幼兒繪畫作品精選(九篇)

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第1篇：幼兒繪畫作品范文

一、要了解幼兒的繪畫創作特點

幼兒的繪畫往往喜歡把無生命的東西畫成有生命的東西，把靜止的東西畫成運動的東西，把毫不相干的東西混為一體，這種不受約束的表達是孩子所特有的，也是最為寶貴的東西。幼兒的畫也是富于想象的，可分為兩個層級。一是聯想，幼兒根據自己對事物的認識，把一些可能有關聯的事物組織在一個畫面上。比如畫果樹，成人的理解是蘋果或梨子是長在樹上的，西瓜，草莓是長在地上的，但是孩子則會把它想象為一棵結滿各式水果，如香蕉、葡萄、梨、桃甚至西瓜的“百果樹”。第二層是幻想。幻想是幼兒按自己的愿望畫出的幾乎不可能的事物。我讓小朋友畫的《我會飛》，把自己畫在云朵上，幻想自己像“哪咤”一樣自由地在天空中飛翔。或者讓自己有一副美麗的翅膀，飛到想去的地方。幼兒的幻想是幼兒式的幻想，天真而又充滿童趣，而充滿幻想的作品是優秀的。教師在評價幼兒繪畫作品時，要尊重幼兒繪畫特點，善于對不同幼兒的繪畫作品給予恰當的評價，不輕視和忽略任何一位孩子的作品，準確找出其中優點和成功之處，引導幼兒的繪畫表現逐漸走向完美。

二、研究幼兒繪畫的心理

低齡幼兒，由于年齡特點，他們在繪畫時總喜歡邊畫邊想，會隨著筆下的變化而不斷改變自己的想法。如幼兒拿起筆在畫一個近似圓形的東西，會說這是一個皮球，但當圓沒畫好而變成扁圓形時，他就會說他畫的是一個雞蛋；在涂畫蘋果時，他會用自己喜愛的色彩涂染成黃色、紅色、綠色，甚至是紫色的蘋果，是由自己喜愛的色彩來確定蘋果的顏色。作為教師應接受幼兒這種隨意性，不要一味地追求、求真，而要肯定他們這種想象力、創造力萌發的積極性，逐漸幫助幼兒在觀察、感知的基礎上慢慢建立起較為穩定的構思。

三、評價幼兒作品的標準

在實際的美術教學中，卻經常看到“一切老師說了算，幼兒圍著老師轉”的情景：老師在黑板上畫個范例，幼兒們照葫蘆畫瓢。評價的標準也只注重技能的模仿和訓練的成果，如線條畫得直不直，圓圈畫得圓不圓。在這種像與不像的標尺下，幼兒的自由想象根本無從談起。現在大多數家長都把模仿作為評價幼兒美術作品的標準。“像真的”就是優秀作品；“不像”就認為是水平不高，這些都阻礙了幼兒對美術活動的興趣，抑制了幼兒的積極性，創造性。所以，評價幼兒作品首先應當從理解幼兒的角度出發，借孩子的眼睛，借孩子的一顆童心去看作品，不能把“像”與“不像”，“對”與“錯”當做評價幼兒作品的標準，更不應用專業眼光或教師主觀的眼光去評價這些特殊的作品。幼兒的美術作品反映的是他自己的所見、所聞、所想，從某種程度上講，只有幼兒自己才最了解他的作品，故評價活動應以幼兒自身為主體。因此面對孩子們的作品，我們不要簡單地下結論，而是要認真傾聽他們的心里話，讓他講一講畫中的內容和故事。

四、要以鼓勵為主來評價幼兒的作品

孩子的畫就是孩子的話，他只不過是使用的是另一種語言。孩子所表達的是自己的真實感受，而這種感受來源于其獨特的視角和獨特的思維及其獨特的想象，并且受其生活經驗及認知水平的限制。如果你肯傾聽，孩子的每幅作品都是會畫中有話，甚至，那其中的斑斕是你無法從畫面上看到的。而且，每個孩子的認知經驗及思維方式也是不同的，各有特點，你可能引導孩子去發現和欣賞別人的優點，但是，不能用是與非、對與錯、像與不像來評價孩子的畫，否則會大大挫傷孩子的自信，使孩子失去興趣，甚至扼殺了孩子的想象。幼兒來自不同的家庭，由于環境、遺傳、教育的影響，其個性特征與能力有很大差異，因此我們教師在評價時，要避免用同一標準來評價不同的幼兒，要多做縱向比較。以鼓勵為主來評價繪畫成績，幫助幼兒樹立和增強自信心，實現自我價值，加強學習自覺性、主動性和進一步鞏固興趣的有效措施。教師要有愛心和細心，應該經常用鼓勵的話語：“你畫的真不錯” “真好”來肯定幼兒的成果。給孩子以自信心，讓幼兒有繼續作畫的愿望，才能使每一位幼兒都有成功的體驗。

五、要給幼兒創設自評、互評作品的環境

第2篇：幼兒繪畫作品范文

在活動中倡導“學會自主一一探索創造”的學習方式，做為活動的重點之一，旨在改變幼兒園美術活動中重技能、作畫方式單一、重視繪畫結果的現狀，把幼兒的發展，幼兒的需要放在第一位，讓美術活動真正成為幼兒

“自主、探索、創造”的樂園。在教學中，教師充分搜集與教學內容相關的各種材料、圖片，盡可能的拓展幼兒思維，幫助幼兒展開想象并能將其表現在自己的畫面中。在教學內容的選擇上，主要從以下幾方面入手：

一、生活化

畢加索曾經說過：“人們不能光畫他們所看到的東西，而必須首先畫出他對事物的認識。”畫家們是在透徹地感知客觀事物的方方面面之后才創作出作品的，因此作品體現了畫家對事物形象、結構及其內在含義的透徹掌握和理解。繪畫的過程是對所繪事物的創新過程。

在幼兒繪畫教學過程中，從生活出發，去細心的發現幼兒樂于表現的內容。調動幼兒的各種感官，讓幼兒表現他們看到的、摸到的、聽到的、嘗到的、聞到的事物。羅斯菲爾德說：“通過觸覺、視覺、聽覺的直接體驗，可以發展孩子的想像力和觀察力。”而想像力和觀察力是繪畫必不可少的能力。如：中班繪畫活動《媽媽生氣了》，大班《我們班的老師》、《好吃的水果》等，這些主題都來源于生活，從幼兒的生活經驗出發，畫面上的內容表現也就相應的豐富多彩了。

