美術技巧知識點總結精選(九篇)

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第1篇：美術技巧知識點總結范文

從地方性知識的形成與構建方式的角度去創作民間美術，實現民間美術理論講述方式的轉變，激發學生的創作思路，因為絕大多數的民間美術均有一個美麗動人的神話故事，講述民間美術與民間群體之間的種種情感，從而在一定程度上增添課堂的易懂性。

二、對美術教材的基本基礎知識細致梳理

1.教師課前準備。教師應在課前樹立讓美術課堂中滲透進民間藝術的技巧和藝術理念。讓學生對民間藝術作品產生一定的興趣。所以，在美術課堂中需要美術教師通過報刊、網絡、文獻等方式搜集相關民間藝術資料，編輯專門的民間藝術介紹給學生。從而激發學生藝術的創新性和實際動手能力，通過創新體驗增加對民間藝術的了解。2.遵循《美術大綱》要求和命題“源于課本而又高于課本”的原則。首先，我們應清楚民間藝術資源是學生繼承傳統文化的重要源泉，此外，學生也要自己學會對知識點進行歸納總結，要把每一階段復習的重要知識點寫到筆記上。其次是提高悟性。美術基礎知識記扎實之后，再結合學習加深對美術知識的運用和理解。教師在處理教材時，要多舉一些與生活聯系密切的例子，既滲透了民間藝術知識，又加深了藝術資源的理解，又增強了課堂的趣味性。

三、構建開放、綜合的新型美術學科體系

我國目前在美術學科上對于民間美術課程資源的開發與應用研究還沒有形成系統性。過去區域性的特定環境缺乏深度挖掘。為此，依托本土民間藝術資源有助于為民間藝術素材在大學生藝術教育中的教學實踐提供堅實的理論基礎，同時培養大學生對美的欣賞和判斷能力。要充分運用各種資源真正建立起一個科學、完整并具有發展前景的民族民間美術教學體系。隨著課程改革的不斷深入，美術學科教師要積極拓寬美術課程的內涵與外延，民間美術資源與其它學科的融會貫通，不僅有利于培養學生的發散性思維，而且還是對藝術教學的極好補充和完善。地方高校開展民間美術教學的主要途徑應是課堂教學與實踐教學。在實踐中多方位、多角度地尋求有效的方法和途徑控制作品的數量，提高對教材知識進行理解和消化。

四、教學內容的改革

一是增加一些民間美術背景、民間美術作品欣賞的內容，講解、評價優秀的民間美術作品，為學生提供校外民間美術實習基地，請民間工藝師跟學生進行零距離的談話和交流，通過交流激發學生學習的主動性和積極性。采取這些方法對民家藝術作品進行臨摹、繪制，從而不斷拓展實踐技法表現；二是拓寬教材編寫途徑，借鑒民間美術的表現形式，將民間美術家豐富的實踐經驗融入到教學之中。教材成了弘揚中華民族傳統文化與精神的重要載體，民間美術正是使這種文化與精神得以實現的載體。五、構建評估體系教學評價是對民間美術課程資源的開發與利用必須要有一個與之相應的評價體系。在評價內容上，要注重培養學生的鑒賞能力和求新創意思維的發展。

總之，高等學校是培養高層次人才的搖籃，高層次的人才素質要不斷探索著民族化的現代藝術教學模式，增加了學生們對民族文化的認同感。美術教育的教育教學內容要凸顯本土化和民族性，用自己的方式使我們的美術事業屹立于世界藝術之林并蓬勃發展。

參考文獻：

[1]張仃.民間美術資源與民族繪畫攜起手來[M].河北教育出版社,2011(10):123-124.

第2篇：美術技巧知識點總結范文

關鍵詞：微課；中職；美術；教學

【中圖分類號】G633.955

中職學校公共藝術課程美術教學是學校審美教育的核心內容之一，承擔著學校實施美育、完善學生人格的素質教育任務，培養學生審美、表現美、創造美的能力和鑒賞評價能力。由于各中職學校學生美術基礎較差，美術教學效果不理想，與課程目標要求還有較大差距。隨著課堂教學改革和教育信息化技術的推進，基于微課的學科教學模式和學習方式也逐漸普及，在美術課堂使用微課組織教學活動，有效地提升了課堂教學效率和效果，實現了課程培養目標。

一、微課的概念

微課的概念最早由美國新墨西哥州胡安學院戴維?彭羅斯（David Penrose）正式提出，他認為“微課”是以在線學習或移動學習為目的，基于某個簡要明確的主題或關鍵概念為教學內容，以視頻錄制為形式的微小課程。在國內，是廣東佛山市教育局胡鐵生率先開展微課應用研究，他認為“微課”是按照新課程標準及教學實踐要求，以教學視頻為主要載體，反映教師在課堂教學過程中針對某個知識點或教學環節而開展教與學活動的各種教學資源有機組合。微課的核心資源是“微視頻”，同時可包含與該教學視頻內容相關的“教學設計”、“課件”、“習題”等輔資源。

二、微課的優勢

（一）微課可以在課堂內外靈活使用，可以滿足學生個性化學習、差異化學習需求。微課對于學生來說是一對一的教學模式，學生可以靈活地選擇學習時間和地點，可以根據自己的基礎來安排學習進度，按照自己的步驟、節奏學習，實現按需選擇學習，既可查缺補漏，又能強化鞏固，是傳統課堂教學的一種重要補充形式。

（二）微課符合學生視覺駐留規律和認知學習特點，有利于激發學生學習積極性。微課設計考慮到學生自主學習的興趣及在注意力集中最佳時間是在10分鐘內，因此，設計微課教學是有效提高學習效率的方法，使用信息技術在5-8分鐘時間就一個知識點進行針對性講解的一段教學視頻，就可以有針對性解決學生學習的疑點和難點。

（三）微課制作簡單方便，體積小巧便于網絡上傳共享，有利于在線學習和移動學習。教師可以在課堂講授中或備課過程中，使用手機拍攝、錄屏軟件錄制、DV拍攝制作微課，由于時間短，因此拍攝的視頻文件容量小，可以非常方便地上傳到網絡分享，實現網絡學習。

三、微課在中職美術教學中的應用

（一）選取教學內容，突出教學重點

微課的目的是解決學生在學習中的重點、難點問題，并不是課堂教學的所有內容都適合制作微課進行教學。美術課程的操作性、實踐性較強，繪制一幅作品往往要花費很長時間，在起稿構圖、繪制細節和色彩處理等關鍵環節，學生不太容易把握地地方就可以制教師示范的微課視頻。這樣的視頻也有完整課的結構，不是簡單的操作實錄，切入要具體，不能面面俱到，因為時間不允許，教學效果也不理想。因此，在選取微課內容時只能確定1-2個知識點，要在5-8分鐘內完成教學任務，只抓住重點環節進行講解，這樣既能在有限時間內完成教學任務，又突出了教學重點，提高了微課教學效率。

（二）課堂完整結構，相關資源齊全

微課雖然時間短，但也要按課堂教學結構組織教學，引入課題要簡潔，把主要時間用在課題中心上，或精要講授，或演示繪畫技巧，在有限時間內完成課題的教學任務，最后用一點時間對微課教學內容進行歸納、總結。對于學習中涉及的課件、視頻、圖片等，要與微課視頻一起，以便給學生提供自主學習的資源，特別是滿足有一定基礎和特長的學生的學習需要。微課制作一般要經過選題、撰寫教學設計、準備教學素材、制作課件、教學實施與錄制、視頻后期編輯合成等環節。對于教師繪畫示范類的微課可以使用專業設備拍攝，也可以使用手機拍攝，用手機將這個繪畫過程中的某個關鍵點錄制下來，學生可以在繪畫時作為參考微課糾正在繪制過程的失誤，培養正確的繪畫習慣。對于重點講解的理論知識可以輔助PPT講解過程進行屏幕錄像，由教師播放PPT或其他類型課件進行講解，用Camtasia Studio等錄屏軟件錄制這個講解過程，這樣形成的微課能夠做到音畫同步，比學生觀看PPT多了教師講解，便于學生理解掌握。微課件因為時間限制在5-8分鐘，所以要做到精準控制，讓學生觀看后能達到掌握該知識點之目的。

