小學美術教學方法精選(九篇)
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第1篇：小學美術教學方法范文
關鍵詞：小學美術；課堂教學；培養興趣
中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2016）07-030-01
根據美學的原理及小學生年齡特征及心理特征，利用他們對事物的直觀感知特點，在日常生活中選擇小學生親身感知過的、經歷過的，有親切感、有趣味性的題材教學，引導小學生對所教內容產生濃厚興趣，讓小學生的創造力得到發揮，為他們的成長打下良好的基礎。那么在教學實踐中我們該如何大膽、創新地用教材教，而不僅僅限于教材呢？
一、了解小學生心理，培養興趣
我們應該多多的了解兒童，尊重兒童思維表現特點。由于他們的身心發展和認識事物有密切的關系，而美術教育又是兒童身體發展水平，知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，美術是兒童認識世界過程的一種表現，因此教師就要在課堂上引導好小學生，激發其熱情。比如一學生在紙上畫了一個人，又在人邊上畫一個圓，他將這幅畫解釋為自己在拍皮球，了解兒童發展特點的老師會認識到這個解釋對于處于繪畫象征期的兒童是一個很有意義的新體驗，在語言上她會不斷地肯定小學生成績，并說你真棒，你是最好的，她會與這個學生共同分享新創造的快樂。若教師的態度和行為，特別是教師對小學生表現創造性的特點，不從兒童的繪畫經驗出發，只是從自己對美術表現的理解出發，去糾正學生畫中的“錯誤”，那么學生就會對畫畫變得興致索然。
又如小學生開始畫圓，讓他們說出老師畫的圓是什么東西，有人會說成是泡泡、雞蛋、乒乓球、餅干、皮球、蘋果，草草一筆可以任意想象。這時老師要及時肯定他們的回答，然后老師在此基礎上用游戲的口吻對小學生說，老師來變魔術，使這些圓變成另外一些東西，他們就睜大好奇的雙眼，看老師表演，老師就在圓形上再添上幾筆，就變成了眼鏡、太陽、手表、小鐘、甲蟲、雞、鴨、貓、狗等等，小朋友個個都表現出新奇的目光，從這種目光看出小孩子躍躍欲試的迫切心理，激起了他們對繪畫創造的興趣。
二、轉變教學觀念，提高審美意識
因為教學條件的限制和教師水平的差異，使的小學美術教育參差不齊，美術教師的個人意識也有差異，我們的美術課并不是把小孩子培養成畫家，美術家，也不是為了應付一節課或者說認為簡單的哄孩子們玩。孩子眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成人一樣，因為他們所表現的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變為直覺與理解的再現，才有可能變為主動的再創造。要在學習過程中陶冶情操，培養小學生各種能力，提高審美意識。因此在課堂教學當中，也不能以太高的準則來評價小學生。而是看在畫中是否真實反映了兒童的內心感受，是否有獨特性、新穎的表現。要多給予肯定的表揚，少有居高臨下的指責。
三、改變課堂教學模式，從興趣入手，提高創造能力
1、改革教學方法。
過去有些人受傳統教育思想的影響，把課堂教學當成只傳授知識的場所，教學方法簡單化，教師講，學生聽，墨守成規，致使學生思想僵化不開竅，以致學生沒有興致，這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展，所以，課堂教學方法必須改革。美術教育，形象生動，鮮明直觀，在對學生進行美育，促進智力發展和進行思想品德教育等方面，有它特有的優勢。然而如何發揮、擴大它的優勢作用，關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法，勇于創新，根據學生興趣特點與認知的規律，努力為小學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛。
比如，針對由于動作慢，畫不快而急得哭的小朋友，我就多安慰，或者手把手地教他們畫。例如有一次，在教畫稿子時（用涂染法畫）不肯動筆的小朋友終于動起筆涂了幾片樹葉，但是涂得不好，我仍然表揚她說：“這幾個你涂得很好，如果能像這樣一點一點往外涂，你一定會畫得更好。”她聽了我的話舒展了肩頭使勁地點點頭，開心地提筆畫起來。許多例子說明，表揚和鼓勵確實是激發幼兒繪畫興趣的有效手段。此外，還可以經常給一點小小的獎勵。
2、充分利用現有設備，直觀教學。
在傳統的教學模式中，教師通常使用文字、語言、動作等表達方式把知識傳授給學生，有時為了教學的直觀，教師會借助實物、模型、掛圖等教學輔助工具來演示和闡述所講內容。但我們知道，這些教具都有一定的局限性，而多媒體教學課件則彌補了它們的不足。因此，美術教師要認真鉆研教材，學習現代多媒體技術，因地制宜、因材施教，根據不同的教學內容科學合理地設計、制作多媒體課件，把豐富的網絡資源應用到美術教學中去。興趣是學習美術的基本動力之一，應充分發揮多媒體教學特有的魅力，激發學生的學習興趣，提高教學效率，使每位學生都享受到學習成功的樂趣。
第2篇：小學美術教學方法范文
關鍵詞：小學美術；素描教學；方法研究
俗話說：“良好的開端是成功的一半。”所以，在義務教育階段的小學生對于美術的學習尤其重要，不僅能滿足他們對美術世界的好奇心，還能培養他們學美術的興趣，這為孩子們以后的學習工作生活帶來不可磨滅的影響。所以，這就帶給老師更加嚴峻的考驗，在義務教育階段的學生平常單純地接受一些畫畫的技法已經不能滿足對現在教育的要求，還有就是現在應試教育的影響，因為在中高考中除了文體藝術類學生要考試美術，大部分學生不考美術，于是好多人不重視美術的學習，這就造成了老師也不會好好教，學生也不好好學的現象。下面我們對小學美術素描教學方法進行深入的探討研究，共同學習如何教好每一個學生。
一、素描教學的重要性
素描是一個單獨的藝術表現形式，一般來說，素描教學指的是老師通過課堂教學讓學生掌握一些素描的基本知識和相關的技能的過程。《義務教育美術課程標準》對美術的素描教學提出了更高的要求，在傳統的素描教學中要注意學生在空間、比例和透視等方面的科學與嚴謹性。然后當今素描教學卻更加注重學生對直觀感受的培養。這就讓中西教育在素描教學的方式方法以及目標有了相當大的差別。小學的素描基礎教學就是指學生通過自己動手用一些工具和材料把自己所想象的和對事物的興趣都放到其中的一個行為活動，它不但鍛煉了孩子們的動手能力，還培養了他們對學習美術的主動性，引發學生學習美術的興趣，同時還增強了學生的想象力和創造力，讓他們的審美意識和審美觀念也有所提高。孩子們在繪畫過程中會發揮他們自己內心的真實想法和情感。其實孩子們的內心充滿了好多對世界的好奇，他們可能不善于用語言來表達，但是他們可以用繪畫來展現他們自己的真實想法，所以，素描教學對于孩子們來說還是非常重要的，只有每個人都重視起來，我們才會創造出更加美好的未來。
二、小學美術基礎素描教學方法
