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中國分類號:G642文獻標識碼:A文章編號:2095-4115(2014)05-251-2
前言
隨著信息技術(shù)時代的到來,對平面設計基礎教學上的平面設計方式,提出了新的任務,促使平面設計基礎課程的內(nèi)容、教學方法和人才培養(yǎng)的模式進行改革。一方面改善藝術(shù)設計的現(xiàn)實性,在平面設計系統(tǒng)的基礎上,對教學的基本知識進行改善,培養(yǎng)學生對平面設計的興趣,讓平面設計學生理解操作中平面制作的地位和作用,初步掌握平面設計理論的內(nèi)涵;另一方面要體現(xiàn)平面設計教育的培養(yǎng)目標,對課程體系、教學內(nèi)容的全面改革,強調(diào)課程的人文性質(zhì),突出學生的綜合素質(zhì)培訓。本文試圖從基本教學平面設計現(xiàn)狀出發(fā),分析一些不合理因素,并結(jié)合教學實踐,提出建議,加強和改進基礎教育平面設計。
一、對平面設計基礎教學的現(xiàn)狀思索
平面設計是從一個全面的角度來看,把各種元素融入到學習領域,對結(jié)構(gòu)、加工方法、視覺語言、美感有深刻體驗,提升了他們的創(chuàng)造力、表現(xiàn)能力、體驗能力、探索能力。這種培訓是基于設計基礎的學習,這與實務的設計有一定差距的做法。換句話說,就是預備教育的設計師。中國自改革開放以來,藝術(shù)品市場和教學藝術(shù)也隨著經(jīng)濟的增長而變化,并由手工藝傳統(tǒng)方法向國際化發(fā)展。現(xiàn)代化的教學平面設計作為視覺傳達一個重要組成部分,改變了人們的情感需求,教育固有的原始設計模型正在逐步重建,這是因為平面設計提出了新的要求。對于藝術(shù)與設計學院的目的,平面設計專業(yè)基礎課程的目的是學習最基礎的專業(yè)課程。藝術(shù)設計基礎課程在國內(nèi)大多數(shù)機構(gòu)都有開設,包括美術(shù)基礎課程(設計草圖和設計顏色)和專業(yè)基礎課(構(gòu)成計算機軟件,平面設計,圖形設計等的基礎)。
大多數(shù)高校中藝術(shù)平面設計基礎課程的教學理念并不發(fā)達,不靈活,缺乏個性化教學意識。這種教學形成的狀態(tài)有很多原因,包括:教學設計一直不夠重視理論課程,忽視學科相關(guān)的理論和實踐,創(chuàng)造性的課程教學和培訓設置過于模糊,導致學生創(chuàng)造力缺乏,教師講授基礎課程以灌輸和教育為主,教學過程中方法保持不變,相對缺乏啟發(fā)式教育和個性化教育。這些現(xiàn)象的直接導致了教學和專業(yè)教學脫節(jié),缺乏井然有序的連接,從而影響教學平面設計的質(zhì)量。
二、平面設計基礎教學產(chǎn)生問題的原因
平面設計在我國的發(fā)展歷史與西方相比很短,我國的平面設計課程教學自80年代的啟蒙時期起至現(xiàn)在才近30年。早期注重平面設計教育教學的傳統(tǒng)藝術(shù)形式,教學理念和方法都比較僵化,越來越不能滿足人們的物質(zhì)需求和情感需求,藝術(shù)品和裝飾品的技能是教學平面設計決策背后的主要原因。
(一)教育觀念的意識形態(tài)過于市場化
近年來,教學藝術(shù)設計專業(yè)包括素描、色彩和三個構(gòu)成等。當學生入學接受這樣一個統(tǒng)一的平臺,進入具體專業(yè)的研究、具體的專業(yè)方向,顯然是忽視了學生在專業(yè)和探索過程中主動意識的培養(yǎng)。這種現(xiàn)象可以追溯到中國的經(jīng)濟改革開始,藝術(shù)教育體系發(fā)生著巨大變化。不可否認的是,教學理念改革,實現(xiàn)學校教育的更大利益,培養(yǎng)了大批的設計人才。但隨著平面設計教育的發(fā)展,隱藏在其中的弊端暴露出來了,我們的平面設計教育具有很強的實用主義。因此,目前的設計教育已經(jīng)存在急功近利、心態(tài)過于流俗的現(xiàn)象。近年來,藝術(shù)設計專業(yè)招生的發(fā)展是過熱的狀態(tài)。在這種教育背景下,讓學生認為實際利益的活動是有價值的。
(二)基礎課程設置缺乏長遠規(guī)劃目標
《基礎課程教育改革綱要》強調(diào)必須改變過分強調(diào)結(jié)構(gòu)為基礎的課程、科目。在國內(nèi)藝術(shù)院校中基礎訓練設置的基礎課以美術(shù)基礎培訓為依據(jù),從寫實到抽象繪畫變形,從二維到三維圖形。很多人已經(jīng)習慣了這種教學計劃模式,但從教學經(jīng)驗角度來說,這種教學程序是平面設計專業(yè)改革初始時形成的習慣經(jīng)驗作用使然,不符合專業(yè)課程之間的邏輯關(guān)系。目前平面設計課程普遍缺乏基礎課程和專業(yè)課程的組織與整合,這會使學生不同的課程在不同的階段學習時卻找不到彼此的聯(lián)系,尤其是很難理解學習研究的意義。因此,合理的、長遠的課程設置是平面設計基礎課程產(chǎn)生的一個重要原因。在教學過程中應不斷完善教學理念和方法,制定可持續(xù)發(fā)展的政策。
三、對平面設計基礎課程教學的反思
(一)重新審視平面設計基礎教學目標
當教學平面設計邁向一個新時代時,需要新理論的核心加入,重新審視當前目標。作為教育工作者需要對平面設計的基礎學科重新認識,對基本教學目標重新審視。主要表現(xiàn)在以下幾個方面:基礎教育注重個性化的培訓;培養(yǎng)學生觀察的能力,和創(chuàng)造性思維的表達。基礎設計教學起源于德國包豪斯教學系統(tǒng)的基本設計,稱基本設計是由于其活動的性質(zhì),并沒有直接強調(diào)使用的設計,而是從追求結(jié)構(gòu)的相關(guān)元素的造型的認識功能原理的感覺,以及探索的造型材料。這些目標并不局限于單純的教學創(chuàng)意設計基礎,也涉及繪畫、文學、音樂、社會學、傳播學等諸多領域。這就需要我們重新審視基本的教學圖形設計目標,制定以設計實踐為主的具體科目的教學計劃,幫助學生打破傳統(tǒng)的創(chuàng)意思維,藝術(shù)解放想象力。
(二)加強師資隊伍建設
教師的培訓是平面設計的一個重要基礎,師資力量的提高會提升高等教育的教學質(zhì)量。在教師管理制度下,應積極探索建立教師引導激勵機制,通過建立和加強教學激勵機制,監(jiān)督教師和激勵他們的自我改進計劃,通過教師的業(yè)務保障體系的完善,如確保教師創(chuàng)作和研究經(jīng)費、積極開展教師培訓等確保教學工作的順利進行。平面設計基礎教學的教師首先要以在編教師為主要教學力量,在此基礎上可以嘗試進行教師外聘,可以嘗試加強基礎教學,加強引進跨學科教學的聯(lián)系。
(三)轉(zhuǎn)變教學觀念