二、興趣化

現代繪畫大師們在繪畫時往往選擇自己喜歡的主題，有感而發，如塞尚不厭其煩地畫圣女蒙特?維多利亞，馬蒂斯對畫婢女興味盎然，凡高癡迷于畫向日葵，畢加索沉醉于畫馬戲演員。大師們始終在尋求表達自己的最佳主題。幼兒的認知水平低，知識經驗相對缺乏，教師應選擇一些幼兒熟悉的、感興趣的內容，他們才會有表現的欲望和能力。比如《哈哈鏡》、《可愛的爬蟲寶寶》、《小魚的花衣》、《美麗的西安》等。

三、互動化

通過教師和幼兒、幼兒和幼兒之間的相互作用，最大限度的發揮幼兒的自主性進行創作，引發并調動幼兒間的相互學習。例如《我們都是木頭人》《馬路上的汽車》等繪畫活動，教師通過引導幼兒分組合作，共同完成一幅作品，激發了幼兒的學習興趣與相互合作的愿望。

四、運用多種材料和方式，豐富幼兒的繪畫表現手法

現代繪畫大師們用各自的表現手法進行創作。馬蒂斯用剪紙繪畫表現文學作品的插圖，畢加索用版畫表現繪畫主題，杜尚用實物創作繪畫作品，波洛克用“行動繪畫”釋放“顏料的生命”。對這些手法，孩子們樂于接受，也易于接受。幼兒繪畫也可以借鑒現代繪畫的這些表現手法。我們可以讓幼兒嘗試用各種方式進行繪畫，以增強他們的繪畫興趣，豐富繪畫創作的表現手法。現代繪畫大師們運用的這些方法近乎游戲，這些方法在幼兒繪畫中表現為綜合運用材料進行繪畫。如蠟燭滴畫、噴畫、刮畫、撕紙畫、吹畫、版畫、潑畫等。

五、引導幼兒欣賞美術作品

美術欣賞活動是幼兒繪畫教學的一個重要組成部分。幼兒的審美偏重于審美對象的主題、內容，即畫中表現了什么，畫中的內容是什么，而很少注意畫面的形式。現代繪畫作品偏重形式這一特點正好將幼兒的視線引向作品的形式，使他們對作品的點、線、形、色等有所感受，而這些正是造型藝術的關鍵和魅力所在。在美術欣賞活動中，教師應該引導幼兒把握畫面的這些信息。

對畫面中各種要素的理解也是美術欣賞活動中比較重要的一個環節。比如，從畫面的色彩、形狀中感受到蘊涵的情感色彩等。面對康定斯基的作品《粉紅的音調》，我們可以從帶有粉氣的色彩中感受到某種沉悶、低緩的音響。孩子可以從昏暗的色彩中體味到傷感、憂郁等情緒。通過這種活動，孩子能逐漸感受到形式美，逐步提高審美感受能力。許多現代繪畫作品十分抽象，可引發幼兒無盡的想像力和創造力。“藝術作品之所以必須具有‘空白點’，之所以具有朦朧性、不確定性等，正是為了給想像以發揮的天地。如果沒有這種活動，這個美感也就建立不起來了”

。優秀繪畫作品所具有的這種“空白點”正是激發孩子想像的絕好契機。讓幼兒適當臨摹一些現代繪畫作品

許多現代繪畫作品造型簡練，色彩純度高，重視形式的表現，對畫面的處理非常精巧，構圖、色、形、線的安排很有講究。教師可以選擇一些適合幼兒臨摹的現代繪畫作品供其學習。這對幼兒學習繪畫技巧、創作繪畫作品會產生潛移默化的影響。比如，凡高在《星月夜》這幅作品中運用漩渦狀的筆觸，營造出一種特殊的旋律和節奏感。游離的線條打破了形的界限，降低了對造型的要求。孩子在臨摹時往往抓住作品的這一特點，運用黃與藍這組對比色，將畫面表現得清晰且富有表現力。

在實踐的過程中，幼兒的創造思維日漸豐富，作品富于個性表現。幼兒在美術活動中所培養的創造精神和創造性思維能力，會深深的銘刻在他們的頭腦中，為今后生活、學習、和工作發揮重要的作用，這是幼兒美術教育的價值所在。本文正是基于這一點，在幼兒繪畫技能與創造力協同發展的美術教學實

第3篇：幼兒繪畫作品范文

剛入幼兒園的幼兒不習慣有組織的集體生活，他們往往憑自已的興趣自由活動。大多數幼兒還處于涂鴉階段的后期，從教育的角度講，在尚未達到一定程度時，要求幼兒進行較高水平的小肌肉協調活動，不僅事倍功半，而且還會產生負面效應。因而，教師應采用游戲方法使幼兒逐漸對繪畫發生興趣。如在認識簡單的紅、黃、藍三種顏色時可在班級投放三種花，引導幼兒觀察認識花的顏色并投放在區角里，讓幼兒平時觀察及鞏固，也可通過玩游戲買花、賣花等讓幼兒在輕松愉快的氣氛中認識三種顏色，體驗色彩的美感，培養學習的興趣。

二、初步培養幼兒的觀察力和想象力，發展手的動作能力

要學好繪畫，首先就要教幼兒如何善于觀察生活，要讓幼兒通過看、摸、聞、嘗、聽等方法在頭腦中形成對物體的整體印象，儲存大量表象，從而開拓思路和活躍思維，并在提高幼兒觀察水平的同時也提高幼兒對美的感受力和表現力。觀察生活是繪畫學習的源泉，培養情感是繪畫學習的根本，思維和想象是繪畫學習的中心，創造表現是繪畫學習的生命。為此，教師要從小班開始就應該注意培養幼兒的觀察力和想象力，觀察的內容要與畫面的內容緊密結合起來，并使幼兒的視知覺和運動知覺結合起來發展手腦并用的能力。在觀察的基礎上，教師可以引導幼兒開始繪畫活動，力求在愉快的氣氛中培養他們對繪畫的初步興趣，并教授初步簡單的繪畫技能。

