高中美術知識點總結精選(九篇)
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第1篇：高中美術知識點總結范文
隨著時代的發展，我們的美術教學工作在各個方面也隨著時代的嬗變有所改變，新課程背景下的高中美術教學就要切實結合以下幾個方面的變化展開實踐活動，以期教師自身能夠完善自己的學科知識結構，為高中美術有效教學奠基。
1.從課程內容看，美術課程中增設了反映美術學科最新發展成果的現代設計、現代媒體藝術等內容；關注美術學科在理論上的新動向，如強調美術的人文性質，重視美術與生活，美術與文化的聯系等。
2.從美術自身發展看，隨著時代的發展，美術自身也在不斷發展變化。一方面美術創作活動中觀念、材料、方法和技法方面有了新的發展，如綜合材料造型、現代藝術觀念和環境意識等。另一方面，美術理論研究取得了新的成果，對美術現象、美術作品、美術家、美術流派的研究成果日益增多，研究的視野和角度更加廣闊和多元。
3.從學生的經驗與需求來看，學生通過網絡、媒體、雜志、展覽會等多種渠道可以較多地獲取美術信息。曾聽說有這么一位學生，他非常喜歡畫家徐悲鴻，于是他通過各種方式了解到有關徐悲鴻各方面的信息，包括畫家的生平、生活習慣、美術創作、藝術作品、藝術履歷、家庭生活、藝術成就等，單就對徐悲鴻的了解這一點來說，也許這位學生就超了很多美術老師。
二、高中美術教學應注重小組合作學習
新課程背景下的高中美術教學更加注重團隊合作的力量，更加注重小組合作在教學活動中的重要作用，凸顯學生的主體地位。但放眼當前的小組合作學習，并不是所有的小組活動都十分有效，筆者結合自身教學實踐，談談以下幾個在小組活動中應該注意的問題。
1.教師的角色變換。在傳統的課堂教育教學中，教師所扮演的角色主要是主導者、指揮者和控制者。但是在以小組合作學習為組織形式的美術課堂教學中，教師的角色發生了很大的變化，教師對班級所采取的教育教學行為主要以組織、協調小組的學習活動為主。
2.根據授課內容選擇合作學習方式。小組合作學習有多種多樣的合作學習組織方法，在具體的實施過程中，到底該選用哪一種比較合適，這是需要授課教師根據科目及教材的重點、難點、內容、結構、特點等科學地選擇合作學習形式。
3.注意多種評價及反饋方式的運用。合作學習的評價，是整個教學模式的動力系統。小組合作學習追求的是一種“不求人人成功，但求人人進步”的教學境界，這就把個人之間的競爭變為小組之間的競爭，形成“組內成員合作，組間成員競爭”的新格局。
三、美術教師在新課改背景下應具備一定的交往能力
交往交際能力在當前新課程所提出來的嶄新理念，需要各個學科在教學過程中都能有所滲透，我們美術學科當然也不例外。要培養學生的交往能力，教師首先就要具備良好的交往交際能力，以自身的交往能力來影響學生交往能力的形成與提高。
1.與同學科教師的合作。教師在實施新課程的過程中，尤其是在美術課堂教學中，會遇到有關作品的爭議和教學實踐中的困難。例如，分析達·芬奇的《最后的晚餐》時，學生難免會問到作品中哪一個是猶大，然而至今這仍是一個很有爭議的知識點。面對這樣問題僅僅依靠個人的力量是無法圓滿解決的，這就要求我們美術教師開放自己，加強與同學科教師之間在教學活動上的專業切磋、協調和合作，共同分享經驗，取長補短相互學習，彼此支持，共同發展。
2.與不同學科教師的交流。每個教師都不是全才，即使了解相關學科的一些知識，往往不能準確把握其脈絡，這就要求我們美術教師要更新教育理念，擴大自己的知識視野，最重要的是加強與不同學科教師之間的對話和交流。針對某學科中出現的涉及不同學科的知識點的教學內容，與相關學科教師在一起，圍繞教學內容，取長補短各自貢獻自己的智慧，才能更好地發揮學科綜合的特點，提高美術教學質量。
四、美術課堂要堅持一定的有效原則
1.因材施教的原則。美術課是一門個體性很強的課程。對于欣賞課而言，同樣的作品有不同感受；對于寫生課而言，不同的人有不同的感受，從而采用不同的表達方式。因此存在著授課的集體性，而實際操作中存在著個體性的矛盾。所以，在美術課堂教學中，教師要注意講授的集體特征和操作中的個性化輔導，做到因材施教。
2.審美性的原則。美術教師一是傳授給學生審美知識，樹立正確的審美觀念；二是把思想教育與傳授知識、技能訓練結合起來，充分發揮美術課在思想情感和培養道德品質上的特殊作用，搞好學科的德育滲透；三是通過實際的操作提高學生創造美的能力。
第2篇：高中美術知識點總結范文
關鍵詞：高效課堂；教學計劃；作業
高效課堂，顧名思義是指教育教學效率或者效果能有相當高的目標達成的課堂，具體而言是指在有效課堂的基礎上，完成教學任務和達成教學目標的效率較高，并且取得教育教學的較高影響力和社會效益的課堂。高效課堂是基于高效教學的有效課堂的最高境界。
一、高效的目標重在導向的內容
高效課堂充滿探尋課堂優化的過程，其最終的評價結果是教與學的效率和教與學的價值觀取向的落實程度。在高效課堂的教學過程中，我們倡導教師引導方向與方式的改良，以學生知識本身與能力培養的結合為目的，建立主體和本位的正確關系。高效課堂的建立需要確立準確、多維的教學目標，分解出對應的知識點信息，設計知識點的教授方式，定位教學過程環節的價值導向，提煉解疑答疑中的共性與特性，注重學科思維方式的培養，建立多維學生評價系統。知識與能力的培養是教育的雙向目標，通過知識學習的過程讓學生具備正確的價值取向、判斷、運用、拓展、情感及創新思維，以及自我學習、再學習的能力。
二、高中美術高效課堂的特點
專業美術課堂的課程目標是美術鑒賞方面的能力培養，以及綜合藝術素質（包括審美能力、觀察能力、感知能力、造型能力、表現能力和技法運用能力等專業技法）的培養。
三、高中美術高效課堂中教與學的實施環節及導向
1.教師教學工作計劃
課程內容包括：教學目標、知識點、教學要求、課程結構、課程方式、作業設置、相關操作技法、課后反饋。
教學目標必須明確具體的能力范疇，對應教師應該落實的關于審美能力的培養。知識點的確定首先要明確知識點的正確性、方向性、階段性，知識點要解析清晰。教學要求和課程結構要結合設計，在課程過程中要注重學習方法、審美意識及教學拓展的落實。尤其是學習方法，要在教學過程中通過學習方法的不斷落實，培養學生的主動意識及自學能力。課程結構對于有效教學也是重要一環。課程結構包括兩方面內容：一是整體課時設計，二是課程內部結構設計。其設計的重點在于對知識點的難易落實，重要知識及技法環節的側重。課程方式在統一中有變化，要注重認知規律，設計知識傳授給學生的方式，注重感受，培養學生對知識認知和運用的能力，避免簡單灌輸。
2.備課
