有關梅花的古詩精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的有關梅花的古詩主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：有關梅花的古詩范文
【教學設想】古詩作為中華民族的文化瑰寶，其意境美，語言美、人格美的特點不僅能給人以藝術的熏陶，更能啟迪人的智慧，陶冶人的性情。根據《墨梅》題畫詩的特點、本課的教學目標和學生的已有的知識水平，采取自主、合作、探究的學習方法，引領學生憑借語言文字，誦讀感悟詩意 ，品讀領悟詩情，思讀探索詩的外延。
【教學目標】
知識與技能：
1、能有感情的朗誦詩歌，并理解詩意。
2、感受詩人借詠梅貞潔自守，淡泊清高的情操。
過程與方法：
1、以讀感悟，體會詩情。
2、文圖合并，感受情操
情感、態度、價值觀：
1、體會詩人借墨梅自喻，表達其淡泊名利、清雅高潔的高尚追求。
2、激發學生愛梅的情感，學習梅花的品格。
【教學重點】
理解詩句的意思，體會詩中梅的特點和品性。
【教學難點】
體會詩人借墨梅自喻，表達其淡泊名利、清雅高潔的高尚追求。
【教學過程】
一、導入新課
1、同學們，梅花歷來是詩人們吟誦的對象。你知道哪些寫梅花的詩呢？（指名朗誦）無論誰贊頌梅花，都不能同李清照的詩。而說到畫梅那就要數畫梅圣手----王冕。王冕愛梅花，在隱居九里山時，他植樹千株，自題所居為“梅花屋”，自號“梅花屋主”。他善畫墨梅，萬蕊千花，自成一家。所作的“墨梅圖”與“墨梅”詩均名揚天下。他的“墨梅”，可用“神韻秀逸”四字來概括。
（出示王冕的《墨梅圖》）
2、同學們今天老師帶來了一幅，我們來一起欣賞欣賞，你覺得畫得怎么樣，畫中的梅花給了你什么樣的印象？說說你的感受，注意把話說完整。
3、一枝墨梅橫斜，畫中無論是開著，還是未開著，雖然沒有顏色，但透著勃勃生機，這是王冕的墨梅畫一組畫其中的一幅，是王冕最喜愛的一幅，就連唐寅也題了詩，王冕自己也題了一首，就是我們今天要學習的七言題畫詩——《墨梅》?？粗}目，你知道了什么？還想知道什么？（墨梅有什么特點，詩人為什么要寫《墨侮》這首詩？要表達自己什么樣的感情？）
二、初讀古詩，讀準古詩
1、自讀古詩。要求：讀準，讀通順，讀出詩的節奏。學寫生字
2、指名讀，讀正確。
3、指導誦讀讀。誰愿意來試著讀一讀？在吟讀古詩詞的時候，我們一定要注意它的節奏、韻律，這是一首七言詩，你覺得怎樣停頓比較好呢？
4、學生自由練習朗讀。指名讀、齊讀，讀出節奏來。
5、說說你有沒有難寫的字。
6、現在請同學們拿出抄寫本，端端正正地把古詩抄寫一遍。做到美觀大方。誰能到黑板上來寫。
三、品古詩、明詩意
1、指名讀，出示古詩。畫出帶點的字詞，讓學生說自己的的理解。
吾、洗硯池、淡墨痕、清氣、乾坤
2、根據你對以上這些詞的理解，你能用自己的話說說詩句的意思嗎？
3、聯系古詩，想想、說說王冕筆下的這株梅花究竟有什么特點呢？
生交流，出示：
生長地點——洗硯池頭 形態——個個花開
顏色——淡墨痕 氣味——清氣
4、賞《墨梅》畫，在交流中理解古詩。
“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕”
（1）王冕為什么要強調“吾家”呢？這句詩中包含什么樣的典故？那么從這句詩中你讀出什么？（王羲之有“臨池學書，池水盡黑”的傳說。這里化用這個典故。讀出王冕學畫的勤奮。）
（2）請同學們欣賞著墨梅畫，說說你對個個花開淡墨痕的理解。
（3）指導朗讀，表現出墨梅花開色淡如墨痕的樣子
（一株墨梅臨立于硯池旁，每天耳濡目染王冕是那樣勤奮地讀書學畫，墨梅也是那樣的飄逸灑脫、清新自然，不流于世俗。誰能讀出墨梅花開色淡如墨痕的樣子。）
（4）墨梅的飄逸灑脫、清新自然，不流于世俗還表現在哪兒？指名說，出示
“不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤”
（1）請同學們一邊欣賞著墨梅畫，細細品品這兩句詩想想從中你還讀出墨梅的什么？說說你的理解。
討論交流。
（2）同學們，想想假如你置身于這株墨梅前，我想問問大家，你聞到的又是怎樣的梅香？（在交流中理解“清氣”，聯系其他植物的香，比較體會其中那種淡淡的、幽幽的、靜靜的特點，并能用“清”來組詞，如“清幽、清淡、清雅”等來形容梅香。）
（3）從“滿乾坤”這個詞你又讀出什么？這又是一種什么樣的意境？請發揮你的想像描繪一下的你的感受。（在對話中體會“滿乾坤”中無處沒有，無人不知的意蘊，無論何時，無論何處，每個人都能聞到那梅花的香味。
（4）那么詩人為什么不用清香而用清氣呢，從中你又讀出什么。（清氣給人一種清香流動的感覺，讓我們感受到墨梅讓自己的清香彌漫于人間，給人類送去它的清香，更讓我們感受到它的那種不向世俗獻媚的高貴、高潔、，不在意別人的夸耀，更不需要別人的奉承的清正的氣節。）
（5）師指導說出自己的感情，并感情朗讀。（重點讀出“清氣”和“流”的動態美。）
（6）指導朗讀。朗讀表現梅香清雅的特點。（這株墨梅受主人的熏陶，它是這樣的淡泊，不圖人們夸贊它顏色的鮮艷，只求清香充滿人間。請同學們帶著你的感受朗誦這兩句詩。）
（7）指名讀，評議。齊讀。
5、指導朗讀全詩。
讀著這首詩，想著畫中的梅花，你看到這株梅花了嗎？喜歡這株梅花嗎？請根據自己的感受朗讀全詩。
四、賞墨梅，悟詩情，品人格
1、同學們，畫是無聲詩，詩是無聲畫。讓我們再來欣賞王冕的墨梅畫和官梅的區別。王冕想通過這畫告訴人們什么呢？是如何通過畫表現出來的？
補充王冕的生平資料。
交流感知王冕的“淡泊”與“清高”之意。。
2、討論不同版本的墨梅之間的區別。
（1）出示
墨梅
吾家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。
不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。
（2）孩子們，“個”與“朵”，“流”與“留”你覺得哪一個好？
（“個”可以理解為個人，詩中有詩人的情操，“朵朵”有官梅之嫌，“個個”讓我們感受到野梅的含苞欲放地洋溢著蓬勃的生氣，令人感到清新，自然?！傲鳌弊屆坊ǖ母邼?，流到很遠的地主，似乎梅花的清香、詩人的品質永遠流在人們的心中，流在我們的心目中，流淌到的每個人的心中，源遠流長，在人世間傳誦。）
3、再讀古詩，讀出王冕的志趣和高貴的品質。
4．墨梅寄托著王冕的情懷，訴說著王冕的志向，表面寫某一事物，其實是在寄托自己的志向，這種手法叫——托物言志。
五、拓展延伸
1、王冕人稱“梅花屋主”一生寫了一百多首梅花詩，你還收集了那些？
2、學生匯報，并集體誦讀
3、讀著這一首首描寫梅花的詩，我們眼前仿佛有一束盛開的繁梅，正敖立于風雪之中，幽幽的散發著它的清香。它就像王冕一樣，面對人生的不如意，面對世俗的誘惑，都保留著一種清高的氣節，擁有一顆清亮的心靈。愿同學們都有一顆高尚的心靈。
六、作業
板書設計：
墨梅
王冕
第2篇：有關梅花的古詩范文
關鍵詞：誦讀；古詩韻律；潛移默化
古代詩詞是中國傳統文化的瑰麗結晶，它具有語言簡練、意境優美等特點。學習古詩對幼兒認知能力、記憶力、語言表達能力有良好的發展，同時，有益于孩子陶冶情操，有利于孩子良好性格的形成。讓幼兒從小就接受傳統文化的熏陶，有益于傳統文化的弘揚，有利于孩子陶冶情操、豐富語言能力，為培養孩子的思想道德和品格修養都有好處。根據幼兒園的大課題，筆者和孩子一起學習了許多簡單而且意義較深刻的古詩。我們在日常生活中把古詩文教學插入其中，并不強求孩子必須學會多少首古詩，也不要求孩子能夠完全地掌握古詩，只是希望他們能夠在潛移默化之中受到中國傳統文化的熏陶，為幼兒一生的修養打下良好的基礎。
1 教師示范誦讀，引領幼兒體會古詩的語言、節奏之美
作為幼兒園老師，在進行古詩教學前首先應該想到面對孩子年齡的特點。對于幼兒園的孩子來說，雖然這個時期是記憶力發展迅速階段，但理解能力畢竟有限。有些古詩就算教師按字義詞意解釋給幼兒聽，但大多數的孩子還是一知半解，這就會影響到后面的誦讀環節。因此，在教古詩前不僅要將事先學古詩的有關資料，如作者介紹、時代背景、典故趣事、關鍵字詞的解釋等都了然，而且還會在電腦上找出古詩的教學視頻，讓幼兒去聆聽教學視頻中誦讀的字音和節奏。
