兒童音樂啟蒙教育精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的兒童音樂啟蒙教育主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：兒童音樂啟蒙教育范文
器樂是音樂的基本形態，與聲樂一同構成音樂，器樂是指通過樂器演奏產生的音樂，既可以單獨演奏來表達情感，也可以為聲樂伴奏，烘托氣氛。
器樂是人類最早習得的音樂技能，科學研究證明，人類胎兒在妊娠早期聽覺系統的形態結構就已經形成，隨妊娠進展逐步完善和成熟。妊娠中晚期胎兒能感知外界的聲音并產生相應的反應。胎兒能夠對外界的聲音產生反映，也就是說胎兒能夠對音樂產生反映。20周大的胎兒能夠聽見子宮外的聲音包括母親的心跳、腸胃的蠕動、血液流動的聲音；并且能對說話、唱歌、擊打樂器產生不同的反應。
1 音樂啟蒙教育的意義
聲音是人類感知世界的最原始的方式，早在孕期的20周，胎兒就能感知子宮外的聲音，聲音是有美丑之分的，優美的聲音包括音樂，大自然中優美的鳥叫，水流聲音；不優美的聲音包括交通運輸、建筑施工、工業生產所產生的噪音。
1.1 開發兒童智力的實踐意義
經大量的科學實驗證明，人類大腦具有復雜的結構，各個區域有著不同的分工，指揮著感知器官（眼、耳、口、鼻、皮膚）分工合作，收集外界信息，加工外界信息，刺激感知器官采取回應。
音樂啟蒙教育主要是通過聲音刺激大腦的右半球，大腦右半球主要負責解析節奏感較強的音樂、記憶、美感等，通過音樂啟蒙教育，促進大腦右半球的發育，有助于大腦整體的發育，結合左半球的邏輯思維能力，才能全面促進兒童智力的全面發展。
通過讓兒童有效鑒賞音樂、歌唱表演、節奏練習、參加音樂實踐活動等，引起其充分感受音樂獨有的打動人心的情感。音樂啟蒙教育對兒童學習心理的成長，具有較大的推動作用，使兒童內心情感與藝術感染力展示得更為強烈。因此，我們需要在兒童階段對其展開音樂啟蒙教育，運用音樂教育來有效激發兒童的學習想象。
同時，音樂是一門聲音的藝術，在特定的條件下會產生一定頻率的聲波影響兒童的腦電波，這就是腦波音樂。
因此在不同的學習場景下，音樂有助于提高兒童的學習效率，如在課堂上播放一些波段的腦波音樂，有助于提高兒童的課堂注意力。人清醒時，波為優勢腦波。隨著腦波頻率的增加，身體逐漸呈緊張狀態，準備隨時回應外在環境作反應。大腦能量除了維持本身系統的運作外，尚須指揮對外防御系統，因而消減了體內免疫系統能力。在此狀態下人的身心能量耗費加劇，快速疲倦，若沒有充份休息，非常容易堆積壓力（這是現代人的通病）。然而，適量的波，對注意力提升以及認知行為的發展有積極的助益；同理，適當的播放恰當的腦波音樂也可以改善兒童的睡眠質量，提高自身的免疫能力。
1.2 助于提高兒童的語言能力
語言是人類獲取信息，傳遞信息的主要工具，音樂也是一種語言，一種節奏感較強的語言，通過音樂的啟蒙教育，使兒童能夠獲得較好的語言能力。
音樂是有節奏的，音樂的歌詞伴隨節奏，很容易被記住，在教學實踐中，幼兒出現重新填詞的類創作現象，這種類創作現象提高了兒童語言能力，豐富了兒童的語言思維能力，強化了語言表達能力。
1.3 有利于全面陶冶兒童的情感
音樂是一種語言藝術，通過器樂和聲樂表達人類的情感，將人類的情感以一種具有美學價值的方式表達出來，俗話講唱的比說的好聽。
通過音樂的啟蒙教育，兒童借助自己的聽覺、觸覺，將自己感知到的音樂傳入至大腦中，使其逐漸轉變成為不同類型的情感體驗，為兒童的音樂學習注入了全新的動力。
由于音樂與兒童身心發展規律在形態上呈現一致性，有效熏陶兒童心靈，為兒童情感發展進行有效調解，進而從根本上提升兒童對于美的認知。
2 中職學前教育專業音樂課程教學的誤區
中職學前教育專業音樂課程教學存在著過分強調音樂專業技能，忽視教學技能的培養；在教育過程中，選擇曲目太難，中職學生的音樂基礎參差不齊。常規的聲樂訓練中所選用的樂曲難度也是比較高的，這樣的教學設置不僅僅增加了學生學習的難度，也導致了聲樂專業的實用性較低 。
中職學習主要是技能學習，而非專業理論學習，對于學前教育專業而言，教學技能的養成是首位的，中職學前教育專業應當以就業為導向，結合學前教育的學科特點，開展有針對性的教學技能培養，輔以專業技能的養成，專業技能可以通過日常的技能訓練，做到授人以漁，課堂上著重培養學生的教學技能。
3 學前教育專業學生音樂教學技能的養成
學前教育是特定階段3～6歲教育的統稱，生活衛生習慣、體育活動、思想品德、學習習慣、學習興趣培養等。
對于學前音樂課而言，有以下兩項任務要完成：（1）培養兒童的節奏感；（2）培養兒童的旋律感。
通過大量的文獻檢索，不難發現，學前音樂教學有著多種多樣的方法，簡要的概括如下：
（1）積極引導幼兒傾聽和朗讀節奏。
（2）利用鋼琴讓幼兒感受旋律。
（3）通過TPR教學法鞏固幼兒的旋律感。
結合時代需要，提高課程實用性。提高中職學前教育專業的實用性，首先就要改變傳統的以教師為中心的教學觀念，讓學生成為課堂的中心，激發學生的創新意識，提高學生的課堂積極性，讓更多的學生參與到課堂學習。
第2篇：兒童音樂啟蒙教育范文
關鍵詞： 學前兒童 鋼琴啟蒙教學 教學實踐
音樂可以開拓人們的思維，在欣賞音樂或創作音樂的過程中，人們可以根據自己的生活經歷和文化素養進行聯想，對作品做出不同的理解和表現。可以說，音樂對培養孩子的創造性思維和審美能力具有其他教育方式不可替代的作用。最新研究表明，幼兒3歲時，學習音樂能提高他們今后的學習成績。科學家證明，那些每天練習鋼琴10分鐘的孩子在智力測驗中得分高于其他同齡的孩子。這個年齡的孩子接受音樂教育，將對孩子大腦發育產生長期影響，定期的音樂訓練改造了大腦部分“零件”，也提高了孩子的創造力和學習認知能力。學習藝術是有一定特殊性的。萬事開頭難，開始學習一項技能時，總會遇到各種各樣的問題。學前兒童學習鋼琴，興趣的激發和培養是非常重要的。讓孩子在學習鋼琴的過程中充分感受到音樂帶來的樂趣，從而引導他們喜愛鋼琴和音樂是最重要的。
一、學前兒童鋼琴啟蒙教學現狀
隨著人們物質生活水平的不斷提高和思想意識的不斷強化，鋼琴因具有極寬的音域和豐富的音樂表現力，當之無愧地成為“樂器之王”。鋼琴教育在各種音樂教育中凸顯出其重要性，使鋼琴這件西方舶來的樂器，在中國僅短短百年發展歷史，便形成了目前巨大的市場和繁榮的發展勢頭，的確令人振奮和欣慰。
鋼琴的日益普及化，讓社會和家長意識到了“童子功”的重要。鋼琴也成了“早教課”中的一員，4、5歲的琴童比比皆是，3歲上鋼琴課也屢見不鮮。那么，孩子幾歲可以學習鋼琴呢？是不是年齡越小越好呢？
鋼琴學習因為手腳并用，且左右手需要彈奏不一樣的內容，在訓練身體平衡的同時，又能促進兒童大腦右半球的活動，也就是專家們所稱的開發右腦，而格外受家長們的青睞。但是，鋼琴作為一件樂器，并不是越早學習效果越好。很多專家稱幼兒手能握筆即可進行鋼琴學習，這只是基本的外在條件。鋼琴學習與訓練能夠促進兒童聽覺、視覺和思維發展，能促進和調動孩子多個器官及協調手腳的運動，但與此同時，需要孩子持之以恒地不斷練習，需要付出艱苦的勞動，而年齡小的孩子顯然不具備這樣的毅力。所以，對于學前兒童的鋼琴啟蒙教育，家長和教師要遵從這一時期孩子的身心發展規律，有效引導。學前兒童、教師、家長三個環節缺一不可。
