娛樂節目策劃精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的娛樂節目策劃主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：娛樂節目策劃范文

一、目的

利用《都市女孩》現有的宣傳平臺和影響力度，宣傳某某醫院服務內容，提高醫院的知名度和美譽度，強調專業品牌形象。

二、某某醫院市場現狀分析

某某醫院是西北地區首家以女性醫療服務為主體的專業醫療機構，融預防、保健、醫療、整形美容為一體，集專家、高新科技、高端設備之大成，匯集了一大批國內外知名專家和教授，巨資引進國際最先進的整形美容和婦科診斷、治療設備，建立了超凈化潔凈手術室，實施全程陪護，溫馨就醫的服務理念，精心開設整形美容、光子嫩膚、激光脫毛，不孕不育、計劃生育、婦科腫瘤、泌尿生殖感染、中醫婦科和乳腺病等重點特色科室。

----某某醫院將憑借有豐富臨床經驗的各類醫學專家和精湛的醫療技術，高科技的醫療設備、舒適的就醫環境，完善配套的服務設施，嚴謹的學術態度、全新的人性化服務呵護女性朋友的健康，創造女性朋友的美麗。

目前，在西安的醫療市場上與女子醫院主要服務項目類似的醫院有很多，如西安華仁醫院、陜西華西醫院、西安光仁醫院整形中心、陜西省紅十字醫院、西安華都醫院等等。而這些醫院的服務主要人群都是以有獨立消費能力的職業女性為主，形成有限的市場被眾多醫院瓜分的現狀。某某醫院為了更好的發展自我，保持領先地位，必須尋找新的服務人群增長點。

三、某某醫院下階段服務目標定位

西安作為西北地區的高等教育中心，高校林立，而眾多高校中的女大學生這一不可忽視的消費群體，容易接受新事物、品牌觀念強烈，并且帶動性強、口碑宣傳面廣，應加以重視。同時其它各醫院目前還沒有對這個潛在的大市場有所行動。所以建議某某醫院將下階段的服務的目標集中在高校在校女大學生這一群體上。

隨著近期國家正式通過允許大學在校學生結婚，在校園和社會上引起強烈的凡響，在承認并接受這一現實的前提下，許多大學以前不能正面面對的問題隨之而來。而“某某醫院意外妊娠援助中心”的成立，在女子醫院專業女的大背景下，理所當然成為宣傳的重點和熱點。同時，作為新新人群代表的高校在校女大學生，成為這項服務的先導接受人群，其帶動作用和宣傳作用勿庸置疑。

四、某某醫院高校宣傳策略

由于本次活動營銷面對的是在校女大學生，年齡較低，社會經驗不足，自我保護意識較差，同時對“醫院”比較敏感和排斥，諱疾忌醫的現象比較嚴重。所以如何進入校園進行宣傳而又不引起女生的戒備和排斥，使其接受了了解某某醫院的品牌和服務，尤為重要。

經過對在校大學生生活現狀的分析，我們決定用舉辦選美比賽的形式，吸引女大學生的眼球，以大賽為載體，對醫院進行宣傳和推廣。這類活動的代表節目如《超級女生》、《夢想中國》、《新絲路模特大賽》等比賽，在大學校園里引起很大的反響，大大刺激了女大學生參加次類節目，展示自己的欲望，且這種活動容易參與，影響面廣泛，也比較容易引起社會的關注。

經過研究討論，我們將本次活動確定為：“健康之星”—某某醫院形象代言人校園選拔賽。

五、《都市女孩》簡介

《都市女孩》作為西安臺著名娛樂節目，在年輕人群體，尤其是高校中，享有很大的知名度和良好的聲譽。該檔節目近期以完成其改版工作，以全新的形式展現在西安市民面前。與舊的節目編排相比，主要有以下特點。

擺脫以往一周一期互不相連的常規節目操作方式，以活動的形式組織一個播出季的節目暫定三個月，以此為出發點為欄目自身的宣傳炒作提供足夠的的賣點，從而最大限度吸引觀眾的注意力。

節目主要采取4名女孩守擂，每期從中淘汰一人，另有3名新人通過數層比拼決出1人晉級守擂的方式。守擂女孩每上一期節目即可獲得1000元獎金，獎金可累積，直至該女孩被淘汰。通過這種方式一方面可保留優秀的女孩，進而保證節目質量，同時還不斷有新人加入，保持對觀眾的新鮮感。

借鑒其他臺成功節目的手法，增加海選、淘汰、晉級、決賽等環節，增強節目的精彩程度、緊張度和懸念感，改變以往本節目單調地展示女孩才藝的狀況。由于優秀女孩可以多次、連貫地參與節目，欄目組可以對其進行系統的造型、臺風、才藝培訓，而這個變化進步的過程也將完整地展現在節目中，從而將觀眾的注意力從以往簡單地關注女孩長相、才藝水平轉移到女孩的成長過程及其在節目中的命運上來，換言之，可大幅度提高觀眾的忠誠度。

統而言之，改版后的節目核心是：幾位優秀女孩的成長、變化過程。從這個角度上說，節目將帶有很大的真人秀成分，可以大幅度提高收視率和產品宣傳的影響力度。

六、活動構架

近期《都市女孩》與新新娘婚紗影樓聯合舉辦進行中的新新娘形象代言人選拔賽，獲得了很大的成功。這種合作方式正是我們某某醫院的范例。而我們的活動是以與《都市女孩》合作作為主體及平臺，同時擴大延伸活動周期和宣傳效果的系列活動，必將達到更好的效果。

1.前期宣傳報名

①《都市女孩》節目，電視臺廣告宣傳征集選手。

②各報紙、電臺綜合報道宣傳。主要為各高校校內報紙、校廣播電臺、BBS等。直接針對目標群體，投入少，針對性強，預期效果好

③各高校學生會，社團發放女子醫院DM單及報名單，以學校為單位組織報名或個人報名。

2.節目流程：

海選：外拍形式，由男主持人及評委點評所有報名女孩的才藝，最后挑選出3名進入節目部分角逐晉級。外拍地點為西安各知名高校人流集中處，如操場、主干道等。

現場部分

②4名守擂女孩出場，主持人簡單采訪、回顧其參與節目過程。

③大屏播放《都市女孩》日播版對4名女孩的考驗、培訓及情商測試過程，以此展現女孩的性格及內心特點。4名女孩隨即根據彼此一周來的表現情況投票選出最優秀的一人活豁免權，該女孩可不參與后面的環節，避免被淘汰的可能直接進入下一期節目，即累積1000元獎金。

④剩余的3名守擂女孩才藝表演，觀眾及評委打分。

⑤公布打分結果，若評委與觀眾評出的分數最低的一名相同，該女孩即被淘汰。若不同則兩人通過30秒PK賽決出1名被淘汰者。被淘汰者領取參與節目以來積累的全部獎金。

⑥兩名新人經造型師重新包裝后再次出場，表演才藝，觀眾票選出1人晉級，下期守擂。

以上為晉級賽節目流程，決賽部分節目框架視前者進行情況錄制前一個月定。

3.合作方式

某某醫院作為冠名贊助，得到以下回報：

b)活動冠名或主題：如“某某醫院，尋找西安最健康的高校少女”，等等，除字幕外，主持人每期不低于三次口播

c)指定評委及造型師：由欄目組確定人選，企業經該人選協商同意的前提下，后者每次出鏡在頭銜前加某某醫院特約造型師化妝師、服裝設計師等等，每期出鏡不低于四次，同時該評委在發言中可適當為某某醫院穿插軟廣告。

d)女孩化妝造型、服裝提供，每期字幕不低于兩次。

e)觀眾投票畫面背板，可出現醫院名稱及LOGO，每期不低于三次。

f)環節冠名：外拍環節或PK環節可單獨冠名，每期主持人口播外，字幕或LOGO出現不低于四分鐘。

g)頒獎：獎金通過道具支票體現，上面出現獎金提供單位名稱或LOGO。決賽邀請醫院領導出席現場并頒獎。

h)片尾鳴謝。

4.后續活動

某某醫院與《都市女孩》合作選拔形象代言人活動結束后，由銳意空間文化傳播有限公司組織各決賽女孩參加女子醫院進高校宣傳巡演。進一步提高醫院的知名度，擴大宣傳周期和規模。