如今美術教育在小學教育中越來越受到人們的關注，因為現在太多的學生只是會學習，沒有了自己的時間和精力來培養自己的興趣愛好，所以，造成一些學生學“傻”了的現象。老師在教學的過程當中占有很重要的地位，就像在戰場之上一個統帥的指揮是十分重要的，老師就是課堂之上的統帥，老師的授課可以決定一節課是否講授成功。作為美術老師首先要掌握基礎素描教學課程的教學目標，45分鐘時間雖短，但是其中卻蘊含著巨大的學問，上課之前的引導，以及對學生注意力的轉移，課堂中的互動，還有最后對課程的評價，每一步都需要經過老師精心設計。
三、做好課堂評價與課后輔導
現在的應試教育帶給我們的大部分都是應付，包括學生和老師，比如，在課堂上很多學生不會真正地思考，有的學生看其他學生都學會了，但是自己一知半解就認為自己學會了，出于應付就直接過去了。還有就是老師，有的老師就想著把自己的教學任務完成，把自己的備案傳授給學生即可，然后給學生留點作業，也不會對自己的課堂做出評價和課后反思，不會關注學生真正掌握多少，當一個學生把自己的作品展示在你的面前時，你是否會對這個作品做出全面的評價，這也是非常重要的。每個美術作品的好壞是沒有一個固定標準的，如果老師都不關注學生，學生就不會知道自己的作品價值所在，就不會對素描產生熱愛，老師首先要從專業上給學生做出點評，比如，這個作品的線條、色彩畫面和布局等，另外，還要從其他方面做出點評，這個作品表達了什么思想，有什么意義，學生只有知道了自己作品的優點和缺點。然后才會根據老師的點評去改進自己的作品。還有就是要指導學生進行批評與自我批評，要善于發現自己的缺點，這樣才有助于他們自己去發現問題，并努力解決自己的問題。這樣我們才能共同進步，相互學習，營造良好的學習氛圍。小學美術素描基礎教學方法探討告一段落，總的來說，老師首先要盡職盡責，做好自己應做的事情，有耐心和信心，讓每個學生都能喜歡自己的課堂，和學生之間建立良好的師生關系，共同營造一個輕松愉快的課堂氛圍，讓學生學在其中，樂在其中。在完成教學的同時，和自己的學生一塊學習，共同進步，讓他們成為21世紀的棟梁之才。
參考文獻：
［1］錢初熹.美術教學理論與方法［M］．高等教育出版社，2005．
第3篇：小學美術教學方法范文
一、注重學生的自主體驗
美術課猶如風箏不斷線，課堂如風箏線，學生的思維如風箏，是以發散形式展現的，欣賞內容在課堂上可以獨立展現，更高級的是穿插在教學的每個環節里面，由淺入深，引人入勝，啟發研究。例如，四年級“我設計的包”一課。課前我要求同學每人帶一個家里的包包，上課時大家拿出來一起欣賞，摸一摸，看一看，背在肩上走一走。在和同學一起欣賞的同時提出到網上皮具城看看，選選自己喜歡的一款，在欣賞中了解包的有關知識。在用彩紙做包的環節中亦注重欣賞和學生的評價，不同的欣賞內容穿插在各個教學環節。通過教師的講，學生充其量只是對作品作“解剖麻雀”式的理解而已。學生的學習活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程，只有學生主體主動積極參與才能調動學生自身的創造潛能。美術欣賞更是主客體的統一，欣賞活動必須依賴學生主體的直接參與，才能激發學生欣賞的情意、獲得深刻的體驗。教師過多、過細的講解，既不利于學生對作品的真切感受，又不利于學生欣賞能力的養成。為此，在出示欣賞作品后，讓學生仔細地“讀畫”幾分鐘，然后再請學生說說對作品的印象和直覺。用思考題的形式引導學生觀察畫面，可以從色彩、線條、給人的情緒上去細致地體味。必要時，對于欣賞中出現的一些問題，可以采用小組合作的形式進行欣賞評議，以發揮學生的自主性，并為班級交流欣賞成果作準備。這樣的欣賞則更多地體現了學生自主參與、自主發展。傳統的美術欣賞教學是老師對作品的評價為主，學生只是被動地接受老師的觀點，根本沒有發表自己見解的機會，而這種帶有“權威性”的評論，常常不能被學生所理解。因為它只代表了個人的觀點，是以教師的眼光來看作品，忽視了學生的存在。其實評論不只是教師可以做到的，在課堂上我們可以聽到學生們這樣的發言：“我認為……”、“我覺得……”、“我不同意某某的觀點”。可見對于客觀事物學生們早已經有了自己的觀點看法。并且處于青春期的學生具有好奇心與于生俱來的探究欲，他們特別喜歡參與焦點問題的討論。這些學生往往具有很大的創造力。因為在探究欲的心理素質里面就包含有能發表與別人不同的觀點。
二、通過游戲加深印象
游戲是孩子的天性，在美術欣賞課中穿插一些游戲，并能在游戲中完成欣賞任務，這不正是“寓教于樂”這一師生都能接受的最好形式嗎？在“中國民間玩具”一課中，我課前收集了一些具有地方特色的民間玩具。在課堂上讓學生分組游戲，通過學生的游戲、觀察，每一組派代表說說玩具的特點，有的甚至邊說還邊把玩具的特點演示給大伙兒看，惹得學生都樂開了懷。經過這樣的形式，學生對中國民間玩具有了更深的印象，也培養了學生的審美情操，
我把欣賞放在一節課的各個時段，穿插在各個環節，美術課缺少欣賞是稱不上美術課的，例如，五年級美術“畫臉”，我不急著讓學生欣賞彩繪臉的作品。十多個小朋友一起來個合影，再給幾個同學用唇膏在臉上稍畫幾筆再合影，兩張照片同時放在電腦桌面上，同學們的注意力都集中在后一張照片上，我說要是后一張每個人都畫好臉那拍成照片更醒目了，不同場合畫的臉就是為了吸引觀眾，很自然地導入本課的欣賞。課快要結束時，有個學生說畫臉是為了自己好看，很吸引人目光。我說不盡然，例如，京戲中的臉譜就是為了劇情人物性格的需要。很自然地又引到了欣賞京戲臉譜的環節上。做到欣賞風行水上，自然成文。
三、規范教學流程
欣賞要達到教師的理解與學生的體驗相結合；介紹作品的背景與作品內在藝術性與學生的情感體驗相結合；達到通過上述“內外”結合，逐步豐富學生的知能結構，提高對藝術形象的審美感受能力。欣賞教學過程須有一定的操作流程規范。形成可操作的欣賞程序，以引導學生由淺入深地理解藝術作品，避免欣賞的隨意性。大致的環節為：描述―――分析―――解釋―――評價。即：要求學生仔細觀察、分析作品之后，用語言簡單地描述出作品的題材內容、畫種等；對作品的色彩、構圖、造型進行整體的語言表述；介紹作者，并對作品的意義、所體現的人文價值進行研究；根據以上內容的學習與探索，對作品進行局部和整體的評價。在這個操作流程中，教師要注意結合作品講授必要的美術術語，以幫助豐富學生的美術知識結構，提高他們的表達能力。如欣賞色彩時滲透“色調”的概念，在欣賞構圖時，講解一下“構圖”的含義。當學生積累了一定的術語后，既能深入地賞析，又能自如地表達欣賞的感受。教師還可設計：你喜不喜歡這幅畫？這幅畫要是由你來畫你會怎么處理？你猜猜作者為什么要這樣畫？從而深化學生欣賞的感受。另外還要注意，要為學生創設想象的空間和自由交流與表述的環境，促使學生在欣賞中作出創造性的“理解”與“評價”，從而在規范的欣賞過程中提升欣賞的層次。
四、外出實地考察法
一次，學校組織學生到時代廣場春游，我就讓學生帶著這樣一些問題去觀看廣場的各種石像：石像的主人是誰？它們都是用來干什么的？各有什么特點？在這些問題的引導下，學生在春游過程中，就有目的地對這些龐大的石像群進行了仔細的觀察和認真的思考，并且在自己感興趣的石像旁還留了影。回來后，我便把本來在最后一課的“走進博物館―――大慶油田發展史”提到前面來上。經過學生實地的考察，大家都各抒己見。我從學生自信的言語中感到了實地考察的重要性，學生完全能將書中所要刻意傳授的東西轉化為自身對于作品的理解，這遠比教師枯燥的說教來得更加有益，也更能給學生留下深刻的印象。
