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2、忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開。
3、問君能有幾多愁,恰是一江春水向東流。
4、算空有并刀,難剪離愁千縷。
5、瀚海闌干百丈冰,愁云慘淡萬里凝。
6、百年愁里過,萬感醉中來。
7、啼鳥驚魂,飛花濺淚,山河愁鎖春深。
8、芭蕉不展丁香結,同向春風各自愁。
9、撩亂邊愁聽不盡,高高秋月照長城。
抒情手法包括直接抒情和間接抒情兩大類。直接抒情也叫直抒胸臆,間接抒情常見有借景、借物、借人或事來抒情。于此,我們只摘選幾個常考的加以講析。
1、 直接抒情(直抒胸臆)
即作者在詩詞中不加掩飾地直接將內心情感表達出來,讓強烈感情奔流傾瀉而出。
例(1):黃沙百戰穿金甲,不破樓蘭終不還。
--(王昌齡《從軍七首?其四》)
王昌齡的這首詩,可謂唐人邊塞詩的上品。在這兩句中,作者將衛國戍邊、誓掃胡塵的建功之志和報國之心直接的傾吐出來,英雄氣概盡顯。
例(2):梧桐更兼細雨,到黃昏點點滴滴,這次第,怎一個愁字了得!
--(李清照《聲聲慢?尋尋覓覓》)
詞人李易安將故土淪喪、夫死漂泊的家國之恨、飄零之愁直接地展現在詞句之中,以一“愁”字收束全詩,足見內心之苦。
中國傳統詩詞和繪畫都頗講究含蓄、留白,強調言有盡而意無窮,注重為讀者留下再創作的空間,這與我們的民族氣質也息息相關,但以上兩篇直抒胸臆的詩詞,也實屬上乘之作。
2、 借景抒情
屬于間接抒情的一種。通過對景物的描寫來傳情達意。
例(1):煙籠寒水月籠沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨,隔江猶唱花。
--(杜牧《泊秦淮》)
詩歌前兩句寫景,所寫之景并非晴朗月夜,所構之境并非清明意境,迷蒙煙月籠罩著寒水白沙,景象暗淡,意境凄迷,令人倍感冷寂。這就為后兩句抒發國破家亡之恨加重了憂苦的色澤,可謂情與景相得益彰。
3、 情景交融
情景交融有古人所謂“物我兩忘”的高妙。在描寫景物時高度融入主觀感情,情中見景,景中有情,難分彼此。
例(1):曖曖遠人村,依依墟里煙。狗吠深巷中,雞鳴桑樹顛。戶庭無塵雜,虛室有余閑。久在樊籠里,復得返自然。
--(陶淵明《歸園田居?其一》)
劃線六句,乍看是山野隱居的日常生活實景描寫,深入賞析方能體味這幾句中寄寓著詩人脫于俗塵、倦于案牘、安于自然、樂于山野的情感與境界。景中亦有情韻,情景融二為一,足見陶公的雅趣和高蹈。
4、 以景結情
以景結情也屬于詩詞的結構技巧,具體是指詩歌在議論或抒情的過程中,戛然而止,轉為寫景,以景代情作結,顯得意猶未盡,這樣可以使詩歌達到“不言情而情無盡”的高度,使詩句成為“不著一字,盡得風流”的妙筆。
例(1):曲終收撥當心畫,四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言,唯見江心秋月白。
--(白居易《琵琶行》)
白居易的著名長詩《琵琶行》之中有三處寫月的妙筆,劃線句可說是最為傳神的一句。在大段鋪陳的描寫了音樂之后,筆鋒陡轉,以一句寫景句收束全段,繼而開始下段關于琵琶女身世的陳述。而這一句恰是得到歷代詩評家的激賞,綜合大家觀點,都認為此句以景結情,將江州司馬一行人在高妙的音樂聲中忘我、沉醉與江月合一的情感描摹的淋漓盡致。
例(2):琵琶起舞換新聲,總是關山舊別情。撩起邊愁聽不盡,高高秋月照長城。
--(王昌齡《從軍行七首》)
前三句都是就樂聲抒情,說到邊愁用了“聽不盡”三字,詩人于此宕開一筆,以景結情。仿若軍中置酒飲樂之時,忽地變換了場景,突兀出一個月照長城的蒼茫景像:古老的長城綿亙起伏,秋月高照,景象壯闊而悲涼。更傳達出了無數邊將難以言表的感觸。至于征戍之士見此情景是滿懷邊愁還是滿腔壯志,是當下憂思還是山河之愛,誰又能一言說清呢?只給讀者留下了千古思慮,這也正是以景結情的無限妙義。
5、 樂景寫哀
這一手法歸結于反襯,但也涉及情景關系,在此一并小析。樂景寫哀情即指表面上寫的是歡樂場景,而實則借此表達一種悲哀凄楚的情緒。
例 《詩經》之中有一寫征戍題材的名篇--《小雅?采薇》,其中“昔我往矣,楊柳依依”是歷來備受稱道的一句樂景寫哀的經典。楊柳依依,春風浮蕩,本是陽春美景,可當這盎然美景之中飽含了將士即將遠戍的憂苦和生死未卜的凄然時,是否更令千古看官動容?
6、 托物言志
托物言志是狀物詩最常見的手法之一。傳統審美總是偏向含蓄蘊藉的,加上我國先賢強調天人合一、物我兩忘,這就決定詩人們往往將情感志趣投射到物象之中,狀物詩的繁盛恰好說明了這一點。詩人又常將外物之性與人之質性建立聯系,這就有了松、竹、梅的君子品性和蘭、菊、蓮的出塵清高。屈子香草美人的喻體結構即是立足這種聯系。
例(1):垂縷飲清露,流響出疏桐。居高聲自遠,非是藉秋風。
--(虞世南《詠蟬》)
贊美長城的詩詞名句
劉禹錫 【經檀道濟故壘】 萬里長城壞,荒營野草秋.秣陵多士女,猶唱白符鳩.
陳陶 【續古二十九首】 秦家無廟略,遮虜續長城.萬姓隴頭死,中原荊棘生.