每次教古詩都是先示范誦讀讓幼兒傾聽欣賞，然后讓幼兒找出他們感興趣的地方和不理解的地方。對于幼兒提出的疑問進行解釋和講解，然后再簡單介紹整首詩的含義。在幼兒對要學習的古詩有所理解后再進行誦讀，如在學習古詩《蜂》時，找到幾個不同的視頻，其中誦讀詩句“為誰辛苦為誰甜”時，都是在辛苦后停頓了半拍后再繼續念，這跟以前學過的古詩有所不同。先是提醒幼兒找找誦讀這首詩特別的地方，再讓幼兒理解這么念是帶有感嘆的意思，感嘆蜜蜂的勤苦與奉獻。
2 幼兒有效誦讀，使幼兒品味古詩的音韻、意境之美
朗讀對于學古詩是一項基本功，讀古詩要讓幼兒在誦讀中感悟，在誦讀中理解詩意、領會感情和培養想象能力。初讀：古今漢文的差異很大，古詩的語言跳躍性很大，幼兒不是很容易讀好。筆者經常是花比較多的時間指導幼兒正確誦讀，并提出一定的要求，要求一開始就注意誦讀過程中的停頓、重音、語調一定要到位。如古詩《勸學》中“正是男兒讀書時”和“白首方悔讀書遲”兩句中的“時”和“遲”，幼兒一開始總是搞混了。教師就應該解釋“時”就是時候，“遲”就是晚了，并注意糾正幼兒的讀音。品讀：既是品，就是要慢工出細活，教師注意創設情境，并要抓住重點詞句和幼兒一起邊讀邊悟。如學習古詩《梅花》，教師結合視頻中的圖像并在教室里創設情境，讓幼兒在學的過程中猶如身臨其境。幼兒在念到“遙知不是雪，為有暗香來”時都不由自主的嗅起鼻子，仿佛真的聞到了梅花的清香。真是做到物我兩忘，完全融入了詩中。誦讀：在理解了詞意和詩意，品味了情境和意境的基礎上，教師可以放手讓幼兒自主誦讀。當然誦讀的方法也是多種多樣，只要幼兒喜歡就能使幼兒在自主誦讀的基礎上對古詩意涵的領會再深入理解。
3 “隨風潛入夜，潤物細無聲”中自由誦讀
3.1 方法多變、游戲誦讀
俗話說：“厚積而薄發”。在理解古詩的大意，體味其情感的基礎上，就要讓幼兒能背誦古詩。這可以培養幼兒良好的語感，豐富幼兒的語言和文化底蘊。背誦古詩的方法有很多，比較適合幼兒的有：（1）形象背誦法。形象的語言，優美的意境是一首好詩的標志，幼兒能通過視頻中的插圖再結合自己的理解在自己的腦海中形成一幅美麗的圖畫，這樣的記憶就更牢固，背誦也就流暢自如。（2）頭字背誦法。幼兒背誦時常會出現這樣的情況，明明背的很熟的卻會產生記憶障礙而記不起來。這時如果教師和幼兒提醒詩句的第一個字或詞，下文就自然而然地連接起來。（3） 接力背誦法。在集體誦讀時經常會用這樣的方法，好像是接力賽，幾個幼兒一起你說上句我說下句，并且我會不時的換其他小朋友來接力。這樣背誦時幼兒在動腦筋，聽的幼兒也是集中注意力在默默的背誦。這樣就在游戲中興趣盎然的將古詩背熟。
3.2 融入生活、潛移默化
第3篇：有關梅花的古詩范文
我出生的那一天，家門前的梅花初綻，據說是朱砂梅，很美，家人就給我取名“梅”字。父親自小教我古詩，關于梅花的詩很多，到現在還能一口氣背出很多，如“冰雪林中著此身，不與桃李混芳塵”“不受塵埃半點侵，竹籬茅舍自甘心”。我最喜歡曹雪芹的“凍臉有痕皆是血，酸心無恨亦成灰，誤吞丹藥移真骨，偷下瑤池脫舊胎”。關于梅，人們談論太多，種梅，賞梅，寫梅，畫梅，梅深入到人們生活的各個角落。雖知道這名字極美，但每當別人問起我的名字時，又覺得難以啟齒，太俗了，取這個名字的人太多，聲音聽起來也悶聲悶氣的，對這個名字的尷尬，一直不能釋懷，到美國后就馬上給自己取了一個雅致的英文名字，以為總可以脫俗了，不料一些好事的西方人非要知道我的中文名字。
記得第一個有個墨西哥人問我名字，我就告訴他我的名字是梅，他又問“梅”是什么意思，我說是一種花，那人打破砂鍋問到底，問什么花。我突然張口結舌起來，記得梅花翻譯成英語是plum，就是李子，遲疑了一下，就說plum。那人噢了一聲，就不再問了，顯然他對這個答案很失望。
第二次一個美國人問起梅花，我接受上次的教訓，不再說李子花，就啟發他說，是一種花，中國最美的花，你猜猜看。那人就說“是玫瑰花”。我有點失望，進一步啟發說，這種花，很美，在冬天開放，中國人最喜歡，經常把它們畫成畫掛墻上，寫進詩里。那人想了想說：“是牡丹吧，牡丹又大又美，我看很多中國人的家里掛著牡丹花。而且牡丹是我唯一認識的中國花。”
我一聽又沒有希望了，也難怪，很少美國人了解中國的歷史與文化，何況一種花草。
我說梅花是被中國人掛在墻上，捧在手上，供在心里的，是深入血液和靈魂的一種花。他似乎被我感動了，突然對梅來了興趣。
這胖胖的老美認真起來，有一天他突然跑來興沖沖地告訴我，蘇菲，我找到了梅，結一種酸酸的果子，是可以做色拉醋的，很好吃。我訝然了，是的，有些梅是可以結果子的。大多花草有艷花者無果實，有美實者無艷花，難得梅兩者俱美，梅的美不僅是果實，這老美只知道吃。
第三個問的是意大利人，是搞音樂的，我想這人是有藝術感受力的，反正他沒見過梅花，就信口開河起來。我說梅花是中國最美的花，有幾千年的栽培史。梅花是我們中國民族精神的象征，凌寒飄香，不屈不撓，自強不息，鐵骨冰心。中國人傾心于梅的很多，清朝曾有一位叫陳介眉的官人，聽說孤山的梅花開了，立即丟官棄印從京城千里迢迢騎馬狂奔至杭州，“何物關心歸思急，孤山開遍早梅花”。還有一個叫林和靖的，有一天獨自欣賞梅花時，一下子被梅花的神姿吸引了，從此入孤山種梅花，一輩子沒有下山，以梅花為妻。那人睜大了眼睛問：“真的嗎？”“真的。”我說，他有一首寫梅花的詩，在所有寫梅花的詩中獨占鰲頭，無人能比?！氨姺紦u落獨暄妍，占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，我脫口而出。如果你讀了這詩，看了這梅，你一定能作出美的樂曲，中國有名曲《梅花三弄》，你可以寫出“梅花四弄”。
從此，那人每次見我，必問梅消息，一天被逼無奈，就從網上找出梅花的照片與繪畫作品，其中有一幅《墨梅》。那人端詳半天，說，很像桃花嗎，枯瘦的桃花，還有黑色的，很稀有的顏色。我不再想解釋那是墨梅，也不想再說梅花的美就在于疏、瘦、清、斜。
顯然這位藝術家也誤解了梅花。我怎么告訴他在萬木蕭瑟，大雪壓境的冬天，忽然看到一樹梅花迎雪吐艷時，那種驚心動魄。怎么才能告訴他，千年老梅，鐵枝銅干，如枯若死，一夜風雪后，突然瓊枝吐艷，那種絕處逢生的滄桑感。怎樣才能告訴他，當你為情所困，輾轉反側時，突然一股梅香襲來，幽幽而來，又悄然而去，那種神魂顛倒。梅花的美是攝人魂魄的，如果賞梅在淡云，曉日，薄寒，細雨，或小橋，清溪，明窗，疏籬，再加上詩酒橫琴，林間吹笛，這時候你很難再做凡人，梅花是人間尤物，人間與仙境的使者。
有一次和一個日本人閑聊，不知怎么就談到他自己國家的國花，他異常興奮，竟說得淚花點點。我也不由自主又談起梅花，他說他的，我說我的，他說的我不太懂，我相信我說的他也不懂，有一點是相通的，對一種花的深入靈魂的熱愛。
梅花，幾千年的書香繚繞得骨清魂香，幾千年的詩心陶冶得如此美麗。中國人心里千回百轉的梅魂，在與世界相遇的過程中煥發出獨異的魅力，成為民族精神的寫照。(取材于蘇菲的同名散文)
⑴下列詞語中的“說”，與“說起梅花”的“說”，意思最接近的一項是(2分)( )
A 游說 B 說和 C 話說 D 學說
答案：C(本題考察對實詞的理解“說起梅花“的”說“意思為提及、提到。A “游說”中“說”的意思是用話勸別人。B “說合”中“說”的意思是從中介紹，說和。C “話說”中“說”的意思是提及、提到。D “學說”中的“說”意思是言論、主張)
⑵下列對作品內容的理解，最準確的一項是(3分)( )
A 與雅致的“蘇菲”相比，“梅”是不大動聽的中文名字，因此令作者耿耿于懷。
B 文中那位意大利人對梅花有很好的藝術感受力，作者期待他寫出“梅花四弄”。
C 本文明寫對梅的熱愛，在無意識中也表現了外國人對中國文化的隔膜與誤解。
D 在旅居海外的作者看來，梅花不僅滲入了自己的生活，也象征了民族精神。
答案：D(本題考察的是對文章內容的理解。A 選項為因果顛倒，作者雖然覺得這個名字極美，但又覺得梅這個名字太俗，悶聲悶氣，難以啟齒，所以才給自己起了一個雅致的英文名字。B 作者只是說這個意大利人有藝術感染力，并沒有說對梅花有很好的藝術感染力，文中并沒有體現出期待。C 作者并不是“無意識”的表現。D 文章中出處提及梅花，并且梅花也象征民族精神)
⑶下列對作品中有關知識的理解，不正確的一項是(3分)( )
A “墨梅”是用水墨畫出的梅花，在黑白濃淡之間呈現出疏、瘦、清、斜之美。
B 由林和靖“眾芳搖落獨暄妍”一詩詩體推斷，該詩寫作年代是在魏晉年代。
C 倒數第三段中稱“梅花是人間尤物”，“尤物”在這里指特別美好的事物。
D “梅”與“松”“竹”并稱為歲寒三友，都是歷代中國畫家酷愛的創作題材。
