現代平面設計研究精選(九篇)
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第1篇：現代平面設計研究范文
【關鍵詞】平面設計；創意性；審美性
隨著社會經濟文化的不斷發展和新思維、新媒體、新觀念、新材料的不斷涌現，平面設計者通過對生活的觀察、思考和對時尚、需求的深入分析，我國的平面設計層出不窮，其表現形式也越來越復雜，并對虛擬的形象進行清晰化、牢固化處理，其中已有很多平面設計作品受到了廣大人民群眾的喜歡，并從中脫穎而出，這極大地促進了我國平面設計的發展。
一、平面設計存在的問題
目前我國對平面設計中創意的本質意義和重要作用的認識還不夠深入，缺乏理論層面的具體分析和研究，導致我國的平面設計水平及設計的研究方向還停留在對一些簡單文字和圖片的處理上，把平面設計的創意手法分成各種類型，這在很大程度上造成了沒有深入揭示創意在設計中的本質特性及其發揮作用的機制；欠缺深層次的理論分析等弊端。在平面設計的審美性研究上，如果要設計出最好的平面設計作品，就要進行較為嚴謹的完善的研究，從平面設計的構成要素出發，堅持以人為本，結合人們的實際生活和整體上的審美判斷，從設計的本質著手考慮平面設計中創新性和審美性的問題。
二、平面設計的創意性探析
（一）平面設計創意的重要性
作品的創意不僅僅是對事物進行理性分析后的優劣判斷，而是在被作品吸引的前提下，再進行的解讀和分析，所以真正的創意就是建立在規范基礎之上，在對客觀事物和思想存在的升華后，然后進行超前的無中生有，從而創造出新穎的、有意味的作品，從而一下子抓住人民群眾的思維和眼球，一個出色的創意，其不可估量的藝術價值，在讓觀賞者感受到強大的愛國情懷和以我是中國人為驕傲的榮譽感的同時，也讓觀賞者從中享受到了創意帶來的視覺和魅力，甚至能夠帶動一種潮流，改變一個人的命運，讓一個平凡的事物瞬間成為爆炸性的新聞，從而也在很大程度上展示了我國平面藝術設計的水平，增強了我國平面藝術設計的國際影響力。
（二）創意在平面設計中的運用及表現
1、創意性在廣告、海報中的運用
創意性在廣告設計中具有舉足輕重的地位，在當下日益激烈的廣告設計競爭中，如果要在眾多的媒體廣告中引起人們的注意，并脫穎而出，這就需要以日常生活為出發點，關注消費者的切身利益，把握住消費者的審美心理，在設計時融入豐富的想象力、各種幽默以及新穎的創意，并把生動有趣的造型進行奇妙的組合，用較少的投入獲得較大的利益，從而達到事倍功半的效果。
（1）以平面設計的構成元素作為創意切入點。平面設計的內容主要是在通過運用圖形、色彩和文字等元素，把設計的內容進行形象化，然后再根據具體的、直觀的表達方式作進一步的探析和思考。在競爭日益激烈的商品市場上，如果要使產品達到誘惑消費者，最大限度的吸引觀賞者的眼球，刺激和引導消費的目的，必須要轉變設計作品的理念，從色彩入手，合理的選擇和搭配色彩，從而使人在心理上產生不同的感受。物體表面的畫像、幾何圖形和圖繪的形象等都是圖形的表現形式，簡單明了的圖像能夠準確生動地表達出主題的思想，給人以深刻的印象，平面設計中對圖形恰到好處的妙用，不僅可以拉近作品與目標對象的距離，而且還有可能給我們帶來超出想象的效果。文字作為文明社會產生的標志，是人類用來記錄思想的符號系統，文字作為人類進行交流、溝通、傳播思想的工具，文字在平面設計領域得到了廣泛的發展，并從中起到了視覺與藝術雙關的效果。
（2）對傳統文化的合理創新。俗話說只有民族的才是世界的，所以在現代文化設計中，要立足于我國優秀的文化傳統，注重對傳統文化的繼承與發展，以傳統文化為現代平面設計的基石和底蘊。隨著社會的進步和時間的推移，社會文化也以多種多樣的形式展現出來，其內涵也得到了升華，這就需要在平面設計時，審時度勢，與時俱進，尋找最佳的創意規則、創意切入點的路徑與手段。為了能夠使平面設計吸引目標群眾的眼球，必須要平面設計師付諸實際行動，去親自體驗、學習傳統文化，并根據實際生活的需要，去感受生活，以尋找最佳的創意切入點，達到平面設計的最終目的。
2、創意性在包裝設計中應用
色彩作為銷售包裝的靈魂和商品設計的重要元素，其具有造型更具視覺沖擊力、廣泛性和更具抽象性的特征。如果要創造出更具視覺吸引力、更具創造性的更優秀的設計作品，就需要不斷積累廣博的知識，不斷積淀深厚的文化底蘊，不斷總結實踐的設計經驗，提高對生活的洞察力。
三、平面設計的審美性
（一）平面設計審美性的理解
平面設計中的審美性主要是指：隨著時代的發展、科技的進步，其對信息的傳達也變得更為自由，設計作為一種應用性的技術，各種平面設計中豐富的視覺元素，在注重滿足實用目的，同時也注重了設計的審美表現，具有強烈的視覺沖擊力，從而給人一種非常直觀的審美感?，F如今審美意識已經滲透到生活的各個方面，如將沙發設計成手的形狀，將花瓶設計成各種服裝或人的造型，將燈具設計成各種動物的形狀。
隨著社會文藝的不斷發展和繁榮，很多平面設計者抓住了消費者對審美的需求，以及人對美的形態的直觀感覺，在整體上把握住審美的對象，使消費者獲得心靈的愉悅，滿足消費者對豐富物質生活需求外的審美的需求。人們審美意識的發展與社會生產力的發展水平有著非常重要的關系，會受到一定的影響和制約，所以在把握與時代相符合的審美趨向的同時在平面設計中也要關照特定使用人群的審美觀和審美習慣，以人為中心，從人們對審美的想象、審美的需求、審美的情感、審美的感知等要素出發，充分考慮人們對審美的需求，從而設計出各種各樣的、豐富多彩的作品。
（二）平面設計中藝術表現的審美特性
在傳統的平面設計上主要是對事物表面的美化和裝飾，現在平面設計者通過使用意向、矛盾、傳承文脈、同構、異構、漸構等豐富的藝術表現形式，通過圖形的引導作用把人們的帶入立體的空間幻覺中，在一定程度上把平面設計提升到了與人有效溝通、傳播文化信息的高度上。
結束語：
隨著社會的不斷進步和時間的推移，為平面設計的發展提供了廣闊的空間，在為平面設計提供發展機會的同時，也提出了更高的要求，由于設計的觀念在不斷的變化著，過去被禁止的，現在正在盛行，而現在被禁止的，也許將來就會成為將來的創意規則，因此其切入點的路徑與手段也發生著變化，這就需要平面設計者緊跟時展的潮流，開動腦筋，立足傳統文化，以人為中心，以人的審美觀念為出發點，尋找創意的最佳切入點，最終創造出迎合時展特色的優秀作品。
【參考文獻】
[1] 孟春玲.中國“傳統圖形創意設計”在現代平面設計中的運用研究[D].湖南師范大學，2010.
