創意設計與思維訓練精選(九篇)
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第1篇：創意設計與思維訓練范文
【關鍵詞】高職院校；廣告創意設計；課程體系；優化
一、研究目的和意義
（一）研究目的
廣告行業作為知識型服務產業和新興交叉學科在企業競爭中起著舉足輕重的作用。如何根據高職高專的特點，在廣告業界和社會公眾監督下，培養具有競爭優勢的廣告業應用型人才，成為高職院校《廣告創意設計》課程教學迫切需要解決的問題。作為高職院校視覺傳達設計專業必修課和主干課程的《廣告創意設計》，是一個專業性和實踐性都很強的課程體系，應具有鮮明的教學目的性。本文研究以培育更多懂策略、有創意、會執行的廣告應用型人才為目標，圍繞“學以致用，學有所用”的課程建設指導思想，結合筆者從廣告設計一線到大學教師的經驗，通過對高職高專廣告創意設計課程體系優化研究，力圖使高職高專《廣告創意設計》課程建設得更加完善。
（二）意義
本研究的開展，合理、高效地銜接好課堂教學，逐步優化該課程的課程體系設計、課程教學大綱和實訓教學大綱、考核標準，對該門課程的教學模式、內容與方法進行深入探討，建立起教師與學生的互動教學網絡，完成校企合作、真實項目承接、鼓勵學生參賽等多個環節。結合國際4A 廣告公司的實際工作流程和環境，把工作實際過程融入到教學過程中。將常規的教學模式和理論教學轉換到廣告創意設計的前沿即專業廣告創意領域作業的模擬程序。學生通過親身的實操學習，在掌握專業知識的同時，鍛煉了實踐能力，與廣告人才市場接軌。
二、《廣告創意設計》在高職教育中存在的問題
國內開設廣告創意設計學科的高職院校中，無一例外都開設了廣告創意設計、廣告創意、廣告學和影視廣告等課程，表面看起來教學內容豐富多彩，實用性也很強，但其中仍存在很多實際的問題：
（一）教學過程與情景封閉，與社會發展缺乏必要交流
如今的高職廣告教育過程中，大多仍以在課堂中講述枯燥的理論教育為主，美其名曰基礎理論教育，然則在基礎理論之后缺少實際的實踐訓練，提供給學生參與企業策劃社會活動的機會較少，甚至有些高職院校在廣告創意設計課程中不要求學生開展設計創意頭腦風暴，不要求學生了解印刷技術、包裝技術相關知識，對于社會中很有分量的廣告設計不能實際分析，對于與廣告息息相關的各種技術知之甚少，而對于廣告公司的運營、廣告客戶管理、創意策略、市場調研、創意簡報，熟悉創作手法與新型的工藝，廣告人的表述方法等業務流程在教學過程中又容易被忽略。這樣的封閉教學如同閉門造車，使學生將來難以直接適應市場需求，從個人到學校都有可能被淘汰，因此在高職院校開設廣告創意設計課程首先應強調開放式教學，使教學各環節都與廣告業界保持密切聯系。
（二）教學手段單一，傳統教學手段和多媒體教學設備的使用不均衡
在調查過程中，筆者發現對于教學質量的另一影響點在教學手段上。目前高職院校擔任廣告創意設計課程的教師很多是半路出家，以前主要教授純美術或計算機軟硬件等專業基礎課程的，現在教授專業廣告創意設計課程；也有很多是在企業中工作多年被調來傳授相關知識的。這樣就出現兩個極端，一個是只會采用傳統的從黑板到畫板，從書本到速寫本的手段，完全不會使用多媒體教學，這樣造成學生在創意過程中只能停留在草圖創意階段；而另一個是完全依賴計算機，錯誤地認為只要有計算機就能解決任何問題，造成學生以教師為榜樣，每接到教學任務先從圖片搜索出發，以抄襲和篡改別人的創意為結局。廣告課程教學改革取向之一就是應合理利用現代化的多媒體教學輔助手段，充分發揮現代計算機和互聯網絡信息資源的作用。
三、課程體系優化方案
（一）課程設計部分
新的《廣告創意設計》課程體系建設，主要圍繞高職教育的培養目標和廣告設計師職業崗位所要求的綜合能力，做了以下優化變革：
1．制定適合高職院校廣告創意設計課程使用的課程總體規劃設計
回看國內高職院校傳統廣告創意設計課程，大多是“大而全”的教學方式，并不太注重廣告創意的實踐性，諸如市場調研、營銷策劃、廣告策略、創意簡報、頭腦風暴等必備的廣告創意業務流程，而是很快進入廣告設計的表現階段，重視了藝術表現卻輕視專業實踐，因此學生作品的創意缺乏市場目標性和策略而顯得平庸，導致課程教學目標很難落實。總的來說，很多高職院校的人才培養目標模糊,忽略了高職教育中的實踐環節,致使培養出來的廣告設計人才幾乎毫無特色、毫無專長可言。
本次研究看到了高職廣告設計教育中存在的很多不合理因素，重新確立了該門課程設計總體思路：以廣告設計師職業能力培養為核心，從廣告設計師崗位能力分析入手，進行課程規劃設計，確定課程內容、探討教學方法、組織實踐教學，并建立教學內容與真實項目和重大賽事接軌的教學機制。同時，量化細化了各個教學環節，堅持將學以致用、校企合作、工學結合作為課程建設的指導思想，建立了全面、系統和適合高職高專使用的廣告創意設計教學體系。
在對課程設計總體思路有了宏觀規劃以后，編制出適合高職院校《廣告創意設計》課程的課程標準、教學大綱、實訓項目大綱、作品質量考核標準4 個教學文件，解決了高職教育中學習內容和工作崗位能力要求不協調的矛盾。
2．實行案例教學法
前期調查發現，目前絕大部分高職院校廣告創意設計課的教學，都是把內容抽象、枯燥的理論知識填鴨式地灌輸給學生。而課程非常注重實踐性，本專業的學生又多是藝術類考生，對純理論知識的學習往往熱情度不高，甚至出現抗拒的表現，導致學習效果不明顯。本研究采用開放式和多樣結合的方法，按照理論聯系實際的教學方針。為便于學生理解，合理利用現代化的多媒體教學輔助手段，結合廣告公司提供的大量優秀廣告案例資源，將基本觀點視覺化，變枯燥為趣味，制作出一套圖文并茂且實用價值極高的課件，在教學過程中密切關注廣告業界最新動態，及時更新教學內容，做到與時俱進。
（二）教學方法部分
完成了對《廣告創意設計》課程體系規劃以后，筆者對兩個年級視覺傳達設計專業學生展開了全新的《廣告創意設計》教學工作：
1．實地教學
組織學生到大型廣告設計公司、彩印等相關設計企業參觀學習，邀請企業的專業設計師、總監為學生現場授課，講解最新技術，把課堂從傳統教室轉移到廣告設計公司的前沿陣地，真正實現開放式教學。學生親身體驗，與企業零距離接觸，對廣告設計企業的作業模式和工作環境有了最直觀的了解，讓他們將課堂理論知識與生產實際流程有機地結合起來，為日后能快速適應廣告設計行業的需求奠定基礎。
2．真實項目教學
立足于學生實際能力的培養與鍛煉，提出課堂教學內容與重大賽事及企業實際設計項目接軌，實現項目驅動的教學新模式。廣告創意設計課程以培養實用型的廣告創意人才為核心，具有實踐性強、應用性強、極富時代氣息和創造性等特點。在教學實踐過程中，把真實廣告項目、廣告大賽、工作要求和流程引入到課堂教學中，從理論到實戰時不玩“空手道”。以實際品牌作為廣告創意的對象，激發學生對專業、對課程、對創意的熱切關注和興趣，其作品也受到企業的好評。這種企業業務與課堂教學相結合的教學方法，大大強化了廣告創意設計課程的可操作性。
在教學過程中，嘗試把參加權威廣告大賽作為課程教學內容之一，并取得了很好的效果。大賽中的參賽項目多數來源于贊助商的實際項目，學生參與了比賽，實際上就是為真實品牌進行廣告創意。學生通過具體項目消化授課內容，如能在賽事中獲獎，學校及其個人的知名度都會大大提升。例如，組織學生參與由臺灣《中國時報》主辦的第十八屆全球華人大學生廣告創意大賽——金犢獎，由于帶來的都是國際或國內真實的品牌策略單，學生很快就介入到實際項目的創作里。只要參加了這項賽事，學生的心就會跟賽事捆在一起，比賽極大地激發了其主動學習的熱情。
3．頭腦風暴
要把學生培養為優秀的創意設計人才，首先必須在基礎階段就開拓他們的創造性思維，并學會如何做創意的方法。把“頭腦風暴法—思維導圖”引入到廣告創意思維訓練的實踐中，這是本次研究成果創新特色之一。
培養學生的創意，需要經過大量放射性思維訓練，筆者將英國著名的心理、教育學家托尼·巴贊的“頭腦風暴法—思維導圖”引入廣告創意思維訓練中，這是目前廣告公司普遍采用的一種創意方法。在研究實施過程和教學實踐中發現，學生在廣告設計的創意階段運用思維導圖這套放射性思維訓練方法，既開動了大腦、活躍思維，也帶動了課堂氣氛，從初入廣告創意領域的懵懂不安，到一個個豐富多彩的好創意出現，慢慢地找回了自信，最終呈現出相對有目標性而完整的創意作品。
