小學音樂精選(九篇)
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第1篇：小學音樂范文
音樂對于學生的審美素養的培養具有無可替代的作用，新課程改革以來對于音樂教育的重視程度不斷增加，我們的音樂教育更多的受到學校和家長的認同。在小學階段，很多家長開始讓孩子學習音樂，這給小學音樂課程提出了新的要求，如何在小學音樂課程中開展音樂賞析教學已經成為了諸多的小學音樂教師討論的話題，本文立足于此，通過分析小學生的生理、心理特征，音樂賞析對于學生的實際意義，提出在小學音樂課程中開展音樂賞析教學的策略，以供小學音樂教師參考。
關鍵詞：
小學音樂課程；音樂賞析教學；策略
新課改以來對小學音樂教育提出了新的要求，小學音樂課程標準已經明確提出要加強學生的審美能力培養，注重音樂賞析教學，這也是適應我國經濟社會發展，人民精神生活需求不斷提高的現實需要。新的形勢，新的需求都要求我們小學音樂課程加強讀學生進行音樂賞析教學。但是在實際的教學當中，我們的小學音樂課程對于學生的音樂賞析教學還比較少，學生的賞析能力，審美素養還有待提高，因此如何在新的形勢和需求下在小學音樂課程中開展音樂賞析教學是本文討論的重點內容，本文立足小學生的心理、生理發展特點，強調音樂教育對于學生發展的重要作用，提出開展音樂賞析教學的策略。
一、小學生的心理、生理特征
小學生的基本定義是從進入小學一年級到六年級這個階段，一般認識是從七歲到十二歲之間，這個階段的孩子在自身的情感發展中還處于比較早期的階段，按照洛克的白板說，我們的這個階段的小學生還處于空白階段，我們的音樂教育對學生的影響是長遠的，對學生的長遠發展是有重要的作用的，特別是學生的個人素質的培養具有十分重大的意義，這個階段形成的審美能力會伴隨學生一聲，對于學生的品質、情感的培養都會有較大的影響，因此從這個角度上來看，我們從小進行音樂教育是非常必要的，例如在實際生活中我們的胎教的道理就在于此。
二、英語賞析教育對于小學生發展的實際意義
音樂賞析教育對于學生的發展的意義十分明顯，其作用的范圍也比較大，對于學生的性格、品質、生活態度等等都會有較大的影響。
（一）小學音樂賞析教育有利于培養學生的良好品質
小學音樂賞析教育對于學生形成良好的品質是有明顯的作用的，根據調查顯示我們的小學生從小接受過良好的音樂熏陶，長達后形成的個人的品質比較善良，對人比較和善，形成了自身的特有的人格魅力，同時對于與人相處也是有著較好的影響，長大后的交際關系比較好，與周圍人相處融洽。這個階段接受音樂賞析教育對于學生的賞析能力的提升也是由明顯的作用的，提升個人的生活氣質和生活品味。
（二）小學音樂賞析教育有利于培養學生溫和的性格
小學音樂賞析教育對學生的性格的影響是潛移默化的，學生在不斷的音樂的熏陶中，感受到音樂中的人格魅力，和音樂中的藝術美感，這些對于學生的實際發展需求都是比較有用的，學生的長遠發展也會因此收益，學生的溫和性格的形成對于自身的人際關系和自身的長遠發展都是有比較明顯的作用。
（三）小學音樂賞析教育有利于培養學生積極地生活態度
小學音樂賞析教育對于學生的生活態度也有積極地作用，學生從小接受良好的音樂教育，容易形成積極樂觀的生活態度，敢于面對困難，面對挫折，在今后的生活中容易成長為一個比較堅強，比較勇敢的人，這對于學生的發展使十分有利的，對于學生的個人品格的形成也是十分有利的。
三、在小學音樂課程開展音樂賞析教學的策略
經過上述對于小學階段音樂賞析教育對學生的實際意義和這個階段學生對于音樂教育的需求的闡述，筆者認為小學階段開展音樂賞析教育是非常有必要的，對于學生的影響可能是一生的，基于此筆者提出在小學音樂課程中開展音樂賞析教育的策略。
（一）注重音樂賞析引導
賞析教育對于小學生而言是比較模糊的，我們的音樂教師需要花費大量的時間對學生進行引導，引導學生賞析音樂中的感情，從簡單的歌詞、韻律出發，注重學生的實際體驗，在音樂教學中讓學生多聽音樂，特別是一些感情飽滿，韻律輕快明確的音樂，讓學生先產生對于音樂的感情，在此基礎上對于學生進行一些專業的賞析知識的講解，特別注意這個階段學生的接受能力，不需要進行特別深刻的理論知識講解，只需要結合學生賞析音樂的實際需要就好了。在這種不斷的訓練下，幫助學生形成較好的樂感。
（二）選擇合適的音樂賞析教育方法
合適的音樂賞析方法是開展音樂賞析教育最主要的方式，我們的音樂教師首先應該明確學生的情況，了解學生的實際情況在此基礎上對學生的音樂賞析教學才會更有針對性，學生學習才會更有感覺，學習的效果才會更加明顯。在音樂賞析教育中筆者認為可以不局限于課堂中，帶學生感受大自然中的音樂，感受純真的音樂美，在這種自由的環境下，幫助學生形成音樂美的體驗。
（三）結合學生的興趣開展賞析教育
音樂賞析教育不是每位學生都愿意接受的，我們的教師首先應該明確學生的學習興趣，對于音樂教學決不能像語文、數學一樣給學生太多的負擔，更多的是學生的細膩感受，在尊重學生的學習興趣的基礎上開展音樂賞析教育，幫助學生形成自身的學習習慣和學習興趣。如果能夠將學生的學習興趣和音樂教育結合起來，效果會更加明顯。
四、結語
音樂賞析教育對于學生的意義重大，對于學生的長遠發展是非常大的，我們的音樂教師是音樂賞析教育的主力，但是也需要我們的學校更加重視音樂賞析教育，注重學生的長遠發展和心理的發展，注重學生的實際需求。
作者：劉豐 單位：亳州市譙城區黃營小學
【參考文獻】
[1]蘇麗.如何在小學音樂課程中開展音樂賞析教學[J].新課程(小學),2014,05.
[2]柴森.新課標下小學音樂課堂教學的思考與探索[D].河北大學,2014.
[3]于惠.兒童音樂劇在小學音樂教學中的應用[D].陜西師范大學,2014.