二、針對學前兒童的生理和心理特點因材施教
1.學前兒童的生理和心理特點
概括地講，學前兒童心理具有三個最基本的特點：
（1）認識活動的具體形象性
學前兒童包括幼兒主要通過感知、依靠表象認識事物，具體形象的表象左右著兒童時期的整個認知過程。
（2）心理活動及行為的無意識性
幼兒控制和調節自己心理活動和行為的能力仍然很差，很容易受其他事物的影響而改變自己的活動方向，因而行動表現出很強的不穩定性。在正確的教育條件下，隨著年齡增長，這種狀況逐漸有所改變。
（3）開始形成最初的個性傾向
3歲前，兒童已有個性特征的某些表現，但這些特征是不穩定的，容易受外界的形象而改變，無論在興趣愛好、行為習慣、才能方面，以及對人對己的態度方面，都開始表現出獨特的傾向。這時的個性傾向與以后相比雖然還是容易改變的，但已成為一生個性的基礎或雛形。
在鋼琴學習過程中，這些特點表現得尤為明顯：家長在為孩子選擇鋼琴這件樂器時，會問孩子喜不喜歡，孩子們很容易把鋼琴作為一件“大玩具”而接受，漫無目的彈奏、根據自己的意愿搖頭晃腦，純粹是聽個動靜，玩得不亦樂乎；一旦正式進入學習狀態，有的孩子就出現不聽老師講解，精力不集中等現象。如何讓孩子一直維持熱忱、持之以恒地學習和練琴，似乎是琴童家長和老師最頭疼的問題。
2.教師在鋼琴啟蒙教學中的理念
（1）教學中要把握好學前兒童的心理特點
鋼琴啟蒙教學中，教師的角色至關重要。除了具備良好的專業素質外，教師還要盡量用兒童語言進行教學，不高高在上，嘗試和孩子成為朋友，善待每一個孩子。要有一雙會發現的“眼睛”，每一個孩子都有自己的閃光點，等待老師去發現。傳統鋼琴一對一的授課方式，更有利于老師了解學生，為其制定適合個性發展的學習道路。
教學中要注意孩子注意力和情緒的變化。鋼琴不像舞蹈或者武術，都是集體課的形式，有很多同齡孩子在一起學習、一起上課，鋼琴這件樂器的特殊性注定了鋼琴課只能是單獨授課的形式。盡管現在出現了電鋼琴的集體課啟蒙教學形式，但是傳統一對一授課方式仍然是鋼琴啟蒙課的主流。課堂上，只有一位教師和一個學生，學琴過程較為枯燥，學前兒童難以長時間保持注意力集中狀態，這就需要教師在課堂上注意孩子情緒的變化，及時做出相應調整。比如，彈奏孩子熟悉的樂曲，或休息、或游戲保持孩子學習積極性。教學內容深入淺出，不要讓孩子覺得難而產生畏懼心理。
（2）教學中要遵從學前兒童的身心發展規律
“興趣是最好的老師”，興趣在學習中的作用顯得尤為重要。學齡前孩子在性格發展方面有很多不穩定性，容易受到外界的影響。這時不妨讓孩子多接觸一些自己喜歡彈奏和演唱的樂曲，通過長時間學習和摸索確定孩子感興趣的內容。
孩子的興趣不只要培養還要尊重。有些孩子并不是自愿學習鋼琴，父母把自己的意愿強加給孩子，或跟風學習，或夸大學習難度，或強迫孩子練習，都會讓孩子覺得學習鋼琴是一件很累的事情，是一個很大的包袱，因此與父母的關系變得很緊張，破壞對音樂該有的興趣。尊重孩子的興趣與興趣的培養應該是共存的。
首先，在鋼琴啟蒙教學中，老師要注意啟發孩子對音樂的興趣，讓兒童充分感受到音樂帶給他們的樂趣。上課時，老師可以彈奏節奏鮮明、簡單熟悉的樂曲，讓孩子們在聽音樂的同時把自己聯想到的事物描繪一遍；還可以鼓勵孩子敲擊琴鍵，讓他們用手指讓鋼琴發出聲音，由此讓他們體驗學習和彈奏鋼琴的樂趣。
其次，集體課的方式提高學習鋼琴的興趣和樂趣。學琴兒童在練琴過程中比較缺乏自覺性和積極性，老師可以通過交流和互動的方式提高他們的自覺性和積極性。
再次，登臺表演，增強自信心和自我表現力。藝術在于表現，比賽和演出給予孩子一個展示自己的舞臺。從準備到登臺的過程中，不論是老師、家長還是孩子本身都會全身心地投入，在老師的鼓勵和不斷練習過程中，孩子的能力會得到提高。
在兒童學習鋼琴的啟蒙教育中，培養他們主動學習的意識非常重要，老師在上課過程中運用豐富多樣的教學手段激發和培養孩子的興趣尤為重要。因材施教是我們經常說的一個話題，每個孩子的性格不同，興趣的培養也不是一時之事，要讓孩子充分感受到學習鋼琴的樂趣。
三、學前兒童鋼琴啟蒙教學存在的問題
1.為孩子創造良好的、適宜的練琴氛圍
家長在為孩子選擇了鋼琴學習道路之后，首先要建立良好的心態，思想上還要有明確的目標，避免過強的功利性。學習鋼琴不僅是為了考級和掌握一技之長，而是把學習鋼琴作為一個了解音樂、培養音樂感的目標和手段。過早地給孩子確定發展方向，逼迫孩子學習；或者放任不管，任由孩子自生自滅都是不可取的。家長在孩子學習鋼琴的初期，給予合理有效的幫助而不是強迫，這樣在孩子的練琴過程中有家長的陪伴，孩子就能夠在親切、輕松的氛圍中進行鋼琴學習。
2.選擇合適的鋼琴啟蒙教材
現在市面上的鋼琴啟蒙教材很多，大多是引進和沿用西方傳統的鋼琴啟蒙教材，如《約翰?湯普森簡易鋼琴教程》、《巴斯蒂安鋼琴教程》、《小宇宙》等，國內出版的教材有李斐嵐編寫的《幼兒鋼琴教程》等。
這些教材的共同點都是鋼琴啟蒙的經典教材，且經過了多次修訂，有一定的權威性，對于學前兒童識譜能力的培養和手指訓練有很大的幫助。但畢竟是沿用多年的教材，不但時代性上略差，大部分曲目對于現在的孩子們而言很陌生。建議作曲家們和音樂教育家們，特別是從事鋼琴啟蒙教育的一線教師們，能夠多從孩子們熟悉的曲目中選擇和改編成為淺顯易學的鋼琴曲，鼓勵創作四手聯彈和雙鋼琴的作品，增強鋼琴學習趣味性和新鮮感。當然，傳統曲目也是必不可少的和不可或缺的。
3.注重學前兒童音樂素養的全面培養
鋼琴啟蒙教學并不是簡單地教孩子彈會一首樂曲，學會多少技巧，而是注重學生綜合音樂素質的培養。在課堂上融入唱歌、基本樂理、視唱練耳甚至舞蹈等音樂相關學科的知識，拓寬孩子知識面的同時，使兒童音樂綜合能力得到提高。
情感教學是非常重要的。心理學研究表明，情感是影響教學質量的重要因素之一。教師上課時，規范嚴謹的教學是必需的，但是，教師的愛心和豐富的知識涵養等人格魅力，對孩子來說才是最吸引他們的，也是他們學習的動力和目標。
綜上所述，學前兒童容易受到外界事物的影響，具有不穩定性和局限性，容易改變的同時，也已經成了一生個性的基礎或雛形。這時的啟蒙教育是不可或缺的。既然家長幫助和引導孩子選擇了鋼琴學習，就要在教師的幫助和指導下，樹立正確的觀念，不強迫孩子學習，為孩子營造積極健康的學習氛圍和環境。
鋼琴啟蒙教師不僅要教授孩子學會彈奏，而且要以鋼琴這件樂器為媒介，給孩子們打開一扇門，鋪就一條學習音樂的道路。通過興趣培養，增強孩子創造性思維能力和對美的感受力。
愿孩子們都能在快樂中學習鋼琴，感受音樂之美。
參考文獻：
[1]陳幗眉，馮曉霞，龐麗娟.學前兒童發展心理學.北京師范大學出版社，1988.
[2]王懿穎.學前兒童音樂教育.北京師范大學出版社，2010.
[3]但昭義.少兒鋼琴教學與輔導.人民音樂出版社，2004.
[4]司徒璧春，陳朗秋.鋼琴教學法.西南師范大學出版社，2007.
