電影產業現狀精選(九篇)
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第1篇：電影產業現狀范文
[關鍵詞]韓國電影；發展；創新；轉型
韓國電影經歷了漫長的發展歷程，在20世紀70年代左右開始走上振興之路，此前，由于韓國電影產量低、劇情單一、創新力度不足和缺乏投資等原因而長期處于沒落的狀態。電影《生死諜變》是韓國電影產業發展的一個重要轉折點，正是因為這部電影的出現，改變了韓國民眾及其他國家的觀眾對韓國電影的傳統看法，使韓國電影重新引起了世人的關注。韓國電影的振興是有著深刻的歷史、文化和政治原因的，其中起主要作用的是國家發展文化的政策、西方文化的影響、韓國民主法治社會的建設和電影投資的增加，等等。
一、推進韓國電影產業發展的綜合因素探析
（一）推進韓國電影產業發展的文化因素
電影是一個國家文化的重要載體，能夠通過影視藝術的方式將本國的文化精髓集中展現出來，從而達到傳播傳統民族文化的重要目的。韓國非常重視本國文化的傳承和發展，并且韓國民眾具有極強的民族意識心理和國家責任感，這就為韓國電影產業的發展壯大提供強大的民意和智力支持。不論是近代的韓國電影，還是現代的韓國電影，都試圖盡可能多地融入韓國的傳統文化元素和歷史元素，如朝鮮戰爭、跆拳道、韓國泡菜以及一些韓國民俗節目和傳統節日等。在電影《生死諜變》《太極旗飄揚》《朝鮮半島》等電影中，反映了韓國民眾強烈的愛國熱情和歷史遺留下來的巨大的悲痛。電影《太極旗飄揚》主要講述了兩個剛踏入社會的年輕人在朝鮮戰爭爆發的時候被入伍，在戰爭前線歷經磨難，面對著傷痛和死亡的威脅，他們有時充滿了斗志，而有時又充滿了絕望。影片將朝鮮戰爭慘烈的場面淋漓盡致地展現了出來，表達了導演和韓國民眾對戰爭的痛恨以及對南北朝鮮分裂局面的無奈和不滿。《太極旗飄揚》中成功地融入了韓國歷史元素，較為敏感的歷史題材更加激發了韓國民眾的愛國熱情，為這部電影的成功奠定了良好的基礎。另外，幾乎每一部韓國電影中都可以看到韓國料理，讓觀眾在欣賞電影劇情的同時也能夠領略到韓國飲食文化的魅力，這在一定程度上既給電影打上了更深的韓國烙印，又讓韓國的傳統文化進一步深入人心，得以在全世界范圍內廣泛流傳。
（二）推進韓國電影產業發展的政策因素
電影產業是一個國家文化產業的重要方面，同時也是國家軟實力的核心組成部分之一，若想讓一個國家的軟實力獲得質的提升，僅靠電影產業自身的發展是遠遠不夠的，政府必須提供必要的政策支持以促進民族電影產業的長遠健康發展。韓國電影之所以在近些年來獲得了長足的發展，一個非常重要的原因就是韓國政府提出了文化立國的戰略方針，優先發展以電影為代表的文化產業，并為韓國民族電影產業的發展提供了大量的優惠政策，用行政命令的方式為電影產業的發展營造了良好的政策環境。
在韓國電影產業發展的初始階段，政府為了保護民族電影的發展，根據李斯特的“保護幼稚工業理論”，提出了“電影配額制度”，規定韓國電影院必須在一年內放映特定天數的本國電影。1985年韓國立法機構修訂了《大韓民國電影法案》，這一法案進一步明確規定韓國電影院每年播放韓國影片的天數為146天，達到了全年電影播放天數的40%，表明了政府以及立法機構對韓國電影產業明顯的政策傾斜。而正是這些政策保護措施，使韓國民族電影產業獲得了寶貴的發展機遇，避免了韓國電影因本國加入世界貿易組織以后與外國電影公司之間的激烈競爭。韓國政府為了更好地支付本國電影產業的發展，還設立了專門的扶助基金，為缺乏足夠資金的電影劇組進行經濟方面的援助，但是在電影贏利以后必須以適當的方式予以償還。韓國政府實施了電影審查制度，該制度規定電影分為五個等級，即一級全體民眾均可觀看，二級12歲以上觀眾可以觀看，三級15歲以上觀眾可以觀看，四級18歲以上成年人可以觀看，五級則限制播放。從該制度的具體規定可以看出，韓國政府最大限度地維護了電影產業的利益，使得不同類型的電影都能夠得到全面地發展，更加有利于激發電影導演的創造力，更加有利于韓國電影市場的多元化，更加有利于韓國電影與國際接軌。科學合理的政策是維持電影產業健康穩定發展的必要條件。
二、韓國電影產業的現代化轉型
（一）西方價值觀念對韓國電影的影響
韓國較早地實行對外開放政策，積極地吸取外國發達國家經濟發展的成功經驗，為本國經濟的騰飛和社會的發展奠定了基礎，在長期的對外開放中，西方國家的一些價值觀念漸漸被韓國民眾所接受。西方價值觀念的滲透深刻影響著韓國各行各業的發展，當然，代表著韓國文化綜合實力的電影產業也不例外，在韓國電影中越來越多地反映出了民主、法治、公平、正義、自由的意識形態。
例如，在韓國家庭倫理電影《愛的色放》中，女主人公是一個思想較為保守的韓國傳統女性，長期被丈夫軟禁在家中，無法了解外面的世界，不能與其他的人進行溝通和交流。后來，男主人公的出現開始改變她原來的保守思想，開始追求自己的喜好，慢慢地突破了傳統道德倫理的束縛，享受著豐富多彩的人生。這在一定程度上代表著韓國人的思想觀念正趨于開放，道德等級觀念嚴重的儒家思想在韓國社會中的影響力漸漸地消退。這部電影仍然以悲劇結束，暗示著盡管社會改革和發展的進程不可阻擋，但是必須要堅持合理的方式和限度，一旦超出了這個限度，那么將會導致非常嚴重的后果，同時也警示著廣大韓國民眾在追求人性解放和個人全面發展的同時，必須堅守最基本的社會倫理道德底線，否則，不但會對個人的發展產生不利影響，而且還有可能導致性質惡劣的社會問題。
（二）韓國電影的好萊塢色彩
好萊塢電影通常以大投資、大場面、多國元素、特技效果等而著稱，在全世界范圍內發揮著巨大的影響力，同時也成功地將美國文化傳播到世界各地。隨著韓國經濟的快速發展，韓國電影實現了由傳統向現代化、國際化的轉變，越來越具有好萊塢色彩。例如，2005年上映的電影《雛菊》創造了當年的一個電影票房奇跡，獲得了巨大的成功。仔細解讀這部電影的制作背景之后，可知該影片具有非常典型的國際化特征和好萊塢色彩，電影的導演是來自于中國香港的劉偉強，主演則是韓國知名演員全智賢和鄭雨盛等，而該部電影的拍攝地點則是荷蘭的美麗城市阿姆斯特丹。電影《雛菊》的劇情跌宕起伏，充滿懸疑，引人入勝，其中不乏激烈的槍戰等特效鏡頭，讓觀眾在被凄美的愛情故事所感動的同時，也能夠享受到難得的視覺盛宴。這部影片具有濃厚的好萊塢式的英雄主義色彩，例如，影片中的便衣警察為了緝拿罪犯，維護社會公平正義，勇敢地獨自與歹徒搏斗，最終壯烈犧牲。而代表著邪惡勢力的殺手最終也為了自己心愛的女人同黑社會團伙展開了殊死搏殺，影片的結尾是悲壯的，也是催人淚下的，但是，更多地反映出的則是西方價值觀念對韓國電影的深刻影響，在一定程度上也說明了現代韓國人的思想意識正在慢慢地向西方靠攏。
近年來，韓國電影朝著大片化的方面發展，力圖以大投入、大制作的方式贏得更多的市場份額，進一步在國際影壇上鞏固自己的地位。根據有關機構的不完全統計，在1998年到2007年的十年間，韓國拍攝了大量的高成本電影，例如，觀影人數突破600萬人次的有《王的男人》《太極旗飄揚》《龍之戰》等，觀影人數突破1 000萬人次的有《雛菊》《我的野蠻女友》《實尾島》《漢江怪物》等。韓國電影產業在美國好萊塢模式的基礎上又針對本國的基本國情進行了必要的發展和完善，使制片方、拍攝方和市場運作方的關系更加和諧，拍攝電影的融資渠道也更加多元化，同時，電影產業的抗風險能力也大為增強。
三、韓國電影中的女權主義思想
韓國“野蠻”題材電影是韓國現代文化的主要標志之一，代表了韓國電影的一個輝煌，同時也代表了韓國社會中女性地位的提高和女權主義思想的增強。可以說，韓國“野蠻”題材電影不僅僅為觀眾提供了一個全新的娛樂看點，而且還反映出了韓國社會結構和社會倫理道德深刻的發展變化。