（三）課堂內外結合，相互補充促進

在美術課堂教學中，可以在教學示范、重難點講解、鑒賞對比時應用微課來組織教學活動。根據不同教學內容和教學目的，可以制作學生在課外使用的微課，也可以制作課中使用的微課。課外使用的微課可以把需要學生預習、復習的相關知識和技能點制作微課，以課外作業和導學案等形式要求上課時提交相應作品或解決相關問題，課外使用的微課是實現翻轉課堂教學的主要載體。在課前準備階段，在導入新課時，使用錄制有與教學內容有關的音畫視頻或播放作品圖片，能使學生快速進入到新課的學習氛圍中，激發學生學習興趣。美術繪畫教學中，教師示范必不可少，在課中或課外播放教師示范微課，能夠更清晰地展示繪畫動作和技巧，也便于學生反復觀看和練習，從而理解掌握相關知識技能。可通過制作作者生平簡介及時代背景的微課，學生在課內外觀看后，能夠帶給學生更直觀的感受，學生在了解作者成長過程中理解了他的作品，由此理解作品的思想情感與人文內涵，感受社會美、自然美和藝術美的統一，提高了審美鑒賞能力。

實踐證明，在中職學校美術課程中應用微課教學，可以延伸課堂教學，滿足學生個性化學習需求，激發學生學習興趣，培養學生自主學習習慣，提升教育教學質量。

參考文獻：

第3篇：美術技巧知識點總結范文

關鍵詞:Painter;電腦藝術設計;問題分析;教學探索

中圖分類號:G642.5文獻標識碼:A文章編號:1009-3044(2010)21-5872-02

Analysis and of Painter Course Teaching

BAI Jun-fen

(Department of Information Engineer, Gansu Industry Polytechnic College, Tianshui 741025, China)

Abstract: As today's unique natural painting techniques Painter imitation more and more people of all ages, and skilled in computer use Painter Design Art and Design has become an essential skill for students. Analysis of the Painter by teaching the main problems and explore and put forward an effective method to solve the problem.

Key words: painter; computer art and design; problem analysis; teaching exploration

Painter自然繪畫軟件是目前世界上最為完善的電腦手工繪畫和圖像處理軟件,它的最大特點是在于其真實的筆觸繪畫系統能夠忠實再現繪畫過程中畫布、筆刷間的交互感覺。Painter代表了當今特有的仿自然繪畫技術,首次在電腦上將傳統的繪畫方法和電腦設計完整地結合起來,首次將傳統的繪畫效果和影像編輯及二維動畫結合起來,形成了其獨特的繪畫和造型效果。正因為以上優點,該軟件一經推出,便在世界藝術設計和計算機產業界引起了轟動,深得電腦藝術家們的喜愛。近年來,為了適應社會需要,在我國的許多院校,也相繼開設了Painter課程, 因此如何讓學生有效地掌握Painter電腦繪畫知識,培養出符合市場需求的電腦藝術設計人才,已成為Painter課程教學中值得探討的問題。

1 Painter課程的教學目標以及教學中主要存在問題的分析

1.1 Painter課程的教學目標

Painter課程是一門實踐性、綜合性、應用性較強的課程,是電腦藝術設計的基礎。因此一方面要求學生通過本課程的學習,使學生了解Painter功能、作用,理解Painter在作品創作發揮的藝術效果,掌握Painter工具使用等方面的知識;一方面要求學生能夠熟練掌握Painter軟件的基本操作和技能。主要是通過實踐教學的各個環節,培養學生利用Painter工具,創作出豐富的藝術效果,使學生更好地掌握電腦繪圖知識,掌握電腦藝術設計技能,增強學生的審美意識,激勵學生勇于創新,全面提高學生解決實際問題的動手能力,為從事電腦藝術設計打下堅實基礎。

1.2 Painter課程教學中主要存在問題的分析

1.2.1 師資問題

Painter課程在客觀上要求授課教師不僅擅長傳統繪畫,而且必須具有熟練的電腦繪圖技能,并能有機地將二者結合起來,從而有效地指導學生合理地使用。但從各院校的師資情況來看,目前從事Painter課程教學的教師能達到這樣要求的極少。缺乏具備電腦美術素質的師資問題直接造成電腦美術專業的信息技術類課程與美術課程分家,兩者無法很好融合,不能達到運用信息技術手段進行美術創作的教學目標。教師整體業務素質水平有待提高,師資矛盾較為突出。

1.2.2 學生的美術功底問題

電腦藝術設計是各種工具與表現技巧的總動員,它能看到未來成品的每一個精致微妙的細節,而深厚的美術功底是電腦藝術設計的基本素質。許多學生由于層次不同、學習背景、知識結構不同,造成了他們在傳統繪畫知識的掌握程度的不同,對美術領悟能力和審美方式的不同。繪畫通俗地來講,就是能否把自己看到的畫下來,是自然人對自然物的把握能力的體現。繪畫過程不僅僅在畫,而是培養一個人審美的過程,通過這個過程知道什么是美,哪種美是自然的,哪種美是符合人們需要的,其中包括對造型、色彩、構成語言及審美等能力的一種體現。而在教學過程中,學生是學習的主體,因此學生美術基礎的深淺在較大程度上決定了利用Painter創作作品程度的高低。沒有扎實的美術基本功是絕對做不出高質量的設計作品的。

1.2.3 教材建設問題

從國內出版的教材來看,目前具有高質量的Painter教材還很少。有的是理論太多,缺乏實例操作;有的像工具書或只是一些實例的集錦。在這種情況下,編寫或選擇一種既傳授知識又培養能力的高質量教材是十分迫切的。

1.2.4 教學模式問題

Painter課程在教學上沿襲了教師在多媒體演示環境中開展課堂教學,學生在機房進行上機實踐的傳統教學模式。這種傳統教學模式的特點是實驗內容圍繞教學知識點設置,學生在機房驗證前次課堂的教學內容。該模式有利有弊,在一定程度上扼制了學生的創新意識地培養,而學生的藝術創新能力是作為典型電腦藝術設計類代表的Painter課程的基本要求,是作為電腦藝術設計者所必須具備的基本素質。因此如何突破以往的教學模式,培養學生自我探索、獨立研究與自主創新能力是至關重要的。

2 Painter課程教學探索

2.1 師資問題的解決

學校可通過培訓、進修、外聘或與電腦藝術業界聯合等方式進行電腦美術專業信息技術課教師的知識結構地盡快調整;通過各種途徑構建符合電腦美術專業要求的知識體系,任課教師既要具備足夠的信息技術知識和技能,又要具備美術的基本知識和素養,從而適應本專業對于教師知識水平的要求。

2.2 學生美術功底問題的解決

2.2.1 循序漸進開展美術功底的提高,學習重點放在造型訓練與思維訓練上

美術功底的提高,一方面要做到循序漸進,另一方面應把學習的重點放在造型訓練與思維訓練上。針對美術功底薄弱的學生,可采取由淺入深、由易到難、由簡到繁的教學方式。比如素描功底弱的學生,就可以先讓學生練習畫線條,從簡單的幾何石膏形體入手,一步步過度到較復雜的靜物,風景畫等,其中再穿插寫生以及作品臨摹;對于素描功底較強的學生,可針對性的臨摹一些優秀素描作品,從中吸取他人的經驗和表現技巧。循序漸進地教學進程不僅可以使學生牢牢掌握到塑造形象的基本功以及更多技巧,而且可以開闊學生視野,活躍思維,提高審美情趣。

2.2.2 注意培養學生的美術素質與美術修養

Painter課程最基本的教學目標是要教會學生以此作為工具進行美術創作,所以在教學的過程中,要將美術的要求和標準貫穿始終,注意培養學生的美術素質與美術修養。在課堂教學中,不論是教師的演示實例的設計,還是學生上機練習的設計,無論從色彩到構成都要注意體現美學的要求,要做到和諧、統一,在平時的點滴實踐中培養學生的美術素質與修養。

2.3 教材建設問題的解決

在教材建設方面,學校應針對Painter不同于其他類似課程的特點,從實用性、能力性、適應行業發展及要求等方面來選擇或編制教材。使學生通過教材獲得第一手可積累的知識點,激發學生學習的興趣,為提高學生解決問題和藝術創新能力打下堅實的基礎。

