中小學美術教材分析實施建議
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摘要：美術教材體現了學生審美素養的培養要求和國家美育的發展需求，對于美術課程改革和發展的重要性不言而喻。在美術核心素養理念的指導下，重新審視與解讀現行小學美術教材的內容設置，并結合教師的教學經驗和學生的學習體驗，針對問題對教材加以整合和實踐，可以幫助教師把握教材的設計思路，了解教材的價值和問題，進而從教材實施的角度助推對學生美術核心素養的培養，也為進一步的教學改革和研究提供有益的參考。
關鍵詞：美術教材；小學一年級；人教版
在美術課程改革過程中，美術教材是必要的一環。在美術核心素養理念的指導下，重新認識與定位當下的美術教材，既是教材改革與修訂的基礎，又是教師有效利用教材的要求。根據實際情況對教材進行延伸、整合或取舍，是教師教學素養的基本表現。綜觀小學階段各個版本的美術教材，其內容盡管多是相關機構考慮到學生學習的特點、規律以及中小學的教學安排等現實，按照由淺入深、從簡單到復雜的思路設計的，但不可避免地存在一定的問題。以濟南市小學階段的通用教材，即人民教育出版社編寫的美術教材為例，其教材內容和課時設置為：一至四年級為每學期二十節課，五年級為每學期十六節課，六年級則是每學期十二節課。在四個學習領域中，從低年級到高年級的課程在主題上存在循環和重復，但內容根據學生的心智特點、認知成長的規律及美術學習的特點而更在廣度、深度、難度上有所調整。
一、一年級美術教材內容分析
一年級美術教材上下冊分別設計了二十課內容。上冊內容主要有認識美術工具、彩線連彩點、五彩的煙花、美麗的植物和動物等；下冊內容主要有走進大自然、有趣的半圓形、媽媽的節日、可愛的動物、漢字中的象形文字等。就學習領域來說，這兩冊教材包含“欣賞•評述”“綜合•探索”領域的各兩節課程，“設計•應用”領域的十二節課程與“造型•表現”領域的二十四節課程。教材的設計意圖在于通過多樣的形式和有趣的引導方法，讓剛升入一年級的小學生直觀和感性地了解美術較為基礎、淺顯的表現語言，初步形成用線條和色彩加以表現的造型觀念，并嘗試簡單的三維立體造型方法。這些內容設計看上去跳躍性較強，似乎缺乏連續性，但仔細分析其具體的教學內容和教學要求，則會看到其中的內在聯系，即編寫者希望借助基本的造型和色彩表達訓練，逐步引導學生發展造型技能和觀念這一線索。綜觀兩冊課本，無論是“造型•表現”“設計•應用”還是“綜合•探索”，基本都圍繞線、形、色等基礎造型語言，讓低幼年齡的學生感受美術創作的魅力和繪畫帶來的樂趣。目前濟南市部分中小學美術課程內容仍存在知識碎片化、結構片面化的問題。按照學習領域的劃分和大概念的指導，對現有教材內容進行歸類整合，單元化教學模式更有助于對學生美術核心素養的培養。
基于教材內容的分析和存在的問題，筆者對一年級美術教材的教學實施提出如下建議。
1.適度擴展視覺信息不少一線教師反映，部分學生對于美術教材并未表現出太多的好奇和興趣，甚至能夠像翻看平時的繪本一樣翻看教材的學生也寥寥無幾。調查發現，這與教材版面和圖像信息的缺乏有一定關系。或許是由于篇幅等的局限，教材上的視覺信息相對較少。圖片不夠有趣，或者呈現的方式缺乏創意，將難以吸引這個年齡階段學生的關注和興趣。如第一課《認識美術工具》，教材僅提供了四幅圖片，包括林風眠的國畫、折紙照片、水彩筆、油畫棒繪制的兒童畫各一張，學生難以從教材上直觀地了解各種類型的美術創作工具。而通過視覺形象認識各種美術工具是美術認知的基礎，是獲取美術知識的重要渠道。認識工具實際上是對美術進行分類的開始，這種歸類意識和抽象能力是讓學生逐漸形成理性思維能力與結構化知識的重要步驟，可以有效避免以往中小學美術教學過度重視感性認知而忽視理性分析和概括能力的問題，有助于培養學生立體、系統的藝術思維，而非平面化、碎片化的知識化學習。因此，如果教材能夠提供相對豐富、系統的美術工具，那么教師則可以借此進一步拓展對具有代表性畫種的講授，如油畫（油畫筆、油畫顏料、調色板、畫布）、水彩畫（水彩畫筆、顏料、水彩紙）、素描速寫（鉛筆、炭筆、紙張）、雕塑（刻刀、塑泥、石頭、木材）、國畫（毛筆、宣紙、墨汁、顏料）等，從而使學生初步感知工具與畫種的直接關聯，否則僅僅停留在對工具的認知上，則會限制學生對美術的感知空間和學習興趣。同時，教材本身的吸引力也是學生主動閱讀和學習的動力，教師在課堂教學中可以想方設法激發學生的興趣。