藝術文化發展精選(九篇)

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第1篇：藝術文化發展范文

文化藝術管理人才，是文化藝術發展的基石，地方文化事業要得到發展，首先必須要有一個文化發展理念先進、文化管理能力突出、事業心強、作風過硬的文化管理人才群體。但由于各種原因的存在，革命老區往往缺乏這些相關人才，因此需要通過其他途徑引入，其中，藝術院校選派青年藝術管理人才到革命老區，就是重要的途徑之一。從2006年開始，川音選派了超過20名年輕干部到南江縣掛職，這些干部多數擁有音樂及其他藝術學科本科以上的教育背景，又曾在學院擔任科級及以上的職務，具備一定的管理能力，對于文化建設與發展有較深刻的理解和認識，思維敏捷，精力充沛，還有較強的創新意識。這些干部到南江縣，擔任副鄉長、副書記、文體局副局長、縣長助理、副縣長等職務，大多負責文化、教育等方面的行政事務，直接參與南江縣的文化建設和發展，結合南江縣經濟社會發展的實際，將先進的文化發展理念注入南江縣的文化發展中，不僅直接提升了南江文化發展的水平，也潛移默化的影響了南江縣的文化長遠發展思路和文化隊伍。川音下派掛職干部為南江縣文化發展做出了極大的貢獻，尤其是在文化發展宏觀指導及現代文化發展理念等方面，比如深挖南江文化內涵、打造南江文化品牌、創新南江文化發展和管理機制、強化南江文化發展基礎、建設南江文化隊伍等。近年來，南江縣文化發展取得了很大的成績，文化活動紅紅火火，文化事業蒸蒸日上，其中川音下派掛職干部有著突出的貢獻，正如南江縣文體局負責人所說：“南江群眾文化的蓬勃發展，這與四川音樂學院的傾力幫扶分不開的”［2］。

二、藝術院校采取具體的舉措，支持革命老區文化發展

藝術院校支持革命老區文化發展，還可以采取更加具體的舉措，從細微處著手，切實的為革命老區文化發展做出貢獻，比如：開展藝術培訓、舉辦文化活動、捐贈文化設備、等。1．開展藝術培訓藝術院校擁有各種層次的藝術人才，可以廣泛的在革命老區開展針對藝術考生的培訓活動，能夠減輕老區藝術考生的負擔，提升藝術考生的水平。比如，通過調查，川音下派到南江縣的干部發現，“南江每年參加藝術類的考生很多，但是被錄取的人數較少”［2］，主要原因是“南江縣藝術類師資力量較薄弱，部分學生到外面去學習，外面去的也未進入正規機構學習”［2］，因此，“既耽誤了孩子學習文化課的時間，又增加了家庭的經濟負擔”［2］。針對這種情況，川音下派干部立即開辦了音樂高考免費培訓班，由音樂專業的下派干部輪流上課，強化培訓，課程內容包括樂理、視唱、練耳、琴法等。此外，川音還派出大三、大四的學生到南江第四中學，輔導音樂專業考生，加強專業知識。川音的這些藝術培訓活動，既提升了考生的專業知識，減輕了考生的經濟負擔，也提高了川音學生的專業能力和實踐能力。2．舉辦文化活動藝術院校要在革命老區文化發展中發揮作用，需要充分發揮自身優勢，扎實的舉辦一些文化活動，將群眾的文化熱情調動起來，才能真正推動老區文化發展。比如，川音在南江縣南江縣東榆鎮槐樹村村小建立的音樂教室，就是很好的例子。槐樹村地處偏僻，“由于多種原因，不僅整個鄉村文化氛圍淡薄，而且村小也沒有一件像樣的樂器，學生想學音樂知識而無條件”［2］，而且村民普遍缺乏文化意識。了解到這些情況，為了“培育鄉村音樂文化土壤，營造濃厚的音樂文化氛圍”［2］，改善村民的文化條件，2010年5月，川音在槐樹村建立了音樂教室，通過多種途徑，為音樂教師配置了古箏、二胡、長笛、葫蘆絲等音樂器材，同時每周到村小為學生講授音樂課。此舉提高了學生的音樂文化素養，也潛移默化的影響了村民的文化意識，對于社會主義鄉村文化的建設和發展，有較強的參考意義。又如，川音協助南江縣元潭鄉字庫村村委會主辦的《字庫鳴報》。2009年，川音黨委書記柴永柏教授在調研中了解到，當地村民文化生活貧乏，對科技信息的了解極少，當即決定安排川音四名下派干部協助協助村支書辦一份信息報，并親自題寫了報名———《字庫鳴報》。欄目包括“政策咨詢”、“字庫新聞”、“種養技術”、“信息播報”、等，這份富有特色的報紙分送到每戶村民家中，“村民們都是爭著看，有的村民跑十多里路專門來拿報紙看……”［2］。3．捐贈文化設備藝術院校自身擁有一定的文化設備資源，也能夠組織、調動其他機構的一些文化設備，可以開展為革命老區捐贈文化設備的活動，幫助革命老區文化事業發展。比如，川音考慮到南江縣文化設施設備嚴重匱乏的實際情況，多次向南江縣相關機構進行了文化設備的捐贈活動。2011年3月，川音在南江掛職鍛煉的7名干部代表川音院向南江四中捐贈了價值1．3萬多元的古箏、單簧管、小號、長笛等樂器［3］。同年5月，川音組織籌備了琵琶、二胡等民族樂器22件，價值13000余元，捐贈給南江縣文化館和老年大學［4］。2012年3月，川音下派干部協調多方關系，向南江教育系統捐贈了鋼琴、古箏、吉他、葫蘆絲、竹笛、豎笛等價值60000多元的音樂器材［5］。川音捐贈的文化設備，為南江縣文化藝術發展，提供了必要的設施設備，使得相關地區有條件開展文化活動。

三、藝術院校充分發揮優勢演出資源，推動革命老區文化發展

藝術院校擁有優勢演出資源，比如表演人才、表演團體、演出設備和演出管理經驗，可以與地方政府合作，開展以宣揚紅色文化、旅游文化等為主題的演出，達到宣傳推廣老區特色文化、培養老區表演人才、推動老區文化發展的目的。川音作為西南地區高水平的音樂藝術院校，擁有大量的音樂創作與表演人才，成立了交響樂團、民樂團、合唱團等多個演出團體，多年來積極參與南江縣的文化演出活動，與南江縣政府合作組織了多場大型文化演出，其中的四川光霧山紅葉節演出尤其有影響力。比如5•12汶川大地震后，2008年10月23日，川音組織100余名師生到南江縣光霧山參加“2008中國四川光霧山紅葉節暨抗震救災慰問演出”，演出內容豐富多彩、形式多樣，高水平的演出“將先進文化送到了基層，促進了地方經濟的發展，極大地宣傳了光霧山，提升了光霧山的文化品牌”［6］，鼓舞了南江人民災后重建家園后的信心。川音先后參加了6屆光霧山紅葉節的開幕式演出，多采取與南江縣、巴中市本地歌舞團共同演出的方式。這些演出活動不僅豐富了南江縣的文化活動，宣傳推廣了革命老區紅色文化、旅游文化，還為本地文化表演人才提供了與高水平演藝人員面對面交流、學習的機會，使得他們能夠近距離觀摩高水平的演出，開拓專業視野，了解最新演出設施設備及信息，從而極大的提升其專業水平及演出管理能力，有利于本地文化表演人才更好的為南江縣文化發展做出貢獻。

第2篇：藝術文化發展范文

本土文化是各種文化經過本民族的習慣以及各種思維方式沉淀相結合產生并重新闡釋的文化，并非傳統文化，是本土一種獨創的文化形式，也是傳統文化進行整合發展的一種文化形式。然而隨著時代的進步與發展，本土文化已經不僅僅局限于“本土”了，而是融入到國際化的范圍內。因此本土文化的發展需要的是帶動性的發展。吉林本土文化包括了歷史、旅游等的特色文化，這類文化的發展也帶動了吉林整體各項文化的發展，因此本土文化的發展對于城市的經濟發展有著舉足輕重的作用，各類選拔形象大使賽事在內的時尚藝術活動就能夠起到引導時尚文化與帶動本土文化發展的作用。