2.4 教學模式問題的解決

教師在多媒體教學中,不僅要注重對學生基本知識的灌輸,而且還要注重學生基本操作技能與應用能力的培養。教學中可采用案例驅動的課程教學方法,通過教學案例,突出課程中的重點、難點。同時啟發學生對案例效果進行分析與總結,分析在此案例中應用到了哪些工具、命令與技巧,最后總結出該效果產生的基本方法。同時在該案例的基礎上,對案例主題作出更新、更高的任務要求,使學生在學習案例的過程中,在主題任務的驅動下,不僅能夠主動地掌握相關教學的重點和難點,而且能夠激發學生的學習興趣,從而極大地促進了學生基本操作技能和應用能力的培養。

針對Painter課程應以培養學生的電腦繪畫能力為主,輔以理論指導的性質特點,教學應盡可能增加實踐教學環節。即主要采取上機操作教學方法,可根據具體教學時數選取教材中的有關章節,未在課堂上講授的內容作為課外閱讀材料。由于Painter操作性很強,應盡可能創造條件進行邊學邊練及講練結合等形式開展教學。實際教學過程中應根據學生的實際情況安排內容,結合學生的實際經驗和已有知識,設計富有意義的課題,提高學生的學習積極性。讓學生在完成課題的過程中,學習、理解和感受電腦美術設計與現實生活的密切聯系。通過實踐教學的各個環節,使學生更好地掌握電腦繪圖知識,激勵學生勇于創新。這種實踐教學模式的突破,不僅能夠全面提高學生解決實際問題的動手能力,而且能使學生有效地掌握電腦藝術設計技能,為從事電腦藝術設計打下堅實基礎。

3 結束語

在競爭非常激烈的時代背景下,電腦美術在教學中的應用越來越廣泛,熟練地運用Painter進行電腦藝術設計已成為當代設計專業的大學生的必備技能。因此信息技術與美術課程的整合,傳統繪畫與電腦美術的共同攜手也將成為電腦美術教育的新課題。

參考文獻:

[1] 朱敬一. 電腦美術設計課程的教學方法探討[J].泰州職業技術學院學報,2004,4(5):116-118.

[2] 李強. 電腦美術設計課程教學改革探索[J].江西廣播電視大學學報,2006(3):57-58.

[3] 李秀鵬.關于電腦美術設計教學的構想與實踐[J].遼寧師專學報,2006(5):85-86.

第4篇：美術技巧知識點總結范文

關鍵詞 微課；高中美術；信息技術；翻轉課堂

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：B

文章編號：1671-489X（2017）09-0081-02

1 前言

隨著信息技術的不斷發展，出現了微課教學，教師的教學行為帶來巨大變化。這一教學方式的應用，讓教師在教學過程中對傳統教學方式進行了優化，學生的知識運用能力也在這一教學方式的應用過程中得到有效提升。基于微課技術的美術教學策略在高中教學中的應用，成為美術教學創新的一種表現形式。在美術教學領域，微課資源的應用，對課堂教學效果的優化有著積極的促進作用。

2 微課教學在高中美術教學中的意義

有利于促進學生學習效率的提升 從互聯網技術的發展現狀來看，微課教學是一種對網絡教學資源進行充分應用的教學方式。在對基于微課視角的高中美術教學措施的應用問題進行探究的過程中，首先需要對微課教學的意義進行了解。在高中美術課堂教學中，微課資源的應用是提升學生學習興趣的一種有效方式。在高中階段的學習過程中，在高考所帶來的學習壓力的影響下，學生在美術學習時間相對缺乏的情況下，經常會表現出缺乏美術學習興趣的問題[1]。微課資源在高中美術教學中得到應用以后，微課教學表現出來的知識內容細碎、表現形式直觀、視頻時間相對較短的特點，可以讓學生根據自身情況，利用短暫的時間對美術知識進行回顧，這就在提升學生美術學習興趣的同時，也讓微課視頻成為緩解學生學習壓力的重要工具。

有利于促進美術欣賞課程的優化 美術欣賞課是高中美術課程中的重要組成部分。提升學生的美術欣賞水平，是高中美術欣賞課課堂教學的首要目標[2]。在美術欣賞教學中，通過一些符合學生年齡特點的教學方式的應用，在充分發揮學生的美術學習興趣和自由創造力的基礎上，提升學生的美術素養，是教師在教學過程中要遵循的教學策略。微課資源在美術課堂中的應用，是充分發揮美術欣賞課程實效性的一種教學方式。在這一教學模式的應用過程中，以翻轉課堂教學模式為代表的新型教學模式，成槊朗跣郎涂緯痰鬧饕教學模式。在翻轉課堂教學模式的應用過程中，文字、圖像及色彩等因素的合理應用，單元設計的優化，讓學生的個性特征得到充分發揮[3]。基于人機交互技術的教學方式的應用，可以讓學生從自身的興趣需求入手，對教學內容進行選擇，這就使得微課資源的應用也成為對美術課堂進行優化的重要方式。

3 高中美術微課教學資源的選取策略

微課資源的收集 從藝術美感的角度來看，微課技術的應用可以讓美術教學的魅力得到較為充分的發揮。在對這種新型教學模式進行應用的過程中，微課資源的收集工作成為影響美術教學的重要因素。在對課堂所需的微課資源進行收集利用的過程中，對教育系統資源庫、網上教學資源庫的應用，可以被看作微課資源的主要收集方式。對此，為了充分保障美術教學質量，教師需要在發揮自身主觀能動性的基礎上，充分準備課堂教學中所需的微課資源。

如在對中國古代工藝美術欣賞這一內容進行講解過程中，教師如果要在課堂上應用微課資源，就需要從陶器工藝、青銅器技藝等中國工藝美術的具體表現形式入手，充實課堂所需的微課資源。如果教師在需要應用微課資源的情況下，倉促選擇微課資源，微課教學的質量就難以得到充分保障。因此，微課資源的收集質量是影響微課教學效率的一個重要因素[4]。

微課資源的選取 在微課資源的收集工作完成以后。對資源的選取工作就成為教師在課前準備階段需要注意的問題。針對微課資源的多樣化特征，從教材內容入手，選擇與教學重點有關的微課資源，可以被看作高中美術課堂微課資源的選取策略。如教師在利用微課資源對中國古代壁畫的相關知識進行講解的過程中，首先應該對教材中這一內容的重點部分進行了解。一些地區的高中美術教材將永樂宮壁畫中的《朝元圖》設置為這一部分知識中的重點內容，教師在對微課資源進行選取的過程中，就應該將與《朝元圖》有關的微課資料應用在課堂教學之中。可以說，在新型美術教學模式的應用過程中，教師只有恰當選擇微課資源，才能讓教學重點在新模式的應用過程中得到有效強化。

4 微課視域下的高中美術教學策略

在應用微課資源過程中，對學生的學習需要進行充分了解 在構建基于微課資源的高中美術教學模式過程中，交流討論環節是教師在課堂教學中不能忽視的一個重要環節[5]。對此，教師首先要對學生的學習需求進行了解。在解決這一問題的過程中，一些教師通過應用網絡平臺，了解學生對微課教學的看法；還有一些教師通過開展學生座談的方式，了解學生對微課資源中所涉及的知識點的掌握情況。在對學生的實際需求進行了解以后，教師可以對微課視頻的知識側重點進行優化，以便讓學生在教學過程中更好地對所學知識進行吸收。為了讓微課教學更好地滿足學生的實際需求，教師在美術課程課堂教學開始之前，可以通過對教學目標和教學重難點進行公示的方式，指導學生對教學內容進行預習。在課堂教學過程中，教師可以從學生在預習過程中遇到的問題入手，對本節課的所學知識進行講解。這就可以讓學生通過應用微課視頻資源，對微課中的知識內容有更為充分的了解。

在微課資源的應用過程中，對美術課堂的教學效率進行優化 在基于微課資源的教學模式下，微課視頻在教學過程中發揮著較為重要的作用。從前文的論述來看，時間短、內容精煉是微課視頻的主要特點。在微課資源進行應用的過程中，學生對學習活動的積極參與，是對課堂效率進行提升的有效方式。在新型教學模式的應用過程中，課堂教學效率的優化問題是教師無法回避的一個重要問題。教師首先應該通過讓學生積極參與課堂教學的方式，對課堂教學效率進行優化[6]。