第2篇：小學音樂范文
那么低年級的音樂游戲該怎么上呢？
一、在律動中激發學習興趣
律動就是隨著旋律的節拍有規律的表演優美動作。它可培養學生的美感與樂感。上課鈴一響，學生們在節奏明快、曲調優美的音樂中律動進入教室，興趣很容易激發起來，耳目一新。律動采用學生易掌握，接近于生活的跑跳步、拍手、踏步、點步等，跟著老師一起做或自編動作，培養了他們的節奏感。接著用音樂問答的形式師生問好。低年級的發聲練習曲大致模仿一些動物的叫聲，本來有趣，再加上一些律動，如蜜蜂飛舞狀、小狗跳起狀，使學生的興趣盎然，他們積極投入，注意力特別集中。在一唱一動中，掌握了發聲所要求的呼吸與氣息，達到教學目的。
二、在音樂游戲中掌握音樂知識
游戲是孩子們與生俱來的一種本能行為。而音樂游戲則是在這種本能的基礎上對游戲的進行者加以規范，已達到美的享受。
以游戲為樂的孩子們，天生就是美的欣賞者與創造者。當音樂節奏與他們的生理運動一致時，生命沖動的神奇力量總能使孩子們融入到他們周圍的世界中去，使兒童天然地因對游戲的興趣而對美產生興趣。例如，在欣賞《玩具兵進行曲》一課時，剛聽到音樂響起，進行曲的節奏使孩子們情不自禁的想動起來。我簡單的介紹了曲子，就讓孩子們隨音樂走一走，雖然他們也玩得不亦樂乎，但音樂的節奏及韻律完全被忽視了。我試著讓孩子們再多一點地投入情感，音樂響起時我說：“夜深了，小主人睡著了，此時，被關在箱子里的玩具兵們偷偷地從箱子里爬出來……”和著音樂，孩子們個個賊頭賊腦地你看看我，我看看你。一段音樂之后，我又說：“小主人此時睡得正香呢，玩具兵們有的……”我用手指著一個孩子，他馬上和著音樂學起了解放軍走路，“有的……”我又指著另一個孩子說，他馬上學起了解放軍打槍。隨著音樂的不斷進行，孩子們一個個地學起了玩具兵，他們投入的情感，遠非我們所能想象。最后，音樂停了，樂曲結束了，我故意學著小主人的樣子，伸了伸懶腰，打了個哈欠，揉揉眼睛，等我再看他們，一個個地，擺著音樂結束時的動作一動也不動，那樣子使人忍俊不禁。正是這樣的音樂游戲，使他們不僅掌握了進行曲特有的行進節奏，而且能把它表現得更加優美、表情，從而激發了孩子參與音
樂活動的積極性，促使孩子對音樂感興趣。
三、通過歌表演、集體舞發揮學生創造力
低年級學生好動，每學會一首歌，會興奮得手舞足蹈，這就需要教師加以引導，讓他們在理解歌詞的基礎上用自己的姿態，動作來體現對音樂的表達。有的歌詞簡單易理解，就讓學生自己去編、去做。如《上學歌》、《國旗國旗真美麗》等，這些歌曲輕松愉快，歌詞生動形象，老師通過歌詞中的自然景色的描寫啟發他們發揮想象力、創造力，自編動作。集體舞目的是發展學生的群體意識，它動作較難，須由教師教跳。除課本上要求的，還要自創一些組合，如漢族秧歌、蒙古硬肩、藏族弦子、朝族聳肩、維吾爾族的脫帽，多姿多彩的民族舞激發了學生的興趣，又使他們了解民族音樂文化的博大精深，對發展學生的表現力、創造力以及美的鑒賞力都有積極作用。
四、寓德育于音樂游戲中
音樂游戲在德育方面有著獨特的作用和其他學科無可比擬的優勢。它的最大特點是通過優美、動聽的旋律，生動形象的表現，融入人的精神世界，通過美妙的音符來激發學生的情感，從而達到啟迪學生的道德情操。它不是空洞的說教，也不是生吞活剝式的灌輸，而是將音樂藝術的美感與思想教育巧妙地融匯在一起，陶冶人的情操，凈化人的心靈，美化人的行為，使學生在潛移默化中受到教育。
小學音樂課本中的歌曲以優美的旋律、串富的演唱形式來觸動學生的情感，震撼學生的心靈。小學音樂課堂教學不僅要提高學生的演唱技能，還要讓他們在歌唱中去認識人生，養成健康的審美情趣和積極向上的生活態度。教師應緊緊抓住旋律、節奏、音色等音樂要素所塑造的形象，通過歌曲的演唱、歌曲的處理、歌曲的表演、歌曲的創編、參與音樂實踐活動等形式，培養學生的愛祖國、愛人民、愛科學、愛勞動、愛大自然的情感。
第3篇：小學音樂范文
關鍵詞：小學；音樂教育；模式
中圖分類號：G622 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）18-199-01
一、傳統音樂教學模式的分析
我國的小學音樂教育模式長期處于教師傳授的教學形式，然而音樂是實踐性較強的教學形式，以老師教授為主的教學形式不能展現音樂的魅力，收到的教育效果也非常的微小。由于教師采用音樂理論教育為主的形式，使得教師的主導地位不可動搖，學生完全處于被動地位在學習的過程中難以產生大的效果。音樂這種實踐性較強的課程，如果只是采用死記硬背的理論教育法，不僅不能達到教學效果還會降低學生的學習積極性，久而久之是學生認為音樂課程是可有可無的一門課程，從而導致學生的厭學情緒。理論式教育模式忽視了學生的學習要求，降低了學生的學習積極性，產生這樣的反面效果完全違背了現代教育以學生為主的教育觀念。
二、小學音樂教育模式的改革
現階段小學音樂教育模式，轉變了以往注重對音樂理論學習的觀念，開始結合理論知識加強鍛煉音樂實踐能力的學習。這樣的教學模式不僅提高看小學生的音樂素養，而且還能通過對學生課內、課外體驗式音樂的學習，加深小學生對音樂的感受，提高學生的學習熱情。音樂教育不僅能幫助學生提高美學鑒賞能力，而且能有效的環節學習壓力，提升小學生的想象力、理解力以及觀察體會能力，為小學生提升綜合素質有很大的幫助。