答案：B(題目側重考察文學常識。B選項林和靖是北宋時期的詩人。“眾芳搖落獨喧艷，占盡風情向小園，疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”從體裁上來說是七律，所以是近體詩，近體詩是在唐以后才出現的，所以不是魏晉時期所作)
⑷本文寫了作者與外國人之間圍繞著梅花展開的幾個故事，在謀篇與立意方面匠心獨具，請結合全文加以賞析。(6分)
答案：從作者的名字翻譯切入，以外國人對梅花的好奇、不解與誤解為主線來謀篇布局，對梅花的內涵的闡釋由表及里，逐步深入與豐富，凸顯梅花獨特的美感和魅力，構思巧妙而自然。闡發了梅花所凝聚的名族精神，表現了外國人與中國文化的隔膜，流露出對交流和理解的渴望。
⑸本文倒數第三段描寫了哪些賞梅的情境？作者借此寫出了梅花怎樣的品質與格調？(6分)
要點一：萬木蕭瑟，大雪壓境，凌霜傲雪的風骨
要點二：千年老梅，如枯若死，一夜風雪后，突然瓊枝吐艷
要點三：淡云曉日，薄寒細雨；小橋清溪，明窗疏籬；詩酒橫琴，林間吹笛，超凡脫俗的品質
⑹本文結尾寫道：“梅花，幾千年的書香繚繞得骨清魂香，幾千年的詩心陶冶得如此美麗。”請緊扣“書香”與“詩心”，談談你對這句話的理解。(4分)
答案：“書香”“詩心”傳達了歷代文人幾千年的書寫繪畫、題詠吟誦中賦予了梅花的精神之美和詩性之美，這句話深刻揭示了梅花所凝聚的深厚文化內涵。
第4篇：有關梅花的古詩范文
花卉對人類有很多好處?？梢载S富人們的生活。增添生活的樂趣。許多花卉，都是人類長期以來，根據美觀的要求選育和培植出來的，是前人心血的結晶，是人類文化藝術遺產的一部分。在千姿百態的花卉中，紅、橙、黃的顏色為暖色，使人興奮，樂于活動；藍、綠、白的顏色為冷色，使人安閑清雅，心境舒暢。她白色似玉，紅色似火，有的色彩絢麗，嫵媚妖嬈；有的素潔高雅，芳馨清香；有的花繁葉茂，挺拔瀟灑……花卉，古往今來，人人都喜愛它。自古詩人墨客為之吟詠揮毫，盡興謳歌，贊美它的素潔和艷麗。人們在工作之余，節假之時或清晨飯后，在花叢間散步，欣賞各種花卉的色、香、形、姿、韻時，既能賞心悅目、調節精神，又能陶冶性情，增添生活樂趣。養生學家認為，經常觀賞花卉，對治療各種慢性病患者大有益處。
據有關資料考證，常年生活勞動在百花叢中的園藝工人，護林人員，身體都很健壯，這是由于花草樹木生長的地方，空氣清新，陰離子積累也多，呼吸了這些陰離子，人就獲得了充足的氧氣。同時又經常在這花紅草綠的小天地里，種植、培土、灌水、收獲，也能把一些煩惱的事情忘得一干二凈，從而增強人體的免疫力，調節機體神經系統的功能，為防癌和抗癌提供了有利條件。據西班牙《生活》周刊報道，西班牙目前有35％的花壽老人是園林工人。不久前，西班牙科學家們調查發現，在首都馬德里東部還有一個90多個百壽老人居住的山村，發現那里的環境特點就是鳥語花香，森林翠綠。
花卉除了給人以視覺上的享受，或濃或淡的花香還是一劑保健養生良藥，使人怡情、醒腦、安神、祛病。
花卉與養生，關系密切，休戚相關，我國民間早就流傳著許多養生保健諺語，如：“花中自有健身藥”，“養花是雅事，悅目又養生”，“養花種草，不急不惱，有動有靜，不生雜病”，“常在花間走，活到九十九”等等。
花卉入藥，養生健身，已為世人所共識。絕大部分花卉都有藥用價值，也是中藥材的主要組成部分。國內外醫藥學家經過研究還認為，花的顏色對疾病的視覺療效也很顯著。紅色的鮮花能增進人的食欲；紫色的鮮花可使孕婦心情恬靜；藍色的鮮花對高燒的病人有鎮定作用；棕色的鮮花能吸收陽光紫外線，減少對眼睛的刺激，保護視力。再從各種花卉的香味來說，也是各有其長，有的能使人身心爽朗，輕松愉快；有的能激發人們溫馨纏綿的心情；有的有能使人變得輕松、文靜，并能引起美好的回憶。
是我國傳統名花之一，已有三千多年的栽培歷史。宋代大詩人坡對的評價是：“菊黃中之色，香味和正，宜觀賞，又可藥也。”，性涼，味甘，苦，它不畏嚴寒，傲霜綻放，素有“延壽客”之稱?！侗静菥V目》記述：“利五臟，調四肢，治諸風頭眩?！焙袚]發油、膽堿、菊苷等有效有成，具有疏風清熱、抗菌消炎、降壓明目等功效。
蘭花 是我國名貴花卉之一，栽培歷史悠久，自古就深受人們喜愛，素有“香祖”、“王者香”之譽。江蘇的春蘭、浙江的夏蘭、云南的雪蘭、貴州的金棱蘭、四川的惠蘭、甘肅的素心蘭等。都是久負盛名的。臺灣蘭花有100多種，高雄市有一種花朵形如蝴蝶，艷麗嬌嬈，這就是馳名世界的蝴蝶蘭，曾在第三屆國際花卉展覽會上被評為群芳之冠。蘭花可盆栽供觀察，其性平，味辛，能清除肺熱，肺結核等癥均可治療，花香聞之有安神，鎮靜的效用。
水仙花 形態美，開花多，香味濃，深受人們喜愛，它栽培歷史久遠，唐代就將它作為宮廷裝飾品，多為盆栽，因其不可缺水，故名水仙。尤以福建漳州水仙久負盛名，它鱗莖較大，香味濃郁，暢銷國外市場。水仙素有“凌波仙子”之雅稱，它莖葉清秀，花香宜人，含有香油酚，苯甲醛，栓皮醇等揮發油，常聞可祛風除熱，提神醒腦。
梅花 色香并佳，艷而不妖，香味清雅，姿態清秀，自古以來就深受人們喜愛。我國古代以梅、蘭、竹、菊為“四君子”，又以松、竹、梅為“歲寒三友”。橋頭、溪畔、籬邊、庭院、窗前，都是梅花適宜的栽培之地。梅花既適宜在風景區大片栽植，也可用盆栽供人觀賞。梅花插瓶可經久不謝，聞之有舒肝開胃、解郁除煩之功。
牡丹花 雍容華貴，姹紫嫣紅，花大而美，素有“花王”和“富貴花”之稱，是我國傳統名花，栽培歷史悠久，早在南北朝時，就是宮中觀賞花卉。我國安徽亳州、河南洛陽、山東荷澤等地都盛產牡丹。其中尤以洛陽“牡丹甲天下”之美稱。宋代大詩人坡的“一朵嬌紅翠欲滴，春光回照雪霜羞”名句，便道出了牡丹花千姿百態的嫣美。牡丹無論是在公園，醫院，學校或家庭院落都宜栽植，它可凈化空氣，釋放氧氣，其花瓣可食用，其根部的皮叫“丹皮”是名貴藥材，可治高血壓，散瘀血，聞其香味，可令人舒心爽志，振奮情緒，提高工作效率。
月季花 形優美，色彩艷麗，芳香濃郁，深受人們喜愛，素有“花中皇后”之譽。宋人楊誠齋有詩贊道：“只道花無十日紅，此花無日不春風……折來喜作新年看，忘卻今辰是季冬?！贝嘶ɑㄆ陂L，是公園、機關、工廠、學校、家庭綠化，凈化，美化，香化的最好花卉之一，其花品種繁多，色彩各異，有白、綠、黃、橙、粉紅、桃紅，大紅，紫黑色，玫瑰色等等，若將各種顏色的月季栽培于一園，真是千姿百態，萬紫千紅。此花及根葉可作藥用，有活血、消腫、解毒之功，聞之給人提神、醒腦、消悶。
茉莉花 花朵潔白，清香襲人，此花別名抹麗，取其香味壓倒眾花之意。宋代坡有詩贊曰：“暗香著人贊茉莉，紅潮登頰醉香檳?！痹娙私家灿性娰澋溃骸八晡胰粜藁ㄊ?。列入人間第一香?！睋肚練q時記》栽稱：宋代孝宗皇帝曾令內待在宮庭院中置茉莉花數百盆，香溢滿殿。茉莉花除可入茶飲用外、還可提煉高級香精，暢銷國外，其根入藥，是佳品。聞其香味，可治頭暈、目眩、頭痛、鼻塞等癥。
荷花 素潔美麗，出污泥而不染，古往今來，許多名人志士為之大唱贊歌。南宋詩人楊萬里的“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”的詩句，更是令人回味無窮。盛開的荷花，猶如少女在水面上，亭亭玉立，使人目不暇接。荷花花若紅云，清香飄溢，可使人觀賞后養心益腎，消除眼睛疲勞，解除煩躁情緒，其根(藕)，蓮子可食用，花、梗、葉、須均可入藥。
當一個人在花間漫步1小時左右，就能呼吸1000升花味的空氣，這些花味空氣對人體大有裨益，能起到提神醒腦的作用。
花香療法已經引起了世界各國的重視，目前世界各地都紛紛利用花香制劑來調節人的情緒和治療疾病，并且取得了可喜的效果。
新加坡、法國、英國、加拿大已建立了花療專門醫院。利用花香治療氣喘、氣管炎、冠心病、高血壓、神經性官能癥、精神病及流感等疾病，效果非常顯著。
近幾年，日本非常風行以鮮花的特殊“氣味”來治療一些疑難雜癥，也取得了顯著成效。
在塔吉克斯坦共和國有一座著名的“健康醫院”，這座醫院里既沒有高檔的醫療設備，又不需要給病人打針吃藥，只是在病房內外和走廊里，到處都擺滿了萬紫千紅、香氣宜人的各種鮮花，讓一些患有神經衰弱等疾病的患者，安靜地坐在花叢中的椅子上，一邊靜聽著悅耳動聽的音樂，一邊聞著沁人心脾的花香，經過一段時間“治療”，很快便“花到病除”，恢復健康了。可見花香的“魅力”非比尋常。
第5篇：有關梅花的古詩范文
一、立足課堂，激發興趣，提高古典詩詞鑒賞素養
與新課程標準相匹配的新教材，從弘揚我國優秀傳統文化和對學生進行人文精神教育的需要出發，增加了古詩文的分量（新教材的古代文學作品篇目約占41%），因此，借助這些課內篇目的學習，將目光聚焦在課堂教學上，一方面激發學生對古典詩詞的閱讀興趣，另一方面，通過課堂教學，培養學生鑒賞古詩詞的基本素養，在鑒賞方法的傳授上做文章。
