音樂教育教學案例精選(九篇)

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第1篇：音樂教育教學案例范文

論文摘要：當前，案例教學是思政課改革的一個重要模式。但前期的案例教學還停留在面對全體高校學生的共性研究上，缺乏一定的針對性。主要研究思政課案例教學專門化的問題，針對音樂院校思想政治理論課的特殊性，探討音樂院校學生的特點和思政課案例教學的具體方案，為思政課案例教學的深化與發展找到新的突破，也為其他專業院校（如藝術院校、體育院校、醫學院校等）的思政課改革提供新的思路。

一、我國高校思政課案例教學背景研究

案例教學法是指某一課程中，學生在掌握一定理論知識的基礎上，教師有目的、有選擇地把社會實踐中較典型的，具有一定程度疑難性的真實案例提供給學生，讓學生思考、分析、研究，并解決問題，以此來加深學生對理論知識的理解，培養學生發現問題、分析問題、解決問題能力的一種實踐性教學方法 [1]。案例教學法起源20世紀20年代，由美國哈佛商學院所倡導，選取的案例都是來自于商業管理的真實情境或事件，透過此種方式，有助于培養和發展學生主動參與課堂討論，實施之后，頗具成效。這種案例教學法到20世紀80年代，才受到師資培育的重視，尤其是1986年美國卡內基小組提出《準備就緒的國家：21世紀的教師》的報告書中，特別推薦案例教學法在師資培育課程的價值，并將其視為一種相當有效的教學模式 [2]。而國內教育界開始探究案例教學法，則是20世紀90年代以后之事。目前在一些實踐性較強的課程當中，如法律學、管理學、行政學等，都引入了案例教學的方式，在這方面的研究也頗多。而在高校思想政治教育領域，案例教學的研究起步相對較晚。

當前的高校思想政治理論課（以下簡稱思政課）教育沒有完全發揮其育人作用，究其原因，教學內容枯燥、乏味，教學方法簡單傳統、照本宣科的現象普遍存在。許多思政工作者都意識到這一問題的嚴重性，并積極謀求思政課教學模式的改革，在這個過程中，一些學者也開始引入案例教學法，嘗試通過案例教學，給予學生實實在在的情景體驗和腦力沖擊，利用案例教學高度的擬真性、靈活的啟發性、鮮明的針對性等特征，促進學生積極思考，熱情參與，從而提升思政課的效果。理論上，各學者分別從思政課案例教學的必要性、可行性、方式方法、具體程序、應注意的問題等各個方面做了深入的探討。而在實踐方面，大連理工大學對案例教學的探索走在了全國各高校的前面。該校在1998年就開始將案例教學法引入思想政治教育專業的課堂教學，成立了大連理工大學思想政治理論課案例教學研究中心，主編了全國思想政治教育專業案例教學教材《思想政治教育案例分析》，而在實行案例教學后針對學生滿意度的問卷調查也表明，該校絕大多數學生對案例教學持歡迎態度。2008年11月26日，由教育部社會科學司主辦的“首屆全國高校思想政治理論課案例教學研討會”在大連理工大學舉行。來自全國27個省市的150多名專家學者重點就思想政治理論課教學案例編寫和使用以及案例教學的開展等問題進行了深入研討。可見，案例教學是思政課教學可資借鑒的一個重要手段。

二、思政課案例教學的開展應注重因材施教

第2篇：音樂教育教學案例范文

關鍵詞：《與名師同行》；曹理；教學案例

中圖分類號：G648文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2015）01-0003-01

音樂教育作為實施素質教育的一個重要環節，如何讓學生喜歡音樂，如何使音樂課課堂取得較好的教學效果，都是音樂教師及教育工作者需要深思的問題，也是我涉足音樂教育專業學習以來一直關注的要點。今有幸拜讀由著名音樂教育家曹理等人匯編的《與名師同行》，頗有所獲，對于音樂教育的理論與實踐都有了長足的認識，想必也為其它的音樂教育教學研究與實踐者提供著重要的參考。

《與名師同行》共有兩輯，是收集整理一線中小學優秀教師教學課例和科研成果的一本書籍。該書主要匯編、推廣優秀中小學音樂教師的教育理念、教學課例和科研成果。以介紹每位名師為專題，分為"導讀-小傳-課例-科研-訪談-曹理寄語"六個部分進行闡述。導讀部分，簡介名師的個人經歷和教學思想；小傳部分概述了名師的教學經歷及教學成果；課例部分，著者所選課例包含各個年級，有唱歌、器樂、理論等課程，最為關鍵的是每個課例之后，既有教師自己的教學反思，又有著者的評析。這為讀者全面的探析課例提供便捷。名師科研部分，不僅體現教師的科研能力，也為課例提供了理論依據。讀罷此書，我深感該書如下特點著實讓人大開眼界。

1.強調教學與教研相結合

該書選取的對象范圍較廣，具有代表性。有從事音樂教學工作的老師，有從演員轉為音樂教師的，還有專職音樂教研員。編者想通過介紹這些教師具有代表性、典型性教學課例、科研成果，使讀者從中有所收獲和啟發。使教育與時俱進，提升教學觀念，教師要避免停留在基礎理論和應用理論的研究，應注重開發性研究和教育科研研究，改進教學策略、創新教學方法，推動課程教學改革，實現基礎教育教學與教育科研相結合，理論實踐相結合。

2.巧妙增添"訪談"環節

《與名師同行》"訪談"環節可謂是全書的"畫龍點睛"之筆。編者在充分了解訪談對象的基礎上，擬定訪談主題和編列訪談提綱。使中小學教師與中師、高師教師之間有思想、心靈上的交流對話，進行有效直接的互動。通過訪談部分更真切的感受這些名師對音樂教育的熱愛。在訪談中不僅僅按編題索答收集資料，并在其過程中深入挖掘找到教師的思想觀點和問題原始出發點來尋找新的問題進行解答。然后對收集的資料進行梳理、組合、概括，提煉出規律性的東西，使經驗具有普遍性意義。

3.出特色的教學技能

該書課例充分展示了名師扎實的教學基本功、獨特的教學風格和變化多樣的教學方式。他們用美妙的歌聲、形象通俗的語言、豐富的肢體動作、刺激學生的感官、激發學生的學習興趣。其中北京第二實驗小學音樂教師高華的教學方式給筆者留下了深刻的印象。在進行聲樂訓練時，為避免抽象難懂的音樂專業術語，高華用較形象的語言代替。如：軟口蓋打開，即把小雨傘撐起來，在用力撐起來；聲音的高位置，即給音符戴個大帽子，再戴厚一點的帽子；氣息下沉讓學生找肚臍下兩個手指的丹田處；眼前要有畫面，唱什么詞就看到什么畫面。她用生動形象的語言表達讓學生明確歌唱的基本要領，以形象直觀的形式有效地講解音樂知識，用豐富的面部表情和肢體動作輔助高音訓練。正如陳琪對高華的評價"多年的教學實踐，您認識到小學音樂教學'淺'中有深；小學音樂教學因'雜'而更需要'博'，深入才能淺出，厚積才能薄發，兼通才能有備無患。"（見該書41頁）

4.種教學法的有效結合

說到音樂教學法，人們顧名思義會想到四種常見的教學法，體驗性音樂教學方法（音樂欣賞法、演示法和參觀法）、實踐性音樂教學方法（律動、創作、游戲教學法）、語言性音樂教學方法（講授法、討論法、談話法）、探究性音樂教學方法。該書介紹了音樂圖譜教學的探究者張洪濤，她潛心研究圖譜教學，將生動形象的圖譜運用到音樂課堂教學和音樂教學實踐活動中，利用圖譜巧妙的創設情境，營造愉快和諧的學習情景，從而增加學生學習音樂的審美感受力。在宋曼蕾的教學中，她將自主、合作的學習方式引入教學過程中積極的培養了學生的合作意識和合作技能，加強學生之間的交流、溝通，也培養了學生的團隊精神。

綜上所述，《與名師同行》像是一杯名茶，一盞明燈，一條捷徑，為讀者的音樂教學指引方向。書中向我們展示了名師扎實的教學功底、獨具特色的教學風格，以及每位名師的教學經驗。這些使筆者真切的感受到，作為一名音樂教師，您的作用不僅僅是傳授知識，更重要的是思考如何上好一堂課，如何使學生在教學過程中，感到輕松、愉快，獲得審美體驗。音樂課不是簡單地教授唱歌，它需要教師全身心地投入和釋放，使音樂學習能與孩子的生活、情感緊密聯系，培養學生良好的審美能力和藝術素養，從而使音樂課的價值得以充分體現。想必同行們也能在讀此書的過程中有所思、有所悟，更好的在音樂教育的道路上前行。