（三）教學結果部分
本次教學研究結束后，視覺傳達設計兩個年級的學生取得了以下成績：
1．傳統的課堂作業已無法激發學生創作熱情,因此在本次教學過程中把有分量的賽事帶進課堂，指導學生參加各類有分量的廣告設計賽事，獲得佳績，取得重大突破。參加賽事既可以跟多所名牌美術院校學生同場競技，了解相互間的專業水平；目前，該專業學生已在金犢獎、全國大學生廣告藝術大賽等重量級賽事中獲獎50 余項，共計100 多人取得名次。
2．本次教學與廣告公司合作，組織學生參與2011 年中國郵政賀卡設計，經過學生與教師的共同努力，在短短的一周內順利完成了任務，方案全部被客戶采用，并送至北京參與中國郵政系統的舉行的展銷會。
3．教學研究過程中，與廣告企業保持良好關系。企業讓學生熟悉了廣告設計公司的運營模式、流程與最新技術，本專業也為企業提供了優秀的學生人力資源。在課程結課后，推薦部分學生到廣告公司實習，工作能力受到企業一致肯定，并承諾表現優秀的學生畢業后將有機會留在企業就職，為促進本專業學生就業開了好頭。
四、研究成果應用現狀及前景
（一）研究成果應用現狀
筆者對本院視覺傳達設計專業學生兩年多的教學實踐與實施，應用情況如下：
1．本研究所完成的課程標準、教學大綱、實訓項目大綱、作品質量考核標準部分已應用于11、12 級視覺傳達設計專業的教學之中，《廣告創意設計》課程的教學研究和實踐有了全新標準。為視覺傳達設計專業教學中確定了崗位能力、人才要求、課程結構、人才培養方向，提供了新的參考，培養的學生更能與現代廣告企業要求接軌。
2．舍棄了傳統廣告課程的理論教學方法，合理利用多媒體教學手段，結合大量企業提供的優秀廣告案例資源，制作成一套全新的《廣告創意設計》課件，并已投入教學中。
3．在教學中，開始采用項目驅動教學方法。與多家廣告設計企業保持良好關系，除了把最新行業知識和信息傳達給學生，而且還把他們公司正在操作的項目帶過來讓學生一起參與創作，將企業業務與課堂教學相結合。
4．教學中采用廣告公司普遍采用的頭腦風暴式的思維訓練方法，學生打破了傳統習慣性的橫向、縱向思維，懂得如何做出好創意的方法，教學效果顯著。
5．在本研究教學過程中，指導本校學生參加全球華人大學生廣告創意大賽——金犢獎、全國大學生廣告藝術大賽等重量級賽事中獲獎50 余項，共計100 多人獲得名次，為視覺傳達設計專業乃至學校爭得了榮譽。
（二）研究成果應用前景
1.對高職院校廣告創意設計課程的現狀進行了調查研究，發現傳統教學課程結束后，很多學生對在廣告設計操作中必須考慮的市場調查、廣告定位、廣告媒介、廣告創意等實際操作環節幾乎沒有概念。而研究所得的各項成果，彌補了以上不足，總體課程設計更加突出培養“學以致用，學有所用”的應用型廣告人才目標，還找到了相應的教學方法。
2.進一步加大校企合作力度，外聘廣告行業精英進行講座，這樣可以不斷把最新的廣告行業知識和信息傳達給學生，也可以把實際項目嫁接到課堂教學中，緊密結合行業發展態勢，做到與時俱進。
3.教學研究所獲得的各項成果，打破了目前高職院校廣告創意設計課程的基本模式，填補了不足之處。提出的教學模式、思路與方法，適合國內同類高職院校廣告創意設計課程教學的借鑒和使用。
參考文獻：
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第2篇：創意設計與思維訓練范文
一些藝術類院校都開設了思維訓練相關的課程，從而更加直接地培養學生的創新思維，對于其他基礎教育的設計課程，學生往往就會忽略在思維訓練課程中的思維方式，以固有的思維去進行設計。這就需要教師在其他設計課程設置中加入思維訓練的相關課題。同樣，在圖形設計課程中，教師也應該幫助學生逐漸開拓設計思維，尋求更多圖形設計的方式方法，達到創新學生思維的目的。
1.想象力與趣味性
對于剛開始接觸圖形設計的學生，教師首先要做的就是使他們對于圖形的變形感興趣，并不是像傳統的教學模式，只注重傳授技能的應用。引發趣味性是最重要的，也是學好設計的關鍵，它會讓學生積極地展開他們的想象力。學生只有對于圖形設計產生趣味，才能主動地去想象、聯想，接受教師所講授的設計方法，從而開拓設計思維并逐漸發現更多的設計方法，促成一個良性的循環。這個循環開始于先讓學生對于身邊熟悉的圖形進行創意變形，尋求新的思維方式和設計方法，構思出不同的設計方案，并利用收斂思維將圖形進行反復設計、推敲，最終將其結合，通過新的視覺形象表現出來。
2.創造力與知識儲備
當學生對圖形設計這門課程產生興趣之后，便會主動地去嘗試各種思維方式和設計手法，但是對于圖形的設計不可能憑空去創造，這就需要學生充實自己的頭腦。雄厚的知識儲備會使思維變得更加活躍，并通過專業的設計反映在圖形上。這種視覺上的語言不僅需要長時間專業知識的積累，更要求學生多閱讀非專業性的書籍，進而使自身的修養擴展到文化的層面。當然與此同時專業經驗的積累也是必不可少的，它可以使我們站在巨人的肩膀上來俯瞰世界。
從專業的設計中總結經驗會讓我們的思維得到拓展，不斷增強創新意識，提高創造能力，最終應用在圖形的設計之中。不過常規性的知識與經驗也會束縛我們的思想，成為創造性思維的羈絆，這就需要教師做更深入的指導和啟發。圖形設計本身就是思維運動的過程，創新思維可以幫助視覺形象和內容主旨準確地表達。只有打破思維的局限，將異于常規的要素進行理性地分析并組織起來，這種分析才可能是邏輯思維、直覺思維、頭腦風暴等，然后通過感性的設計將其表達，才能真正鍛煉學生的創新思維能力，進而達到課程的最終目標。
3.潛能力與獨創性
在短短幾周的圖形設計課程中，教師能教授給學生的只能是設計的方式方法，而通過課程的學習，學生最終需要掌握的是怎樣去創新思維，這就要求學生在課后做進一步深入的學習和研究，發揮自我的潛能力。除了閱讀相關書籍和總結設計經驗，還應該對圖形做重復性的設計。所謂重復性的設計，不僅僅指的是從經典圖形中去臨摹和借用，還應該主動地觀察身邊一切事物，在自然中去發現可能為設計所用的符號、圖形，并從中提取出草稿，再經過邏輯思維進行反復的修改完善，這樣的圖形設計才是用心去思考的，也是學生挖掘自身潛能力的結果。如果教師懂得挖掘學生的潛力，每位學生都會設計出富有獨特個性的圖形。當然教師在引導學生的過程中，對于學生的想法、理念要善于啟發和鼓勵，在圖形設計課程中，學生獨特性品質的培養是創新思維訓練的關鍵。
4.表現力與傳播性
設計者對于圖形的設計是希望能夠更加直接地表現訴求本身，通過理念信息的傳達來實現最終的傳播，所以教師在課程設置中也應該添加相關內容，把對于圖形設計中的創意思維同樣應用在相關媒介中，使學生懂得學以致用，從創意到設計以及如何應用于成果都要體現在平時的訓練中，最后達到理論與實踐、創意設計與市場需求相結合的目的。在整個教學中，教師要注重思維的引導，以免學生走入設計即為了設計本身的誤區。設計是一種方式，學生在訓練中要學會利用這種方式，讓觀者對圖形的設計進行閱讀，理解圖形深層次的概念，達到表現設計者意圖的目的，而不是僅僅為了強調表面形式做刻意變形。社會已經進入到讀圖時代，讀者在圖形觀看、看懂、產生興趣的過程中，非常注重圖形表現和傳播的重要性，所以在圖形設計課程中，要求教師和學生也要注重圖形設計表現力和傳播性的創新思維訓練。
二、結語
第3篇：創意設計與思維訓練范文
1 傳統媒介下圖形創意表達的特征
圖形是極具表達性的視覺語言，通常借助二維介質表達圖形的表意性和傳達性。傳統的圖形表達方式載體局限于印刷出版物，一般以靜態的平面圖形和文字呈現；在當代藝術設計中，一些獨具創意和表達性的優秀圖形設計作品，給我們帶來強烈的圖形視覺沖擊力，同時創作者通過圖形對主題思想和內涵的詮釋，創作出引發觀者深層思考的作品。例如，日本福田繁雄、德國岡特蘭堡等世界平面設計大師的作品，他們的圖形海報設計強調自我意識和對生活的領悟，在設計表現上很少或不用文字，堅持運用純粹的圖形語言表達對社會、生活的理解，探索圖形語言的深度和廣度。這些設計師的設計理念及其設計作品所取得的成就，對當代平面設計界產生了深遠的影響。他們創作的思維體系和圖形構形方法常被作為經典作品加以剖析、學習，并引用到圖形創意課程中。但隨著社會的發展，視覺元素表達呈現多元化趨勢，多維、動態的圖形表達越來越廣泛地應用在視覺傳達載體中，如戶外廣告、網絡信息傳達等。我們不得不承認，傳統的基于二維形態的圖形創意表達性顯現出了一定的局限性。