以鳥巢設計制作內容為例，教師在對這一部分的知識內容進行講解的過程中，可以通過應用微課視頻的方式，讓學生對鳥巢的結構特征和設計理念等問題進行了解。在微課視頻展示環節結束以后，教師可以讓學生對鳥巢的造型特征和文化精神等問題進行討論。在對學生的課堂討論情況進行總結的過程中，教師可以從力學與美學等角度入手，讓學生對鳥巢的制作流程進行了解。進而在學生對本節課所學的知識點進行了解以后，讓學生借助教師在課前所發放的材料來完成鳥巢的制作任務。在學生完成教師所布置的任務的過程中，教師需要發揮技術指導的作用，也可以讓學生通過互動交流的方式，對制作過程中出現的一些問題進行解決。

從微課教學方式的應用效果來看，教師對鳥巢的設計理念等問題的展示，對學生的思維設計能力的提升，起到一定的促進作用。教師對課堂討論的點評環節，可以讓學生對本節課的教學內容進行充分了解。

對課堂教學時間的靈活控制，也是對課堂教學效率進行優化的有效措施。在課前準備階段，教師需要對教材內容、教學內容和教學環節進行熟悉。在教案編寫過程中，教師就需要對教學中各個環節的所需時間進行明確[7]。為了讓這一教學模式的有效性得到充分發揮，教師可以將新課導入環節控制在一個相對較短的時間內（在筆者看來，課堂導入環節應該控制3～5分鐘以內）。為了保證課堂教學的完整性，教師應該將教學時間控制在35～40分鐘以內，以便在一些教學環節超出預計時間的情況下，讓課堂教學在45分鐘以內結束。在教學過程中，為了對教學效率進行優化，教師也需要對自身的教學語言進行優化。

在微課資源的應用過程中，尊重學生的主體地位 新課改的推行，讓學生的課堂主體性原則成為教師在教學過程中需要關注的問題。在對微課資源進行應用的過程中，教師也需要在尊重學生的主體地位的基礎上，充分發揮學生的學習熱情。

在對美術欣賞課中的中國畫欣賞教學中，針對一些學生對中國畫相關知識缺乏學習興趣的問題，教師可以在對現代中國畫的相關知識點進行講解的過程中，通過應用微課視頻的方式，讓學生對現代中國畫藝術和古代中國畫藝術進行對比[8]。在對這一知識點進行講解的過程中，一些教師以張擇端的《清明上河圖》和徐悲鴻的《奔馬圖》這兩部作品為例，讓學生對古代中國畫藝術與現代中國畫藝術之間的異同點進行分析。

在對這一問題進行分析的過程中，一些學生認為，徐悲鴻的《奔馬圖》的留白藝術，是這一繪畫作品的藝術魅力的一種體現。在這一作品中，作者在馬的頸部和肩部、腹部和背部設置的留白與馬尾部所用的濃墨揮灑技巧之間產生一種視覺平衡的藝術效果。一些美術基礎較為扎實的學生認為，北宋畫家張擇端在繪制《清明上河圖》的過程中，對“移動透視”技巧進行了應用。這就可以說明，在新型教學模式的應用過程中，自主探究的應用是對學生主體地位進行尊重的一種教學措施。

5 結語

基于微課視域的高中美術教學模式的應用，是對美術學科課堂教學的實效性進行強化的有效方式。教師從學生的個性化需求入手，完善現有教學措施，是對這種教學模式進行應用的一種有效方式。

參考文獻

[1]胡小坤.基于“微課”視域下的高中美術教學策略[J].求知導刊，2015（23）：141.

[2]陳婷.基于微課程支撐下的高中美術翻轉課堂教學策略研究[D].廣西：廣西師范大學，2014.

[3]潘鴿.高中美術工藝模塊課程資源開發的教學探究[D].濟南：山東師范大學，2012.

[4]詹W彬.高中美術教育存在的問題及對策[J].課程教育研究，2016（10）：215-216.

[5]廖華清.讓“微課”走進高中美術課堂[J].黑河教育，

2016（6）：25-26.

[6]沙江華.淺談高中美術教學中微課的應用[J].中學課程資源，2016（8）：16-17.

第5篇：美術技巧知識點總結范文

一、中職烹飪美術教學的重要性

隨著社會對烹飪專業人才需求的不斷增加，僅有烹飪技巧而缺乏烹飪工藝的烹飪從業人員日漸與社會和用人單位的需求不相適應。如何提高學生的審美能力，實現學生烹飪技巧與烹飪工藝的協調發展，成為中職學校烹飪教育必須解決的問題。為此，在中職烹飪教育中滲透工藝美術課極為必要。

（一）是適應職業教育發展的必然要求

隨著職業教育改革力度的不斷加大，中職學校的專業課教學面臨新的改革。直面中職烹飪教學的現狀不難發現，烹飪工藝的欠缺是制約學生烹飪能力全面提高的一個重要因素，因而，在中職烹飪教育中滲透美術教育，是強化烹飪教育實踐性，提高烹飪實用性的有效舉措。

（二）是提升學生烹飪工藝的有效舉措

當前，中職學校的烹飪教學大多重視烹飪技巧，采用師徒模式，對學生的培養目標僅限于達到一般廚師水平。但現今，隨著生活水平的提升，公眾不僅從色香味方面對飲食提出要求，往往更注重視覺欣賞的感觀享受。

烹飪美術涵蓋烹飪美術的基本知識、圖案構成及寫生變化、圖案的拼擺及酒席菜肴的設計、食品雕刻藝術等，要在課堂教學中潛移默化地培養和提高學生的審美能力。因此，在強化學生烹飪技巧的同時，可通過工藝美術課程的引入，提高學生的審美能力，從而使得學生的烹飪能力更符合市場和公眾的需求。

二、中職烹飪美術教學的實施途徑

（一）完善專業課的課程設置

適當開設基礎美術課，培養學生完美人性和熱愛自然的健康情操，培養學生獨立思考的能力及形成創造性智能和技能。著重落實烹飪美術課，增強學生對菜品造型的把握能力，通過實踐操作讓他們將美術知識靈活運用到烹飪工藝創作中，使熱菜、面點、冷拼等的造型更美；提高學生對菜肴的色彩搭配的把握能力；提高學生的藝術欣賞能力，陶冶他們的審美情操。

1.教學內容要與專業對接。雖然與繪畫有著密切的聯系，但受食材及飲食衛生的制約，烹飪工藝美術有獨特的語言表達方式。因此，烹飪工藝美術的教學內容必須結合烹飪專業要求，表現的形象要簡化、概括，色彩搭配簡潔，并且以圖案的表現形式為主。具體教學中，重點教學內容是烹飪圖案、烹飪色彩、傳統特征圖形等。

2.課程設置要結合學生特點。中職生在理解能力、實踐能力、學習習慣、審美意識、創意設計等方面存在不足。他們往往存在以下幾個問題：一是繪畫基礎較差。二是一些學生對目前流行的動漫比較感興趣，而對傳統繪畫和相關藝術如傳統圖案、民族民間藝術了解不多。三是一些學生文化素質不高，沒有良好的學習習慣，對專業知識理解不透徹。四是學生在課后的主動性練習有待加強。如食品雕刻、課堂訓練的時間較短，如果課后不加強訓練，學生對對象的基本特征、形態、比例就不能很好地把握。五是學生實踐能力較弱，融入工作崗位比較慢。由此可見，在烹飪工藝美術的課程設置時，應結合專業和學生的興趣愛好加以安排。如，以學生感興趣的動漫卡通造型及傳統的龍鳳圖形為切入點，幫助學生找到自己的學習方向和方法，使其在快樂中學習，在學習中感受樂趣。

（二）著力培養學生的表現力和創造力

1.要重視學生表現力的培養。很多時候，學生會突發地產生一些不錯的想法，但就是不能及時完整地表現出來。因此，要加強訓練，讓學生掌握美術的表現規律。烹飪原料經過改刀后能夠生成各種美觀的花形，如：“爆魷魚卷”、“炒腰花”，就是經改刀加熱后卷曲成美妙的形態，增進人們的食欲。又如：用剞刀法改刀對家禽的胗、肝，海產品中的魷魚進行處理，為烹飪主題的表達打下基礎。

