓學生不覺得識譜的枯燥。先讓學生完整的聽，感覺歌曲的美，引起他們的興趣，在把歌曲中的難點拿出來先唱，當做試唱譜唱、練聲曲或者節奏練習等等來做。然后再讓學生自己完整的識譜，這樣他們就不覺得枯燥，不認為識譜難了。
和聲音程可以由低到高分解用上述方法練唱。如低音聲部記住，高音聲部記住，放輕聲音，保持住音高，再注意傾聽和聲效果，以求諧和。
第2篇：初中音樂教學方法范文
一、當前初中音樂教學的問題
很多音樂教師不能樹立正確的教學理念，對于非音樂專業的學生，不能采取正確的方法認真對待。在這個基礎上，教學結構和目標也就無從談起，也不利于?W生素質的提高，對未來個人的發展也是一個阻礙。由于音樂課屬于副課，并且受應試教育的影響，很多學校以升學率作為目標。培養學生的審美能力是一項長期任務，短期內難以完成，于是就忽視了音樂課程的重要性，要么課時安排少，要么干脆不開，使得音樂課形同虛設。如很多學校雖然有開設音樂課程，但經常被其他科目的教師以多種理由霸占，有的學校甚至直接取消這門課程。教師在教學過程中只是單純的講授，疏忽了學生的主體性，只是局限于教師傳統的“自導自演”方法，拘泥于提問、回答的方式，這種方式剝奪了學生的主體地位，導致課堂教學枯燥無味。學生學習缺少積極性，也使得音樂教師的積極性受到打擊。另外，由于課程不受重視和課時較少，要想擴展學生的知識面，進行創新，僅憑教育者自己的力量，是很難做到的。與此同時，音樂無用論等思想又誤導了學生，導致其輕視音樂課程，對教師的教學熱情產生反作用。綜合以上因素，初中音樂教師更加拘泥于課本知識的單純講授，于是導致學生的音樂視野狹窄，知識面單薄。音樂課程的資源消耗較大，應該具有語音室等先進的設備，但多數學校因資金不足或者不予重視等原因難以配置，即使擁有配套的基礎設施，也處于長期鎖閉的狀態，于是導致音樂教學與當代社會的信息化科技化的發展脫節。
二、提高初中音樂教學的策略
在現當代的教育背景和教育形勢下，教師要有與時俱進的思想理念，要善于更新教學觀念，以推動初中音樂教學的全面發展。尤其是教師要認清當今的音樂教育環境和教育模式。從中，只要我們教師認真冷靜思考就不難發現現行音樂教學中已出現了很多不能完全適應時展的問題：如課程過于注重知識的傳授；課程結構過于強調學科本位缺乏綜合性和選擇性；內容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學脫離了生活及社會發展的客觀需求。學生的音樂學習呈現出兩種背離的現象，一種是學生只會唱而不太了解音樂的常識，因為這種學生擁有良好的唱的天賦；而另一種則是只了解常識而不會實踐。因此，教師在音樂的教學中要善于根據時代的要求培養全面了解音樂的學生，要更新教育觀念，不要向以前那樣認為只要教會學唱歌就完成了音樂教學任務，要加強音樂教育教學的建設，完善音樂課程體系，推進學生美育的全面發展。更新教學觀念，在時代經濟的指引下提高我們初中音樂的教學質量和教學水平。
第3篇：初中音樂教學方法范文
一、明確教學目標
教師在進行教學活動中，首先要使得教學的目標與教學大綱相一致，然后根據學生的年齡特點和學習特點進行教學內容的學習，而且在每一次課程的教學設計和時間安排上都要與教學目標相一致，使得教學充分調動學生的積極性，在學習的過程中發揮眼、手、口等各個器官的協調作用。教師通過視頻、聲音、代表作品的展示，充分調動學生學習的興趣，在學習中提升音樂的審美意識，從而提升自身的音樂素養。此外，教師通過課程的合理科學設置，使得音樂知識、唱歌、音樂創造與實踐、器樂、音樂欣賞等課程落實到位，全面提升學生的音樂鑒賞水平。
二、優化教學方式
在教學中，為了提高學生的學習積極性，教師通常選擇與實際的生活相接近或者學生熟悉的事物作為課堂的導入，選取與學生日常生活所見、所聞的相關素材，縮短學生與課程內容之間的距離，從而激發學生學習音樂的動力。此外，教師還要通過向學生展示與教學內容相關的音樂作品，來拓寬學生的視野，給予學生獨立想象的空間，增加學生獨立思考的能力，提升學生的音樂境界，在音樂的欣賞中體會創作者的意境，從而使自己的感悟得到升華。例如：教師在展示熒屏樂聲中的《我心永恒》這首歌曲時，教師可以通過栩栩如生的事件描述來闡釋音樂的創作，使得學生明白其中的意境，或者教師也可以組織觀看這部影片，從中體會音樂的巨大魅力，從而拓寬學生的想象力空間，有利于學生鑒賞能力的提升。
