傳統文化的類型精選(九篇)

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第1篇：傳統文化的類型范文

傳統文化飽含豐富的內容，在現代社會仍然具有時代價值，它注重自然、和諧，蘊含著豐富的文化底蘊，滿足室內裝潢設計需要，在實際工作中應用具有以下重要作用。

1．1體現傳統文化理念，提高其影響力

設計中，通過結合室內具體情況，對各種因素進行全面考慮，用傳統文化理念指導設計工作。并合理融入傳統文化理念，展示和諧、自然、相宜的理念，促進室內設計與周圍環境協調，有利于展示傳統文化理念，提高傳統文化影響力。

1．2提高裝潢設計水平，創設舒適氛圍

傳統文化自然、和諧、相宜等理念對室內裝潢設計具有重要意義，通過將這些理念合理融入設計工作中，并與現代設計理念相融合。不僅能提高裝潢設計水平，還能展示傳統文化魅力，營造良好的室內裝潢設計氛圍，提高設計水平。

2．室內裝潢設計融入傳統文化的對策

正因為傳統文化在室內設計中具有重要作用，因而在日常工中作，我們應該認識傳統文化重要魅力，并結合設計工作需要，采取有效措施，將傳統文化合理融入室內裝潢設計中。

2．1書畫裝飾融入對策

中國歷代文人墨客都喜愛書畫，有著眾多經典作品，并且很多作品為當代人所喜愛，室內裝飾設計中也應該注重對書畫的應用。一般而言，客廳、臥室裝飾中合理利用書畫作品，能營造高雅、舒適的氛圍。不僅能渲染周圍氣氛，還能陶冶主人情操。另外，書畫作品還能增加室內空間美感，主人和客人經過觀賞之后，會得到視覺上的享受，產生身心愉悅感，并展示主人藝術品位，在室內裝潢設計中的應用也越來越廣泛。例如，墻壁上懸掛“梅、蘭、足、菊”、“歲寒三友”等山水花鳥圖，表達主人高尚的性格操作，人品高潔不俗。懸掛水墨山水畫體現主人淡泊明志、寧靜致遠生活情趣。懸掛“狀元及第”、“指日高升”等書畫，表明主人志向遠大，意在施展自己的抱負。懸掛“松鶴延年”等作品，表明主人希望自己安享晚年，益壽延年。總之，根據實際需要，合理融入這些書畫作品，不僅營造良好室內氛圍，還展示主人志向，表達主人情操，對提高室內裝潢設計水平具有積極作用。

2．2雕刻裝飾融入對策

傳統雕刻裝飾具有多種不同類型，例如木雕、石雕、磚雕、竹雕等，都是雕刻中的重要類型，室內裝潢設計中通過合理引入這些元素，能取得良好效果。例如，石雕主要作品為動物、植物，將其放在客廳明顯位置，或室內寬敞位置，能起到畫龍點睛的作用。在面積較小的客廳或臥室，可采用鹿、仙鶴、猴子等雕刻，或設計梅蘭竹菊、牡丹等作品，從而為室內營造良好氛圍。木雕也是不能忽視的重要類型，采用鏤雕木窗、屏風等，既能增加室內美感，還能提高實用性，對室內裝飾具有積極作用。又如，樓梯欄桿、窗簾盒、壁掛等，都可用木雕裝飾，通過采用這種設計理念，能營造典雅、清凈氛圍，提高室內環境舒適度。總之，將雕刻裝飾合理融入室內裝飾，并與現代裝飾結合，不僅展示傳統文化底蘊，還能為人們日常生活增添光彩，創造更為舒適的環境，促進人們生活品味提高。

2．3傳統圖案融入對策

很多傳統圖案是富貴、吉祥、生命的象征，合理應用這些作品進行室內裝潢設計，不僅傳承傳統文化，還增加文化底蘊，提高設計水平。例如，屏風上設計鴛鴦圖案、龍鳳呈祥圖，不僅展示傳統文化底蘊，還表達主人美化愿望。又如，圖案的“鹿”與“祿”諧音、“瓶”與“平”諧音，“魚”與“余”諧音，室內裝潢設計中合理應用這些圖案，不僅體現裝潢設計魅力，還寄托人們對美好生活的愿望。

2．4天然材料融入對策

第2篇：傳統文化的類型范文

李明珂（1971- ），女，漢，江蘇南京人，文學碩士，江西陶瓷工藝美術職業技術學院藝術系陶藝教研室主任，副教授。研究方向：藝術設計。)

（1.景德鎮陶瓷學院 設計藝術學院，江西 景德鎮 333001；

2.江西陶瓷工藝美術職業技術學院 藝術系，江西 景德鎮 333403）

摘 要：青瓷是一門古老的藝術形式，在中國幾千年的發展歷程中，逐漸形成了溫潤、沉靜、典雅的審美特征。它凝聚了儒家、道家、禪家的思想，是典型東方文化的代表。今天現代青瓷藝術創作呈現出多元發展的趨勢。本文從現代青瓷的藝術形態分析，試圖從理論上把中國文化的審美價值觀與西方藝術的審美觀進行梳理，找到一條推進現代青瓷深入發展和本土化演進的途徑。

關鍵詞:現代青瓷；本土化；多元化

中圖分類號：J341.8文獻標識碼：A

On the Artistic Expression of Modern Green Porcelain

HUANG Sheng，LI Ming-ke

青瓷出現的歷史源遠流長，商、周時期出現的原始瓷就是以青瓷的面貌示人的。其后三千多年的陶瓷發展之路，青瓷以其多彩的面貌，在陶瓷史上書寫濃墨重彩的篇章。

今天，古老的青瓷藝術仍然得到現代人的青睞，人們崇尚大自然的美，回歸自然的愿望使青瓷藝術再度升溫。一部分陶藝家把青瓷作為藝術創作的媒介，不斷融合傳統與現代文化，東方與西方文化，從而逐漸形成具有新的時代特點的中國現代青瓷藝術。

當前，現代青瓷的創作雖然很活躍，但主要是以西方現代主義為參照，追求形式的多樣化，強調視覺的沖擊，有的則把青瓷作為傳統文化的外衣，表現的卻是西方現代主義的視覺經驗，形式與內容產生了矛盾與沖突。這就需要從理論上把中國文化的審美價值觀與西方藝術的審美觀進行梳理，找到一條推進現代青瓷深入發展和本土化演進的途徑，這不單是為了保存中國文化的元氣和藝術精神，更是為了使藝術在當代人類精神生活中有所承擔而開創一條生生不息的道路。

現代青瓷創作所呈現多元化的趨勢，究其表現形態來看，大致可以分為兩類：傳統文化精神為主體的青瓷審美形態、融會多元文化的青瓷審美形態。

一、以傳統文化精神為主體的青瓷審美形態

由于受儒道釋思想的影響，傳統青瓷一直將沖淡、空靈、恬靜、典雅視為審美的最高境界。現在的青瓷創作則不再是停留于對自然的再現感性階段，而是追求一種注入情感的、上升為理性的理想階段。

文化傳統的復興包括審美形態的復興，以傳統文化精神為主體的現代青瓷其特點是堅持傳統青瓷的造型方式。這類作品是傳統的、古典的，但又有新意，絕非對古人的重復。在這一類型的現代青瓷創作中，又可以劃分出兩種表現形式，即：傳統類型和泛傳統類型。

傳統類型的特點是堅持繼承傳統青瓷的高度成熟與完美，擯棄惰性的重復，采用“移步不換形”的主張來作為創作原則。“移步”就是有所前進，“不換形”就是不改變傳統青瓷的基本特色。這體現出傳統青瓷的生命活力，在于它仍在流動和演進，但這種流動和演進不采取突變而采取漸進的方式。它的內容、情感與風格都不斷變化，但不改變由其基本語言方式決定的傳統風格。對傳統青瓷向現代青瓷的演進而言，“不換形”就是不改變它的語言方式，如對節奏、韻致的要求，以及對道與技、心與物、形與神的追求等。

如作品《跳刀編織紋瓶》（圖1）審美上追求簡練、飽滿的造型，強調單純中的豐富。技法上力求精湛、完美。精雅繁密的跳刀紋裝飾所特有的自然美配以青瓷如玉的釉色，作品在肌理與質地是產生了豐富的變化，構成一種新的形式關系。在這種形式中，作品達到青瓷自身審美特征與山水之美的感悟的內在和諧，從而使作品突破對物象的具象描述，創造了審美上的心靈空間。