2.加強構圖搭配訓練。構圖普遍地存在于烹飪創作中，圖形的整體要通過食材及盛具的結合體現出來。如：冷拼的造型，往往是在一個好的創意下，通過創作過程中的切、配、組、擺等技法形成。為了使烹飪菜肴有更好的視覺效果，實踐中，經常采用花卉、動物和風景等圖案，通過圖案與菜肴的組合，達到優化菜肴視覺效果，給予人賞心悅目之感的效果。實際授課中，可由教師帶領學生從簡單的圓形、方形等自由紋樣、填充紋樣、角隅紋樣設計為主，再將圖案與烹飪菜肴結合，利用果盤、糕點等反復練習，重點教授學生掌握獨立式、對立式、圓周對稱式和旋轉式等圖案排列方式，如：果蔬、魚蝦、禽蛋等原料在冷拼和熱菜設計中的配合使用。教學中應引導學生以寫生為基礎，進行圖案寫生變化、結構和組織形式規律、圖案創作、圖案裝飾色彩的練習，掌握圖案設計的原則。

3.要注意色彩修養的培養。不論是直接還是間接與色彩有關的知識，都可以深化對色彩的理解和感受，進而影響到烹飪菜肴的水準。在烹飪色彩教學中，教師要將食品色彩的共性和特性、冷暖色的搭配在烹飪中的運用及不同烹飪手法對菜色的影響等，譬如大蝦烹前是灰色，蒸后變成金紅色，西紅柿、洋蔥、枸杞等暖色原料與大蒜、白菜、豆腐都冷色原料有著明顯的對比性。尤其是素食烹飪，更應強調色彩的搭配，通過冷暖色調的協調，給人以賞心悅目之感。

（三）提高學生的審美能力

烹飪造型是將藝術之美展示于烹飪之上，是滿足人們生活水平日益提高的需要而不斷發展的。我國烹飪自古以來就“以形寫意”、“形神兼備”，使烹飪造型生動有趣、師自自然，體現時代需求和民族特色。當前，烹飪界雖然創新了不少藝術菜點，但不少菜點的造型單調、只注重菜點的娛樂效應式，使創新菜與社會發展主流格格不入，或毫無實際價值。因此，烹飪美術教學中要注重學生的審美能力的培養和提高，為烹飪從業人員的終身發展奠定基礎，如進行一些著名的繪畫、建筑、古典音樂等賞析。

（四）借助多媒體直觀教學

第6篇：美術技巧知識點總結范文

（一）美術課不同于其他課

美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個高中美術體系的地位和作用，因而在上課中把握不好“度”，于是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。因此課前我認真鉆研了這門課的教材，聯系到學生的實際，通過觀察與分析，了解到可以通過對作品的外形進行創新設計，從而制作出更多更美的作品。

（二）充分的課前準備是前提

仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的準備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。課前的教案設計、教具準備，相關教學資料的收集等等，都是準備的范疇和內容。根據教學內容、教學目標和學生的實際，我設計了比較科學的教學環節：①激趣導入，揭示學習目標；②學習基本的制作方法；③作品欣賞；④學生作品創作；⑤作品展評；⑥拓展總結。本課屬于設計應用學習領域，需要的材料較多：色卡紙每組（兩人為一組）三張、剪刀、直尺、鉛筆、固體膠，除色卡紙外，其他材料要求學生自己提前準備。教師還要準備一些外形各異、編織方法不一樣的作品，另外根據教學環節的設計，準備好教學課件。有了準確的教學目標、重難點，科學的教學環節，充分的課前準備，課也就成功了一半。

（三）學生良好的學習習慣是提高美術課堂實效性的前提

任何一節優秀的課堂教學首先得益于學生良好的學習習慣。不論老師準備得多么充分，講得多么精彩，如果學生沒有聽進去，都不會達到預期的效果，所以培養學生良好的學習習慣是至關重要的。除了基本的課堂常規之外，還包括積極思考的習慣、認真作畫的習慣、留心觀察的習慣、及時整理學習用具的習慣、自主搜集信息的習慣……它們既是課堂教學順利進行的保證，也是美術課堂教學的一項長期目標，更是提高美術課堂教學時效性的一個重要途徑。

二、有效的實施課堂教學是關鍵

（一）追求教學過程最優化，是提高課堂效率的必要條件

教學是一門藝術，藝術的價值在于完善和創新，作為教師要不斷地完善自己的教學過程，創新自己的教學方法，提高自己的教學技巧，努力構建科學的、生態的、和諧的、高效的課堂教學秩序和氛圍。基于美術實踐性強的特殊性質，一般美術課的講授時間最長不超過15分鐘，要留出20分鐘以上的時間給學生進行實踐操作。這就要求教師要合理安排教學環節，采用多樣化的教學手段，促使教學目標的達成。首先，教學目標要明確。其次，教學內容要精選。再就是，教學方法多樣化。

（二）立足學生現狀，監控教學過程

傳統意義上，高中階段不再是學生培養興趣愛好的時間，升學的壓力過早地在老師、家長和學生們心里扎根，使得不參加高考的科目成了學生心中的“盲區”。由于沒有任何學業成績上的要求和限制，所以睡覺、聊天、寫作也幾乎成了這些課程的代名詞，有的學生還美其名曰“養精蓄銳”“排解壓力”。作為教師，學生們有這種想法是可以被理解的，但不能因為“可以理解”就變成“可以接受”，或者應該被支持，否則，只憑老師單方面的熱情是不足以產生本質性的變化的。如不能從學生這里入手研究對策，結果仍然是“惡性循環。”所以，我區教師一方面通過研究教學增加學生對課程的興趣和關注程度，變被動接受為主動學習，另一方面，在某些學習行為和學習習慣上加以要求限制和方向引導也達成了共識，將對課堂的組織管理與監控進一步強化起來。本學期，我區大多數學校克服多方面困難，將“高中美術課程學生學習手冊”堅持下來，并在使用中不斷調整各方面因素，使用后對取得的效果和存在的問題都做了分析和總結。

（三）利用環境情境，提高課堂教學實效性

環境是學生學習美術，心理發展的客觀條件，對其心理和教學效果影響很大。因此，我為學生創設了優美且極富感染力的藝術環境，力求“人創造了環境，同樣環境也創造了人”的效果。為了進一步提高學生的藝術修養和滿足更多學生自我表現、自我滿足的欲望，我在美術教室內布置展示學生各類作品，美術課盡量在美術教室上，美術課學習什么內容，美術教室展示的就是與之相關的知識和大量的學生作品，充滿詩情畫意的美麗環境，這既拓寬了學生的美術文化視野，又讓學生處于“耳濡目染，不學而能”的藝術氛圍中。創設適合學生發展的課堂環境，能激發學生內心的主動求知，主動求發展的欲望。此種手法在任何美術課業中或多或少進行應用，非常能體現美術教學的直觀性和學科特色。

（四）立足課改理念，轉變學習方式

課改最核心的變化是圍繞“學習方式的轉變”而展開的，這是出于對當今社會的發展預測和對未來所需人才培養方向的考慮。今天的學生，需要更多地張揚個性，需要培養團隊精神與合作意識。作為高中生，他們已具備很好地分析、理解和判斷能力，并有自己獨到的主張，更適宜討論與合作式學習。美術鑒賞原本就沒有絕對正確的標準，只要言之有理，都是值得肯定的“正確答案”，幫助學生建立這種自我肯定的意識也尤為重要。所以本學期我區的一些教師根據所在學校的實際情況，有針對性的進行了對“合作學習”和“探究學習”的實踐，他們的不少做法也為“提供有效教學”打開了更廣闊的思路。

第7篇：美術技巧知識點總結范文

關鍵詞：素描教學；教學內容；教學方法

一、引言

素描造型是提升學生美術形象思維和造型能力的基礎課程和主要手段，對學生美術實操技能和綜合應用能力起著最全面的基礎作用。如何針對技校學生的實際情況，完善技工教育素描教學方式，以更好適應技工教育美術應用專業的技能需要，成為了技工院校美術教學的重點課題。下面，筆者結合自身多年的美術教學實踐體會，通過分析現狀和問題，就完善技工教育素描教學提出一些粗淺的看法。

