對視覺傳達設計的認知精選(九篇)
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第1篇：對視覺傳達設計的認知范文
【關鍵詞】視覺思維；視覺傳達設計；創新思維
【中圖分類號】J04 【文獻標識碼】A 【文章編號]1004—518X（2012）08—0216-04
一、視覺思維與視覺傳達設計
人們一般認為，視覺屬于本能接受信息、獲取信息的感性知覺，思維則屬于認真進行篩選、分析、判斷、推理的理性認識過程。所以，過去人們一直將視覺與思維分隔開來，視為兩種不同的對象進行研究。
“人們在視知覺的過程中，總是會本能地去追求所見事物的整體結構和整體形態，而不只是注意其局部形態。”這是德國心理學家維特海默在其代表性論文《似動現象實驗研究》中闡述的觀點，韋特海默將這一現象稱為“格式塔”。我國著名的美學家滕守堯也曾在其著作《審美心理描述》中說到：“格式塔心理學所研究的出發點就是‘形’，格式塔心理學在談到‘形’時，的確非常強調它的整體性。”“格式塔”現象向我們證明了視覺不僅僅是人的本能的感性知覺，同時還證明了視覺與思維的聯系是一種視覺思維。
美國藝術心理學家魯道夫·阿恩海姆是較早對“視覺思維”這一概念進行詳細的研究和闡述的學者。阿恩海姆從更高的角度研究了視知覺的理，更好地繼承和發展了韋特海默關于“知覺”和“創造性思維”的研究。阿恩海姆不僅進一步闡述了視知覺理的問題，而且還闡明了“視覺意象”在一般思維活動，特別是在創造性思維活動中的重要作用和意義。
美國心理學家麥金通過自己的研究對視覺思維這～概念作出了獨特的概括和界定，他也是正式使用視覺思維概念的第一人。他認為，視覺思維借助三種視覺意象進行。一是“人們看到的”（觀看）；二是“我們用心靈之窗所想象的”（想象）；三是“我們的構繪，隨意畫成的東西或繪畫作品”（構繪）。同時，觀看、想象和構繪之間存在著相互作用。從這個意義上說，將其表述為意象思維、直覺思維或審美直覺思維，也許更為合適。
視覺思維是建立在眼睛對外部刺激進行正常反應的基礎上的，大腦所形成的視覺意象會直接成為視覺思維的材料。那么，人類在視覺感知的基礎上對視覺意象進行分析、概括、加工、整理達到一定目的的一系列心理過程就被稱為視覺思維。視覺思維是一種積極的理性活動，是對真實現實情況的一種創造性的把握；視覺思維是始終依靠意象，在觀看、想象、構繪等形式的不斷交替、變化中進行的創造性活動。
視覺傳達設計，顧名思義是指利用視覺符號來傳遞各種信息的設計。筆者認為，“視覺符號”和“傳達”是視覺傳達的兩個基本概念。通過眼睛看到的能表現事物的一定性質的符號就是“視覺符號”，視覺符號就是我們眼睛所能看見的，比如說電影、廣告、建筑、錢幣、攝影等。信息發送者通過符號向受眾傳遞信息的過程就是“傳達”，“傳達”可以是個體內的傳達，也可能是個體之間的傳達。人與自然、人與環境、自然與自然以及人體內的信息傳達都是傳達的過程，這個過程包括“信息傳達者——傳達信息——受眾——傳達效果”這四個方面。
視覺傳達設計師是信息的發送者，受眾（傳達對象）是信息的接受者。無論是設計師的設計過程，還是受眾（傳達對象）的信息接受過程，都要利用視覺符號傳遞信息，都有對視覺意象進行分析、概括、加工、整理的心理過程。所以，視覺思維與視覺為媒介的視覺傳達設計是密不可分的。
二、視覺傳達設計中創新視覺思維的原則
視覺傳達設計是給人看的設計。當今，視覺傳達的方式變得越來越復雜，視覺傳達作品如何讓觀賞者看著好是設計師必須思考的問題，如何正確充分地傳達信息是每一個設計師始終要面臨的中心問題。要創作出好的視覺傳達作品，必須創新視覺思維。創新視覺思維，應該遵循以下原則：
（一）重視視覺中心
視覺思維在尋找既存圖像對應的過程中，有一個明顯的特點：在對視覺對象的掃視過程中，興趣中心是專一的，只對最主要的、有意味的圖像感興趣，只關心能與眼睛背后儲存的既存圖像起對應作用的圖像。對于其他不懂的、不熟悉的畫面會漠然處置。隨著一次視覺認知的完成，視知覺又會很快轉移到另一個興趣中心上，進入下一個視覺思維的過程，從而形成視覺流程。這種視覺思維的過程，保證了辨認物象的可能性和快捷性，但也存在著認知過程的狹隘性和習慣性，以及對視覺中心意外的圖像認知的模糊性與簡略性。
在欣賞一件畫作時，人們會有一個欣賞次序：先觀整體，產生總體印象，接著注意到某一處，這就是畫面的視覺中心，然后再遍觀全畫。人類眼球的生理構造可以解說這一現象，因為人眼瞬間只能產生一個焦點，人的視線不能同時停留在兩處。視覺中心具有突出特征，能夠左右讀者對設計核心元素的認識。視覺中心在平面構圖中處于十分重要的地位，是我們探討視覺傳達設計的一個重要的方面。筆者認為，要將視覺中心優化就要協調好設計整體與部分的關系。按照格式塔的觀點，部分越是自我完善，其特征就越容易參與到整體中去。也就是說，視覺中心越明顯，就越有利于實現整體的傳達效果。這里，我們就要運用換位思維，思考人們的第一印象和認知，循序漸進，設計出既要符合設計者心意，又要符合受眾欣賞次序的作品。
（二）把握比例與尺度
中國人所說的“增一分則太長，減一分則太短”就是一種比例關系。古人常用“增一分則太肥，減一分則太瘦”來形容絕代佳人，這一方面說明美與不美往往差在分毫之間，另一方面闡明了尺度對于美的重要性。
比例與尺度指事物整體與局部以及局部與局部之間的關系，同時彼此之間包含著勻稱性和一定的對比，是和諧的一種表現。與比例不同，尺度是影響人的心理感受和審美判斷的另一個重要因素。完美的比例，適當的尺度差是結構美的造型基礎。對比例與尺度的敏感與把握，往往能體現設計者水平與修養的高低。
（三）控制對比與統一
在兩種相比的效果之間所能看出的明顯的不同，我們稱之為對比。每一種對比在性質上和藝術價值上，在視覺、表現和象征的效果上都是獨一無二的，它是視覺傳達設計的基本手段。如：色調的明與暗、冷與暖；色彩的飽和與不飽和；色相的迥與異；形狀的大與小、粗與細；方向的垂與直、水與平、傾與斜；數量的多與少；排列的疏與密；位置的上與下、左與右、高與低、遠與近；形態的虛與實、黑與白、輕與重等。我們可以把這些方法運用在我們的視覺傳達設計當中。
統一是一種富有秩序的安排，是設計對整體美感把握的主要方法和意圖。英國美學家威廉-荷加斯在《美的分析》一書中指出：“所有看起來是合乎目的的和符合人的意圖的東西，總會使我們感到滿足，因而是令人喜歡的，統一也屬于此類。當我們需要表現靜止和運動的穩定性時，統一在某種程度上就顯得非常必要。”亞里士多德也曾經有過這樣的表述：“藝術作品是根據作者內心的原理而合乎目的地統一起來的。”因此，在設計表現中強調統一的相對性有著十分重要的美學意義。
（四）注重對稱與均衡
對稱形態在視覺上有自然、安定、均勻、協調、整齊、典雅、莊重、完美的樸素美感，符合人們的視覺習慣。對稱的形態我們在平時的生活中隨處可見，比如說蜻蜒的翅膀、人的身體、車的外形等等。這里我們就要根據人們審美觀的共識，有效運用形象思維，可以調用許多形象性材料，一下子合在一起形成新的形象，或由一個形象跳躍到另一個形象。它對信息的加工過程不是系列加工，而是平行加工，是面性的或立體性的，它可以使思維主體迅速從整體上把握住問題。
均衡是平衡關系中的不對稱形式，與對稱是不同的概念。對稱是一種絕對的形式，而均衡是一種視覺和心理上的協調。格式塔理論認為：人類在觀看任何東西時其實都是在尋找一種平衡穩定的狀態。阿恩海姆說：“一個觀賞者視覺方面的反應，應該被看做是大腦皮層中的生理力追求平衡狀態時所造成的一種心理上的對應性經驗。”均衡是一種心理的體驗，所要體現的是“同形不同量”的組合方式所形成的穩定狀態。