七、費用預算

八、結案說明

1.本方案是基于市場研究后作出的，有不足之處請領導指出，以備我們公司在今后的活動中加以修正。

2.此方案對于大賽活動的計劃和安排是進行各項活動的根本，定位于市場，開展具有針對性的活動，會起到更顯著的作用。

第2篇：娛樂節目策劃范文

關鍵詞：娛樂節目；創新；問題；建議

中圖分類號：G220　文獻標識碼：A　文章編號：1672-8122(2011)03-0076-03

西方電視娛樂產業相當發達，在娛樂節目的創新上層出不窮，這不僅維持并提高了收視率，而且通過版權銷售更是賺取了豐厚的利潤。例如英國的電視業，“以《誰想成為百萬富翁》(WhoWantstoBe aMillionaire)為例，該節目在全球56個國家和地區以56個版本播出，而這56個國家和地區都是斥巨資購進版權并加以本土化的。”通過版權的出售，該制作公司取得了巨額的回報。2004年，湖南衛視《超級女聲》一經播出后大紅大紫，同時段的收視率居然超過央視。《超級女聲》的成功引來其他電視臺的仿效，一時間各大電視臺的選秀節目琳瑯滿目。此后這類選秀節目雖然在各大電視臺仍然常見，但是已經逐漸失去其龐大的受眾，失去了觀眾對它原有的濃烈興趣。如果說2004年是一個選秀年，那么2010年則是一個相親交友年。2010年初山東衛視率先推出大型婚戀交友類節目《愛隋來敲門》，隨之湖南衛視推出《我們約會吧》，緊接著江蘇衛視的《非誠勿擾》出世。由于《非誠勿擾》在節目設置上的獨特性，一經播出就紅遍全國。由于這類相親交友類節目市場反應很好，其他電視臺并沒有坐以觀望，于是浙江衛視的《為愛向前沖》、貴州衛視的《相親相愛》等節目迅速開播。這些真人秀節目不僅在內容、形式以及賽制上都很是雷同，這不僅讓觀眾應接不暇，也很容易讓觀眾失去興趣，最終帶來的是整體真人秀娛樂節目的收視冷淡。這件事例反應了一個問題，即我國電視娛樂節目在創新上存在的一些問題。好節目一誕生，就遭到其他電視臺的模仿，手法簡單拙劣，反反復復，造成了惡性循環。這是我國目前電視娛樂節目生產方面的一顆毒瘤，嚴重困擾著我國電視娛樂節目創新上的發展。

一、我國電視娛樂節目創新存在問題的原因分析

我國電視娛樂節目創新不力的原因是多方面的，從宏觀方面看主要有體制的原因、有社會風氣的原因、也存在著法律方面的困擾，從微觀方面看主要是電視臺自身存在的因素。下面主要從電視臺自身方面、節目制播體制以及現行法律制度方面對我國電視娛樂節目創新存在的問題進行原因分析。

(一)目光短淺，急功近利

現今的時代是一個娛樂的時代，娛樂產業已經成為國家的重點支持和發展的產業。自從實行市場經濟以后，人們對電視媒體的性質和功能有了新的認識。在產業功能方面，娛樂經濟成為目前新的增長點，受到電視媒體的高度重視。但是，由于傳統政治體制遺留下來的問題，電視媒體領導存在著急功近利、目光短淺的“政績觀”。為了追求短期的經濟效益，往往在創新上下的功夫不是很深，一發現市場上叫座的娛樂節目，就一擁而上。這種模仿由于借鑒了成功的模式，所以在成本以及風險上就大為降低。但是當整體的娛樂節目生產都處于模仿的階段，而缺乏原始、全新的創造，在收獲短期的經濟效益的時候，失去的正是其發展的生命和靈魂――創新。

(二)制播合一的體制缺乏競爭性

我國電視節目的生產和播放，是由一個電視臺統一承攬的。“自產、自制、自播的‘前店后廠’的電視節目生產方式仍然在電視臺中占統治地位，這在很大程度上阻礙了現代電視產業鏈的形成。”這是我國電視娛樂產業發展的一個弊端。目前我國也存在著各種大小的節目制作公司，但由于制作者和播放者雙方權利的不平等，電視節目制作公司的產品被電視臺以“一口價”的形式所壟斷，致使其收益不是很理想。這樣就嚴重打擊了社會節目制作公司的積極性，不利于再進行優秀節目的產生。電視娛樂產業發達的西方國家實行制作和播出分離的制度。由專門的電視娛樂節目制作公司提出創意并提供樣片，然后出售給電視臺播出。這樣實行了制播分離后，就會在節目的創意、策劃以及制作上產生競爭。只有通過競爭，擁有好創意的節目才能如雨后春筍般地產生。

(三)資金投入過低

一件專利，一個優秀創意的誕生都需要前期大量的研發資金投入。在高新技術行業中，有著大量的研發資金預算。世界上在研發資金投入上最有力度的公司是微軟公司，其拿出利潤50％的部分進行研究開發。娛樂節目的生產是一項高風險的創造性活動，同樣需要大量的前期研發經費的支持。但是在我國電視媒體中，不僅僅是娛樂節目，而且還包括其他的節目大多都沒有專門的研究經費。一項娛樂節目的開發，需要從市場調查、觀眾調查、節目評估、樣片制作等全過程進行測試和控制，而每一個環節都需要資金的投入。但是目前我國電視媒體在娛樂節目的開發的資金支持上明顯缺少力度。于是，我國的電視媒體轉而尋求風險小、成本低的模仿道路。這也是我國娛樂節目形式單一枯燥，新節目后勁不足的重要原因。

(四)在法律上，缺乏對版權的保護

在電視節目發達的西方國家，他們在不同程度上對電視節目模版有著知識產權的保護。姑且不談世界各國對電視節目模版的認識上有著不同的意見和分歧，但這無疑是保護版權，促進節目創新的有力舉措。在文章開頭提到，節目制作公司通過《誰想成為百萬富翁》版權的出售，賺取了大量的收入。這得益于版權的保護措施，反過來對版權的保護也推動節目創新的激勵機制和動力機制。但目前我國在版權保護的法律制度方面缺位甚為嚴重，還有很長的路要走。從目前的市場反應來看，由于知識產權的保護，娛樂節目模式被簡單的復制、拙劣的模仿，導致了該類娛樂節目已經很難刺激中國觀眾的神經，最終的結果是此類娛樂節目的市場反應慘淡。我們試想，在一個沒有節目版權保護的地區，誰愿意花費巨額的投資做虧本的買賣呢?娛樂節目的制作，作為一項創造性的文化活動，其成果需要法律保護。這既是對創作者的尊重，也是對他們應該享受權利的保護，這樣反過來也才能促進整體娛樂節目的創新。

二、對我國電視娛樂節目創新的幾個建議1

體制落后、社會風氣、法律制度的缺位等問題困擾著我國電視娛樂節目的創新。要想在這樣的大環境中進行創新改革，促進全行業的娛樂節目創新不應該只從微觀的技術、形式層面進行改進，更重要的是從根本上治理這些弊端。因為，“創新不是研發部門能全部承擔的任務，而是機制和體系。”下面主要是從行業宏觀的角度對我國的電視娛樂節目創新提出一些建議。

