服裝專業論文精選(九篇)

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第1篇：服裝專業論文范文

侗族民族服飾色彩常用黑、青（藍）、深紫和白等四色。黑青色多用于春、秋、冬三季，白色多用于夏季，紫色多用于節日。女裙分季節，多用黑色。講究色彩配合，通常以一種顏色為主，類比色為副，再用對比性顏色裝飾。主次分明，色調明快而恬靜，柔和而嫻雅。侗族的服飾普遍沒有苗族華麗，銀飾的使用無論從式樣和數量上都比苗族少許多。侗族服飾樸素，色調以青、藍、白、紫為主。男子多穿對襟短衣，或右衽無領短衣，包大頭巾。女子上穿大襟無領無扣上衣，下穿百褶裙或長褲，束腰帶、裹腿，包頭帕或戴銀冠及各種銀飾等。

2服裝專業畢業設計開發

根據院校的辦學理念和人才培養目標，《畢業設計綜合實訓》一致認為是服裝專業課程中重中之重［2］，做好畢業規劃設計需遵循課程標準、教學內容設計、考核評價標準三大原則。

2．1制定課程標準

課程標準規定了各門課程的性質、設計思路和課程目標（包括知識目標、技能目標、情感態度目標），核心內容包括課程內容和要求，設計了教學方法、合理利用教學資源、綜合教學評價，全面體現了知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀三位一體的課程功能。對加強學校課程建設、提高教學質量，培養素質全面、富有創造性的人才起到了推動、儲備作用。

2．2教學內容設計

根據服裝畢業設計課程的教學需要，《畢業設計綜合實訓》對服裝設計的重要性、畢業設計的前期組織和選題、實用裝、創意裝的設計方法和設計流程、畢業設計作品匯展以及畢業生求職技能指導等進行輔導［3］。

2．3考核評價標準

課程教學評價遵循整體性、全面性原則，注重教學的“多元化、多方式”評價，改變以考試成績一錘定音的評價方式，注重學生設計制作全過程中的學習態度、學習能力、職業素養和技能水平的整體評價。改革傳統單一的評價方式，注重T臺展示和靜態展示相結合方式進行評價。讓低年級的學生、學校其他科室的教師和學校的領導作為評價主體，以投票的方式作為畢業設計作品評分的標準，一改以前師傅帶徒弟，一切師傅說了算的應試教育的評價模式，改由更加公平、更加公正和更加合理的民主投票評選方式，更激發學生對畢業設計的積極性，以及對行業的熱愛。

3《畢業設計綜合實訓》課程實踐

3．1實施新的課程標準

課程標準內容包括課程性質、設計思路和課程目標（包括知識目標、技能目標、情感態度目標），核心內容包括課程內容和要求，教學方法、教學資源和教學評價。

3．2校本教材《服裝專業款式設計》中民族服裝進行推廣應用

深入了解廣西民族特色服裝，記住壯族、瑤族、苗族和侗族各族服裝每個細節，找出各族服裝精髓進行分析、提煉。結合系列服裝要求，設計出屬于自己的畢業設計服裝，為自己的學業又增一彩。

3．3運用多媒體對畢業設計展開教學

多媒體技術使知識內容可以通過文本、圖形、圖像、動畫、聲音和影像等各種單一形式或者是幾種形式的組合來表現，例《畢業設計綜合實訓》課程在課堂教學中就非常需要借助多媒體技術，如系列設計的形式、面料的效果、模特表演、T臺展示及流行趨勢的掌握、各時裝會等，沒有直觀地觀看效果是無法想象出來的。只有通過多媒體展示才能更好地激發學生的學習熱情，發揮學生的想象力和創造力，以達到最優的教學效果［4］。

3．4教學學習評價

學習評價，是根據了解學生學習已達到的水平和學習中存在的問題明確目標，采用及時、有效的方法讓學生自我評價、自我總結，達到目標進步。3．4．1問題歸納收集、歸納學生在畢業設計中可能出現的個別問題和普遍問題，為以后教學提供有價值的的信息。3．4．2教學評價對學生兩年的學習成果進行檢驗，并讓學生自主地經歷一次服裝從設計到制作完成，再到T臺展示的服裝設計制作的完整流程，為學生今后在各個工作崗位上清晰自己的工作任務打下良好基礎。3．4．3教學反思對本課采用的教學方法和手段是否最佳，還能否采用更為有效的教學方法做更進一步的思考和探索。

4結語

第2篇：服裝專業論文范文

摘要：我國沿用的以美術教學為主體的設計教育，承襲了歷史上的美術教育。隨著經濟時代的到來，這種模式已不適應培養高素質人才的需求，社會對設計人員創新能力的要求日益顯著，服裝設計教育應提高對創新意識重要性的認識，這樣才能培養出在經濟全球化中有競爭能力的設計人才。針對這種情況，作為教學經驗的總結，對服裝設計教育中專業人才教育創新提出幾點思考。

關鍵詞：服裝設計教育專業人才教育創新

自20世紀80年代初，隨著改革開放的進程，世界范圍的經濟、文化、科學、技術對我國的全面滲入，服裝設計這一新興的文化形式很快受到國人的矚目和青睞。服裝設計教學經過近20年的探索和實踐，已有了可喜的成績，這一新興專業已為我國服裝業輸送了大批設計骨干。各類層次的服裝設計專業教育如雨后春筍在全國各地紛紛建立起來，據權威機構統計，截至2003年底，全國高等職業在校生共計781萬，占全國普通高校在校生人數的53.4％。據不完全統計，截至2005年4月，全國開設服裝設計及相關專業的高等院校已近200家。一方面，大量服裝專業畢業生陸續走上了工作崗位，這無疑是為我國服裝行業的發展奠定了可貴的基礎。而另一方面，很多領導、專家認為人才的嚴重匱乏，是我國服裝業邁向更高層次的最大阻力，很多品牌老板對懂設計，通營銷，具有良好語言溝通能力，善于捕捉信息的人才求之若渴。正如一位服裝教育界人士所言，我國服裝業對人才的需求遠遠大于供應。然而，隨著畢業生社會信息的反饋，服裝專業教育方面存在的一些問題和觀念上的錯誤傾向也越來越不容忽視了，尤其是教育創新的觀念更是迫在眉睫。

一、教育創新的重要性

在我國高等教育已從精英教育進入大眾化教育階段的新形勢下，紡織服裝高等教育應當采取什么發展戰略。原來的紡織服裝高校多數都已更名，并向多科性或綜合性方向發展，辦學規模一般已由原來的數千人發展到萬人以上。這些學校應當如何科學定位和轉型，紡織服裝辦學特色如何繼續保持和發揚，課程體系、教學內容、方法、手段應如何改進，我國以往沿用的以美術教學為主體的設計教學模式，雖然在短短的幾十年內，有了突飛猛進的發展，但在國際設計的平臺上，拿知識經濟的標尺去衡量，我們與發達國家相比仍然有不少差距。我國沿用的以美術教學為主體的設計教育，承襲了歷史上的美術教育。隨著經濟時代的到來，這種模式已不適應培養高素質人才的需求，社會對設計人員創新能力的要求日益顯著，服裝設計教育應提高對創新意識重要性的認識，這樣才能培養出在經濟全球化中有競爭能力的設計人才。

二、服裝設計教育中專業人才的教育創新的幾點思考

1.更新服裝專業人才的概念

服裝專業人才，不單是指設計型人才、營銷型人才、生產型人才，也包括管理人才、基礎性研究人才。如服裝制板師、服裝設計師、色彩搭配師、工藝師、營銷銷售人員、推廣策劃專家、熟練車工、有經驗的店長、導購等等人才。因為在當今的服裝企業流水性生產中，尤其注重團隊合作精神。只有各類別職業化人才的聯手合作，才能為服裝行業發展提供最根本的保證。換個角度來說，作為職業化的人才需要非職業人才不具備的產業思想，土地、廠房、資金、品牌需要具有這種思想的人才來運作。

一位國內教育界的人士曾經就服裝從業者需要多高的學歷這個問題討論過，他認為除了做理論研究、基礎研究的學術型服裝專門人才，單就企業工作，有本科學歷已經足夠。設計大師畢竟是少數，大量的服裝專業設計制作與開發技術人員，有著較高專業技術的服裝應用型人才才是企業迫切需要的。

很多企業用人，最主要看能力，有沒有創新和開發市場的能力，一個優秀的服裝設計制作者和生產者，不一定是高學歷的人。21世紀，人才除了自身的能力外，更重要的是要擁有良好的社會關系，豐富完整的社會關系資源體系，成為衡量人才的標準之一。正如著名服裝設計師陳聞所言，一個設計師必須有廣泛的資源，比如加工資源、面料資源、信息資源等等，同時要有能力駕馭這些資源。培養能動腦，更能動手的高技能專業人才已經開始為教育界所重視。