2 數字媒體時代下圖形創意表達的特征
在數字媒體時代下，圖形的創意表達從過去依賴印刷的二維呈現發生著改變，圖形表現開始從靜態二維空間發展到三維動態空間，增加了圖形表現的豐富性。同時，交互性的圖形語言表達改變了單項的傳播模式。數字媒體下，圖形的動態性和互動性特征不僅加強了觀者的參與和表達，還使得圖形語言的藝術特性和藝術感染力更加豐富，增加了傳播力。
在2015年“第七屆全國大學生廣告大賽”中，我院學生馮達峰等利用圖形創意和交互設計思維，進行“潔婷衛生巾”的廣告創意設計，運用圖形創意設計原理詮釋“潔婷衛生巾”透氣、安全的廣告訴求，在設計表達上運用交互設計特性，融合了圖形、文字、聲音、動態等多種表達形式，并加入參與性圖形小游戲環節，加強了觀者的參與性，將產品功能、特征等優勢幽默而輕松地表達了出來，在全國賽區中脫穎而出，榮獲全國賽區綜合創意類一等獎。這是一次圖形創意課程的有益嘗試，在傳統課程訓練中加入交互性圖形設計，激發了學生的成就感和對圖形的認知。
3 數字媒體時代下圖形創意課程的改革思索
圖形創意課程的重點是對創造性思維的訓練，通過形象思維、發散思維、逆向思維方式，結合同構、正負形等構型法進行創意思維訓練。傳統的課程訓練是在平面紙質上的圖形設計表達。多維形態表達的介入，使創作者需通過多維的思考進行圖形創意，可以打破靜態圖形創意思維的局限，結合計算機圖形軟件進行創意圖形的繪制，使靜態圖形動態化，在從“靜”到“動”的轉換中，創作者也會因其要表達動的圖形創意，而關注顏色的變化、形狀的變化轉接、縱深感和位置的變化等，使學生得到多方面的訓練。例如，在表達一個由樹葉轉換為和平鴿的圖形創意時，圖形會在一定時間內進行空間轉換，動態的表達可以通過時間和空間的把握，將這一信息流充分傳遞，取得更好的視覺信息的傳達性。在具體課程實施中，筆者有以下幾點體會：
3.1 創意思維多元化、立體化
圖形創意課程的重點為創意思維的訓練，雖然最終以不同載體的圖形（靜態、動態、立體）形式呈現，但對圖形形態的認識、圖形形式的思考及創意概念的表達，核心依然體現在創意思維能力上。圖形創意是創作者智慧和個性的表達，就如面對一個“點”的創意思維，在課堂頭腦風暴和發散思維后的結果可能是水中的蝌蚪、五線譜上的高音符號，也可能是阿基米德眼中那個給我一個支點，我可以撬起的地球。圖形創意充滿了創作者思維的獨特性和靈活性，它不應是單一的思維模式，還具有常規思維、逆向思維、發散思維以及收斂思維、跳躍性思維、線性思維等各種方法，往往突破思維的定式，借助想象、聯想、理性與感性思維等方法，創作出現實與虛幻、技術與藝術結合的新穎獨特的圖形。圖形表現可以借助數字媒體技術，將傳統模式下圖形的單一表達性外延出多種可能。可以運用動態、音效、立體等多元立體的創意出發點進行思維，比如圖形有了動態表達可能性，那么創意思想可表達得更加豐滿，但同時對圖形課題思維的多元、立體化的思維框架提出了要求。
3.2 點燃興趣點，激活創意思維
興趣是最好的老師，應該打破單一、枯燥的理論講授，結合新媒體技術下表達多樣化、具有啟發性和豐富內涵的圖形創意案例教學，激發學生的興趣。圖形創意課程可以采用案例教學法，加強課堂互動、討論等，調動學生學習的主動性和積極性，改變以往教師講授、學生聽講的單向式教學法，讓教學過程真正互動起來。鼓勵學生通過各種多媒體渠道發現、分析、研究優秀圖形創意，共同分析圖形表達含義、表達方法等。教師和學生共同參與案例的分析，層層剖析優秀案例的創意思維出發點、表達方式、技術運用等。當學生通過案例分析和創造性思維點燃了創作欲望時，那么他會非常主動地調動各種表達方法來呈現創意，積極掌握創作中的手繪表達、電腦制作等技術，將藝術與技術很好地結合起來。
3.3 基礎訓練的不可替代性
雖然數字藝術為圖形創意設計插上了飛翔的翅膀，但在課程設置和訓練方法上依然要符合創作規律。固然，動態的、立體的圖形創意表達具有視覺的吸引力，但“靜態”圖形創意表達是核心和基礎，應該注重創意思維的啟發和運用，快速手繪，將創意靈感捕捉下來，依然要運用發散思維、思維導圖等手段進行圖形靜態表達，這也對學生的手繪能力提出了要求。當前，計算機軟件的功能和便利致使學生往往忽略手繪表達，特別是圖形創意的數字化，使學生認為只要有創意和想法就夠了，不必手繪圖形了。著名藝術家李可染說：“練基本功的主要目的，就是強制約束自己的腦、眼、手，熟練地掌握創作規律的能力。”手和腦之間有密切聯系，眼為腦之師，腦令手之行，在創意表達過程中，應運用手繪快速表達出思維碰撞創意的火花。在課程設置上，在課程前期依然應強化手繪表現，加強學生造型能力的訓練。
3.4 專業課程聯動效應
將數字媒體技術引入圖形創意課程中，探索圖形創意的多維表達性，是藝術與技術相互統一的很好體現，但同時應注重課程的循序漸進。首先，圖形創意課程就是運用創意思維的訓練，思維訓練是基礎和核心。此階段采用手繪表達方式，大量練習圖形創作，運用聯想等思維方式，結合平面圖形構型法創作，遵循圖形創作的規律和設計原則，在靜態圖形表達基礎上遴選優秀作品，進行第二次創作，以此為出發點，加入多維的、立體的思維創意框架，將調動學生圖形（下轉第頁）（上接第頁）軟件、數字媒體技術課程的知識點，起到專業課程的聯動效應，有益于課程學習的交叉性和互動性。同時，因為有具體要解決的技術問題，學生學習軟件的主動性和活躍度會大大提高。在教學上需加大實踐環節，數字軟件應用和和圖形語言表達能力需要長期的訓練和積累，將諸如項目訓練、學科競賽等實踐課程結合起來。這樣，通過專業理論知識傳授、軟件技能應用和實踐課程項目訓練等，真正達到課程聯動、交叉教學、綜合能力培養的目的。
3.5 拼盤式教學的可能性
拼盤式教學模式突破原先教師一人一課的單一模式，多樣化整合學院教師的知識與能力，形成合力，形成集體智慧，是團隊協作的全新教學法。我院以“包裝設計”課程進行拼盤式教學改革試點，收到良好的教學效果。將數字媒體技術引入到圖形創意課程后，整合圖形創意思維表達、圖形表現、計算機軟件技術、數字媒體技術課程、競賽、實戰項目設計等，形成拼盤式教學模式。
第一，系統的課程管理。課程包括較多方面的知識點與相關內容，從初始建立時的單一性，向著課程設置的階段性、漸進性、遞進性合理配置。
第二，整合教師知識和能力。團隊合作，實施諸環節一體化的集體分工教學。
第4篇：創意設計與思維訓練范文
關鍵詞；新時期；創意思維；方法
中式設計涉及范圍很廣，很難給出具體的限定和準確的定義。簡單地說“中式沒計”指帶有中國傳統設計特點的固有的格式，中國式樣。現代社會以知識和信息為主導，創新能力成為引領時展的巨大動力。新的時代特點和對創新能力的要求使產品的設計理念，設計方式和設計思維等都發生了很大變化。基于這一背景，本文筆者將對產品設計中所體現的創意思維進行淺析。
一、新時期產品設計與制造的創新趨勢
通過對現今國內外主流產品設計與制造理念和方式的分析和總結，不難發現其具有以下幾個主要特點：
1.產品更新升級速度加快
隨著社會經濟發展，現代社會產品的生命周期大大縮短，產品更新換代的速度加快。以手機市場為例，根據相關統計數據，手機上市時間在半年到一年之間的產品占據大多數，比例達45.5%，是市場上的主流產品；上市時間在1年到2年之間的產品比例為31.8%，而上市時間超過年的產品比例僅6.3%左右。筆者據此得出結論，手機產品的生命周期在1年之內，1年后就會進入產品市場衰退階段。
2.消費市場競爭日趨激烈
現代社會企業追求的是大規模高效益，要在國內外市場擴大市場份額，并加快對生產線的優化和標準化建設。企業的規模效益使企業生產成本不斷降低，導致消費市場的競爭不斷白熱化。以我國冰箱市場為例，改革開放以來，冰箱市場得到了很快的發展，市場競爭優勝劣汰，冰箱廠商由原來的兩百多家下降至十幾家，企業的經營規模和占據的市場份額也不斷擴大。企業像原來那樣高產量和低價格獲得市場的模式已經不再適用。
3.制造用材廣泛化和高質化
由于資源成本的提高，技術能力的改進以及消費者需求的多元化，使企業經營的成本不斷提高，如企業技術成本、設備改造成本、產品改進和研發成本以及物流運輸、人力資源成本等均有提高。這些都促使企業采用新型材料代替原有材料，不斷降低研發和改進成本，提高產品創新性能以提高產品的綜合競爭力。以國外某品牌汽車為例，其生產的汽車以鋁合金，特種陶瓷器材和碳材料作為原材料制造，耗能低且安全性能高，其百公里耗油量約為0.3升，但時速最高可達180公里。