2、吉林各項時尚藝術活動

隨著社會的進步發展，時尚藝術這種形式已經不僅僅是在娛樂活動中體現出來，它也為本土文化的發展提供了一個嶄新的平臺，現代社會各種各樣的形象代言變得普及起來，“形象大使”也涉及在政治經濟文化的各種領域，形象大使最重要的目的就是起到重要的推廣和宣傳的作用。

對于吉林來說，具有典型代表性的就是霧凇形象大使的評選活動，霧凇形象大使起源于吉林霧凇冰雪節，吉林市霧凇冰雪節已經連續舉辦了十幾年，而“霧凇形象大使”的選拔活動也成為了每年的開幕序曲。隨著比賽發展的專業化，霧凇形象大使的比賽也與國際旅游小姐等賽事共同舉行，更加使霧凇形象大使以及霧凇冰雪節深入人心，也表明了吉林本土的文化“霧凇”以一種時尚藝術的形式詮釋給所有人。另外還有吉林市雪花啤酒節的形象大使評選，此次大賽活動已經連續舉辦了數屆每屆都會評選出冠軍、亞軍、季軍、雪花王子、雪花公主、雪花寶貝以及各項單項獎。這項賽事是具有代表性的本土時尚文化賽事，起到了推動經濟與文化共同發展的目的，霧凇形象大使也成為了吉林的一個品牌代表。

其次吉林松花湖旅游形象大使是一項從2007年開始舉辦的比較新的賽事，評選出的形象大使將參與各類市政府舉辦的旅游推薦活動，新聞媒體將對吉林松花湖旅游形象進行專訪。這項賽事的目的是為了推動吉林旅游文化產業的進步，帶動吉林經濟的發展。除了以上的各項時尚文化帶動的經濟發展之外，還有其他各個領域的形象大使，他們同樣是為吉林本土文化的發展起到了代表性的作用。例如，吉林省希望工程形象大使乒壇名將王皓、吉林網絡文化節形象大使等，這些形象大使的評選都從不同文化領域來體現著吉林的本土文化。

3、時尚藝術對吉林本土文化的影響

3.1個性對傳統的影響。中國文化從古至今推崇的就是“中庸之道”，無論是古時的中和觀，亦或是現在的集體觀，都在強調共性文化，而非個性表現和個體價值的體現。隨著時代的進步，個性是當代的新主張，傳統理念不再是應用于本土文化傳播的各個方面，個性主張才是帶動文化發展的唯一途徑。形象大使的評選形式給人們提供了一個新的場所彰顯個性，體現自我價值。將吉林本地特色的文化與時尚藝術相融合，吉林各項形象大使的評選使我們對吉林本土文化有了新的認識，保持本土文化的同時，使得人們有了表現個性的機會。

3.2多變對固定的影響。四大發明用他亙古不變的方式讓中國的本土文化得以傳世，而當今本土文化的傳承更為靈變，傳播更為多樣性。形象大使的評選活動中存在著多變的表現形式，表現因人而異，因為參加選手的不同，所帶來的表演就會各不相同，因此多方位的藝術形式使得人們從一個簡潔而又時尚的方面來關注到本土文化這個領域中來，讓時尚藝術有了一個更為廣闊的平臺去展示，也給本土文化以新的傳播形式。

3.3多元對單一的影響。傳統的本土文化思維更具理性和單一性，“形象大使”則通過更多感知去刺激本土的傳統思維，達到一種本土思維與多元思維的融合。傳統的評選活動都有其局限性，會設立各種各樣的門檻，而多元化的體現就將這一門檻取消了，尤其是吉林本土的各項形象大使的評選活動，他們是群眾性的評選活動，面向了更廣的參賽人群，所以具有典型的多元化特點。

4、時尚藝術活動對吉林本土文化發展的促進作用

第3篇：藝術文化發展范文

【關鍵詞】南音；社團；文化；傳承；發展；保護

一、源遠流長的福建南音

1、歷史悠久，積淀深厚。福建南音又稱南曲、南樂、弦管、南管、五音、郎君樂等，是一種揉合古代音樂神韻和濃郁地方特色的古老樂種，它是保存我國古代音樂文化較豐富、較完整的大樂種。南音的記譜法、潤腔法、樂器構制、演唱演奏方式等保存了漢唐以來音樂的許多特點，它為研究中國音樂史提供了許多珍貴、鮮活的材料，被譽為“一部活的音樂史”、’華夏傳統音樂的“活化石’。

2、音樂組成豐富。福建南音由指、譜、曲三大部分組成。“指”即“指套”，是有詞、有譜、有琵琶彈奏指法的套曲。指套雖有唱詞，但較少演唱，大都只作器樂演奏。“譜”，即器樂曲，是無唱詞、有琵琶彈奏法、純樂器演奏的套曲。“曲”亦稱散曲或草曲，有詞有曲。“曲”的數量甚多，有上千首。“曲”的內容有敘事、寫景、抒情等，保存了大量宋元南戲、明雜劇的情節與唱段，是南音中最受群眾歡迎的部分。

二、南音研究概況

1、曲譜整理。早期的南音研究主要是曲譜的修訂和整理，主要有編于清代的《文煥堂初刻指譜》、民國初期林祥玉的《南音指譜》、林霧秋的《泉南指譜重編》等。解放后陸續整理出版的南音曲集有：《南曲選集》、《指譜大全》、《南音指譜大全》、《南管精華大全》、《南管指譜全集》、《南音錦曲選集》、《閩南音樂指譜全集》、《福建南音》等。

2、溯流探源。溯流探源是南音研究的另一重要課題，至今學術界仍未形成統一定論。僅以南音的歷史分期為論，就有四說。（l）何昌林提出前期南音源于唐代的燕樂歌曲及五代北宋的細樂，后期南音形成于明代；（2）孫星群提出南音源于漢唐，肇基于五代，形成于宋代；（3）呂錘寬提出南音奠基于唐宋以前，成形于宋元，發展于明清；（4）沈冬提出南音蘊育于五代以前，形成于元明，成熟于明清迄今。當代社會，不同的學者對南音的起源年代仍有不同看法，但本人還是認為，南音最早可以追溯到漢代甚至更前，如張衡《南都賦》云：“齊僮唱兮列趙女，坐南歌兮起鄭舞。”高誘注曰：“南歌，取南音以為歌也。

三、南音發展現狀

1、在抗戰時期和時期，“南音”發展曾受到了不同程度的阻撓，而改革開放等國家政策給廈門南音帶來了又一次生機。在政府文化部的支持下，許多南音社團和場館得以恢復和成立。這些南音社團有固定的場所，并制定了各自的會員章程和規章制度，每周有固定的時間輪流活動，一般每天都有兩、三個曲館在活動，曲館會員之間經常來往交流。還經常代表廈門市、福建省在全國各個地方進行表演和交流，海外南音組織更是將南音帶到了世界各個角落。

2、雖然隨著國家對南音藝術文化的逐漸重視和保護，整體上南音有了一個新的發展，但就廈門南音的發展來講，仍然存在著很多令人堪憂的現象，在利用課余時間，我對廈門市歷史最為悠久的南音社團進行了走訪調查。今日的金華閣已經少去了往日的風采，所有的室內物品均來自于海外華僑和事業單位的捐贈，但早已陳舊不已，室內布置單調，格局簡單，早已是藏在熙攘鬧市里的偏僻小巷，一樓也已經作為店面出租，把場館簡設在二樓的大堂里，除了牌匾還依稀可辨，我們很難找到這樣一個深居簡陋的地方！另外我們也了解到廈門市政府對我們南音社團扶持力度仍有不足，很多社團都面臨著經費不足的問題，長久發展是一個很大的挑戰！