三、結合手工活動激發幼兒繪畫活動的興趣

小班幼兒喜歡玩弄泥團，喜愛玩紙和撕紙粘貼。因為手工活動不像單純的繪畫活動中那樣追求作品效果，而是注重操作的樂趣。例如在制作新年賀卡時，我先用談話的方式提出：“賀卡有什么用？”并出示制作好的賀卡以及各種賀卡讓幼兒欣賞，這樣就吸引了幼兒的注意力，引起他們的興趣，然后我就示范如何涂圣延樹再粘貼等。幼兒在這節課中興趣都較高，都能較好地完成作業且每個人都能動手進行繪畫制作。整節課的設計都圍繞貫穿在游戲中，使幼兒對手工活動產生了興趣，并進而激發對繪畫活動的興趣。

四、讓幼兒在愉快的氣氛中逐漸產生動手繪畫的欲望

平時我注意拿出一些代表性圖畫或當場示范繪幾個圖讓幼兒欣賞，并告訴他們這些畫是老師畫的，使幼兒對我這只神奇的筆非常感興趣，他們也想動手試一試。由于小班幼兒年齡小，他們沒有意識到筆和紙張是繪畫的工具材料，也沒有意識到自己是在進行繪畫造型活動。因此，小班幼兒的繪畫更多的是出于好奇心和好動的本能而進行的一種模仿性質的游戲活動。為此，我在一節繪畫課中利用長方形及正方形添畫了十幾種簡單而幼兒又熟悉的東西：電視機、熱水瓶、冰箱、錄音機，衣服等。幼兒看了也就樂于參與繪畫，這樣就讓幼兒在愉快的氣氛中逐漸產生動手繪畫的欲望，從而讓幼兒對自己更有信心，并最終逐漸引導幼兒利用發散思維畫出更多的好東西，初步培養了幼兒繪畫的想象力和創造力。

五、采用家園配合形式來提高幼兒的繪畫水平

我常常要求家長為幼兒購買幾本介紹簡筆畫的書，讓幼兒進行描畫，并要家長和幼兒一起描畫。這樣家長也可引導幼兒認真描畫，并糾正握筆姿勢。幼兒在完成描畫作品后，體驗了成功感，增強了信心，提高了繪畫水平。我平時組織幼兒進行區角活動時，還結合教材投放一些繪畫材料，讓幼兒進行練習，以提高他們的繪畫水平。

六、正確評價幼兒的繪畫作品，促使幼兒繪畫水平的進步

每個人都有自我表現的需要，而幼兒則常常將繪畫作為自我表現的一種方式。在幼兒成長的過程中，當他們用筆進行隨意涂抹的瞬間起，他們就運用美術語言來表現自我，想象和創造他們自己的世界。因此，幼兒在繪畫活動時，教師要及時肯定幼兒思維的閃光點，讓幼兒能大膽表達自己的思想，尤其是要能夠理解小班幼兒為什么喜歡自言自語邊畫邊說。還要引導幼兒向同伴學習，教師在介紹有創意的作品時，可以引導幼兒在學習借鑒的基礎上發揮更多的想象力和創造力。教師要能夠站在幼兒的角度用積極肯定的語言評價幼兒的繪畫作品：“畫得不錯，有進步。”“畫得挺有趣！”等，以此激發幼兒參與繪畫活動的熱情和信心。

第4篇：幼兒繪畫作品范文

 

本文介紹了現階段幼兒繪畫教學活動中存在的問題，同時提出了加強幼兒繪畫教學活動的方法。

 

繪畫是引導幼兒觀察生活，認識生活以及表達自我的重要方式，幼兒通過繪畫描述自己所看到的和想象到的，對于培養幼兒的觀察能力和想象能力都有著很大的幫助。學習繪畫會讓幼兒懂得熱愛生活，并且變得更加有耐心。傳統的繪畫教學方式對于激發幼兒的想象力以及自主發現能力有所欠缺，加強幼兒繪畫教學活動，改善現有的教學方式，對于幼兒成長十分重要。

 

一、幼兒繪畫教學活動存在的問題

 

許多教師在幼兒繪畫教學活動中并沒有依據幼兒特點進行教學，存在一些問題使得教學活動的開展效果并不好，這些問題主要有幾下幾點：

 

(一)觀察范畫阻礙了幼兒的想象

 

許多教師在繪畫教學中喜歡給學生看范畫，例如要求畫鮮花，就會首先將教科書或是其他圖片上的鮮花展示給學生。這樣一來學生就會在心中的形成一個先入為主的印象，腦海中的鮮花就是教師展示的圖片上的樣子，而阻隔了許多想象。時間久了孩子就會慢慢缺乏想象力，沒有范畫的引導甚至自己不知道該畫什么。繪畫是一門藝術，沒有想象力學生將來就很難在繪畫上有所成就。

 

(二)技能指導遏制了創造思維

 

幼兒的思維與成人是不相同的，這就意味著他們可能把樹葉涂成紫色，把香蕉涂成藍色。而許多教師喜歡對學生的繪畫進行規范性的教導，指導學生如何畫線條和圖形，如何給圖形涂顏色，從而遏制了學生的創造性思維，形成一種教條模式。這樣的繪畫課程變成了一種單純的技巧訓練，對于學生思維方式的訓練沒有任何效果。

 

(三)簡單評價抑制了多元化發展

 

部分幼兒繪畫教師對于幼兒繪畫活動課程并不重視，認為只是小孩子涂涂畫畫，并沒有什么重要意義，因此在對學生的繪畫作品進行評價的時候也只是簡單地評價“好”，或者“不好”之類的。我們經常會聽到一些老師評價學生的作品說“畫的太像了”，學生聽到這樣的評價就會認為“像”是繪畫的標準，從而把“畫得像”當成自己的目標，從而一味地臨摹，而忽略了自己繪畫作品中的其他特點。教師不能從全方面對學生的繪畫進行詳細的點評，使得學生不能真正了解到自己繪畫中的優點和不足，及縮小了進步的空間，也使得學生發展的多元化被阻隔了。

 

二、幼兒繪畫活動的教學策略

 

針對以上幼兒繪畫教學中存在的問題，教師可以從以下幾個方面入手加強幼兒繪畫活動的教學。

 

(一)豐富繪畫素材

 

