美術教學實踐報告精選(九篇)
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第1篇：美術教學實踐報告范文
【關鍵詞】免費師范生 美術教育 課程改進
2007年3月5日，在《政府工作報告》中指出：從2007年開始，在教育部6所直屬師范大學實施師范生免費教育。至此，終止了10年的師范生免費教育開始恢復。實施辦法規定：從2007年秋季入學的新生起，在6所部屬師范大學實行免費教育；免費教育師范生在校期間免除學費，免繳住宿費，補助生活費；免費師范生在入學前與學校和生源所在地省級教育行政部門簽訂協議，承諾畢業后從事中小學教育10年以上。師范生免費教育政策的回歸沿襲了中華民族尊師重教的文化傳統，是基于中國教育國情制定的。師范生免費教育政策旨在增強農村基礎教育，充實農村師資隊伍，提高農村教師質量，并有利于形成尊師重教的風氣。
一、美術教育專業免費師范生的分析
在國際教育發展委員會向聯合國教科文組織提交的報告（1972年）中明確提出了成為“完人”的條件，其中有一項就是美感經驗。對美的興趣、識別美的能力、把美吸收到一個人的人格中去以及其他美感經驗的組成部分等。①
自1866年閩浙總督左宗棠在福州創辦船政學堂并開設了“畫法”科目開始，我國美術教育開始得到重視。2001年7月，中華人民共和國教育部正式頒布了《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》。日前，我國的美術教育已呈現出前所未有的良好發展勢頭，但從對全國美術教育特別是農村美術教育的調查中可以看出，美術教育仍存在著諸多問題，如美術教師的缺乏。一般農村中小學的美術教師是非美術專業的教師，由其他專業教師兼職，顯然對美術學科重視度欠缺。
美術教育具有視覺情感性、啟發創造性、情感享受性與治療性等功能②，通過情感與技能的培養能夠影響人的審美觀、人生觀和價值觀，是其他教育方式所不可替代的。所以，美術教育是素質教育的一部分，而非其他教育的輔助部分。
二、首屆美術教育專業免費師范生顯現的問題
據教育部統計，2007年教育部6所院校共招收首屆免費師范生10933人。各校針對免費師范生的“特殊性”，對教學目標的設定、課程結構都做了相應的調整與改進，并且建立了師范生實踐教學技能的培養基地、建立基礎學校之間的導師制等一系列的措施。但從首屆美術專業師范生的學習狀況來看還存在著一定問題。
首先，是學生本身。第一，由于生源60%來自農村，學生在心理上對自己的專業及其他能力會表現出不自信，需要一定時間來適應大學生活。第二，由于免費師范生畢業就業目標明確，工作崗位有一定保障，導致學生對學習失去熱情，出現不思進取、麻木及盲目的學習狀態。第三，由于美術專業高考的特殊方式，導致一些本身不熱愛美術專業的學生為了能夠考取學校而學習美術，在心理上有一定的抵觸情緒。第四，由于協議上的支教政策，使得一部分學生缺乏對農村美術教育的了解而擔心自身以后的發展問題，對學習造成了一定的影響。
其次，是學院課程設置方面。第一，課程的單一性。盡管對課程結構做了一定的調整，但還缺乏美術專業知識的多樣性和其他專業知識的交叉性。第二，理論多于實踐。課程中理論學習在比例上遠遠大于實踐教學活動。盡管學校在中小學建立了一定的實踐基地，但由于學生人數多及實習基地自我保護意識嚴重等原因，實施比較困難，而且效果并不如意。
三、免費師范生美術教育專業課程改進思路
由于當今文化的多元性，社會對美術教育的認同程度不斷攀升，美術基礎教育課程改革也已經開始并取得了一定的成果，這些使得美術基礎教育一樣需要培養出適應素質教育的“寬口徑、厚基礎、復合型、高素質”的師資隊伍。基于以上原因，在課程改進的過程中，應把握好以下幾個方面：
（一）心理教育的關注性
美術專業免費師范生是未來的美術教師，其美術教師角色定位正確與否，事關師范生自身的成長與免費師范生政策的落實，所以在課程中加入一定課時的心理教育課程來調動、激發學生學習的積極性與主動性至關重要。第一，加強美術教育觀念。使他們認同美術教育對個人及社會發展的重要意義與作用。只有這樣才能在內心真正接受自己的教師角色，樹立為美術基礎教育、為社會發展終身服務的學習目標。第二，加強師德教育觀念。在固定的心理課程外不定期加入優秀美術教育者的成長經驗報告及教師職業道德、職業禮儀方面的講座來提升學生“為人師表”的人格魅力。通過心理教育課程能讓學生把積極主動投身教育事業作為自己的使命，真正熱愛美術教育專業。
（二）專業素養的多樣性
因師范生有特定的職業方向，所以對其美術專業技能的培養也要有針對性與適應性。特別是新課程改革后，中小學課程中所涵蓋的美術專業內容題材包羅萬象。要做好每一節課不僅要有扎實的專業技能，更重要的是要有豐厚的美術知識。因此在美術專業免費師范生的課程中應適當添加以下幾個方面的知識：第一，民間美術課程。設置民間美術課程有助于學生了解各地區所擁有的民族藝術，以便在今后的教學中彌補鄉村教學資源缺乏的狀況，能夠盡可能地挖掘鄉土教材。第二，現代美術知識。新課標中不僅包括美術專業基礎知識，如素描、水粉等，還包括一部分緊隨社會、經濟、文化發展而流行的大眾文化，這就需要課程兼顧傳統和現代出現的各種新的美術門類與表現形式。第三，中小學畫材課程。由于新課程的全面性與靈活性，在中小學的課程中還會應用到許多在以往課程中接觸不到的材料與制作工具，在課程中設置此類科目，既可以使學生在今后的教學中得心應手，也會起到舒緩情緒與提高創造力的作用。
（三）文化素養的全面性
美術教師在具備一定專業知識的前提下，還應當擁有全面的科學文化基礎知識以及較豐厚的文化素養。教師要分析好教材、處理好各學科間知識的聯系、引導學生嘗試創作、使學生在不斷探究和追問中體驗美術所表現的豐富內涵，理解美術中蘊含的人文價值。這就要求學生在大學四年中盡量增加對其他藝術門類的交叉學習，即對音樂、戲劇、文學等門類的了解與欣賞。通過增加此類選修課可以激發學生對其他藝術門類的興趣，同時也會為本身的創作及教學提供偶發靈感。
（四）美術教學理論的融匯性
美術教學理論課程主要是針對美術教師工作的職業特性和專業發展需要而設置的。這類課程的設置有助于師范生了解完整的教學過程、形成先進的美術教學理念、學會一定的教學技能和方法，對美術教師的教學實踐活動具有直接的指導意義。以往的美術教育理論課程設置在第三學年的第二學期，通常為考查課，但對于免費師范生來說，盡早接觸教育理論知識有助于他們在大學期間的教學實踐活動，有助于提高美術教學研究水平，同時能使他們在走上教師崗位后的教學活動得心應手。因此，應將此類課程提前至第二學年，在以后的每一學期中盡量增加一些課時來鞏固已學理論知識，并將重要的科目如“中學教學法”等設定為考試加考查科目，以增強學生學習理論知識的動力。
（五）美術教學實踐活動的貫通性
美術教師不僅要具備全面的理論知識，更重要的是要掌握如何將知識轉化為實際教學活動的技能。特別是新課程改革后，美術教師作為教學的設計者，在課程內容彈性加大的情況下必須根據教學需要，科學、靈活、熟練地運用教材。所以實踐活動對于免費師范生來說是必不可少的。而現行課程將免費師范生的教學實踐集中在第四學年的一個學期顯然是不夠合理的。對于免費師范生來說，教學實踐應貫穿于整個大學四年中。這種實踐活動可以以兩種形式進行：第一種是校外實踐。學校應盡量多地建立師范生實踐教學的培養基地，在每一學期的課程中設置一定的課時帶領師范生到中小學課堂中去觀摩、實踐，進行實地教學活動。第二種是校內實踐，也可稱為美術教學模擬活動。在每一學期設置一定的課時，通過教學設計、模擬課堂、學生互評的方式進行美術教學活動。
“如果說社會意識的其他形式的教育具有局部性的話，那么藝術則對智慧和心靈產生綜合性的影響，藝術的影響可以觸及人的精神的任何一個角落，藝術造就完整的個性。”③成功的高校美術教育能夠確保未來的美術教育家在教學過程完整性的前提下提高全民的美術興趣、審美能力及藝術創造力。相信通過社會、學校和學生自身的努力，美術專業免費師范生會以積極的姿態融入到美術教育中去，為美術教育做出貢獻。
（注：本文為陜西師范大學2010年青年教師教學研究項目）
注釋：
①錢初熹.美術教學理論與方法[M].北京：高等教育出版社，2005：3.
②高明主.美術教學論[M].西安：陜西師范大學出版社，2008：34.