四、南音對人的影響

演奏南音不是為別人表演什么，聽南音或介紹南音也不是為了炫耀音樂素養，一切的一切都只是跟隨心意，或自娛、或養性都是對著自己的心靈，而非取悅別人。有趣而極具啟發的是—凡真能感動自己的藝術，幾乎都能感動別人，但是，極力想感動別人的藝術，不一定能辦得到這一點。

五、南音傳承與保護

1、政府：政府作為國家行政機構，有責任有義務為保護中華名族的優秀文化。政府往往能夠以強大的號召力，財力，物力推動文化事業的發展，能把發展和繼承南音上升到國家戰略高度！2、民間：閩南文化博大精深，源遠流長，很多藝術形式都是通過祖輩相傳，民間藝術交流而延續至今。南音在閩南地區是家喻戶曉的音樂，與群眾的關系緊密，甚至于在有的地方只喜愛演奏南音，這一點在余承堯《南管音樂問答》一文中可以得到證實，“南管在閩南，是唯一的音樂，老少皆知，單就我們永春縣來說，每個鄉村都有南管音樂的組織，每年鄉間于秋收以后利用農閑時間學習彈奏彈唱，大都屬于成人，唱曲則以年幼者居多，故曰之小唱”。3、專業團體：“專業團體”指的是由政府所轄的藝術表演團體，它由政府主辦，具有示范性、代表性，是南音傳承的重點團體。福建省共有兩個南音專業團體，一是廈門南樂團；二是泉州南音樂團。4、學校：隨著時代的發展，社會的進步，學校作為教育陣地，成為當今社會傳承民族文化的重要傳播渠道之一，學校對于傳承一個國家的民族傳統文化而言，其地位及意義是不可言喻的，僅僅依靠政府力量，或是依靠民間與專業團體的維持，是不足以長效地進行傳承的。5、研究機構：研究機構承接政府部門的部分社會功能，滿足南音文化的需要。研究機構可以運用自身職能，組織、領導、指導南音團體或其他相關部門和單位進行南音傳承活動。充分利用政府職能手段，以靈活多變的研究形式，滿足社會與民間的南音學術交流與研究的需求，是當前南音研究機構的主要任務。6、優秀藝術家：傳承人的問題，是非物質文化遺產保護特別是中國傳統音樂保護中最重要的問題。老一輩的南音藝術事業從事者，既具備時代的閱歷，又有很好的技藝。無論是從教育、創作、傳播各個方面來講，優秀的藝術家本身也在推動著南音的藝術發展。他們呼吁文化傳承，創作跟時代相結合的藝術作品，傳播南音文化，引導下一代人的學習繼承。

六、保護措施

1、指派專職音樂干部會同老樂師一起進行續譜，進行錄音錄像，形成完整的音像資料予以保存。2、充實各個樂團的硬件設施建設，積極搜集相關實物資料開辟展館，配備專職人員對歷史資料進行維護管理。3、打破樂師傳統封閉的教學思想，廣一泛吸納有志于古樂演奏的青少年，培養出一支技藝嫻熟的年輕演奏隊伍。培養年輕人對民族音樂的興趣愛好，對本地民間音樂文化的濃厚情感和審美觀。4、對老藝人的日常生活及藝術活動給予保障，加大教育培訓和曲目的挖掘、考證、研究、整理、建檔等項工作人力、財力的投入。同時向社會廣為募集經費，建立古樂藝術基金，用于對古音樂的保護與振興等。

第4篇：藝術文化發展范文

關鍵詞：鋼琴藝術 音樂文化 作用

隨著改革開放政策的實施，中西方音樂文化交流更加頻繁，這就使得在中國近現代音樂歷史發展進程中，鋼琴這個西方樂器不斷融入中國音樂文化，成為其中不可或缺的一部分，產生了大量經典的專屬音樂作品，尤其是近年來，不斷發展創新的鋼琴藝術更是取得了偉大的成就，極大地推動了我國音樂文化發展。

一、中國鋼琴音樂藝術發展概述

縱觀中國音樂發展歷史可以發現，鋼琴藝術在我國的發展已經有百余年，其源頭最早可以追溯到明末清初時期。最早的鋼琴鍵盤樂器是隨著爆發后外國侵掠者打開中國國門而被帶入的。在那之后一度興起西洋教堂和新式學堂的鋼琴教學熱潮，鋼琴藝術逐漸在宗教、音樂教育、音樂創作等領域實現了不斷的發展和運用。但是這一時期的鋼琴音樂家并不是特別追求鋼琴藝術的研究，而是僅僅將其作為從事音樂教學的一種方式。直到20世紀30年代以后，中國才開始出現一批自己創作的鋼琴曲，開始探討鋼琴藝術，如賀綠汀的《牧童短笛》、《搖籃曲》，劉雪庵的《中國組曲》，江定仙的《搖籃曲》等，其藝術風格都包含著明顯的民族特色和生活氣息，并滲透著作者自身獨特的個性。在中國音樂文化全面發展的50年代，鋼琴創作已不再滿足于單調的形式，中國音樂家開始追求新的音樂織體的鋼琴化，在作曲技巧以及民族化的多聲技法上開創出新的形式。如馬思聰的《舞曲三首》，江文也鋼琴套曲《鄉士節令詩》，丁善德的兒童組曲《快樂的節日》、《第二新疆舞曲》，殷承宗等人集體創作的鋼琴協奏曲《黃河》更是這一時期作曲家和鋼琴家對大型體裁但額鋼琴協奏曲創作的試探。一直到70年代，中國鋼琴音樂藝術實現了更為廣闊的發展。首先是鋼琴改編曲的產生，這是以我國傳統民族器樂作品為基礎的，代表作有黎英海由《潯陽琵琶》改編成的《夕陽蕭鼓》，王建中由同名笙曲改編成的《百鳥朝鳳》以及由古琴曲改編的《梅花三弄》等。其次是作曲家在自己的鋼琴創作中不斷吸收和融入西方先進的創作技法經驗。如汪立三《夢天》中十二音序列手法的運用等。

二、中國鋼琴音樂創作發展特點

雖然我國的鋼琴音樂發展起步較晚，但經過長時間的研究和創作，我國鋼琴藝術仍是取得了不小的成就。

首先，多聲思維。縱觀中國大部分音樂作品，可以發現，和聲在其中占據主要地位。但是近年來，隨著中國經濟的不斷發展，鋼琴音樂也取得了較大的進步，開創出一種新的和聲方法，即以“4+2或5+2”度相疊和“4、5”音程相疊的形式來改變和弦的音程結構。其次，結構特點。由于我國對于鋼琴接受的獨特形式使得大多數曲式結構是傳承了西方的單樂章及多樂章協奏曲的結構特點。為此，我國作曲家開始探索一種新的結構方式，以更好地將具有中國民族特色的審美意滲透進了鋼琴音樂的曲式結構中。比如改編而成的鋼琴協奏曲《黃河》就開拓性的將原來的七段樂曲轉換為四樂章的套曲結構。

三、中國鋼琴音樂藝術在音樂發展中的作用

（一）對“傳統與創新”的融合促進了中國音樂文化的發展。作曲家和演奏家深知中國傳統音樂文化對鋼琴藝術發展所起的作用，即繼承傳統音樂文化以開創出新的鋼琴音樂藝術。而且兩者在不斷融合的過程中中國民族傳統音樂文化也實現了自身在發揚、進化上的需要。中國傳統音樂文化與鋼琴藝術的有機結合促成了一種新的音樂文化內容的誕生，并開創出了中國鋼琴作品中真正意義上的“中國風格”，為中國音樂發展不斷提供新的音樂審美視角。

（二）對“中西文化”的結合促進了中國音樂文化的發展。隨著鋼琴音樂在我國的發展，作曲家和演奏家們在創作和演奏方面不斷的嘗試和磨合，使得鋼琴藝術在中國的發展日顯成熟。經過幾代作曲家、鋼琴家的不斷探索和追求，逐步建立起中國特色的鋼琴音樂體系。他們在鋼琴音樂創作領域內表現出個性化、獨創技法的突出傾向，并在鋼琴音樂的結構、音樂表現意蘊、文化內涵等諸方面逐步形成了獨特的中國鋼琴音樂風格。完成了東西方文化靈魂的碰撞和結合，促進了兩者的共同繁榮，更為音樂發展的方向提供了種種新的思路和途徑。

（三）對“民族性與世界性”的創新促進了中國音樂文化的發展。現階段，隨著經濟全球化的發展步伐，東西方文化的不斷融合與發展使得中國的鋼琴藝術日益呈現出民族化、國際化的發展特點，在中國鋼琴藝術發展中極大的融入了不同民族獨特的藝術思維方式、藝術形式、藝術手法來使作品具有民族氣派和民族風格，并充分吸收世界音樂文化的精髓，并在此基礎上不斷地豐富和擴充自己的內容和表現形式。

參考文獻：

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[3]王浩.倪洪進鋼琴藝術研究[D].南京：南京藝術學院，2013年.

