高中音樂教學策略精選(九篇)
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第1篇：高中音樂教學策略范文
音樂是人類精神文明的精華，是人民思想情感表達的方式，是增強人們精神交流與溝通的橋梁。高中音樂教育是音樂基礎教育的重要組成部分，是培養高中學生理解音樂、欣賞音樂的主要途徑，在高中教育體系中，占有重要的地位。提高高中學生的音樂鑒賞能力，對中國傳統文化的傳承有著重要的意義。中國是一個重視音樂，有著深厚音樂文化底蘊和發展史的國度，是一個尊重樂教，了解音樂價值的民族，如果沒有了自己的音樂，就仿佛沒有了國魂，沒有了構成生命意義、文化意義的高等價值。音樂教育的重要性由此可見一斑。而在當前音樂教育被邊緣化的今天，如何在高中音樂教育中，發揮音樂的教育功能，如何在高中音樂鑒賞課上，讓45分鐘的課堂繽紛多彩，讓音樂真正的觸動學生的心靈，提高學生的精神品質，成了高中音樂教育普遍關注的問題。而這些都是需要建立在科學合理的教學策略之上，因此對高中音樂教師而言，要充分發揮運音樂的教育功能，就必須制定好的教學策略。下文將對幾個常用的教學策略進行探討。
一、從精神層面著手，提高學生音樂素養
如前所述，音樂是人類精神的體現，是生命的交響曲。人不能沒有音樂，音樂從古至今都是人們精神生活的重要組成部分，是人們追求理想，追求完美人格的主要途徑。一個具備較高音樂素養的學生，在生活和學習中都會以平和的心去面對各種挫折，把人生和學習的坎坷當成一個個跳躍的音符，當作音樂的高低音調，當作音樂那快慢、張弛有度的旋律，這是一種精神高度。同時，對于大部分高中學生而言，高考是他們人生所面臨的重大壓力，隨之而來的是家庭的壓力和社會等各方面的壓力。在重壓之下，學生的心靈感到疲憊那就在所難免了。而音樂正是緩解人緊張情緒，是疏導人心理壓力的有效武器。因此，高中音樂教師在教學中應該注意到音樂這兩方面的作用，并抓住這一特點，從人格精神的高度對學生進音樂教育，將音樂陶冶情操的教育功能發揮出來。如可以以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。我們都知道貝多芬是音樂天才，但是也是命運坎坷，但是憑借著他對音樂的熱愛和執著，對生命的熱愛和執著，他毅然面對命運的安排，以堅強的意志去面對生活的挫折。而這正是音樂教育的本質，即讓人的心靈感動，讓人的精神得到升華。高中音樂教師在教學中，可以讓學生自由欣賞，然后雜志音樂中思考，思考人生的真諦。同時，要求學生發表個人感言，闡述自己對《命運交響曲》的理解，并談談音樂對人精神的作用。通過這樣的方式，可以讓學生的精神層面得到很好的教育，發揮出音樂的教育功能。
二、從音樂與表演的關系著手，提高學生音樂理解能力
音樂，是拿來欣賞的。音樂是聽覺的享受，是感覺的升華。但是，我們也不要忽略了音樂行為。音樂，不僅僅是一個個看不見的音符，同時也是實實在在的行為。任何音樂，都是從生活出發，以生活為源泉的，沒有生活資料，也就沒有音樂內涵。因此，學習音樂，理解音樂，欣賞音樂，還需要對音樂背后的生活內涵進行挖掘和闡釋。高中音樂教育也應該從欣賞著手，挖掘音樂與生活的關系，讓學生在音樂聲中還原生活的原貌，即將音樂與表演結合起來，讓學生把從音樂聲中感受到的生活場景展現出來。通過音樂與表演的聯系，學生可以更好的理解音樂，更好的深入音樂，從中得到更多的體會。還是以貝多芬的《命運交響曲》為教學案例。在教學中，音樂教師可以通過分組合作學習的方式進行教學。在分組之后，讓學生根據自己體驗到的音樂內涵和精神，進行相應的表演。以《命運交響曲》為音樂背景，學生隨音樂的節奏進行舞蹈表演，將樂曲中那震撼人心的旋律，以行為舞蹈的方式表現出來。這樣學生在進行舞蹈的同時，也可以融入音樂節奏中，更能理解其中的精神內涵。
三、從音樂與影視的關系著手，培養學生音樂欣賞能力
音樂在生活中無處不在。音樂與影視存在著緊密的聯系。而作為高中音樂教師，為了更好的將音樂的抽象性具體化，為了能讓學生更好的體驗到音樂的精神內涵，可以通過影視片段播放的方式，來增強學生的音樂欣賞能力。音樂既是無形的，也是有形的。把音樂的抽象性和具體性進行結合，是教師闡述音樂的重要方式，也是教學的有效策略。如在介紹我國各地的特色音樂時，教師可以把相關的影視作為教學輔助資料，讓學生通過影視片斷中的音樂，結合影視畫面，來感受音樂的本質。如在學習高亢的西北腔時，教師可以把《黃土地》等影視片斷作為材料，讓學生從中感受到西北地區的音樂特質，抓住音樂的本質。當然，在教學的過程中，教師應該進行積極的引導，不能讓畫面取代了音樂，這樣才能達到教學目標。
四、音樂感知能力的培養
音樂感知能力的培養，首先可通過對樂譜的分析、對比，做引導性、示范性的剖析音樂元素及內在結構，并為學生建立某個想象的空間或設定一個聯想的范圍。這樣，便于學生能夠準確地把握音樂音響的形象特點、領悟音樂情感內涵，并有助于豐富他們對音樂的表現能力。筆者在教學實踐中，假設根據四種三和弦的音響色彩差異，將四種三和弦比喻為四季，以便于學生對于三和弦的感知從抽象到具象，最終到達“想象”的境界。對于高中生來說，帶著這樣的“想象”來進行音樂學習、表演甚至創作等行為，較有利于他們更加準確地掌握并使用這四種三和弦。筆者認為，像這樣具有想象性、引導性的音響色彩分析在視唱練耳教學中是非常必要的，是培養音樂感知能力的重要手段。而這一手段的應用強調了邏輯智能――音樂分析能力的作用，它是培養音樂感知能力的基礎。只有具備了一定的音樂分析能力，才能對音樂表象進行拆分、肢解，了解樂思、樂匯的進行規律，理解音樂內在的含義，并對其形成聯覺、加以想象。這樣，十分有助于學生建立敏銳的音樂感知能力。