（五）協調整體與局部
視覺思維關心的是形的完整感覺和整體印象，能夠對所認知的對象進行自覺的組織和完善，具有能動的創造力。比如說一個人換了個發型，化了妝，但是視知覺仍然能夠通過分析、比較和判斷做出正確的辨認，這是基于視覺思維對視覺對象整體上的把握和感知。視覺思維并不是孤立地和機械地反映個別現象和離散要素，而是具有整體反應并進行進一步組織的能力，視覺思維對圖像的感知具有整體性的特點。
視覺思維在認知對象特征時，能夠自覺地按不同的要素進行分組，視知覺會根據相近的因素的內在張力，對線條、形狀、空間進行組織和分類識別。視覺思維在整體感知的基礎上能夠自覺補充殘缺的形象部分，在心中完成一個完整的圖像。
觀賞者在看一個平面作品時，首先會在視覺上對版面有一個整體的感受。所謂整體感，就是版面上各視覺要素之間能夠形成恰當而優美的聯系，各要素不孤立存在，相互依存、互為條件。在總體設計中，內容主次的把握、黑白灰的安排、點線面的處理和版面布局的分寸都應統籌規劃，局部服從整體。
三、視覺傳達設計的視覺思維創新模式
思維的形式因屬性不同，有多種分類。從視覺的思維角度來看，視覺傳達設計的思維模式則有聯想思維、逆向思維和發散思維三種模式。設計師要創作出好的作品，必須創新和綜合運用這三種思維模式。創新思維，才能產生新的創意，活躍創作思路，尋找出最新、最佳的設計方案。
（一）聯想思維
聯想思維是指大腦中由于某種誘因導致不同表象之間產生聯系的一種沒有固定方向的自由思維活動。聯想思維因對象性質類型的不同可分為接近聯想、相似聯想、對比聯想與因果聯想。顧名思義，接近聯想是指時間上或空間上的接近都可能引起不同事物之間的聯想；相似聯想是指由外形、性質、意義上的相似引起的聯想；對比聯想是由事物間完全對立或存在某種差異而引起的聯想；因果聯想是指由于兩個事物存在因果關系而引起的聯想。聯想思維是一種比較冷靜、理智，邏輯性比較強的思維方式，運用這一思維，事物之間的遞進關系就比較清楚。它擁有連續性、形象性、概括性這幾個特點。
聯想思維是最普通也是常用的一種思維方式，也是產生思維創意的一種很重要的視覺思維方式。這種思維方式是人們比較容易做到的，是視覺傳達設計最常用的一種思維方式。視覺傳達設計運用聯想思維，對原有的多種表象通過想象，進行整合、重構，聯想出的事物會慢慢改變原有屬性而注入新的內容，從而產生一種新的思維創意。
（二）逆向思維
逆向思維也叫求異思維，是對司空見慣的似乎已成定論的事物或觀點反過來思考的一種思維方式。這種思維指導人們的思路向相反的方向指引，從常規的設計觀念中剝離出來，進行新的創意組合和設計方法。
在視覺傳達作品的創作中，設計師可以采取與正常思維相反的方式，用一些夸張的、對比強烈的方法進行設計。為了在腦海中有新穎別致的想法，為了讓思路打破常規，得出新的創意，設計師們應該有意識地主動地讓自己的思路更加活躍、特別，讓自己的思路反方向運行。任何藝術作品，如果沒有獨特的個性特征，就容易落入俗套、表現平淡，這樣的藝術作品就會過于平凡，個性表現是視覺傳達設計在信息傳遞高度發達社會的生命力所在。有創意才能在最短的時間內吸引到觀者的眼球，達到引起受眾關注的效果，視覺傳達設計才能發揮它存在的意義。逆向思維實際上打破了我們平時思維層層遞進的一般規律，當設計師采用逆向思維思考問題尋找創意的生活，往往會取得令人意想不到的藝術效果。
（三）發散思維
發散思維是指大腦在思維時呈現的一種擴散狀態的思維模式，思維視野廣闊，呈現出多維發散狀，能夠圍繞一個問題的不同方面、不同角度，進行深入全面擴散式的比較和聯想的思維形式，擁有多種選擇和開放性的特點。發散思維是創造性思維的最主要的特點，是測定創造力的主要標志之一。這種形式從一個方面擴散到多個方向，盡可能多地發展思維空間的基點。思維空間的基點，代表著一個個思維的要素，我們在視覺藝術創作中需要考慮各個因素。比如說風格、色彩、圖案、題材、材料或肌理等。在設計過程中，多一個思維的基點，就多一條創新的思路，多一條創新的思路就多一分設計出優秀視覺傳達作品的可能性。視覺傳達設計要從眾多的思路中尋找出最新、最佳的方案。這種思維模式，能夠大大增強人們思維的跳躍性、靈活性、流暢性、獨特性、變通性和多感官性。想象是人腦創新活動的源泉，聯想使源泉匯合，而發散思維為這個源泉的流淌提供了廣闊的通道。
第2篇：對視覺傳達設計的認知范文
關鍵詞：設計思維；視覺元素；想象力
所謂創造性設計思維，是一種凸現人類新思維和影響人們生活及社會發展的實際體現；是一種突破常規的思維動勢，去打破舊的或固有的精神桎梏并創造出許多令人驚嘆的奇思妙想的設計品，為人類的生活和行為所用，這就是思維的創造力，同時，創造性設計思維更是依附于人類的生活、行為、需求、理想而形成的一種具有導向性、前瞻性和實用性的思維體系，它以視覺的形式呈現出來，又以視覺設計的方式傳達出新思維的具體內涵，從而，使視覺設計更直接更準確地表達人們的各種欲望和思想。因此，具有創造性的思維才是讓視覺設計體現其真正價值的內在力量。
一、創造性設計思維與視覺表現的相互關系
設計思維，這種意識形態的東西隨著社會和時代的發展變得更加具有社會性，同時影射出愈來愈多的文化概念和時代概念。在現代文化和商業的變奏中，視覺設計從形式上的二維轉變成理念上的多維，從靜態到動態，從動畫到游戲，從視頻到網絡等等的宏觀拓展和微觀蔓延，已經跨越了它原有的形態，打開了設計從平面到空間，從單一表現到多元整合的新領域，新形態和新觀念也隨之產生，從而形成了多元化的設計形式。創造性設計思維是我們得以在這個領域里生存和發展的原動力。
設計思維與視覺表現之間存在著緊密的關聯性。設計思維直接引導著視覺傳達的信息含量以及信息傳遞的視覺形式，視覺的表現則要充分表達出設計思維的內涵和整體構想的可能性。這里就自然涉及到一個新的領域——視覺領域，在這個領域里，新思維被經過藝術化處理的視覺圖像形象地表達出來，進而強化視覺形式的可讀性和吸引度，增強視覺表現的新穎性和獨特性，才能更準確更深刻地意識到一種創造性思維誕生的真正價值和實際意義。創造性設計的思維過程就是視覺再現的過程，也是不斷發現和挖掘事物間顯性或隱性涵義的過程，是將這些內涵進行重組、重構和置換的過程。設計是一種對思維的視覺表達行為，我們對設計的理解就是對視覺圖象和視覺語匯的破譯，對設計的感受即是對視覺表象的心理反映。
二、創造性設計思維的特征及其對視覺的引導作用
獨特性和新穎性是產生視覺停頓和視覺吸引的關鍵
《魏書·祖瑩傳》云：“文章須自出機杼，成一家風骨。” 意為文章應有自己新的立意和構思，創造出一種獨特的風格。“新”是設計者永遠不變的追求，“創意”是藝術設計的靈魂，更是一種藝術素養和設計經驗的綜合體現。設計思維的獨特性和視覺表象的新穎性是創造性設計思維對視覺張力的雙重表達。無論從視覺形象層面還是從意識形態層面上來分析一件設計作品，創造性思維與設計的視覺形式都是同等重要的。好的設計要在精心創造的協調性和靈活性中間找到平衡，使其中的一些精妙之處能夠顯現出來。獨特而新穎的設計思維和視覺形象無疑就起到了這樣的視覺引導作用，從而引起人們心理的共鳴。這是視覺設計對受眾的最表層最初始的視覺刺激和心理引導，產生這樣的刺激之后便使得人的視線在視覺圖象上產生停頓和舒緩的狀態，進而產生視覺吸引。 個性化是產生視覺刺激和視覺愉悅的興奮劑