王昌齡 【相和歌辭·從軍行】 琵琶起舞換新聲,總是關山舊別情.撩亂邊愁彈不盡,高高秋月下長城.
王昌齡 【從軍行七首】 琵琶起舞換新聲,總是關山舊別情.撩亂邊愁聽不盡,高高秋月照長城.
常建 【塞下曲四首】 北海陰風動地來,明君祠上望龍堆.髑髏皆是長城卒,日暮沙場飛作灰.
李益 【塞下曲】 秦筑長城城已摧,漢武北上單于臺.古來征戰虜不盡,今日還復天兵來.
李益 【統漢峰下(一作過降戶至統漠烽)】 統漢峰西降戶營,黃河戰骨擁長城.只今已勒燕然石,北地無人空月明.
武元衡 【塞外月夜寄荊南熊侍御】 南依劉表北劉琨,征戰年年簫鼓喧.云雨一乖千萬里,長城秋月洞庭猿.
李涉 【邠州詞獻高尚書三首】 將家難立是威聲,不見多傳衛霍名.一自元和平蜀后,馬頭行處即長城.
陸暢 【題悟公禪堂】 臨壇付法十三春,家本長城若下人.蕓閣少年應不識,南山鈔主是前身.
張祜 【聽箏(一作題宋州田大夫家樂丘家箏)】 十指纖纖玉筍紅,雁行輕遏翠弦中.分明似說長城苦,水咽云寒一夜風.
趙嘏 【送從翁中丞奉使黠戛斯六首】 秦皇無策建長城,劉氏仍窮北路兵.若遇單于舊牙帳,卻應傷嘆漢公卿.
汪遵 【杞梁墓】 一叫長城萬仞摧,杞梁遺骨逐妻回.南鄰北里皆孀婦,誰解堅心繼此來.
汪遵 【長城】 秦筑長城比鐵牢,蕃戎不敢過臨洮.雖然萬里連云際,爭及堯階三尺高.
盧汝弼 【和李秀才邊庭四時怨】 朔風吹雪透刀瘢,飲馬長城窟更寒.半夜火來知有敵,一時齊保賀蘭山.
褚載 【長城】 秦筑長城比鐵牢,蕃戎不敢過臨洮.焉知萬里連云色,不及堯階三尺高.
賀知章 【送人之軍】 常經絕脈塞,復見斷腸流.送子成今別,令人起昔愁.隴云晴半雨,邊草夏先秋.萬里長城寄,無貽漢國憂.
高適 【雜曲歌辭·薊門行五首】 茫茫長城外,日沒更煙塵.胡騎雖憑陵,漢兵不顧身.古樹滿空塞,黃云愁殺人.
高適 【薊門行五首】 黯黯長城外,日沒更煙塵.胡騎雖憑陵,漢兵不顧身.古樹滿空塞,黃云愁殺人.
李益 【登長城(一題作塞下曲)】 漢家今上郡,秦塞古長城.有日云長慘,無風沙自驚.當今圣天子,不戰四夷平.
劉方平 【橫吹曲辭·梅花落】 新歲芳梅樹,繁苞四面同.春風吹漸落,一夜幾枝空.小婦今如此,長城恨不窮.莫將遼海雪,來比中.
盧照鄰 【橫吹曲辭·紫騮馬】 騮馬照金鞍,轉戰入皋蘭.塞門風稍急,長城水正寒.雪暗鳴珂重,山長噴玉難.不辭橫絕漠,流血幾時干.
李端 【相和歌辭·度關山】 雁塞日初晴,胡關雪復平.危竿緣廣漠,古竇傍長城.拔劍金星出,彎弧玉羽鳴.誰知系虜者,賈誼是書生.
楊師道 【詠飲馬應詔】 清晨控龍馬,弄影出花林.躞蹀依春澗,聯翩度碧潯.苔流染絲絡,水潔寫雕簪.一御瑤池駕,詎憶長城陰.
盧照鄰 【紫騮馬】 騮馬照金鞍,轉戰入皋蘭.塞門風稍急,長城水正寒.雪暗鳴珂重,山長噴玉難.不辭橫絕漠,流血幾時干.
盧照鄰 【雨雪曲】 虜騎三秋入,關云萬里平.雪似胡沙暗,冰如漢月明.高闕銀為闕,長城玉作城.節旄零落盡,天子不知名.
徐晶 【阮公體】 秦王按劍怒,發卒戍龍沙.雄圖尚未畢,海內已紛拏.黃塵暗天起,白日斂精華.唯見長城外,僵尸如亂麻.
王昌齡 【塞下曲四首】 飲馬渡秋水,水寒風似刀.平沙日未沒,黯黯見臨洮.昔日長城戰,咸言意氣高.黃塵足今古,白骨亂蓬蒿.
劉長卿 【雜詠八首上禮部李侍郎·疲馬】 玄黃一疲馬,筋力盡胡塵.驤首北風夕,徘徊鳴向人.誰憐棄置久,卻與駑駘親.猶戀長城外,青青寒草春.
徐九皋 【關山月】 玉塞抵長城,金徽映高闕.遙心萬馀里,直望三邊月.霜靜影逾懸,露晞光漸沒.思君不可見,空嘆將焉歇.
徐九皋 【送部四鎮人往單于別知故】 天下今無事,云中獨未寧.忝驅更戍卒,方遠送邊庭.馬飲長城水,軍占太白星.國恩行可報,何必守經營.
李嘉佑 【奉酬路五郎中院長新除工部員外見簡】 一門同秘省,萬里作長城.問絹蓮花府,揚旗細柳營.詞鋒偏卻敵,草奏直論兵.何幸新詩贈,真輸小謝名.
劉方平 【梅花落】 新歲芳梅樹,繁花四面同.春風吹漸落,一夜幾枝空.今如此,長城恨不窮.莫將遼海雪,來比中.
盧綸 【送劉判官赴豐州(一作赴天德軍)】 銜杯吹急管,滿眼起風砂.大漠山沈雪,長城草發花.策行須恥戰,虜在莫言家.余亦祈勛者,如何別左車.