首先是側重落實知識點的方法方式，找到有效方式。其次，知識點要明確，多角度解析知識點，促進學生立體認識，讓學生對知識點進行認知、理解和運用。在備課環節中要注意：（1）課程目標的準確；（2）課程階段的邏輯關系和定位；（3）方式設計；（4）過程督導（學生分組）（5）反饋（評價及修正）。
3.課堂教學是教學的載體
課堂上要側重于學生理解課程內容和實踐操作練習。在課堂教學過程中，專業示范是必不可少的環節。教師對課堂中的對應示范要做到知識點疏通和有效示范，明確步驟和關鍵技巧，并做好拓展聯系，落實“學習金字塔”理論。通過學生“聽講”“閱讀”“聲音、圖片”“示范”“小組討論”“做中學、實際演練”“教別人、馬上運用”七種方式，多維度讓學生獲得知識及能力。在課堂中，通過解析范畫、微視頻過程演示、學生練習（個體練習及互助練習）、反饋及糾錯、知識及能力拓展來提高課堂效率。
4.作業布置與批改要針對課程進行布置，目標明確、要求具體
5.輔導學生是教學過程中教學互動的重要一步
輔導學生分三種方式：（1）對知識點進一步針對性解析；（2）課堂輔導，重點在于學生在操作過程中的肯定與糾正；（3）作業的反饋。反饋學生作業要有集中的知識點，肯定優點，指出問題，并提出解決途徑。在輔導過程中，提出方向，鼓勵學生思考、嘗試、自我檢測。
6.學生學業評價主要從三個方向去挖掘：（1）知識點的落實；（2）關于審美知識點方向的理解狀況；（3）優點的肯定和問題的解決方式。
四、課堂目標實施流程方案
1.備課
（1）定位能力目標：注重思維方式的培養，細化能力目標；（2）知識點：界定知識點與學科能力培養的聯系，有的放矢，注重知識點的方向、準確及理解；（3）操作技法：分解課程所需技法要領，在課程中落實關于技法的實際操作環節。
2.課中教法
（1）講述內容：結合知識點，解讀范畫，明確課程內容在范畫中的對應；（2）解析規律聯系：解決對規律的理解，融會貫通同類知識的理解，建立聯系，明晰區別；（3）明確知識的方向及要點：明確知識與能力的關系，注重知識的能力導向，結合知識規律及邏輯關系總結要點；（4）微視頻演示及講析：視頻對具體問題針對性解決，注重過程和技法的演示，講析注重作畫思路、步驟環節和技法的詮釋；（5）拓展方向及內容：注重對相同、相似和相區別的知識拓展，包括知識點及技法雙向的落實。
3.課中督導
（1）學生練習：根據教師布置的練習，分組進行討論及實踐練習，落實課堂內容；（2）教師督導：針對個體和共性問題輔助講解、糾錯、示范。
4.課程反饋
（1）練習展示：習作或小組報告方式；（2）評價：根據課堂內容要點評述作業的情況，進一步落實課程內容。
5.課程小結
根據實踐課程內容的過程，針對學生的學習效果，反思教學中需要改進的環節。
教師在教學過程中，通過教學設計讓學生自我探究，進而培養學生精確判斷、認知和探索。教師在教學環節中注重“導”的方式和內容，通過靜態和動態方式，形成審美過程與操作過程的呈現，多維度激發學生對知識的探索，讓學生掌握學習專業知識的方法，通過實踐檢驗對知識掌握和運用，以形成有效至高效課堂。
第3篇：高中美術知識點總結范文
【關鍵詞】高中 美術課堂 興趣
一、高中學生學習的特點
學生興趣的發展是隨著他們的年齡增大逐漸由低級向高級遞進的。高中階段，學生的奮斗目標大都已確定，他們會集中自己的精力去努力，對與之相關的知識他們也有著特別大的興趣，但作為高中學生，他們開始明白作為一個人的全面素質的重要性，尤其是在接受了良好的小學和初中美術教育之后，高中生仍然對美術有著濃厚的興趣，覺得學習美術有很多的益處。所以，高中美術教學中我們仍需根據教學需要，優化教學內容，運用科學、生動的教學方法去完成教學任務。學生興趣的發展雖然有其基本規律，但為適應美術教育，我們應盡量利用學校現有教學條件激發學生在美術學習中的興趣，要重視教學方法的運用、教學內容的編排，否則，疏忽任何一個方面，都可能導致學生對美術學習興趣的喪失，也必然影響最終的教學效果。
二、在教學過程中激發學生美術學習的興趣
1.引人入勝的導入。巧妙地導入新課，能使學生在認識、情感、意志上被給予高度關注，很好地吸引學生的注意力，使學生的認知活動更加敏銳，想象力更加豐富，思維更加活躍。所以成功的一節課，從開始就應引人入勝，讓學生的精力很快集中并對新課產生興趣，因此對新課的導入應作精心的設計。導課是一種教學藝術，它沒有固定不變的模式，要根據教材的特點和學生的實際，進行創造性的設計。例如，在上《印象主義繪畫》一課時，先讓學生欣賞同時期的音樂作品德彪西的《月光曲》，在清澄優美的樂曲中激發學生對色彩、光影的想象，為新課的展開做好了輔墊。在欣賞中國古代山水畫時，可以先放一段中國古箏名曲《高山流水》，這樣一方面可集中學生的注意力，另一方面可使其進一步理解山水畫的意境；在欣賞西方現代繪畫時，可先進行心理測試的游戲，不但可以活躍課堂氣氛，還可以啟發學生欣賞抽象繪畫的思路。
2.靈活選擇教學內容。教師在進行課堂教學設計時，最重要的一點是要切實針對學生的實際，因材施教。激發學生的學習興趣，特別是在現代社會，學校已不是學生獲得知識的唯一渠道，如果我們傳授給學生的是他們早已掌握的，或者是與現代社會不同步的知識，學生會覺得枯燥無味而失去興趣。所以教師要靈活掌握課的內容，不一定要完全按課本上的內容講授，更忌諱照本宣科，除了抓住基本的知識技能知識點外，要根據學生的基礎和興趣來安排并加入新的知識點，并與他們的生活實際相聯系，為的是更好地貫徹以人為本的教育思想，使所學內容更容易被學生接納，從而引起學生的學習興趣，讓學生主動參與到課本的內容中來。通過教師的正確引導，學生的學習主動性才能發揮出來。因此，在課堂上要調動學生的學習興趣，就要選擇合理的教學內容。
3.評價伴隨教學過程。美術教學體現了學科的綜合性，涵蓋的內容很廣，合理有效的課堂評價要符合學生的思維結構特點。美術教學的實現主要是在教學過程內，課堂時間本來就有限，如果等到作業完成木已成舟時再評價，學生沒有更多的時間去修改作業，效果不會太好，因此對學生的課堂表現的評價與作業評價同樣重要。注重過程的實現，其實結果同樣會很美好。因此我把評價主要放在學生的課堂表現上，如對學生回答的問題采取及時中肯的評價。在學生作業進行的初期、中期有什么問題或有什么閃光點，及時進行點評。還應注意，由于受思維定式的影響，新穎、獨特的見解常常會出現在思維的后半段，因此，在課堂中對學生的發言，不能過早地給予評價而使學生的思維形成定式，而應該靈活地運用評價，留出充裕的時間，給學生一個自由思考的空間，激發他們參與美術學習的興趣。