第3篇：音樂教育教學案例范文

關鍵詞：教師教育課程標準 學前教育專業 音樂課程 改革策略

一、《教師教育課程標準（試行）》背景聚焦

2011年10月8日，教育部頒發了《教育部關于大力推進教師教育課程改革的意見（教師[2011]6號）》（以下簡稱《意見》）文件，對推進教師教育課程改革和實施《教師教育課程標準（試行）》（以下簡稱《課標》）這一綱領性文件，提出10條實施意見，指出教師教育培養機構要“改革課程教學內容，開發優質課程資源，改進教學方法和手段，強化教育實踐環節”①。

隨著教師教育課程改革的深入，各個師范院校從不同角度對教師教育類專業的學科建設、專業建設、課程建設進行了探索，從事教師教育專業教學的高校教師也開展了相關研究。通過查閱資料發現，學界對《課標》的解讀和研究以理論性研究較多，實踐研究較少；關于小學、中學職前教師培養課程改革的相關研究較多，關于幼兒園職前教師培養課程改革的研究不多；而從《課標》入手，探索學前教育專業藝術類課程改革的研究非常少，結合《課標》的基本教育理念，探索學前教育專業音樂課程改革的相關研究更是基本沒有涉及。

二、當前學前教育專業音樂教育教學存在的問題

筆者通過調查發現，長期以來，高師學前教育專業要么沿用高師音樂教育專業的音樂知識與技能培養體系，注重對學生音樂知識與技能的專業性培養；要么就是“蜻蜓點水”式的學習音樂知識與技能，注重對學生學前教育專業理論知識和科研能力的培養，忽視對學生音樂教育知識和實踐能力的培養。究其原因在于現有高師學前教育專業音樂課程存在著培養目標定位不明確、音樂教學內容組織不合理、音樂教育方法和手段單一等問題，培養出來的學生缺乏承擔幼兒園音樂教育教學所需的音樂素養和音樂教育實踐能力，已不能適應當下學前教育事業發展的需要。

所以立足《課標》 “育人為本，實踐取向，終身學習”的基本理念，貫徹教育部關于《課標》的實施意見，改革現有學前教育專業音樂課程教學目標、內容、教學方法和手段就顯得尤為突出和重要。

三、結合《課標》理念進行學前教育專業音樂教學改革的策略

如何結合《課標》的基本理念，進行高師學前教育專業音樂課程教學改革，筆者進行了如下幾方面的思考：

（一）改革現有學前教育專業音樂教育目標，力求“育人為本”

一直以來，高師學前教育專業的培養目標有兩種傾向，一是沿用中師、幼師的課程設置和教學模式，培養出面向幼兒園一線教育教學、技能突出的幼教人才，“重技輕藝”；一是沿用部屬師范院校的課程設置和教學模式，培養出面向中師幼師教育教學的理論知識深厚而實踐技能稍弱的理論研究型人才，“重理輕技”。隨著當前教育改革的發展，三級師范向二級師范的轉變，越來越需要高師學前教育專業培養出面向幼兒園教育教學的，既要有扎實的專業理論知識又要有良好的音樂專業技能，具備有持續專業發展的知識和能力基礎的現代幼教專業人才。而原有的兩種學前教育專業的培養目標已不能適應當前幼兒園教育的需要，亟待高師學前教育專業從根本上進行改革。

《課標》中指出：“幼兒教師是幼兒音樂學習發展的促進者、支持者、引領者，在研究和幫助幼兒健康成長的過程中實現自身專業發展。”要實現這一要求，學前教育專業的教師首先要做好表率，踐行“育人為本”觀念，爭取做學生音樂學習發展的促進者、支持者、引領者，與學生共同成長與進步。學前教育專業音樂課程應引導學生在掌握必備的教育知識和能力的基礎上，積極參與教育教學實踐，豐富自身的專業體驗，樹立正確的兒童觀、教師觀、教育觀，學會因材施教的方法，關心幫助每一個幼兒的成長，為幼兒樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀奠定好基礎。在促進學生個體全面發展的基礎上，幫助、支持學生奠定下今后作為專業人才所必須的專業基礎知識和能力，讓學生在將來的工作中既有“育人為本”的觀念，又有“育人”的專業知識與能力基礎。厘清了這一觀念，結合《課標》的要求，我們認為學前教育專業新的音樂教育目標應包含四個方面的內容：音樂教育觀、兒童觀的培養目標，音樂素養的培養目標，音樂知識和技能的培養目標，音樂教育實踐能力的培養目標。所以學前教育專業音樂課程的教育目標是：培養學生習得良好的音樂素養，養成以兒童發展為本的教育觀念，奠定良好的音樂基礎知識與技能基礎，具備兒童音樂教育實踐的能力。音樂教育觀、兒童觀的培養要以觀念養成為抓手；音樂素養培養要以培養學生感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力，提升學生的審美修養為重點；音樂知識和技能的培養要以幼兒園音樂教育需要的為標準，夠用為原則；音樂教育實踐能力的培養應以開展幼兒音樂教育活動，促進教師專業發展和幼兒成長的需要為基礎，突出“育人為本”。

（二）改革現有學前教育專業音樂教學內容，凸顯“終身學習”

《課標》指出：“ 教師是終身學習者，在持續學習和不斷完善自身素質的過程中實現專業發展。教師教育課程應實現職前教育與在職教育的一體化，增強適應性和開放性，體現學習型社會對個體的新要求。”在《意見》中也明確指出：“把社會主義核心價值體系有機融入課程教材中，精選對培養優秀教師有重要價值的課程內容，將學科前沿知識、教育改革和教育研究最新成果充實到教學內容中，特別應及時吸收兒童研究、學習科學、心理科學、信息技術的新成果。”要實現這一發展要求，同時解決學時少、班額大、學生音樂基礎薄弱的現實存在，課程內容的改革可從以下幾方面入手：

1.實現音樂內容的分類綜合，避免知識的交叉重復，優化知識結構，為適應幼兒園音樂教學的發展需要打下堅實的基礎。

根據聲樂、鋼琴、樂理視唱練耳、音樂欣賞、鋼琴即興伴奏、合唱指揮、兒童歌曲創作等課程內容的相關性和內在知識體系的特點，考慮學生今后教學的需要，筆者提出將音樂課程分成三大類課程來教學，即聲樂類課程、器樂類課程、音樂教法類課程。

聲樂類課程包含：聲樂演唱方法、技巧與演唱形式，視唱練耳，兒歌表演唱，合唱指揮等內容。

器樂類課程包含：音樂知識與音樂作品鑒賞，鋼琴基礎方法與技巧，兒歌即興配奏，鋼琴伴奏等內容。

音樂教法類課程包含：幼兒音樂集體教育活動實踐，幼兒歌唱訓練方法與技巧，幼兒鋼琴演奏訓練方法與技巧等內容。

三類課程內容實現了相近音樂知識技能內容的綜合，實現相關領域的系統化、規范化，同時又涵蓋了學生今后從事幼兒園音樂教育教學所需的知識與技能，為今后的發展奠定了基礎。

2.增加學生個體音樂教育實踐的相關內容，養成獨立思考和自主學習的學習習慣。

學習知識與技能的最終目的是應用。在以往的學前教育專業教學中，注重對學生“學”的內容的關注，而忽略對學生“教”的內容的關注。注重對學生自身音樂技能掌握多少的關注，忽略對學生傳遞知識能力的發展，常常出現學生自身具有優秀的演奏技巧、演唱技能，但不了解幼兒的音樂學習特點，缺乏幼兒教育活動實踐的機會，無法把自身的音樂知識與技能傳授給幼兒，不能有效地組織幼兒音樂活動，無法在幼兒音樂學習的過程中充當有效的支持者、促進者，阻礙了學生的學習與專業發展。所以要使學生獲得不斷的發展，就需要增加學生個體音樂教育實踐的內容，讓學生了解幼兒音樂能力發展特點，如幼兒聲樂能力、器樂能力發展的特點，給予學生幼兒音樂教育活動實踐的機會，讓學生在實踐中學會思考，學會分析幼兒音樂能力發展的特點，學會設計幼兒音樂教育活動組織的基本方法與手段，學會根據幼兒情況和教學實際條件調節自己的教學內容與手段，從而讓學生具有音樂教育活動實踐的能力，同時也在實踐的過程中養成獨立思考和自主學習的習慣和能力。

3.吸納幼兒園音樂教學改革前沿知識與成果為教學內容的重要組成部分，促進學生加深專業理解，適應學習型社會對個體的新要求。

隨著《幼兒園教育指導綱要》、《3-6歲兒童學習與發展指南》的精神逐漸深入影響到當前的幼兒園音樂教育教學，幼兒園音樂教學已發生了翻天覆地的變化，從幼兒園音樂教學方式的改變，到幼兒園音樂教育內容的拓展，都發生著深切的變化。從對幼兒音樂學習內容的關注到對幼兒音樂學習品質的關注，從對幼兒學了多少首歌，跳了多少支舞的關注到對幼兒音樂學習過程的愉悅與否的關注，無不體現出當今幼兒園音樂教育教學中對“人”的關注所發生的重大變革。而當前的學前教育專業音樂教學與幼兒園脫節的現象較嚴重，如承擔音樂教學的教師閉門教書，知識觀念更新不足，使用的教材陳舊，教學方法手段單一，教學案例缺乏，音樂教學內容、方法等嚴重與幼兒園一線教育教學實際脫離。所以學前教育專業音樂教學迫切需要吸納幼兒園音樂教育教學最新研究成果作為學前教育專業音樂教育教學的組成部分：如幼兒園音樂游戲活動優秀案例、幼兒園音樂教育活動模式、幼兒園音樂教育活動組織方法，保持學前教育專業音樂教學內容的持續更新和完善，才能讓學生了解最新的幼兒音樂教育動態，以適應當前學習型社會對個體的新要求。