2．以創新能力的培養為中心，調整課程體系和服裝專業人才的培養目標及培養模式

（1）調整課程體系

目前服裝設計教育課程體系存在的弊端

1980年以前的中國設計教育，依然承襲工藝美術教育的傳統教學模式，其間的設計基礎課程，以美術繪畫為最主要的技能訓練，注重通過臨摹傳統、寫生自然等方式來進行造型方面的學習，而材料工藝方面的課程訓練與社會存在很大距離。由于我國較早的設計院校大多是以美術學校為基礎建立起來的。也就是說設計教育是從美術教育中衍生出來的，從而使設計教育也像美術教育那樣主要以技能訓練為中心，學生的學習是以被動的接受狀態為主，他們把大量時間花費在以素描、色彩為主的寫實技能訓練上，往往忽視了設計的靈魂所在，即設計的創意。因此，有的學生在低年級的技能基礎訓練中，基本功頗好，但到了高年級進入設計階段，就明顯顯得力不從心，其癥結就在于缺乏創新意識和創造能力。

調整的方法

重視設計初期設計方案的評價，改用徒手草圖進行。注重對想象創新能力、繪圖表達能力、視覺判斷力的綜合運用。在這一階段，不強調畫面效果，著重于分析、思考，強調腦、眼、手的并用。這種強調圖示思維的方法可有效地培養其形象化思考、設計分析和方案評價能力，激發其開拓創新的思維。

在傳統服裝設計教學中，一般學院都設置了大量的時間來學習以下課程，如：時裝畫技法，服飾色彩設計，服飾圖案設計。在教學環節中，老師要求學生要畫大量的效果圖，其教學要求是：強調各種人物的動態造型練習，加強色彩搭配能力訓練。其間為了追求畫面美觀還可以允許學生進行夸張造型處理、創造一些不實用，甚至有悖于常理的色彩設計。浪費了學生大量的時間和精力，且對以后的實際設計收效甚微，并使學生產生抵觸、敷衍情緒。筆者建議這些教學環節應最大限度地運用計算機相關軟件進行教學，從相應的材質庫、模型庫中直接地調出造型、色彩、圖案來強化訓練，可大大節約人力資源。

（2）分層次的學歷教育

據調查顯示，服裝專業的畢業生轉行率非常高，平面設計、網站設計、時尚媒體等成為他們轉行的首選，而在剩下的畢業生中，考取服裝專業研究生、博士生的比例也不小。筆者認為除了做理論研究、基礎研究的學術型服裝專門人才，單就企業工作，有本科學歷已經足夠。設計大師畢竟是少數，大量的服裝專業設計制作與開發技術人員，有著較高專業技術的服裝應用型人才才是企業迫切需要的。

針對這一現象，我們可以進行有目的的分層次學歷教育，根據學生的情況給予不同的引導，真正做到因材施教，使學生能很快地明確在后階段的學習中是強化動手技能訓練，還是要加強更深入的學術研究探索。

（3）合作辦學

引入優質教學資源，積極開展中外合作辦學，以國際化的視野培養高質量人才。合作辦學帶來的好處是多方面的，不僅提高了學生的綜合能力，促進了他們的成功就業和教師隊伍的專業化建設，更為重要的是對傳統辦學理念形成了沖擊，使辦學模式得到創新，從而帶動了學校整體辦學水平的提高。

被譽為打造設計師的“夢工廠”的東華大學——拉薩爾國際設計學院，秉承“民族的就是世界的”理念，邀請了世界各地的老師前來授課，讓學員在國際設計思維的沖擊下，接受多元設計概念。學員完成學業后可以獲得英國大學頒發的學士學位。

上海裝苑文化服裝學校是“日本文化服裝學院連鎖校協會”在中國內地較早開設的連鎖學校。立足于培養學員成為既懂服裝制作技術，又懂服裝設計，還能熟練地掌握服裝日語的復合型人才。

（4）改變服裝專業人才的培養目標及培養模式

“一些服裝專業的學生至今還陶醉在單純的‘藝術設計’理念中不能自拔。”賈京生說，他們崇尚藝術、鄙視技術，不清楚設計與產品的關系，不關心市場對設計的需求和內涵。

同時，不少教師和學生誤將服裝教育看成是單純培養藝術大師、展示藝術才華的教育，于是樂此不疲地熱衷于各類大賽，渴望著“一舉成名”。隨著時代的發展，服裝產業已由勞動密集型向技術密集型和資金密集型轉化，企業的競爭已由低成本、低價位的競爭轉向品牌的競爭，其中服裝的科技含量和文化含量以及創新將是競爭的關鍵，這就對服裝人才的培養提出了新的挑戰和更高要求。中國服裝教育與需求之間存在著不可回避的“距離”。如今，服裝企業最需要既擅長服裝設計，又懂工藝、懂板型、懂流行、懂營銷運作的綜合人才，而不是單一只會“紙上談兵”，設計“圖面效果”的人才。因此，我們必須就目前相對落后的教育觀念、教育形式、教育結構、人才培養模式、教學內容和教學方法等進行一系列的改革，以培養出具有深厚文化底蘊、較高的科技素養、高尚的審美品位、較強工程技術能力的高素質服裝設計人才。

所謂培養模式，是根據人才培養目標和質量標準，為受教育者設計的知識、能力和素質結構，以及實現這一結構的方式。根據培養目標，服裝專業應采用以應用能力和基本素養為主線，同時注重應變能力可持續發展能力的培養模式。按照寬知識、厚基礎、能力強、素質高的要求，建立新的課程體系，更新教學內容，采用現代教學方法和手段，重視實踐能力的培養，其中最核心的是創新精神和能力的培養。

3.加強服裝專業人才創新能力的培養

（1）創造性思維的培養

創造性思維的最根本特征，表現在敢于探索，敢于創造，敢于懷疑，敢于追求。能產生非凡的思維能力，表現為產生新奇、罕見、首創的觀念和成就。服裝設計作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的，是個性的產物，它的取向是求異。因此，服裝設計教育工作者應鼓勵思維的新穎獨創性，愛護新思想的幼苗，允許探索中的失誤，細心呵護突破與前進的萌芽。在設計教學中，要有意識地做到：

①巧設情境，激發學生的好奇心。

②激發想象，啟發創造思維。

③走出局限，讓學生敢于質疑。

④營造氛圍，創造空間，抒感與想象。

（2）服裝專業人才能力的培養

作為一名符合時代需要的優秀服裝人才，除了具備較高的專業能力外，還應具備以下幾方面素養：

①人文素養。俗話說：要想成才，必先學會做人。我們所培養的服裝人才必須具有較高的人文素養和深厚的文化底蘊。只有學會做人，有社會責任感，關心他人、關注社會、關注人類面臨的共同問題，有高尚的情操和審美品位，才能把握時代的脈搏，把真正時尚、健康的文化傳播給大眾，才能設計出真正具有生命力的服裝。

②科技素養。科技的迅速發展，在改變著我們的物質世界的同時，也改變著人們的審美取向。科技對于服裝來說，不僅僅是技術，它還將影響到思想、文化和美學等諸方面的問題。

③跨文化素養。在跨國際經營中，由于文化的差異使服裝產品在款式、色彩、面料、裝飾手法及廣告、營銷等手段上，與當地人們的生活方式、審美情趣、風土人情、價值觀、道德觀不一致而造成滯銷的狀況，經常發生。因此，我們的服裝要想占領國際市場，創立世界名牌，設計師就必須了解國外市場，了解那里的消費者的文化背景、審美觀、價值觀、消費觀以及其歷史、宗教、哲學，等等。

④市場經濟素養。服裝是一種商品，必須遵循商品的一般規律。從產品到消費品，才是設計的真正完成。作為一名優秀的服裝人才，必須是一位市場整體的策劃者，只有充分熟知市場運行規律，找準自己的消費群體，才能進行正確的市場定位。

三、趨勢

隨著中國市場的不斷完善，服裝品牌的快速發展，國際交流合作日益增多，可以預見不久的將來，國際化人才的需求會越來越大。未來世界，具備審時度勢、預測洞察力，具備全方位的國際化思想和度量，真正具有國際化理念的資本國際化運作人才，會成為最奇缺的人才。目前，我國紡織服裝高等教育發生了根本性的變化，正進入一個新的發展時期，社會各界和各紡織服裝高等院校正不斷創造新的辦學經驗，深入總結探索既符合高校辦學規律，又符合我國國情的辦學思路和辦法，加速紡織服裝高校的健康發展。

參考文獻：

[1]蔡軍.《關于藝術與設計的思考》[J].《美術觀察》,1999.12

第3篇：服裝專業論文范文

畢業生人數：

 

專業（方向）

學歷

畢業生人數

服裝與服飾設計

本科

74

服裝設計與工程（理）

本科

27

表演

本科

40

舞蹈表演

本科

12

總計

 

153

 

   

    服裝與服飾設計專業培養目標及就業方向：

服裝與服飾設計專業培養適應創新型國家發展需要，具有良好職業道德、人文科學素養、團隊意識以及溝通能力，具備良好的藝術設計修養和較扎實的服裝學科基礎理論，具有傳統造型與造物理念，有一定的文化傳承創新能力，能獨立進行服裝創意設計和成品實現，從事紡織服裝商品企劃、服裝產品設計、消費需求與流行現象分析、設計流程與管理、時尚文化研究及相關工作的高素質應用型服裝專業人才。

    主要課程：服裝概論、造型基礎、構成基礎、色彩與圖案基礎、服裝設計表現技法、立體裁剪、服裝材料學、服裝紙樣、服裝工藝、服裝結構設計、服裝設計程序與方法、服裝市場營銷、時尚攝影、時裝展示與陳列設計、傳統服飾專題創新設計、禮服定制設計、專題設計、男女童裝設計等。