對視覺設計過程中創造性思維的“個性化”一詞可以從幾個方面來理解：（1）、尋找對設計主題的獨特的構思角度，即個性化立意；（2）、選擇特別的表現材質和媒介，即個性化介質；（3）、將獨創的視覺圖像元素進行巧妙設計，即個性化圖像設計；（4）、采用新穎的表現技巧，即個性化表現。努力塑造自己思維的個性特征，逐漸形成自己特有的處理信息的方法和表達方式，視覺的表象對受眾的影響就不只是停留在圖象的表層，而是牽引人的視線對設計品進行更深層內涵的挖掘和解讀，進而達到人與設計品的互動和交流。
個性化的設計思維不僅僅理解為標新立異、獨樹一幟的涵義，更是一個從視覺審美和藝術表現的角度來把握的寬泛概念。從中國上海世博會的眾多國家館的精彩紛呈、嘆為觀止的高科技視覺設計的造型以及一切從環保理念出發的世界文明的高度融合，更是創造性設計思維在人類生活中的深刻體現；通過各國個性化的視覺形象的設計及其散發出來的獨特的設計理念，帶著國家的意志，對世界作出的美好宣言，無疑正是一次盛大的以設計思維、設計觀念以及創造力精心打造的國際視覺盛宴。
豐富的想象力是產生視覺聯想的內在力量
在視覺設計領域里，想象力一直是設計者努力培養和提升的極為重要的方面，也是藝術設計教育中貫穿整個教學過程的重要內容。愛因斯坦曾經說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著生產，并且是知識無法進化的源泉。想象力是科學研究中的實現因素。”創造性想象正是以它的新穎性、生動性打破舊的思路和思考模式，大膽進行新假設和新形象的探索嘗試和意象表達，從而推動創意產業的發展。設計活動是在特定的時間和空間維度之中展開的，有一定的指向性，是一種視覺表現行為；而思維活動則具有高度隨意性和多維度特征，是一種跳躍性的抽象概念。激發對設計主題的大膽聯想，善于吸納和整合各種相關信息，不斷交合與活化大腦的思維和想象力，從而增強人對外界事物的綜合認知能力和審美感知能力。視覺元素的內涵與象征和視覺符號的具體含義與指向，是產生視覺感受的內外合力，也是使人產生無限聯想的原點和啟點。想象力是使視覺圖象靈動活躍起來的內在力量，是使二維平面產生三度空間、使立體產品引發精神欲望、使色彩牽動思緒情感、使圖形融入智慧膽識的高度的思維創造力。從美國好萊塢影片《阿凡達》中的景象就可見一般，潘多拉星球上懸浮飄渺的山巒、流光溢彩的魅影飛龍、千奇百怪的飛禽猛獸、晶瑩剔透的圣靈之樹、斑斕奇異的森林植物以及虎鼻豹眼、如靈如獸的納美人等等這些映入觀者視野、極具視覺震撼的物象正是憑借超乎尋常的想象力設計創造出來的視覺圖像，體現出人類對美好未來的憧憬，更是令人遐想聯翩。
在設計意識日益滲透進人們的日常生活、融入到社會文化和社會發展的價值體系之中的今天，創造性的設計思維有如一粒播種在社會土壤中的種子，在豐富的多元的文化的養分滋養下茁壯成長，思維之花的綻放，芳香四溢。也正是由于設計，人們的行為與交流變得順暢、物質的形態與功能變得多樣；正由于創造性的設計，改變了人們行為和交流的方式，也改變了人們生活的狀態和對世界的認知，也促進了世界文明的進程，這些都可以歸功于思維的創造力。從而，在視覺領域中，由設計生成的各種視覺映像逐漸形成了一系列的美學法則和審美規律，依循這些規律，我們能準確地表達思維的向度和設計的內涵。在創造性的思維體系中，視覺設計才能以更獨特的方式和新穎的形式傳達各種新的信息。
參考文獻
[1]迪人.世界是設計的》[M].北京:中國青年出版社，2009.
第3篇：對視覺傳達設計的認知范文
以理念為前提的基本視覺信息的整合
對報業集團基本視覺信息進行整合，是將報業集團整體形象、理念轉化成基本的視覺信息并進行設計、規范和統一，使之成為有力塑造報業集團形象、準確傳達情報的有機組合體，即視覺基本符碼系統。它是以報業集團理念為基礎，是報業集團的經營思想、經營方針、經營價值觀和文化特征的視覺表達。所以，報業集團的基本視覺信息符號就是報業集團本身的另一種存在形式，它包括集團名稱、標志、標準字體、標準色彩等內容，是將報業集團整體形象轉化為一個符號，一個色彩，一個固定字符或固定編排形式，使社會公眾一目了然地掌握報業集團信息，并產生認同感，從而使報業集團整體形象被社會公眾認知。報業集團的組合字體、標志、代表色彩，構成了視覺識別系統最基本的內容，對其進行設計、規范和延展是合理運用視覺語言的必需程序。
以基本視覺信息為延展的輔助視覺信息的整合
輔助視覺信息整合是在視覺傳達中，對基本視覺信息起輔助傳達作用的視覺信息的設計、規范。視覺識別系統除標志、標準字體和標準色彩之外，還有起輔助作用的視覺信息在提高傳播效果、塑造報業集團形象方面，發揮著不可替代的作用。因此，對輔助的視覺語言進行規范設計也是非常重要的一環。
報業集團視覺識別系統的輔助視覺信息，包括報業集團象征物、專用圖案和統一的固定的版面編排設計等內容。象征物是為了強化報業集團性格，體現集團特征而設計的漫畫式的人物、動物、植物以及非生命物的具體形象，是視覺傳達過程中用以捕捉受眾視線的生動造型。它是視覺識別系統中最形象、最生動的視覺語言。特別是對不同層次的訴求對象，有著有效的傳達功能。在企業傳播活動中企業象征物應用已非常成功。如：麥當勞的“麥當勞叔叔”、海爾集團的“海爾兄弟”等，都以具象的造型，圖解內容、說明意義，生動形象地傳達著企業的信息。專用圖案，亦稱之為裝飾圖案，是形象傳達的具有線或面的造型特征的裝飾性的視覺要素。在報業集團視覺識別系統中與其他基本要素形成主輔關系。它可以增強視覺識別系統傳達的統一化和多樣性，增加整個識別系統適應性與動力感。特別是在多種傳播媒體的應用設計中具有極強的適應性，可以與其他視覺信息形成賓主訴求和強弱傳達的效果，增強了對集團形象的訴求力。
對視覺信息應用媒介的整合
對報業集團視覺信息應用媒介的整合，是將報業集團的基本和輔助視覺信息的媒介載體進行規范、設計和統一，以對視覺信息在各種傳播媒介上規范應用進行統一控制。對報業集團的所有形象信息傳達媒體進行統一的應用設計并制定相關的實施程序，是對視覺信息應用媒介整合的關鍵。主要包括：第一，辦公室物用品類。在諸多的視覺傳達媒體中，辦公室物用品用量大，擴散面廣，傳播效率高，滲透力強，使用時間久，是所有企業、機構都具備的傳達工具，也是報業集團視覺信息傳達的基礎單位和有力的傳播手段。第二，職工制服類。是指用集團內職工工作時穿著的服裝為視覺信息載體。它具有一般服裝的功能和特點，也有不同工作性質和崗位的特殊性，是通過職工的穿著來體現報業集團的特色和個性。對職工制服規范是對員工形象的設計，對外可以統一地、整體地傳達集團信息；對內可以使員工明確自己工作崗位的性質和特點，方便履行職責和義務，同時還可以成為員工思想觀念、言行舉止等行為的約束和規范，增加報業集團形象力。第三，交通工具類。對在交通工具上進行的報業集團形象信息表達的規范。交通工具是集團擁有的流通工具，其活動范圍大、宣傳面廣、持續時間長。在交通工具上進行報業集團形象信息的傳達是形象信息全方位、多角度傳播的需要。對其進行整合規范也是視覺傳達系統的重要內容。第四，環境和標識類。以建筑風格和標識物傳遞報業集團信息。環境是報業集團用于生產、經營的場所，包括建筑物和環境設施；標識是生產經營場所的招牌、旗幟和功能性的指示標記。對報業集團環境和標識物的設計、規范和統一，可以發揮其傳播功能，表達報業集團優良的生產經營環境和視覺環境，傳達集團個性特征。第五，促銷廣告類。將報業集團的基本視覺信息用于廣告促銷活動中，并且對其進行規范、統一。在現代信息社會中，廣告是信息傳遞的主要手段，它有效地利用大眾傳媒向社會公眾傳播信息，強化企業機構與社會公眾之間的溝通關系，使企業機構的思想理念和行為得到認同，進而樹立良好形象。而作為主要媒體之一的報業集團卻沒有意識到自身的傳播優勢，枉為他人作嫁衣。對在廣告促銷活動中的視覺信息進行整合，可以增強報業集團廣告的傳達力、促銷活動的促銷力。