第5篇：藝術文化發展范文

關鍵詞：傳承;民族民間;文化藝術;群眾文化

民族民間文化藝術是指人們的生產勞動過程中產生的一種與人們生活息息相關的文化經驗。民族民間文化藝術具有非常高的文化價值，能夠提高人們的生活質量，是群眾文化的重要組成部分。我國社會在發展過程中需要傳承民族民間文化，兩者之間存在著緊密的聯系。我國博大精深的歷史文化需要以傳承、創新和發展民間文化為基礎，傳承民間文化藝術是促進社會發展和經濟水平提升的關鍵動力。歷史文化底蘊包含著豐富的歷史文化、文化遺產和歷史文物，也包含著中華人民代代相傳、自強不息的民族精神。歷史文化不僅僅體現在一個民族和一個區域的當地民俗和景觀上，更表現在其豐富多彩的民族文化群眾活動上。

一、傳承民族民間文化藝術是新時期群眾文化發展的重要途徑

隨著社會的不斷發展，人們的經濟水平和物質需求越來越高，文化也不斷的隨之發展并具有鮮明的時代特征。文化是人類社會發展過程中的產物，并且具有維系整個國家和民族發展的重要作用，因此發展群眾文化對社會的發展和進步具有重要意義，通過群眾文化活動滿足人們的精神需求，在放松之后更加全身心的投入到生活、工作、學習中。國家的發展是為了人民的健康、快樂，因此滿足人們的精神層面需求是國家發展的重要途徑。長期以來人們精神方面的滿足主要來自豐富多彩的文化生活，歷史的發展也離不開文化藝術，要想發展群眾文化，就要傳承民族民間文化。群眾文化的孕育、產生、繼承與發展過程中離不開對傳統文化的繼承和對民俗文化藝術社會活動的傳承，這是群眾文化活動其中的重要功能之一。我國自古以來產生了許多群眾文化活動，其中好的部分一直被人們所繼承和發揚，即便是在歲月長河的洗禮下，群眾文化活動依然保持著原始的風貌。例如我國的傳統佳節端午節，人們習慣在端午節舉行賽龍舟，這是對古老文化的傳承和沿襲，也象征著文化的傳遞。又比如各個少數民族在本民族的節日時，會舉行具有民族特色的傳統文化活動，這些具有民族特色的群眾文化活動記載著該民族在歷史發展中的傳統和習俗，在漫長時間的發展中代代相傳，已經成為了一種民族象征和民族文化，受到各族人民的廣泛喜愛。群眾文化在基礎的基礎上進行創新，受到了政府的大力支持，并且在搶救、發覺和收集群眾文化上做了大量的工作。我國許多古老的群眾藝術不僅獲得樂新的生命，而且在原來的基礎上進行了創新與發展。我國的民族民間民俗文化藝術是世界上具有特色、自成一派的一種體現著民族精神和民族內涵的文化，也是我們黨和國家建設社會主義社會先進文化，促進中國民族民間民俗文化藝術傳承、發展和創新的源泉。所以在新的時代背景下，民間民俗民族文化藝術的傳承和創新，必將成為我國民族復興的重要內容之一。群眾文化具有穩定性、共同性和民族性、地域性等特征，具有吸引力、輻射力、約束力、凝聚力和穩定力，這些特點和作用在未來的發展中會越來越明顯的表現出來。精神文化是所有文化的核心，因此群眾文化活動的開展應該以精神文化為基礎，將精神文化滲透到人民群眾的日常行為規范中，結合物質、行為和精神。歷史活動是人民群眾共同的事業，在漫漫的歷史長河中，中國民間民俗民族文化藝術蓬勃發展，一脈相承，自強不息，勇往直前。

二、傳承民族民間文化是群眾文化發展的重要功能之一

要想發展群眾文化，首先要開展娛樂文化活動。娛樂文化活動是群眾文化的核心內容，是結合社會的發展狀況和人們的需求所產生的，讓人們的繁忙的工作之余能夠得到身心的放松，這樣的生活理念隨著時間的流失，逐漸產生了具有時代特色和民間特色的民間民俗文化藝術，是我國寶貴的文化財富。現代的民間民族民俗文化藝術主要表現為，國家安排的法定節假日，如春節、中秋節、端午節等，通過節日讓人們得到休息和放松。每一個民族的民間民族文化表現都不同，例如傣族人民的潑水節、蒙古族人民的那達慕大會等，但也有許多民間民族文化因不符合時展和人民的需求，因此銷聲匿跡，如少數民族之間流行的通婚交流等現象，已經鮮為人知。民族民俗文化不僅代表一個民族的歷史，也體現著國家發展的重要階段，只有傳承優秀的民族民間民俗文化，才能更好的促進群眾文化的發展。在對民族民間文化進行傳承的過程中，要針對民族之間的差異，采用不同的形式對各種文化藝術類型加以保護，保護的方式可以通過申請世界非物質文化遺產以及國家非物質文化遺產等，保護歷史民族文化文物。同時國家可以采取法律的手段對破壞民間民族民俗文化的行為進行約束和制裁，以免導致文化文物被損壞、丟失和毀壞，更好的保護民族民間民俗文化。要尊重每一個民族之間的文化差異，促進各民族融合發展，豐富的民間民族文化的存在、繼承和發展對于群眾文化朝著好的方向發展具有重要的意義。

三、在傳承中創新是群眾文化發展的動力

我國群眾文化有著悠久的歷史傳統，具有民族性和民主性兩大特征，在建設和發展社會主義群眾文化的過程中，要繼續發展和弘揚這種優良傳統，并且在繼承傳統文化優良傳統的的同時不斷加以創新和發展，促進我國群眾文化的又好又快發展。

（一）發展群眾文化中的繼承

群眾文化和民間民族民俗文化藝術有著歷史沿襲關系。之所以說我國群眾文化的發展具有歷史繼承性，主要是由于我國的經濟基礎制約著傳統群眾文化的發展，但與此同時，群眾文化又具有著相對的獨立性，不會因為經濟體制的變化而滅亡，其中優秀的部分會不斷的被人們繼承和發揚。因此，我們必須要尊重歷史，不要將歷史割裂。我國目前的民間民俗文化比較缺失，這主要是人們對于高科技信息技術和電子產品過于依賴，從而對中國傳統文化的意識和了解不夠深入，特別是年輕的一代人，他們出生在互聯網時代，從小習慣了接觸各種電子設備，因此對于民間民族文化的了解更是少之又少，對民間民族文化藝術的發揮產生了阻礙。與此同時，群眾文化發展的方式比較單一，人們的積極性不高導致群眾文化的發展不好，因此群眾文化要想發展得更好，就需要融入和繼承民間民族民俗文化，這樣不僅能夠促進群眾文化的進一步發展，也有助于繼承和發展中國傳統民間民族民俗文化，令社會在歷史文化的基礎上長期穩定的發展。目前，我國的民間文化在繼承和發展的過程中，需要注意一些問題。中國的歷史悠久，衍生出了各種各樣的民間民族民俗文化，對于這些文化要正確的選擇，有一些文化是不能借鑒和傳承的。例如在歷史悠久的商周時期，人們舉行封建的大型祭祀活動，雖然目前這種文化已經消失，但也說明我國歷史文化具有多樣性，因此在傳承和發展歷史文化時應該正確的審視，取其精華，去其糟粕。