總之，高中音樂在高中教育體系中，占有重要的地位，特別是在素質教育背景下，音樂教育也是培育學生多方面思想品質的重要途徑。而采取有效的教學策略，才能將音樂的教育功能完全發揮出來，因此高中音樂教師在教學中應該積極探索多種教學策略，以全面提高學生的音樂欣賞水平和音樂素養。
參考文獻：
第2篇：高中音樂教學策略范文
【摘 要】山雨欲來風滿樓，教學改革順潮流，音樂課堂講效率，因材施教心中有。高中音樂改革隨著時代的音符在健康發展，本文作者從巧設課前教學氛圍、適度調整教學內容和駕馭好現代多媒體三方面論述了高中音樂有效課堂教學策略。
關鍵詞 氛圍；內容；多媒體；效率
新一輪課程改革實施以來，站在最前沿的園丁們群策群力，大力探索有效課堂教學新模式。作為高中音樂課程，雖然不是高考的必選科目，但是優美的歌聲能營造輕松愉快的校園氛圍，能讓學生在緊張的復習迎考中增強必勝信心，為此，提高音樂課堂教學效率意義深遠。高中音樂新課程標準強調的“面向全體學生”、“以審美為核心”、“教為主導、學為主體”和“提倡學科綜合和學生主動體驗”等新的教學理念為廣大音樂教師的實踐指明了航向，筆者作為其中的一員，也積極探尋適合自身實際的有效課堂教學的模式，現借此平臺供同仁分享與斧正。
一、巧設課前教學氛圍，激發學生的學習興趣
教師是否進行生動活潑的課堂教學，關鍵是看學生參與度的高低，而學生的參與度與其興趣有著內在聯系。俗話說：愛美之心，人皆有之。悅耳的音樂最能打動學生的心，因此，我們要善于利用音樂中的美來喚醒學生對美的感受和追求。當學生聽到一段輕松愉快的音樂，無論是悲還是喜，都會產生相應的情感體驗，這就是音樂的直覺反應。作為高中音樂老師，必須在課前巧妙設置與教學內容相關的背景音樂來營造愉悅的氛圍，從而使學生自然進入到課堂學習之中去。當然，音樂之美包括優壯美、凄美、崇高美、歡樂美、喜劇美、悲劇美等方面，我們可以根據美的不同方面，在課前選擇諸如《茉莉花》、《枉凝眉》、《精忠報國》、《步步高》、《真是樂死人》和《鐵蹄下的歌女》等做為課前的悲劇音樂，以烘托課堂教學氛圍，使學生在課前短短的幾分鐘內就初步獲得情感體驗，為提高課堂效率奠定基礎。
二、適度調整教學內容，優化課堂師生互動過程
音樂不同于其它學生，雖然教材是固定的，但是教學內容可以根據學生的實際情況進行相應的調整，以利激發學生的學習情趣。當然，不同的教學內容必須采取不同的教學方法，諸如歌唱教學、器樂教學、欣賞教學、律動教學、創作教學、音樂基礎知識和基本技能教學都有各自不同的教學要求，每一個教師一定要努力探索，爭取找到該教學內容的最佳教學方法，從而取得理想的教學效果。
一般而言，學生掌握不同的節奏型知識時，往往會出現模棱兩可的境地，如果靠死記硬背，那也許給學生帶來諸多學習上的困境，為此，我巧妙結合現實生活中的不同音響特點自編一套“節奏歌謠”，讓學生在反復練唱中進行分析對比。諸如鐘擺搖（的嗒的嗒）、打機槍（噠噠噠噠）等，這些不僅對視唱有所幫助，而且對以后的聽音記譜也有一定積極作用，能有效激勵學生對音樂形象的深刻領悟。新課堂的師生互動性比較強，因此，我們還可以引導學生通過討論、分析和質疑提問等方式來參與視唱練習；同時，教師針對性的進行設問，也能把學生帶入思考、追求、探索的意境之中，尤其在對節奏特點鮮明的教學內容中，教師應該把附點音符、三連音、切分音、休止符讓學生自主辨認，當發現附點音符、三連音、切分音等休止符弄錯時，一定要讓學生自己來糾正，從而引導學生進行探索和鑒別。
三、駕馭好現代多媒體，在視聽同步中提高效率
從某種角度而言，音樂作品就是一門聽覺藝術。不管教唱什么歌曲，只有學生在先聆聽的基礎上才能有所感悟，才能展開想象的翅膀，才能有審美情趣。因此，學生在音樂欣賞時必須仔細聽好，并在感性認識的基礎上上升為理性認識。可見，我們必須把握好學生的“聽”的環節，讓他們能主動的被“聽”吸引住，這是實施美育欣賞的第一步。因此，我們可以駕馭多媒體教學手段，做到集視、聽、唱、賞于一體，從而讓學生全方位地滿足感官刺激，達成高標準的視聽同步。諸如在學生鑒賞草原民歌時，由于歌曲意境較成人化，學生很難感悟作品所表達的情緒，假如在教學中靈活采用多媒體，便會展現出栩栩如生的草原畫面：在一望無際的草原上，白云般的羊群歡快的戲謔，強悍駿馬穿梭奔馳，綠毯上帳篷星羅棋布，如詩如畫，在雄渾、嘹亮的歌聲襯托下，學生會被優美的旋律所陶醉，為美麗的草原而隨聲附和著，并在潛移默化中明白音樂作品所顯示的主旨。實踐證明：多媒體技術在音樂教學領域中可以廣泛的應用，不僅極大地擴展了音樂課教學容量，豐富了教學資源，而且提高了學生學習音樂的興趣；當然，多媒體技術是一把“雙刃劍”，我們必須適度把握好，如果濫用多媒體，有時候會出如下現負效應：其一，假如用音響播放替代教師教唱，則不利于師生之間的情感交流。在多媒體輔助的高中音樂教學中，范唱和伴奏一般由音響播放替代，但是，不少音樂教學有時候不需要樂器伴奏就可以直接到多媒體教室上，音樂教師成了音響師，使師生互動變成人機互動，一定程度上影響了師生之間的情感交流，不能實現“以情感受人，以情動人”的教學目的。其二，采用視頻音樂替代音頻音樂，不利于提高學生的音樂感受能力。假如在音樂欣賞中過度使用帶視頻的音樂，使“聽覺藝術”的音樂變成了“視覺的藝術”，如此“放電影”式的音樂欣賞削弱了學生對音響本身的感知與體驗，扼殺了學生對音樂的聯想與想象，不利于學生養成聆聽音樂的良好習慣?？傊?，我們在使用現代教學媒體時，務必遵循媒體傳播規律和學生的認知規律，堅持優化組合原則，盡量保留師生情感交流的空間，在視聽同步中提高效率。
第3篇：高中音樂教學策略范文
音樂基礎知識對學生來說非常重要，這正如數學中的基本運算，也只有掌握了這些基本運算才能進行更深層次的解答。教會學生掌握音樂的基本技能，才能讓學生感悟到音樂帶來的美，正如懂得數學的人才能愛上數學，體會到思考帶來的樂趣一樣。音樂的基礎知識和基本技能是學生理解音樂作品的橋梁和手段，也是理解音樂作品的工具，只有掌握了這些基礎知識和基本技能，學生才能理解音樂作品蘊含的情感，和音樂作品產生共鳴，從而提高自己的音樂素養。