圖1 陳愛明《跳刀編織紋瓶》

泛傳統類型為“調和中西”之作。它們既立足于傳統又強調現代性，突破傳統青瓷表現語言的限制，手段更加自由，面貌更加多樣。這類形式的創作者大多為學院派的，他們受過系統科學的訓練，有深厚的理論知識和嫻熟的技巧，肩負著承上啟下的重任,即強調傳統的形象,又不斷探索新技術、新工藝、新材料的應用的挖掘,并有著創新與發現。

圖2 許群《器皿》

許群的作品（圖2），器形嚴謹中見抒情，圓潤中見硬朗，簡潔而又不乏變化和細節，處處顯示著作者既自由又考究的構思和處理能力。她將對青瓷所蘊涵的文化內涵的領悟，融入作品中，將泥質的淳樸與青瓷的潤雅形成鮮明的對比，作品不僅擁有強悍的力度，也滲透著女人所特有的柔美。這種對比不但不會讓人感覺突兀，反而協調地融為一體，人們可以同時感受粗澀質樸與平滑瑩潤的表面因素的和諧碰撞。

這類作品非常注重形與神的融會，追求器的整體造型準確、和諧、洗練并富于變化。并在作品中融入現代審美趣味和新的表現技法，使作品在制作中更流于自然。完全按照材料的自然本性任其發展和表現，不去施加人性的力量，保全其內在本質的美。

以雕塑的造型并結合陶藝的表現語言來進行青瓷藝術創作是現代青瓷藝術中最有特色的話語方式。青瓷可以說是傳統意義上的視覺符號，這種視覺符號被運用到現代陶藝創作中，比較容易解讀傳統文化的精神內涵。因此，運用雕塑和現代陶藝手法，符號語言作為外化形式來詮釋傳統文化主題成為現代青瓷創作較獨特的方式。然而，這類創作要求藝術家對傳統文化精神內涵和文化觀念的各方面有著深刻的理解和把握，同時，對雕塑與陶藝形式的操作相當諳熟，從中尋找上表達傳統意識的途徑，以最敏感的方式、最恰當的技術手段傳達中國傳統文化精神的內涵。

姚永康的作品《世紀娃》（圖3）是非常典型而有代表性的。他吸收了傳統文化中“麒麟送子”、“連年有余”等意象組合的思想，以解構和重新詮釋的造型語言，鮮活地將傳統文化意蘊與現代情趣表現出來。在雕塑陶藝語言上，他運用了泥的點、線、面的不同造型，寫意地表達了荷葉、蓮蓬、魚、麒麟等意象符號。

圖3 姚永康《世紀娃》

許多陶藝家涉及或嘗試將雕塑與青瓷結合的表現形式，他們從不同的角度，運用不同的手法，為雕塑與青瓷的融合提供了獨特而豐富的視覺體驗。

二、融合多元文化的青瓷審美形態

融合多元文化的青瓷作品，強調生命激情的宣泄、強調直覺與無意識、強調對偶然效果的把握、強大視覺的沖擊力、強調作品的構成效果、強調藝術語言的純化。這類形態包含了豐富的風格樣式，這些風格有很大的差異性，是現代青瓷多元趨向的主要體現者。將這類形式的作品進一步細化，可以主要分為：表現性類型和觀念性類型。

表現性類型體現了現代青瓷藝術觀念、審美價值和創作思想的轉變。它廣泛吸收現代藝術和后現代藝術的各種養分，它的風格面貌豐富多樣，因此，往往表現出較強的實驗性。

致力于表現型青瓷探索的陶藝家在整體上都很重視對內心世界與個性的表達，還把追求作品的張力與刺激、造型的變異與夸張、空間的靈動與多變放在了重要的位置上，但作品的切入點并不盡一致，因為有的人受西方后現代藝術如新表現藝術的啟示，通過作品體現對現實的關懷；有的人則更多借鑒西方現代主義的價值觀，即注重形式的革命與內在情感的宣泄。如沛雪立作品《泥的暢想系列》（圖4）對泥表面肌理的意向符號喚起觀者對大自然的聯想。造型的整體性與肌理細膩而自然的結合，在清澈的釉色下統一而凸現。堅實的外形下蘊含著氣韻，人的意志與自然的意志達到完美的境界。對材質的敏感使他對細節的處理微妙，同時注重材料在結構過程中所產生的表現力。

圖4 沛雪立《泥的暢想系列》

從總體上看，這種類型的創作力圖在遵循陶藝語言規定性的前提下，充分探索青瓷在純審美形式創造上的各種可能性，最大限度地挖掘青瓷的表現潛力。以新奇的結構和穎異的空間建構，尋求個性的表達方式，尋求超越傳統青瓷固有的語言樣式，追求青瓷自身的形態意味和更大的精神性意義。側重藝術語言的開拓，注重中西文化的碰撞，放任、偶發、自由的形式表現一種情感觀念的新風格在這類創作中有著充分的體現。

觀念性青瓷的出現是青瓷發展的一種突破，它標志著一些藝術家對青瓷藝術的理解方式正在發生變化，也標志著一些藝術家將青瓷藝術納入到當代文化問題的思考過程中時，已經開始對一種新的可能性進行探索。

觀念性青瓷不是觀念藝術的分支，更不是觀念藝術本身，它僅僅是區別于其它青瓷類型。大多數中國藝術家在接受了西方當代藝術的啟示后，著眼點還是想辦法用本土化的藝術語言和符號表達對中國當下社會現實與文化現狀的關注。

這使得從事觀念青瓷探索的陶藝家對符號的發掘孜孜以求。他們不僅要掌握青瓷的歷史屬性，還要掌握當代文化中真正具有價值的問題。部分陶藝家從社會變革的現實和個人文化經驗中提煉作品的主題，并建立與作品思想內容相對應的語言表達方式，這部分青瓷作品擺脫了一般的形式美感，具有比較鮮明的文化關注特點。

與當下文化建立一種更新、更直接的文化聯系，而不僅僅是審美方式的轉移，一些陶藝家在這方面進行了積極的嘗試。如王長平作品《鳥籠》（圖5）通過對陶瓷自身的文本內涵和特異的材質美感的把握，使作品介于波普和艷俗形式結合，這件作品是基于在中國社會文化結構中商業精神、物質消費和流行文化成為一種日常性的背景下，表現消費時代出現的諸多文化現象，并由此表明自己的價值取向與文化立場。

圖5 王長平《鳥籠》

第3篇：傳統文化的類型范文

關鍵詞：傳統文化；外向型文化產業；價值鏈

文化產業是重要的戰略性新興產業，我國每年文化產品的出口額增長較快，但其中相當一部分是屬于加工貿易類型的，文化產品的競爭力與先進國家差距較大。為此，應積極發掘我國傳統文化的資源潛力，構建基于傳統文化視角的外向型文化產業，使得我國的文化企業在國際市場上擁有更多的富有競爭力的文化產品。

一、依托傳統文化資源發展外向型文化產業的時代意義

1.大力發展文化產業是我國經濟轉型升級發展的必然要求。中國經濟正處在調結構、轉型發展的攻堅階段，在調整傳統產業的同時，培育和打造新興產業則是關鍵。文化產業在發達國家早已成為重要的支柱產業，比如西歐國家，大多數家庭在文化產品方面（含旅游）的支出都能夠在家庭消費總支出中的占比達到30%以上。美國的文化產業的出口額則已經超越了其航天工業的出口額而穩居美國出口貿易額中的第一位。在美國前400家年利潤額最高的公司中，有近百家是從事文化產業的公司，整個文化產業的產值能夠占到美國當年GDP總量的18%~15%。2.傳統文化資源是我國大力發展外向型文化產業良好的產業資源基礎。發展外向型文化產業就是要積極實施文化產業“走出去戰略”。一個國家、一個產業的快速發展都必須具有全球化的眼光，都必須依托國際市場。相對于廣闊的國際市場，國內市場的容量總是相對有限的。美國文化產業取得的巨大成就很重要的一點就在于，對于全球化市場運作的重視。以古文、古詩、樂曲、賦、民族音樂、民族戲劇、曲藝、國畫、書法、對聯、燈謎、射覆、飲食、歇后語、節慶為核心要素的中華傳統文化，為我國發展外向型文化產業奠定了良好的產業資源基礎。以中華傳統文化資源為基礎，通過實施文化產業“走出去”戰略，既可以在全球范圍內弘揚我國優秀的傳統文化，提升我國的文化影響力，又可以促進我國轉變經濟增長的方式、優化經濟結構以及增加就業。

