染織刺繡紋樣在平面設計中的應用

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摘要：隨著社會的發展，世界文化發展呈現出多樣化特點，平面設計的出現和大量傳統文藝的應用，使得中國文化既能體現出時代特色，又能傳播中國優秀傳統文化。中國文化擁有幾千年的歷史，包含很多原始、經典的內容，經歷千年穿越，在現代平面設計中透出深厚的文化底蘊，使得平面設計更好的展示出不一樣的視覺感受。本文通過研究民間染織刺繡紋樣的裝飾特點以及對平面設計的影響了解其現代化應用。

關鍵詞：染織刺繡紋樣；平面設計；應用影響

一、我國民間染織刺繡的發展

（一）民間刺繡

中國是最早發明織繡和印染的國家之一。周時期，多彩織花的“錦”“繡”已有相當的發展。戰國中期，出現各種滿目琳瑯，美不勝收絲織品和各種繡品。在漢代之后，受到“絲綢之路”的影響，中國的紡織技術、印染技術也隨之獲得了推廣，并且被廣泛采用。在唐朝之后，官私絲織、印染作坊也得到了大力的發展，各種風格、各種紋飾的“錦繡文綺”爭奇斗艷。我國的民間刺繡主要圍繞的是“情”這一主題，以民俗傳統為主的紋飾。例如有枕頭繡花樣，老人采用福、祿、壽題材，表達健康長壽祝愿；小孩采用“五毒”、老虎圖案，意在寄托避邪鎮惡；燕爾新婚，一般是選擇鯉魚鬧蓮，象征愛情的和諧，美滿、多子多福。所以，我國古代民間刺繡將傳統文化，以及實用性、裝飾性，以及人們的美好愿望相結合，追求形式美和深刻寓意，借物傳情。

（二）民間印染

相比刺繡，我國染色技術也是起源很早，且印染工藝保留較為全面。在商周時期，人們利用礦物顏料在織物上設計花紋圖案或者作畫。隨著古代勞動技術的不斷提高，印染技術逐漸得到提升，凸版印花作品出現。唐代出現的花樹對鳥屏風、山水屏風、鹿草屏風等，都是唐代印花精品。宋代以后，棉紡織技術的發展，逐漸把印染帶到勞動人民的服裝、床帳、被面、門簾、包袱、頭巾上等。

二、平面設計中染織刺繡紋樣應用分析

（一）蜀錦“八達暈”應用

八達暈為宋代盛行的一種織錦紋樣，其意義表示的是“八方相通”。由方、圓、幾何紋骨架相通，在側面也展現出宋代上流社會理學的心理訴求和審美趣味。蜀錦“八達暈”紋樣的對稱性圖形在現代平面設計中應用廣泛，基本上就是有規律的重復展現。傳統的對稱圖形都會給人視覺上的平衡感，現代的平面設計基本上都是從民間傳統的標志圖形從中尋找圖形靈感，融入現代化元素。例如中國聯通公司所采用的標志，就將八達暈圖形運用到了設計當中，同時將時代元素融入其中，進行一定的變化和延伸，并從而讓設計展現出最為傳統的中國農耕文化特色。

（二）壯錦“回紋”應用

回紋在古代青銅器、陶器上有著十分廣泛的應用，其回環狀花紋基于橫豎短線折繞組成。回紋在現代實際應用中一般都是在織繡、地毯上，主要是邊飾或底紋。回紋變化可以形成多種裝飾紋樣，如：曲折樣式、三角樣式、鉤連樣式等。在現代化的平面設計中，也用都了大量的回紋變形設計，例如在蜂蜜商品包裝設計中，就利用了紙張立體造型組成無數個蜂窩狀圖形包裝在瓶身的外殼，從而體現出商品屬性，讓人們對商品產既視感感知。

（三）土家錦“船船花”紋樣應用

船船花寓意“祥和平安”，利用兩條棱角分明的船組成相關形態或者連續圖案。平面設計中，現在經常還會采用二方連續紋樣（類似于“船船花”），主要運用在包裝設計、書籍裝幀和展示設計當中，具體有壁紙設計，采用菱形二方連續紋樣，加上明快的配色，讓整個畫面民族風格濃厚，同時又不乏艷麗時尚之感。

（四）苗族“苗龍紋”運用

蠟染屬于一種防染印花法，通過臘的使用，讓印染圖案呈現為“冰裂紋”這種特殊的紋理，視覺肌理感極為強烈。平面設計中所運用苗龍紋裝飾手法主要采用的是點、線構成圖形，其中尤以卷曲螺旋圖形受到設計者的廣泛青睞。例如在海報設計當中運用大量曲線和具象的植物形態構成形體，這一點與苗族蠟染幡旗苗龍紋相似，其中蘊含著大量的自然元素，并從中找到設計靈感，進行加工、整合與再創造，讓所設計的海報內容和寓意通過圖形文字傳達出來。

（五）藍印花布“富貴牡丹”紋樣運用

藍印花布作為一種傳統的紡染印花，特德花紋比較層次化，深淺不一，并且還夾雜著很多的青白色彩，這樣的層次性展現出的色彩美感讓人難忘。牡丹，國色天香，是富貴的象征，他在我國的傳統文化藝術中國代表著富貴，雍容，上至帝王將相、下至黎民百姓，無不鐘愛敬慕。牡丹雖高雅而不作媚，富貴而不從心，專心不一，納天地之靈氣，撥福音于四方，寓意美好吉祥。例如書籍裝幀設計當中，運用藍色牡丹的形象，讓設計畫面整體凸顯出古色古香的意境，清新雅致，傳到處真摯的情感。

（六）“蝶戀花”紋樣運用

江南民間刺繡在民族性上他充分表現出傳統的民族風情，其中枕頂繡蝶戀花紋樣，在傳統上完美的表現出江南民間民俗的道德觀念和對生活的美好愿望寄托。蝴蝶之美、花之艷麗都象征著美好和甜蜜，在現代商業中的應用也是屢見不鮮。如：中國花博會的會徽標志設計，既采用了美麗的花元素，又加入了翩翩起舞的化蝶元素，把月季花進行抽象圖形化，會場使用蝴蝶的造型設計，融合的刺繡舞動紅綢的風格，展示城市特色，蝴蝶、花兒的完美交融，使得整個設計顯得十分和諧，充滿靈動感。

三、結語

民間傳統的藝術是我國古代勞動人民生活的基本體現，當代平面設計借助現代化的科學技術，對現代化平面設計進行表現手段創新，利用傳統的染織刺繡的特色，合理的融入現代化元素，將染織刺繡紋樣在現代設計作品之中得到完美的體現和融合，使作品顯示出獨具特色的中國風色彩和民族性特點。

參考文獻：

[1]金保華.圖案設計中的民間刺繡紋樣研究[J].現代裝飾（理論），2016，（9）.

[2]趙忠鼎.湘西苗族服飾圖案在現代設計中的應用研究[J].美術教育研究，2016，（14）.

[3]顧燕.傳統紋樣谷紋在現代食品包裝設計中的實踐設計運用[J].美術教育研究，2018，（2）.

作者：陳雪映 單位：廣西師范大學