在電影《我的野蠻女友》中，全智賢所扮演的女主人公完全顛覆了傳統韓國女性溫柔賢惠、知書達理的形象，而是以刁蠻任性、粗暴無禮的形象展現在觀眾面前。在影片的開始階段，女主人公喝得爛醉，滿身的酒精味，在地鐵上大聲訓斥不給老人讓座的年輕人，又毫無顧忌地在車上嘔吐。有一次，男女主人公在地鐵上打賭，男方輸了之后遭到了女方的一頓毒打，讓車廂里的乘客看得瞠目結舌。值得一提的是，在韓國“野蠻”題材電影中，不但讓女主人公的性格特征大變，而且對韓國男人的形象也作了顛覆性的創新。在電影《我的野蠻女友》中，男主人公是一個性格軟弱，沒有主見，卻對女朋友百依百順的男人，導演試圖將男人作為社會的弱勢群體，改變了韓國男人傳統的強勢地位。在這部電影中，男主人公在得知自己的前女朋友被安排相親之后，偷偷跑到那個男人面前，細心地告訴他：“第一，不能要求她太溫柔，因為這樣會傷害她的自尊心；第二，不能讓她喝太多酒，不然她的脾氣會變得非常暴躁；第三，當她寫完劇本之后一定要夸獎她，讓她更加自信，更加快樂；第四，在你們認識第一百天的時候，一定要送給她玫瑰花。”從這一劇情可以看出，韓國女性思想意識在發生轉變的同時，韓國男性的思想意識和行為也在發生了巨大的轉變。現在的韓國男人越來越多地擯棄了傳統的大男子主義，開始平等地與女性進行對話，在協商問題的時候男性也越來越看重女性的意見和建議，這是韓國社會發展和進步的一個重要體現。
在韓國“野蠻”題材電影中，雖然女主人公是以野蠻的全新形象出現的，但是，韓國傳統女性的多愁善感、樸實、善良的本質并沒有被抹殺。在電影《我的野蠻女友》的最后階段，女主人公獨自站在山頂大聲地喊出了內心深處的痛苦和無奈，至此觀眾得知，之所以她如此刁蠻任性，是因為曾經遭受過嚴重的心理傷害，強烈的心理失落感迫使她作出了不同尋常的舉動。此時，觀眾開始轉變對女主人公的原始看法，慢慢發覺女主人公可愛和可憐的一面，在堅強的外表下隱藏的則是一顆孤獨和脆弱的內心。女主人公的雙面性在很大程度上推動了“野蠻”系列電影的發展，因為如果單純地展示任性、粗暴的一面，則極有可能造成觀眾的審美疲勞甚至反感，但是性格的雙面性則完美地將親情、友情、愛情融入了電影情節之中，讓電影劇情更加具有親切感和感染力。“野蠻”題材電影的興起代表了韓國電影的一個輝煌，代表了韓國傳統社會觀念的變遷，也代表了韓國女權主義思想的進一步強化。
[參考文獻]
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第2篇：電影產業現狀范文
一、中國電視劇產業發展現狀
(一)產業整體發展迅速
中國是當今世界電視劇生產和消費大國,1980年進入市場導入階段,1990年進入高速成長期,21世紀之后我國電視人口覆蓋率以每年0.3%-0.5%的速度增長。自2007年來,全國獲批發行的國產電視劇,不論是部數還是集數都保持在一個較高的水平,但是2007年-2009年呈現下降趨勢,2010年又出現回升。
2009年我國電視劇銷售收入達21億元,比2008年的16億元增長了31.25%,可見,電視劇在文化產業中的比重雖小,但是發展異常迅速。
(二)產業鏈初步完善
經過三十多年的探索和發展,我國電視劇產業市場化不斷完善,產業鏈各個階段的職能也不斷清晰,雖然較美、韓等電視劇產業發達的國家仍有差距,但已經相對完備,形成了包括投資、制作、交易、播出和廣告經營五大環節在內的電視劇產業,此產業鏈涉及的群體就包括了電視劇制作、電視劇購買方、電視劇播出方、觀眾、廣告商等。
電視劇產業鏈的不斷完善,也帶動了其延伸產業的發展,如旅游業,由于受眾群體比較廣,一般大型的電視劇除了受到觀眾的喜愛以外,還會帶動相關拍攝景點的發展,像《三國演義》、《漢武大帝》、《仙劍奇俠傳》、《神探狄仁杰》等電視劇的拍攝地——無錫影視基地、橫店影視城等,都在劇集的熱播后迎來游客高峰,這些基地集影視攝制與觀光旅游為一身,讓游客既可深度體驗影視拍攝,又能享受度假休閑樂趣。此外,電視劇的發展還影響了建筑裝飾、服裝首飾、音像書籍等一系列其他下沿產業的發展,它們的發展和壯大也是我國電視劇產業鏈進一步完善的有力證明。
(三)供求關系不均衡
由于市場不完善等原因,我國電視劇產業的供求不均衡現象嚴重,據統計,2005年我國共制作生產電視劇514部12451集,但播出、發行總量為445部11007集,分別總制作量的86.6%和88.4%;2006年共生產電視劇13840集,但有將近7000集沒有平臺進行播放;2007年也只有將近一半的電視劇有平臺進行播出。隨著近兩年電視劇產量的減少和國產電視劇需求量的增加,這一現象雖然有所緩解,但供大于求的現象依然嚴重。
另外,從電視出現開始,電視人口覆蓋率就不斷增長,進入21世紀后還保持0.35%-0.55%的增長率,到2009年,電視人口覆蓋率增長到97.23%;而電視臺個數近幾年一直呈現一個下降的趨勢,2002年,電視臺個數為368個,到2009年下降為277個,這說明市場對電視劇需求在逐漸減少,同時對質量的要求在不斷提高[1]。
二、電視劇產業的經濟影響
一般來說,電視劇產業推動經濟發展的方式分通過直接和間接兩種,直接的方式是電視劇產業通過自己的發展直接為國民經濟做出貢獻,間接的方式是電視劇產業通過自身的宣傳帶動效應促進其他產業的發展。
(一)直接影響
隨著人們對文化產品需求的增加,電視劇產業的發展越來越快,電視劇在經濟中的比重將越來越大,對經濟的直接貢獻也會越來越多。首先,電視劇產業對經濟的直接影響表現在GDP方面。當前電視劇產業的發展速度遠超過經濟的發展速度,在GDP中比重越來越來大,在經濟發展的地位也越來越重要;其次,電視劇產業對經濟的直接影響表現在促進就業方面,作為第三產業,電視劇產業對人力的需求比較大,這其中包括了各類專業的演藝人員、電視劇制作人員、電視劇拍攝人員以及電視臺工作人員,因此創造了一系列的就業機會;再次,電視劇產業對經濟的直接影響還表現在對資源的需求方面,電視劇產業作為一種文化產業,對資源的消耗非常小,其發展主要是依靠創意和技術創新,這在很大程度上有利于節約資源和經濟發展方式的轉變。
(二)間接影響
作為文化產業的重要組成部分,電視劇產業對經濟的影響還體現在對其他產業的促進方面,這些產業既包括旅游、服裝以及其他電視劇具有宣傳效應的產業,還包括書籍出版、游戲等外延產業。
1、旅游業
任何電視劇的拍攝都必須要有一個場景,這些場景不管是人工的還是自然的,現代和還是古舊的,都會因為電視劇的傳播而得到宣傳。不難想象,一旦某部電視劇熱播,觀眾受到劇集影響想去劇情所在的場景中親身體驗,就會帶來相關景點的旅游熱潮。另外,電視劇的拍攝,還會帶來旅游景點的開發,很多人工搭建的電視劇拍攝場景,后來都成為了旅游景點,而很多沒有開發的風景,也會因為電視劇的宣傳成為旅游熱點。
從我國旅游業近幾年發展來看,國內旅游人數 [字體:大 中 小]
從2005年的12.12億人次增長到2009年的19.02億人次;入境旅游人數從2005年的12029.23萬人次增長到2007年的13187.33萬人次,2008年和2009年由于金融危機的影響,這一數據出現下滑,2009年僅為12647.59萬人次;國際旅游收入2005年為292.96億美元,2007年為419.19億美元,2009年下降到396.75億美元;國內旅游收入2005年為5285.86億元,2009年增長到10183.69億元。
近些年電影的迅速發展對宣傳中華文化,讓世界了解中國做出了重要的貢獻;而電視業則主要集中在對國內觀眾的宣傳上,在國際上宣傳效應尚不夠明顯,但是隨著電視劇出口的增加,其宣傳效應也勢必增強。
2、服飾業
電視劇對服裝飾物的宣傳主要體現在劇中人物角色的日常穿著打扮上,劇中角色的一身行頭往往影響到觀眾的審美情趣、服裝樣式、飾物品牌等選擇,從而影響觀眾消費傾向。像近年來韓版服裝的流行,就是借了韓劇的東風而大行其道。
電視劇除了影響觀眾對服裝飾物的消費傾向,還能促進服裝飾物的總體消費,這主要是因為電視劇中的著裝風格變化很快,不僅不同部的電視劇風格不同,就連同一部電視劇也有很多種風格,這些風格的變化引起觀眾消費觀念的變化,從而形成觀眾需求的多樣性,進而促進服飾行業的總體需求。
3、書籍、游戲、音像產業
由小說、游戲改編的電視劇,往往會產生相對的反作用力,將小說原著和游戲宣傳開來,尤其是當電視劇的藝術效果吸引到大量觀眾時,這種宣傳作用更加明顯。很多小說和游戲,在被改編成電視劇之前消費群體并不是很廣,但是在電視劇熱播后,小說和游戲也受到熱捧,如最近的熱播劇集《步步驚心》,就使得網上同名小說點擊率迅速提升。另外還有一些原來就很受歡迎的書籍和游戲,在電視劇熱播后,消費群體會進一步迅速增加,如近幾年的《仙劍奇俠傳》系列,就使同名系列游戲在原來火熱的基礎上進一步升溫。
