CG技術在影視制作中的應用

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摘要：計算機圖形（ComputerGraphics，cg）是對計算機中表示圖形或通過計算機軟件來進行圖形處理的的總稱。從行業慣稱角度來看，目前人們習慣于將所有利用計算機進行視覺設計和相關產業生產的領域稱之為“CG”。CG技術可應用的范圍較廣，普遍用于平面設計，而最活躍的應用領域，還是影視制作。本文對影視制作過程中CG技術的應用領域和應用歷程進行了分析，闡述了其實現的原理和應用典范，最后展望了CG技術在影視制作中的未來發展。

關鍵詞：CG技術影視制作應用

一、CG技術的概述

1.概念

計算機圖形是21世紀影視制作產業的熱門詞匯，從概念上的界定為計算機軟件繪制所有圖形的總稱。而國際上，習慣上將所有利用計算機進行視覺設計和相關產業生產的領域都稱之為“CG”。近一個世紀以來，二維平面設計向三維動畫和影視特效過渡的過程中，CG技術不僅得到了不斷的改革與創新，而且擴大了其實際應用的范圍，最終形成了現如今收益可觀、發展前景良好的經濟產業。

2.實現原理

目前影片中的視覺特效多由CG技術后期制作而成，其專業的軟件可以分為建模、合成、材質、渲染等多個板塊。每個板塊又分別有不同的軟件類型分支，各軟件配合制作，才能制作出最終成品。當前好萊塢制作團隊走在CG技術應用的前列，其應用最多的3D制作軟件有3Dsmax、Cenima4D和zbrush等，通過多樣技術制作，實現現實畫面與虛擬畫面的完美融合。在相關影視拍攝過程中，演員需要穿上特定的緊身衣，并在身上安置多個動作捕捉器，而并非真的穿上了影視畫面中奇形怪狀的服裝，僅僅是留下運動的軌跡，以便后期在電腦上合成畫面和場景。科幻電影《侏羅紀公園》《蝙蝠俠》《銀河護衛隊》和《變形金剛》等，都是電腦動畫特效制作的經典電影。影片拍攝過程中，需要在演員身上安置多個感應器實行“動作捕捉”，再將記錄下的動作軌跡與電腦制作的模型相融合，實現銀幕動感特效打造。

二、CG技術的應用領域

1.最初用于平面設計

從國內CG技術應用效果來看，建筑效果圖、平面廣告圖等都是此項技術應用最多的領域。而且從現有研究成果來看，很大一部分的CG技術人員在從業于上述幾大領域。此外，CG技術還被應用到游戲設計中，國內走在前列的幾大游戲公司，比如騰訊、盛大網絡、完美世界和第九城市等，都是CG技術應用較多的龍頭企業，其在運營和創作游戲中所使用的CG技術代表了目前國內行業的領先水平。與國外較為成熟的產業鏈相比，國內CG技術還存在一定的差距，但這些年技術的突飛猛進極大程度上縮小了其與國際先進水平間的差距。

2.最為活躍的領域——影視制作

在CG技術不斷成熟的背景下，其在三維動畫領域得到了很好的凸顯，尤其是在影視制作方面。影視制作已經成為了當前CG技術應用最為活躍的領域。國內將CG技術應用于影視制作的主要有上海電影制片廠、上海美術電影制片廠、北京紫禁城電影制作公司等幾個較有實力的影視制作公司。如果從影視制作過程中CG技術的應用歷程角度來看，CG技術應用于影視制作的時間不長，最早在1976年上映的《未來世界》中，有CG技術的應用場景。但是，觀眾所看到的就是幾臺電腦，過程只有短短的幾秒鐘，與其稱之為CG技術的應用，筆者認為稱之為CG技術的設想更為恰當。直到1989年，《TheAbyss》影片的上映，才正式開啟了CG技術應用于影視制作的新紀元。當時，作品設計方通過高難度的影片剪切技術，將虛幻的場景與現實的場景通過CG技術整合在一起，而這項技術目前還依然被廣泛應用于影視制作。比如，大家耳熟能詳的《侏羅紀公園》《星球大戰》《精靈鼠小弟》等，這些電影都屬于CG技術應用的早期代表作，并且在電影行業和社會中引起了強烈的反響。1995年，一部用CG技術制作的電影《玩具總動員》上映，這可以說是廣義上的第一部CG技術電影，這部電影可以說是全程使用CG技術來進行影視制作。為此，還有一個別稱是“3D動畫”。從此以后，“動畫”與CG技術就天然的捆綁在一起。2001年，《FinalFantasy》動畫電影橫空出世，該電影中的CG的核心——“動作捕捉”技術大放異彩，人物的每一個動作都可以說是最真實的再現，雖然因劇本太差而票房慘敗，但在筆者看來，正是該電影的問世拉開了CG技術在影視制作中應用的序幕。