    服裝設計與工程專業培養目標及就業方向：

服裝設計與工程專業培養適應創新型國家發展需要，具備社會責任感、職業道德與人文科學素養，具有一定創新精神、團隊精神、工程實踐能力和國際化視野，系統掌握服裝設計與工程專業的基本理論、專業知識、學科前沿及服飾傳統造型與造物相關理念，具有較完善的專業技能、工程素養、服裝產業領域實踐能力和人文科學素養的工程型應用人才。

    主要課程：造型基礎、構成基礎、服裝CAD、服裝立體裁剪、服裝材料、服裝紙樣設計、服裝工藝、成衣設計、針織產品設計、服裝產品企劃、服裝市場營銷等。

    表演專業培養目標及就業方向：

    本專業培養為文化創意及時尚行業培養德、智、體、美全面發展的，具備一定的藝術審美修養和服裝專業基礎知識，經過服裝表演系統訓練和實踐，能從事服裝模特、服裝編導與活動策劃、模特經紀管理、模特專業教育、整體造型設計、服裝市場營銷的應用型高級專門人才。

    主要課程：服裝表演概論、服裝表演、服裝表演編導、鏡前展示、廣告表演、服裝攝影、舞蹈編導、形象設計、服裝設計基礎、服裝工藝基礎、服裝買手、服裝概論、服裝市場營銷與實踐。

    舞蹈表演專業培養目標及就業方向：

本專業培養掌握舞蹈學科基本理論知識，具備扎實的舞蹈表演基本素質和技術操作能力，較好的舞蹈創作和改編能力，較強的舞臺表演實踐能力，一定的舞蹈演出組織、排練與協調能力，具有文化傳承與創新意識，能夠在社會文化部門、藝術團體、教育部門等單位從事舞蹈表演、編創排練與教學的復合型人才。

    主要課程：基訓、劇目排練、編舞技法、中國民族民間舞、中國古典舞身韻、現代舞等。

 

聯系人：劉怡宏    聯系電話：89626346   郵箱：412321260@qq.com

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

現代手工藝術學院2021屆畢業生宣傳材料

畢業生人數：

 

專業（方向）

學歷

畢業生人數

工藝美術

本科

145

公共藝術（手工）

本科

18

總計

 

163

 

 

    工藝美術專業（共145人）

工藝美術專業是山東省名校工程重點建設專業、山東省高水平課程群建設專業、山東省“省級特色專業”。

本專業秉承傳統工藝美術與創新藝術設計融合教學理念，在傳統工藝美術振興、新舊動能轉換、產教融合、鄉村振興等國家戰略引領下，依托校內外教研平臺和社會資源，通過實訓實踐、項目工作室、大師進課堂、企業實習基地實踐等多種教學形式，培養能夠掌握工藝美術專業理論知識，了解工藝美術的現狀和發展趨勢，熟悉藝術市場經濟規律、藝術生活消費、時尚動態，具備設計實踐和藝術創作能力，能夠從事現代工藝品設計制作、為工藝美術產業服務的高水平創新應用型人才。

工藝美術專業下設纖維工藝、染織工藝、陶瓷工藝、玻璃工藝、漆器工藝、金屬工藝、首飾工藝等專業方向。

纖維染織設計方向（共25人）

培養目標與就業方向：本方向培養具備纖維染織藝術設計與創作、教學和研究等方面的知識和能力，能在纖維染織藝術設計教育、研究、設計、生產和管理單位從事纖維染織藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。

主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、白描、歸納水粉、立體構成、中國畫（工筆寫意）、新民藝學、地毯設計、織繡設計、材料實驗、絲網印、手工印染與設計、染織發展史、市場學、印花面料設計、纖維藝術—平面形態、彩印、纖維藝術—空間形態、家紡產品工藝與結構、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業創作、畢業論文

陶瓷藝術方向（共26人）

培養目標與就業方向：本方向培養具備陶瓷藝術設計與創作、教學和研究等方面的知識和能力，能在陶瓷藝術設計、生產和管理單位從事陶瓷藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。

主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、陶瓷藝術史、陶瓷成型工藝（拉坯）、陶瓷成型工藝（泥條）、動物雕塑、新民藝學、浮雕、陶瓷釉彩、陶瓷裝飾、陶瓷成型工藝（翻模、燒成）、陶瓷日用器皿設計與制作、服飾陶藝、陶瓷壁畫、課題創作、現代陶藝創作、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業創作、畢業論文。

琉璃藝術方向（共25人）

培養目標與就業方向：本方向培養具備玻璃藝術設計與創作、教學和研究等方面的知識和能力，能在玻璃藝術設計設計、生產和管理單位從事玻璃藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。

主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、玻璃藝術史、玻璃設計表現技法、模具制作、燒成與綜合材料實驗、玻璃后期加工、傳統工藝雕塑、計算機軟件、浮雕、吹制玻璃基礎、動物雕塑、窯制玻璃課題設計、吹制玻璃課題設計、燈工玻璃、玻璃產品設計、玻璃首飾設計、綜合材料研究、玻璃環境設計、熱熔玻璃、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業創作、畢業論文

    漆藝藝術方向（共23人）

    培養目標與就業方向：本方向培養具備漆藝藝術設計與創作、教學和研究等方面的知識和能力，能在漆藝藝術設計設計、生產和管理單位從事漆藝藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。

    主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、漆藝基礎、立體構成、裝飾基礎、漆藝史、漆藝綜合材料研究、寫實漆畫課題創作、漆立體脫胎成型工藝、建筑環境與漆壁畫課題研究、漆器皿課題創作、裝飾漆畫、現代漆家具設計與制作、空間與漆塑課題創作、漆藝產品設計、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業創作、畢業論文

    首飾藝術方向（共22人）

    培養目標與就業方向：本方向培養具備首飾藝術設計與創作、教學和研究等方面的知識和能力，能在首飾藝術設計、生產和管理單位從事首飾藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。

主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、材料與工藝基礎、成型工藝、首飾制作工藝、皮雕工藝、鑲嵌工藝、首飾綜合材料、首飾加工、金屬器皿簪花、金屬焊接工藝、腐蝕工藝、計算機輔助設計、首飾展示設計、首飾文化、刻銅工藝、首飾起版工藝、首飾鑄造、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業創作、畢業論文

    金屬工藝方向（共24人）

    培養目標與就業方向：本方向培養具備金屬工藝藝術設計與創作、教學和研究等方面的知識和能力，能在金屬工藝藝術設計設計、生產和管理單位從事金屬工藝藝術設計、研究、教學、管理等方面工作的專門人才。

    主要課程：素描、色彩、平面構成、色彩構成、色彩風景、素描人體、立體構成、泥塑浮雕、材料與工藝基礎、表現技法、設計概論、動物雕塑、成型工藝、徽章設計、電鑄工藝、鐵藝設計、金屬焊接工藝、鍛銅浮雕、鑄造工藝、金屬器皿、人體雕塑、環境雕塑設計、產品設計、腐蝕工藝、中國工藝美術史、外國工藝美術史、藝術實踐、畢業創作、畢業論文

    公共藝術（手工）專業（18人）

    公共藝術專業是山東省名校工程重點建設專業。

    本專業培養學生從城鎮化空間環境中，以藝術方式表現社會和生活公共性問題。本專業下設公共造型藝術、工藝裝置藝術兩個專業方向。開設課程注重拓展學生對材料綜合利用的思維方式，使其在認識和了解空間環境的前提下，利用多種藝術形式，具備教學、研究以及在室內外公共空間進行藝術創作等方面的能力，成為能勝任城市文化藝術相關領域工作的實踐型文化藝術人才，以滿足相應的城市環境美化與人文關懷需求。

    主要課程：公共藝術概論、形態訓練、色彩原理、中外建筑史、立體構成、寫生、裝飾基礎、雕塑基礎、計算機輔助設計、城市公共空間設計、綜合材料1、環境心理學、雕塑形態、園林設計、公共藝術策劃I、金屬裝置工藝、浮雕、數字雕刻、模型制作、城市色彩設計、陶瓷設計、綜合材料2、纖維壁飾、公共藝術策劃II、陶瓷陳設、玻璃環境設計、金屬裝置藝術、藝術實踐

 

聯系人：李遵   電話：89626366  郵箱：1361967895@qq.com

創新創業學院（淄博陶瓷學院）2021屆畢業生宣傳材料

畢業生人數：

專業（方向）

學歷

畢業生人數

藝術設計（雕刻藝術設計）

專科

51

總計

專科

51

 

    藝術設計（雕刻藝術設計）專業  專科（51人）

培養目標與就業方向：

本專業培養適應社會與經濟發展需要，德、智、體、美全面發展，具有較高的思想道德、職業道德、文化涵養和健康的身體素質與心理素質，具有較高的藝術素養和審美意識，培養具備雕刻藝術的基本知識和基本技能，能從事傳統雕刻工藝與現代制作工藝相結合設計的高級技術應用性專門人才。

    畢業生能夠在產品設計公司、工藝美術公司等企事業單位從事雕刻產品、雕刻工藝品的相關設計與管理工作，主要擔任產品設計師、雕刻工藝技師等職業，也可以個人從事雕刻產品、雕刻工藝品的設計與制作。如下表所示：

