室內設計藝術論文精選(九篇)

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第1篇：室內設計藝術論文范文

1以現代的眼光審視傳統

民間剪紙藝術是古代中國人運用或抽象或夸張的藝術手法在纖薄柔弱的紙張上創作的“語言”，所體現的是中國古代追求吉祥、喜慶、安逸、舒適的心態，而現代社會的特點則是快捷與方便。所以，設計師必須從現代的視角出發，對民間剪紙藝術做出揚棄，在繼承中發展，體現出當今時代的生活文化。民間剪紙藝術要融入現代室內設計，滿足現代的審美文化是必不可少的。現代中國人審美文化的形成有兩點原因：首先，中華民族五千年燦爛文明的不斷傳承使得國人內心存有傳統審美文化的火種；其次，改革開放以后豐富多元的西方文化沖擊著傳統的審美觀念，國人的審美文化在傳統的基礎上也出現了新的變化。因此，我們不能超越歷史，用現代西方設計理念的評價傳統的民間剪紙藝術的含義、造型，也不能緊守著民間剪紙藝術傳統，排斥現代的觀點。而要用現代的眼光審視傳統文化，使之兼具兩者之長。將傳統的民間剪紙藝術融入現代室內設計中，應該這樣做也必須這樣做。

2民間剪紙藝術的材料、工藝的創新

傳統的剪紙內容需要搭配現代的設計才能更好地實現剪紙藝術的創新，開闊室內設計的思路，拓展室內設計的風格。傳統剪紙藝術的翻新運用，體現了人們的懷舊情思，傳統剪紙藝術的韻味融合現代審美的方式，可以打造出完美的室內設計。

（1）材料的創新

材料的應用是設計中最基礎的環節，撇開材料談設計無異于空中樓閣。“民間剪紙藝術”，顧名思義“，紙”是最基本的材料。這就將剪紙藝術局限在了“掌中”的地位，很難滿足現代室內設計中要求在狹小的空間內體現出端莊大氣的要求。所以，必須大膽啟用新型材料，才能一舉突破紙張的局限性，使民間剪紙藝術煥發出新的青春活力。一個比較優秀的民間剪紙藝術材料創新實例就是廣州花園酒店的前臺圖案設計。廣州花園酒店的總臺石刻壁畫《大觀園》，就是剪紙形式，黑色大理石刻石貼金，以反映紅樓夢十二金釵人物故事的大觀園景象為內容，構圖嚴謹，密而不亂，亭臺樓榭，花鳥魚石，人物穿行其中，儼然有序，剪紙造型優美細膩，裝飾性強，黑金對比華貴強烈，剔透雅致，成為花園酒店的標志。

（2）工藝的創新

傳統民間剪紙的材料對成品的完整性提出了相當高的工藝要求，優秀的民間剪紙藝術家在一剪之內就能創作出紛繁復雜的圖案，令人嘆為觀止。但當民間剪紙藝術融入到室內設計之后，設計者則可以根據空間的大小、主體的需求對剪紙藝術的紋樣進行比較自由的刪減，再結合材料的創新，民間剪紙就從傳統的平面走入了立體的世界。設計師結合雕刻手法，采用鏤空等工藝，既能保留傳統剪紙藝術的特色，又彌補了紙張材料層次感不鮮明的缺陷。

二民間剪紙藝術在室內設計中的應用

中國的民間剪紙藝術作品包含了“平安”、“如意”、“吉祥”等寓意，傳遞了祝福和喜慶，給人以安樂祥和之感，似乎看到了民間剪紙，親切之感就會油然而生。剪紙藝術蘊含了人們對國家興旺昌盛的祝愿和對美好生活的向往，這種企盼在現代社會中融入到了室內設計之中，更具旺盛的生命力。

1民間剪紙藝術在室內設計中的直接應用窗花

窗花是民間剪紙藝術最基礎也是最常見的應用，多以詳細的內容表達一定的寓意，如以神話故事、歷史人物、仙花瑞獸等反映人們對美好生活的向往。遮光窗簾。遮光窗簾不同于一般的窗簾，它既要遮擋光線避免室內空間直接暴露在強光之下，更要允許一部分光線進入室內空間，提高室內明亮度。以簡單的民間剪紙元素重復加于窗簾之上，即可以達到以上目的。并且隨著太陽的移動，光線透過鏤空的窗簾可以營造出不同的畫面。燈罩。紅色半透明的可拆卸燈罩也可以鏤空技藝雕刻成民間剪紙的形式，在新年等喜慶的日子里可以增添節日的風味，并且可以重復使用。屏風。融入民間剪紙藝術的中國風式屏風，擺放在室內既能隔斷空間又能增加美感，體現出主人的品位。以上僅僅是簡單列舉民間剪紙藝術在室內設計中的直觀應用，并不能窮盡，在室內設計中民間剪紙藝術真正地融入不僅僅要用其“型”，更重要的是要用其“心”，即必須將民間剪紙藝術的文化內涵融入室內設計之中。