李端 【度關山】 雁塞日初晴,狐關雪復平.危樓緣廣漠,古竇傍長城.拂劍金星出,彎弧玉羽鳴.誰知系虜者,賈誼是書生.
張籍 【送流人】 獨向長城北,黃云暗塞天.流名屬邊將,舊業作公田.擁雪添軍壘,收冰當井泉.知君住應老,須記別鄉年.
姚合 【送邢郎中赴太原】 上將得良策,恩威作長城.如今并州北,不見有胡兵.晉野雨初足,汾河波亦清.所從古無比,意氣送君行.
許棠 【失題(一作送前汝州李侍御罷歸宣城第二首)】 獨夜長城下,孤吟近北辰.半天初去雁,窮磧遠來人.月黯氛埃積,風膻帳幕鄰.惟聞防虜寇,不語暗傷神.
許棠 【雕陰道中作】 五月綏州北,途程少郁蒸.馬依膻草聚,人抱濁河澄.跡固長城壘,冤深太子陵.往來經此地,悲苦有誰能.
周樸 【秋深(一作塞上行)】 柳色尚沈沈,風吹秋更深.山河空遠道,鄉國自鳴砧.巷有千家月,人無萬里心.長城哭崩后,寂絕至如今.
周樸 【塞上行】 秦筑長城在,連云磧氣侵.風吹邊草急,角絕塞鴻沈.世世征人往,年年戰骨深.遼天望鄉者,回首盡沾襟.
蘇拯 【古塞下】 百戰已休兵,寒云愁未歇.血染長城沙,馬踏征人骨.早得用蛾眉,免陷邊戍卒.始知髦頭星,不在彎弓沒.
萬楚 【驄馬】 金絡青驄白玉鞍,長鞭紫陌野游盤.朝驅東道塵恒滅,暮到河源日未闌.汗血每隨邊地苦,蹄傷不憚隴陰寒.君能一飲長城窟,為報天山行路難.
杜牧 【詠歌圣德,遠懷天寶,因題關亭長句四韻】 圣敬文思業太平,海寰天下唱歌行.秋來氣勢洪河壯,霜后精神泰華獰,廣德者強朝萬國,用賢無敵是長城.君王若悟治安論,安史何人敢弄兵.
羅鄴 【新安城】 若算防邊久遠名,新安豈更勝長城.謾興他役悲荒壘,何似從今實取兵.圣德便應同險固,人心自不向忠貞.但將死節酬堯禹,版筑無勞寇已平.
無名氏 【秦家行】 彗孛飛光照天地,九天瓦裂屯冤氣.鬼哭聲聲怨趙高,宮花滴盡扶蘇淚.禍起蕭墻不知戢,羽書催筑長城急.劍上忠臣血未干,沛公已向函關入.
袁朗 【相和歌辭·飲馬長城窟行】 朔風動秋草,清蹕長安道.長城連不窮,所以隔華戎.規模惟圣作,荷負曉成功.鳥庭已向內,龍荒更鑿空.玉關塵卷靜,金微路已通.湯征隨北怨,舜詠起南風.畫野功初立,綏邊事云集.朝服踐狼居,凱歌旋馬邑.山響傳鳳吹,霜華藻瓊钑.屬國擁節歸,單于款關入.日落寒云起,驚沙被原隰.零落葉已寒,河流清且急.四時徭役盡,千載干戈戢.太平今若斯,汗馬竟無施.惟當事筆研,歸去草封禪.
袁朗 【賦飲馬長城窟】 朔風動秋草,清蹕長安道.長城連不窮,所以隔華戎.規模惟圣作,負荷曉成功.鳥庭已向內,龍荒更鑿空.玉關塵卷靜,金微路已通.湯征隨北怨,舜詠起南風.畫地功初立,綏邊事云集.朝服踐狼居,凱歌旋馬邑.山響傳鳳吹,霜華藻瓊钑.屬國擁節歸,單于款關入.日落寒風起,驚蓬被原隰.零落葉已寒,河流清且急.四時徭役盡,千載干戈戢.太平今若斯,汗馬竟無施.唯當事筆硯,歸去草封禪.
子蘭 【相和歌辭·飲馬長城窟行】 游客長城下,飲馬長城窟.馬嘶聞水腥,為浸征人骨.豈不是流泉,終不成潺湲.洗盡骨上土,不洗骨中冤.骨若比流水,四海有還魂.空流嗚咽聲,聲中疑是言.
崔湜 【同李員外春閨】 落日啼連夜,孤燈坐徹明.卷簾雙燕入,披幌百花驚.隴上寒應晚,閨中織未成.管弦愁不意,梳洗懶無情.去歲聞西伐,今年送北征.容顏離別盡,流恨滿長城.
崔湜 【早春邊城懷歸】 大漠羽書飛,長城未解圍.山川凌玉嶂,旌節下金微.路向南庭遠,書因北雁稀.鄉關搖別思,風雪散戎衣.歲盡仍為客,春還尚未歸.明年征騎返,歌舞及芳菲.
陳子昂 【感遇詩三十八首】 圣人秘元命,懼世亂其真.如何嵩公輩,詼譎誤時人.先天誠為美,階亂禍誰因.長城備胡寇,嬴禍發其親.赤精既迷漢,子年何救秦.去去桃李花,多言死如麻.
張說 【送李侍郎迥秀薛長史季昶同賦得水字】 漢郡接胡庭,幽并對烽壘.旌旗按部曲,文武惟卿士.薛公善籌畫,李相威邊鄙.中冀分兩河,長城各萬里.藉馬黃花塞,搜兵白狼水.勝敵在安人,為君汗青史.
鄭愔 【塞外三首】 塞外蕭條望,征人此路賒.邊聲亂朔馬,秋色引胡笳.遙嶂侵歸日,長城帶晚霞.斷蓬飛古戍,連雁聚寒沙.海暗云無葉,山春雪作花.丈夫期報主,萬里獨辭家.
子蘭 【飲馬長城窟】 游客長城下,飲馬長城窟.馬嘶聞水腥,為浸征人骨.豈不是流泉,終不成潺湲.洗盡骨上土,不洗骨中冤.骨若比流水,四海有還魂.空流嗚咽聲,聲中疑是言.