教師在進行繪畫活動課程的教學中，要盡量豐富繪畫素材，書本上的圖片很容易讓學生的思維被束縛，不利于學生對現實場景的表達。教師可以在教學中采用一些真實的物體做道具，讓學生從書本的平面圖形轉化為立體認識。同時也可以讓學生走出去，感受外面的風景。例如教師要學生進行“春天”為主題的繪畫題目時，可以帶學生去戶外參觀，讓學生觀察春天初生的小草，開放的野花，樹上的小鳥，然后讓學生把自己看到的畫下來。這種情況下不同的學生的看到的事物就是不一樣的，比起照搬教材上的模板，學生的繪畫作品立刻會變得豐富起來。除此以外教師還可以適當做些引導，讓學生去觀察他們平時注意不到的事物，例如樹上剛剛萌出的新芽。這樣學生不僅會感覺到新奇有趣，同時也會養成觀察入微的好習慣。

 

(二)鼓勵學生發揮創造性

 

幼兒的創造力是無窮的，教師在教學中可以鼓勵學生發揮想象力，大膽的進行繪畫創作，無論學生的作品多么不符合我們日常的所見所聞，教師都應該適當的給予肯定，而不能進行打擊批評。教師可以在教學中引導學生發揮想象，例如教師可以在教學生畫月亮的時候引導學生去想象月亮彎彎的像什么，學生就會發揮想象力去聯想，從而對于月亮的形象有了更好地認識。在這里不同的學生會回答不同的答案，教師切不可設置標準答案，要對每一位學生的答案進行理解，并且予以肯定，讓學生對自己更加有信心。

 

(三)對學生的作品進行多元化的評價

 

幼兒時期學生的繪畫作品各有各的特色，并不存在簡單的好壞之分，因此教師不能對學生的繪畫作品采用簡單的評價。教師在對學生作品的評價中應該盡量的多元化，例如繪畫作品與實物相近的，說明這些學生對事物觀察比較仔細，模仿能力比較強。教師可以稱贊他們的作品逼真，同時鼓勵這些學生可以適當的發揮自己的想象力，在作品中加入自己的東西。對于一些作品離奇古怪的學生，教師要了解學生的想法，問學生為何這樣畫，從而理解學生的思維。

 

教師要肯定學生的想象力，同時教授學生更多的繪畫技巧，讓學生更加容易地去表達自己的想象。這樣多元化的評價學生的作品，對學生做出良好的引導，但是不否定他們的特點，學生才能在創作中更加有信心，按照自己的想法作畫，作品才會更加具有特色而不是雷同。

 

三、總結

 

幼兒時期是想象力比較豐富的時期，加強幼兒繪畫教學活動，激發幼兒的想象力和創造力，對于幼兒以后在學習工作中創新能力的培養有著很大的幫助。教師在教學活動的開展過程應該多鼓勵、肯定學生的作品，進行有效的評價，幫助學生完成更優秀的作品。

第5篇：幼兒繪畫作品范文

【關鍵詞】示范畫 幼兒 創造力 想象力

【中圖分類號】G612 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2013）31-0170-01

繪畫是幼兒的內心和精神的一種表達，它展現了幼兒頭腦中的世界，是具有情感和活力的。示范性的繪畫作品，是幼兒繪畫教學中的重要手段之一。在實際教學中，教師可以利用示范畫來指導幼兒掌握一些繪畫技巧，同時也能幫助幼兒用繪畫的形式表達頭腦中的想法，從而提高幼兒的美術能力。

一 用示范畫激發繪畫興趣

幼兒的繪畫主要受其情感動力因素影響。因此，在繪畫活動中，教師應當運用各種有趣的方式，調動幼兒探究發現的積極性，使其感受美，從而引導他們快樂地進行有意識地繪畫創造。如可以通過教師和幼兒一起創作想象性的示范畫，不僅能很好地激發幼兒的興趣，也能發展他們的想象力。

如在大班教學中采用想象添畫。筆者先出示幾幅范作讓幼兒們欣賞，并請他們猜猜，這么漂亮的畫是怎么畫出來的，以激發他們的興趣。接著，筆者就開始示范畫法。完成示范畫作品后，筆者讓幼兒們進行觀察，并請一位幼兒上來根據自己的想象示范添畫，畫了幾筆，一只可愛的小烏龜就有模有樣地出現在大家面前。接著，筆者再啟發，這名幼兒想到了“龜兔賽跑”。于是，筆者就引導大家一邊回憶龜兔賽跑的故事，一邊指導幼兒在畫面上添筆：一棵高大的樹，一只睡覺的小白兔……其他幼兒看了也都躍躍欲試。這種作畫方法比較簡單，幼兒容易操作，加上濃厚的興趣，他們都全身心地投入到作畫活動中，畫出了“刺猬采蘋果”、“大象澆水”、“小鳥捉蟲”等生動的畫面，并且還為自己的畫編了一個個有趣的故事。要注意的是，在進行繪畫的過程中，教師應對幼兒的大膽想象及時給予情感上的支持，這樣才能不斷激發他們對繪畫活動的興趣。

二 用示范畫促進個性發展

《幼兒教育指導綱要》強調幼兒創作作品是他們表達“自己的認識和情感”的重要方式，應當支持幼兒“富有個性和創造性的表達”。而在傳統的繪畫活動中，教師常常是讓幼兒臨摹示范畫，最后以“畫得像不像”作為幼兒作品的評價標準。這種只注重結果而忽視繪畫過程，并把幼兒繪畫當成臨摹繪畫的教學方式，往往導致一個班里的孩子作品雷同，毫無個性和特點。因此，不能用教師的結論去將幼兒思維定向化，而是要為幼兒創設一個廣闊的空間，讓他們在一種平等、自主、開放的氛圍中欣賞示范畫，并鼓勵他們大膽發表自己的看法和感受，從而發揮幼兒不同的個性。

如在教學大班幼兒“我愛秋天”這個繪畫主題內容時，由于之前幼兒已經學習了有關秋天的音樂、語言、科學等知識，對秋天已經有豐富的認識。筆者就先讓幼兒欣賞示范畫作品《豐收》，再引導幼兒交流討論，讓他們說一說自己心中的秋天是什么樣子的？講講自己秋天最喜歡去的地方，進一步豐富了幼兒關于秋天的知識，激發了他們的創作欲望。在交流中，幼兒們說出各自眼中的秋天，接著，筆者再組織幼兒充分發揮自己的想象力、創造力進行主題繪畫。這樣，各式各樣的秋天作品就展現出來了。教師在繪畫活動中使用示范畫時，要時刻注意示范畫只是幼兒創作的輔助工具，只是一種啟迪，而不是一種條框限制、一種模式。