第3篇：兒童音樂啟蒙教育范文
關鍵詞：嬰幼兒；音樂啟蒙；教育
收稿日期：2010-11-19
作者簡介：阮婷，華東師范大學學前教育系講師，學前教育學博士研究生；宋占美，山東英才學院副教授，華東師范大學學前教育學博士研究生。（上海/200062）
音樂在孩子的生活中有著很重要的意義。著名的文學家雨果曾說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙’，一把是數字，一把是文字，還有一把便是音符”。[1]隨著時代和科技的進步，人們對音樂教育價值的理解也更趨于科學和深刻。目前已證實音樂能夠幫助人類增強認知系統、提高情緒智力、增強感知運動系統、增強應激一反應系統、增強記憶系統等，這充分說明了音樂教育多方面的育人價值。[2]嬰幼兒時期是一個人來到世界上生活的最初幾年，對其而言，一切事物都是新奇的，生活中處處有接受教育的內容。近年來，隨著對與嬰兒能力和零歲教育的實踐與理論研究地深入，嬰幼兒無知無能舊觀念地打破，嬰幼兒教育的已越來越受到人們的重視。
一、嬰幼兒音樂啟蒙教育現狀
嬰幼兒音樂啟蒙教育能影響兒童正在發育的大腦并提高他們的學習能力，從而有助于邏輯與抽象思維、記憶力和創造力的開發，這一觀點已得到越來越多的認同和支持。[3]在嬰幼兒早期教育中，音樂啟蒙教育已經越來越高亮起來。
目前，在歐美等發達國家，嬰幼兒音樂啟蒙教育被作為重要的研究課題，受到了更多的重視。基于對前面所提及的相關理論研究成果的深信不疑，美國佐治亞州州長澤爾·米勒已提出了一項令人叫絕的建議：作為該州預算計劃的一部分，拿出10. 5萬美元，使該州所有新生兒(每年約10萬名)出院回家的時候，帶上一張古典音樂激光唱盤或一盤古典音樂磁帶。
又如，英國正開展“音樂一對一計劃”，這個項目致力于總結適合兩歲以下兒童發展的教育實踐。“音樂一對一計劃”力圖將關于嬰兒音樂性的最新理淪應用到教育實踐中，幫助父母及照料者采用更適宜的教育方法。計劃首先要求收集信息，包括父母的每日音樂活動、對家庭音樂生活的態度、教師的教育方法等。在此基礎上探討怎樣將音樂應用到兩歲以下孩子的每日生活，要求教師必須與父母建立信任，形成彼此認同的伙伴關系:同時.教師必須找到適宜并受到雙方認同的教育模式這類與家庭相關的靈活工作為音樂教師的職業規定提出了挑戰。
再如，澳大利亞的研究人員研究了作為連接母嬰間音樂紐帶的親子歌曲。探討音樂如何成為親子活動的一部分—女人哼唱兒歌和用音樂育兒的方式，音樂對她們的觀念、情感和作為母親的身份認同感的影響，以及通過音樂游戲和表演與孩子形成的互動類型和相互關系。
此外，還有許多國家也對嬰幼兒的教育極其重視很早就提出了應對0～3歲的嬰幼兒進行智力的開發。比如，新西蘭早期教育提出:教育要從出生開始。秘魯、加納等國家把0～3歲教育已列入了國家行動計劃。他們認為: 3歲以前是大腦發育的黃金期，是早期教育的關鍵期，也是嬰幼兒心理發展最迅速的時期，是口語、數字邏輯概念掌握的關鍵期，是行為、性格、人格發展的奠定期。[4]
在我國，隨著經濟的持續發展，人們生活水平的提高，終身教育理念的建立，對嬰幼兒實施良好教育成為廣大家長更加強烈的愿望，越來越多的中國家庭也開始重視對嬰幼兒音樂的啟蒙和智力的開發。
總之，嬰幼兒音樂啟蒙教育對發展嬰幼兒智力、陶冶情操、培養良好的道德，增強幼兒聽力和記憶力，發展想像力和創造力等都具有重要的意義。[5]早期音樂啟蒙不僅可以增進嬰幼兒對音樂的感受，還能開發右腦，從而使左右腦平衡發展，猶如給寶寶的想像力、創造力及記憶增添一副飛翔的翅膀，使之能發展得更卓越。
二、嬰幼兒音樂啟蒙教育的方法
對嬰幼兒早期音樂能力發展提供支持的形式可以多樣化，母親對孩子輕柔說話語氣和歌唱節奏、讓嬰幼兒聆聽更多的聲音和各種風格的音樂，以及親子間的簡單音樂游戲都是適宜的形式。嬰幼兒早期的音樂感知能力與其后兒童期、青少年期音樂認知能力的發展具有承繼性，為嬰兒營造一個豐富的音樂環境，讓嬰幼兒沐浴在與其音樂感知能力相適宜的音樂環境里，將能提升和培養其對音樂的感知能力，并對其今后音樂能力的發展起到積極的作用。具體而言，應從以下幾方面進行。
1、傾聽
在嬰幼兒音樂啟蒙教育中，傾聽應被放在重要的位置。因為聽覺是音樂體驗和學習的基礎。一般說來，嬰幼兒各種生理器官都處于未成熟的發育階段，因此給他們聆聽的音樂應以優美、歡快、流暢的樂曲為主，還可以結合語言的發展學唱一些兒歌童謠。同時，對于嬰幼兒而言，應將音樂融入到他們的生活中，在自然和諧的日常生活中接觸和體驗音樂，既能培養對音樂的興趣，同時也有利于他們能的身心健康成長。
（1）音樂
嬰幼兒，特別是嬰兒，主要是通過聽音樂促進其聽覺能力的發展。在聽音樂的過程中，他們獲得音樂藝術美的熏陶和娛樂的愉悅感。聽音樂可以配合孩子一日生活中的一些活動來進行。配合孩子一日生活活動聽音樂，主要目的是為孩子創造良好的氣氛和情緒，使孩子吃得香甜，睡得舒適，玩得愉快，并且可以充分利用孩子無意識記的特點，在頭腦中積累美好的音樂印象，為培養嬰幼兒的音樂文化素養，發展音樂才能奠定良好的基礎。
（2）媽媽歌
對嬰兒來說，母親的聲音是他/她最喜歡、最能接受的聲音。媽媽的歌聲是最美妙的，所以不必擔心自己的演唱能力有多少。母親唱歌時，可將嬰兒抱在膝蓋上、懷抱里或陪著嬰兒入睡。這樣，既有肌膚的接觸，又有母親的體味包圍，加上聽到母親的聲音，促使嬰兒一起感覺，對嬰兒大腦產生極佳的影響。[6]隨著孩子語言能力的發展，可以教孩子學唱歌在教孩子學唱時，要讓孩子看著媽媽的口型和面部表情，跟著媽媽的歌聲學，這樣可以幫助孩子領會內容，吐字清楚地表達歌曲的內容和情感。[7]
2、交流
研究發現，快樂的核子們都擁行——些共同的素質，包括較有自信、樂觀、有自制力等良好的親子交流，將有助于形成良性的親子依戀關系，促進嬰幼兒各項能力，以及社會性的發展。在嬰幼兒音樂啟蒙教育中，互動歌曲、音樂游戲、律動體操這些親子交流活動形式與內容，同樣占有重要的地位。
（1）互動歌曲
已有研究表明，親子的互動歌曲，尤其是熟悉的命名類歌曲，如“你的鼻子在哪里?”、“你的嘴巴在哪里?”這些歌曲，以及動作類互動歌曲(躲躲貓和躲藏游戲等)和帶有豐富手勢的歌唱互動，對于幼兒的語言習得有非常重要的作用。兒童能在咿呀哼唱這些互動歌曲時，通過這種對單詞和對應動作的配對情境，學習特定的語言元素。成人可與幼兒一起聽音樂、唱歌，并引導幼兒做有節奏地拍手、敲擊等游戲，用愛心來開啟幼兒的音樂之門，幫助他們感受音樂的樂趣，進行音樂體驗。[8]成人可以和幼兒一起玩能制造各種聲音的游戲：如讓幼兒配合音樂來用小木棒敲擊翻過來的桶、鍋、盆、陶器以及各種能敲擊出悅耳聲音的用具；和幼兒一起將沙子、小石頭裝入廢棄的紙盒或不透明的小瓶中，做成多種小“沙錘”，讓幼兒區分不同的聲音并用它們來打節奏；家長可以準備多個同樣的碗或玻璃瓶，分別裝上不同量的水，讓幼兒用湯匙輕輕敲打，傾聽它們發出聲音有無區別；家長還可引導幼兒用不同材質的物品，如玻璃紙、紙袋等發出聲響。總之，成人可以充分利用一切周圍環境中可用的東西，增進幼兒對音樂的興趣與感受。
（2）音樂游戲
音樂游戲是在音樂伴隨下進行的游戲活動。它與其它游戲活動的主要區別在于用音樂配合、指揮、促進、制約游戲活動及其變化和發展。在音樂游戲中，音樂與游戲活動的關系是互相促進，相輔相成的，音樂伴隨著動作，使之更加生動、活潑、協調、優美，同時，動作又能幫助幼兒具體形象地感受、理解音樂，獲得相應的情緒體驗，促進智力才能的發展。[9]
父母可在家里為孩子創設一個輕松愉快的音樂環境。
如經常播放音樂，并根據孩子“直覺行動思維”的特點，以動作來表達和理解內容，引導孩子隨著樂唱唱、跳跳、玩玩，把音樂和玩耍融于孩子的生活之中。這種在音樂伴隨下的游戲活動，是培養和發展幼兒的智力才能，協調和發展幼兒的動作，促進幼兒在德、智、體、美幾方面健康成長的良好手段，也是符合嬰幼兒年齡特點，為他們所喜聞樂見的一種音樂啟蒙教育方式。
3、律動體操
在嬰幼兒教育的傳統觀念中，存在著重知識輕運動的認識。然而，這其實是一種思想誤區，因為在人的成長過程中，身體成熟是第一位的。嬰兒的骨骼、關節、肌肉由瘦小、稚嫩發展到粗壯、有力，這些都與運動分不開。成人在注重孩子學習的同時，也一定要督促他們加強體育運動。在音樂伴隨下做動作是孩子感興趣的一種活動。嬰幼兒在律動和體操中，不斷發展這手腳活動男的能力，并且感受和體驗音樂的節奏和韻律。
嬰兒主要通過感官及身體動作來探索周圍世界，在看、聽、抓、滾，爬的過程中，了他們周遭的世界。隨著年齡的增長，他們會以較寬廣的的方式來探索世界。他們學會了擺弄物體，了解語言，以及描述他們正在做些什么，至于動作技巧的發展方面，他們則是對自己的身體，以及自己的身體能做什么有比較清楚的了解。他們知道自己可以在所處的空間里有目的的移動身體。[10]