職業類別

初級崗位

發展崗位

設計類別

助理雕刻設計師

雕刻設計師

助理產品設計師

產品設計師

設計繪圖員

產品設計師、雕刻設計師

技術類別

初級技師

高級技師

工藝美術師

高級工藝美術師

主要課程：傳統裝飾文化與表現、傳統繪畫技法、雕塑、計算機輔助設計、玻璃內畫技法、玻璃燈工工藝、陶瓷成型工藝、陶瓷釉色裝飾、刻瓷工藝、品牌策略、文創產品設計。

 

聯系人：楊友森   聯系電話：0533-4126217   郵箱：2298033374@qq.com

 

 

 

應用設計學院分院2021屆畢業生宣傳材料

畢業生人數：

 

專業（方向）

學歷

畢業生人數

視覺傳播設計與制作

專科

33

環境藝術設計

專科

34

影視多媒體技術

專科

28

總計

 

95

 

 

    視覺傳播設計與制作專業  專科 （33人）

培養目標與就業方向：本專業培養能適應社會經濟發展需要，德、智、體、美全面發展，具有良好思想品質、職業道德、一定的文化素質、健康的體魄、較高的藝術涵養和審美水平，掌握視覺傳播設計的基本理論和專業知識，能獨立完成廣告、包裝、品牌、界面等工作，并有較強創新能力的高技能復合型設計應用人才。畢業生能夠到設計公司、企事業單位及其他有關機構從事美工制作、書刊編輯、廣告策劃與設計、包裝整體開發與設計、品牌設計與推廣、新媒體交互設計等職業。

主要課程 ：圖形創意、編排設計、樣本設計、電腦輔助設計、字體設計、圖形創意、書籍設計、攝影、容器造型與紙盒結構、包裝設計、招貼設計、界面設計、企業形象視覺識別設計、廣告策劃與設計等

    環境藝術設計專業  專科 （34人）

    培養目標與就業方向：

本專業培養適應社會與經濟發展需要，德、智、體、美全面發展，具有較高的思想道德、職業道德、文化涵養和健康的身體素質與心理素質，具有較高的藝術素養和審美意識，掌握室內藝術設計的基本理論、專業知識，具有較強的室內設計與應用能力、創新能力的高技能復合型應用人才。畢業生能夠在建筑表現公司、房地產公司、室內設計公司、家具設計公司、軟裝設計公司、照明工程及設計公司等企事業單位從事居住空間設計、家具設計、照明設計、軟裝設計、裝飾工程技術與管理工作，主要擔任圖紙繪制員、三維建筑表現設計師、室內裝潢設計師等職業。

主要課程 ：人體工學、室內設計原理、計算機輔助設計、裝飾材料與施工工藝、建筑構造與測繪、建筑裝飾預算、照明工程設計、家居設計與構造、室內設計專題、室內軟裝與陳設設計、景觀設計、工程招投標與合同管理

    影視多媒體技術專業  專科 （28人）

培養目標與就業方向：本專業培養適應社會與經濟發展需要，德、智、體、美全面發展，具有較高的思想道德、職業道德、文化涵養和健康的身體素質與心理素質，具有較高的藝術素養和審美意識，掌握數碼圖形圖像和新興數字媒體的基本理論、專業知識，具有較強的藝術設計、計算機圖形圖像、數字影像技術、網頁設計等高技能復合型應用人才。畢業生能夠在電視臺、報社、數字影視制作公司、移動多媒體公司、互動娛樂公司、廣告公司、電視頻道及欄目包裝部門、網絡媒體制作部門從事平面設計、網絡動畫、紀實攝影、商品攝影、視頻采集與編輯、影視后期特效等職業。

主要課程 ：計算機圖形基礎、圖形創意、商業攝影、數碼圖像后期、版式設計、分鏡頭設計、網絡動畫制作、數字音頻、影像風格化設計、攝像基礎與剪輯基礎、平面卡通設計、三維造型、紀錄影像、敘事視頻創作、UI設計、影視特效與合成、品牌與欄目包裝。

 

 

第4篇：服裝專業論文范文

論文關鍵詞：信息技術；服裝專業課程；整合 

 

一、信息技術與服裝專業課程整合的內涵 

 

所謂信息技術與學科課程的整合，就是通過將信息技術有效地融合于各學科的教學過程來營造一種新型教學環境，實現一種既能發揮教師主導作用又能充分體現學生主體地位的以“自主、探究、合作”為特征的教與學方式，從而把學生的主動性、積極性、創造性較充分地發揮出來，使傳統的以教師為中心的課堂教學結構發生根本性變革，從而使學生的創新精神與實踐能力的培養真正落到實處。 

筆者結合長期的高校服裝專業教育實踐經驗與教育技術學基本理論研究，總結得出信息技術與服裝專業課程整合的內涵為： 

在系統科學理論、建構主義學習理論和多元智能理論等現代先進教育思想、理論的指導下，在熟悉信息環境和把握服裝專業課程內在元素的基礎上，進行信息化教學設計，充分利用和發掘以計算機多媒體技術、網絡技術為核心的信息技術的優勢，把信息技術與信息資源、人力資源和專業課程內容有機結合起來，使信息技術成為教師教學情境的構建工具、學生自主協作學習的認知工具和交流工具，積極探索網絡信息資源運用的途徑和方法，調動教師的創造性與學生的參與意識、創新意識，提高教與學的效率。實現教學過程的最優化，共同完成專業課程教學任務的一種新型教學模式，最終達到培養學生自主學習能力、實踐能力和創造能力。培養全面發展的服裝專業技術人才的教育目標， 

信息技術與服裝專業課程的整合不是被動地納入，而是主動地適應和變革服裝專業課程的過程。信息技術本身不能自然而然地引發服裝專業課程的變革，但卻是服裝課程改革的有力促進條件。 

信息技術與服裝專業課程的整合是一種全方位的整合，即將信息技術充分融合到服裝專業教學的各個環節中，包括服裝設計、服裝結構制圖、服裝材料、服裝cad等課程的教學，包括服裝課題研究。包括專業考察、畢業設計、生產實習等等。信息技術與服裝專業課程的整合應該有利于營造全方位的學習環境，進而營造新型的學習型社會。 

 

二、信息技術與服裝專業課程整合的意義 

 

二十一世紀的今天，信息技術的應用已滲透到社會的每一個層面，它使人類認識和實踐活動的范圍得到前所未有的拓展。我國教育部紡織職業教育教學指導委員會在對服裝設計與工藝專業教學指導方案中指出，在信息技術高速發展的今天，傳統的教學方法和手段因其傳授信息量小，手段落后，直觀性差等，已遠遠不能滿足人們學習知識、獲取信息的要求。各級學校應充分利用多媒體和網絡技術，開展立體化教材建設，為教師提供整體的教學解決方案，進行遠程教學，實現資源共享。因此，信息技術與服裝專業課程整合是信息時代教育發展的需要。 

中國服裝業已經不是原本意義上的傳統勞動密集產業，而是融合了高新技術和信息技術的產業，跟服裝的工業化緊密聯系在一起，其行業的勞動生產率大大提高。中國服裝協會常務副會長蔣衡杰指出，目前我國服裝工業縫制技術裝備水平已經達到國際領先，但是服裝科技水平在全球仍然比較低。如果要實現服裝強國的夢想，首先就要成為服裝科技領先的強國。擁有強大的自主研發能力。 

我國目前人事、財務、辦公自動化軟件在國內服裝企業的應用率達到90％以上，服裝cad應用率接近90％，cam、erp、pdm、scm等應用也接近20％。產品設計信息化、管理信息化、生產過程控制自動化、制造設備數字化、企業間協作網絡化成為信息時代服裝企業發展的總趨勢。相應地，服裝企業迫切需要大量適應性高素質專業技術人才，對這類人才在業務上要求具備準確地解決專業崗位要求的實踐能力、掌握處理時尚流行信息和市場情報的分析能力，在企業的變革中要求有較強的應變能力和發展潛力，換句話說，要有信息化的審美能力、服裝設計能力，現代信息化的服裝生產管理能力、市場營銷能力，計算機與網絡技術應用能力、信息處理能力和服裝專業cad能力等。 

服裝高等院校是為服裝企業培養各類專業人才的搖籃，為了向企業輸送合格的專業人才，服裝專業教育必須與時俱進。信息時代服裝專業教育應該不僅僅是傳統的設計技法教育，更是一個開發學生智慧和創造能力的系統工程。從當今的服裝專業教育現狀看，課堂教學的改革在以學生為主體的思想指導下。運用信息技術與課程的整合是一條可行和有效的途徑。將多媒體技術、計算機網絡技術等用于服裝專業教學中，充分發揮信息技術的優勢，增強學生的主體作用，培養學生的協作意識，提升學生的創新能力。信息技術與服裝專業課程整合適應了服裝專業學生個性創新化、群體多樣化的教學要求，因此，它在給傳統的服裝專業教育帶來沖擊的同時也注入了新鮮的活力，進而推進服裝專業教育的改革，最終完成為企業培養合格人才的使命。因此，信息技術與服裝專業課程的整合更是信息時代服裝專業教育為企業培養合格人才的需要， 

 

三、信息技術與服裝專業課程整合的理論依據 

 