顧況 【梁司馬畫馬歌】 畫精神,畫筋骨,一團旋風瞥滅沒.仰秣如上賀蘭山,低頭欲飲長城窟.此馬昂然獨此群,阿爺是龍飛入云.黃沙枯磧無寸草,一日行過千里道.展處把筆欲描時,司馬一騧賽傾倒.
貫休 【雜曲歌辭·杞梁妻】 秦之無道兮四海枯,筑長城兮遮北胡.筑人筑土一萬里,杞梁貞婦啼嗚嗚.上無父兮中無夫,下無子兮孤復孤.一號城崩塞色苦,再號杞梁骨出土.疲魂饑魄相逐歸,陌上少年莫相非.
貫休 【杞梁妻】 秦之無道兮四海枯,筑長城兮遮北胡.筑人筑土一萬里,杞梁貞婦啼嗚嗚.上無父兮中無夫,下無子兮孤復孤.一號城崩塞色苦,再號杞梁骨出土.疲魂饑魄相逐歸,陌上少年莫相非.
要分析景情關系,就要首先明白物——物象——意象——意境的關系。知道,自然界的物,進入人們眼界的,即看到的是像——物象;寫入詩歌的物象,就帶有作者本人主觀的感彩,就稱之為意象。幾個意象組成的圖畫、氛圍情景就構成意境。
古人創作詩歌時是十分注意意境的創設,努力做到思想感情和藝術境界的有機結合。簡而言之,就是情和景的和諧統一。當然,情,就是思想感情;景,就是藝術境界。二者的結合,不是簡單地相加,而是二者有機地組成一個整體。正如古代詩詞評論家所說的,情與境諧,思與境共。具有完美意境的詩詞,情于景的和諧統一,不僅情景交融的,而且還能夠情景相映,也就是,思想感情與藝術境界互增光彩。
“一切景語皆情語也”。但細致分析起來,就會發現作者描寫之景和抒發之情有兩種關系:
一是正襯關系:描寫之景與作者之情相一致,即以哀景寫哀情,以樂景寫樂情。這在古詩別常見。如張繼的《楓橋夜泊》,月光下落,烏鴉啼叫,寒霜滿天,江邊楓樹,點點漁火,寫出清冷的水鄉之夜,讓人感到清冷凄涼。而這正與詩人羈旅在外的孤寂心靈相應。再如“殘星幾點雁橫塞,長笛一聲人倚樓”(趙嘏《長安秋望》)詩人借秋夜將曉時星光寥落、歸雁避寒、笛聲哀婉和人倚危樓的凄清景象抒發了孤寂惆悵情懷。以樂景寫樂情的杜甫《絕句·遲日江山麗》,樂融融,暖色調,一派春光。生活多美好!白居易《錢塘湖春行》亦是如此。
一是反襯關系:描寫之景與作者之情不一致,即以樂景寫哀情,以哀景寫樂情。最典型的《詩經·采薇》“昔我往矣,楊柳依依;今我來思,雨雪霏霏”。 回想當初出征時,楊柳依依隨風吹,離妻別子春風里,征人那得不傷悲;如今回來路途中,大雪紛紛滿天飛,九死一生多苦難,忍饑受渴把家歸。它象一幅畫,把一個征人的心情表達得淋漓盡致,以樂景寫哀,以哀景寫樂,一倍增其哀樂。再如杜甫《絕句·江碧鳥逾白》,看江水碧綠,山花爛漫,多么美好的景色,可“何日是歸年”的悲情感嘆,在前面的樂景下脫口而出,以樂景寫哀情,倍增其哀。
情景關系從手法來說,都可以說是借景抒情,但細致分析起來,又可以分為:
1.觸景生情,或稱為緣境生情。因見到某一景物、某一場景,油然而引出某種情感的抒發。詩歌中常常是情與景的一致,情與景融合。如劉邦《大風歌》:“ 大風起兮云飛揚,威加海內兮歸故鄉,安得猛士兮守四方!”看到風起云涌而自覺的聯想到功業,景情十分融合。再如黃巢《題》。
2.以景結情。所謂“以景結情”是指以“景物”來傳達、折射、暗示(暗喻)出作者的感情、寄托和抱負,即以“攬物”結“關合之情”。詩歌在議論或抒情的基礎上戛然而止,轉為寫景,以景代情作結,這種寫法能使詩歌收到“此時無情勝有情”的效果,往往使詩歌顯得意猶未盡、形象含蓄、耐人咀嚼。例如,王昌齡《從軍行七首(其二)》:“琵琶起舞換新聲,總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡,高高秋月照長城。” 前三句敘事抒情,后一句寫景。以景作結,寓情于景;創造意境,含蓄無限。許渾《謝亭送別》中“日暮酒醒人已遠,滿天風雨下西樓”末兩句,上句極寫別后酒醒的悵惘空寂,結句卻并不接著直抒離愁,而是宕開寫景。這種借景寓情,以景結情,比直抒別情更富感染力,別具一種不言而神傷的情韻。
3.緣情寫景。詩人用某種感情看待某一景物或場景,在其筆下,這一景物或場景,也染上了感情的色彩。此種意境,即古人所說的“有我之境”。杜甫《春望》中的“感時花濺淚,恨別鳥驚心”,就染有自己的感彩。歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》中的“淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去 ”,此處的花也成了作者同感情一致的東西。
4.情景分列。在詩詞中,寫景部分和抒情部分界限很清,表面看來,情與景是并列的,是分開的,實際上,情景一致,情景交融。這在詞中比較明顯。象蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》 。
5.寄情于景。有的詩詞,表面看來,全是寫景,實際上,也有情在,是寄情于景。例如王維的詩歌《鳥鳴澗》。
6.景略情在。有的詩詞,表面看來,又全是抒情,同寄情于景的形式正好相反。本是觸景生情,情與景一致,但寫成詩時,卻把景略去了,而直抒胸懷。如陳子昂的《登幽州臺歌》,景雖略了,但情在。