二、我國文化產業發展存在的主要問題分析

1.近幾年我國文化產業貿易發展較快，但與發達國家相比尚有較大差距。根據對全國規模以上文化及相關產業5萬家企業的調查統計，2016年，上述企業實現營業收入80314億元，比上年增長7.5%，增速比上年加快0.6個百分點。2016年，我國文化產品貿易規模達到了885億美元，其中，影視、動漫、網游等新興文化產品出口增長為25%。2016年中國文化產業總產值占當年中國GDP總值的4.5%，但與美國文化產業總產值占當年GDP總值的20%相比較，我國文化產業的發展規模和水平還是存在較大的差距的。2.我國文化產業具有核心競爭力的文化產品的比重不高，文化產業的效益水平有待提升。我國文化產品的制作水平參差不齊，雖然每年的產出額不少，但精品不多，在國際市場上尚未能夠形成像“韓劇”一樣的品牌效應和口碑。我國每年出口的文化產品中有相當一部分是屬于加工貿易類型的，真正是以中國本土文化元素為核心內容的文化產品在文化產業出口中的占比只有1/4左右，我國文化產業普遍存在產品附加值低、經濟效益不高的問題。

三、我國依托傳統文化資源大力發展外向型文化產業的對策分析

1.充分挖掘傳統文化資源商業化開發的潛質，塑造文化產品的品牌。對于傳統文化資源而言，打造文化品牌就是意味著要樹立特色。在這一方面，韓劇《大長今》成功的商業化開發和品牌塑造值得我國文化產業界學習和借鑒。韓劇《大長今》所體現的韓國古代的社會文化，實際上是以中國傳統文化、特別是儒家文化為根源的韓國古代文化，具體的體現則重點集中在韓國飲食文化和醫藥文化上。如在體現韓國的飲食文化方面，《大長今》通過長今要成為皇宮御廚的故事情節，將韓國傳統烹飪文化的元素在劇中進行了充分展現，如觀眾在劇中可以看到大醬的釀制、泡菜的腌制，不同的肉食、蔬菜、果品非常雅致地擺放在各種不同類型、不同規格非常考究的陶瓷盤子、木質格盒等器皿中，令觀眾既了解到了韓國民族傳統飲食的特點和精髓，又獲得了美好的視覺享受，味蕾大增。《大長今》在一地熱播，當地就會很快刮起一股韓國餐飲的熱潮，不少韓餐店鋪的招牌中都會出現“大長今”的名稱。我國文化產業應對韓國深度挖掘傳統文化要素大力發展文化產業并著力向全世界推銷的較為成功的做法進行認真的分析和借鑒。我國的民族文化遠比韓國要深厚，傳統文化獨具特色，在飲食文化方面更是菜系林立、博大精深，但我們的文化產業在全世界卻并沒有能夠取得像韓國一樣輝煌的成就，反而是擁有有限的傳統文化資源的韓國通過深入挖掘傳統文化并將其商業化運作取得了良好的社會和經濟效益。所以，我國應高度重視將傳統文化要素進行商業化開發，并通過現代化的技術手段進行改造包裝直至塑造成文化產業品牌的工作，將資源優勢真正轉化為產業優勢，提升傳統文化資源的社會和經濟效益。2.注重文化產品價值鏈的開發。文化產品的價值鏈，是指一種圍繞著文化產品而展開的各環節之間，以及與其他產業之間存在的某種相互依存的關系的概念。文化產品價值鏈的核心是由“策劃創作”“產品生產”“流通銷售”以及“延伸開發”四個環節所組成（如下圖所示）。其中，策劃創作和產品生產兩個環節統稱為“文化生產”環節，是價值鏈的最高端和核心中的核心，只有具備高質量的文化要素的產品才能為營銷和衍生產品的后續開發奠定基礎。圍繞價值鏈的核心，還分布著技術設備、資本市場、調查咨詢等密切想關聯的服務環節，這些環節共同構成了文化產品的價值鏈，把這些環節成功組合成一個有機整體才能實現以傳統文化資源為基礎進行文化產品的商業開發和運作。當我們依托傳統文化資源開發文化產品時，既要注重挖掘傳統文化產品自身的商業潛力，又要注重開發其延伸的價值鏈，從而保證產品競爭力的提升和產業的健康發展，同時也是保證獲取投資回報的關鍵性環節。即不應將一個傳統文化產品推出看作孤立的單一產品，而是更應看到其后的可能開發的延伸產品，把文化形象與產品制造、旅游、出版業、服裝業等各相關的價值鏈行業聯合起來。比如伴隨著孔子學院在國外的陸續設立，可以將以孔子形象為特征的中國傳統文化價值鏈上的各相關產品也一并打入國外市場，比如打造“孔子文化研學旅游”、多語言版本《論語》等孔子文化相關書籍的出版、中國古代服飾及生活用品的現代開發和推廣等。3.實施完備的海外營銷“組合拳”。（1）細化目標市場，有的放矢地培養中國傳統文化的海外受眾。首先，“儒家文化圈”的國家和地區是中國傳統文化產品海外營銷的重中之重和首選的一級營銷市場，中國傳統文化在這些國家和地區被人們熟知，因此在這些地區設計推廣中國傳統文化產品時，應注重傳統文化產品的純正性，不應輕易采用在國內市場屢試不爽的“戲說”手法，以免造成海外受眾的迷茫、困惑甚至是質疑，從而影響營銷的效果。其次，對于非“儒家文化圈”的國家和地區，設計和推廣中國傳統文化產品時，首先應確認該產品與當地的文化、習俗、禁忌并無沖突，然后探析中國傳統文化與當地文化的共鳴點或者互補點，有所策略的修改優化產品的宣傳推廣方案，直至傳統文化產品有效立足當地市場。（2）政府應積極助力中國傳統文化產品的海外市場開拓。從以“韓劇”為代表的韓國文化產品的海外推廣經驗來看，政府的參與對于其效果起到了顯著的促進作用。中國的傳統文化產品在國內市場都已經顯得有些“曲高和寡”，文化企業較難將中國傳統文化產品作為海外市場推廣的首選產品。所以，政府應注重鼓勵和扶植我國的文化企業對中國傳統文化元素進行提取，創新性地開發設計產品，并為其降低在國內市場的稅負，積極為優秀的中國傳統文化產品向海外宣傳推廣創造條件，如選為國禮饋贈國賓等，為我國文化企業利用中國傳統文化元素進行海外市場的開拓“加力助推”。

參考文獻：

[1]萇亮.陜西文化產業發展水平及對策研究[D.西安：西安外國語大學，2015.

[2]曲慧敏.中華文化走出去戰略研究[D].濟南：山東師范大學，2012.

[3]陳少峰.提升文化國際競爭力的立體化視角[J].人民論壇，2011，(5).