改變教學觀念,首先要強化學生的主體地位,其次要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。對于加強學生的主體地位而言,教師和學生應注意建立相互信任、尊重、平等、合作的關(guān)系,從而為創(chuàng)造良好的教學氛圍奠定了基礎,同時教師應設法了解每個學生的特點,通過識別不同學生的學習習慣而落實因材施教,以滿足個性化需求和發(fā)展的學生,通過學生的注意力和合作,實現(xiàn)教師和學生的教學探索和共同研究,改變傳統(tǒng)的灌輸教學方法,教師主要是發(fā)揮主導作用,引導學生思考知識的主要總結(jié),使學生獲得創(chuàng)造性思維的訓練和發(fā)展。
(四)完善教學評價體系
平面設計基礎課程教學體系應當由教師的單一評價主體向多元化轉(zhuǎn)變。評價過程中,強調(diào)和重視學生的自我評價以及學生之間的合理的評價標準。多樣化的評價方法,會讓學生具有學習主動性和積極性,也鼓勵學生對自己的學習過程和學習結(jié)果進行反思,同時使學生有自己的客觀的認識,在他們的學習收獲中獲得成就感以及帶動在成就感中的信心和動力的建立。
三、結(jié)束語
總之,基于平面設計課程的改革堅持傳統(tǒng)的課堂教學形式,已經(jīng)不能滿足實際需要了。為確保實踐教學的實施,我們必須打破傳統(tǒng)模式,促進轉(zhuǎn)變專業(yè)特點的傳統(tǒng)觀念、教學思想、教學模式、課程體系、教學內(nèi)容和教材改革的全面、系統(tǒng)的改革,使學生畢業(yè)后能夠勝任與所學專業(yè)相關(guān)的實際工作。
參考文獻:
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【關(guān)鍵詞】平面設計;中職;師徒制;教學
平面設計也叫視覺傳達設計,它包括了標志設計、廣告設計和書籍設計等諸多方面。近年來,中等職業(yè)學校平面設計專業(yè)發(fā)展很快,但是學生在就業(yè)問題上屢遇“沒有工作經(jīng)驗”的瓶頸,這一現(xiàn)象暴露出兩個方面的問題:一是平面設計專業(yè)畢業(yè)生的實際能力與社會實際要求存在著差距,二是企業(yè)想壓縮傳統(tǒng)“傳幫帶”的用人周期,對員工提出了“拿來就用,零距離上崗”的高要求。為了解決供需雙方之間的差距,培養(yǎng)出更多與社會需求接軌的人才,必須改變平面設計專業(yè)現(xiàn)行的教學模式,“現(xiàn)代師徒制”這一教學模式可以解決這個問題。
一、“現(xiàn)代師徒制在”與“傳統(tǒng)師徒制”的區(qū)別
傳統(tǒng)“師徒制”是一種典型的職業(yè)教育,學徒入師后跟隨師傅在從業(yè)過程中學習,所有教授的內(nèi)容寓教于工作之中,涵蓋行業(yè)的知識技能、理論知識、職業(yè)操守、職業(yè)素養(yǎng)等。在從業(yè)過程中師傅以身作則、言傳身教,學徒潛移默化中逐漸掌握到能獨立從業(yè)。傳統(tǒng)師徒制沒有明確的學制年限與考核認證體系。入學與結(jié)業(yè)時間靈性性比較大,由師傅視學徒的天資和對技能的掌握程度決定。我校為了保證學生在就業(yè)前就具有這樣的能力,把原本企業(yè)中的師徒關(guān)系轉(zhuǎn)接到學校,使師生之間建立師徒關(guān)系,稱之為“現(xiàn)代師徒制”。現(xiàn)代師徒制是一種有效、便捷的培訓模式。在平面設計專業(yè)中采用師徒制教學是一種大膽的嘗試,它改變了以往“填鴨式”教學理念,通過參與實際項目制作,使學生的視野更加開闊,技能進一步提高,畢業(yè)的學生能夠很快地適應社會的實際需求。同時,教師的實際操作能力也得到了進一步加強,有助于雙師型教師隊伍的建設。
二、師徒制具體實施方案
第一階段為理論學習。學習周期為四個月,學習內(nèi)容為平面設計的相關(guān)理論。包括版式設計,平面廣告設計,標志設計,攝影等。讓學生對平面設計專業(yè)的理念有一定的了解,同時為下一階段的學習打下基礎。第二階段為軟件技能學習。學習周期為三個月。這個階段主要內(nèi)容是軟件技能培訓。學習的軟件有Photoshop,Ilustrator,InDesign等。在這個階段,學生要熟練掌握各個軟件的操作,可以利用軟件完成各種制作。第三階段為專業(yè)項目實訓。學習周期為三個月。我校建有既對外營業(yè),又對內(nèi)實訓的工作室。學生在工作室可以參與實戰(zhàn)項目,在實戰(zhàn)中領悟?qū)I(yè)理論,強化操作技能。第四階段為企業(yè)實訓階段,學習周期為一個月,送學生到企業(yè)煅煉。校內(nèi)工作室雖然能完成實戰(zhàn)操作,但因為規(guī)模、客戶人群等限制,學生實踐效果還是有限,去企業(yè)則更能開拓眼界,接觸到更多的專業(yè)內(nèi)容。
三、師徒制成效分析
1.提高了學生的專業(yè)技能。我的徒弟不是班級里的尖子生,他們只是很普通的學生,懷著對平面設計的熱愛來拜我為師學習。他們來的時候就是一張白紙,無論是美學知識,還是軟件操作都不會,這讓我很頭疼,好在他們很認真,讓他們做什么,他們就做什么。因此我針對他們的基礎設計了一個行之有效學習計劃,從淺入深,由簡至難。平時讓他們多搜集資料,多看,多想,多思考。慢慢地,徒弟可以將理論教學和實踐教學零距離對接。在這種模式下的學習,淡化了“班級、課程”的概念,取而代之的是通過實踐項目,學習相關(guān)專業(yè)課程知識,知識和技能穿行,極大地優(yōu)化了專業(yè)課程結(jié)構(gòu)。師傅與徒弟之間是一種互動教學,學生從被動接受知識到變?yōu)橹鲃尤カ@取知識,由一個普通的學生轉(zhuǎn)變?yōu)樵搶I(yè)的佼佼者。2.提高了師傅了專業(yè)能力。通過師徒制的歷煉,使我積累了豐富的經(jīng)驗,總結(jié)了得失,有效提高了個人的能力,不僅視野開闊,教學理念更新,還密切了師生關(guān)系,教師成為課堂的推動者和創(chuàng)造者。通過課題研究,我的教育教學水平和科研水平都得到了提高。3.建立學生走向社會的對接平臺。師徒制的教學模式是開放型的教學,教學通過與社會實踐聯(lián)系,使學生直接深入了解現(xiàn)實企業(yè)的經(jīng)營狀況,經(jīng)營理念、與客戶溝通技巧等等,使學生充分了解該行業(yè)最前沿的動態(tài)。學生在業(yè)務談判、與客戶溝通、設計制作等環(huán)節(jié)在學校教學中是很難模擬的,通過師傅的傳、幫、帶,徒弟能練就扎實的崗位技能和職業(yè)素養(yǎng),增強學生對社會的適應能力、應變能力、特別是解決實際問題的工作能力。可以說,師徒制是與社會就業(yè)崗位、職業(yè)能對接的平臺,是學生社會化的重要渠道。
四、師徒制的課題反思
盡管本次帶的徒弟都順利出徒,但是在帶徒過程中還是反思到一些問題。其中有一個徒弟中途退出,原因是跟不上學習,自己最終放棄,所以師徒制教學并不能保證所有的學生最終都完成學習目標,今后要研究如何讓能力差的學生達到教學要求。此外本次師徒制的教學基本上都是由我一個人完成,今后可以考慮讓更多的教師加入,組成一個帶徒團隊,這樣能發(fā)揮各個老師的特長,教學內(nèi)容也會更加完善。
作者:叢日東 單位:大連商業(yè)學校
參考文獻:
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[2]劉進成,韓波.師徒制教育對藝術(shù)設計專業(yè)教學的啟示.2013年.