三、豐富教學過程
在音樂的課程教學中，為了激發學生學習的熱情，教師在進行課程開展前，不僅要對教學過程進行教學活動的詳細設定，還要確保課程實施的高效性，使得教學過程的開展有效而恰到好處。課堂教學在導入上可以采取故事導入法、情景導入法、懸念導入法、溫故導入法和開門見山導入法等。在課堂上要鼓勵學生多提問，多思考，另外，還可以適當開展一些課堂小活動來活躍氣氛等等，這些都是優化教學過程的有效方法。
1.良好的導入是課堂成功的一半。
通過音樂故事展開的教學導入在非道具性的教學導入方法中，老師們自身的教學意境營造能力和對教學內容背景的了解程度通常來說是決定導入成敗的關鍵性因素。通過音樂故事展開教學導入這一方法非常適合那類有歷史故事、神話傳說或者有趣的音樂創作過程的教學內容。初中生都非常熱衷于聽富有傳奇色彩的故事，一方面這些故事可以滿足這些少年們的獵奇心理，另一方面從老師們教學目的的角度來說，成功的教學導入活動中的故事無疑是增加學生對音樂內容印象、提升教學效率的最好的工具。還可以借助老師的演唱來進行教學導入。對于中學生們來說，音樂最有意思、最能滿足他們的一面通常都體現在實體的表演之中。但對于以往的音樂教學來說，做得最不足的卻恰恰是對音樂作品生動、深情的表演。在傳統的初中音樂教學之中，由于老師們自身的觀念與意識的問題，音樂課經常過于死板。因為它純粹是為了教學而進行的，目的就是單純地把音樂內容給學生們教會，故而缺少了必要的娛樂性，整體的課堂氛圍就像是在完成一項任務。而老師借助正式、賣力的演唱展開的教學導入則能很好地緩解課堂上單調、呆板的氛圍，它不但能活躍課堂氣氛，更重要的是，通過老師的演唱，學生可以更加直接、直觀地感受到音樂本身的魅力與趣味。
2.表演與評議。
第4篇：初中音樂教學方法范文
一、夯實基礎，做好起音訓練
初中學生只有不斷地強化自身的基礎能力訓練才會熟能生巧，具備較高的發聲技巧，才能達到既定的學習目標。起音方法和技巧是發聲的基礎，也是有效發聲訓練中的必備環節。通過廣泛的理論學習和實踐練習，我們知道精準的起音是準確呼吸、氣息運用恰當、實現聲帶閉合等技巧瞬間完成的聲響。針對初中生的起音教學，需要做很多的艱苦訓練和技巧實踐。通過實踐證實，在起音的訓練中，要想實現較好的效果，好用a母音進行，因為它音域空間大，比較飽滿，對聲音的形成、變化和發展有著很大的優勢。當然，我們不能不切實際，實行一刀切，有的學生可能由于受到各種因素的影響，不能有效地利用a母音發聲，甚至用不來，這就需要教師走進學生，了解學情，真正做到因人而異、因材施教。有效的發聲起音練習最好以中聲區為開端，用單音二度或三度的連音逐半音向上練習。起音練習是個系統的工程，需要用循序漸進、逐步推進的方法進行實踐練習，在中聲區的起音方法訓練好，學生具備了正確的起音技巧之后再進行高聲區的發聲訓練，一步-個腳印地慢慢來，千萬不要急躁冒進。起音時氣息要平穩均勻、集中柔和，要防止用過多的氣息去沖擊聲帶，同時也要注意氣息的支持無力或不夠用。在訓練的過程中，要找準聲音的高度和位置，不能過高也不宜過低，防止不規范聲音的出現。我們一直強調的是起音時聲帶必須及時閉合，如果沒有及時完成規范的要求，發出的聲音就會蒼白無力，松散而不平整。起音作為歌唱聲音的起始環節，對魅力聲音的產生、發展和婉轉都有十分重要的決定作用，所以我們必須要加以重視，在平時的教學和練習過程中要做到要求嚴格、格式規范、技巧恰當，這樣唱出柔和圓潤、靈活自如的完美聲音就不是很難的事情了。
二、講究方式方法，巧用呼吸技巧