第2篇：美術教學實踐報告范文
一、明確游戲美術教學目標
從各大游戲公司的游戲美術人才需求分析，游戲美術對從業者有以下要求：(1)掌握游戲美術崗位基本制作技術與制作流程;(2)具備良好的美術基礎，有較強的造型能力和色彩表現能力;(3)具備良好的團隊合作和溝通能力;(4)具備一定的創造力。針對上述需求，游戲美術應把重點放在培養學生繪畫基礎與游戲美術制作技術相結合的綜合素質上，然后通過項目實踐強化學生的創造力、觀察力、以及自我學習解決問題的能力，同時強調團隊合作精神。
二、加強師資力量
1、引進資深游戲美術專業人才。由于游戲美術專業是新興專業，教師極其匱乏，大多數院校只能從其他美術專業抽調教師來組成教學團隊，這些教師對游戲美術缺乏認識，雖然有較高的美術素養，但缺乏游戲制作技術和項目實踐能力，導致學生培養達不到行業要求。因此，應積極地為游戲美術專業引進具備多年從業經驗的游戲美術人才，通過對行業人才的吸納來充實教師團隊，從而提高教學質量。
2、注重青年教師培養。建立、完善青年教師培養制度，為青年教師提供學習、實踐的機會。校方可通過專業培訓、公司合作、引進項目實踐等方式，快速提高青年教師的自身專業能力和教學水平。
三、開展課程全面建設、改革教學模式
1、合理設計游戲美術課程。游戲美術是電腦美術，是用電腦提供的操作軟件和工具作為創作手段來從事美術創作。游戲美術制作流程復雜，涉及軟件眾多，同時又對從業者美術基礎有著較高要求，所以課程設計主要針對傳統繪畫基礎和游戲美術制作技術兩方面，必須做到藝術與技術并重。美術是游戲美術制作的基礎，并且需要長期培養，所以在傳統繪畫基礎方面，繪畫基礎課程應貫穿大學四年，為學生專業課學習打下基礎。筆者在教學實踐中，通過針對一、二、三年級安排素描、色彩、速寫、藝用人體解剖等課程來不斷強化學生的造型能力、色彩表現能力，提高學生的美術素養，畢業學生能力獲得一線游戲公司認可。電腦軟件技術是游戲美術得以實現的工具、手段。由于電腦技術的發展，游戲美術的分類和制作技術變得更加復雜，但是由于課時有限，游戲美術制作課程需牢牢抓住技術核心合理安排課程。在教學實踐中，筆者將游戲美術制作課程分為軟件應用和游戲美術制作技巧兩個階段。第一階段是在二年級安排少量的軟件課程如Photoshop、Maya等，讓學生掌握游戲美術專業課涉及軟件的基本應用。第二階段是在三、四年級以游戲美術專業課為主，就目前主要游戲美術分類進行課程安排如：網絡游戲美術設計、次世代游戲美術設計、多媒體移動平臺游戲美術設計等課程，該階段主要讓學生了解不同游戲美術類型的制作流程，掌握相應的制作技巧。
2、改革游戲美術教學方法。隨著社會的發展和社會對人才價值取向的變化，美術教育開始有意識的吸收現代科技成果和現代教學觀念，開拓學生視野，創設發揮想象的表現空間，運用現代材料與工具發掘新的教學模式[3]。游戲美術課程的教學實施，應采用現代技術與傳統教學方式相結合的教學手段，根據課堂內容、知識點與多媒體課件相結合，充分發揮教師在教學中的主導地位，調集大量的視覺信息，達到優勢互補，極大地調動學生學習的積極性，提高學習效率。具體教學流程如下：教師先通過賞析游戲美術作品案例提高學生熱情，再講解游戲美術理論知識點，然后教師使用多媒體教學示范案例制作，最后安排學生時間進行制作實踐。在整個教學過程有兩方面是重點，一方面是教師示范案例制作，由于游戲美術制作技術性很強，光靠理論知識學生難以掌握，需要教師針對案例要點一一演示，如果涉及到較為復雜的軟件操作可使用錄屏軟件將教師示范、講解同步錄制成為視頻，發送給學生便于學生反復觀看學習。另一方面是學生制作實踐，當教師示范完成后，應輔導學生完成操作實踐。輔導形式可多樣化如個別輔導、集中輔導等，在這過程中鼓勵學生自己解決問題，鍛煉學生自我解決問題的能力，如不能解決可展開小組討論，可有效培養學生的溝通、協作和實踐能力。除了課堂教學外還應讓學生走出課堂，如安排學生參觀游戲公司，一方面讓學生更加了解自己所從事的專業、增長見識、拓寬專業知識面，另一方面也可給學生提供了更多認識社會、融入社會的機會，為學生明確專業學習目的和提高實踐動手能力確立了努力的方向。
3、課后實踐。課程結束后，學生只是掌握了該課程的基本知識要點和相關技能，在技術上、經驗上還缺乏積累，教師應結合游戲美術行業需求，引導學生積極參與課后實踐。課后實踐的內容和形式是多樣性的，例如組織學生參加國內各項游戲美術比賽，將學生組成團隊根據游戲美術比賽要求設計創作比賽作品，除了提高制作技術水平，積累經驗以外還可以鍛煉學生的創作，管理、團隊合作能力。再者，教師可以與游戲公司合作，引進各類游戲美術制作項目，讓學生直接接觸到到最前沿的游戲美術制作理念和技術，可以非常方便地交流，同時也便于指導學生，有利于培養學生的專業素養。總之，通過課后實踐，使得學生更加注重學科的關聯性，為綜合能力的培養打下基礎。
第3篇：美術教學實踐報告范文
一、深入研究高中美術課程標準，明確美術課程價值
1、陶冶審美情操，豐富生活情趣
美術是最重要的視覺藝術，對發展學生的視覺知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操等方面具有其他學科難以替代的作用。
普通高中美術課程能夠提高學生對自然物、人造物形態美的認識，對美術作品的材料構成及形式、風格的多樣性的認識，體驗美術與生活的關系，豐富生活情趣。
所以美術鑒賞模塊在高中美術教學中的作用非常大，能夠提高學生發現美、欣賞美的能力。美術課要改變過去只重視美術技法傳授，忽視對學生人文精神的培養的狀態。
2、傳承文化藝術，弘揚人文精神
美術與社會有著千絲萬縷的聯系。不同時期、不同地域、不同國家和不同民族的美術構成世界美術的多元性，因此美術是人類文化的重要組成部分，具有傳承文化藝術的價值。
普通高中美術課程能使學生較為全面地了解美術與自我、美術與生活、美術與政治、美術與宗教、美術與歷史等方面的關系，引導學生理解文化藝術，弘揚人文精神。
美術鄉土課程、校本課程最能體現美術的地域特色，能夠傳承、發揚光大民族文化。
3、激發創新精神，增強實踐能力
美術實踐是一種具有創造性的活動，在激發人的創新精神，發展動手能力，開發潛能等方面具有獨特的價值。
普通高中美術課程能使學生在美術活動中充分發揮個性和想象、思考、判斷能力，接觸特殊的工具、材料、操作方式和表現形式，得到其他學科難以獲得的各種體驗。這種融鑒賞與創作為一體的學習活動對發揮個性，激發創新精神，增強實踐能力是十分有益的。
在開發美術鄉土課程、校本課程中要特別注重對學生動手能力、觀察能力、創新能力的培養。
4、調節心理狀態，促進身心健康
美術實踐作為一種情感表達活動，在獲得成功感和自信心，促進人際交流以及釋放個體的緊張或消極情緒等方面，具有促進身心健康與個性和諧發展的價值。
在師生共同開發美術鄉土課程、校本課程中，學生能夠直接抒發各種情緒，緩解心理壓力；能夠獲得成功體驗，增強自信，升華情感；能夠促進交流，溝通人際關系。以此形成良好的身心狀態與社會適應能力。
5、助益人生規劃，拓寬發展空間
美術滲透于社會生活、生產的各個領域，在美化生活，提高物質產品的文化品質等方面具有重要的應用價值。從這個意義上講，美術課具有工具性的價值。
普通高中美術課程既為學生提供不同的美術基礎知識和技能，培育學生終身愛好美術的情感，發展美術方面的各種能力，也為學生今后從事美術職業或其他職業提供發展機會。
二、開發鄉土課程、校本課程的研究方法
1、調查研究法：通過課堂觀察、聽評課，了解當前我市美術課程教學現狀與教學內容。通過問卷和訪談了解學生熟悉的、本鄉獨有藝術形式，通過實地考察、攝影拍攝清東陵石雕、冀東皮影，提出方案，寫調查研究報告。
2、經驗總結法：及時總結在研究過程中的各種發現和教學實踐中的經驗，撰寫經驗及相關案例、校本教材與鄉土教材、教學反思等。
3、反思實踐法：在教學實踐與課題研究中反思，不斷總結經驗，不斷改進教學工作，提高開發的校本課程與鄉土課程的科學性、創新性。
4、文獻法：查閱文獻，了解校本課程與鄉土課程開發方面的理論成果，用以指導實踐活動。網上查閱與開發的校本課程與鄉土課程有關的圖片資料、音頻資料、視頻資料，論文、論著，以備研究所用。
三、開發鄉土課程與校本課程具體步驟
（一）通過問卷調查、走訪座談的方式確定鄉土課程與校本課程的內容。內容必須是學生熟悉的、喜歡的，貼近學生生活經驗，又有地方特點的。課程的界定要準確。如本人，根據前期對學生的問卷調查研究，發現學生對家鄉有世界文化遺產清東陵，感到很驕傲，86%的學生都去過清東陵，看過清東陵石雕，但對石雕沒有深入地鑒賞過。2010年“五一”期間，有的同學就參加了清東陵舉辦的“太平洗象”、“石雕藝術欣賞”活動。課本上中國古代陵墓雕塑一課也沒有認真地學習，學完這一課也沒留下什么印象。所以本人決定開發“清東陵石雕藝術欣賞”鄉土課程，以拓展教科書內容，使學生對中國古代陵墓雕塑完整、全面、深入的認識。盡管大多數學生對皮影戲、皮影舞、皮影調不是很感興趣，但他們的父輩、祖輩都很喜歡皮影，本地電視臺經常播放皮影戲，唐山每年舉行皮影藝術節，日常生活中家鄉人們跳皮影舞的也很普遍，開發“冀東皮影調、皮影秧歌舞、皮影的形象造型風格”鄉土課程對傳承家鄉傳統文化很有作用。學生學習土生土長的藝術很容易接受。特別是皮影秧歌舞中人物舞蹈動作僵硬、夸張，很像動畫里人物動作，很符合現代學生審美情趣。調查發現學生對色彩鮮艷的、講究對稱的圖案作品很感興趣，也能夠接受，愿意學習；一些同學對漫畫，特別是卡通畫著迷，所以我決定開發“圖案”、 “速寫創作”、 “漫畫創作”校本課程。