總之，以集團理念為靈魂的視覺信息，不是一般性的平面靜態符號設計，它是報業集團形象特征的再現，是通過視覺信息傳達來完成的。從一定意義上來講是一種視覺傳達藝術。社會公眾進行形象識別的過程，實質上是一個審美過程，在審美過程中，以符合社會公眾的審美規律，把視覺所感受到的信息用社會所公認的相對客觀的標準進行評價、比較，產生美感沖動和共鳴而形成印象。社會公眾在審美愉悅中更容易接受所傳播的信息。
報業集團在全面變革的時代正面臨著全方位的挑戰，利用視覺藝術傳播報業集團形象是應對競爭的行之有效的方法。視覺傳達也是報業集團全力實施品牌戰略、滲透經營理念、參與市場競爭的有效手段。
(注：本文為河北省教育廳人文社會科學研究項目研究成果之一)
第4篇：對視覺傳達設計的認知范文
［關鍵詞］視覺傳達設計課程設置教學模式改革
［中圖分類號］G423.07［文獻標識碼］A［文章編號］2095-3437（2014）03-0119-02
國家教育部統計數據顯示，我國目前有1000多所高校開設了視覺傳達設計專業課程，參加學習的各年級本科、專科學生達到10萬人以上。隨著教育規模不斷擴大，課程設置、教學模式改革、教學管理以及如何根據我國社會人才需求來發展教育等，都是我國高校當前面臨的重要課題。
一、對視覺傳達設計教學工作的回顧與思考
現階段，我國很多高校在設置專業過程中，其教學模式、教學思想、教學方法往往脫離社會實際。首先是課程設置方面，基本還是采用傳統課程內容，學校專業單一狹窄與社會高素質綜合型人才需求矛盾日益激化；其次是教學模式方面，我國直到20世紀80年代才出現真正的現代設計教育，由于基礎薄弱，基本上都是吸收、引進、借鑒國外發展成果。不管是工藝美術教育、應用美術教育，還是裝飾教育、視覺傳達設計教育，都是走跳躍式發展道路，照搬照抄國外教學模式，沒有從本國國情出發，缺乏創新性，實踐效果并不理想。雖然這些問題出現和歷史文化因素有關，但也的確是專業教育方面存在的漏洞缺陷，我們應該及時總結反思，切實解決好這些問題。
二、視覺傳達設計教學課程設置的新思路
視覺傳達設計課程包括理論知識和實踐探索兩方面內容，改革以后的課程體系要體現專業建設新思路，突出專業特色，應立足于社會發展需要來培養專業人才，這是視覺傳達設計教學改革的根本目標。
首先，注重教學實用性。視覺傳達設計課程設置要把教學內容和科研、設計實踐活動有機結合起來，不斷推廣普及應用專業教學成果，體現其實用價值。另外，還要充分發揮教學的輻射效應，通過多種途徑實現產學結合，不斷豐富課程體系。同時，要加強校企合作，促進學術和生產的互動交流，把教育成果推向市場，滿足社會發展需要，突出特色，發揮優勢。做法有如下三點：
1.立足于行業發展情況，從本專業實際出發，充分利用科研、設計實踐成果，推動課程內容改革創新。如“寫生”專業課可以和“攝影基礎”課融合在一起，讓學生有更多時間獲得專業認知。通過實踐活動，可以提高學生藝術創意素養，全面有效掌握視覺設計專業知識。
2.讓學生多動手，同時還要勤思考，把藝術設計知識應用到藝術創作實踐中，全面培養學生創新思維能力、手繪設計能力和計算機操作設計能力；不僅要突出藝術性，還要注重實用性，設計創作必須要根據專業設計要求進行。
3.學校可以舉辦畢業生創作展，提高學生藝術創作實踐能力。由藝術設計研究中心提供專業教師隊伍，帶領學生參加各種設計比賽，幫助他們積累經驗，促進其素質能力發展。
其次，優化整合課程資源，把課程內容和科研活動有機結合起來，建立完善的課程體系，改進專業教學工作，由教學團隊派專人負責管理重點課程體系，明確崗位職責，具體措施包括以下三點：
1.從學生就業實際出發，立足于社會發展需求，及時調整、改進人才培養計劃，注重培養創新人才以及高素質專業實用型人才。嚴格按照專業發展要求，開設一些重點課程，像“創意設計”、“視覺傳達設計”等；基于市場實際需要，制訂專業課程教學目標；不斷完善課程體系，努力培養社會需要的優秀人才。
2.推進課程體系改革，完善實驗教學建設。根據專業核心能力培養目標開發重點課程，輔之以基礎課程、實驗課程、專業理論課和素質培養選修課，構建藝術創意和專業設計有機結合的課程體系。教學改革整體規劃應包括專業基礎知識、專業創作設計能力以及實驗活動。
3.根據科研要求來設置課程，完善知識模塊設計，加強重點課程體系建設，通過科研來提高教學水平，實現基礎理論知識、專業技能和創新設計有機結合，開設多種基礎理論課和專業課，包括視覺傳達設計、視覺傳達課程設計、廣告設計、企業視覺形象識別設計、藝術概論、圖形創意等，培養學生專業核心能力。
三、視覺傳達設計教學模式的新思路
視覺傳達設計教學改革對于實現課程改革目標具有十分重要的作用，它直接關系到教學實際效果。
首先，改變傳統教育思想，加強教學方法創新。教師應當把理論和實踐有機結合起來，不斷提高專業素養，根據社會實際需要，選擇合理的教學方法，樹立正確的教育觀念，不斷優化整合教學資源，實現藝術創意和專業設計有機結合。具體包括以下兩點：
1.不斷豐富教學資源，改變過去注重課本間接知識的教學模式，積極使用網絡信息技術，開展多媒體教學，讓學生了解新思想、新發明、新藝術形式、新生活方式等等，擴大專業教學知識面。視覺傳達設計學科具有開放性特征，所以我們在設置相關課程時，必須要運用多種媒介，像電視、網絡、手機等視聽媒介；廣播、音樂等聽覺媒介；還有像報紙、書籍、名片、包裝盒、手提袋、宣傳冊等紙制品媒介；服裝、氣球、飛機、輪船等活動媒介；路牌、橫幅等空間媒介。通過這些媒介進一步拓寬學生學習思路，培養其創新能力，不斷完善視覺傳達設計知識體系，從而使學生適應社會發展需要。
2.采取多種教學形式，不斷改進教學方法，彌補傳統教學模式的缺陷，培養學生自主學習能力，激發學生學習興趣。如在上“視覺傳達設計”課時，教師可以根據教材內容，設置一些有深度的綜合性問題，讓學生自由討論，發表自己的觀點，并把學習成果用書面形式展現出來；鼓勵學生自主查找資料，獨立思考分析，開拓學生眼界，培養學生自主探究學習能力和表達能力，促進其全面素質的發展。
其次，教學過程中應充分發揮學生主體作用，注重學生親身體驗，加強改革創新。做法有五點：
1.采取分段教學方法，加強互動交流，在掌握好專業知識的前提下，盡量多給學生提供一些富有新意、內容形式豐富的課題范例，讓學生分組討論，研究分析范例。先學生小組內部討論，然后不同小組間相互討論，最后教師和學生共同討論交流，這種循序漸進的教學互動方式有利于調動學生的課堂參與積極性，不斷完善學生知識體系，讓他們更好掌握專業知識。
2.開展豐富多彩的教學實踐活動。基于專業知識學習要求，給學生布置一些課題研究實踐活動，像產品推廣、廣告宣傳、CI設計等，這也是視覺傳達設計教學的根本目標。因此，學生除了學好專業知識外，還要提高自身綜合素質能力，充分考慮設計語言、創意構思、材料特點、技術手段、畫面表達效果等因素，科學靈活使用點、線、面、顏色等圖形語言以及形式美的構成法則，尤其是現代技術與媒介等，設計出具有強烈的形式美感和現代感的，既新穎又奇特的作品。
3.增強手繪及快速設計方案的練習，培養學生獨立的“采集-調研-分析-思考-設計-解決-反思”的能力。不斷地練習，使學生在實踐中積累經驗以及激發創新思維，提高分析問題、解決問題的能力。