呼吸對我們個人來講，尤為重要，他是我們生命延續的保障之一，但歌唱呼吸和我們日常生活中的呼吸是完全不同的，它需要一定的頻率、技巧和方法，只有具備正確的呼吸方式才能保證產生優美的音符，呈現出好的聲音。歌唱是有生命的，需要一定的變動，在歌唱的時候我們的呼吸必須隨著音樂的節拍、詞曲的情感去調整自身的呼吸方式，做到情感和情緒的升華。歌唱中的呼吸需要一定的變化，需要人們有意識的調控，要帶有一定的專業和方法。人是有情緒的，并且隨意性主觀性較強，所以歌唱中的呼吸一味地依賴個人的發聲是很難做到的，現在聲樂教學和訓練領域，專家和學者比較認可的呼吸方法就是胸腹式呼吸方法。這種呼吸方法，在吸氣的狀態下，練習者的臉部呈半打哈欠的狀態，而下巴自然松下，此刻喉咽腔同時打開，喉頭也隨之放下來，這樣就呈現出了完美的聲音。其實，不難發現，在國內，胸腹式呼吸法也備受追捧，得到了很多音樂愛好者和專家的青睞，這種方法是以練習者的深呼吸為基準的，胸腔自然挺立，實現呼吸肌肉群和膈肌的協調運作，呼吸時隔閡膜對吸入氣息有控制的吐出、均勻呼氣隔閡膜在呼吸中起著重要的作用。在發聲的練習中，巧妙地運用胸腹式呼吸法可以有效緩解發聲時對喉部的壓力，使喉腔自然積極地運動。從而達到聲音流暢、靈活的目的，同時增強了對氣息運動的總體控制能力。在發聲練習的過程中，長期堅持這種方法就會收到良好的效果，久而久之，在歌唱中就會呈現魅力的聲音。
三、追求卓越，強調咬文嚼字
在初中的教學過程中，聲樂教師必須強調口咽的重要性，口咽才是他們表演歌唱時候的嘴，任何母音都應由咽腔做型唱出來，這樣才能發出優美婉轉的聲音。對我們普通的個人來說，聲音十分重要，而對于初中生來說，聲音和語言才是他們表達音樂藝術的真正形式和表現手段。在聲樂教學中，教師一定要讓學生明白，語文的咬文嚼字不同于我們平常時候的講話，它需要個人氣息、音色和詞曲音調有效的整合，煥然天成、融為一體才能取得完美的效果，這就要求初中學生必須在日常聲樂教學課堂上和現實的生活中，注重自己的咬文嚼字的正確練習，強調歌詞句子中的主語和謂語，行腔要咬在標漢拼音四聲音調的那一個韻母上，堅持長期練習，才會達到既定的效果，取得較好的成績。
第5篇：初中音樂教學方法范文
【關鍵詞】 音樂教學 興趣愛好
《音樂課程標準》提出，音樂教學要以審美為核心，愛好為動力 ；面向全體學生，注重個性發展；強調音樂實踐，鼓勵音樂創造；突出音樂特點，重視學科綜合；弘揚民族音樂，理解多元文化。并且，音樂這門學科具有其它學科（藝術類除外）所不具備的審美功能，是最能培養人陶冶學生情感的一門學科，在培養學生心理素質、審美素質、道德素質等方面都有著特殊的影響和不可替代的作用。那么，如何上好中學音樂課，我采用了以下一些教學方法來激發學生學習興趣。
1.發揮教師的主導作用
教師在教學中有沒有激情，會不會創設教學情境，能不能帶領學生步入音樂描繪的境界，是上好一堂課的關鍵。教師在認真備課的過程中深深被音樂所感動，在課堂上才能通過抑揚頓挫，生動形象的語言以及豐富多彩的面部表情，形態恰到好處地創設教學情境，將情緒傳染給學生，使學生如臨其境。討論活動也是增加師生之間雙向信息交流的一種活動模式。實踐證明，以上做法對于學生更加深刻地理解音樂作品有著積極的意義。每個學生在聽過一首音樂作品后所感受的音樂形象都是不盡相同的。在他們聆聽音樂之后，教師引導他們分析作品，相互之間進行交流和討論，不僅可以激發他們的學習興趣，同時也是一次重要的提高機會。我們知道《運動員進行曲》表現的是體育比賽的熱烈場面，而有些學生則會發表不同的意見，有的感覺像是雄赳赳的軍官形象，有的則說是在慶祝盛大的節日等等，他們說的不無道理。因此，要積極的肯定這些同學的不同見解，不要扼殺學生的豐富想象力。由于教師的正確引導，適時點撥，學生對于音樂的理解也就越發深刻。
2.創設意境，把學生引入到音樂殿堂
培養興趣，是音樂教學的關鍵。俗話說：《好的開頭是成功的一半。》課前一分鐘的組織教學在整個教學過程中起著舉足輕重的作用。用輕松，活潑的節奏作為紐帶，能把學生不知不覺中帶入音樂殿堂，并且為學生營造一個生動和諧，輕松愉快的教學氛圍。例如：師生問好。
3. 創設不同的背景導入新課
新課導入是音樂課中必不可少的教學手段之一。教師要采用講故事、圖畫構思、情景設置、視頻、提問、配樂詩朗誦等多種形式激發學生學習音樂的興趣，讓學生喜歡歌曲并主動的去學習歌曲。譬如：在學唱歌曲《走進》時，我提前搜集了關于文化的資料，視頻等并簡單的給同學們講述一些使他們對有了一定了解的情況下才教唱歌曲。學會了歌曲后我又配了舞蹈動作讓同學們對藏族舞也有了初步了解的同時也能提高學生學習音樂的興趣。