（二）開設鄉土課程、校本課程的前期準備工作。
（1）帶領高級中學美術興趣小組的學生實地考察了清東陵石像生、石五供、地宮壁雕等石雕作品，拍攝了許多清東陵石雕照片，在網上查找了許多陵墓雕塑圖片，參考了《中國雕塑史》等論著，寫出了《清東陵石雕藝術鑒賞》鄉土教材，制作了“清東陵石雕藝術鑒賞”課件。主要內容是：1、考察、觀賞、拍攝、保護清東陵石雕；2、比較清東陵石雕與歷代陵墓雕塑藝術風格的不同，以及陵墓雕塑藝術風格發展歷程；3、研究、體味清東陵石象生所體現的人文精神，華表、丹陛石、祥獸所體現的中國傳統文化，石五供、地宮壁雕所體現的宗教思想。4、欣賞清東陵石雕給人們帶來的對人生觀、價值觀的思考。
（2）本人帶領學生參觀了遵化市舉辦的民間手工藝作品展，教師與學生一起欣賞、品評了作品，拍攝了大量的皮影影人、剪紙作品照片。 在查閱了大量網上資料的基礎上，本人編寫了《唐山驢皮影造型藝術談》鄉土教材，完成了“冀東皮影”課堂教學設計。主要內容為：1、冀東皮影的產生與發展；2、人物造型與行當；3、唱腔與伴奏；4、《俏夕陽》；5、唐山驢皮影人物造型藝術特點，a.人物造型藝術化，b.人物造型平面化，c.卡通式的人體比例范式，d. 人物造型戲曲化，e.人物關節彎曲化；6、唐山驢皮影細膩逼真的砌末造型；7、皮影的民間裝飾特色，a.“點”的靈活運用，b. “線”的優美組合，c. 符號化的傳承，d. 人物頭飾特點；8、皮影影人的制作方法。
（三）開講開發的鄉土課程與校本課程
結合人民美術出版社普通高中課程標準實驗教科書第11課《中國古代陵墓雕塑和宗教雕塑》講授“清東陵石雕藝術鑒賞”鄉土課程一課時；主講“皮影的形象造型風格”鄉土課程兩課時。學生興趣很高，課堂氣氛活躍，都主動、積極地回答問題，師生互動好。
（四）最后，修改、匯總、推廣
課后進行教學反思，結合教學實踐中出現的問題，修改鄉土課程教材，以備推廣應用。
參考文獻：
第4篇：美術教學實踐報告范文
［關鍵詞］高師美術教育； 實踐課；職業技能訓練
［中圖分類號］G642.45 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1005-3115（2011）08-0118-02
師范教育是我國教育在世界上的獨特之處。這一中國特色與我國人口眾多、需要大量師資的基本國情緊密相關。當前，我國高校的美術教育專業有三種開辦方式：高等師范院校的美術教育專業、普通高校的美術教育專業、專門院校（如美術學院、藝術學院）的美術教育專業。每種形式中又可分為專科、本科、研究生三個層次。
高師美術教育的基本特點在于既強調藝術性，又重視師范性。高師教育從自身的培養目標出發強調師范性，對學生提出了有別于專業藝術院校的文化和專業素質要求，自然也包括了對藝術性的要求。
基于上述因素，高師美術教育專業必須從基礎教育教學實際出發，按照基礎教育對藝術師資的要求，改革課程結構，拓寬專業口徑，減少課程門類，精簡教學內容，改革教學方法，使課程結構和教學內容向綜合性、應用性發展。
一、高師美術教育專業實踐課的特點
教育部教學大綱規定所有高等院校都必須有實踐課的內容，這是培養新型大學生的必然要求。近年來，筆者所在學院的實踐課主要通過三種方式進行：利用假期時間，以小分隊等形式集中或分散進行社會實踐；學習雷鋒精神，開展各種形式的青年志愿者活動；利用雙休日和課余時間，開展各種社會實踐活動。
美術教育專業實踐訓練主要是藝術實踐、藝術考察。美術專業是一個實踐性很強的專業。學生要真正學好本專業，必須遵循藝術教育規律，除在學校的小課堂里進行系統的理論學習和接受正規、嚴格的基本功訓練外，還需走出校門，深入到社會大課堂里去，學習社會，了解社會，為畢業創作做好充分的準備。
在西部欠發達地區開辦美術教育，對于作為視覺藝術的美術教育而言，有許多制約條件和不利因素。因此，開展藝術考察課，學習優秀的民族文化藝術傳統與當代優秀的藝術成果，參觀、考察先進地區藝術院校的教學實踐和科研創作成果，對于學生擴大視野、增長見識有著非常重要的意義。
二、提升高師美術教育專業實踐課質量的途徑
（一）社會實踐
社會實踐是加強和改進大學生思想政治教育的有效途徑，也是積極落實教育部《關于進一步深化本科教學改革，全面提高教育教學的若干意見》，提高教學質量，深化人才培養模式，促進學生全面成才的迫切需要。
多年來筆者所在學院積極組織學生參加社會實踐，成果顯著。如根據學院學生的專業特長，為市福利院、武警中隊及我校各部門和校園社區繪制了多幅宣傳畫、壁畫、巨幅宣傳標語、室內標語等；上街開展志愿者活動，為群眾刻制印章、書寫條幅等；在假期社會實踐中，積極開展文化下鄉活動，為群眾送春聯，義務寫春聯；給聾啞學校的殘疾兒童輔導美術，為助殘成才做貢獻；積極開展開展警系共建活動，學習武警官兵的優良作風，并為戰士講授實用美術，為培養軍地兩用人才做出了自己的努力；組織學生進行社會考察，使他們了解社會，了解當地社會經濟發展情況和教育狀況。
2008年，筆者所在學院組建了肅南民俗文化考察社會實踐服務團，重點考察了肅南裕固族的服飾文化。在實踐中先后參觀了肅南民族博物館、肅南縣原生態民族文化展覽館，了解了民族服飾的歷史淵源和藝術魅力，深入到裕固族民族服飾加工作坊，對民族服飾的加工過程、手工工藝、用料、圖案設計、顏色的搭配等進行考察與了解。此次實踐活動收到了豐碩的成果。
再如，為響應學校提出的增強大學生社會實踐能力，回饋家鄉、感恩社會的號召，經學院團總支提議，以美術學院學生為主組成社會實踐小分隊，于2010年暑期在會寧縣成功開展了為期15天的義務支教活動。通過支教實踐，鍛煉了隊員們處理新問題的能力，也考驗了他們的集體意識、團隊精神和協作能力。
通過開展上述活動，使學生了解了當地的經濟發展情況和教育狀況，也開闊了他們的藝術視野。
(二)教育實踐
教育實習是師范專業教學計劃的重要組成部分，也是理論聯系實際、培養合格中小學教師的重要環節。通過教育實習，可以使實習生熟悉和了解中小學教育，增強從事教育工作的適應性和責任感，培養他們掌握中小學教育的規律和特點、獨立從事教育和教學工作的能力。
教育實踐課分為教育見習和教育實習兩個部分。教育見習是教育實習的前期準備，主要采取聽講座、報告、觀看教學實況錄像、實地觀摩教學等方式進行。教育實習時數為一個學期，為了保證實習工作的順利開展，使學生在實習期間得到充分的鍛煉。筆者所在學院經多方聯系，在新疆和張掖市、酒泉市、武威市等地區確定了若干個實習基地和實習點。實習工作采取相對集中的方式進行，由院領導、班主任與有關任課教師組成指導小組，分頭巡回指導。實踐證明，這一實習形式有如下優點：符合中小學美術課課時較少的客觀實際，使參加實習的學生能得到充分鍛煉，每位實習生講課時數一般都在60學時以上；有利于培養實習生獨立工作的能力。
（三）藝術實踐
高師美術教育專業的藝術實踐課主要通過藝術實踐與藝術考察兩種方式開展。前者主要是帶領學生深入生活，收集創作素材，為畢業創作做準備，解決生活“點”的問題；后者則主要是增長見聞、擴大視野，學習優秀的藝術傳統與當代藝術成果。
關于藝術實踐課的實踐地點，筆者所在學院根據當時的具體情況并征求學生意見，選用近、中、遠三類實踐基地和實踐點。近點：充分利用本地區優秀的自然生態資源和人文資源進行實踐，如富有特色的肅南草原、馬蹄寺、山丹軍馬場、張掖丹霞地貌、額濟納旗胡楊林景觀等富有特色的實踐地點。中點：形態多變的甘南草原、拉卜楞寺、青海草原、塔爾寺、祁連縣、北山林場、新疆吐魯番、哈密和巴里坤天山草原地區，都是畫家和影視人員非常向往的地方，也是藝術實踐的理想之地。遠點：為了進一步開闊學生視野，近年來學院選擇了一些相對較遠的地點進行藝術實踐，如陜北的延安地區和安徽黃山市的黟縣宏村、西遞等地區。陜北革命圣地粗獷、渾厚的人文自然景觀和皖南秀美的江南水鄉，使同學們受到了極大感染，不僅創作了許多寫生畫，還興致勃勃地在學校舉辦了畫展，收到了很好的實踐效果。
藝術考察主要通過以下形式進行實踐：其一，就近進行“絲路行”藝術考察實踐活動，重點考察敦煌莫高窟、榆林窟、陽關等地，沿途還考察了嘉峪關、魏晉墓、萬里長城第一墩、橋灣城、鎖陽城、白虎關、東千佛洞等地，取得了很好的教學效果。其二，考察本省區和相鄰地區的文化遺址，如麥積山、拉卜楞寺、塔爾寺、青海湖等。其三，利用到北京、西安等地參觀全國重要美展的機會，順道參觀美術院校和文化遺址。另外，還經常將風景寫生課帶到附近農村和肅南草原等地去上，也取得了較好的教學效果。
此外，學院還通過教育技能課、特設課、二輔修和社團活動等第二課堂的開展，加強培養師能的教學實踐。為了全面提高教育質量，培養學生從師任教素質，掌握教育教學必備的基本技能，做一名合格的教師，根據教育部有關文件精神，筆者所在學院采取了以下措施：通過教育技能課“三字一話”的教學，即毛筆字、鋼筆字和板書粉筆字及普通話的教學，培養學生規范、美觀、大方的書面表達能力和流利、標準的口頭表達能力；通過特設課教學，如電化教育、計算機基礎、敦煌壁畫等特設課的教學，培養學生運用現代教學手段從事美術教學的能力；組織學生積極參加二輔修學習，如選修計算機、文秘、公關、音樂、舞蹈、武術等課程，培養學生今后在教學崗位上組織學生開展各項活動的能力；組織學生積極參加社團活動等第二課堂活動的開展，如組織“美術愛好者協會”；在全校各院美術愛好者中開展美術專業技能培訓；舉辦全校性的“書法、繪畫、速寫大賽”；組織各類文藝演出和各類體育競賽活動；積極參加全校性的師范技能大賽、演講大賽、辯論大賽、文藝匯演、軍訓和運動會。