4.對節能環保及安全性能要求更高
節能減排是當今社會發展的共識。因此在產品的設計和研發中多體現了節能環保的特點與趨勢。節能方面，空調產品變頻技術不斷提高，汽車行業的混合動力技術日趨成熟，得到了廣泛的應用，冰箱也向低能耗方向發展。人們不斷追求綠色消費，電能和天然氣燃料在被越來越廣泛地使用。為提高產品的安全性能，高科技手段正逐漸被應用到產品中。
二、新時期產品設計師必備的創意思維素質
前面筆者所列出的現代社會產品設計理念變化趨勢和特點表明產品設計師的設計理念對產品的市場競爭力和發展前景有重要作用。擁有創意思維的設計師不僅僅要能夠把握產品的發展方向和發展趨勢，更要有良好的設計理念和前衛的創意元素積累，即創意思維素質。
1.具有前衛的設計創新觀念
現代社會需要創新。創新是產品擁有市場競爭力，占據更廣泛的市場份額的必備要素。產品設計創新，首先要設計師具有前衛的設計創新理念，將創新觀念視為第一要義，并勇于接受新鮮事物。只有這樣，設計師才能不斷地把握時展潮流，更好地運用新的設計理念和創新工藝，進而在市場競爭中立于不敗之地。因此，新時期產品設計師必須具有前衛的設計創新觀念。
2.具有敏銳的市場走向研判能力
哪里有需求，哪里就有市場，這已經是被無數實踐案例證明了的。新時期產品設計師必須擁有敏銳的市場走向研判能力，只有這樣才能設計出符合時展趨勢的高質量產品。因此，設計師應當積極掌握相關市場動態，及時捕捉到市場信息，運用掌握的專業能力對產品進行適當的創新設計，從而設計出符合消費者偏好的適銷對路的高質量產品。因此，新時期產品設計師應當具有敏銳的市場走向判斷能力，只有這樣才能使產品搶占市場先機。
3.具有快速掌握信息的能力
信息在市場競爭中扮演著重要角色，誰擁有更多的信息就意味著誰擁有更多的資源，擁有更大的潛在能力。而產品設計創意思維的建立也需要信息作為基礎。這里的信息包括了很多方面，如主流產品發展趨勢，產品市場結構，最新制作工藝，高新材料應用以及相關政策導向等。產品設計師應當挖掘信息渠道，獲得關于市場的更多實時信息。
三、新時期產品設計創意思維的培養與訓練
現代社會優秀的產品創意設計師不僅僅需要掌握設計理念的前沿發展趨勢，以及自身具有較強的創新思維觀念，還需要對自身的創意思維進行不斷地培養和訓練。
1.進行創意思維的廣度訓練
這部分要求創意設計師能夠擁有善于思考的習慣，對新生事物保持濃厚的興趣，能夠對現有事物存在的問題進行思考并力圖解決。同時，設計師應當打破傳統的思維定勢，打破條條框框，大膽提出新的觀點和新的想法，并勇于實踐。
2.進行創意思維的深度訓練
創意產品設計師不僅僅要關注事物的表面，還要能夠善于“透過現象看本質”，對事物內在的屬性和發展趨勢有一定的見解和掌控能力。要善于抓住事物的本質而非僅僅表象，要通過對事物內在規律的把握從而找到思維的靈感和創意的思路。在分析具體產品的創意性時，可以將市場上主流產品作為研究對象，探求其設計思維軌跡和創意來源點，并思考是否可以在此基礎上進一步創新。
3.進行創意思維力度訓練
這里要求創意產品設計師能夠從不同的角度看待同一個事物，對具體事物進行不斷地思考與探求，同時要關注不同學科，不同技術之間的聯系，從連接點處尋求創意思維的亮點，達到另辟蹊徑的效果。同時，通過轉換看待問題的角度，能極大地開闊設計師視野，不斷發現新的創意亮點。因此，創意產品設計師應當不斷地進行創意思維力度訓練。
參考文獻；
第5篇：創意設計與思維訓練范文
關鍵詞：化學教學；創新教育；創新思維；創造能力；使命感
中圖分類號：G632 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2012）17-089-01
創新是一個民族進步的靈魂。同志指出：每一個學校，都要愛護和培養學生的好奇心、求知欲，幫助學生自主學習、獨力思考，保護學生的探索精神和創新思維。沒有創新，就沒有公民素質的提高；就沒有科學技術的高精發展；就沒有社會的改革進步；就沒有國家和民族的未來前途。
創新教育應該是現代教學的主旋律。對學生來說，創新教育就是培養和發展學生創新意識和創新思維，開發和培養他們的創新精神和創造能力。它是適應現代社會的教育新思想，是對教育本質的發展和深化。化學是一門中心學科，是以實驗為基礎的科學，它與生命、材料等朝陽科學有著密切的聯系。高中化學是高中生的主要學科之一，分為選修和必修兩部分。作為化學老師，我們有必要針對高中生的認知規律和身心特征，結合化學學科特點，在教學中積極探索并培養他們創新思維和創造能力。
一、強調內容時代性，激發學習興趣，增強學生創新教育的使命感
興趣是創新的原動力和維持力，是學生學習的主導，是學生獲取知識、形成技能的源泉，是學生打開知識之門的金鑰匙。教學中，我們就要針對學習內容的時代性，充分利用化學與自然、生活、生產的關系，聯系化學領域的新科技和新成果，分析我國目前在知識與技術創新方面與外國的差距，激發學生學習化學的興趣和求知欲望，喚醒他們的創新意識，調動他們學習積極性、主動性，進而，優化課堂教學。
二、構建新型關系，營造民主氛圍，拓展創新教育空間
當代教師要做新課標的實踐者、教學內容的研究者、課程資源的開發者、課堂教學的主導者和教學藝術的探索者，更是學生知識形成的促進者和學生學習的合作者；學生是學習的主人、教學的主體，他們是能動的、發展的、個性的，是知識學習的自主探究者、實踐操作者及交流合作者。我們要改變過去機械、被動的學習方式，逐步形成自主探究、互動合作的學習方式。學生、教師、內容和環境是課堂的四大要素，我們要靈活運用現代教育技術手段和教學方法，結合學習內容，創設真實情景，讓學生進入角色，培養他們的好奇心和求知欲，促進其創新意識的增長。化學教學，特別是實驗教學中，尤其需要師生之間、生生之間的合作互動以及觀察和動手操作能力，我們務必要建立平等民主、互相信任、相互促進、共同進步的“雙贏”型師生關系，積極營造和諧民主的教學氛圍。
三、樹立問題意識，創設問題情境，強化學生創新意識
創新教育就是推崇創新、追求創新，就是培養學生創新意識、創新思維和創造能力。我們要會提出問題，更要善于引導學生提出問題。因為，解決問題，可能只需要你的某一項技能；而提出新問題，則可能是以新視角看待舊問題，它需要豐富的想象力和創造力。
化學發展史就是一部人類創造、發現和發明的歷史，其中，有經驗有教訓，蘊含著化學家們崇尚科學的態度與價值觀以及他們求真務實的毅力與創新精神。所以，在教學中，我們應該結合學習內容，積極培養學生的問題意識，創設不同的問題情境，讓他們學會觀察化學實驗或現實生活中的現象，發現并提出問題，通過討論、實踐、交流、合作，并調動已有經驗知識，尋求解決問題的方法，得出合理結論。
四、創意實驗設計，加強實踐操作，培養學生的創新思維和技能
化學實驗很多，有的實驗我們就可以要求學生來創意設計。通過實驗創意設計，能夠對學生進行思維訓練，可以拓展他們的思維空間，點燃他們創新思維的火花；通過創意實驗設計，學生能夠充分調動一切思維因素，就可以提高他們的思維科學性與嚴密性；通過實驗創意設計，可以培養學生的發散思維、求異思維和創造思維的能力。
創新技能主要是指人們對信息的加工能力、一般工作能力和動手能力，運用創新技法的能力以及對創新成果的表達能力等。對于化學實驗教學，我們要針對學習內容，利用一切可以利用的機會，做好實驗。加強以化學基礎知識和基本技能為主要內容的科學訓練，需要學生做的實驗務必要學生親自實踐操作，讓他們在互動交流、探究合作、實踐操作過程中，培養各自的動手能力、合作能力、實踐能力和發現能力，進而培養他們的創新能力。
總之，化學教學中對學生實施創新教育，是擺在化學教師面前重要而艱巨的課題。我們要把開發學生創新潛能、培養學生創新意識、訓練學生創新能力視作現代教學的主旋律。這是化學新課標的要求，也是新時代人才培養的要求。我們要把培養學生創新意識作為教學基礎，把培養學生創新思維作為教學重點，把培養學生創造能力作為教學目的，積極構建創新教育的新機制。全面提升化學教學質量，有效提高學生綜合素質，為他們的終身學習和全面發展奠定堅實基礎。
參考文獻
[1] 普通高中課程標準實驗教科書 化學《化學與生活》江蘇教育出版社.