在3歲之前，幼兒應該能感覺穩定的節拍，也能依照穩定的節拍走路。這種基本時間感及節拍能力是讓幼兒毫無困難的獲取早期基本動作技巧的主要能力。簡單的動作經驗課促進幼兒動作技巧的發展。[11]
在音樂伴隨下做動作或舞蹈，主要是教孩子學習符合營樂的節拍、節奏、速度和情緒做動作，能夠隨著音樂的變化而變換動作，在身體各部分做動作時，能通過運動神經去感知音樂藝術美，同時，又通過協調優美的動作去表達音樂的內容情緒，這些活動可以發展嬰幼兒的動作和節奏感，促進孩子身心健康地發育成長。[12]
三、嬰幼兒音樂啟蒙教育的注意點
1、正確的育兒觀
我們培養孩子的目標應該是：身心健康、品德高尚、人格完善、智力健全。對于3歲前的幼兒來說，音樂啟蒙教育并不一定能使他們成為從事音樂工作的專業人士，但音樂啟蒙給予幼兒的早期的豐富感官刺激和運動經歷，可以改善大腦神經通路的結構和功能，對以后各種學習能力的形成具有終生的影響。
必須走出音樂啟蒙教育是為了成名成家的這一誤區，這不應成為嬰幼兒音樂啟蒙教育最終目的。音樂啟蒙教育的目的是讓孩子感受音樂，在潛移默化中提高素養及審美能力，培養對“美”的追求和創造愿望，會使他們今后的生活更美好。而是讓孩子具有審美能力，體會和聯想音樂中所傳達的感情，從而感受生活的美好。
2、音樂的選擇
在選擇對嬰幼兒進行音樂啟蒙教育的教材時，需注意教材的難易程度，既要適合孩子的年齡特點、興趣愛好和接受能力，同時也要適當的給他們一些提高。采用維果斯基提出的“最近發展區”的原則，讓孩子從小接受這種優美、明朗、向上音樂的熏陶，陶冶高尚的情操，促使他們健康地成長。具體需注意以下三方面內容的考慮：
（1）音樂作品的內容
教孩子演唱和欣賞的音樂作品的內容和情感，應當是孩子可以理解感受的，思想感情應當是健康活潑的，旋律應是動聽的，為孩子所喜聽樂唱的。切忌要把父母愛唱的成人歌曲教孩子唱，因為這種歌曲的內容情感往往是孩子難以理解感受的，歌曲的音域、節奏以及演唱技巧是孩子難以勝任。
（2）親子歌曲的音域
親子共唱的幼兒歌曲應當考慮到孩子的演唱音域，因為幼兒的肺活量不大，聲帶正在發育，如果所選歌曲音調過高或音程跳動太大，會造成幼兒聲帶過度緊張和呼吸不協調，影響發省，甚至造成聲帶的損傷。因此，選用親子歌曲時應充分考慮幼兒的這一生理特點。一般而言，三、四歲幼兒演唱音域為3度或4度，年齡更小的孩子其音域越窄。
3、親子活動的設計
親子活動是增進親子交流，培養良好的親子感情，也是滿足孩子愛玩的天性，促進孩子發展的活動。對于嬰幼兒來說，親子活動應該更多的考慮到孩子身心全面發展的特點。在親子活動中，選用適宜孩子的音樂和歌曲，將使得親子活動在培養孩子快樂情緒和藝術熏陶方面有更突出的作用，同時所設計音樂親子活動也應考慮到對孩子在視聽覺、動作、語言能力、擴大認知和行為習慣領域的促進和發展。[13]
總之，音樂不只是聲音的效果，音樂的啟蒙教育是一門綜合性的藝術教育，也是一門綜合性的訓練。音樂的節奏具有時間與空間的性質，音樂具有內在的規律和形象邏輯。所以，音樂是可以增長嬰幼兒才智的·德國哲學家萊布尼茲指出：“音樂是心靈的算術練習，心靈在聽音樂時計算著，而自己并不自覺。”音樂是孩子不可缺少的“精神乳汁”，成人應創造條件，讓孩子從小受到良好的音樂啟蒙教育，為他們將來的健康發展打下堅實的基礎。
參考文獻
金東波.淺析幼兒的音樂啟蒙教育[J]. 當代學前教育 2007.5
郭聲健 羅紅. 音樂教育新概念[M]. 湖南文藝出版社， 2007 p184-185
楊麗華. 早期音樂啟蒙與0～3歲嬰幼兒的發展[J]. 昆明學院學報， 2009年7月
王景瑤 王懿穎. 國際早期兒童音樂教育的熱點問題—2008年國際音樂教育大會早期兒童音樂教育分會綜述(二) [J]. 中國音樂教育，2009.8
梁旭紅 朱春濤.家庭旱期教育對0一3歲小兒智能發育的效果觀察[J]. 中國優生與遺傳雜志，2008.16(6)
秦云峰，高莉莉. 嬰幼兒優教優育180問[M].內蒙古科學技術出版社 ， 2001 P191~192
Rose S A，Feldman J F，Jankowski J J.Processing speed in the first year of life: A longitudinal study of pretern and full-term infants.Developmental Psychology，2002
Irène Deliège， John Sloboda. Perception and Cognition of Music. Psychology Press， 1997
Mary D. Sheridan.Play in Early Childhood: From Birth to Six Years . Routledge， 1999
韓棣華. 0-3歲嬰幼兒心理與優教[M].上海科學普及出版社 ， 1999 P245~248
菲利斯·衛卡特著 林翠湄譯. 動作教學—幼兒核心的動作經驗[M]. 南京師范大學出版社， 2006 P10-14
第4篇：兒童音樂啟蒙教育范文
關鍵詞：中俄；管弦樂；啟蒙；比較
音樂教育從古至今一直是社會教育的一項重要內容，其可以從每個人內心深處來感染熏陶靈魂，讓一個人結合自己生活中的苦辣酸甜，與音樂一起營造一個特殊的藝術世界。音樂教育是不受民族國界影響的，其跨越了文化的障礙，以人類特有的情感來與心靈交流。音樂中管弦樂是西方的外來詞，幾乎代表了音樂的全部，如果按照中國的叫法，應該叫絲竹音樂，絲就是弦，竹就是管，不同的是現在的管可以是銅管了。管弦樂器啟蒙教育在各個國度都存在，這是因為任何民族都需要一些表達情感的外在藝術，來增添生活的情趣。讓人們在生活中感受美的存在，以超脫于語言的外資方式分享傳達一種心境。
一、中俄管弦樂器啟蒙的相同點
1、兩國都把音樂美育作為重要內容來推進全面教育
中國和俄國都屬于文化大國，在國際上影響力都很大，在民族文化教育方面都有很大投入，而文化大國的教育特征多是文化的全面發展。美育作為一種可塑造靈魂的超越于具象勞作的形而上的藝術，是一個國家文化的上層建設表征。往往一個國家文化的高低在很大方面上都是由美育來支撐表現的。中國和俄國都把音樂美育作為一個健全人的必要組成部分，是構成完美人格不可或缺的一項內容。
在俄羅斯音樂藝術像文字一樣，是俄羅斯人民豐富思想娛樂生活的重要手段，音樂深受廣大人民的重視喜愛。他們認為音樂藝術不僅可以使人們思想的情操變高尚，而且能開發人們的創造能力，提高工作效率。前蘇聯時期，列寧就指出：“藝術屬于人民，它應該把自己的根深深地扎在廣大的勞動人民群眾之中，它應該成為這些群眾熟悉并喜愛的東西，它應該統一這些群眾的感受、思想和意志，并提高它們，它應該激起他們成為藝術家的愿望，并發展它們。”這種思想是俄羅斯文化藝術教育領域的指導思想和最終目的。
中國的教育方針明確規定：“教育為社會主義現代化建設服務，為人民服務，與生產勞動和社會實踐相結合，培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。”我國近代教育家先生，曾擔任過教育總長和北大校長，提出了“以美育代宗教”的主張說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也。”我國也提倡德智體美勞全面發展，培養學生全面發展。
二、中俄管弦樂器啟蒙教學的不同點
1、追求目標不同
俄羅斯是教育大國，也是音樂大國，音樂時期生活必不可少的內容，不管是教堂、還是俱樂部、劇院，都離不開音樂，其把重點放在了個人的音樂素養和品格塑造上，音樂素質包含對音樂藝術的感知力、想象力、理解力、感悟力、情感力、創造力等等，品格上包括人生觀、世界觀、價值觀等，是關于人的思想靈魂的教育。中國的音樂啟蒙教育很多也是從孩子時抓起，但這種教育更多的是對技能的教育，是家長希望自己的孩子能夠多學一些才藝秀，為了一點虛榮心和從眾心理，孩子可以在聚會晚會上表演一個節目，為家長自己或孩子增添一點榮耀。這種教育基本與思想沒有多大關系，增添的只是孩子的表演技能，很多孩子學到一定程度就放棄了。
2、教育手段不同