[2] 朱曉琳.淺談中國現代平面設計的現狀及發展趨勢[J].青年文學家，2011（05）.
第2篇：現代平面設計研究范文
一、立體主義的形式對現代平面設計的影響
立體主義是現代藝術中最重要的運動。這個運動起源于法國印象派大師保羅·塞尚。他在1900年前后，開始探索繪畫的“真理”。他創作了大量的風景繪畫，采用小方格的筆觸來描繪山脈、森林，他認為用這種方法，才可真正捕捉到山林的本質，而不至于僅僅浮在事物的表面。追求找到描繪對象的實質表達對象的精神，達到神似，而不是簡單的表面寫實主義再現的形似，這成為塞尚創作的核心。他的作品，也深深影響了青年一代的藝術家特別是來自西班牙的青年巴布羅·畢加索和法國青年藝術家喬治·布拉克。他們在1907到1908年之間開始以小方格的筆觸描繪人物和風景，他們不斷交流，互相影響，而他們的創作，遭到當時法國主流藝術界的抵制，但是他們依然堅持不懈，創作豐富。而在具體的創作上，他們的風格日益抽象，并且開始把印刷文字、廢報紙剪貼等加入畫面，把以前依稀可辨的對象發展成為基本抽象的幾何圖形構成，色彩上也越來越單純，筆者認為這在一定的基礎上具備了平面設計的意味，把當時的平面設計從具體的文字、繪畫表現手段中逐漸解放了出來。因為這個運動的中心形式是由對對象的理性解析和綜合構成。因此，它的發展具有某種程度的理性化特點。對于當時正處在探索20世紀新形式的平面設計來說，立體主義提供了借鑒的基礎。立體主義在第一次世界大戰前后成為影響各個歐美國家的國際運動。它包含了對于具體對象的分析、重新構造和綜合處理的特征，這個特征在某些國家得到更加理性的進一步發展，這種發展造成對平面設計結構的分析和組合，并且把這種組合規律化、體系化，強調縱橫的結合規律和理性規律在表現“真實”中的關鍵作用。這種探索，特別是在德國的世界最早和現代的設計教育中心——包豪斯設計學院中得到發揚光大，并體現在平面設計中。因此，筆者可以說，立體主義提供了現代平面設計的形式基礎。
二、現代平面設計中的未來主義的版面編排
未來主義運動是意大利在20世紀初期出現于繪畫、雕塑和建筑設計的一場影響深刻的現代主義藝術運動。對于平面設計來說，筆者認為未來主義體現在它的眾多的未來主義詩歌和宣傳品的設計上。費里波·馬里利蒂為了進行未來主義宣傳和樹立未來主義精神，在運動一開始就撰寫了大量的詩歌，這些詩歌的創作和文學作品根本無法通讀。在這種前提下，版面的無政府主義式、反常規的編排就成為提倡這個運動精神的方式。他們認為目前的語言，包括文法、句法等等，都是陳舊的象征，沒有存在和發展的意義，新時代的語言應該是不受這些規律限制的自由組合。在版面編排上，未來主義主張所有的傳統編排方法，以完全自由的方式取代：編排自由，縱橫交錯，雜亂無章，字體各種各樣，大小不一，在版面上形成一個完全混亂的、無政府主義的形式。因此從這里開始，意大利未來主義形成了自己的平面設計風格，稱為“自由文字”——版面和版面的內容應該是無拘無束的、自由自在的。這種主張，在未來主義藝術家設計的海報、書籍和雜志設計中得到了充分的發揮。文字不再是表達內容的工具，文字在未來主義藝術家手中，成為視覺的因素，成為類似繪畫圖形一樣的結構材料，可以自由安排、自由布局，不受任何固有的原則限制。筆者在這里想表達的是未來主義在平面設計上提供了高度自由的編排借鑒，當現代主義平面設計風格形成后，特別是第二次世界大戰之后，在西方確立，成為了國際平面設計風格，這種趨向反理性和規律性的風格就基本被主流設計界接受了。特別是20世紀80年代末到90年代，未來主義風格在西方的平面設計界中取得了重視，電腦在設計上的廣泛應用，使類似未來主義風格的設計變得非常容易，因此成為時髦和風尚。對現代平面設計的版面編排形成了獨到、經典的應用效果。
三、現代平面設計中的超現實主義思想觀念
超現實主義是歐洲出現的另外一個重要的現代主義藝術運動，在文學、戲劇和藝術上都有不同程度的發展。顧名
思義，“超現實”是指凌駕于“現實主義”之上的一種反美學的流派。
超現實主義在藝術上取得非常豐碩的成功。這個運動應該說是從1917年阿波里奈爾提出“超現實主義”這個名詞的時候就開始了的。契里科的作品最具有典型意義，他的繪畫反映了他對意大利都靈的印象，反映的不是真實的都靈，而是夢中的這個文藝復興加上工業化的都市——冷漠、嚴峻、人的失落、荒涼和非人情的隔膜，是知識分子在這個時候的惶恐心理狀態的描繪。他的作品揭示了一個人類存在的，但是從來秘而不宣的精神世界，震動了藝術界和文化界。這些神秘而不為人知的精神世界正是超現實主義對于現代平面設計在意識形態和精神方面的影響。它揭示了人類的潛在意識方面，并且通過藝術創作表達這種思想，對于日后現代平面設計在觀念上、創造性等方面的啟迪是有一定的促進作用，促使現代平面設計走向意識形態化的創作，使現代平面設計的表現更具備意念性和理性化。