二、高中音樂雙基教學的現狀分析
如何進行音樂課的雙基教學，一直是一線音樂教師不斷反思、思考的問題，在音樂教學中往往出現以下問題，如在進行《音樂與影視》音樂鑒賞時：片段1：教師：“許多同學都看過電影，也知道電影當中會有一些歌曲，這就是影視音樂，那么影視音樂的發展歷程是怎樣的？他的表現形式都有什么？”隨后，教師進行影視音樂知識的講解，場景音樂、主題音樂知識的滲透，隨后以《冰山上的來客》插曲進行為例進行講解……片段2：教師讓學生欣賞電影《冰山上的來客》中插曲出現的三個場景，并提問“你覺得這首歌曲蘊含哪個民族的歌曲元素？為什么在不同的場景中出現？”學生回答完后，教師開始講解。片段1和片段2反映出教師在進行雙基教學時經常出現的問題，片段1中，教師忽視了學生的學習興趣，采用講解方式進行音樂基礎知識和基本技能的教學。片段2中，教師采用短片讓學生在欣賞中感悟，但是雙基教學遠遠不夠。也就是說，教師在音樂雙基教學中，不是講解過多，就是講解過少，很難滲透在音樂審美體驗中。隨著課程改革的推進，許多教師認為雙基教學不再重要，但是忽視音樂“雙基”教學，必然會影響學生音樂素養的形成。高中音樂教學，不是培養音樂專業人才的教學，它不同于音樂專業學校，高中音樂更多的是利用音樂豐富學生的情感體驗，提高學生的音樂素養，這和音樂雙基教學并不矛盾，音樂教學正是學生感受音樂、創新音樂的基礎。
三、新課改理念下高中音樂雙基教學的策略分析
（一）激發學生興趣，進行雙基教學
高中音樂雙基教學要采用多種方法激發學生的學習興趣。知識和技能永遠是緊密相連的，有了知識，技能才能得到提高；技能提高了，知識才能得到鞏固和加強。教師在音樂教學中要激發學生的學習興趣，深化雙基教學，采用游戲進行節奏教學，如擊鼓傳花，通過鼓聲來進行節奏的感受，采用朗朗上口的韻律歌，提高學生音樂知識的記憶。如“漸強符號小喇叭，聲音越來就越大。再如，教師進行識譜教學時，學生往往覺得枯燥，教師可以先讓學生聽熟練曲目，然后通過介紹古今的音樂詞作者，激發學生填詞的興趣，接著讓學生再認真聽一遍旋律，進行詞的創作，并唱出自己作詞的歌曲。這樣，學生對于識譜掌握得就很深刻。
（二）強調學生之間的合作，加強雙基教學
學生之間的合作，能在群體實踐中使學生的感悟和體驗得到呼應，在對比映襯中提高興趣，感受成功，從而達到對音樂基礎知識和基本技能的掌握。例如，在教唱歌曲《歌唱祖國》時，教師通過利用“啊”音教唱旋律，并采用創編的韻律來激發學生學習的欲望。在熟悉韻律的過程中，教師可以讓學生按照男女生分組，在組內進行“你唱我聽”訓練，互相提出問題，并互相幫助改正。旋律熟練之后，教師讓學生分組進行創編，小組成員不斷共同改進，最后形成完整的表演進行展示。小組成員之間互相幫助，使得雙基教學更順暢地得到學習掌握。
第4篇：高中音樂教學策略范文
【關鍵詞】 高中音樂 情感教育 教學策略
【中圖分類號】 G633.951 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1674-4772（2013）10-101-01
音樂是一項抽象的藝術，在高中音樂教學中合理運用情感教育能夠有效提高學生的藝術情操，促使學生的個人情感得到全面發揮。音樂的最強表現力就是在于呈現個人的情感，所以教師在高中音樂的教學過程中適當地進行情感教育將會獲得成功的效果，還能有利于幫助學生正確理解音樂的內涵。由于以情動人是音樂教育的最終目標，為此幫助學生在完美的藝術中抒發自身的情感是教師應有的職責。
1. 情感教育的重要性
在新課改的推動下，要求教師在音樂教育中培養學生的情感態度，這也是素質教育的重要組成部分，且對高中學生樹立人生觀、價值觀與世界觀具有重要的意義。音樂中的情感教育是培養學生創造力的最佳方式，不但可以讓每個學生都能發揮自身的特長，還能充分挖掘學生的潛能。情感教育是一種較為人性化的教育方法，始終堅持以學生為本的教育理念。因此，在高中音樂課中實踐情感教學的方式能夠提高學生的思想品德，增強其自身的審美感和幸福感，促進學生之間建立融洽、友好、和諧的人際關系。
2. 情感教育在高中音樂教學中的運用策略
在高中音樂教學的過程當中，教師應該將情感教育放置第一位，并使用多種方式來幫助學生打開心靈之窗。為此，高中音樂教師必須注重師生之間、同學之間的情感交流，讓學生在感受美妙音樂的同時提升自己的思想涵養。
2.1建立合適的情景，培養學生的情感
心境是由情景引起的，所以高中音樂教師在講課的同時要善于創設情景，用和諧的學習環境與氛圍實現以情動人的境界，讓學生積極參與到音樂的教學活動中，并要求學生通過音樂來抒發內心的感情。在高中的音樂課上教師可以通過講故事、表演或者是舞蹈的方式為學生創設合適的學習環境，促使學生的情感能與音樂相融合，產生心靈上的共鳴，并讓學生體會到音樂的美妙之處。例如音樂課上教師分析《草原放牧》時，音樂教師就能使用富有情感的語言將作品背后的故事描述出來：蒙古族少年玉榮和龍梅在暴風雪中保護羊群的動人故事，在作品中主要歌頌了少年無畏的精神。音樂教師通過優美的旋律將學生引進音樂課堂，不但為學生創設了情景，還能實現情感教育。
2.2 善于使用多媒體創新教學方法
處于高中階段的學生，思維認知能力都尚未完全成熟，具有較強的可塑性和提升空間，此時若教師能夠加以引導和管制，對學生樹立正確的人生觀和價值觀具有重要意義。在音樂課中，教師可以通過借助視頻、DVD和幻燈片等學習手段，為學生創設一個和諧愉快的教學環境，從中培養學生的主動性。例如在音樂課欣賞小提琴協奏曲《梁?！返臅r候，音樂教師就可以先為學生播放一段有關《梁祝》舞蹈表演的視頻，并要求學生在聽覺與視覺的雙重感受下用自己的想法去理解音樂的內涵，從而讓學生理解《梁祝》中所要表達的思想感情，最終實現情感教育的目標。