2民間剪紙藝術內涵的應用

如前文所述，中國的現代室內設計風格既要與世界接軌又不能完全拋棄中國特色，將傳統文化中的民間剪紙藝術融入到室內設計之中是一種絕佳的選擇。要想將民間剪紙藝術的精髓融入到室內設計之中，則必須理解剪紙藝術的文化內涵。以下從陰陽調和的傳統文化，層次分明、錯落有致和“美”的享受三個方面具體加以分析。

（1）陰陽調和的傳統

文化民間剪紙之藝術一個最大的特點就是虛實結合，在室內設計中一定要充分利用此二者的互動，不能只注重剪紙藝術的直觀視覺沖擊，還必須兼顧“虛行”。中國傳統文化強調陰陽調和，虛實互補的中庸觀念，借助民間剪紙藝術將這種傳統合理運用于室內設計中，往往會達到事半功倍的效果。

（2）層次分明

錯落有致中國傳統的室內設計不是要求一覽無遺，而是強調層次分明、錯落有致。民間剪紙藝術的透視鏤空已很好地起到了分隔空間布局、阻擋視線的作用。以屏風為例，鏤空雕刻融入剪紙元素，即可避免傳統屏風的厚重所帶來的完全阻斷效果，保持了室內空間的通透性，又可以有效分割室內空間，使主次分明。

（3）“美”的享受室內設計

無論采用何種風格，設計師與使用者對美的追求與享受是必不可少的，對局部空間的精心設計即可完美彰顯出人類對美的向往。玄關的設計師室內空間設計中的重要一環，皆因玄關反映了局勢主人的文化內涵，亦有著遮擋視線與裝飾的作用。小小的玄關如能充分利用民間剪紙藝術的精髓，將深色的木柵以鏤空技藝雕出剪紙的圖案，配以磨砂玻璃貼面，會使室內空間的局部一角既美觀有極具中國特色。

3室內設計中融入民間剪紙藝術的重點

（1）注意中外文化的地域性

差異民間剪紙藝術融入到室內設計之中使中國的傳統文化更好的向世界展示。但是，精美的圖案和吉祥的寓意由于中外地域性的文化差異，也可能使在對民間剪紙藝術的理解上存在差異。據筆者了解，僅僅是對紅白二種顏色，中國和日本在觀念上就存有分歧，所以，必須注重民間剪紙藝術融入室內設計時中外文化的不同。

（2）時尚感的問題

現代人對時尚的追求往往大于對傳統的尊重，然而我們又不能放棄優秀的傳統文化，所以民間剪紙藝術融入室內設計時就不能盲目照搬，而是要及時汲取當今時代的藝術營養，這樣才能既有時尚的新鮮感又有古典傳統的代入感。

三室內設計中融入民間剪紙藝術的現實意義

1賦予傳統文化新的生命

民間剪紙藝術是中華民族五千年文化的優秀積淀，包含著中國人民無限的智慧與文化。然而，在西方文化的強烈沖擊之下，傳統文化何去何從如何保持其新鮮的活力，是整個中華民族都在思考也在困惑的問題。如今，民間剪紙藝術借助新的材料、新的工藝，配合著積極迎合現代人的審美情趣，完美地融入了室內設計之中，終于煥發出了新的生命力，也告訴世人，中華民族的優秀文化是不會衰落更不會被拋棄的。

2對重壓之下人群心靈的撫慰

現代工業的飛速發展既給人們帶來了生活上的便利，也給予他們巨大的生活壓力；整體環境的不堪重負，如水資源稀缺、空氣污染等，對生活在大都市的人群也產生了不可估量的威脅。于是，人們開始懷念古時日出而作日落而息的生活節奏，開始追求無拘無束的生活狀態，開始尋找安逸舒適的生活環境。但是時代不能退步，歷史也無法改變，人們只好將這種情感寄托于古代的某物之上，以求得哪怕一時的心靈撫慰，中西方莫外如是。體現于室內設計之中就是融入了大量的中國傳統文化元素，也就是藝術復古思潮。剪紙藝術植根于民間，產生于勤勞，處處都體現著先民偉大的智慧，包含著博大精深的哲學。