(一)建立完善的、競爭的節目供需市場

我國舊有廣電經營體制下的制播統一在電視媒體下的方式，是阻礙我國電視娛樂節目創新的一大障礙。我們可借鑒娛樂節目產業發達國家的節目供需市場體制。在西方發達完

善的節目供需市場上，節目制作方和電視臺可以進行公平的合作和交易。在這方面，美國的電視節目市場體制是一個發達的、值得借鑒的例子。

美國廣播電視業實行商業化的經營方式，其主管單位FCC(美國聯邦通信委員會)要求各電視臺播出多樣化的優秀節目。“為了實現這個目標，就要限制電視網等播出機構的播出內容壟斷，倡導節目來源的多樣化，鼓勵節目創新。”因為一旦電視網取得在供需交易中的壟斷地位，就會造成交易的不平等，則可能對節目進行嚴重的殺價，這樣會打擊社會節目創新的積極性，減少節目多樣化的來源。為此，FCC采取了兩種措施：一是實行制播分離；二是實行節目辛迪加式的銷售方式。美國電視節目辛迪加組織通過向制作方購買播放權，然后向各電視臺兜售節目，通過多次的播放回收成本。為了保證節目能夠得到播出，FCC禁止各大電視網在黃金時間全部播放自己制作的節目，三大電視網的附屬臺可以自由安排晚7點到8點的黃金時段等等。這些措施，使得娛樂性節目在美國可以得到自由的發展，因此各種創新的娛樂節目層出不窮。

我國的電視媒體具有兩種功能和兩種屬性。其中作為黨和政府喉舌的宣傳功能是根本，不能偏廢。在新聞宣傳節目方面，我們可以尊重各個電視臺的自利。但是在娛樂節目方面，大可以借鑒美國的這種經營方式，建立一個娛樂節目供需市場。為了限制各個電視臺在娛樂節目播放的壟斷地位，相關部門應該要求電視臺在娛樂節目供應市場方面進行公平、自由、競爭的交易。這樣，可以使得各電視臺減少在娛樂節目方面人、財、物等方面的資源浪費，又能使他們更加集中精力在新聞、輿論宣傳方面，更好的發揮黨和政府的喉舌功能，一舉兩得。

(二)完善節目的生產體系

我國的娛樂節目誕生快，死的也快，生命周期極為短暫，這跟我國現階段的節目生產體系有莫大的關系。我國目前的娛樂節目，大多在是模仿、抄襲其他電視媒體的成果。一個全新的節目剛剛取得一些成績，其他電視臺立即一擁而上，大多沒有經過太多的調查和評估。

完善的娛樂節目生產體系應該包括從前期的市場調查、受眾調查、節目創意策劃、節目評估體系，再到節目的進入、后期開發以及退出等一系列的環節。我國目前的娛樂節目大多沒有前期和后奏，造成了先天性的營養不良以及缺少后天性的保險和保護。電視娛樂節目是一個以受眾為中心的節目，前期的市場調查和受眾調查必不可少。在節目開發之前要全面了解市場的競爭狀況，受眾的收視習慣、喜好等基本的訴求。節目創意策劃是核心，一個新穎的節目更能打動受眾的心，這是取得成績的根本。節目播出前的市場調查、受眾調查以及策劃創意，都需要大量的經費支持。目前，我國電視媒體在電視娛樂節目的產前投入很小，在這個方面需要加大投入。在節目播出之后也應該要時刻與受眾保持緊密的溝通和聯系，調查受眾的收視興趣、態度意見等，隨時進行必要的調整和完善。這樣能夠使得一個成熟的節目獲得較長的生命周期。

娛樂節目的評估，不像新聞宣傳節目那樣要有明顯的政治服務意識，更多的是考慮經濟效益。但是在社會主義社會的我國，即使是娛樂節目也要有營造良好的社會風氣的責任意識。所以娛樂節目的評估體系，不應該僅僅停留在收視率的層面，還要考慮社會責任等多方面的因素。此外，我國的娛樂節目評估還應該有個試播的檢驗程序，在播放前進行把關，這樣提前淘汰劣質的娛樂節目，減少不必要的資源浪費。

(三)立法保護節目模式的版權

“版權制度是推動和保障知識創新的一項基本制度，對版權的占有與運用是推動知識、技術創新的主要動力機制和激勵機制。”西方國家電視娛樂產業發達的一個重要原因，就是重視對版權的保護。版權的出售是節目制作公司和電視臺收入的重要來源。自己的創意設想受到法律的保護，一方面激勵制作者進行創新的動力，另一方面也可以促進全社會的創新機制。我國目前，對節目模式保護這一塊還是空白的。這正好給了其他播出方機構抄襲模仿的機會，造成了我國電視節目的同質化現象非常嚴重，嚴重阻礙了人們創新的積極性。

娛樂產業是一個創意產業。我國政府當前的政策對娛樂產業是給予大力的財政和稅收扶持措施，這給了我國娛樂產業一個良好的政治環境。為了更好的扶持娛樂產業，我國有必要在版權方面進行建樹。電視娛樂節目是娛樂產業的重要組成部分。對娛樂節目模式的版權保護，既是對制作者辛苦勞動的保護，也是對電視娛樂節目創新的基本支持。

第3篇：娛樂節目策劃范文

關鍵詞： 快樂大本營 主持人 演員 受眾 編導 現場工作人員

《快樂大本營》是湖南電視臺于1997年7月11日開辦的一檔綜藝性娛樂節目，目前固定每周六晚黃金時段在湖南衛視播出，是湖南衛視一直保持的品牌節目之一。欄目主持人也從開辦之初的兩人發展到今天全國首創的主持群，由何炅、李維嘉、謝娜、杜海濤、吳昕五人組成“快樂家族”搭檔主持。

《快樂大本營》的開播，讓全國觀眾知道了湖南衛視，而何炅、李湘第一任主持人的名字也隨著欄目火爆全國，成為家喻戶曉的電視明星主持人。2006年主持人品牌價值排名榜上，何炅位列第五，李湘位列第八。在觀眾心目中的品牌綜藝欄目排行中，《同一首歌》排名第一，湖南衛視的《快樂大本營》排名第五。甚至在上個世紀還不太發達的傳媒業也掀起了一股《快樂大本營》潮，更有甚者引發了學界對于《快樂大本營》現象的研究。

《快樂大本營》成就了何炅、李湘，同時何炅、李湘也造就了《快樂大本營》的風靡。一個欄目的成功，一個欄目主持人的成名，二者之間存在著千絲萬縷的關系。一個娛樂類欄目能夠占據一個省級衛視周末黃金時段十年之久，在中國電視發展的短短不到50年的歷史中，堪稱奇跡，主持人在欄目中所起的功能和作用自然不言而喻，可以說品牌主持人是名牌欄目的生命力。

那么，從快樂主持人群體的成功，我們可以歸納出娛樂節目主持人在節目中應起的功能和作用。娛樂節目主持人在節目的現場應該起到串聯、引導節目的作用，他們作為節目的代表，直接關系到節目的成功與否。主持人對自己的角色應該有一個十分充分且清醒的認識。主持人是一個傳播者，在傳播的環節中還要注意許多不同的相關因素。要想讓節目獲得成功，必須使節目中的多個因素緊密地協調好，許多因素密切地配合、相互支持。因此，主持人應該是現場的協調者，與眾合作者間建立起融洽的相互理解、相互信任、相互支持和相互幫助的關系。

一、與演員的關系

《快樂大本營》區別于其他娛樂節目的形式，主持人與演員的關系像朋友般閑聊、調侃，同時主持人也如同表演嘉賓一般，運用十八般武藝與演員一較高下。

在其他娛樂節目中，有表演內容的時候，演員的表演是一個獨立的環節，是此時段節目的主要內容。此時，主持人的任務就是做具體的輔助工作：串聯節目內容，將各因素引導到正確的方向。總之，主持人應該是演員的綠葉。《快樂大本營》同樣注重主持人一同參與，充分散發自己表演的魅力，以自己的快樂減少演員表演的緊張，以自己的表演拉近與演員的距離。