在今天,人們閱讀習慣的改變極大地觸動了出版業(yè)的改革。出版業(yè)掀起了數(shù)字化的轉(zhuǎn)型風潮。各大出版社紛紛開展紙媒出版向多媒體出版轉(zhuǎn)型,即“互聯(lián)網(wǎng)+”模式的出版數(shù)字化建設。這正是與出版業(yè)緊密相關(guān)的平面設計行業(yè)最需要關(guān)注的發(fā)展趨勢。平面設計如何適應出版業(yè)的轉(zhuǎn)型,應用型高校教育中的平面設計課程如何引導學生認識轉(zhuǎn)型后的新型媒介和媒體的傳播,這是涉及到如何改進設計專業(yè)教學方向的重要課題。
關(guān)鍵詞:
出版業(yè);轉(zhuǎn)型;平面設計;教育;互聯(lián)網(wǎng)+
出版業(yè)對專業(yè)設計人才的需求一直旺盛,尤其是平面設計方向。應用型高校平面設計方向的人才培養(yǎng)更是與出版、傳媒等企業(yè)息息相關(guān)。對出版業(yè)的關(guān)注與分析,可以更好地幫助學生在招聘工作中找到與企業(yè)的對接方式,同時幫助出版企業(yè)盡快發(fā)現(xiàn)學生的閃光優(yōu)勢。所以如何培養(yǎng)能夠適應新形勢下出版社發(fā)展的人才,是對應用型高校平面設計專業(yè)教學任務的一大挑戰(zhàn)。
一、出版業(yè)中新媒體的興起
21世紀以來,數(shù)字技術(shù)迅猛發(fā)展。在出版業(yè)中,出版介質(zhì)、經(jīng)營角色、運作模式等等都發(fā)生了不可逆轉(zhuǎn)的改變。數(shù)字閱讀的需求跟隨著Ipad、Kindle等電子設備的大面積普及,成幾何倍數(shù)迅猛增長。正處于轉(zhuǎn)型關(guān)鍵期的出版行業(yè)只有抓住發(fā)展技術(shù),順應新的時代技術(shù),推進數(shù)字化與新媒體,才能走出一條可持續(xù)發(fā)展的路線。傳統(tǒng)出版企業(yè)的劣勢在于生產(chǎn)周期長,傳播速度慢,傳播范圍受物流制約,傳播數(shù)量受預算制約,出版過程會產(chǎn)生大量污染等。受到數(shù)字技術(shù)沖擊后的出版業(yè)為了改變這一現(xiàn)狀,大量引入了新媒體作為新的信息傳播模式。新媒體繼承了傳統(tǒng)媒體的優(yōu)勢,將現(xiàn)在以網(wǎng)絡為載體的新型技術(shù)加入其中,使得信息在最短的時間得以迅速傳播與推廣。這也是現(xiàn)在最為主流的信息傳遞模式。出版業(yè)緊緊抓住新媒體的這一特點,結(jié)合當下多種數(shù)據(jù)終端設備向用戶提供信息,使得原來只能承載于二維紙面的娛樂信息、新聞信息和視覺體驗等一系列數(shù)據(jù)服務立體起來。多元化媒體形式的加入為出版業(yè)帶來更多樣的發(fā)展機遇,科技進步加速了出版業(yè)的改革,促使出版業(yè)迅速發(fā)展。
二、新型出版業(yè)對平面設計的需求
如何適應新媒體呢?如何更好地服務于新型出版企業(yè)呢?平面設計在出版業(yè)中一直被大量需求,主要應用于美術(shù)編輯等崗位。廣義上的美編是指在出版過程中以出版產(chǎn)品為對象的全部裝幀藝術(shù)活動,以及從事這種活動的編輯人員。在傳統(tǒng)出版業(yè)中,美編主要服務于版面設計、封面設計、廣告設計等。隨著出版業(yè)的改革,美編的工作內(nèi)容和身份角色都在發(fā)生變化。市場的變化也促使企業(yè)對平面設計的需求變化。平面設計從色彩、構(gòu)圖、文字、字體等擴展到動態(tài)效果甚至聲、光、電、影元素的運用等等。通過各種手段將圖書的形式多樣化,傳播途徑豐富化,迅速抓住消費者的視線,以此激發(fā)購買的欲望。手機等平板電子產(chǎn)品的閱讀功能就是出版業(yè)中的平面設計最應該關(guān)注的產(chǎn)品推廣方向。新的出版形式促使平面設計在專業(yè)技術(shù)上發(fā)生改變,也推動教師去反思自己的教育手段和教學方法。
教師在平面設計的日常教學中應引導學生從基礎著手,先要去了解電子產(chǎn)品的基本信息,比如常規(guī)的屏幕尺寸、導航頁尺寸、頁邊距等細節(jié)問題,日常去關(guān)注手機端的設計,形成自己的靈感庫,找出時下優(yōu)秀的作品,分析作品的設計邏輯,這也是一個平面設計師應該具備的素質(zhì)。好的平面設計網(wǎng)站也可以給學生以極大靈感,所以在教學中對優(yōu)秀平面作品的收集和講解非常重要。除了教學方法,教師在傳授設計思路上也需要變改變。新形勢下的平面設計教學需要在專業(yè)上不斷延伸,對教學內(nèi)容要進一步拓展。傳統(tǒng)出版業(yè)的美編僅僅強調(diào)形象和形式設計,而新的“互聯(lián)網(wǎng)+”時代的美編更加注重在此基礎上對各種新技術(shù),特別是各種電腦、手機技術(shù)的融合。新科技成為平面設計的必修課。只有了解這些設備技術(shù)才能將設計很好地融合進去,否則設計出的產(chǎn)品就會與當下脫節(jié),也很難滿足新型出版的需求。所以教學中在強調(diào)設計中的精準和細節(jié)之外更要激活學生的思維方式和潛在能力,提高學生的知識和技能,寬展學生的知識外沿,啟發(fā)學生善于“跨界”和“混搭”的能力。
三、結(jié)語
電子閱讀產(chǎn)品的普及和互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟的興起必然導致紙質(zhì)媒介的衰落,因此探索新型的出版形式是出版行業(yè)在逆境中生存的必要路徑。傳統(tǒng)中求新,積極開發(fā)各種形式的出版衍生品和數(shù)字版權(quán)讀物等,都能夠幫助企業(yè)更好的與時代同步發(fā)展。在新形勢下的平面設計行業(yè)也必須跟隨趨勢調(diào)整設計思路。作為應用型高校平面設計專業(yè)的教師,僅僅按照傳統(tǒng)的、簡單的設計教學方案灌輸給學生最基本的設計技術(shù)和技能遠遠不夠,應該積極應對快速發(fā)展的現(xiàn)實調(diào)整、優(yōu)化教學目標和教學方向,在教學中一方面要注重擴充學生的知識,特別是跨界知識和互聯(lián)網(wǎng)知識;另一方面要努力激發(fā)學生的創(chuàng)新意識,鼓勵學生對新事物的好奇,好奇心是創(chuàng)新的基礎。
當學生充分掌握各種新技術(shù)的應用,才能在獲得平面設計基本技能的基礎上更加豐富自我,擴寬自己的視野,更容易對新鮮事物感興趣,也更容易理解新生事物。這樣的訓練才能夠使得設計與新型出版業(yè)相互呼應,與高速發(fā)展的社會同步,滿足現(xiàn)在人們對新生事物的期待。此外,教師也要不斷豐富自己的知識,不斷去企業(yè)或機構(gòu)鍛煉充電。教師的知識面決定了學生能夠得到的知識,如果教師自己的視野不夠開闊,不能夠和現(xiàn)在社會形勢接軌,就很難教學,也很難科學地引導和帶領學生適應新的社會發(fā)展和新的求職需求。
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近些年我們都看到了平面設計以及相關(guān)行業(yè)對于各行各業(yè)文化推廣的重要性。在這樣的大好形勢下,各職業(yè)院校為了適應市場的需要也都紛紛開設了平面設計專業(yè)。但人才的輸出卻與社會需求脫節(jié),這成了我們眾多職業(yè)院校共同面臨的難堪處境。
二、 在專業(yè)和教學設置中存在的一些問題
1.學生對專業(yè)的“被選擇”
學生在進入職業(yè)學校時對專業(yè)是“被選擇”的。不是自己感興趣的專業(yè),但卻被招生的老師和家長冠以“好就業(yè)、高收入”的帽子,而學生對此又表現(xiàn)出全然無知,學生又怎能有好的姿態(tài)來面對專業(yè)課程的學習呢?