（二）群眾文化發展中的創新

群眾文化的發展過程中不斷經歷著繼承、揚棄、創新和積累，是對社會活動的一種反映。群眾文化的更新和創新主要包括創新內容和創新形式兩方面，群眾文化的形式復雜多變，但內容是穩定的，我們要對傳統群眾文化活動的形式進行不斷的更新，以便于符合時展的要求。另外為了更好的表達統一的思想內容，也需要對表現形式進行創新能，繼承與創新之間的關系是辯證統一的，要想創新必須要繼承，兩者之間存在著密切的聯系。

四、結語

我們的生活每天都在不斷的更新和發展，現在的我們也是社會發展中的一員，要想促進國家的發展和社會的進步，就要對歷史進行繼承和發展。而群眾文化是在促進社會發展的前提下，滿足人民的精神需求的一種文化活動。將傳承民間民族文化和發展群眾文化相結合，不僅有利于繼承和創新傳統文化，更加有助于保證群眾文化的多樣性，對滿足人們增長的文化需求具有重要作用，同時又能促進社會的長遠發展和持續進步。

參考文獻：

[1]王曉云.群眾文化重在人人參與共享[J].才智,2010,(13).

第6篇：藝術文化發展范文

近年來一些人士對我國民族民間民俗文化藝術與群眾文化進行了全面的探究。而民族民間民俗文化藝術不但可以從根本促進群眾文化的進程，同時還對社會的全面發展有著深遠的影響。

關鍵詞：

傳承；民族民間民俗文化藝術；群眾文化

群眾文化建設是社會主義精神文明建設的核心要素，群眾文化建設的進程是加速社會文化傳播及發展的主要路徑，同時對群眾的精神文化也能夠有較大的促進。特別是民族民間民俗文化，在傳承環節其自身具有顯著的民族歷史文化特性，合理的與當代群眾文化建設相結合，能夠推動我國文化特色全面進程，可以更好的促進經濟發展。

一、群眾文化建設民族民間民俗文化藝術的基本功能

目前群眾文化建設的全面進程已獲得廣大群眾的認可，群眾文化本身就是對以往文化藝術的傳承，不管在文化藝術的構架以及類型上，都能夠利用群眾活動去全面開展，進而去完成創新。從國內現階段一些以常規形式傳承的傳統文化活動我們可以觀察到，就算經過一定時間，一些文化活動在特性依然沒有改變以往的風貌，比如國內一些地方所開展的賽龍舟就是典型的文化承遞。同時還有一些民族傳統佳節在歷史過程中已變成被大眾所接納的一種傳統，這種傳統不但可以體現我國的歷史文化，同時還向全世界彰顯了華夏文明豐盈的文化底蘊。就用戶縣農民畫為例子，其發展于上世紀五十年代，戶縣農民畫結合了傳統美術的一些藝術形式，讓農民畫煥然一新，在國際上也享有盛名，同時被一些學者所贊揚。因此我們要將傳統文化藝術中包含的民族文化以及民族精神全面的展現給世人，不僅要進行傳承及保護，同時還要側重于對傳統文化的創新，要將它融入到中華民族復興的一個環節之中。從群眾文化特性視角來看，其有較為顯著的唯一性、區域性以及民族性，這種特性在持續的發展中表現的非常明顯。物質文化可以為群眾活動的構建奠定路基，而制度文化被視為兩者間的介質，可以把群眾的相關規范和社會主義精神文明建設進行有機的結合。在歷史文化的持續發展的浪潮，群眾文化構建活動只有和常規的傳統民族文化適應，才能夠得以長久的生存及發展，在傳承的過程中我們要注意時代背景，讓中國特色社會主義文化確保與當下的社會背景相適應。

二、民族文化的傳承是群眾文化建設的必經之路

若想剖析傳統民族文化藝術，先要分析文化的基本理念，我們將文化視為人類社會發展的產物，可以把社會經濟構架及政治構建全面的體現出來，所以一個民族的發展要全面合理的運用文化功能。而有著顯著時代特色的民族文化具備十分鮮明的民族色彩，其時代特點以及民族特點顯而易見。一些民族文化在歷史持續發展的過程中，可能其生命周期十分短暫，同時也有一些民族文化會出現形式上的變更。不過這種民族文化出現過，那么其必然存在一定的意義，且對社會產生了或多或少的影響，特別是可以傳承至今的歷史文化，這些至今仍被沿用的歷史文化已經從根本影響了華夏文化藝術的進程。可以說中華民族的文化藝術數之不盡，且華夏文明文化具有較深的文化底蘊，這些與廣大人民群眾對民族文化的支持密不可分。換一種說法，即精神財富的構建與廣大群眾是不可分割的。不過值得我們重視的是在世界文化背景的全面入侵下，僅保護傳承傳統民族文化藝術已顯得力不從心，因此要側重于對我國各民族間的多樣文化予以結合并持續完善，使其順應時代的腳步。而想要促進傳統民族文化藝術發展我們就要借助于群眾文化活動，對現階段我國在文化遺產保護上所提出的搶救為先，保護為主這一口號來看，對傳統文化藝術傳承和保護是重中之重。只有進行有效的傳承及保護，才能夠在群眾文化構建中結合民族民間民俗文化藝術，進而全面深化我國的文化建設。

三、群眾文化發展要依附于民族文化藝術的傳承及創新

群眾文化的構建具有顯著的歷史性，上文提及群眾文化在以物質文化為核心的基礎上，其內質也有一定的獨立性，就算是傳統經濟被瓦解，依然不會遏制民族歷史文化的傳承。所以群眾文化發展環節我們要重視民族歷史，以防文化與歷史之間出現斷層的情況。在實際繼承文化遺產過程中，不但涵蓋民族文化藝術，同時還包含民族文化藝術表現機制。換一個角度分析群眾文化發展內容，不難發現其中包含了對勞動者的歌頌以及對真愛的贊譽，在未來的傳承活動我們要對此類內容進行全面的深化。針對群眾文化活動的形式，一些民族文化藝術結合了古代詩詞以及戲曲等，這些均為群眾藝術的產物，就算是傳承到今天也沒有在相關記載中發生顯著的變化。而且一些群眾文化形式也保持著以往原汁原味的風貌。不過值得我們注意的是在民族文化遺產中也摻雜著一些負面的內容，比如迷信等，要對此類傳統民族文化予以正確的傳承。推動群眾文化需要在繼承民族文化藝術的基礎上進行全面的革新。可以進行創新形式的民族傳統文化活動，讓群眾文化活動的內容變得多元化。所以，在創新的潮流中要將繼承作為核心內容，在此基礎上予以創新，通過這種方式才能夠全面促進群眾文化長久的發展。

綜上所述，群眾文化構建一定要依附于傳統民族文化藝術，民族民間民俗文化藝術無論在繼承或是創新上都要和現階段的社會背景相結合。在繼承的過程中要規避其中的糟粕，將經典再升華，同時在群眾文化活動中去完善傳統民族文化藝術，在其表現形式上予以全面且持續的革新，長此以往能夠從根本充實群眾文化活動，進而促進我國的社會主義精神文明建設。

作者：顧秋玲 單位：南京市江寧區社保局

參考文獻：

[1]姚培娟.教育中民族文化傳承的思考——以凱里舟溪鎮為例[A].2011年貴州省社會科學學術年會論文集[C].2014（07）：66-68.

