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摘要:二維動畫從誕生至今已有百余年的歷史,但在新媒體和互聯網環境下二維動畫的發展卻舉步維艱。從動畫市場當前的發展趨勢來看,制作者和受眾都青睞于更具視覺沖擊力3D動畫,但在全新的市場環境下二維動畫在藝術表現力和總體藝術效果方面,仍具有極高的藝術價值與市場價值。分析二維動畫的發展歷程不難看出,只有借助計算機軟硬件提高二維動畫作品的制作水準,并依托于中國傳統文化從內容設計、藝術表現形式和市場推廣方式等視角,全面實現二維動畫的創新,才能在激烈的市場競爭中獲得生存和發展的空間。
關鍵詞:新媒體;二維動畫;傳統文化;藝術性;創新
二維動畫已經走過了百余年的發展史,其在藝術風格和藝術表現手法上具有不可替代性,二維動畫在整個動畫發展史中仍舊具有重要地位,發揮重要作用。即使在網絡新媒體快速發展的背景下,二維動畫的藝術價值也不容撼動。本文基于新媒體視角,分析了網絡環境下二維動畫的藝術價值、市場價值及傳播價值,重點闡述二維動畫的發展進程與創新路徑。
一、新媒體時代二維動畫的藝術價值與市場價值
(一)二維動畫的藝術表現手法是3D動畫所無法替代的。二維動畫以傳統美術風格為基礎,無論是畫面線條、色彩搭配,還是明暗對比,都給人一種細膩、柔和的曲線美,這種通過畫面線條和明暗對傳達美感的方式,保留了傳統手工繪畫藝術的靈魂,其他動畫展現方式無法表達與替代,因此具有獨特的藝術價值和藝術美感。此外,二維動畫的創作過程無法完全依靠計算機軟件實現,因此其創作的復雜性和難度相對于3D動畫更大。
(二)二維動畫藝術效果更為含蓄、內斂,藝術表現方式獨特。二維動畫的藝術表現方式不同于3D動畫,需要鑒賞者具有一定的藝術鑒賞力和美術功底,而且二維動畫畫面效果可通過多種方式表達出來,不同的鑒賞者能夠從不同的角度、不同的層面得到不一樣的感受。二維動畫的藝術表現形式更為含蓄,作者內心隱含的情感無法通過3D動畫模擬展現出來,卻可以通過二維動畫簡潔的線條和樸素的色彩勾勒出來,這正是二維動畫的藝術魅力所在。
(三)從市場地位和市場需求來看,二維動畫仍有較為廣闊的市場空間。在網絡新媒體、自媒和融媒體的環境下[1],3D動畫的應用場景更多,制作技術越來越完善,效果也更高。然而,以計算軟件和計算機視覺技術為基礎的3D動畫,卻略顯浮躁和粗糙,內容雷同、缺乏新意和創作著眼點,藝術性和文化性都亟待提高。而二維動畫從創造之初到現在,都植根于傳統藝術和手工繪畫,無論是從視覺感受還是作品的藝術性方面,都能夠捕捉到傳統藝術的身影,這也是二維動畫歷經百年而不曾褪色的主要原因。從市場反饋和市場需求等層面考慮,二維動畫有大批的喜愛者和追隨者,其在動畫市場中的地位不容撼動。
二、二維動畫的發展特征及趨勢
(一)美日二維動畫的發展。全球最早的動畫片出現于美國,百年以來美國動畫歷經了多個發展階段,從最早的黑白動畫到彩色動畫,從美國迪士尼經典二維動畫電影《白雪公主》《木偶奇遇記》等到美國知名的動畫電影大片。無論是從動畫的制作水準還是動畫的全球影響程度,美國動畫都是首屈一指。美國二維動畫片給全球動畫愛好者留下了深刻的印象[2],但2003年以來美國動畫片市場中二維動畫急劇減少,主要原因是二維動畫能夠給投資者帶來的收益不斷減少。在動畫電影市場運作十分成熟的美國,越來越多的資本會涌入3D電影市場。但美國二維動畫歷經了百年洗禮,亦形成了鮮明的特征,如美國二維動畫具有豐富、完整的劇情和個性鮮明的人物。美國動畫人物的表情、肢體動作等高度擬人化(如米老鼠、加菲貓等),同時電影動畫的配樂也十分優美,引人入勝。盡管當下美國二維電影的市場份額不斷縮小,但動畫的質量仍處于全球領先地位,有許多值得我國動畫從業者學習的著眼點。