（三）改革現有學前教育專業音樂教學手段和方法，突出“實踐取向”

《意見》中指出：“在學科教學中，要注重培養師范生對學科知識的理解和學科思想的感悟。充分利用模擬課堂、現場教學、情境教學、案例分析等多樣化的教學方式，增強師范生學習興趣，提高教學效率，著力提高師范生的學習能力、實踐能力和創新能力。”

現有學前教育專業的音樂教學大多還是采用講授制的教學模式，教師的觀念還停留在教給學生多少東西，而不是教給學生學習的方法，學生往往是被動的學習，缺乏主動學習的驅動，所以采取多樣化的教學方式，努力提高學生的教育實踐能力：

1.借用多媒體資源，豐富音樂教學的課堂教學手段，鼓勵學生參與教育教學實踐。

隨著多媒體時代的來臨，學生獲得信息的途徑越來越多，越來越方便，可以充分利用多媒體資源，豐富音樂教學手段：如鼓勵學生課余搜集優秀的聲樂曲、鋼琴曲；在網絡上查找曲譜、幼兒音樂教育案例；收看相關的音樂教育視頻；利用qq群實現師生的課余交流互動等，力爭構建出一個立體的音樂學習通道，避免學生音樂學習信息僅僅是從教師講授的單一渠道獲得，促使接受學習的通道變得多元化、立體化，在學習的過程中鼓勵學生參與音樂實踐，鍛煉學生利用多媒體資源進行音樂教育教學實踐的能力。

2.采用情境教學方式，創設愉悅的音樂教學場景，激發學生參與音樂實踐的興趣。

學前教育專業學生音樂基礎差，缺乏自信心，缺乏參與音樂實踐的信心，創設愉悅的音樂教學場景，采用多種練習方式，給予學生當眾演唱、演奏的機會，激發學生的興趣就顯得非常重要。 如可以“在鋼琴課堂教學中可采用齊奏、合奏、重奏、個別彈奏等逐漸遞進的方式，鍛煉學生的膽量，消除彈奏的心理障礙；同時為了輔助課堂教學，教師還可以安排、組織學生進行各種形式的技能展示、表演及比賽，走出琴房和教室，展示自己學習成果， 踏上鋼琴演奏的舞臺，如兒童歌曲即興伴奏比賽、自彈自唱比賽、四手聯彈比賽、獨奏比賽等等”② ；可以在聲樂演唱教學中采用齊唱、獨唱、表演唱等逐漸遞進的方式，讓學生習慣當眾演唱，逐漸形成良好的歌曲范唱能力，為學生和教師提供了相互觀摩、交流和學習的良好機會，使學生在實踐中學習與成長。

3.采用案例分析的教學方式，感受音樂教育的魅力，積累音樂教育實踐的資源。

案例分析法（Case Analysis Method），又稱個案研究法是由哈佛大學于1880年開發完成，后被哈佛商學院用于培養高級經理和管理精英的教育實踐，逐漸發展成今天的“案例分析法”。“案例分析法”在音樂教學中的運用，可以使學生形象直觀的掌握知識和技能，提高學生解決問題的能力，提升教育實踐的能力。如鋼琴教學中對典型樂曲彈奏，可以有效促使學生掌握鋼琴演奏的基本奏法；聲樂教學中對典型歌曲的演唱，可以促進學生對歌曲演唱基本方法的掌握；兒歌配奏中典型兒歌的學奏，讓學生學到兒歌配奏的一般步驟：確定調式、分析選擇和弦、選擇音型、確定終止式、編配指法、兒歌彈奏，從而掌握兒歌配奏的基本方法；尤其是幼兒園音樂教育活動模式的學習，教師為學生提供典型的幼兒園歌唱活動案例，提出問題，讓學生通過參與分析和討論，了解幼兒園歌唱活動的基本環節：導入、新授環節的設計、音樂活動過程的設計、活動延伸，從而促進學生在分析問題解決問題中感受到音樂教育的魅力，積累音樂教育實踐的資源與能力。

4.采用模擬課堂的教學方式，熟悉學前兒童音樂教育實踐的基本流程。

模擬教學法是指在教師指導下，學生模擬扮演某一角色（教師或幼兒），在教師創設的和諧的、身臨其境的教學環境中，進行技能訓練和調動學生學習積極性的一種典型的互動教學法。采用模擬課堂的教學方式可以使學生主動地參與教學過程，實現師生之間、生生之間的相互合作與交流，學生通過角色扮演（教師或幼兒）更直觀的熟悉幼兒園音樂教育實踐活動的基本流程，掌握幼兒園音樂教育活動組織的方法與技巧，構架起理論與實際相結合的橋梁，以此鍛煉教學技能、實踐教學方法、積累教學經驗，為正式走上講臺做好準備。

5.采用現場教學的方式，檢驗學生音樂教育教學的實踐能力。

在學生積累了豐富的音樂教育資源，具備了較高的音樂專業技能，熟悉了兒童音樂教育流程的基礎上，可以從課堂內的實踐轉移到課堂外的實踐，深入幼兒園一線進行音樂教育實踐。借用幼兒園真實的音樂教育環境和教育對象，采用現場教學的方式，讓學生實踐音樂教育活動，如讓學生組織一次歌唱活動、組織一次打擊樂演奏活動等，可以充分的檢驗學生掌握音樂教育知識與技能的水平，并可以通過幼兒園音樂教育實踐讓學生了解自身存在的不足，讓教師了解教學中存在的問題，及時進行彌補，從而通過多次的活動實踐，提升學生的音樂教育實踐能力。

新《課標》對高師學前教育專業的音樂課程教學提出了改革的要求，從學科現狀出發，結合當前音樂教學實際，立足《課標》“育人為本，實踐取向，終身學習”的理念，探索學前教育專業音樂課程的目標、內容、方法與手段的改革，期待更多同仁關心學前教育專業音樂課程的發展。

基金項目：

本文系四川省哲學社會科學重點研究基地——四川省教師教育研究中心立項課題：教師教育課程標準實施現狀與對策研究成果，（項目編號：TER2013-008）。

注釋：

第4篇：音樂教育教學案例范文

【關鍵詞】音樂 新體系 教學案例

隨著社會的發展，社會各界對素質教育愈加重視，如何讓學生擺脫課堂教學中的“紀律準繩”，喚醒學生對音樂學習的熱愛，小學音樂教學面臨著巨大的挑戰。為了讓學生在快樂的氛圍中更好地融入音樂、享受音樂，從而實現身心的全方面發展，小學音樂教育“新體系”高姿態地走進了人們的視線。

一、走進新體系

與以往的音樂教育相比，音樂教育新體系注重感性和感知。它的宗旨是：教師主導創造一個優化的情境，從理性回歸感性，喚醒學生對音樂學習、對美好生活的熱愛，讓學生得到快樂，使學生感受音樂之美。總而言之，新體系是從感性角度出發，理解音樂，創作音樂。其次，新體系的改革是為了讓音樂教育能夠以人為本。新體系認為，音樂教育應當圍繞學生轉，為學生快樂成長、陽光發展、美好生活服務。

1.先吃透教材。

新體系教學的出發點是什么？是律動？伴奏？還是道具？都不是。新體系的出發點是音樂，具體地說，就是教材里的歌曲和樂曲。音樂材料中旋律的走向，節奏的特點，音樂的表情記號，段落的規律等等都值得我們去仔細推敲，我們應當根據音樂元素的需要來選擇處理的手段，而不是直接將已有的手段生搬硬套在音樂材料上。簡言之，新體系生長于“音樂”，而非“新體系”本身。

2.合理使用教具。

新體系為現今的音樂課堂帶來了新氣息，如之前所說，除了人們熟悉的圓舞板、串鈴、沙錘等這些打擊樂器之外，還有很多道具。比如網球、絲巾、橡皮筋、紙杯、筷子等，給人一種只要使用上這些五花八門的道具，就是“新體系”的錯覺。作為音樂的裝飾品，道具是為了配合音樂材料，從而更好的體現“融入音樂享受音樂”的宗旨。如果只是為了配合音樂，而沒有讓學生更好地體會音樂，就不算成功地使用道具。