一、古典詩歌的選取散見于教材
2003年全國卷第17題選自唐代王維的《過香積寺》,2004年全國卷Ⅲ第16題選自宋代宋祁的《木蘭花》。回顧教材,我們會發現王維《過香積寺》的首聯“不知香積寺,數里入云峰”和頸聯“泉聲咽危石,日色冷青松”分別出現在2002年人教版《語文(試驗修訂本?必修)》第六冊第5課《語言與文學》(作者:王力)的第三、四部分。《木蘭花》的“紅杏枝頭春意鬧”則在《語文(必修)》(注:以下均為必修教材)第三冊第7課練習中出現。值得注意的是,高考考查的要點和方式與教材完全相同,也是對“鬧”字妙用的考查。2009年寧夏、海南卷所選宋代辛棄疾的《鷓鴣天?代人賦》也是我們教材中多次出現的、廣大考生耳熟能詳的詞。
二、命題角度的切入依據于教材
1.煉字煉意
2009年四川卷第12題《秋夜將曉出籬門迎涼有感(其二)》的第1小題:“請談談這首詩前兩句(三萬里河東入海,五千仞岳上摩天)中“入”字和“摩”字的表達效果。”2008年全國卷I有這樣一題:“(這首詩)第三聯兩句(沙明拳宿鷺,天闊退飛鴻)中各有一個字用得十分傳神,請找出來,并說說這樣寫的好處。”2008年全國卷II、天津卷和湖南卷及其他年份考卷均有對這一知識點的考查。
其實這類題目在第三冊第5課《夢游天姥吟留別》練已經出現:“詩的結句‘安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏’,反映了詩人什么性格?歷來評家都認為這兩句是全詩的‘詩眼’,試結合全篇內容談談你對這個說法的理解。”
2.結構章法
2008年四川卷第13題《[雙調]雁兒落帶過得勝令》第1小題:“從歸隱角度看,這首元散曲寫了幾個層次?請簡要分析。”另外2006年全國卷Ⅰ第12題《題竹石牧牛(并引)》的第1小題:“這首詩可分為幾個層次?它們分別寫了什么內容?”
這種對詩、詞、曲結構知識的考查檢測在第三冊第7課《近體詩六首》練習四是這樣解釋的:過去人們寫近體詩講究章法,全詩分四層(絕句每句為一層,律詩每聯為一層),依次稱為“起”“承”“轉”“合”。在第三冊第8課《詞七首》練習中介紹“中、長調的詞分片,一片就是一個樂段。詞為兩片的最為常見,上片大多側重寫景、敘事,下片側重抒情……”在第五冊第17課《李杜詩五首》練習一中又有進一步地說明:即絕句中最重要的是第四句,或綜括全詩,或另辟新境……律詩的基本章法:是四句為一層,前后兩層。并且均附有相應的針對性練習,而高考試題與之完全相同。
3.描寫方法
2004年全國卷Ⅱ第16題:“《秋思》中王安石評論張籍詩歌的風格是:‘看似尋常最奇崛,成如容易卻艱辛。’試析張籍此詩寫了生活中哪個‘尋常’的細節?表達了他什么樣的情感?”又如2008年山東卷宋代秦觀的《畫堂春》第二小題:“‘憑欄手花枝’‘放花無語對斜暉’兩句主要使用了什么表現手法?”很明顯這兩個題目都是對細節(動作)描寫方法的考查。
這一知識點在第三冊第6課《琵琶行(并序)》練中出現:“在琵琶女演奏之前,詩人先寫她的調弦動作和神情,這有什么作用?”很明顯,這一題目考查的是通過對“琵琶女”動作和神情的分析把握其微妙的心理變化,而高考題目的設計要更加明確,審題難度不大,分析思路也更加明晰。
4.修辭方法
2009年江蘇卷第9題問“萬歲山前珠翠繞”一句中用了哪種修辭手法。2008年四川卷、江蘇卷、福建卷、廣東卷、遼寧卷均涉及了這一知識的考查,往年都曾經作為一個重點反映在試卷上。以2005年一些省市試題為例,全國卷Ⅰ第12題第(1)小題:“這首詩(《春行即興》)的三、四兩句運用了哪種修辭方法?請具體說明。”湖北卷第16題第(2)題:“這段曲詞中運用了對仗、頂真的修辭手法,試簡析它們各有怎樣的藝術效果。”
當然,修辭方法在教材中出現的頻率是較高的,比如第三冊第7課《近體詩六首》練習三:“本詩(《登高》)四聯都是對仗,都很工整,試以一、二聯為例,說說你的體會。”第五冊第15課《將進酒》課后又出現了相關的知識卡片《對仗的種類》(作者:王力)。
5.表現手法
2009年安徽卷第9題:“這首詞(《小重山端午》)最突出的表現手法是什么?請分別結合上闋和下闋做簡要分析。”2008年江西卷第12題:“請從‘虛實’關系的角度賞析這首詩(《初入淮河四絕句》)。”2004年全國卷Ⅳ第16題:“這首詞明寫眼前實景,暗寓歷史滄桑。詞中‘水無情’‘空有姑蘇臺上月’兩句含有深意。試結合全詩加以賞析。”2005年重慶卷第15題第2小題:“‘高高秋月照長城’與前三句寫法上有何不同?這樣的寫法有什么好處?”2005年全國卷Ⅲ第12題第2小題:“試從‘靜’與‘動’的角度對這首詩進行賞析。”
表現手法是古典詩歌表情達意的手段方式,教材始終把對表現手法的鑒賞學習放在重要的位置。第五冊第6課練習三:“中國繪畫處理空間的表現方式,同中國詩中的意境相通。試比較《登鸛雀樓》和《尋隱者不遇》,分析它們在處理虛與實的表現方式上有什么共同之處。”第三冊第6課《琵琶行(并序)》練:“第二段用‘東船西肪悄無言,唯見江心秋月白’結尾,有什么作用?”