三 用示范畫帶動創造能力

充分的感知、表現、想象、創造，能使幼兒得到充分發展。因此，教師可以引導幼兒在欣賞示范畫的基礎上進行充分地想象，以激發幼兒的興趣和創造能力。

如小班初期的幼兒們繪畫圓形，雖然圓形的基本畫法是一樣的，但圓形能表現很多種物體，可以借此來開拓幼兒的視野和思維。筆者首先出示多張不同的圓形物體示范畫，接著向幼兒們提出問題，讓他們自由討論，給他們提供想象和創造的空間。幼兒們的回答五花八門，筆者就鼓勵他們畫下來。這樣，富有創意和想象力的各種圓形就精彩呈現了。

四 用示范畫增強表達能力

繪畫和語言是幼兒童心最主要的表達方式。教師可以根據幼兒的個性特點，將繪畫與語言有機結合，讓他們用筆畫出自己的內心世界，用語言描述繪畫作品。而在繪畫教學中，最好的范畫應是來自幼兒的，在幼兒作品中挖掘示范畫，發現幼兒畫面中的閃光點。

在教學大班幼兒時，筆者經常在幼兒中找出精彩作品，把它們作為幼兒示范畫，先讓作品作者介紹自己的作品內容，說說自己的構思想法，再組織幼兒進行欣賞和交流，接著要求他們說說：“你覺得這幅畫好在哪里，什么地方改進一下會更好？”久而久之，幼兒們就學會了采用欣賞和建議的方式來發表自己的看法，一方面培養了幼兒的欣賞能力，另一方面也增強了他們用語言表達繪畫作品的能力。

總之，教師不能讓幼兒簡單地模仿示范畫，而使示范畫束縛了幼兒的想象力和創造能力。教師要有效、科學、巧妙地運用示范畫，鼓勵幼兒富有個性地想象和嘗試，繪出自己心目中的美好作品，從而促進幼兒的全面發展和健康成長。

參考文獻

第6篇：幼兒繪畫作品范文

一 把握幼兒繪畫的特點與規律，制訂循序漸進的教學計劃

心理學研究表明，幼兒繪畫發展劃分為涂鴉期、象征期、圖式期與寫實期四個階段，教師必須科學地分析幼兒美術生理、心理等特點與技能發展規律，正確地認識到幼兒在不同時期的美術發展實際水平與能力需要，從而針對他們不同時期的不同需要制訂相適宜的教學計劃。這是發掘幼兒在繪畫活動中創造潛能的有力保障。

二 運用靈活多變的教學方法，支持幼兒創造性地表達

幼兒知識經驗貧乏，思維沒有定式，要培養幼兒創造性思維的能力，幫助幼兒積累各種關鍵經驗比形式概念更切合幼兒的需要。因此，在教學中，必須變教師單向傳授知識技能為引導幼兒主動觀察、比較，通過親身感受，互相討論，將各種新舊知識結合，從而提升幼兒對事物的認識，促進他們大膽地樂于表現自己。

三 豐富幼兒的想象力，并運用在繪畫中

繪畫是孩子從兩歲多時就喜歡的活動，他們喜歡拿著筆到處涂涂畫畫，這也是孩子的涂鴉期，如果教師僅僅用簡單的范畫和教材指導孩子繪畫，無疑會使幼兒的創造力和情感體驗受到禁錮和扼殺。我們可通過多種形式來引導幼兒想象力的發揮，并把想象力運用在繪畫中：（1）通過給孩子講故事來啟發孩子的想象，讓幼兒把故事情節用繪畫的形式畫出來。（2）讓幼兒通過編故事來繪畫，從而發展幼兒自己創編故事的能力，并能把自編故事畫出來。（3）聽著音樂來繪畫。幼兒通過對音樂的欣賞，能用線條、顏色或物象來表達自己對音樂獨特的理解。作為幼兒教師，我們必須根據幼兒想象力的發展特點，通過事物進行觀察了解來豐富他們的知識、經驗，使幼兒的想象力通過各種渠道得以豐富和發展。

四 讓幼兒掌握必要的繪畫技能和知識

在幼兒的繪畫教學中，教師對于不同年齡段的幼兒應采取不同的教學方法，讓幼兒掌握必要的繪畫知識，培養幼兒的繪畫技能。

第一，小班幼兒處于涂鴉后期和象征期的早期，因此在造型上，他們所表現的形象還不能表現物體的基本結構和特征。觀察事物時，沒有明確的目的，觀察的順序紊亂，往往構圖凌亂。從形象的主次關系看，小班幼兒常把物體一個個地羅列在紙上，而且每個物體都是孤立的，畫面上的形象之間毫無聯系，并且這些形象都分布在紙的邊緣，原因就在于他們在繪畫時常常邊繪畫邊轉動紙張而造成的。

指導小班幼兒繪畫，應先從最基本的線條入手。為使幼兒產生繪畫興趣，教師可給幼兒講一個有趣的故事，利用幼兒喜愛的故事情節感染他們，讓他們在老師生動形象、繪聲繪色的講解中得到啟示。

第二，中班幼兒階段的繪畫作品，幼兒不僅表現了自己和事物間感情上的關系，而且還表現出了一種空間的關系，從構圖上看，此時的兒童作品中往往不止一兩個形象，有時會有更多的形象。他們會把這些形象用排隊的方式放在底線上，形成并列式的構圖方式。他們繪畫中的形象主題并不相關，表現出目的性的差異。對于物體之間的大小關系，他們也不注意，但已經開始把空間關系試圖表現出來。可以說，這一階段的幼兒對于形象的分布及主次關系的處理能力有了一定的發展。

第三，大班幼兒繪畫技能訓練把繪畫技能學習與創造力兩者結合起來，如果只重視技能，而忽略創造力培養，或忽略技能只追求創造，這樣的教育觀念都是片面的，會使幼兒繪畫能力的發展受到嚴重制約和阻礙。教師應認識到，繪畫技能的學習不能單獨進行，應與幼兒創造力的培養有機結合，在重視幼兒繪畫創造力的同時，使幼兒學好繪畫技能，用心繪畫，展現內心的豐富情感和獨特的對世界的認識。