3財富的轉換人類的價值之一

就是可以利用自己的大腦與雙手創造財富。之所以考慮將民間剪紙藝術融入現代室內設計之中，其具有很好的財富轉換性是很重要的原因之一。經濟基礎決定上層建筑，也正因為有此原因，剪紙藝術才體現其經濟價值，配合其本身具有的審美價值，民間剪紙藝術也在融入室內設計的過程中，極大地影響了室內設計的風格。民間剪紙藝術的價值在于可供欣賞，剪紙藝術以簡潔生動、夸張變形和博采眾長的藝術特點而聞名于世，具體可以表現為結構萬剪不斷、造型自由鮮活、形象獨特優美、剪技粗狂豪放等形式。剪紙中蘊含著中國悠久的歷史文化，滲透著民俗風情和思維方式，其價值難以用金錢來衡量，但又不能放過擺在眼前的商機。因此，剪紙可以運用于室內設計之中，二者不僅可以有機調和，還能使剪紙藝術的價值有效地轉化到室內設計之中，達到利益與審美價值雙收的效果。

四結語

第2篇：室內設計藝術論文范文

關鍵詞：木雕藝術；現代室內設計；融合

作為我國藝術領域中的重要組成部分，木雕藝術與室內設計的關系源遠流長。木雕藝術促進室內設計的統一，與現代元素相融合，形成多元化發展需求。木雕藝術在現代社會中，更趨向于實用性、私密性以及公共性的發展趨勢，這也為傳統木雕藝術的發展奠定了基礎，從而促使它與現代室內設計的融合。

一、傳統木雕藝術與現代室內設計

傳統木雕藝術起源于石器時代，是我國悠久歷史文化底蘊的體現，木雕將一些傳統紋樣或是歷史故事等形式進行意象轉化，用來表達古人的思想，從周朝時期開始，我國古代工匠就開始將傳統木雕藝術運用到室內設計上，其設計思想給我國現代室內設計的應用提供了許多靈感。目前室內木雕藝術的發展大多數還處于傳統藝術的狀態，更多的是一種藝術擺設功能的應用。隨著人們對于傳統藝術的追求以及國家對于傳統藝術的重視，木雕越來越受歡迎。近幾年，人們生活水平的提高以及國家經濟政治的蓬勃發展，越來越多的民眾開始了解和喜愛傳統文化。在很多居住、休閑、娛樂的室內空間中都會有傳統木雕藝術的體現以及運用。中國傳統木結構建筑的室內空間，其特色主要體現在建筑室內空間與室外空間交替，并運用木質構件或雕花物件的虛實空間節奏產生的美感上，又體現在利用隔扇、花罩等建筑構件分隔室內空間組織所產生的空間流動美上，不僅能夠借用于現代傳統家具、傳統陳設物品來裝飾室內空間，而且以此來共同塑造傳統室內空間，豐富其傳統文化藝術內涵。現代室內設計雖然不具備像傳統建筑風格中虛實空間相互和諧的節奏形式，但可以通過傳統家具或室內陳設物品來分隔和裝飾室內空間，同樣可以營造動靜統一的設計美感。很多設計大師通過結合現代化的設計手法，將木雕中的各種藝術元素進行提煉和重組，將木雕所蘊含的傳統文化與室內設計形成一種新的文化氛圍，使現代室內設計具有親切感的同時兼具設計感。