4.余味無窮的課堂總結。課堂總結是一節課教學重點的再現，它不僅能加深學生對本節課教學重點的記憶，也為本節課的教學內容畫上了一個圓滿句號。但是，新課程認為課堂總結除了對知識的掌握及認知的完善外，還應包括態度、價值觀的改革、豐富和提升。一堂完美的課，不僅開始要引人入勝，而且結尾也要精彩，余味無窮，給學生留下難忘的回憶，激起對下一次課的強烈欲望。
第4篇：高中美術知識點總結范文
（一）美術課不同于其他課
美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個高中美術體系的地位和作用，因而在上課中把握不好“度”，于是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。因此課前我認真鉆研了這門課的教材，聯系到學生的實際，通過觀察與分析，了解到可以通過對作品的外形進行創新設計，從而制作出更多更美的作品。
（二）充分的課前準備是前提
仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的準備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。課前的教案設計、教具準備，相關教學資料的收集等等，都是準備的范疇和內容。根據教學內容、教學目標和學生的實際，我設計了比較科學的教學環節：①激趣導入，揭示學習目標；②學習基本的制作方法；③作品欣賞；④學生作品創作；⑤作品展評；⑥拓展總結。本課屬于設計應用學習領域，需要的材料較多：色卡紙每組（兩人為一組）三張、剪刀、直尺、鉛筆、固體膠，除色卡紙外，其他材料要求學生自己提前準備。教師還要準備一些外形各異、編織方法不一樣的作品，另外根據教學環節的設計，準備好教學課件。有了準確的教學目標、重難點，科學的教學環節，充分的課前準備，課也就成功了一半。
（三）學生良好的學習習慣是提高美術課堂實效性的前提
任何一節優秀的課堂教學首先得益于學生良好的學習習慣。不論老師準備得多么充分，講得多么精彩，如果學生沒有聽進去，都不會達到預期的效果，所以培養學生良好的學習習慣是至關重要的。除了基本的課堂常規之外，還包括積極思考的習慣、認真作畫的習慣、留心觀察的習慣、及時整理學習用具的習慣、自主搜集信息的習慣……它們既是課堂教學順利進行的保證，也是美術課堂教學的一項長期目標，更是提高美術課堂教學時效性的一個重要途徑。
二、有效的實施課堂教學是關鍵
（一）追求教學過程最優化，是提高課堂效率的必要條件
教學是一門藝術，藝術的價值在于完善和創新，作為教師要不斷地完善自己的教學過程，創新自己的教學方法，提高自己的教學技巧，努力構建科學的、生態的、和諧的、高效的課堂教學秩序和氛圍。基于美術實踐性強的特殊性質，一般美術課的講授時間最長不超過15分鐘，要留出20分鐘以上的時間給學生進行實踐操作。這就要求教師要合理安排教學環節，采用多樣化的教學手段，促使教學目標的達成。首先，教學目標要明確。其次，教學內容要精選。再就是，教學方法多樣化。
（二）立足學生現狀，監控教學過程
傳統意義上，高中階段不再是學生培養興趣愛好的時間，升學的壓力過早地在老師、家長和學生們心里扎根，使得不參加高考的科目成了學生心中的“盲區”。由于沒有任何學業成績上的要求和限制，所以睡覺、聊天、寫作也幾乎成了這些課程的代名詞，有的學生還美其名曰“養精蓄銳”“排解壓力”。作為教師，學生們有這種想法是可以被理解的，但不能因為“可以理解”就變成“可以接受”，或者應該被支持，否則，只憑老師單方面的熱情是不足以產生本質性的變化的。如不能從學生這里入手研究對策，結果仍然是“惡性循環。”所以，我區教師一方面通過研究教學增加學生對課程的興趣和關注程度，變被動接受為主動學習，另一方面，在某些學習行為和學習習慣上加以要求限制和方向引導也達成了共識，將對課堂的組織管理與監控進一步強化起來。本學期，我區大多數學校克服多方面困難，將“高中美術課程學生學習手冊”堅持下來，并在使用中不斷調整各方面因素，使用后對取得的效果和存在的問題都做了分析和總結。
（三）利用環境情境，提高課堂教學實效性
環境是學生學習美術，心理發展的客觀條件，對其心理和教學效果影響很大。因此，我為學生創設了優美且極富感染力的藝術環境，力求“人創造了環境，同樣環境也創造了人”的效果。為了進一步提高學生的藝術修養和滿足更多學生自我表現、自我滿足的欲望，我在美術教室內布置展示學生各類作品，美術課盡量在美術教室上，美術課學習什么內容，美術教室展示的就是與之相關的知識和大量的學生作品，充滿詩情畫意的美麗環境，這既拓寬了學生的美術文化視野，又讓學生處于“耳濡目染，不學而能”的藝術氛圍中。創設適合學生發展的課堂環境，能激發學生內心的主動求知，主動求發展的欲望。此種手法在任何美術課業中或多或少進行應用，非常能體現美術教學的直觀性和學科特色。
（四）立足課改理念，轉變學習方式
課改最核心的變化是圍繞“學習方式的轉變”而展開的，這是出于對當今社會的發展預測和對未來所需人才培養方向的考慮。今天的學生，需要更多地張揚個性，需要培養團隊精神與合作意識。作為高中生，他們已具備很好地分析、理解和判斷能力，并有自己獨到的主張，更適宜討論與合作式學習。美術鑒賞原本就沒有絕對正確的標準，只要言之有理，都是值得肯定的“正確答案”，幫助學生建立這種自我肯定的意識也尤為重要。所以本學期我區的一些教師根據所在學校的實際情況，有針對性的進行了對“合作學習”和“探究學習”的實踐，他們的不少做法也為“提供有效教學”打開了更廣闊的思路。
第5篇：高中美術知識點總結范文
關鍵詞：美術鑒賞；課堂氛圍；學習興趣；心態
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）11-068-02
一、善用多媒體，精彩無極限
高中美術鑒賞課要求培養學生鑒賞作品的能力，鑒賞能力的形成需要一定的理論知識的支撐。理論內容比較枯燥無趣，可想而之，這樣的美術課是不受歡迎的。如果教師上課時只是照著課本去講，已經不能引起學生的興趣，或者學生面對問題時可能不思考直接講書里的答案，課堂氣氛沉悶，也無法取得教學效果。教育家布魯納說：“學習的最好刺激，乃是對所學材料的興趣。”作為教師，應該精心設計每一節課，借用各種有效方法調動學生學習的積極性。美術教育重要的目的是培養學生觀察、記憶、想象、創造的能力。觀察是一切的開始，現代的多媒體教學設備提供了很好的教學和學習條件，可以增強教學內容的直觀性，便于對細節觀察、對比，教師也可以對教材有所取舍，結合與教材相關的課外圖片和視頻來講解、分析理論知識，這樣即使是枯燥的理論頓時也變得精彩生動，課堂氣氛自然活躍。