二、技工教育素描教學現狀

素描是一種用黑、白、灰的層次變化或有節奏的線條來描繪客觀物象的形體、結構、明暗、立體感、空間感、質感、量感的繪畫形式，其目的是提高學生整體而全面地觀察對象、準確而客觀地表現對象的能力，是提升美術設計技能水平的重要途徑。

第一，學生美術基礎普遍薄弱。本人連續幾屆對初入學的室內設計專業學生進行調查，其中92%的學生沒有任何美術基礎，相當于零起步，其余8%的學生中，都是考不上高等院校或家庭經濟困難的美術生，存在底子差、基礎弱的突出問題。[1]

第二，忽視素描理論培養。不少人片面地認為素描畫得好不好，僅取決于“手藝”或“技巧”，出現了重技法輕理論的傾向。一些教師對素描理論知識的講授，授課范圍僅限于對構圖、結構和明暗關系的處理等方面，并沒有進行系統的專業理論素講解。多數學生對書上的理論知識學習興趣不大，造成學生素描理論素養薄弱，存在單一學技巧錯誤思想。有些學生常常一屁股坐下去埋頭畫半天，缺乏素描思論的指導和自身思考，學習效率低下。[2]

第三，忽視造型藝術思維培養。一些師生在素描教學中，素描訓練方法僵化，孤立地強調明暗層次光影虛實的照片效果,追求表面的肖似、華麗和面面俱到，沒有培養學生用自己感官去體察造物的素描態度，以模仿拷貝為手段，一味追求逼真的刻板“死描”。這種重寫實輕表現的訓練方法，其結果是學生缺乏創造性的藝術思維，即使學生具有了較強的素描技巧，也不能自覺地和專業設計相結合，以致在后期的專業設計中無法用所學的素描技法把創意轉換為明確的視覺語言。[3]

三、對技工教育素描教學的思考

第一，堅持因材施教，循序漸進地開展適用性教學。針對技校生美術基礎薄弱的問題，在教學過程中應以循序漸進為原則，從最基礎的知識點教起，依據課堂練習反映的問題為講解點，由易到難，逐步深入，幫助學生理解素描表現規律，增強學生學好素描的信心。通過引導學生從自己感興趣的事物入手，加強多視角的靜物塑造練習，培養學生對事物空間感和造型的把握，學會觀察物象和處理畫面。然后再引導學生掌握構圖比例，運用素描的表現手法表現物體的結構、透視空間關系，逐步提升學生的素描塑型能力。在此過程中，要充分注意發揮教師的示范作用，通過教師素描技能示范，將描素學習每一項技法手段形象直觀地展現給學生，解決其畏難情緒，激發其學習興趣，幫助其解決學習難點。

第二，堅持理實并重，在素描訓練中精心嵌入理論教學。雖然素描學習強調實踐性，但它必須是在正確理論指導下的實踐。學好、用好前人經過長期實踐探索、不斷總結出來的素描理論，可以避免學生步入誤區，陷入盲目摸索，提高學習效率。但許多學生不愿意學習書上的理論知識，無論是教材還是輔導書，總是找到范圖就畫起來。因此，在素描教學實踐中，教師應根據教學進度，精心將素描理論知識整理出來，嵌入在課堂實訓講解中，讓學生邊學理論邊實操，提高素描理論教學的針對性和實效性。

第三，加強速寫訓練，提高學生的觀察力和造型能力。速寫是素描的基礎，是鍛煉并迅速提高素描能力的有效途徑。通過速寫練習，學生不僅可以鍛煉自己的造型能力，而且還會提升對周圍事物的敏感度。本人教學實踐中發現，不畫速寫的同學，相對于堅持課內外都畫速寫的學生明顯在對事物的構圖、造型把握的準確度上會弱。尤其是技校生在觀察、動手、審美和創造能力方面相對薄弱，其自身的素描水平還普遍較低。因此，在技工教育素描教學中，要注重加強技校生的速寫訓練，幫助學生分析研究優秀的速寫作品，通過“線描法”和“線面結合法”，引導學生用最簡單的線條表現勾畫出人物、靜物的特點和造型，這是培養學生的造型構圖、設計分析及方案評價能力的有效途徑。

第四，培養創作意識，提高學生美術表現和創新能力。要根據技工院校的專業特點，結合室內設計、裝飾構造等專業技能要求，從素描基礎技能架構、視覺語言與形式基礎、素描限色創意表現等方面入手，將素描教學與創作培養結合起來，提高的學生藝術表現和創新能力。加強學生的空間聯想和設計思維意識培養，使素描基礎技能實訓與感悟視覺造型鍛煉結合起來，挖掘學生個性獨特的表現方法，啟發和引導學生提高審美意識和藝術表現的獨立性，鼓勵他們用素描語言來表達創作體會，提高創新能力。

四、結束語

素描是一切造型藝術的基礎，是藝術的起點，離開了素描就談不上藝術。素描是設計專業的基礎課，也是一門必修課，它肩負著奠基石的作用，需要技工教育美術教學工作者在具體的教學實踐過程中不斷完善教學方法，以技能應用為目的，以能力培養為核心，培養創新型的高技能美術人才。

參考文獻：

[1]祝海.試析Flas教學中如何培養創新思維[J].無線互聯科技.2014,(11):214.

[2]王志山.Flas教學漫談[J].山東工業技術.2015,(10):157.

第8篇：美術技巧知識點總結范文

關鍵詞：故事教學；教學策略；小學美術；應用

隨著素質教育的不斷推進，美術教育的重要性越來越被人們所認識，美術教育迎來了新的發展機遇。但是，總體而言，我國義務教育階段的美術教育仍存在諸多不足，影響了美術教育功能的充分發揮。因此，美術教育工作者應該通過有效的課程改革，促使美術教育在基礎教育體系中的健康發展。故事教學策略就是一個很好的美術教學方法，不僅能夠活躍課堂氣氛、激發小學生的學習興趣，而且可以擴展小學生的思維，提高美術創造性。這也是本文重點研究故事教學策略在小學美術教學中應用的主要目的。

1 基本概念的界定

1.1教學策略的定義

教學策略是在教學思維的指導下形成的方法模式，是基于教學目標而制定、并付諸于教學實施的整體方案。教學策略主要涉及到：教學實施過程的教學思想、教學方法以及相關手段。

有效的教學策略能夠達到良好的課程效果。因為教學并不是單方面的，除了老師的教，還有學生的學。學生能夠在老師的指導下積極主動地去學習、更好地掌握知識，這是教學策略有效的具體體現。可見，教學策略對于教學效果是至關重要的。

1.2 故事教學的內涵

通俗一點講，故事教學就是借助于故事進行美術教學。美術老師針對具體的教學任務與目標，運用故事創設情景，通過生動有趣的故事情節，組織并指導學生進行美術實踐。可見，故事教學主要是抓住了小學生們愛聽小故事的特點，讓孩子們在快樂中學習、在快樂中思考，更好地掌握美術方面的知識。

2故事教學策略融入小學美術課程的實踐分析

小學生天性好動、對于新鮮事物有著極大的好奇心。教師將故事融入到小學美術課程的教學中，可以借助于故事情節，讓知識點化難為易，提高教學效果。

2.1美術課程教學的準備階段

美術課程教學的準備階段是需要花費精力、時間去好好準備的階段。首先，老師應該對課程的內容、目標、重點、難點等有個全面的了解，并以教學內容為中心精心編寫或者選擇故事，做好課堂教學的情景預設，該階段是確定選擇何種故事以及怎樣進行故事教學的重要階段。

其次，教師要為美術課程的教學準備好自己的教學用具以及學生的學習用具。其中，教學用具除了一些多媒體教學設備外，還包括故事教學相關的布置工具，比如：頭飾、音樂、掛圖以及場景掛飾等。學習用具包括美術繪畫工具（鉛筆、油畫棒等）、教材以及學習資料等。