第4篇：傳統文化的類型范文

關鍵詞：學生；傳統文化；傳承

文化是一種社會現象，是人們長期創造形成的產物，同時又是一種歷史現象，是社會歷史的積淀物，是人類之間進行交流并普遍認可的一種能夠傳承的意識形態。那么特定時期的文化就可以看作是一段歷史的縮影，是歷史時期各族人民長期實踐中表現出的智慧和結晶。了解文化，有助于我們認清過去的歷史，有助于我們認清現在的國情；傳承文化，促使我們謹記各族人民的智慧和結晶，促使我們在新形式下，認清現實，繼續保持優良的傳統作風。當前，在經濟全球化形勢下，中華優秀傳統文化的傳承出現了危機感，為了中華優秀傳統文化在世間文化當中立于不敗之地，有必要加強對學生的傳統文化教育。

1中國優秀傳統文化的界定

文化是人類在社會歷史發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。而傳統文化就是文明演化而匯集成的一種反映民族特質和風貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態的總體表征。在歷史的長河中出現的文化類型是很多的，有的禁不住歷史磨練，轉瞬即逝，被人們所遺忘，沒有很好的傳承下來；有的在歷史的歲月中，歷經滄桑，傳承了下來，被后人所弘揚，那么中國優秀傳統文化就是指后者。

2學生在弘揚中華優秀傳統文化中所起的作用

學生是祖國的未來，民族的希望，加強對學生的優秀傳統文化教育，是構建中華優秀傳統文化傳承體系，推動校園文化發展和中華文化傳承創新的重要途徑；加強對學生的中華優秀傳統文化教育，對于培養中華優秀傳統文化的繼承者和弘揚者，推動文化傳承創新，建設中國先進文化具有基礎作用。當今世界，文化在綜合國力競爭中的地位和作用更加凸顯，越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉，博大精深的中華優秀傳統文化是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的根基。對學生進行中華優秀傳統文化教育，讓學生清楚，清醒的認識中華五千多年的歷史文化；通過弘揚和繼承中華優秀傳統文化，讓學生感受和領悟中華優秀傳統文化的內在美和博大精深；通過展示中華優秀傳統文化，讓學生深刻領悟中華民族在世界民族當中是佼佼者，對凸顯中華優秀傳統文化在世界文化當中的地位具有促進作用。只有學生認識、感受、領悟了中華優秀傳統文化的博大精深和在世界文化中的地位和作用，就會有意識的弘揚和傳承這些優秀的傳統文化，并為其傳播提供正能量。

3當前的潮流文化嚴重影響到中華優秀傳統文化的繼承

世界多極化、經濟全球化深入發展，現代傳播技術迅猛發展，世界范圍內各種思想文化的交流交融交鋒更加頻繁，社會思想觀念日益活躍，導致學生思想意識更加自主，價值追求更加多樣，個性特點更加鮮明，對當前的潮流文化的認可度逐漸提高，并瘋狂追逐，其中不缺乏社會上一些不良思想傾向和道德行為，對學生健康成長造成負面影響。對于傳統文化，由于它反映的是一段特定歷史時期的縮影，體現的是靜態性，沒有節奏感，與現代化的大環境，大場合不太協調，不能夠體現出潮流和時髦，顯得有點落后，跟不上時代的發展，所以被很多學生慢慢的遺忘。舉個例子：無論在校內還是校外，學生對清明節、端午節、中秋節等這樣的傳統節日重視程度逐漸下降，但是像圣誕節、情人節等這樣的洋節學生們記得清清楚楚，過的也比較隆重；還有國家將傳統節日法定化也充分證明了人們對傳統文化的傳承慢慢淡化。

4學校等教育機構對傳統文化的重視程度低

學校是幫助學生增長知識，培育學生健康成長的場所，但是在當前考試指揮棒的影響下，學校的重心發生傾斜，注重知識的講授、淡化精神內涵的闡釋。學校在一學期或者一年來舉行各種文化活動當中，真正體現傳統文化的活動很少，即便有，傳統文化的韻味已經大大折扣了，但是融合有現代元素的活動卻非常多，如現代舞蹈，唱流行歌，健美操等文化活動；除此之外，文化活動類型單一且活動次數少，像下象棋，打乒乓球，踢毽子等這樣的文化活動也是很少見的，沒有出現在學校的正式的活動當中，學校怕活動多了，影響學習，影響成績，所以坐板凳和玩耍成了學生學校里面常見的運動。

5家庭的傳統教育對學生影響是杯水車薪

俗話說“父母是孩子的第一任老師”，父母的言行舉止都會影響孩子的行為習慣。隨著社會節奏的加快，社會潮流文化的影響，家庭傳統教育也在慢慢發生著變化，孩子受到家庭傳統文化的熏陶逐漸淡化，尤其是孩子被送到學校后，學生和父母見面的機會大大減少，導致這種家庭的傳統文化教育加速被弱化，加上父母認識上存在的偏差，將傳統文化教育的重擔推到學校，學生從此在家庭傳統教育這一塊出現了短板，導致現在的學生缺乏良好的行為習慣，生活自理能力較差，缺乏最起碼的生活技能與勞動習慣，這種現象的發生，家長不但不加以引導，反而更加袒護孩子的這種行為習慣。隨著社會的發展，生活成本的提高和工作的繁忙，在農村，父母外出務工，出現留守家庭，隔斷了父母與孩子的交流，也就隔斷了家庭傳統文化教育；在城里，父母工作繁忙，忽略了對學生的家庭傳統文化教育。隨著社會節奏感的加快，父母離異現象增加和單親家庭的增多，給這部分孩子在心靈上造成家庭傳統文化教育缺失。所以，隨著社會步伐加快，潮流文化的波及，再加上父母對傳統文化認識出現偏差，當前家庭傳統文化教育正在逐漸被淡化甚至喪失。總之，在全球思想潮流的抨擊下、教育機構的重視程度低和家庭教育的滯后，學生對中華優秀傳統文化的繼承逐漸被淡漠甚至遺忘，對引導學生增強民族文化自信和價值觀自信起到了弱化功效。所以，加強對學生的傳統文化教育，弘揚中華優秀傳統文化，凸顯我國優秀傳統文化在世界文化中的地位和作用，是我們當前面臨的責任感和緊迫感。

參考文獻

［1］中華人民共和國教育部印發．完善中華優秀傳統文化教育指導綱要［M］．中華人民共和國教育部，2014．

［2］田廣林．中國傳統文化概論［M］．高等教育出版社，1999．

第5篇：傳統文化的類型范文

一、娛樂脫口秀節目的文化選擇

“脫口秀”就是我們通常所說的談話類節目，指的是主持人對嘉賓的訪談或者是對人物的訪問。一般情況下，主持人和嘉賓都不準備講稿，而是靠現場的隨機應變。娛樂脫口秀是介于談話節目與娛樂綜藝節目之間的一種新的節目類型。既保留了談話節目的基本播出形態。又借鑒了娛樂節目的表現手段，增加了談話節目的趣味性和娛樂性。同時。舞臺化、表演化的談話內容，也使得節目更加具有可視性和吸引性。

娛樂脫口秀必須具有娛樂性。但娛樂性并不等于文化的缺失。不是主持人的獨角戲，更不是無謂的游戲玩耍，必須蘊含一定的價值導向和審美取向。一個民族的文化生活，是這個民族的精神食糧，深刻影響著民族的心理、性格和精神世界。娛樂脫口秀節目作為大眾文化的一個重要組成部分，如果把娛樂作為終極目的。不惜以低級趣味來制造娛樂就是一個誤區。在娛樂生活日益豐富的同時，一些惡俗的娛樂觀念越來越多地出現在各種文娛節目中：主持人相互調侃。在鏡頭前夸張表演。演出道具豐富多彩，讓脫口秀節目更加“娛樂”。

娛樂節目的文化選擇，已經成為媒介一種至關重要的選擇，不僅關乎媒體自己。更關乎我們中華民族的精神走向。現代娛樂脫口秀的文化選擇，應該在創新的基礎上以傳承和發揚中國傳統文化為長遠方向。

二、《天天向上》中傳統禮儀的構建

2008年，由湖南經視《越策越開心》原班人馬打造，以禮儀公德為主題的娛樂性脫口秀《天天向上》，將娛樂與傳統文化相結合，在節目主題、傳播方式、傳播意義中有創新發展。

1　娛樂。寓教于樂。

在娛樂節目橫掃媒介市場的時候。家家戶戶都開始在歡聲笑語中享受。這笑聲背后隱藏的卻是中華民族傳統美德的逐漸消失，國民優秀禮儀風范的悄然退化。與文明之邦的稱號相去甚遠。湖南衛視打造全新娛樂脫口秀節目《天天向上》，以禮儀公德為主題，傳承中華禮儀之美。運用娛樂方式，解構傳統文化，寓教于樂，讓人喜聞樂見，開創了一種新的電視節目模式。

我們的生活是需要娛樂的。當社會和生活的壓力撲面而來的時候，部分受眾會把讓身心愉悅的任務交給電視，在節目中緩解壓力。但是。娛樂節目當然也需要嚴謹和嚴肅，娛樂不是游戲，不是作秀，更不是主持人和嘉賓的即興表演。在輕松和嚴謹之間做到恰到好處，才能鑄就一個獨具特色的節目。《天天向上》不同于一般的娛樂脫口秀，在節目的大主題和每一期節目的小主題中重新構建我們有些遺失的傳統文化，在娛樂紛繁的生活中隱性地提醒廣大受眾，傳統禮儀文化不可以丟。換一種方式去傳承或許更能讓大家輕松接受。從公德禮儀的大主題到茶文化、戲曲文化、職業文化、語言文化的小主題，《天天向上》傳達了一種新社會寓教于樂的方式。