第6篇：創意設計與思維訓練范文
[關鍵詞]立體裁剪 創意性思維 培養模式
對于立體剪裁來說，傳統的裁剪模式已經跟不上時代的發展形勢，這樣一來就需要廣大服裝設計師們在傳統的立體剪裁方式中注入新的血液，加入新的符合當今設計理念的元素，在制作過程中不斷創新、不斷改進，把具有創意性的思維元素最大化地運用到服裝的設計與服裝的立體剪裁當中去，經過制衣過程，將創意性思維以實物的形式展現出來，奉獻給消費者良好的服裝產品并得到市場的肯定。創意性思維運用在立體剪裁上，一定要掌握創意性思維的發展形勢與發展方向，把握住創意性思維的發展本質，而不是一味地要求創新，忽略設計的本質所在，因此，在改進傳統立體剪裁模式的同時要學會塑造自身的現代化模式。
一、立體裁剪的概念與應用
所謂立體剪裁，就是利用人體作為臺架來進行服裝的版型制作，把立體的人體轉化成平面的版型，從而剪裁和制作服裝。最初的服裝都是通過立體剪裁制作，經過漫長的發展后，人類有了繁榮的文化，進而利用文化的不同形式來總結詮釋服裝的裁制規律，并依照這個規律來制定相應的比例，從而開始了服裝的平面制圖。但是，如今設計師們在設計較為修身的一些薄型面料的女子晚禮服或者其它服裝時，也經常采用立體剪裁方式。立體裁剪在時裝業內使用頻繁，是服裝設計的一種獨特的造型手法，具有藝術與技術的雙重特性。
服裝的立體剪裁相對于打板制圖來說，是有很多優點的，其中包括實用性、靈活性、直接性以及準確性等等，其中最突出的便是靈活性，這尤其表現在制作高檔晚禮服上。禮服多衣褶，通常是將面料依附在臺架上進行設計。立體裁剪設計不僅適用于較為復雜的服裝，對比較簡單的服裝也具有相應的實用價值，同時，立體剪裁操作性特別強，在操作過程中可以邊設計、邊剪裁、邊修理，能夠比較容易地解決許多比例制版過程中難以解決的問題，因為立體剪裁不受繁雜的計算公式的限制，只是利用人體臺架來進行設計，在臺架的模板上進行剪裁，操作起來更加容易、得當。
二、創意思維的概念
創新思維是當今社會出現頻率較高的名詞，對其我們有很多不同的理解與看法，總而言之，創新是本著理想化、需求化的設計思維方式，在物質的本身基礎上進行一定的創新與再造。別人想過的、做過的那都不是創新，創新源于前所未有，源于空前絕后，創新的本質是更加利于人類的生活，利用創新制造出來的產品會更加人性化、理想化，使人們的生活更加方便，工作更加快捷，更加有利于人類的發展等等。
“思維是人腦對客觀事物本質屬性和內在聯系的概括和間接反映，以新穎獨特的思維活動揭示客觀事物本質及內在聯系并指引人去獲得對問題的新的解釋，從而產生前所未有的思維成果稱為創意思維，也稱創造性思維。它給人帶來新的具有社會意義的成果，是一個人智力水平高度發展的產物。”（百度百科· “創意性思維”詞條）也是人類不斷創新，不斷前進的必要條件。
目前我國服裝行業已進入全球化的競爭模式下，服裝質量、產量也大大地提高，服裝品牌的國內、國際競爭日趨激烈。對我國的服裝高等教育來講，就必須強化當代大學生的創意思維設計能力，這樣能在相同的時間內、相同的金錢投入下，高效率、高產量地生產出高品質的服裝產品。
三、創意思維在立體裁剪上的運用
創意性思維在立體剪裁上的運用是服裝制作與發展的必然結果。將創意性思維通過立體裁剪的語言表達形式最終呈現在服裝作品的展示中是服裝立體剪裁的發展方向，這一總的過程蘊含設計師頭腦中的新想法、新思路、新思維、新觀念，并使之得到實體化的體現，最終在服裝造型構成上體現出新造型、新結構、新款式、新形式等。主觀上來講這是設計師將自己的審美情趣、審美品位和創意思維通過設計思維來表達的過程，以立體裁剪這個載體表達出來，使設計師內在思想實物化，構成具有可感的形式來傳播。客觀上講，創意性思維在立體剪裁上的運用能提高消費者的審美意識，倡導時尚理念，引導時尚潮流，開辟服裝更新發展的新形式。對于立體剪裁設計來說，單方面的技能是遠遠不夠的，它是一項綜合性非常強的活動，它涉及到的因素也是多方面的，比如設計者的設計風格、人體、款式、面料、空間等等諸多方面，所以它隨著諸多因素的變化而變化。不過有一點是肯定的，創意性的思維是一切設計的靈魂，包括立體剪裁，并且立體裁剪設計制作的過程也是創意性思維的表達過程之一。
四、立體剪裁的創意性思維培養
立體裁剪的創意要求是新穎、異樣、變化多端，不然就稱不上創意性思維。如此一來，設計師就要注意自己的創意性，常規保守、遵循守舊的設計方法是不可行的，這就需要設計師們在思維方式上進行一次大革命，培養設計師自身的創意性思維。傳統呆板的設計思維在今天這個飛速發展的時代是注定要被淘汰的，因此設計師在培養自身的創意性思維時，一定要打破單一的思維定式，以新的思路、新的角度、新的設計理念來充實自己的頭腦，以獨特的方法來解決當下的疑難問題。
創意性思維本身是一個交叉性的概念，并非一般意義上的思維，而是具有非常豐富的創造性思維的表現形式。著名創造學專家奧斯本認為：人人都有創造力。這句話告訴我們，每個人都是具有無限創造性潛能的，但是在現實生活中，大多數人的創造性思維并沒有得到很好的發揮。這里面存在著很多因素：其一是隨著年齡的增長人類的創造性思維會減退；其二是沒有得到很好的訓練，創造力則會停滯不前。所以說適時加強創造性思維訓練也是很有必要的。經調查表明，接受過創意訓練的人，其創意能力比未接受教育的人提高3～9倍。但并不是一蹴而就的，要經過漫長且復雜的訓練過程，訓練不僅要合理有序，而且要方法得當，操作過程要靈活，需根據情況制定合理的訓練策略，用科學的訓練方法綜合提高設計者的創意思維能力。
五、創意性思維的訓練技巧
創意性思維的訓練方法有很多，以思考的培養模式為主。關于創意性思維的研究理論中，其主體方法是從上到下以及以理論性為核心展開的，由于創意性思維具有不確定性，所以有關創意性思維的培養方法以及培養技巧的實際成果常常會受到質疑。對于創造性的設計領域來說，創意性思維的研究非常有利于改進心理學者對藝術設計在理解和運用方面上的誤差，同時也需要超越具體的技能性的局限，從理論與實踐的結合上作深入的探索。著名的科學社會學創始人貝納爾曾經說過：良好的方法使我們能更好地發揮和運用天賦才能，而拙劣的方法則可能阻礙才能的發揮。因此說，不同的創造性階段，根據不同類型的創造性問題應該施以不同的創意技巧培養方法，要成功地把握創意性思維的訓練技巧，單靠學習和運用創造技法是遠遠不夠的，創意技法是一個必要條件而不是充分條件。在實際的立體剪裁操作過程中，設計師自身的創造性人格、知識基礎、靈感、頓悟等等也是十分重要的因素。
六、結語
創意性思維在立體剪裁上的應用具有方法論上的指導意義，具有縱觀上的包容性和可操作性。可以明確的是，創意性思維在藝術設計制作過程中不斷涌現和繁榮，是人們對于創作的重視結果，是人們在深入探索研究創造活動的結果，它在立體剪裁上的運用是創意技法的實用價值的重要體現。人類的任何文明的生成以及發展都離不開創造性思維，對于立體裁剪中的創意設計也是如此，設計師們應該通過其相應的理論實踐進一步把握才能夠完成最終的創意性作品，創意技法的理論只有變成可以操作的方法才能更有效地指導創作實踐。
參考文獻
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[2]卞華，羅偉濤.創造性思維的原理與方法[M].湖南長沙：國防科技大學出版社，2001：5-6.
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[4]張朝陽.古代女性內衣的構成及審美傾向探究[J].經濟研究導刊，2011（25）.