4.環節聯動，指導學生動手實踐，靈活運用理論知識，教師參與過程輔導，并研討交流，作出總結評價。
5.增加實驗教學的教學模式，依托學校實驗資源、校外企業及實習基地建立的校企合作，按照理論與實踐相結合的思路，采取技術升級、專業設備更新、校企共建等方式，完善實驗室的功能；專業設計實驗基地具有系統性強、仿真度高、環境真實的特點，能滿足教學、實驗的設計開發需要，為專業技能培訓創造條件。
根據我國的經濟發展，社會對視覺傳達設計師的需求量越來越大，作為培養設計人才的高校，尤其是視覺傳達設計專業的教學團隊，任務更是重中之重。通過視覺傳達設計的教學改革中對課程設置與教學模式的探討，充分發揮教師的“教”與學生的“學”，充分將授課內容與時展的需求相結合，充分將課堂教學的專業知識與設計產品的實踐相結合，充分將學校的有效資源與市場、企業相結合。如此優化教學的資源配置，調整教師的教學理念，調動學生的創意思維，才能夠對視覺傳達設計中現有課程設置與教學模式中的一些落后現狀進行給養和調整，才能真正做到對視覺傳達設計專業方向人才的培養，也只有這樣才能夠培養出與時代共同發展的新型設計人才。
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第5篇：對視覺傳達設計的認知范文
視覺是信息藝術設計最主要的表現方式，在信息的視覺化設計過程中，設計師將繁復多樣的信息準確地轉譯為各種視覺符號元素，并借助視覺語言把信息有效的傳達給受眾。
視覺語言的多層次性
視覺語言的形成是將點、線、面、形狀、明暗、色彩、肌理、體積、空間等視覺基本要素（語構要素）按照視覺設計的原則進行造型和組織形成語義要素，從而使得全部形式成為傳播信息和意義的視覺符號。
從人對視覺語義的認知角度來看，可以從人的心理活動水平將視覺語言劃分為四個層次，它們對應于人的感覺、知覺、情感、思維等由淺及深的四種水平。
1. 感覺層次，涉及視覺生理和視覺心理的反應，如色彩、肌理等帶給人的視覺感受。色彩對心理上有溫度感的反應，比如暖色可產生熱烈、前進、引人注意的效果；而冷色可產生冷峻、后退、內斂低調的效果。色彩的語義也往往與文化背景相關，使色彩對應的意義具有變化性，例如傳統色彩。肌理和色彩的結合處理可以擴大表現手段和意義指涉，肌理分為視覺肌理和觸覺肌理，視覺肌理可視不可觸，而觸覺肌理可視可觸。通過肌理的視覺感受可引發人豐富的情緒和聯想，如粗糙的肌理使人感到滄桑、凝重；光滑的肌理使人感到清潔、細膩。
2. 是知覺層次，涉及視覺符號要素的形式及關系，要求視覺符號要素要可解讀、可認知。信息藝術設計的最終目的是為了傳達信息，因而設計時所使用的視覺信息符號一定要語義明確、有所指向，使受眾通過對符號的視覺認知瞬間便可對信息做出辨認和解析。此外，視覺符號要建立在人的視覺經驗和視覺規律之上，還要考慮文化背景，要使受眾能夠理解和接受，避免使用過于生澀含蓄的語言。
3. 是情感層次，涉及視覺元素建構的情緒語境。首先視覺信息要具有審美性，信息藝術設計是有目的的審美創造活動，只有創作出富有感染力、視覺張力、風格獨特的視覺形象，才能喚起人的審美享受、吸引注視和獲得更廣泛的傳播；不論是商業性、社會性或學術研究型的信息藝術設計，都是傳播給既定的受眾群，應關注受眾的訴求，如需求、愛好、情趣等；再者還要充分考慮受眾的年齡身份、文化素質、生活閱歷、理解能力等問題。
4. 是修辭層次，涉及借代、隱喻、象征等符號化的手法。借代是形象上的關聯，隱喻是意義上的關聯，這些視覺語言的修辭方法，可以溝通互相的關系，傳達有意義的直觀感受；而象征的形式感受需要有共同的視覺經驗，建立在約定俗成的意義之上。視覺傳達的信息內容不應僅是表面的浮淺，須利用視覺語言構建起有層次、定位和內涵的視覺內容，引導人對信息背后文化、歷史等的興趣和研究。
視覺語言的符號學維度
信息藝術設計的視覺語言是視覺符號系統，而符號系統由廣度和深度兩個維度構成。
廣度是符號之間的相互關系形成特定的含義，或符號的能指和能指的關系，在視覺語言中表現為符號與符號之間在形式上的關系。從符號和語境的關系來理解，語境因符號而生，一幅視覺作品里所有符號具有的意義匯聚在一起生成了作品的語境，反過來，這些符號所具有的意義又是由這個語境來規定，又可以說符號因語境而存在；從符號系統來理解，同一個客觀信息對象，如“小明的一天”，可以用不同的符號系統來描述。一個符號系統，可以完全或部分的映射翻譯為另一個符號系統。所以，每個符號系統都是可以完全或部分地被替代的。
深度是符號自身的內涵，或能指與所指的關系，在視覺語言中表現為符號的形式與其內涵的關系，可以理解為語言符號的修辭功能。視覺符號修辭功能表現在隱喻等所構建的創造性意義表達上。隱喻最為基本的內涵是通過喻體對本體隱含相似性的聯想與關聯實現意義的轉換。皮爾斯根據符號和其指涉對象的關聯向度（表義程度）將符號劃分為圖像符號（icon）、標識符號（index）、象征符號（symbol）。圖像符號是指符號與被表征的對象之間具有形象的相似性；標識符號是指符號與被表征的對象之間有某種聯系（空間、因果或邏輯），它簡略的圖式語言具有直觀的特性，它是群體視界約定的結果；象征符號是指符號與被表征的對象之間無直接聯系，它被視作含蓄的表意符號，它將所指轉化為意指，屬于約定俗成的某種觀念的同一聯想，象征是隱喻的一種特殊形式。
結語
第6篇：對視覺傳達設計的認知范文
【摘要】科技的進步發展作為國家文明的主要代表，當前我們所面對的視覺文化轉向也是自語言文學、印刷術之后具備飛躍性的文化革新。當代視覺文化的轉向促進視覺呈現方式出現了許多變化，且對視覺產品的呈現也提出了更高水平的要求。
【關鍵詞】視覺文化 平面設計 審美 態勢
當代視覺文化的轉向導致視覺呈現模式出現本質變化，這一轉向對多門藝術課程產生了深遠影響。由于視覺文化的興起，促使當前視覺呈現模式掙脫了原有束縛，為平面設計帶來了更加廣闊的空間，同時也為平面設計的發展帶來了諸多沖擊。基于此，文章主要對視覺文化轉向與平面設計的審美態勢進行分析。
一、發展情況分析
當前，傳媒的價值不可輕視。電視、電影等信息媒體的傳播，促使社會大眾學習思想產生一種變化，對人們的思維認知、生活態度、觀念等造成影響。在過去傳統的文化教育活動中，人一直都處于主流地位，具備較強的選擇性，選擇更為自由的形式去接納信息。當下生活中充斥著大量的電子文化，導致文化傳播與受眾群體產生分歧，極大忽視了視覺文化的價值。當前生活中最不能缺少的視覺數據，作為人們生活、生產中運用到的主要感官，若是不具備準確的視覺辨別能力，那么人們將很難理解視覺文化對于文化發展的價值。形象化、個性化的事物作為時展中人們追求的事物，人們每天都需要利用視覺去獲取大量的信息。
視覺一直都是人們發掘美的主要形式，視覺文化背景下的傳播媒介正在取代傳統信息媒介的地位。多種藝術項目逐漸成為可視性文化，并完好的呈現在人們的面前。配樂在電視劇、電影等文化的影響下逐漸產生變化，也在視覺文化中占有一定地位，視覺與聽覺的區分不再像過去那樣明顯。在傳統文化中，舞蹈是人們借助肢體動作表達情感的一種活動，而在視覺文化轉向的背景下獲得雙重感官體驗，使人們對視覺文化產生更為深刻的認知。對于藝術課程而言，視覺文化的表達形式也變得越來越多元化，視覺文化逐漸成為文化創新的主流，在很大程度上影響著我國藝術的發展。
二、視覺文化轉向與平面設計的審美態勢