五、通過操作促進理解
首先，通過操作促進理解作品。有時要讓學生了解被欣賞的作品，光靠教師的講解是遠遠不夠的，這樣產生的印象不僅膚淺，而且容易使學生產生反感。如在欣賞“走進博物館―――非洲雕刻”這一課時，如果光就形體進行講解，學生對作品的認知就會離實現教學目標相差甚遠。因為非洲在學生的印象中是一個比較遙遠的概念，只有通過學生自己對作品的實際模仿與操作，我們才可能讓學生切身體會到非洲人民的勤勞、智慧與非凡的想象力。我引導學生在模仿中了解非洲作品的一些風格和特征，使他們知道人物塑造時變形夸張的特點，體會非洲人民濃郁的民族特征和生活氣息。在操作過程中，學生還能夠自己發現問題。譬如：有的不純粹是人物形象，它既是人像又加入一些動植物的造型，這可能是他們崇拜的國王或圖騰造型；有的將人物和動物造型揉在各種生活用具中，使用具更加美觀、富有創意；有的則表現一家人和睦相處的生活情景。通過學生自己的制作，使他們更了解非洲的民間藝術，也是他們打開世界藝術之門的金鑰匙。
第4篇：小學美術教學方法范文
【關鍵詞】美術欣賞課；互動交流談話法；感受美
一、教學方法的探究
1.關于教學方法
教學方法是師生為實現教學目標和完成教學任務在共同活動中所采用的行為或者操作體系。其中既包括教的方法、學的方法，還包括師生行為活動的順序。
學方法在美術教學活動中具有重要的作用。選用合理的、優良的教學方法，能夠充分調動學生學習美術的主動性和積極性，保證學生正確的領會和掌握教材內容，有利于發展學生的智力和能力。
2.教學無定法
教學方法是在長期的美術教學實踐中積累和發展起來的。教學目標和教學內容的不同，教學方法也就隨之改變，因人而異，具有多樣性。其實在日常的教育教學中，我們不能孤立地判斷，以教師為主的教學方式或者以學生為主的教學方式的優或者不優。美國學者G.O羅格就認為“成功的教學方法不止一種，所有良好的教學均是情境性的，因視學生的不同而異”。
二、小學美術欣賞課的探究
1.小學美術欣賞課的認識
多年對美術教育的不斷探究，我們逐漸認識到，美術學習并非一種單純的學習形式。它涉及到創造美術形式的能力，培養將美術理解為一種文化現象的能力。可以開拓學生的藝術視野，擴大知識面；提高感受美和鑒賞美的能力；陶冶情操，提高道德修養水平。
2.小學美術欣賞課教學方法的問題
長期以來，美術教師都是以語言傳遞信息為主的講授法，可以系統地向學生傳授美術知識，但遺憾的是在我們實際的課堂中，教師缺乏較強的語言表達能力和組織學生聽講的能力，學生的積極性、主動性受到壓抑，甚至形成一講到底的“滿堂灌”“一言堂”。可想而知，學生一則對欣賞課毫無興趣，二則學生的語言必然匱乏，面對藝術品，要么無話可說，要么用“喜歡、好看、漂亮”幾個詞涵蓋各種復雜的感受。語言到此為止，只停留在簡單的判斷上，對作品的主題、背景、文化、歷史等方面均沒有做出反映，這直接影響到學生對于美術知識、美術技能的掌握。
三、觀摩課例，探討小學美術欣賞課的新方法
1.課堂實錄
如在《珍愛國寶――秦始皇陵兵馬俑》一課中，教師首先選用《英雄》中的插曲，讓學生在聽覺的角度去感受一下氣勢雄宏的宏大氣勢，并以一句平和的日常語言：“在音樂中你聽到了什么？”讓學生談自己的聽覺感受，孩子自然而然就說出了“宏偉”、“浩大”、“壯觀”等場面描述性的詞語，而非教師直接告知。這種切身的感受，較之前苦口婆心地講幾分鐘更讓學生易于接受且長時間印象深刻。
課堂第二環節，教師出具了一個秦俑的頭像（仿制品），讓孩子們用手觸摸，觸覺神經告訴每一個接觸藝術品的孩子，它的雕刻是多么地細致入微、傳神入畫。這就為后面教師分析講解秦俑的寫實性作了一個很好的鋪墊。
在課堂的重點欣賞部分，師生的欣賞語言更是超向專業化、感情化。如在欣賞秦俑的發式、動作、表情時，教師引導“官于兵的差異在什么地方呢？”“他們的心里在想些什么呢？”這些類似閑聊的語言，讓孩子們的語言文字一下子都打開了：“將軍俑表情沉穩”、“士卒俑都會穿有精美的盔甲”、“跪身俑的神情很專注”、“這個俑它的眼神似乎陷入了沉思，戰事之余，他也許是在想念他遠方的親人”、“軍吏俑一副胸有成竹的樣子。”……止不住的學生發言，很專業、很人性化、很讓人羨慕！“想不想體會一下他們的狀態？”師進一步引導。教師引導學生做秦俑的四種動作，進一步感受、體會各種秦俑之間的差異。反映了秦朝時高超的寫實技法。“最后，讓我們懷著崇敬的心情，再來一次整體的欣賞”，教師利用幻燈片播放秦陵，深化學生的感受。“這些都是勞動人們的結晶，是我們的驕傲。面對它，我們應該怎么樣？”教師的引導。“我們應該好的保它”“它是我們民族的象征”“它反映了我們國家輝煌的一段歷史”“我們應該珍愛它，制定合理的保護措施”“我們應該讓它走向世界，讓全世界的人都來分享我們的成果，分享我們的喜悅。”又是一番充滿愛心、充滿童真的“會”。
本節美術欣賞課中切實落實了學生的主體地位，激發學生積極思維，引導學生進行作品的藝術分析的討論，鼓勵學生大膽的提問，發表個人的見解，使課堂氣氛變得生動活潑，充滿兒童欣賞的趣味性。
2.新的教學方法的探究
（1）情感思維體驗法。怎樣才能在小學美術欣賞課中發揮情感思維的作用呢？從教學實錄可以看出，教師主要從以情感受、以情體驗、以情評價三方面去操作。在課堂的開始階段，教師以《英雄》中的插曲，讓學生從聽覺的角度去感受宏大的氣勢，并讓學生談自己的聽覺感受，自己表達感受；課堂第二環節，出具了一個秦俑的頭像（仿制品），讓孩子們用手觸摸，觸覺神經讓學生感受此件雕刻是多么地細致入微、傳神入畫；在課堂的重點欣賞部分，教師的語言引導“官于兵的差異在什么地方呢？“他們的心里在想些什么呢？”---心靈的體驗，換位反思；“想不想體會一下他們的狀態？”，教師引導學生做秦俑的四種動作，進一步感受、體會各種秦俑之間的差異，通過模仿，運動神經讓學生進一步加深印象，讓學生通過多種感官的參與，體驗秦始皇陵兵馬俑氣勢雄宏的宏大氣勢。
（2）互動交流談話法。互動交流談話法的優點在于便于激發學生的思維活動，培養學生獨立思考能力和語言表達能力，喚起和保持學生的注意力和興趣。小學美術欣賞課，要上的受學生歡迎，除了要讓學生前期預習（如查資料等途徑了解作品、解釋作品主題、歷史背景、探討畫家透過作品所要表達的觀念），教師要盡量讓學生多接觸視聽媒體，把視覺感受、藝術語言、日常語言，通過多層次的信息傳遞。
第5篇：小學美術教學方法范文
關鍵詞：小學；美術教育；自主性；想象力；差異性
中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）24-043-02
一、引言
美術教育是一門綜合性學科教育，它培養學生具有良好的思想品德，具有創新精神和實踐能力，通過美術教育，使學生有積極的學習態度，并在學習的基礎知識與基本技能的同時，學會學習、學會做人，形成正確的價值觀。