一、意象切入,推想情感
1、寫景抒情詩
從高考的角度看,選作鑒賞材料的古詩詞均是篇幅比較短小的,其中的寫景詩也多是一些精巧的山水田園小詩。鑒賞這類詩,首先要體味詩歌中的情景交融的意境,其次,領略詩人寫景所表現出的情感。為此,從意象入手,再結合注釋、標題等其它信息,本著局部服于整體的原則就能夠較好地體會出情感、意境。運用意象切入可問:詩寫了什么景?有什么特點?有無情感寄托其中?是什么情感?如
春行即興 李 華
宜陽城下草萋萋,澗水東流復西歸。芳樹無人花自落,春山一路鳥空啼。
古人在談到詩歌創作時曾說:“作詩不過情、景二端。”請從“景”和“情”的角度來賞析這首詩。(2005年全國甲卷12題②小題)
意象切入:這首詩寫了哪些景(草、水、樹、花、山、鳥),有什么特點(野草叢生、澗水流淌、樹下無人、春花凋零、春山空寂、鳥兒空啼),有無情感寄托其中(有),是什么情感(傷春,凄涼)。
從這首寫景詩中不難看出,作者選了草、水、樹、山、花、鳥這樣一組意象,可謂一句一景,但是又不是純粹寫景,而是景中含情,情景交融,從詩中“花自落”,“鳥空啼”之意象特點中透出一絲傷春、凄涼之情。分析到這里,答案就非常明確了。
2、即事感懷詩
古人常以“即事”為題寫詩,因生活中一點事由而生發抒寫心中的感慨。“即事”詩一般沒有嚴格的界定,如題材為懷親、思鄉、贈人、人生感悟、閑情逸趣等等,皆可視為“即事”詩。這類詩詞選作高考鑒賞材料的可能性非常大。鑒賞這類詩,首先要品出何為“事”,何為“懷”;其次,要看“事”與“懷”結合的是否緊密,自然慰帖;再次要體味詩人所抒之“懷”是否真摯感人。這類詩詞運用意象切入可問:寫了何事、人?有何特點(特點有何含義)?有何感懷?如
邯鄲冬至夜思家 白居易
邯鄲驛里逢冬至,抱膝燈前影伴身。想得家中夜深坐,還應說著遠行人。
簡析“抱膝燈前影伴身”一句。并說出作者當時懷有一種什么樣的心情?(2005年全國乙卷12題①題)
意象切入:何事(逢冬至),特點(燈前孤坐,形單影只),有何感懷(想象家中的情景)。
這首即事感懷詩,作者選取驛站恰逢冬至這一小事,在孤燈前生發思鄉之情。通過這樣的意象切入,我們根據題干要求就能分析出,這句詩寫得是只有抱膝枯坐的影子陪伴著抱膝枯坐的身子,其孤寂之感、思家之情,已溢于言表。
3、詠物言志詩
古人很喜歡詠物,自然界的萬物,大至山川河流,小至花鳥蟲魚,都可成為詩人描摹的對象,他們在細致描摹事物的同時,寄托自己的情感。鑒賞這類詩詞應注意:首先分析出所詠之物的形態、色澤、特征,還要品味出事物的神韻、品格;其次,注意作者在描摹事物中所寄托的情感。這類詩詞意象切入可問:什么物?有什么特點?有無褒貶喻人之意?是什么情感?如
鷓鴣天 晏幾道
十里樓臺倚翠微,百花深處杜鵑啼。殷勤自與行人語,不似流鶯取次飛。
驚夢覺,弄晴時,聲聲只道不如歸。天涯豈是無歸意,爭奈歸期未可期。
在這首詩中,作者為什么要描寫杜鵑的啼叫聲?表達什么情感?(2004年全國卷丙卷16題)
意象切入:寫了什么物(杜鵑),有什么特點(叫聲好像“不如歸去”),有無褒貶喻人之意(有),是什么情感(思鄉)。
這首詠物詩描寫的重點意象是杜鵑鳥,我們從這個意象入手,分析出它的啼叫聲“不如歸去”,就能體味出詞的主旨是游子思鄉,再結合最后兩句,是說不是不想回家,只是自己不能決定回去的日期,表達了作者浪跡天涯、有家難歸的感慨。
二、根據問題模式,體會考查點進行鑒賞
2005年高考語文科《考試大綱》將古詩閱讀鑒賞的考查要求規定為:“鑒賞文學作品的形象、語言和表達技巧;評價文學作品的思想內容和作者的觀點態度。”上述考點在命題如何體現,我們要借助問題模式來體會其考查點。以防答題漏掉要點,其模式大體分為四種。
1、怎樣寫
如果題干中問一個問題是怎樣寫的,或如何表現的,那么其考點是寫作思路及技巧。
如:①作者是怎樣寫“思家”的?(2005年全國卷乙卷12題②題)
②簡析這首詩是怎樣表現雨后池塘水面平靜的?(2005年全國卷丙卷12題②題)
③這兩句詩是如何營造意境的?(2004年福建卷16題①題)
④古人作詩主張“外師造化,中得心源”,這首詩是如何體現的?(2004年重慶卷16題①題)
2、為什么
如果題干中問某一個字、詞、句或一問題為什么這樣寫,那么其考點是寫作目的、意圖、主旨等。
如:①“琵琶起舞換新聲”寫“邊愁”是否矛盾?為什么?(2005年重慶卷15題)
②在這首詩中作者為什么要描寫杜鵑的啼叫聲?(2004年全國卷丙卷16題)
③“綠水人家繞”中的“繞”字有的人認為寫作“曉”,你認為哪個字更好?為什么?(2004年遼寧卷16題)
3、是什么
如果題干中問一個詞或句子有什么含義,或這首詞抒發什么感情,或從某一角度來賞析等,那么其考點是句意、情感、技巧等。
如:①簡析“抱膝燈前影伴身”一句,并說出作者當時懷有一種什么樣的心情?(2005年全國卷乙卷12題)
②這兩首詩運用了什么表現手法來刻畫“荷”的形象?(2005年浙江卷16題)
③古詩在談到詩歌創作時曾說:“作詩不過情、景一二端”,請從“景”和“情”的角度賞析這首詩。(2005年全國卷甲卷12題)