4.理論知識與游戲相結合
過去的音樂教學注重技能訓練和提高識譜能力。課堂上，老師要用去很長時間解決識譜問題，在師生都筋疲力盡后才接觸到音樂作品。這種教法不但沒有使學生體驗到音樂作品的藝術表現力，反而讓學生感到音樂枯燥無味，最終造成學生不喜歡音樂課。尤其在教五線譜時，老師為了完成教學任務，就讓學生在五線譜上標出唱名，結果使得學生到初中畢業也不識五線譜和音符、休止符等。因此為了讓學生喜歡音樂課，在學唱歌曲的同時也能學習到音樂的基本知識，我采用了音樂理論知識與游戲相結合。例如：在講音符、休止符的時候，教學可以先制作寫有不同音符和休止符的小卡片分發到教室的各個角落，用“學生問，老師答”的方式把音符和休止符介紹給學生，然后再“找朋友”的游戲形式讓同學們加深對音符和休止符的認識。
5.讓流行音樂進入課堂
現在的學生對流行歌曲非常感興趣,如果在課堂上穿插一些流行音樂或歌曲,一定能夠提高課堂效率,增進學生與老師之間的交流。其實學生現在喜歡的很多歌曲也是不錯的音樂作品，只要我們作以正確的引導，應該有很好的效果。對于流行歌曲引入課堂，可以促進音樂教師的再學習，并可以和學生更容易溝通，走得更近，也可以更好的調節中學音樂課堂中流行音樂的氛圍。所以，教師應注意選擇適宜學生身心健康的內容，如周華健的《朋友》、孫楠的《紅旗飄飄》等歌曲，正確引導學生明辨是非并陶冶他們的情操。
6.要充分利用多媒體技術提高教學效果
中學音樂教學方法是多種多樣的，但是沒有一種是普遍適用的，這就是常說的“教學有法、教無定法”。不同的教學方法所適用的情況和取得的效果是不同的，為了達到最佳的教學效果，就必須以現代的教學理念為指導、從實際情況出發，根據各種教學方法的特征，選擇一種或幾種教學方法，綜合加以運用。就像廚師要烹制一道道美味可口的佳肴，會用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法，還會加上不同的調料一樣，要想讓一堂課既有知識性，又有趣味性，既能讓學生掌握知識與技能，又能提高能力，教師在教學方法上的選擇和靈活運用很關鍵。
通過多媒體輔助教學，教師用生動、形象、富有表情的講解和范唱來引導學生積極參與欣賞、演唱、討論和創作。多媒體輔助教學，充分調動學生學習音樂的興趣，使學生更直觀、更形象地感受、體驗音樂的情感，從而達到“學中樂、樂中學”的教學目的。
7.針對其年齡特點選擇適應的歌曲是上好中學音樂課的關鍵
初中階段是從11、12歲至14、15歲，屬少年期或學齡中期。這一時期，學生的心理發展有具體的形象思維向抽象邏輯思維過度，他們已不滿足于小學階段的活潑、快樂、描寫小動物和描寫人生活的音樂，他們對世界已經有了自己的思考，開始逐漸將興趣轉向能滿足其多方面感情需要的音樂作品。因此，不能單一的教教材上的內容而是從課外書、電視或網絡上找一些適合他們年齡段唱的歌曲或欣賞的曲子，來提高他們學習音樂的興趣和養成欣賞音樂的好習慣。
8.要開展豐富多樣的音樂課外活動
開展音樂課外活動,是對青少年學生進行美育教育的重要手段,也是對青少年學生進行音樂技巧訓練的好機會。 要使音樂課外活動能更好地開展下去，就要組織好多種形式的課外興趣小組,安排豐富多彩的活動內容,做到有目的、有計劃、有準備地開展活動。
8.1 在教唱完一首歌曲后利用課堂上的十到十五分鐘時間把學生分成兩到三組進行唱歌比賽或以游戲的方式來鞏固本節課所學內容。
8.2 堅持經常化,開展經常性的課外活動
開展經常性的活動,主要是在課間休息和課外活動時間進行。在課間休息時,可利用學校的有線廣播,多播放些歌曲和樂曲,開展“每周一歌”活動。在課外活動時間,可開展“合唱團”、“獨唱”、“舞蹈隊”等興趣小組的活動,也可組織音樂游戲、音樂欣賞、音樂知識講座、作者與音樂作品介紹等活動。通過多種形式的音樂課外活動,激發學生學好音樂的興趣,提高學生的音樂水平。
8.3 結合節假日開展課外活動.