小學美術教學，很多人認為只要學會畫幾個人，畫幾只動物，涂涂顏色就行了，其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累，以致于一上美術課就頭痛，甚至在美術課無聊地打發著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后，我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識，又能激發他們的興趣，培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。
二、造就生動活潑的課堂學習氣氛
小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如，六年級“紙工飾物――冬眠的動物”這一課中，我結合現在的天氣情況，說說青蛙是因為冬天到了，它要去冬眠，所以分外的著急，它要到小石洞去冬眠了。學生制做好了以后，我讓學生思考小青蛙能否站立呢，請他們發揮想像力。問他們如何做到這一點？他們爭先恐后地發言，并且將好幾種方案都列了出來，然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。小青蛙做好后，我們又可以做其他要冬眠的動物了。這些作業，所花的時間不多，但都是跟現實有關的事物，在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧，所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后，我叫他們都帶領動物去冬眠，童趣一點的語言原來以為六年級學生難以接受，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課，既輕松快樂又嚴謹地完成了。
三、增加練習的趣味性
這個學期，五年級的美術課有一部分有關“戲曲人物”方面的訓練。在進行授課時，學生對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事，及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，并把講臺變成舞臺，學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作，一個個表演得非常認真，積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創造領域，達到了較為理想的教學效果。
這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野，激發起學生學習美術的興趣，從而促進了小學美術的教學效果，提高了他們自覺的藝術創造力。
四、引導學生克服惰性，在繪畫中表現自主性
在美術教學中我發現，常常在繪畫中也存在著惰性。比如：過于膽卻，不敢動筆畫畫；反復畫概念化的簡筆畫形象；潦草幾筆就完成，毫無耐心，畫面空洞沒有內容……學生有了這樣的惰性，美術課堂上哪有自主性可言啊？因此，克服學生繪畫中的惰性，顯得尤其重要。
造成學生在繪畫中產生惰性的原因有很多，比如：成人教授簡筆畫供兒童臨摹；以成人的喜好，提供標準范例；過于注重“以學科為中心”等現象都是十分可怕的。
教學中，總會看到學生很多“程式化”的作品：小草永遠是三條短線交叉成的一個錐形；房子永遠是一個三角或梯形加上一個長方形；太陽總是一個圓，外加一些小點表示光芒；樹也總是一個摸板里刻出來的……回想自己小時侯也總是這樣去表現東西的。敢問，這些“程式化”的東西還要流傳多少代人？殊不知，正是這些“成人符號”漸漸養成了兒童繪畫上的惰性心理。想讓學生再去創造屬于自己的形象，他們就不敢畫，也畫不出來了。
因此，作為美術教師，我們一定要首先轉變自己的教育觀，擺正教師和學生的關系。即建立“以學生發展為中心”的新型教育觀，讓學生做課堂的主人，把學生作為有能動性、有個性、有潛力的個體來看待。
五、學會賞識，在評價中發揮學生的自主性
1、美術課程是最尊重學生個性的課程之一，在美術學習過程中，引導學生形成社會共同價值觀的同時，也要努力促進和發展學生的個性，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點，提高學習美術的興趣和能力。傳統的美術課堂中的評價都是由教師一個人說了算，從成人的角度，或是從教師自己的喜好出發，去評價學生作品的好壞。給學生的評價也就是“優秀”、“良好”、“及格”等籠統的、抽象的等第。在此過程中，學生沒有發言權。好在哪，不好在哪，學生自己根本得不到反饋，談何日后的改正和提高？
2、教師要有恒心。要注意觀察學生在日常生活、學習中的細微變化，及時作出反饋，幫助學生不斷進步。剛才提到的用評價表（或成長檔案）的方法來分析學生的發展過程，就要求教師持之以恒，用高度的責任感和善于發現新事物的激情來完成。
3、教師可以利用美術學科的特點發掘新的評價方式。可以問學生在美術創作過程中是否快樂，有哪些收獲，還有哪些地方有遺憾等與學生進行對話。以鼓勵為主，讓不同的學生體驗到成功的喜悅。給學生這樣一種感覺很重要：做課堂的主人真快樂。
六、尊重兒童的想象力及創作個性
愛想象、愛創造是孩子們的天性。作為美術教師，就更應該尊重孩子們的獨特思維能力，發揮他們的創造性，不要用理性的現實來扼殺孩子們感性的創造。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力，概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉，嚴格說，想象力是科學研究中的實在因素。”有些孩子的想法在成人看來是多么的幼稚可笑，但不可否認這些都是寶貴的財產，是成人所沒有的童真、童趣。教師要尊重他們的想法，正確地引導孩子，讓他們能夠自如地把自己的想法表現在畫面中，千萬不要束縛孩子的想象，用成人的眼光來衡量孩子的作品，尊重孩子作品中的創作個性。而對個別沒突出主題的作品，教師應適當地加以引導，將孩子的思緒拉回來，但不要打擊孩子的創作積極性。在創作作品時，教師適當地給學生創作的建議，但要尊重兒童創造的繪畫語言。
七、按照不同年齡特點進行不同的教學
小學生的年齡特點是小學藝術教育中必須重視的要素，各個年級有著不同的特點。在整個小學教學階段，這時學生的興趣還不夠穩定，認識興趣以一定的情境性為特征，只有掌握學生年齡特點基礎上，才能了解小學生由于在感知、意識、理解、能力上的高低懸殊，所表現的興趣上不一樣。低年級學生有學前期進入學齡初期由于從松散的家庭生活或者從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范。高年級已經有了一定的自覺性。
所以，在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。
八、總結
教學方法改革任重而道遠，為了基礎教育燦爛的明天，為了教育培養的人才能適應明天的發展，我們都應該潛心探索，大膽實踐。解放課堂、解放學生不斷地思考和改進自身的教學方式，謀取一個真正符合自己，同時也符合學生學習的新方案，新策略。
參考文獻：
[1] 陳 潔.淺析小學美術教育創新思維[J].讀與寫（教育教學刊）.2011（1）：1-3.