此外,電視劇還會帶來相應的主題曲等音像產品的熱銷,同時對電視劇中所用到的其他產品也具有相當的宣傳作用[2]。
三、未來發展方向與建議
1、電視劇的流行不論是直接還是間接都對經濟的發展具有重要的意義,這就要求在電視劇的制作過程中,要更注重吸引觀眾的成分,同時與我國的特有文化成果相結合,要與物質文化相結合,與風土人情相結合,與經濟發展現狀相結合,與觀眾的興趣愛好相結合。
2、在國內電視播放平臺有限的情況下,必須注重“走出去”,在電視劇的制作過程中,注意將中國的傳統文化與其他國家文化相結合,不僅達到吸引國內觀眾的目的,同時,為我國電視劇走上國際市場開辟出了道路。
第3篇：電影產業現狀范文
在社會全面快速發展的時代，當經濟水平到達一定高度時，文化產業發展顯得尤為重要。美國電影產業是文化產業的核心力量，對美國文化產業產生了巨大影響。中國電影產業也在其自身發展的道路上大步前進，努力成為創、作俱佳的電影大國。通過對比才能找準差距，明確發展方向，現將中美電影產業發展現狀對比分析如下。
（一）美國電影產業發展現狀。電影娛樂業是美國的支柱產業之一，在文化產業中已是非常成熟的一部分。從無聲電影到有聲電影再到風靡全球的好萊塢電影，美國電影以其獨特的方式為人類打開了電影世界的大門。它將美國人的物質生活、精神生活包含其中，傳播到了世界的各個角落。2011年，美國電影和唱片業的總產值為601.5億美元，剔除唱片行業之后，預計美國電影產業總產值為507.2億美元，在美國GDP的比重約為0.3%。按中國文化傳媒產業的定義，美國電影產業在文化傳媒產業中的比重為11.78%①。
同時，判斷一部電影成功與否或者整個電影產業發展狀況的標準，都離不開票房數字的直接體現。2015年，在除美國外的全球電影市場――國際市場票房前50名的電影中，美國或以美國為主導的電影占據了35席。過去十年中美國電影產業的收入結構一直維持在較穩定的狀態，其中，電影的海外收入穩占整體收入的50%，國內票房收入占約13%，約37%的收入由電影后市場貢獻②。而票房收入又在美國電影業占國內總收入的20%～30%，近80%的收入來自于擴窗發行和衍生品收入，其中以DVD等版權收入占比最高。2015年，在中國電影市場的51部進口片累計157.68億票房中，美國電影39部，票房143億，占進口片的90.7%。
盡管美國在世界電影產業中仍然占據著主要地位，但它也面臨著大大小小的危機，如中國電影市場的興起，北美市場電影觀眾總數的減少等，導致相比往年，北美市場有些陷入停滯狀態或出現小幅萎縮的現象。2014年的北美市場，青少年去影院的次數越來越少，3D電影票房減少，電影院不僅僅遭遇電視臺、電子游戲的沖擊，還要面對體育比賽、主題公園的客源分流等，這些現象均影響著美國電影產業的發展。
（二）中國電影產業發展現狀。總的來說，縱觀改革開放后的30多年，中國電影產業可以說是先后經歷了“高峰―低谷―上升”的發展歷程。自2012年以來，中國內地一直是僅次于北美洲的全球第二大電影市場，同時是增長最快的市場之一。根據廣電總局公布的數據，2015年全國電影總票房為440.69億元，同比增長48.7%，實現5年來最快增速。全年故事影片產量686部。在公開上映的影片中，國產影片票房271.36億元，占總票房的61.58%，票房過億的影片共81部，其中國產影片47部③。在進口電影票房增幅不足24%的情況下，中國本土電影的票房增幅卻高達近69%。
雖然近年來國產電影年產量逐年提高，電影競爭力明顯增強，許多小成本制作的電影獲得了高收益的回報，但是中國電影產業總產值在GDP中的占比僅約為0.04%，要成為支柱產業還有很大的提升空間。
（三）中美電影產業發展現狀比較。如今，大陸電影市場雖然急速成長，電影產業蒸蒸日上，但是票房的大幅增加并不能代表電影水平的完全提高。從規模總量上看，中國還小于美國，并且在中國上映的電影中，分賬大片（特別是美國電影）仍然占據中國全年票房的半壁江山，中國插足海外市場份額依然有限；從題材內容上看，中國影片在電影的選材、文化及價值觀的傳播方式上，類型較為單一，而美國影片則可從真實生活到懸疑科幻，比較豐富；從攝制技術及效果上看，觀眾對中國電影特效呈現的視覺效果的滿意度與對美國電影的滿意度還相差甚遠；從產業鏈構建上看，中國缺少像美國一樣對電影價值的多次開發，中國僅局限于電影放映，過度依賴票房收入，而美國則利用電影的潛在價值――衍生品，形成由制作、建設到銷售宣傳的完整產業鏈，在獲得更多利潤、擴大電影本身影響力的同時，也打造出屬于美國電影產業自己的品牌……最終若要真正形成中國的電影產業，形成與美國相當的產業規模，進而帶動中國整體文化產業向前發展，還有很長的路要走。
二、中美電影產業差距的原因分析
隨著社會經濟、文化、科技的發展，中國電影產業逐漸成熟與穩定，人們對國家電影事業的信心慢慢增加，但與此同時，不論是在電影內容、電影拍攝制作，還是與電影相關的衍生品宣傳等方面，我們都與美國還有著相當大的差距，而產生差距的原因主要總結為以下三點。
（一）創意缺少，內容單一。中國電影的內容題材缺乏創意。在中國院線上映的電影中，主要分為古裝武俠、都市愛情、搞笑喜劇、恐怖驚悚與災難戰爭這幾個類型，嚴重缺乏科幻片、音樂歌舞片、警匪片等類影片。并且近兩年，熒幕上越來越多出現翻拍改編小說、電視劇的電影，如《何以笙簫默》、《三生三世十里桃花》、《盜墓筆記》等，利用小說原有的人氣，使小說在電視劇的基礎上再增加電影版本；引進翻拍韓劇；將電視上的綜藝節目搬到電影中，拍成各類“大電影”……缺乏有創意、吸引人的劇本，一遍遍地重復不免會使觀眾產生一定的視覺疲勞，也難以構成體系向觀眾傳播文化。而美國的多元化商業電影善于與各地的大眾文化緊密結合，有表現本國年輕人校園生活的《歌舞青春》，有表現在美國生活的人們的真實故事《當幸福來敲門》，進軍中國市場時也有用特別的手法、可愛的形象表現中國功夫及其精神的《功夫熊貓》……除此之外，極具想象力、虛構出的《哈利?波特》系列、漫威系列、《變形金剛》系列等塑造出了一個個經典的人物形象，向觀眾展示了酷炫的科幻效果。
（二）科技手段運用不足。對于科技含量高的電影來說，技術水平極大影響著它的質量與市場。好萊塢電影之所以能收獲一大批忠實的粉絲觀眾，很大程度上是因為它有著先進的電影技術，運用科技特效將人們的想象變為現實，感覺真實，滿足人們的好奇心。它不僅通過技術將虛擬的形象、場景展示出來，還立足多維度、多感官，讓觀眾能夠充分體驗電影，享受電影。而中國大部分電影的特效首先從視覺感受上便是不盡如人意的，與國外電影一對比，差距明顯，很多時候還需借助國外的技術、設備與方法，但目前國內也在慢慢研究逐漸突破，如近期上映的《鬼吹燈之尋龍訣》在這方面已有了很大進步。
（三）衍生品開發欠缺。一部電影的價值不應僅僅體現在觀眾觀看當時產生的心理感受、對電影本身的評價，還應表現在這部電影是否對觀眾的日常生活產生影響。如今的電影重視其商業價值，在我國，影片收入的絕大部分來自于票房，對票房過度依賴，而在美國，電影產業收入的大部分來自于開發電影的衍生品。電影的衍生品在擴大電影自身影響力的同時，還滿足了人們對電影更多的想象，進入人們的現實生活。如創造與電影相關的游戲、玩具、文具、日常用品，經營類似迪士尼樂園、好萊塢環球影城的主題樂園等，從各方面開發電影的潛在價值，在全球范圍內形成規模效應，打造品牌。中國目前缺乏對電影衍生品的開發與宣傳，使之形成產業鏈。
三、中美電影產業比較對中國文化產業發展的啟示
美國電影產業的發展模式、發展歷程都給中國電影產業發展提供了有效借鑒，更給中國文化產業發展提供了有益啟示。