2.教師對課程教學的“非創(chuàng)新”
這得分兩種情況:第一、有很多老師都在搞“創(chuàng)新”,但只是在紛紛效仿,而非創(chuàng)自“我”新,這一點問題,尤其是集中在剛畢業(yè)看多了國外經(jīng)典作品的年輕老師;第二、有很多“老油條”教師對于“創(chuàng)新”是不認同的,是排斥的,因為“創(chuàng)新”等于是變相了他們幾十年的教學成果。
3.課程設置的“反人類”
很多職業(yè)院校的課程設置卻并沒有用“以人為本”的課程設置幫助學生解答設計的學問,什么Photoshop、CorelDRAW、網(wǎng)頁制作、illustrator、3Dmax等等,一并寫入兩年的課程大綱。職業(yè)院校本身是一個在短期內(nèi)培養(yǎng)社會急需人才的辦學機構(gòu),但是大多數(shù)學生基礎不是太好;再一個問題,由于他們處于一個叛逆的年齡,比較反感“填鴨式”的教學,本以為職業(yè)學校的課程可以讓他們適應,可是現(xiàn)在,在很多學生看來,不過是從一個“火坑”跳入另一個“火坑”,不是我們不了解學校的良苦用心,只是這樣的課程設置實在是不符合“人機工程學”。
三、關(guān)于在專業(yè)改革中的一些建議
針對于以上這些專業(yè)設置中的不合理問題,我們又有什么樣改良的方法呢?下面我就結(jié)合自身感受來談談我的一些建議:
1.在學生心中樹立明確專業(yè)方向
專業(yè)方向是專業(yè)設置的的目標。因此,要讓學生明確我們要培養(yǎng)的是哪方面的人才,而他們又是否具備學習這各專業(yè)的興趣、熱情和信心。我們可以在在新生入學前介紹平面設計專業(yè)的情況,比如我們今后會做什么工作?做這份工作需要學習哪些課程?將來通過學習會有哪些發(fā)展前景等等,通過多種方式讓學生全面了解專業(yè)的方向。另外,組織學生到企業(yè)參觀學習,了解企業(yè)工作性質(zhì)。只有在了解的基礎上,我們才能為學生制定他們的職業(yè)學習目標,建立學習的興趣,堅定學生實現(xiàn)就業(yè)的夢想。
2.因“才”施教開展教學創(chuàng)新
首先,我們需要了解學生學習平面設計的阻礙有哪些?比如許多生源來自農(nóng)村,可能并沒有接受過良好的美術(shù)教育,那么,我們可以先放下傳統(tǒng)的知識供給,先走進他們的世界,看看他們的價值觀,人生觀,再去從中考慮用哪種教學方式可以和他產(chǎn)生學習的共鳴。其次,“創(chuàng)新”的確要突破傳統(tǒng),但并非否定傳統(tǒng),知識也還是要傳授,但我們要明白自己的身份,教師不是用來控制學生的,而是為了發(fā)掘?qū)W生,讓他們遇到更好的自己的。明白了這一點,相信很多老師會去反思自己的教學經(jīng)歷,這種突破過去的行為又何嘗不是創(chuàng)新的“前奏”呢?再者,我認為,要創(chuàng)新,作為老師,我們要放下身段,與學生做朋友,比如讓多個學生利用參與到一個教學課題的研究,讓學生談談老師該怎么教?學生要怎么學?談談為什么?這樣一來,不僅老師教起來會比較輕松,學生學起來也會沒有負擔,更重要的是這樣用平衡的方法建立學生對老師的信任,信任建立起來,很多問題,學生都會幫著解決,這樣“創(chuàng)新”才接地氣。
3.課程設置貴在精不在多
關(guān)鍵詞:平面設計 評價體系
一、方案的實施
把學生的學業(yè)成就分為兩種形式,即總評與評語(總評是量化評價,評語是質(zhì)性評價)。其中總評=A1平時表現(xiàn)(40%)+A2單元測試(20%)+A3期末考試(40%)。
A2單元測試:注重其知識與技能的掌握、單元目標的達成度。
A3期末考試:注重其綜合應用能力和設計能力、收集信息、處理信息的能力、小組合作能力的考核。
A1平時表現(xiàn)包含的內(nèi)容較為豐富,主要考察學生的課堂行為、作業(yè)情況、實驗態(tài)度、小組合作的精神、作品的創(chuàng)新等。各個考察項目都有相應的表格。
計算機專業(yè)平面設計課程實驗情況記錄表
方案的實施是建立在小組合作學習的基礎之上的,因為本課程學生學業(yè)成就發(fā)展性評價涉及較多的量表,如沒有小組的劃分,評價是難以進行的,同時小組合作學習本身就具有很好的優(yōu)越性,所以在方案實施初期,首要的大事是分組,選出小組長,并組織小組長進行評價操作的相關(guān)培訓。
二、實施方案后所帶來的變化
實施學生學業(yè)成就發(fā)展性評價,評價內(nèi)容不僅僅重知識與技能,同時也注重對學生學習態(tài)度、學習方法、協(xié)作能力及課程探索精神的評價;在評價主體上不再僅僅是教師評,更多的是發(fā)揮學生主體地位,進行學生自評、同學間互評;在評價的對象上,不僅僅關(guān)注學生學習目標的達成,同時關(guān)注學生的學習的過程。與傳統(tǒng)的評價方式相比,發(fā)展性評價的實施,促進了學生的角色轉(zhuǎn)變,學生有了主動探究、獲取知識的權(quán)利和欲望,培養(yǎng)了獨立思考、獨立表達、獨立解決問題的能力,使學生成為了學習的主體、學習的主人。在這種評價模式的課堂上,學生以評價為導向,在課堂和實驗中,逐漸改變過去的學習方式、學習態(tài)度,在學習過程中發(fā)揮自主性、積極性,關(guān)注自身在調(diào)查、實驗、討論、合作學習、解決問題等活動的質(zhì)量,同時在民主的課堂氣氛下,在學習過程中表現(xiàn)出了一定的興趣、好奇心、投入程度、合作態(tài)度、意志、毅力和探索精神,學生的個性、權(quán)利、尊嚴得到最大程度的張揚,師生互動關(guān)系得以真正體現(xiàn)。從而激發(fā)了學生的學習熱情,從過去的“要我學”變?yōu)椤拔乙獙W”。學生在學習態(tài)度,學習方式等方面發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)變,主體性得到真正發(fā)揮,課堂和實驗氣氛都很活躍,學生參與程度較高,學習效果也很明顯,學生真正成了課堂上學習的主人。
在發(fā)展性學生學業(yè)成就評價中,教師變得更忙了。這種忙不是體現(xiàn)在課堂上,更多的是在課外。在教學準備中,教師必須準備充足的學生學習的材料、對學生評價的量表及評價結(jié)果的反饋等,都占用較多的時間,所以,進行發(fā)展性學生學業(yè)成就評價實驗的教師都比以前忙了很多。同時發(fā)展性教學評價有著深刻的理論基礎,建構(gòu)主義學習理論、多元智力理論等都為發(fā)展性教學評價提供了理論依據(jù),我們加強理論學習,并不斷反思,促進了自身教育教學觀念的轉(zhuǎn)變。
實施發(fā)展性學生學業(yè)成就評價對我們教師的素質(zhì)提出了更高的要求,我們認識到不僅要具備良好的職業(yè)道德、扎實的專業(yè)技能、優(yōu)秀的教育教學能力,還要具備良好的學習能力,適合學生風格的教育教學方法、運用先進的教學工具的能力。所以,本學期以來,我一直在思考過去的教學方法存在的不足,主動的加強自身學習,并不斷借鑒他人先進的教學方法,運用于教學實踐,如我現(xiàn)在運用的生本教學模式,強調(diào)小組合作學習、運用在做中學、學中做的生本理念,取得了較好的教學效果,教學效率大為提高。