[2]張波.以人為本,努力實現群眾文化與農民群眾的緊密結合——淺議廣東省東莞市中堂鎮探索開展群眾文化活動的方式[J].網絡財富，2013（01）：42-45.

第7篇：藝術文化發展范文

（一）開展藝術教育，提升群眾文化藝術修養。

大力開展文化藝術講座、藝術品展覽等活動，使社區成員能夠掌握必要的文化藝術知識，具備基礎的文化藝術欣賞能力、培養正確導向的審美能力和人文精神。

（二）促進青少

年全面發展，培養青少年創造精神。通過文化藝術教育，使青少年藝術與科學思維能力相互滲透交織，開發其智力與創造意識。通過藝術獨特的文化培育功能對青少年的心理狀態進行價值引導，塑造其正確的世界觀、人生觀。

（三）豐富老年人日常生活。

提高老年人的文化藝術素養，為老年人培養新的興趣愛好提供便利條件，實現老年人物質生活與精神生活的雙重滿足，培養現代老年人的生活適應能力。

（四）有利于區域性文化藝術的傳承與保護。

區域性文化藝術以地域特色鮮明、受眾群體集中為主要特征，使得這一類文化藝術的傳播受到限制。社區文化藝術教育的推廣使本地文化藝術得到廣泛傳播，形成規范組織來保障其發展的可持續性。不但實現了文化藝術的傳承和保護，還能通過廣泛的群眾參與和交流使文化藝術得到升華。

二、藝術教育在社區文化建設中的發展存在的問題

雖然藝術教育在社區文化建設中的開展初有成效，但仍存在一定的問題。第一，藝術教育活動的組織開展缺乏規范化和專業化。作為社區藝術活動合理開展的基礎制度保障，針對社區藝術教育活動的法律法規還有待完善，從而進一步推動藝術教育活動有序地組織和進行。社區文化藝術組織多為自發性，運行機制不夠規范，業務能力強的管理人員與專業性的教育輔導教師短缺，致使社區各類文化藝術活動開展參差不齊，影響參與者的學習熱情。第二，藝術教育活動數量不足、內容單一。從數量來看，文化藝術教育活動的開展數量總體供不應需，規模小。從內容來看，目前社區藝術教育多表現為文體活動的組織和開展，但藝術教育包含方方面面，不應只限于單一的活動內容和形式，還有很多具有特色的文化藝術活動，比如藝術賞析、攝影培訓、茶藝等一些社區群眾希望參與學習的項目，應積極開發和推廣。第三，群眾參與程度不夠，受眾層次單一。當前社區藝術教育活動的對象集中為老年人和青少年。老年人藝術教育活動多為合唱、廣場舞、書法或戲曲活動的組織與開展學習。青少年藝術教育活動表現為社區或個人自發進行的舞蹈或樂器學習。社區藝術教育受眾年齡層單一，沒能覆蓋不同年齡段的藝術需求。另外，受到基礎設施條件的限制，各地區藝術教育活動開展不均衡，也成為社區藝術教育工作在全民范圍內開展的制約因素。

三、完善社區藝術教育的建議

社區文化建設是城市文化形象體現的前沿陣地，在社區中進行藝術教育活動，有益于提升整體公民素質，開發公眾藝術潛力。要共同努力完善社區藝術教育體系，從而實現社會整體藝術水平的提升。首先，政府應加大支持力度，建立社區與高校合作機制。政府要完善與社區藝術教育活動相關法律法規，實現社區組織規范運行，另外建立專項資金，完善社區藝術教育配套基礎設施和人力資源配備。社區可與高校合作，請專業教師來社區進行管理人員培訓、開設藝術教育講座，真正實現藝術教育全民化，將藝術帶到群眾身邊。建立高校學生實習基地與志愿者服務體系，既為社區藝術教育提供專業型人才，也鍛煉了在校學生的實踐能力。其次，豐富藝術教育內容，強調專業性與娛樂性整合。開辦社區藝術大學，利用專業培訓機構和場所滿足公眾藝術學習訴求，整合民間藝術文化資源，關注當地特色性的藝術文化發展，可開展豐富多彩的藝術教育活動來滿足公眾藝術需求的拓展，如花卉培植鑒賞、服裝設計、傳統樂器學習等。最后，充分利用現代科技媒介，營造文化藝術氛圍。普及藝術專業知識，一方面可培養公眾藝術學習意識與態度，另一方面實現公眾審美導向的科學化。充分利用互聯網、智能手機等現代通信工具，克服地域性的局限，利用其傳輸速度快、信息承載量大的優勢，開發藝術教學APP、網絡課程，建立網絡社區，實現藝術知識共享。

四、結語

第8篇：藝術文化發展范文

關鍵詞：傳統工藝美術；文化產業；傳承發展

1背景現狀

改革開放以來，隨著我國綜合國力和人民生活消費水平的不斷提升，傳統工藝美術產業無論在制作工藝、傳承保護、方式創新和市場化運作等方面都有了長足進步。然而近年來，我國傳統工藝美術發展并不容樂觀，甚至呈現景氣低迷，與包括電影、電視、文化創意產業等整個文化市場的繁榮景象大相徑庭。究其原因，一方面，行業內在歷經幾年的迅速增長期之后，也已向一定程度的泡沫累積，與此同時，在整體經濟下行的大背景下，一些消費者將視線從較高價值的傳統工藝品轉向更加經濟實用的現代工業品，這也在某種意義上逐步地失去了國內傳統工藝美術的技藝，也非常缺少工藝美術人才；另一方面，基于網絡信息社會多元化文化的沖擊，人們的生活方式、審美趣味和民俗習慣都發生了劇烈轉變，過去傳統工藝品作為生活必需品和日用品的屬性進一步減弱，生產和經營方式也不能及時適應需求轉變迅速的“快消費”時代的要求。

2產業化困境

理念滯后。對文化創意和文化創新的重要性認識不足，對傳統工藝美術的看法，仍主要停留在審美以及收藏價值上，沒有增強設計創新以及開發產業的現代化觀念。生產方式不夠先進。當前的工藝美術生產不夠先進，一些工藝人的生產模式比較滯后，并且他們的工藝生產模式與審美思想較為保守，這就造成設計和生產工藝品的成本較高，較難實現規模化、產業化，產品工藝交流存在壁壘，所生產的作品缺失設計創意，難以獲得現代商品市場的認可。產銷方式單一。當下傳統工藝品的銷售仍依靠線下實體銷售，受到商品價位、物流、評價標準體系等因素的影響，與電子商務等新興營銷業態結合不緊密，渠道相對單一落后。標準體系與地域性差異。傳統工藝品種類繁多，工藝也較為繁瑣，難以建立統一的標準化體系和鑒定評價標準，導致工藝品在商品流動性、消費認同感和比價性上大打折扣。另一方面，傳統工藝美術有較強的地域特征，在產業推廣中，既要保留原有的地域特性，又要迎合大眾消費口味，容易盲目模仿，從而導致矛盾。缺少產業鏈。立足于更高的層面而言，健全的產業鏈缺失。特別是在人才培養方面，傳統工藝美術人才培養更多還停留在“作坊式”的師徒傳承和職業教育階段，沒有像廣播電視表演、藝術設計、動畫動漫制作等新興文化類別一樣，進入并扎根于各大高等院校。所以盡管在國內積極發展文化創意產業的形勢之下，傳統的工藝美術無論是在儲備人才、產業規模，還是在制作技術和創新能力上，都面臨著非常大的限制，難以形成現代化產業鏈。