二、融入新體系

從新體系出發，將新理念以及新方法有效地應用于原有教材，本人進行了思考實踐。

《樹葉兒飄飄》這首歌曲，曲調優美，具有很強的描繪性，例如第一段歌詞“樹葉兒飄飄，蕩到天空，燕子看見了，銜在嘴中。噢！噢！這是樹爺爺，寫給我的信，請我們到南方去過冬。”擬人化的歌詞充滿了童趣。但是歌曲整體的規律性不強，怎樣才能讓學生感受到這首歌曲帶來的秋日之美呢？一日在校園里散步，看著從樹梢飄落的樹葉，腦子里不禁浮現出《樹葉兒飄飄》的旋律，不禁有了一個大膽的想法。于是就有了下面的音樂課堂教學片段。

師：同學們，今天老師帶來了一首優美的樂曲，樂曲在訴說些什么呢？請你們和老師一起走進這美麗的旋律中吧。（播放《樹葉兒飄飄》歌曲伴奏）

（生表現出興趣，注意力集中于教師。）

這時，教師拿起一支粉筆，按照以下的順序，隨著旋律畫圖，標注的數字對應線條的順序，示例一段歌詞，因三段相同，故全曲隨伴奏共畫三遍，結束句重復9、10、11。

1.樹葉兒飄飄；2.蕩到天空；3.燕子看見了；4.銜在嘴中；5.噢！6.噢！7.這是樹爺爺；8.寫給我的信；9.請我們；10.到南方；11.去過冬。

■

師：優美的旋律結束了，小朋友們，你們能感受到歌曲要表達的美嗎？

生：秋天樹葉飄零的美！

師：老師是怎樣畫的？老師是一下子全部畫好的嗎？還是――

生：根據旋律畫的，一句一句畫的。

師：同學們的樂感很棒，接下來，請同學們用輕柔的“綠”這個音，跟隨琴聲，來唱一唱歌曲的旋律。

（生用“綠”音隨鋼琴跟唱。）

師：你們的聲音真美！想不想也來描繪一下這幅美麗的落葉圖？伸出你們的小手，我們一起來畫一畫。

在以上過程中，學生表現出了極大的興趣，之后順利地完成了歌曲的學唱，并選擇用碰鈴來為歌曲伴奏。根據預想的設計，本人繼續教學。

師：讓我們再來看看剛才那幅落葉圖，你覺得少了點什么呢？

生：有一片樹葉少了莖脈。

師：想不想把它畫完整？用歌聲來試試看。（在長音處加入回聲，圖畫的次序順延）

1.樹葉兒飄飄；2.蕩到天空；3.燕子看見了；4.銜在嘴中；5.噢！6.噢！7.這是樹爺爺；8.寫給我的信；9.請我們；10.請我們；11.到南方；12.到南方；13.去過冬；14.去過冬。

■

在此環節中，教師提示的效果已經不顯著，很多學生不由自主地同教師一起唱出了回聲。接著，讓他們找到自己的小伙伴，兩人合作，自行分配好聲部以后，合作演唱，并且合作完成圖畫。學生的興趣異常高漲，唱完一遍，還要求交換，再唱一遍。這堂別出心裁的音樂課讓學生感受到了歌曲帶來的音樂之美，并發自內心的喜愛，享受其中。投入的演唱讓時間走得悄無聲息，在不知不覺中下課了。

本次教學實踐，給了學生感性的體驗和深刻的感知，這種充滿人性化的體驗來自于對教材的理性思考、對教學過程的合理安排、對學生心理需求的適當把握。

第5篇：音樂教育教學案例范文

關鍵詞：音樂；有效性；興趣

一、音樂教學的意義

音樂是全面貫徹黨的教育方針的組成部分，對于建設社會主義精神文明，培養有理想、有道德、有文化、守紀律的勞動者具有重要作用。小學音樂教育是對學生進行美育的重要手段之一，它利用優秀的音樂作品，包括各種題材、體裁、風格的歌曲和樂曲，培養學生具有正確的審美觀和初步的鑒賞、創造美的能力。優秀的音樂作品能在學生面前展現出美好的圖景，從一個角隅提示社會生活的本質，給學生提供美、丑、善、惡的標準，引起學生的想象、聯想和共鳴，提高學生的認識。這種認識是富于理想和充滿激情的，一旦深入腦海，就往往顯得深刻和持久，使學生受到教育和增添健康的生活情趣。人們對于音樂的感受和理解取決于音樂表象的積累和對音樂藝術形象的情感體驗，面對音樂的感知則是前提。聽、唱、演奏等音樂實踐活動對學生感知能力的培養具有重要的意義。小學音樂教育總是在感知的基礎上，從培養學生的想象能力、記憶能力和形象思維能力著手，啟發和提高學生對音樂作品的感受和理解。

二、當前小學音樂教學存在的問題

傳統的音樂課比較注重音樂知識、音樂技能的教學；而現在的小學音樂課比較偏重于課的娛樂性，在學唱一首歌或聆聽一首樂曲的過程中，融進一些娛樂活動，學習一點知識、技能。小學音樂課在教學理念上似乎比傳統課注重音樂審美，但是娛樂性并不等同于音樂審美，現行音樂課偏重于教學形式，偏重于音樂的表層內容，忽略了音樂內涵的教學，因此，課的“音樂性”就不能很好地顯現。與此同行，當前的小學音樂課堂教學并沒有發揮實際的功效，與音樂所體現的意義背道而馳，這種教學現象違反了教學的初衷和目的。

三、解決的方案

學生是學習的主體。作為教育，只有充分調動了學生的積極性、主動性，讓學生全身心的參與到音樂教學過程中來，變被動接受為主動探索，才能切實達到提高音樂課堂教學效率的根本目的。無論是新課程的要求還是建構主義教學論中都對學生的主體觀念提出了高度的重視，所以在小學音樂教學過程中也要注意以學生為受教育主體來看展課堂教學，這樣才能夠實現課堂教學的高效性，從而也能將音樂教師從繁重的教學任務中解脫出來以推進教學進度。

3.1提高教師對教學理念的認識和專業素質

教師教學理念和教學業務素質的優劣，對課堂教學有效性起著關鍵性的作用。基于這一點，教師為此應積極參加各種和本職有關的理論和實踐培訓活動，通過這種方式的鍛造和努力是教師成為一個不僅在理論上合格的人更是一個實踐上合格的人。在教師整個的教學過程中，并不可單方面的以自己的觀念來固化教學方式，而應以一種特令獨行的方式來對待不同的學生和采用不同的教學手段來對。以學生作為教學的主體，不斷的完善自身的缺陷，發現主體存在的問題并通過正確的方法加以引導和鼓勵而不是毫無意義地責備和訓斥。讓學生擁有一種自由或者說是開發的心態以主動的方式把自己對待問題的所持的觀點和看法和其他同學或老師商討，積極而有效地加強與不同人之間的合作，通過這種方式可以很大程度上提高學生自主學習的能力和加深學生培養興趣愛好的主動性和有效性。

3.2 激發學生主動學習音樂的興趣

有效性的發揮在于主動者主動性的體現，在整個的教學過程中學生應該始終都是主動的發揮者而不是被動的傾聽者。教師應改變傳統的教學理念，以獨特而有效的方式來教育學生。興趣是做好的老師，這是毋庸置疑的道理。學生只要對音樂有了興趣，就會有學習的積極性和主動性，從而就能發揮教學的目的和意義。而學生學習音樂興趣的激發與教師積極引導和教學方式是分不開的，教師應采用靈活多樣的教學手段和教學方法，用教育的藝術把學生的興趣引向音樂的學習領域。

3.3改善教學方式，提高課堂教學的有效性

在音樂的教學過程中，如果僅僅以一種聽的方式作為整個課堂支柱的話，很顯然這是達不到預定的效果的。應該讓音樂充滿一種感情的色彩，讓學生能夠從中有一種美的感受。也就是說要以一種審美的情趣去體驗音樂的魅力而不是單一的音樂教育和傳授。因此這就需要教室課堂教學方式的發揮，揚棄傳統單方面教師主體性即照本宣科的教學方式，倡導學生主體性的發揮，讓學生自主地以審美的情趣去感受音樂的魅力和價值。

3.4發揮學生的能動性

在整個的音樂教學過程中，教師不因以比較唯一的觀念向學生們提出或教授。比如，在教授中向學生們提出，“這首音樂好不好聽？”以及“你們喜歡這首音樂嗎？”這些低層次的問題。這樣就浪費了課堂的時間又僵化了學生們的思維思考，把學生對這首音樂審美情趣的思考給扼殺了。因此教師在提出問題時應該考慮到問題能否調動學生的積極性以及是否能夠調動學生思考的意識。比方說，教師可以提出這樣的問題，“你們覺得這首歌給你們帶來什么樣的感受呢？”等。給學生們創造對音樂思考和審美的機會。