2.3 善于渲染學生的情緒，將音樂中的情感傳達給學生
據相關專家報道情感與情緒之間有著密切的聯系，但兩者本質上卻存在一定的差異。由于高中音樂教師是學生學習音樂上的組織者與領導者，教師在教學的過程中能夠為學生創造一種良好的學習環境，還能將音樂中的情感內涵傳達給學生。因此在高中音樂教學的過程中，教師應該始終保持平靜愉快的心態，用富有魅力的語言去渲染學生，促進學生情感的培養，從而實現音樂上的情感教育。
音樂除了可以通過語言表達情感，還能使用自身的肢體語言表達，生動的語言加上豐富的肢體動作能夠渲染學生的情感，從而將情感準確地傳達給學生。例如教師給學講授《走進》時，首先是為學生播放一段高亢《青藏高原》，使用富有情感的音樂導入課堂的教學。其次就是引導學生幻想音樂中的美景，仿佛自身就在音樂的場景中，讓學生跟著音樂的旋律感受作品的美妙之處。通過這樣優美的情景渲染不僅提升高中生的情操與內涵，還促進了高中音樂情感教育的實現。
2.4 讓課外的實踐延伸學生的情感
處于高中階段的學生都有精力旺盛、活潑好動的特點，求知的理念也相當強烈，所以，高中音樂教師就應該通過這些特點引導其充分發揮潛在的能力。作為高中音樂教學的領導者還應該鼓勵學生積極參與課外的文藝活動，在音樂的實踐中培養高中生的積極性，從而通過參與實現自我的價值。目前，大部分高中學校都是以學習為主要目標，造成了學生死讀書的現象。為此，高中音樂教學中使用情感教育是非常有必要的，學校也應該積極為學生開展更多的課外活動。這樣不但能夠陶冶學生的情操，鍛煉學生的實踐能力，提高學生的自信心，還能實現情感教育的延伸，這也是作為一名合格的音樂教師應該始終具備的涵養。
總而言之，在高中音樂課堂中開展情感教育不僅有助于開發學生的潛能，培養學生的創新能力，還能夠完善高中生的藝術情感。音樂教師在授課的過程中應該積極進行情感教育，啟發學生的情感態度，通過多媒體的方式幫助學生提高情感意識，并將教師的情感賦予學生，使學生在音樂的情感教育下實現自我的價值，并全面發展自身的綜合能力。
[ 參 考 文 獻 ]
[1] 董志武.在中學音樂教學中如何實施情感教育[J].科學大眾（科
學教育），2011（12）.
[2] 吳杰雄.音樂教學中的情感優化[J].才智，2011（20）.
第5篇：高中音樂教學策略范文
一、問題的提出
長期以來，高中音樂課的教學模式單一，“以唱歌為主”：教師教唱，學生模仿學唱；或者是先學讀譜再依譜唱歌。音樂課沒有什么特色，學生常常處于被動地位，創新的意識和情感受到極大的抑制，更談不上音樂課的“美”，這可以稱之為“靜”態的教學。這種“靜”態的教學不適應現代教育的要求。在新課改背景下，教師往往比較關注音樂教學中的“動”態，音樂課堂煥發出了生機和活力，這種“動”表現為學生對樂曲的形體、動作、表演、文字、語言和圖畫等方式的動態表達。其實，單就這種“動”的表現與表達并不能說明我們音樂教學的成熟。筆者認為，衡量一種音樂教學方式是否成熟，除了需要這種“動”的外在表現形式以外，很重要的一點就是還需要了解隱藏在學生“動”的外在表現形式之下的對音樂的感受與體驗的內心的“動”態。所以，應探討音樂課動靜結合的教學方式。
二、“動靜結合”教學法的內涵
動是一種風光，靜是一種境界。動是行動上的突破，靜是思想上的頓悟，靜動互補，相輔相成。靜如處子，動若脫兔，動與靜不僅是一種生命形態，也是一種行為方式。動中思靜或靜中思動，必定會感受到平常不易感受到的人生，看到平時不易看清的事物的面目，悟到平常不易悟到的哲理。本文所指的“動”表現為學生對樂曲的形體、動作、表演、文字、語言、圖畫等方式的動態表達；“靜”表現為音樂教學中適時地為學生營造一個沒有額外干擾的、安靜、健康的音樂欣賞環境，在聽賞時使學生“隨心所欲”，“靜而不鬧”，準確地把握音樂節奏，促進其內心和音樂的共鳴，達到所謂“絲絲扣心弦”的最佳境界。
動靜結合指的是內外兼動的教學“動”態，即通過音樂教學能使學生內心保持一種對音樂的震撼，對音樂藝術產生強烈情感共鳴，并在此基礎上又能通過形體、表演、文字、語言、圖畫等途徑以個性化的方式表現出來。動靜結合還指教師組織教學時，安排穿插不同的教學方式，使課堂氣氛有靜有動。動靜結合教學中的“動”不是放任自流的，它需要教師把握好教學方向，調控好秩序與節奏。
三、音樂課堂“動靜結合”策略
1.以直觀表演展示動靜結合情境
音樂教育具有審美性特征，教師和學生的課堂行為活動應以“美”為準則，在音樂課堂教學中，老師飽滿的情緒、準確優美的歌唱示范、大方得體的教學行為不僅能給學生以美的直觀感受，而且更能讓學生體驗到音樂美的內涵。而學生純凈的歌聲、求知的渴望、青春活力等與教室的環境美，各種創設優美動靜結合情境的物體形成的美等構成一個和諧的課堂美，在教學中每個人既是審美的客體，同時也是審美的主體，以具體的、鮮明的、可感的形象給人以愉悅的美感，使師生間、生生間出現一種和諧狀態，在美的動靜結合情境中陶冶情操，同時也給觀賞者以美的感染，使其得到藝術般的享受。
2.以多媒體再現動靜結合情境
隨著現代信息技術的不斷更新變化，音樂計算機輔助教學不斷蓬勃發展。音樂學科的研究范圍和內容都是比較廣闊的，不是每一種音樂事物或現象都能夠進行實際的體驗，而且很多知識僅靠教材上的靜態圖片和文字說明想達到較好的教育目的是比較難的。但通過多媒體技術所擁有的特殊效果，如：動態模擬、錄像剪輯、背景擬音、圖譜并用、超級鏈接等方式能將復雜的教學內容、教學重點、教學難點通過畫面的展示、切換、組合、疊加等方式得以突破，運用多媒體技術使學生達到傳統教學難以實現的教學效果。
3.運用生活素材創設動靜結合情境