五 正確評價幼兒的繪畫作品

恰如其分的評價能激發幼兒作畫的興趣和對繪畫的創作熱情，讓幼兒體驗成功的快樂。教師要淡化自己的權威意識，不能用評價藝術作品的眼光去嚴格評價幼兒的作品。要面向全體，給每個幼兒機會，使孩子的創造火花都得以展現，獲得成功感。

在講評過程中，教師最好做一個合格的聽眾，請幼兒把自己創造作品的思路淋漓盡致地展示出來，讓幼兒真正成為活動的“主人”，這樣會在無形之中調動幼兒參加活動的積極性，激發幼兒的創作、表現和操作的欲望，使幼兒創造的激情得以釋放，為幼兒今后的操作活動中積累更多的經驗。

第7篇：幼兒繪畫作品范文

【關鍵詞】繪畫；藝術治療；美術教學

幼兒表達情感的方式除了所掌握語言和的文字之外，繪畫作品是最直觀的表達方式，借助美術中點、線、面、符號、色彩等藝術表現形式來反映自己的所思所想，或表達自己的喜悅，或發泄心中的怒火，或勾勒自己都不明白什么意思的圖畫。他們的美術作品可以體現他們生活中遇到的困惑和種種問題，教師可以通過繪畫藝術治療幫助那些在生活中感覺抑郁，或者有心理問題的兒童。

一、繪畫藝術治療的概念及內涵

藝術治療大概可以分為藝術作品、藝術創作與藝術欣賞三種形態。美術繪畫治療是藝術治療中最常見的非語言的治療方式，其中與藝術學、心理學、哲學、醫學等學科相互關聯。通過創作美術作品過程當中分析病人所思所想，具有針對性的幫助病人緩解復雜的情緒，讓病人對外部世界有一個正確的認知從而能更好的平衡相處。我國古代繪畫治療就開始初露端倪，主要體現在道家（禪家）思想中。但在學術上蓬勃發展和具體成效是從20世紀90年代開始，相對晚于國外的研究。繪畫藝術治療主要體現在作品欣賞、創作過程兩種治療方式，其以美術活動作為一種媒介的心理治療形式。在繪畫藝術治療沒有形成之前，心理學家在對患者進行治療期間，在無法用言語提取，從而無法進行治療。治療者通過繪畫這一手段，積極的鼓勵患者利用畫筆在畫紙上記錄下來自己的夢和心像，這樣的特殊治療逐漸形成藝術治療核心，患者對藝術產生更好的聯想，促使其情緒上的穩定。最終得到畫面中分析其人格。

二、繪畫藝術治療與幼兒美術教育之間的聯系與差異

（一）繪畫藝術治療與幼兒美術教育的聯系

幼兒在接受知識經驗與認知水平有限，其言語能力也較為薄弱，在這時期他們更傾向用畫筆在畫紙上直接、直觀的描繪自己的認知與情感世界。這時期是進行美術教育最好的時期，幼兒能不受條框的思維所禁錮，這樣就使教育者把繪畫治療應用在幼兒美術教育上。兩者之間的聯系能更有效的認識、分析診斷問題幼兒心理上困惑，并積極的進行相應的干預，促使幼兒正常身心發展。美術教育本身就針對內心世界的展示，利用繪畫的手段把自己的內心世界與外部世界相聯系的一種活動。而當幼兒語言能力沒有那么發達，對于一些經歷無法描述給大人聽，從而對心理治療產生了阻礙。繪畫作為一種視覺藝術存在的，本身就有著傳達人類內心世界。繪畫藝術治療則利用美術教育其自身的優勢，更好的了解幼兒內心，解決相應的心理問題。兩者之間的聯系主要體現在對繪畫干預與繪畫作品的評價兩個方面。在幼兒美術教育還是上，只給畫筆和畫紙的外部刺激物，繪畫主題是自定義的形式叫做非結構性的繪畫。在非結構性繪畫中，繪畫藝術治療則相應的采取對話和分享畫面信息的方式采取繪畫作品評價等治療方式。另外在美術教育中指定相應的物體讓幼兒創作的形式是結構性繪畫。那么對繪畫藝術治療提供較多的信息，如：下筆的力度，主題物的大小及空間上的處理等畫面信息來判斷幼兒內心活動，采取相應的干預。

（二）幼兒美術和繪畫治療比較研究

幼兒對語言的表達能力較弱，所以要是對指定的幼兒進行治療，通過美術材料與治療師互動的，這樣能更好的抓住指定幼兒心理的特點。那么，幼兒美術教育是通過一些美術活動來讓幼兒學習或是創作出圖畫，主要是注重美術技巧上講授，美術教育核心是讓孩子了解客觀存在的事物，而繪畫治療是通過作品來了解幼兒內心世界。繪畫治療的教學對象是有特殊心理創傷或疾患的幼兒采取一對一的形式，教學目的主要是讓幼兒對美術這門學科產生興趣、以及增加美術的實踐經驗，藝術審美能力對幼兒所繪的作品進行評價、幫助幼兒解決情感困擾和創傷、讓幼兒身心健康，形成完整的人格。而幼兒美術教育主要是采取集體性教育形式，以統一的教學方案為主針對性相對不強。

三、繪畫治療與幼兒美術教育的有機結合

繪畫藝術治療融合幼兒美術教育的實踐中，繪畫藝術治療主要是從孤殘兒童、及有攻擊兒童采取主要對象。通過美術手段讓幼兒對內心的表現，根據教學實踐分析幼兒所繪畫的內容，從中得出以下幾點共性問題1、分析畫面中線條質的特征；2、分析對畫面空間的處理；3、分析畫面內容的組織特征。舉例的說，具對于內向幼兒會在畫紙上非常使勁的畫出線條，這樣就是反應幼兒內省活動，如對環境不熟悉，那么幼兒是由于緊張而使勁地畫，來抵觸不安或焦慮的內心；再有就是有孤殘兒童，可能是腦或是身心方面的，從而只能通過畫面來發泄內心所想。在多年的教學經驗中，有些典型的問題幼兒，他們或是心理上有創傷、或是缺乏安全感、或是情感上的缺失。實際問題有離異兒童、留守兒童。在畫面上分析用下筆重和顏色暗，反應的實際生活上的陰暗面，相反，下筆輕顏色淡則是缺乏安全感，對外界世界不會溝通，自閉方面的問題較為嚴重，畫面較為復雜混亂代表內心煩躁不安有輕微的暴力傾向等實踐中的得出經驗。