四、結論

學習興趣是最好的老師，小學階段學生的心智發育還不是很成熟，所以在教學過程中應該要挖掘學生對音樂的興趣，這樣才能培養學生的音樂情操，小學階段是人生價值觀與藝術觀的塑造階段，所以也要求音樂教師能夠充分理解到自身教育責任的重大性，結合小學生的實際生活特征以及心理發展特征來啟發學生學習音樂，這樣能夠有效提高音樂課程的教學效果，也能夠全面的培養學生身心發展。隨著社會經濟的不斷進步，綜合型人才的需求量逐漸加大，在新課程背景下小學音樂教師一定要不斷革新教學模式，順應時展的需求來培養學生對音樂課程的興趣，這樣才能夠實現教與學雙方面的高效性。

參考文獻：

[1] 吳文侃.《比較教學論》 [M].北京，人民教育出版社，1999

第6篇：音樂教育教學案例范文

（一）學生的鋼琴基礎參差不齊

近年來，雖然隨著生活水平的提升，人們更加注重兒童藝術素養的培養，很早便開始進行相關的音樂教育活動，包括歌唱、鋼琴、舞蹈等等，從而為各個高等師范院校提供了高素質的學生隊伍。然而，各個學校招生規模的不斷擴大，逐漸降低了相關專業的招生標準，缺乏對學生鋼琴基本功情況、鋼琴素養的認識，從而大大降低了學生素質，造成招收的學生良莠不齊，嚴重影響了將來鋼琴教學的質量和效率，老師不得不依據學生現有接受能力進行教學內容的選擇、教學計劃的制定和人才培養目標的確定，從而極大地降低了教學質量和效率，也影響到了優秀學生的鋼琴學習與表演。此外，除了鋼琴方向的學生十分重視鋼琴學習，加大鋼琴學習與表演的力度之外，其他的聲樂方向、表演專業、舞蹈學專業的學生則往往將其視為一個附屬性或者是普及性的學科來看待，只重視本專業的學習，很少認識到鋼琴學習的重要性。比如學聲樂的學生考慮的是如何唱好自己的歌，在意的是自己掌握了什么樣的演唱技巧，會唱幾首曲子，能唱多高的音等等；學聲樂理論的學生則是希望能夠豐富自己的知識，在理論研究上能夠有所建樹，尤其是希望多發表幾篇文章；而學習器樂表演的學生則考慮的是又掌握了幾種演奏技巧，彈了幾首獨奏曲等等。因此，他們很少意識到鋼琴學習與表演活動不僅能夠大大加深他們對音樂歷史的了解，對音樂風格的把握，提高他們的視、奏水平，而且還能夠強化其專業表演能力，尤其是對音樂合奏的掌握等等。

（二）高職院校藝術教育競爭力較弱

高職院校改革的出發點是基于學校性質、學生素質、社會需要的轉變而進行的，是一種漸進的、以自我發展為主的、沒有壓力的改革理念。這不僅會導致改革內容的片面性，而且其速度也是非常慢的，遠遠落后于社會發展的需要，主要原因就在于這些高等職業院校缺乏行業之間的競爭，比如一本、二本、專科學校的鋼琴教學活動以及當前社會中各種鋼琴培訓組織等等。在當前生源不充足、就業情況不好的情況下，這些高職院校沒有形成應有的社會競爭壓力，在未來的社會發展過程中，則很有可能因為教學質量的原因而被淘汰掉。

（三）教學安排難以適應人才培養實際需求

我國高職鋼琴教學內容呈現出基礎化、普及化的傾向。一方面是由于招生規模的不斷擴大，大部分學生完全是走聲樂表演的藝術路線進入學校的，甚至不少學生對于聲樂表演、器樂演奏、舞蹈表演等等沒有興趣，僅僅是希望能夠順利拿到文憑，因此，他們不僅鋼琴基礎差或者是沒有一點鋼琴演奏基礎，而且也缺乏濃厚的興趣，學習效率低等等。高職院校的教師雖然可以對個別優秀學生進行拔高教育，然而，學生人數眾多的現狀使這種小課教學或者是一對一的教學方法的效果十分有限，大部分情況下還是進行統一的鋼琴基礎知識教學活動，從而大大壓制了專業人才的發展。另一方面，在很多情況下，鋼琴教學都是作為附屬性學科而存在的，不是學生的主要專業，因此導致鋼琴教學的課程安排比較少，教學時間也比較短。而鋼琴學習又是一個長期的、反復練習和琢磨的過程，這直接導致教學內容的基礎性、普及性的特征，不能實現預期的人才培養目標，無法達到應有的教學效果，從而大大抑制了專業人才的發展。

二、改革措施

結合自身的鋼琴教學實踐，筆者認為可以從以下幾個方面加大高職鋼琴教學改革的力度，提高教學質量和效果。

（一）制定系統的教學計劃

根據特定專業學生鋼琴學習的知識需求情況，教師應當制定出系統的教學計劃。筆者認為可以將此計劃分為第一階段、第二階段、第三階段。第一階段主要是讓學生充分認識到鋼琴學習的重要性，尤其是認識到鋼琴學習的內容不僅僅是技巧訓練，還有自身的音樂素質和文化素質，激發他們的興趣愛好，鼓勵他們進行積極的自主學習活動。第二階段是進行鋼琴音樂理論與文化課的教學活動，使學生能夠掌握一些層次較深的文化知識和專業理論知識，并且應用于鋼琴演奏的實踐表演活動中去。第三階段是使學生在實際鋼琴演奏的過程中，一方面通過琴房的練習以及各種社會實踐或者是團體表演活動，掌握特定的演奏技巧和樂感能力；另一方面也能夠深刻地體會到個人的文化素質與專業理論素養的有效性與重要性，從而采取一系列手段進一步提升自己的文化素養和專業理論素養。事實上，這種教學計劃的制定不僅對于鋼琴教學具有明顯的帶動作用，提高其教學效率和教學質量；而且同時也使學生形成正確的學習目的和學習方法，提高自主學習和創新意識等等。這對于其他相關學科的教學也具有明顯的促進作用。

（二）編撰適用性教材

教學改革要想落到實處，僅靠教師觀念的更新是不夠的，還需要各方面的協調配合方能將改革進行到底，其中教材建設是關鍵。鋼琴教學作為高職院校音樂教學的必修課，一直在尋找一條有利于自身發展的途徑，以使自己的學生更加適應社會的需要。而鋼琴教材的建設便是其中一個重要因素。我國高職院校鋼琴教材大都是統一化的，既缺乏自身的特色，同時教材內容也比較落后，很多理論早已過時，尤其是教學案例不符合當前的時代特征，從而大大降低了學生的學習興趣和鋼琴學習的質量，因此，編撰合適的教材成為諸多高職院校提高鋼琴教學質量首要的問題。首先，各地方高校應當針對特定專業學生的鋼琴學習特點，來選取科學、合理的教材內容，比如針對音樂表演方向的學生，則應當注重鋼琴演奏技巧、鋼琴合奏方式的教學內容，尤其是要加入最新的或者是流行的音樂作品案例，來提高教學內容的新穎性；音樂教育聲樂方向的學生，則應當注重鋼琴發展歷史、鋼琴教學特征、鋼琴曲式結構方面的教學內容，由此豐富學生的知識面，強化其專業課的學習水平和效率；舞蹈學專業的學生，則應當注重鋼琴作品鑒賞能力的培養，能夠體會到不同作品或者是同一作品中所蘊含的不同的情感內涵，從而通過鋼琴背景音樂的方式為特定舞蹈作品制定情感基調，或者是強化舞蹈動作的情感表達效果，增強作品的情感感染力等等。其次，各個高校在出版鋼琴教材的時候，可以將教師的講稿作為教材的核心框架或者是基本內容，在此基礎上加入相關的知識內容或者是教學案例等等，從而提高教材的實用性、針對性，既符合學生的鋼琴學習特征、知識需求狀況；同時教師在使用的時候，也得心應手，這對于提高教學質量具有重要的促進作用。

（三）適當拓展教學內容

從當前我國高職院校鋼琴教學活動的現狀來看，拓展教學內容既是提高教學質量的重要手段；同時也是實現我國本土器樂、鋼琴文化創新與發展的重要渠道。目前，各個高職院校的鋼琴教學內容大都是鋼琴基礎教程中的基礎作品。這些作品簡單，但是并不足于形成學生完整的知識結構，因此，我們需要將教學內容向兩端進一步擴展。比如一方面引入巴洛克時期的作曲家拉莫、庫普蘭、D•斯卡拉蒂等人的優秀作品；另一方面也可以將20世紀麥克道威爾、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、拉威爾、勛伯格、布萊茲、格什溫等人的作品引入教學活動。除此之外，布魯斯、爵士等在當前社會廣受歡迎的音樂作品也可以適當列入高職鋼琴教學內容中去。另外，我們在大力傳播歐洲鋼琴文化的同時，也必須重視中國的鋼琴文化，尤其是具有濃厚的本土化特色的經典鋼琴作品等。鋼琴教學內容要多元化，不斷更新教學內容，調整課程結構，在“洋為中用，發展自我”理念的指導下，可以開設一些“中國近代鋼琴發展史”、“中國鋼琴經典作品賞析”、“中西鋼琴音樂比較”之類的課程，既能夠極大地拓展學生的視野，使其對不同形式、不同風格、不同文化內涵的鋼琴作品有一個深入的體驗，同時也能夠對我國本土的鋼琴作品與鋼琴文化有一個全面的了解，由此提升學生本土鋼琴作品創作與表演的水平，推動我國本土鋼琴文化的蓬勃發展。