開播十年來，我們在《快樂大本營》雖然看到劉德華、黎明、周杰倫、費翔、楊紫瓊、章子怡、樸樹、李宇春等知名的火紅藝人亮相舞臺，也看到很多平民藝人登臺亮相，但是在快樂家族眼中他們都是對等的關系，是朋友般的嬉笑與游戲，家人般的溫情表演，主持人甘當綠葉，需要配合時義不容辭。所以我們看到更多的是主持人的配角表演。

二、與受眾的關系

與觀眾的互動是《快樂大本營》制勝的法寶之一，無論是現場的，還是場外的。電話連線、短信平臺開創了中國娛樂節目與觀眾溝通交流的先河，先是最初的電話連線場外觀眾，與場內場外觀眾的互動，再到后來的《快樂大本營》觀眾俱樂部、短信聯盟，《快樂大本營》把受眾與主持人的距離縮減到零。

如果把主持人比作魚兒的話，那么受眾就是使主持人得以存活并能健康成長的水。主持人是傳播者，受眾是傳播的對象。為了吸引更多受眾的目光，實現更好的傳播效果，主持人主持節目過程中應該在各個方面充分考慮到受眾的接受習慣和接受能力。娛樂節目中的受眾不是被動的接收者，而是節目的參與者。《快樂大本營》現場主持中，主持人既沒有一味地被受眾牽引，也沒有對受眾視而不見，而是在一種平等關系下進行適當的引導，把受眾當作朋友一樣對待，且態度親切自然、理解、平等。

三、與編導的關系

《快樂大本營》主持人與編導之間是執行者和策劃者的關系，是一對緊密的戰友。一期節目的成功與否，首先要看編導的選題和策劃，只有擁有了好的策劃案，主持人在主持節目當中才能得心應手地主持，貫徹編導的意圖。不過更多的時候，我們在《快樂大本營》看到的是編導和主持人一起的策劃，或者是主持人身兼一期節目的編導。節目靈活的機制、互動的角色，使得主持人對于編導意圖的領會駕輕就熟。

從《快樂大本營》中，我們可以領悟到編導人員作為娛樂節目的編輯策劃者，是節目內涵和意義的賦予者，但是在節目現場，主持人作為節目的駕馭者，掌握著節目現場的節奏、氣氛和編導意圖的傳達方式。一名優秀的娛樂節目主持人在現場主持時，會按照編導人員所擬定的主旨來進行自我調節和節目內容的展現。

四、與現場工作人員的關系

快樂家族主持人之所以能夠順利地愉悅觀眾，使大家與之一起快樂，不單單只是何炅、李維嘉、謝娜等主持人的功勞，還要有一個成功的團隊在背后支持。那么，現場工作人員就是這個團隊中不可或缺的一部分。

娛樂節目的制作是一個多方協作的過程，主持人與現場工作人員形成和諧融洽的關系使得《快樂大本營》順暢進行。工作人員包括音頻人員、燈光師、錄音師、剪輯師等。可以試想一下沒有燈光、沒有音樂的舞臺，主持人拿什么去吸引觀眾眼球，又怎么能帶領大家一起快樂呢？

借鑒《快樂大本營》的經驗，其他娛樂節目主持人又應該怎樣在自己的欄目中突出自己的功能和作用呢？

首先，營造一個快樂的娛樂氛圍。一個火爆熱烈的現場可以激發觀眾對娛樂節目的熱情。其次，把握一個尺度。主持人是整個娛樂節目的中心和靈魂，要在場上起主導作用。當嘉賓的談話、表演偏離主題或不適宜大眾傳播時，主持人應巧妙地進行引導，決不能讓別人牽著鼻子走。最后，展示個性魅力。娛樂節目現場主持人的個性是指主持人在娛樂節目現場體現出來的相對穩定的獨特性。這種獨特性集中體現在語言、表演上。主持人要真誠對待觀眾，態度自然隨和、謙虛、不矯情，適時展示才藝，把握相應的距離感，營造快樂的氛圍。

第4篇：娛樂節目策劃范文

關鍵詞：娛樂節目 創新 模仿 內涵

一、臺灣大陸娛樂節目現狀

近幾年，臺灣娛樂節目在中國大陸非常風靡，特別在大陸的高校，一些詞語也在隨著節目的傳入而在大陸大學生的口中流傳開來，見到漂亮姑娘要稱贊“水”，遇到倒霉事要感嘆“衰”，而形容男人有些脂粉氣就要用“娘”。[1]看來臺灣娛樂文化對大陸的影響確實不小。大陸有幾家以提供臺灣綜藝節目而出名的網站，日瀏覽量數以萬計，同時在線人數高達數千人。以著名的“悠風TV網”來講，大約在臺灣電視臺播出節目后的一個小時左右，就會提供BT種子免費下載。大陸多所高校學生也自發組建網站，專門提供各種類型的BT下載。臺灣的娛樂節目話題開放，作風大膽，娛樂性也強。據調查，最受北京大學生歡迎的臺灣節目是《康熙來了》和《我猜我猜我猜猜猜》，而小S（徐熙娣）和吳宗憲則是同學們最喜歡的主持人。小S敢說敢做的個性和吳宗憲詼諧搞笑的風格是同學們喜歡的原因。

大陸的娛樂節目是從模仿境外節目開始的，很多節目還存在模仿的痕跡。娛樂項目的新意看不到，抄襲和模仿卻到處都是。娛樂節目沒有讓人們在周末覺得休閑和放松，反而覺得沒什么可看。品味低級，節目俗氣，已經讓許多人感到厭。看看每個臺的節目，大同小異，節日中說些無聊的話題。曾經倍受好評的曲苑雜壇，綜藝大觀，正大綜藝，已成過去，偶爾看看，發現還是老一套的節目。

隨著境外娛樂節目開始入住中國，中國電視娛樂必須面對競爭，對于國內的娛樂節目來說，應該多多挖掘中國的傳統資源和民間資源，加快娛樂節目的本土化進程。中國有著豐富是文化資源，電視娛樂節目的傳播只有立足于中國文化，充分研究中國人的審美趣味和接受心理，致力于推出適合中國百姓的所喜聞樂見的節目，才有可能立于不敗之地。

二、娛樂節目科學的發展途徑―打造“綠色娛樂”

（一）制作健康、積極向上的節目、引導社會

[2]朱軍說：“娛樂是娛心，不是娛人。不能把低俗當作幽默。也不能在節目中拼命挖掘明星的隱私。”[3]電視是一個傳播文化知識的媒體，這就要求電視在制作過程中，注重受眾的心理，以及傳播效果。節目要積極向上，娛樂節目在娛樂的基礎上，能給人們帶來更多的文化，使得觀眾觀后，能夠很舒心很愉悅，不覺得生活的枯燥和乏味。如果節目傳播“垃圾”信息，不但會拉遠人與人之間的距離，而且不利于社會的發展。大陸要在自己已經形成的優勢的基礎上，更好的發揮長處，制作健康向上的節目，很好的引導人們的價值取向和滿足人們日益增長的文化需要。

（二）科學模仿的基礎上的本土化創新

2004年北京師范大學藝術系99級研究生與中文系研究生聯合實施的《北京大學生收視狀況調查》結果就能充分表明目前觀眾對待娛樂節目的普遍看法。調查結果顯示，56%的受訪者認為現在的娛樂節目流于庸俗，過于泛濫，42%的受訪者認為品位不高，低估了人的智商。顯然，大學生對娛樂節目提供的娛樂并不滿意，并已提出更高的要求，大眾化、通俗化的方向沒有錯，但一旦流于庸俗，過于泛濫，就將適得其反。《歡樂總動員》的策劃魏永剛認為：‘如今國內綜藝節目的制作和改版都面臨著盜版的問題，一個綜藝節目的優秀創意一產生，很多人就會不假思考地模仿，而不是學習、創新。但其實只有動腦筋的綜藝節目才能生存，簡單模仿，觀眾并不買賬。’[4]娛樂節目對創新要求是所有節目中最快的，未來中國電視參與國際競爭，其最大優勢也就在于其本土化的資源背景，將西方“真人秀”節目用本土化的娛樂元素加以改造，消解其弊端，使節目具有了本國觀眾接受和喜愛的看點，引領娛樂潮流，這是娛樂節目發展的趨勢和方向。