1、轉變小學生對音樂教學看法
新課改提出教育的核心理念在于對學生素質教育的培養，加強提高學生的綜合素質能力做到全面發展，堅持以學生自主學習為主。根據這樣的教育要求小學音樂教師應該轉變以往的教學方式，加強個性化、人性化的教學理念，結合小學生的年齡特點，采用小學生能理解以及感興趣的教學方式。在迎合學生的興趣特點的情況下，加強對小學生音樂的教育。教師應該適當的降低自身的主導地位，提高學生的自主性使學生積極參與到音樂學習之中，促進學生之間的音樂交流。通過老師的引導，形成師生交流的學習形式，在學習的過程中發現問題及時糾正，以此實現教育目標。
2、轉變音樂教學方式
轉變音樂教學方式不僅要出老師的教師方式出發，還應該針對學生的實際情況，轉變學生的學識狀態。由于受到小學生心理特征的影響，小學生思維活躍不受約束，沒有形成固定的思考模式，他們喜歡新鮮、追求新奇的事物這些心理特點的影響，使得小學生音樂教育不能停留在單一的教學方式上。小學音樂教師應該轉變傳統灌輸式的教學模式，激發小學生的學習興趣提高他們自主學習的能力。在音樂課堂上老師可以結合小學生日常生后中的積累的經驗和具備的知識，充實課堂內容和完善教育方式，塑造輕松愉快的教育氛圍，增加學生對音樂的興趣，并鼓勵學生參與到課堂音樂教學中。現代科技的發展為提高學生的綜合素質培養提供了廣闊的發展空間，多媒體教育形式不僅能使用到文學知識教育中，在音樂教學這種實踐性的課程中能發揮更大的效果。多媒體教學音、視頻、圖片相互結合的教育形式，不僅適應了小學生的學習特點，而且能營造良好的學習氛圍，幫助學生在理解感知音樂中的思想情感。
3、加強對學生創造力的培養
提高學生的創造力是現階段人才培養的重點內容，小學音樂教育的主要目的是為了相互學生傳達人類優秀的音樂文化。由于音樂的實踐性以及技術性較強的特點，使得音樂教學在培養學生創造力的教育中扮演著重要的角色。因才在實際的教育工作中，教師在加強理論知識學習的同時，還應該進一步的幫助學生理解音樂的文化知識。教師應該明白音樂教學的重要性，不能把音樂教學看成不重要的課程。在教學的過程中始終明白音樂教學對小學生的重要性，提高學生的創造力，鼓勵學生進行音樂創作，開闊學生的思維豐富小學生的想象力。音樂學習主要在于學生的自主性學習，音樂教程達到最大的教學效果，因為學生對音樂產生興趣，通過學生自主性的學習而實現的。因此，提高學生對音樂的興趣，從而提高學生的自主學習，才是現代音樂教學的有效方式。教師可以通過引導式學習，向學生推薦優秀的、適合小學生的音樂作品，采用角色扮演的方式加強音樂教學的生動性，加深學生對音樂教學的了解。
4、開展網絡音樂教程
教學模式隨著時代的發展不斷的前進，由于現代教學模式不斷引進的信息技術，對小學音樂教學產生了極大的變化。互聯網時代的到來多媒體教學模式的應用，提高了小學音樂教育的質量。教師可以通過互聯網找到很多適合小學生音樂教育的教學素材，將素材引入實際的音樂教學中，你能擴大學生的知識面，是小學生接觸到各種不同的音樂風格，更有利于提高學生對音樂的感知能力。而且，教師通過計算機多媒體進行音樂教育，減少了課堂板書，提高了音樂教學效率改善了教學環境的同時，采用音頻、視頻想結合的教育形式，活躍教學氣氛。
傳統的音樂教育形式已經不能適應現代的音樂教育要求，教育部門在不斷的實際探索中總結了許多新的教學模式。結合現代教育環境創新小學音樂教育模式，提高小學生的音樂教學效果。
參考文獻：
第4篇：小學音樂范文
【關鍵詞】小學音樂 教學評價 開放 情感 師生互學
小學生天性活潑，稟賦各異，作為音樂教師，應該如何去教，才能讓音樂課堂煥發出新的色彩，才能讓學生忘卻學習壓力，豐富學生的思想情感，讓他們在音樂中得到啟迪，獲得靈感，這是本文重點研究的領域。
一、音樂課堂需要開放
（一）教學現狀要求音樂課堂開放
談音樂教學，首先得從我國目前整個教學現狀談起。由于天性使然，小學生心智尚不成熟，喜歡打鬧。可是有部分教師認為，這是一種不求上進的表現，因此采取各種措施來限制小學生的這種天性，比如鼓勵小學生參加各種各樣的補習班，小學生從此陷入了被動學習的深淵。這樣教學目的看似達到，其實不然。經過多年的教學實踐，我發現其實小學生的要求很簡單，小學生很容易感到快樂與幸福，他們的幸福指數遠遠超過年齡大的孩子，教師能做的僅僅是成為他們的小伙伴。音樂課堂正恰恰提供了這種氛圍和契機，輕放的音樂正好使學生的思想和心靈得到放松。
（二）實踐中的開放讓學生快速獲取知識與能量
本人通過教學發現，音樂教學應當建立在良好的師生友誼基礎之上。把音樂課堂當成一次游戲，一次開放的游戲，效果會比普通課堂更好。