另外，該準備階段的另一重要任務是進行教案的設計，這是故事教學策略能否在美術課程教學中發揮作用的關鍵環節。教師應該對課程內容進行梳理后，對課程教學進行系統性的規劃，設計出合理的教案。

2.2故事教學策略的導入階段

教師希望在美術課程的教學中激發小學生的學習興趣，導入環節很重要，這就好比歌唱家定調，第一音是否定準極其重要。上好一節美術課也是如此，老師要力求在上課的一開始就把學生牢牢地吸引住，用獨特的故事創設情景的導入方法抓住小學生們的注意力。教師可以進行聲情并茂的故事講述，起伏跌宕的故事情節，再配上生動有趣的故事畫面，就能夠讓孩子們分散的神經一下子集中起來，并融入故事角色。

需要注意的是，故事教學策略的導入也是有技巧的。美術教師必須準備好課堂預設，掌握課堂進展情況，避免在創設故事情節導入環節遇到突況而不能很好地應對，比如：故事的導入讓小學生們興奮過度而不能很好地控制住課堂秩序；故事情節過于拓展而與教學內容的關聯性相去甚遠，導致不能很好地完成教學任務。總之，故事教學策略的導入必須以教學目標與內容為中心，并不是單純地取悅孩子們。

2.3美術課程的具體講述階段

美術課程的具體講述階段是一堂課的主體，體現了知識技能、過程方法、知識傳授與體驗等各個方面。該階段也可以采用故事教學，分為兩種教學模式。其一，教師可以完全以故事情節為主線，幫助學生回憶故事情節，指導學生進行繪畫創作。其二，故事教學策略作為講述階段的輔助教學手段，巧妙化解課堂突發事件。

該階段的注意點是：美術課堂中的故事教學并不只是教師在單純講故事，也不是機械式的問答，而應該是讓孩子們在教師的引導下，融入故事情節，從而激發創作火花。教師通過造型語言、技能技巧將美術課程的主要知識點與創設的故事情節有效融合，這才是重點。

2.4美術課程的最終評價階段

評價階段對于任何一堂課都是必不可少的。教師借助于故事教學策略，讓孩子們積極參與之后，應該給他們及時有效的反饋，這樣可以肯定小學生們的成績，也讓他們擁有更強的自信心。評價方式可以是多樣化的，比如：讓小學生根據繪畫作畫，通過講故事的方式進行自我評價；教師根據學生們的創作結果進行形成性評價；學生自評與同學間的互評相結合。

一般情況下，小學生們在積極創作繪畫后，都樂于分享自己的成果，更喜歡自評方式。具體的方法是：讓每個學生主動地講述自己的繪畫作品，教師應該對其作品給予肯定，給予鼓勵。如果發現有不足的地方，可以以和藹、平等的口氣與之交流，如：“你畫得真棒，老師能提一點小小的意見嗎？這樣你下次畫得會更棒哦！”，這樣的語氣互動會讓小學生倍感親切，更容易接受意見。當然，堅持做好每個環節，不僅需要教師對于小學美術教育事業的熱愛，而且需要教師有來自于內心的對孩子們的愛。

3故事教學策略融入小學美術課程的教學反思

教學反思對于教師今后教學質量的提高是很重要的。故事教學策略的應用過程中不可避免會遇到一些隨機事件或者突發事件，教師應該在不斷的教學反思中總結經驗，從而更好地改進故事教學。教師進行自我教學反思的方法有教學日記、教育敘事等，當然也可以通過借鑒優秀課例等方式進行總結。

美術教學的整個環節應該讓學生更多地去體驗、去參與，如果學生對美術不能很好地感受，對美術造型語言沒有足夠的認知與訓練，美術能力就不會有明顯的提升。教師根據學生的課堂反映和繪畫作品，可以有效反思課堂引導是否得當，繪畫作品是否理想，學生的學習興趣是否高漲等等。如果教師在美術課程教學中采用了故事教學策略，但發現學生的最終繪畫作品與故事沒有關聯性，或者故事重點不突出，那么就有必要思考一下，選取的故事是否得當，故事講述的方式是否合理。如果小學生們在教師的故事創設情節引導下很好地完成繪畫作品，且表現比較豐富，學習情緒較往常高漲，就很有力地說明故事教學策略在小學美術教學的應用中發揮了它的價值。

參考文獻

第9篇：美術技巧知識點總結范文

關鍵詞：范畫 經典美術作品 對接

關于“范畫”的使用問題老師都頗有微詞，因為 “范畫是兒童創造力的殺手”“范畫就是依樣畫葫蘆”“范畫與素質教育是相違背的”，老師們在幼兒園美術活動實踐中盡量“口傳心授”，避免使用“范畫”。筆者在長時間的實踐中發現 ，老師不知道美術活動怎么上、怎么教了，孩子也不知道怎么畫了。小班至大班幼兒的繪畫能力沒有較大差別，孩子只會紙上談兵，會想不會畫，會說不會畫，隨心所欲的畫，在繪畫的基本構圖、顏色線條的使用、繪畫的技能基本上停滯不前。至此，我們反思、研討、實踐、對比、總結，在一次次的實踐活動中我們感到范例是重要的，是美術活動所需要的，不可缺少的。于是我們重新審視美術活動中“范例”的運用，包括“范例”的出現時機、“范例”的出現方式等，嘗試探索在實踐經典美術作品教學活動中范例的運用，讓范例的適當運用使幼兒與經典美術作品直觀對接。

一、選擇技能技巧范畫，追逐大師的表現美

在經典美術作品教學實踐中，孩子需要了解表現作品的技能技巧，因為藝術表現是需要一定的技巧的，受過技法的訓練，才具有實際應用能力，才能緩解表現上的困難，從而更好地表現美、創造美。

1.以美術活動《星月夜》為例——重視技能技巧的示范，掌握表現美、創造美的基礎。

老師說：“小朋友們，你們看看這幅畫上面都有什么？”

大家都爭著回答：“星星、月亮、樹、房屋……”

老師：那看到這幅畫，你有什么感覺？

幼兒：看著樹好像往上長。

幼兒：好像它們都在動。

幼兒：看起來好像很安靜。

老師：“我們再來看看星星和月亮周圍他是怎么畫的？”

幼兒一邊說邊用手比劃著：“就這樣繞繞的，一個圈一個圈的，像螺旋線。”

另一幼兒說：“點點的。”

教師將孩子觀察示范出來：老師介紹畫家和作品：這幅畫的名字叫《星月夜》，作者是著名的大畫家梵高。梵高希望在畫中表現出一種動感，所以他用了許多旋轉的筆觸，細細的短短的線條，讓畫面活躍起來。畫中有閃閃發亮的星光，有卷動變化的云，有舞動的柏樹。

2.以美術活動《大碗島的星期》為例——利用多媒體示范技能技巧，掌握表現美、創造美的基礎。

教師播放畫家點彩畫的視頻，讓幼兒了解畫家是怎么來畫他的巨作：他是一位非常認真刻苦的畫家，他用了整整二年時間才畫了三十幾張草稿最終完成了那幅畫，為了畫好這幅圖畫，他常常跑步到大碗島觀察那里清澈的河水，茂密的樹林，以及陽光照射下的樹影，然后一筆一筆畫下來，他也常常觀察在那里游玩的人的動作姿勢，并把他們的樣子畫入這優美的風景中，這幅畫里還藏著個秘密呢，原來畫家用很多彩色的點密密地排出來的，一筆一筆畫成了人、草地、樹，終于這幅成為了具有里程碑意義的作品，成為人們喜歡的作品。

我們的實踐：對于以點彩、滴流等技法為主要特色的經典藝術作品，技能技巧的示范是讓幼兒更直觀更好地追逐大師表現美的途徑和方法。

我們的感悟：在經典美術作品教學實踐中，有些美術術語、技法等比較晦澀難懂，這時教師光靠口頭講授技能技巧，孩子會難以接受，也給學習美術造成了障礙。此時，教師若通過對技能技巧的有效范畫，給孩子以視覺上的刺激，便極易收到扼要明了、立竿見影的效果，能使孩子將這種感受自覺應用于實踐，較好地掌握技能技巧。另外，這種直觀性的技法的傳授也能增添課堂教學的活力與吸引力，提高課堂效率。特別是步驟圖和多媒體等方式的巧妙運用，更是能大大節省時間，提高效率，確保教學質量。