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第6篇：小學美術教學方法范文
一、小學美術教育的特點
( 一) 教學內容具有廣泛性
與其他科目不同， 美術教育涵蓋的內容最為廣泛，它不僅僅包括我們所熟知的繪畫， 還包括建筑設計、雕塑藝術、設計等。對于小學的美術教育來說， 當前開設的課程種類繁多， 如繪畫課、書法課、手工制作課等十分有趣的課程。豐富多彩的教學內容能夠使學生最大限度地理解美術教育的意義，充分開闊了學生的視野， 激發了學生的學習興趣， 使學生能夠接受更全面的美術教育， 也能夠讓學生更早確立自己的興趣點， 為以后的發展打下良好的基礎。當然，內容的廣泛性對于美術教師的專業素質也提出了更高的要求， 要求教師具備更全面的專業素養。
( 二) 審美教育滲透其中
美術教育是學校培養學生美育的主要途徑， 通過對美術教育的學習， 我們不僅要使學生獲得一定的美術知識和繪畫技巧， 更重要的是通過這種審美教育， 培養學生的正確的審美觀念，提高學生的審美能力，使孩子的身心能夠正常發展， 激發他們對生活的熱愛和對美的追求，從而養成積極向上的生活態度。小學生正處于審美意識蘇醒的重要階段， 所以對于小學美術教育來說，滲透審美教育在教學活動中， 使學生感受藝術作品的美，感受生活中的美，擁有善于發現美的眼睛， 使學生獲得美好的心靈和高尚的情操。
( 三) 滿足小學生的個性發展
對于小學生來說， 他們正處于求知欲和好奇心最強的階段， 對任何事物都充滿了強烈的好奇心， 對此， 我們的美術教育應該盡力迎合他們的個性發展， 把他們的興趣點盡力吸引到對藝術的探索和對美的追求上來，用美術教育來拓寬他們的認知空間和視野， 用美學的教育來滿足他們的求知欲。同時，學生通過自己的能力完成一幅作品的時候， 能夠帶給他們前所未有的自信， 激發他們的成功感和成就感， 使學生的個性發展更加全面完善。
( 四) 側重培養學生的素質
當今時代最提倡的就是素質教育， 那種靠死學知識的時代已經過去。在素質教育的號召聲中， 小學美術教育也越來越強調培養學生的素質，通過美術教育， 學生能夠得到各方面素質的提升。首先， 美術教育能夠提升學生的觀察能力， 學生要想畫出一個事物首先必須先進行深入的觀察; 其次， 美術教育能夠提高小學生的空間思維能力， 學生在繪畫和構圖的過程就是空間思維能力養成的過程; 最后， 美術教育能夠培養學生的動手實踐能力， 手工課上學生自己動手制作各種各樣的作品， 實踐能力得到很大的提升。
二、小學美術教育的有效教學方法
( 一) 創設科學合理的教學情境
在課堂教學中， 教師根據學生的年齡特點和性格特征創設一些特定的教學情境， 有利于激發學生的學習興趣， 引導學生在特定的環境中培養創新性思維和創造性活力。比如， 教師在教授學生學習畫各種不同的水果時， 可以創設一個生活情境， 假設現在我們來到了水果超市， 學生的面前陳列著各種各樣的水果，教師鼓勵學生走進 水果超市挑選自己最喜愛的水果，然后讓學生們對自己選中的水果進行細致的觀察， 然后進行語言的描述， 闡述它們的特征， 在這個過程中學生的繪畫能力和觀察能力都會得到很大的提升。藝術來源于生活，生活化的教學將會極大地提高美術教育的質量和水平。
( 二) 小組合作學習的教學模式
小組合作學習是當前教師最常使用的一種教學模式， 也是十分有效的一種教學方法。對于小學美術教師來說，首先， 應該依據本班學生不同的性格特點和擅長之處進行合理科學的小組劃分， 使小組成員能夠和睦相處; 其次， 為了提升每位學生的課堂參與感，教師可以創立各種各樣的小組活動或課堂游戲， 比如在小組成立之初， 教師鼓勵每一個小組畫出自己的吉祥物， 每組只準備一張紙， 第一位同學根據自己的喜好畫五筆左右，然后傳給第二位同學，依次往后， 直到組內的最后一位同學畫完， 屬于本組的吉祥物就呈現在大家的面前; 最后， 在這個過程中，也培養了學生的團隊合作意識。
( 三) 注重培養學生的觀察與概括能力
當前， 我國的美術課的上課模式大多都是通過教師的講解下， 學生就開始作畫。這個過程缺少了一個十分重要的環節，那就是讓學生觀察的時間。對于小學生來說， 各種能力和素質正在培養當中， 教師不能剝奪他們獨立觀察與思考的能力。比如， 在學習 《漫畫人物表情》時， 教師在為學生展示一些表情圖片后， 讓部分同學上臺進行表情模仿， 此時臺下的同學應注意仔細觀察臺上同學的表情， 并概括他們表情的特征，在觀察時間過后， 讓同學們開始自由進行作畫， 選定一個你認為最有特色的表情。然后，在全班面前進行展示， 讓同學們猜一猜每個同學畫的表情是屬于誰的， 評出同學們心目中最棒的小畫家。在這個過程中學生的觀察能力和概括總結能力得到很大的提升，為將來的美術學習和其他各門課程的學習都打下良好的基礎。
( 四) 多媒體技術輔助教學
隨著現代技術的日益發達， 多媒體技術在美術教學中的地位日益突出。它不打破了傳統的教學模式，優化了教師的教學工作， 還使得課堂氛圍變得生動有趣， 提高了課堂效率。比如，在教授 《童話中的城堡》時，首先我們可以把世界各國美麗的城堡的圖片為同學們展示出來， 讓同學們充分感受城堡的美麗， 然后老師為同學們講解不同的城堡的特色和繪畫技巧，接著鼓勵學生自己動手畫出自己夢想中的城堡，并在大家面前展示出來。
( 五) 采取多樣性的評價方式
教師的評價好壞， 對于學生來說具有十分重要的影響， 尤其是對于自信心和自尊心正處于建立時期的小學生來說更為重要。對于孩子來說，任何一幅畫都是他們對自我的表達和對世界的認識的體現，作為美術教師，應該給予孩子的繪畫更多樣化的評價， 多給孩子一些肯定積極的評價，而不僅僅是停留在繪畫技巧與技能上的評價。同時， 要注意保護孩子的童心和童趣， 不能用成人的眼光來苛求孩子的作品。
第7篇：小學美術教學方法范文
關鍵詞：美術；教學；方法
中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9132（2017）07-0183-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2017.07.116