評價帶來了學生的綜合素質(zhì)有所提高。學生綜合素質(zhì)的高低,是判斷課堂評價改革成敗得失的一條重要標準。發(fā)展性評價實施以來,在平面設計課程的評價內(nèi)容方面,不再單純的考察學生對平面設計知識與技能的掌握,還考察學生的信息素質(zhì)、課程學習的科學精神、審美能力及發(fā)掘、表達創(chuàng)意的能力。在平時的教學中也注重這方面的培養(yǎng),學生的綜合設計能力、信息素質(zhì)、創(chuàng)作意識、協(xié)作精神、探索精神均有不同程度提高。突出表現(xiàn)在:學生交流和表達能力提高了;學生自主創(chuàng)新能力提高了;學生動手實踐能力提高了,學生平面設計作品的整體品質(zhì)提高了。
三、實施過程中的問題及對策
首先,評價操作方法有待改進。實施發(fā)展性學生學業(yè)成就評價,評價內(nèi)容增多,評價主體是多元的,要涉及較多的量表,操作過程有一些繁雜,那么教師要花費較多的時間,如果教師在評價方面花費時間較多,那么,在組織教學方面肯定有所削弱,這對教學是不利的,所以在制定評價具體操作方案時,需要思考如何簡化教師操作,同時又要保證評價的科學、合理、有效。
其次,學生的自評有待指導。我們操作過程中,發(fā)現(xiàn)我們的學生在如何對自己和他人評價時,變得莫衷一是,所以在前期我認為應花一定的時間對如何評價對學生進行指導,讓學生明確評價方法,確定明細的評價標準。同時不可忽視在評價過程中學生的主觀因素的影響,那么怎樣消除這些影響是我們繼續(xù)思考的問題。
【關(guān)鍵詞】行動導向教學法 平面設計專業(yè) 版式設計 課程教學 應用
【中圖分類號】 G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889(2014)01C-0137-02
伴隨著我國高職院校的示范、骨干院校建設進入關(guān)鍵時期,課程開發(fā)與建設已得到了積極推進,行動導向教學法在職業(yè)教育中得到了很好的應用。但是,行動導向教學法在平面設計專業(yè)課程教學中的應用起步較晚,仍有較多需要完善的地方。本文擬以高職平面設計專業(yè)的版式設計課程為例,對行動導向教學法在高職平面設計專業(yè)課程教學中的應用進行探討。
一、行動導向教學法概述
(一)基本理論
20世紀80年代,行為導向教學法開始成為德國職業(yè)教育教學改革的主流,并廣受推崇。目前,我國職教界所提及的“行動導向教學”主要強調(diào)對學生的關(guān)鍵能力的培養(yǎng),可概述為:依據(jù)完成某工作任務所必須的行動及行動產(chǎn)生與維持所需的相關(guān)要素來構(gòu)建、實施和評價的教學活動。學生在實踐中認知,并經(jīng)過反復實踐上升到理性認知,最后在實際工作中融會貫通。它突出了“為了行動而學習”和“通過行動來學習”,也就是我們常說的“學中做,做中學”。行動導向教學法有兩個基本理論:行動理論和教育學理論。行動理論突出的是學習者在主動及自我修正的過程中完成既定學習目標,強調(diào)學習者自我控制的過程。教育學理論則強調(diào)知識不是由簡單的傳授得來,而是把情境教學、團隊協(xié)作、職業(yè)素養(yǎng)等作為要素,強調(diào)教學過程以學生為中心。
(二)應用特點
行動導向教學構(gòu)建了以“企業(yè)標準為核心,真實項目為驅(qū)動”的課程體系,在教學目標、內(nèi)容方面采取了“以工作過程為導向”的“項目教學”,重在使學生融入真實的生產(chǎn)過程,依據(jù)項目開展教學;教學方法、手段方面采取的是自主教學法,學生自主思考和探尋解決問題的方法,這樣學生的學習興趣得到提高;教學組織形式上學生已不再是被動地接受知識,學生是主體,教師是抽象理論的講授者,也是導演、引導者;教學評價摒棄了傳統(tǒng)的單一評價方式,評價貫穿整個教學過程。
二、版式設計課程教學中行動導向教學法的應用
在版式設計課程教學中應用行動導教學法,主要是有針對性地、系統(tǒng)化地組織學生在實際或虛擬的專業(yè)工作環(huán)境中,參與平面設計活動,發(fā)現(xiàn)、探討和解決教學活動中出現(xiàn)的問題,使學生體驗并反思學習行動的過程,最終獲得完成相關(guān)職業(yè)活動所需要的知識和能力。
(一)在版式設計課程中應用行動導向教學法的必要性
版式設計是平面設計專業(yè)的核心課程,教師在授課過程中,應用行動導向教學將版式設計知識和各個設計領域里的具體案例相結(jié)合,使版式設計理論變得直觀和具體,同時在課業(yè)訓練中遵循從簡單到復雜、循序漸進的原則。它為即將進入平面設計工作的學習者掌握特定專業(yè)領域的職業(yè)能力打下堅實的基礎。學生通過實踐到認知到再實踐再認知,周而復返,達到“知行合一”。
高職院校的版式設計課程中采用行動導向教學,更能體現(xiàn)職業(yè)性,可以伴隨技術(shù)的發(fā)展、師生的發(fā)展而不斷改進。因此,在該課程的教學中引入行動導向教學法,對培養(yǎng)掌握崗位技能、有職業(yè)素養(yǎng)的復合型高技能人才是必要的。
(二)應用方法與步驟
版式設計課程教學內(nèi)容的基本要求是幫助學生掌握版式設計的基本概念和相關(guān)知識,通過真實案例的實踐訓練提高學生的平面設計能力和審美修養(yǎng),通過在版面上將有限的視覺元素進行有機的排列組合,個性化地展現(xiàn)理性思維,在傳達信息的同時也產(chǎn)生視覺上的美感。版式設計課程教學中行動導向教學總體步驟如下:赴企業(yè)調(diào)研崗位職業(yè)能力要求―論證、選定課程載體―教學中實際運用―反饋、修改―三方共同評價―持續(xù)改進。最終它所追求的是教學內(nèi)容與工作任務的高度統(tǒng)一。
1.崗位職業(yè)能力調(diào)研。根據(jù)專業(yè)學生的就業(yè)狀況來確定崗位職業(yè)能力。首先,分析本專業(yè)學生主要面向的廣告公司、輸出公司及需要平面設計人才的企事業(yè)單位分布特點,確定具有代表性的調(diào)研企業(yè)并展開調(diào)研;其次,邀請相關(guān)企業(yè)的經(jīng)理、人力資源部門負責人、技術(shù)人員進行座談,分析主要面向崗位及崗位任職要求(含職業(yè)素養(yǎng));再次,明確企業(yè)進行版式設計的核心職業(yè)能力要求。