（三）電視娛樂節目主持人的品牌化

電視觀眾需要明星式主持人，他們希望看到主持人個性的張揚，從而在某種程度上滿足自己的接受信息需要和審美需要；電視臺無論從社會效益還是經濟效益角度都需要明星式主持人，主持人是節目魅力的直接體現，是節目形象的塑造者，是電視品牌的代言者。說起節目品牌化，我們不得不提起2005年的“超級女生”，他實現了湖南衛視廣告天價，一條15秒廣告單價直逼央視黃金時段的廣告價位，在造就了湖南衛視豐厚的光收入的同時，還進一步完美詮釋了湖南衛視“快樂中國”的品牌主張；場內場外近似瘋狂的短信互動，成就了電信運營商的巨大的短信收入；以“超級女生”為主題的電視劇也已經開機；張含韻、李宇春、周筆暢等，以她們的形象的產品品牌代言的花費已有七位數的價碼；蒙牛集團的酸酸乳，借助“超級女聲”蒙牛酸酸乳銷量由2004年的7個億，飆升到2005年的25個億，短短的幾個月使蒙牛酸酸乳成為國內同類產品的第一品牌。[5]

（四）增加思想內涵、提高文化品位

娛樂節目就節目形式而言，首先應具有娛樂的性質，節目自然要輕松與愉快，但娛樂性并不等于文化的缺失，更不能低俗，娛樂節目一定要蘊含著一定的價值導向和精神內核，沒有精神支撐的娛樂，為娛樂而娛樂，是沒有長久生命力的。在經濟社會的沖擊下，電視娛樂節目也逐漸被商業化了，從而也抑制了電視的真正的功能，即文化的認知功能、教育功能、審美功能，使它的感觀刺激功能和游戲功能強化了。“電視大眾文化在物質話語僭越的當代中國社會最根本的特征，就是以大眾文化的商業性稀釋、消遣著高雅文化的藝術性，具體表現為那些具有大眾文化傾向的電視文本以商業目的的直接功利性替代著高雅文化的無功利性；以程式化、復制化、平面化、無深度感對抗著高雅文化的個性、獨創性、定性性；以情感策劃的虛假性拆解著高雅文化的情感判斷的真實性和深沉感；以享樂性、消遣性置換著高雅文化的啟蒙性、先驅性。”[6]追求“以人為本”的精神導向，就應該讓普通大眾的日常生活、喜怒哀樂成為電視表現的對象。關注普通人的生活，關注普通人的內心，極大程度地拓展了電視的創新空間。作為普通人的選手，在舞臺上將自己的性格特點充分發揮了出來。他們的喜怒哀樂都是大多數人正在經歷的人生體驗。在這樣的平民節目中，有人欣喜，有人沮喪，從他們身上可以看到與觀眾相似的“他”，更看到內心的自己。中國是一個歷史悠久的文化古國，有著上下五千年的文化傳統，我們要挖掘我們優秀的文化，深刻地體現在節目中，這樣的娛樂節目才是觀眾心目中的理想節目，也會長久的感動眾多觀眾的心。

注釋：

[1]新華網福建頻道.見美女贊水遇倒霉嘆衰 臺娛樂節目風靡大陸高校[DB/OL].臺灣新聞網http∶//.？2005-12-19.09：06：14.

[2]李瑞芝，秋修通.我國內地電視娛樂節目解析[J].新聞前哨，2004（6）.

[3]雷丹.娛樂節目“低俗化” 王剛最怕錄臺灣娛樂節目[DB/OL].新京報，http：//.2005-06-26.12：09：20.

[4]魏永剛.歡樂總動員是以前整改 禁放三面埋伏[N].北京晨報，2004-9-22.

[5]曲秀錦.點擊2005年電視市場關鍵詞[J].青年記者，2006（1）：28.

[6]隋巖.當代中國電視文化格局[M].北京大學出版社，2004：94.

參考文獻：

[1]朱輝宇.當前電視傳播過度娛樂化的道德審視[J].聲屏世界，2002.

[2]李嵐，張群力，著.中國電視前沿[M].新華出版社，2002.

第5篇：娛樂節目策劃范文

關鍵詞：少兒節目；電視娛樂；對策

一、目前我國少兒節目存在的問題

1、少兒節目商業利益太濃

少兒電視娛樂節目作為一種特殊的商品，因而在節目的策劃制作、播出、衍生產品的開發銷售要遵循經濟規律，要接受市場經濟規律的制約。然而，目前電視節目為了追求商業利益，采取一切手段盡可能提高收視率，甚至有的節目還插播一些與少兒不合的廣告，有點電視臺在少兒頻道播出一些治療腎病、豐胸、減肥藥品的廣告，為了追求商業利益，還把這些廣告常安排在黃金時段，這對少兒的身心健康極為不利，電視與少兒的身心健康緊密地聯系在一起，這樣的廣告會使少兒提早成熟，也給廣告少兒的價格成長帶來了不良影響。

2、少兒節目太過成人化

在一個“少兒時裝表演秀”節目中，五六歲的小女孩穿上比基尼、肩披薄紗巾，還不時地扭臀聳肩，時而拋出一個媚眼，有時還做出一些含有性動作，讓成人看了都目瞪口呆。這顯然是少兒節目制作者的“精心”安排，然而孩子們的天真、快樂卻被活生生的扼殺了，對“美”“丑”的認識也被歪曲了。“成人化”是我國少兒娛樂節目的通病，尤其是在選秀節目中，孩子們在舞臺上展示才藝，選手PK、拉選票、古靈精怪地回答主持人的提問，孩子們的活潑、天真、可愛成了選秀節目的噱頭，而觀眾卻以此為樂，電視收視率節節攀升。看著這些稚氣未脫的孩子，卻穿著火辣暴露的服裝，跳著嫻熟的成人舞蹈，演唱勁爆的情歌，實在讓人哭笑不得，這種少兒節目的成人化真是讓人擔心不已。

3、節目內容缺乏原創

縱觀我國少兒電視娛樂市場，自制節目甚少，有的少兒娛樂節目在制作過程中缺乏創意含量，精品節目少，原創性不足。在少兒頻道專業化出現之前，央視在少兒節目中播出的動畫片多為舶來品，如大家都耳熟能詳的，有《貓和老鼠》、《米老鼠和唐老鴨》、《聰明的一休》、《機器貓》、《鐵臂阿童木》等。目前，我國少兒電視娛樂節目的發展資源相當匱乏，同質化現象比較嚴重。各地的少兒節目在受眾、目標、內容形態、節目編排等方面都有互相抄襲之處，并不能滿足少兒的需求。如山西衛視于2005年12月24日隆重推出的《超級少年》的少年才藝秀節目后，有的電視臺就開始模仿《超級少年》也播出才藝節目，如2006年青島電視臺的《小白帆大舞臺》，2006年天津電視臺《成龍計劃》，2007年深圳衛視《飯沒了秀》等同質性節目。