例如我在講解湘版教材《圖像與眼睛》一課時，結合了有趣的明星漫畫頭像來分析意象藝術的表現形式，漫畫是學生喜愛的題材，能引起學生學習的興趣，利用它們的夸張變形，容易理解這類“怪異”的意象藝術是藝術家運用不同手段對現實形象進行了改造，及主觀化、情感化的處理，接著再把學習內容轉到教材中的美術作品，學生會樂意去深入讀懂他們，積極學習。
二、布置課堂環境和實物展示，加強藝術與生活的聯系，設置良好的教學情境
創設良好的教學情境，增強藝術的感染力，讓學生在濃厚的藝術氛圍里學習，可以激發他們對美術作品的興趣，調動學習的積極性，營造活躍的課堂氣氛，為高效課堂效果的取得提供了有利條件。課堂環境的布置和實物展示是學生快速進入教學情境的有效方法，比起只讓學生欣賞圖片和視頻，親身觀察、感受實物會更加印象深刻。同時這兩種教學方法也直接加強了藝術與生活的聯系，藝術來源于生活，即使是完全看不出現實形象的抽象藝術，它的產生與發展也離不開生活。當把美術教育與生活緊密聯系起來，拉近學生與美術的距離，學生才會對所學內容感興趣，并且真正體會到美術教育的重要性，這樣對學生來說非考試科目的高中美術鑒賞課不再是學不學都無所謂的了，學生對美術鑒賞課有學習熱情，這種樂于學習的心態自然會形成良好的課堂氣氛。
例如，我在上《各異的風土人情――中國民間美術》時，在教室四周的玻璃窗貼上喜慶的窗花剪紙，讓學生感受過年的氣氛，體會當時社會民眾的創作目的與生活情趣，再通過展示我課前用泥塑和丙烯顏料、中國結制作好的京劇泥塑小臉譜，喚起學生動手實踐的欲望。在課堂中學生的學習熱情非常高，不再認為民間美術是“過時的藝術”。
三、成功的導入，激發學生學習的興趣，活躍課堂氣氛
著名特級教師于漪曾說過：“課的第一錘要敲在學生的心靈上，激發起他們思維的火花，或像磁石一樣把學生牢牢地吸引住。”成功的教學導入，能迅速吸引學生的注意力，讓學生對接下來的課程產生求知欲。導入方法有很多，但不管是使用哪一種導入方法，要其真正實現價值，需要教師的深思熟慮，好的導入不只是引起學生的興趣，應該從教學實際出發，緊扣教材內容，并且要符合學生心理特征。
例如我在上《藝術家眼中的自己》時，以大象畫“自畫像” 的視頻作為導入，然后再把大象非主觀意識畫出的“自畫像” 跟人類通過主觀意識創作的“自畫像”做對比思考，讓學生對藝術家的自畫像產生好奇，進而學習去分析“自畫像”體現出的藝術家的人生觀、世界觀及人生縮影等等。大象的“自畫像”創作成功吸引了學生的注意力，他們感到很驚奇，開始議論起來，課堂頓時活躍了起來，接下來的思考環節能引導他們順著良好的課堂氣氛進入課程的學習。
四、化難為易，學習的成就感促使學生樂于學習
高中美術教育不是為了培養專業優秀人才，不能對學生要求太高，特別是大部分學生美術知識基礎薄弱，甚至有的知識是斷層的，一些理論知識或者專業術語對學生來說太難，會使他們對學習產生消極的心理與態度，那學習氣氛自然會壓抑。有趣的形式或者是圖片、視頻能吸引學生一段時間的興趣，但要保持整堂課的有效進行，讓學生自始至終都樂于學習，還要注意把握學習內容的難易程度，根據學生的心理發展和接受能力合理安排教學內容，突出重點，化難為易。至于怎樣化難為易，我有以下三點體會：1、教師要對教材深入研究，以學生目前的基礎來說弄不懂的知識沒必要繼續深講，否則也白講，學生也可能會開始走神。2、不能一成不變或過多地使用教材或教參里對美術作品的專業形容詞，如果使用則要有適當的解釋，如湘板美術教材書在鑒賞文同《竹子》時，對莖桿的形容是“圓渾虬曲”，如果學生理解不了“圓渾虬曲”意思及畫面表現，那這樣的作品鑒賞就沒有意義。3、設計思考問題要有技巧，要能夠激發學生的想象力，最好可以引導學生正確思考，避免設計一些學生回答不了的問題。
當知識難易適中，是學生通過獨立思考能夠解決問題獲取的，他們會體驗到的成功的愉悅，這些成就感是一種積極的情感體驗，能有效推動和激發學生學習的興趣，樹立學生的自信心。就如心理學家蓋茲所說的：“沒有什么比成功更能增加滿足的感覺，也沒有什么東西比成功更能鼓起進一步求成功努力”。
五、真正實現以學生為主，形成和諧的課堂學習氛圍
有的教師在美術鑒賞課中采用“從頭講到尾”的傳統授課模式，從藝術家的個人經歷到社會背景、創作背景，再到畫面的描繪、技法的運用等，一味地灌給學生知識，得到的效果卻是與目標所預期的南轅北轍。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基認為當學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件。讓學生通過自主探索與合作學習，成為學習真正的主人，是形成自由、和諧的課堂氛圍的關鍵。現在很多學校教育也要求推行這種教學模式，但往往空有形式。因為我們的學生沒有從小就這樣培養，對這種模式比較陌生，并且這個階段的學生知識水平和語言表達能力有限，對知識的理解、總結能力較差，再加上每個學生的性格不一樣，并非所有人都會積極主動參與進課堂學習。要真正實現以學生為主，教師不能放任學生過分隨意地進行自主學習，還應當注意總結知識點，引導學生進行有效的學習活動，并注意對他們的鼓勵與表揚及學習能力的喚醒，這樣才有利于和諧課堂學習氣氛的形成。
六、保持良好教學心態，增強個人魅力，帶領積極的課堂氣氛
美國著名教育家諾曼.文森特.皮爾曾說：“你的熱情將會感染、激勵和吸引他人。他們將為此而愛戴你，他們將為此愿意伴隨你前行。” 教師的個人魅力對學生是極具吸引力的，如果教師自己都情緒低沉、毫無笑容，學生必定會受到不良影響，反之，如果教師對教學、對學生是充滿熱情的，學生會愿意且喜歡與教師交流。但在實際教育教學活動里，不止學生會出現“厭學”情況，教師也有“厭教”的可能，即教師的職業怠倦期，當遇到這種情況，自己要有及時意識去調整好心態，不能讓負面情緒影響教學與學生，否則對教師自身的發展也不利。另外生動幽默的語言，或是在個人專業上有不錯的成績，如美術教師在書法、繪畫上獲得獎項，也會吸引學生。教師樂教，讓學生樂于學習。
良好的課堂氣氛是實現高效課堂的前提，課堂中教師與學生的“樂教樂學”是形成積極活躍的課堂氛圍的核心，只要用心，必能改善目前美術欣賞課中存在的不良現象，讓教師與學生共同發展
參考文獻：
[1] 傅幼康 主編 [M] 《走進美術新課程―江蘇美術教育課程改革十年》江蘇美術出版社 2012（03）第一版
第6篇：高中美術知識點總結范文
工作總結，以年終總結、半年總結和季度總結最為常見和多用。就其內容而言，工作總結就是把一個時間段的工作進行一次全面系統的總檢查、總評價、總分析、總研究，并分析成績的不足，從而得出引以為戒的經驗。下面就讓小編帶你去看看初中美術老師個人總結報告范文5篇，希望能幫助到大家!