當現代藝術走上人類藝術舞臺時，受其影響現代平面設計的一些流派在不斷地形成與發展，它們有的是世界性的，也有的只限于某些特定的地區，而這些在現在，我們很難評估它們在設計史上的價值和地位，也難推斷其將來發展的可能性。但是筆者仍試圖從幾個方面概述受現代藝術影響的現代平面設計的一些發展趨向。由于各種條件的限制，這種概述肯定具有一定的片面性，因為只有隨著時間的推移，人們才能逐步地正確認識現在正在發生的這部分“歷史”。當然，在最后，藝術也罷，設計也罷，它們雖然在分離中各有所求，但有一點是一致的，那便是通過視覺的魅力與精神顯現，共同滿足了人類的多樣需求和與之相對應的對理想生活方式的期望。
參考文獻：
[1]世界平面設計史王受之著中國青年出版社2002年
[2]現代招貼藝術史朱國勤著上海書店出版社2000年
第3篇：現代平面設計研究范文
關鍵詞：傳統；藝術；圖案；平面；應用
一、圖案在中國傳統藝術中的表現形式
在漫漫歷史長河中，中國傳統藝術浩如煙海，它們曾經輝煌過，綻放過，隨后與時間一同沉淀，與每一種文化交融，與每一段歷史磨合，形成自身更穩定而永恒的存在。流傳在民間的各類傳統藝術，每一個都在斂取自身最獨特的光彩，于是，它們共同組成了華夏民族最為獨特的文化瑰寶。
1.織繡紋樣
中國是絲綢的故鄉，我國的絲綢等織造產品和工藝還成為中外文化交流的紐帶，至今一些西方的國家仍然以“絲國”來稱呼中國。
在秦漢時期，織繡工藝有了長足的發展，絲織品種工藝高超，色彩多樣，圖案已有各類動植物、云紋和幾何紋等。在接下來的六朝時期，我國的織繡紋樣在繼承秦漢時期的傳統工藝之上，又改變了云紋不規則的起伏，改為了更具樣式化的有規則的波浪狀骨架。唐代是繼隋朝之后的大一統王朝，是公認的中國最強盛的時代之一，兼容并蓄的社會風氣使唐朝在藝術方面更是有了多元化的發展，染織工藝十分發達。唐代織繡追求華麗的色彩效果，以織錦最為著名，稱之為“唐錦”。唐錦在傳統的圖案花紋上，吸收了外來的裝飾紋樣，華美富麗。裝飾圖案有聯珠紋、對稱紋、散花等，清新秀麗；而后的宋錦風格活潑典雅，金錦富麗華美，花紋也得到了一定的發展，有團龍、團鳳、龜背紋、回紋等。明清時期絲織產業出現空前盛況，無論是品種或是圖案紋樣都較前代豐富許多，圖案有仙鶴、麒麟、獅子、孔雀等瑞獸。藍印花布中各類花紋典雅秀麗。刺繡中，因為可以采用不同的針法、各式材質的絲線，因而產生的手工刺繡藝術表現風格獨特，華麗優雅，表現的圖案形式也可得到很大的自由，刺繡圖案通常表現吉祥寓意。
2.國畫圖案
中國畫有著源遠流長和輝煌燦爛的藝術成就，具有獨特的審美和造型方式，是中國文化，美學思想，中國哲學的集中體現。它始于史前藝術，是從中國的原始社會時期一直延續發展著，在兩千年的歷史文化的熏陶傳承中，與中國的佛、道、儒的思想密不可分，一路行來，經典無數。無論是具象或是寫意，它注重的是內心的追求，求的是一種寧靜致遠的優雅心境。中國畫在形似的同時，更講究的是神似，畫不在乎美丑，在乎的是一種本質，因此，中國畫帶來的是一種空靈的意境，一種能給人遐想的空間。因此，若說是中國畫中的圖案，是沒有特定的形式與邊際的，在色彩的運用和圖形的表現形式上來看，都是和諧統一，相生相成的。
3.年畫圖案
年畫是中國畫的一種，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。大都在新年時張貼，含有祝福新年吉祥喜慶之意。因此年畫的色彩鮮明，追求拙樸的風格與熱鬧的氣氛。圖案內容有春牛圖、戲嬰圖等，大多數以為神仙、歷史故事、戲劇人物等作為題材，表達人們對幸福生活的向往憧憬。
4.剪紙紋樣
中國剪紙是民間最為普遍的傳統裝飾藝術之一，用最為簡練的線條組成一幅裝飾紋樣，在視覺上給人空間上的藝術享受，它的載體也不僅僅局限于紙張，還可以是布、皮、金銀箔等平面材料。民間剪紙的題材也是豐富多樣，十分廣泛，設計各類山水景致，花草魚蟲，飛禽走獸，歷史典故，各式圖騰，吉祥紋樣等，表現了廣大群眾對美好生活的向往與追求。
除卻以上中國傳統元素的表現形式，還有版畫，建筑彩畫，壁畫，雕刻，書法篆刻，京劇臉譜、皮影戲等中國文化的精萃。
二、中國傳統藝術圖案在現代平面設計中的運用
1.剪紙圖案的應用
愛馬仕是一家專注于傳統手工藝的國際化企業，絲織品是其中一類重要的產品。2015年圣誕節期間，法國航空的飛機上，一款帶有“常州剪紙元素，法國愛馬仕制造”的絲巾，正式面世銷售，每條售價將超過400歐元。
早在2014年常州金壇刻紙主要創始人帶著30多件作品參加法國（盧浮宮）國際非物質文化遺產博覽會。其中，一條以“唐代馬球”為主設計圖案的 《擊鞠圖》絲巾吸引了愛馬仕設計師Brigitte VOTTERO的青睞。雙方經過半年多的商談，共同創立了一個品牌“紅線”，正式推出了產品，前期共設計了4款絲巾，每條絲巾所運用到的都是中國傳統元素中的剪紙元素，包括牡丹花、飛天、陶瓷、中式窗戶四種圖案。據了解，與愛馬仕合作的首批8000條絲巾，每條售價將超過400歐元。而且下一步還將和國際珠寶品牌施華洛世奇進行合作，把剪紙元素和首飾相結合，做探索性的合作。
愛馬仕和施華洛世奇皆是國際知名品牌，中國剪紙可以作為一種特殊的標志性文化得到國際品牌的認可青睞，可以看出，中國傳統元素已成為一種時尚潮流，走入現代設計領域。
2.國畫圖案的應用