二、對我國少兒節目發展的一些建議

1、淡化商業利益

少兒電視節目面向的是特定的受眾群體，在收視率方面不能與成人節目相提并論，因此，少兒節目制作者一定要抵御商業利益的誘惑，不能讓娛樂的因素在少兒節目中過度娛樂化。收視率固然能讓電視媒體了解觀眾的需求，從而制作出適應大眾口味的節目，但是正是因為收視率的制約，電視比其它精神文化受著更大的商業壓力。一味地追求收視率，會導致電視節目缺乏人情味，充滿了庸俗、低俗現象。在大部分電視節目中，收視率的高低往往蓋了節目質量的高低，有的電視臺對節目實行末位淘汰制，雖說這是一種綜合評價，但實際上還是因為收視率高低的原因。少兒階段的孩子由于沒有具體的判斷標準，他們往往需要我們的引導才能有正確的認識。電視節目必須具有這樣的職能：一是要給少兒提供娛樂，二是要對少兒有一個娛樂引領教育的功能。有責任傳播健康、科學、正確的觀點，有責任呼喚社會的真善美、鞭策假惡丑。如果為了追求經濟利益而一味提高收視率，久而久之，少兒的世界就少了純凈與美好，多了利益和浮躁。

2、打造少兒節目綠色收視率

隨著少兒電視娛樂節目的發展，收視率成為了指導節目策劃和制作的重要指標，而目前，這種一味地追求收視率已產生了不良影響，低俗無趣、盲目跟風、娛樂至死，電視成了傳播庸俗文化的工具。因此，我們決不能將收視率來衡量電視節目唯一標準，應該尋求一種更為綜合的評價體系。少兒電視娛樂節目要想抵御泛娛樂化的沖擊，就必須加大力度打造綠色收視率，加大對節目的責任感和受眾滿意度，拒絕為了提升收視率而出現“血色屏幕”“黃色熒屏”，為少兒提供一個綠色的電視空間。首先，樹立正確的輿論導向，打造綠色節目。其次，不抄襲、不跟風，打造原創的高品質少兒電視節目。要提高少兒節目的綠色收視率，就必須靜下心來，追求樂中出新，創作出新的節目類型，才能豐富少兒電視節目，帶給少兒積極向上的體驗。

3、擴展和豐富少兒節目內容

隨著社會文明的不斷發展，少兒電視娛樂節目也需與時俱進，把握當代少兒心里特征，全方位了解少兒，發掘出少兒的心理活動，感受到童心與現實生活的不和諧，同時要不斷提高少兒電視節目的品質和檔次，在節目中要注重內涵和知識含量。少兒的心理在處在一個成長的階段，電視節目的表現手法和表現形式上要形象化，采用少兒喜聞樂見的敘述手段，將現實場景、圖片、文史資料和故事情節等元素用通俗的表現手法展示出來，真正做到深入淺出。在制作節目時，要利用豐富多彩的畫面、具有感染力和形象性的解說詞、輕快的音樂背景，營造一種少兒世界的氛圍，展現傳統文化的多姿多彩。簡言之，就是讓娛樂來引領教育。少兒節目的傳統文化教育旨在為少兒一代梳理中國傳統文化的精髓，引導他們感受祖國燦爛的文化，培養民族的自豪感，增強民族凝聚力。

三、結論

現在，少兒電視娛樂節目已成為少兒日常生活中必不可少的一部分，既然無法改變這種現象，那么我們就應該對少兒電視娛樂節目有一個更清楚的認識，從中發現問題，提出合理的建議和措施，來提高少兒電視娛樂節目的質量，讓我們的下一代真正做到開機有益。

參考文獻：

第6篇：娛樂節目策劃范文

我們知道娛樂是無目的的,而娛樂節目則有很強的目的性,其目的就是讓觀眾從中獲得盡可能多的感性愉悅,對于電視娛樂節目而言,就需要結合大眾傳播,社會心理方面的規律,進行精心設計,以有心設計達到一種渾然天成的效果。所以獨出心裁的娛樂主題設計就顯得尤為重要。

因此,在娛樂主題設計中,首先需要超越日常生活,以此形成對真實生活的減壓,并要始終注意對受眾心理需求、社會效果的研究,在游戲內容、方式選擇、獎品設置等方面也要保持一種平衡法則,以達到平衡、愉悅、和諧人際關系為最終目的。

二、主持人是節目的核心

把主持人看作是節目的核心,是因為主持人的參與程度決定了觀眾的參與程度,也決定了節目的傳播效果。

人們娛樂節目這種特定情境,氛圍中需要的是一種宣泄,釋放在其他有目的性的活動中所無法釋放的自我,也就是說人們在游戲節目中需求的不是一個燈塔式的指引,而只是一個能夠一起放松的朋友和伙伴,需求的是主持人以對人本精神的體察,去除一些社會性的因素而進入人的本質內核,以個體之間的撞擊來激起節目的火花。這就要求主持人不僅要還原到人的本真狀態,還要親切而有個性,保持一種放松的交流狀態。同時節目主持人作為一個個體身份的代言人,他的形象塑造和話語表達在個性的旗幟下的到了媒介所代表的社會認可,惟其個體化的展現才越發容易讓觀眾產生認同感。這也是觀眾在一個安全的面具下釋放自我的途徑之一。

三、大眾參與的狂歡性

1.就傳播角度而言

先就傳播角度而言,電視娛樂節目進行的是一種多點對多點的群體式傳播,講求的是一種情感的互動和交流,所提供的是群眾性的娛樂活動,提供的是一個可以充分拓展的時空。觀眾是游戲節目的再創造者,屏幕內觀眾的參與直接聯系到屏幕外觀眾的參與,而觀眾的參與直接影響到節目的質量,影響到節目的存在價值。

2.從心理因素來看

再從心理因素來看,電視娛樂節目是高度物化的社會的一種集體性的宣泄,是在高科技年代的一種純粹娛樂,是在生存壓力不斷增大的情況下,人們在似真似幻之間對現實的逃避,是與高技術生活相對應的情感補償。所以,加強大眾參與的狂歡性是娛樂得以實現的一個重要因素。

3.摒棄演員和觀眾的區分

而在娛樂節目所引發的狂歡活動中,需要摒棄演員和觀眾的區分,在現場的直接參與和借助于媒介的虛擬性參與乃至最終與生活的滲透中,調整人們的心態,取消等級使人回到自身,在集體的參與中去除不和諧的雜音,而達到一種公眾的和諧,形成一種狂歡中的新型人際關系。

四、整體形式包裝

如果娛樂節目是以追求用最直接的方式起到最為放松的效果,那么整體形式包裝則是構建電視娛樂節目極為關鍵的一點。

迄今為止,只有電視最具備這種與內容環環相扣的形式美感。就技術基礎而言,電視的電子和數字技術基礎為娛樂節目的整體形式包裝提供了巨大的可能性,就接受心理而言,電視作為進入家庭的媒介,提供的是一種貼身的觀感,和人們形成的是一種日常相交的微妙距離感。距離的拉近數倍地放大了這種聲、光、電美感的沖擊力,在同樣能夠提供視聽娛樂的電影造夢的時候,人們是有一定的心理預設的,而電視媒介的特性使人們消除了這種心理預設,以一種日常的姿態去感知非常規的畫面時,所獲得的愉悅和放松也是巨大的。

為充分實現這一點,提升電視娛樂節目的整體形式包裝,就需要在主持人的服裝造型、節目的場景、道具設計等形象營造,以及前期的情境設計,后期的剪接制作、特技運用、組合拼貼等形式,結構上極盡奇思妙想,需要通過奇異的道具、場景設計和大膽、開闊的想象組接來營造一種炫人視聽的情境,既與日常生活隔離開,又具有一定的審美性,以此首先給予人感官上的解放,并進而實現心理上的解放。

參考文獻:

[1]白小易.論“后娛樂時代”電視節目的發展趨勢和應對策略.中國廣播電視學刊,2009.

[2]項仲平,劉靜晨.對當今電視娛樂節目功能缺位的思考.當代傳播,2009.

[3]趙平喜,周建平.電視娛樂節目策劃的五種新趨勢.聲屏世界,2007.