雖然科學技術在教育教學中的普及應用已非昔日，但是由于種種主觀和客觀的原因，中小學美術課在有的學校名存實亡。有的學校對美術教學歷來就不重視，美術課上不是語文就是數學；有的即使在上，也是教師干其他的事，學生對著課本“照葫蘆畫瓢”，畫出的作品是“四不像”。此種做法與我國義務教育所提出的素質教育目標背道而馳，不利于學生的創造想象力和視覺記憶力的開發，不利于學生個性、意愿、情感的表達與發揮，更缺乏對學生的審美教育。
一、美術教學中實施愉快導入教學
導入新課的方式方法，每個人有每個人的絕招，如猜謎語導入新課，即開發學生的智力又能加深學生對所畫內容的印象；有時教師對學生的作品進行評價欣賞，引導學生分析作品的造型構圖，利弊所在；有時巧設懸念激發興趣，學生在問題當中進入新課的學習，提高教學效率；有的巧用多媒體導入新課，生活當中的圖片、實物、模型、音響、幻燈、語言等都是我們可以借用的媒體語言，它們能夠使教學直接簡便，形象而又具體，客觀而又科學。美術里的透視規律是很難用語言描述清楚的，那么教師就要借助網絡或者是幻燈片來實施，就能達到事半功倍的效果。導入新課的方式方法很多，選擇適合自己的幾種方式，熟練的應用，將美術的教學提高到一個新的層次。
二、美術教學中要學會欣賞藝術作品
在美術的教育教學當中，教師不能給學生預設一個固定的標準方法，讓學生按照教師的條條框框去審視美術作品，而是要打開學生想象的閘門，鼓勵學生在想象的海洋中，感受藝術作品的精神內涵。鼓勵用自己審美的視覺與藝術作品產生共鳴。如在欣賞的《伏爾加河上的纖夫》時，教師簡簡單單地介紹一下作者和時代背景，讓學生自己去欣賞藝術作品。從所畫的人物方面分析，穿著的破爛體現了家境的平窮，經濟的窘迫；向前傾斜的身子，說明了貨船的沉重，地上深陷的腳印更說明了貨物的沉重；河岸的曲曲折折，高高低低，證明道路的坎坷，腳下的路是坎坷的，那么生活的路是照樣坎坷的。人物絕望的眼神里，隱藏著什么樣的內容呢？是對沙皇黑暗統治的絕望，是對整個社會不公平的無言的反抗。從美術的角度看，烏云的陰沉，畫面色彩的灰暗，影視了生活的陰沉灰暗；線條的彎曲，繩索的粗糙沉重，大船的緩緩移動，一切都在訴說著一個主題。那么從纖夫的生活的艱辛當中，你能看懂什么呢？這樣下來，不論是從美術的角度分析還是從生活內容的角度分析，整幅畫的主題是永恒不變的。如果學生完全能理解作者的創作意圖，那么學生的美術素養就達到了很高的一個層次，為他們以后的繼續深造打下一個非常好的基礎。
三、 美術教學中要鼓勵學生的藝術表現欲望
美術教學中，教師要給學生提供一個展現藝術才華的空間，以此提高學生的藝術表現力。美術教學和文化課的教學有很大的區別，學習美術基本靠的是學生的領悟能力，多作品的感知能力。因此，美術教師不能扼殺學生作品里所體現的與眾不同的內容，正因為與眾不同才能有豐富多彩的藝術作品。如果教師規定了這樣那樣的制度，把學生的思維限制在一個固定的模式里面，那么學生的創作欲望就完全被扼殺了，那他們根本就創作不出有個性的藝術作品來。學生的作品有的顯得夸張有余，有的顯得平淡無奇，有的細膩傳神有的粗獷奔放，有的熱情洋溢有的寧靜素雅，有的奔放不羈還是含蓄內斂，不管是那種形式的作品，都有他內在的含義，都是學生心血的結晶，是學生思想的反映，是學生對客觀世界的認識，是學生心目中的藝術作品。因此，教師在評點學生的作品時多講優點，多肯定學生積極的一面，多激發學生表現美的欲望，天長日久，學生自然而然就知道了什么是美，怎么才能表現美的東西。生活中的瑣碎事物，都有其魅力所在，就看學生有沒有表現美的欲望，如果有那么美是無處不在的。
四、美術教學要走出課堂到實踐中去體驗
農村的風景非常的優美，一早一晚的空氣非常的清新，寬廣美麗的土地上有一年四季耕作的人們，鄉間小道隨處可見放牧的牛童，藍天白云映襯自由飛翔的小鳥，一幅幅美好的畫卷盡顯眼前，看到如此的良辰美景就會有創作的欲望。拿起手中的畫筆，描繪出心目中的生活畫卷，這就是最好的教學。如在教學“泥塑”課時，看看天氣預報，選一個風和日麗的好天氣，帶領學生走出課堂，走進大自然，放飛學生自由想象的翅膀，讓學生無拘無束地畫畫、塑造。有的學生受家長的熏陶，對泥塑有非常好的感知能力。城市學校的美術教師，一樣可以帶領學生走進生活，描繪鱗次櫛比的高樓大廈，描繪車水馬龍的繁華盛景等等。只要用心去感受，俯首之間都是藝術作品。
五、美術教學要吸收民間的養分提高人文素養
第8篇：小學美術教學方法范文
關鍵詞： 新形勢; 小學; 美術; 欣賞教學;
美術學習能夠有效提升學生的綜合素質和藝術鑒賞能力，有助于促進學生的身心健康發育。然而在傳統教育模式的影響下，部分教師依然不太重視對小學美術欣賞教學進行創新，采用單一的教學模式限制了學生對于美術欣賞課程的興趣，不利于激發學生的想象力與創造力。因此，在新形勢下，教師應該充分利用小學美術欣賞教學活動來培養學生的人文底蘊與藝術修養，將美術欣賞與實際生活聯系起來，加強師生互動，從而有效激發學生的創新思維，繼而保證學生得到更加全面綜合的發展。
一、小學美術欣賞教學的重要意義
小學美術欣賞教學的目的是激發學生對美術作品產生一種自發的探究欲望，并且使其能夠運用一定的方法觀察美術作品，同時保持一種感官的敏銳性，最終讓學生學會感知和欣賞藝術。學生通過觀賞出類拔萃的美術杰作而展開思索、聯想、感受，在潛移默化中吸收并內化優秀美術作品中的構圖、色彩、創作方式等，從而豐盈和充實了學生的內在精神世界，完善和強化了學生的藝術感覺，提升了他們的藝術審美與綜合素質。此外，美術欣賞還有助于開闊學生的藝術眼界、進一步激發學生的創造能力與思維能力。
二、小學美術欣賞教學中存在的問題
一方面很多美術教師對小學美術欣賞課程的認識尚不全面，認為開展美術欣賞教學就是簡單地播放一些美術作品的圖片讓學生觀看，沒有深入引導學生對美術作品進行全方位、多角度的探究，只是講授其中涉及的繪畫手法和技巧，或是對作品進行簡單的評價，不利于小學美術欣賞教學課程收獲良好的效果。另一方面，按照新課程改革的要求，教師應該在美術欣賞教學活動中拓展美術相關知識，以激發學生的欣賞熱忱，以此來豐富美術欣賞教學的內容深度和廣度。