(一)系統科學理論是整合的指導思想 

系統科學理論是研究系統的一般模式、結構和規律的學問。系統理論的核心思想是系統的整體觀念。任何系統都是一個有機的整體，世界上的各種事物、過程都不是彼此孤立的雜亂無章的偶然堆積，而是一個合乎規律的、由各要素組成的有機整體。服裝業就是一個復雜的系統工程，需要各個方面的密切配合，服裝專業教育也是如此，各個專業既要分工明確，又要密切配合。既然服裝具有系統屬性，服裝系統包含于社會系統之中，如何體現服裝專業課程教學各元素在教學活動過程中相協調以及怎樣使教學的效率達到最佳，是服裝專業教學應當重視和解決的關鍵問題。運用系統科學的思想原則進行服裝專業教學的指導，以服裝學科知識的學習為載體，把信息技術作為工具和手段滲透到服裝專業課程的教、學中，必然可以培養師生的綜合能力與素養。大大提高專業課程的教學質量。 

(二)建構主義學習理論是整合的理論基石 

建構主義學習理論是認知學習理論的一個重要分支。建構主義學習理論認為，對事物的理解不是簡單由事物本身決定的，人是以原有的知識經驗為基礎來建構自己對現實世界的解釋和理解，學習是一個積極的意義建構過程，教學并不是把知識經驗從外部裝進學生的頭腦中，而是要引導學生從原有經驗出發，生長(建構)起新的經驗。由于建構主義所要求的學習環境得到了當代最新信息技術成果的強有力支持，這就使建構主義理論日益與廣大教師的教學實踐普遍地結合起來，從而成為國內外學校深化教學改革的指導思想， 

現代服裝樣式之多、時尚變化之快都是前所未有的，當今的服裝專業人才，要具有敏銳的目光和觀察力，要運用機靈的頭腦、靈巧的雙手時時更新知識體系，才能跟上飛速變化的信息時代，創作出時代精品。基于服裝專業的這種特點，我們服裝教育培養的服裝人才不僅要基礎知識扎實，動手能力強，還要具有快速獲取信息的能力，與人協作的能力等。有了建構主義學習理論的引導，教師注重對學習環境的創設，通過計算機多媒體技術和網絡技術在教學中為學生提供個性化的支持和幫助，培養學生通過協作學習解決問題的能力，提高學生學習效率和教師教學效率， 

 

(三)多元智能理論為整合注入了嶄新的理念 

多元智能理論是自二十世紀八十年代中期以來風行全球的國際教育新理念。它是由美國當代著名心理學家和教育學家加德納博士于1983年首先系統地提出，并在后來的研究中得到不斷發展和完善的、一種全新的人類智能結構的理論。它認為人類思維和認識的方式是多元的，亦即存在多元智能：言語語言智能、數理邏輯智能、視覺空間智能、音樂韻律智能、身體運動智能、人際溝通智能、自我認識智能和自然觀察智能。每個人都擁有多種智力潛能，這種多元的智力并非完全與生俱來的，而是在特定的文化環境下可以激活和發展的，教育的任務就是提供激活適合個體強勢智能和弱勢智能協調發展的文化環境，開發和培育學生的多元智能發展。 

多元智能理論指導下的信息化教學設計模式，主要是在學生主體化、教師主導化、教學環境信息化、教學目標智能化和教學活動豐富化等方面區別于傳統的教學設計模式。因此，服裝專業課程的信息化教學設計就是要在教學活動中將學生作為教學的主體，重視學生的多種潛在智能訓練，為學生提供多元化的信息化學習環境，有意識地營造立體多維的學習氛圍，激發藝術靈感和創造性，促進其多元智能的開發。多元智能理論蘊涵豐富的教育教學理念對整合具有明確的引領作用。它對于我們認識和把握整合的宗旨，正確定位整合都具有顯著的價值。 

 

四、信息技術與服裝專業課程整合的現狀 

 

(一)整合的實踐正處于積極的探索階段 

我國各級各類服裝院校的專業教育在教育改革的大環境下也在不斷地從傳統的教育教學觀念中解放出來，改革主要圍繞著辦學模式、產學研的結合、培養目標、教學模式、課程設置等方面有序而火熱地進行著，并且也取得了比較顯著的階段性成果。然而經過一定階段改革的服裝專業教育仍然存在著一些難以解決的問題，比如教學內容多與課堂教學課時少的矛盾就是一個突出的問題，專業領域發展越迅速，教學內容就越豐富，而課堂教學課時量卻是極為有限的。信息技術與課程整合后使得課堂教學能夠在多媒體形式下表達海量的信息資源，網絡資源的共享為課堂課時量的延伸創造了有利條件，于是整合成為解決這類問題的首選。 

經筆者調查研究，當前全國各級各類服裝院校正如火如荼地開展著各門專業課程的精品網站建設，如東華大學、深圳大學、湖南工程學院、大連工業大學職業技術學院等的服裝結構設計、女裝設計與工藝、服裝材料學、立體裁剪等課程的精品網站都在積極建設申請中。而天津師范大學的《中西服裝史》率先于2009年獲得國家級精品課程。 

 

(二)整合的理論總結處于低迷階段 

筆者從事一線服裝專業課程教學十多年，在實踐中努力探索有效的教改之路，主持完成了省教育廳的服裝專業教改課題。在信息技術沖擊下對信息技術與服裝專業課程整合進行著實踐探究，并以碩士論文形式進行了階段總結，論文《信息技術與服裝專業課程整合的模式探索與實踐》得到評委的肯定，取得良好成績。但是筆者進入中國知網。輸入“信息技術服裝整合”進行搜索，結果是“共有記錄0條”，令人難以置信，但輸入“信息技術課程整合”，結果有記錄一千多條。在這一千多條記錄中筆者能找到的是信息技術與醫學、計算機、英語、體育等各學科整合方面的論文標題，沒有找到信息技術與服裝課程整合方面的論文。筆者又進入百度、谷歌搜索，終于搜到四篇：“信息技術與中職服裝專業教學的整合”、“與信息技術整合優化服裝設計與工藝教學”、“信息技術與服裝設計課程的整合”“信息技術與中職服裝專業教學的整合之探索”，可見在理論總結上，整合可以說還是個空白的領域。 

 

五、對信息技術與服裝專業課程整合的建議 

 

(一)上層決策者與教育者的教育觀念要與時俱進地更新。教育改革，觀念先行。教育觀念是無形的、隱性的，它是通過具體的教育活動過程表現出來的，它決定著教育的成敗，影響著教師的工作方式。制約著教育活動的方向，更是教師立教的根基。整合首先就是要讓上層決策者與教育者樹立現代化最新教育理念。服裝專業課程中信息技術的應用，不僅是教育手段改革的問題，而且是學校辦學目標、學生培養目標的一個重要組成部分，是實施創新人才培養為核心的一個重要基礎。教育者在教學一線的實踐中已經意識到了信息技術對教學的重大影響力，但是只有在決策者的鼎力支持下。整合才得以順利有序地實施。換而言之。整個教育戰線上至決策者下至一線教師要統一認識、團結協作，才能真正促進整合。 

 

(二)加強教育技術學培訓。提升服裝專業教師運用信息技術進行課程整合的綜合素養。教師是教育改革直接的承擔者，信息時代服裝教育的發展要求專業教師既精通專業領域，又具備信息技術能力。當前大多數服裝專業教師的專業理論知識扎實、專業技能過硬，但是對教育技術學明顯比較陌生，因為信息技術與課程整合屬教育技術學范疇。很多院校的服裝專業設在藝術設計學院或是藝術設計系下面，這里的專業教師不熟悉教育技術學當屬正常現象。但這現象于整合是極為不利的。因此，加強服裝專業教師現代教育技術學的培訓刻不容緩。 

培訓的內容重點應放在現代教育教學理論和信息技術及運用上，而且針對性要強。因為服裝與其它學科有著不同的學科特征，整合也沒有可套用的固定模式，只有針對服裝專業學科的培訓才能大大提高培訓效率， 

培訓的方式可以靈活多變。有些院校可以直接利用本校教育技術中心的力量與資源組織教育技術等級培訓：還有去專業的教育技術學培訓機構學習，去兄弟院校取經；邀請專家來開專題講座；召開教育技術成果交流展示會：觀摩示范公開課，等等。 

總之，教師要用教育技術理論武裝頭腦，用終身學習精神提升教育技術能力，信息技術與服裝專業課程的整合才能落到實處。才能出成效。 

 

結語： 

第5篇：服裝專業論文范文

多年來，楊建成教授始終致力于紡織機械教育與科技工作，堅持理論聯系實際，學以致用，為天津工業大學這一特色學科的發展建言獻策。

在教學研究與改革創新方面，楊建成協助建立校企合作辦學機制，幫助學生在企業實現“零距離實踐”。近幾年，楊建成在教學改革和人才培養方面取得的成績有目共睹，先后取得教改省部級成果 5 項，其中“以現代紡織機械設計工作室為平臺校企合作培養創新型設計工程師”項目榮獲2011年中國紡織工業協會紡織高等教育教學成果三等獎。

在實驗室建設方面，2009年楊建成主要參與申報成功了“中央與地方共建紡織機械及自動化重點實驗室”，由于表現突出，該實驗室被評為天津市高校“十一五”綜合投資學科建設實驗室“新型紡織機械裝備及機電一體化技術實驗室”；2011年，楊建成參與申報成功了天津市2011“紡織工藝與裝備”工程實踐教育中心的“紡織機械設計及自動化平臺”。此外，他還于2011年作為主要參與者申報成功了首屆機械工程學院卓越工程師班，并擔任該班班主任，積極為行業發展培養卓越工程師。