2　播中的禮儀課。作為電視節目的程序軟件，電視節目形態的創新已成為當前各種類型節目之間相互競爭、吸引受眾、搶占市場的重要手段之一。因為“無論面對何種收視需求，都必須轉化成相應的電視節目形態，才能為觀眾所接受。達到傳播、服務的目的”。

首先，從《天天向上》節目的形式上看。演播室被裝飾成為班級的樣子，有黑板、國旗、窗戶、桌椅、的圖像，還有“好好學習。天天向上”的醒目字樣，在突出其教化功能的同時營造了一種幽默氛圍，標示了文化傳統的符號。主持人分配為班級課上的班長、副班長的職位，互幫互助。取長補短。聘請在各個方面的明星專業老師，以上課的方式來傳播學習傳統文化。

其次，從節目的環節設置上看。首次打造七期宣傳預熱節目：《天天向上――前傳》，內容有：開場秀、七堂公開課、成語故事、電視購物、游戲環節、大師講禮儀多種節目元素。將授課和表演融合，內容豐富，讓觀眾在極富娛樂的同時學習和了解禮儀知識。中華民族曾被稱為禮儀之邦，但百年來西潮沖擊，傳統解體，我們越來越少了承繼自己民族的文化傳統。代表今天文明程度的諸種禮儀，包括怎么吃飯、怎么睡覺、怎么穿衣、怎么走路、怎么跟人談話，基本上處于失序狀態。這七期預熱節目系統地讓人們開始在腦中重新拾起丟失的文化。

節目設置情境教學短片，阿毛和師傅一起為大家糾正生活中錯誤的禮儀，傳授正確的中華文明禮儀。采用幽默情景劇的形式，用故事傳遞傳統文化，用影像闡釋功德禮儀，將知識和娛樂融為一體。阿毛屢次犯錯，不懂得生活中的禮儀常識也向我們傳達了小孩的成長環境是極其重要的，在中華傳統文化缺失的今天，如果不在孩童時代重新建構，在祖國的儲備之才中客觀引導，那么，傳統文化的傳承也將會成為泡影。

最后。從節目內容的安排上看。以短劇表演和嘉賓介紹的形式講解中國傳統的男女禮儀文化、各地方言習俗、茶道文化、戲曲文化等等傳統的禮儀文化知識。例如張頌老師參與的《天天向上》推廣普通話這一期節目，其價值恰恰在于融入了大繁榮、大發展的主流文化熱潮中，成為綜藝節目內容深化、形式活化的一個亮點。

3　娛樂背后的文化內涵。

當電視選秀節目掀起一陣粉絲熱潮的時候，當娛樂游戲的參與度直線上升的時候，當各大電視臺想開始學習湖南衛視娛樂品牌模式建立的時候，我們發現，娛樂時代來臨了。

當四書五經被丟到一邊的時候，當詩詞歌賦在心里認定為課堂學習任務的時候。當從校園走向社會不懂得社交禮儀的時候，我們還沒有完全意識到。中國的傳統文化在我們心里開始退去。

《天天向上》在娛樂的背后挖掘到了更深層次的文化元素。借助于寓教于樂的方式。既可以增強傳播的普遍性，又可以提高接受信息的容易度。理念與方式上，植根于中華文化的深厚土壤，擔當起文化傳播的責任與使命，在媒體中堅持正確的輿論導向，讓大眾深刻認識到，娛樂，并不是那么簡單。娛樂的背后隱藏著深刻的文化內涵，在現代社會的快速發展下。我們以一種全新的姿態去傳承傳統文化，吸收傳統文化，發揚傳統文化。

第6篇：傳統文化的類型范文

郭文斌新近出版的《農歷》延續《白鹿原》所開辟的鄉土中國敘事模式，著力敘述具有典型中國特色的鄉土世界。和《白鹿原》等不同的是，《農歷》還給鄉土中國敘事模式注入了新的基質。

中國傳統社會在歷法上有著和西方社會不一樣。西方歷法普遍采用的是太陽歷。太陽歷是以地球繞太陽公轉的運動周期為基礎而制定的歷法。中國的歷法與紀年采用陰陽干支三合歷；上古時期，根據不同的農業牧業生產情況需要，分別產生過太陽歷法和太陰歷法。農歷設置二十四節氣以反映季節（太陽直射點的周年運動）的變化特征農歷作為中國傳統歷法，反應傳統中國人以農業畜牧業的需要為根據來制定歷法。這種歷法反應了中國人對于農業文明的推重。根據一年中的自然現象與農事季節特征，農歷把一年劃分為二十四個節氣。即：立春、雨水、驚蟄、春分、清明、谷雨、立夏、小滿、芒種、夏至、小暑、大暑、立秋、處暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒。節氣不僅是農歷的主要組成部分，也是形成中國傳統節日的主要依據。傳統節日與節氣。中國自從清朝末期，為了跟上西方現代化的腳步，中國廢除了農歷，而改用和西方社會普遍采用的陽歷即公歷的歷法。從此，農歷遁入民間。《農歷》從小說的標題來看，就是一部和中國傳統歷法有關的一部小說。事實上，小說也是以農歷記時為敘述順序的一部作品。小說采用分節的方式，一次采用的標題是元宵、干節、龍節、清明、小滿、端午、七巧、中元、中秋、重陽、寒節、冬至、臘八、大年、上九和附錄望。《農歷》以中國傳統歷法為敘事中心，找到了回歸傳統鄉土中國的敘事利器，也從根本上找到了回歸鄉土中國的敘事路徑。

鄉土中國的時間標示是農歷，但是，歷法畢竟不是鄉土中國的全部，還有和歷法相關的文化觀念。正因為如此，《農歷》并沒有停留在農歷的歷法的表述上。而是從中國傳統歷法的內在精神入手，寫出了對農歷這種歷法所代表的傳統文化精神的堅守。《農歷》是一部傳統文化的贊歌。小說敘事的一個最為突出的特征是引用。小說大量地引用，甚至是大段大段地引用傳統文化經典，像孔子、老子的經典著作、《朱子家訓》和《孝經》《心經》等。在閱讀過程中，的確覺得作者有點掉書袋子的感覺。然而在看過郭文斌關于這個問題的解釋時，心中憂慮就釋懷了。因為在郭文斌看來，這就是小時候生活場景的再現。在他還是小的時候，就經常聽到大人大段地朗誦傳統文化經典。其實，對傳統文化經典的引用不僅是對于郭文斌小時候真是場景的再現，也是對于“過去”歲月的回望與探求。和農歷一起失落的不僅有是一種歷法，還是一種傳統文化精神。《農歷》對于傳統文化經典的喚醒，其實也是對于失落的傳統文化精神的尋找。為了烘托傳統文化分為，《農歷》還大量插入民謠、古詩、對聯、議程詞和一些劇本。《農歷》引用的傳統文化經典、古詩等，都屬于歷史傳統文化。這樣打規模的從歷史的文化記載中尋找表現資源，有著郭文斌自己的考量。他在《尋找安詳》中曾這樣說：“從一定意義上講，要想保持和堅守就得向回走，因為只有向回走才能把‘根’留住。”。