第6篇：初中音樂教學方法范文
關鍵詞：初中音樂 課堂教學方法 觀念 師生關系 多媒體教學
中圖分類號：G633.951 文獻標識碼： C 文章編號：1672-1578（2013）05-0154-01
新課程改革理念要求“音樂教學要以審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，鼓勵音樂創造”等等。在這種新的理念下，究竟如何進行音樂課堂教學？以下是筆者在前人教育成果和教育實踐結合自己教學上的一點感想和體會，愿和大家共同探討。
1 轉變教育觀念，激發創新思維
從現代教育理論可知，培養學生的非智力因素（需要、興趣、動機、意志、情感，氣質，性格，理想，世界觀，認識方式）對學生有很大的促進作用。要想創新成功，必須在思想觀念上革新。新課程標準明確提出，重視對學生音樂的激發，興趣是學生一切學科的基礎，普通中小學教育不應該，也不可能承載太多太重的專業化東西，如果一個專業教師，把大學學的東西教給學生，那肯定是行不通的。音樂是情感藝術，音樂教師要善于用音樂之美與自身的一片愛心來點燃學生的情感火花，達到以情感人，以美育人的目的。其次，要發展學生的創新意識和動手能力，讓他們從繁重的知識壓力中解放出來。還有就是加強民族音樂文化等等，有了新的教育思想轉變，才可能有新的教育思路、手段。
2 構建和諧、平等的新型師生關系
美國心理學家羅杰斯說：“成功的教學依賴于一種真誠的理解和信任的師生關系，依賴于一種和諧安全的課堂氣氛”。教學是師生雙方共同活動的過程，在教學內容、教學過程和師生關系三個教學因素中，如果缺乏師生的情感交流，音樂課教學就會是內容貧乏，色彩蒼白的花架子，是沒有靈魂的空殼子，既站不起來，又深入不下去。這就需要教師更新教育理念，營造和諧融洽的師生關系。和諧的師生關系對每位從教者來說都是至關重要的，師德的靈魂是愛，教師的職責更具有神圣的使命。有時，老師一個微笑，一句鼓勵，一個目光，都會激起學生心中的漣漪。師愛，就要用博大的愛去關懷學生，感化學生，指引學生走上成長的道路。由此作為音樂課有著與一般學科不同的教學方法，主要從感性入手，采用體驗的方式，以情動人，重視教育的潛效應。師生之間和諧的情感交流是音樂教學優化審美功效的重要標志，建立教學雙方平等關系的關鍵就在于音樂教師能否創造一種平等民主，相互交流的教學氣氛，因此建立師生雙向的互動教學模式成了進行音樂教學方法的首選。
3 認真鉆研教材，設計新穎課型
教學內容是一個系統，它總是可分可合。分開是一個構件，一個單元，合起來是一個整體，一個系統。能否在保持原有系統的前提下，把教學內容分割或合并，事實證明是完全可以的。如已往的歌唱教學大多是教唱或欣賞一首一種唱法的歌曲，可否改為一首歌曲用三種唱法或三首歌曲用三種唱法進行對比欣賞教學，能否恰當在課堂上引進學生喜愛的流行歌曲。在器樂曲欣賞教學方面，又可將以往單獨欣賞一首樂曲改為“管樂瀏覽，弦樂瀏覽，彈撥樂瀏覽”。如小步舞曲系列欣賞，東西南北茉莉花，春之聲系列欣賞等。相信學生在多彩的教學活動中一定會興趣倍增。
4 創新教學手段，合理有效地利用多媒體輔助教學
多媒體教學手段具有鮮明生動、具體直觀、形象逼真等特點，能夠使教學內容得以充分的表達，促進學生對知識的理解與記憶，從而達到良好的教學效果。在音樂教學中，運用多媒體進行輔助教學，大大激發了學生學習的積極性和主動性，使學生在較短的時間內掌握較多的知識，切實地解決教師無法講清課本中的某些重點、難點，達到優化課堂結構、提高教學效果之目的。在教學過程中，五彩繽紛的音樂畫面加上悅耳的音樂，充分體現了“聽覺藝術”與“情感藝術”相結合的特點，對學生更具感染力和吸引力。
第7篇：初中音樂教學方法范文
