繪畫作品藝術形式論文

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了繪畫作品藝術形式論文范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

一、繪畫作品中的形式要素

1.構圖

構圖在表層意義上講就是所謂的“位置經營”，也就是對客觀物象在畫面當中進行空間位置的安排。深層來看，它是在畫面當中對各個形式要素進行整體組織與安排的過程。不僅包括客觀物象的空間位置，而且含有各種形式要素之間的關系，如形與色的結合關系、畫面的節奏韻律安排、虛實關系的組織、畫面氛圍的營造等由各種形式要素結合運用所體現出的關系。

2.筆觸

筆觸是手的運動使畫筆在畫面上留下的痕跡。它既是個性化的藝術修養體現，也是畫者心靈釋放的記錄。它流露出畫家的能力水平、氣質修養和感情狀態，如，倫勃朗的筆觸肯定有力，哈爾斯的筆觸輕盈歡快，柯羅的筆觸魅力瀟灑，凡•高的筆觸熱烈奔放……筆觸無疑把畫家的真性情表現得淋漓盡致。

3.形體與色彩

形體與色彩是畫面的核心和靈魂，怎樣結合形體與色彩是每位藝術家在繪畫中不斷思考與探索的問題。繪畫就是要達到形與色的完美結合。形體成為深層意義上的構成要素，根據繪畫者本身所考慮的表現內容來看，它可以是完整的，也可以是不完整的，從構圖與形體的關系上體現繪畫者所思考的視角以表達其情感。形體完整與否，關鍵要看它在構圖中的視覺要求，最終要符合畫家的表現目的與藝術直覺。色彩是繪畫作品至關重要的視覺傳達語言，其中，紋章學方式、色調表情方式和純色構成方式是色彩語言的三種構成方式。紋章學方式，即以裝飾性色彩傳達某種象征性涵義。色調表情方式，即用色彩構成畫面的色調，色調在繪畫中對畫面氛圍的影響尤為重要。純色構成方式，即運用純粹的色彩構成，追求色彩自身的表現力。

4.材料肌理

材料與繪畫肌理都是造型藝術重要的形式要素，如果說一幅畫的色彩是最根本的基調，那么材料肌理就是畫面的一種基調。材料肌理運用恰當而合理有序，能給觀者較強的視覺沖擊力，并且在特定情況下會產生意想不到的趣味性，而這種趣味性恰巧可以表現繪畫者所要表現的客觀物象。當然，在繪畫中也不能刻意追求肌理，否則就失去了材料肌理作為繪畫形式要素的本來價值與意義。

二、在整體中看藝術形式美

單個的形式要素或組合形成的形式要素能否在畫面中得到很好的運用而使畫面協調與統一？很顯然，它們要受到畫面整體所需要的形式美的制約，并不是所有的形式要素都羅列到畫面當中就可稱其完美。筆者認為，只要繪畫者所表現的客觀物象經過恰當、合理的運用，有利于形式要素表現所思所想就是完美的。如，色彩和珠寶都是美的，但在畫布上毫不講究地堆滿顏色，畫面就會顯得雜亂，在衣服上鑲滿珠寶也會顯得俗不可耐。形式美的追求始終圍繞內容的表現，有規律的、恰當合理地運用形式要素才能達到形式與內容的統一。繪畫作品中完美的形式感是每位畫家不懈的追求，形式感在某種意義上就等同于畫面感，這也是繪畫作為視覺藝術最根本的屬性。畫面具有美感人們才愿意欣賞，同時，形式美本身也是畫家思想的外化。不斷豐富和拓展形式語言，是畫家未來的探索方向之一。

作者：岳泳霞