在視覺呈現形式的變革中，不論是三維立體為核心的影像設計，還是以二維空間為核心的平面設計，都面對著諸多挑戰與機遇。平面設計作為視覺傳達藝術設計的關鍵內容，是作品彰顯時代特性與物質內涵的主要途徑。自15世紀出現最早的透視技術后，直至今日電子技術逐漸成為生產生活中不可或缺的一部分，平面設計歷經多個波折的發展階段，隨著信息技術的不斷發展，多種科學技術得到普及推廣，為人們的生活帶來了不一樣的視覺體驗。基于當前文化發展背景，圖像已經成為人們生活中必不可少的一個物質。李克申曾說過：當代人正在歷經“讀圖時代”的全新文化理念，圖像已經成為吸引注意力的獨特經濟視角。簡單的說就是指當前我們正在經歷一場激烈的“圖文大戰”，生活中隨處可見的廣告、書籍包裝、平面設計等內容為文字文化的發展帶來一定沖擊。在以圖像為主流文化的審美結構中，人們如何能在平面設計中與其他信息進行交流，據調查研究得知在多種形象代言、環保公益或者是促銷張貼的廣告中，圖像似乎無時無刻都在強調自己的主流地位。特別是將多媒體技術、立體打印機技術應用至平面設計活動之后，其不再單一傳遞某種信息，而是在原有基礎上利用畫面為受眾塑造出一個全新的視覺效果。
在研究過程中我們嘗試從另外一種角度分析，當前視覺平面設計的審美態勢，其完全打破了過去傳統文化理念下以產品自身訴求為主體的視覺表達。基于當前眼球經濟時代背景，我們可以將觀察看作是消費，視覺的消費已經在人們生活中占有一定地位。由于發展需求的不同受眾的文化需求也存在區別，我們不可以忽視視覺上的享受，事實上人們更加傾向追求視覺上的滿足。當下視覺文化的審美態勢已經向著為受眾群體提供身心愉悅的服務，為了獲取短時間的審美愉悅而進行一系列的消費[2]。如：不可計數的雜志封面女郎。周憲教授曾說：“拜物教不僅是對具體物質或者是個人的崇拜，更是對一種產品或是產品價值的認可。利用人物的刻畫配合技術的修整，構成了一個極具視覺沖擊力的物質。雜志封面作為一種人物影響塑造的視覺文化，其具備不可比擬的文化價值。
事實上，封面展現出的變化是人，而不是一成不變的風格，而藝術風格一直尋求的是烏托邦式的審美情趣。在當前以美女、帥哥為信息媒體的宣傳，促使商品能夠在市場經濟中占有一席之地，消費者在購買過程中經常會受到明星的影響。視覺文化效應的不斷廣泛，甚至主導了市場經濟的消費傾向。基于當前的消費發展情況，消費主體不再是獲得一些物品，而是借助消費實現個人滿足與身份價值的認同，這為平面設計行業提出更為V闊的發展契機。同時，當代符合視覺審美形勢傾向于人們提供多元化的審美體驗。視覺傳達自身是以人體為開端，以將信息借助視覺媒體傳播給人為終端的過程。這也就要求設計不僅要滿足人們的視覺需求，還需要注重與人文情感的結合。在以娛樂性、情感化、消費性的文化趨向的背景下，在以影響人們視覺感官與情感體驗為傳播效果的視覺傳達中，“獨樹一幟”依然是主流風格，在設計過程中越來越多的人關注“求異”。在現有平面設計作品中，廣告畫面不僅是傳遞一種信息，還可以作為影響人們視覺感官的重要元素，使消費者感受到最為多元化的審美體驗。
結束語：綜上所述，當前平面設計的審美態勢越來越向“視覺經濟”與“眼球經濟”發展。影響設計師創造的主要因素已經由原本對物質內涵的追求轉變成向非物質層面內涵的關注。信息網絡虛擬計劃的靈活運用，促使當前的平面設計不再是一個物質價值的展現，區分別當下的價值評判標準，而是以大眾消費為核心審美形式。因此，在設計過程中需要基于當下平面設計的審美態勢，促使作品變得更具個性與價值。
參考文獻：
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第7篇：對視覺傳達設計的認知范文
關鍵詞：視覺傳達；應用；民族文化
視覺傳達是一種藝術設計，它憑借視覺器官的認知來傳達信息，由“傳達”與“視覺符號”兩個部分組成，通過多種引人耳聞目的視覺語言、文字、圖像等方式來講解、傳遞對客觀事物的認識。“視覺符號”形式種類繁多，與之相關聯的行業范圍頗廣，由此注定它成為視覺傳達的一種重要的表達形式。民族文化符號在視覺傳達設計中的參與是一種必然的結果，它經歷了全球多元文化的碰撞、融合，世界有多個民族組成，經過歷史年代的沉淀，民族文化內涵深廣，民族的文化帶動世界的文化被諸多認同，民族文化值得我們學習借鑒。因此，將民族文化引入到視覺傳達設計中增添現代視覺傳達設計中的不足是一項不錯的選擇。
一、視覺傳達中應用民族文化符號的作用
（一）審美價值
歷經時間河流漫長時間的洗禮，中國的傳統文化積累了一定獨特而寶貴的物質文化和精神文化。文化內涵的積累是靠地區人民一代又一代人的不斷摸索積累、創新與改造，最終形成獨具魅力特點的文化，具有對藝術美的定性思維與認識。比如老子推崇“道法自然”，是中國傳統的教育文化，教育人與自然萬物和諧相處的生存之道以及要順應自然的發展規律，堅持渾然天成而守拙的審美價值，堅守“無為”“無不為”的精神境界。這種自然的審美價值對現代視覺傳達設計中所表現出來的回歸自然、返璞歸真的藝術景象有著巨大的影響意義。隨時代的變化，不同地區的人與人之間的距離也隨之通訊設施的進而縮短，所以比以往越來越多的價值選擇呈現在現代人面前，從而使得越來越多的吸引人們眼球的視覺元素出現在現代視覺傳達的設計過程中，繁多的選擇不僅使人眼前一亮也使人視覺疲勞目不暇接同時信息的傳達效果銳減。因此設計師們可以從傳統文化中得到一定的啟示，設計的產品符合自然、簡單，讓產品以簡單回歸自然的形式吸引人的眼球，抓住人們這種純粹的 審美價值。
（二）傳承文化
傳統民族文化符號的存在都有其特定的意義，他們從存在的時候就被賦予了獨特的涵義，每一種包括文字、紋樣、圖案的出現都表現出一種獨有的意義，這種特點在各種藝術作品中得以運用和保留。當產品上出現一種獨特的民族文化符號時，就會使得該地區或其他地區的人在意義的理解上產生一定的指引作用，構成一種獨特的文化存在形式，同時傳統的文化也通過這種產品帶動的形式形成更好地發展、傳承下去。視覺傳達設計的面向對象是人民大眾，設計的做平在各個方面都要一最直接明了的方式將重刑思想傳遞給大眾，使得人民最直接的面對接受。傳統的民族文化符號可以賦予設計更深層次的意義，同時能在第一時間喚醒人們對某樣事物特定認知，從而來認識產品功能及審美價值。例如自古以來在民族文化中，象征尊嚴皇族并代表著神秘又強大的力量的龍圖騰，當龍圖騰這一文化符號出現在某種廣告宣傳的產品中時，就會在無形中賦予該產品一種相似的內涵意義，使人們在面對該產品是會產生相似的感覺。
（三）商業作用
中國目前的發展文化深受西方文化的影響，多數產品的設計形式以及營銷的方法手段采用的都是西方的形式實施的，沒有中國傳統的風格的體現，要想中國的視覺傳達設計走出自己特有的風格，必須從民族傳統文化中來汲取經驗，發展民族傳統風格。應對民族的才能更好的發展，民族文化符號在視覺傳達設計中的體現，可更有利的吸引本民族人民的注意，調動情緒產生熟悉的認同感，從而使得產品在人民心中的感覺更加具有親和力并占據有利的競爭地位，在市場中穩固地位。與其相反的，民族文化符號的使用要適當，要理性的、克制的使用，選擇內涵相互匹配的產品來使用，與能隨意的匹配降低民族文化的地位，使之廉價、低質，從而使得國民的信心與民族整體的映象大打折扣。
二、民族文化符號在視覺傳達中的應用
（一）傳統色彩的使用