重回傳統，留住根，尋找安詳，是《農歷》的根本目的。為此，《農歷》為我們描繪了一幅詩意安詳的生活圖景。《農歷》以農歷節日為切入點，描繪了一副人與人之間、人與自然之間、人與神之間和諧、安詳的生活圖景。《農歷》以五月、六月的視角，描述了中國傳統節日的景象。傳統中國的節日有很大程度的“事鬼神”的。《農歷》中的節日描寫很大程度上就是祭祀死去的先人。小說中的元宵、清明、送燈、寒節給先人做彩衣等，莫不如此。不僅如此，五月、六月一家不止僅祭祀自家的先祖，還給無人祭祀的孤魂野鬼、亂人墳送燈、掛紙。他們敬畏不僅是自己的祖先，而是一切故人，體現了對于鬼神的敬畏之心。這可敬畏之心也表現在六月一家在端午節、七巧節等日子給敬神的儀式中。對節日里對于鬼神的祭祀，展示了中國傳統鄉村與神秘的鬼神世界之間力求和諧共處的思想觀念。《農歷》還表現了人和自然之間和諧關系。與現代社會，人征服自然、占有自然地貪欲相比較，《農歷》中的六月一家對于自然抱有生命的尊重。在他們眼里，自然萬物也是和人一樣，是有生命的。五月、六月認識到，動物有生命，也認識到即使是樹木也有生命。干節，五月、六月外出打干。他們意識到，樹木和動物一樣也有生命，因此，只能打干樹枝，而不能折活的樹枝。因為，活樹枝生命尚在，而干樹枝是死去的。正是對于自然生命的尊重，在八月十五下梨子時，六月決定把最后一只梨子留給梨樹。人與人之間和諧、融洽的關系是《農歷》書寫的重點。五月、六月一家，父慈子孝，家庭關系融洽。父親、母親以自己的實際言行，表現出了對于子女的喜愛，并以實際行動熏陶子女的言行。他們還和外嫁女兒、成家單過的兒子之間也有著深厚的感情。這一家人和和睦睦，快快樂樂地生活在一起。這一家和鄉親之間也有著非常融洽的關系。中秋節，梨子成熟，五月、六月家梨子豐收。六月爹決定把梨子送給鄰居家享用。六月爹認為，雖然梨樹是長在自家院子里，但是，陽光、雨露、土壤缺不是自己家獨有的。透視，他也認為，只有共同分享，才能快樂。六月爹安排五月、六月一家一家地送梨。姐弟倆一家一家地送完滿滿一袋鮮梨后發現，自己的收獲卻比先前還要豐富。不僅是各家各戶回贈了各種糕點果實。更重要的事，姐弟倆感覺到回贈的禮物中，出了各種實物外，還有一種意想不到的人情和鄉情的收獲。分梨、送梨、回贈，流動的不只是實物，還有濃濃的人間情，充分表現了人與人之間的融洽關系。

第7篇：傳統文化的類型范文

關鍵詞：園林；山石造景；作用

1 園林中山石造景的主要類型研究

1.1 主景類型

在園林的山石造景當中，主景是其最主要的組成部分，也是最為吸引人眼球的景觀。主景一般都是用山石堆成的假山，當然也有一些單塊的山石獨自成景。在假山的堆砌方面也分為不同的類型，如，實用型的假山，這類假山主要是充當樓梯、石門、山石屏風以及山石墻等，除了供人們欣賞以外，最大的作用就是實用，而且，在有的景點處，像一些電壓站、廁所、工具屋等都隱藏在假山的后面，充分體現假山的實用型；再有就是仿真型的假山，這類假山主要是根據自然景觀當中的山來進行堆砌，逼真的外形使得假山有一種“雖由人作、宛若天開”的效果。這些假山的堆砌或雄奇壯偉、或巍峨聳立，能夠給人以強烈的視覺沖擊感。就如蘇州獅子林庭院中的假山，極大地提高了人們游玩的興趣。

1.2 襯景類型

襯景與主景是相對來說的，在一個園林當中，有主景也就一定不會少了襯景，用襯景來襯托園林中其他的景觀，也發揮自己的作用，這些襯景當然也是極美的景觀，它們在襯托的過程中，自身的價值也得到充分彰顯。

1.3 組景類型

組景主要是將一些景物組合在一起來達到完美的效果，比如，在一些堆砌的山石周圍擺上幾棵植物、安裝上噴泉、建幾個亭臺樓閣等等，通過景物之間的重組來使得山石造景更加引人注目、更加充滿生機與神韻，這種組景也會引發更多游人前來觀賞。還應注意的是，在對景物進行組合時，適當考慮顏色與植物的搭配，避免太過于花哨。

2 園林中山石造景的藝術手法

2.1 單塊山石獨自成景的手法

山石造景常見的一種藝術手法就是利用單塊山石單獨成景，在園林的建筑當中，有用石塊堆砌而成的假山，我們不能忽視這一重要景觀，在園林中佇立單塊的山石，不僅突現出山石的個體美，還能達到“天人合一”的效果。在利用單塊山石進行造景的時候，就要考慮到一些影響因素，像山石的色澤、紋理、安放的位置、石材的大小、觀賞的位置等，通過全面的考慮來將獨石的美感體現出來。

2.2 利用山石傳達情感的藝術手法

園林中的山石造景不僅與天然的景觀有著逼真的神態，而且，重要的一點是，園林藝術家在進行造景創造時融入了很多個人感情，因此，山石傳情的藝術手法在山石造景中極為普遍。

2.3 依水堆砌假山的手法

我們經常說“依山傍水”這個成語，這就告訴我們山水是不可割裂的，在水邊堆砌一座假山，在靜景中襯托動景，在動靜結合之間充分流露出山石造景的美感。由于山石造景講究逼真與野趣，因此，可在小溪流岸邊堆砌一座假山，潺潺流水環繞假山，使人置身其內仿若走進自然的大山大水當中，而且，還可以利用河流和假山創造出激流、瀑布、山澗等景觀，來吸引人們的眼光，也將山石造景的靈性與“樂山樂水”的境界進一步地體現出來。

3 園林中山石造景的主要作用體現

園林中的山石造景對園林的整體發展也起著很重要的作用，首先，山石造景體態新穎逼真，而且將山山水水的自然與淳樸很好地展現出來，這就會在一定程度上吸引游客的目光，促進園林的發展；其次，山石造景作為對我國傳統文化的繼承與創新，也滿足了人們的精神需求，人們在游覽的過程中，也將會加深對我國傳統文化的印象，大大促進了我國傳統文化的發展延續。

同時，在進行山石造景時還需要考慮到一些影響因素，如：要考慮當地的地質地貌特征，看其是否適合建造山石景觀，適合建造雄偉的景觀、秀麗的景觀、還是奇特的景觀。另外還要重點關注對山石意境的營造、注意借鑒山石造景的傳統藝術表現手法，而且還要適當將人工石材和本地傳統的石材結合在一起使用，這不僅可以減少拉運山石的人力物力財力，而且本地石材建筑的景觀將會體現出濃郁的地域色彩，使得山石造景具有自己的獨特風格，從而可以吸引更多的游客前來觀賞，這也將有利于本地旅游業的發展。

由以上分析我們可以看出，在我國的園林建設中，越來越多地融入了山石造景這一景觀，通過山石造景，給園林當中的景觀增添了幾分色彩感與視覺沖擊感，逼真的假山堆砌、動靜結合的山山水水、獨石成峰的個體美、假山掩護下的小房屋等，使山石造景的藝術美與實用性得以充分結合。人們在游玩時就可以徜徉在山山水水當中來盡情感受山石造景的雄偉、秀麗、險峻、清麗。

參考文獻

1 蔡婷婷.山石造景初探[J].現代園藝，2011（13）

第8篇：傳統文化的類型范文

關鍵詞：陶瓷紋飾；現代藝術；應用

中國是瓷器大國，也是瓷器的發展源頭，這是我國傳統文化中的重要組成部分。在現代藝術的發展過程中，將傳統陶瓷紋飾能與之相結合，就能促進現代藝術的繁榮發展。傳統的陶瓷紋飾的類型比較多樣化，也代表著諸多的寓意，通過對這些紋飾進行科學化的應用，對現代藝術的發展就能起到促進作用。通過從理論層面加強傳統陶瓷紋飾的應用研究，就能為現代也似乎發展提供理論支持。

一、現代藝術的發展以及發展中的問題分析

1、現代藝術的發展分析

現代藝術的發展起始受到了敵意以及嘲笑，這一反映主要是來自原來那少數擁有文化生活的階層，在他們那里概念以及眼光是比較固定以及頑強的，而這些階層掌握著財富，造成了現代藝術家處境從開始就被疏落。在現代藝術發展開始的時候，如果誰想成為藝術家，就必然會受到世態炎涼的對待，這是和古代藝術家有著不同的。在經歷了長久發展之后，現代藝術的發展開始有了轉變，尤其是進入到了新的發展時期，技術水平的提高也促進了世界大融合，在科技以及文化藝術等方面都發生了很大的變化，整體的經濟水平也不斷提高，這對現代藝術設計發展提供了良好環境[1]。現代藝術得到了良好發展，人們在這一方面的追隨者也愈來愈多，在將傳統的文化和現代藝術相結合下，會發生什么改變呢？這是從事現代藝術的工作者所需要考慮的，而我國作為文化悠久的古國，傳統文化也比較豐富，在陶瓷紋飾元素和現代藝術相結合下，就能有助于創新現代藝術發展。