（一）注重人才培養，營造創意氛圍。各行各業的發展都離不開人才，文化產業更是如此。文化產業包含多方面，就電影產業而言，既需要能夠寫出好劇本的人才，又需要懂得專業拍攝、制作技術的人才。而多學科交叉的復合型人才則更是需要成為培養的重點，彌補國內人才缺乏，提高人才質量。并且，解決問題要從源頭開始，創意不單單是電影產業更是整個文化產業最為核心的內容，是使整個產業充滿活力的源泉。有了創意的種子，其他才能更好地生根發芽。創意是區別于自己與其他的標志，具有獨特性。創意才是使一切具有吸引力的根本，一味模仿與重復終歸會失敗。創新力是文化產業人才需要具備的品質之一，是個人努力與環境影響共同造就的。中國文化產業在一步步探索中將向著多人才、多創意的方向發展。
（二）提高科技水平，提升國際競爭力。科技是第一生產力。科技需要文化的支撐，也能促進文化的發展。制作電影的專業技術欠缺是制約中國電影產業發展的重要原因之一。美國可以通過多種技術表現方式展示自己。提高包含電影在內的一切文化科技水平，使中國獲得可以根據需求以各種途徑向世人表現中國文化、中國形象的能力，提升國際競爭力。中國文化產業將向著高科技、高水平的方向發展。
（三）跨產業融合，形成完整產業鏈。文化通過相互交流才能進步。美國將電影與游戲、主題樂園經營、加工業等結合，形成一條自上而下完整的產業鏈，觀眾不僅僅能從視覺、聽覺、觸覺等感官方面與電影人物、電影場景近距離接觸，還能成為電影中的人物，體驗他們的生活，最終成為忠實的電影粉絲。文化產業可以產業內各行業之間交流融合，多多打造文化的附屬產品，增加文化附加值，同時更需要跨行業合作，與加工業、服務業等一起，作為精神方面的引領者，帶動國家整體協調發展。中國文化產業將向著高度融合、高度完整的方向發展。
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第4篇：電影產業現狀范文
[關鍵詞] 圖書館；電影；功能定位
【中圖分類號】 J905 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1007-4244（2013）12-290-1
一、引言
如今的社會處于一個高速發展的知識與信息的時代，圖書館成為人們獲取知識與信息的重要的公共場所。尤其是近年來經濟危機的影響，全世界范圍內的大部分圖書館，漸漸演變成了一個職業和商業中心、一個社區集會場所、一座希望的堡壘，每個來圖書館的人，已經不僅僅是為了夢想了，而是對現實的回應，他們只想為自己的生活尋找備用計劃而已。當然，在經濟低迷的時代，如果能夠大力發展文化產業，實現圖書館發展方向的轉型，將會給經濟危機時期蕭條的經濟帶來新的活力。于是，為當今文化產業的發展尋找一個新的發展方向，便成為發展過程中的重要工作。
電影行業的迅速發展，為文化產業的新發展帶來了一絲曙光。由于電影行業具有大眾性、生活化等特點，所以它的廣告宣傳作用是十分重要的。因此，很多產品和公共場所等都因為電影而流行于世，并改變了人們日常的生產和生活方式。隨著圖書館越來越多的出現在銀幕上，它的影響力也在不斷的加大，但是為了保證良好趨勢的進一步發展，有必要加強對圖書館在電影中功能定位的探索工作，促進文化產業的進一步發展。
一、電影中圖書館的功能定位的現狀及存在的問題
（一）電影產業缺乏創新能力，大部分作品缺少活力。目前，我國有關部門對電影產業的重視力度不足，缺乏專項資金的投入，而且缺乏創新型人才的培養，導致目前大部分電影呆板、故事情節單一，且缺乏活力、枯燥乏味，嚴重動搖了國民對國產電影的信心，以至于大部分外來影視作品的流入，嚴重影響了我國電影產業乃至整個文化產業鏈的發展。
（二）圖書館的形象在電影中表現的較為模糊，不能起到很好的宣傳作用。目前，大部分涉及到圖書館的電影并不能很好的應用這個素材，只是簡單的一帶而過，或是把一兩個無關大局的人物設定為與圖書館有關的人員（如圖書館管理員等），嚴重忽視了圖書館作為一個文化符號的作用，使電影失去了其本身重要的功能：廣告宣傳的作用。
二、調整圖書館在電影中的功能定位的必要性
（一）調整圖書館在電影中的功能定位是進一步提高電影產業創新能力的需要。調整圖書館在電影中的功能定位，可以有效的吸引先進的人才，從而改善電影的制作理念，調整組織機構，為電影產業制作人的思想注入一股新的活力，從而提高電影產業的創新能力，以進一步提高我國影片的質量。
（二）調整圖書館在電影中的功能定位是塑造圖書館形象、擴大宣傳力度的需要。調整圖書館在電影中的功能定位可以改善圖書館的形象在電影中表現的較為模糊的現狀，加強對其的刻畫程度，使更多的人能夠知道圖書館的功能及作用，并且采用藝術的手法，塑造一個童話般的圖書館，從而擴大了宣傳力度，使大部分人更加向往圖書館的生活。
（三）調整圖書館在電影中的功能定位是推動文化產業進一步發展的需要。目前，電影事業蓬勃發展，已融入到了人們日常生活之中，成為其學習、工作之外的一項必不可少的活動。因此，調整圖書館在電影中的功能定位有利于加強電影的可觀看度，增強其影響能力，促進電影事業創作方面的創新及進一步發展，從而改善當前經濟發展的模式，促進文化產業不斷向前發展。
三、強化圖書館在電影中的功能定位的具體對策
（一）提高自主創新能力，培養敢想敢做的新型人才，為電影產業的發展注入一股新的活力。加強對電影產業發展的重視力度，加大專項資金的投入力度，努力提高人才的數量及質量，尤其是創新型人才，從而提高電影創作的自主創新能力，為電影產業的發展注入一股新的活力。
（二）加強對圖書館形象的刻畫，增加對其的宣傳效果。改善圖書館的形象在電影中表現的較為模糊的現狀，加強對其的刻畫程度，使更多的人能夠知道圖書館的功能及作用，并且采用藝術的手法，塑造一個童話般的圖書館，使大部分人更加向往圖書館的生活以此來增加對其的宣傳效果。
四、結論
目前，我國對圖書館在電影中功能定位的探索工作雖然取得了一些驕人的成績，但由于本身的發展還處于初步探索的階段，再加上我國電影事業發展不充分，缺乏創新的意識和能力，無法為該項探索工作提供一個研究基礎，所以對圖書館在電影中的功能定位的探索工作，仍然面臨著一系列突出的問題。因此，我國要加強對圖書館在電影中的功能定位探索工作的重視，加大對該項工作的技術支持與投資力度，從而加強圖書館作為文化符號的建設，促進電影事業有所創新，走進新的發展時期，帶動我國文化產業進一步發展。
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第5篇：電影產業現狀范文
關鍵詞：電影制片業；融資方式；現狀
緒論
電影產業具有強烈的民族色彩，民族電影產業的發展受到普遍關注，支持發展本國的民族電影產業已經成為各國弘揚和保護民族文化多樣化、維護本國文化安全的一個主要議題。從發展經濟角度看，發展電影產業是一國滿足其國民對文化娛樂產品消費的一個主要方面，而且發展壯大本國電影產業還可為國家出口創匯，增強其綜合國力。
優化中國電影制片業融資方式，解決制約電影制片業發展的瓶頸問題，促進其健康發展，不僅能取得良好的經濟效益，而且能夠增強中國電影制片業的國際競爭力。在一個運行良善的電影制片業融資方式下，市場可以發揮對電影生產資源的基礎性配置作用，可以使該產業的經濟效益和社會效益實現最優。
優化電影制片業融資模式是完善中國產業結構的一條有效途徑。中國電影產業市場供需缺口大，存在超額利潤，在一個運行良善的電影制片業融資方式下，其它產業資本可以順利向電影產業市場轉移，可以在產業間實現平均利潤，從而優化國家產業結構。總之，電影制片業投融資方式問題研究，對解決中國當前文化娛樂產品供需矛盾有重要實踐意義，對于研究如何解放中國文化生產力的問題也有一定的理論指導意義。
一、中國電影制片業融資方式概述
（一）電影制片業融資方式的含義和方式
一部電影從策劃、生產前期、拍攝、剪輯到最后的發行，幾乎每一步都需要資金的不斷注入，資金鏈的正常運轉才能保證一部電影的制作能夠順利完成，因此說電影產業是一個資本密集型的行業。融資作為一種資本運營的具體表現形式，對電影的產業化發展有著重要的作用。我國電影行業產業化發展緩慢的一個重要原因就是資金的短缺，電影無從尋找更多的成本分擔者。拓寬融資渠道可以有助于快速累積資本，融資主體的多元化能夠降低經營風險，實現資本的增值，提升整個電影行業的產業化水平。