俄羅斯的音樂教育教育手段非常豐富，因為國內環境的熏陶，孩子時時刻刻浸染在音樂的旋律之中。俄羅斯有15萬的音樂俱樂部，300多的劇場，其中180個是兒童劇院，門票是象征性的或免費的，這種獨一無二公益性音樂文化傳播，既體現了國家對觀眾群體的培養和對兒童音樂教育的重視；又反映了俄羅斯民族豐富音樂文化生活，對青少年的校外音樂教育普及起到了很好的作用。俄羅斯普通學校的音樂課屬常規課程，孩子在學校免費接受音樂教育，陶冶情操，增進音樂興趣，擴大視野。我國的音樂課程雖然也在義務教育和高中開設，但很多都流于形式，加上受制于器材師資等因素，大多學校都沒有扎實地把管弦樂器教育開展起來。學生的音樂啟蒙教育更多的是家長在學校教育之外，花高昂的費用，聘請的課外輔導老師上的課外輔導班。課外輔導成為我國管弦樂器啟蒙教育的主要手段，而且很多學生本身對自己做學音樂興趣不大。
第5篇：兒童音樂啟蒙教育范文
音樂教育的研究關乎音樂教育教學的發展，而小學音樂教育的研究則關乎國民音樂素質的發展。現如今，我國小學音樂教育主要有兩種教育道路：一條是具有中國特色社會主義的小學音樂教育體系，其主要是借鑒各國優秀的音樂教育體系，并結合中國小學音樂教育的現狀，進一步發展我國的音樂教育體系；另一條是運用專業音樂院校的教育思想和方法對小學音樂教育進行一定的改革。這兩種教育最后產生的效果是截然不同的，所以在教育體系的選擇方面必須慎重。我國的教育必須結合我國的國情和國家發展政策，所以從長遠考慮，我國小學音樂教育教學因當從中國特色社會主義出發，適當引用外國優秀的教育教學體系，并結合我國小學音樂教育的特色，形成具有中國特色的小學音樂教育體系。
上個世紀80年代初，我國引進了世界三大音樂教育體系：柯達伊、奧爾夫和達爾克羅茲體系，促進我國音樂教育的發展。
一、柯達伊音樂教學法的特色
佐爾丹柯達伊（1882-1967）是匈牙利的一位著名作曲家、哲學家和音樂教育家，他一生花費了大量的精力在匈牙利音樂教育研究上。柯達伊從1905年起便開始在匈牙利的各個地方收集民間音樂，并在收集整理的過程中慢慢發現到在音樂教育中應當要提高音樂的歌唱水平，訓練專業的音樂教師和學生，來提高匈牙利的音樂教育水準。因此，自1920年起，柯達伊運用自己收集的民間音樂素材創作了大量的兒童歌曲、合唱曲，并且提出了許多關于音樂教育的理念。這些理念在后來世界音樂教育的發展中得到了充分的肯定，并廣為應用。
（一）教學理念
柯達伊認為：音樂應該屬于每一個人。因此，強調全民音樂教育是柯達伊音樂教育理念的核心思想。他認為全民音樂教育可以促進人的全面發展，對國民音樂素質的提高有非常重要的作用。
其次，柯達伊強調民族音樂的教育。他認為，民族古典文化是民族精神最完美的表現，必須使它們盡快地為全民所占有。在他的教學方法中，演唱當地的民歌是其中一個重要的環節，在他的音樂教學理念中，始終認為，通過民歌演唱是達到音樂教育目的最短的一條道路。
柯達伊的教學理念中對教材的要求非常嚴格，他始終堅持兒童音樂教材的選擇材料必須是真正的民間音樂、兒歌和中外名作曲家的作品。在他編寫的兒童音樂教材中，有很多歌曲是用當地民間音樂素材改編創作而成。
他注重視唱練耳以及合唱的訓練，在演唱中采用多聲部的合唱形式訓練歌唱，他的歌唱訓練都不依靠鋼琴，并且形成完善的體系，使學生能形成良好的內心聽覺。
（二）教學方法
柯達伊音樂教育理論在實際教學中運用了很多教學方法，這些方法的運用，可以很好地幫助學生感受音樂、理解音樂、享受音樂。
1.音高、首調唱名法和節奏唱名法相結合。這種音樂教學法在童聲合唱訓練中得到了非常好的應用和發展。
2.采用五聲音階應用于早期的音樂訓練，匈牙利民謠大多為五聲音階。隨著世界音樂的發展，慢慢演變成七聲音階。
3.根據兒童的自然發展規律來安排音樂理念和材料，不僅是在理論知識的方面，還包括了思想修養等方面。
4.在讀譜環節運用科爾文手勢，幫助學生理解首調中各級音之間的關系、差別和傾向，建立良好的音高概念。
二、柯達伊教學法在常州小學音樂教學中的應用
正是因為柯達伊-奧爾夫音樂教育體系在音樂教學過程中充分地體現了其先進性、科學性和創造性，所以這些教育理念在國際上受到了認可，并給予了高度的評價。自從中國引進這些教學法以后，也在國內的音樂教學中得到廣泛的應用。
經過調查我們發現，在常州的小學中，柯達伊音樂教學體系在教學中的應用十分廣泛，形式多樣，這些教學法在小學的課堂中的運用也取得了一定的成效。
（一）柯爾文手勢
柯爾文手勢是英國首調唱名法約翰科爾文創用的一套手勢，借助七種不同手勢在身體前面不同的位置來表示七種不同的唱名，運用了空間的高低把音的高低表現出來，是教學中對音高、音準調整的一種身體語言。
科爾文手勢的是為了幫助學生理解首調中各級音之間的關系、差別和傾向，把抽象的音高關系變成具象的手勢。
常州市局前街小學的音樂課中就運用了科爾文手勢，并且可以說是常州的小學中運用地較為成熟的小學之一。局前街小學的每一節音樂課在正式開始上課之前，都會用唱音階的方式開聲，并且在音階演唱時加入柯爾文手勢來幫助糾正音準，這對小學生尤其是低年級的音樂啟蒙起到了非常重要的作用。正是因為每節課都堅持運用科爾文手勢演唱音階，使得局前街小學學生的音準總體相比較其他小學而言要好很多。
（二）首調唱名法
首調唱名法是以“移動的Do”為基準，各個調式音階保持不變的唱名法，這種唱名法的調中每一個音都要經過“換算”才能唱出來，然后在考慮在琴鍵的位置，所以一般學樂器的學生不會使用這種唱名法，而對視唱練耳的訓練和一些相對簡單的歌曲的演唱卻是很方便的。
首調唱名法的首調的調式感覺強，適合應用于兒童歌曲和民間音樂這種調性感覺強的音樂中。首調唱名法掌握好后，便可以適當加入固定調的唱名法，直到掌握固定調，這也有助于解決無調性音樂的教學困難。
在常州的小學音樂教育中，歌曲演唱基本上都是使用的首調唱名法，高年級的小學生的課堂中也會有固定調的唱名法的使用。當然，這種唱名法并不是很直接的教授給學生，他們還沒有足夠的能力理解這樣的唱名法，但是在簡譜歌曲教學中都是采用的首調唱名法，學生所看到的譜子是首調的簡譜，演唱的卻不是單純的譜子上的音高，而是經過移調的音高（C大調和a小調除外）。學生在演唱時并不會感覺到調的差別，但實際上他們所采用的唱名法就是首調唱名法了。首調唱名法在中國的民族音樂和民間音樂中更是廣泛應用。
（三）節奏讀法
節奏讀法也就是節奏唱名法，實際上就是節奏時值的讀法。這種唱名法是法國舍維在1800年創用的，并且一直沿用，至今在很多音樂院校的視唱練耳中都有沿用。
在常州的小學音樂教育中直接教授節奏讀法的例子比較少，老師往往會結合節奏讀法運用到游戲中，也是在潛移默化中教授了節奏讀法。一般老師在新課中遇到新的節奏型時，會先運用節奏讀法來教，然后會結合一些小游戲鞏固新的節奏型。只是在鞏固時會把節奏讀法中的讀法改掉，讓學生自主創新出新的讀法。比如常州市局前街小學在教授新節奏時，加入了有一個“秋蟲音樂會”，同學們會把各種動物的叫聲放在節奏中，如用青蛙的“gua”的叫聲來讀二分音符，小狗的“wang”來讀四分音符，知了的“zhi”來讀八分音符，蟈蟈的“guo”來讀十六分音符等等。運用一些學生熟悉的東西來學習節奏，更能激發學生的學習興趣和積極性。
（四）歌唱教學法
音樂課的基本價值就在于通過唱、演、動、想等多種手段來幫助學生體驗音樂的情感，從中獲得輕松、愉悅的心情，而這些手段中最重要的也就是唱。歌唱教學法中包括獨唱、齊唱、合唱等等，在小學音樂課堂中用的最多的是齊唱，其次是合唱，獨唱比較少用到。
在常州的小學音樂課程內容中，低年級的歌唱以齊唱為主，因為對低年級的學生來說，他們的音樂體系還沒有完全的建立起來，所以齊唱更能培養學生建立一個正確的歌唱觀念，形成一個良好的歌唱習慣。高年級的學生相對歌唱感覺更穩定，在他們的課堂中還會適當的加入簡單的多聲部合唱。比如常州市第二實驗小學的四年級音樂課中，當進行到多聲部歌唱教學時，老師在教學前會先對學生的多聲部感覺進行訓練，例如訓練的內容如下譜：
這是其中一條多聲部練習，老師的練習側重點是三度音程，更有利于學生在多聲部合唱中唱準音高。
當然這些只是小學課堂中具體的實例，除此以外還有許多其他教學方法的運用。比如說節奏卡農的練習，讓學生分成幾個組，進行常見的多聲部練習，大多會采用依次進入的方式進行；還有各種樂器在歌唱教學中的應用，柯達伊一般不用鋼琴、小提琴這類的樂器，而會使用大量的打擊樂器，如三角鐵、沙槌、木魚、鼓等等，歌唱教學中打擊樂器大多會用來作為伴奏使用，并且會分析不同的打擊樂演奏出的不同效果，伴奏時充分發揮主觀能動性，會加入很多即興的內容；動作表演的應用也很受小學老師的喜愛，課堂中的律動除了單純的肢體動作，還會結合舞蹈動作和表演，讓表達更生動形象。