水墨風格源于中國獨特的繪畫方式，中國畫中的形式美運用在現存的繪畫風格中獨樹一幟，它縹緲而無形，沒有確切的輪廓，沒有確切的圖案，有的是那層層疊疊暈染開的意境。隨著社會文化的不斷發展，現代平面設計中水墨元素的應用越來越廣泛，在大量的設計作品中，水墨圖在相當的程度上能夠體現東方的面貌與中國精神。這完全可以從CCTV水墨風廣告《相信品牌的力量》可以體現，雖然之用了四天半的時間從開始到制作完成，但帶給國人的驚喜和震撼卻是無窮的，而這個制作團隊卻是一個德國的團體，CCTV借水墨這個技術手段來詮釋從無形到有形，從有界到無疆，一滴水墨慢慢匯聚成群山峻嶺，這是從無形到有形。
從初生小魚的池塘到展翅白鶴的天空，這是以動物生長環境來詮釋從有界到無疆。由這個引申到一個品牌的成長和發展，由小做到大，并且未來無限大。里面用的元素多而不亂，轉場自然又有力度。他們運用中國的傳統藝術圖案意境，帶給國人的是一種民族的自豪感。
第4篇：現代平面設計研究范文
【關鍵詞】民間；美術元素；現代；平面設計；研究
一、民間美術元素研究
中國文化博大精深，地域廣闊，形成了各種各樣獨具特色的地域文化，所以人們通常將這種和生活密切相關的文化美術形式稱之為民間美術元素。民間美術元素絕不僅僅是顏色和圖案的組合，更多的是反映某個地域獨特的經濟、政治、文化變遷史。而我國的民間美術元素呈現著各種各樣的形式特征、豐富多彩。
二、現代平面設計現狀
我國目前的眾多現代平面設計作品都處于形式化的階段，模仿抄襲較多，缺乏原創性。尤其是在全球化大背景之下，我國的現代平面設計遇到了前所未有的危機，外來設計形式進入中國，使得我國的現代平面設計變得更加盲從，缺少民族元素，丟失了原來的設計風格，所以導致我國的現代平面設計很難出現高質量的作品。面對目前的困境，需要將民間美術元素和現代平面設計進行有機結合，使得我國現代平面設計作品呈現出我國的文化內涵。
三、民間美術元素的現代平面設計中的應用
隨著二十一世紀經濟社會文化的全面發展，我國的現代平面設計行業也開始不斷的走向成熟化，在現代平面設計中，由于西方的設計文化理論已經不能夠滿足中國審美觀念的評價標準。而民間美術元素在現代服裝設計上的具體表現就是要求設計師能夠將民間美術元素與現代設計特點和理念進行有機的統一，從而可以獨創出帶有中國傳統民族文化的新的平面設計文化，并走出一條帶有民族風情韻味的設計之路。由于民族文化有著悠久的歷史，帶給了現代設計師獨特的創作靈感與創作素材，將充滿中國文明特色的造型、色彩、材質布料、施工工藝等元素直接作為現代平面設計中的視覺元素，是民族風情最直觀的呈現方式，在現代平面設計中被廣泛的創新吸收運用，從很大的程度上提高豐富了現代平面設計的創作空間。
（一）民間美術元素為現代平面設計提供了語境效應
盡管目前外國的語境在中國傳播的速度驚人，并且為很多大眾所接受，但是由于文化之間的差異，我們并不能夠對外來文化全盤接受。所以需要對我國現代平面設計進行創新，使其具有個性化的特征，就必須要有相應的語境元素作為支撐。而民間美術元素中的語境效應則完全符合這種要求。對這些民間美術元素進行提煉，能夠達到非常好的設計效果。例如，要想傳遞出喜慶的視覺效果，運用大紅色、紅燈籠以及煙花爆竹等等，這樣就能夠很容易使得人們感受到這種信息。
（二）民間美術元素色彩搭配為現代平面設計中的運用
色彩搭配是平面設計最為直接的視覺元素，它體現著設計師的審美理念以及彰顯著個性特點。設計作品的色彩搭配集中體現了中華民族文化以及審美理念。所以在現代平面設計中不僅僅要求能夠對設計作品色彩搭配加以合理的運用，更重要的是能夠將色彩的整體搭配作為平面設計的一門語言融合到現代的設計中去，可以靈活的運用民間美術元素色彩搭配技巧中所蘊含的精神元素，體現中國現代平面設計的深層次意境。例如中國紅在現代設計之中有著非常廣泛的運用，不僅僅是因為中國紅的裝飾效果明顯，更重要的是中國紅有著非常強烈的民族精神暗示，表達著人們對于喜慶美好，吉祥安康的追求，更體現了中國民族的文化韻味以及審美觀念。
（三）民間美術元素中的圖案在現代平面設計中的交融
我國是有著五十六個民族的文明古國，經過多年來的變化發展，進而形成了豐富多彩的民間美術圖案，這些圖案特點鮮明，帶著濃厚的民族性和區域性，更蘊含著特定民族的文化習俗和審美觀念。在現代的平面設計中，要和民間美術圖案進行有機交融，不僅僅要取其精美的外在形式，更要凸顯出民族的文化內涵。但是傳統的民間美術圖案對現代設計來講往往過于繁瑣復雜，所以還要對其進行合理適當的簡化，使其具備現代流行的理念。
四、結語
由于民間美術元素所具有的獨特民族風情，所以得到了一些現代平面設計師的鐘愛，不僅僅為現代的平面設計提供了取之不竭的創作靈感，同時也帶來了優秀的創作素材。在現代平面設計中對民間美術的元素加以創新吸收和運用，已經成為了一個特色和重要的表現手段。隨著現代平面設計師對于民間美術元素的逐漸挖掘吸收利用，大量兼具民族美和現代美的現代平面設計作品呈現在人們的面前，演繹了一個個的民族時尚典范，讓民族美和現代美可以結合交融大放異彩。
參考文獻：
[1]傅小芳.河南民間美術的市場拓展研究[J].包裝工程，2013(06).