二、木雕藝術是室內設計的眼睛

從目前現代室內設計領域的發展以及其表現形式和作用上來看，木雕藝術得到廣泛的應用與開發，說明了木雕藝術在室內設計中占據了重要的地位。

（一）木雕藝術在現代室內設計中的應用意義

在現代社會中，人們對于環境較為重視，尤其是室內設計整體格調的布局。將室內整體布局、格調得到統一后才會以此為基礎進行進一步的細化設計，并在設計中求得變化與變通。使得室內設計更具有特色性，同時提升其舒適以及協和度。就因為如此，木雕藝術在室內設計中才受到越來越多人的喜愛。在室內設計整體的應用過程中，木雕藝術可以利用圖案及色彩等，促使室內設計更富有變化與統一。在家居設計方面，設計師首要考慮的是室內整體的協調性，首先將沙發、茶幾、天花板、背景墻、沙發等主要設計部分的風格、樣式等進行統一，在此基礎上進行細節上的變化，木雕藝術與時代元素緊密的結合在一起，促進整體設計的現代感。在現代室內設計中，木雕藝術留下了優秀的圖形遺產。而這些圖形遺產的產生為現代室內設計的應用帶來有效的視覺資源。其次，豐富的題材為現代室內設計提供了廣泛選擇性的空間。同時，木雕藝術的構圖進一步滿足現代設計的形式，給予現代室內設計更多有利的題材，促進整體的發展趨勢。傳統木雕家具和木雕藝術作品在組織分隔裝飾室內空間方面，有著極高的藝術性和裝飾成就，是中國傳統室內裝飾上杰出的藝術成果，至今仍然具備旺盛的生命力。木雕不僅僅需要在本身的表現形式上突出藝術性，在室內設計中更要展現出實用性以及裝飾性的效果。在如今社會中，木雕藝術在現代室內設計中占據了重要的位置。隨著時代的發展，木雕藝術在室內設計中被賦予更多現代化元素，同時也賦予木雕更多的藝術文化內涵。木雕藝術除了對室內實用性有要求之外，也提出個性化與裝飾性的要求。這為木雕藝術在現代室內的發展與生存提供了更多空間，也進一步的說明木雕藝術在室內設計中的審美作用。

（二）滿足與現代元素緊密結合的多元化需求

在室內設計中，木雕藝術并不是一成不變的，具有較高的變通性以及發展性，與現代元素緊密的結合在一起，與社會時代的審美趨勢緊密結合在一起。在設計風格上需要注重風格的多樣化，與周圍環境的緊密結合，實現其基本的功能性和實用性的前提下，進一步促進木雕藝術的發展。傳統木雕應該根據現實的設計理念和現實需求進行再造，從而可以產生新的設計形式，一方面，可以選用現代化的材料以混搭的形式，將傳統木雕與新型材料結合來體現現代化的設計理念，能夠在滿足室內設計對傳統文化的需求的同時，體現創新的思想，另一方面，可以將木雕和其它的媒介進行組合，搭配色彩和科學技術等媒介，使木雕藝術在現代室內設計中變得更加現代，為室內環境增添鮮活的設計感。［2］室內設計中與現代各種元素相融合的木雕藝術，能夠較為全面的滿足不同階層的人們品位上的追求。及時調整木雕藝術的設計趨勢，與時代元素相融合，為木雕藝術的發展提供廣泛的空間。

（三）結合室內結構，塑造舒適的室內空間

現代室內設計中，人們注重的是實用性，在家居生活以及辦公方面更注重效率使用性。因此，木雕藝術室內設計中應該以室內結構為基礎，合理利用空間。木雕可以利用自身的特點，可以調節大小、寬窄以及樣式來滿足室內設計的需求。在設計中，最常見的是木雕隔斷的應用。傳統建筑室內的靈活分隔主要是以空間隔斷來完成，在傳統室內空間中無論以何種隔斷形式，其共同特征都是通過分隔，使大空間局部化，以滿足各類空間職能的需要，對空間具有一定的組織劃分作用。［3］隔斷是我國傳統室內空間布置和裝飾分隔空間常用方法，常用來分隔室內空間或增加室內空間層次作用。利用木質屏風進行隔斷，可以根據大的空間來進行有效劃分，同時不會影響整體設計的需求。木雕隔斷可以有效的塑造中空間的實用性，滿足現代人家居空間的需求。

三、木雕藝術在室內設計中的發展趨勢

對于現在的室內設計，木雕藝術所發揮的功能與應用越來越多。木雕藝術在室內設計的發展趨勢，包括其空間性和實用性應用、以及私密性空間設計的概念。

（一）更多的應用于室內公共空間

公共空間主要指客廳、餐廳等，成員可以出入的地方，就此為依托進行溝通的環境，這是室內設計中最重要的環節。木雕藝術主要應用在不破壞整體的區域進行有效的劃分，賦予空間更高的立體感，同時美觀也不會受到破壞。為了確保餐廳與客廳風格上的統一，多數會利用門與屏障將客廳與餐廳有效的劃分。現代室內設計注重的是房屋整體的統一，而不是簡單小空間的統一。我國房屋設計客廳與餐廳往往是緊密相連的，將這兩部分視為整體進行統一的構造。利用功能的不同，在設計以及色彩、理念中，更為有效的結合在一起。最大程度的確保整個設計的協調性，增加室內的美觀。