調查研究表明，在常州的小學音樂課堂中，柯達伊音樂教學法非常適合并且可以很好地融入課程的內容，這些教學法的運用很好地降低了原來傳統教學模式的弊端，大大提高了教學的效率，對小學生的音樂啟蒙起到了非常重要的激勵和促進作用，使學生對音樂有了更深層次的理解和把握，為學生的藝術審美的提高做出了巨大的貢獻，促進了素質教育的發展。
柯達伊音樂教育體系從長遠角度上說是為了促進人的全面發展和社會進步；從教育范圍來說認為音樂教育應當面向全體受教育人。這種體系非常成功地應用到了兒童音樂的啟蒙教育中，柯達伊音樂強調原始和本能，源于自然和生活，以人為根本出發點，通過自己參與并自由創造，使音樂教育把語言、音樂、舞蹈、美術、表演等結合起來，形成多素的藝術形式。在音樂的教學過程中，只要有一個合適的環境和正確的引導，每一個人的音樂潛能都是巨大的，每個人對音樂的理解和創造都是不同的。就像“一千個人就有一千個哈姆雷特”一樣，一千個人就有一千種音樂想象。音樂的教育和學習都應重視音樂對人發展的影響和對藝術審美的影響，這種影響不存在絕對的對錯，它只是人在音樂學習的活動中的一種音樂探索和創造。無論是發現、探索、表現還是創造，都只是一種音樂經驗，一種情感的宣泄，從中獲得快樂和自信。
第6篇：兒童音樂啟蒙教育范文
關鍵詞:聽覺 節奏 歌唱 舞蹈
一、幼兒音樂游戲的類型
1.音樂聽覺游戲
音樂是聽覺藝術,各種音樂活動都離不開聽覺,音樂聽覺能力是形成各種音樂能力的前提條件和基礎。聽覺與生俱來,音樂聽覺感覺是在聽覺的基礎上升華出來的,是對音樂語言中各種基礎要素敏捷能力的反應力、記憶力和整體感知力。音樂的聽覺能力通過辨別、感知、領會、想象、思考音樂藝術形象及其內涵的能力,它包括聽辨音樂的長、短、強、弱等。發展音樂聽覺的游戲,就是讓幼兒用耳朵充分欣賞自然產生的和人創造的各種音響效果,從音響的旋律、音色節奏等方面“接觸”音樂語言,感受音響之美。
應根據不同年齡幼兒的特點開展音樂聽覺游戲。對于小班幼兒,可以采用一些直觀的教具,比如游戲、簡單打擊樂器發出的聲音。對于中、大班的幼兒,則可以多采用各種生動活潑的游戲形式,進一步培養幼兒辨別音量的大小、音樂的強弱、樂音的高低等音樂聽覺能力,以及建立在音樂聽覺基礎上的感受音樂情緒 、理解音樂的能力。
2.節奏游戲
節奏是音樂構成的第一要素,節奏可以脫離旋律而存在,而旋律則必須依賴節奏生存,培養節奏感是幼兒音樂教育一項重要內容。節奏能力的培養應該遵循節奏自身發展階段特點,體驗穩定旋律、發現感知節奏、多聲部節奏活動,安排幼兒的節奏游戲要注意把握好內容漸進的層次。可以讓幼兒朗讀兒歌,邊伴奏拍手、拍腿、踏腳、依次傳球等動作,或者是用打擊樂器做伴奏,游戲中要注意保持節律動作的穩定和連續,即使休止拍時律動也不能停止。
當幼兒能夠獨立地伴隨兒歌表演出穩定的節拍律動之后,便可以引導他們逐漸地“發現”有的一拍中有一個音,有的一拍中有兩個或更多的音的規律。對于節拍特征的認識,可以逐漸引導幼兒感知重拍音和節拍的強弱變化。通過對重拍音的識別,幫助幼兒理解二拍子、三拍子的節拍特征,游戲時不必向幼兒講解節拍概念,也不要強調節拍的單位時值,只要求幼兒能正確感知即可。對于音符節奏的時值關系,我們則可以用“慢走”表示二分音符,用“走”表示四分音符,用“跑”表示八分音符等來形象地幫助幼兒掌握音符節奏。總之,節奏能力培養可結合各種音樂活動形式進行,節奏感是無法從符號學習中獲得的,必須通過肌肉反應來感知,依靠身體高度協調的動作來感覺。
3.歌唱游戲
歌唱,是人類發自本性和本能的一種嗓音游戲。歌唱,也是一門聲音的藝術,不僅僅要求有動聽的歌聲,唱得音調準確、節奏正確、吐字清楚,還要求能創造性地運用歌聲來表達各種感情。歌唱游戲旨在通過游戲讓幼兒享受歌唱的樂趣,培養音樂感受力,發展幼兒運用嗓音進行藝術表現的能力。模仿是幼兒學習的主要特點,我們可以準備一些適宜的童聲歌曲錄音帶或CD,在幼兒自由玩耍時反復播放,讓他們對歌曲不斷進行整體感受,久而久之,孩子就會在“耳熟能詳”的基礎上“自然而然”地學會這些歌。為幼兒選擇歌曲,要符合幼兒演唱音域的要求,例如,小班幼兒的音域一般在八度之內,若是讓他們唱音域達九度的歌曲《我的好媽媽》就會很費勁。
4.舞蹈游戲
幼兒舞蹈游戲主要是發掘幼兒喜形于色、笑逐顏開、手舞足蹈的本領,提高身體動作的協調性,發展想象力和動作表現力,為幼兒今后形成良好的藝術氣質打下基礎。舞蹈游戲注重動作,且需有想象力,能和表情協調配合,對此,可以讓幼兒通過學習和排練一些簡單而完整的小型舞蹈,來掌握一些面部和肢體的基本表情語言。
二、幼兒音樂游戲的設計
音樂游戲的選編設計往往是幼兒音樂教育活動設計的中心內容,我們應該掌握將一些音樂教育內容進行游戲化處理的方法。主要手段有以下三種:
第一,以純游戲活動為主導,加入一定的教育內容。純游戲即幼兒自然自發的游戲,它的特點是有約定俗成的規則和極強的趣味,流傳廣泛,經久不衰。
第二,在教育活動中加入角色、情節、虛擬動作等虛構性成分和競賽性因素。這種手段在教學手段中運用最廣,變化也較多,如用小熊愛吃蜂蜜被蜂蜇這一情節,將辨別音樂性質的內容編成“蜜蜂和小熊”游戲。
第三,以游戲性語言、玩具等組織活動。這種手段通常運用較多,在沒有精心準備的情況下則運用更多,例如,讓幼兒反復聽一首曲子,看到幼兒正抱著一只小兔子玩,我們便可以抱上一只小熊說:“小白兔,我們來一起聽音樂好嗎?”聽音樂時,讓幼兒學著讓小動物隨音樂律動。
由于幼兒注意力集中和興趣維持的時間很短,極易轉移,我們在指導幼兒游戲時也要與之適應。在設計音樂活動時,要根據教學目標來選擇合適的活動形式和活動內容,還應按照循序漸進的原則,使音樂活動緊緊圍繞學習目標逐漸推進,以使幼兒更容易接受音樂教育活動。
作者_辛穎 劉紀秋
第7篇：兒童音樂啟蒙教育范文
說起美國家長對孩子音樂啟蒙的初衷，其實功利性不是很強，他們壓根就沒想把孩子打造成舉世矚目的音樂家，更不會在孩子想放棄的時候，以棍棒來伺候。做父母的只是在一旁充當拉拉隊的角色，時時在旁邊好言提點并多加鼓勵，即便是心里的火山快要爆發了，不管怎么都會忍回去，這樣的耐性還真是不可多得。作為生活在美國的亞裔媽媽，一開始我對孩子學音樂自然是有一定期待的，但是所處的大環境促使我重新思考用什么樣的心態讓孩子去學音樂，慢慢地，我的心態也變得平和起來。
美國兒童音樂啟蒙教育的形式也是多種多樣，不管是哪N形式，最重要的還是因材施教。遍布美國各大社區的娛樂中心會給孩子開設音樂啟蒙課，主要是刺激孩子音樂上的天賦。在學的時候，還讓孩子辨識不同樂器發出的聲音，來激發他們對音樂的興趣。還有一些大型的音樂教育連鎖機構也會提供互動課程給父母與孩子，讓孩子變得更加自信，讓親子關系變得更加緊密。美國最出名的寶寶音樂教學法是鈴木音樂教學，在培養孩子興趣方面還是有一些獨到之處的。學音樂就像學語言一樣，最好是從小就訓練耳朵，聽比練更重要，他們會鼓勵小朋友養成用耳朵來記音樂，而不是用眼睛和大腦來記。如果是想“一對一”學習，也可以選擇私人家教或私人教室。
以我家老大和老二為例，在她們的成長過程中，音樂起了潛移默化的作用。在日常生活中，我會盡量豐富家里的音樂環境，讓孩子在音樂中獲得滿足和快樂，并讓她們感受到音樂的存在。老大是伴隨著“小小愛因斯坦”的寶貝系列音樂集長大的。音樂的旋律以搖籃曲為主，節奏舒緩溫馨;還充分運用了好玩有趣的影像來吸引孩子的注意力。柔和的音樂旋律，對孩子的心理起到安撫和舒緩情緒的作用，給孩子帶去安全感，幫助她建立有規律的日常作息時間。聽過之后，孩子最明顯的變化是她的情緒不像以前那樣煩躁不安了，明顯睡得踏實安穩了，也許這就是書上所說的“莫扎特”效應吧。
媽媽的聲音對孩子而言又何嘗不是一種音樂？例如輕柔地和孩子說話或講故事，或者哼唱一些柔美的曲調。我會盡量挑選一些有重復曲調的歌曲唱給寶貝聽。因為在孩子小的時候，多聽，尤其是反復重復的一種聲音，可以為孩子將來學習說話打下基礎。我喜歡唱的英文兒歌是“你是我的太陽――You Are My Sunshine”，哼唱得好與不好沒關系，但是父母認真的態度是很重要的。只有自己真實感受到音樂所帶來的快樂和喜悅，用心去唱，才能慢慢培養孩子對音樂的喜愛。也正因為如此，老大美好很早就開始咿呀學語了。
早期的音樂教育還有助于打造一個愉快、活潑、開朗的孩子。兩個孩子各自到了6個月的時候，就開始有屬于自己的音樂鍵盤了，并都放在她們伸手可及的地方，特別是老二，她對鍵盤很感興趣，也很好奇，不停擺弄，隨意敲打。只要鍵盤里儲存的節奏一響起來，她就開始興奮地手舞足蹈。老二1歲后，我嘗試讓她聽不同類型的音樂，古典音樂、輕音樂、兒童ABC歌曲。每次聽音樂時，她總是表現出一副很陶醉的樣子。在聽的同時，我還引導她隨著音樂的節奏做出一些有趣的動作和表情。