3對傳統工藝美術產業的重新審視

3.1關于傳統工藝美術的人文理解傳統工藝美術體現了一個民族的文化傳承。為此，立足于國內傳統工藝美術的發展與傳承，可以清楚國內傳統文化的脈絡，且表現出社會的文化烙印。在多元文化社會的影響下，本土文化的一種有意義的代表就是工藝美術。傳統工藝美術的表現方式與技藝是本民族文化特點的展示。因為工藝美術的特點，其形式大都對固有的生產工藝予以保留，不但屬于傳統生活精華的凝練，而且是傳統精神的體現。工藝美術所表達的民族性特點，使人們形成的認同意識非常強，這也正是當前人們在生活實際中所要注重的人文情懷。3.2傳統工藝美術產業發展的角色定位誠然，在當前高速發展的產業與社會經濟的影響之下，傳統的工藝美術也得以滲透。可是，傳統的工藝美術在產業化發展上的諸多天然限制和傳統工藝美術的人文歷史定位，導致其不可以一味地模仿，以及在產業發展中太過盲目，而是應當探究其在當前文化產業和工業化時代的定位，同時堅持其傳承與保護性質，才不至于讓整個產業淹沒于文化發展的浪潮中，失去本質。3.3傳統工藝美術工匠精神的價值體現“工匠精神”在今年的《政府工作報告》中被強調之后，迅速引發社會共鳴。不難發現，我國的傳統工藝美術的價值體現與“工匠精神”高度契合，所謂“工匠精神”，不僅有工藝內涵在里面，還囊括了傳統手工藝者的職業良心、職業信譽、職業忠誠和職業性格。而對“工匠精神”的呼喚和傳承，本質上是中國傳統手工藝在精神、文化層面上的回歸。

4建議對策

4.1注重地域性和文化性傳承傳統工藝美術品具有很強的文化屬性，文化含量愈高，其也具備愈高的產品附加值。在各地工藝美術的生產和發展過程中，地方文化發展的一個顯著標志就是富有地方特點的工藝美術產品，木雕之鄉、刺繡之鄉、石雕之鄉等都依托文化，創設為本地鄉土特點的文化。在生產性保護中，工藝美術文化能夠使經濟價值形成。當前人們之所以感懷傳統，是因為人們能夠在傳統的工藝美術中感受到民族文化和傳統文化的魅力。如此的商品特點，由于文化性與民族性受到重視，以及工藝美術的文化特點非常強烈，因此跟當前人們的審美愿望相符合。鑒于此，具備實用價值的傳統工藝美術作品在當前社會的生產過程中一定會實現本質作用的轉化，變成具備文化涵義的工藝產品。4.2突出“工匠精神”積極響應國家號召，將“工匠精神”深烙在傳統工藝美術品的價值表現上。首先要為“工匠精神”正名。那些優秀的、具有“工匠精神”的傳統手工藝者，該得到應有的社會地位和尊嚴，從而帶動傳統工藝美術人才隊伍的良性發展。其次“工匠精神”應成為大眾文化的一部分，應建立并設計相應的傳播體系，向更廣泛的人群宣傳、介紹，啟發大眾覺悟。而工藝美術作為傳承“工匠精神”最重要的載體，更要有國家擔當，從業人員要跳出自己的專業領域，從更高層面的戰略布局角度去思考、去踐行“工匠精神”。4.3融合化發展文化的兼容開放性，讓其能夠與其他相關產業緊密融合，有效提升相關產業的文化附加值，優化產業結構，促動發展的轉型升級，這是文化產業的獨特優勢。自2014年2月國務院“國發10號文件”以來，各地紛紛制定執行“10號文件”的規劃與建議，文化的融合化發展已成為大勢所趨。傳統工藝美術作為文化產業的重要組成部分，理應乘勢而為、順勢而上，找到與工業制造業、互聯網、地產、旅游等強勢領域融合路徑，加快形成與文化事業、人們生活、城市空間、附近業態融合的四大層面產業形勢。4.4需要建設品牌應當對優勢產業進行選擇，立足于項目，促使產業發展的龍頭與亮點形成，以及使品牌效應實現，進而促進產業發展的整體性。像是通過名品和名師規劃實現市場化的品牌；對知識產權予以保護，實現優秀文化品牌的積極培育和市場覆蓋范圍的拓展，讓從業工作者都能夠達成提升品牌的共識。建設品牌能夠對傳統優質工藝美術資源進行整合，注重產業間的協作，以使規模品牌效應以及有效的產業鏈形成，最終使高聚集度、布局科學、凸顯優勢、種類完善的品牌產業群形成。像是對于在太湖周邊鄉鎮分散的工藝美術資源，能夠向環太湖工藝美術產業集約整合，從而針對全國及邁向世界，讓國內和國外人士來旅游觀光等。4.5建設一支強大的具備高技術能力的研發團隊值得注意的是，人才資源是非常重要的戰略性資源，具備了人才就具備了一切。我們不但應當在固有的人才隊伍當中借助在職培訓和進修等方式實現他們專業素質的提升，而且要立足長遠，不斷吸收高端人才。如此一來，有助于建設較強穩定性與合理結構的科技團隊。針對工藝美術師的待遇，需要注意傾斜，從而使人才得以挽留。像是福州的國家工藝美術師無論是在醫療保障，還是在政治地位與經濟收入上都具備正高待遇。并且，對工藝美術師通過自身技術入股或者是投資入股予以支持，從而真正地挽留和吸收人才。除此之外，針對做出杰出貢獻的創作者予以非常高的激勵和評價，從而激發工藝創作者的積極主動性，最終有效地發展與傳承傳統的工藝美術產業。

參考文獻

[1]崔棟.文化創意產業視域下的傳統工藝美術開發研究[J].文化藝術研究,2016(02).

第9篇：藝術文化發展范文

【關 鍵 詞】湛江 文化產業 藝術文化中心

“十二五”期間，不僅是湛江市發展文化產業的關鍵時期，也是部署文化湛江這一戰略的重要階段。加快對湛江文化的打造，不僅有利于構建社會和諧文化，更好的滿足人們日益增長的文化需求，也能夠促進湛江經濟的發展。基于此，做好關于發展湛江文化產業及構建湛江區域藝術文化中心的研究有著重要的意義。

一、湛江區域性文化的特征

發展湛江文化產業并構建湛江區域藝術文化中心是一項長期的工作，除了以科學發展觀作指導之外，還要和湛江文化特征進行有機的結合，這樣才能保證湛江文化產業的獨特性。另外，本土文化的特征也是湛江區域文化產業發展的核心競爭力。因此，我們非常有必要了解湛江區域性文化的特征。

作為嶺南文化的發源地，湛江具有著非常深厚的文化基礎。在這里，中原文化、閩、楚文化的脈絡非常清晰，而且各種山地文化、海洋文化、廣府文化以及海外文化相互融合，使得其文化整體具有很多特色。

（1）結構多元，在湛江文化中，有著非常多的構成元素，產生這種現象的原因主要是歷史的變遷。而這種結構多元的文化反映在了宗教、戲劇、建筑、藝術、音樂、繪畫、工藝、文學、園林、風俗、以及飲食等領域，構成了一個多元化、多層次的文化結構。

（2）行為理性，這是湛江文化的一個重要表象。由于海外文化的影響，使得這里的民眾更容易接受新鮮事物，整體具有很強的開放性。另外，頻繁的商業環境也使得這里的民眾在商品意識以及價值觀念上表現的比較強烈，對于理性思維和行為非常推崇。這種意識已經融入到了生活社會中的方方面面，雖然也會表現出一定的市儈和投機，但在涉及到公共利益的時候則會表現出異常的冷靜。

（3）重義冒險，由于歷史的影響，加之商業意識比較重，生活在這片地域的民眾具有更強的冒險精神。無論是“愛拼才會贏”的行為取向，還是“敢為天下先”的行為特質無不非常明顯的表現出了這一特點。另外，在湛江的文化特質中，另外一個重要的特點就是對于同源同根的文化有很強的認同，表現出了很強的凝聚力，這也是湛江人之間抱團性以及排他性比較強的根源所在。

（4）自強自立，這里以客家民系來分析，由于在沿海地區，較好的地段都已經被早期移民占據，在這種壓力下，客家人更注重艱苦奮斗的精神。而隨著時代的的發展，客家民系的文化已經逐步成為了湛江文化的品質。當然，從里一個角度看，當前湛江文化中也有著較強的宗族意識。