色彩在視覺傳達設計中傳達視覺信息的地位是首位。人們往往對于習慣的事物有種特別的情感，色彩的視覺感同樣代表著獨特的記憶，不同的色彩、不同的搭配產生不同的情感，例如，綠色的是植物，藍色的是藍天和大海，白色豎條紋與黑色豎條紋并列首先會想到的是斑馬，黃色條紋與黑色條紋相交的圖案就會聯想到蜜蜂，每一種色彩都試一種印象。就如同著名的抽象主義奠基人康定斯基說的一句話，“色彩宛如琴鍵，眼睛好比音錘，心靈猶如繃著許多根弦的鋼琴，藝術家就是彈琴的手，只要接觸一個個琴鍵，就會引起心靈的顫動”，在視覺傳達的設計中加入民族文化獨特的色彩符號，在展現作品其自身魅力的同時也向大眾展現了一定的文化符號。在中國傳統的文化中，“比德”的方案是選擇應用了帶有中國古代德行象征意義的色彩。其中的每一種顏色都代表了一種德行，像紅色的朝氣、忠誠、勇敢，紅色已成為了中國的一種象征，“中國紅”是國際上給予的名字，各種中式產品設計中都可找到。
（二）傳統寓意的體現
民族文化符號代表的是種獨特的寓意，它不僅傳遞信息也是一種美的規律。一開始，這種符號只是人們對于無法理解的自然現象的記錄，將其以這種可以觀看的形式記錄了下來的一種方式，后來成為某種神秘力量圖騰的標志，通過這種方式傳遞信息給同類知曉。和文字相比較，圖形的說明特征更加強烈，它表現力豐富、感染力強、易讀、易記、易區分、直觀，在某種程度上消除了對不同地區對于語言的不通和對文字理解的差別，除卻這一方面，圖形通過不同的線條、造型、色彩的搭配體現了某種審美的觀念，豐富形象的搭配是更加有利于信息交流傳遞的視覺傳達方式。民族圖形符號的寓意獨特在視覺傳達設計中的應用也是十分廣泛的，就比如新年時的一個討吉祥話的 “福”字，不但造型極具中國傳統的民俗風味，就是其擺放的方法也很好的將春節的特色體現出來。但是，不考慮文化寓意而將其引入到視覺傳達設計中就會產生嚴重影響，“龍”是自古以來中國的象征，且地位崇高，立邦漆涂料的廣告創意中就有“龍”形象使用，但是以不能爬上柱子的“龍”的形象來出現，這則廣告雖然體現了其產品的質量，但卻抵損了 “龍”的崇尚文化形象，廣告受到部分網友指責，“龍是中國的象征，不能如此戲弄，不認同這個造型”。這一例就是沒有考慮民族文化符號寓意而設計的效果。
第8篇：對視覺傳達設計的認知范文
（1）課程設置不合理。在現階段我國的視覺傳達設計教學過程中面臨的問題還比較嚴峻，很多高校在對這一專業的設置過程中，在教學的思想以及模式、方法都和實際的需求不能夠得到有機結合，往往是脫離實際，在課程設置方面主要就是采取的是傳統的課程內容，學校的專業比較單一狹窄，這些和社會的高素質綜合型人才需求有著很大的矛盾沖突。［3］課堂教學的設計要對學生的需求以及教學的目標和教學策略等進行明確，但是在實際的教學過程中這些方面都沒有進行合理科學的制定，這就在不合理的課程設置上造成了學生所學的知識不能夠和社會實際得到結合，最終也達不到教學的真正目的。（2）教學模式滯后。在20世紀80年代，我國在現代設計教育方面才有了一定的進步，但是由于教育的基礎較為薄弱，所以只能引進國外的一些教學經驗和理念，在這一基礎上來發展我國的現代設計教育。不管是視覺傳達設計教育還是應用美術教育，基本都是在跳躍式基礎上進行發展的，所以這就沒有充分考慮我國的國情，沒有創新性，而在實踐方面的效果也不是很理想，這些都成了當前視覺傳達設計教學中的重大缺陷問題。（3）創新思維方法的運用不當。在實際的教學過程中，由于過度的強調創新思維的訓練，這對于教學的方式也會產生很大的影響，從而走向了教育誤區。當前視覺傳達設計的創新思維訓練導向沒有對創新能力的內涵進行正確的理解，只是對創意方法和語言等技巧比較重視，而忽略了視覺傳達設計的基礎知識以及文化方面的培養，這就嚴重削弱了這一專業的創新思維培養的根基。還有就是對創新設計的方法和技巧的訓練比較重視，在新的觀念上把創新的方法當作創新自身進行理解，準確來說這仍然是傳統的視覺傳達設計觀念，故此倘若只是把設計原理技巧當作是創新思維訓練的主要內容，而沒有將創新思維訓練的內涵加以重視，就會產生本末倒置的情況發生。（4）教學知識面較泛、雜。在當前我國現行的視覺傳達設計專業在教學的思想以及方法上還是采取的20世紀50年代的蘇聯教育體系和教學的模式，所采用的是單一灌輸教育方法，缺乏歐美創新意識，在專業的課程內容方面也是比較傳統的，在基礎理論知識上較多，電腦設計教學沒有得到足夠的重視，在視覺傳達設計企業所需要的人才是復合型人才，要能夠不僅懂得視覺傳達設計還要能夠懂策劃以及營銷運作等知識，由于教學知識面的雜和泛就會造成優秀學生不夠學，差生學不了，對于市場的需求不能夠得到有效的滿足。
2視覺傳達設計教學改革的新思路探究
（1）視覺傳達設計教學改革的目標。學校教育就是為社會發展而服務，主要就是培養高素質的專業型人才，這就需要視覺傳達設計教學要能夠和市場得到有機的聯系。想要對專業型高素質人才進行培養，就要對工作崗位的要求有所了解，簡單來說就是要和市場的關系得到有效的加強。同時學生也要能夠和崗位進行掛鉤，從實際的發展情況來看，我國的視覺傳達設計專業的學生就業面比較廣泛，在就業率方面也較高，尤其是近些年我國的經濟發展較為迅速，產業的多元化和國家化的趨勢進一步地得到加強，呈現出了一片欣欣向榮的發展盛況，這些對于設計業的發展有著很好的前景。在我國加入世貿組織以來，諸多的企業已經做大做強，這就促使很多的企業也都設置了自己的策劃推廣部門，這些職位對于視覺傳達設計專業的學生來說能夠從事多方面的相關工作。例如，專業的設計助理、包裝設計助理，書籍設計助理，漫畫、插圖設計助理等等，這就需要視覺傳達設計專業的學生要能夠在某一領域達到相應的水平，不能夠進行統一的灌溉，因材施教才是真正能夠解決問題的方略，專業課的項目教學對這一問題能夠得到有效的解決，這也是視覺傳達設計教學的目標。（2）視覺傳達設計教學中課程設置新思路探討。在這一專業的培養目標主要就是能夠通過專業造型基礎以及設計理論和專業設計的學習等，進而使得學生能夠對這一專業的知識和技能熟練地掌握，在對視覺傳達設計課程的改革方面要能夠將新的理念得到突顯出來，要能夠將所學的專業和社會的需求得到適應，將藝術的設計和創作有機結合，在專業的培訓基礎上實現藝術設計的前瞻性。在具體的改革思路上要充分的重視實用性，尤其是在專業課程的設置方面，要能夠把科學研究以及設計實踐與教學有機的結合，把專業知識進行應用推廣，進而達到實用性目的。同時還要能夠在這一技術上，充分的發揮輻射帶動的作用，將有效的凸顯產學合作，把與企業的合作作為交流互動的平臺，把教育的特色在這些方面得到有效的突顯出來。在實用性的原則基礎上主要能夠和行業的發展相結合，通過科學研究以及設計實踐的成果更新圖形創意以及藝術設計課程設計的教學內容，把寫生和攝影基礎的課程進行整合，對專業認知的時間要進行延長，通過實踐這一重要的環節讓學生充分了解視覺設計和藝術創意的專業知識。另外還要能夠對課程內容進行整合，并對課程的體系繼續擰優化，把科研和課程有機的結合，從而形成課程群以此來對專業的培養效率提高。在這一團隊當中還要能夠設立相應的重點課程的群負責人并將相應的職責進行明確。通過這一思路在具體的實施上就要和學生的實際情況以及社會需求緊密地結合起來，對人才的培養方案要進行及時的修訂，最為核心的還是要能夠把高素質專業型人才的特色體現出來，把專業的發展方向與之相結合，進而構建視覺傳達設計以及創意設計這些關鍵的課程，然后根據市場的需求特點，在對這一專業的方向課程進行制定。（3）視覺傳達設計教學在實踐環節的新思路探討。在視覺傳達設計教學的課程設置之外，還要能夠對實踐能力的培養得到重視，這是當前我國高校的視覺傳達設計教育需要充分重視的一個問題。要能夠從觀念上進行改變，走出理論知識傳授的模式，將其轉換到實踐操作上來，進而來實現課程的社會化以及實用化，要能夠讓視覺傳達設計專業課程和社會的實際需求相結合。