和孩子一起在家時，我會和她們做一些音樂互動游戲，用玩的方式帶孩子去靠近音樂。玩的最多的音樂游戲是Patty cake，用拍手發出的聲音觸發孩子對音樂的感受力，隨著童謠的節奏響起，我先拍自己的手，然后和孩子一起配合簡單節奏來互拍，隨著節奏的起伏，還不時和孩子一起擊掌，不單是因為這個游戲結合歌謠和動作，能讓孩子知覺到身體的部位， 還因為小朋友需要將兩雙手合起來，能鍛煉她們的手眼和動作協調能力。
后來，我還陪老大一起上音樂律動課程。上這樣的課，對小朋友的音感、節奏還是很有幫助的，上完之后，她的專注力和耳朵敏感度都會有所提高，對于今后學習樂器的幫助也會很大。有趣的音樂活動能讓孩子對音樂世界有更多感性認識。在音樂課上，老師發給孩子們蛋型的沙鈴，讓孩子自由發揮，模仿她的節奏和樂感，隨心所欲地跟著音樂節奏搖擺，小朋友在玩樂中不知不覺就吸收了很多和聲音有關的東西。剛開始老大做動作時還有些放不開，其實她是在自己觀察、默默學習，環境熟悉后，她表現得游刃有余。老師在示范的同時，還鼓勵父母與孩子一起參與音樂游戲，在親子游戲中配合道具如鈴鼓、手搖鈴等一起使用，再穿一些簡單的肢體動作，引領大家一步步進入音樂的世界。
專業點評：
早期的音樂教育的確有助于打造一個愉快、活潑、開朗的孩子，讓音樂成為生活的一部分，同意美好媽的這一觀點。生活來自于音樂，音樂來源于生活，孩子早期進行音樂教育能促進家長和孩子之間良好的情感溝通。有了和諧的親子關系，才能使孩子身心健康，才能得到更好的潛能開發、個性培養。
建議家長可以學習美好媽，和孩子在家做一些音樂互動游戲，充分發揮想象力和創造力，利用家里的物品營造出讓孩子感到學習音樂是一件很有趣的事情，讓他在充滿愛的環境下快樂地享受音樂的美。
Q&A
1.音樂啟蒙對孩子來說，先學一門樂器好，還是先學唱歌好？
先學唱歌更好些。對大多數孩子來說，學習樂器比學唱歌更難些。嬰幼兒時期，我們進行的音樂教育活動形式是綜合性的，它是整體性藝術的教學，先是傾聽音樂、哼唱或歌唱，隨著孩子年齡增長，再進行樂器探索和樂器學習、體態律動、簡單即興創作等。通過唱歌歌曲的習得和積累，孩子對音高型、旋律線、節奏型、音色辨別、力度、曲調等基本音樂元素有了初步感受后，再學習一門樂器，上手就會快些，這樣孩子的畏難情緒也會少些。相反先學一門樂器，比較難，孩子會有排斥感，之后往往會難以堅持下去而放棄。
2.想讓孩子學一樣樂器，該選什么樂器呢？
我的建h是，如果孩子想學鍵盤類樂器，這之前最好先學些唱歌，積累一些樂理知識，隨后學習鍵盤樂器好上手。如果孩子想學弦樂器，最好有1～2年的唱歌基礎或鍵盤基礎，基本掌握了音準和節奏感后，再轉學弦樂器會更好，因為這類樂器沒有固定音高的，孩子學習時都要靠自己的聽力去校音。如果孩子聽音準能力不好，學習這類樂器是很困難、很費時的。9歲以后孩子再學打擊樂和管樂比較好，9歲以下學，孩子的肺活量不夠，會感覺很困難。
3.孩子學了一階段鋼琴，突然不感興趣了，我該繼續讓她學，還是放棄，換一種樂器？
這需要看孩子突然不感興趣的原因是什么。
如果孩子內心是想學的，只是近期遇到些教學難點，不適應，因而想放棄，這就有些可惜。可以先把學鋼琴的事情暫且放一邊，帶孩子去聽聽音樂會，放松心情的同時，感受一下演出成功的成就感，說不定孩子又想學了。
如果學琴的時候遇到不愉快的事情，孩子也會打退堂鼓，比如家長讓孩子練琴1小時，這對4～6歲的孩子來說，時間有些長;有些家長在孩子練琴時，嚴厲批評甚至打罵，日積月累，孩子就會厭惡鋼琴。家長不妨把每天練琴的時間縮短到30分鐘，練琴的時間段讓孩子自己挑選，練琴時的好心情或許會讓孩子堅持下去。
如果孩子真的不適合彈鋼琴，比如年齡太小，或者對另一件樂器特別感興趣，那你可別勉強。不過決定放棄前，最好問問孩子的老師的意見。
4.孩子脾氣很不好，適合學習音樂嗎？如何引導？
音樂是可用來幫助孩子學會識別和傳遞情感的一個絕佳工具。孩子可以識別能讓他們快樂或悲傷的音樂，且充滿熱情地開始哼唱表達同一情感的歌曲的韻律。
孩子脾氣不好，學習音樂可以調節孩子自我的情緒控制能力。因為音樂能調節人的情緒，提高人的情緒調控水平。音樂對人的情緒調節作用是通過音響來影響人的生理功能和心理因素的。孩子的情緒具有不穩定性，讓孩子們多聽些優美動聽的音樂或帶孩子參加兒童音樂專場的親子音樂會，能調節孩子的心境。
5.音樂啟蒙階段，家長要注意些什么？
音樂啟蒙階段，培養孩子對音樂的興趣最重要。往往家長對孩子太嚴格，一定要練琴多少時間，時間沒到就不能停。這會讓孩子覺得學習音樂是一件痛苦的事情。
有些家長覺得學音樂是孩子的事情，教音樂是老師的事情，于是，自己就成了“甩手掌柜”。我建議，家長還是要適當督促孩子、鼓勵孩子、盡量創設愉快學習的音樂環境給孩子。首先家長自身也需要培養對音樂的興趣，如果孩子在學習音樂，家長沒有習慣在家播放音樂或帶孩子去聽音樂會，孩子會覺得沒有所謂的“音樂知音”，他學音樂也會變得無趣了。孩子的音樂啟蒙階段，真的不是孩子一人在學音樂，需要家長參與進來，用愛來灌溉孩子這棵音樂之樹。
第8篇：兒童音樂啟蒙教育范文
關鍵詞：鋼琴熱 兒童 教育
培養兒童的學習興趣，促進德智體美勞全面發展，是我國推進素質教育的首要目的。但是對于廣大家長教育的“鋼琴熱”，確有跟風之嫌。在中國未來的兒童鋼琴教育當中如果想要使兒童鋼琴教育步入正軌、真正提高鋼琴對兒童各方面素養的作用，必須重視目前我國“鋼琴熱”的現象，從“鋼琴熱”的現象中尋求中國兒童鋼琴教育的正確途徑。
一、兒童“鋼琴熱”現象存在的問題
（一）從眾心理
家長讓兒童學習鋼琴或者兒童自己要求學鋼琴在很大程度上是由于從眾心理的巨大驅使作用所形成的，其中家長的從眾心理是最主要的推動力。從眾心理在當前市場經濟非常繁榮的中國十分普遍，在鋼琴教育這類音樂教育領域中同樣也存在著從眾心理。許多家長在看到別人家的小孩學習鋼琴等各種樂器、擁有眾多器樂彈奏技能的情況下，為了培養孩子成材，家長不惜重金購買鋼琴，想盡辦法聘請鋼琴教師，不辭辛苦，風雨無阻地帶孩子上課，經常不顧孩子的想法和興趣特長，盲目跟風隨大流，讓孩子去學習鋼琴。
（二）教育形勢所迫
在人口基數如此之龐大的中國，社會上的競爭越來越激烈，學生面臨的各種壓力也越來越大，使得當前中國整體的教育處于一個功利的形勢。在現階段“鋼琴熱”現象和潮流的推動下兒童學習鋼琴演變成家長提高兒童綜合素質和未來競爭力的捷徑，過度強迫兒童學習鋼琴，不顧孩子自己的想法，即使兒童缺乏學習鋼琴的天賦和興趣，家長們仍然堅持并且過度地強迫兒童去學習鋼琴，使兒童在未來的升學和就業競爭中能夠具備優秀的綜合能力。
（三）期望值過高
在“鋼琴熱”現象中，大部分家長以及兒童對于鋼琴教育的期望值都過高，認為學習鋼琴的過程中僅靠鋼琴老師的教授使兒童的鋼琴演奏達到一個較高的水平，從而使兒童在各種競爭中形成素質優勢。家長及兒童對于鋼琴教育所具有的較高的期望值，往往會導致家長疏于對兒童的學琴監督，缺乏課后練琴，在課后往往只讓兒童隨便彈奏幾遍曲子就過了，對練習的質量要求很低，出現許多基本的彈奏錯誤，使兒童練琴基本上沒有太大的效果，導致兒童對鋼琴的學習、演奏水平和能力都較低。同時，家長和兒童對鋼琴教育的期望值過高還體現在，他們認為兒童學會了彈鋼琴就具有強大的競爭力，不再把會彈鋼琴看作是一種藝術修養，而是過于的強調也過于高看了會彈鋼琴的實際競爭效用，對于鋼琴所帶來的競爭效用期望過高。
二、兒童鋼琴教育中應注意的問題
（一）選擇一名合格的鋼琴老師
兒童鋼琴學習開始階段尤為重要，初學者的老師雖然不需要具有大演奏家的才華，但是要具備良好的音樂素養、一定的專業技能和廣博的兒童心理知識。一位具有豐富教學經驗的優秀鋼琴教師，在鋼琴教學中不會采取填鴨式教學，更不會讓學生單純地模仿自己，而是會采取多種方式啟發學生、調動學生學習鋼琴的積極性、創造性、主動性，更進一步地挖掘學生的音樂表現力。如果在兒童鋼琴學習的啟蒙階段，隨便找一位老師，這位老師的引導就可能使孩子的學習走回頭路，更談不上孩子鋼琴學習的發展前途。因此，為了使兒童能夠接受良好的鋼琴教育，必須為兒童選擇一名合格的鋼琴老師，讓孩子能夠及早、規范、系統地學習鋼琴。
（二）培養良好的學琴興趣
因“趣”施教，愉快教學。老師的語言對于兒童尤為重要，由于學生一般年齡都較小，愛動、怠惰心理比較強，所以要想讓孩子們愉快的學習，就要在教學過程中不顯得死板，老師可以利用增加言語的趣味性，在教學過程中做一些有趣的類比，吸引他們的注意力，強化他們對學習鋼琴的興趣。兒童一般都喜歡聽故事，而且“講故事”是兒童早期教育的重要方式，通過生動有趣的故事情節，無論是真實的還是虛構的都能充分激發兒童的想象力，鍛煉他們的思維能力。為了提高兒童學習鋼琴的興趣，增強對鋼琴學習的可接受性或適應性，我們把“講故事”與鋼琴教學結合起來，把故事情節融入到動態的鋼琴教學中，運用兒童化的語言與其對話，進行形象描述，從而使得兒童在內心產生共鳴和親切感。