3.應用典范

（1）在影視特效方面的應用典范。受到時間、空間、人力、物力和財力因素的影響，電影中很多場景僅僅依靠現場特效是遠遠不夠的，比如，《異形》中陌生神秘的外星星球和邪惡的異形造型，《無極》中野牛沖入馬蹄谷的浩大場面，《盜夢空間》中整個城市和街區的彎曲折疊等。這些鏡頭如果要通過現實場景去構建，操作難度往往很大，就此，CG技術的應用，就能起到畫龍點睛的功效。試想沒有CG技術的加入，無極城池那縹緲的場景該如何去實現呢！實際上，電影編制設計場景的想象空間是非常廣闊的，而這些場景也并非百分之百在現實中還原星球之間的碰撞、上古的恐龍時代、遙遠的未知時空等，這些單純靠傳統電影手段是無法實現的。CG技術的應用，才更好地創造出觀眾身臨其境的觀景體驗，形成在觀影體驗上的共鳴。比如，迪斯尼公司不惜重金將數碼技術應用到現實背景的組合加工上，將世界各地采集的場景進行重組，制造出令人嘆為觀止的史前時代氣氛，使觀影的民眾切實體驗充滿緊張氣氛的恐龍時代，其可謂將CG技術應用到爐火純青，所制作出來的驚心動魄且具有震撼力的場景可謂遠遠超出同類（非CG）影片。（2）在視覺全方面的應用典范。對CG技術在視覺全方面的應用理解，首先，我們要了解以下CG電影產生的初衷。之前，網絡上刊登過這樣一篇文章，關于評價CG電影未來發展趨勢的，“當群眾在驚呼CG技術逼真地還原人物的神態、動作之后，卻對拙劣乏味的故事情節及人物描述唏噓不已”。為此，如果CG技術的存在，僅僅體現在將人物的毛孔更生動地展現在觀眾面前，那么CG技術的應用對整個行業的發展前景有何積極的影響呢？電影作為一種新的文化傳播方式，在滿足大眾娛樂和消遣需求的基礎上，其受到了行業潛在邏輯的影響，電影因此表現出一定的價值傾向，比如意識形態、文化表達和審美引導等，CG電影同樣如此。為此，對于任何挑戰傳統影片，同時引起一時潮流的電影，都可謂是一部成功的影片，在這一點上CG電影無疑做到了。為此，無論某導演學習國外CG技術應用于國產電影制作是否合乎國情的爭論，還是國內CG技術遠遠滯后國外技術，而創造的電影不倫不類，以及前面所說的CG技術制作場景的粗糙等。這些對我國的電影產業市場而言，都是一種大膽的嘗試和探索，同時是電影行業革命的開始。而從專業的角度來看，CG技術是虛擬化的現實操作，是實現高科技、蒙太奇的重要途徑和手段之一。比如，1995年世界首部CG技術合成制作的動漫電影《玩具總動員》上映，這部影片為電影制作開辟新的航道，而且在國外獲得不錯的票房收入。雖然該電影的整個動漫場景及人物合成，都是經CG技術合成。但是，從觀影的情節設計來看，實際上并沒有多少可圈可點之處。為此，在國內上映后，不少孩子看了一半就嚷嚷著要退場。因此，這部影片對于國內電影行業的作用，不僅僅體現在觀賞性的層面。要知道，該影片中每個人物的表情、細微的舉止，都是經由上百個CG技術整合的畫面所構成，電影中整個場景制作過程的艱辛可想而知。基于劇情環節的缺失，《蟻哥正傳》是繼《玩具總動員》后第二部全電腦設計的動畫電影，其為了彌補《玩具總動員》中情節設計的拙劣，《蟻哥正傳》在情節上下了很大的工夫，并且取得了不錯的效果。尤其是在螞蟻表情的處理上，巧妙地融合了斯塔隆等大牌明星的舉止神韻，對螞蟻表情舉止的微處理更是令觀眾眼前一亮。在所有場景的處理中，最令人印象深刻的還是對水的處理上。可以說，每個膠片上都有數以萬計顆粒化的水滴，所呈現出來的特效水場景是前所未有的。由此可見，一次又一次的現實比拼，使傳統動畫的制片人更加清晰地認識到，傳統動畫產業的娛樂性將遠遠滯后CG動畫。而CG技術的應用，使著很多細節的處理得當，很多的選色更加鮮麗，更能體現突出物體的質感。

三、CG技術在影視制作應用的未來發展

在CG技術可以亂真的年代，是否可展望其完全替代明星的電影行業發展前景中，社會上得出了“不可能”的主流價值觀。實際上，普通觀眾的態度和意見往往是最終衡量一部電影價值標準的體現。在CG電影中，《FinalFantasy》中女主角——艾琪6萬根由軟件合成的秀發，確實起到以假亂真的境地。但是，對觀眾而言那種乍看是真，細看是假的感覺始終是意猶未盡。星戰之父喬治•魯卡斯曾說：“我認為我應該算是使用虛擬角色最多的導演了，但是我不認為電腦可能對演員造成什么實質性的威脅。畢竟，我需要能與我心靈相通的演員來領會我的用意并加以演繹發揮，而虛擬演員始終不可能達到如此具有智慧和能動性的高度。”為此，對電影行業而言，任何技術的應用都將起到輔助作用，而實現替代則是天方夜譚。但是筆者堅信，隨著CG技術發展到一定水準，勢必會實現無縫的銜接，讓觀眾切身處于一種虛實莫辨的主觀體驗的境界之中。

參考文獻：

[1]皮添翼.虛擬現實技術之于動畫場景美術的探索與思考[J].美術教育研究,2017(22).

[2]宗傳玉.虛擬現實技術在交互式建筑動畫中的應用研究[J].藝術教育,2015(4).

作者：文衛 單位：廣西玉林農業學校