然而在實際的美術欣賞教學過程中，一些教師卻忽略了學生的喜好，按照主觀意識挑選了學生認知和理解范圍之外的美術作品以及相關知識，致使課堂氛圍沉悶，限制了學生的學習積極性，還容易觸發學生的抵觸情緒。另外，部分教師習慣采用較為固定的單一教學形式進行欣賞教學，以教師為主導，單向輸出教師本人的美術欣賞理念，沒有起到開啟學生發散思維與自主思考的引導作用，雖然給學生留出了一定時間進行思索和賞析，然而由于師生互動的缺乏，在一定程度上也阻礙了學生的個性化發展。
三、小學美術欣賞教學方法的實踐探索
（一）在欣賞中培養學生的人文底蘊
教師提出問題，學生根據問題展開思索和探究的教學方式，對于培養學生的思考與創造能力有著舉足輕重的作用，這一教學方式涵蓋了問題提出、分析與探究、實踐創新等幾個發展過程。具體的實現形式是：教師根據美術欣賞課的教學內容，精心設計和制作一個視頻短片或是課件，提出問題，引導學生根據內容探尋并開啟交流，繼而解得出結論。教師主要是以觀察者和引導者的身份參與到整個教學活動中，通過設計欣賞活動與設置問題引導學生深入思索，從直觀的感性認識逐步升華到較為客觀理性的方法的感悟中，經過一系列的觀察與比對，在熱烈的討論中分享美術欣賞的感受，并通過自己的語言完整地表達出來，從而在解決問題的基礎上完成對美術作品的欣賞品鑒。這種教學方式具有較強的目的性，以學生為主導，能夠切實地培養學生的美術鑒賞能力，防止教師輸出觀點式欣賞課程的弊端。
（二）師生互動
教師可以在美術欣賞課程中引導學生開展討論，在不同的思想碰撞中深入欣賞，通過在討論中聽取其他學生的見解來完善自己的賞析，教師可以在每個談論小組內駐足傾聽，適機地給予一些提示和引導，有利于學生從不同方面，如美術作品的主題、構圖形式、色彩處理等多角度展開討論，同時，還可以分析美術作品的表現技法，以及畫面的布局與關系等。最后還可以深入到探究美術作品的風格，以及作者創作時的背景和心情，換言之，就是美術作品所隱藏的寓意。另外，教師可以倡導學生在美術欣賞課結束后，保持敏銳的感官習慣，繼續欣賞身邊的藝術作品，保持思考與表達，讓這一主動探究的良好習慣得以延續，切實提升藝術審美能力。
（三）聯系學生的現實生活
生活中其實隨處可見美術的蹤跡，教師在進行小學美術欣賞教學活動時，可以盡量地將生活中的美術元素引入教學活動，如此一來既貼合學生的心理探索欲，還能鍛煉學生的審美敏感度。教師在實際的教學實踐中，應該將美術欣賞活動與實際生活之間的聯系融會貫通，突破課堂這一界限，讓美學的欣賞情境更加廣闊。對于校園中的美術欣賞課程，教師也可以突破課本的局限，通過欣賞分布在校園之中的建筑，分析和思索建筑的布局與外觀形態，還可以讓學生根據一個自己最喜愛的建筑進行全面的觀賞，學生通過探尋其美學意義，可以從熟悉的場景中，收獲全新的視角和思想。同時，教師也可以將美術欣賞課堂的范圍擴大，到美術館、圖書館、公園等當地的特色公共場所去，引導學生欣賞這些不同建筑的外觀特色，探尋設計理念，領會其中深層次的人文魅力。
另外，教師還可以將美術欣賞課堂設置在大自然之中，欣賞自然景觀之美，區分人工風景與自然風景的差異與相似之處，讓學生在大自然的懷抱中感悟美，提升美術欣賞的思想層次，認識并理解人類改造客觀世界而創作出的藝術作品。教師在美術欣賞教學活動中，應該注重從學生的平日生活場景中提取學生熟悉的景致、事物等作為美術欣賞對象，讓學生在和諧愉悅的教學氛圍中完成美術欣賞活動。例如，教師可以給學生布置如配置服裝、制作新年賀卡、布置房間環境等與生活息息相關的小任務，讓學生在實踐的審美應用中消化理論知識，收獲更加生動鮮活的審美認知，并且通過不斷累積的審美經驗，來實現感悟美術審美價值的實踐。
（四）利用多媒體教學手段
小學美術教師應該在美術欣賞課上教授學生應用發散的藝術感知能力去品析世界級藝術家的優秀作品。教師可以借助先進的信息化多媒體教學手段來強化學生的藝術感知力，以更加直接形象的畫面和強烈的視覺效果來加深學生的藝術感受。例如，在進行《中國畫欣賞》這一內容的學習時，教師可以通過一些國畫大家的人物短視頻來呈現畫家的創作過程，而后再讓學生賞析美術作品，同時讓學生在探討中結合了畫家的生平、性格等背景，會讓學生對美術畫作產生一些獨特的見解，通過欣賞優秀的美術作品既能夠不斷拓寬學生的眼界，還可以使學生探尋到作品中所隱含的人文背景與藝術內涵。
（五）創設教學情境
小學美術教師在美術欣賞教學活動中，可以通過創設適宜的教學場景，為拓寬學生欣賞美術作品的廣度和深度。通過創設貼合授課內容的教學場景，有利于教師發掘不同的視角來開啟學生的思考，能夠使其更加深入地理解與內化美術相關知識，將美術畫面表達的事物場景還原，既能夠吸引學生的注意力，還能夠讓他們欣賞美術作品的視角更加全面。
例如，當教師在講授齊白石作品美術欣賞課程時，便可以利用情境教學模式來引導學生，首先，教師可以引導學生通過從齊白石的美術作品中的繪畫意境出發，完善學生欣賞中國畫的方法和角度；其次，教師可以在課程實踐中，運用多媒體技術手段，還原齊白石作品《雛雞》中的原型，通過播放小雞成長和活動的視頻讓學生對于小雞形成一個動態的直觀感受，隨后再進入齊白石創作的美術場景中，探究和分析其中栩栩如生的鮮活形象是如何一步步實現的，以此來升華自己對于美術作品欣賞的能力。
（六）小組討論
教師在小學美術欣賞教學活動中，可以鼓勵學生在小組的協作討論中來實現自己對于美術作品的充分感受，并且還應該加入自己的見解和觀點。如此一來，不僅可以讓學生從不同的角度看待和剖析美術作品，還能夠培養學生形成藝術審美的習慣。例如，教師在引導學生賞析雕塑作品的時候，就可以采取分組討論的形式，讓學生在小組中通過思考、發言、傾聽，來描述自己欣賞雕塑作品的方法和感受，并且以此來提升學生對于美術欣賞過程的思考，并通過自己的語言評述，將這一過程完善。