上世紀70年代,日本二維動畫異軍突起,藝術風格夸張、人物造型可愛,迅速占領了亞洲市場并給歐美動畫片市場造成一定沖擊。日本二維動畫與日本漫畫有著非常緊密的關系,其中動畫大師宮崎駿的作品《天空之城》《幽靈公主》等受到了全球動畫迷的喜愛和追捧。與美國二維動畫寫實的個人英雄主義風格不同,日本動畫無論是從內容還是形式都十分多樣化,題材豐富、動畫人物塑造的著眼點更小[3]。即使在計算機軟硬件和3D技術十分發達的當下,日本二維動畫仍舊是日本動畫產業的主流發展方向。日本在動畫制作理念方面與美國完全不同,日本動畫更注重對人物形象的塑造,喜歡通過視覺動態吸引受眾,特別是青少年群體熱衷于日本動畫和漫畫。此外,日本動畫制片人在動畫投入方面更為保守,通常大型3D動畫電影的投入巨大,而市場反饋通常具有不確定性,二維動畫方式的選擇,也彰顯出日本動畫產業從業者保守的性格特點。在二維動畫制作方面,日本動畫產業發展有更多值得我國借鑒的地方。
(二)我國二維動畫的發展。動畫屬于一個國家文化藝術形態的具體呈現方式之一,既受時代特征的影響,同時也會受到文化和歷史的影響。我國二維動畫萌芽于上世紀二三十年代的戰爭動蕩時期,1941推出的動畫長片《鐵扇公主》已經具有較高的制作水準。建國以后我國二維動畫經歷了一段穩定發展時期,其中動畫電影《大鬧天宮》更是達到了這一時期的動畫藝術巔峰,在世界動畫領域享有較高的聲譽。《大鬧天宮》的成功絕非偶然,除了動畫片本身制作標準很高之外,這部作品充分地展現出了我國古典名著的魅力和深厚的文化底蘊。我國動畫產業起步晚、發展慢,與美國和日本等動畫產業化發展水平較高的國家相比還具有很大差距。在新媒體環境下,我國動畫產業也開始從二維動畫向3D動畫過度,其中2016年7月份上映的《大魚海棠》和2019年7月《哪吒之魔童降世》都取得了非凡的成就。其中《大魚海棠》斬獲了第15屆布達佩斯國際動畫電影節最佳動畫長片獎,《哪吒之魔童降世》獲得了第33屆中國電影金雞獎最佳美術片獎,且累計票房超過了50億元。國產3D動畫目前已經取得了階段性的成功,這得益于計算機科學技術的發展、計算機軟硬件的發展、及新媒體的發展給動畫產業帶來的紅利,更得益于我國深厚的歷史文化藝術底蘊。與我國3D動畫蓬勃發展不同,近些年我國二維動畫電影市場發展不溫不火。受動畫制作方式的影響,二維動畫作品給受眾帶來的視覺震撼力遠不及3D動畫,但二維動畫的藝術表達方式更為細膩,且更具藝術性和文化性,能夠給受眾帶來更為清新和舒適的藝術美感與享受。在新媒體十分發達的當下,我國二維動畫制作者的首要任務是,如何將二維動畫推向市場,如何將二維動畫的藝術美感和文化性傳達出去,讓更多的受眾認知和感受到傳統動畫藝術形式的獨特魅力。
三、新媒體視域下二維動畫的創新研究
(一)動畫內容創新。每個國家和每個民族都屬于自己的傳統文化和藝術形態,動畫藝術都植根于其對應的傳統文化,無論是美國的二維動畫作品,還是日本的二維動畫作品,都與其民族傳統文化和傳統藝術形式息息相關。從某種意義上可以說,動畫作品就是以動畫形態詮釋本民族文化特征和價值取向。具有本民族文化藝術特色的動畫作品,對于其他民族或國家的人來說往往具有獨特的吸引力,因此二維動畫作品的創新首先要注重對作品內容本身的創新,即內容設計和創造上提高與我國傳統文化和藝術形態的契合度,從二維動畫內容創新視角達到吸引受眾的目的。展示本國和本民族文化藝術傳統,一方面對于國內受眾來說可以提高民族自信心、自豪感和民族凝聚力;另一方面對于國外受眾群體,可以將本民族優秀的文化藝術以二維動畫的形式傳播出去,達到文化交流和文化傳播的目的。此外,還可以充分展現出我國優秀的文化藝術內涵,增強文化的認同感。