（四）適應時代要求更新教學手法

教學方法是提升鋼琴教學質量和效率的重要手段，因此，在變革教學內容的同時，也要注重教學方法的更新。首先，要繼承以往鋼琴教學活動中優秀的教學方法，比如課堂理論教學與琴房實踐教學之間的有效穿插與融合，通過組建合唱團、管弦樂團、民族樂團、舞蹈團等各種學生團隊以及“聲樂器樂舞蹈大賽”、“畢業匯報演出”、“教育教學展演”系列活動，給學生以展現自我的平臺，極大地提升學生參與鋼琴學習的積極性，一方面深化對課堂理論知識的學習，另一方面增強其鋼琴表演的實踐操作能力和舞臺心理素質。其次，要注重結合學生的鋼琴學習心理、知識需求、性格特征方面的因素，制定出新的教學方法，比如將傳統的一對一教學模式改變成為小型集體課與個別課相結合的教學模式。小型集體課主要是利用學生集中匯課、學習的機會，解決一些常見的、有共性的技術問題，或者是開展小型的演奏會活動，使他們都有機會在舞臺之上展示自己。個別課則主要是講授專業基礎技能，也即是根據學生的鋼琴基礎狀況，因人而異地解決各不相同的實際問題。小型集體課與個別課之間的結合使用既可以節省教師資源，同時也能夠使學生在群體中相互觀摩，并通過學生之間的溝通和交流，提高學習效率。除此之外，高職院校的鋼琴教師還可以采用小組課的方式進行鋼琴教學活動，通過不同小組之間的競爭，既可以提高學生學習的積極性，同時也能夠實現學生鋼琴學習的自主創新理念。在課程設置和教學模式方面，我們進行了科學化探索，使鋼琴課程與其他相關課程之間進行有效地結合，從而使學生能夠將不同的知識融會貫通，由此大大提高學習效率。比如在音樂表演學習過程中，如果能夠將樂理與視唱練耳課程、朗誦與正音課程、合唱指揮課程、聲樂課程、即興伴奏課程、小型器樂伴奏課程進修有效地結合，則必然能夠大大提升學生對于特定知識的理解與接受能力。如果能夠將鋼琴教學課程與聲樂排練、舞蹈編創課進行一定的結合，則也會提升學生對聲樂、舞蹈專業知識的了解和認識，不僅能夠提高其學習效率，而且還能夠實現教學內容、教學方法的創新，由此激發學生的學習興趣，從而增強其自主學習的積極性和能動性，為其將來的學習與表演活動奠定堅實的基礎。

第7篇：音樂教育教學案例范文

〔關鍵詞〕學前聲樂課程資源庫音樂教學

聲樂課程資源是指有利于聲樂課程目標得以實現的各種資源。1學前聲樂課程資源庫是以學前專業聲樂課程為核心，以現代教學和學習理論為依據，應用多媒體、網絡等現代信息技術，按一定的標準和技術規范，對學前聲樂課程資源進行開發、研究、利用和管理的“固化”合成，是能夠支持多媒體交互學習、自主學習、合作學習、研究性學習和教師科研活動的信息資源的總稱，是學前聲樂課程教學信息化水平的標志之一。

一、構建學前聲樂課程數據庫的價值

課程實施以一定的課程資源為基礎和前提，課程資源既是知識、信息和經驗的載體，也是課程實施的媒介。建設學前聲樂課程資源數據庫具有以下價值：

（一）實現學前聲樂課程教學資源的共享。音樂課程數據庫是傳播音樂課程知識的載體，隨著音樂課程網絡資源平臺建設的推進，音樂課程資源建設規模、涉及面越來越大，這就改變傳統的封閉式課程教學，形成全新的教育教學理念，不僅增強音樂課程的示范性，也加大音樂課程的輻射面，擴大音樂課程的影響力。推進音樂課程數據庫建設，會給音樂教學帶來一場變革。

（二）促進學前聲樂課程資源的集聚和優化。音樂課程數據庫建設能夠從不同渠道全方位地將所需要的課程資源匯集起來，最大限度地保證數據資源的完整性。多個備份數據存放在不同的地方，還能確保數據資源的安全性。在教學資源的設計、開發、應用、評價和管理方面，保證教學過程和教學資源的優化。

（三）推進學前聲樂教學的師生交流與互動。課程教學資源庫方便學生的學習，是師生交流的好平臺。教師參與課程資源庫建設，可幫助其打造特色課程，促進教學方法和教學手段的改革，更新理論與技能知識。通過資源庫和其他教師共享教學成果，分享教學經驗，促進教師間的教學合作。學生參與課程資源庫建設，可促進其自主學習，并能在資源庫上進行技能訓練，促進其職業成長。

（四）加強學前聲樂教學和科研的協同與發展。教師通過音樂課程資源庫，能及時了解聲樂課程研究的新成果、新動向、新進展，促進教師專業化發展，提高教師對聲樂文化資源的運用能力，提升教師的科研能力。2建設學前聲樂課程數據庫，依托聲樂課程教學重點，對各種相關信息資源進行收集、分析、評價、整理、存儲，還可為學生自主學習提供更優越的環境和廣闊平臺，調動學生主動學習的自覺性，推動學前聲樂教育研究向高層次、信息化方向發展。

二、學前聲樂課程資源庫建設的問題

目前制約學前聲樂課程網絡資源建設的因素很多。首先，聲樂課程資源庫建設經費支持不足。相當多院校的聲樂課程建設，在資源平臺上僅僅是開個課程網，網站上只掛少量課程標準、講義、簡單課件等傳統教學文件素材和一些教學活動記錄組合。其次，聲樂教師不愿投人很大的精力。現有聲樂課程資源庫大多是以文本和圖片為主，形式傳統，結構單一，對學生的吸引力很小，點擊率也很低，實際價值很小，不能很好地體現網絡資源的教學優勢，也難以實現以學生“自主學習”為目的教學效果，更談不上建設優質的課程資源。再次，課程資源庫大部分內容缺乏創新。課程資源的建設不能實時與行業、企業發展對接，不能體現來自社會實踐一線的工作過程，也不能從學生的學習、職業和創新能力來設計，課程資源庫中可利用的有效資源不多。最后，行業、企業參與課程資源庫建設不足。因不能很好地體現學前教育崗位的國家或地方職業資格標準，不能與一線幼兒園很好對接，缺乏一線的實際案例和項目，所以課程資源庫建設不能反映行業需求和動態，資源庫建設質量難以提升。

三、學前聲樂課程資源庫建設的項目重點

學前聲樂課程資源庫的整體架構，要集合國家級精品在線共享課程，匯集先進的課程設計思路、優秀的教學視頻、教學課件。整合各類各級比賽項目、賽題，構建習題試題庫。結合行業技術優勢，建構項目案例庫。從課程資源庫的功能來細分，課程資源庫建設包括基本資源庫和拓展資源庫兩大類。

（一）學前聲樂課程基本資源庫。內容包含如下子庫：1.學前音樂文獻數據庫，包含音樂基本知識、音樂譜例、文字和圖表；2.學前音樂媒體數據庫，包括各類演唱會、演奏會、音樂會、音樂劇等聲樂、器樂音像資料，含文本類素材、圖形（圖像）類素材、音頻類素材、視頻類素材、動畫類素材五大類；3.學前聲樂教學法規數據庫，包括學科教學大綱、教學評估方法和文件；4.學前音樂教學范例數據庫，包括校內外部分音樂教師教學案例、優秀教案、音樂教學策略、課堂教學視頻錄像、學生優秀作業及講評等資料；5.學前聲樂教學參考數據庫，包含學前聲樂教學的軟件、課件、考試題庫和其他多媒體資料。試題庫可在不同的遠程教學管理系統中運行，具備對試題的查詢、單個錄入、批量錄入、刪除、修改、組卷、統計分析、自動屬性值校正等功能。3

（二）學前聲樂課程拓展資源庫。內容包含如下子庫：1.學前音樂教育人物庫，包含古今中外音樂大師、學前音樂流派代表人物、學前聲樂作曲家、演奏家以及音樂教育家的文獻資料；2.學前音樂專題資料庫，各種相關主題的科研數據資料、博（碩）士學位論文、學前聲樂教育研究成果，重要文獻、書籍等；3.學前聲樂教育綜合數據庫，圖書、報紙、電子期刊、專利文獻等數據資源；4.學前聲樂教育政策資料庫，包括學前音樂教育方面的政策、法規、條例和規章制度。