例如，教師在進行雕塑欣賞課程的時候，可以播放事先準備好的人民英雄紀念碑的視頻和圖片，給予學生一定的時間，進行認真地觀察和思考，進而展開欣賞評述。例如，從雕塑的類型開始賞析，強調這個作品采用的是浮雕的手法，而后由教師對學生的賞析進行評價總結，肯定并鼓勵學生的表述，再詳細地解讀作品，這時的講解是點睛之筆，可以給學生留下深刻的印象。教師通過學生的討論交流可以發現，大部分學生在直觀欣賞后，都獲得了各方面的藝術感受，再加上最后教師對于相關知識與時代背景的講述，讓學生真正全面地掌握美術欣賞的方法和角度，開拓了學生的認知范疇，也提高了美術欣賞課的教學質量。
四、結語
綜上所述，小學美術欣賞教學對于提升學生的藝術審美水平和藝術綜合素養有著至關重要的意義，因而教師必須正確地認識欣賞教學課程的教學理念，充分激發學生對欣賞教學的喜愛度和探索欲望，在新課程改革的背景下，不斷提高學生對于美術作品的認知和理解。
參考文獻
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第9篇：小學美術教學方法范文
隨著社會文化的不斷發展與進步，教育領域需要不斷創新和改革以適應當今社會發展的突飛猛進，所以新課程改革后的小學美術，更需要美術教師抓住學生內心的真實學習需求，增強教學過程的創新意識，有效地開展美術教學活動，使教學過程更好地促進每個學生的發展，并通過美術學習促進學生德智體美的全面發展和綜合能力提升。
二、學習美術的重要性
1.美術能夠鼓勵學生培養審美個性和審美意識。對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準，而是充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發展。
2.美術能夠鼓勵學生親自動手，培養學生的手腦合作能力。對于自己看到的聽到的觸碰到的事物，都可以用繪畫、手工、泥塑等方式表現出來，既可以培養孩子們的觀察力、創造性、積極性、自主性，又可以發展他們的直覺能力和空間想象力，既動手又動腦地培養他們手、眼、腦的協調運作能力。
3.美術能夠幫助學生表達自己的感情，讓教師家長了解學生的內心世界。通過美術的結果，其形狀、造型、色彩呈現給大家孩子的性格、愛好、感受。畢竟小學生的世界觀、價值觀比較單純，不復雜，可以通過這樣的藝術行為表現出自己真實的一面，通過這樣的方式幫助教師和家長了解學生，了解學生的內心需求，以便他們之間相互溝通。
三、小學美術教育現狀
1.因為一些傳統觀念的影響，認為美術并不參與重要考試，所以部分學校對美術的教育不是很重視，課程設置時間較少，甚至有的學校臨近期中期末考試時間，將美術課臨時改換為其他主門課程，這樣教師對美術課程的態度直接影響美術課程在學生心中的地位，學生漸漸認為美術不是很重要，會產生這樣的想法：不會影響我的成績，學不學也就這樣，最終美術教育真的就失去真正的教育目的。
2.也有可能因為學校不予以重視或者學校資金的問題，部分學校應聘的美術教師并不是美術專業的教師，或者可能是其他學科教師替代的美術教師。這樣美術課程的學習必然會受到非常大的影響，美術教師的不專業導致教學方法的不正確，教學重點不準確，最終導致學生學習效果不佳，這樣的教學交流和備課都是存在局限的。
3.目前在一些小學美術課堂教育中還會出現美術教師的授課形式較單調，教學用具較為單一。有的課堂中美術老師只是簡單地通過自己的口述、理論的講解，有時候可能直接展示自己的完工作品，只是通過這樣的途徑講授課程，剩下的時間交給學生自己安排完成美術作業，也就不在與學生溝通。這樣教師并不能在學生制作美術作品的過程中給予他們及時的幫助，糾正他們作品中的不足。
四、面對目前小學美術的教學狀況提出相應的發展方向
1.對于美術的教育，首先學校教師一定要明確教學目標，樹立正確的教學觀念，重視教學方法的改革和教學內容的創新。也要幫助學生明確學習美術的重要意義，讓他們了解到美術對于他們以后生活的重要作用。教師要讓學生在課程學習中的每一個環節受到真正的美術的熏陶，培養學生健康的審美情趣。對于教學內容的創新，也要注重學生的興趣和個性，以設計一定的課程環節。例如教師可以多多利用多媒體技術，不斷可以用常規的視覺方式欣賞美術作品的內部構造，也可以做出動感掩飾，讓美術作品展現出各個角度的不同形狀，讓學生美術的神奇之處，這樣可以吸引學生的學習興趣，幫助學生拓展空間想象能力，激發創造能力。
2.教師一定要摒棄傳統的教學觀念，增強自身對美術的理解和講解能力，跟學生多多溝通，了解學生內心對美術知識的真正需求，以設計符合學生興趣學習的教學方案，活躍美術教學氛圍，這樣學生可以在輕松的環境中感受美術對自己的重要意義。教師在講解知識之后可以展開一定游戲環節，設計一定的游戲與課題相輔相成，例如介紹完如何用畫筆描繪出各種動物的形態之后，讓學生實踐，完成自己要繪畫出的動物，并將讓學生自由結組，各自展現自己的作品，并讓其他學生猜一猜。通過做游戲激發學生大腦最積極最有創意性的區域，同時提高學生的表達能力和與他人合作的能力，把美術知識、美術活動與創新創新能力和動手能力有機地結合在一起。
3.美術的學習，需要校方的大力支持，所以要將美術課程學時的增加及取消其他課程對美術課程的替代。同時學校應該花費一定的時間與精力對美術教師進行一定的培訓，或者可以與同級學校建立的一定的合作關系，讓雙方學校的教師多多進行學術交流，或者到對方的課堂旁聽，吸取其他學校教師教學過程中的優點，不斷提升自身的美術素養。
總之，對于小學美術教育，一定需要教師不斷努力進行教學創新，通過不斷地改善學習，幫助學生培養創新意識，拓展思維發育，讓他們感受到美術課程的煥然改變，最終實現美術學科教育的教學目標。美術教學的發展方向，是要讓學生想學、敢學、會學。美術教師只有通過不斷地學習、實踐、反思、再實踐、再反思，才能真正掌握美術教學這門藝術的真諦，才能幫助學生領略美術這門藝術的真實意義。
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