在科研方面，楊建成同樣碩果累累，近年來發表學術論文90余篇，申報國家發明專利31項，其中已授權12項，并且主要參與了國家科技支撐項目“碳纖維多層角聯機織裝備及技術研發”等重點項目。

天津工業大學紡織學院副教授楊昆目前主要從事紡織工程專業（針織與針織服裝方向）的教學和科研工作，他同時也是中國紡織工程學會針織專業委員會經編分會委員。

從教多年來，楊昆教授堅持教學研究的改革與創新，主持和參加了多項各級教研教改項目，其中主持完成了市級教研項目（天津市教育科學規劃課題）1 項，主持中國紡織工業聯合會教改項目 1 項、校級教改項目 1 項，參加校級教改項目 1 項。作為針織系主任，他積極組織參加了“卓越工程師”實驗班的申報和建設，并做好2011級實驗班的教學計劃制定和教學組織工作。在教學方面，楊昆參加了“針織學”天津市級和國家級精品課程的建設工作，主講了經編的部分課程并配合課程負責人承擔了部分教學（網絡）資源的制作和整理工作；此外，還積極參加“針織學（雙語）課程”精品課程的申報工作。

基于多年的鉆研，楊昆發表了多篇關于教研教改的論文，并在指導學生活動中取得了一些成果，其中與宋廣禮老師等共同研制的專業教學課件 ——《針織學》課件獲得了國家教育部主持的課件大賽的理工組三等獎。近年來，楊昆積極參加建材建設工作，參加編寫了“十一五”國家級規劃教材《針織物組織與產品設計》等專著。

作為系主任，楊昆積極帶領全系教師做好教學管理工作，協助專業帶頭人做好“針織學”國家級教學團隊的建設工作。認真做好青年教師的培養工作，制定培養方案和計劃，組織老教師對其進行“傳幫帶”，并在教學安排上制定相應的措施，以使他們盡早承擔相應的工作。

周永凱教授，工學博士，現任北京服裝學院紡織材料和紡織品設計學科帶頭人，教務處處長，長期從事紡織（服裝）專業教學、科研及教育管理工作，尤其在紡織（服裝）材料、服裝工效學和輕化工程等領域的教學和科研方面，多次承擔國家科委、原紡織部、北京市教委等科研和教研項目。

周永凱教授自2003年起開始從事教學管理工作，至今主持教務處工作已有 8 年。在此期間，周永凱帶領教務處同仁大膽創新，深化改革，實現了教學管理的科學化與規范化，使教務處的管理和服務工作邁上了新臺階。雖然肩負著繁重的教務管理任務，但是在教書育人方面，周永凱教授從未給自己“減負”。他充分利用行政工作之外的時間，甚至犧牲周末時間，為學生授課。自2006年至今，已有 5 屆近30名研究生師承他的門下。近幾年，他還組織編寫了《現代大學教學設計與案例》等教研成果專著和發表多篇教研論文。

科研方面，他帶領本學科碩士點碩士生導師通過與行業聯合開發項目，承接重大科研項目；與研究機構和企業聯合，承擔橫向科研項目；充分利用本科生科學研究訓練計劃項目經費開展科研。作為紡織材料和紡織品設計學科帶頭人，他帶領科研團隊承擔和參與包括省部級以上項目20多項，橫向研究開發項目10余項，發表學術論文 50多篇，其中有10余篇被SCI、EI、ISTP收錄；編寫（包括翻譯）科技學術著作10余部。他本人在紡織材料的結構、加工與性能表征，服裝舒適性與評價，漢麻植物的綜合利用，高強阻燃抗熔融聚酰胺纖維及其開發與應用等學術領域也有諸多建樹。

幾分耕耘，幾分收獲。2008年，周永凱作為“漢麻稈芯粘膠纖維生產技術”項目主要參加人榮獲中國紡織工業協會科學技術進步一等獎；同年，榮獲北京市教育教學研究成果二等獎；2009年，榮獲中國紡織工業協會教育教學研究成果二等獎，被北京市教育工會評為首都教育先鋒管理創新個人；2011年，榮獲中國紡織工業協會教育教學研究成果二等獎。

李曉慧教授，1993年獲得天津工業大學（天津紡織工學院）技術經濟專業碩士學位，自此就開始了她在北京服裝學院的教師職業生涯，目前擔任北服商學院院長一職。任教以來，她一直工作在教學第一線，從事本科生、碩士生培養工作，并承擔了一系列教改及科研項目，曾被評為北京市中青年骨干教師和北京高校青年骨干教師等稱號。

李曉慧教授先后承擔了“市場營銷管理”、“成衣電子商務與網絡營銷”等專業課程的教學任務，指導研究生12名，每年都能夠超額完成教學任務。在教學中，她將傳授知識和培養綜合能力緊密結合，注重科研和教學的相互促進，通過各種方式和途徑培養學生的綜合素質，使學生適應社會的需求。

第6篇：服裝專業論文范文

關鍵詞：時裝攝影,服裝品牌,依存,影響

攝影是一種現代人的需要的影像表識，而時裝攝影能使人在看過畫面形象后，產生一種仿效的沖動，從而推動時裝的行銷。正是其在制造視覺幻想方面無可比擬的杰出表現力，新生未久的攝影術迅即取代了時裝繪畫的地位，成為時尚傳播領域首屈一指的主流傳媒。服裝業對攝影技術與功能的充分利用，促進了“時裝攝影”的誕生，此后的一百多年，時裝攝影與時裝之間唇齒相依的關系彼此促進了對方各自作為一個行業領域的發展與繁榮。

一、服裝與時裝攝影的依存關系

時裝攝影的源起是在19世紀的50年代和60年代，當時的法國和英國，為了推銷時裝的樣式和款式，一些攝影師想到了攝影。于是出現過一些照片貼成的小冊子，上面是服裝的設計、材料和樣式，用來給皇家和上層社會的成員觀看。一些裁縫和服裝商人，也將服裝樣式照片做成小的名片樣式，讓顧客進行挑選。時過境遷時裝攝影充分借鑒著新聞報導攝影、后現代攝影的語言，緊緊抓住人性、道德、性別、流行等大眾文化的關鍵詞，施展渾身解數以求打動目標消費者的心。國際廣告界的大衛奧格威，從他職業的視角對影像存在的價值和意義作了斷然的肯定，認為“一張圖片，勝過千言萬語”。而這以評價源自他在無數次的廣告創意實踐中對影像作為視覺行銷媒介與品牌、市場之間潛在關聯的充分認知和預見。

縱觀現代服裝業的歷史，時裝攝影使工業化使服裝的規模化、批量化變成現實，商品營銷尋求各種有效的促銷手段，具有先天技術優勢的時裝攝影由此在作為一種藝術形式之外承載了視覺行銷的商業職能。因而時裝攝影作為一個獨立職業與專門領域的形成與發展，是服裝工業化的結果，卻又進而成為推動服裝業走向進步與繁榮不可或缺的重要支撐手段與力量――現代服裝業的發展，沒有時裝攝影在其間發揮作用顯然不可想象。特別是法國的許多女裝品牌，它已形成以歐洲為中心，覆蓋全球的運作格局，以美麗為訴求，以特立的營銷理念為杠桿，開創女性服飾產銷新局面，把美感和漂亮疊合在繽紛服飾之上，迎合天下女性的向往和追求，將她們內心深處的渴望與夢想，轉化為時尚經典、極為暢銷的流行服裝。從現時業界的共識來看，企業越來越清醒地看到，商品價格的增值點將主要依靠品牌建設上。

這種相依共存互為因果的緊密關聯，恰恰可以從某個層面對中國服裝業的歷史與現狀作出解釋，盡管攝影術早在19世紀40年代被發明的幾乎同一時期即已進入中國，卻遲至20世紀末才有真正意義上的時裝攝影的出現和興起。顯然，服裝工業水平及商業意識的滯后從根本上否決了時裝攝影在中國提前形成的可能，而反過來，時裝攝影及以時裝攝影為主要手段的品牌運作概念的缺失和落后，又嚴重制約了中國服裝產業的發展和走向世界的努力。時裝攝影在目前企業的品牌戰略實踐中遠未受到足夠的重視。這固然有行業規模不夠、整體水準良萎不齊、運作模式不規范等等諸多局限的因素，但究根問底，中國服裝企業對時裝攝影在品牌包裝運作中的功用認識不足和操作上的偏差顯然是導致品牌缺乏競爭力的重要根據之一。

我們現實的操作情況來看，在許多企業品牌打造、推廣和保護的一整套戰略實施過程中，以時裝攝影為核心之品牌運作手段的巨大功用常因企業目的功利性太強而被忽略與強化：如過于追求形式上膚淺的表面美感而不注重品牌內涵的表達與品牌個性風格的塑造，刻意在模特選擇上制造明星效應而不在意與其品牌形象是否適合攝影師創作水準如何。事實上，品牌的知名度和美譽度不可能一夜之間造就，而是通過日積月累長期高品質的形象傳達潛移默化地對公眾的消費認知與選擇施加影響來完成。如果包括企業在內的整個服裝業界在其功用上的認知和觀念沒有改觀，就可能成為滯阻中國品牌競爭力提升的意識瓶頸。