通過以上教學實踐活動的開展，既豐富了校園文化，又培養了學生綜合素養，使學生既有從事美術教學和創作的堅實基礎，又有多方面的技能；既有比較豐富的專業知識，又有開展各種活動的組織能力。
第5篇：美術教學實踐報告范文
在現實中，我們發現大部分高中美術教師的專業發展并不理想，盡管教育行政部門在寒暑假安排了一定的時間進行培訓，但由于帶有行政化色彩，高中美術教師往往處于被動境地，并沒有達到預期的效果；盡管一些學校安排美術教師制定了專業發展規劃，但由于缺少了實際落實措施，往往流于形式；盡管一些學校倡導美術教師要加強理論學習，但由于美術教師課務重，課外輔導多，并沒有很好地轉變教育觀念和提高美術理論素養；盡管教育行政部門和學校積極引導教師參加課題研究和撰寫教育教學論文，但由于好多教師存在功利思想，為評“學科帶頭人”或“高級職稱”而搞課題研究和撰寫論文，一旦晉級就失去了專業發展的動力，沒能真正從自身專業發展和敬業愛生的高度規劃未來，也就不可能在工作中體驗教師職業生命的豐富性，不可能實現職業生命的創造性。
教師注重自我發展的意識具有獨特的作用。只有注重自我發展的教師才會在教育教學實踐中體驗到生命的活力，體驗到事業的滿足感，體驗到“自我更新”給自己帶來的事業新境界。
一、美術教師“自我更新”的內容
1.自我更新專業思想
在日本歷史上曾有人稱教師職業是“圣職”，對“圣職”的理解，就是認為是純粹精神的、文化的工作。讓我們的學生學會忠誠執著，讓我們的學生學會頑強堅韌，讓我們的學生學會求索創新，讓我們的學生學會憧憬未來，這就是“圣職”，就是對使命的擔當。我們每個高中美術教師都是在平凡的工作崗位上從事平凡的美術教學工作，如果不注意自我更新專業思想，就會產生職業倦怠，從而失去專業發展的動力。如果我們能夠在平凡的教學崗位上扎實工作，感受到學科教學的“智慧體操”之美和教育過程的“生成快樂”之美，感受到平凡所帶來的安逸、靜謐、穩定和平和的幸福感，那么我們的專業思想就得到了自我更新。
2.自我更新教育理念
適應變化與創新，應該是我們美術教師的重要理念。我們應該深刻認識到，在大數據的背景下電子傳媒技術迅猛發展，信息技術對美術教育產生了深刻影響，教學環境變了，教學方式變了，教學媒體變了，師生角色變了。在這種背景下，美術教師應該在美術教學中確立學生美術學習的主體地位，注意以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性探索，尤其是要在美術教學中融進學生的生活經驗和積極情感，注意培養學生的藝術想象力和藝術創造力。教師應該適應時代的變化，尊重學生的創造，引導學生合作、探究并創新。
3.自我更新專業知識
記得格里芬（Griffin，G.A.）在《初任教師知識基礎》一書中的最后一章的標題就是：“結束語：知識推動的學校”，在作者看來，教師的知識在學校教師專業生活中有著重要地位。一位高中美術教師畢業于大學美術專業，這是不是就專業化了？不是。知識是一個不斷更新的過程，是一個發展過程，專業發展是一個有意識的過程、一個持續的過程、一個系統的過程。比如裝置藝術、人體藝術和現成品藝術打破了傳統的藝術分類原則，視覺藝術正顯現出混雜的特征，需要我們美術教師去研究當代視覺藝術的多元性和視覺藝術媒材的擴展。“美術”，作為美術學科教學內容的本質，其名稱在當代被“視覺藝術”所取代，這種擴展打破了美術教師對“美術”的單一認識。
從教學實際來看，也需要高中美術教師加強美術專業理論知識和專業技能的學習和更新。美術鑒賞是高中美術選修模塊的重中之重，因此需要我們教師系統掌握和更新藝術史、美學、藝術批評、教育學、心理學及現代教育技術方面的專業理論知識。另外繪畫和工藝模塊時常需要教師現場示范，加上部分藝術特長生要參加高考，專業涉及攝影、美術、動畫、中國畫、建筑、書法、雕塑、美術學、藝術設計等，如果不更新專業知識，提升自己的專業技能，就很難適應當下的高中美術教學。
4.自我更新教學方法
新的藝術形態是通過互聯網、電影、電視、廣告、三維立體動漫、四維交互型媒體藝術等形式存在的，新的課程標準也反映了這方面的要求和成果，其藝術教學需要用新的教學方法，這就需要高中美術教師在教學中自我更新教學方法。
傳統的高中美術鑒賞課堂教學中學生的自主學習積極性只是應試背景體制下的“教師的獨角戲”，是被動的痛苦的，學生疲于作業和考試，無法真正進入“角色”，自身主體地位無法全面體現。我利用江蘇省教研室舉辦微課比賽的契機，學習了電腦美術、各種拍攝類微課制作技術和錄屏類微課制作技術，包括拍攝的工具、MP4的主要格式和常見分辨率等知識。
在教學《托物寄情》這一課時，把山人（朱耷）《安晚帖》中畫“魚”這一藝術形象獨特創造和藝術家極具個性藝術手法鑒賞做成“微課”，結合藝術家的獨特簽名“山人”，引出美術作品和藝術家人生經歷的關系，進而引出朱耷的花鳥畫托物寄情的特色。讓學生先觀看“微課”這種在線課程，通過自主學習方式和方法，提前基本解決了學習的主要內容；課堂上主要研討問題，結合鑒賞徐悲鴻的《奔馬圖》，師生在課堂交流，拓展教學內容，收到了意想不到的教學效果，不僅實現了“翻轉課堂”，而且達到了“玩轉課堂”的藝術高度。
二、高中美術教師自我更新的途徑
1.堅持讀書學習
一位優秀的高中美術教師的專業發展需要理論來支撐，理論水平的提高和理論素養的提升，主要靠美術教師不斷讀書來完成。讀書可以由經驗式、無意識的朦朧教育信念向以知識、系統理論為基礎的教育信念不斷演進，結合自己的教育教學經驗反思，從而構建清晰的理想的教育理念，在真正意義上實現“自我更新”，走向專業成熟。林青奇的《美與藝術》中對“藝術美的結構”的分析，對我開設“美術作品鑒賞”課很有幫助，提高了我的藝術素養。《宗白華美學與藝術文選》思路開闊，清爽明朗，在不露痕跡中常常蘊含了淵博的知識、豐厚的學理和澄明的精神感悟，對我提升專業素養也有很大幫助。
2.參加教師培訓
教師參加培訓是“自我生存的需要、事業發展的需要、參與新課程改革的需要、參與校本課程開發和利用的需要、教師示范學生的需要。”[2]參加培訓要打破“被要求”“被期待”的心理狀態，增強主動性。各級教育行政部門組織的各種講座和報告會，如教學設計、課堂教學、美術技能學習、介紹新課程改革理念等，要積極參加。
《普通高中美術課程標準》設置了“美術鑒賞”“繪畫?雕塑”“設計?工藝”“書法?篆刻”“現代媒體藝術”等5個內容系列、9個模塊供學生和教師選擇，這既體現出了雙向的適應性，也體現出自身的彈性。作為高中美術教師，不能只是承擔自己感興趣的模塊，應該盡可能多地適應學生的模塊選擇。我大學主修美術學，期間兼修書法和國畫，工作后根據工作實際通過多次參加各類美術書法專業理論技能培訓和自我學習，及時轉化培訓成果，因此我在教學中能夠承擔“書法”“美術鑒賞”“繪畫”等多個模塊課程，并經常參加各類比賽，逐漸成長為江蘇省骨干美術教師和書法指導工作先進個人。
3.開展課題研究
高中美術教師要獨立地主動地思考問題，尋求解決實踐中的問題，就要搞課題研究，借課題研究促進專業發展。我在教學實踐中先后承擔過兩個市級課題：“信息時代高中學生規范漢字書寫情況的調查研究”“連云港地方美術文化與高中美術鑒賞校本課程的開發與應用研究”，這兩個課題的研究促進了我的專業發展。第一個課題實施背景主要是考慮在計算機普及的今天，青少年一代以鍵盤輸入代替書寫，無疑是時代的一種進步，但網絡寫作的“符號化”“英文化”確實給漢字書寫帶來嚴峻的挑戰。我發現所任教的班級忽視規范書寫的學生大有人在，寫錯別字和提筆忘字現象比較嚴重，于是在調查的基礎上研究對策。積極實施書法鑒賞和硬筆、軟筆規范書寫教育，通過講座、筆會、書法展、參觀展覽等形式加強書法文化的學習交流，收到了很好的教學效果。第二個課題主要是考慮連云港地方美術文化課程開發尚處于學科及個體研究階段，并未全面開發、整合與形成特色研究成果。我把“藤花落遺址文化”“大伊山遺址文化”“將軍崖原始巖畫”“孔望山佛教造像摩崖石刻”“花果山石刻與佛教文化”融入了新海高中的美術校本課程之中，豐富了學校美術校本課程，也提高了自己課程開發和實施的能力。
4.反思教學實踐
高中美術教師在教學中的發現性、探究性和創造性對于專業發展的自我更新非常重要。因此，高中美術教師需要對教學問題進行反思、批判和研究，以更好地指導學生的思維和行動。對教學中問題的關注和反思，和學生一起尋求、利用師生生活中的美術教學資源，通過平等交流來解決問題，處于專業發展中的教師就會獲得生命活力的體驗和專業的滿足感。20世紀60年代，斯騰豪斯提出“教師即研究者”，后來這一觀點在世界上產生了廣泛影響。事實上，教師的自我更新式的專業發展就應該遵循“反思實踐者”的范式，在以“參與”“反思”為主要特征的行動研究中不斷獲得對實踐的反思能力，進而使自己獲得專業發展，這也是教師專業發展的基本策略。
參考文獻：
[1]胡金波.從這里開始，不一樣的精彩[J].江蘇教育研究，2012（1）A.