四、結語

繪畫藝術作品主要是幼兒內心世界和思想情感反射的重要形式。幼兒繪畫作品是體現他們生活中遇到的各種困惑和種種問題，教師則是通過繪畫藝術治療幫助幼兒解決在生活中那種抑郁感覺，或者是心理有問題的兒童。

參考文獻

[1]沈建洲.淺談藝術治療在幼兒美術教育中的應用[J].學前教育研究.2006(Z1)

第8篇：幼兒繪畫作品范文

關鍵詞：幼兒； 繪畫活動 ； 會話

繪畫活動是幼兒非常喜愛的一種教育活動，繪畫活動也被公認為是培養幼兒創造力的最有效途徑之一。幼兒在繪畫活動中自發的運用線、色表現自我、表述思想、宣泄情緒、想象和創造他們自己的世界。在這個過程中，幼兒往往不受時間和空間關系的束縛，也不受客觀事物的限制，他們可以在美術活動中，自由自在地流露自己的思想和情感 。

一 、幼兒園繪畫教學中的誤區

《綱要》提出幼兒藝術教育必須”克服過分強調技能技巧和標準化要求的偏向”以免把創造性的表現活動降格為機械的訓練，使幼兒在被動的模仿中，喪失自信心和對藝術活動的熱情，泯滅創造力。如何關注幼兒的個體差異，讓每個孩子都能真正的用繪畫表達自己對世界的認識呢？反思幼兒園教學中的繪畫現實，可以發現目前的幼兒園繪畫中還存有一些誤區：

1、注重以技能學習為中心，忽視幼兒的想象力。幼兒園的繪畫活動中，老師比較注重臨摹練習，往往以“像不像、準不準”作為評價的標準，不注重幼兒的生活體驗與豐富多彩的情感表現，忽視了幼兒的興趣、想象力、創造力的培養。

2、注重以統一的發展要求，忽視幼兒個體差異。俗話說：十個手指伸出來總有長短。每個孩子的繪畫技能、想象力客觀上有差異，教師過多的對孩子進行橫向比較，整齊劃一的評價幼兒的繪畫，忽視了幼兒在年齡、能力、個性等方面存在的個體差異，挫傷了部分孩子繪畫的興趣。

3、注重對繪畫作品的評價，忽視活動過程的價值。《3-6歲兒童學習與發展指南》指出：“了解并傾聽幼兒藝術表現的想法或感受，領會并尊重幼兒的創作意圖，不簡單地用“像不像”、“好不好”等成人標準來評價”。繪畫活動中，教師常在活動結束時，以技能高低、統一標準評價幼兒繪畫作品的好壞，忽視了幼兒在活動過程中的內心感受和情緒流露。講評按教師一個人意愿為主，自己決定作品的好壞優劣，唱的是獨角戲。評價走過場，全然不顧幼兒的需求與感受，缺乏實際意義。

二、鼓勵幼兒繪畫活動中的會話

“繪畫是兒童心靈的窗口，它反映兒童內心的情感世界”。我們應該在孩子用畫筆表達自己情感和體驗的同時，讓孩子有用手、口、身、行全方位講述他作品的機會。允許孩子用會話替代繪畫中的隱性世界，表達內心情感。3-6歲兒童學習與發展指南》指出：“當誘餌主動介紹自己喜愛的舞蹈、戲曲、繪畫或工藝品時，要耐心傾聽并給予積極回和鼓勵”。

1、蹲下身去，傾聽孩子的繪畫內容。

每個幼兒都是一個獨立的個體，有其獨特的思維方式和觀察的方法，他們表現的形式是各種各樣的。教師應尊重他們的個性表現，針對各階段特點進行點撥，同時兼顧每個幼兒發展的個體特征。幼兒的作品往往以自我為中心，喜歡畫自己喜歡和熟悉的人、事、物。不受外界的影響，隨心所欲地畫。

2、會話交流，指導孩子的繪畫技能。

“疑慮，思之始，學之始。”思維的啟動，無不被問題所誘發，沒有問題就沒有緊張的思維活動。在學習活動中，將幼兒置于問題情境中，幼兒有了疑問會去發現，去探討、去創造。這樣可激活幼兒學習新知識的積極狀態，促使幼兒不斷去思索，不斷去嘗試解決新的問題，使幼兒正真主動地獲取新的知識。

幼兒由于受到環境、遺傳等因素的影響，其個性特征和能力水平都是不一樣的。又由于生理、心理發展的不平衡，每一階段的每個人的發展水平又是不一樣的。一些智力平平的幼兒，我們不能把他們同智力超凡的孩子相提并論。我們在評價時，要多用縱向比較，避免用統一的標準來要求每一個幼兒，使每個幼兒在不同水平上得到提高。

3、多樣評價，激發孩子的繪畫熱情。

自信心是兒童發展的推動力。評價的科學合理，可以促進和提高學生學習積極性。現代心理學認為：學生只有在民主平等的教育氛圍中，才能自由地思考探究，提出問題，發表意見，才有新的發現和創新。我們要本著素質教育的精神和“以幼兒發展為本”的思想，把評價核心放在建議性的指導的基礎上，鼓勵幼兒的創新思想和動手能力等多方面的能力上。對幼兒活動中的表現應以鼓勵、表揚等積極的評價為主，采用激勵性的評語，盡量從正面加以引導。在教學活動中，教師鼓勵、表揚、贊賞的評價語言對幼兒具有神奇的激勵作用，不僅能激發幼兒積極主動地參與學習、投入學習，而且能讓幼兒在不斷受鼓勵的情感體驗中樹立參與學習的信心。因此，教師要善于發現幼兒學習過程中的閃光點，給予夸獎。

每個孩子都希望自己的作品受到別人的肯定與贊揚，分享自己的成功與喜悅，每個孩子又都喜歡表達自己對他人作品的感受。每次繪畫后，讓他們自我介紹、自我評價，可以增加孩子的自信。讓孩子學習互相評價，可以在評價欣賞中引發繪畫靈感，增強口語表達能力，激發繪畫熱情。讓幼兒自己做老師，相互做老師，可以更好的表達和展示自己，克服教師的主觀性和片面性。使他們從與教師不同的角度找自己和同伴作品中的優點，增加教師對他們作品中隱性事件的理解，并與之互動，與孩子一起在純真的世界中成長。