在課堂實踐中，我經常嘗試與學生溝通，問他們喜歡何種音樂。學生在這樣一種開放的環境中，往往會放松自己。比如有的學生會輕松地說他知道貝多芬的故事，還說貝多芬就是專門創作音樂的。沒有作業，沒有考試，他們的這種內心想法是自主迸發出來的。在教學中，如果我提出一起學習音樂的要求，學生的態度還是比較默然的；假如我說是做游戲，他們表示很愿意加入，而且有人還問是不是“我愛記歌詞”的環節，我就順勢用力地點頭以示肯定。之后的音樂課，除了傳授必備的音樂知識與音樂技能，我總會留出大部分時間來和學生一起做游戲。比如我播放音樂讓學生猜歌名，還讓他們說出第一次聽這首歌時他們在做什么。我的想法是讓音樂成為學生生活的一部分，讓音樂融入他們的生活，教他們學會傾聽和感受。這種方法帶來的效果果然是非常好的，在學生的課外暢談中，筆者終于聽到了“音樂課”三個字；在音樂課堂上，筆者也終于看到了學生們真誠的笑容。我們不需要把每一位學生都培養成音樂家，只是讓他們愛上音樂即可。
筆者認為音樂課堂應該為學生而設計，應該是一個開放的平臺，在這個平臺上，學生可以釋放自我、陶冶自我，真正尋找自身的興趣所在，不斷地自我激勵，不斷前行。
二、音樂課堂需要培養細膩、大氣的情感
（一）音樂課堂應培養學生的性情
音樂課堂上學習必要的音樂知識是一定的，但是更多的應是培養學生良好的性格，陶冶學生的的情操。不同性格的學生對同一首歌會有不同的感受。對于膽小不自信的學生，我反復對他說：“大聲唱出來，一次就好了，邁開第一步，你就能適應了，就像騎自行車，只要一腳踩下去不落地就行了。”對于追求更高層次的學生，我會推薦他們聽那種振奮人心的音樂，一起去感受演唱者身上的力量。每個演唱者都有一個音樂的夢想，他們勇敢地站在舞臺上把夢想唱給臺下所有的人聽。舞臺上閃光燈亮起來的那一刻，就是他們實現夢想的開端。
（二）音樂課堂應針對性培養學生的性情
小學階段是每個學生成長的關鍵時期，這個階段的教學培養決定著學生今后的性情、成績、作為等各個方面。對于不同的學生，應該采取不同的培養方法。我會針對性地對一部分學生滲透細膩的情感培養方法。比如對于怯弱的女生、缺乏自信的學生，以及一些過度自信、張狂的學生，我會著力去培養他們細膩的感情。因為這部分學生更需要這種情感因素的熏陶、錘煉。在認識音符的過程中，針對這類學生，我會更側重于情感的滲透；在播放音樂教學時，我也會有所側重。同樣，本人針對一些缺乏自信的男生，則會側重培養他們大氣的思想情感，這樣能夠彌補他們性格上的缺陷，從而使其更加健全地發展。
在教學方式上也應該多元化。當一個羞怯的學生終于學會了開口，哪怕是隨時隨地的小聲哼唱，教師也要覺得一定有一個美好的夢想在其心里生根發芽。我曾遇到過很多不幸的小孩，他們時常感到孤獨，他們的內心封閉，于是我推薦他們聽那種有撫慰人心作用的歌，上音樂課時也經常給機會讓他們表現，并給予表揚，說他們具有別人沒有的音樂靈感，能聽出更特別的東西，并引導他們積極融入班集體中來。其實內向的孩子可能有更加細膩的情感，他們在品析音樂的時候可能有更加獨特的想法與發現，但是需要借助音樂課堂與其他同學進行交流與分享，這樣才能使他打開心扉。那種比較叛逆的學生對父母有著較強的抵觸情趣，對于這類學生，單單讓他們聽幾首歌是不夠的。我會隔三岔五讓他們看一段有關音樂的小視頻，在看和聽的同時，音樂給他們帶來的震撼可能會更大。隨著年齡的增長，他們會慢慢理解歌詞的意味深長，他們會慢慢懂事，開始懂得他們年少無知。小學生是活蹦亂跳的，我希望音樂課能給他們一個安靜的空間，讓他們學會思考和反思，以培養他們成熟的心智。因為音樂教學不同于語文數學，它需要一種輕松恬淡的氛圍。我們如今所提倡的是德智體美全面發展的素質教育，音樂教育正是素質教育的一部分。
三、音樂課堂需要和諧的師生互學
春風化雨，就是對教師苦口婆心、諄諄教誨的最好肯定。其實教師不是春蠶，也不是蠟燭，教師教育學生的過程也是一種學習過程。在小學音樂課堂上，我們希望看到的就是教師與學生共同學習進步的融洽氛圍。在課堂上，教師傳授給學生知識，同時又從學生身上學到東西，相互補充、相互彌補，學生與教師共同進步，從而達到合作共贏。每個人都是一本書，我們要花時間和精力去讀。小學生的世界是豐富多彩的，教師應該帶著最大的熱情去體驗他們的世界，保持著一顆謙卑的心向他們學習。教師不應該是高高在上的，而應與學生打成一片，讓學生接受你，接受你講的道理，從而促進學生成長。教師應親近學生，不僅教學生書本上的知識，還要關心學生的日常生活，經常和學生們談心聊天，拉近與學生的感情距離，做學生的知心朋友。
筆者認為建立良性的師生互動關系十分重要。互動的時間可以在課堂上，也可以在課外。教師在教學生的同時，會給學生一種親近的體驗，使之更加樂意接受音樂的感化，更加富有音樂創造力。除了與學生之間建立感情，教師還要提升自身的修養，因為新課改對教師的要求也是極高的。教師的素養不僅僅體現在專業水平上，更體現在平時的思想教育、情感教育和理想信念教育等方面。教師凡事要能起到帶頭作用，激起學生的熱情，和學生共同成長，最終成就他們最真實的自己和最有可能的未來。
四、小結
新課改理念下的音樂課堂，不僅應教給學生知識和方法，更應提高學生的人文素養，應從生命教育的高度關注學生的情感體驗。這樣的課堂才會充滿情趣，擁有生命活力。在課堂教學中，教師要根據學生的反應，及時抓住他們的興趣點、興奮點和變化點。教師對音樂教學做出的評價只是交流教學心得的一種方式，小學音樂教學要跟隨新課改的步伐不斷改進與完善。
【參考文獻】
[1]楊天其.淺論小學音樂教學方式[J].小作家選刊，2015（03）.