（二）室內空間實用性設計的發展方向

實用性的設計主要包括廚房、衛生間等具有用途的空間設計，有效的保證家具設計符合人們的使用需求。而這部分空間的裝修設計，更具備實用性的特點。在室內設計中，雖說應用型較為重要的，但是確保實用性增強其美觀也是非常重要的。木雕藝術的應用滿足了室內設計格局的統一需求，同時也滿足了人們對于住宅整體審美的需求，提高人們的使用質量。

（三）私密性空間設計概念的應用

所謂的私密性空間主要是指臥室、書房，人們用來休息的地方。這部分的設計往往會根據人們實際的需求以及意愿來進行設計。而木雕藝術在這里主要展現出美觀性與可塑造性的特點。在現代室內設計中，會根據人們不同的格調需求以及使用性的需求、空間色彩的搭配需求，充分的利用木雕藝術來展現，滿足人們對于私密性空間的使用，而私密性空間的設計也成為木雕藝術在室內設計領域中重要的構成。［6］

四、總結

雖然木雕藝術屬于傳統藝術范疇，但是木雕藝術的發展與室內設計之間存在著一定的關聯性。同時又能與現代因素緊密的聯合在一起，有效的滿足人們對于家居設計的要求。因此，室內設計領域進一步的促進木雕藝術的發展與傳承，為木雕藝術的發展帶來更為廣泛的空間。而室內設計的發展中，木雕藝術將發揮更大的功效，促進整個行業發展，為人們家居生活帶來更多更好的設計。

［參考文獻］

［1］辛藝峰．傳統建筑木雕裝飾的風格特點及其在設計中的應用［J］．古代建園林技術，1999：（3）．

［2］李翔宇．淺談中國木雕與現代室內設汁［J］．長沙民政職業學院學報，2010：2．

［3］馬濤．家居與室內設計中傳統圖案的運用［D］．長沙：中南林學院，2003：10－20．

［4］中國非物質文化保護名錄———寧波朱金漆木雕［J］．中國生漆，2008：51－52．

第3篇：室內設計藝術論文范文

關鍵詞：室內設計；漢畫

1關于南陽漢畫

南陽漢畫像磚、畫像石的神秘氣息、浪漫精神，豐富的想象力及表現形式的多樣性特征，形成中華民族的本土藝術精神，漢畫像中的動物、神獸和人物、仙靈在形象特征表現上運用了想象、奇幻、夸張、神似的手法，生動奇麗，暗示性地傳達了漢畫的精神內涵與品質，南陽漢畫的奇幻神似的形象特征，在超越時代局限的同時，在藝術成就上實現了藝術的精神內涵創造和藝術形式內涵創造的完美結合，藝術表現方面比較多樣化：

(1)雕刻技法多樣化，主要可分為平面陰線刻，凹面陰線刻，平面剔底淺浮雕、橫豎紋襯底淺浮雕以及局部的高浮雕等。其中又以橫豎紋襯底和平面剔底淺浮雕為最多。(2)畫面布局疏朗，主題鮮明突出。(3)形象刻畫不飾細部，注重整體效果。簡略的大輪廓顯示出粗獷、豪放的審美特點，(4)恰當的夸張和變形，使南陽漢畫迸發出一種震撼人心的力量和氣勢，(5)畫像線條流暢，動感強烈，如行云流水，又似輕歌曼舞，充盈著浪漫、灑脫的美學情趣。

2室內空間現狀問題透視

室內設計在我國成為一門專業僅有二十多年的歷史。在經歷了對中國傳統和西方現代派作品的學習、模仿甚至抄襲的啟蒙掃盲之后，中國室內設計開始步入了自己的創新階段。不少室內建筑師已經在思考如何“創新”，如何“體現地域文化元素”，提出“本國特色”的需求，應用某些手法已反映了是在不自覺地應用某種藝術文化元素。