2.項目載體的設計。在前期對企業(yè)進行的詳細調(diào)研論證的基礎上,把學生在完成版式設計工作必須具有的核心能力細分為不同的能力模塊。在過程中,必須在前期充分調(diào)研論證的基礎上,最終確定從事版式設計崗位的職業(yè)核心要求,選取典型工作任務。通過調(diào)研,可以發(fā)現(xiàn)這一職業(yè)人必須具備三個方面的職業(yè)能力要求,一是基本職業(yè)素養(yǎng),包括與人溝通、合作及自我管理,它貫穿于整個設計項目的起始;二是核心職業(yè)能力,包括問題解決、處理信息、創(chuàng)新思維,它的重要基礎是專業(yè)軟件的運用及專業(yè)周延知識的掌握;三是職業(yè)生涯發(fā)展能力,包括宏觀規(guī)劃領導、個人與團隊管理、禮儀等。因此,在版式設計課程項目的載體選擇上,應遵循崗位的職業(yè)核心要求。
在明確上述的職業(yè)能力要求后,選擇“某旅游畫冊”、“某樓盤銷售宣傳單頁”等典型工作任務作為課程內(nèi)容載體,實施行動導向教學。整個教學內(nèi)容以項目的形式呈現(xiàn),全程以分組的形式圍繞這些典型工作任務的設計制作及輸出來開展教學。教師模擬客戶,學生是實施項目的主體,以設計工作過程為依據(jù)結(jié)合職業(yè)能力要求按照行動導向教學理論,對載體進行重排,以求完整地再現(xiàn)版式設計的全過程。每個項目由學生主導完成,教師的講授轉(zhuǎn)化為啟發(fā),通過關(guān)鍵知識點講授的方式幫助學生學習。學生以設計師的身份,在項目實施中體驗完成一件作品的全過程,接觸到不同類型的典型任務。學生在分組討論中學到了合作、交流與溝通,職業(yè)素養(yǎng)得到鍛煉。在項目實施的過程中,學生自主學習能力、運用專業(yè)周延知識和方法能力、軟件操作能力等得到提高;在扮演角色和協(xié)作項目的過程中,學生有足夠多的時間練習技能,自始至終體現(xiàn)了以能力為本位、以項目實踐為主線、以項目載體為依托。
3.課程學習成績的評價。教學的評價結(jié)果并不是單一的考試成績或描述性術(shù)語,重要的是讓學生了解到,通過本門課程的學習學到了什么、提高了什么能力、取得了什么成效。目的是突出完成崗位工作任務的職業(yè)能力,突出學習者自我學習能力和創(chuàng)新能力,從而實現(xiàn)專業(yè)知識、崗位能力、職業(yè)素質(zhì)的全方位協(xié)調(diào)發(fā)展。
教學成果離不開科學的評價體系,它是實現(xiàn)課程目標的重要保障。評價的實施應依照專業(yè)與行業(yè)、企業(yè)形成聯(lián)動機制,在注重學生職業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)、構(gòu)建基本職業(yè)素質(zhì)教育的目標體系上下工夫,著力加大課程建設力度,加強實踐教學體系建設;依托產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟的發(fā)展、合作企業(yè)的參與,改變以教師單方考評為主的考評方式,改革考評模式,通過師資隊伍、校企合作的建設工作,實行教考分離,課程教師、企業(yè)師傅、實踐學生共同參與評價,實現(xiàn)“三方共評”。
三、行動導向教學法應用中應注意的問題
在高職平面設計專業(yè)的版式設計課程中應用行動導向教學法,應注意做好以下方面工作:
(一)加深校企融合程度
由于在行動導向教學中采用的項目是真實的生產(chǎn)項目,這就要求專業(yè)教學團隊必須緊密地依托行業(yè)、企業(yè),加強互動,并依據(jù)企業(yè)對優(yōu)秀高端技能型專門人才的需求,校企共同開發(fā)課程,建立起校企“雙主體”參與的課程建設執(zhí)行小組和監(jiān)督保障小組,確保人才培養(yǎng)質(zhì)量符合社會需求。應構(gòu)建“校企深度融合、工學交替”人才培養(yǎng)模式及以項目為載體的課程體系,形成“行業(yè)協(xié)會為指導、校企共建、產(chǎn)學一體”的專業(yè)建設特色,實現(xiàn)專業(yè)建設與行業(yè)發(fā)展一體化、實踐基地與生產(chǎn)一體化、教學內(nèi)容與生產(chǎn)項目一體化、教師隊伍與企業(yè)技術(shù)精英一體化、專業(yè)知識與技術(shù)進步一體化。
(二)加強師資隊伍建設
教學質(zhì)量的好壞,取決于師資隊伍的職業(yè)素質(zhì)和教學水平的高低,而教師隊伍的素質(zhì)關(guān)鍵在于教師隊伍的培養(yǎng)。可采取引、培并舉的形式加強專任教師對伍建設,采取派青年骨干教師深入企業(yè)、建立兼職教師流動站等措施,加強師資隊伍建設,保障兼職教師的數(shù)量和質(zhì)量,建立健全激勵機制,促進教師轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學觀念,樹立以人為本的理念,掌握現(xiàn)代先進教學手段,主動參與教學改革。
(三)完善實踐條件
課程教學中,實踐環(huán)境必須貼近真實的工作環(huán)境,以期對學生發(fā)展職業(yè)能力、構(gòu)建職業(yè)知識有所幫助,這樣一來實踐環(huán)境建構(gòu)對完成教學提出了更高要求。對此,應建立符合平面設計專業(yè)的“工作室制實訓室”,這有利于教師將理論教學內(nèi)容與實踐教學內(nèi)容有機地結(jié)合在一起。校內(nèi)實訓室按照崗位特點及工作流程,強化職業(yè)角色的仿真與模擬,增強學生的崗位職業(yè)動手能力。校外實習基地要按專業(yè)與產(chǎn)業(yè)雙鏈對接的形式建設,重點拓展與業(yè)內(nèi)知名企業(yè)以及行業(yè)協(xié)會的深度合作,并在專業(yè)開發(fā)、課程開發(fā)、實踐教學模式開等方面進行深度合作,為教學提供完善的實踐環(huán)境。
實踐證明,行動導向教學法在高職平面設計專業(yè)版式設計課程教學中的應用,有效地解決了理論教學與實踐教學之間脫節(jié)的問題,使教學內(nèi)容能夠貼近崗位工作內(nèi)容,增強了教師的課堂掌控能力,有利于學生提高學習興趣、提升職業(yè)能力。高職平面設計專業(yè)只有依據(jù)人才培養(yǎng)目標,充分認識到行動導向教學法的重要性并充分利用行動導向教學法,才能真正培養(yǎng)出符合崗位任職要求的高端技能型專門人才。
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杉浦康平被譽為亞洲圖像研究學者第一人,多次策劃構(gòu)成有關(guān)亞洲文化的展覽會、音樂會和書籍設計,積極參與亞洲書籍設計的各項活動,被譽為日本設計界的巨人,是國際設計界公認的信息設計的建筑師。杉浦康平的設計重點橫跨建筑和平面,1955年獲日宣美術(shù)獎,1962 年獲每日產(chǎn)業(yè)設計獎,1971 年獲第二屆野間出版文化獎,1979 年月歷展獲總理大臣獎,1982 年獲文化廳藝術(shù)選獎新人獎,并獲萊比錫世界最美的書金獎,1997 年獲每日藝術(shù)獎,1998 年被授予日本國家紫綬帶勛章等等,可謂是殊榮滿載。并以其獨特的方法論將意識領域世界形象化,對新一代創(chuàng)作者影響甚大,其學生和交流的學者都成為了亞洲各國的設計領軍人物,如中國呂敬人、韓國安尚秀等人。因為杉浦康平并非是機械的交流與教學,而是通過自我的獨特視角,啟發(fā)了各國設計師在全球化語境中關(guān)注本土文化和地域特征,進行具有自我風格的書籍設計。