小學一年級的兒童正處在審美認知的重要起始階段，豐富其鑒賞藝術作品的途徑對培養其良好的審美習慣至關重要，而課本中欣賞部分的篇幅相對較少，難以滿足學生的學習興趣和鑒賞需要。在美術基礎知識和基本技能的指導下，系統的、經典的視覺形象能更好地激發學生的美術學習興趣和探索欲望，令他們充分享受探索過程帶來的滿足感和成就感。相比于高中階段，教師在教授低幼年齡的學生時更應加大鑒賞力度，拓展鑒賞渠道，幫助其積累豐富的審美經驗，因為這一時期的視覺記憶往往會影響他們的一生。從教學實施的角度說，目前中小學美術教學任務主要通過課堂教學完成，學生的學習途徑和學習時間受到限制。因此，教師要充分利用教材和課堂時間完成教學任務。另外，在教材設計和教學實施中，教師應從心理學的角度更充分地研究和考慮人的形象記憶規律，除了教材提供的印刷品，情境化的、現場的審美體驗更能對學生的美術核心素養培養產生直接的、更為深刻的影響。因此，除了適度拓展教材中“欣賞•評述”部分的內容，教師還可以在教材中呈現一定數量的美術館、博物館游覽和賞析提示，制定切實的欣賞目標和相應的評價參考，從而將館校合作的理念和實踐引入學校美術課堂。即使現有的學校教育在當下難以滿足這一教學要求，這種設計思路也會給教師提供更多的啟示和可能性。由于教材的導向性和指導性，來自教材的任何實質性的改革，都可能會影響學校的美術教學狀況，尤其是在核心素養時代，這種改變是必要的。
2.根據大概念和學習領域有效整合中小學階段每個學期大概為十六到二十周，小學低年級的美術課是每周兩個課時。教材中共設置了二十節課，按照每周完成一節課的內容進度，節奏相對合理。但除去節假日、各類考試以及各種活動占用的時間，真正用于美術課堂教學的學時通常不足二十周，因此教師難以傳授教材中的全部內容。這就需要教師在教學過程中對教材進行提前規劃，尤其是在美術核心素養理念的指導下，基于大概念和基本問題，對相關主題的教材內容進行單元化整合和教學實施，實現對教材的活學活用。單元化教學本身具有連續性、系統性和完整性，這與學生學習知識和掌握技能的規律、特點是吻合的，可以實現有效學習。如，在一年級上冊中，第二、三、四、五課和第八、九、十課以及第十四、十五課，都是在平面載體（紙張）上用點、線、面以及色彩進行繪畫練習的“造型•表現”領域的課程，可以加以整合。其中，第二課的知識是對繪畫工具和材料的使用，與其他課有所不同，且針對性和可操作性較弱，教師可以考慮單列或者與其他課程整合。另外的八課內容都可以整合成一個大的、具有較強連續性的教學單元。對學生造型能力的培養需要遵循學習規律，系統性的遞進式訓練有助于學生基本美術技能和藝術表現思維的形成，這也是實施單元化教學的價值。上述的一年級上冊中的八節課內容，均是讓學生以簡單的繪畫練習表現日常生活，題材雖有所不同，但基本的表現方法類似，這一過程如果被其他的學習內容和訓練打斷，其強度和效果可能會被削弱。因此，將其整合成一個大的、連續的教學單元，將是非常有意義的。下冊中的第一、四、六課，第八、九、十課以及第十二課、第十五課同樣如此，這八節課內容也是表現方法相似的平面繪畫練習，它們實際上是對第一冊相關內容的深入拓展，也可整合成一個大的教學單元，這會比片段和間歇式的訓練更為有效。有學校在社團或課外美術活動中曾檢驗過這種教學安排的效果。一組學生在兩個多月的美術課外活動中，連續進行線描寫生訓練，然后進行一個多月的色彩練習；另一組學生在同樣的時間里每周更換兩種不同的練習內容。最終，較之第二組，第一組學生的線描作品和色彩作品明顯更加生動豐富，對美術技法的掌握和運用也更為熟練，造型能力的提高效果更為顯著和理想。此外可以進行整合的內容包括：上冊中的第六、七、十一、十二、十三、十七、十九課；下冊中的第三、五、七、十一、十三、十四、十六、十七、十九課。如美國教育學家哈維洛克所言，教師的專業化是課程改革成功的根本保障。日本教育學家佐藤學指出，“課業研究”的中心是通過觀察課堂上學生的表現、學習方式，改進教師的工作方法。教學不是研究教的技巧，而是研究學生怎么學的。因此，從學生美術學習的角度看，盡管中小學美術教育是普及性的審美教育，而非以培養藝術家為首要目的，但基于學科本體專業性的學習必不可少，這也是學科本位的美術教育觀的價值所在，是學生發展審美鑒賞力、文化理解力以及開展創意實踐的基礎。在學生的學習過程中，教師自身的專業素養與教學特點是影響教學效果的關鍵因素，在核心素養理念的指導下，準確深入地理解教材與靈活變通地利用教材即其應該具備的素養之一。
作者：李民 單位：：中國社會科學院研究生院