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第5篇：現代平面設計研究范文
隨著建筑行業的不斷發展，帶動了相關產業的發展和進步，就以現代平面設計行業來說，融入肌理元素后，現代平面設計的質量和效率都得到了極大程度的提升。本文對肌理元素在現代平面設計中的研究，注重分析肌理變化對視覺印象的影響，并就肌理元素在現代平面設計中的相關應用問題，展開了分析和探究。
關鍵詞：
肌理元素；現代平面設計；應用分析
肌理圖形的色彩較為豐富，并且多種多樣，這對于肌理元素的實際應用來說，提供了方便和應用的基礎。隨著人們審美要求的不斷提升，肌理元素在現代平面設計中得到了較為廣泛的應用?，F代平面設計過程中，對肌理元素的應用，更加注重于滿足人們實際審美要求，并且注重突出人們的審美品質。本文對肌理元素在現代平面設計中的融入分析，注重結合肌理元素自身的特點，分析肌理元素在現代平面設計中的應用價值。
一、關于肌理元素的分析
肌理主要是指物體表面的紋理結構，在實際應用過程中，肌理表面會存在高低不平、縱橫交錯等紋理變化，這些變化主要表現出了人們對物體表面結構的一種直觀感受。肌理在實際應用過程中，由于方向不同、形狀不同等原因，在設計過程中，為了更好地滿足人們的審美需要，會對肌理進行相應的改造。肌理在改造過程中，會根據人們對審美的意識，進行改造，這是一種創造性的活動，是一種審美語言。同時，肌理在應用過程中，其本身也具有一定的沖擊力和感召力。關于肌理元素的應用，必須要注重肌理元素自身的特點，這樣一來，才能夠真正實現肌理元素在現代平面設計中的作用。
二、關于肌理元素在現代平面設計中的元素構成
筆者在對肌理元素在現代平面設計中應用的分析，注重對肌理本身的研究，要想明確肌理元素的實際應用情況，我們必須對肌理自身的特點進行研究。一般來說，肌理元素在現代平面設計中應用時，主要包括了以下三個方面內容，分別是色彩、材料、圖像三個方面。色彩肌理是人們進行平面設計的第一個印象，對人們的視覺具有較強的沖擊性。色彩肌理主要表現在設計過程中的色彩以及表面的光澤方面，如何對色彩進行有效應用，是提升人們對作品產生興趣的關鍵。材料肌理在應用過程中，主要表現在了紋理細節方面。在進行材料肌理設計過程中，肌理的觸感，是影響人們對作品感觀的一個重要因素。在平面設計過程中，必須要把握材料問題，注重材料之間的對比，選擇更好的材料進行設計。圖像肌理是現代平面設計中不可或缺的元素，在應用過程中，能夠更好地向人們展現出設計者的設計內涵。同時，圖像肌理在設計過程中，還要考慮到圖形、文字的設計，使圖像肌理能夠表達出作品的創新點。由此可見，明確肌理元素在現代平面設計中的元素構成，對于指導肌理元素的合理有效應用，將起到十分重要的作用。
三、肌理元素在現代平面設計中的應用分析
筆者認為，肌理元素在現代平面設計中應用時，主要考慮到以下幾點：一是關于肌理材料的收集；二是關于肌理素材的收集；三是對肌理材料的有效處理。肌理元素在現代平面設計中的應用，必須要對這三個方面進行有效把握，只有這樣，才能更好地實現設計目標。
1.肌理材料的收集肌理材料收集過程中，我們可以利用現代化媒介手段，例如照相機、手機進行拍攝，或是通過互聯網進行網上下載，對相應的照片信息進行有效處理。在進行平面設計過程中，我們可以將收集到的圖片信息或是自行拍攝的圖片進行處理，將其進行肌理元素創作。之后根據實際需要，對我們自行創作的圖像信息進行篩選。
2.肌理素材的選擇肌理素材如何選擇，關系到了平面設計的最終效果，在進行選擇過程中，必須注重與實際情況相結合。從肌理材料收集角度來看，肌理素材的選擇，必須要選擇一些圖像清晰、符合設計的圖像信息。平面設計效果的好壞，與肌理素材的好壞有著直接的關系，對一些好的圖片進行應用，不好的圖片則進行淘汰處理。
3.肌理材料的處理肌理材料處理過程中，對平面設計有著極為重要的影響。隨著科學技術的發展，現代化視圖軟件的應用，使人們對圖片的審美要求不斷提升，如何抓住人們的眼球，這就需要在進行肌理材料處理時，更好地把握實質，突出主題，以達到吸引人目光注意的目的。平面設計過程中，應用的主要軟件為Photoshop，利用該軟件，將肌理材料轉入到素材庫中，利用圖片處理工具對肌理材料進行有效加工、制作，從自身設計的理念出發，對這些材料處理時，保證圖片具有個性和特點，又能夠起到較好的審美感觀作用。在利用肌理元素進行平面設計時，要切實把握肌理材料的收集、選擇以及相應的處理工作，要注重從實際情況出發，把握肌理材料在平面設計中應用的本質特征，這樣一來，才能夠保證現代平面設計取得更好地效果。
綜上所述，我們不難看出，肌理元素在現代平面設計中應用的重要性。在實際應用過程中，我們必須要注重肌理元素應用的要點，這樣一來，才能夠保證肌理元素在實際應用中發揮作用。同時，在進行肌理材料應用及處理過程中，要注重把握肌理材料的色彩和紋理，注重立足于實際情況，使設計更好地符合實際需要。
注釋：
1.盛鍵.肌理元素在現代平面設計中的運用研究[J].中國包裝工業，2015（Z2）:43.
2.姚文婷,張林燕.肌理元素在現代平面設計中的運用研究[J].中國包裝工業，2014（20）:48.
第6篇：現代平面設計研究范文
關鍵詞：視覺傳達藝術現代平面設計藝術現狀發展對策
中國現代平面設計經歷了從認知到重視、從感性到理性、從注重商業競爭到強調深層的文化表現的發展過程，其取得的成績是有目共睹的。但中國現代平面設計出現了缺乏自我特色、整體混亂和無風格化等問題。
一、中國現代平面設計的現狀
1、我們的許多作品基本上還停留在形式或概念的模仿上
也就是說，當前中國平面設計最大的癥結在于丟失了自我。然而，隨著改革開放，很多平面設計師對現代主義的平面風格設計還未來得及深入探究和消化，就又倉促上陣投入到后現代主義平面風格設計的陣營，是由于國平面設計領域同時受到西方現代主義和后現代主義的影響，這樣也就勢必導致當下中國平面設計在現代主義與后現代主義風格之間徘徊和游離，也就勢必導致當下中國平面設計的整體混亂和無風格化。
2、我們的作品缺乏的是文化內涵，缺少的是民族特色，這也正是我國平面設計落后的根源之所在