杉浦康平設計中帶有建筑設計的底蘊,強調(diào)了平面設計的立體性,在制作過程中也強調(diào)了立體整合性。如杉浦康平有一本歷時13 年制作完成的書籍制作 《立體看星星》,盡管這本書拿到手中并不起眼,但其獨特之處在于,大師將浩瀚的繁星,實現(xiàn)了平面印刷后,可以再現(xiàn)現(xiàn)實星象的立體圖像。書里面配有一副有色眼鏡,左面是紅色,右面是藍色,戴上眼鏡看這本書,就會看見奇特的立體效果,每一個星座都歷歷在目。杉浦康平設計思想主要是從亞洲角度出發(fā),在全球化語境之中,利用自我的獨特視角對西方文化進行反思和融合,最終形成自己的設計理念。本文對其書籍設計特點歸納為以下幾點。
一、對意識的形象化設計
意識是精神世界的產(chǎn)物,無蹤無跡,不可捉摸,在設計師的眼中,意識是最難以形象化表達的設計因素。但杉浦康平卻總能找到最為簡練的方式把書籍內(nèi)在的意識細致妥帖地表達出來,而這種簡練設計語言表達復雜意識的設計手法,在西方也常被用及,流行于西方20 世紀的解構(gòu)主義手法,將視覺、觸覺等不同領域的感覺進行分解和重構(gòu),是表達復雜意識的最有效手段。杉浦康平設計的《記號的森林傳說歌》 是為日本著名詩人吉本隆明設計的詩集,他將地理山脈和人工繪制的地圖以及科學嚴謹?shù)墓こ谭栠M行并置,是對吉本隆明詩集內(nèi)容理解之上的意識的解構(gòu)和重組設計,使我們在看到這本書的封面時,詩人浪漫的旅野情懷和對現(xiàn)實清明的認知意識撲面而來,這正是準確運用設計語言給予書籍的形象性的展現(xiàn)效果。還有著名的 《全宇宙志》 書籍設計,他別出心裁地把書的切口做了特別的設計,左翻,切口處便呈現(xiàn)出浩瀚的宇宙星云,右翻又呈現(xiàn)無垠的銀河系。
二、對亞洲神秘哲學的符號化再現(xiàn)
杉浦康平對現(xiàn)代西方電腦應用于設計中并不排斥,但他將電腦認為是人戴的帽子,帽子過大,遮蓋住五官的話就不合適了,所以他對電腦技術(shù)的理解是帶有充分的亞洲傳統(tǒng)視覺的。他將電腦中的 0 與 1 和東方的陰與陽聯(lián)系起來。在曹颯所著文章 《“陰、陽”與“0、1”————日本平面設計大師杉浦康平的數(shù)字思維》中寫道,杉浦康平看待“西方人認為 0 與 1 是截然分開,非此即彼。而東方人卻把這種處在兩極的稱之為陰、陽,陰陽之間相互吸納、相互包容、相互需要,這種循環(huán)的往復也正是東方人用混沌思想去包容和理解一切的思維。”對于這一書籍設計特色的理解實踐,是杉浦康平設計的系列雜志 《銀花》。 《銀花》 是以展現(xiàn)和介紹日本傳統(tǒng)文化以及亞洲民間藝術(shù)、工藝等為宗旨的雜志。杉浦先生將雜志兩個字做漢字溯源,雜志的“雜”字表示聚集、混雜,可以理解為一種混沌、隨意的力量,同時他在對雜色的理解中體會出“曼佗羅”的意義。“曼佗羅”是印度佛教圖案,指地、火、水、風、空,也是古印度佛教精神世界中投射出的宇宙圖。從紛雜的物質(zhì)語素中,最終形成最為實質(zhì)明亮的世界,這也正是他的 《銀花》 封面設計創(chuàng)作靈感的來源。杉浦先生把事物表面的形式和內(nèi)在精神在設計中做到了高度的統(tǒng)一和充分的表達。在這兩個設計特征中,其實有一個共同的特征就是設計的形象化無處不在,平面設計的充分形象化,形成平面走向立體的趨勢,這一點在杉浦康平的設計中,集中體現(xiàn)在封面和書脊的設計上。杉浦康平將書脊稱為“齊集的印象小劇場”,就是對于我們通常忽略的書籍側(cè)面的關(guān)注,當書籍雜志有了一定的厚度,書脊的設計就顯得很重要。將他設計一年的雜志排列在書架上,書脊會形成一個圖案,如色譜的變換或是圖形的重復變化。杉浦康平設計的主要特點,歸納起來主要就是“在亞洲視覺的自醒中對設計語言形象性的充分表達”。
三、對中國傳統(tǒng)文化精神的融合
杉浦康平的設計中還呈現(xiàn)出諸多中國傳統(tǒng)的文化,代表作品《傳真言院兩界曼荼羅》,這套書是以一對曼荼羅展示為設計主題。兩界曼荼羅創(chuàng)作于8世紀末的中國,后由弘法大師空海從唐朝的長安帶回日本。兩界曼陀羅代表了佛教“二而不二”“合二為一”的理念。為了表達這種理念,杉浦先生在設計中使用了種種可以配對的元素。比如金、銀兩色的兩個盒子的運用,“胎藏界曼荼羅”使用象征太陽光的金色盒子,表示萬物開始;“金剛界曼荼羅”則是用象征月光的銀色盒子,表示萬物終極。并且這種經(jīng)文裝的裝幀形式也是由中國所創(chuàng)造,隨手翻來,會產(chǎn)生一種在曼荼羅內(nèi)部朝圣、漫游的感覺。這種折法和樣式,可以在欣賞過程中同時比較兩個以上的圖案,并可以延伸和分析圖像,令人驚嘆和折服這其中蘊涵的智能。另外,杉浦先生的其他設計中還有一些中國元素的滲入,比如漢字的運用、水墨的融入,等等。
教學目標
知識與技能熟悉PS軟件的界面及其簡單的操作,包括文件的基本操作、魔棒工具的使用、圖層面板相關(guān)參數(shù)的設置等。
過程與方法通過探究制作一幅平面作品,學會自主分析平面作品,掌握部分PS學習技巧。
情感、態(tài)度與價值觀通過體驗、分析平面作品所蘊含的文化內(nèi)涵,感受、親歷技術(shù)應用對表達所產(chǎn)生的神奇效力,使學生在技術(shù)能力與人文素養(yǎng)的雙重建構(gòu)中提升信息素養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng);激發(fā)學生學習技術(shù)來實現(xiàn)平面表達與交流的興趣,培養(yǎng)學生對平面作品的欣賞與評價能力。
教學過程
情景導入
1)教師語言導入:“我們習慣用文章表達自己的觀點或心情,其實也可以用圖片來表達自己的想法。日常生活中我們每個人都可能從各個渠道收集和珍藏了許多的圖片資料,通過圖像處理軟件PS對這些圖片資料的處理,賦予圖片新的寓意、新的靈魂,讓圖像來表達自己的觀點或心情。”
2)欣賞和分析作品(圖1),其他作品略。
3)設計意圖。通過欣賞和分析作品,體會創(chuàng)意在平面設計中的重要性。PS只是創(chuàng)作工具,如何將自己的創(chuàng)作意圖用PS表達出來才是平面設計制作的最終目的。學會提出問題到解決問題的創(chuàng)作思路。
4)作品分析。
師:每一幅平面作品背后都有著自己的故事,第一幅作品如果讓你來命名的話,你會賦予它什么的名字呢?為什么?
生:跨越,因為那個人是從畫中跨越出來。
師:外在的表現(xiàn)是跨越,延伸一下,他是從畫里走出來,畫是虛擬的世界,能否說明他從自己的個人內(nèi)心世界走出來,是他個人內(nèi)心成長的一個跨越?