繪畫是幼兒園孩子普遍喜歡的活動，簡單的線條，多變的色彩，經過孩子們稚嫩的小手，展現出來的卻是一個個富有靈性的瞬間凝固，一幅幅充滿想象的童心世界。會話是孩子交流的工具，它能在繪畫活動中描繪未能畫出的豐富的內心世界，表達在繪畫作品面前發自內心的心靈感受，能引起大家的情感共鳴。所以，在幼兒的繪畫活動中增加會話機會，能讓幼兒展開創造想象的翅膀，在翱游中獲取成功。

參考文獻：

[1] 孔起英：《學前兒童美術教育》，南京師范大學大學出版社 1998年版

[2] 陳幗眉，姜勇：《幼兒教育心理學》，北京師范大學出版社 2007版

第9篇：幼兒繪畫作品范文

[關鍵詞] 音樂；線條；色彩；繪畫；結合

音樂是從聽覺上去感受美，美術是從視覺上獲得美，但僅僅從聽覺上或視覺上讓幼兒獲得美，感知美，顯得比較單調，如果將音樂和美術加以高度融合，可以便其相互補充，相得益彰，而且能產生事半功倍的教學效果。結合我園課題活動的開展，我們嘗試引導把美的感受與體驗通過美術活動的各種形式表現出來，在活動中我們進行了一些摸索和嘗試。

一、音樂與線條的結合

線條在繪畫作品中是最為基礎的組成部分，幼兒剛開始接觸繪畫都是由線條來表現的，線條的變化凸顯出畫面的不同。線是視覺的藝術，而音樂則是聽覺的藝術，兩者的有機結合會使幼兒真切地感受到畫面中線的語言、線的靈魂，線是有生命力的，不同的音樂可以用不同的線條來表現，不同的線條可以表現不同的音樂情感。

如小班剛開始接觸線條、認識線條的時候，可以開展《飛舞的彩帶》活動，通過讓幼兒欣賞兩端節奏截然不同的音樂，引導幼兒嘗試用各種線條來表示。播放音樂的時候，教師利用彩帶在音樂中翩翩起舞，讓幼兒更直觀形象觀察彩帶在兩段音樂中不同的形狀，想想彩帶的形狀像什么？最后讓幼兒跟著這兩段不同性質的音樂大膽地、自由地表現各種曲線。節奏快時，手部動作快，產生較為小而密集的曲線；節奏慢時手部動作隨之較慢，則產生幅度大的曲線，加之幼兒豐富的想象力，這些曲線變成了太陽、白云、小鳥、海浪等等，美妙無比。又如播放歡快與沉重的兩段音樂，讓幼兒自由用線條表示，有的幼兒聽到歡快的音樂想用彈簧線表示，那代表著他開心的跳著，有的幼兒想用螺旋線表示，那代表著她和好朋友在繞圓圈跳舞，聽到沉重的音樂，有的幼兒想用鋸齒線表示，那代表他不開心等等。

不同的形狀的線可以禪師不同的畫面節奏，幼兒運用各種線條組成畫面表達對音樂的感受，幼兒筆下流暢的線條，是輕松活潑、隨心所欲的。說明他們已經清晰地感受到音樂與線條之間的“通感”，為下一步為音樂配上故事畫作好了奠基工作。

二、音樂與色彩的結合

一副好的繪畫作品，顏色的搭配是非常重要的，它直接影響到繪畫作品的效果，如果顏色搭配不好，縱使是再好的作品，也黯然失色。不同的音樂能引起人的不同感受，不同的色彩給人的感覺也不一樣，通過將色彩和音樂有機結合，既形象又直觀，有利于發展幼兒的思維。如意愿畫《我喜歡的色彩》中，通過讓幼兒欣賞各種不同感覺的音樂，喜慶的《金蛇狂舞》，悲傷的《二泉映月》，緊張的《野蜂飛舞》，雄壯有力的《西班牙斗牛曲》等等，隨后讓幼兒討論每段音樂的不同感受，讓幼兒嘗試用色彩來表示對各種感覺的音樂，活動中，幼兒用紅、橙等等暖色系的色彩表示喜慶，用黑、藍等冷色系的色彩表示悲傷緊張。又如利用繪畫活動《貓和老鼠》，利用《驚愕交響曲》中節奏較為明顯的三個樂段，讓幼兒為其選擇適合的顏色表示，幼兒用紅色表示小老鼠開心跳舞的情景，用灰色表示小老鼠被貓發現，緊張的心情，用黑色表示小老鼠被貓抓到的心情等等。音樂讓孩子感受到色彩的冷暖、色彩的明暗、色彩的對比。在活動中音樂與色彩的感覺是相通的，它們給人們的感覺在孩子們的畫中被表現得淋漓盡致。

三、音樂與繪畫的結合

想象是幼兒創造性表現的基礎，沒有一件事物能夠像音樂帶給我們如此廣闊的想象空間，因為對同一音樂，一百個人會有一百種不同的理解，就會產生一百種不同的奇特的想象。孩子們在音樂中大膽想象，他們可以超越常理和常規，也能超越時空，邁越古今，能讓河水倒流、時間倒轉，使各種常理常規重新變換。如聯想畫《月亮奇想》，通過欣賞音樂《小白船》，讓幼兒將自己豐富的想象畫出來，有時候幼兒的想象超乎大人的想象，在《小白船》音樂的伴隨下，孩子們開始動筆了：有的幼兒畫了一個月亮，上面坐著美麗的嫦娥，手里還抱著一只小白兔，有的幼兒畫了天狗吃月亮等等。再如《郊游》活動中，幼兒聽完音樂后，幼兒作品展示的是一幅幅萬物蘇醒，跟好朋友玩樂的情景。有的幼兒畫了跟好朋友在草地上放風箏，有的幼兒畫了一個小女孩盯著花朵上的蝴蝶等等，通過引導幼兒一邊欣賞歌曲，一邊聯想，并把自己的所想所感畫下來。開展這樣的活動，無論對主題、歌曲的理解，還是繪畫的表現力都提高了，更有利于幼兒創造性思維的發展。