音樂課堂教學生活化，即在音樂教學中，啟發學生聯系已有的生活經驗和知識背景，運用生活素材進行動靜結合情境的創設，通過師生之間平等、動靜結合與交流，把生活經驗音樂化，音樂問題生活化，在生活與音樂之間架起一座興趣之橋，以此來激發學生學習音樂的興趣，培養學生的想象力和創造性，逐步獲得感受與鑒賞、表現、創造以及音樂與相關文化等多方面的藝術能力和素養，實現讓音樂課堂教學充滿生命活力的目標，以提高音樂素質，培養高尚的審美情趣，最終達到育人的目的。
總之，在音樂教學中要讓教學活動在動靜交替中有節奏地進行。高明的電影導演，總是在鬧場之后又會安排一個靜場，以調節和平衡觀眾的情緒。優秀的音樂教師教學時也應重視動、靜的合理搭配與巧妙轉換。例如，在學生自主探究、討論之后，教師做出總結、寫板書，課堂氣氛由熱烈轉為平靜，既加深了學生對討論問題的理解，把討論問題條理化，提到理論高度來認識，又達到了動靜相成、動靜結合的理想教學效果。
參考文獻：
第6篇：高中音樂教學策略范文
一、高中音樂課培養學生音樂素養存在的問題
受傳統應試教育觀念的影響，由于高考科目不包括音樂，音樂教學雖然屬于素質教育中的一部分，卻沒有得到重視。這使得很多高中音樂老師在教學過程中缺乏情感教學，在培養學生對音樂的感受和審美方面做的還不夠到位。作為學生來講，音樂課程的學習與高考的關聯不大，對音樂的學習只是出于個人愛好，如果學生本身對音樂沒有興趣，音樂課就成了擺設。另外，受傳統模式的影響，音樂老師的教學慢慢形成了一定的套路，教學大都以老師授課為主，單方面灌輸書本上的知識，忽視了學生的感受，學生學習缺乏主動性。
二、培養學生音樂素養的策略
1.創新教學體系
教學體系對學生學習的質量有著直接的影響，老師應該改變傳統教學模式，創新教學的體系，打造新型課堂。高中音樂課程的學習內容是一個具體的系統，這個系統可以分成若干的部分，又可以組合起來形成一個整體。在原有教學內容不變的情況下，我們可以對其重新進行分類，合理組合。音樂老師可以根據教學目的，對課堂重新進行審視以及反思，改良等等。讓學生的注意力從書本上漸而擴大到現實生活中，一改從前只會讀死書的狀況，在現實社會背景和自然環境中來學習音樂。這樣使音樂教育不再停留于表面，漸漸走進現實，走進學生的內心。想要達成這樣的教學目標，提高教學效率，就要求音樂老師能對教學內容進行合理的設計和安排，讓課堂教學始終以學生為中心。音樂教育的意義，不僅僅是讓學生繼承傳統音樂的知識和技巧，最重要的是讓學生感受到音樂所獨有的魅力，感悟音樂中的情感，陶冶情操，更好的享受生活。因此，老師上課應該以引導學生學會欣賞音樂，感悟音樂中的意境和情感為主。比如：老師可以把當下流行的電子音樂、外國歌曲、歌劇，以及學生或者自己的原創音樂加入到教學活動中，讓課堂和外界聯系起來。這樣學生將會更有興趣學習音樂，感悟音樂的魅力。
2.激發學生學習興趣
要想有效的利用上課時間，讓學生在有限的時間內快速而又輕松的學習音樂知識，音樂老師就需要細心地研究教材內容和教學方法。在備課的時候，多想想什么是學生容易接受的，什么是他們已經懂的，上課時要用什么來激發學生的興趣。如果老師不去考慮學生對新知識的接受能力，縱使教學課件和教學方案做的很出色，也很難達到預想的教學目的。只有教師備課時，充分了解了學生對知識的掌握情況，摸清了學生的認知特點，清楚學生的興趣點，就能夠有針對性的選擇教學內容。同時需要注意的是，每個學生的接受能力和學習方式是存在差異的，他們有權利按照自己的思維方式來進行學習，老師在教學活動中應該留給學生一個自己的空間，讓他們可以自己去調整學習節奏。在音樂教學中，把學生的需要放在教學活動的中心，以學生為中心，可以彌補音樂教學周期性比較長的缺陷，進而提高課堂教學質量?，F在的學生大都對古典音樂不感興趣，由于青少年往往喜歡流行事物，所以對于流行歌曲情有獨鐘，對古典音樂的鑒賞能力存在不足。要是能夠從學生的興趣入手，以對流行歌曲的興趣引入音樂經典的學習，就能充分調動起學生的學習興趣。比如：在學習關于京劇的一課中，可以先給學生觀看一段李玉剛所表演的霸王別姬的視頻，讓后再聯系電影梅蘭芳的劇情向學生介紹京劇藝術。以興趣為引導，讓學生從以往學習中的被動位置變到主動位置，激發學生的自我探究和創新能力，達到提升學生的音樂素質的目的。
3.改變教學方法
在教學活動中，我們還可以改變教學方法，變動靜態學習為動態學習來幫助學生更深入的去感受音樂。比如通過表演能讓學生融入音樂的意境，讓他們學會體悟音樂中的情感和表達自己內心的感受。比如：欣賞完民族歌曲，在老師向學生介紹了蒙古的民族風情和歌曲特點后，通過一定的引導，學生都開始有了想表演的欲望，老師可以讓他們換上蒙古族服裝，放著音樂讓學生展開想象，如同身臨其近一般，引導學生通過肢體語言，表情動作等等來表現蒙古人眼中世界的美好，體會草原人的感情世界，也就提高了學生對音樂的感知能力。除此之外，老師還可以組織課外教學活動，帶領學生走出教室，開展和音樂有關的活動。比如，經常舉辦與音樂有關的校園比賽，校園演出等等，讓學生們積極參與到文藝活動中來，自己唱歌，編排舞蹈，音樂劇等節目，給學生們一個舞臺表演的機會，展現自我。積極鼓勵他們把課堂上所學的音樂知識應用到生活中去，讓音樂知識變的實用，提高學生的學習興趣和綜合能力。
第7篇：高中音樂教學策略范文
關鍵詞：高中音樂 鑒賞教學 方法策略
普通高中音樂教學的目的與宗旨，不僅在于培養學生對音樂的欣賞能力與健康的審美情趣，還承擔著拓展學生的音樂文化視野，提高學生音樂文化素養的任務，以完善學生人格、塑造樂觀向上的生活態度為主要目標。因此，音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，同時也是人文學科中的一個重要領域和實施美育的重要途徑，在促進學生全方位、有個性的發展起著不可替代的作用。根據新課標的要求，高中音樂課程有六個可供選擇的教學模板：音樂鑒賞、歌唱、創作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演。那么怎樣才能讓學生逐漸具備音樂的鑒賞能力呢？如何才能改革傳統高中音樂鑒賞中的灌輸式的教學模式，讓學生成為鑒賞的主體呢？