初中美術老師總結報告1初中美術教學的改革從目前初中美術教學的實際來看，美術教學仍然存在著許多的問題，學生大多是以被動方式進行學習，沒有形成積極主動的學習態度。通過幾年的探索與實踐，我總結出自己的一些觀點：
一、在教材的形式和內容上，可進行更加活潑、富有創意和時代氣息的設計與制作
目前的初中美術教材雖然與傳統教材相比也有過一些小小的變化。實際上，美術教材與其他學科的教材相比，完全應該做到比其他教材更加美觀、設計新穎，讓學生愛不釋手。現在的美術教材是按欣賞繪畫工藝來編排的，這三方面又分別劃分成一定的課時，每一課時又有相應的知識點和具體作業要求，這樣雖然知識點編排很系統、具體，但形式顯得呆板，內容也略顯單一。為了使每一世課的課堂容量更豐富，形式更加活潑多樣，如果每一節課都能設置一些小欄目，如：“畫家秩事”“美術故事”“繪畫小技朽”“筆墨游戲”“畫種簡介”“每課一畫”等，不但在版面設計上更加美觀，課堂容量更加豐富，學生學起來也更有趣味性。為了使教材內容更富有時代氣息，更為學生所喜聞樂見。還可增加“卡通天地”欄目，把中外優秀的動畫形象介紹給學生，也可設置電腦繪畫方面的內容，或是推薦一些美術教育網站的網址，讓學生可以通過更多渠道了解更多美術方面的住處和資料。當然，形式的豐富多樣應以內容的科學性和系統性為原則，但要兩者兼顧也并非難事，只要是適合學生的接受能力和心理水平的，對學生發展有用的，學生感興趣的知識和技能，想念都會受到他們的歡迎與喜愛。
二、了解學生的心理需求，正確引導，提高其創作能力
對于學生來講，他們所描繪的每一個點、每一條線都是一種內心世界的反映，是一種情感的外在體現。作為美術教師應該認真的看待，細心體驗，不可忽視。教師不應該打斷貿然批評學生，而應該站到學生的角度、思考問題、分析問題。現代心理學表明：初中學生的情感的實踐性和堅持性較差，依賴于成人的監督，因此，對于學生這種發自內心的對美術的喜愛之情和表現欲，教師千萬不要粗魯地打斷，應給予正確引導、及時進行表揚。在教學實踐中，我喜歡站在學生的心理角度上，去發現學生的獨特視角和情感，用教學手段去激發學生強烈的創作欲望。
美術教學應該從學生的角度出發，了解學生的心理需求，正確，提高他們的創作能力，讓學生的心靈得到自由，讓美術成為他們抒發性感、表現個性的載體，讓學生在學習中獲得開心。
三、在教學要求上，把培養審美創造力與基本技能訓練統一起來
中國的傳統教育不重視對青少年創造力的培養，這已是公認的事實，而今天時代不同了，面對新的世界科技革命的挑戰和國際競爭的挑戰，對青少年創造力的培養已經并還在引起空前的重視。中小學美術教育的目標是什么?是“雙基“的訓練還是創造力的培養?其實，這二者都不可偏廢，應將它們有機地統一起來，那么，怎樣實現這個統一呢?可以從以下三方面來努力：
第一，要以創造力培養為中心，不可否認，現今的美術課堂上學生所受到的訓練絕大部分是模仿式的專業技能訓練，教師和家長往往也以“畫得像不像”作為評畫的標準。因此，美術課堂教學迫切需要改革的便是突出創造力的培養。
第二，要有計劃地輔以必要的技能訓練。藝術美的要義是形式美(如線條、色彩、造型、構圖等)，形式美的實現依靠技能，如果沒有一定的繪畫技能作為基礎，學生往往會“眼高手低”，今后在藝術表達上力不從心。因此，也不能為了鼓勵創造而拋開技能訓練，“以不教為教”，而應當有目的、有計劃地指導學生掌握扎實的知識技能。
第三，技能的指導和訓練應服務于審美創造力的培養。初中美術課堂所面對的學生中有極少數將來可能從事美術專業工作，對于他們來說，掌握扎實的繪畫技能是必要的。而絕大多數學生將來所從事的會是其他各行各業的工作，繪畫技能在他們的工作中會用得很少，但美術課所給予他們的敏銳的觀察能力、豐富的想象能力和突出和創造能力是他們從事任何一個職業都必備的基本素質，因而技能訓練應服務于創造力的培養。
四、拓展教學空間，做到教學空間，做到多學科和整合，提高課堂學習效率
在教學中，我積極嘗試，例如美術和音樂同屬于藝術類，他們雖有視覺藝術與聽覺藝術的區別，表面上似乎很難說有什么聯系，然而由于美術與音樂在節奏、韻律、意境等方面都有相通之處。許多教育工作者已從音樂中得到啟發，音樂可以用繪畫作品為題材，繪畫也可心通過音樂來表現。美術是一門視覺藝術，理解美術知識可以很直觀地利用視覺，但畢竟它是一門感覺藝術，有很多感性的東西要理解，所以說，音樂能給它直到一定的輔助作用。例如，講到色彩的冷暖給人的感受時，因為感受是一個比較抽象的概念，學生較難理解透徹，所以這時適時地加入音樂的因素會起到事半功倍的作用。在課中出現一組暖色調的畫面，讓學生去理解談感受，大多數學生只會談到“比較暖和”，這時教師可以用一段激情的音樂作為背景音樂，讓學生邊聽音樂邊欣賞畫，效果則大不一樣，他們感受到了火一樣的熱情、激動、熱烈、興奮。出現一組冷色調的畫面時，民族樂曲《江河水》那悲慘凄婉的節奏和二胡所特有的音色，使學生真切的感受了冷色調給人以寒冷、凄涼、冷靜與理智的感覺。音樂教學在美術課中合理綜合運用，增強了學生的學習興趣，活躍了課堂氣氛，從而提高了課堂學習效率。
綜上所述，是我用所學的教育理念與幾年的美術教學經驗相結合后得出的感想。隨著時代的進步，育人理念也在發生著變化，我們美育工作者也應該緊緊跟隨時代的腳步，用正確的方式對美術教學進行改革，使學生能夠及時的學習到新的知識，擁有一個更加廣闊的發展空間，更好的成長為適應新社會要求的綜合型人才。
初中美術老師總結報告2時光荏苒，歲月如梭，轉眼間一個學年又要結束了。在這一個學年中，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學年中的美術課教學工作總結如下：
一、教學計劃貫徹情況
教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基矗因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基矗
三、
經驗和教訓
1.教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。
在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2.要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動
活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3.教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教
學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4.要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
5.學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要
盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。
7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。
如在講到點、線、面等概念時，可聯系數學中的相關概念來解釋。
四、自身素質
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。
初中美術老師總結報告3本學期在校領導的安排下，我擔任初一、初二級共8個班的美術教學工作，并在教學之余努力地承擔學校的各項宣傳任務、策劃學校的中國畫興趣班和初中書法班活動，在家長會期間舉辦學生課堂美術作品展。組織學生參加__縣教育局與____舉辦的“____文化進校園活動”書畫作品比賽，取得了二等獎2名，三等獎4名，參賽作品全部獲獎的好成績。
本學期的美術教學工作已經結束，現給自己在這學期的美術教學工作做一個總結：
一、加強學習，不斷提高思想業務素質
一學期來，認真參加本校組織的各項活動。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以進一步地完善自我。并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，通過這些學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。不斷地充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、認真做好本職教學工作
課堂教學是我們教師工作的首要任務。