最重要的是要能夠將理論知識有效地運用到實踐當中，為實踐起到指導的作用，進而促進學生的整體素質的發展，美國著名的實用主義哲學家杜威曾經說過“要想激發學生的思維就要能夠給學生一個世紀的經驗情境”對于學生的能力并不是通過學校來進行評定的，而是社會、企業和客戶來進行對其檢驗的，所以可以通過校企合作的方式讓學生展開創業計劃，從社會的角度來對視覺傳達設計進行探索鉆研，從而實現理論知識和實踐教學相互結合的效果。（4）視覺傳達設計教學的模式改革新思路探討。對視覺傳達設計教學進行改革，它對教學的實際效果有著直接的反映，對于傳統的教學思想要能夠改變，同時要在教學的方法創新方面得到有效的加強，不斷地豐富教學的資源，對以往的教學模式進行轉變，積極地通過網絡信息技術來進行教學，對多媒體的教學方式進行展開，要能夠讓學生多了解一些新的思想以及新的發明和藝術形式，這些對于擴大學生的知識面有著很大的作用。由于視覺傳達設計具有開放性的特點，所要要能夠通過多種形式的教學方式相互的結合，采取多種教學的形式，不斷的改進教學方法，對傳統的教學方式進行彌補。對學生的思維能力的培養要能以正確的方式進行培養促進，增強學生的手繪和快速方案的練習，實施多維度的實踐教學模式。
3結語
第9篇：對視覺傳達設計的認知范文
關鍵詞：視知覺；視覺張力；視覺特性
視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺這五種感覺是引發我們人類感性的情緒的主要來源。而有關外部世界的多數信息主要是由視覺和聽覺這兩種感覺獲得的，我們知道人類的視覺元素主要包括形狀、明暗、空間、質感、線條、色彩和時間等等；所以產品形態的視覺要素設計的合理與否直接影響受眾視覺感知的結果。
一 視知覺對產品形態的感知
由色彩、圖形、文字、影像等具有能量張力的客觀視覺因素不斷作用于人的視覺器官，對眼睛形成刺激，引起視線的不斷變化和位移，形成了視覺運動。視覺感知的過程是感性到理性的過程，所以說這種運動不完全是生理學上的眼球運動，而是一種生理和心理的綜合感受，是一種依賴視覺經驗而產生的視知覺。同時眼睛所感知到視覺元素的大小、位置、方向、形狀以及空間矛盾關系都屬視知覺活動內容的一部分。其實人的知覺不是一種對外界事物的機械復制，它對刺激物一般結構特征進行感知和捕捉，把豐富多樣的產品形態進行簡化，用相對簡約的形來把握所知覺到得產品物象，使產品的主要特征得以凸顯，形成一個趨于完整的、有秩序的形體。人類的視知覺對形狀的認知，就是通過把握、簡化以及抽象的過程得以進行的。
二 視覺張力與產品形態
（1）張力的定義
張力是一物理力學的名詞，是物體所能承受的拉拽力。在此，我們用它來表示物象形式之矛盾差異對比所產生的對抗振奮感和精神刺激力與審美感染力，即心理張力。正如阿恩海姆所說：“一切視覺形狀都是力的式樣，有兩種力存在，一種是真實存在的物理的力，另一種是觀眾直觀感知的心理的力。事實上，虛幻的心理的力，是對物理的力的體驗，它在視覺藝術中專門為審美視知覺而存在，對物理的力進行了審美意義的加工和超越，而成為直接推動畫面形式節奏的力。這說明張力雖然可以表現為不同性質的力，但其結構可以一致。由于張力具有這種性質，亦可以運用其解釋美感的產生。
（2）產品形態對視覺張力的影響
當一定的形態置于某個特定空間當中時，人的視覺就會主動地對此圖形進行感知。在平面或立體設計中，不同的形態會不同程度地作用于人的視覺而產生不同的感覺，這種感覺來自于形內部與外部力的共同的作用，它是外部客體的視覺形象通過人的視覺器官的接收而作用于人這個主體所產生的一種心理震撼。所以說，它不是物理力，而是視覺心理得力，我們將其稱之為“視覺張力”。
從人的生理角度講，人的目光在任何一刻都只能集中于一片很小的區域。圖形是一種視覺符號，人的視覺是由外界事物的影像投射到視網膜上再傳遞到識別神經并由大腦作出的反應。在平面或立體設計中，不論什么樣的圖形都會不同的作用于視覺，從而產生伸展、極限、彈性、緊張、平衡、不平衡、放射、旋轉等感覺。心理學家認為，產品形象的具體形態和姿態是通過視覺引起人們心理的變化，從而引起人的思想和感情的活動的。例如， 圓點顯得飽滿、充實、完整、深厚；方點顯得堅實、冷靜、規矩、穩定；水平的線給人心理上帶來平靜、安寧、沉穩；曲線給人帶來視覺經驗是柔軟、圓滑、豐滿、愉快；所以說不同產品的視覺形態就會產生不同的心理反應。
由此可見，“視覺張力”問題涉及到了產品形態設計中形的內部結構和形在空間結構中的認知，所以各種形態的產品對人的視覺產生的不同的視覺感受性的研究分析，具有實際的意義及參考價值。它使我們在產品形態設計中對形態的把握、處理更為理性科學，使之產生最佳的視覺美感，從而滿足消費者的審美需求。
三 視覺特性
（1）視覺興趣性特性
由于受到人的心理、文化背景、周圍環境、不同的應用場合等多種因素的影響，人眼對同一幅產品圖象中的不同區域往往具有不同的感興趣程度，即人眼具有視覺興趣性特性。如果觀看者對某一部分的注視時間長、注視次數多，瞳孔直徑增加，那么，他們對這部分內容更感興趣[1]。通過眼動系統記錄下來的受試者的眼動軌跡及其熱點圖，我們可以清楚地看到，當受試者對所注視物體的某一部分產生好感時，眼睛大部分注視點都會集中在感興趣的區域上，那么這些區域所包含的信息量也就比較大。
（2）視覺運動特性
可以說視覺感知是人類最直接、最外在、最感性的感知事物的方式，對形狀的認知，就是在這積極的知覺活動中通過對外物的把握、簡化、抽象等的過程。把能呈現出外物主要特征的視覺點確定下來，并在大腦里喚起屬于一般感覺范疇的特定圖式。這也就是說，在整個視知覺過程中，要把物象的形狀特征準確地描述下來，就要把造成這些特征的主要點的空間位置確定下來。并把它們加在一起或概括成某個形狀。人們在觀看不同的形狀時，所獲得的視覺點數各不相同。圖形的張力也正是通過這些視覺點向外傳送的。這使得視覺點成為“力”的聚集之處，成為張力最強的地方。當人們在完整的接收視覺形態元素信息的時候，會形成一個習慣性的視覺流動順序，即快速吸收整個形態的信息，首先將視點落入視覺焦點，隨后，視線會隨著各元素之間的強弱變化而作有序的流動，最后完成對全部形態元素信息的吸收視覺流程，在完成整個傳達過程的同時，也在完成著整個心理感知的歷程。這種心理感知可分為三個階段，即總體認識、局部認知、最后印象總體認知。進一步來理解，即是人們對整體元素第一瞬間的感知，它包括了對上述所有視覺元素之間組構的大體評判。所組構的視覺元素不外乎形態、色彩、組構形式等。一旦對這些元素及其組構有了大體的認知以后，便進人了局部認知的階段，也就是我們在經過視覺焦點之后稱之為的視覺流程的過程感知。這個過程就是完成對每個元素細部的信息吸收，情感認知就會隨著局部視覺信息的變化而波動，對信息更深層次的理解和欣賞也是在這一過程中完成的。經過以上幾個階段，最后便能得到對整個產品形態的元素所散發信息的把握。視覺流程是一種空間運動，其運動的過程就是視覺軌跡顯現過程，這種軌跡正是形態要素設計特征的充分體現。
總言之，產品形態設計及研究的過程中，產品的形態要素設計的合理與否，直接影響著受試者視覺感受性的產生、心理情緒的改變。我們通過把握視覺感知的特性，運用先進眼動記錄技術對視覺信息進行加工，捕捉視線的運動軌跡并記錄相關的研究技術指標，來分析產品形態對受眾的視覺感知的影響，從而幫助我們科學的把握并分析產品形態的特征及其對受眾的心理影響。
參考文獻