一、采用情感式的教學
音樂是一種表達情感的手段，情感的抒發是音樂最擅長的，它能撥動聽者的心弦。在實際的高中音樂教學中，教師要注意通過音樂的鑒賞，讓涉世不深的高中生逐步了解人生、探討世界，使得他們能有更堅強的心靈去面對將來可能經受的情感考研。比如，在引導學生鑒賞《春節序曲》的時候，可以讓學生從這部管弦樂曲的熱鬧明快、具有民族風格的旋律中體驗早歡度春節時那種載歌載舞、喜氣洋洋的熱鬧歡快的情緒。在《春節序曲》中，教師可以讓學生踩著音樂模仿秧歌的舞步，用動作體驗音樂的情緒，既鍛煉了音樂的節奏感，又發展了身體的協調能力。學生還根據音樂創編動作，大家交流，再把編創的動作連起來形成一個組合，學生會感到很有成就感。一節課下來，學生們還意猶未盡，口中仍哼著《春節序曲》的主旋律。這種上課的形式激發了學生學習音樂的興趣。
二、利用多媒體的教學手段，讓學生能夠直觀形象地鑒賞音樂
多媒體技術是現代教育改革中重要的內容，在音樂鑒賞課堂上，教師應善于利用多媒體進行輔助教學，幫助學生從感性認識發展到理性認識，利用多媒體的形象性、生動化等特點，活躍課堂教學氣氛，營造良好的音樂欣賞氛圍。在高中階段的學生，雖然已經具備一定的感性積累和理性認識，具有一定的音樂理解能力和邏輯思維的能力，但是由于在高中音樂鑒賞課程中內容多，涉及廣，學生往往會根據自己的興趣愛好偏向性地選擇部分音樂。因此教師在實際的教學中可以利用多媒體的教學手段，創設相關情境和提示新舊知識之間聯系的線索，幫助學生建立已有知識的圖式。多媒體的教學手段，可以將抽象的音樂形象化，將枯燥的理論趣味化，條理化凌亂的知識，學生可以在學習的過程中感受到音樂知識的生動、鮮活、形象、趣味等特點，將學生學習音樂的興趣大大激發起來，調動其積極性，活躍學生的思維。
例如，學生對京劇不是很感興趣，在進行京劇音樂欣賞時，為了增強學生學習音樂的興趣，教師運用了多媒體課件制作，增加了一些臉譜和其他劇目的彩色照片，找到京劇唱段的視頻錄像，和京劇有關的知識，做成相關知識鏈接，聲形并茂，形象生動，一目了然，由于京劇劇目和語文、歷史聯系緊密，我還會讓學生自己介紹事先了解的故事梗概，增加趣味性。這樣，一節課下來，學生興致盎然，主動學唱幾句京劇的勁頭也有增無減。
三、實行個性化教學，因材施教
在素質教育不斷推廣的今天，培養學生個性，發揮學生的創造性思維與創新精神成為了教育改革中所倡導的理念，我們都知道每個學生都有屬于自己的個性和特長，因此在高中音樂教學中要注意實行個性化的教學手段，切不可以采取一刀切的方法，使得學生的個性特長得不到充分發揮。例如在教學《夢幻曲》的時候，教師可以請可以讓會彈鋼琴的學生為大家演奏，和CD碟放的音樂進行比較，讓學生進行點評，由于演奏者是自己的同學，學生情感上會表現出百倍的熱情和關注，也會更細心的體味音樂，找出學生演奏的樂曲與大師演奏的作品之間的差距，從而提高學生比較、分析、判斷的能力，能夠更深刻的體會音樂內涵。這樣的方式會讓學生覺得高雅音樂離自己很近，激發他們學習音樂的濃厚興趣。課上有時會邀請有舞蹈特長的學生為大提琴獨奏《夢幻曲》配舞，高雅的芭蕾很適合表現樂曲的意境，舞蹈的韻律隨著音樂的節奏展開，樂與舞的融合更增強了學生對音樂的理解。又或者是有繪畫功底的學生還用畫筆描繪了自己的夢幻世界。有文采的學生寫了音樂隨筆，表達自己在音樂中的感受。這樣的教學方法讓學生的特長都有了充分的發揮，而且由于其師親身參與到這個鑒賞的活動，因此能最大限度地激發學生的興趣和積極性。
四、溫故而知新，鞏固音樂教學的收獲
通過平日的學習，學生在音樂鑒賞中所獲得的知識往往是散落、不成系統的。為了讓學生牢記在音樂鑒賞課上所獲得的知識，教師可以尋找一些切實可行的方法，讓學生將知識點系統化。比如利用音樂作品中出現的數字，做一個數字游戲，把所學過的音樂作品回憶起來，同時總結每一部作品的特點，教師自制課件，學生想到哪部作品，就播放主題片斷，以加深印象。如合唱《陽關三疊》、琵琶獨奏《十面埋伏》、編鐘與樂隊《梅花三弄》、二胡獨奏《二泉映月》、鋼琴獨奏《第一新疆舞曲》、室內樂《鱒魚鋼琴弦樂五重奏》、管弦樂《1812年序曲》等。這些作品中都出現了數字，利用出現數字這點相似性，把這些作品串聯起來，所學的知識也不容易遺忘。此外，教師在進行音樂作品欣賞教學時，還應增加作曲家、演奏家、歌唱家以及音樂作品創作的背景等方面的知識，這樣才能有效地加深學生對音樂作品的理解，形成對音樂作品音樂表現和音樂創作的評價與感悟。
五、結束語
總而言之，隨著基礎教育改革的不斷深入，音樂鑒賞的課堂教學改革的形式也發生了變化，課堂教學逐漸走向了多樣化，音樂鑒賞模塊是培養學生音樂審美能力的重要途徑，具有最直接的審美教育價值，它以一定的音樂為審美對象，以參與音樂鑒賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美關照。高中生具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化素質，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。
參考文獻：
[1]普通高中音樂鑒賞新課程標準（實驗）．人民教育出版社[M]，2003．
[2]李劍萍，魏巍．教育學導論人民教育出版社[M]，2000，（7）．