④詞中“水無情”“空有姑蘇臺上月”兩句含有深意,試結合全詩加以賞析。(2004年全國卷丁卷16題)
4、好不好
如果題干問詩歌中某處寫得怎么樣?有何作用?好不好?那么其考查點是表現技巧、表達效果等。
如:①“高高秋月照長城”與前三句法上有何不同?這樣有什么好處?(2005年重慶卷15題)
②對詞中“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字,你認為寫得好不好?為什么?(2004年全國卷乙卷16題)
③古典詩詞特別講究煉字,請簡要分析“空”字在表情達意上的作用。(2004年浙江卷16題)
三、構建有效模式,規范鑒賞作答
在答題時,應遵循意在筆先的原則,先構思成熟再落筆成文,力求表達嚴謹。行文要注意前后呼應,不能顧此失彼,前后矛盾。表達時“因題而異”,大致分為兩種情況。
1、單純型問題。要做到問什么答什么,要什么給什么。
這類題型一般為填空題(如2005年浙江卷16題①題)或問題單一型(如2005年全國卷甲卷12題①題)。
2、綜合型問題。題干中一般帶有賞析、簡析等字眼,這就要做全面分析。
一般可采取“總――分――總”的模式。即詩詞寫了什么(用一個判斷句來表明自己的觀點)。――如何寫的(根據考查點,結合詩句來分析證明白己的觀點)――這樣寫的好處(可以從目的、意圖、效果、主旨、情感等方面來分析)。
【關鍵詞】古典詩詞教學 設疑 探究 有效解讀
【中圖分類號】G632 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810(2014)20-0118-02
探究是一種能力,更是一種意識、一種學習方式。古典詩詞具有語言凝練、表意含蓄等特點,有更大的探究空間,更適合采取探究式教學。教學中要善于設疑啟思,引導學生進行感悟探究,從而培養學生的探究能力,強化其探究意識。
一 于無疑處設疑,探究煉字之妙
中國古代詩人非常講究詩歌字句的錘煉,所謂“吟安一個字,捻斷數莖須”“二句三年得,一吟雙淚流”,說的正是詩歌語言的錘煉。有的詩因一句出彩而流傳千古,而一句詩往往因一字之異體現優劣。
唐代詩人鄭谷經反復揣摩將詩僧齊己《早梅》中的“昨夜數枝開”改為“昨夜一枝開”,詩意因一字之改而顯準確、生色不少,被譽為“一字師”。類似的因講究煉字傳唱千古的詩句數不勝數,“春風又綠江南岸”、“紅杏枝頭春意鬧”和“云破月來花弄影”等都是古典詩詞中煉字的典范。
古典詩詞教學中要重視對語言的咀嚼品味,善于于無疑處設疑,引導學生通過置換比較,探究煉字之妙。
以“柳蔭直,煙里絲絲弄碧”(周邦彥的《蘭陵王?柳》)為例,句中的“直”字看似平常,卻是詞人精心錘煉的詩眼。在解讀時,可設疑:詞人用“直”來形容柳蔭,是否恰當?你有怎樣的理解?引導學生體會用詞的匠心。柳蔭之所以“直”,在于柳樹筆直成行,時當正午,日懸中天。用“直”形容柳蔭,逼真地描繪出春日正午汴堤上柳蔭的情狀。如果聯想到“大漠孤煙直,長河落日圓”,還能從“直”中體會出一種單調、寂寥的意味。另外,就整句來看,筆直成行的柳蔭與煙里婀娜起舞的碧色柳絲,構成了直與曲、剛與柔、靜與動的對照。所以,“直”字不僅準確地描摹出事物的情狀,還渲染出一種寂寞、單調、蒼涼的情調氛圍,可謂“平字見奇”。
品讀“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來”時,可以探究的是:為什么用“落木”而不說“落葉”?學生通過“木”與“葉”不同意蘊的比較,可以更好地感受詩句所營造的蕭瑟意境,還可讀到因生命的有限、消逝與宇宙的無窮、永恒對照而產生的沉郁悲涼之感。
在《聲聲慢》教學中,有位教師設置了這樣一個問題:“三杯兩盞淡酒”中詞人為什么用“淡酒”而不是“濃酒”?淡酒如何御寒?通過思考探究,學生明白了“淡”字別有意味,不是指酒的濃淡,而是凸顯愁情,因愁情濃而覺酒淡。
教學中抓住學生容易忽略的關鍵字設疑引起關注,其意義倒不在于得到某個確切的答案,而在于培養問題意識、探究意識,使學生在古典詩詞的學習中自能設疑,自能探究。
二 于空白處設疑,探究手法之妙
詩歌創作中固然有淺平直露、一覽無余的,但更多的講究含而不露,含蓄美是中國古典詩詞的美學追求之一。古典詩詞往往因語言凝練、表意含蓄而形成藝術上的空白,給多元化解讀提供了空間。教學中利用詩詞的空白處設疑探究,能幫助學生更好地體會古典詩詞表現手法之妙,進而感受古典詩詞的藝術美。
《涉江采芙蓉》是古詩十九首中最出彩的篇章之一。作者已不可考,加之詩中主人公多種可能性的存在,給這首詩的教學提供了探究空間。詩中寫一個人采花送給心愛的人,人們習慣上認為是思婦思念在外的游子,其實這只是一種可能;游子因思念家中的妻子而采花相遺也是合理的。教學中可以設置這樣的問題:“詩中的主人公是游子,還是思婦?”引導學生作深入的思考,從而在探究中理解體會詩歌委婉曲折的表現手法。這種手法也叫“曲揣彼意”“懸想”“婉曲”,學生很早就接觸過,“遙知兄弟登高處,遍插茱萸少一人”(《九月九憶山東兄弟》)就屬此類。詩人不說自己如何思念親人,而是寫遠在故鄉的兄弟們登高時佩上茱萸而發現少了一位兄弟的缺憾,表達的情感看似平靜,實則更加深沉。杜甫的《月夜》更是通篇從對方落筆,和這兩句異曲同工。教學中通過這樣的聯系探究,學生就能較好地理解什么是“曲揣彼意”,以及這一手法的妙處。