融資（Financing）即資金融通。從廣義上講它是指資金由資金提供者向需求者運動的過程。這個過程包括資金的融入和融出兩個方面，即資金供給者融出，而資金需求者融入資金，也就是說融資是資金雙向互動的過程。從狹義上講融資主要是指資金的融入，也就是通常所說的資金來源，即具體經濟單位從自身經濟活動現狀及資金運用情況出發，根據為了發展需要，經過科學的預測和決策通過一定的渠道采用一定的方式，利用內部積累或向外部資金供給者籌集資金以保證經濟活動對資金需要的一種行為。
電影制片業融資是指為支持電影制片業的建設，促進電影制片業的發展，運用多種方式為電影制片業的生產及銷售籌集與融通資金的金融活動。電影制片業是資金密集型產業，因此，如何籌集資金成為電影制片業資本運作中非常重要的一環。
進行融資方式的選擇需要綜合考慮不同融資方式的特點、融資成本（包括資金使用成本、融資交易成本）、宏觀金融環境、企業自身的資信和財務狀況等。對于不同融資方式具有不同特點。
（二）融資體制的變革
盡管電影制片業有其特殊的一面，但是電影制片業投融資體制與其它產業投融資體制仍具有很多共性，電影制片業投融資體制的制約在其它產業中也同樣出現，整個國家的投融資體制的變革必然規定著電影制片業投融資體制發展的趨勢。
改革開放以來，我國投資體制發生了巨大變化，投資體制改革取得了巨大進展。主要體現在四個方面：第一，投資主體已形成由高度集權體制下的國家單一投資主體轉向市場經濟體制下的多元投資主體的格局；第二，投資來源由傳統體制下的國家財政撥款的唯一來源轉向國家投資基金制、銀行及金融機構貸款、企業集資、吸收外資等多種資金來源；第三，投資方式多元化。投資主體的多元化和投資來源的多渠道必然引起投資方式的多樣化，主要表現在股票、債券投資在整個投資方式中所占的比重和所起的作用越來越大；第四，在投資計劃管理中，開始運用經濟杠桿和間接手段進行管理，為建立新的投資宏觀調控體系積累了一定經驗。在建設項目決策咨詢、評估論證、可行性研究、設計、物資供應、工程承包等方面，不同程度地引入了市場競爭方式，取得了一定成效。
但是，目前我國投融資體制中仍然存在許多問題，如：企業投資主體地位尚未真正建立，地方政府投資主體行為錯位；各類市場尚未發育成熟，市場調節方式也還不能夠充分有效地發揮作用，間接化的宏觀調控滯后，投資宏觀調控的功能不健全；投資法制建設薄弱。因此，進一步深化我國投融資體制改革，具有十分重要的意義。它不僅直接影響著國民經濟的發展，而且對于電影制片業的快速發展也有著十分重要的作用。
二、中國電影制片業融資方式的現狀及存在的問題
無論哪個產業的發展都離不開資本和金融的大力支持，電影產業也不例外。自改革開放以來，國家逐步放開電影產業準入門檻，不斷頒布新的電影政策，降低電影投資的風險，吸引各種社會資金投資電影，促進電影產業發展。2002年以后，中國電影產業的融資能力大大提升，各種大片橫空出世，帶動了電影市場的發展，中國電影的產量和票房收益年年走高，老百姓重新回到了電影院并開始關注電影。但相對于發達國家的電影產業，中國的電影制片業還有很長的路要走。從北京在2006年舉行的“第七屆世界傳媒經濟學術會議”公布數據顯示：中國電影行業從舊有的事業封閉運行體制下逐步走向開放，在國家大大小小的改革下，電影產業形成了企事業單位為主，民營、外資并存的格局。影視產業融資90%來自于自由資金，7%是政府扶持資金，而社會的投入資金只占2%。社會投入的資金目前還非常的低，而如果去海外融資的話，又缺乏有效的溝通渠道，大多數國內制片人是不可能做到海外融資的。所以，我們不能沉浸于媒體對于電影市場的樂觀態度，我們應該拋開一些個別案列，來觀察中國電影市場投融資市場。
就電影生產而言，電影的投融資其實是一種生產投資，其目的是生產電影，再通過電影市場而產生利潤。為了保證電影本身的質量以及最后在市場上的吸金能力，這就要求電影制作的每一個環節都要只用最優秀的人員和技術，而這些最終都要依賴于充足的資金，或者說是大量的資金。對一部電影來說，為了找到充足的資金，制片人必須想盡一切辦法，從各個領域找到投資。目前，我國的電影投融資手段按照投資主體可分為：影視機構投資、媒體預約投資、版權預售投資、政府資助、綜合集團投資、風險投資和銀行貸款。也可以按投資比例分為：全額投資和聯合投資。中小成本的投資一般都是影視機構的全額投資或是政府資助。這種投資的好處在于：一是幾乎不需要花費任何融資費用，既不涉及資金所有權、控制權的轉移，也不需要付息還本，融資風險小；二是融資管理便捷，一般不涉及同外部的關系，國家政策和法律的限制也比較少，所以不需要復雜的手續，既可縮短融資時間，又能降低各種手續費用。三是自主靈活，可以隨時隨地進行，一般不存在時間長短問題，而且不需要金融和證券機構的配合，也不受他們的干預。但是，全額方式也有一些不足之處，例如，投資方必須獨自承擔投資風險，事實上這種風險不僅體現在資金壓力上，而且制片機構還必須自己想辦法解決從制作到發行各個環節上遇到的問題，因此，可以說全額投資是高風險和高收益的結合體。近幾年來，國內誕生的大片現象，催生了聯合投資。大片需要有大場面、大制作和大明星，這些因素要求影片具有接近億元的大成本。單個影視投資人不僅無法承擔起巨額的成本也無法承擔巨大的市場風險，于是，聯合的現象就產生了。制片公司之間進行合作，同時又吸收來自于綜合集團、風險投資、銀行以及境外機構的資金，不僅可以實現優勢互補，比如，有些公司發行實力強，而有些公司制作實力強；而可以使所有投資人分散投資壓力，有效降低投資風險。而像橫店集團這樣的大型影視城，可以自己的場地資源進行投資。在電影拍攝過程中，他們不收取任何場地租用費用，而是將這些費用作為資金投資對電影進行投資。
雖然近幾年，我國電影融資渠道正越來越寬闊，不僅有行業內資金，也有行業外資金，不僅有國內資金，也有國外基金，不僅有國內投資主體，又有民營投資主體。投融資主體多元化的局面逐漸形成。然而，畢竟我國電影尚處在產業化發展初期，與其他電影產業發展強國相比還有一段不小的距離，這也決定了我國電影業投融資體系尚薄弱，面臨一些問題需要解決。
首先，資金總量不足。從整個投資規模來看，電影產業的資金總量仍然不足。從2004年的41億元，到2007年的60余億元，雖然有接近50%的增長率，但相對于電影文化在社會上的影響力而言，電影產業的投資總量仍然不夠的。我國的電影產業要真正實現產業化的發展，必須有大規模的投資拉動。
其次，投資極不協調，缺乏科學的投資模式。我國電影的票房差距太大，兩極分化嚴重，要么是100萬到200萬的制作，要么是幾千萬甚至幾個億，以至于除了超級大片，就是一些中小成本的影片，有的甚至都沒能進入院線上映。沒有出于中間階段這樣的投資，是很不正常的現象，這與我國電影制片業本身的產業體制有關，市場經濟的發展還不夠成熟和完善，還沒有形成合理的產業結構。
第三，融資渠道較單一。一直以來，這都是我國制片業融資存在的最大問題。客觀現實要求融資渠道需要拓寬，融資主體需要多元化。雖然現在相對于以往來說，有更多的資本進入到行業中來，但是，與世界其他國家相比，我們的融資方式仍然十分傳統、單一，像銀行貸款、私募基金、大企業投資、網絡融資等等仍然處于探索階段。
第四，政府的扶植力度尚需加強。政府對電影工業高度支持，高度政策性和高度市場化相結合，已經被證明是當今世界電影業融資方式的成功范例。已有的稅收優惠政策還要繼續并逐步擴大下去，還要加強對中低成本國產影片的優惠措施和扶持力度。
第五，電影后產品開發不足。我國目前電影行業的收入大部分僅僅只是停留在影片票房收入上，很多優秀的影片在造成了轟動的社會效應后，并沒有將這些效應利用起來，開發相應的后續產品，影片的潛在資源沒有充分挖掘出來。這與我國電影人商業意識、品牌意識不強有關，還只是停留在拍攝完影片就送進院線放映的階段。
三、中國電影制片業融資方式優化的對策和措施
（一）政府投資是直接推動電影制片業發展的基本保證
在電影制片業投資中，政府的投入起著重要的作用，特別對非盈利性文化事業尤為如此，政府根據國家的基本制度對符合國家政治原則的文化活動表示支持，并給予資金支持，反之，則予以限制或取締，政府投入除了直接撥款，還可以采取相關政策，把稅收和企業上繳的利潤中的一部分作為文化投資。