2、現代藝術的發展中的問題分析

對現代藝術的發展過程中，由于受到一些層面的因素影響，還存在著一些問題，重復的國際主義刻板面貌的現象比較突出。現代設計藝術從上世紀初期在歐洲以及美國形成，這一新的藝術形式對工業發展的需求得到了滿足。在我國的特定環境下，上世紀八十年代現代藝術設計在我國得到了發展，經過了半個多世紀的發展，現代藝術設計已經有了新的發展面貌。但是世行發展以及商業形式的功利化因素影響，使得現代藝術設計的抄襲現象比較突出，發展過程中沒有充分重視創新性，這就很難創造出有著中國特色的現代藝術。現代藝術的發展過程中，在現代藝術設計的教育方面沒有得到充分重視，這也對現代藝術的進一步發展有著很大的阻礙。現代藝術的發展和教育是緊密聯系的，只有充分重視現代藝術教育的系統性發展，才能有利于其更好進步。我國的現代藝術設計教育發展中，經過了改革開放在發展的速度上就比較迅速，從整體上提高了現代藝術設計發展水平[2]。但是在實際教育中也存在著諸多不足之處，對現代藝術的進一步發展就有著很大阻礙，現代藝術教學的資源以及規劃和基礎設施等，由于受到經濟發展區域的不同，在整體上還沒有得到平衡化的發展，這些方面都會影響現代藝術的進一步發展。現代藝術設計發展中在新技術的應用環境下也有著很大影響。藝術設計是整體性的，并非是孤立存在的，在當前的經濟繁榮環境下，對經濟成果就要有新的認識，從多方面加強重視。在新技術的應用下，促進現代藝術的良好發展。但是當前現代藝術設計當中的計算機技術應用泛濫的現象比較突出。數碼圖像技術的應用成為新的新的藝術形式，為實際的藝術創作提供了新思維，對設計人員而言，新技術的應用對優化設計提供了很大幫助。但是在計算機技術的應用過程中，過度的運用，不注重思考，對創作的作品沒有注入精神靈魂等，這些都不利于現代藝術的發展。

二、傳統陶瓷紋飾的類型以及時代特征分析

1、傳統陶瓷紋飾的類型分析

中國陶瓷，不但歷史久遠、分布廣泛、數量巨大、品類繁多，而且還隨著時代的進程不斷地更新著自身的面貌。從原始陶器的加飾，到釉的發明、化妝土的運用、剔刻方法的出現、彩繪裝飾的普及等，每個時期都會涌現光彩熠熠的精美之作。古代陶瓷的紋飾特征歸納起來大致有神話傳說，歷史人物故事、宗教文化、飛禽走獸、花卉翎毛，以及風俗習慣等。古代陶瓷的紋飾，反映出中國歷史悠久的陶瓷文化，瓷器上的紋飾圖案的文化是豐富多彩的，值得文學家去探討研究，釋其文化寓言，既有趨吉避兇的吉祥，也有對生活美好的憧憬[3]。中國傳統陶瓷紋飾的類型比較多樣，通過不同的紋飾也能表達不同的含義。陶瓷紋飾中的幾何紋飾是比較常見的紋飾類型，這一類型的紋飾通常是通過幾何圖形所組成。編織紋飾就是其中之一，這一紋飾有著比較濃厚的傳承性，在新石器時代早期陶器上比較常見。編織紋在青瓷以及印紋硬陶和灰陶器上是常用的裝飾。在紋樣有人字狀以及方格狀等等。還有事網紋飾，也稱為方格紋，也是比較原始的紋樣，圖案主要是把放歌以二方連續以及四方邊疆形式進行展開的，在形狀上類似于漁網。還有事條紋，也是原始陶瓷裝飾紋樣，相對較短以及獨立的線條所構成，有豎線以及橫線和斜線等多種的形狀。在表現的技法方面主要是通過刻畫以及壓印和彩繪等。在幾何紋樣類型中，還有篦紋以及剔刺紋、云雷紋、回紋弦紋等。陶瓷紋樣類型中的植物紋也是比較重要的一種紋樣類型。例如蓮花紋，重視對瓷器裝飾最早的花紋，也是比較典型的宗教紋樣之一。比較常見的有對稱構圖的一把蓮，以及均勻齊式的構圖的二把蓮以及三把蓮等。紋樣類型中還有蓮瓣紋，是將蓮花的花瓣作為主要的裝飾紋樣的類型，蓮瓣紋在瓷器方面出現在南北朝時期，這就和我國的佛教盛行有著很大的關系。植物陶瓷紋樣中的寶相花紋也是比較重要的一種紋樣，主要是將自然界當中花卉的花頭進行了藝術性的處理，使之能夠程式化以及圖案化[4]。在呈現的形式上就主要有平面團形以及立面層疊形。植物紋樣中的牡丹紋也是比較重要的紋樣類型，指以牡丹花為主題的紋飾。唐代人崇尚牡丹，金銀器等常以牡丹紋為裝飾題材。宋代人受其影響，視牡丹為富貴花，瓷器上盛行牡丹紋飾，宋定窯、磁州窯、耀州窯、景德鎮窯等在瓶罐、盤碗、盒枕等器皿上大量采用。表現技法有刻花、印花、繪畫等；形式有獨枝、交枝、折枝、串枝、纏枝等。定窯器上常出現一枝獨秀的單朵牡丹，耀州窯瓷器上多見花朵兩兩相對，磁州窯枕面上還可見隨云頭形曲線繪畫3朵牡丹。構圖方式有適合式、對稱式、均衡式等。

2、傳統陶瓷紋飾的時代特征分析

傳統的陶瓷紋飾的時代特征比較突出，在新石器時代的陶器紋飾主要是彩陶，彩陶的圖案是裝飾的重點，在肩部以及口部的紋飾比較豐富。我國的彩陶文化早期的時候，主要是分布在黃河中游的河南以及陜西一帶，比較重要的類型就是半坡以及廟底溝，在彩陶的紋樣形式上比較簡單化以及樸素。在紋樣的主題方面也比較多樣化，母題有魚、鹿、蛙等動物紋和人面紋，少量植物枝葉紋，以及由直線、橫條、三角形、折波、斜線和圓點組成的圖案花紋。其中魚紋數量較多，變化豐富，形象生動，有單體和復體兩種組合，某些圖案紋亦可能由魚紋簡化演變而成。紋樣的組合變化多端，或對稱，或不對稱，或由同一母題的花紋連續組合，或取不同母題的花紋連續組合，氣紋飾部位與器物造型配合相宜，均達到最佳的裝飾效果[5]。這些陶瓷的紋飾在現代人來看也有著美感，紋飾的協調性以及對生活風貌的展現和審美觀念的呈現等，和現代藝術設計發展的結合有著可行性。陶瓷紋飾在的象征性以及裝飾性和也似乎對載體依附性的特征，在現代藝術設計中進行應用，也有著鮮明的呈現。陶瓷紋飾的內在精神能夠通過“圖必有意，意必吉祥”來進行形容。這是對中國民族的獨特精神表現，在陶瓷紋飾當中就有著諸多紋飾通過借物寓意的方式來表達吉祥以及對美好生活追求的例子。從陶瓷紋飾的象征性特征上來看，這是藝術表達的重要方式，是人類對自然和社會關系進行的總結，通過象征性的內容集中化的呈現。陶瓷紋飾的裝飾性特征也比較突出，在面對新的發展時代，陶瓷紋飾的裝飾性特征就得到了鮮明呈現，在現代藝術設計當中的應用，突出了現代藝術的獨特風格，以及在中國特色特征上也有著呈現。再有就是陶瓷紋飾的依附性特征的呈現，陶瓷紋飾是通過瓷器為載體，在紋飾繪畫方式進行美化造型，對陶瓷的藝術價值進行提高。這一特征在現代藝術設計中也能鮮明的呈現，陶瓷紋飾在和現代藝術進行有機結合下，對現代藝術設計的藝術價值就能得到有效提升，在藝術的特點上也比較鮮明。