第7篇：娛樂節目策劃范文

近年來，隨著電視觀眾對電視節目娛樂化需求的不斷提高，各電視臺也在絞盡腦汁的爭奪娛樂陣地。不斷求新求變，推陳出新，甚至不惜重金引進海外優秀節目，進行節目改造，努力實現節目本土化，多家在綜藝娛樂節目上下了大力氣、并致力于此的電視臺之間的競爭也日趨白熱化。

但無論節目樣式如何，影響節目收視和影響力的要素始終萬變不離其宗。因為不管什么樣式的節目，最終都是服務受眾的。說白了，是要給觀眾看的；當然，也是要有觀眾看的。

弄清楚了這個問題，自然也就捋清了一個整體思路和發展方向。要有針對性的做深入調研，做細致的節目策劃。確立節目定位，鎖定收視群體。說白了，就是要弄清楚節目做給誰看，他們愛看什么。而決策這一切的還是電視臺及欄目組。

這其中，既包含電視臺的發展理念及管理體制和模式，也包含一個優秀的制作團隊，他們共同決定了節目質量與欄目發展。

當然，不可忽略的另一個關鍵要素就是資金。在綜藝娛樂節目制作過程中，節目經費絕對是另一個重中之重。

資金到位了，只是一個物質基礎。一檔好節目，還需要好的創意和內容。這樣才能實現欄目的精品化。正所謂“內容決定形式，形式服務內容”。在節目內容上，以下幾個方面也是很關鍵的。

首先，是在節目內容上。節目內容要體現頻道定位，以及欄目的整體風格。在細節上，則是要顯露出編導思想和風格個性。但是不管怎樣策劃和設計，節目的內容一定要遠離“三俗”。在創建“中國夢”的今天，電視媒體要起到自身的宣傳和引導作用，又要起到豐富廣大人民群眾娛樂生活的作用。這里當然不是說在節目中一味的說教，而是強調節目的品位和格調。節目內容既要積極健康，又要抓住觀眾的眼球。兩個方面都要兼顧。總之，要去其糟粕取其精華，提供娛樂的同時，提供正能量。

其次，主持人的再度創作和表現也是至關重要的。可以說，好的開始是成功的一半，好的主持人則是節目成功的一半。現今，一些膾炙人口的節目，其主持人儼然成了節目的代言人和節目的看點之一。觀眾不僅僅是關注主持人的外在，更加關注的是主持人的表現。因此，無論是何種形式的主持人，單獨的，配對的，還是以主持群出現的主持形式，他們在節目中的表現，以及個人魅力，對節目的影響力絕對是不可小覷的。

除了主創班底外，一直以來，綜藝娛樂節目都少不了明星的參與。很多觀眾的看點其實也非常簡單，就是想看到自己喜歡的那些明星，看到他們的精彩演出和現場表現。可以說，明星的加入，對節目的影響力起著重要作用。這一點，無論是在如今的各電視綜藝娛樂節目中，還是電影、廣告公益事業等，都是顯而易見的。但往往明星的加盟，對于節目的經費來說，是一筆不小的開銷。這對于各家電視臺和欄目組來說，資金上的壓力也是不小的。但是，沒有明星助陣，就做不好節目了嗎？這么說，也有些過于極端。誠然，對于明星的加盟，的確是對欄目起著推波助瀾的作用。但這也不是必然的關系。節目的質量很大程度上，還是在內容上。只要在節目內容上多動腦筋，多下工夫，節目一樣也可以做的精彩巧妙，正所謂“四兩撥千斤”。一句話，對于明星的助陣，有了更好，沒有也行。

除了明星的加入之外，另一個重要的外界因素就是嘉賓的參與。這里所說的嘉賓，既包括節目中的點評嘉賓，也包括參與節目的錄制嘉賓。嘉賓的現場表現是否出彩，他們的故事是否動人有趣，他們的反應是否機智幽默，現場的互動是否妙語連珠……都對節目起到畫龍點睛的作用。在一期節目中，所邀請到的嘉賓能否有亮點，往往對節目有著意想不到的效果。正如，一場精彩的比賽，離不開運動員的精彩發揮，也離不開觀眾的熱情支持。觀眾的互動也是不可或缺的。這其中既包括現場的互動，觀眾的積極參與，也包括場外的各種形式的參與和互動。在如今的信息時代，觀眾對于節目早已不僅僅是被動的收看，而是通過多種渠道主動參與，積極互動。在一些直播類的節目，觀眾可以利用手機、網絡等參與節目的直播互動，也可在節目播出前和播出后利用同樣的方式，對節目提出要求和期待，發表意見和看法，與欄目組以及個人進行交流。這既是時代和媒體發展的必然，也是電視媒體汲取養分，獲取靈感，不斷進步，回饋觀眾的重要方式和手段。

電視是一門綜合的舞臺藝術。尤其是綜藝娛樂節目，對“聲光電”的運用更加重要，要求也更高。除了要給觀眾呈現好看的節目，還要給觀眾更好的視聽享受。

這其中，硬件條件便是舞美效果。包括舞臺的舞美設計，燈光和音效的使用和調控，以及威壓和干冰等道具的運用。一流的舞臺效果和現場氣氛，不僅僅是給予現場觀眾震撼和享受，也是給電視觀眾的一種視聽享受。配合節目內容，烘托節目氣氛，起到了錦上添花的效果。

另外，導播的指揮與切換，以及攝影的經驗與配合，也是將節目的精彩內容呈現給電視觀眾重要一環。

第8篇：娛樂節目策劃范文

關鍵詞：天天向上；娛樂精神；文化價值

2008年8月4日開播的《天天向上》是由湖南衛視打造的大型禮儀公德脫口秀節目。本文將從以下幾個方面來探析《天天向上》取得成功的原因，探究這檔開播不久就廣受觀眾青睞的娛樂節目如何在短時間內實現了娛樂精神和文化價值的融合。

一、《天天向上》的誕生：快樂背后的文化意蘊

近年來，我們看到，熒屏上充斥著各式各樣的娛樂節目。海外的、港澳臺的、內地的，有的節目的確有不小的影響力，但是卻沒有長期的壽命，辦不了幾期便銷聲匿跡；有的節目卻在推出不久之后，因其高收視率受到全國其他節目瘋狂模仿，導致同質化現象異常嚴重，最后慘淡收場；有的節目甚至為了娛樂而娛樂，結果只能是自娛自樂，之后便無人問津，到最后只有退出電視舞臺。

近年來中國發生了很多大事，中國的傳媒業、電視業通過對一系列事件的報道得到了前所未有的進步、長足的發展，而湖南衛視推出的《天天向上》能夠在如此激烈的競爭中脫穎而出實屬不易。關于《天天向上》的誕生，制片人張一蓓曾經說過，“節目創意是我們局長提出來的。他認為娛樂節目不能僅僅是逗笑消遣，希望娛樂節目能夠寓教于樂，在逗觀眾開心的同時，也能夠傳播知識，增長見識。于是在北京奧運會前夕，我們想到要為奧運做些什么，節目創意由此而生。”

二、娛樂精神與文化內涵相互融合

（一）節目定位精準，營造“熟悉的陌生化”效果

俄國形式主義的代表人物維克托?什克洛夫斯基曾在“陌生化”的概念中指出：“藝術之所以存在，就是為使人恢復對生活的感覺，就是使人感受事物，是石頭顯出石頭的質感。藝術的目的是要人感覺到事物，而不是僅僅知道事物。藝術的技巧就是使對象陌生，使形式變得困難，增加感覺的難受和時間長度，因為感覺過程本身就是審美目的，必須設法延長。”

