色彩在電影藝術中審美意義探究

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在電影還處于黑白銀幕的時候，人們就非常希望電影能夠真實地表現現實生活中的色彩元素。隨著科學技術的發展，人們在創作電影藝術作品時開始應用相應的電子技術，該技術的應用使電影的創作不僅能夠客觀地反映色彩，重構色彩，而且還能夠表達相應的情緒、心理變化。本文將探析電影中色彩的表現特征、畫面色彩與大眾審美的融合，從而突出色彩藝術在電影中的審美意義。

一、電影色彩的表現特征

（一）主題色彩整體鮮明

一般電影的主題色彩指的是影視作品的色彩基調，或是具有特殊內涵的色彩內容。通常情況，只有電影作品具有明確的色彩基調影片的格調才能夠達到統一。電影色彩的表現特征包含了主題色彩的整體鮮明，這里的“鮮明”指的是電影作品的整體色彩基調傾向性要求非常具體。換句話就是說，影片的色彩基調無論是暖色調、冷色調還是暗色調、亮色調都有特定含義的色塊、色相、色性。影視作品的主題色彩是創作者的觀念、情感的具體表現。

（二）層次分明

層次分明指的是同一拍攝場景的色彩層次是比較鮮明的。在時間的流程中包含的色彩層次主要有不同場景、人物造型與空間環境、不同人物角色之間、室內與室外之間等等。“分明”指的是電影色彩之間存在多種具體的對比關系，如冷暖、虛實、主觀和可觀等等具體的色彩層次對比。

（三）節奏感強

“節奏”最初指的是在音樂作品演奏中出現了具有一定規律的強弱、長短變化。而電影藝術創作借助這一含義，主要指的是色彩的節奏是從拍攝鏡頭內的色彩層次對比和內涵這兩者構成的。由色彩之間層次的和諧到對比，能夠讓人感覺到色彩從弱變強了，只有色彩節奏非常明顯，影視作品所展現的藝術效果才更加引人入勝。

二、電影色彩與電影畫面

（一）電影色彩的相關概述

電影是一種視覺的藝術展現形式，電影的拍攝主要是運用相應的鏡頭來講述故事的，所以電影作品的敘事性就決定了其色彩的應用非常關鍵，直接關系到觀眾電影作品的評價。優秀的影視作品創作者不僅能夠運用色彩完成對美的表達，而且還能巧妙地運用色彩完成對人物形象和影視主題的烘托，創作者將色彩變得了一門藝術語言，讓其向觀眾展示作品的獨特內涵。通常情況下，許多導演都將色彩當作一門藝術語言進行相應的研究。這是因為色彩的運用會涉及生活中的許多方面，如心理學、哲學、美術學、電影學等。在確定電影的色彩組成時，工作人員應該以色彩基礎理論為立足點，將繪畫色彩與電影色彩進行有效的結合，深入探究色彩在生理學、物理學、心理學等方面的實際影響和應用成效。例如，《新科學怪人》等電影作品就通過深入探究海量的影視作品來把控電影的色彩結構、特征、具體表現等，從而更好地掌握影視作品色彩的應用規律，提升工作人員的色彩敏銳度和感受力，為創作出更好的影視作品奠定良好的基礎。一部優秀的影視作品是具有相應的情感基調和旋律的，因為只有這樣才能讓觀眾了解作者想要傳達的東西。其實不論什么作品都需要具有一定的旋律和基調，如音樂作品需要具有相應的主旋律和音樂節奏，美術作品需要有色彩的主要既要，這些就是作品的核心內容，是需要作者發揮一定的創造性思維才能夠創作出來的。

（二）電影畫面的相關概述

最初，有些電影導演非常喜歡拍攝一些黑白色彩的電影作品，黑白在這里不僅僅是電影的色彩基調，還是色彩語言的表達方式。但是隨著彩色電視的出現，影視導演大多數不再運用黑白色彩為電影的主基調，雖然我們不可忽視黑白電影時代那些優秀的電影作品，但是深入探究黑白電影的優勢之處在于黑白這樣的色彩結構能夠營造一種特殊的視覺效果，使整個影視作品的色彩非常和諧統一。另外，由于黑白具有一定的對比性，所以使電影作品的色彩基調非常協調。再加上黑白電影創作出了兩度空間，電影作品的畫面能夠真正地還原自然的真實樣子，所以能夠給人獨特的情感體驗。