室內設計元素的開發需要中國室內建筑師不斷地在實踐中探索，在探索中總結，將認識向理論高度升華。同時，室內設計又是多元的，除了滿足人們的視覺需求外還有精神需求、文化需求、物質需求、使用需求、環境質量需求……所以我們對室內設計理論的探索也必定是多元而又豐富多彩的。

3漢畫在室內空間的應用

3．1風格定位

(1)中國古典風格。

儒家思想作為中國古代的文化主干，強調的“禮”制約著中國倫理道德，也制約著人們的生活起居、倫理觀念，民俗禮教的載體，在比較封閉的室內，主仆分明、長幼有序、尊卑有別，既能分割，又便與聯系。在傳統建筑裝飾中追求個性的無拘無束、妙肖自然，“豐富完滿之美”“空靈脫俗之美”“天人合一”之意境之美，講究圖必有意，意必吉祥，注重理想浪漫的“神似”及“情”與“理”交融，同時影響到室內的陳設，所以漢畫作為中國古典設計元素足已體現出“禮”的境界。

(2)新古典風格。

①“形散神聚”是新古典的主要特點。在注重裝飾效果的同時，用現代的手法和材質還原古典氣質，新古典具備了古典與現代的雙重審美效果，完美的結合也讓人們在享受物質文明的同時得到了精神上的慰藉。②講求風格，在造型設計的不是仿古，也不是復古而是追求神似。③用簡化的手法、現代的材料和加工技術去追求傳統式樣的大致輪廓特點。

新古典設計風格在當今室內設計中是比較流行的，在室內裝飾上可以采用現代的手法和材料將漢畫的體現出來，勾勒出漢畫的輪廓，在空間增添出古典的氣息，文化的韻味。

(3)帝國主義風格。

帝國風格作為法國第一帝國時期的一種風格，它顯示一種權威，以男性為中心，線條硬朗，氣派豪放。在舉行第28屆雅典奧運會時，中國與希臘聯合發行《奧運會從雅典到北京》紀念郵票，其中的“北京天壇祈年殿”郵票背景襯圖及小版張邊飾采用了南陽漢畫像石——武士，從而展現了中國深厚的文化底蘊。達到一種文化交融的效果。由此，我們嘗試可以在此風格的裝修中加些漢畫元素。帝國主義風格體現的都是些硬直的線條，漢畫一般體現的是曲線，當一種風格體現硬直的線條時，曲線的運用更加重要。帝國主義風格是炫耀般的，毫不掩飾的，高調的，漢畫則需是含蓄內斂與低調的，這樣的搭配在不動聲色中達到視覺平衡、做到以柔克剛的效果。

(4)新漢代風格。

張錦秋師承梁思成先生提出了“天人合一”的時空觀和“和而不同”的創作觀，新漢代風格不同于古典風格，它應是現代功能技術與早期文化特征的和諧統一，例如可以利用現代技術表現漢代的設計風格，在跨度、大空間的營造，采光、通風等各技術層面滿足內部空間的使用要求，使其成為展廳、浴場、飯店等功能性場所。其次，在表現漢代風格文化的特有氣質和內涵上，對空間形式的處理，并不是簡單的模仿，而是將漢代建筑的符號特征經過藝術的加工，創造性的表現出來。例如平直、古樸的檐口，簡潔、雄健的柱飾；高聳、氣派的石闕等，將這些元素提煉、加工，運用現代的設計手法加以表現，在建筑細部上對漢畫中的人物、動物、植物、文字、幾何紋、云氣等紋樣進行抽象再造，打造質樸、雄渾的新漢代風格，設計中可以在重點區域使用“方”、“圓”為母題組織平面布局，突現“明堂辟雍”的傳統理念。色彩上以灰白色為主調，在檐口等重點部位使用紅褐色加以點綴，典雅而醒目。3．2漢畫題材的選擇

(1)祥瑞、辟邪升仙類，

其中的祥瑞動物有青龍、白虎、鹿、大螺、玄武(龜)、朱雀(鳳)等，以及許多叫不出名字的怪異禽獸。升仙的方式主要有羽人戲龍或乘龍、駕龜，鹿車、虎車、魚車等。

(2)舞樂百戲類。

常見的舞蹈有建鼓舞、踏鼓舞、長袖舞、七盤舞等。雜技與幻術項目主要有倒立、飛劍跳丸、沖狹、弄壺、吐火等，

(3)角抵戲類。

其表演形式可分為人與人斗、人與獸斗和獸與獸斗三種，前兩種又包括徒手相搏、持械相斗和戴假面具等多種形式，斗獸畫像中常見的動物有牛、虎、熊、兕等。

(4)天文星象類。

典型畫像有刻有陽烏或三足烏的日輪、刻有蟾或兔的月輪、表現日食天象的“日月合壁”、象征“四宮”二十八宿的“四神”、牛郎織女星、北斗星、蒼龍星座、白虎星座、慧星(蚩尤旗)等。