第6篇：美術教學實踐報告范文
述職報告是擔任一定領導職務的干部，根據制度規定或工作需要，定期或不定期向上級主管部門領導或干部職工大會陳述履行職責情況的書面總結材料，述職報告格式及范文。下面就讓小編帶你去看看初中美術年度工作述職報告范文5篇，希望能幫助到大家!
初中美術年度述職報告1日子過得真快，轉眼間，我以在實驗小學從事了三年的教學工作。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了一個又一個的學期工作。回顧過去，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將我對個人在工作方面的幾點認識匯報如下：
一、愛崗敬業，忠于教育事業
熱愛教師的職業，愛崗敬業是做好教學工作的前提。我覺得既然選擇了教師這一職業，就要盡心盡力，每一種職業都是社會的必要組成部分，不要這山望著那山高。每一個人都是平凡的，能在平凡的崗位上做好平凡的事，恰恰就是不平凡。
對教師職業的熱愛，忠于教育事業，愛崗敬業是作為一名合格教師必須具備的職業道德。雖說正式走上教育崗位剛滿兩年，但自己對教師工作已經產生了感情，通過自己的教學使學生具備了相關的知識，看著自己付出的努力獲得了回報，內心充滿了成就感，在新的教學工作中也就有了動力。
二、熱愛學生，平等對待每一位學生
關心學生，熱愛學生，平等對待學生是新時期教育老師必須具備的學生觀。現在學校提倡教師與學生建立平等的師生關系，這也是全社會都普遍認同的教育觀點。熱愛學生，尊重學生的人格，才會關心學生，了解學生，公正地對待每一個學生，才不失師德風范。
但“人非圣賢，熟能無過。”更何況是尚未成年的孩子。學生犯了錯誤，也不能不管。我也常會和學生交流。讓學生能夠站在對方的立場思考問題，感受自己的所作所為給別人造成的傷害，這樣孩子會從內心認識到自己的錯誤，從而從根本上改正錯誤。其實學生完全
能夠從你的表情和語氣中感受出你是善意還是惡意。我想只要你是善意的，真誠的，真正的熱愛每一個學生、關心每一個學生。學生完全能接受你的批評和意見。
三、努力提高自身教學水平
精通教學業務是教師之所以成其為教師的關鍵。韓愈曾經說過“師者，傳道、授業、解惑也。”只有精通業務，才能將科學知識準確地傳授給學生，而不至于誤人子弟。倘若學生給你提出的問題你總是不能準確地解答，在學生心中的威信也就會逐步喪失。到那時學生對你已沒有信心可言，對你所教授的學科也不可能再有興趣，當然也不可能學好這門課程。隨著美術課程特別是拓展內容的不斷更新，我仍有許多能力目標把握不住，鉆研得還不透徹，上起課來有些力不從心。另一方面，每個人都有他不同于其他人的長處和優點，學生在某方面超越教師的可能性甚大，所以，老師應該對學生的人格、思想、情感、意志給予充分的尊重。總之，我認為提高教學技能和水平，仍是我今后要努力的方向。
四、努力提高自身道德修養
通過回顧和總結，結合自己的體會，我對教師師德有了更加明確的認識，師德建設是教師個體成長和自我完善的需要。我們不能因為其它行業的濃厚的商業氣息而使教師這個職業沾染銅臭味兒，也不應該因為別人的墮落而放棄自己的追求、放松對自己的要求。在教育改革的新形勢下，教師的責任重大，教師的使命感要加強。
五、本人還存在的問題
工作作風不夠扎實，遇到困難不能知難而進，有時有任其自然的松懈思想。在教學實踐中有時畏首畏尾，對學生的思想動態了解得還不夠，因此解決學生的思想上的問題常常不能得心應手。
今后，我將繼續從思想上嚴格要求自己，在行動上提高責任心，樹立一切為學生的思想，用自己的真誠之心培育人。我相信只要不斷提高自身的道德素養，刻苦提高教學業務水平，定能夠成長為一名優秀的教師。
初中美術年度述職報告2本人于________年____月出生于____市______鎮，____年畢業于________美術系，____年__月取得______本科文憑。______年被評為中學美術一級教師，現申報中學美術高級教師職稱。
一、思想政治方面
忠誠于黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，有強烈的事業心和責任心，以身作則，為人師表，辛勤耕耘，默默奉獻。以寬容、友愛之心與同事相處，同事間的關系相處非常融洽。
二、教學教研方面
(一)教學方面
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。在課外認真輔導興趣小組的學生，任現職以來所輔導的學生有二百余人在全國、省市獲獎。____年在____市元旦作品展覽中獲“優秀輔導老師”，____年在中國關心下一代身心健康工程全國義演活動中獲____賽區“輔導老師獎”。同年在第十二屆全國中小學生繪畫、書法作品比賽中，榮獲繪畫類指導工作一等獎。一位學生的書法作品發表在《美術教育》雜志上，____年年一位學生的書法作品發表在____市愛祖國愛家鄉《________》上。____、____年年十位學生的書法作品被選送到日本展出。有三位學生考取了____中的藝術特長生。多年的教學成果，獲得了領導和同行的認可，____年被評為鎮教學骨干，____年所在的新橋中學被評為____市藝術教育特色學校，____年繪畫作品在____市中小學教工書畫比賽中獲三等獎，有兩幅繪畫作品在雜志上發表，一幅繪畫作品被選送到____展出。____年所在的____中學體藝教研組被評為“文明教研組”。教案《________》獲市三等獎，____年在____市第十屆教學節活動中獲“教學能手”稱號。任現職以來連續兩年被評為新橋鎮“先進教師”，____年市考核優秀，調入華校之后，每年都是先進個人。
(二)教科研方面
積極參加教科研活動，并在教學活動中不斷實踐和探索。____年年，負責并參與的省級課題《九年一貫制美術教學的銜接和優化》;有15篇論文在省市獲獎，其中《美術課堂的“六度”》發表于《當代教育研究》，《藝術的靈感---生活》發表于《美術教育》雜志。
三、德育教育工作
調入華校之后我一直擔任副班主任工作，我深深意識到，教育的過程是創造性很強，又極富挑戰性的過程。只懂教書不會育人，不是一個合格的教師。我謹記陶行知先生的一句話：捧著一顆心來，不帶半根草去。全身心地投入到教育教學工作中，對待學生坦誠而不魯莽、關心而不驕縱、信任而不包庇，因而在學生當中樹立了良好的師長形象，使學生敬而親之。長期的教學工作，使我在德育管理方面形成了一些獨特的方法，管理水平也不斷提高，取得了較好的成績，連續兩年被評為學校的優秀副班主任。
以上是我任現職以來在教學、教育等方面的一些做法與成績，但還存在工作不大膽，教學工作深度不夠等不足的地方，那將是我今后要不斷完善的方向。我將會以此自勉，在自己的工作崗位上踏踏實實地工作，為教育事業做出更大的貢獻。
初中美術年度述職報告3一、教學方面：
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。
美術科一周每班一節，這對于學生來講的很重要的一節課;對老師來講是比較難上的一節課。所以怎么上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，還通過上網以及制定一些美術書刊查找相關材料。
2、利用學科特點和自身條件，組織部分學生參加學校每年一度的書畫展和永川區的一些繪畫和科技方面的比賽。
利用課余時間給他們輔導,在校綜合才藝展示周舉辦了作品展覽,取得了一定的效果。參加的還是以初
一、二的學生為主,在這個過程中他們的水平進步得很大.對學生的審美情操的提高起了一定的作用。
3、在美術課教學中做到有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，以消除“美盲”為目的，理論知識為主，美術技巧為輔。
廣泛介紹藝術的幾大門類，讓學生都能知道些美術方面基礎知識，在美術的領域不再是個盲人。教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。我想能為學生將來的發展積淀一些有用的藝術常識就盡了我的努力與義務了。
4、在教學之余，我也注重自身發展進步。
除了參加教研組教研活動外，我還注意到網上廣泛收集資料，自己制作適合我們鄉鎮初中的美術課件,分類進行講解。有空時自己也畫了一些畫，除提高自身的專業素質外，對學生也有一些示范作用。在生活上注意形象，為人師表。
二、我的經驗與教訓方面：
1.要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2.要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3.教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品、課件等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4、美術教學要盡量注意學科間的聯系。