本學期，我努力將自己的一些教學經驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂為學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真傳授，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。
在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。盡可能做到當堂內容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發掘有美術天賦的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，使每堂課都能讓學生有所收獲。總之，在實際教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
對于學校布置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。在這個學期的宣傳工作中，按時上崗，盡職盡責，為老師和同學們搞好服務。
四、加強反思，及時總結教學得失
反思本學期來的工作，自己在工作中的不足，主要有以下幾點：
1.在自身業務能力的提高方面還有所欠缺，課堂教學實踐中思考得還不夠全面，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。
2.教科研方面，雖然本學期加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒達到自己心中的目標。
3.美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今后還要努力一一些美術教學的特色點，為我們的萬豪英文中學的美術教學做出自己的應有的貢獻。
初中美術老師總結報告4我們都習慣用一眨眼的功夫來形容時間的流逝。這不，暑假又快要到了，一學期又快要過去了，那到底收獲的又是什么呢?今在此作一番的總結，以便擇優汰劣，取長補短以待今后的教學水平更上一層樓。那現先仔細地回顧這一學期的工作吧：
一、教學計劃貫徹情況：
學期初，認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本教研組工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱的要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二、教學工作的總結：
1、教學工作情況：
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
我任教初一初二的美術課，共十二個班，一個班每周一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到課堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級采用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經驗。同時，因為初一初二處于叛逆時期，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改進教法，突破學法。針對舊教材內容陳舊、單一、脫離學生實際問題，我積極進行校本課程的開發與設計，設計了”葉貼畫”，”吹塑紙版畫的制作“等課程，著重培養學生的綜合實踐能力和創新思維能力。美術課教學中，我采用系統性、階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
2、考核成績：本學期考核還是按照以平時作業完成情況為主，期末理論考試為輔，綜合評定學生的成績。
3、教學研究的計劃完成情況：
積極參加校際、教研組、備課組教研活動，認真做好聽課，評課。還積極參加學校的運動會宣傳工作，以及學校宣傳欄的宣傳。
4、課外興趣小組工作情況：
利用每星期六下午的時間指導初一初二的學生參加美術興趣小組活動，主要開設了美術基礎課程：石膏幾何素描，風景速寫等，同時加以一些水果拼盤，花鳥寫意國畫等等，取得了較好的效果。
三、自身素質的提高：
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，參加進修學校組織的每次遠程教育網絡學習活動，以及每個寒假暑假都參加了泉州師院的函授本科學習，同時還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他的一些新老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教法工作，從而能夠更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學期以來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的不足。在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。
初中美術老師總結報告5歲月如梭，轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一初二美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收獲喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我所享有的收獲我會用于下個學期的工作中，我所碰到的問題我要認真反思改進。現作一番總結，以便擇優汰劣，取長補短以待以后的教學水平更上層樓。
一、教學計劃貫徹情況
學期初，和教研組的老師一起，認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本美術組工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二、教學情況：
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。
美術科學校安排的課時比較少(一周每班一節)這對于學生來講的很重要的一節課;對老師來講是比較難上的一節課。所以怎么上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，還通過上網以及制定一些美術書刊查找相關材料。
2、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加學校書畫協會，利用星期六下午的時間給他們上課，在安全方面上與家長作好聯系，學期末在校科技文化節術節舉辦了作品展覽，取得了較好的影響。
參加的還是以初一的學生為主，在這個過程中他們的水平進步的很大。
3、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。
美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用本地區的美術資源，查找課外的內容，豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯系實際的原則，教學內容的選擇注意到聯系學生生活的實際，按10--20%的課時比例補充鄉土內容，以反映當地社會與經濟發展的實際。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。
4、在教學之余，我也注重自身發展進步。
除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，還積極到兄弟學校參加開展的一些公開課的聽課，評課，我還注意到要自學，提高自身的專業素質。在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。
三、經驗和教訓
1、要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2、要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3、教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
5、美術教學要盡量注意學科間的聯系。
如在講到點、線、面等概念時，可聯系數學中的相關概念來解釋。
第7篇：高中美術知識點總結范文
那么，教師如何貼近生活、貼近學生，正確理解并貫徹新課改的核心精神？怎樣讓學生積極主動，充滿興趣，愉快地投入到藝術的殿堂？如何將學生培養成為有健全人格，有創新精神的能夠理解什么叫做“詩意的棲居”的高素質人才呢？相信這些是每一位美術教師都渴望實現的。通過自己的教學實踐與探索，我總結出以下幾點。