（5）開放兼容，由于湛江的區域文化本身就是本土文化、中土文化、閩文化、楚文化、廣府文化以及海外文化等融合而成的，這就使得在湛江文化中，有著極其強烈的開放兼容特點，而這種文化特質在社會的洪流中正在進一步的鞏固，也為湛江市的發展提供了不竭的動力。

二、當前湛江文化產業中存在的不足

雖然在“十一五”期間湛江市在文化產業發展方面取得了比較大的成績。但是，整體來說，目前所取得的成績和我們文化強市的需求還相差甚遠，另外，由于湛江市經濟的快速發展，人們對于文化的需求也在日益增加，這也對湛江市的文化發展提出了新的要求。湛江市在文化產業方面的不足主要體現在一下幾個方面：

第一，在文化設施的欠賬比較多。目前，湛江市在文化藝術中心、歌劇院、書畫院、音樂廳以及主題公園都比較落后。至于“三館一站”，則在基本公共文化設施方面存在著落后嚴重的情況。舉例來說，湛江市四個建制區之內的文化館存在著有管無舍的情況，而在縣級圖書館方面上，則存在著較多的殘、舊、小等問題。另外，由于市級群眾藝術館建立了已經50多年，加之全市文化站中大部分都存在這不合格的情況，這就意味著很多民眾的文化需求得不到滿足。

第二，文化的建設規劃比較滯后，整體設施存在著比較明顯的不配套現象，很多住宅區、社區以及商用房區缺乏必要的文化設施。

第三，文化產業發展速度比較慢，缺乏影響力較大或者品牌比較強的企業及文化，而且在湛江市的文化產業鏈規模比較小，這一點在文化創意等具有戰略意義的新興文化產業方面表現的尤為明顯。

第四，在文化體制的改革方面，整體呈現出較為緩慢的狀態，舉例來說，根據計劃，在2010年底的時候，本來應最少要完成1個市直專業文藝團體的改制工作。但是，現在看來這些本來需要完成的改革整體效果卻并不好。

第五，對于文化產業方面的財政投入不足，使得整體經費比較緊張，這不僅加大了我們文化陣地設施建設的難度，也使得部分文化產業設施不能夠發揮其應有作用，嚴重的時候會使湛江市的文化產業面臨著陣地缺失等問題。

第六，由于文化產業方面的單位整體待遇比較低，使得這方面的人才出現流失嚴重的現象，導致了隊伍中青黃不接。另外，由于文化產業方面的人才很少屬于復合型人才，使得文化發展面臨著動力不足的情況。

三、發展文化產業及構建湛江區域藝術文化中心的措施

構建湛江區域藝術文化中心是發展湛江文化產業的目的之一，也是一個有效的途徑。因此，在某種程度上說，發展湛江文化產業和構建湛江區域藝術文化中心這二者是一致的。具體來說，我們要做好以下幾個方面的工作：

（1）打造文藝精品。這主要是實踐文藝精品戰略。具體的工作中要大力開展“寫湛江、唱湛江、畫湛江、影湛江、舞湛江”，這有利于做好和本體文化結合的工作。此外，積極的舉辦“三下鄉”、“送歡樂下基層”、“四進社區”等活動，提升城鄉人民群眾的欣賞水平。

在這個工作中，需要注意的是要培育文化方面的消費，這是文化產業發展的根本，也是構建湛江區域藝術文化中心的動力。另外，我們還要積極的打造群眾文化品牌，這樣才能起到動員社會力量的作用，使群眾更好的參與到文化活動之中。

（2）加快公共文化服務體系的構建。公共文化服務體系是文化產業發展的基礎。在這項工作中，首先要做的是對當前的基層公共文化設施網絡進行完善，盡快完成文化設施覆蓋工程。其次，我們要對標志性文化設施建設進行推進，舉例來說，湛江市粵劇團、湛江大劇院、湛江市海洋文化主題公園、湛江市文化藝術中心等。第三，做好文化惠民工程的建設，在這個過程中不僅要對村村通等項目進行大力推廣，還要實施公共文化入戶工程并不斷加強企業的文化建設。

當然，提升公共文化產品的服務及供給能力也是重要的一項工作，具體的工作中，我們要加強公共文化資源建設，提升文化設施資源的利用率。此外，還需要建設好文化遺產保護工程的建設，更好的利用愛國主義以及紅色旅游等文化遺產來促進湛江文化產業的發展。

（3）實現文化產業的跨越式發展。在這一項工作中，我們首先要做的是加快現代文化產業體系的構建，提升湛江市文化產業的創新能力，并不斷的培育自主品牌，對產業鏈進行延伸和完善。其中需要注意的是加強新聞產業的作用，針對湛江市的“三報一網”，我們要做好其品牌的建設。其次，對當前湛江市的文化市場體系進行完善，在這個過程中要善于利用大的政策，特別要對農村文化消費進行鼓勵和支持，此外，針對新興市場，我們要發展各種相關的延伸產業，健全產業鏈。第三，促進旅游業的發展，打造出“黃金海岸，休閑勝地，生態海島”的形象，使湛江成為我國知名的旅游城市，提升整個城市的文化形象。此外，針對紅色文化等，我們還要堅持“旅游產業帶動發展”以及“文化興旅”等戰略。

（4）增強現代文化的傳播能力。首先，我們要加強輿論的引導能力，確保輿論導向處于一個主導地位，這樣有利于堅持黨的領導，弘揚黨的文化。其次，發展新興的媒體，積極的促進三網融合工作，使其成為湛江文化的新載體。第三，開展更多的對外文化交流合作，在這個過程中，我們要在結合湛江文化的基礎上，實行“走出去”這一戰略，并對向外型文化企業進行重點培育。

（5）深化文化改革。首先，我們要對文化管理體制進行改革，通過改革，實現政府職能的轉變。其次，對當前的文化單位運行機制進行創新，推行人員聘用制度，建立考核制度，這可以使這些單位煥發出新的活力。第三，積極形成全民參格局，我們需注意到，要想促進湛江市文化產業的發展并構建湛江區域藝術文化中心，是離不開資金的，而只靠國家及政府的投入是很難滿足需求的，因此，形成全面參與的格局才是解決這一問題的根本之道。

（6）注重文化人才培養。首先，我們要實施人才強市這一戰略，將湛江打造成一個人才聚集的區域，這也是構建區域藝術文化中心的重點。在這個過程中，結合加高校是一個有效地途徑。其次，建設一個完善的人才激勵評價機制，這有利于促進人才的引進。

四、實例分析

針對構建湛江區域藝術文化中心，實現文化引領及輻射的目標，我們要加強大型傳媒文化企業的建設，并建設處一批高水準的文化服務平臺，比如湛江歌劇院、湛江市文化主題公園等。通過這一措施，就可以形成一個能夠帶動全市，并且可以輻射到北部灣，甚至能影響東南亞的區域文化中心。

在湛江市的市區，我們要加強自主創新能力強的文化產業，對文化創意產業園進行布局，這有利于促進市區文化產業往園區聚集。

在開發區，我們要提升娛樂產業的地位，比如在霞山和赤坎位置，我們要做好歷史文化街以及商貿文化圈的建設，而麻章、東海島以及坡頭要對文化休閑等產業進行大力的發展。此外，在國道沿線，我們要做好市域綠道網的建設，并把有城市特使文化的亮點結合起來，進而形成“南疆文化走廊”。

限于篇幅，本文不可能對此進行詳細的分析，這里取這一例子主要是希望能夠對我們的工作起到一定的啟發作用。

發展湛江文化產業及構建湛江區域藝術文化中心有著非常重要的作用，但是，在當前的背景下，我們所面臨的困難還有很多。因此，我們不僅不能夠有絲毫的懈怠，還要以一個更積極飽滿的態度去面對這一工作。筆者相信，未來的湛江文化產業將會達到一個嶄新的層次。

參考文獻：