第5篇：小學音樂范文
關鍵詞：小學音樂 音樂課 綜合教學 有效教學
一、教學目標以實現音樂課程價值為依據，重視發展學生音樂審美能力
1.音樂綜合教學要定準目標。要求教師從知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三個維度去設計目標，試圖從多角度、多層次展現課程的價值。認知目標追求的是科學性，方法和情感兩個目標追求的是藝術性。教師務必要在課前，深入研究課程目標、課程特點、學生已有的知識儲備力、學習能力、學習習慣及學生的個體差異。以學生的發展為依托，有效運用整合目標。
2.教學過程要落實音樂綜合教學目標。教學過程不僅僅是授業解惑，更是傳道，師生共同知識體系，良好人格共同塑造和升華的過程。因而課堂教學不應是老師講給學生內容，學生被動接受，而應該站在學生能學會的高度，設計情境、層次、程序，使學生在情境中發現和感知有學科價值的問題，并帶著問題進入深入探索思索，進而內化為新知的過程。教師在課上就要適當創設和把握這種情境，并借機抓住“綜合”的核心，捕捉學生思維的亮點加以引導，激活課堂。
二、教學內容及組織形式以音樂教學為主線，體現綜合教學的理念
1.優化音樂內部教學
在新課程標準中把音樂學習分為：感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化四個領域。其中的每個領域自己特定的內容，從形式上來看他們都是獨立的個體，而在實際的教學實施中我們完全可以把他們綜合起來進行。是一個相互聯系、相互滲透的整體。
例如：“感受與鑒賞”即包含有“音樂與相關文化”，音樂表現的過程同時也是培養音樂感受力、和展示創造力的過程。音樂感受與鑒賞能力的提高，可以豐富音樂的表現，促進音樂創造力的發展。“音樂與相關文化”也只有在音樂鑒賞、表現和創造活動中才能真正得以實施和體現。音樂文化知識可以在學生參與的創作、演唱、演奏、欣賞等音樂實踐活動中結合著講解；許多音樂欣賞內容可以通過演唱、演奏來加深體驗，加深理解；可以結合唱歌與演奏來進行創作教學，并通過唱歌和演奏來展示學生的創作成果。
2.結合非藝術學科，彰顯學科綜合理念價值
音樂作為藝術的一個最主要的門類，在文化領域中音樂與其具有密切的關聯，這樣產生了音樂與其他非藝術學科的有機融合。如簡地說藝術與數學的關系，大概不會有人否認，比如雕塑、建筑、繪畫（主要是西洋畫法和大型繪畫），都涉及到數學方面的知識，都需要計算。但如果說到音樂與數學的關系，或許有人感覺納悶兒：數學還會與音樂有關系嗎？當然有。只從最簡單的音樂“速度”就能夠說明音樂與數學的關系。音樂的速度快慢，明顯體現著不同的情感，馮小剛的電影《大腕》里就有把《哀樂》“提速”，變成了輕松愉快的樂曲。而速度，說到底，是一種數學和計算的關系，通過音樂家們的實踐，似乎形成單位時間演奏一定節拍次數，以表達特定情感的專業演奏規范。
再如講解音樂的音值、節奏就可以與數學中的數量結合起來；音樂中節拍、速度與體育課中球類、體操相關聯，也代替了單一的口哨或口令；音樂作為情感藝術，所蘊含的思想內涵，讓學生在學習與感受的過程中體會到思想品德的教育。音樂與地方文化所融入的本土人情等的結合都使得音樂教學與這些學科知識之間形成有機的聯系。在教學中汲取各學科中某一點音樂學習相結合，利用有效的教學手段拓展了實施課堂教學的思維空間，同時培養了學牛的創造力和觀察力，使得喚起學生更多的興趣和愛好，多方面素養得到全面提高。
三、恰當運用有效評價，提高學生綜合能力
1.把音樂能力評價滲透在教學的各個環節中
小學音樂教學往往由發聲練習、音樂知識、學唱歌曲、音樂游戲、唱游表演、樂曲欣賞等若干環節優化組合而成。不管什么樣的組合，都應在每個環節之間對學生加以正面評價。因為“人性最深層地需求就是渴望別人欣賞和贊美”，小學生更是如此。學生從教師的及時評價中能得到滿足、自信和鼓舞，繼而不斷獲得繼續前進的動力，形成良性循環。同時使學生對知識、課程與自我價值予以估定。要注意的是評價的語言要具體、親切。評價的語言也是一門藝術。小學里的孩子們極好表現自己，希望能受到老師的關注。不斷重復“很好”、“對了”、“正確”等簡單的評價，聰明的孩子們會認為這是一種敷衍。而從“你的附點音符唱得很準確！”“你的吐字比以前清晰多了。”“這個切分節奏你拍得很準！”“你的指法真熟練！ ”……等具體的評價中，能使他們看到老師對他的重視，因而倍感自豪，情緒高漲，學習更加努力。
2.利用綜合教學的評價，更好理解音樂是深入音樂綜合教學研究的依據
只有真實、客觀的評價才能真正找出問題所在，才能加以深思，繼而帶著這些問題進行更深入的教學研究。評價必須以日常的學習活動和教學過程為依據，排除任何事先排練、帶有表演展覽性質的教學活動。因為“教學表演”總是以“唯一的正確答案”為前提編制出多種問題，很可能向學生傳遞“教育就是背誦標準答案”這種隱蔽信號，使評價成為形式主義，從而無法真實全面地評價教學情況。
使評價內容與評價方式協調一致，使評價主體之間互相促進，使評價主體與評價本身和諧一致。由于學科的特殊性，音樂學科教學評價不同于語文、數學學科的教學評價，在進行評價時，一是要注意營造愉快和諧的評價氛圍，讓學生積極主動地參與評價活動；
二是評價的方式要靈活多樣，重視學生的自評，應有利于增強學生學習音樂的信心、提高學習音樂的情趣和音樂情感的表現；三是要根據各學段不同的目標及學生不同的音樂水平恰當選用評價形式和評價方法，在眾多考核的項目中，讓學生自選有興趣、有特長的項目進行考核，可以根據個人的能力，揚長避短，滿足表現欲，發展特長。
四、結論
總之，在音樂教育中必須具備廣闊的教育視野，對音樂的各種影響給予準確的評估。綜合是一種復雜、靈活的組合，是一種多向的行為。提倡學科綜合的目的是為了進一步拓展學生學習領域和掌握知識的渠道，使學生的思維得以發散，綜合素質得以培養。因此，在實踐過程中，提倡學科綜合需要以音樂為主線，以音樂化有效方法與其他學科相融合。本人就是在這個基礎上，查閱相關資料，以本人從事小學音樂教學實際入手，希望能為當前小學音樂綜合教學的有效實施提供一定的借鑒。