生:兩者跨越的跨度可真不一樣。
師:每幅平面作品,它的背后都應有自己的故事、自己的寓意,這樣的作品才是有生命力的作品。
5)學生欣賞其他作品。
6)總結(jié)。平面設計的難點不在于技術(shù)上達不到,而在于創(chuàng)意。
案例實現(xiàn)
1)操作技巧掌握。通過作品欣賞中的一幅“人和自然”環(huán)保平面作品實例(圖2)讓學生掌握魔棒工具、移動工具及圖層面板的使用。
2)操作步驟。新建800*600像素的“人和自然”文件:文件/新建。打開“葉子”:文件/打開。設疑:能否更快速打開多張圖片?演示:鼠標雙擊PS的灰色工作區(qū)域來完成打開“孩子”圖片。設計意圖:讓學生了解PS的菜單命令操作可以使用其他方法快速完成,提高PS操作速度。
設疑:如何將“葉子”和“小孩”圖片的正確內(nèi)容移動到新建的文件中。演示:使用魔棒工具正常選取“葉子”外的白色區(qū)域,通過反選,完成“葉子”的選取,通過移動工具將“葉子”移動到新建的文件中。使用魔棒工具無法完成“小孩”區(qū)域的選取,因為“小孩”圖片背景色彩不單一。
設疑:如何將“小孩”圖片正確的選取呢?演示:“魔棒工具”工具選項欄上的羽化值設置及添加、刪除選區(qū)等的操作。設計意圖:掌握“魔棒工具”“移動工具”使用,包括工具選項欄上參數(shù)的設置。
設疑:“葉子”和“小孩”圖片的自然融合、疊加效果如何實現(xiàn)呢?演示:將“葉子”圖層移動到“小孩”圖層上,將“葉子”圖層的圖層混合模式設置為“疊加”,結(jié)果看到小孩臉部出現(xiàn)葉子的紋路。
設疑:是什么原因造成和模仿的成品圖不一樣的呢?如何才能達到和作品一樣的效果呢?演示:將“小孩”圖層重新移動到“葉子”圖層下方,將“小孩”圖層的圖層混合模式設置為“疊加”,“葉子”圖層的圖層混合模式設置為“正常”,作品完成。設計意圖:掌握PS中圖層的概念及圖層相對應的一些簡單操作。
課堂練習基礎題:初次接觸PS的學生使用課內(nèi)實例提供的圖片,完成課內(nèi)實例的效果。提高題:計算機操作熟練的學生使用教師提供的新素材,進行模仿或創(chuàng)作合成圖片。要求學生將完成的作品以自己的姓名加作品名稱(學生擬定)以PSD格式提交。設計意圖:從學生實際出發(fā),以教學大綱為準繩,根據(jù)教材的知識結(jié)構(gòu)和學生的認知能力,布置基礎題和提高題,讓學生根據(jù)自己的實際情況,去選擇適合自己的平面制作練習。
案例小結(jié)使用思維導圖(圖3)進行課后總結(jié)。設計意圖:思維導圖是教師對知識理解過程的可視化,學生既能直觀地看到概念,又能了解到教師的思維過程。
課后反思
讓學生建立一個“超越技術(shù)”的基本理念。技術(shù)無疑是重要的,沒有精湛的技術(shù),再好的思想情感都無法表達出來,但是,現(xiàn)實情況正如一位輔導教師說的“技術(shù)不是問題,問題是沒有創(chuàng)意”。故這堂課先通過教師引導學生欣賞平面作品,去體會每幅作品的寓意,讓學生的創(chuàng)作意識大大增強,善于從創(chuàng)意出發(fā),深入思考,挖掘作品的內(nèi)在意義。并讓學生利用最基礎的PS技術(shù)初次嘗試設計一幅平面作品,通過給作品起名學會提煉主題,讓平面作品來表達自己的想法。
思維導圖教學是一種新的教學模式和教學方法,從基礎知識入手理清思路,明確知識要點,對課程內(nèi)容進行分類總結(jié)。這堂課采用思維導圖來總結(jié),是教師對知識理解過程的可視化,學生既能直觀地看到概念,又能了解教師的思維過程。
日本對設計的探索可以追溯到明治維新時期,那時日本人就已經(jīng)奠定了對設計的認識和制度化、標準化的初步基礎。對西方設計的學習更不止從二戰(zhàn)之后,早在在包豪斯設計學校成立之初,在這個學校以里就開始出現(xiàn)日本人的身影。據(jù)記錄在1922年11月13日石本喜久治和仲田定之助參觀了魏瑪包豪斯,之后,1924年大內(nèi)喜一郎、崛口舍已又參觀了魏瑪包豪斯,并會見了格羅比烏斯等包豪斯教員。最早以學生身份來到包豪斯留學的是東京美術(shù)學院的助教水谷武彥,他從1927年開始到1929年在迪索包豪斯學習。水谷武彥歸國后,在東京美術(shù)學校開始了在包豪斯設計思想指導下的“構(gòu)成原理”基礎教育方式的教學,對日本設計發(fā)展和年青一代的日本設計師們產(chǎn)生了較大影響。直到二戰(zhàn)前夕日本設計依然在追隨西方現(xiàn)代設計和日本傳統(tǒng)工藝之間徘徊。起初日本設計師抱著“走出亞洲,走向歐美”的設計理想,不僅全盤吸收了西方的“構(gòu)成原理”的設計方法,更試圖全盤吸收了歐美的生活方式和文化,進而完全取代日本的生活方式和傳統(tǒng)文化,將反映西方生活方式的觀念照搬到自己的設計當中設計作品反而顯得笨拙、生硬和膚淺,最終的結(jié)果是只能是“邯鄲學步”,這樣的設計不僅不被本國民眾所接收,更不能為世界人民所認可。其后日本設計師開始進行了深刻的反思,意識本土傳統(tǒng)文化的重要性,只有本民族的文化才是本國設計發(fā)展的根基,才能給本國設計源源不斷的輸送營養(yǎng),才能保證本國設計的長遠發(fā)展。日本設計師在西方“構(gòu)成思想”的指導之下開始對本民族文化從新理解,對本土設計開始大刀闊斧的改造。
二、“構(gòu)成思想”在戰(zhàn)后日本平面設計的實踐
龜倉雄策作為日本第一代設計師,他獨到的設計思想和成功的設計實踐給戰(zhàn)后日本海報設計動向提供了一條新的發(fā)展道路。龜倉雄策以日本文化為基礎,充分利用構(gòu)成的設計理念與思想,將日本文化元素解構(gòu)并運用歐洲現(xiàn)代構(gòu)圖方法將其重新構(gòu)建,致使他的作品在具有極強的現(xiàn)代性的同時又彰顯出日本傳統(tǒng)族徽式的象征性和簡潔性。龜倉雄策對西方構(gòu)成表現(xiàn)形式的推崇,同時也清醒的認識到對本民族傳統(tǒng)文化和美學傳統(tǒng)重視的重要性,他以日本文化為根基兼取西方現(xiàn)代構(gòu)成主義思想,進而發(fā)展形成了具有國際認同感的基本視覺因素,同時又不失日本民族文化的特色的設計風格。他負責設計的1964年東京奧林匹克運動會的標志和海報,直接將奧運會會徽作為海報的主體圖形,充分體現(xiàn)構(gòu)成結(jié)構(gòu)的簡約之美,有著強烈的視覺沖擊力,這一作品正是他設計思想和設計理念的集大成之作。作品運用日本國旗形象———大紅色的太陽圖案十分醒目與金色的奧運五環(huán)相以及“TOKYO1964”相應生輝,正好切合“太陽初升”這一日本傳統(tǒng)形式審美。海報運用單純的色彩和簡潔的圖形以及編排的視覺整體性,極易大眾辨識和記憶。這一海報作品極具有國際主義平面設計風格特點。田中一光作為日本第二代享有國際聲譽的平面設計師,他的設計作品是極具特色和代表性的。他對表現(xiàn)日本的幾何圖形也進行了大膽的探索,經(jīng)常以方格風格作為平面設計的基礎,采用色彩鮮艷、跳躍的幾何面構(gòu)成作品的圖像系統(tǒng),國際的幾何風格與傳統(tǒng)日本元素結(jié)合的恰到好處,在其為《Print》所作的封面設計中就用日本傳統(tǒng)歌妓形象為原型,對其進行理性的分析、元素的提取,并最終以抽象的幾何圖形———圓和半圓對日本歌妓形象進行了生動的概括和描繪。間布局的巧妙和圖形意象的豐富層,優(yōu)雅而又富有詩意。形象栩栩如生猶如梳妝帶出的歌妓。又如他作品《日本歌舞》海報設計就是田中一光設計理念最好的實證。首先,作品構(gòu)架采用具有構(gòu)成主義思想的嚴格的數(shù)理結(jié)構(gòu),將作品分成12等分。作品在元素的設計上,采用簡單的方、圓和三角等形式,整個結(jié)構(gòu)采用了幾何形的分割,具有理性秩序的特點。空間的布局上正方形和三角形的莊重靜止與圓形和半圓形的松弛平易的運動感相結(jié)合,莊重與松弛,靜態(tài)與動態(tài)的對比使作品充滿了視覺張力。同時,田中一光在設計中也善于運用色彩造型,并追求色彩表現(xiàn)的單純、簡潔與明亮。他運用原色與間色原理去理解空白的運用,從他慣用的斑斕色于平面中,可以一覽無余的看到兩種明顯的視覺特色:以歐洲設計理念為基礎的幾何式的構(gòu)成精神和植根于日本傳統(tǒng)文化的冷暖色的對比、類似明度色并置的色彩運用,豐富而具有簡約感。田中光一說的,“日本的傳統(tǒng)是拒絕陰郁、粗暴,追求明亮豐富的感覺,派生出獨一無二的高度習練的美感的表現(xiàn)”。其色彩的應用更是繼承了“設色甚重,多用金碧”的傳統(tǒng)。同樣在《日本歌舞》的海報設計中,田中一光采用了三原色中的藍、紅和綠、紫兩種間色的搭配,并以黑色突出主題形象,將紅色安排在正方形中與綠色三角形產(chǎn)生互補,藍色圓形和黑色三角形的結(jié)合,在色彩對比與互補中產(chǎn)生了色彩松弛與緊張的調(diào)和。
三、結(jié)語