第7篇：創意設計與思維訓練范文
關鍵詞：設計思維創意；創新教育；視覺傳達設計
縱觀我國設計教育現狀，無論是在廣告設計、包裝設計還是在版式設計方面都難以盡如人意，大多數學生作品因循守舊、缺乏創新，與西方國家的設計水平相去甚遠，雖然近幾年本國一些設計院校紛紛采用西方先進院校的教學模式，但是只有理論上的更新，難以于我國自身實踐特點相結合，效果往往都是徒勞無功。
毋庸置疑，與發達國家相比，我國的設計教育起步較晚，但這并不是導致我國藝術設計落后的根本原因。忽視創新教育，缺乏對設計思維創意能力的培養是其根本所在。通過比較國內外創新教育發展的歷史及現狀，來闡述創造性思維開發與藝術設計教育相融通的重要意義。
1 國內外創新教育比較
1.1國外創新教育發展簡況
設計必須創新，模仿就是剽竊。這句話的意思就是要求我們進行設計創作時必須具備能夠進行大量創新的能力。西方早在20世紀60年代就明白了在專業知識迅速更新的時代，學校不可能給學生提供面向未來的知識，專業教育必須以激發能力為主，學會從實踐中發現問題、解決問題、創新知識。他們將這種創造性思維能力貫穿于各個院校的所有課程中，甚至從啟蒙教育、幼兒園、小學時代就開始啟發和培養學生的創意思維能力。
德國雖不是第一個將創造學引入教學中的國家，但創新卻早己成為德國高等教育的重要理念，特別是在與技術相關的學科和人文藝術學科的教育領域中表現最為明顯。與此同時，美國對國民進行創造性思維開發教育和訓練已經成為本國實施開發國民創造力，并將其轉化為生產力發展戰略的基礎性工程。
1.2國內創新教育發展簡況
其實早在20世紀初俄國巴甫洛夫和美國華生建立的行為主義心理學就錯誤地影響了我國教育思想長達半個世紀之久。在這種教育模式中，學生的學習過程是一個被動的，被刺激的記憶過程和機械反應過程。在這種滿堂灌的陳舊教學體制中學生失去了思維和行為的主動性，創新能力也被抑制了。
真正意義上的創新教育應該始于20世紀90年代末，是在我國江南大學（原無錫輕工大學）設計學院的引領和倡導下逐漸開展起來的。值得可喜的是，目前國內許多藝術院校相繼采用了平臺加模塊的教學模式，紛紛將設計思維創意課程應用在設計教學中。新式教學模式的引入，更加側重于培養學生縱向思維能力，相對于技巧性的知識積累更注重思維形式與素質的培養。
2 設計思維創意課程的重要性
毋庸質疑，良好、正確、先進的教育形式和手段，可以從任何類型的學生中發掘其固有的優點，并啟發他們的想象力和獨創性。設計思維創意課程是對人的思維方式進行研究、開發和有效訓練的課程設計與體系。它是在客觀需要的推動下，以新獲得的信息和已儲存的知識為基礎，綜合的運用各種思維形式和思維方式，克服思維定勢，經過對各種信息、知識的匹配、組合，借助類比、直覺、靈感等特點創造出相對于自身的新辦法、新概念、新形象、新觀點，從而使認識或實踐取得突破性進展的思維活動。
就我國本土來說一味地效仿國外設計院校或視覺大師的理論研究，將理論強化和培養脫離本國特色實踐的運用，只是照本宣科地復制，無法將其運用到學生的設計創作當中，這種培養與研究同樣是白白浪費，徒勞無功。要想培養出具有真正時代特征的藝術設計人才，就要充分認識到設計思維創意課程的重要性，注重培養學生先進的設計創意理念，只有這樣學生才能夠通過設計更好地展示自我，適應瞬息萬變的社會。
3 設計思維創意課程的開發與研究
3.1構建學生的創新能力
要想培養學生的創新能力首先就要幫助學生建立完美的創造性人格。人格代表著人的整體面貌，創造性人格決定著創造過程中的精神狀態。沒有完善的創造性人格基礎，學生難以從容、堅定地應對創作中的重重困難，創作也就無法得以順利的進行。所以，在教學中我們可以通過培養學生的冒險精神，激發他們對待事物的好奇心，改變其長期以來慣有設計經驗的束縛；通過培養他們廣泛的興趣愛好，注重學生自身的直覺能力和獨創性，激發學生自身或張揚或內斂的個性將其想法通過不同的視角充分的表達出來，從而培養學生設計思維創新能力。
3.2設計思維創意課程的技能訓練
在開發學生設計思維創意能力的教學方法中，最重要的一項就是思維技能的傳授和訓練，它是開發創造性思維最直接、最有效的辦法。我們必須總結出一套適合的訓練模式(這種模式既能夠開發創造性思維能力，又不會形成新的束縛)，并教會學生如何使用以及何時使用它們，使學生們的思維能夠通過科學的訓練得以充分地開發。
（1）直線性聯想思維訓練方法
直線性聯想思維也稱近似聯想思維。在思維心理學領域中：直線性聯想思維是指思維沿著邏輯思維調控——發散思維定向——聯想思維提供材料——想象產生成果，這一串線性單向的方式進行心理加工。“直線性聯想思維”是一種規律性較強，比較冷靜、理智的思維方式，它的特點是直線性，也就是常說的不做橫向或反方向思維運動。
直線性聯想思維是一個重要的心理過程，它是學生設計創作過程中視覺形態主體對客體經過思維之后的提煉和升華。在藝術創作和視覺傳達設計教育中我們注重培養學生通過藝術化的設計表現手段將這種“人工”的藝術表象植入作品當中，從而使觀者透過視覺的表象形式感受到作者所要傳遞的藝術思想，進而達到心靈的溝通。
（2）逆向思維訓練方法
逆向思維法是突破思維定勢，不采用人們通常思考問題的思路，而反過來從相反的方向去思考問題，解決問題的方法。逆向思維，也有求異思維的說法。它是一種反方向的、對性質相反或外形有鮮明對比的事物表象進行的聯想。逆向聯想思維實質上是打破了直線聯想思維的一般規律，其思路不是直線，也不是曲線，而是反其道而行之。表現在設計上，往往采取和正常思維相悖的方式。
逆向思維模式的訓練，目的是培養學生在創作過程中，將看到、聽到、想到或接觸到某個事物的時候，為了讓思路打破常規、標新立異、與眾不同，有意識地摒棄常規和常理，讓自己的思路逆時針方向運行，達到出其不意、使人過目難忘的效果。一個優秀的設計師就是魔術師，就是要有點石成金、化腐朽為神奇的本領，設計思維創意課程就是要將日常生活中司空見慣的東西通過培養學生自己的藝術想象和處理使之變為深刻的、不同凡響的、讓人們過目難忘的設計作品。
（3）交叉性聯想思維的訓練方法
交叉性聯想思維，心理學界也稱為發散性思維，還有專家稱之為“幻覺思維”、“超常思維”。交叉性聯想思維是把性質、外形、質感、功能完全不同，甚至完全相反，完全沒有任何聯系的不同元素、不同客體、不同事物綜合起來進行聯想。
“交叉思維”是極具創造性的一種思維方式，它打破了具象和抽象之間的束縛，超越了時間和空間的概念，沖破了各種材料的限制，調動了一切必要的手段來服從設計的需要。不論你通過什么樣的表達方式，其目的只有一個，就是要將學生的激情、靈感直接表現出來。
第8篇：創意設計與思維訓練范文
關鍵詞 服裝設計 成衣 教學改革 課程銜接 綜合考核
0引言
所謂成衣是指企業按照國家號型系列批量生產的服裝，而針對這一類型服裝進行的設計活動統稱為成衣設計。“成衣設計”、“服裝工業樣板制作與推板”與“成衣工藝”這三門課程統稱為成衣系列課程，它們是現代服裝設計專業教學的核心課程，它們關聯緊密，相輔相成，層次遞進，理應銜接教學，尤其實踐教學應當緊密銜接，但由于分屬不同課程，任課教師也不同，往往導致銜接不緊密的問題。
1理論研究與實踐探索背景
根據文獻資料的收集、整理和分析，國內外高校服裝設計專業都十分重視實踐性課程及其教學研究，涉及培養目標、教學模式、課程體系、教學方法等方方面面。
歐美服裝教育發展歷史較長，相對比較成熟。培養目標明確，采用雙軌制教學體系，教學方式靈活多樣。服裝設計教學重視工作室教學，兼顧設計創意思維與表現力培養，注重市場實踐能力。教學過程中始終貫穿著對學生動手能力的培養，因為只有這樣才可以達到設計與制作完美結合。
我國的服裝專業高等教育設立初期，突出藝術修養和作品設計，忽視產品設計，教學與市場出現脫節，教學模式泛課堂化，服裝知識結構沒有隨服裝的發展及時更新，造成學生學習專業知識不系統，亦不能適應產業發展的需要。
傳統的本科服裝設計專業成衣系列課程教學缺少互相銜接的精心安排，學生們單一地學習和掌握每門課程的知識點和主要技能，難以順利地將所學的各門知識融匯貫通，進而形成駕馭這些知識綜合分析、靈活處理、解決實際問題的能力，難以達到實用性人才培養應當與用人市場無縫對接的要求。
針對這個問題，筆者提出了服裝專業成衣系列課程實踐教學聯合考核的新思路。主要是圍繞成衣系列課程聯合考核這一具體教學方法展開理論研究與實踐探索，針對成衣系列課程教學內容對應的三個設計環節實踐教學之間相互銜接和配合以及各門課程的教學內容、授課方式和成果提交和考核方式等問題進行研究和探討，并且探索形成了成衣系列課程實踐教學銜接與聯合考核方案。