面對不同的學生,音樂欣賞課也應采取不同的教法,應針對你的教學對象的特點選擇適當的教材,探索適應于其心理、生理及年齡特點的教學方法,只有這樣你的欣賞課才能達到事半功倍的效果。在筆者幾年的教學實踐中,對怎樣適應初中生的心理、生理特點上好音樂欣賞課有著如下幾點體會:
1.針對年齡特點選擇適合教材是上好音樂欣賞課的關鍵。初中階段,從11、12歲至14、15歲,屬少年期或學齡中期。這一時期,學生的心理發展由具體的形象思維向抽象邏輯思維過渡,他們已不滿足于小學階段的活潑、快樂,描寫小動物和描寫人生活的音樂,他們對世界已經有了自己的思考,開始逐漸將興趣轉向能滿足其多方面感情需要的音樂作品,例如:優美、活潑的,開朗、奔放的,興奮、激昂的,悲慘、哀怨的等等。
這個時期,可以有針對性的將中外一些優秀的經典音樂作品介紹給他們,讓他們廣泛的接受各種音樂信息,擴大音樂視野,提高對音樂的興趣和喜愛。
1.1 有優美音樂旋律、結構簡單的以形象思維為主的音樂作品最能吸引學生的興趣。比如:外國作品圣桑的《動物狂歡節》、穆索爾斯基《圖畫展覽會》,中國作品《鴨子拌嘴》、《金蛇狂舞》等。
1.2 初中生生活范圍大了,接觸的事物多了,其情感情緒也日益豐富,雖然這種情感還不穩定,但對了解各種情感的音樂已經有了興趣,像描繪美好愛情的中國作品《梁山伯與祝英臺》,表現喜悅之情的《北京喜訊到邊塞》,表現節日歡慶之情的《春節序曲》,歌頌對大自然熱愛之情的《藍色多瑙河》,表現作者個人感情的《未完成交響曲》以及包含音樂家創作心情的《驚愕交響曲》等等。
1.3 初中階段的孩子意志品質不斷得到發展,自覺性較小學階段有了明顯的增強,他們欽佩意志堅強的英雄人物,模仿性強,也希望自己成為意志堅強的人。針對這一特點,外國作品貝多芬《第五交響曲》、肖邦《C小調革命練習曲》、中國作品《草原英雄小姐妹》、《嘎達梅林交響詩》等表現個人英雄氣概的作品是最佳選擇。
1.4 對欣賞音樂的興趣,而保證這個興趣的前提就是選擇最優秀的音響資料,對那些雖然是名曲,但在演唱、演奏上經過隨意篡改原作品的“通俗音樂”則必須拒之于欣賞教學的課堂之外。
有了好的音樂,怎樣讓學生喜歡,愿意聽且從中受益,就要看教師用什么方法來引導了。這就是我要談的第二點體會:
2.好的欣賞音樂的方法,可以讓教學達到事半功倍的效果。欣賞音樂的關鍵是傾聽。怎樣培養學生傾聽的興趣并積極、主動的參與進來,是上好一堂音樂欣賞課的前提條件。讓學生在參與的情況下進行傾聽,是訓練具有音樂耳朵的一條有效途徑。下面就是筆者在教學過程中總結的一些方法和體會。
2.1 故事導入法:孩子都愛聽故事,初中生也不例外,針對這個特點,可在傾聽樂曲前講一下關于這首樂曲的奇聞佚事,像海頓的《驚愕交響曲》的故事,聽完故事,一下子就有了想聽這首曲子的欲望,這時再讓學生們聽這首曲子,一定是“兩只耳朵豎起來”。
2.2 聽音樂取名法:孩子都有表現欲,初中生也同樣有。于是我們可以用給你聽到的樂曲起名字的方法來吸引他聽音樂,如欣賞《玩具交響曲》時,邊聽邊提示他們,聽到了些什么聲音?(鳥叫、水響)是現實生活中的鳥叫、水響嗎?(不是,是什么東西模仿出來的)那么是什么東西可以模仿發出這些聲音呢?(公仔、玩具)……由此一步步引導他們達到教師吸引他們聽音樂的目的。
2.3 談天說地聊天法:初中生的知識面比小學生寬了很多,對生活對社會也有了自己的認識。這時的他們渴望了解更多的他們的經歷體驗無法感受到的東西,教師正可以利用這一點來培養他們對音樂的興趣。可以講一些教師親身經歷的對音樂的一些感受,看一些演出的感想。這種體驗的分享,同樣會感染學生,并更加關注于你介紹給他的音樂。
第8篇：初中音樂教學方法范文
關鍵詞：高中音樂；古典西方音樂；欣賞教學