參考文獻：
[1]果艷麗，音樂課堂綜合教學能力初探[J].音樂天地，2010.09.15
第6篇：小學音樂范文
一、學情分析
目前農村小學生源中超過一半是借讀生，學生的流動性大，缺乏系統性的音樂學習，因此他們的音樂能力存在很大的差距，在課堂上也很難實現學科綜合的學習目標。其中主要存在著以下兩方面的問題：
1.缺乏唱譜能力
由于學生習慣了教師教唱一句，他們跟唱一句的教學模式，因此造成了他們識譜慢、唱不準音的現狀。他們非常依賴教師，若教師不唱則他們不敢唱，音樂課成了單調的教唱課，每次學唱新歌都要占用大部分課堂時間。
2.缺乏節奏感受力
四、五年級有很多歌曲在完成歌唱的基礎上，總會要求學生選擇節奏為歌曲伴奏。在這方面，學生表現出了很大的積極性，但由于各方面的原因，他們對節奏的感受力比較欠缺，不能很好地為歌曲伴奏，因此往往以失敗而告終，打擊了學生的學習積極性。因此音樂課成了純粹的唱歌課，久而久之，學生上課不再有積極性，每次總是小和尚念經似的把歌唱會而已，而老師也越來越不愛上音樂課。這樣沉悶、單調的音樂課，該如何改變呢？
某天的中午，四（1）班傳來了陣陣豎笛聲，我好奇地走到教室門口，發現學生自導自演正在表演精彩節目。只見他們豎笛吹得好的伴奏，歌唱得好的唱歌，就連那幾個課堂上調皮搗蛋、從不唱歌的學生也被拉去伴起舞來。我不由一陣興奮，一個計劃悄然形成，我要讓我的學生“玩”活音樂課。
二、策略構想
看到四（1）班的表現，我想，其實學生并不是缺乏表現能力，他們跟其他的同齡人一樣，有著自己對音樂的理解，有著強烈的表現欲。既然學生擁有這樣的能力，那還怕上音樂課沉悶嗎？
我專門拿出一堂音樂課，讓學生將學過的單元用自己喜歡的方式進行表演。要求是每個學生都參與，小組集體表演。
三、策略實施
這個構想在這個學期的期末抽測中，我嘗到了甜頭。期末抽測時，我將新的抽測方法告訴了學生：內容是學過的八個單元任選一單元。要求是將這一單元的內容用表演的形式將它串聯起來，可以有舞蹈、美術、朗誦等等，所有你能想到的形式均可演繹。規定小組集體表演，集體打分。當把這個抽測方法說了以后，教室里一下子炸開了鍋，學生們有新奇，有興奮，有期待，唯獨沒有以前的愁眉苦臉和唉聲嘆氣。
當抽測來臨的那天，我一進教室，學生就頓時興奮起來，個個精神抖擻，有的小組在大人的幫助下化了淡妝，有的小組準備了道具，個個眼里閃爍著自信的光芒。
音樂抽測在不知不覺中成了學生們的匯報表演，而非嚴肅的考試。學生們爭先恐后地上臺亮相，觀看的學生則報以熱烈的掌聲。他們有的邊唱邊跳，有的分領唱齊唱，有的用自制的樂器伴奏，還有的小組儼然將歌曲排成了音樂劇。
四、前景規劃
音樂抽測取得的成功使我更堅定地相信，學生是完全有能力將自己所學的音樂內容通過唱、畫、跳、寫等等形式，將自己對曲子的所感所悟表現出來的。
我仔細地思考了這次嘗試成功的原因，是因為我完全放手讓學生自己去準備，沒有過多地要求，讓他們想怎么演就怎么演，充分給他們自，同時也給他們充分的自信。在抽測過程中，學生明顯地沒有了原來課堂上的扭扭捏捏，他們將自己所能想到的形式很好地與音樂結合起來。比如他們把課間玩的陀螺、飲料瓶等都用在了音樂的伴奏上，充分顯示了他們的想象力和創造力。
在一堂課上，既要讓學生學會唱歌、欣賞歌曲，又要表演歌曲，這顯然對他們要求過高。為了不打擊他們對音樂課的積極性，可將表演分成單元來進行，即將所帶班級分成4個小組（按班級實際情況），每個小組推選兩位負責人。要求每學完一個單元，各小組就將本單元學習的內容如同抽測那樣串成一個節目，可以是唱跳結合，也可以是音樂小短劇。給學生一個星期的準備時間，然后花一節課的時間進行匯報表演。每個單元的精品節目保留到期末，到時各個精品節目串成一臺音樂會，邀請學校其他老師欣賞。
第7篇：小學音樂范文
一、助燃―演奏激勵學習情趣
首都師范大學的鄭莉教授和人民音樂出版社資深編輯金亞文老師在《音樂課程教學實施與策略―表現、創造、音樂與相關文化》專題講座中談道：“音樂分兩大類，即聲樂和器樂。關于演奏教學，如果要從根本上來講，它是音樂兩大門類的一個組成部分。在音樂包括表現當中，這兩個方面必須 ‘兩條腿一起走’。一個良好、完整的音樂課的結構，應該是以欣賞作為一個主線，或者作為一個中心，唱歌、演奏作為‘兩翼’，來形成一個比較理想的教學構架。所以，演奏這一‘翼’要弱了就不平衡了。”綜觀當前小學音樂課堂中的演奏教學，還是處于比較薄弱的位置，究其原因在于多數老師對演奏教學的關注點不夠，或者說受到了一些條件的限制，忽視了對演奏教學的探究。導致了在某種程度上對學生音樂學習能力評價的片面性，也削弱了學生學習音樂的興趣。
在現行關注藝術教育的環境下，作為基礎教育工作者應該要明白，不同的學生對音樂所表現出來的關注度與熱情度是不同的。有些是因為個人主觀原因的限制，有的則是因為客觀條件的制約，而更多學生是因為得不到老師的肯定而失去學習音樂的興趣。
對于個性化的學生，我們應該尊重和理解學生，對學生的音樂能力有一個多角度的評價。有些學生性格活潑，喜歡唱歌，天生一副好嗓音，喜歡用自己自然的人聲來表達情感，但他們并不一定喜歡演奏樂器；有的則個性比較內向，反應稍微遲鈍，這類學生更多表現出來的不是愛演唱，而是喜歡聽音樂，這類學生的欣賞能力就會明顯優于其他學生；還有的學生沒有好的嗓音條件，但節奏感很強，或者是聽辨能力強，甚至他們更樂于借助演奏樂器來表達內心的情感。我們的音樂教育要關注到全體，尊重每一個學生內心對音樂學習的需求，允許他們用不同的方式來表達情感，使教學過程中充滿不同的聲響，從而更好地不斷提高學生的音樂感受能力、表現能力和創造能力。
以筆者曾聽過的《外婆的澎湖灣》一課為例，教師先是利用自身學習薩克斯的優勢，吹奏演繹了歌曲，激發了學生學習的情趣，隨后教師巧妙地根據學生學習音樂的能力不同，將其分為了演唱組與演奏組，讓演奏組的學生利用手中的陶笛樂器進行吹奏，一是感受不同樂器音色的變化，二是讓演唱與演奏組學生進行合作，在演奏富有感染力的吹奏中，人聲組用純凈的嗓音深情演唱了歌曲，使該課的教學達到了，既激發了學生的學習興趣，又豐富和深化了教與學的內涵。