2研究與探索的意義
成衣系列n程教學銜接研究與探索，有利于讓學生們對專業知識的掌握和理解更加融會貫通，更加有效和快捷地切實掌握本專業的主要內容和技能，提高成衣系列實踐性課程教學的效益和效率。在具有重要的實際意義的同時，在理論意義上，也將服裝設計專業教學研究的視野，從整體性的教學模式研究與細節性的教學方法研究，推進到包含整體與細節兩極的課程體系銜接和融合問題的深入研究。
3研究與探索工作的展開
3.1修訂教學文案
修訂了實驗、實訓、實習教學大綱、教學計劃與實施計劃，為專業的教學實踐平臺奠定了堅實的基礎。
針對本教改項目的問題，在對“成衣設計”、“服裝工藝制版與推版”、“成衣工藝”三門系列課程編制教學大綱時，加強專業課程之間有效對接。一是培養學生對專業的全面的知識和技能功底，體現實訓教學體系的全程設計思想，要求教學能夠使學生把所學的知識與技能自覺地運用到服裝設計當中去，為學生獨立從事專業設計工作打下良好的基礎。二是加強款式設計、結構設計、工藝設計這三方面主干課程內容的銜接，以綜合作業匯報展演的方式考核，讓學生整體連貫性地學習掌握成衣系列課程知識與技能。
3.2調整實踐教學
實踐教學模式兼顧綜合、互動、項目化的原則。
綜合，是指綜合之前基礎課程學習的知識與技能，編排實踐教學大綱和實踐教學內容，完成作品從設計創意到制作表現環節，得出設計成果，實現知識與技能的綜合運用。
互動，一般3～4人一個小組，自由組合，在教師的指導下進行設計制作實踐，重在培養設計表達與協作能力。團隊小組任務式教學安排非常考驗學生的自我學習和管理能力，特別是在實驗制作環節。優秀的小組團隊里，大家分工都非常明確，但部分比較弱的小組就經常會出現整個團隊一人干活眾人陪伴的局面。對策是在小組人員配置方面給予一定的干預與指導。
項目化，從明確項目要求開始，經市場與實地調研，尋找靈感，創意設計，方案確定，再到制作完成，需要項目化來實現系統化的全程任務驅動。
3.3構建實踐教學過程體系與試行研究
針對在大三上學期的培養目標是設計創意思維的訓練，開設專業課程“創意服裝設計”、“流行裝設計與立體裁剪”、“服裝結構設計”、“服裝工業基礎”這四門課程，創意設計環節就是根據企業設計環節流程來設置的，在內容上有層層推進的遞進關系。階段性任務設置不僅很好地培養和訓練了學生的設計思維，也讓學生在階段性任務的內容上對本學期的課程有一個直觀認識和理解。
在大三的下學期，針對上學期已經對學生的創意設計思維有了一定的培養和訓練，在下學期的課程中就遞進地開設了和企業及市場對接的“成衣設計”、“服裝工業制板與推板”、“成衣工藝”三門課程，我們在本項目中稱為成衣系列課程。這三門課程其實是針對目前的市場和企業的設計應用要求進行分解的，分別通過這三門課程的教學來指導學生們的設計實現。
在大三下學期的開學初就先制定好本學期的設計制作任務為從市場導向出發，以區別上學期的設計思維訓練，從成衣設計的視角出發，針對市場需求模擬品牌開發項目任務，開始時間按照任務完成的時間要求分階段授課。
課程的安排根據設計制作的整體任務分階段性安排，在“成衣設計”課程中完成設計構思，風格確定和設計方案稿和面料選擇的任務；而在接下來的“服裝工業制版與推板”課程中完成規格尺寸的設計、版型設計，從企業要求和標準出發，針對成衣設計課程的設計款式進行工業樣本的制作；在最后的“成衣工藝”課程中，完成工藝設計制作任務。
在集中完成模擬品牌設計項目以后，再通過走秀動態展示集中考核打分的方式，對團隊學生的作品進行成績評定。這樣既培養了學生解決設計中的實際問題的能力，又培養了學生們團隊協作的能力。
“以賽促學”，每年組織一次“三亞的冬天”校內服裝設計大賽，參賽作品有很強的針對性和競爭性，在設計過程中的“反復推敲”，是提高學生設計能力的極其有效的手段。
在試行中不斷反思，調整修正，逐漸完善教改研究成果。
4教改特色創新
（1）打破了傳統的成衣相關課程教學缺少互相銜接的格局，實現前后續課程問的有效對接，學生們不在單一地學習和掌握一門課程的知識點和主要技能，而是將所學的各門知識融匯貫通，靈活處理問題的能力，并很好的駕馭這些知識綜合分析和解決實際問題；（2）打破了傳統的考核方式，通過小組作業匯報展演，突破了以往的單一性，全方位地考核了學生的綜合能力，并且有效激發了學生們的學習積極性和成就感，充分發揮和挖掘了學生們的潛能。（3）使學生更加有效和快捷地切實掌握本專業的主要內容和技能，提高成衣系列實踐性課程教學的效益和效率，而且也減輕了學生不必要的重復練習負擔。（4）研究方法創新之處為，將服裝設計專業教學質量建設研究的視野，從整體性的教學模式研究與細節性的教學方法研究，推進到包含整體與細節兩極的課程體系接和融合問題的深入研究。
5項目建設取得的標志性成果
（1）調整改進服裝專業的實踐教學大綱。經多次修改、試用，5門實踐課程教學大綱已基本成熟。（2）確立新的實踐教學模式，落實為新的實踐教學過程體系。（3）完善修正服裝與服飾設計專業學科實踐教學的教學內容、實踐內容、考核評價方式，并通過與社會企業的溝通，將課程成果有效地與社會進行對接。對于課程的最終成果，其中有百分之三十的成績是由社會企業進行考核。（4）研發出具有實用價值的多媒體課件的框架，解決了在技術上體現實操性的難題，并有效地通過了實踐的檢驗。對于課件的內容、形式、結構、界面都在審美性、簡潔性等方面都做了相應的規范。（5）制定了實踐教學課程任務書、課程流程、實驗報告書，還撰寫了研究報告，組織了動態秀展示。
6項目應用成效
通過成衣系列課程實踐學與聯合考核改革研究，有效地打通各專業課程模塊之間的橫向聯系，從教學的內容上、課程授課時間安排上及最后的考核方式上都有了和傳統教學方式不同的改革。通過改革，減輕了學生以往傳承單科獨自考核的負擔，有效加強了系列課程之間的聯系，目的明確，三門課程的教學內容就是解決該設計任務的三個有效環節，每個環節都缺一不可，讓學生們在完成任務的過程中理解課程之間的聯系和關系，高效形成設計實作能力。
以公開的作品展、課程綜合聯展匯報作品秀和設計大賽和畢業設計動態秀為平臺，系統鍛煉學生的設計實踐能力。這些活動鍛煉了學生的專業實踐能力，展示了學生的設計才華，也促進了專業問的交流。
第9篇：創意設計與思維訓練范文
當今社會的競爭壓力和競爭意識愈演愈烈，在紛雜的就業環境中對專業人才的素質和能力提出了更高的要求，高等教育的教學模式在其中扮演了重要的角色。項目制教學在高等教育的具體應用中取得了良好的成效，同時也在不斷的創新與完善。循序漸進式項目制教學和專業技能大賽的契合掀開了高等教育的新篇章，在藝術設計類應用型人才的培養過程中逐漸形成了良性循環。
循序漸進式項目制教學的界定
所謂循序漸進式項目制教學，指的是隨著學生知識面的豐富與專業技能的提升，“課堂項目――課程項目――學期項目――畢業項目”四層逐步開展，環環相扣，層層遞進，串連起大學學習生涯的整個教學環節。課堂項目主要指教師課堂上布置的一些相對獨立完整的項目，每一門課程有多個課堂項目。課程項目指期末時教師布置的綜合該課程所學知識完成的項目，通常是一門課程對應一個項目。學期項目指學生每個學期在團隊合作的基礎上，綜合運用本學期課程模塊所學知識完成的項目，同時將某些基礎課程的相關知識點也滲透其中。畢業項目則是學生對各學期所學知識（含實習所得）進行梳理和挑選后完成的綜合項目。對于前兩類項目（課堂項目和課程項目），與專業課程相關，偏向設計類的課程，如動畫設計、建筑設計、產品設計、交互設計等方向的課程實施起來比較容易，部分基礎課程的實施的確有些難度。后兩類項目（學期項目和畢業項目）與課程模塊相關，綜合性比較高，可以對所有課程，所有專業實施。
從完成的時間節點來看，課堂項目可以設置在整個課程運行期間比較合適的地方，教師根據需要可以設置多個；課程項目設置在該課程快結束或已經結束的時候，很多課程可能就以它作為期末考試；學期項目的策劃可能是該學期期初已經開始，設計制作涉及的內容是該學期多門課程的綜合知識，因此正式制作完工可能要到放假考試前的項目實訓周。畢業項目則是在大學的專業課程基本修滿，在畢業當年進行的綜合設計創作。
基于專業技能大賽的循序漸進式教學的原則與意義