值得注意的是，國家對電影制片業的投入應采取普遍支持與重點扶持相結合的原則。在財力有限的情況下，不可能全面進行扶持，只能重點扶持。從層次上看，主要是扶持那些具有地方特色和個性的高雅藝術，以及重要的科研、教育部門，從具體部門來講，主要是公益性文化事業單位，重點文物保護單位，重點廣播影視部門等。
（二）資本市場是實現電影制片業跨越式發展的助推器
資本市場是擴大文化投資的一個重要途徑，隨著以信用交易為主要內容的金融業迅速發展，文化企業的成長發展一方面可以通過發行股票、債券或者進行社會集資等直接的融資方式；另一方面也可以通過流動資金的貸款、固定資產貸款、聯營股本貸款、循環貸款、產權市場上的溢價轉讓和拍賣、項目貸款等間接融資解決資金短缺的問題。
從目前我國現實情況來看，資本市場已經介入了電影制片業，并取得了相當好的效果。滬深股市已經有了不少電影制片業上市公司，如媒體業的電廣傳媒、中視股份、歌華有線、東方明珠等已經在資本市場上嘗到了甜頭。其中電廣傳媒這幾年的快速崛起很能說明資本市場對電影制片業的助推器作用。
（三）積極引進外資，提升電影制片業資源配置的國際化程度
近年來，由于我國政策的不斷開放和市場的復蘇，越來越多的境外電影基金開始對國內電影市場報以熱情。CineFinance、FilmFinances、英國渣打銀行以及日本Gaga電影公司新成立的“UD#1”電影基金都希望能夠在亞洲特別是中國進一步開拓他們的電影業務。
所以，在積極引進外資這一方面，具體做法有：
首先，可以先易后難，逐步引進。考慮到文化產品的意識形態屬性，擬先從電影制片業的流通、制造、服務等行業開始，謹慎但積極地進行中外合資試點，可率先在書刊、音像制品、廣電節目的發行領域，電視導購等信息服務領域、大型娛樂業領域及某些文化制造業領域列出投資項目指南，與外方建立合資關系，并允許外資實行控股。
其次，項目合資，技術協作。通過有項目、有技術、有期限的合資經營，提升我國目前迫切需要改造的基礎設施的技術能級。比如說，針對目前娛樂業科技含量低，不足以刺激大眾消費的問題，可以積極考慮引進像迪斯尼樂園這樣以高科技為載體的大型娛樂項目，再增加娛樂項目的現代性和吸引力的同時，帶動社會就業及相關產業發展。
第三，政策配套，平等相待。在經濟政策上，應予電影制片業中的中外合資企業享受目前我國中外合資企業享有的各類稅收優惠政策，并可享受有關的電影制片業財稅政策。
（四）充分調動民間資金，以廣開社會投資渠道
1.鼓勵投資中小企業
在政策上允許和鼓勵集體、家庭和個人以參股、購股、合伙經營的方式申辦或參與各類中小型文化企業，這種由多元經濟成分參與、多種所有制形式構成的中小型文化企業，必將迅速、有力地吸引社會資金流向并壯大整個的電影制片業。
2.發展民間金融組織
鼓勵建立專司中小型文化企業的民間互助合作金融組織，政府部門可給予一定的稅收優惠政策。有了政府相關部門的高度支持，使高度政策性與高度市場化相結合的范例，已經被證明是當今世界電影業融資方式的成功方式。現有的稅收優惠政策還要繼續并逐步擴大下去，還要加強對中低成本國產影片的優惠措施和扶持力度。
（五）設立文化發展基金，支持電影制片業發展
由于文化是一種特殊的產業，它生產出售的是精神產品。因此，不能把它完全推向市場，讓它自生自滅，國家和各級政府應當有所保留地扶持某些重要的文化機構和產業。在具體操作上，為防止資金分配上的政治影響而采取經由公共團體如基金會等中間環節撥款方式，把資金間接地分配給需要支持的電影制片業，堅持避嫌原則，避免政府直接干預文化。
對于文化發展基金會的基本構想是，其資金來源主要是政府預算及社會各方面的捐贈。基金會的職能是專門籌劃與核定資金的合理分配、具體操作資金的劃撥，并根據有關法規，對資金的使用情況進行相應的監督和評審，基金會的作用在于通過經濟而非行政的方式貫徹政府文化政策、繁榮文化市場、支持符合政府意圖和傾向的公益性電影制片業的發展，從而做到政府只是引導而不直接干預文化活動，保持文化相對獨立的品性。這樣既有利于文化本身的繁榮和發展，也有利于電影制片業在市場化操作過程中更規范化，更遵從經濟規律。
（六）制定相關稅收政策
鼓勵個人和團體對文化事業的捐贈，鼓勵工商企業和社會人士對電影制片業的贊助。企業不僅是經濟增長和科技產業化的主體，也是文化投資的重要主體，除了文化企業的直接商業性投資，其他非文化類企業也進行了許多文化贊助。許多國家的政府為了鼓勵投資，還實行了對企業的減免稅制度。
對于我國來說，目前政府已經對電影制片業采取了一定的優惠政策，但是總體來說做得還很不夠。當務之急，政府應該采取更優惠的稅收政策，鼓勵工商企業和社會人士贊助電影制片業，在互利的基礎上促進和鼓勵企業與文化之間的伙伴關系。
（七）發行影視文化彩票，募集社會資金支持電影制片業
我國目前已有體育彩票和福利彩票兩種。體育彩票一年的銷售額高達幾十億元，彩票收入大大促進了體育事業的發展。但同樣作為公益事業一部分的影視文化也需要各類資金支持，發行影視文化彩票應提上議事日程，影視文化的發展離不開經濟基礎，雄厚的資金基礎是影視文化發展的必要前提。尤其是一些非盈利的公益性電影制片業，如果不為其提供各種經濟支持，它的發展就會很艱難、很緩慢，甚至會有為生計而偏離文化主業的可能。這對整個電影制片業的發展是十分不利的。因此，發行影視文化彩票，利用其募集的資金助電影制片業一臂之力，投入到那些迫切需要資金支持的公益性電影制片業中去，必將促進電影制片業更健全地發展。
四、結論
與市場經濟國家的電影制片業相比較，中國電影的產業化發展起步較晚，市場化程度低，同時受到傳統計劃經濟體制遺留痼疾的影響，電影制片業存在較大的融資供需缺口，這是中國電影產業所面臨的主要矛盾。電影制片業融資方式的運行困境是制約中國電影產業發展的主要瓶頸問題，表現為電影產業投融資方式運行不暢，市場難于有效發揮配置電影產業資源的基礎性作用，該方式難于解決電影產業的既有融資供需缺口，且有繼續惡化的趨勢，這使得優化中國電影產業融資方式成為解放中國電影產業生產力的首要問題。
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第6篇：電影產業現狀范文
趙薇、陳坤齊獲獎
9月16日晚,第金雞百花電影節閉幕典禮暨第30屆大眾電影百花獎頒獎晚會落幕。晚會上,由101位大眾評委為提名獎項現場投票,《建國大業》自長春電影節之后又一次榮膺“最佳故事片獎”,陳坤、趙薇則分別憑借《畫皮》和《花木蘭》斬獲百花影帝與影后。蘇有朋因在轉型之作《風聲》中的表演獲得了最佳男配角殊榮,最佳女配角的桂冠則落到了許晴和王嘉頭上。
據悉,本次大眾電影百花獎觀眾投票分郵寄送票和網絡投票兩種方式,自6月3日啟動,截至8月31日,組委會共收到各類選票5892974張,其中網絡投票2624666張,紙質投票3268281張,總投票量較上屆增長116%。根據《大眾電影百花獎章程》,大眾投票前五名獲得了大眾電影百花獎提名。現場投票的101位觀眾評委來自上海、山東、廣西、內蒙古等20個省市自治區“大眾評委選擇標準既要覆蓋全國觀眾,又要充分貼近實際觀影人群。”中國電影家協會副主席康建民在金雞百花電影節新聞會上說。
產業話題成熱點
中國電影如何走出國門?2015年300億元票房能否實現?影院終端建設前景如何?主題為“‘十二五’期間中國電影產業愿景”的“中國電影論壇”體現了本次金雞百花電影節對電影產業的關注。
關于中國電影的現狀,很多學者都提出,“產量太多、質量太低、大部分中小成本影片成為炮灰”。對此,中國傳媒大學教授趙寧宇與眾位學者“唱起了反調”:“學者們最不應該罵爛片” 。趙寧宇認為 “爛片”質量低下的主要原因在于投資額度太低:“一方面我們的優勢資源向大片傾斜,另一方面中小電影成本被進一步擠壓,怎么能要求有大量的本土優秀電影出現?”對此,他指出 “為大陸青年導演和團隊提供更好的物資和技術的支持”是最好的解決方法。
中國電影資料館副館長饒曙光認為,“中國電影走出去,僅靠市場經濟和企業手段不可能完成,需要國家層面文化戰略的支持” 。對此,有學者進一步回應:“我們一直在提軟實力、走出去,但都是在電影圈里提,我們能不能把我們的聲音傳遞到更高層面?”