在我國現行的教育體系中，音樂教學一直貫穿于學生學習的始終，從小學階段的音樂啟蒙教育，到高中階段學生開始學習和鑒賞西方古典音樂，時間跨度長達十二年之久，盡管學生學習音樂的時間不像學習語文、數學那樣長，但是在學習的過程中，學生對于音樂也有了一定的認識，學生進入高中以后，已經有了自主學習的意識，音樂的學習能力和感知能力，也有了較大的提升。西方古典音樂在人類音樂史中占有重要的地位，學生在學習的過程中如果能夠有效地提高自己的古典音樂鑒賞能力，對于學生學習其他音樂知識也將會有極大的幫助。那么，在高中音樂教學中，如何開展西方古典音樂教學呢？筆者從自身的教學經驗得出，可以從如下幾點入手，展開論述。
一、以西方音樂的發展史為主線，使學生熟悉西方古典音樂
西方古典音樂不同于中國的一些傳統音樂，由于文化差異的原因，許多學生對于西方古典音樂較為陌生，知之甚少，有些學生甚至連西方古典音樂有哪些種類都分不太清楚。學生對西方古典音樂的陌生，在無形中加大了教師教學的難度。因此，在進行西方古典音樂欣賞教學的時候，可以首先讓學生了解西方音樂的發展史，熟悉西方古典音樂，這樣教師在教學時就能更好地開展音樂欣賞教學。
在進行教學時，教師面對這樣龐大、浩瀚的古典音樂世界，難免會無所適從，不知該從何入手。這就要求教師在教學時自身功夫要過硬，有選擇地選取適合學生學習的樂曲，因為在許多高中，學生通常每周只有一節音樂課，教師如果自己都不了解西方古典音樂，教學時就會很盲目，學生也難以學到真正的知識。教師可以在教學時，根據西方古典音樂的發展史及其分類，先幫學生構建一個較為清晰的古典音樂發展史的大體框架，這樣，學生能夠對西方古典音樂有一個大致的了解，為后期的學習奠定一定的基礎。
二、音樂不是孤立的藝術，多學科交叉服務音樂欣賞教學
在教學時，教師可能會發現不少學科的知識都存在著千絲萬縷的聯系，并不是孤立存在的，例如，物理和化學里的不少計算知識就會用到學生學過的數學知識。同樣的音樂也并不是一門孤立的學科，它與社會風尚、文學、政治、經濟和科學的發展密不可分，音樂的產生，并不是毫無根由的，它是時展的產物。例如，貝多芬所創作的《第九音樂交響曲》就是與文學結合的產物，它是為德國著詩人希勒的詩歌《歡樂頌》所譜的曲。
基于這樣的原因，教師在教學時，可以將文學、歷史學科的知識遷移運用到學生的音樂學習上，使其他學科的知識能夠有效地為音樂欣賞教學服務。這樣學生也能夠更加清晰地理解西方古典音樂，有利于學生音樂欣賞水平的提高。
三、因材施教，尊重學生發展差異
因材施教的教學理論在我國流傳的時間很長。西方古典音樂學習也必須采用這一教學方式。音樂屬于藝術的類別，藝術不同于普通的文化知識學習，每個人對藝術的領悟能力都是不一樣的，有些人對于音樂藝術的領悟能力強，一點就通；反之，有些學生對于藝術的領悟能力較差，始終不得其法。因此，教師在教學的時候一定要注重因材施教，要尊重每個學生個體發展的差異，根據學生的不同學習需求進行音樂教學。比如說有些學生喜歡聽輕松舒緩的抒情類音樂作品，教師就可以鼓勵學生在課下欣賞這個類型的音樂，并在課堂條件允許的基礎下，給學生播放這種類型的音樂，還有的學生喜歡肖邦的鋼琴曲，在教學時，教師也應該予以尊重。根據學生發展的差異不同，對于學習能力強的學生，教師可以讓他們欣賞一些難度大的音樂，取得更大的發展，而對于一些基礎較差的學生，教師則可以適當地降低難度，鞏固好他們的基礎，循序漸進，使他們不至于失去學習的興趣。
總之，西方古典音樂是一門高雅的音樂藝術，學生在一開始接觸這個類型的音樂時難免會覺得陌生，但是音樂是不分民族、不分國界的，教師在教學的時候只要找準方法，使學生對西方古典音樂有了一定的認識，并且逐漸喜歡上了這種音樂，那么在教學時，教師遇到的障礙就會小很多。而且學生學好了這門課程，也會提高音樂感知能力。
參考文獻：
[1]黃華南.對初中音樂欣賞有效教學的研究[J].考試周刊，2015（81）.