（一）學會誦讀，激發閱讀興趣
古人說：“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟?！边@里的“熟讀”，首先是準確的朗誦。語文教師可以充分利用課堂教學這個平臺，開展多種形式的朗讀，培養學生的誦讀能力。
1.讀出古典詩詞的韻味。語文老師都知道，讀詩一定要讀出韻味，這韻味一是要準確斷句，按古詩詞平仄、押韻、抑揚的基本要求流暢地讀下去；二是能讀出一些古音，諸如“少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰”一句中“衰”的讀音，就不能讀成“shuai”，而應該讀成“cui”?！斑h上寒山石徑斜，白云生處有人家”一句中的“斜”就不能讀成“xie”，而應該讀成“xia”。“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴，這次第，怎一個愁字了得”一句中的“得”，就不能讀成“de”，而應該讀成“dei”。
2.培養誦讀能力。在利用教材提供的文本進行課堂教學時，教師就應該提出具體要求，培養學生的朗讀能力。首先是普通話朗讀的要求，尤其是農村中學，由于學生說普通話的環境差，很難邁出說普通話的第一步，語文教師一定要執著，教師要教給學生基本的朗讀常識和技巧，諸如五言詩、七言詩斷句的位置，不同詞牌的詞斷句的位置，以及古詩詞在平仄、押韻、變讀有哪些要求等方面的基本技巧，采用教師領讀或跟著朗讀磁帶朗讀的方式，從模仿開始，通過自由朗讀、齊讀、男女聲讀、小組比賽讀、品味性自讀等方式，培養學生準確朗讀的能力，為鑒賞奠定語言基礎。
（二）馳騁想象，理解詩詞含義
鑒賞詩詞，最基本的就是先要理解詩詞內容，所以，在學生采用各種形式將詩歌熟讀成誦后，教師在給學生講解了一些關鍵詞和關鍵句后，讓他們充分發揮自己的聯想和想象能力，將詩詞以書面形式，改寫成散文，要求語言準確，流暢而優美，讓人讀后有美感，以達到理解詩詞內容的目的。
（三）教給方法，培養鑒賞能力
新課程理念中最重要的一點，就是將課堂還給學生，培養學生自主探究的能力。也是我們經常強調的，與其授之以魚，不如授之以漁。因此，在培養學生閱讀鑒賞古詩詞的能力時，一個重要的原則就是教給學生閱讀鑒賞的基本方法。概括起來，古詩詞鑒賞的基本方法有四個要點，即讀題、識人、辨文、看注釋。具體是：
1.外部感知：（1）讀詩題：就是讀詩詞的題目，了解詩詞所寫內容屬哪一方面，也可從試題中直接解讀出詩詞的思想內容和主題思想以及作者的思想感情，因為題目本身就是詩詞整體意義不可分割的一部分。如韓琮的《暮春水送別》，我們一眼就能看出是一首送別詩，那肯定抒發的是離情別緒；周樸的《春日秦國懷古》，我們也能看出是一首懷古詩，抒發的當然就是世遷，物是人非，借古傷今之情了。（2）識詩人：就是了解詩詞的作者，了解作者的生平事跡，了解作者的創作風格，有利于詩歌的閱讀鑒賞。例如，同樣的詩歌題材，不同的作者有不同的理解和感悟，表達的思想感情也當然不同。例如，《紅樓夢》中，林黛玉和薛寶釵都以“柳絮”為題，寫過一首詩，由于她們，一個是寄人籬下的孤女，一個是皇家大商人的千金；一個天真率直，一個城府極深；一個孤立無援，一個有多方支持；一個作叛逆者知己，一個為衛道而說教。兩人的出身和目前在賈府中的地位不同，尤其是兩個人的性格不同，對“柳絮”的理解也就大相徑庭。林黛玉寫道“草木也知愁，韶華竟白頭！嘆今生誰舍誰收？嫁與東風春不管，憑爾去，忍淹留。”柳絮在東風中任憑擺布，也正是象征黛玉在命運面前的無能為力。不但是借柳絮來感嘆自己的不幸身世，也是對她自己將要到來的悲慘結局的無可奈何的哀嘆。薛寶釵卻寫道“好風憑借力，送我上青云?！币环雌綍r為人處世的安分守愚，志得意滿之態躍然紙上。整首詩用語平易，不露聲色，與寶釵內斂性格極似。這一番表白和詩中表達的意境都可以約略看出她在大觀園里的春風得意和自命不凡。所以，了解詩人，應該是閱讀鑒賞古詩詞十分重要的一個環節。了解詩人時，一方面可以調動文學常識記憶庫中的知識儲備，諸如在教材提供的文本中接觸過的詩人、詞人；另一方面，借助現場的材料――詩詞后面的注釋。（3）辨題材：古典詩詞按題材可以分為山水田園詩、邊塞羈旅詩、宮廷閨怨詩、送別酬答詩、詠物寫景詩、寄興詠懷詩等，閱讀鑒賞時，就要根據題材的不同有針對性地進行，通過對詩歌內容的辨認，有助于對詩歌情節的把握和情感的領悟。（4）看注釋：注釋往往能幫助我們了解作者、作品的背景以及其他有關情況，有些注釋還能替我們解釋一些生僻難懂的詞，介紹有關典故的出處和提示用典的意思，所以，看注釋，有助于我們直接進入詩歌的鑒賞環節。
2.象境體悟：這里的“象”指意象，“境”指意境。（1）品“意象”：所謂意象，指含有作者思想情感的客觀物象。作者創作時選取的對象，完全是根據內心情感和表達志趣的需要。一般來講，有些意象，有著傳統的文化象征意義，意義比較固定。如鴻雁象征相思和信使，象征清高和堅強等?！懊坊ā笔前裂?、堅強、身處逆境但不屈不撓的象征?！拔嗤笔瞧鄾?、凄苦、悲傷的象征?！傲迸c“留”諧音，經常暗喻離別，又多種于檐前屋后，常作故鄉的象征?！傲酢憋h忽不定，常作遣愁的憑借等等。但是，有時候，同一個意象，在不同的詩人筆下，所表達的寓意是不同的。例如，嚴維寫的《丹陽送韋參軍》：“丹陽郭里送行舟，一別心知兩地秋。日晚江南望江北，寒鴉飛盡水悠悠?！焙晚n琮寫的《暮春水送別》：“綠暗紅稀出鳳城，暮云樓閣古今情。行人莫聽宮前水，流盡年光是此聲。”兩首詩中同樣寫到了“水”這個意象，但寓意卻有所不同，嚴詩用“水”悠悠象征離別的惆悵和友情的悠長，韓詩用“宮前水”的不斷流淌來抒發對人生，歷史以及社會的感慨。因此，品意象，最重要的是在讀懂詩歌的基礎上，結合語境，準確理解詩歌中意象的寓意，決不能直接拿某一意象的固定意義硬套。（2）味“意境”：所謂意境，是指寄托詩人情感的物象（即意象）綜合起來構建的讓人產生想像的境界。它包括景、情、境即描繪詩中展現的圖景畫面、概括景物所營造的氛圍特點、分析作者的思想感情三個方面。王國維說：“一切景語皆情語?！彼?，鑒賞古典詩詞，一定要處理好景、情、境三者的關系，要讓學生明白，詩詞中寫景的句子，都是為了渲染和烘托氣氛，為抒情主人公抒發思想感情服務的，絕不是為寫景而寫景，許多句子，在寫景的同時，已經將感情寄寓到了景物描寫中，做到了寓情于景，情景交融。而詩歌在描寫景物時營造的氛圍，就是詩歌的意境，這樣，就達到了三者的完全交融。
3.技巧品賞：這部分主要是教給學生一些鑒賞古典詩詞的技巧，包括一些專業術語。一般來說，鑒賞古典詩詞可以從表現手法（包括賦比興、烘托渲染、正側結合、虛實結合、動靜結合）、修辭手法（包括比喻、擬人、對偶、用典、夸張）、抒情方式（包括直接抒情、間接抒情）等方面入手。具體步驟是：（1）明色調：就是明確詩詞所表達的感彩。人的感情或熱烈歡愉，或淡泊明凈，或黯然悲哀等等，這些反映在詩中往往讓景物帶上了主觀的感彩，所以，鑒賞詩詞時，就要通過閱讀，首先把握感彩。例如，韓琮的《暮春水送別》：“綠暗紅稀出鳳城，暮云樓閣古今情。行人莫聽宮前水，流盡年光是此聲?！闭自妼⒂亚橐约皩v史，人生的感慨等濃縮為“古今情”，融入由“綠暗紅稀”、“暮云”、“宮前水”等意象所組成的畫面中，用葉子和花的暗淡色彩來渲染作者與友人的惜別之情，而夕陽昏黃之景猶如日薄西山的唐王朝，潺潺流水又如同時光的流逝，蘊含了詩人對朝代興亡，歷史變遷的感慨。（2）覓詩眼：散文有文眼，詩歌有詩眼，所謂文眼，就是貫穿全文內容的一個字或者一個短語，如朱自清的《荷塘月色》中，“這幾天心里頗不寧靜”這個短語就是文眼，起了貫穿全文的線索作用?！毒G》的文眼就一個字“綠”，同樣起了線索作用。所謂詩眼，也指貫穿全詩的一個詞或者幾個詞，這些詞，有的明顯，有的含蓄。如楊萬里的《昭君怨?詠荷上雨》中詩眼就明顯，詞中寫道：“午夢扁舟花底，香滿西湖煙水。急雨打篷聲，夢初驚。卻是池荷跳雨，散了真珠還聚。聚作水銀窩，泛清波?！逼渲小皡s是池荷跳雨”一句中的“跳”就是詩眼，生動形象地寫出了雨水打在荷葉上又反彈起來的情景以及雨之急、雨之大。王安石的《葛溪驛》詩眼就比較含蓄，詩歌寫道：“缺月昏昏漏未央，一燈明滅照秋床。病身最覺風露早，歸夢不知山水長。坐感歲時歌慷慨，起看天地色凄涼。鳴蟬更亂行人耳，正抱疏桐葉半黃。”全詩以“鳴蟬更亂行人耳”一句中“亂”字為詩眼，情景交融，抒寫了詩人的家國之思。首聯借殘月、滴漏、昏黃的燈光寫詩人心煩意亂；頷聯直寫身體之病、羈旅之困、懷鄉之愁，點名“亂”的部分原因，為他進一步寫“亂”蓄勢；頸聯轉寫憂國之思，以天地凄涼的色彩加以烘托，使煩亂的心情更推進一步；尾聯用襯托的手法，借“鳴蟬”、“疏桐”將詩人的煩亂心境渲染到極致?！皝y”是全詩的線索，串聯詩人所見、所感、所想的內容，使詩歌內容豐富集中。（3）析風格。詩詞的風格有多種多樣：清新自然、樸實無華、華美絢麗、明白曉暢、多用口語、委婉含蓄、雄渾豪放、筆調婉約、簡練生動等，鑒賞時，首先用一兩個詞準確點明語言特色；其次用詩中有關語句具體分析這種特色；最后指出表現了作者怎樣的感情。