四、學前聲樂課程資源庫建設的策略

（一）調動各方力量開發資源庫素材。整合教學內容、教學設計、實訓內容和學習評價的數字化課程教學資源。教學課件和教學設計從教師手中收集，教學軟件可通過網絡下載或購買進行收集。對收集到的資料進行分類整理，以教學課件、教學設計、教學軟件、常用軟件等進行分類。激勵學校、家長和幼兒園聯合開發課程資源。鼓勵家長、社區、學校附近的幼兒園，參與課程資源的開發。組織學生課外教學實踐，開發音樂藝術活動資源，如組建音樂社團、進行文藝匯演，實地考察、采風，挖掘地方音樂文化素材，同時整理和總結實踐成果等。

（二）建立課程資源共享平臺。完成平臺的推廣與應用。從資源的入庫、導航、檢索、管理和評價等多個方面進行建設。引入能體現崗位群任職要求的行業、企業技術標準，打造緊貼行業、技術全新的課程資源庫。

構建主體多元化的信息交流平臺。讓校企之間、教師之間、校校之間、師生之間通過課程資源平臺實現無障礙交流。搭建學前音樂展示平臺，實現教學資源的共享。通過不同終端進入平臺，學生自由進行課程學習，獲取最新的技術知識，掌握最新的技術信息。為實現資源庫共享，要建立公用域，域下建三類用戶。1.公共用戶：共享課程資源庫。所有教師可匿名登錄，瀏覽并下載其中所有資源，但不能上傳和修改。2.管理用戶：維護公共用戶的資源。管理用戶只有資源庫管理員可以用，禁止非管理人員使用。3.個人用戶：為每位老師建立自己的用戶。每位老師有自己的用戶名和密碼，開放所有權限，教師個人可執行移動、復制、修改、上傳、下載等所有操作。4

（三）爭取各種力量推進課程資源庫開發。要制定正確而清晰的音樂課程開發與利用的政策，將課程資源庫進行匯總、整合后，上傳到一個開放式的、專業的共享平臺中，將資源庫導入到校園網。對音樂課程資源庫的開發與利用，需要一定的財力支持。要積極申請課程資源庫項目建設資金，使課程資源庫建設得到充分的資金資助。同時，重視網絡技術方面的專業人才，進行數據庫建設的人才培養，廣開思路，探索多種有效收集信息資源的路徑。

（四）健全資源庫建設與維護的機制。成立學前聲樂課程資源庫建設領導小組。建立職責清晰，分工明確的工作組，協同推進并維護好資源庫，使之發揮最大作用。要加強對管理員的技術培訓。調動聲樂課程教師制作資源的積極性，組織聲樂課程教師團隊共同維護資源庫，充實資源庫，使之建設、維護和利用形成良性循環。要對學前聲樂課程資源庫定期更新。課程資源庫更新主要是指增加、修改、刪除資料的工作。資源庫建設是一項系統工作，只有更新維護好了資源庫，才是真正完成資源庫的建設。（責任編輯：尹雨）

注釋：

1劉玉龍.音樂課程資源的開發與利用[J].湖北科技學院學報.2014（5）

2徐慧俊.學前教育專業音樂課程資源的開發與利用研究[J].湖北科技學院學報. 2014（6）

第8篇：音樂教育教學案例范文

關鍵詞：素質教育舞蹈課例學前教育教學

一、素質教育舞蹈課例的內涵

素質教育舞蹈課例是提供給舞蹈教師上素質教育舞蹈課的參考性教學案例，它要求教師按照專業、科學的教學指導思想、教學方法、遵循基本的設計原則與要求，并結合當地教學特色、學校教學標準、學生實際情況，創造性的自編課例。舞蹈課例要與素質教育觀緊密貼合，以激發學生潛能，培養創造性思維與創造力為最終目的教育。素質教育舞蹈的提出是區別于傳統意義上的高精尖專業舞蹈訓練與培養，它是全民舞蹈素質教育的培養，適合于沒有舞蹈基礎或者基礎薄弱的普通學生，它以學生為中心，重視每一個參與者的過程體驗，讓學生了解自己的身體，探索身體的潛能，鼓勵學生大膽嘗試，發展身體舞蹈各種可能，豐富身體動作經驗與技能，這與學前教育專業的舞蹈創編課基本目標與學生特點不謀而合。因此素質教育舞蹈課例為學前教育專業學生打開了一種新的舞蹈創編思路與方法，讓學生充分發揮創造的空間，反求諸己，了解自己的身體專長，揚長避短，并大膽自信的探索身體的各種可能，豐富自身的動作經驗，彌補他們舞蹈語匯少、舞蹈能力較弱的缺憾。

二、素質教育舞蹈課例在學前教育舞蹈課程中的實施方案

（一）素質教育舞蹈課例的教學法

1.游戲導入法

游戲導入法即通過游戲的方式進行舞蹈學習，它可以通過不同的教學主題來設計，根據舞蹈游戲功能來分可分為智力開發游戲、道德情感情操培養游戲、生活場景模擬游戲、創造性游戲等。通過不同的游戲導入讓學生們自由的抒發游戲沖動，激發創作靈感，變換不同的舞蹈動作，并根據自己的興趣和想象來模擬生活，展現生活，從而肯定自我，堅定舞蹈創編的信心。如設定開火車的游戲，讓學生們設定好火車司機、乘務員、乘客等不同人物，并在指定的音樂中進行火車游戲，同時聯想乘火車時可能發生的生活場景進行舞蹈動作元素提煉、加工，在這一過程中是學生自我創作的原生動作，是一種形成過程的體驗，教師應進一步讓學生觀察、記憶、想象感受動作變化所代表的情緒情感意義，有益于激發更多的創作靈感與熱情。

2.動作要素法

素質教育舞蹈課的動作要素法是舞蹈動作產生的核心，通過將人體置于時間、空間里，發揮力效的作用將舞蹈三要素撞擊出不同元素的多層關系，喚起學生體內隱藏的舞蹈文化原型，產生不同的創編火花。這就需要舞蹈教師在課程環節安排中加入所需要學習的舞蹈要素，并加以引導，并在要素的基礎上進行變化、發展，讓學生能夠靈活運用。特別強調的是素質教育舞蹈的動作要素不僅僅是肢體動作要素還包括如音樂、美術、詩歌等要素，通過多種要素的融合，為學生提供多種創編的可能。

3.動作還原法

舞蹈動作的產生主要有兩種，一種是自創的原生動作，它反映學生最真實的情感來源于生活的感悟；另一種是被加工好的規范化舞蹈動作，它能幫助學生積累不同舞蹈動作元素。不過，素質教育舞蹈的動作更需要的是學生們自我即興創造的動作，它們的動作大都沒有被約束規范，只是還原生活的簡化動作，卻便于我們去理解專業舞蹈動作審美意義。如專業舞蹈中的平轉、掖腿轉、揮鞭轉等各種轉，但是如果按照動作還原法來講，從其根源出發舞蹈的轉來源于雙腿的不同姿勢的重心轉換，將轉變化分類，從動作元素中認識，就能幫助學生舉一反三創編出更多富有趣味、生動的舞蹈動作。

4.音樂教育法

傳統的舞蹈教學法是舞蹈教師示范講授舞蹈動作理論知識與技能，通過主題動作和創編技巧進行編舞。而素質教育舞蹈的教學法受達爾克洛茲教學法與奧爾夫音樂教育的啟迪與影響，認為舞蹈與音樂是不可分割的，我們應將發散思維從音樂中找尋創編靈感，而不僅僅局限于“動作”這一狹小的思維空間。

（二）素質教育舞蹈課例的教學標準

“觀察模仿能力、即興表現能力、創造求新能力、交流綜合能力、綜合融化能力”這是呂藝生教授帶領素質教育舞蹈課課題組人員經過討論、生成、修訂，形成了現有的五大教學標準。①學前教育專業教師在開展舞蹈創編課程學習時應根據學前教育專業的教學目標和學生學習特點有針對性的進行評價。

1.觀察模仿能力

學前專業培養的學生是教授3-6歲的幼兒，他們的生理、心理都處在快速發展階段，他們總是通過眼睛、耳朵等感官來感知事物，易于接受生動活潑、感染力強、富有趣味的事物，這就需要在學習計劃中制定如何培養學生觀察模仿能力的學習任務和完成指標。良好的觀察力和模仿力是創編舞蹈作品的前提和關鍵，能幫助學生積累舞蹈知識和技能，因此舞蹈教師在設計舞蹈課例時要將觀察模仿能力的培養納入到教學中去，讓學生通過對自然萬物、社會心態、舞蹈動作和舞蹈神態等動作的模仿，幫助他們啟迪智慧、拓展想象空間，實現再創造。