[3]曹理．普通學校音樂教育學．上海教育出版社[M]，2004．
第8篇：高中音樂教學策略范文
一、高中音樂課程標準
（一）高中音樂課程標準的基本理念
《普通高中音樂課程標準》針對高中音樂課程提出了以下幾種基本理念：第一，在音樂欣賞中提高高中生對音樂的審美能力，并以此為核心，培養學生對音樂的學習興趣；第二，全體同學一視同仁，但是不埋沒學生的個性化發展；第三，在教學過程中，注重學生實踐能力的培養，并且鍛煉學生的創造能力及意識；第四，在多元化音樂種類的教學過程中不忘弘揚我國的傳統民族文化，增強學生的愛國情操。
（二）高中音樂課程標準的特點
第一，高中音樂課程在設置時應當給學生提供選擇性的空間，注重學生不同的興趣愛好，培養學生自主學習的方式，這樣更有利于發展學生的特長，同時要求教師有較高的能力和水平，能夠不斷的拓展自己的知識范圍；第二，提高學生對音樂的修養，高中生的音樂文化修養是指學生對音樂中體現的人文方面的理解，以及對音樂的表達形式、音響、種類等方面的認識，其目標是為了提高高中生的品味以及文化素養，并使高中生的精神生活得到充實與滿足；第三，使學生在“比較”中體驗和欣賞音樂的美好，而不是被動的欣賞與理解，讓學生能夠在音樂的比較中學會對音樂的判斷、鑒賞以及學會對音樂作品的價值欣賞；第四，通過對音樂的學習，讓高中生能夠拓寬思維方式，讓高中生更深入、準確的了解音樂的抽象性特征。
二、高中音樂教學中存在的問題
（一）文化學科壓力過重
高中生面臨著巨大的高考壓力，這是每位高考生都避免不了的。由于音樂課程并不參與普通高考，這就導致了包括學校、家長及學生三方面的不重視。學校為了讓學生多接受文化教育，經常不安排音樂課或是讓其他文化課代替音樂課；家長方面覺得高中生高考才是主要的，讓學生在校外也不能進行有關音樂方面的訓練或學習；學生自身方面，由于每天都有大量的作業及試題需要完成，根本沒有空閑時間來參加音樂活動。有的學生雖然對音樂課很感興趣，但是迫于升學壓力以及來自學校和家長的各方壓力，也只能選擇放棄。這些都導致高中音樂教學工作得不到實施。
（二）教師教學方法單一
很多高中音樂教師不注重自身知識的培養和深造，思想無法與時俱進，仍然停留在應試教育層面，教學思路不開闊，教學時以自我為中心，把學生放到從屬的地位，使學生失去學習興趣。在當前的教育形勢下，有一些高中音樂教師在教學中只是單純地向學生灌輸音樂知識，忽視高中生的音樂體驗和探究，教學內容與實際相脫節，高中生無法感受到音樂的藝術特點。同時，還有一些高中音樂教師責任心不強，上課時只為了完成教學任務，并不關心高中生是否學到音樂知識和技能，導致音樂課無法開展。
（三）高中音樂教學投入不足
現階段高中生在學習生活中，所面對的是全方位、多角度的媒體時代，他們的審美、知識接受方式已經發生了根本改變，多媒體教學對高中音樂教學的有效性有著不容忽視的作用。然而，由于學校等方面缺少對音樂教學資源的投入，使得音樂教學所需要的設備不能滿足當前的教學需求，例如樂器、音響設備及音樂教室等，這些都阻礙了音樂教學的正常開展。還有的學校雖然具備足夠的教學資源，但是卻不能將其充分利用起來，教師隊伍不夠壯大，使得學校擁有的資源不能發揮其真實效用。
三、高中音樂教學方法及策略
（一）正確認識音樂教學的重要性
音樂是增強人類情感，提高學生對美的認識的有效途徑，特別是高中階段，學生的心智開始向成熟方向發展，音樂可以有效幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀，在正確認識高中音樂教學重要性的基礎上，逐漸增加音樂教學的課時量。教師可以通過家長會或旁聽音樂課的形式，讓學生和家長都感受到學生學習音樂課所帶來良好效果，使家長逐步認同音樂教學對學習促進作用，和對學習壓力釋放的良好作用，從而支持學校的音樂教學的實施。
（二）引導學生成為音樂學習的主體
高中音樂課程是基礎教育的基本組成部分，多年以來都在不斷的發展和改進。而學生是課堂的主體，高中音樂教師應該深切認識到這一點，讓學生更多地參與到教學活動當中去，充分發揮學生在音樂教學匯總的主體作用。對此，可以從聽、想、說、唱等四個方面入手，培養學生欣賞和創造音樂的能力。聽是讓學生有目的性地去聆聽，讓學生全神貫注地去欣賞音樂作品。想是讓學生全身心的投入到音樂作品中，放松心情，開闊思維，培養創造力，這也是進行音樂教學的最終目的。說是讓學生把思想和感情融入對音樂的感知以及情感的體驗中，讓學生的感受得到進一步的升華。最后是唱，教師需要引導學生開口唱，幫助學生把握作品的主題和形象，以行動的方式參與到學習中來，增強學生對音樂的印象，激發學生對音樂學習的興趣。
（三）實現教學方法多樣化
興趣是決定動力的關鍵因素，因此，激發學生的學習興趣成為了高中音樂教師應當研究的課題。教師應當轉變傳統的教學方式，運用啟發式、討論式、激勵法等方式以及多媒體的輔助教學來激發學生的學習興趣?；钴S課堂氣氛，提高學生學習音樂的主動性，如在課堂上播放一段經典音樂，讓學生能夠根據自己的理解對音樂進行分析，使學生能夠集中精力，思維得到開拓。在教學過程中也可以適當的增加一些其他科目的知識，如與音樂有關的人文科學知識、歷史知識等，豐富教學內容，增加教學方法的多樣化。
（四）培育學生健全人格
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音?方萄вΩ檬鞘ι?共同感受、鑒別、判斷、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的表現特征，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，領會音樂要素在音樂表現中的作用。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，根據高中學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，培養學生對音樂藝術持久而穩定的興趣和愛好。