4.語言玩味：這部分就是鑒賞詩歌的語言風格。語言風格就是詩人在遣詞造句、運用修辭方法等方面所體現的個性特征。它往往與詩人的生活經歷、藝術素養有關。不同的詩人、同一詩人的不同作品往往表現出不同的風格。古典詩歌語言多種多樣，要鑒賞，就得先了解常見的古典詩歌的語言風格。鑒賞語言風格特色，就是對詩歌語言的格調、色彩、境界、情味等進行賞析。
常見語言風格及其特點有：清新雅致、樸素自然、明白曉暢、含蓄蘊藉、委婉含蓄、平實質樸、華美絢麗、絢麗飄逸、豪邁雄奇、雄渾豪放、沉郁頓挫、朦朧隱晦、幽默諷刺、慷慨悲壯、婉轉纏綿等。
鑒賞詩歌語言特色風格時，首先用一兩個詞準確點明語言特色，然后用詩中語句具體分析，再指出表現了作者怎樣的思想感情。
（四）運用專業術語，不同角度鑒賞
要進行詩詞鑒賞，就要運用專業術語，而鑒賞角度不同，所用專業術語就不同。
1.語言的角度。首先要掌握語言風格方面的專業術語：清新雅致、樸素自然、明白曉暢、含蓄蘊藉、委婉含蓄、平實質樸、華美絢麗、絢麗飄逸、豪邁雄奇、雄渾豪放、沉郁頓挫、朦朧隱晦、幽默諷刺、慷慨悲壯、婉轉纏綿等；其次，掌握常用的修辭手法：賦比興、象征、雙關、比喻、借代、夸張、對偶、比擬、排比、設問、反問等。
2.形象的角度。古詩詞中的形象分為景物形象（意境類、意向類）、事物形象、人物形象。（1）景物形象就是把景物中所營造的意境與氛圍。所用的專業術語有絢麗、明麗、雄奇、峻峭、雄偉、蕭瑟、清幽、凄冷等；（2）事物形象即“物象”，古典詩詞中的詠物詩詞，一般都是為了托物言志，借物抒懷。所以，所詠之物，都有其特殊內涵，所用術語，必須與這一物象包含的內涵相一致。如“梅花”象征孤寂傲世、堅韌剛強、超凡脫俗；“”象征堅韌不屈，凌寒怒放，甘于寂寞；“杜鵑”象征凄涼哀傷，悲苦無依；“鴻雁”象征思鄉懷親、羈旅傷感等。（3）人物形象包括詩中的人物形象與抒情主人公。所用的專業術語有：不慕權貴、豪放灑脫、傲岸不羈，心憂天下、憂國憂民，寄情山水、歸隱田園，懷才不遇、壯志難酬，矢志報國、慷慨憤世，送別友人、思念故鄉，獻身邊塞、反對征戰，愛恨情長等。
3.表達技巧的角度。表達技巧是指詩人在塑造形象、創造意境、表達思想情感時所采用的表現手法，包括表達方式、修辭手法、表現手法。（1）表達方式所用的專業術語有：記敘、描寫、議論、抒情等；（2）表現手法所用的專業術語有：用典、聯想、想象、襯托或烘托、渲染、象征、對比或對照、抑揚、照應、動靜結合、正面描寫與側面描寫、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、托物言志、起興、虛實結合等。
4.評價作者思想內容的角度?！霸娧灾尽?，鑒賞詩詞的重點就是把握詩詞的主題，古典詩詞的重要主題分為情感類、詩體類。情感類主題一般用的專業術語是：憂國傷時、建功立業、思鄉懷人、別恨離愁、隱者情懷、生活雜感等；詩體類主題一般用的專業術語是：詠史詩、邊塞詩、山水田園詩、別離詩等。
二、研究試卷，把握題型，教給解題步驟與方法
這一環節是將課堂教學和應試能力銜接的橋梁。只有了解了高考試卷中古詩詞鑒賞的題型和基本的答題步驟，才能將課堂所學知識轉化為能力。
（一）研究試題，明確解題步驟
不論是“大綱卷”還是“課標卷”，古典詩詞鑒賞的主要題型有：分析意境型、分析技巧型、情感和主旨型、煉字型、判斷和評價型、一詞領全詩型、賞析語言特色型等。根據不同的題型，相應的答題步驟分別是：
1.分析意境型。（1）描繪詩中展現的圖景畫面?？忌鷳プ≡娭械闹饕拔?，用自己的語言再現畫面。描述時一要忠實于原詩，二要用自己的聯想和想象加以再創造，語言力求優美。（2）概括景物所營造的氛圍特點。一般用兩個雙音節詞即可，例如孤寂冷清、恬靜優美、雄渾壯闊、蕭瑟凄涼等，注意要能準確地體現景物的特點和情調。（3）分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具體。比如光答“表達了作者感傷的情懷”是不行的，應答出為什么而“感傷”。
2.分析技巧型。（1）準確指出用了何種手法；（2）結合詩句闡釋為什么是用了這種手法；（3）此手法有效傳達出詩人怎樣的感情。
3.情感、主旨型。（1）詩歌各句（或相關的句子）分別寫了什么內容；（2）運用了何種表達技巧（若無特別的技巧則可省略這一步）；（3）抒發什么情感。
4.煉字型。（1）解釋該字在句中的含義；（2）展開聯想把該字放入原句中描述景象；（3）點出該字烘托了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。
5.判斷和評價型。（1）認真審題；（2）深入閱讀理解詩詞；（3）結合詩歌內容，結合評論答題。答題時還要注意緊扣詩文內容，點面結合地分析；闡明理由時，要緊扣評論關鍵詞
6.一詞領全詩型。（1）該詞對突出主旨所起的作用；（2）從該詞在詩中結構上所起的作用考慮。
7.賞析語言特色型。（1）用一兩個詞準確點明語言特色；（2）用詩中有關語句具體分析這種特色；（3）指出表現了作者怎樣的感情。
（二）運用術語，分類解答問題
第6篇：有關梅花的古詩范文
【關鍵詞】古代詩詞；審美教育
古代詩詞，是燦爛的古代華夏文明的重要組成部分，優秀的詩歌往往具有深邃的意境，蘊涵著豐富的感情，語言精練準確，富有節奏感和音樂美。學習古詩詞，能陶冶人的情操，豐富人的思想，培養人的情趣，提高人的修養。
一、課本中詩歌的美育因素分析
詩歌是人的精神家園，是人類審美的集中表現，它有著其它文體不具備的得天獨厚的美育資源?？v觀現行語文教材入選的詩歌，都是文質兼美適合教學的典范性詩歌，它們本身就是一個琳瑯滿目的美的世界，每首詩都與美有關，與人的美化有關：
（一）美在情感
情感是詩歌的生命。陸機《文賦》中寫道：“遵四時以嘆逝，瞻萬物以思紛，悲落葉以勁秋，喜柔條于芳春?！?魯迅曾說：“一切美術之本質，皆在使觀聽之人，為之感到愉悅?！?可見情感是詩歌美育不可缺少的一部分，大凡優秀的詩歌，往往滲透了作者強烈的思想感情。例如：《天凈沙秋思》中的游子思鄉之情，《關雎》中的男女戀情，《鄉愁》中的渴盼統一之情，《沁園春雪》中對祖國大好河山的熱愛之情等，詩歌美育教育講究以情動人，就是要憑借這些強烈的思想感情，引起學生情感上的感動和震動。
（二）美在語言
詩歌的語言是臻于精粹的一種藝術，處處閃爍著美的光華。詩歌的語言是獨特的，它既有精煉含蓄的特點，又有優美生動的神韻，因此，語言美是詩歌中的主要審美因素之一。王安石《泊船瓜洲》“春風又綠江南岸”一句中的“綠”字曾用過“到”“滿”“過”“入”等十余字，最后才選定為“綠”，它看似平凡，卻動靜結合，表達內涵更加豐富，不僅描繪出江南春意的盎然生機，也暗示了作者再次進京的喜悅之情。白居易《暮江吟》中“一道殘陽鋪水中”的“鋪”這與鄭板橋“咬定青山不放松”的“咬”字都是經過反復推敲錘煉以后才寫入詩歌的，內容表達貼切準確，在濃縮的詩句中包含著豐富的想象和情感，具有極強的美感和表現力。
（三）美在形式
詩歌的形式美，一是表現為思路結構美，即詩歌的構思很講究“精”“妙”“新”。如《白雪歌送武判官歸京》詩中，詩人以白雪作為全詩的背景和貫穿始終的線索，從雪寫起，又以雪終篇，前后關聯照應，渾然一體。而《馬嵬》這首詠史詩，則是以倒敘見奇，先說唐玄宗“召魂之舉”的荒唐，再追述馬嵬之變后的凄涼，最后點出問題的實質，尺幅之間，可謂一波三折，曲折幽深。二是表現為建筑美。從詩歌的外在形式來看，往往具備一種建筑美，即詩節的勻稱和句式的整齊。
（四）美在意境