從他的話語中，我們可以看到，對于司空見慣的眼前世界，人們往往感覺到麻木、沒有新鮮感。但藝術的一個目的是能夠讓人們在生活中尋求到新鮮的經驗和感覺，而“陌生化”往往能夠起到這樣的作用，將日常生活中的語言通過“陌生化”的表達方式轉化為藝術比較新穎的語言，使那些原本看起來比較普通、平常的東西能夠變得新奇，引人關注，從而彰顯出新意義和新價值，給人一種眼前一亮的感覺，人們可以通過陌生化不斷提升自身思想意識，從而發現生活中新鮮的東西，感受到大干世界的變幻與美麗。

（二）節目形式新穎，不拘一格

《天天向上》每期節目根據不同的主題邀請不同領域的嘉賓，其聊天的話題和節目側重點都會有所不同，因而每期節目的內容和形式也會隨之發生變化。節目組根據每期嘉賓不同的特點來確定節目的“亮點”，邀請的嘉賓、主持人的特色服裝、開場音樂和舞蹈編排、場景變換設計、插播的背景音樂、與現場觀眾的親密互動等各個環節都與節目主題相得益彰。

通過令人耳目一新的節目形式，《天天向上》通過各種視聽手段在向觀眾傳播中國傳承千年的禮儀文化，不僅涵蓋了多層次的受眾，還使得受眾更加容易接受并吸收看似比較繁瑣的文化禮儀信息，節目滿足對于受眾教化與啟悟的需求同時，又兼顧了審美樂趣，達到了一定的娛樂效果。這也是節目的內容和形式上在同類型娛樂節目中脫穎而出的關鍵原因所在。

（三）節目注重文化品質，寓教于樂

《天天向上》節目在寓教于樂方面取得了很大成功。節目避免了同類型節目只追求純粹的感官刺激功能、娛樂功能與游戲功能的病垢，而是借助于根據不同情境策劃的情景劇、精彩的脫口秀等本身具有娛樂元素的形式，有效整合大眾文化與傳統文化，使傳統的禮儀文化資源在同文化產業的運作與互動中得到重新包裝開發，充分發揮文化中的認知功能、教育功能以及審美功能，在觀眾中得到一定的傳播效果。根據《天天向上》目前的播出狀況來看，受眾對這一表現形式與內容非常“買賬”。

由此可見，《天天向上》樹立了同類型電視娛樂節目的一面旗幟。它改變了電視娛樂節目的形態，促進了我國電視欄目的不斷創新。節目總體格局是增強節目的歡樂氣氛，但在節目中卻十分注重加強人文關懷，逐漸摒棄了插科打諢的庸俗習氣，達到了雅俗共賞的審美愉悅目的。幕后團隊、主持人的密切配合，使得觀眾在快樂之中心靈受到熏陶，智慧得以啟迪，潛移默化地、耳濡目染地受到影響，于不知不覺中學習了傳統禮儀文化知識。這一點是最值得肯定、最需要發揚的娛樂精神。

（四）節目制作團隊素質較高

《天天向上》擁有非常優秀的制作團隊，包括幕前的主持群體和幕后工作團隊。其中“天天兄弟”這個主持群體是吸引大家關注的一大節目亮點。最初“天天兄弟”同臺主持有七人，但是隨著節目的不斷成熟發展，主持群體人數漸漸穩定為五人，汪涵、歐弟、錢楓、田源為固定四人主持，俞灝明、矢野浩二、金恩圣根據節目需要上節目主持。節目中汪涵智慧幽默，整體把控節目的節奏和尺度；來自臺灣的歐弟聰明機靈，擅長模仿；錢楓英俊帥氣，擅長講冷笑話，與田源一道甘當綠葉；俞灝明時尚青春，金恩圣陽光可愛，矢野浩二勤奮敬業。七位主持人各具特點，打造了主持界有地位的“天團”，各自贏得了穩固的受眾群。

《天天向上》節目由《越策越開心》制作團隊原班人馬傾力打造。《越策越開心》以其王牌主持的絕對實力、市井話題的藝術占領、快樂電視的獨有表達，成為湖南觀眾最喜愛的一檔節目之一。因此，優秀的節目制作團隊對于脫口秀節目良好的把握和拿捏，也奠定了《天天向上》成功的良好基礎。《天天向上》能夠在短時間內成為中國電視娛樂節目中的佼佼者，其核心競爭力在于匯聚了非常優秀的電視精英。

幕后策劃人員、電視編導、攝像、舞美設計等，與主持人的配合天衣無縫。他們各個才華橫溢、身懷絕技。他們具有新穎的創意點子，具有超出常人的策劃能力和與觀眾的互動能力，能夠最大限度地激發嘉賓的表現欲望，充分發揮每個主持人的優勢，從而挖掘節目的各項有效可利用資源，使節目精彩紛呈，亮點不斷。大家群策群力，通力合作，彼此信任，才能造就出廣泛贏得觀眾喜愛的《天天向上》。

三、《天天向上》不足之處

《天天向上》能夠取得成功，但是也存在著一定的不足，探究其不足之處，對于《天天向上》持續的發展能起到很重要的作用。節目中“中華禮儀”環節剝離視覺，強化聽覺并不易于受眾接受，而這也印證了麥克盧漢關于“冷”媒介要求多種感官共同介入的合理性。單一的陳述語言或其他口頭溝通交流方式并不能吸引人們觀看電視節目，而重要的是圖像要抓人眼球，引人關注。”節目中的“中華禮儀”環節，延伸了聽覺但對視覺卻沒有給予足夠的重視，這并不符合廣大受眾的收視習慣。所以，雖然它也是節目的重要環節，但卻沒有達到一定的傳播效果。

《天天向上》的主題是禮儀和公德。其中在禮儀環節的設置有“阿哥格格學禮儀”“中華禮儀”兩種形式。從“中華禮儀”這一形式來看，觀眾的關注度并不高。而就其內容而言，我們可以感受到節目組希望將中華禮儀融入到人們的日常生活中去，但其收效甚微。分析其原因，“中華禮儀”節目中作為主要表演者的一老一少，通過大量冗長對白和獨白來向觀眾傳遞禮儀文化信息，說教成分居多，并不能在很大程度上吸引觀眾的目光。

第9篇：娛樂節目策劃范文

趙老師說這番話的時候,看上去底氣很足,有點拔劍四顧,舍我其誰的架勢。不過,我看了一段趙老師跳所謂太空步的視頻,倒是看到了一點趙老師的心虛和膽怯。他在臺上小心翼翼的樣子,其實很讓人替他擔心。

這樣看來,他的老朋友兼老上級陳漢元先生對他的忠告,應當說還是很及時的。我能想象陳漢元先生的神情,一定是笑瞇瞇的,說話也是慢悠悠的,聲音不高,卻對他的這個老同事表達了一點自己的惋惜之情:“老趙畢竟快70歲了,從舞臺上下來都是搖晃著的,我都覺得這樣請他去是出他洋相。”

不過,對于陳先生的好心,趙忠祥似乎并不領情,他說,他的才情能夠駕馭各種節目。他還提到當年和楊瀾主持的《正大綜藝》,那意思好像是要告訴別人,你們小瞧我了,娛樂節目我也是干過的。而且,我是不干則已,像我這樣一個不低俗的人,只要做,就能讓節目脫俗,并給節目帶來文化。

過去常說一句話,叫做“人貴有自知之明”。趙老師這一次表現得卻有些不夠“自知之明”。在這里,他把自己的能力和影響力都不適當地放在這個“娛樂至死”的年代,趙老師一個人的力量太微不足道了。就目前來看,他能否讓節目脫俗還是個未知數,但他已成為低俗娛樂的一部分,卻是不用再懷疑了。而他的不明智就在于,偏要擺出《正大綜藝》的老資格和老經驗,殊不知,《正大綜藝》的娛樂和今天的娛樂早就不是一回事了。趙老師連這一點都沒搞明白,就匆忙上陣,怎能不讓他的老朋友擔憂呢?