循序漸進式項目制教學改革的原則：以專業技能大賽為指導，以原創為核心，與改良相契合。即課堂項目、課程項目、學期項目、畢業項目都力求原創，在模仿中創新。專任教師一手抓教學，一手抓科研。既要做到為人師表從嚴治教，又要能主持或參與各類科研項目。即“寓教于研，以研促教，研教貫通，教研相長”。專業教師的創新精神，勢必帶動部分學生的創新動力，同時影響到大部分學生的創作參與度，傳遞正能量。
基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學改革的意義就是把設計競賽滲透進課堂項目、課程項目、學期項目、畢業項目中，以賽促改、以賽促教、以賽促學，全面實施素質教育，培養大學生的創新精神與實踐能力，提高知識產權意識，積極應對當前經濟和就業形勢。
基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學改革的內容
專業技能大賽是一種廣義上的理解，包含各級各類的職業技能大賽和專業征集賽事，通過參加相關專業競賽對學生技能水平有所提升的均可融入到教學實踐中。
1.課程體系的改革
專業技能大賽的比賽宗旨迎合了高校為企業培養創新型人才的主要目標。各專業根據職業崗位的工作邏輯，以應用為主旨和特征，以工作任務為導向，以綜合職業能力訓練為主線，構建了一個由“課堂項目、課程項目、學期項目、畢業項目”形成的四層樹型結構課程體系，注重課程之間的關聯與職業成長規律，著重培養學生的綜合能力與可持續發展能力。
以廣告設計與制作專業為例：
序號 職業崗位 主要工作任務 職業資格證書
1 平面廣告設計與品牌形象設計 1.廣告策劃與營銷
2.廣告創意設計
3.企業形象設計與推廣應用
4.印刷工藝 廣告設計師
2 包裝設計與制作 1.包裝的造型設計
2.包裝的平面視覺設計
3.包裝的材料與工藝
4.包裝的印刷制作 包裝設計師
3 會展設計與制作 1.會展與公共空間功能分類及空間分析
2.會展與公共空間構成元素及設施設計
3.會展設計流程分析及設計
4.項目現場施工指導及觀摩、預決算及驗收 會展設計師
4 影視廣告設計與制作 1.數碼攝影與圖像處理
2.影視廣告設計與制作 攝影師/數字視頻合成師
專業基礎課程設置與項目導入：
課程類型 課程名稱 課程類型 課程名稱
基礎課程 設計素描、設計色彩、創意設計思維訓練、Photoshop應用 基礎課程 設計構成、空間透視、3Dmax應用、
會展設計與制作
設計思路 掌握廣告設計的基礎造型 設計思路 熟練運用電腦輔助設計軟件
學期項目 創意圖形的設計與制作 學期項目 概念空間的設計與制作
技能競賽 文化創意設計類大賽 技能競賽 公共空間設計類大賽
專業核心課程設置與項目導入：
課程類型 課程名稱 課程類型 課程名稱
核心課程 CorelDraw應用、字體與版式設計、廣告策劃與設計制作、
品牌形象設計（CI） 核心課程 包裝設計與制作、、纖維藝術與裝飾設計、廣告攝影與攝像技術、影視編輯與后期制作
設計思路 掌握品牌形象的整個流程 設計思路 掌握影視廣告設計制作技法
學期項目 VI系統的設計與制作 學期項目 影視廣告的設計與制作
技能競賽 企業品牌設計類大賽 技能競賽 交互傳播設計類大賽
2.課程內容的改革
把專業技能大賽滲透進課程內容的改革中，充分利用校企合作的優勢，從課程內容的選取與組織到資源的建設，盡量吸取企業的新技術并應用于專業競賽中。項目的選題盡量符合大賽的要求，并把比賽規則和評分標準引入進來。優秀的項目可以參賽，獲獎成果又可轉化為教學資源案例。
以國家級、省級和校級競賽項目為例：
項目類型 課程信息 競賽信息 培養目標 實施方案 教學成效
課堂項目 包裝設計與制作 中國國際包裝印刷創意設計大賽 培養對包裝設計的有效表達、把握和創造能力等 材料的選擇與特定商品的包裝訓練 《酒類包裝》獲國家級優秀獎
課程項目 Photoshop圖像處理 江蘇省大學生數字媒體作品競賽 培養平面設計的能力 平面廣告的構思與設計 《黑白人生》等獲省級三等獎
學期項目 攝影與攝像、數字影視編輯 全國高校信息技術創新與實踐活動 培養動手實踐能力以及團隊合作能力等 以小組為單位進行影視短片的創作 《進與退》等獲國家級二等獎
畢業項目 Photoshop圖像處理、場景設計 優秀畢業設計評比 培養學生的綜合專業技能以及應用能力等 漫畫的創作在軟件中的具體應用 《木頭日記》等獲校級三等獎
3、現代教學方法與教學手段的跟進
針對學生要培養的核心職業能力，優先打造核心專業課程，在這些課程中，基于任務驅動和項目導向，設計“教、學、做”為一體的情景教學方法，將理論與實踐教學融入一體。教學過程中，要求教師根據學生的個性特征、課程內容及教師自身的教學特點，靈活運用項目教學法、演示教學法、角色扮演教學法、案例分析教學法等行動導向的教學方法，引導學生積極思考、樂于實踐，提高教學效果。隨著科學技術的迅猛發展，教育手段日趨現代化，多媒體課件、案例資源庫、基于網絡平臺的智能管理系統和互聯網信息（藝術設計類專業論壇、QQ空間、微薄、微信公眾平臺或訂閱號）等在循序漸進式項目的設計、開發與管理中發揮了重要的作用。
基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學的保障
師資隊伍和實訓環境的建設是基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學改革的重要保障。具有原創精神的教師需要“雙師”型師資隊伍的建設，緊密結合學校的辦學定位與培養特色，以系列課程和專業為建設平臺打造師資隊伍。在職國內外進修進一步提高教師專業技能，加大了教師學歷提高與取得行業高等職業資格證書的力度。輪流選派青年教師到企業擔任“訪問工程師”，加大了教師實踐鍛煉、科技服務的力度。吸引社會上有豐富實踐經驗的專家和技術人員充實教師隊伍或邀請企業工程師做兼職教師。組織教師參加藝術類學術活動，鼓勵師生承接商業項目，或是校企聯合辦學和合作開發項目等，這一系列措施都促進了教師“雙師型”素質的形成。打造由教授（副教授、講師、助教）、工藝美術師、工程師、各類人力資源和社會保障部門認定的技師等組成的師資團隊，為學科建設和轉型發展作好充分的準備，著眼于長久的可持續的設計教育發展脈絡。
校內外實訓基地的改造與組建能夠滿足循序漸進式教學改革的技能訓練需求。各類培訓講座、文化創意交流活動與科技藝術節都為學生塑造了一個良好的競技文化氛圍。類似于工作室的學生社團活動給學生提供了廣闊的鍛煉空間。關鍵的一個環節就是要以學生為主體和以教師為主導的產學研結合方式共同參與，彰顯“廠中校”和“校中廠”的應用型高等藝術教育的特色。
基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學的質量體現
循序漸進式項目制教學堅持硬技能與軟技能并重的素質結構模式。其中硬技能的體現是“雙證”+作品集。“雙證”指的是畢業證書和職業資格證書。關于職業資格證書的選擇必須是社會認可度較高，特別是適應企業人才需求的證書。如Adobe中國認證專家、Autodesk中國認證專家等國際著名企業的權威證書。相對優秀的課堂項目、課程項目、學期項目、畢業項目以及其他項目均可收錄進個人作品集，成為去公司應聘有力的佐證材料。日常的素材積累和成果匯總有助于學生形成良好的學習習慣，也成為日后查缺補漏、溫故知新的依據。
基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學讓學生在比賽中找到自信，在項目制作中找到興趣和成就感，彌補了專業知識的不足，硬技能得到提高的同時，職業素養、合作能力、溝通能力等軟技能也在同步提高，企業一直比較擔心的團隊合作意識也不再是設計教育的軟肋。同時，專業技能大賽取得的成效也會轉變成應用型大學選拔人才出國留學和本碩博直通進修提升的參考，不斷的激勵學生在藝術設計領域突破創新。
后論
基于專業技能大賽的循序漸進式項目制教學，在藝術設計教育領域取得了一定的成效。校園中滲透著濃厚的學習氛圍，并形成了競爭的良性狀態。但是還存在一些問題：改革的范圍需要進一步擴大，一線教師的能力與影響力相對局限，在部分專業試行的基礎上，需要在各級部門和各類專業中逐漸拓展，層層推進。學生項目的商用價值有待進一步挖掘，校企合作的力度有待進一步加大，知識產權的授予維護有待進一步拓展。
作者簡介：劉德朋（1982-），男，講師、工藝美術師，主要從事藝術設計教育與理論研究；