隨著社會的不斷發展，已經有越來越多的有識之士意識到中國傳統文化對于現代設計的重要性，也有越來越多的設計師和理論家在呼吁在把我們的傳統文化的精髓融入到設計作品中去。但從我們的不少平面設計作品中又出現了另一種現象，許多作品更多的是不加選擇和消化的照搬傳統元素，以為那樣就能體系民族性和文化性。由于我們傳統元素中的很多形象和圖案不一定符合現代人的審美需求和時代的發展需求，需要我們有一個理解、吸收、再創造的過程，使之能更好的融入到現代平面設計作品中，使之能真正的體現出民族特色和文化內涵，所以傳統元素和傳統文化介入現代平面設計還需要一個過程。
二、如何加強中國現代平面設計
1、要具備個性化設計需求
設計工作必須要在這個需求較高的新環境中能標出自己的領地。設計不僅要跟上美學的發展，還必須趕上科技的進步。網絡領域在設計和制作中都占主導地位。在科技帶來的種種壓力下，商業界提出的新挑戰不僅加強了設計的重要性，還提高了設計的潛在能力。當平面設計走向程式化之后，其設計創意就必須具有設計師對平面設計個性差異的獨到見解，設計就成為無限超越自我，獲取隨心所欲的表達的個性化。
2、具備國際化與多元化的設計需求
全球化與多元化的設計需求對圖形的創造，思考角度，大眾理解提出了合理化的認知觀。在構思和表現上現代平面設計的語言表述是一致的。觀看世界現代設計的走勢就是簡練、達意、巧妙、智慧，研究現代社會對平面設計的影響，對保持敏銳的設計思維和使作品和現代世界設計接軌顯得十分需要。
3、時空化設計需求
在觀看方式方面，科技進步和全球信息化，從某種程度上縮短了時空差，人的想象隨著時空概念的變化而延伸，平面設計也逐步從二維向三維到四維空間延展，設計中的時空化與科技化為我們展現出豐富的空間符號。重點內容的突出方式也發生了改變。設計者使他們可以以任何一種自認為恰當的新樣式來設計一行行的文字，通過這樣的設計，文字圖形便形象生動的跳躍在頁面上，屏幕上，包裝盒面上，瓶子標簽上或更多地方，這種動態感覺是印刷品和交互式制圖作品的典型特征代表，是新時代設計的需求。
4、地域本土化設計需求，所指的實際是設計師在本土所處環境
對于具有中國地域特色舊有造型元素其形態上的改造，則使元素不僅傳遞了現代設計觀念，更使舊有元素能夠真正傳遞載體的現代信息，符合現代設計的功用，從而擺脫元素在使用上的局限與語意上的偏差。對本土設計師來說，守一方水土研究自成體系的平面設計就顯得非常的重要。
5、人性化設計需求與綠色設計
人性化設計與綠色設計思想是21世紀設計的主題，設計承載了對人類精神和心靈慰籍的重任。它強調在保護自然，生態，充分利用資源，以人為本，與環境為善。在中國，人們也已逐漸意識到以人為本的綠色設計的重要性，以人為本的綠色設計將會是中國平面設計發展歷程的長期需求。在經歷了分解與重構后的現代平面設計藝術，未來的設計將著眼于與平面設計相關環境的設計上，其關系是相連的，內在的，互動的，廣義的。
在現代設計多元化發展的大趨勢下，由于人類生存方式上新觀念的介入，思維的引導和情感的表達上，我們發現人類在跨越世紀的里程中找到合理化的視覺空間，中國現代平面設計的發展形成了新的設計需求，逐漸打破了以往貫于平面設計中運用的法則，解構了固有的符號現象。
參考文獻：
[1]凱恩.費舍爾編著.邊緣設計[M].北京:中國輕工業出版社，2001.
[2]滕守堯著.非物質社會[M].四川人民出版社.
第7篇：現代平面設計研究范文
關鍵詞：電腦；設計軟件；平面設計；現代；影響
現代平面設計所涉及到的行業比較廣泛，同時給很多企業及門店都將帶來較多的幫助?？梢哉f，當下的社會發展，已經沒有辦法離開現代平面設計的幫助。電腦設計軟件的問世，幾乎是將現代平面設計做出了全面的革新，從日常的操作到最終的成圖，從簡單的修改到大面積的優化，都能夠利用電腦設計軟件來完成，這就直接推動現代平面設計走向了更高的層次，創造的價值也比較理想。
1電腦設計軟件的特點
在科技快速發展的今天，電腦設計軟件已經不是特別新鮮的產物，但是其產生的影響則具備較高的持續性。就電腦設計軟件本身而言，其在特點方面，主要是展現在以下幾個方面：（1）電腦設計軟件在應用的過程中，能夠充分結合現代平面設計的各項要求來完成。例如，現代平面設計在服務商戶的過程中，需要結合商戶本身的需求來完成，要嚴格執行商戶提出的各項標準，不能擅自更改。在此種情況下，傳統的紙質設計，不僅表現為耗時費力情況，同時還很容易引發設計者與商戶的沖突。在電腦設計軟件介入以后，可以直接通過軟件進行操作設計，直接與商戶進行深層次的溝通，在修改方面也特別的方便。（2）電腦設計軟件的類型比較多，能夠根據現代平面設計的不同專業趨向，選擇應用專業軟件，或者是應用綜合軟件來完成，這對于現代平面設計的長久發展，會產生很大的積極作用，推動了現代平面設計的階段優化、革新。
2電腦設計軟件對現代平面設計的影響
2.1方便、快捷開展現代平面設計
在社會快速發展的今天，幾乎所有的工作都在與效率掛鉤，同時還不斷的要求質量。傳統意義上的平面設計，都是依據個人的經驗來發揮的，同時在與客戶交流過程中，還需要做出大量的更改和修正，如果是剛剛入行的工作人員，在能力、經驗上都表現不足，難以滿足客戶的需求。在電腦設計軟件有效應用后，現代平面設計本身，轉向了方便、快捷的趨向。首先，針對普通的客戶要求設計，電腦設計軟件當中存在很多的模板，如果固有的模板不滿足需求，還可以從網絡上下載、借鑒，根據客戶的要求做出調整，在很短的時間內就能夠達到要求。其次，對于連鎖企業而言，他們對于平面設計的要求在于統一，且能夠快速的完成。這對于電腦設計軟件的操作而言，只要是最基礎的設計符合要求，那么在其他的色彩調節、形態改變、商標添加等方面，都會表現的較為簡單，可以完全的按照客戶要求完成，在設計質量上表現較高。
2.2有效應對繁瑣工作