國產優秀動畫電影《大魚海棠》在國際上獲得大獎的事例,就能夠充分證明優秀的文化容易引起共鳴,以文化藝術交流的方式相互了解、消除爭端,是符合國際發展潮流明智舉措。《大魚海棠》的故事主體源于《莊子·逍遙游》中的“北冥有魚,其名為鯤”,其中部分的人物原型又來源于《山海經》,無論是《莊子·逍遙游》還是《山海經》都是我國古典文學藝術作品的典范。由此可見,經典的文學藝術作品具有廣泛的生命力和認同感,對于我國二維動畫而言不乏優秀的故事題材,只要進一步將二維動畫內容加以完善和創新,將優秀的文化藝術形態以動畫的方式展現出現,再利用計算機軟硬件提高作品的制作水準,一定能制作出廣受歡迎的二維動畫佳作。
(二)藝術表現形式創新。與3D動畫作品相比,二維動畫并沒有輸在內涵、寓意和藝術表現力,而是輸在了藝術表現形式和視覺傳達方式。網絡新媒體環境下,受眾已經習慣了具有視覺沖擊力的外在藝術形態,即動畫作品的制作水準、色彩搭配、整體視聽效果都影響到受眾的偏好和選擇。由此可見,在計算機網絡和新媒體都十分發達的當下,傳統二維動畫需要在外在藝術表現形式上進行創新、創造,可以借鑒3D動畫作品的藝術表現方式,提高二維動畫的視覺傳達效果。外在藝術形態的改變并不會從根本上改變二維動畫作品的精髓,例如二維動畫作品中柔和線條的勾勒,水墨畫色彩搭配等都會得以保留,即并非完全利用計算機軟件取代傳統手工繪制,只是在保留原有藝術內核的基礎上借助新工具、新媒體對二維動畫藝術加以完善,從外在藝術表現形式的視角進行創新,提升二維動畫作品的視覺表現力和視覺傳達效果。
(三)市場推廣模式創新。在互聯網和新媒體都十分發達的當下,要想讓二維動畫重新煥發生機,就不能忽視市場宣傳與推廣的作用,讓二維動畫作品的創作、展示過程與市場深度融合,借助新媒體在網絡信息傳播的資源優勢,讓更多的人了解和喜愛二維動畫藝術形態。從美國、日本等動畫產業市場化運作較為成熟國家的發展歷程來看,借助網絡和媒體對動畫作品進行深入的推廣與宣傳十分重要和必要。首先,互聯網環境下每天都會產生大量的信息流,如果不做市場推廣,就無法有效引導消費者的關注點;其次,通過市場宣傳與推廣,能夠讓對動畫作品感興趣觀眾注意到和了解到即將上映的動畫作品,激發觀眾的好奇心;最后影視作品正常的宣傳推廣是市場化運作的核心步驟之一,二維動畫片制作水平的提升,內容設計的創新等都意味著大量成本投入,通過市場宣傳與推廣能夠讓二維動畫作品獲得更好的票房成績、消費者口碑及廣告上的支持。《哪吒之魔童降世》票房的巨大成功,與其市場營銷和推廣策略密不可分。二維動畫作品由于制作成本較低,廣告投入有限,應將宣傳推廣的主戰場放置于網絡,借助新媒體、自媒體、和融媒體的力量,以達到較好的市場營銷效果。二維動畫作品的文化性和藝術性均較強,與中國傳統文化結合緊密程度也更高,在市場宣傳推廣過程中要借助中國傳統文化強大的感召力,凸顯作品的文化性和藝術性。
四、結語
新媒體視域下中國二維動畫的發展之路從總體上看是挑戰與機遇并存,一方面3D動畫作品的關注度和受眾喜愛程度明顯更高,進一步壓縮了二維動畫的市場空間;另一方面二維動畫具有強大的生命力和藝術魅力,且二維動畫也可以借鑒3D動畫的發展模式和運作方式,借助互聯網和新媒體的東風,將自身的優勢發揮出來,并占據一定的市場份額。總之,在全新的市場環境下和新媒體環境下,中國二維動畫的發展任重而道遠,且唯有創新才能更好地生存下去。
參考文獻:
[1]王京躍.新媒體動畫的傳播媒介與受眾心理——推薦《新媒體動畫概論》[J].新聞記者,2020(10).
[2]史江濱,王璇.基于美國動漫產業探究中國動漫產業的生機[J].電影文學,2011(6).
[3]劉斌,鄒欣.日本動畫產業價值鏈形態的創新與轉型[J].現代傳播:中國傳媒大學學報,2019(6).
作者:周潔 單位:安徽綠海商務職業學院