詩歌是詩人的情與景、心與物相互交融而形成的，它是一種感性形象。王國維在《人間詞話》中就說過“境非獨景物也，喜怒哀樂亦人心中之境”。有的雄偉壯闊；有的絢麗纖細；有的悲涼凄婉；有的豪放曠達；有的含蓄典雅，景象萬千。一首詩就是一幅或多幅美麗的畫。如陶淵明的《歸園田居》繪出一種清新自然，安謐美好的農村勞動圖景，使讀者感受到詩人淡泊寧靜的心情；韋應物《滁州西澗》則有靜有動，以動襯靜，雨前澗邊的春景構成一幅幽深的畫面，雨中西澗的景色同樣也很深邃，都流露了詩人心情的閑適和恬淡……可見詩歌的意境美是詩人的審美意識對現實美的能動反映和創造，因而滲透著藝術家的審美趣味，審美理想和審美情趣，從而是一種主觀和客觀相統一的美。
二、詩歌美育實施策略
俗話說：“愛美之心，人皆有之?！惫磐駚?，大量的詩詞作品為這句話作了很好的注腳。
美存在于自然中，存在于人類生活中。熱愛美，欣賞美，追求美，創造美，是人的天性。高爾基曾經說過：“照天性來說，人都是藝術家。他無論在什么地方，總是希望把‘美’帶到他的生活中去?！彼囆g家創造美的形象，以之美化人的心靈，使之向善，此之謂美育審美教育，亦稱美育，是人類全面教育的一個有機組成部分，是人類實現自我發展需要的一個重要途徑?！吨袑W語文教育改革綱要》中指出：“美育對于培養學生健康的審美觀和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養全面發展的人才，具有重要的作用?！?美是整個教育體系中不可缺少的部分，也是語文學科重要的教育內容。
（一）感受詩人情操之美
詩詞，以情感表達為主。在教學中可結合他們的生平及時代背景等介紹，使學生從理性上了解到時代及詩人。通過學習古詩詞，學生解釋了李白“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的真實內心；體味到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的感嘆；捕捉到孟浩然“坐觀垂釣者，徒有羨魚情”的急切入仕心情……；感受了屈原的堅韌，蘇軾的豁達，李清照的純情……；更學到了白居易的“文章合為時而作，詩歌合為事而作”的文學主張，教學生學做文、學做人。
如學習屈原《離騷》，懂得“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”；學習杜甫的《春望》，懂得詩人由“春望”而生情，來表現詩人憂國、傷時，思家的感情，含蓄地表現詩人的愛國情懷；學習岳飛的《滿江紅》要求學生領會“待從頭，收拾舊山河，朝天闕”的含義是欲光復國土，實現統一大業；因此，鑒賞古詩詞中的美的情感，既潛移默化的對學生進行了思想教育。讓學生反復誦讀，領會其神，感受詩人驚天地泣鬼神的情操之美，從而提高學生的審美能力。
（二）感受詩歌的語言之美
中國古詩十分講究語言的錘煉。教學中我們要引導學生讀詩歌要細讀，把其中的“妙處”讀出來。 如王維的《觀獵》“草枯鷹眼疾，雪盡馬蹄輕”，對仗及動詞的運用，意象十分鮮明；杜甫的《春夜喜雨》“隨風潛入夜，潤物細無聲”，一個“潛”字，一個“細”字，十分精當，詩人受雨之情溢于言表；白居易的《憶江南》“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”，怎不叫人“能不憶江南？”林逋的《山園小梅》“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，把梅花的姿態、品性、神韻都寫活了；夸張比喻，虛詞連接，很有特色。類似的例子，不勝枚舉。從中我們還能感受到祖國語言文字的豐富性、形象性、韻律性、凝練性。真可謂“無數言外意，盡在一字中”。
（三）感受詩歌的人性之美
人性，一直以來似乎是人們議論的。但今天，歌頌人性美、人情美，倡導向美的人性，則是提高人的素養的道德水準的前提，是社會文明的體現。崇善、尚友、尊長、盡孝等等都是人性美的內容。王勃的《杜少府之任蜀州》這首送別詩，展現送友別離的場景，發出了“海內存知己，天涯若比鄰”這一歌頌友情的千古絕唱。王維的“在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”成了人們佳節思親的引用頻率最高的詩句。李白的“舉頭望明月，低頭思故鄉”，“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”意味深長?！苯虒W中我們將這些詩句講深講透，人情之美就隨之凹現出來。
（四）感受詩歌的意境之美
意境，詩化了的生活。何為意境？唐代詩人王昌齡提出詩有三境，即物境、情境、意境；明王世貞“意境”描繪為“意象”；清王夫之又把“意境”概括為“情景”；近代學者王國維發展了“境界說”，他在《人間詞話》中對于“境界”多有精辟見解：“境非獨謂景物見，喜怒哀樂亦人心中之一境界。故能寫真景物，真感情者謂之有境界，否則謂之無境界?！?/p>
其實，所謂的境界，即詩的意境，就是詩人強烈的思想感情（意）和生動的客觀事物（境）相契合，在藝術表現中所創造的那種即不同于生活真實，又可感可信，并且情景交融，神形兼備的藝術境界。從美學角度看，詩中的“意”包括作者的“情”和“理”，詩中的“境”指事物的“形”和“神”；所謂的意境，即情理形神的和諧的統一。
要把學生引領進詩的意境，使他們有“身臨其境”之感。懂得詩的美不僅包含著語言風格，藝術手法，表現形式。詩的美應當是思想和藝術，內容和形式、意和境統一的結晶體，是這種結晶體放射出來的藝術美！教師只有采用恰當的方法，啟發學生產生想象和聯想，使學生進入到詩人所創造的那個無限豐富和廣闊的藝術空間，如歷其境，才能更深刻的理解詩的內涵，真正體味到詩詞特有的意境美。具體方法如：
（1）大膽指導學生“吟讀”
“吟讀”是整體感知詩詞、品味詩詞意境的重要途徑。首先教師要注意引導學生結合詩意、詩情進行“吟讀”。如示范吟讀《游山西村》的尾聯“從今若許閑乘月，拄杖無時夜扣門”時要啟發學生讀出意境來，即用輕讀重現山村月下的靜謐情趣，用延長時值的拖音品味詩中那種閑適、恬靜的意境。
（2）引音樂、美術入語文課堂
教學古詩詞時，要充分利用現代化教學手段，播放和詩詞相和諧的一段古典樂曲，或指導學生畫出心中的那幅畫面。多媒體的適當運用，把學生帶進詩的氛圍，有助于重現、品味詩詞的意境。如教學《秋詞》，在充分理解詩的表面意思后，可指導學生畫出“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄”的畫面，尤其是鶴的“排云”的動作、詩人“引”的情態，一定要畫出來。
（3）說出自己的聯想和想象
在學生感悟、理解詩的意義、情感的基礎上，教師可要求學生用新的語言形式再創意境。教師先做示范，然后分小組討論，在討論中品味鑒賞意境，相互啟發，說出自己的聯想和想象。這樣，既充分調動了學生的語言組織能力，又挖掘了學生的文學審美潛能。
三、升華美的境界
誦讀古代詩詞，需要引導學生有意識的積累感悟，提高學生的欣賞品位和審美情趣，更要引導學生實際運用，拓展美的領域，升華美的境界。具體方法如：
（一）歸類積累法
如按作者分類，情感分類，內容分類，體裁分類……學生的知識系統了，又可以充分領略古詩詞的精妙絕倫，受到美的熏陶和感染，提高了古文的修養。
（二）今曲唱古詩法
把當今樂壇、影視劇中流行的音樂，經過精心選擇后，套進古詩詞中，然后唱詩。教唱、齊唱、輪唱、獨唱……以前枯燥的吟詩變成了充滿樂趣的活動。這樣，真正做到了把教育寓于審美愉悅中。
（三）聯系生活法
第7篇：有關梅花的古詩范文
文章所寫的童年的片片段段的回憶，其間沒有任何聯系，會不會雜亂無章呢?有可能的。因此，作者采取了兩個辦法：第一，所寫都是跟雨有關的；第二，因為下雨，才有了不同于平時的歡樂。要注意，“用雨珠子穿起來”這個比喻，不是說說的，而是在結構上起貫穿作用的。這一點到文章最后才可以看清楚。
才六歲，下雨了，媽媽不用早起做飯，就可“多睡一會兒懶覺”，要媽媽講故事。媽媽講了瞎子“好壞”的事，但媽媽寬容他，同情他的“窮”。這給孩子留下了“菩薩”的感覺。文章中，不著痕跡地用一系列并不強烈的詞語，如“母親暖和的手臂彎”“熱被窩”“最幸福的”“吵著”“閉著眼睛”“這瞎子好壞啊”，等等，營造了一種溫馨、善良的心理氛圍，而孩子則自然地享受著寵愛。善良，像菩薩一樣的善良，是第一個回憶的基調。
回憶中的第二件事，就比較復雜一點了：歡樂與學業的矛盾總是隱隱存在。孩子喜歡下雨，是因為教師來得晚，可以晚一點被捉進書房，可以在陰溝里、爛泥地上任意玩水?！按笕藗儌€個疼我”，下雨天就更有了逃學的借口。為了不要被逼著認方塊字，甚至一心期望有腳氣病的教師，在來路上摔個大跟頭。這不是很不善良了嗎?但是，貪玩中、自私中有孩子氣的天真。她對患腳氣病的痛苦還沒有體驗，也想象不出學業荒廢的后果。從理論上說，這就叫做“審美情感價值超越實用價值”。對這一點作者似乎有些偏愛，筆墨有點不厭其煩：文章后面還有趁大人打牌，“丟開功課”，躲到樓上“造反”“偷吃”的描寫。