三、電影色彩與電影特色

（一）電影色彩的運用

色彩的運用是有效融合了人們審美經驗和意識的方式，所以色彩能夠有效地還原現實世界的光線關系。相關工作人員在創作影視作品時，巧妙地運用色彩的力量不僅能夠完成對節奏、電影風格、氛圍的創新，而且還能夠用來烘托人物的性格特征，表達作品的主旨思想。最初，我國藝術家拍攝的電影作品許多都不如當前，當時觀眾不愿意觀看的主要原因不僅是技術的問題，還是因為色彩的普遍性。之前觀眾的欣賞能力還沒有這么挑剔，而現在的觀眾看過了許多視覺特效，所以已經不再滿足當前的電影作品真實地還原相應的事物，更加追求在視覺上的震撼效果，所以對影視作品的色彩要求變得越來越高。而影視作品的色彩不僅具有真實還原事物本來面目的作用，而且還具有一定的表達功能，這一功能主要體現在敘事和觀念傳達上。現階段，我國電影作品對于色彩的追求已經從真實的表達變成了更加注重影視作品風格的獨特性。如今，導演已經學會運用色彩來展現不同人物的心理活動變化。我國有五十六個民族，不同的民族群體都擁有屬于自己的獨特色彩，這是共性和個性的結合。自古以來，我們就懂得運用相應的色彩表達自己的內心活動，所以色彩的發展也在潛移默化中改變著人們的審美意識和對美的表達形式。

（二）電影特色的表達

當前，具有一定文化特色的電影，對于色彩的應用不再只是真正地反映現實事件，也不僅僅指代人們的情緒變化，它是導演再創作色彩的重新組合，是具有一定約定意義的符號系統，主要以轉換的形式聯系觀察者與社會之間的關系。而銀幕色彩是最容易讓觀眾感受演員情感表達的工具，它是運用像一般擺件一樣以視覺的形式直接傳達給觀眾的。由此可知，色彩與我們的日常生活關系非常密切，會給我們的生活造成許多影響。而電影的創作來自我們的日常生活，所以色彩與電影作品主題的關系是非常密切的，合理地使用相應的色彩可以補足電影在主題上的缺陷，科學地完成色彩之間的切換能夠幫助觀眾更好地理解電影作品的主體和觀念，而色彩轉換給觀眾帶來的視覺沖擊能夠深化電影作品的核心觀念。因此，在影視創作中積極地搭配一些色彩的應用是能夠突出電影的藝術風格，增加影視作品情節起承轉合的效果，增強影視作品的氛圍感。這樣一門與人們生活密切相關的新型藝術，將其放在社會發展的大背景下，將其作為一種文化現象來展開相應的研究，討論色彩所具有的文化內涵與社會發展之間的關系。其實對于美來說，它是包含文化的，兩者之間的關系探索是一個永續的話題，一方面人們認為現實生活中的美不適真實存在的，它只是一種抽象的存在形式，只能將其滲透到相應的文化中才能夠表現出來。另一方面，人們認為只有文化具有一定的美，才能夠變成具體的模樣，達到能夠獨立傳播的規模。其實在美學發展中，我們研究的是美的文化模式，在文化中，我們探究的是美學的深度內涵。

四、電影色彩與電影表達

由于電影同時具備商品性和藝術性，將兩者進行高度的統一，就可以創作出同時帶有相應的商業價值和藝術價值的影視作品。從整體角度來說，這種能夠表現現在和未來的電影藝術作品其商業價值和藝術價值會不斷地發展，這是以電影藝術作品本身具有的藝術性所保證的，所以也會因為觀眾鑒賞能力的提升而不斷發展，表現出頑強的生命力。因此，只有能夠滿足觀眾審美接受水平的電影藝術作品，才能夠保證其具有相應的商業價值。而這一價值往往是電影被動接受的，而電影接受這種主動性是需要融入被動性中，充分體現了傳統藝術深度地審美的追求以及現代對于平面的審美追求，雖然具有一定的局限性，但是如果綜合考量到傳統美學的發展成功講述了對于深度的審美追求中所包含的美學表現，那么當代的美學是否能夠成功地表述對于平面審美追求中所包含的美學表現就顯得不再重要了。

五、電影色彩與電影審美

（一）電影色彩的運用

電影是處于各個文化階層的人都能夠欣賞的藝術表現形式，在這里色彩在電影藝術作品的表達是一種情意。無論是電影作品的語言、表現形式、拍攝角度、內容，還是形態來看，電影的創作都有無限的可能，它會源源不斷地發展。在電影創作的過程中，最重要的就是人物的塑造以及故事情節的發展情況，所以巧妙地運用色彩的功能能夠為影片設定整體的基調，這為之后廣告行業有效運用色彩奠定了良好的基礎。時間的結構對于影視作品的拍攝來說不同于其他藝術形式，電影美術是在時間發展之上的視覺藝術，這種視覺觀念首要關注的是時間與空間的思考，這是由于電影的創作設計需要具有一定的時間和空間觀念。其次，應該深入思考色彩的表象情感，然后在回歸到電影美術創作的本身，相應的工作人員可以運用色彩來進行相應的暗示、提醒、交代、強調等。因此，觀眾在欣賞鄉音的電影藝術作品時，一定不要只從色彩層面進行分析，而是要突破色彩層面進行深度探究，因為只有這樣觀眾才能夠從大眾化的角度深入挖掘影視作品中色彩表現的獨立美感，增強自己對電影藝術作品的理解。另外，觀眾在通過色彩表現觀看相應的生活情境時，就能夠充分地感受到相應的情感和情緒變化，這種情感與理念相結合的形式達到了哲理和情理的融合發展，所以當前現代電影藝術運用色彩來表達相應的情意已經成為經常使用的創作理念。導演在進行電影作品藝術創作的過程中，有效地應用色彩將電影的主題、理念、想法、情感都融入其中，所以在這里色彩成為極具表現力和敘事性質的表現方式。不僅如此，由于色彩具有深厚的美學內涵，不僅能夠符合觀眾在情感上的審美追求，而且還能夠符合觀眾的思維想法，所以能夠給予觀眾強烈的情感共鳴，并且讓觀眾感受到相應的美學藝術。