如中國畫與文學、書法藝術與詩詞、點線面與數學等方面的聯系。
總之，本學年工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結反思，我將在下一學期的工作中，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓，更好地為學生服好務。
初中美術年度述職報告4在校領導的關心下，老師們的幫助下，我熱愛學校，熱愛本職工作，熱愛學生，能以“師德”規范自己的教育教學工作，以新課改理論指導教學實踐，取得了長足的進步，現將主要方面總結如下：
一、積極投身教改，努力做好本職工作。
要想成為一個好老師，就必須以高尚的道德情操，良好的師德、師風來引領自己，規范自己的言行,做到熱愛集體、服從分配、團結同事、愛崗敬業，做到既教書又育人。
二、遵守學校的規章制度，教學工作認真負責。
擔任初一、初二年級的課程教學,較好地學習和把握各年級教學重點和難點。還積極參與學校美化、板報設計、各個現場會版面的設計工作，以及課外興趣小組的活動。除此以外我還擔任教導處的工作。
1、認真備課，授課。
.每一課都要做到“有備而來”，都在課前做好充分的準備，并制作各種有利于吸引學生注意力的教具及課件，課后及時對該課作出總結，寫好教學后記，并認真按要求搜集每課的知識要點，歸納成集。
2、增強上課技能，提高教學質量，力求講解清晰化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。
在課堂上注意調動學生的積極性，加強師生交流，體現學生的主體作用，讓學生學得容易，學得輕松，學得愉快。充分考慮每一個學生學習需求和學習能力，讓各個學生都得到提高發展。在努力上好每一節課的同時，積極投入新課改實踐中，能以學生為主，加強學習活動的綜合性和探究性，激發學生學習美術的興趣，培養學生的創新精神和解決問題的能力，促進學生的個性形成和全面發展。在教學欣賞課中注重對學生審美能力的培養，引導學生展開想象，進行比較，不急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，通過比較、討論等方法引導學生體驗、思考、鑒別、判斷、努力提高他們的審美情趣，并加強對學生的德育教育。運用多媒體等多種教學手段，豐富教學內容和美術信息，開拓視野，增強對形象的感受能力和想象能力。
3、從發揮學生創造性能力出置作業練習，并注重對學生作業過程與創新方面的發展性評定。
同時對學生的作業及時進行批改。將他們在作業過程中出現的共性問題進行透切的評講。
三、積極參加各類美術業務學習和理論學習。
在20____年11月份參加縣里組織的美術教研活動。利用業余時間輔導并組織學生廣泛地參加有關比賽活動，挖掘并發展他們的特長。
在本年度的匯展匯演中我校溫家姝的作品《松》被縣選送到市里參展。
“捧著一顆心來，不帶半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言猶在耳，我深感一位人民教師的責任，也深感一位人民教師的光榮，成績屬于過去，未來才屬于自己，作為一個青年教師，我知道我的工作才剛剛開始，我惟有勇于進取，不斷創新，才能取得更大的成績。展望未來，我信心百倍。我堅信歲月永遠垂青于樂于奉獻，求真務實的人。我會不斷學習和創造，不斷追求崇高的理想，實現自己的人生價值。
初中美術年度述職報告5一、思想政治
忠誠于黨的事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二教學工作
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。
使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
三、自身素質
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
述職人：____
第7篇：美術教學實踐報告范文
【關鍵詞】探究;興趣;培養;問題意識;關注;學習過程
以培養學生的創新精神和實踐能力為重點全面實施素質教育，是當前基礎教育改革的重點，也是跨世紀教育變革的根本任務之一。近年來，我國中小學教育教學改革雖取得了長足發展，但在傳統觀念的束縛和升學考試的重壓下，學校教育特別是課堂教學中長期存在的一些問題并未得到根本解決，諸如重書本知識傳授，輕實踐能力培養；重學習結果，輕學習過程；重間接知識的學習，輕直接經驗的獲得；重教師的講課，輕學生的探索；重視考試成績，忽視整體素質提高等弊端依然在教學實踐中普遍存在。這一切不僅造成學生學習興趣下降，學習負擔加重，探索精神萎縮，而且極大地妨礙了學生整體素質的全面提高，影響了教育方針的全面貫徹落實，影響了跨世紀一代新人的培養。
探究性學習是我國面向21世紀基礎教育課程改革的新觀點，是國際基礎教育改革和發展的總趨勢，因應了我國新世紀培養具有創新精神與實踐能力的高素質人才的需要。研究性學習的目的在于改變學生以單純地接受教師傳授知識為主的學習方式，為學生構建開放的學習環境，提供多渠道獲取知識、并將學到的知識加以綜合應用于實踐機會，促進他們形成積極的學習態度和良好的學習策略，培養創新精神和實踐能力。“探究性學習作為一種學習方式，以培養學生的創新精神和實踐能力為核心目標，具有整體性、實踐性、開放性、生成性、自主性的特點。其根本目的是全面提高學生的素質。實施以創新精神和實踐能力為重點的素質教育，重要的著眼點是變革學生的學習方式。基礎教育課程改革的具體目標是：改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現狀，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力，獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力，以及交流與合作的能力。作為教育工作者，必須更新教育觀念，轉變學習方式。傳統學習方式過分突出和強調接受與掌握，冷落和忽視發現與探究，從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理，使學生學習書本知識變成僅僅是直接接受書本知識，學生學習成了純粹被動地接受、記憶的過程。這種學習窒息人的思維和智力摧殘人的學習興趣和熱情。它不僅不能促進學生的發展，反而成為學生發展的陰力。轉變學習方式就是要改變這種狀態，把學習過程中的發現、探究、研究等認識活動突顯出來，使學習過程更多地成為學生發現問題、提出問題、分析問題、解決問題的過程。強調發現學習、探究學習、研究性學習是本次教學改革的重要特征。所謂探究性學習，是一種在好奇心驅使下的，以問題為導向的，學生有高度智力投入且內容和形式都十分豐富的學習活動。它強調引導學生在具體情境中，以類似研究的手段去實踐，利用各種渠道收集信息，應用各種材料，經整理分析后解決問題，借此培養學生的綜合能力，形成初步的科學精神、態度和價值觀。那么，具有人文性質的美術作為以培養美術素養、創新精神和實踐能力為目標取向的必修的藝術課程，在美術教學實踐中，我從以下幾個方面指導學生進行探究性學習的。
1 激發學生的探究興趣
興趣是培養學生創造精神的原動力，是學習美術的基本動力之一。設想：教師干巴巴地說教，學生聽課垂頭喪氣。這樣的教學，不僅難以激發學生的學習探究興趣，而且只能使學生更加厭學。因此，我們應當充分發揮特有的魁力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情境和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容表現形式和教學手段，激發學生的學習興趣，并使這種興趣和主動意識轉化 ，做到樂學，主動地學，學有所得，越學越愛學。
1.1 發掘教材內容呈現形式，尋找刺激的新異與變化。“教學過程中創造引人入勝，即教學過程引用有趣的例子、實驗、離奇的事實，美術教師要充分研究所教內容，力求找出某些關鍵點，從那里揭示 某種新意的、超出學生主觀預期的。在教學中，教師尤其要創造性地處理好教材中某些看上之似乎是“枯燥乏味”、“簡單易懂”的內容，采用學生喜聞樂見的、靈活、開放的表現方式，給學生出乎意料的新穎感受；或設置思維荒漠，誘發學生的好奇心和求知欲。巧妙處理好這些內容，往往是教學中防止學生松馳、疲沓、厭學，引發學生興趣情緒的關鍵。如在美術課堂教學中，我根據不同的教學內容和學生的年齡特點，精心設計情境，激發學生的學習興趣。常用的游戲情境、音樂情境、謎語情境、競賽情境。此外，為了增強學生對形象的感受能力和想象能力，激發學生興趣，我還借助電腦多媒體進行教學。如在教學《黑白畫》時，我用優美的音樂入境，聲像結合，成功地渲染了氣氛。如為了突出黑白畫的其中一個特點：節奏美，我在制作時，在一幅風景黑白畫上配置了音樂。當同學們用鼠標點擊大大小小的石塊時，石塊就會發山 強弱不一音樂，點擊流水時，流水會發出輕快地音樂，頓時同學們覺得抽象的概念變得簡單了。多媒體獨有的動畫功能也吸引學生的注意力。根據兒童的年齡特點，在作業設計時，用游戲情境法，設計通過讓班里的情報員向同學們報告一則好消息，以黑白畫廊征集黑內畫的形式出現，不僅彌補了照搬照讀呆板的課堂形式，還充分調動了學生的積極性。