對于電腦設計軟件而言，雖然在智能化的水平上較高，也投入了新的程序和內容，但是現代平面設計本身所追求的是創意內容，這是電腦設計軟件無法取代的。在社會調查過程中，發現現代平面設計工作的實施，在充分結合電腦設計軟件以后，設計者基本上只要負責創意的設想即可，所有的客觀繁瑣工作，都可以交由電腦設計軟件來完成。首先，在基本的設計構圖、思路想法、預期效果展現上，都能夠利用電腦設計軟件來實施，這樣不僅可以對創意設想的方向做出糾正，還可以直接將瞬間的創意展現出來，不必擔心創意流失的問題。其次，現代平面設計的一項重要內容，就是必須在精細化的工作上有所努力。所有的客戶在面對設計成品時，都會進行仔細的考量與觀察，同時還會在最終階段做出一定的調整，此時的平面設計如果出現缺失，則很有可能難以符合客戶需求。在應用電腦設計軟件后，能夠將擬定的設計方案，以不同的形態展現出來，在符合客戶需求的基礎上，繼續增加一些小小的創意，或者是微小的改動，促使設計方案的整體效果表現的更加優良，讓客戶的選擇空間更大，得到的價值更高。
2.3推動現代平面設計的感性控制、人性化組織
在現代社會的發展中，所有的平面設計公司，都不再追求單純的設計方案，而是要在設計成品上，增加感性的內容，要在人性化的組織層面上，增添更多的內涵，從而使設計成品具備更高的說服力，得到社會上和行業內的認可。例如，當下的市場當中，有很多的品牌都較為流行，這些品牌的圖案，都是經過現代平面設計來完成的，同時在電腦設計軟件的操作中也應用較多，在一些子公司、子品牌上，也是利用電腦設計軟件完成平面設計的。通過對這些設計進行分析，發現其代表的含義較為深刻，不僅具備了品牌的成長史，同時還能夠給人較為深刻的印象，不容易出現仿冒的情況，能夠確保產品在市場上得到更高的肯定，創造的價值提升。由此可見，電腦設計軟件在有效的落實后，能夠讓現代平面設計注入更多的思想感情，將人性化組織的目標有效實現。
3電腦設計軟件在平面設計中的定位
現代平面設計在發展過程中，自身所獲得的成就是比較理想的，但是在某些工作上，并不能完全的利用電腦設計軟件來完成，要保證軟件的適度操作，避免在設計思路上或者是設計內涵上，出現機械化的拼湊現象，要積極推動平面設計不斷的前進。分析認為，電腦設計軟件只是工具，不管它有多么先進、有多少功能，但歸根到底它沒有思維，沒有文化內涵。如果一個現代平面設計作品沒有體現設計者的藝術修養和創作激情，那么即使所使用的電腦設計軟件有什么神奇的功能，也不會有多少藝術價值?，F代平面設計者的設計水平直接決定現代平面設計的藝術效果。不管是Photoshop還是一桿畫筆，在不同的現代平面設計者手中就有不同的意義和作用。
4總結
本文對電腦設計軟件對現代平面設計的影響展開討論，電腦設計軟件在現階段的受歡迎程度較高，現代平面設計也因此取得了較大的進步。日后，應該針對現代平面設計開展深化研究，健全設計體系，確保電腦設計軟件的應用，減少過分依賴的情況。
參考文獻
[1]程輝.試談電腦設計軟件對現代平面設計的影響[J].電腦編程技巧與維護,2015(20):85-86.
[2]蔣小洪,鄭晶瑩.電腦平面設計的特點及其色彩的運用[J].美術教育研究,2012(20):93.
第8篇：現代平面設計研究范文
民間美術是我國傳統藝術發展過程中的一個重要組成部分，其存在著較大的變化，如何把握這一技術，對于提升平面設計水平來說，具有十分重要的意義。民間美術藝術的發展，與現代平面設計有著較為密切的聯系，將之應用于平面設計中，可以獲得較好的效果。本文對民間美術色彩在現代平面設計中的融入研究，探討了其融入方法，并就二者之間的聯系進行了相關探究和分析。
關鍵詞：
民間美術色彩；現代平面設計；融入
民間美術具有多樣化色彩，對于現代化平面設計的發展，可以提供有效的參考。同時，民間美術與現代平面設計存在的密切聯系，也促進了這一藝術手法在現代化平面設計中的應用。本文對民間美術在平面設計中的研究，注重對現有問題的分析，以求找出民間美術在現代平面設計中應用的有利契合點。
一、民間美術色彩和現代平面設計的聯系
民間美術色彩具有裝飾和表現的特點，作品中合理運用色彩，可以增強作品的表現力，使作品更具裝飾性?，F代平面設計雖然是在平面空間中開展的設計活動，但是需要集色彩、圖像、文字等于一體，進而為受眾展現良好的視覺形象，提升現代平面設計的視覺效果。民間美術這一藝術手段與平面設計之間存在著密切的聯系。首先，二者在對事物表現過程中，體現出了色彩的重要性，以色彩給人們帶來視覺沖擊；其次，色彩是二者為受眾帶去視覺印象的重要元素，使受眾對作品有著不同的理解和認識。最后，色彩以其獨特的藝術魅力而引起受眾的共鳴感，在作品和受眾心靈之間架起溝通的橋梁，直接作用于受眾心理。
二、民間美術色彩融入現代平面設計的條件
民間美術能夠為平面設計提供靈感和創造力，這也是其融入平面設計中的一個重要體現。民間美術來源于人類的社會實踐，并從中獲得充足動力，同時也為現代藝術設計的發展奠定良好基礎條件。民間美術既包括物質文化，又涵蓋精神文明等眾多層面民間美術色彩不僅能夠對客觀事物進行真實還原和再現，而且能夠以其獨特的魅力，與受眾心理進行溝通，達到渲染的目的?，F代平面設計雖然是基于計算機等先進技術基礎之上，但設計者的創作靈感仍然來源于社會生活和傳統民間美術創作經驗。因此，作者認為，民間美術色彩能夠為現代平面設計提供創作靈感和充足動力，為其有效融入于現代平面設計中創造有利條件。
三、民間美術色彩在現代平面設計中的融入
色彩在現代平面設計中的融入，最主要的一點是色彩帶給人們一種視覺沖擊感，并能夠對人的情感進行有效抒發。色彩是現代平面設計的重要組成部分，加以有效運用，能夠使作品更具活靈活現，與受眾產生共鳴，以達到傳情達意的目的。民間美術色彩在平面設計中的應用，可以在色彩對比和三色融入方面，更好地體現出平面設計的色彩效果。
1、色彩對比在現代平面設計中的融入
色彩對比是現代平面設計中不可或缺的重要手段，指設計者將兩個或多個色彩進行混合搭配，不僅能夠使受眾感受到色彩差別，而且有利于增強藝術效果。首先，色相對比的融入。色相對比是平面設計中應用較為廣泛的一個方面。例如在春節作品中，為凸顯節日喜慶的氣氛，作者以紅色為主色調，并配對比色綠色，另外選擇黑色、黃色等色調為陪襯，進而增強作品的視覺效果，使作品更具表現力。其次，冷暖色調對比的融入。冷、暖色調的應用，是現代平面設計中應用較為廣泛的又一個方面。冷色調表現出了設計的清冷之感，暖色調則給人一種溫馨、自然地感受。其中，橘紅色是一種應用較為廣泛的暖色調，而天藍色則是一種冷色調。冷暖色調的合理應用，可以更好地突出一種和諧之感。例如在清明節的作品中，其色調需以冷色調為主，作品從內至外滲透著清涼之感，直接作用于人的心理。最后，面積對比的融入。在現代平面設計中，針對作品主題思想的實際而選擇色彩調配的面積，使大小不一的面積有著多樣復雜的色彩，進而突出作品鮮艷、明亮之感。有效將民間美術藝術中的色彩對比融入于現代平面設計中，能夠給受眾以強烈的視覺沖擊，增強作品的視覺效果，對現代平面設計的更好發展發揮著推動作用。