一、由淺入深地進行啟發式教學
從平常而簡單的生活細節入手，從學生自身入手，由淺至深，引導學生用發散性的思維方式突破習慣的認知，能夠幫助學生產生自己獨特的見解。
例如，在欣賞馬蒂斯的《舞蹈》時，我先展示幾幅地中海的風景圖片，讓學生感受當年畫家的感受，再播放一首阿爾巴尼亞的舞蹈音樂。當濃郁的地中海特色的歡快樂曲響起，我挑選五個平時就很活潑愛動的學生在教室后面的空地上手拉手隨意地按照音樂節奏跳一段簡單的舞蹈。頓時學生的情緒都被激動起來了，他們非常興奮，開始快樂而放松地審視這幅原本并不太理解的畫面，感情上已經拉近了和畫家的距離。接著我簡單介紹了作品的時代背景和畫家的情況，讓學生自己觀察畫面，要求學生在看畫的同時思考：構圖有什么特點？色彩和線條有什么特點？哪個方面給你感觸最深？要是讓你畫一幅《舞蹈》的話你會采取何種方式呢？鼓勵學生大膽說出自己的看法。學生有的體會到單純明快的顏色會顯得簡單而大方；有的感受到強烈的色彩對比和奔放不羈的線條很有視覺沖擊力；有的領略到一種震撼人心的激情；有的從作品中體會到生命的喜悅和贊美；有的則感到每個人都像一團火焰在燃燒……在對學生的觀察體會予以充分肯定之后，我進一步啟發學生思考并嘗試用自己獨特的表現形式將舞蹈的意境表現出來。結果，學生的作業沒有雷同，內容與形式都非常豐富，達到甚至超過了我預期的教學目標。
二、平等的態度，平靜地參與，合理地評價
對同一審美對象，不同的學生、不同的心境、不同的學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。教師是氣氛的營造者，是問題的引導者，唯獨不應是高高在上的批判者。美術教學中的答案是次要的，要取消只用一個標準、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法，充分地傾聽學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的眼光看藝術作品，使學生的情感與審美對象產生共鳴。這樣，他們的想象力會得到自然的放飛，學生會因此擁有真正屬于自己的審美能力。
三、開發盡可能豐富的教學資源
新課程理念下的教學資源有了很大的發展。網絡資源和課堂多媒體，包括家庭、社區、鄰里資源的運用都可以幫助教師把“高高在上”的藝術殿堂拉到充滿生活氣息的課堂中來。上課的地點不用再局限于美術教室，還可以去畫室、校園、公園、文化宮、美術館、博物館，甚至大街上。
比如，在我們洛陽四十六中附近的麗京門就有享譽全國的三彩藝術館，櫥窗里展示了他們所有最好的作品。中國工藝設計大師郭愛河把這些作品誕生的每一步都實實在在地講述給來參觀的學生。學生們可以用拍照、速寫、合作甚至親自設計制作的方式交上這節課的作業。
此外，教師教學還可以充分利用本地美術資源。比如可以將洛陽的民間藝術剪紙、牡丹畫的創作方法等編入校本課程教材，組織學生學習，也能起到很好的作用，尤其能贏得學生家長的贊譽。讓學生閱讀美術書籍，參觀展覽；組織學生辦好黑板報、宣傳欄、美術展覽，為學生的想象能力和創新能力的充分發揮提供廣闊的空間。
網絡資源的作用也很重要。任何著名的畫作、建筑、雕塑、藝術品都能在互聯網上找到相關知識。大家可以利用網絡在班級論壇上進行討論和辯論，能“自成一派”，也能“拉幫結派”，當然要旁征博引，暗下苦工，付出努力了。
四、聯系生活設計課題，注重探究知識的過程而非生硬的灌輸
我在講色彩的冷暖時，會選出兩位著裝有明顯冷暖區別的同學讓大家進行比較，說出他們的感受和看法。然后讓兩位同學交換一下外套，再讓大家談談自己的感受和看法。在得到我想要的答案后，再讓同學們打開教室的門窗，看看走廊和外面景物的顏色，判斷此時不同的冷暖感受。最后，選出教材中的圖片，讓學生根據畫面中的顏色聯想畫家的創作意圖，此時再引入一些同類色、對比色、互補色的概念和在作品中具有的作用，讓學生自己在觀察作品的同時去印證。這樣，許多作品的內涵就這樣輕而易舉的被學生理解和接受了。色彩的知識不只是停留在書本和教條的專業術語上，在教師的主導設計下學生的興趣和愛好被調動起來，而知識點也在不知不覺中被學生理解并掌握了。
五、以學生為主體，因材施教
以學生為主體就要讓學生自己去思考、合作、討論、交流、聯想，自己得出各種與他人不同的結論。教師應該讓所有的學生都有機會展示自己、表達自己，只有這樣，教師才有機會多方面了解學生，做到因材施教。
美術新課程改革是順應時展的要求提出來的。教育家第斯多惠在教師規則中明確指出：“我以為教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒。”我個人理解新課改的靈魂就在于此吧。以上淺見源自于本人課改后多年的教學實踐經驗，還有很多不完整的地方，希望能對大家有一些用處。
參考文獻：
1．《中國美術教育》，中國美術教育出版杜
2．《藝術課程標準解讀》，北京師范大學楊立梅
第8篇：高中美術知識點總結范文
【關鍵詞】新課改；傳統備課；新式備課；探究式學習；合作式學習 ；多樣化；創新
備課這個話題，每個老師都不陌生，它是一個教師教學活動開始的前奏，也是一個好老師基本的職業素養。備課的好壞，直接關系到學生的學習效果。
新課改背景下，美術教師應怎樣備課呢？
美術課程由于它自身靈活多變的個性，很難設計出完美，預見性強的教案。因此，我認為，美術教案應提倡靈活的隨時補充式教案，即根據課堂教學活動，隨時調整，充實教案。在新課改的倡導下，備課是否應是這樣的形式：教課前預先設計——教學中的第二次補充——教學后的反思總結。教師在這個過程中應勤動筆，勤搜集，使備課真正為課堂教學服務。
1. 傳統備課的不足 傳統的備課，教師關注的是一節課要向學生講授什么知識點，學生應掌握哪些知識點，教材、教輔中哪些是要考察的對象等。雖說教學的重點，難點，知識目標都在教學設計中，但忽略了一個主體，即沒有充分考慮學生。對學生的現狀，當前面臨的學習問題，有待解決的問題，考慮不多。可以說，整個備課關注的只是教師怎樣教，教什么，關注的是教師“教”的過程。
1.1 新課改的推行要求教師學習先進的教學理念。在新理念中最基本的就是要轉變教師的角色，把教師由知識的講授者轉變為學生學習知識的引導者，學生要成為整個課堂學習活動的主體，是課堂教學活動應關注的對象。
1.2 新課改的推行要求以學生為主體。教師在備課時，要把分析學生現狀，分析學情放在一個重要的地位。整個教學過程的設計都要把學生放在一個主導地位。學生當前面臨的問題，要解決的問題，學生需要什么樣的幫助和指導等問題都要放在主導地位。每個問題的提出、每個知識點的呈現、課堂實踐、學生活動等環節要注意師生互動，雙向交流，充分關注學生的情感、學習態度、學習方法等的形成，從始至終要把學生作為備課的重要內容。
2. 樹立新型的備課觀 現代教育觀念認為“教育的本質是交往”。一節課如果沒有師生的相互交流，就不能成為真正的教學。教學過程要師生互動，共同發展。知識、經驗、實踐、反思應是一個雙向的互換過程，因此教師上課不能“照本宣科”，不能“唱獨角戲”，教師要和學生共同探討，共同分享學習的過程。因此新型的備課要注意以下問題：
2.1 讓學生參與課堂學習。新課改中，學生不再是機械的聽、記、讀、背。他們在整個課堂中的提問、聽課、討論、作業練習、學習效果評價等方面都要主動積極。教師在備課時要注意考慮這些因素，在設計教學時，多設計一些學生的課堂活動。例如一節美術欣賞課，從美術作品的呈現、欣賞、分析、討論到技法、技巧的探索、實踐等環節，要注意引導學生全面參與，讓學生在學會知識技能的同時，也學會終生受益的學習方法。
2.2 讓學生學會探究式學習。探究式學習是學生終生學習的好方法。課堂上，每個問題的提出、質疑、分析、討論、解答到形成結論答案是一個完整的思維運動過程，這個過程是學生學會學習的過程。教師在提出問題后，不要急于給出結論，而要讓學生自己分析問題，嘗試得出結論。伴隨著學習過程的深入，引導學生多思考，多質疑，多嘗試，引導學生投入到學習過程中，提高他們發現問題，研究問題，解答問題的能力。在這個過程中，教師要多引導，多幫助。探究方式可以是小組學習、推選代表發言、個人總結、教師點評等形式進行。
2.3 讓學生學會合作性學習。“合作”是現代社會必不可少的一項生存技能。
在課堂學習中融入這種理念有助于學生今后更好的適應社會，更好的工作，更好的實現自我價值。合作學習不僅能鍛煉學生的社會適應能力，也能有效的提高課堂學習效率。一件美術作品從設計草稿、定稿起形、上色、到完成作品是一系列的活動。在這個活動中合作學習能調動學生的學習積極性，能培養學生彼此交流溝通的能力，能培養他們團結協作，公平競爭的意識。因此教師在備課時要注意把合作學習的方法融入教學活動中。避免在課堂上形成一人獨占課堂的局面，注重合作的同時要避免程式化，避免沒有實際意義的合作形式。