對于電影終端市場的發展,業內專家劉嘉認為如今電影數據和相關信息的開放程度與電影行業的高速發展很不對稱。比如目前電影扎堆現象頻現便源于發行方對于檔期缺乏了解而盲目上線。另外,終端市場建設也缺乏有效的信息導向。對于影院建設,上海聯合院線總經理徐小平認為現在的影院建設“是不平衡的”,大城市和經濟發達地區的影院建設進入了“”時代,很多影院項目的物業 “開到了天價,而且風險越來越大”。而邊遠經濟欠發達地區目前還有很多空白點。
除了以上幾個焦點之外,與會專家還就中國動漫產業、電影植入廣告、合拍片現狀等問題展開了討論。
電影展映 小片當道
電影展映活動是此次金雞百花電影節的另一個重要組成部分。展映活動由三部分組成:國產新片推薦展映、金雞國際影展和港澳臺影展。
在國產新片中,電影節組委會共遴選出38部影片參展,并突出了農村題材和少數民族題材。《山村趣事》《蜜桔又紅了》等多部農村題材影片展現了農村現狀與現代農民的精神面貌。《圣地格濟納》和《斯琴杭茹》等影片則展現了少數民族異域風情。此外《魔俠傳之唐吉可德》《功夫詠春》和《密室之不可告人》等影片還借電影節之機開展了首映活動。
國際影展的參展影片來自于波蘭、新西蘭、俄羅斯、英國、美國、日本、韓國、越南等十多個國家和地區,突出了國際交流主題。港澳臺影展活動專設了“臺灣導演白景瑞電影回顧展”。值得一提的是,澳門電影也首次參展金雞百花電影節。
歷屆金雞百花電影節都是國產影片宣傳的平臺,特別是新片展映活動,借媒體和明星資源扎堆之際宣傳電影,于電影和電影節都是雙贏的好事。但美中不足的是,本屆電影節所吸引的都只是一些名不見經傳的中小成本電影,真正大制作、大陣容的電影卻無緣相見。
雖然各界對于此次電影節的評論發出了很多不同的聲音,如101位大眾評委能否代表全國觀眾?電影節讓觀眾記住了江陰卻忽略了電影以及參展影片“過小過爛”等。但在電影節的舉辦過程中,記者仍可看到組委會在力圖革新的努力,并在為電影節進一步貼近時代、貼近觀眾做著種種嘗試。如投票中對于中國影協官網的利用,在全國近40個城市的100余家影院進行的大眾觀影評選活動等。
金雞百花電影節獎項
最佳故事片獎:《建國大業》
優秀故事片獎:《花木蘭》《驚天動地》
最佳男主角:陳坤 《畫皮》
最佳女主角:趙薇 《花木蘭》
最佳導演獎:馮小剛 《非誠勿擾》
最佳男配角:蘇有朋 《風聲》
最佳女配角:許晴 《建國大業》;
第7篇：電影產業現狀范文
5月17日，陳凱歌新作《搜索》了首款預告片。114秒的預告片，有著強烈的紀實色彩，劇情和情感糾葛迷霧重重，結尾鼠標指針的“穿越墨鏡”再次讓墨鏡成為搜索的焦點，而高圓圓趙又廷姚晨三人在戲里的“真假戀情”，更讓《搜索》的預告片顯得懸念重重。
現實主義題材電影《搜索》由新麗傳媒、21世紀盛凱影業出品，陳凱歌導演，高圓圓、姚晨、趙又廷、陳紅、王學圻、王珞丹、陳燃、張譯主演。據悉，《搜索》的預告片由剛剛獲得美國金預告片獎提名的制作人魏楠操刀。電影《搜索》將于7月6日暑期檔公映。
《2012中國電影產業研究報告》
中國電影票房在全球電影市場中所占份額依然很小
5月16日，由中國電影家協會編撰的《2012中國電影產業研究報告》在京正式。
該報告的編撰者之一劉嘉指出，雖然中國的票房成績增長很快，且已排名第三，但在全球電影市場中所占份額依然很小。2011年中國市場的現狀是大片弱，小片強；增速快，基礎差；潛力大，但對外影響小。這需要業屆及社會各界共同努力。
該報告首次大幅調整了內容組織格局，打破了單純的產業鏈環節的線性描述，將研究整體劃分為“產業”和“市場”兩大板塊。“產業”板塊針對行業運作，向戰略研究轉型；“市場”板塊則突出受眾效果反饋，以數據和分析說話。報告在最后還附加了“2011年電影映前廣告市場分析”，并在字數上進行了大幅精簡。（李璇）
“青年電影美術人論壇“在京舉辦
5月18日，以“電影造型的美學追求”為主題的第六屆青年論壇之“青年電影美術人論壇“在中國電影博物館舉辦。本屆論壇由中國電影博物館和北京電影學院舉辦，中國電影美術學會協辦，由主題論壇、電影大講堂、電影美術獲獎影片主題影展和電影美術設計師捐贈物品展四部分組成。
奚仲文、霍廷霄、曹久平等中國電影業界資深美術設計師代表們從電影美術創作中微觀的色彩、虛空創造、真實感追求，談到宏觀的電影造型的傳承創新，再到美術系教育教學發展現狀。下午的對話環節，來自電影產業各個領域的從業者，圍繞“數字時代的電影美術”“電影中的空間藝術”和“人才培養，任重而道遠”三個議題，展開對話。（賀筱筠）
《狂奔螞蟻》5月25日上映
由上海七賢影視文化傳媒有限公司出品，福建恒業電影發行有限公司、上海凱羿影視文化傳播有限公司聯合發行，青年導演潘昊、葛文喆執導的電影《狂奔螞蟻》5月17日在成龍耀萊國際影城舉行看片會，導演潘昊攜主演黃晉琨出席活動為影片造勢。首映禮現場，片方宣布，影片將于5月25日 “艱難爬上大銀幕”。（賀筱筠）
《龍門飛甲》9月登陸北美市場
日前，IMAX公司宣布由博納影業出品、IMAX公司進行IMAX轉制的《龍門飛甲》將于今年9月登陸北美市場，且將全部采用IMAX 3D版本放映。
《龍門飛甲》自2011年12月上映以來，累計票房約8650萬美元。其中，中國內地61張IMAX銀幕所獲收益約1060萬美元，成為繼《阿凡達》《變形金剛3》和3D版《泰坦尼克號》后，國內票房排名第四的IMAX版本影片。IMAX電影娛樂部主席兼總裁理查德·葛爾方透露，截至目前，中國已擁有68塊IMAX銀幕，年底有望突破100塊。IMAX公司也在加強與中國電影的合作，未來每年將制作3-5部IMAX版本國產影片。目前傳奇東方公司已經擬定與IMAX公司合作拍攝紀錄片《長城》。（李璇）
微電影《變身母女》
10日全網上線
5月10日，由靈思傳媒、移動MM、酷6網聯合制作的公益微電影《變身母女》作為給“母親節”的獻禮在各大網站正式上線。
該片由青年導演向灼執導。影片以“靈魂互換”的概念作為故事的節點，以超現實的手法表現母女親情與代際溝通。“由于周期短，微電影在創作上沒有回旋的余地，NO TAKE TWO。但時效性強，可以迅速捕捉反映社會熱點。”向灼表示。該片在運作模式上也頗具新意。臨近母親節，中國移動MM提出在母親節期間啟動公益項目的意向，靈思傳媒作為創意核心，直接介入到劇本創作、影片拍攝、宣傳推廣等環節。據悉，5月底，靈思傳媒還將集中推出《微博有鬼》第二季在內的40多部微電影作品。（張莉）
“喜歡你沒道理
校園影像季”北京開幕
5月17日晚，由伊利巧樂茲和愛奇藝共同主辦的“喜歡你沒道理校園影像季”活動于京開幕，羅志祥、劉心、許飛到場助陣。
“喜歡你沒道理校園影像季”是針對大學生的微電影演員評選活動，首站廣州已圓滿落幕。此次北京站活動，通過線上網絡海選，線下校園評選，馬瀚與王杰曦等六位選手脫穎而出，獲得了參演愛奇藝出品的微電影的機會，其中三號范亞鑫和四號劉年則由于出色表現加冕北京站“男女人氣王”。（李璇）
第8篇：電影產業現狀范文
尊敬的XX局長及市局其他各位領導：
正當我市人民積極推進文化產業發展步伐，不斷深化文化體制改革，奮力開創文化廣電旅游和新聞出版工作新局面的時候，XX局長率市廣播電影電視局其他幾位領導同志來我市調研電影工作，在此，我代表XX市文化廣電旅游和新聞出版局，對各位領導的到來表示衷心的感謝和熱烈歡迎。以下，我從幾個方面就我市目前的電影工作作以匯報，敬請各位領導提出寶貴意見。
一、貫徹學習上級有關電影工作精神情況
4月14日，市局召開2010年全市電影工作會議后，我局立即組織學習《國務院辦公廳轉發國家廣電總局等部門關于做好農村電影工作意見的通知》和《國務院辦公廳關于促進電影產業繁榮發展的指導意見》、《廣電總局關于印發<農村電影公益放映場次補貼管理實施細則>的通知》、《XXX市人民政府辦公室關于農村電影放映工程公益性放映場次補貼資金管理使用意見》，通過學習，局領導班子及中層干部對國家及上級部門有關電影工作精神有了深刻認識，統一了全局黨員干部的思想，上下形成了共識，為下一步全面繁榮發展XX市電影產業鋪墊了良好的思想基礎和政治基礎。與此同時，我們成立了以局長為組長、副局長為副組長的領導小組，理清工作思路，狠抓工作落實，全面推動XX電影工作上臺階，上水平。