二、升溫―演奏激發創新思維
美國著名的音樂教育心理學家詹姆士?莫塞爾曾說過：“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁。事實上它本身就是一個廣泛的音樂學習的領域。”演奏教學在音樂教育體系中既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段，又是開發其智力的重要途徑。那么，如何進行演奏教學？教學中演奏教學是否就是看譜子，通過不同的表演形式將音樂演奏出來呢？筆者認為，在基礎教育階段的音樂課中，不應該狹隘和簡單地去定位演奏教學的獨立性，而應該從廣義上的來認識演奏教學這種激發學生創新思維的教學方式。
在國家教育體制改革試點項目――學校音樂教育新體系培訓強化班里，中央音樂學院的童昕老師就很巧妙地通過奧爾夫樂器進行編創，使樂器演奏富有創新思維。童老師首先給學員一個統一的節奏型，然后簡單地演唱了一條旋律，讓學員完全模唱老師演唱的旋律。接著，童老師改變了模唱的要求，要求學員聆聽完教師演唱后，演唱和老師節奏相同，音高有一定改變的旋律。學員在第一次模仿后嘗試進行了旋律音的改變，童老師再做進一步的要求，希望學員們接唱與老師節奏相同，旋律完全不同的樂句，讓我們有了創編的初步感覺。
隨后，童老師演唱旋律，要求大家使用音條樂器奏出老師所唱的旋律，引導學生發現內心的感覺，隨后再請學生邊唱邊奏出旋律。 看似一個很簡單的樂器編配活動的“前奏曲”，卻巧妙而簡單地引發了創作的欲望，并在純演唱和演唱加演奏的兩種方式的表現對比中，親身體驗到演奏時同樣需要有內心的歌唱，奏響的旋律才會打動人心。隨后，童老師播放了一段無聲的視頻片段，要求學員們根據視頻的內容，用自己手中所持有的樂器，來演繹該視頻片段的場景，學員們當起了配樂師，商量著根據畫面創作音響。并根據不同樂器音色的特點，不同樂器的組合，創編相應固定的節奏型，來為視頻內容創編音響。待各小組創編展示完成，老師播放了該視頻的原聲帶音樂，形成了創編演奏活動的一個教學。我們可以感受到，在通過樂器進行編創活動時，要善于挖掘所給音樂的素材，從這些素材中去挖掘最小的和最主要的音樂元素進行表現和演奏。在這樣的演奏創作中，學生必須調動自己的聯覺感官，通過探究和體驗的方式來了解不同樂器音色所產生的實際效果，在充分調動自己的音覺、聽覺、觸覺等多種聯覺的感知體驗中，編創富有生命力的音樂。因此，我們的音樂課堂有必要通過演奏的方式和有效的教學方法來激發學生的創新思維。
三、暢想―演奏激活動感課堂
演奏教學應該和其他教學領域緊密聯系。通過演奏教學不但可以激發學生學習音樂的興趣，更能提高他們對音樂的理解、想象、表達和創造能力。而作為面向接受基礎教育的全體孩子的演奏教學，我們不應該追求其演奏的技巧性，而應該更多地將演奏教學定位為幫助學生識譜和歌唱，幫助他們進行音準、節奏等音樂認知，進而更加富于樂感和自信地欣賞、歌唱、感受與表達音樂。
在視導工作時，曾聽過這樣一堂課，教師也是通過樂器的演奏方式來激發創新課堂。授課老師根據該作品童謠的特點，在執教“人音社”教材《蟈蟈和蛐蛐》一課中，從剖析音樂素材入手，從細微處著手，通過兩只蟈蟈吹牛的對話來挖掘教學內容，以不同的節奏進行語言對白，創設了蟈蟈與蛐蛐輪唱方式的對話，從 “qiqi”和“ququ” 人聲模擬到演奏樂器，不同的聲響效果，形象生動地模擬出蟈蟈和蛐蛐斗嘴的場景，有效引導學生在體驗節奏和音區變化中感知音樂形象，大大激活了音樂課堂，使整堂音樂課富有畫面感和層次感。還要特別提及的是：在引導創作人聲樂器和伴奏樂器演奏的“引子”后，教師組織學生通過演奏口琴和口風琴分別表現不同的音樂形象，進行了歌曲的識譜教學，之后，學生便入情入景、富有樂感和情景感地進行音樂學習。
第8篇：小學音樂范文
一、讓學生了解音樂
（一）了解音樂背后的故事，讓學生們對音樂產生興趣
在小學一年級學生在上體育課時，老師常常會問“小朋友們，你們希望以后擁有強壯的身體，可以快快長大嗎？”學生們都會滿懷喜悅地回答“想”，學生們對于體育的興趣，便會油然而生。音樂也是如此，老師們可以在上課之前首先介紹音樂的背后故事，音樂是怎么發明出來的？有哪些有趣的音樂故事？而后，老師便可以用提問的方式來對學生進行音樂課程的啟發。例如做一些簡單樂器的圖片，來問一問孩子們，這些都是什么樂器，在哪里見過。現在社會進步飛速，很多學生在進入小學之前就已經接觸一些樂器的學習，例如我們常見的鋼琴、小提琴、古箏等等，而對于這些孩子，音樂課的趣味性會更加突出。
（二）從音樂欣賞開始，讓學生享受音樂
聽音樂是一種享受，在音樂中我們可以感受到平靜和安逸，喧鬧和激情，要想讓孩子們喜歡音樂，就要讓他們感受到音樂所帶來的美妙，在音樂的熏陶中，孩子們可以跟著旋律感受節奏感所帶來的愉悅，老師也可以讓學生們在音樂中一邊欣賞一邊進行思考，一段音樂中由哪些樂器配樂而成，這些樂器給學生們帶來的感覺是怎樣的，在欣賞完音樂以后，也可以讓學生們來談一談欣賞了這段音樂之后，心里的感受，這不僅可以讓孩子們感受音樂，更重要的是了解并且對音樂課產生濃厚的興趣。
二、展開音樂課程的幾種方法
在老師們展開音樂教學時，應該摒棄原本照本宣科的教學方法，進一步感受音樂深層的魅力。在教學時，老師可以不斷嘗試不同的教學方法，給學生們營造出溫暖且有趣的課程展現，從而激發學生們對音樂課的興趣。
（一）用小游戲的方式來進行
音樂的律動性非常強，讓孩子們一味地去傾聽，遠沒有讓他們身在音樂中真正地去體會音樂來得有效果。所以，音樂老師可以用不同的音樂來進行教學，由于學生們的感受力不一樣，在上課時，老師可以用音樂的節奏感來吸引學生們逐個地加入到音樂中，讓他們自由地跟著音樂來進行身體的律動。老師也可以將孩子們分組，讓他們自己選擇自己喜歡的音樂，來做出不同的動作，或是將運動和音樂相結合，讓孩子們在游戲中直接地去感受音樂。老師也可以運用一些錄音裝備，讓孩子們自己準備歌曲來進行錄制，然后在課堂上放出孩子們的作品，哪里唱得好，哪里唱得不好，老師可以進行現場點評，讓孩子們直觀地去了解。