(5)神話傳說類。

伏羲、女媧、羲和、常羲、羿射十日、嫦娥奔月、雷公出行、風伯、雨師、河伯魚車、東王公與西王母等。

(6)裝飾圖案類。

主要有菱形穿環、菱形套連、十字穿環、三角形圖案等數種。

3．3漢畫在室內空間界面的體現

(1)墻面，在室內設計中，墻面的裝飾效果一直被設計師所重視，也是大部分設計師發揮藝術能力的重要載體。將漢畫發揮到墻面的裝飾上是不難的事情，采用的材質空間比較大。

(2)吊頂，在室內裝修中，一般采用木龍骨做骨架，用石膏板或木材做面板，涂料或壁紙做飾面終飾的藻井式吊頂，做這種吊頂時，我們可以將漢畫圖案繪制在藻井中間的位置。石膏板吊頂在室內空間應用的非常廣泛，這種吊頂一般都采用在空間的四周，這樣避免降低空間的高度。這樣在吊頂的中間就可以采用漢化的圖案。例如，酒店大堂、賓館的吊頂中間，酒店包間的吊頂中間等等。

(3)隔斷。隔斷工程，近年來發展較快，許多地區已采用。隔斷工程種類繁多，它能代替繁重的抹灰飾面工程，隔斷的種類比較多，有活隔斷、死隔斷、家具隔斷、立板隔斷、軟隔斷、推拉式隔斷，在隔斷上采用漢畫藝術是比較靈活的，可以以實體的模式進行繪制，也可以以鏤空的模式進行雕刻。

(4)地面。理石拼花在大堂空間的人口處是不可缺少的一部分，通常采用的理石拼花均為一些幾何圖案，造型比較單一，缺少一些藝術特色和文化特點，如果在理石拼花上采用漢畫的圖案一定會增添不少藝術效果。

3．4漢畫在室內空間的制作方法

(1)繪畫。漢畫是中國兩漢時期的藝術，其所涵蓋的內容主要是兩部分：其一為繪畫(壁畫、帛畫、漆畫、色油畫、各種器繪等)。

第4篇：室內設計藝術論文范文

纖維藝術作為生活中的一分子，具備了堅硬、柔軟、鮮艷、暗淡、寧靜、活力、平直、曲折的一些不同的質感、色澤感、形態乃至肌理感等。纖維藝術在和現代人們的生存條件共處時，在符合相應的物質使用功能以及藝術審美裝飾功能以外，在內容上更為豐富，風格方面更加別致，可以展現出人與環境的和諧氣氛，可以體現出視覺美與觸覺美的力量，還可以激發出人們對大自然濃厚的深情，在某種程度上，降低了當前人們使用硬質材料所造成的生硬與冷漠，再次讓人們感受到人間的真情，通過總結獲得以下特點:

(一)審美特點

現代纖維藝術通過其自身獨有的材料質地以及富有個性的表現特征，形成了其他藝術所無法具有的審美特點。這樣的審美特點也就是通過纖維藝術的材質、色澤、形態、機理等因素在空間構成的完善性，透過視覺表達，通過人的審美標準來完成。

1．材料美

物體外形是通過其基本特點結合而成，先要取決于運用材料的差別，其次為表現形式的差別。纖維藝術的材料大多是通過動植物纖維材料、人造纖維以及實物材料所構成。所有材料都具備了各自的物理屬性，通過人的感覺器官變成各自的心理感應，材質之間的物理特性的差別通過藝術家的處理后可以發生不同的美感體現，金屬材質形成的空間環境讓人感受到純凈感;木石材質為人們提供質樸的親近感;織物為人們打造溫馨隨和感;人造纖維由于具備了彈性光亮之美，不僅可以具有柔韌的共性美，還具有不同質感的個性美。材料自然屬性的不同，令藝術家在創作中變為視覺方面美的心理感應，透過適當的藝術表現，為材料的審美價值賦予特殊的意義，進而引發了及其豐富的心理效應。