第9篇：高中音樂教學策略范文
關鍵詞：初中音樂；有效性；應對策略
引言：雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙：一把是數學，一把是文學，一把是音樂?！鄙勘葋喺f：“一個人，要是他內心沒有音樂，聽了美妙的和聲也無動于衰，那么他就是為非作歹的料子，他靈魂像黑夜一樣昏沉，他的心胸，地獄一般幽暗。”無論是對于一個人的成長，還是深灰整體情操的進步，音樂都是不可或缺的一部分。那么我們應該如何切實提高音樂教學的有效性呢？
一、直面困難，認識音樂課堂現狀
作為初中的一門必修課程，音樂教學是學校實施素質教育的重要手段。特別是在音樂課堂上，學生的身心可以得以徹底的放松，學習的壓力可以在曼妙的音樂聲中得到緩解。然而，當前的音樂課堂卻遠遠沒有達到預想中的效果。低效甚至無效的音樂課堂比比皆是。學生在這樣的音樂課堂中，幾乎談不上收獲。更不要說自己的素養了。音樂教學的優勢在這樣的消極氛圍中喪失殆盡。有的家長，錯誤的認為音樂課沒什么用處，甚至是浪費時間的。一些學生在這樣錯誤觀念的影響之下，長期處于對音樂課堂不重視的情形之下，音樂課從陶冶情操淪落為“補覺課”，用一個字形容，就是“困”。更有甚者，在因音樂課上做別的科目的作業，還美其名曰，“利用時間”。這樣的現象往往會造成惡性循環：學生不重視不走心，導致音樂教育工作者備課不積極，又由于音樂這門科目考試壓力不大，一些教師在學生作業批改工做上不認真，不夠了解同學們對于音樂學習的優缺點。一些長久以來的“學習死角”沒有辦法得到清理。與此同時，不夠精彩的備課，課堂上沒有辦法展現充足的音樂之美，這樣的音樂課堂顯然不能給學生帶來美的享受，也就從反方向又進一步導致了學生聽課沒精神。如此惡性循環下去，音樂課堂將陷入低效的泥淖。
二、積極改善，從備課到課堂實踐
面對這樣的課堂現狀，我們難道就只能坐以待斃嗎？答案當然是否定的，俗話說，“備課花工夫，上課顯神通”。備課是上好一堂課的關鍵，更是一堂課的精髓。老師在上課前需要認真鉆研教材，深入研讀，精心準備音樂課堂。音樂教師需要從以往對學生傳授樂理知識和演唱技巧的模式中走出來，把教學的重心轉移到學生對音樂的感悟和利用抽象思維對音樂的空間想象能力。在欣賞音樂的同時引導學生聆聽，體驗，品味，模仿，表現，創造音樂的方法。對于一些音樂作品反復的聆聽，體會其美感。發現藝術作品的價值所在，領略其內在藝術內涵。
例如在《草原放歌》這個單元教學中，主要描寫了五首極具少數民族特色的歌曲。我們作為音樂教師所要做的事引導學生感受少數民族民歌的音樂風格。熟悉馬頭琴的音色，培養健康的生活情趣和樂觀的生活態度，增進對少數民族音樂的學習興趣。
針對這節課，我們可以這樣設計。選擇一個少數民族樂器，且把課題定為該民族的樂曲。借助濃濃洋溢著少數民族韻味的流行民歌揭示上課的內容，而且激起了學生想學的欲望。假如我們選擇蒙古族樂器，那么自然可以把《吉祥三寶》這首膾炙人口的民歌作為課題。接下來，我們可以在課中可以圍繞吉祥三寶具體是哪三寶展開一系列的教學活動。在聆聽和體驗的基礎上，教師再來介紹什么是蒙古族的三寶。同時把重點放在對蒙古音樂文化產生，發展，歷史，風俗，文化傳統的探究上[1]。課堂上每一段音樂，視頻，故事，傳說，電影片段，問題設置無不圍繞于此，通過這種全方位的立體介紹，使學生的知識面得到了極大的提高。由此，我們可以發現，要想上好一節課高效的課、學生喜歡的課，離不開教師精心的準備。上一節“簡約而不簡單”的課，需要教師花大量的時間準備。認真琢磨四十分鐘，如何布局合理，如何突出重點，引人入勝，在教學過程中突出學生的主體地位才是一堂好課。
三、全面進步，重建新型音樂課堂
提高音樂課堂教學的有效性，不斷激發學生們學習音樂的興趣，是我們音樂教師應不斷探索的問題。這同時也是一個長期的課題，艱巨的任務[2]。一堂備課充分，精心準備的課應該是讓老師，同學都融入其中并真正獲得美的享受的課。我記得在過去的一節音樂欣賞課上，同學們欣賞的音樂史貝多芬的《命運交響曲》①。當我按動教室里多媒體的按鈕，《命運交響曲》的旋律徐徐從音響中傳出。同學們靜靜聆聽。一曲終了，我讓同學們描述一下剛才自己聽到了什么，同學們的表現大同小異，自能描述出旋律很動人，但對音樂深層次的理解卻不甚盡如人意。接著我給同學們講述了貝多芬的生平。在構思這部雄偉樂章之時，貝多芬的耳聾已經毫無治愈希望，這對以為音樂家來說何其殘忍。屋漏偏逢連夜雨，他熱戀的情人朱麗葉小姐也因為門第問題離他而去，成了加侖堡伯爵夫人。一連串的打擊使他處在死亡的邊緣，但他并沒有因此而選擇死亡，他在一生中最痛苦的階段，展開了一次旺盛的創作。我們在《命運交響曲》中聽到的是風雨、蹂躪、不屈、抗爭。一部偉大的音樂作品，一定是可以喚起聽眾內心深處的共鳴的。介紹完畢后，我再一次為同學們播放了這部樂曲，這一次，我在他們的臉上看到了更多的認同感。這個例子說明，在音樂教學過程中，要提高課堂的有效性，活躍整齊，代入感強烈，讓同學們全身心的融入音樂海洋的懷抱，認識音樂之美，體會音樂之美，才是重建新型音樂課堂行之有效的途徑。
結語：縱然當前的音樂課堂不盡如人意，存在著諸多的問題。作為致力于教授音樂的我們絕不應該遇到問題就退縮。相反的要迎難而上，另辟蹊徑才是提高音樂課堂有效性的手段。雖然這將是一個漫長的探索過程，但是從我們每個人自身做起，一定會讓音樂課堂的有效性得到切實的提高。平等友愛，亦師亦友的師生關系；精心鉆研，研讀教材的備課過程；妙語連珠，熱情互動的上課環節都是我們構建新型高效音樂課堂的必要前提。
參考文獻：