2.即興表現能力

素質教育舞蹈課領頭人呂藝生教授認為即興表現是人的天性，由于社會環境、家庭環境、學習環境的多方影響，學生們的表現欲和創作欲被極大的壓抑，應讓學生們在快樂自由的學習氛圍中將這種即興創作的能力釋放出來，激發創作源泉與靈感，不斷產生令人驚喜的藝術效果，從而培養創造性人才。因此即興表現能力是素質教育舞蹈課程的一項重要標準，它要求我們在日常創編課程教學中注重即興創作的教學指導，又需要制定符合學前專業學生能力和學習目標的即興表現考核標準。如掌握已學的舞蹈基本步伐融合到音樂中即興表現，與他人合作進行舞蹈基本步伐即興舞蹈的表現，這需要進一步多方討論與考究。

3.交流合作能力

在素質教育舞蹈課程中大都以小組的形式開展舞蹈創編，這與學前教育傳統的創編課分組完成作業相類似，它們都需要學生們共同合作，積極交流，在合作交流中碰撞出更多的創意與想法。素質教育舞蹈課與傳統的創編課不同的是它重視每一個人的參與，他們構思的舞蹈動作都將列入到動作短句或組合的編排中去，這樣不僅能讓所有人都參與到創作中去，人人當主角、當導演，更能體會到在集體創編中的責任感與重要性，參與度高。因此舞蹈教師在設計舞蹈課例和課程教學時應注重引導學生相互交流與合作的能力，讓眾人拾柴中舞蹈創作的火焰萌發的更高更熱烈。

4.創造求新能力

素質教育舞蹈課圍繞“創造求新”這一教育理念展開，運用各種方法和技巧，以不重復他人舞蹈動作為基礎，打造舞蹈創作自由的平臺，培養學生創造性思維、創造性習慣，激發學生創作出標新立異、具有時代特性的創新舞蹈。為能更好的激發學生創作源泉，教師需要在課例設計和教學實踐中注重舞蹈形式多樣化、舞蹈結構開放性，并因材施教挖掘學生擅長的主題或音樂進行引導，挖掘可發揮的動作元素與創意想法，幫助學生完成舞蹈創作。

5.綜合融化能力

受加德納多元智能理論的影響，素質教育舞蹈課主張與不同學科的綜合融化，要求重視學生個體差異，多方面挖掘學生的智能潛力。教師在課程教學過程中應通過多元的教學模式，采用不同的教學策略，幫助學生解決創作過程中的實際困難，培養學生們的藝術素養與創造性思維，這也是素質教育舞蹈課的重要教學標準之一。它能開拓學生的創造視野與思維，將舞蹈創作的主題與所擅長的不同藝術門類與學科智能進行綜合融合，并最終為舞蹈所用，創作出富有新奇創意的舞蹈作品。

第9篇：音樂教育教學案例范文

(一)加強理論學習，提高教師理論水平。

我們認真組織課題組教師學習相關的教育科研理論知識和課程理論知識，做好教師業務學習的改革工作，

開辟“學習與研究”論壇，本學期，我校圍繞新課程實施中的一些具體課題，如綜合實踐活動、新課程引起課堂教學策略的變化、學習方式的變化、教師角色的變化、課堂教學評價的變化等方面，請學校學科帶頭人，圍繞主題，進行了專題講座；同時教科室為各課題收集相關的理論資料，分發各課題組學習參考，提高課題研究的理論水平，促進課題研究健康有序發展。

（二）加強培養學校教科研骨干隊伍，提高教師教科研能力。

首先我們努力提高課題組人員理論素養。我們組織課題組成員廣闊閱讀理論書籍，吸取營養，并及時將有關課題研究的資料分發給大家。在此基礎上，形成學習制度，每個課題組有固定的理論學習時間（每兩周一次），每位教師要寫好學習理論、學習心理，定期交流檢查。

其次增強課題研究人員的科研能力。積極組織校內課題研討活動，指導教師精心選擇適宜的科研方法，對課題組成員進行科研方法的培訓，提高教師的教科研能力。

再次，增強教師的科研業務能力。本學期我們根據省電化教育館、州教科所的安排，認真組織課題組人員到昆明參加課題開題培訓班。外出參加聽課學習活動，外出聽課后，我們要求課題組教師認真寫好一份聽課心得，并在課題組范圍內組織學習討論。

二、加強學校教科研科學管理，促進教科研工作有序、高效開展。

（一）加強課題組自身建設

課題組建設包括組織建設、制度建設和思想建設。組織建設上要求新成立的課題組人員要精心物色，成員結構合理，以形成合力；制度建設上要求形成一套符合我校實際的制度，以使課題組開展活動有章可循，本學期我們進一步完善了“理論學習制度（定期交流、檢查）”、“教學觀摩制度”等、“課題研究考核制度”。

（二）加強課題研究過程管理

這也是教科研工作的重中之重。本學期每個課題組重點抓實驗計劃的制定（期初交教科室），抓具體研究匯報課，抓實驗研討活動，抓每個實驗課題的進度及實驗情況評估，抓實驗資料整理和論文心得寫作。期初教科室將每個課題組的進度開展情況列成表格、宏觀控制，確保每個課題組按計劃進行活動。每個課題組都要定期召開課題組學習會議，記錄好每次會議、研究、活動情況，收集好各類資料，并定期交流，并由副校長室、教科室檢查。

（三）全力提高課題組人員的理論素質

1、教科室設“圖書室導讀”將各類教育教學書刊編目分類發給課題組成員，把握教改動態，一有好的文章或材料立即復印分發給教師。

2、學校行政人員、年級組長、教科室人員和課題組組長帶頭做好學習筆記，并組織帶頭寫好學習筆記。

3、堅持每兩月一次的“課題研究日”（學術沙龍）;交流各自學習心得筆記和課題組開展情況（包括所遇困難），對某一研究個案深入探討，或集體學習、觀看影響資料，組織參觀學習，用創新、形式各樣的形式使理論、實踐相結合。

三、重視新課題的開發，促進學校課題研究的系統化。

本學期，我校除了繼續搞好已立項的各級課題研究外，我們又申報了《加強小學生語文知識的積累和運用的研究》、《提高小學班主任工作實效性的研究》、《培養邊疆少數民族學生實驗能力的研究》、《構建學校、家庭、社會三位一體的“三生教育”平臺研究》、《讓小學生在數學課里說起來的探討》、《運用多媒體教學游戲軟件提高課堂效率的研究》、《幼兒傾聽能力培養研究》七個市級課題以及市科技局三項費課題《運用多媒體教學游戲軟件構建新型課堂模式的研究》、《幼兒園民間藝術課程的開發研究》。

同時我們又被云南省“三生教育”辦公室推薦為省級課題《運用現代教育技術，促進“三生教育”教學實踐》的子課題研究單位。這樣，我校的課題研究項目已經囊括了學校教育的各個方面，形成了由省級課題、市級課題、市科技局課題及校級課題層層發展的良好態勢，促進了教師的發展。

為了使我校的課題研究井然有序、有重點、有層次地開展，我校教科室負責控制下的課題組與教導處組織下的教研組緊密結合，將教研組與課題組結合，通過具體研究，使課題研究真正將主攻方向放在深化課堂教學改革，提高課堂教學效益上，推動素質教育全面深入進行。

四、加強課題規范操作，提高課堂教學效率。

(一)認真組織課題研究，提高課題研究的水平。

本學期，我校加強了科研課題的研究工作，每個課題組，對照學期計劃，都開展了豐富、有效的課題研究活動，每個課題組有一半老師上了課題研究課，課前課題組教師集體備課，課中課題組教師集體聽課，課后上課教師先談設計思想，然后課題組教師中肯的評議，肯定優點，更提出建議，通過這樣的活動，促進了學校教科研水平的提高，同時也促進了學校全體實驗教師的發展。本學期，袁靜老師執教的《黃鶴樓送別》在武進區小學現代教育技術實驗學校課題研究課評優活動獲一等獎。

（二）規范課題管理，提高課題研究質量。

為了規范課題研究的操作，教科室認真地對學校每項課題進行學期評估，以促進每個課題健康有序地開展，使教科研真正落到實處。本學期，我校出臺了課題組教師考核辦法，采用積分制的形式，對教師的學期教科研情況進行考核。同時，本學期我校積極做好市級以上課題的中期評估工作，省級課題《邊疆少數民族地區小學生非智力因素的研究》順利地通過了西雙版納州教育科研研究所的鑒定驗收。**市科技局課題《小學音樂教育與我州原生態民族歌舞的融合研究》，通過了市科技局的中期評估并獲得了好評。

五、積極創建教師展示研究成果的舞臺，推廣研究成果。

本學期，教科室和各課題組長、教研組長等組織指導好廣大教師特別是課題組老師、青年教師積極撰寫教育教學研究論文、教學設計、教學案例等，并幫助修改整理，積極參加各級各類教育部門組織的評比，積極向各級教育刊物投稿。

六、有關活動的開展

（一）開學初組織參加“祖國在我心中”征文活動、并有14名選手分別獲一、二、三等獎。

（二）組織參加了科技創新大賽，并有多位學生獲獎，同時我校還被評為“優秀組織獎”