2．形態美

形態美是由于物體形態在外表上給人以和諧的視覺體會。形態包含了外部形態和內部形態，外部形態指的是空間特點，通常泛指形態的外表，也就是人們所觀察到的外部狀態。內部形態體現出形態里各部分相互間界限的形態，也就是結構形態。外部形態和內部形態屬于局部和總體、背景和前景的關系，兩者相互襯托，其之間的張力在相互作用里實現平衡。外部形態的輪廓能夠體現出內部形態的結構輪廓。材料質地的不同，可以轉變外部及內部結構輪廓線的質感，進而豐富形態在視覺方面的美，例如竹、藤等纖維類，其一同具備的彈性張力由于外形和餒形的結構結合，構成相對鮮明的結構輪廓，從而產生了挺拔利落的形態美。質地柔和的麻、棉、毛等纖維，每個人的柔軟屬性對于編織不同的交織里構成了任意張力結構輪廓，以此體現出柔美和諧的形態美。對于軟硬兼施的材料來講，它對比的張力對于其他部分形態之間的表現屬于曲直剛柔的形態美。

3．肌理美

纖維材料由于質感的差別，才可以進行人為加工處理，引發了一些具有歷史性的美的視覺體會———肌理。這也是此類肌理美締造的纖維藝術碰觸空間。其一，肌理美屬于視覺形態。其具備的物質傾向性張力在各自組織結構里的穿行延展屬于打造肌理美的表現方式，而且還會對人們在心理方面有所影響，視覺形態在肌理方面的體會以及材料構成的富有內涵的心里體會。其二，肌理美的不同質量感。其與顏色、光影、形式以及關聯方面和人們的心理體會融為一體的美感，一類有別于屋里定義方面的質量。色澤暗淡、反光、表面皮膚粗糙，構成嚴重的心理障礙。

4．色彩美

色彩美的締造應當是通過美感體會為根本，將創造總體空間色澤的審美內心需求以及和諧色調空間為己任。現代藝術在色彩美方面，是透過纖維藝術本身的色澤體現以及纖維藝術體現來完成不同層面的和諧。

5．空間美

纖維藝術作品不論是二維還是三維空間狀態，其狀態、色澤、肌理等都與周遭空間的因素產生聯系，藝術家一定對此進行平衡，且令人們在視覺的心理方面引發審美聯想，如此才可以最終完成總體空間美。

6．表層審美

其特點為對形式美伊蘇的結合體會，包含了人們對纖維藝術作品的視覺形態在形、光、肌理、色澤等視覺因素方面的初步判斷與基本體會。現代纖維藝術則通過自身的材質肌理以及特有的個性所體現的形式，結合成為藝術的審美特性。

7．深層審美

不論是現代室內設計還是纖維藝術，都對人們的心理造成影響，這樣文化系統包含了人們對文脈的認同感，以及城市環境的連續性以及滲透性，或者將民族性、地域性、時代性的特征展現出來。

(二)空間媒介特點

相關人士層為現代室內設計給予了一個定義，建筑空間屬于一個穿越了經濟過程，也就是四處走動且改變位置，在相繼的空間發展里的作用，透過感受運動的順序逐步獲得激烈的感受其通過纖維材料為媒介，構造的物質體現以及精神體現。

二、纖維藝術在現代室內設計中的應用

現代纖維藝術身為室內設計的主要構成內容，在室內環境里具有非常關鍵的地位，也有著非常重要的作用，不僅可以令空間更為豐富，還可以和建筑內部空間的照明、顏色、材質構成一個瑣碎的，并且可以同建筑內部空間的材質、色彩以及照明相結合，讓人們的藝術氛圍與建筑設計里相結合，進而令建筑內部環境更為溫暖，并締造出較為豐富的人性空間。由于審美情趣的持續提高，纖維藝術逐漸被人們所關注，纖維藝術品多余空間環境的束縛有著較大的作用。纖維藝術品由于材質豐富、色澤鮮艷，且建筑用材大部分構成了明顯的對比。不論是平面還是例題，都能夠更加人性化，打造出豐富多彩的人生。纖維藝術品通過軟性材料進行硬性控制，再次打造建筑空間里的人文形象，且不忘填補人們在精神方面的需求，形象且活潑的色澤，令溫暖的人性化藝術氛圍與室內空間有效結合。

三、結束語