孩子的活潑天性雖然把學業的壓力擠開，但是下雨的歡樂漸漸不像童年時期那么單純了。下雨天孩子的歡樂本來和母親的歡樂是一致的，但是越到后來自己的歡樂和他人的憂愁越是形成對照。除了老師以外，還有一筆反襯：懶惰的四姑抱怨下雨天“討厭死了”，“傷風老不好”。而且這樣的話，還是她在寫情書的時候，被作者偷偷看到的。這和作者享受下雨天一對照，就很有點幽默感了。
對下雨天的第三種歡樂的感覺，就更豐富了。母親為黃梅天到處“黏溻溻”而煩惱，而父親則端著茶壺坐在廊下賞雨。這么大的感情反差，用筆卻十分精練，都是敘述性語言，幾乎沒有描寫和渲染。從文章開始，一直就是如此。哪怕寫到雨中的花，多種多樣的花，仍然是比較簡約的：
院子里各種花木，經雨一淋，新綠的枝子，頑皮地張開翅膀，托著嬌艷的花朵。冒著微雨，父親用旱煙管點著它們告訴我這是丁香花，那是一丈紅。大理花與劍蘭搶著開，木樨花散布著淡淡的幽香墻邊那株高大的玉蘭花開了滿樹，下雨天謝得快，我得趕緊爬上去采，采了滿籃子送左右鄰居，玉蘭樹葉上的水珠都是香的，灑了我滿頭滿身。
這么多花，本該有多少形容，多少渲染，但是，除了玉蘭花連上面的水都是香的以外，其他的可真是點到為止。為什么?因為只有玉蘭花的香氣和作者內心的歡樂、善良密切相關。
下雨天的第四種歡樂，又不同了。大家都歡樂，但是各有不同，這是一種復合的歡樂。
從孩子這方面來說，有她的貪玩、好吃、調皮、任性、自私和善良，所有這一切都統一在“做喜事的感覺”與“說不出的開心”里。在熱鬧的氛圍中，不同的人歡樂是不相同的。母親的善良和對窮人的寬容，前面已經寫了一筆瞎子的故事，這里又濃濃地寫了一筆：在聽唱鼓兒詞的時候，為古人擔憂，眼圈“哭得紅紅的”。父親的高雅，這里也補了一筆：在這樣熱鬧的時候，他卻一個人去作他的“唐詩”去了。注意，這里的唐詩是有引號的，非常含蓄地暗示，只是他自己以為是唐詩罷了。這一筆有雙重的結構功能：一是在這里好像是順帶一筆；二是在后面寫到父親的死，還要和詩聯系在一起。那是文章很有特色的地方。
文章寫雨，按著一年的順序，寫過了黃梅雨，就寫八九月的臺風雨了。這里的歡樂，就更有特點，更加孩子氣了。一方面，是媽媽為陰雨使得稻谷發霉而憂愁：另一方面，則是孩子因為可以不讀書了，整日揀霉曲，“這工作好好玩”，“真開心”?！跋掠晏?，真好”，到這里，這個“好”字，又寫出格外特殊的味道：和母親的“憂”以及家庭的經濟損失交織在一起的。孩子和母親對雨的感受有了反差，這個“好”和上面的逃學比較起來，就更加顯出孩子的天真無知了。
寫到這里，所有的下雨天在孩子的感覺中都是快樂的。接下去，如果再這樣寫，要避免重復，難度就大了。于是作者換了一種寫法。到杭州念中學，離開家鄉了，這時下雨天好不好呢?不上體育課，一個人撐著傘，孤獨地溜到樹底下，感到雨點滴在大傘上，“思念遠方的母親”，“心里有一股凄涼寂寞之感”。這似乎沒有什么歡樂可言了，但還是很好，好在一個人想念母親，回憶下雨天纏著母親，“雨給我一份靠近母親的感覺”。這種“好”和前面的“好”很不相同，—方面是凄涼的，一方面仍然是很美的。從這里可以看到，美、詩意，并不一定就等于歡樂，痛苦也可能是美好的，即所謂“凄美”。
這里，文章的主題深化了，人也成長了，歡樂和美好的關系開始有區別了。
接下來的一段，是寫父親的死，則完全談不上歡樂，但是仍然寫得很美好。先寫回到故鄉，父親的書齋(沒有忘記貼近題目點一下“聽雨樓”)：
書桌上紫銅香爐里，燃起檀香。院子里風竹蕭疏，雨絲紛紛灑落在琉璃瓦上，發出叮咚之音，玻璃窗也砰砰作響，我在書櫥中抽一本白香山詩，學著父親的音調放聲吟誦。父親的音容，浮現在搖曳的豆油燈光里。
要是一般的作者，一定是要著重寫父親的死，可是這里卻沒有，而是著重寫重回父親的書齋，模仿父親誦讀古詩，用這來構成一種懷念的境界，讓父親的音容浮現。這就讓悲痛的成分減少，讓悼念的美好情緒增強。由此而引起回憶：
記得我曾打著手電筒，穿過黑黑的長廊，給父親溫藥。他提高聲音吟詩，使我一路聽著他的聲音，不會感到冷清?？墒撬牟∫惶焯斐林亓?。在淅瀝的風雨中，他吟詩的聲音愈來愈低，我終于聽不見了……
寫父親的死，本來應該是很悲痛的，但是，這里沒有一點悲痛至極的情緒，而是一種淡淡的哀愁。這是因為：第一，作者故意把它放在回憶中，拉開時間的距離，如普希金的詩：“那過去的一切就成為親切的懷戀”；第二，把這放在詩的吟誦里，就是死亡也轉化為詩歌吟誦之聲的緩慢消逝：第三，緩慢的死亡過程，也用詩的吟誦聲溝通父女之間的心靈。所有這一切筆墨都表明，作者有意把悲痛的病和死轉化為詩。病和死都是不歡樂的，但是在詩的氛圍中病和死卻是美好的。只字不提死亡，是獨運的匠心。文章題目“下雨天，真好”，一個層次一個層次地“好”下來，從童年的無憂無慮的歡樂的美，到長大了感受到生命消逝的悲痛，都由著雨的媒介，走向把病和死詩化的美。應該說，對父親的死寫得比童年的美更有特色。
最后一個場景還是雨，是在西湖邊，偏愛雨中沉靜徘徊，想象古代詩人詠梅的的名句，流連忘返。在這樣的情境中，忽聽得悠揚的笛聲，吹笛者慢慢走來，說了一句“一生知己是梅花”。接下去是：
我也笑指湖上說，“看梅花也在等待知己呢?！?/p>
對吹笛者，不叫“吹笛子的”，而叫做“弄笛的人”。這個“弄”字，大有古典趣味?！芭笔菓蚺?、把玩，用在音樂中，指奏樂，也含“玩賞”之意。當年司馬相如到卓王孫家飲酒，就以“弄琴”把卓文君迷住了。古典琴曲有《梅花三弄》，這里笛子與梅花之間，用一“弄”字，就頗有韻味。而且這種沉郁的古典韻味，竟使得弄笛者和“我”之間的關系有點朦朧，讀者只能從情調上感覺到，這里似乎有戀情，但是和寫父親時只字不提死亡一樣，這里也是只字不提戀情，只有“知己”兩個字算是線索。當然“知己”也可能是友誼，但是，友情不會這樣纏綿：
雨中游人稀少，靜謐的湖山，都由愛雨的人管領了。衣衫漸濕，我們才同撐一把傘繞西泠印社由白堤歸來。湖水湖風，寒意襲人，站在湖濱公園，彼此默然相對，“明亮陽光下的西湖，宜于高歌，而煙雨迷蒙中的西湖，宜于吹笛?！蔽矣挠牡卣f。于是笛聲又起，與瀟瀟雨聲相和。
第8篇：有關梅花的古詩范文
打 歌
牛街彝族人從小看的第一支舞蹈是打歌，從小聽的第一支歌是山歌。打歌是牛街彝族獨特的一種文化習俗，“蘆笙一響腳桿就癢，笛子一吹調子就飛”。彝族人從懂事起就會打歌，成人后人人愛打歌，個個善打歌，打歌是彝族人生活中不可缺少的一部分。彝族打歌是一種古老的原生態民間藝術，是一種大眾的、健康的娛樂活動，是歌、舞、樂三者合一的綜合舞蹈，具有較高的表演和欣賞價值。山歌極具地域風情和文學氛圍，舞步粗獷亦不乏輕盈靈動，音樂旋律優美歡快，歌場熱鬧非凡，精彩紛呈，是當地民間文化的大套餐。時至今日，打歌文化源遠流長、積淀深厚，從側面折射出牛街地區經濟發展、社會和諧、文化繁榮、生活富足。這些深藏在哀牢山深處原汁原味的古老文化遺產，以其生生不息的生命力為多姿多彩的云南民族文化錦上添花。
打歌又名“跳三弦”、“跳腳”、“三跺腳”、‘左腳舞“、“疊腳舞”、“跳歌”、’跳蘆笙”，其起源和功能主要涉及四個方面：一是祭祀活動。古代舉行大型的祭祀活動（祭農神、祭龍、趕廟會）都涉及到歡慶祝賀的禮儀，這種禮儀最初由祭祀巫師執行，后來為突出歡慶祝賀逐步演化為參加活動的人集體狂歡。二是紀念活動。三國時，諸葛亮七擒孟獲，平定南中后，云貴一帶統治安穩、政治清明，官方為慶祝盛世，紀念平定功績，主辦系列慶?；顒?，沿襲至民間流傳開來。三是反映勞動現象。就如勞動創造人，勞動產生語言的學說同理，勞動產生了打歌，并促進了打歌發展。打歌舞蹈的動作很多是勞動的姿態，內容大多涉及勞動生產以及狩獵活動。體現了彝人熱愛生活、熱愛勞動、淳樸勤勞的情操。四是表達愛情。愛情是一個古老永恒的主題，和文學藝術淵源深厚，相伴而生，相輔發展，許多年輕人為愛而打歌。打歌是彝族青年追求愛情、向往美好的一種激情舞蹈，打歌促成了愛情，愛情使打歌生生不息?？梢哉f，打歌場就是人才交流市場，打歌就是才藝大比拼，青年男女就是通過打歌來挑選意中人的。
在同一歌場上，往往多種功能同時凸顯，相互融匯貫通。但在后來的演化發展中，勞動、愛情的成分越來越重，越來越突出，體現出人們熱愛生活，追求愛情，向往幸福的思想愿望。隨著科技進步，時代突飛猛進的發展，人們交往溝通合作的方式越來越多，甚至可以跨越時空，彝族人的打歌逐漸成為人們休閑娛樂的最佳方式，通過打歌來調節身心，表情達意，展示自我心靈，成為向外界宣傳本民族文化的媒介。