（二）用簡單的音樂畫面和漂亮的音樂課件來吸引學生
很多音樂作品都伴有漂亮的音樂畫面，例如《找朋友》中，就會有小朋友們兩個一組拍手的動作，豐富的色彩和畫面可以立即吸引學生們的注意，學生們一邊看畫面一邊進行音樂的學習，感受和記憶會更加深厚。老師也可以鼓勵學生們分組，自己根據音樂來進行畫面的拍攝，自己根據音樂中的畫面來進行動作的設計，并且將這些作品放在校內網上或是在六一兒童節、元旦等一些大型學校活動中，讓學生們進行排練并展示，這樣不僅可以增強孩子們的信心，也更加體會到音樂可以給他們帶來的樂趣。老師也可以自己做一些音樂課件，來請孩子們進行點評，從畫面色彩動作等方面，結合音樂的特點讓孩子們指出他們心中覺得好和不好的地方，讓他們更加了解音樂的協調性。
三、結尾
第9篇：小學音樂范文
關鍵詞 小學音樂培養興趣
一、通過創設情境，激發學生情感，以情激趣。
所謂“教學情境”是指教師在課堂教學上，根據教學的內容，所設計的學習背景和景象，或為學習活動所創設的環境與氛圍，對學生具有情緒的感染性，情感的催化性，最終達到興趣的激發性。我常常在課堂的導入部分來創設情境，通過圖片欣賞、歷史事件、自然風光、故事引入等作為導入主題的情景，或者作為貫穿整個課堂的線索。并恰當利用多媒體、網絡手段達到最大程度刺激學生的感官和激發學生的情感，引人入勝，激發興趣。例如，在音樂欣賞課《梁祝》的教學活動中，我利用故事法創設情境。這個民間故事學生并不十分了解，通過我聲情并茂講述后，學生對這個故事特別感興趣。他們聽完故事后，都為梁山伯與祝英臺的愛情所惋惜，同時他們更痛恨舊社會的封建禮教，憤慨了好久。在這樣的情境下，學生很積極的思考老師的問題，并充分的發表自己的想法和觀點，樂于和老師互動。學生真正的能感受到音樂作品帶給他們不同的感受和體會，獲得真、善、美、假、惡、丑的不同認識。能夠獲得這樣的教學效果，是和創設的情境分不開的，學生只有帶著興趣進入課堂，才能真正的參與課堂，教者才能有效的實施美育。
二、讓學生成為課堂活動的創造者，注重體驗性和實踐性，激發音樂興趣。
音樂課程性質具有人文性、審美性和實踐性。而實踐性又是親身體驗嘗試和創造性的相輔相成。實踐性既能夠培養學生的感受、體驗能力，又能夠激發學生的對音樂學科的興趣。所以，在音樂課堂內外，都應給予學生親身實踐和創造的機會。這樣不僅培養學生的創新意識，提高參與活動的積極性，而且豐富了學生的情感體驗，從而形成積極進取的情感、態度和價值觀。比如，七年級歌唱課《青春舞曲》的教學中，在學唱歌曲后，我設計一個創編歌詞的環節。以“珍惜青春，積極進取”為主題，小組合作共同創編歌詞，然后展示。在每組展示的過程中，所有的同學積極性都很高漲，積極踴躍。在表演的過程中臉上都洋溢了喜悅、自信和進取。在所有小組都展示完，師生共同評選出“最具創新獎”“優秀表演獎”和“最佳合作獎”等。通過學生親自參與活動、親身體驗快樂與成功，學生們的興趣很自然的被激發起來，便積極主動的參與課堂，收到了良好的教學效果。
音樂是一門聽覺藝術，不如視覺那么直觀，但卻比視覺擁有更無限的想象空間和創造力。不同的物品被震動都會發出不同的音色、不同的音高。學生對這個現象很感興趣，所以我在音樂活動課中就設計了“生活中的do ri mi”的活動。在課堂上，我和學生們一起嘗試用相同的玻璃杯盛裝不同高度的水，用筷子敲打去找音階，并演奏簡單的小曲子，學生感到很新奇，都要回家親自動手嘗試。
三、良好而融洽的師生關系，有利于學生音樂興趣的培養。
現在的孩子個性都很強，而中學階段，正是人生觀、世界觀漸漸形成的關鍵時期。教育不當便容易影響學生正常的心理成長，甚至是叛逆、與老師對立，這更不利于教育與教學的進行。所以，與學生建立平等、尊重、健康的師生關系對教育教學，特別是對培養學生的學習興趣尤為重要。所謂“親其師，信其道”，也在于此吧。所以，我非常注重和諧的師生關系，并且在日常的教學中努力營造融洽的氛圍。在與學生相處的時候，我都是很積極的樂觀的與他們溝通，交流彼此的想法，也樂于傾聽學生的心聲，給予正確的思想引導。從不用說教的形式，而是采用循循善誘，換位思考的方法。對于學生課堂中的一些毛病或者是錯誤，我從不侮辱、惡言傷害學生，但卻不縱容。而是用一顆寬容的心去幫助學生，讓他們明辨是非，端正學習態度。對于不同的學生，我從不拿一個標準來衡量他們，我看中每一個學生的成長，這個成長的“標準”是昨天的自己而不是所有同學眼中的“榜樣”，這樣他們總是覺得自己每一天都在進步。我認為建立良好的師生關系的核心就是“愛”，真正愛我們的學生，體現在了解他們的想法、關注他們的內心世界、及時給予適當的幫助并適時的賞識他們、寬容他們。能做到這些，我相信沒有哪個學生會不喜歡你。
四、利用愉悅的音樂活動和豐富多彩的校園文藝活動，激發學生的音樂興趣。
“玩”是每一個人的天賦。尤其是中小學生，“在玩中學，在學中樂”這是我音樂活動的教學理念。每個學期，我都設計至少十節活動課，通過寓教于樂，來培養學生對音樂學科的興趣。比如，在母親節前夕，我會設計一節關于這一主題的音樂活動課。提前組織音樂素質較好的學生表演一些歌頌母親的歌曲類的節目，而組織一部分不善于歌唱的學生，表演語言類節目。這樣，使每一個學生都能夠參與課堂，情趣盎然。課堂情景交融，學生融入了課堂，又進行了一次深刻的德育教育，每一個學生都能夠獲得良好的情感體驗。
在學校開展的各種文藝活動，我都做到深入班級，幫助學生選材、編排和指導。通過這些學生親身參與活動，自主創新，獲得成長體驗和活動樂趣，來促進音樂學科的學習興趣。當看到學生們出色的表演，我也有一種驕傲和自豪感。看到學生的成長和進步，我更覺得自己的付出是值得的。
五、合理利用多種教學手段，有助于學生音樂興趣的培養。