（二）對于電影的審美

如今，優秀的影視藝術作品已經能夠自覺創作有趣的色彩視覺沖擊，對當前的生活狀態進行相應的詮釋，向人們傳達出相應的文化、思想、觀念、情感等等。因此，沒有色彩就無法組建當前現代影視藝術作品的內容，高效地表達相應的情感和思維方式。而電影藝術作品中的色彩美能夠象征地表現電影的核心內涵和情感，色彩之間的搭配和相互作用向觀眾呈現出完美的藝術表現效果，所以精彩的視覺作品才會不斷被創作出來。現階段，電影的藝術色彩美已經形成了相應的創作規律，離不開色彩的詮釋，豐富的畫面色彩能夠使觀眾在審美上形成相應的溝通，所以在影視藝術創作中國色彩是視覺審美的重要組成部分，它具有整合回憶的作用，同時也能夠反映出創作者的想法、情趣和意識，這是因為色彩能夠承載人們對生活的感悟。色彩作為最有吸引力的視覺因素，如果在電影創作中沒有應用相應的色彩，那么就會失去大量的觀眾。法國畫家亨利曾經說過，色彩能夠傳達每件事物的本質，同時激起人們強烈的情感。因此，自從彩色畫面出現在電影作品中，色彩就成為影視創作中非常獨特的造型元素。影視作品是將視覺和聽覺有效結合起來的藝術表現形式，畫面具有相應的色彩能夠使作品具有獨特的視覺美感，充分地發揮出相應的造型功能。而電影藝術作品具有的藝術性和獨特生命力是因為其符合人的生命愿望的藝術內容，不僅如此，還能夠揭示人類生存的價值以及生命存在的現實意義。運用影像進行記錄的意義是需要觀眾的主觀參與的，影像雖然是直接反映或是模仿人們生活中的事物，但是并不是對所有自然的單純記錄以及對客觀事物的直接復制，而是應該在嚴格遵守藝術選擇性和凝聚性的原則上，適當地選擇或截取相應的事物發展過程，以局部呈現的方式來概括整體，講述相應的故事發展過程，所以在此過程中是需要觀眾根據自己的生活經驗進行相應的補充想象。雖然影響的呈現非常直觀，具有一定的確定，但是其具有的含義并不是單一的，反而是非常豐富的。而影像作品的非概念性和直觀性也使其含義變得更加多樣，具有相應的空間性和不確定型，這也就增加了相應的模糊性，留給觀眾充足的想象空間。

六、電影色彩與電影藝術

現代電影藝術應該具有相應的藝術美特征，這就給我國之后電影的發展提供了更加多元化的新元素，給予觀眾更加豐富的生活體驗，從而充分地發揮電影藝術的現實價值。在影視作品的發展和創作過程中，人們對色彩在影視中所表現的作用了深入的認識。隨著色彩的影視作品的合理運用，色彩逐漸成為影視作品確認整體構架的重要部分，同時還承擔著渲染氛圍的重要作用。因此，從事影視作品拍攝的工作人員應該充分意識到色彩在表達藝術美感、造型、語言的積極作用。通過影視作品的創新發展，人們對色彩在影視創作中的應用有了新的認識，色彩不僅是影視作品中用來還原物質實際的一種感觀元素，而且還是匯集了審美經驗和意識的表現方式，通過創作相應的風格、節奏就能夠塑造相應的人物形象，表現人物角色在不同事件中的情緒動態變化，同時合理地運用色彩元素還能夠表達影視作品的中心思想。而對于色彩造型表現以及拍攝方法的具體應用應該在保證有效還原色彩的基礎上重新組合色彩的配置形式，這樣就能夠向觀眾呈現不同的藝術表現效果，提升畫面的象征意義和表現星，增加作品的豐富度，使影視作品不僅具有一定的觀賞價值，而且還具有相應的藝術價值，能夠起到撫育心心靈的重要作用。

七、結語

在電影創作中關于色彩的運用是具有一定時代特征的，所以在實際的應用過程中，導演應該結合實際情感來安排色彩的應用，提升影視作品的藝術價值。

作者:胡珂瑀 單位:武漢設計工程學院