（三）加強兒童的聽覺訓練
在兒童學習鋼琴的過程中，鋼琴老師應該對兒童的視唱練耳教學予以重視，而視唱練耳課中的聽覺訓練又是每一位學習音樂藝術的人都必須進行的，聽覺能力也是音樂人必須具備的，因此鋼琴老師應格外的重視對兒童進行聽覺訓練。鋼琴老師可以通過讓兒童進行默唱練習、加強兒童音樂記憶能力的訓練來進行聽覺訓練課，讓兒童提高利用耳朵來對聲音進行鑒別和分析的能力。在進行聽覺訓練的過程中應該著重進行單音和雙音的聽寫、和弦與和弦的連接等訓練內容。在對兒童進行足夠的聽覺訓練以后，還應強調兒童在練琴過程中對耳朵聽覺的利用，使兒童在練琴時用耳朵去認真傾聽自己所彈奏的鋼琴聲音，對音準、音調進行辨別，看是否達到老師的彈奏要求。只有切實加強兒童的聽覺訓練，使兒童利用聽覺能力去學習鋼琴、感受鋼琴音樂的美。
三、結語
綜上所述，在“鋼琴熱”現象下要推動兒童鋼琴教育的健康和良性發展并不容易，需要各方包括兒童及其家長、鋼琴教師和鋼琴培訓機構等共同努力，促進鋼琴藝術事業在我國的發展和繁榮。
參考文獻：
第9篇：兒童音樂啟蒙教育范文
【關鍵詞】幼兒教育 音樂教育
在學前教育階段,我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能,塑造幼兒健康活潑的個性,促進幼兒全面和諧的發展。
一、幼兒音樂教育的主要特點
1、幼兒音樂教育必須符合教育學、心理學的科學規律
幼兒音樂教育必須以幼兒發展的生理、心理特點,幼兒教育的原則、方法等基本理論為指導進行教育工作,違反這些帶有規律性的問題,教育工作或事倍功半,或收效甚微,甚至給幼兒帶來心理、生理上的損傷。譬如:同樣一首歌曲,一位音樂技能技巧純熟,熟悉幼兒年齡特點,按照正確的教育原則、方法對幼兒實施教育的老師,會教得又快又好;反之一位不具備上述條件的老師,就教不到點子上,自己干著急,幼兒學不會。
2、通過對音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是音樂教育的主要特點
音樂教育的主要特點是通過音樂作品給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術途徑,來完成它的教育。
音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中,通過感知音樂作品的藝術美,在情感上產生共鳴,獲得美的感受。音樂作品的藝術美包括旋律美、節奏美、和聲美和演唱演奏中的音色美。兒童音樂作品以反映兒童生活中富有情趣的、積極向上的、健康活潑的思想情緒為主,同時表現出這些思想情緒背后所隱藏的稱頌、贊揚、關心、同情、鼓舞、幫助等鮮明的態度。音樂藝術不是靠直接的說理,而是以生動感人的藝術形象激勵人的感情,給人以啟示,發揮其感染教育作用,使人領悟其教育內涵。譬如:教兒童學唱《一分錢》,歌曲的教育意義是進行拾金不昧的品德教育,但是歌曲中沒有直接說出拾金不昧的詞句,而是以富有天真純樸的兒童語氣、音調的旋律、愉快的情緒,唱出了小朋友把拾到的一分錢交給警察叔叔,警察叔叔拿著錢對他點頭贊揚的具體情節,塑造了這樣一個生動感人的節術形象,給兒童以啟示,使他們領悟到不是自己的東西就不能要,把拾到的東西,即使是最少的錢--一分錢,交給警察叔叔是對的,是一件令人愉快的好事。這樣的激勵情感的教育作用,往往比直接說教更能深入人心。在音樂教育中,無論是進行思想意識、情緒體驗、品德行為等方面的教育,還是進行知識技能、認識理解方面的教育,都需要通過審美感受的途徑來進行。
3、寓教于樂是幼兒音樂藝術教育的又一特點
音樂藝術有娛樂性特點,這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學,在樂中學,把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中,學得愉快,學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中受教育,把教育寓于歡樂的音樂活動之中,以“樂”作為對幼兒進行教育的有效手段,以促進幼兒性格活潑開朗,身心健康,精神滿足,德、智、體、美等方面同時受到教育。
4、音樂教育的影響產生于潛移默化的教育過程中
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的,它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當,而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處,起著熏陶、感染的教育作用。因此,音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高,還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響,比說教更有說服力,更深刻,更持久。
二、在實踐中使用音樂教育促進幼兒的全面發展
1、激勵幼兒主動、自信地參與活動
在以往的音樂活動中,總有一部分幼兒老當演員,一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現,而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。如果我們任其自然,這部分幼兒不僅失卻了學習音樂知識技能的機會,還可能導致一定的心理缺損。我們應將音樂活動作為手段,讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中,滿足幼兒自我表現的需要。基于這一思考,我設計了小步遞進的“階梯”,提出合適的要求,盡可能使教育個別化,使每個幼兒都能按各自的步調發展。如我設計了起步較低、由易到難的系列節奏游戲:聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節奏,以拍手方式模仿小鈴節奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區和高音區,并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據圖譜上的小手、小腳標志,隨音樂用小手、小腳表現相應的節奏)。這組游戲的技能要求并不高,目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動,在難度不高的藝術表現中體驗成功。
另外,在音樂活動中,我盡可能給每個幼兒當領頭人的機會,如讓幼兒擔任指揮、領唱、領奏等,使不同發展水平的幼兒都能滿足自我表現的需要,樹立自信心。
2、注重幼兒的探索發展
布魯納認為發現法能激發智慧潛力,培養內在動機,有利于學會發現的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小,堅持性與忍耐性較差,不能長時間在看不到進步的情境中探索,因此我們應有目的創設環境,以激發其探究內驅力。如在幼兒認識切分節奏(|XXX|XXX|)的過程中,我引導幼兒按以下步驟積極探索:組織幼兒做“拉繩”及“劃龍船”游戲,尋找|XXX|的感覺,表現“加油呀”處的語言節奏。引導幼兒尋找周圍是否有這樣的節奏。如媽媽牙疼時邊捂著臉,邊說“|喔唷哇|喔唷哇|”老爺爺拔蘿卜時“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等。此外,我還讓幼兒敲擊裝有不同水量瓶子、碗或盒,使其感受到聲音是有高低區別的;讓幼兒在“小動物找家”游戲中聽辨MI、SOL、LA的音高,獲得良好的音準感。
3、培養幼兒的創造意識
在音樂活動中,不能只強調技能技巧的訓練,還應引導幼兒去表現美、創造美。如用作畫形式表示MI、SOL、LA的音高時,有的幼兒畫了一臺電視機,其中天線是LA,開關是SOL,機腳是MI;有的幼兒畫了一條吐泡泡的小金魚,小泡泡是MI,中泡泡是SOL,大泡泡是LA,它們唱著356356|356356|的歌……面對這些稚拙的創造,我都予以肯定、鼓勵,并引導他們當眾表現。