三、傳統陶瓷紋飾在現代藝術中的具體應用

將傳統的陶瓷紋飾在現代藝術當中進行應用，就要充分注重遵循相應的原則。在科學性的原則層面要加強重視。陶瓷紋飾的種類比較多，不同的紋飾所表現的含義也有著不同，所以在將陶瓷紋飾和現代藝術進行結合的時候，就要能充分重視科學化的原則，將紋樣的內涵能通過現代藝術設計的形式加以呈現，增加現代藝術設計的文化內容，這對傳統文化的傳承也有著積極作用。陶瓷紋飾的實際應用過程中，也要注重整體性原則的遵循，在對陶瓷紋飾應用中，對現代藝術設計的整體性內容呈現加強重視，促進設計的效果良好呈現。將傳統陶瓷紋飾和現代平面設計進行結合，能促進平面設計的風格多樣化呈現。當前的平面設計發展在新技術的支持下有著很大進步，平面設計過程中所運用的元素也比較多，其中的文字以及圖形和版式等應用是比較重要的內容。在將傳統陶瓷紋飾與之相結合下，就能促進設計的風格多樣化呈現，以及在設計內容方面豐富化呈現[6]。例如在標識的設計過程中，就可將陶瓷紋飾與之相結合。標識是公司企業的團體象征，在中國傳統文化思想的浸染下，所以企業管理者也對吉祥的蘊意追求比較重視。在對標識的設計中，通過和陶瓷紋飾進行結合，就能呈現出與眾不同的設計形式。例如：中國聯通公司的標志設計，就是通過對中國陶瓷紋飾的運用，是通過回環貫通的中國陶瓷紋飾盤長紋樣進行演變的。盤長有著長久永恒的意思，符合人們對吉祥如意的心理期待。標志中的“中國紅”是蘊含著中國人幾千年情結的顏色。無形中又增加了企業形象的親和力，進一步拉近了與觀者的距離；“同心結”圖案中的四個方形有四通八達、事事如意之意，六個圓形有路路相通、處處順暢之意；標志中的十個空穴則有圓圓滿滿、十全十美之意。無論從對稱性還是偶數的講究來說，該圖案都洋溢著古老東方民族流傳已久的吉祥氣息[7]。現代藝術設計中對傳統陶瓷紋飾的應用中，在吉祥物的設計方面也能加以應用。比較熟悉的就是奧運福娃的設計，在這些吉祥物的設計都是采用魚、熊貓、藏羚羊、京燕、奧運圣火，其本身就能代表歡樂、力量、激情、健康與繁榮。在將陶瓷紋飾和現代藝術設計相結合下，就能增加藝術品的文化底蘊，這對傳承傳統文化也有著積極作用。將傳統的陶瓷紋飾在包裝藝術設計中進行應用，也有著積極作用發揮。產品的包裝設計是現代藝術設計中的重要組成部分，包裝設計的創意性能給人第一印象，也對產品的銷售情況有著很大影響。所以在包裝設計過程中，通常會采取有著吉祥寓意的紋飾加以應用，這些主要是為了能夠迎合消費者的心理，對自身品牌形象的提高。將傳統陶瓷紋飾中的一些植物紋飾應用其中，就能對產品包裝設計起到美化的作用[8]。如將蓮花紋飾與產品包裝設計相結合，就能給人一種純潔的感受，這對消費者的購買欲的激發就有著積極作用，并且也會對產品貼上文化標簽。

四、結語

綜上所述，將傳統的陶瓷紋飾和現代藝術的結合應用，能將傳統的文化和現代藝術相碰撞，這樣就能表現出不一樣的設計風格。現代藝術設計的不斷發展演變過程中，對傳統文化的借鑒以及應用就成為現代藝術發展的新方向，只有通過從這些基礎層面得到了加強，才能真正有助于我國的現代藝術良好促進。希望能通過此次理論研究，有助于促進現代藝術的進一步發展，從理論上能對實際發展給予支持。

參考文獻

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[4]魯毅.淺談現代家居裝飾中的陶瓷藝術[J].門窗.2015(11)

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[6]扈亞改.唐代長沙窯瓷器對現代陶瓷藝術的影響[J].作家.2014(24)

[7]劉娜娜,高秀艷.新石器時代彩陶與油陶彩繪比較研究[J].藝術教育.2014(09)

第9篇：傳統文化的類型范文

關健詞：中國傳統藝術 平面設計 借鑒

中國古老而優秀傳統文化和藝術一直影響著人們的生活和審美習慣，平面設計的表現途徑有多種，而如何使得中國的平面設計在世界的平面設計中獨樹一幟，需要關注的問題就是使其民族化，在不同的國家的設計文化中，往往會與該民族的的文化傳承、民族精神、歷史發展及哲學思想有著直接的關系。因此，將現代的平面設計和我國的傳統文化相結合對平面設計的持久發展具有推動作用。

一.平面設計與中國傳統藝術結合的重要性

現代平面設計中的一些元素可對時展的需求起到代表性的作用，而這些因素在時間上的持久性體現在其中包含的藝術理念和現代化的觀念的分割情況。現代的平面設計和我國傳統藝術元素的巧妙結合能夠將作者要表達的意圖和傳統藝術的形式得到體現，在這里需要注意要對傳統藝術的手法的靈活運用。

我國的平面設計行業起步比較晚，傳統文化在其中的運用比較少，缺乏文化底蘊，但是優秀的平面設計離不開深厚的文化沉淀。因此在平面設計中，將我國優秀的傳統文化與其有效的結合起來，是當今平面設計行業的發展趨勢。

我國傳統藝術豐富多彩，表現手法也各種各樣。比如各種各樣的圖案、建筑設計、書法字體、剪紙、棋藝、茶道和簡潔優美的古詩詞等。平面設計又是人們視覺美與思想內涵的綜合體，如果將這些傳統藝術元素用在其中，會豐富視覺體驗、提升平面設計美感、增加設計的藝術活力及讓觀眾更好的領會設計思想。

二.平面設計對中國傳統藝術的具體借鑒

1.平面設計對中國傳統剪紙藝術的借鑒。我國傳統的剪紙藝術，是通過各種形態的圖案形象，在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受，是人類非物質文化遺產的代表之一，將設計者的思想通過具體直觀的形象圖案表達出來。剪紙藝術其實是一種鏤空藝術，雖然剪出的圖案是平面的，但是它常給人們的感覺是立體的藝術形象。把這種設計手法運用到平面設計中，可以使平面設計更具有立體感和使藝術形象更加栩栩如生。

2.平面設計對中國傳統書法藝術的借鑒。中國書法是漢字的書寫藝術。漢字在漫長的演變發展的歷史長河中，起著文化繼承和思想交流等重要的社會作用，另外它本身又形成了一種獨特的造型藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。在平面設計中，可供選擇的字體類型很多，同時書法字體線條靈活多變，筆墨也有濃淡之分，因此選用不同類型的字體，設計效果會截然不同，比如，在印刷設計中使用端正的宋體，在平面設計的標題中使用工整灑脫的行楷體；對于不同風格的平面設計主題，字體要選用語氣風格一致的來表達出感彩，比如，在古井貢酒的商標設計中，就采用了傳統的書法藝術，很好地展現了產品的陳釀工藝和體現了其品牌的悠久歷史，從而對其知名度方面得到了提高。

3.平面設計對中國傳統圖形藝術的借鑒。中國傳統圖形強調天人合一，講究萬物的和諧與統一。我國傳統的圖形藝術對現代的平面設計能夠提供豐富的創作素材，使其在圖形中所蘊含的意蘊可以比較豐富的得以體現。中國傳統的圖形包括通過具體的形象表達現，采用諧音或借喻的方式表達吉祥祝福和愉快。比如，在民間常用的采用諧音的方式象征吉祥和祝賀的圖形有：表示連年有余的蓮花和魚、表示福的蝙蝠和表示祿的鹿等。另外還包括通過圖形的褒義，延伸出平安健康等的圖形，比如，龍鳳、如意、牡丹、琴棋書畫、八卦、太極等。還包括以詩意化的物品作為表現內心的追求，就像平時說的：梅蘭竹菊、松竹梅和荷花等等。因此如果在現代的平面設計中融合這些圖形，可以提升其設計的內涵及價值。

三.總結