3. 備課要實用 備課既然是教師必不可少的活動，為了避免流于形式、應付檢查等問題，真正使教案起到指導教學的作用，美術備課應探索一些新形式。
3.1 備課形式有新意。一般備課是教師的個人行為。我們可以結合教研組備課或幾個同事共同備課，這種形式可以揚長避短，優化教學設計；課前備課和課后補充備課結合起來，美術教學在實際教學中有很大的不可預見性，課前可以拿個大方向，根據課堂效果，反思總結后補充進教案；單堂備課和階段備課相結合。課前多設計幾個教學目標和教學活動，根據進度適時靈活調整，等等形式。
3.2 備課應有明確目的。備課要備學生，備教材、備教法、備知識、備課堂等。根據美術學科的特點，學生不僅要學習繪畫的技巧、方法，還要在學習中培養高尚的情操、健康積極的審美觀念、樂觀開朗的生活態度等能力目標。因此備課時，要仔細分析課堂教學活動中有可能出現的情形，設計精妙的點撥方式，對可能發生的問題做精心的準備。提高、深化學生知識目標外的能力目標，使學生在課堂學習活動中全面提高。
3.3 備課形式多樣化。傳統的備課以文字敘述式課多見，這種備課方式包括教學目標、教學重點、教學難點、教學方法、教學過程等內容。雖然詳細，但多分析的是教材內容和教學方法，對學生關注少，今后要注意充實學生學習、師生交流等活動。新課改中要求教師運用新科技服務教學，因此我們要充分發揮網絡計算機的優越處，多做一些課件，從聲音、色彩、教學氣氛的渲染，教學環境的營造等方面，給學生一個全新的豐富多彩的學習活動。除此之外，我們還可以采用圖示式備課、提綱式備課、卡片式備課等形式使備課真正為教學服務，為學生服務。
備課是一種創造性的工作，它是教材的二次升華，它與個人的知識積累，教學經驗，有著密切聯系。從過去到現在，再到將來都不會有一個完美的、現成的模式讓我們借用，但這并不阻礙我們總結探索出適合自己的備課方法。我們可以在別人的經驗上，根據自己的學科特點、自己的優點長處，摸索出一個適合自己的備課方法。在促進學生學習的同時，也豐富了自己的知識儲備，形成自己的風格，真正實現師生共同學習，共同發展。使備課真正為教學服務、為學生服務。
第9篇：高中美術知識點總結范文
一 興趣的萌芽期——由不感興趣到激發出我要學
沒有興趣的學習是被動的，沒有趣味的課堂是枯燥的，美術也是如此。因此，美術教師的首要任務就是激發學生對美術的興趣。
1.制訂科學的教學模式
上課前，教師首先要認真分析和研究學生的認知習慣和個性心理，教學方法和教學手段上要追求靈活性、實效性。一個精彩的導入，一段激烈而富有收獲的討論，一個生動而恰當的舉例，一個制作精良的多媒體課件，都能激發學生的積極投入。如素描課程中開始講到的透視中近大遠小的概念，它比較抽象、難于理解，教師費了很大勁，學生還是不能很好地消化。如果換一個角度來做就大不相同。如把學生帶到課外，身臨其境，觀察筆直的馬路由遠到進的變化、建筑物的透視變化等，然后再把學生剛才從外面看到的景象利用多媒體手段，使它成為一張張精彩的圖片，教師在課堂上就能最大程度地實現理論聯系實際。通過學生自己的觀察和分析，學生學習的參與性得到了加強，知識點一下子變得透徹、直觀，教學效果是顯而易見的。
2.善于發現學生的閃光點
美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育，提高學生的整體審美水平，而不是把所有學生培養成藝術家。作為美術教師，要承認學生存在的個體差異，承認學生對知識掌握的速度有快有慢，對作品領悟的能力有強有弱。因此，對于學生的某些不足，既不宜粗暴指責，也不能心灰意冷地潑冷水。每個學生身上都有閃光點，需要教師有一雙善于發現的眼睛，并對微小的進步及時給予鼓勵和表揚，樹立學生學習的自信心。因為有些學生認識到了自身的不足，并有較強的自卑心理，如果教師在開始沒有把握好尺度，剛萌芽的興趣就會被瓦解。教師對待缺乏興趣的學生，要多一分寬容和理解，多一句鼓勵和表揚。
3.給學生提供展示的平臺
開一堂關于名畫家名作品知識的主題會；進行一次繪畫比賽，讓學生在競爭后品嘗到成功的喜悅，找到自己的不足；舉辦一次繪畫展覽，盡管畫的不一定很理想，但能讓學生深深體會到一種成就感。由于廣大學生繪畫的認知與技能有限，不可能做到像美術尖子生一樣，因此這一系列活動都必須建立在貫徹美術教學大綱的“低要求”精神的基礎上，旨在激發學生的學習興趣。
總之，第一階段是激發學生美術興趣的階段，通過教師和學生一系列的有效互動，學生對學習美術的觀念和態度有了明顯的轉變，漸漸地消除了厭學情緒，萌發了想學、要學的念頭，并開始付諸行動。
二 興趣的發展階段——由我要學轉化到我能學
品嘗到成功的喜悅是興趣得以鞏固和延續的一個重要前提，因此，教學中除了繼續做好上一階段的工作外，美術教師還應做以下兩方面的工作：
1.重視理論知識的傳授，提高理論水平
由于學生對美術興趣的萌芽，學習的主動性有了較大改觀，但如果沒有理論知識的繼續深入，一方面，一些專業水平較好的學生，技能在達到一定程度時就原地踏步了；另一方面，專業水平原來就落后的學生，由于對理論知識的缺乏，實踐操作就更跟不上專業水平好的學生，結果可能產生越來越深的自卑感，導致失去興趣。
在理論知識教學中，可以從一個畫家或一幅名畫開始，而不是簡單地進行理論知識灌輸。教師經過精心的選擇，課堂上讓學生走近藝術家，了解藝術家們在追求藝術道路上的經歷和精神，感動于他們對藝術的摯愛，崇敬于他們的高尚情操和人格魅力，從而更加樂于了解他們的繪畫理論和感悟他們的作品。上欣賞課時，應采取以討論為主的授課形式，當然，學生的討論必須是建立在教師積極參與上的。課堂上大膽嘗試讓學生去欣賞、發現、分析、討論。學生通過自己學習、觀察、分析和討論所得出的作品的作畫技巧、作品表現出來的精神面貌和領悟的繪畫理論將更為深刻。
2.推廣合作學習的方法，提高繪畫技能
陸游有兩句詩：“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”，說的是僅靠“學”還不行，還要不斷的“習”。掌握了一定程度的理論后，就要長時間地進行技能操作，實現眼與手的統一。在練習技能操作的過程中應提倡合作學習，合作學習視教學為一種人際交往，是一種信息互動。
第一，師生之間的合作互動。這一過程教師再也不是單純的信息發動者、學生是信息的接受者，而是要真正地實現教學相長，教師通過講解和示范有效地推動學生的學，學生提出的疑問又給教師的教指引了方向。
第二，學生之間的互動合作。傳統教學忽視了教學中學生之間合作學習的重要性。學生之間的相互作用在課堂上很重要，教師的一切課堂行為，都是發生在學生與同伴群體關系的環境之中的。課堂上，學生之間的關系比任何其他因素對學生學習興趣、學習成績的影響更有力。蕭伯納曾說：“你有一個蘋果，我有一個蘋果，我倆交換一下，一人還是一個蘋果；你有一個思想，我有一個思想，我倆交換一下，一人
就有兩個思想。”在課堂上充分發揮學生之間的互動合作對于提高學生的認知水平和發展學習興趣起到了催化劑的作用。可以采取一幫一結對子活動和組成一個個小組活動，尤其在小組活動中，學生之間可以互相交流，彼此爭論，互教互學，共同提高，既充滿溫情和友愛，又像課外活動那樣充滿互助和競賽。同學之間通過相互關心、提供幫助滿足了自己和別人的需要。在小組中，每個人都有大量的機會發表自己的觀點和看法，傾聽他人的意見，使學生有機會形成良好的人際交往技能，當學生在一起合作融洽、工作出色時，他們學到的就會更多，學的也就更愉快。
三 興趣的穩定期——由我能學提升到我樂學
學生對學習有了信心，覺得自己能學了，教師應該給予及時和正確的引導，讓一部分學生把它作為自己的主要課程來學，鞏固他們參加美術高考實現進一步深造的想法。教師應實行分層次教學，主要分全班教學和部分尖子生教學兩種教學形式。
1.全班教學普及美術教育
實行探究性學習。現在學生的興趣和能力都有了較大的發展，學習方法也應隨之做適當的改變。這時應實行探究性學習方式，使美術教學有一個民主、寬松、和諧、愉悅、包容的氛圍，在整個學習探究過程中，每個人都能有發表、提問、展示的機會，讓學生更多地介入信息交流；提供最適宜的創造活動環境，讓學生在無拘無束的氛圍里呼吸，讓學生在富有情趣的美術教學過程中，進一步體會美術學習的特征和技術方法，形成基本的美術素養和能力。另外，教師要注重課內與課外生活的聯系和溝通，讓豐富多彩的美術實踐活動充盈課堂。
2.尖子生教學提升專業技能
教師首先要對學生明確一個觀念：樹立為了學而考的思想，打消為了考而學的念頭。
如今社會上美術高考培訓班越來越多，培訓內容就是高考內容——“素描”、“水粉”。一些美術功底薄弱、興趣淡泊的學生因各種原因無奈選擇了美術高考，他們不得不在較短的時間內強迫自己掌握這兩門課程的技能技巧，因此選擇了短期培訓班，學習變為極端的機械化、片面化、功利化，純粹是為了應付高考，把美術教學與美術高考等同起來。但到了高校展開學習后，美術底子嚴重單薄的弊端就暴露無遺，甚至可能連一些著名的畫家和優秀作品都說不出來，更不用說有創新了，于是出現了高中與大學教學的脫節現象。