第8篇：美術教學實踐報告范文
關鍵詞: 靈活就業 美術類專業 教學改革
靈活就業(flexible employment)是指不同于傳統的、正規的就業形式的非正式就業形式。我國勞動和社會保障部勞動科學研究所課題組在2002年撰寫的《我國靈活就業問題研究報告》中的界定是“在勞動時間、收入報酬、工作場地、社會保險、勞動關系等方面不同于建立在工業化和現代工廠制度基礎上的,傳統的主流就業方式的各種就業形式的名稱”。近年來,高校美術類專業的畢業生中選擇靈活就業的學生越來越多,所占的比例已遠遠高于簽約就業的畢業生。我們就“美術類專業畢業生就業問題”對武漢地區開設美術類專業的5所不同類型高校的在校生進行了問卷調查,調查的對象涵蓋國畫、油畫、公共藝術、視覺傳達設計、環境藝術設計、服裝藝術設計、動畫等美術類專業(方向),學生對其中的“你希望的就業形式”問題的回答情況如下表統計:
這一調查結果與畢業生的實際就業情況基本一致。以我校為例,2009年6月底的實際就業率為93%,而其中的靈活就業則占65.3%;2010年6月底的實際就業率為95.5%,其中的靈活就業是77.6%。由此可以看出,美術類專業的畢業生之所以傾向于選擇靈活就業,除去就業困難的因素外,在很大程度上與美術類專業的特點及畢業生在就業形式上的個人取向有很大的關系,這應該說是美術類專業畢業生的一個就業特點。
美術類專業畢業生對靈活就業的選擇,反映出畢業生的擇(就)業觀念逐漸趨于理性,但同時也應看到,從事靈活就業不等于低要求就業,它不同于正規就業,因其“靈活”性而對從業者的素質和能力的要求更全面、更高,壓力則更大,不僅要求畢業生要有過硬的專業素養和能力,而且要有較強的綜合素質和創新能力,否則就無法適應靈活就業。就業形式的新變化和畢業生的就業需要,對高校美術類專業的教育觀念、培養模式、專業設置、培育目標、課程設置、教學內容與方法、人才規格等多個方面提出了新的、更高的要求。
1.充分認識畢業生就業形式的新變化,實現培養觀念的轉變
培養觀念決定著教育教學實踐,高校的職能是永恒不變的,它體現著高校的存在價值。但實現高校職能的具體形式和內容應該保持與時俱進的態度,不斷地改革和創新,以求貼近社會需求。美術類專業畢業生對靈活就業的選擇,不僅反映出就業形式的變化,更對美術類專業的培養提出了全新的要求。美術類專業的培養觀念不能還停留在培養藝術家上,仍沿襲著以往的精英教學模式,脫離社會而關門辦學。高校應切實樹立起“以人為本”的辦學理念,及時轉變培養觀念,弄清社會需要什么樣的畢業生,學生需要什么樣的教育,應給予學生什么,把學生培養成什么樣的人才,學生將來能干什么、能否具備生存和發展的能力,等等。如果辦學者和教育者對這些問題都不能做到心中有數,那受教育者就更是心中無數,只能是老師教什么學生就學什么,被動地接受教育,由此畢業生的質量和能力是可想而知的。
其實,高等教育對于社會而言就是一種服務,它既為社會的需求提供人才培養和科技創新服務,又為學生提供教育培養服務,社會的需要就是高校培養的導向。高等教育的改革是一個永恒的話題,當社會對人才的需求和教育對象對培養形式、內容提出新的要求時,高校不能熟視無睹,而應該做出積極的回應,跟隨時代的發展和高等教育大眾化的變化,適時轉變培養觀念,不斷深化教育教學改革,為社會和學生提供高質量的教育服務,滿足國家、社會、學生等多方面的需求,使美術類專業的培養更貼近社會需求和學生對素質、能力的需求渴望,促進學生的綜合發展,適應社會對美術類專業的人才要求。
2.加強對學生創新意識和能力的培養,實現培養目標的調整
二十一世紀是一個創新的時代,與美術專業相關的新興文化(藝術)產業如媒體廣告、動漫、網絡游戲、網頁美工、影視藝術等朝陽產業,以其特有的影響力和對經濟發展的貢獻,已引起世界各國的高度重視。加強對美術類專業學生的創新教育就是為振興民族文化(藝術)產業培育人才、積蓄力量,為建設創新型國家作出高校應有的貢獻。
實際上,創新是美術類專業的根本特點,也是藝術的生命。無論是美術創作,還是藝術設計,離開了創新就變成了簡單的重復,就沒有生命力。另一方面,現代藝術發展的重要特征就是整體呈現出多元化,而個體的綜合素質和創造性能力日益凸顯。因此,高校美術專業教學應加強對學生創新意識和創新能力的培養,改變目前美術類專業過于注重專業培養,不考慮社會需要和發展,與社會需求脫節的現象。培養學生的創新意識,不僅要使學生體會到理解創新是藝術的本質,而且要結合教學使學生理解什么是獨創、什么是首創、什么叫創新。培養學生的創新能力,重點是培養學生的創造性思維,使學生學會擴展、發散、聯系、變通的思維方式,具有立體多角度、全方位的觀照能力,學會發現問題、研討問題、解決問題的最佳方法;培養學生的創新能力,需要讓學生具備豐富的認知能力,使學生能歷史、辯證、有前瞻意識地認識、分析、研討問題,從而具備豐富的形象感知能力和抽象理解能力。培養學生的創新能力需要結合教學工作,使學生在欣賞、解讀藝術現象的時候,結合科技進步與社會發展實際對作品內容、作品形式、技巧等做獨自的思考和探究。通過有效的教育和訓練,學生能把創新意識內化為自身的素質,從根本上提高不斷創新的能力。
3.增強課程設置的開放性和綜合性,實現教學內容的更新
課程是教育培養目標和教學意圖的具體體現,也是教育教學的根本依據,規定了學生學習的內容,決定了學生發展的方向,影響著教育目的的實現。現代課程發展具有開放性和綜合化的趨勢。所謂開放性是指課程發展應該以個體發展規律為基點,同時課程發展系統與社會系統應當保持必要的張力,適應科學技術發展、社會發展需要。所謂綜合化指課程發展與知識編排需要按照現代知識發展的高度分化與高度綜合的趨勢,注重知識的規范性和完整性。
針對我國社會發展新的變化,高校美術類專業的課程結構、內容和形式等,應作出相應的調整,既要強調專業基礎課程,重視美術的基本概念、規律及原理,加強實踐美術課程,又要提高學生的文化素養,加強綜合性的基礎教育,使學習“面向生活”、“面向企業”、“面向勞動市場”,使學生具備寬廣的社會實踐知識,在教學實踐中注重課程的開放性、獨立性和完整性。建構開放式課程體系,使課程具備開放性,課程與社會發展、個體需要緊密聯系,增強學生課程選擇的個體性,充分尊重個體價值,注重人才的個性化發展。強化課程的綜合性。課程設置要立足于培養學生具有高尚的道德修養、良好的文化和藝術修養,使之具有較強的自學能力、研究能力、創造能力和競爭能力,建設包括諸如設計倫理學、美學、法律、市場學、行為學等在內的全方位、開放式的教學體系。
傳統的工藝美術概念已發生了根本性變化,美術專業教學也不能僅僅局限于解決單一的設計問題和造型裝飾問題,而應該培養學生用整體的價值觀念認識和研究人的生存方式、生活方式中的質量問題,圍繞培養目標進行系統化教學。信息時代技術高度發達,美術教育應注意技術知識(包括高科技技術與傳統工藝技術)的培養,同時更應注重民俗藝術和人文知識的培養,使藝術與技術實現完美結合。
4.加強實踐教學環節,實現教學形式的創新
理論知識只有應用于實踐才有其存在的價值和意義,知識的應用能力只有在實踐中才能得到鍛煉和提高。美術專業的實踐課程正是課堂教學與實際應用的結合,是培養、提高和檢驗學生創新設計能力的重要環節。其中,實踐教學基地的建立能夠讓學生走出去,將所學到的理論知識運用到社會實踐中,并在實踐過程當中開闊視野、增長知識、鍛煉技能,綜合提高諸如吃苦耐勞的能力、適應生產實踐的能力、協調合作能力、應變能力及競爭能力等各方面的能力。同時,藝術設計是多學科綜合知識的集結,在具體教學中,難以確認固定的秩序和搭配關系。因此拘泥于課堂常規教學形式,無法滿足實際需要,我們應該增加實踐教學課程的時間,使專業設計課程與實踐課程合二為一。讓學生走出去,在真實的市場背景中進行實踐,充分體現課程極強的實用功能性特征。增加社會實踐課程,既使學生所學到的理論知識與專業知識得到運用、檢驗和提高,又為其今后走上工作崗位積累了實踐經驗。它是一個承前啟后的關鍵環節。