二、時裝攝影對服裝品牌的推廣

歷史經驗表明，企業與產品的品牌化經營是服裝業發展的必然趨勢和過程，而品牌經營的核心內容之一，就是品牌的包裝與推廣，其中當然包括品牌視覺行銷策略的實施。作為視覺行銷的重要表現手段和操作環節，時裝攝影由此在整個品牌包裝運作體系中發揮著巨大作用和影響。過去，它在促進早期世界服裝業發展的歷史中扮演這舉足輕重的角色；現在，它更與源出一脈的時裝設計、時裝表演、時裝評論等等諸多服裝衍生文化分支相互呼應，融合協作，構成推動現代服裝產業良性發展提高企業與品牌競爭力的動力。

在這個圖文信息傳播空前發達的時代，以時裝造像為根本手段的平面視覺行銷借助樣宣、海報、雜志、報紙、燈箱、廣告牌以及網絡等等新老傳媒大行其道無處不在，塑造了一個又一個充滿視覺沖擊力和滿足受眾心理體驗的完美形象，誘惑著消費者的購買欲望，從而掀起了一波又一波的消費狂，幫助企業或品牌在市場對決中攻城掠地所向披靡。正如一家著名的視覺藝術雜志所感慨：“名牌已成了一個視覺問題。我們不得不承認，在名牌的海洋里我們以成為視覺符號的消費者并受符號霸權的控制……”。時裝攝影由此見證了它作為品牌締造者和時尚傳播者的角色定位與生存價值。譬如那則“我和牛仔褲之間什么也沒有”的牛仔褲廣告使CALVIN KLEIN一舉攀上每周售出40萬條的高峰，譬如一幅“黑天鵝晚裝”的經典時裝杰作奠定了GIVENCHY“高貴優雅”的不朽形象……

時裝制造者和時尚推銷者不但要推銷產品，還要借用時裝攝影的意識形態來體現時裝的內涵和企業文化。把“人的本質力量”轉化為物質形式”，時裝攝影是一種具備創作思維的藝術品，它涵蓋了攝影師對時裝的理解，能夠用最高境界的藝術品來把握表現服裝的細節，強調模特與服裝之間完美的結合，最終完成時裝攝影所要表達的內容，展現給受眾獨特的平面圖片藝術。時裝攝影的宏觀表現形式是一種美學概念，傳達時裝攝影本身存在的藝術理念,是極其抽象的東西。時裝攝影的微觀表現形式“直觀寫實”充分體現時裝設計的風格，通過“模特”這個“載體”告訴受眾，時裝本身的特點，包括時裝的款式、面料、顏色的類別。免費論文參考網。由此可見，僅從技術層面來看待和評估時裝攝影的作用與價值是有失客觀和公允的；它對時裝領域的介入所展現出來的能量――對社會經濟與生活的巨大影響力和重要性，早已遠遠超過了它單純作為一種創作形式而具備的功能本身。免費論文參考網。顯然，商業化的時裝攝影當然要以達成時常狀況改善為根本目的和創作基準，能否實現品牌的價值提升從而為客戶創造商業附加值無疑是商業化時裝攝影創作成敗的不變準則。

第7篇：服裝專業論文范文

新媒體背景下的服裝產業

“衣食住行”服裝行業是我國國民經濟的支柱產業，是我國在國際舞臺上競爭優勢顯著的行業，但是我國的服裝行業仍呈現出以“以生產為主，設計營銷滯后”的局面。中國國外服裝品牌入駐中國，并獲取了驚人的銷量，使我國服裝行業的壓力也越來越大，此外，隨著互聯網科技的不斷發展，新媒體的出現改變了人們的工作、生活和消費方式，服裝實體店鋪也承受了很大的沖擊，大量的服裝實體店、百貨店等，不堪一擊，紛紛倒閉，服裝市場呈現混亂局面，如何提高我國服裝產品的市場占有率，保全服裝實體店，傳承“逛街休閑”這一文化，將傳統的服裝行業與新媒體切實結合成為業內重要的研究課題。

電視、廣播、紙質媒體與互聯網并駕齊驅被成為四大媒體，在移動互聯網技術的支撐下出現了數字雜志、數字報紙、數字廣播、短信、手機APP、以及所有的交互式觸摸媒體，都被成為“第五媒體”，也叫新媒體。新媒體的概念重點突出一個“新”字，與傳統媒體形成對比（鄭夙夙，2011年）。景東和蘇寶華（2008年）的研究中將聯合國教科文組織對新媒體的定義總結為，新媒體就是移動互聯網媒體。將手機媒體冠以新媒體的稱號。國務院發展研究中心局長岳頌東的講話：“新媒體是采用當代最新的科技手段，將信息傳播給受眾的載體，從而對受眾產生預期效應的介質”。對新媒體的定義可謂是眾說紛紜，五花八門，本研究認為：新媒體是在互聯網的平臺基礎上，以移動互聯網終端，如手機、平板電腦等為載體的，同時具有信息量承載，以及信息傳播，并通過交互的手段與信息接收者形成交互的媒體。

現在，人們的生活中無時不刻的與新媒體發生接觸，并且形成了一種生活方式，以數字顯示器為終端的媒體已被劃分到“傳統媒體”的行列。消費者以新媒體為載體，隨時隨地都可以進行消費行為。在這樣的環境下，如果利用好新媒體的優勢和特征，將服裝行業與新媒體有機地結合在一起，成為我國服裝行業的挑戰。新媒體不受時間和地域的局限，可以為服裝商品的營銷方式帶來前所未有的傳播效果，并可以通過信息數據的收集，準確的分析出消費者的消費動向。高雅勛（2009）曾經在針對中國80后年輕消費者的服裝消費行動概況的研究中提到，年輕女性消費者是中國服裝人群中最大的群體，本研究針對年輕女性消費者的人口統計學概況、購買渠道和購買行動等內容進行研究，以遼寧省年輕女性消費者為中心，對我省服裝制造企業，服裝零售企業以及所有利用新媒體平臺的服裝企業的建立創新型產品開發和互動式營銷戰略提出建設性建議。

研究方法

1.研究問題

本研究選定具體研究問題如下：

第一：對遼寧省年輕女性消費者的人口統計學概況分析；第二：以遼寧省年輕女性消費者購買途徑為標準進行集團性分析；第三：闡述遼寧省年輕女性消費者各集團間購買行為的差異。

2.材料收集和分析方法

本研究對現居沈陽，20-25歲，沈陽航空航天大學、沈陽師范大學、遼寧大學、東北大學，設計藝術專業、外語專業和其他理工科專業的女性大學生進行調查研究。2016年3月、4月，通過網頁派發500份調查問卷，除37份無效問卷外，剩余463份為最終的分析資料。調查材料分析運用應用統計學軟件SPSS，信賴度檢測運用Cronbach’s分析、Alpha分析、頻度分析、varimax要因分析、群體分析、ANOVA分析、Duncan大眾比較檢測以及χ2檢測分析等方法。

3.調查內容

本研究所涉及到的調查問項全部引用先行研究（Tae Youn Kim、Yoon Jung Lee，2015； Chao Xu、Hyesun Park，2015），經過修改整理后應用于本次設問調查。本問卷調查內容包括服裝商品購買途徑、服裝商品購買行為中購買價格區間、購買情報、購買場所、購買頻率等內容和調查對象的人口統計學等基本內容。其中、購買途徑問項10個、購買行為問項5個、人口統計學問項5個，所有研究問題均使用5分Likert測定法。

研究結果

1.人口統計學分析結果

人口統計學的基礎分析結果表明，年齡在20至22歲的占21%，22至24歲占64%，24歲以上的占15%，；婚姻情況上，未婚人數占98%，已婚人數占2%；學歷方面，大學在讀占86%，研究生在讀占14%；專業方面，藝術類占36%，文科占27%，理科占37%；月消費金額方面1000元以下占8%，1000至1500元占15%，1500至2000元占33%，2000元以上占44%。通過以上數據可以看出，在讀女大學生的年齡以22至24歲所占比例最多，絕大多數處于未婚的狀態，本科在讀人數占絕大多數，各個專業的分布均勻，月消費金額在2000元以上的占第一位。

2.購買途徑分析結果

遼寧省女性消費者的購買途徑的數據采用varimax要因分析，固有值1.0以上的為可以采用的有意義問項。共10個問項經過varimax要因分析后產生2個要因見，分別是“多媒體店”和 “實體店”。

3.購買行為分析結果

與服裝消費行為相關的問項采用標準偏差、Student's t test，監測結果顯著的問項分析結果表明，遼寧省年輕女性服費者（以春夏季服裝產品為例）購買服裝產品的價格區間在“100元以下”、“100元-200元”、“200元-300元”；購買信息有“網絡廣告”，“影視劇中人物的服裝”和“周邊流行”；購買頻率為“一個月2次”、“一個月3次以上”。

研究結論

綜合上述的研究結果，現居遼寧省的年輕女性服裝產品消費者，按照其人口統計學標準、服裝產品購買途徑、服裝產品購買行為進行細分后對服裝的產品開發和確立創新型營銷戰略是有所幫助的。本研究結論闡述以下幾點市場策略。