第9篇：初中音樂教學方法范文
1.互動教學在初中音樂課堂中的現狀
1.1學生對音樂課堂的態度
眾所周知，音樂教育在學生學科學習中并未受到相應重視，而很多音樂課堂也只是形式化地開設，使學生在音樂課堂上并未真正地對音樂進行學習和品位，因此學生并不能很好地掌握和理解音樂的真正內涵，只能將音樂書本束之高閣。
1.2教師對音樂課堂教學的方法
傳統音樂教學方法，一般是教師對音樂自行彈唱后，學生傾聽后，再跟著教師一句一句地學唱。這樣單調且乏味的教學方式，一方面局限了學生對于音樂天馬行空的想象和創造，不利于學生在音樂課堂中學習音樂文化的精髓；另一方面，教師無法很好地收集到學生對于音樂課堂的教學反饋和建議，很大程度上限制了教師教學方法的自身發展。
因此，音樂課堂教學上，教師的“教”，與學生的“學”就像兩條不能相交的平行線，無法碰撞出音樂的火花，阻礙了學生對于音樂乃至各個學科創造性的學習，也阻礙了音樂教育的發展。
2.新課程改革下音樂課堂的互動教學
2.1創設并實施符合教學內容的情景教學模式
在初中教育中，音樂作為審美教育的重要組成部分，最重要的作用就是培養學生對于藝術的熱愛，激發學生泉涌般的創造性思維，最終成為德智體美勞全面發展的新型人才。因此，充分調動學生對于音樂的熱愛，是初中音樂課堂良好開展的必要前提和基礎。而這個工作的出發點首先要落在教師身上。
教師應根據學生在音樂課堂上放松的心態，利用此優勢，用自己的情感和經歷鼓勵學生對音樂的課堂不僅僅是享受，更多的還是激發自己的藝術細胞來欣賞和鑒別。并充分聽取學生的意見和建議，對情景教學模式做出相應的調整和修改。
2.2活躍單調乏味的課堂氛圍
因為語數外等主科學習的壓力，很多學生選擇在音樂課堂上來放松自己。但學生的放松方式不是通過音樂達到放松的目的，而是選擇在音樂課堂上閑聊打發時間。因此，整個課堂氣氛也是被散漫籠罩。針對這種現象，教師必須及時活躍課堂氣氛，抓住學生的注意力，并享受音樂帶來的愉悅。在這個環節中，教師可利用自身專業的聲樂知識，把學生帶入音樂的世界；同時，也應運用自身對于音樂的見解和感情，激發學生對音樂課堂的共鳴。這樣輕松愉快的課堂氛圍，會使教師的教學效率事半功倍。而學生在音樂課堂中，也能收獲到更多的知識。
2.3加強音樂課堂教學中的互動教學
在新課程下倡導下，初中音樂課堂實踐中，必須充分激發學生的積極性和創造性，并達到“展現音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本”的教學目標。因此，必須大力實施互動性教學模式在音樂課堂教學中的充分運用。互動性教學模式，就是在音樂教學過程中，教師和學生必須擁有充分積極的交流，在這個有效的交流中，學生掌握音樂基礎知識，教師通過學生對知識點的掌握情況，總結教學課堂中的問題和不足，以便促進下次教學的進步。最終，達到有效提高初中音樂教育的教學質量的目的。
3.音樂課堂互動教學的實踐運用方法
3.1利用多媒體，架起學生與音樂的橋梁
隨著科技的不斷進步，多媒體在教育中的應用越來越廣泛。而在這種趨勢下，教師更應該與時俱進，充分運用多媒體技術，直接形象地將音樂展現給學生，使學生產生更多的音樂共鳴。例如，在人教版八年級音樂課程第一單元《綠色家園》歌曲教學中，教師利用多媒體技術，可以將這一歌曲配上音樂視頻給學生播放，使學生在學習歌曲的同時，能額外的掌握關于此歌曲的一系列背景知識，有利于學生延伸擴展性發散思維的發展，對音樂課堂產生濃厚的興趣。
3.2開發課堂外教學模式，擴散學生學習的思維
集體引起的共鳴和興趣遠遠超過個人。因此，教師要充分利用這一特性，抓住學生的興趣點。例如，近幾年音樂選秀節目的大火，可以通過適當的修改，運用到初中音樂教學中，開展新熱的課堂歌唱PK模式，激發學生的學習興趣，讓師生在音樂在教學中進行良好的溝通，吸引學生積極參與到教學活動中，最終提高教學質量。
4.結語
綜上所述，互動教學模式是新課程改革的新興產物，是符合時代要求的。這樣的教學模式，基本清除了教與學過程中障礙，最終促進學生的音樂素養和全面發展。
[ 參 考 文 獻 ]