因此,實踐性教學應該在課堂教學的基礎上注意以下兩點:其一,實踐性教學應該加強專業技能實際訓練,把課程學習環節與社會實踐結合起來;其二,強化課程中的實踐性教學環節,盡量做到向學生提供更多的機會,使之能夠在實踐中運用所學到的知識解決實際問題。專業設計課程與實踐課程的相互結合,既使學生在專業課堂的學習過程中獲取了知識,又使其在動手實踐訓練中鞏固了所學的知識,加強了實際解決問題的能力,進而達到了拓展課堂教學功能、優化教學內容的教學目的。實踐性教學所達到的拓展課堂教學功能的效果為實踐性教學活動的開展創造了積極思維的課堂氛圍,實踐性教學改變了過去學生課堂認真聽課有余、活躍思維不足的消極課堂氣氛,創造了學生積極思維的課堂氛圍,增加了學生進行獨立思考與交流貫通的機會。
5.加強個性化教學,實現教學方法的轉變
教學方法的改革歷來是教學改革的重點之一。我們要在改革課程的同時,進行教學方法的改革,使二者相互促進,從而提高教學質量。先進的現代教學技術不僅使學習內容更富有趣味,而且減少了教師講授的時間,增加了學生多畫種學習的機會,使學生變被動學習為主動學習。比如多媒體教學的運用,使教師的口頭講授變得更加直觀和豐富,使單調乏味的課堂變得繪聲繪色。再如室外課堂的開展,這里的室外課堂不僅是指室外風景寫生,還包括外光靜物、人像寫生和市場實踐、課程調查等,原本只能在室內開展的理論、實踐課,應當充分配之以適當的室外教學。教學場所的轉換,有利于學生直接感受和加深印象,從而促進課堂教學。
我們的教學應當注重開放搞活和經驗的不斷積累、教訓的不斷總結、教學效果的不斷優化,防止封閉和排它的傾向。改革、完善基礎美術教育教學的方法,提倡現代的教學觀念,改革過去的教學方法。教學方法體現著教師對知識資源的使用,以及對學生思想空間、眼界的關注。
我們要適時更新教材,從教學傳統化、考試一統化轉向以學生為主體的學習、研究行為活動,調動學生積極性,指導他們自覺學習。在上好必修課的同時,認真作好選修課的指導,并不斷深化、完善研究性學習課的理念和方法。實際上,美術教師不僅是技能技法的傳授者,更是教育教學的引導者。我們應當注意現代的藝術教育教法已擴展到氛圍教育、環境教育、情境教育等教育模式。這非常需要教師在藝術理念判斷上的清醒和教學思想上的開放、寬容。教師必須注意對現代科技、材料、手段的及時借鑒,注意以此來改造、開發、研制、創造新的教具,并熟練掌握應用。
此外,在教學管理上,可以考慮建立工作室制度,將學生的專業熱情與教師的教學責任完美地結合起來。實施工作室制度,可以將學生的專業熱情與教師的教學責任完美地結合起來。具體實施如下:成立基礎部、工作室部和選修部。學生進入二年級的同時由專業教師申報個人實名工作室,申報教師公開展示個人作品、專業方向、教學理念。由學生自主選擇進入工作室學習。申報工作室的報名學生人數不足一個自然班則視為申報失敗。所有教師都可以被基礎部、選修部和其他工作室聘任。每個工作室申報成功后,在不超出學校學分總數的情況下,根據工作室自身的專業指向和教學理念自行擬定教學大綱和教學計劃報管理領導審批。學生的階段成績和考核成績一律由領導組織學術組考評。學校根據每個工作室的學生人數劃撥教學經費,工作室以此實施組織教學。實施工作室制度,一方面可以使學生能處在一種創造風格、研究技藝的學習環境中,另一方面可以讓學生在獨特定位的研究領域中掌握該學科的研究方法,培養自我發現問題和解決問題的能力。因此,工作室有效地將學術性與教育性結合在一起,讓學生處于一個在獨立自主學術前提下能處于不斷“動態發展”之中的“開放空間”之中,有利于培養學生的專業意愿,增強學生的社會實踐能力和創新能力。
總之,畢業生就業形式的轉變,從教育需求上要求美術類專業的培養必須根據社會需要的新變化進行教育教學改革,為學生提供高質量的教育服務,提高學生綜合素質和創新能力,從根本上提高學生的生存和發展能力,以適應社會對美術類畢業生的要求。
參考文獻:
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第9篇：美術教學實踐報告范文
關鍵詞: 幼兒文學 教學方法 教學技能 研究能力
幼兒文學課程是學前本科專業的一門專業基礎課。其教學目的,是使學生比較系統地掌握幼兒文學的基礎知識,培養學生初步的幼兒文學鑒賞能力和一定的改編創作能力,使學生具有一定的幼兒文學修養,為將來從事幼兒教育工作、開展幼兒園教育活動特別是語言教育活動打好基礎。但學生的感受是,不覺得沒有用,也不覺得很有用,因此學習積極性不太高。筆者通過這幾年的幼兒文學教學實踐,在教學方法上做了一些思考。在具體的教學過程中,讓學生參與、探究課題,培養學生的教學能力、研究能力及“快樂”文學的意識。
一、參與——教學技能培養
教學活動是教師“教”與學生“學”的統一活動,為此,筆者在開展幼兒文學課程教學的過程中,擯棄單純以“教”為主的方式,提倡學生積極參與到教學中來。遵循學生“夠用、適用、能用、會用”的原則,通過整合音樂、美術、舞蹈等藝術技能,訓練學生的職業口語,進行教學模擬等途徑,讓學生參與到幼兒文學課程教學過程中來,從而培養學生的教學技能。
藝術技能整合。“藝術不僅有利于兒童的個性發展和創造性發展,還有利于兒童認識能力的發展;藝術教育不僅教會兒童畫畫和唱歌,還使學生有機會接觸人類迄今為止的大多數偉大發明成果,對這些偉大成果的知覺、理解、欣賞和評論,有利于提高兒童的全面文化素質”[1]。幼兒文學則綜合了文學、音樂、美術、戲劇、游戲等多種藝術因素,成為幼兒藝術教育中運用廣泛而普遍的形式。我院學前專業幼兒文學課程開設在二年級下學期,此時學生已經具備一定的藝術技能。為此,筆者在教學過程中,激勵學生精心準備,將其所學藝術技能悉數應用到幼兒文學課程中來。如在兒歌這一文學樣式中,讓學生結合音樂的節奏節拍,為兒歌劃分節奏;在童話教學中,鼓勵學生將純文本的故事,通過圖畫、戲劇等方式來表現;在圖畫書教學中,鼓勵學生自制圖畫書。
職業口語技能訓練。幼兒教師職業口語是實施教育教學最重要的手段和工具,科學實驗證明,幼兒期是人一生中習得言語的最佳期和關鍵期,教師的語言是幼兒學習語言的模板,幼兒教師的職業口語水平直接影響幼兒言語發展水平。因此,幼兒教師職業口語的培養與訓練尤為重要。通過幼兒文學課程培養學生職業口語技能,主要是由文學樣式的表達這一單元來完成。如幼兒詩歌、兒歌誦讀,童話、兒童故事的講述、賞析,首先通過網絡媒介,讓學生搜集、模仿誦讀與講述技巧,其次錄制音頻資料,讓其他同學、老師聽并提出建議,最后通過一次集體的“兒歌與故事誦讀會”將學習的成果展示出來。
教學實踐模擬。幼兒文學課程的學習本是為學前語言教育奠定一定的基礎。因此無論是兒歌、故事,還是圖畫書,都需要學生在學會講讀誦之后,將其通過教學完整地展現出來。為此,筆者在幼兒文學課程教學中,特別增設了教學實踐模擬這一單元。通過理論講述、實踐探索、實際操作等環節,力求讓學生掌握一定的教學技能技巧。理論講述主要從文學樣式的教學目標定位、教學內容選擇、教學方法傳遞、教學評價指導等方面入手,詳細具體地講述某一文學樣式的教學要求。實踐探索主要包括兩方面:一是學生在小組內的試講,一是通過網絡、光盤等媒介,學習幼兒園優秀教師的教學錄像。實際操作時,每一文學樣式完成之后,給學生兩次課的時間,讓學生展示自己的教學。
二、探究——研究能力培養
探究教學是指在教師的指導下學生運用探究的方法學習,主動獲取知識、發展能力的實踐活動。[2]探究教學模式主要有五種,分別為薩其曼探究教學模式、有結構的探究(Structured Inquiry)、指導型探究(Guided Inquiry)、自由探究(Free Inquiry)和學習環(The Learning Cycle),有結構的探究是指,研究時給學生提供要調查研究的問題、解決問題所要使用的方法和材料,但不提供預期結果。指導型探究是指,探究活動時只給學生提供要調查研究的問題,有時也提供材料,學生必須自己對收集的數據進行概括,弄清楚如何回答探究問題。自由探究是指,在探究活動時學生必須自己獨立完成所有的探究任務,當然也包括形成要調查研究的問題。[3]
大學生身心發展已趨成熟,有強烈的求知欲和明顯的獨立意識,能進行獨立或協作的探究活動。為此筆者在幼兒文學課程教學中,實施有結構的探究、指導型探究、自由探究,培養學生發現問題、解決問題的研究能力。在幼兒文學樣式教學中,針對不同的研究問題,將學生分成小組,教師列出研究問題或小組、個人提出研究問題,開展小組合作研究。同時與幼兒園開展合作,將大學教學與幼兒園實際教學聯系起來,鼓勵學生將研究問題與幼兒園實際教學緊緊相連,使得學生的研究更有針對性。如在兒歌教學中,筆者首先列舉了幾方面問題供學生探究:(1)兒歌節拍;(2)教材中的兒歌;(3)兒歌搜集整理;(4)名家作品賞析;(5)幼兒園兒歌教學;(6)兒歌出版。其次,讓每一小組根據自己的興趣選擇以上幾方面進行研究或自擬研究問題,通過網絡、書籍等途徑搜集資料,教師適時進行指導。再次,學生開展調查研究。最后,寫成研究報告,作為課程考核的一部分。
三、激趣——“快樂文學”熏陶