2、三色在現代平面設計中的融入
黑色、白色、紅色等色調具有極強的視覺效果，應用于現代平面設計中，能夠給受眾以視覺沖擊和美的享受。所以，在現代平面設計中，有效融入民間美術的三色具有重要性。黑色是民間美術作品中的重要表現色彩，在眾多作品中有深刻體現。例如在字畫的平面設計中，將字的空白處配以黑色，不僅使字畫主題內容得以凸顯，而且一目了然，能夠為受眾留下深刻的印象。白色是傳統民間美術藝術中的重要色彩，將其融入現代平面設計中，可以給受眾以充足的想象空間。通常，模板年畫以白色為底色，不僅有助于凸顯年畫的主題思想和內涵，而且使作品更具簡潔性，給人以明快之感。白色具有清新而高雅的風格，作為民間美術的重要顏色，對民間美術發展發揮著積極的作用，因而將其融入于現代平面設計中，還將推動現代平面設計的發展進程。自古至今，紅色象征著吉祥如意，在我國春節、婚嫁等吉慶喜事中有著深刻體現。有專家學者認為，顏色可以直接作用于人的心理，紅色則會給人以精神飽滿、愉悅之感，加強對紅色的運用，可能給受眾以良好的視覺效果，使受眾在鑒賞作品過程中保持愉悅的心情。因此，合理應用民間美術藝術中的色彩，不但可以增加視覺效果，還能夠賦予作品以深刻內涵，將受眾引入無限的想象空間中，提升作品的表現力。
四、結論
第9篇：現代平面設計研究范文
【關鍵詞】平面設計 創意 審美 應用研究
現代平面設計在城市規劃、建筑設計、工業產品包裝等方面的影響力越來越大，作為融創意性與審美性于一體的平面設計，需要從不同視角來探索其本質特點，并從構成要素上來構建完善嚴謹的優化，以呈現出最佳的平面設計產品。
1 平面設計中的創意性研究
創意不僅僅是設計中的技能，更是設計本質的外化。從現代平面設計作品的定位、策略及視覺形式來看，好的創意能夠為作品傳遞出清晰而準確的特性，提升產品在消費者心中的品質感。
對于變化的世界，如何通過設計來鎖定目標消費者的眼光，就需要從日常生活中最簡單的需求上入手，來考慮平面設計的創意性。
在今天，對于設計潮流的發展來說，新技術、新工藝、新方法的融入，拓寬了平面設計的設計思維，也為消費者塑造了廣闊的體驗空間。創意是創造性活動創作，是在“出新”中提升設計的品質，其效用是建立在目標消費者基礎上，并通過創意性概念來提升設計的本質特色。如在平面設計中融入想象力和充滿趣味的造型，以關注目標消費者的切身利益來獲取設計的審美體驗。色彩是視覺感知的重要媒介，也最能喚醒消費者的視覺心理認同。因此從色彩的選擇及搭配上，來表現作品的新穎性，從而傳遞出設計理念的創意。如在某口紅廣告設計中，將各色的口紅擺在一起，讓水分來溶解出不同的紅色，進而潤澤成一片。這一團火紅的熱情再配以簡潔的文字，形成顯著的視覺效果，也最大限度地激發了消費者的感官體驗。另外，文化具有歷史性，社會性，作為人類文明的重要組成，在平面設計中滲透文化符號，將文化理念作為作品設計的導線，更能為作品設計增添文化底蘊。如在某海報設計中，以“家”為特色來賦予題材的內涵，并用草書的“家”字作為前景，背景輔以多種篆體、隸書等字體符號，從而將“家”的傳統文化性與海報的回歸主題進行融合，具有較高的藝術創新意義。
2 平面設計中的審美性研究
平面設計的最直接目標是呈現美感，而對于視覺元素的應用，更應該從視覺沖擊力中表現“美”的體驗。設計是一門應用性藝術，在設計中融入審美表現是平面設計審美性的根本。因此，現代設計一方面為消費者傳遞信息，另一面從審美意識上增強消費者的心靈愉悅。審美的主體是受眾，而平面設計的審美應該充分展示審美心理要素，來關注消費者的審美需求。從審美的發展來看，平面設計中對審美習慣的觀照，以及對時代的把握是構建審美性的總趨向。但同時，不同環境下的審美意識形態所帶來的審美觀點及審美眼光的差異性，也是需要從傳統審美的繼承和發揚中來全面對待。從平面設計的美化和包裝上融入文化信息，利用異構、變異、意象、矛盾、文脈傳承等手法來組合平面設計所需要的立體空間感，從而增強作品的視覺空間。主題是平面設計的綱領，也是優化視覺沖擊力的重要基礎。在平面視覺傳達中，視覺元素的應用要具有指向性，而這種指向性并非是簡單或復雜的視覺符號，更多的是設計師通過藝術表現手法來滲透創造性思維，為觀眾呈現具有獨特思想和內在意義的新作品。靳棣強在某一海報設計中，利用水墨和簡單的幾何圖形來構建天壇的外形輪廓，并運用簡單的字體來表明設計主題，形成了獨特的藝術審美效果?？梢?，從設計的藝術表現手法上，更多的以設計對象為切入點，從對象的深度挖掘和理念融入中來構建設計語言的傳達思想，新穎、獨特地表現作品的藝術審美，更能夠從作品的設計理念上滿足受眾的心理需求。換言之，對于藝術表現手法的創新與選擇，用富有藝術審美的表現手法來表現抽象的概念，既能夠合乎情理，又能夠激發和滿足受眾的多重心理訴求，進而增強作品的藝術內涵和審美品質。
3 平面設計中的多重要素的審美組合與應用
平面設計的發展在設計范疇中由最初的二維空間延伸到多維空間，也從傳統的平面印刷發展到多種媒介表達方式。從設計要素來看，對于圖形、文字、色彩、標志等符合的組合來說，在進行準確的視覺傳達及設計心理的滿足中，需要從版式、空間等諸多要素的選擇中表達對美的直接觀感。因此，平面設計不是簡單的組合，而是一項高要求的專業構思。一件優秀的設計是建立在多重對比和探討分析基礎上，從中所傳遞的精神及意念來發揮各類要素的作用。陳紹華設計的五環太極作品，一經問世就受到專家的一致好評，并成為奧運史上最具審美的標志之一。同時，藝術設計離不開日常生活，其本質特征是審美與實用的統一。從平面設計的創意性和審美性來看，平面設計不是單純的審美，也應該融入實用性，以合乎人的目的性。
參考文獻
[1]廖毓明.平面設計中的創意[J].藝術科技，2013（06）.