歌和舞從來就是密不可分的。牛街彝人愛唱山歌小調，他們在田間勞動、喜慶日子、談情說愛時哼唱山歌小調，用這種形式表達自己的喜、怒、哀、樂。彝家有歌謠“不彈弦子不上路，不唱山歌不出門。男彈弦子繞路去，妹唱山歌繞攏來?！?/p>
山歌是一種文學藝術成分較高的民間小調，由詞曲兩部分組成，像律詩一樣凝練簡要，像對聯一樣工整對仗。采用“賦、比、興”的藝術手法對勞動、生產、生活、愛情、親情、友情作闡述表達，或謳歌或訴怨或諷刺。其涉及內容廣博龐雜，生活就是內容，情感就是內容。可以說山歌是打歌藝術形式中最具時代感和活力的部分，一般均由男女對唱。
山歌的詞有一定的格律，由主體部分和襯詞部分組成。每一種格律的山歌襯詞部分固定不變，主體部分則可自由替換。牛街彝人山歌多為“古詩式”和“對聯式”。不同的格律襯詞也不同，主要有“阿蘇則尼喲了”、“好是好玩尼就是害呀害羞羞”、“阿蘇則尼翹著，細繩尼個甩著，大風丫口等著，阿表妹上摟著”等。
牛街彝人的曲調主要有歡快式、憂傷式、深情式三種。山歌最本質的部分不是格律，也不是曲調，而是詞所反映出的思想內容和藝術形式。山歌的思想內容即主題部分有典故式，一般和故事傳流有關，如采茶調、趕馬調；即興式，根據實際情景，觸景生情有感而發（如“我是你上想極了，你是我上給掛著”）；套路式，有固定的章法和套路較為格式化。（一般以“唱玩來來唱玩來，一家一調唱玩來”開頭）。
山歌的思想內容，即主體部分，一般涵蓋了以下幾個方面，表達愛慕傾心，如“細白皮膚瓜子臉，水細腰條稱郎心”，“妹是山中牡丹花，郎是蜜蜂來采你”，“丟失黃金不可惜，可惜小妹嫁別人”。表達思念和牽掛，如“白天想你打瞌睡，晚上想你睡不著”“好久不走這條路，好久不遇小心肝”“鐵打眼睛望花了，路邊石頭望成人”。表達敘事講理，如“世人都說牡丹好，桂花還比牡丹香”“上杠牯子母牛下，當官少爺婆娘養”“相交只為妹人意，拆離只為妹收心”。打趣嘲諷，“這種日子咋好過，半斤小雞著傷風”，“木匠老婆住破房，賣油媳婦水擦頭”。反映自然現象，如“下雨不是天之過，那是龍王澆花水”，“自從開天地，日出日落定四方”，“柳樹開花不結果，柿子結果不開花?！彪y怪著名詩人何其芳稱贊彝族民歌“很有特別的色彩，就像在遼遠的寂寥的山谷中忽然出現的奇異的迷人的音樂。”
牛街彝族每逢婚喪喜事和廟會節慶都要打歌。打歌開始前，先在歌場中間燒上一堆大火，然后以火為圓心，根據人數的多少和場地大小，自然圍成一圈或數圈。圈內有一人吹蘆笙，稱為“歌頭”，有數人吹笛子，還有多人彈三弦，可一人帶一圈或多人帶一圈無嚴格規定。其他伴奏的樂器還有口弦、樹葉、銅鼓，甚至飲料瓶敲擊手掌均可，主要起到指揮和拍打節奏的作用。舞步主要以十二步為一組舞步，十二拍為一小節。另衍生出“三步一蹲”、“六步翻花”、“半翻半轉”、“三翻三轉”等舞步。一次大型篝火晚會，一般都是通宵達旦，舞不停、歌不停，盛況空前?！按蚋璐虻教柍觯煌攵垢瘍蓧K肉”就是歡樂熱鬧的打歌情景的真實寫照。
跳 菜
跳菜，由打歌發展而來,也叫端托盤舞，牛街彝族聚居的村莊一直保留著跳菜習俗。跳菜只用于婚慶，這源于一個古老而又動人的傳說。在很久以前，牛街彝寨有一個像花一般美麗的姑娘名叫桃花女，嫁給了鄰村一個像門一樣端莊標直的小伙叫門檻心。到結婚這天，門檻心高高興興地把桃花女娶回家中，迎親和送親的朋友圍在桌邊等著上菜，一位廚師端著放有八碗菜的托盤高舉著從廚房走出來，此時竟意外發生了一件不幸的事情，新郎門檻心突然暴病倒下。親友們束手無策，眼睜睜地看著他拋下桃花女離開了人世。端著托盤的廚師為難了，把菜放到客桌上還是把菜端回廚房都覺不妥，放下不行，端回也不行，呆呆的站著更不行，只好用打歌的步子給旁人讓路，后來就流傳發展成了跳菜。難以想象，如今風靡各地的彝族跳菜，竟與這樣一個古老的悲劇有關。
隨著時間的推移，跳菜從內容到形式不斷得到充實、完善和發展，逐步形成了喜慶婚禮上不可缺少的娛樂活動和婚慶禮節。牛街彝族跳菜從出菜到端盤都是很有講究的。婚慶前主人要事先請托盤手，一般要選擇那些粗壯有力、性格外向具有表演天賦的年輕人。托盤手要自己準備托盤，當然也可以向別人借。
牛街彝族婚慶起落是要三天的，第一天叫請助，第二天叫正喜，第三天叫散客。三天中放菜的先后順序和位置有所不同。一個托盤放八碗菜，八碗菜預示著發財、富貴，其中必須有一碗是豆芽菜。豆芽須由主人親自培植，培植豆芽的成功與否，暗示著以后生活的好壞，所以主人都倍加細心。迎親時要把豆芽菜放在客桌的東邊，表示娶親已經有希望了，送親時要把豆芽菜放在西邊，表示豆芽菜已生根發芽，意味著女方已經名花有主，在婆家安家落戶了，娘家人可以放心的回去了。
跳菜從出菜到開始，八碗菜放在一個托盤中，客人按八人一桌圍坐好。鳴鑼三聲后，廚房到客場的人紛紛讓出一條路，嗩吶吹響，托盤手和接盤手按照嗩吶節奏踏步起舞，舞步鏗鏘有力，歡快輕盈，極富節奏感和感染力，同時會有圍觀客人的歡呼聲增強喜慶氛圍。托盤手用右手的拇指、食指、小指的指尖穩穩頂住托盤，托盤手和接盤手的舞蹈動作相互對應，他們身子有時半蹲，有時單腳下蹲，有時半轉身，有時全轉身。不論身體如何歪斜，動作怎樣滑稽，端托盤的一只手總要保持托盤平衡，盤中菜肴點滴不潑。接盤手的任務主要是伸手接盤，如果沒有接到，則雙手抱拳向在座的客人表示致歉；如果接到菜盤，端菜盤也有規律，每次端的菜要對角兩盤一起端，以保持托盤平衡。把菜放到桌上后，雙手握成拳，向客人表示再等。如此重復，一直到把菜全部端完為止。
菜碗從托盤中端到桌上，也有固定模式：在正喜那天第一碗菜放在外邊，依次往內擺，最后一盤放中間，表示主人有喜事，請大家聚攏來這里同喜同樂；散客時則先放中間一盤，然后往四周散開，由中間向外開花，表示主人熱情好客，但天下無不散的宴席，大家不得不分開。牛街彝族跳菜以嗩吶音樂為伴奏，用一個托盤和八碗菜為主要道具，托盤人和接盤人為演員，需要的演員對數以客場的桌數為依據。所有的端托盤人和接盤人構成一個集體，即托盤隊。在跳的過程中，各隊托盤手相互之間交叉跳舞時要遵循后讓前，左讓右的規則，以免發生碰撞，影響表演的流暢自如。所有的托盤手一齊踏歌起舞，只見人影穿梭，白色毛巾隨手飄動，動作熱烈奔放，形成一個完美、恢宏的舞蹈場面，彰顯彝家人熱情、奔放、好客的性格特征。
服 飾
從全國范圍來講，彝族服飾如按地域來分，大體可分為涼山、烏蒙、紅河三大類，牛街彝族服飾屬于“烏蒙”類。美妙的大自然啟迪了彝家男女編織美好生活的靈性，歷史和地理環境更賦予了世居在高山之巔的他們一種厚重、質樸、熱烈的審美情趣。牛街彝家男女，最樂于在那悠悠白云和紅花綠樹的輝映下，將他們那巧奪天工編織而成的片片五彩斑斕展示給世人。
牛街“迷撒拔”男子，其服飾特點是：頭戴白頭巾，上衣多套穿羊皮領褂，也有穿青布領褂的，褲子多穿大褲腳的擺襠褲，老年人只穿滿襟長衫子（已少見），頭戴綢緞帽或扎青布包頭?！懊匀霭巍眿D女的衣褲，多以青、藍布料制作，上衣為前襟略短，后襟稍長的大襟右扣式。衽邊、衣角、袖口多鑲以單行或雙行的帶花紋的細辮條。在胸部的衽邊，常鑲有比較自然大方的素色星云圖案。在上衣之上，套加簡潔明快的青色無袖小褂。褲子大多為不分前后的大襠寬筒式，腳穿滿幫繡花的自制布鞋。在“凸”字形的滿胸圍腰上，繡有精美的疊層花，并以銀質梅花鏈分別從頸部的兩側垂于胸前，最后與圍腰頭扣相掛。
凡成年婦女，一般都有“包頭”和“發髻網”。“包頭”一般用黑布丈許按縱向折疊成寬約4厘米的長條，按各自的頭型圈疊如帽狀戴在頭上，在后腦的部位配釘一銀質插花座，上面分插三枝長約10厘米，每枝有8朵以上的彩絨花團。戴這種“包頭”有一個明顯的象征意義：證明著裝者是已婚婦女或已許有配偶的姑娘。未婚姑娘只戴頭巾，留一束或兩束辮子，絕不能戴“包頭”，否則讓人笑話?！鞍l髻網”是用指粗的布條圈成直徑約12厘米的環，再用紅絲綢裹纏后配以金、綠、藍色花紋，再釘以2至3行閃閃發光的玻璃珠組成。人們先將發辮盤于腦后，將“發髻網”緊緊覆于發髻之上，再戴上包頭，既顯得俏麗多彩、又典雅莊重。
“羅羅潑支”男子的服飾與“迷撒拔”相差無幾，一般不戴白頭巾，但是婦女的服飾相差卻很大，明顯地保留著古樸高雅的南詔遺風。在她們圍腰的前胸部，由領口至腹部，左右各垂掛一條綴有串珠、針筒、響篾（口弦）一類飾品和生活用品的銀質項鏈。人一走動，全身的小蘇鈴就響，聲音悅耳動聽，形象美觀大方。額頭前還圍有一塊翠綠色的“桂花綁”，綁上釘有銀質小泡泡200多顆，價值不菲。這一點可謂與“迷撒拔”婦女頭飾最大的區別。