首先、對服裝消費者來講，年輕的女性消費者的人口統計學概論直接影響到他們對服裝商品的購買情況，她們絕大多數處于未婚狀態，不受所學專業的限制，月消費水平普遍達較高，針對這一消費人群，服裝企業有針對性的開發“年輕化”和“高品質”的服裝產品，會滿足消費者消費心理。

其次，遼寧省年輕女性消費者購買服裝產品，即利用多媒體服裝銷售渠道，同時也會光顧服裝實體店鋪，針對這一現象，服裝企業可以制定線上線下區別性銷售的戰略，例如，將線上銷售的款式與線下實體店銷售的款式區別開，促進銷售額，維持實體店銷售文化，以及保護實體店，不會在消失在網絡時代。

最后，針對遼寧省的年輕女性消費者的服裝產品購買價格區間，開發性價比高的產品，并利用移動網絡媒體和贊助影視劇等平臺，進行產品宣傳，引導購買行為。

本論文由于研究條件有限，雖然盡可能選擇來自全國各個地的現居沈陽幾所大學校園的女大學生進行采樣調查，但仍具有局限性，希望本次調查結果能夠對遼寧省的服裝企業，以及全國的服裝企業、服裝研究機構的產品開發及營銷戰略的制定有所幫助。

（作者單位：沈陽航空航天大學 設計藝術學院）

第8篇：服裝專業論文范文

論文摘要：隨著中國服裝產業的持續發展，模特行業規模空前壯大，目前，國內擁有該專業的高校多至百所。盡管高校的培養方式極具多樣性，但均是以適應當今社會高速發展的經濟產業與文化產業為培養目標，采取多種培養模式，為社會輸送模特表演、管理的實用性人才，其專業方向的定位、市場價值及未來發展方向是否準確合理？這些都成為高校服裝表演專業教育發展中亟需面對和解決的問題。

一、高校服裝表演專業教育的現狀分析

時裝表演作為一種社會經濟文化發展的產物，最早出現于20世紀80年代紡織工業發達的上海。隨著我國改革開放的深入和人們對時裝表演的不斷認識，中國的時裝表演獲得了飛速發展。進入90年代，中國的時裝表演經過長期的摸索終于走上了國際化發展道路。與此同時，一些大專院校也審時度勢，紛紛開設了服裝表演專業或服裝設計專業，培養具有正規學歷的高層次的時裝模特。如今，一些紡織類、藝術類等專業類高校，甚至綜合類大學都將服裝表演納入高等藝術教育范疇。這種高等教育模式經過十幾載的探索研究和努力，培養內容不斷完善發展，各院校根據自己的優勢和區域資源不同，紛紛開設了適應社會發展的，并以經濟產業、文化產業為依托的新型的、多樣的模特表演藝術專業，為國內培養了大量的高素質模特專業人才，同時也為國內的模特行業奠定了文化基石。

隨著國家教育體制改革的不斷深化，一些高校開始進行大膽的教育創新，這使得服裝表演專業的內涵也逐漸發生了變化，知識涉及面越來越廣，知識深度也日益加強，基本上形成了一定的規模、層次。各高校在服裝表演專業培養中競相提高培養目標和培養方向，奠定自身特色。例如以舞蹈學院為依托建設的服裝表演專業，在課程設置上采用跨專業有機融合的教學方式，多方位拓展學生的知識面和適應能力，以戲劇表演課、舞蹈課、鋼琴課、服飾表演、服裝設計為重點課程，創建出有舞蹈學院特色的服裝表演體系。以體育及人體運動表現為依托建立的模特表演專業，在課程設置上就以模特學、模特概論、模特生物學基礎、音樂基礎、公共關系學、美學基礎等為專業基礎課，模特表演、模特編導、模特經紀與管理、音頻與圖像設計、禮儀、策劃學、演講與口才等為主。以藝術設計學為依托建立的服裝設計與表演專業，主要是培養具備服裝表演、服裝設計及營銷理論知識和實踐能力，能在服裝表演、服裝設計等教育、研究、藝術、管理和商業領域等相關部門從事表演、教學、藝術設計、營銷管理等方面的高級通用人才。所設的主要課程以服裝表演、舞蹈基礎、形體訓練、服裝表演編導、商務禮儀文化、廣告表演策劃、服裝效果圖、服裝設計基礎、中外服裝史論等為主要課程。這些表明，每所高等院校都是以適應當今社會高速發展的經濟產業與文化產業為培養目標，開設多樣性的教育課程，采取多樣性的教學手段。

目前，雖然大部分學校服裝表演專業取得了較大進展，但深層次分析，仍然存在較多問題。首先，學生的入學門檻低，大多數學生憑著得天獨厚的先天條件，在專業成績達到要求的情況下，以較低的文化課成績考入大學，這就導致某些具有深度的課程內容，部分學生難以消化吸收；二是服裝表演專業的學生趁年輕的優勢參與一定的社會實踐并取得成績，這本身無可厚非，但實際情況則是有些院校的課程時段安排往往與學生的社會實踐時段發生沖突，直接或間接地影響到學生的實踐與課程學習；三是受教育產業化及擴招指標的影響，學校對服裝表演專業的學生的條件要求不夠嚴格，學生素質良莠不齊，學生的理想與學校的培養愿望不對等，這些都是高校服裝表演專業發展中存在并亟待解決的問題。

二、解決途徑與建議

第9篇：服裝專業論文范文

一、財經類碩士畢業論文指導與寫作的現狀

課題組對保定某高校20xx屆財經類專業的碩士畢業生進行了問卷調查，共發放問卷300份，回收有效問卷288份，有效問卷回收率達96%。通過對調查問卷結果進行統計與分析，大致了解財經類碩士畢業論文指導與寫作的現狀。

（一）財經類碩士畢業論文的選題。

1.選題與專業的一致性。調查結果顯示，83.3%的畢業論文選題與專業相符，16.7%的畢業論文選題與專業不相符。

2.選題的來源與內容。課題組統計調查問卷時，將財經類碩士畢業論文的選題來源分為幾個方面：（1）對社會某個經濟現象或熱點進行調查分析，例如《大學生網購市場營銷對策研究》《康師傅方便面大學生市場營銷對策研究》等。（2）對實習單位的經營管理問題進行研究，例如《豐寧富興大酒店內部控制問題研究》《L公司應收賬款風險及防范》《XH會計師事務所審計質量控制研究》《北京新姿服裝服飾有限公司財務風險分析及建議》等。（3）對區域經濟問題進行調查研究，例如《涉縣花椒產業發展與對策研究》《順平縣桃林產業發展現狀及應對措施》《滿城縣草莓產業化經營研究》《寬城滿族自治縣板栗產業發展問題研究》等。（4）根據統計年鑒數據或上市公司財務數據進行研究，例如《河北省農村居民消費結構及提升對策研究》《華誼兄弟融資問題研究》等。（5）泛泛地對某一經濟問題進行研究，例如《我國中小型企業無形資產評估的探討》《人力資源政策對內部控制環境的影響》《中小企業內部控制存在的問題及對策分析》等。

上述調查結果表明，目前絕大多數財經類碩士畢業論文的選題與專業目標相一致，而且絕大多數畢業論文是對社會經濟熱點問題、區域經濟發展問題或者實習單位經營管理問題進行調查研究而撰寫的，這與教育部在《關于進一步加強高等學校碩士教學工作的若干意見》中對碩士畢業論文的定位“培養學生綜合運用所學理論知識和實踐技能解決實際問題的一種教學形式”是相符的。

 

（二）財經類碩士畢業論文的寫作。（1）實際數據資料的獲得途徑。調查結果顯示，85.4%為互聯網，44.8%為統計年鑒，39.2%為實習單位，16%通過問卷調查獲得，11.5%通過政府部門獲得，13.9%通過親戚或朋友提供。（2）實際數據資料的獲得難度。調查結果顯示，23.3%的畢業生認為難度較大，74%認為難度不大，2.7%認為比較容易。（3）論文撰寫時間的充裕情況。調查結果顯示，49.7%的畢業生時間充裕，47.9%時間夠用，2.4%時間不充裕。（4）撰寫論文期間哪些事情耗用了畢業生的大量時間。調查結果顯示，54.5%的畢業生認為是找工作，各種考試如考研、考公務員、考銀行分別為24%、25%和11.8%，20.8%的畢業生選擇其他。（5）對待畢業論文的態度。調查結果顯示，79.5%的畢業生態度認真，17%態度一般，0.3%態度不認真，3.1%心有余而力不足。（6）論文的寫作難度。調查結果顯示，11.8%的畢業生認為論文寫作難度很大，55.9%認為寫作難度較大，31.9%認為寫作難度不大，0.3%認為論文容易寫。

 

上述調查結果表明，絕大多數學生獲取實際數據資料的難度不大，實際數據資料的獲取過多地依賴互聯網，撰寫論文的時間充裕或比較充裕，對待論文的態度認真，感覺撰寫論文有一定難度，找工作、參加各種考試等牽扯了畢業生的精力。

（三）財經類碩士畢業論文寫作的收獲。

1.撰寫論文的收獲。調查結果顯示，28.8%的畢業生收獲很大，66%收獲較大，5.2%收獲較小，沒有收獲的畢業生為0。