二、目前義馬電影工作現狀
目前，我們XX市電影公司現有干部職工21人，目前正常上班的13人，離退休干部職工3人，原電影公司資產基本為零，職工情緒一直不穩定。電影院現有干部職工9人，全是自收自支人員。由于收入沒有保障，這兩部分人，經常到北京和市里上訪。兩部電影放映機，均由私人購買，個別工人長期不上班，工作長期停滯。2010年，XX市文化廣電旅游和新聞出版局組建后，新班子理清工作思路，結合新單位目前實際情況，確定“保穩定、樹形象、促發展”為全年工作指導思想，盡快穩定職工思想情緒，化解原單位突出矛盾，促使文化、廣電、旅游等各項工作迅速走上正常軌道，單位各方面都出現了新氣象。對于電影工作，我們積極摸清原XX市電影公司底子，注重安撫人心，關心職工生活，積極為在冊職工繳納“三金”，同時，努力做好職工思想工作，引導教育大家愛集體、樹形象、促發展，重振XX電影產業。事實說明，電影公司廣大職工是好的，是有覺悟的，是顧全大局的，是對新組建的市文化廣電旅游和新聞出版局充滿希望的，春節期間，我們組織電影公司職工在XXX公映愛國主義教育影片，連映7場電影，反響良好。
三、落實上級電影工作精神對策
（1）繼續組織學好上級有關電影工作精神，努力吃透領會精神實質，確保貫徹落實不偏差、不走樣，保證不折不扣，穩準有效。
（2）始終堅持四個基本原則，即：堅持正確方向、科學發展；堅持以人為本、服務大眾；堅持市場運作、政府推動；堅持重點突破、整體推進。
（3）力爭2012年至2013年完成我市的數字影院建設改造任務。
（4）明確將城市數字影院建設和改造任務納入全市文化產業發展規劃和精神文明建設總體部署，納入城市建設和城鄉一體化建設總體規劃重點推進。
（5）在XX市能夠落實原有政策的情況下，我們將加強農村和學校數字電影院線建設，確保每個行政村每月放映一場電影，每個學期為中小學生放映兩場愛國主義教育影片。進一步加大“農村電影放映工程”推動力度，促進農村電影放映條件得到根本改善，用足、用活、用好XX市《關于農村電影放映工程公益性放映場次補貼資金管理使用的意見》及XX市《關于市農村數字電影放映場次補助管理考核辦法的通知》等相關政策，努力開創我市公益性文化事業的新局面。
四、幾點建議
（1）因今年上級對XX的農村電影放映優惠政策被取消，農村廣大干部群眾意見很大，將采取一定的方式向上級反映，職工反映也比較強烈，個別職工還將組織到北京等地上訪，造成新的不穩定因素，建議向上級反映一下情況。
（2）建議上級體諒基層工作的難處，多幫助基層同志解決電影體制改革后出現的問題，如人員安置，工資來源等，最好能提供外地一些成功的經驗，以便我們更好地把工作干好。
（3）原電影公司人員年齡偏大，電影產業方面的知識、技術急需優化，建議市局能夠派出人員深入基層，深入現場加強對基層電影工作人員的知識培訓，尤其是數字電影等專業知識方面的培訓，以使基層電影工作人員更好的適應形勢發展需要。
第9篇：電影產業現狀范文
一、世紀中國電影產業發展的重要意義
電影作為人們茶余飯后的重要休閑娛樂形式，其不僅是附加值高、資源消耗少、環境污染小的文化產業，也是促進社會文化建設、社會經濟協調發展的重要力量。在滿足人們精神生活的同時，對我國在世界政治經濟中的發展也有重要作用，電影產業作為軟實力已經成為提高我國國際競爭力重要組成部分。
1.電影產業對經濟的影響。電影產業對我國經濟發展是有促進作用的，其不僅能使自身更好的發展，同時也能帶動其他產業的發展。一部電影的成功不僅僅體現在票房收入上，還可以通過與電影相關的衍生品的營銷帶動其他經濟的發展。隨著現代化技術的發展，新技術已經在電影中廣泛的應用，這就為與電影相關的技術創造了更多發展空間，也能為社會提供更多崗位。在電影產業的帶動下，相關技術產業發展起來，同時也為社會就業提供了多個崗位。這就是電影產業的關聯性。隨著電影產業的發展，其融資方式也日漸豐富起來，在一定程度上促進了金融企業的發展。此外，電影產業的發展，對我國扭轉貿易逆差，優化產業結構有重要促進作用。
2.中國電影產業對文化的影響。我國是有著五千年文化底蘊的古國，能否將其更好的繼承和發揚光大，起主要作用的是中國人的民族認同感和自豪感。然而隨著美國電影進入中國市場，這種文化認同感在逐漸的減弱。美國電影進入中國電影市場之后，其憑借著強大的號召力和影響力，通過展示美國人物像、社會現狀和意識形態的方式，在一定程度上改變了中國人的價值觀、思想、甚至傳統文化。美國電影這種強大的影響力、號召力，比真正的經濟掠奪更令人后怕，很可能會動搖我國文化根基，甚至同化一個民族。在這種情況下，防止美國文化滲透、保護中華文明和我國傳統文化已經成為我國的必然選擇。
3.中國電影產業對政治的影響。新世紀以來，僅用經濟、軍事為主的硬實力來提高國際影響力，已無法滿足新世紀國際往來，而軟實力則不同，其本身具有親和力和影響力，通過親和力和影響力能直接爭取其他國家的政治支持、價值觀的認同和文化的接受，能夠以和平的方式不斷改善我國國際環境。目前軟實力已經成為衡量一個國家綜合國力的重要組成部分。電影產業作為文化載體，涉及的內容比較廣泛，不僅涉及到民族傳統、意識形態，也涉及到政治主張，其在在宣揚民族傳統、意識形態和政治主張上有重要作用。電影產業作為一種文化載體，在滿足人們精神需求的同時，還能將本國的價值取向、生活方式、意識形態及政治思想傳播到國外，使國外更好的了解中國，以促進彼此的交往。
二、新世紀中國政府對電影產業的扶持
從以上幾個方面來看，我國電影產業在發展過程中，直接、間接的帶動了我國經濟的發展。要想使電影產業更好的發展，就要有政府的支持。只有政府對電影產業進行扶持，才能使電影產業迅速發展，才能更好的帶動其他產業發展。
1.新世紀中國政府政策扶持對電影產業發展創造了條件。新世紀也就是2000-2010年，這一時期是我國電影產業全面發展時期，這一時期相應的體制改革都是以為了更好的適應市場經濟而提出的，加快開放主動策略，融合不同的資金進入電影產業，已經成為這一時期主要政府扶持政策。在2000年的時候，實行了電影股份制、集團化改革，在2001年的時候有對放映機進行了改革，并列出來改革的實施細則，同年放松了電影單片許可證的范圍。之后一年的院線制改革并實行，在2003年的時候CEPA的簽署以及《電影制片、發行、放映經營資格準入暫行規定》第20號總局令的出臺及相對開放的準入制度《電影企業經營資格準入暫行規定》第43號總局令的出臺等,這些方案的出臺，對電影制片、發行及放映經營資格來說是非常重要的，其不僅放寬了注入制度，同時對外資、港資的引進以及電影審評都作出全新調整，無一不說明政府為電影產業的發展和開放提供了智力支持。在政府的支持下，2004-2006年間，廣電相繼出臺了《關于加快電影產業發展的若干意見》、《關于加強和改進文化產品和服務出口工作的意見》、《關于鼓勵和支持文化產品和服務出口若干政策的通知》，這些政策的提出，不僅為新時期的電影改革提供了新的思路和途徑，同時而也拓寬了海外市場。新的優惠政策的提出，為國產影片走出去創造了條件。從2004年開始，我國對于文化產業發展及文化產業發展中若干稅收政策問題出臺了相應稅收優惠政策和減免政策。這些政策的提出，在一定程度上促進了電影產業的發展。
2.新世紀中國政府政策扶持對電影產業水平的提高有推動作用。新世紀以來，特別是2006年，我國電影產業處于高度繁榮時期，繁榮時期的出現與我國政府的經濟優惠政策是分不開的。經濟優惠政策出臺，不僅促進使影片發展、市場的發繁榮，同時對電影工作水平的提高也有重要的推動作用，特別是電影專項資金這一先征收后返的經濟優惠政策提出并實行，為推動電影事業的發展創造了條件。在這一年國家征繳電影專項資金約9000多萬元，與1996年相比較是其11倍。不僅如此，這些專項資金不僅資助了國家重點影片、農村影片及少兒影片的拍攝，同時也為電影走進社區及在農村數字化放映等提供了資金支持，據統計，這一年的資助總額約2億元。
