油畫藝術色彩情感的表現
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了油畫藝術色彩情感的表現范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
【摘要】色彩的豐富內涵給予了世間萬物以不同的視覺觀感，也給予藝術家們以創作的靈感。現代油畫藝術以不同于傳統的視角審視畫中的對象，主張繪畫應該注重表現畫家內心的情感。畫家的思想情感通過巧妙搭配融合的色彩凝結在作品中感染著觀者。
現代油畫藝術對色彩的運用靈活自由，不受客觀事物真實形象的束縛，畫家根據自身情感表達的需要從主觀上選擇合適的色彩。畫家如此便賦予了色彩以情感。色彩的情感表現源于色彩在視覺方面的特質。
一、色彩的內涵及特質
眾多顏色包括無彩色和有彩色。無彩色包含黑色，白色和各種深淺不一的灰色。無彩色不具備色相和純度的性質，只具備明度的性質。明度越低，越接近于黑色，明度越高，越接近于白色。有彩色是紅橙黃綠青藍紫等顏色，具備色相，純度，明度三大因素。色相是顏色區分的類別，即是顏色的名稱。純度是色彩的純凈程度，含有色比例越高，色彩純度越大，含有色比例越低，純度越小。明度是指色彩的明亮程度。同一種色彩處在強光下明度高，處在弱光下則明度低顯得灰暗。顏色不同明度也不同。在純色中，黃色的明度最高，藍紫色的明度最低，紅、綠色為中間明度。兩種不同的顏色組合在一起會產生對比。兩者色相的差別大小會導致對比的效果不同。例如一種色相的不同明度或不同純度的對比，即同類色對比。它的對比效果形成統一的風格，給人一種安靜，穩重和高雅的感覺，但是有的時候也會因為單調顯得缺乏活力。又如紅與藍綠對比這種補色對比，會產生令人目眩，強烈有力的視覺效果，也同樣有不協調感覺的可能。
二、現代油畫的藝術主張
油畫在誕生之初是寫實主義風格，后經過時代的發展變化，人們逐漸強調主觀表現事物在繪畫中的重要性。后印象主義繪畫常用較為強烈的色彩的對比，描繪事物的內部結構進而表達自己內心的感受。后印象主義油畫是是現代油畫的先驅，在這以后便開始了油畫的新紀元。現代油畫打破了事物表面形象對創作的桎梏，使畫作成為含有情感的藝術品。畫家們傾聽自己內心的聲音，并將自身的主觀感受付諸于畫面的色彩和構圖上。色彩是極具表現力的情感語言。畫家根據需要選擇顏色的組合。正如馬蒂斯所說，“如果一切我需要的色調關系被找到了，就必須從其中產生出生動活潑的色彩的合奏，一支和諧的樂曲。顏色的選擇不是基于科學(像在新印象派那里)。我沒有先入之見地運用顏色，色彩完全本能地向我涌來。”現代繪畫注重畫面的裝飾性，而色彩的大膽運用使得畫面的裝飾性得以充分體現。
三、現代油畫色彩對情感的表現
現代油畫由于畫家是遵從自己的內心去選擇色彩，因而作品中的事物顏色可能與現實中所見到的不完全相同，甚至是相反的色調。這樣是色彩構成恰好能給人帶來強烈的視覺沖擊，人們可以從畫家濃厚的藝術風格中體會到畫家心中的情感，獲得共鳴。1.色彩精妙安排表現情感。在現代油畫中，色彩大多數較為鮮艷，純度較高，表現出強烈的力量。雖然畫家是超越現實作畫，某些物體的形狀可能出于特定表現需要對現實加以扭曲，但是色彩的運用不會是毫無頭緒的。經過畫家精心安排的色彩會相得益彰，和諧地表達作者內心真實情感。馬蒂斯的畫作《紅色中的和諧》就是很好的例子。這幅畫中紅色占了大部分畫面，在主色調中有個窗戶出現色彩變化。室內墻壁上和桌面上的花紋采用藍色和綠色，并在其中繪有水果的黃色，和紅色調對比之時還巧妙地與窗外的藍天綠地黃花相互照應。窗外風景的冷色調與室內色彩的暖色調對比明顯，然而窗框的黃色和橙色，又令對比緩和。這幅畫的色彩種類并不多，多使用純色，在巧妙搭配下十分和諧。整幅畫顯得亮麗而淡雅，體現了畫家追求簡單，希望從紛擾的世事中擺脫，提倡心靈的自由與和諧的情感。2.動態色彩效果表現情感。當油畫的內容需要表現動態效果時，線條構圖是重要的，色彩同樣能起到好的效果。俄羅斯著名抽象主義畫家康丁斯基在他的作品《藍色的山》中運用了豐富的色彩表現了動態的效果。整個畫面由紅，黃，藍三原色構成主體，三個色塊邊緣均不規則，展現流動的色彩。間隙補以混合的色彩，畫面下方馬和騎士采用彩色塊構成，創造出騎士騎馬而去的動態效果。這種動態效果也令作品的情感表現也是動態的。觀者可以先從背景山脈中感受到畫家嚴謹冷靜的態度，而后可以從馬和騎士身上感受到畫家對身后生活的熱情。3.色彩鮮明對比表現情感。鮮明的色彩能夠給觀者強烈的視覺觀感和豐富的情感體驗。如梵高《星月夜》中對油畫色彩的大膽運用，以藍色為色彩主調給人感覺沉靜，又用黃色，橘黃色給人以溫暖，在夜空中有白色的點綴顯得高貴。這些色彩形成鮮明對比，表現了藝術家的熱烈情感和復雜思想。再如畢加索的立體主義油畫，也是將鮮明對比的色彩融入到幾何線條之中，形成獨特的藝術魅力，表現畫家心中豐富多彩的情感。
四、結語
現代油畫藝術體現了以主觀表現事物，表現畫家個人情感的主張，這讓藝術家們自由地表現藝術。色彩作為極富畫面表現力和情感張力的油畫重要構成，對展現藝術家的心靈世界有重要意義。豐富的色彩特質，畫家對色彩的巧妙搭配和運用共同為畫家的思想情感搭建了一個寬闊而有表現力的舞臺。
參考文獻：
[1]高愛賢,羅來賓.試析油畫藝術中的色彩對比[J].劍南文學,2011(01):75.
[2]何菁菁.色彩在西方油畫藝術中的發展及特點研究[J].美術教育研究,2014(09):28-29.
作者:吳文玲 單位:邵陽學院藝術設計系