二、強調舉例范畫，追求細節靈動

選取正確的范畫能帶給孩子美的欣賞，一幅不完整的范畫就好比一塊引路石，也能啟發和引導孩子的思路，有效地進行創作畫、命題畫、想象畫、設計創作。

以美術活動《大碗島的星期天》為例：

教師：找一找，這幅畫中有沒有線條？

幼兒：沒有。

教師：整幅畫都是由無數的點組合起來的，例如，很多很多的不同綠色點組合成樹；很多很多的紅色點組合成了陽傘。

教師：現在請閉上眼睛，把自己想象為畫中人，一起去大碗島享受一下美妙的星期天下午（放音樂，幼兒想象）：我躺在這片嫩綠的草地上……我的身體很放松……我的周圍有各色各樣的人，他們發出隱隱約約的聲音……午后和煦的陽光灑在草地上……每一個人都感受到別人的存在……陽光……樹木……水……多么美妙的時刻。

教師：剛才我們到大碗島去和那里的游客一起享受快樂的時光，那我們平時的星期天是怎么過的呢？

幼兒：和爸爸媽媽去公園釣魚。

幼兒：去放風箏。

幼兒：去坐纜車。

教師：我們也來學學畫家的表現方法，用筆來點出一幅“快樂的星期天”的畫。

教師舉例示范：我們要畫棵樹，先用鉛筆在紙上畫出樹的輪廓，有樹冠、樹枝和樹干，注意輪廓不能太小，否則容易點到輪廓的外面去。然后用筆尖蘸上自己喜歡的顏色，如用綠色在樹冠的輪廓內點，注意點與點之間的空隙不能太大，很多綠色的點點出樹冠，很多褐色的點點出樹干。

教師示范。

我們的實踐：教師教學中范畫的出示要適可而止，不要毫無保留地把范畫像竹桶倒豆子一樣都展示出來，要充分認識到范畫“導”的重要性，準備一些半成品或一些能夠引起孩子興趣的作品，留給孩子思考的空間，這樣就逼著孩子去想，自然每個孩子的繪畫構思都不一樣了，避免了孩子“照搬照抄”的現象。更重要的是要讓孩子明白，范畫不是用來模仿的，而是用來做參照的。

我們的感悟：面對經典美術作品中兒童有難度的部分或一個局部，教師把握示范的時機和方式將其示范在孩子眼前，讓孩子從局部入手，以點帶面，達到促進孩子整體性探究的目標，借以突破難點，達到教學目標。

三、把握整體范畫，追隨大師風格

整體范畫能啟發和引導孩子的思路，有效地進行創作畫（命題畫、想象畫、設計創作）。

以大班美術活動《和吉田勝一起走在街道上》為例。

（一）欣賞作品，感知其作品風格

教師：你最喜歡哪幅畫的風景？這幅畫中美麗的風景是什么？

幼兒：房子、樹、彩霞……

教師：街道上有這么多美麗的景色，畫家的心情肯定很開心。帶著這樣的好心情，吉田勝在畫這幅畫的時候，用的最多的顏色是什么？這些顏色是一點點，還是一大片的？

幼兒：黃色、紅色……

（二）教師揭示色彩所表現的作品情感

黃色+紅色，鋪滿了整個街道，把街道變的亮堂堂的！

紅色+黃色+綠色，在那條街道邊每天都發生著好多美好的事情！

紅色+黃色+藍色，讓街道遠處的家變得更溫暖！

吉田勝用鮮明的色彩、大幅的塊面、簡單的線條，給我們描繪了一幅又一幅美麗的風景。夏日里，街道邊的樹兒墨綠，太陽火紅，照在高樓墻壁上的光，是燦爛的黃色；街道上，紅汽車、藍汽車，一條大道亮堂堂；夕陽下，街道遠處紅色的樓、黃色的樓、藍色的樓，那就是我們溫暖的家！

（三）教師示范，幼兒創作

教師：你想像吉田勝一樣畫出自己心中美麗的風景嗎？

教師示范：教師邊畫邊解說畫意：我走在夕陽西下的大街上，街旁的高樓大廈都亮起了美麗的霓虹燈，把整個夜晚的街道照得像白天一樣。

教師提要求：選取1-2種鮮明的顏色、用大幅的色塊、簡單的線條畫一畫街道上、街道邊以及街道遠處美麗的風景。

我們的實踐：教師結合自己的作品，設計創作范畫，將色彩的調配、色塊的填充、背景的設計、故事情節的創編等都由師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示范指導。

我們的感悟：教學中要充分認識到“導”的重要性，將創作的體驗、構思的方法、制作的過程及技法詳細講授給孩子，引導孩子由此及彼、觸類旁通、舉一反三，擴散成新的思維，讓孩子在教師整體示范的啟發下學會創作和設計的方法。孩子親眼看到作畫的全過程，才能真正領會。

四、重視過程性范畫，追循大師足跡

重視過程示范就是要強化對學習方法、探究過程的示范，避免孩子對結果的簡單重復模仿，為孩子的嘗試創造表現提供借鑒。

以大班美術活動《奧基弗與花》為例。

在本次活動中主要要解決兩個難點也是重點即構圖飽滿和顏色漸變，還有一個亮點：花瓣形象。

（一）幼兒分享花朵形象（喚醒亮點：花瓣形象）

教師：孩子們你們喜歡花嗎？你喜歡的花長得什么樣？它的花瓣是什么樣的？

幼兒：花瓣是橢圓形的，長長的。

幼兒：我喜歡的花瓣是像荷花的花瓣一樣，有點尖尖的。

幼兒：我喜歡的花的花瓣就像太陽的光芒。

幼兒：我喜歡的花瓣是圓形的。

幼兒：我喜歡的花瓣兩頭小，中間大大的，胖乎乎的。

教師：你想把你喜歡的花的樣子畫下來嗎？老師先來試一試。

（二）教師示范繪畫構圖飽滿的花朵，幼兒勾勒自己喜歡的花朵輪廓（點撥難點：構圖飽滿）

教師范例：一顆種子落在了泥土上，第一朵花瓣從種子出發開始了春天的旅行，來到了花園里穿過小河越過山坡再返回到泥土的懷抱。第二第三朵也學著開始了旅行。（教師的隱含要求：從花心出發，一朵花瓣一朵花瓣要分開畫，花瓣要畫得大大的，撐滿整幅畫紙。）

幼兒創作。

（三）欣賞花卉照片及大師作品，感知色彩的漸變的美，學習表現色彩漸變的方法（解決重點：色彩漸變）

播放奧基弗作品的幻燈片，引導幼兒欣賞并表達自己的感受。

教師介紹奧基弗及其作品：有一位美國的女畫家奧基弗，特別喜歡畫花，我們一起來欣賞她的作品。

教師：你看了她畫的花以后有什么感覺？

幼兒：很大。

教師：對呀，就像我們剛才畫得一樣，很飽滿。

幼兒：很溫暖。

幼兒：很開心、很快樂。

教師：花兒是什么顏色的？只有一個顏色嗎？

幼兒：有紅色、黃色。

幼兒：還有橙色。

教師：靠近花心的地方是黃色，慢慢變成紅色，再慢慢變成橙色。所有的花瓣都有這樣一個慢慢變化的過程，這就叫漸變。

教師范例。

教師邊畫邊提要求：首先選擇你喜歡的兩種顏色為你的花涂上顏色。先用其中一種顏色在靠近花心的地方涂上顏色，然后在剩下的花瓣部分涂上另一種顏色。這樣看上去還沒有漸漸變化的感覺。那就用一支筆在兩種顏色交接的地方刷一刷、涂一涂，讓兩種顏色手拉手，肩并肩，成為一對親密的好朋友。

幼兒作品呈現：花瓣形象豐富多樣；構圖飽滿；顏色漸變自然。

我們的實踐：第一次教師示范讓“花瓣去很遠的地方旅行”使幼兒畫出構圖飽滿的花朵形象，第二次示范解決重點色彩的變化。過程中的兩次示范將各個知識點逐一輕松擊破，使整個活動層次清晰、氛圍很熱烈，效果極佳。