以景作結是詩詞中常見的一種結句技巧,能收到“此時無情勝有情”的效果。王昌齡的《從軍行》就是以景作結的典范之作。詩人以一幅月照長城的莽莽蒼蒼的景象收束全詩,給人留下的是“高高秋月照長城”那樣蒼茫、曠遠的“空白”,以無含有,情寓其中。至于詩人要表達的是怎樣的情感,則需要讀者馳騁想象加以體味、探究。你可能從中讀到無限的鄉愁,也可能讀到立功邊塞的雄心和對于現實的憂怨,還可能讀到對祖國山川風物的深沉的愛,抑或許這幾種情感兼而有之。這就是以景作結而帶來的情感表達的“空白”。教學時抓住這類“空白”引導學生展開想象加以探究,可以更好地體會表現手法的高妙,正所謂“情不可盡,以不盡盡之”。
古典詩詞欣賞是最富有個性、挑戰性和創造性的活動,不同年齡、不同閱歷和不同個性的讀者,對同一首詩的理解是不完全一致的,詩詞中空白處的探究更是如此。在教學中,教師應尊重學生對詩歌的個性化解讀,重視學生在探究中獲得的獨特感受和體驗。
三 前后關合,探究語言的深意
詩詞是語言的藝術,每一首古詩詞都像一件玲瓏的藝術品。有效地解讀古詩詞,需要著眼詩詞作品的整體把握,注意各聯(句)之間、上下片之間的關聯,做到前后關合。
李商隱的《錦瑟》一詩,由于多采用含蓄隱約的借喻,詩句本身的意思就是隱約含糊的,詩的主旨更是眾說紛紜。莊子的蝴蝶夢,杜鵑的春日啼血鳴,海底珍珠蚌的眼淚,藍田玉的裊裊青煙,這些借喻總讓人頗費猜測,但把開頭的“一弦一柱思華年”和結尾的“此情可待成追憶,只是當時已惘然”關合考慮,有一點是肯定的,這些借喻指的是昔日的年華與情懷。往事都如過眼煙云,繁華一瞬而已,況所憶皆失意之事,詩人的悵惘、悲戚、無奈、迷離之情自不待言。由此看來,尾聯看似平常,卻道出作者深意,大有更上層樓、愁添一重之感,把全詩的主題投放到更深一層的失落、迷惘和凄傷之中!
韋莊《菩薩蠻》一詞用語直白,表層含意顯豁,似乎無可深究,但只有全詞前后關合,才能讀懂其中的深意。如,末尾兩句“未老莫還鄉,還鄉須斷腸”,表面上是說沒到年老時不要還鄉,回到故鄉只會有斷腸的悲哀,看似為前面的“游人只合江南老”作注腳。可細細讀來,“未老莫還鄉”在叮嚀囑咐不要還鄉的話語之下,道出的卻是還鄉的愿望和現在不能還鄉的苦衷。雖然開篇便道“人人盡說江南好,游人只合江南老”,并極力鋪寫江南之美,但曠達的表面之下,涌動的卻是對故鄉欲歸不得的盤旋郁結的感情,是“還鄉須斷腸”的極深婉而沉痛的情意,這種“似直而紆,似達而郁”的情感只有關合前后才能理解體會。
四 由此及彼,探究深沉的情感
詩緣情而作,詩言志。一個優秀的詩人,一首優秀的詩作,往往不只是抒發個人的喜怒哀樂,愛恨憂愁,也抒寫人民和時代的呼聲,具有普遍的社會意義。加之詩歌借助意象傳情達意,意象的多義性也帶來了情感的豐富性。準確全面地理解詩歌所表達的情感,往往需要展開聯想,由此及彼,正所謂“知人論世”。
“悲秋”是古典詩詞中常見的主題,也是杜甫《登高》一詩的感情基調。但是杜甫心中、筆下的悲愁顯然不同于他人感傷秋日蕭索的閑愁,雖然詩歌的前兩聯也是從眼前的景物寫起,然后發“悲秋”之嘆。解讀這首詩時,要注重感悟探究,要引導學生細細品讀詩歌,并聯系時代及作者個人的境遇探究。從這首詩中不難讀出,“秋”不僅指季節之秋,還指人生之秋、家國之秋,杜甫的“悲愁”,是因為離鄉漂泊(萬里、作客)、衰老多病(百年多病)、孤獨窮苦(獨登臺、潦倒)、國運衰微(艱難)等引發的,所以全詩表現的情感有羈旅之思、懷鄉之情、暮年之嘆、衰病之怨,更有家國之慨等深沉的情感。
閱讀《涉江采芙蓉》,讀者不難感受到游子思婦的相互思念之情,也往往會為他們真摯篤厚的感情所打動,但對于“憂傷以終老”所體現的一腔無以名狀的憂憤往往較少關注。教學中可以設疑啟發思考,如“何以有終老之嘆?”或“‘憂傷以終老’是否只是一對感情深篤的人無奈的嘆惋?”引導學生聯系時代背景進行由此及彼的探究。
在那個時代,士人懸梁刺股、寒窗苦讀,只為一朝求取功名。但漢末朝政混亂,外戚宦官交相干政,舉官不再問品行、學業,只看門路和金錢,這就使得一般士人大多投奔無門,功名無望。所以,“游子”的鄉愁和“思婦”的閨怨是當時普遍的主題,“憂傷以終老”的痛苦與憂憤也具有深廣的意義。通過這樣的聯系探究,學生不難體會到,終老之嘆是東漢末年大多數文人的人生之嘆。
設疑啟思,教給探究的方法,是有效解讀古典詩詞的重要策略,也是提高學生語文能力的一種有效途徑和方法。語文教學尤其是古典詩詞教學應著力引導學生掌握自主探究的學習方法,讓學生通過探究性的學習,獲得知識,培養審美、審智能力,提高語文素養。
參考文獻
[1]鄭旺吉.創設情境教古詩――淺談古詩教學中學生探究能力的培養[J].師道:教研,2011(4)
論文摘要:月亮,向來是詩人的寵兒,與中國文學生而有緣,作為一種意象源遠流長。唐詩中的月意象是古典詩詞中最具魅力的形象之一。唐代的詩人或借月造境,或以月融情,將自己獨特的人文、宗教體驗寄予其中,展示了難以言表的情感流程,尤其是孤寂、凄涼、相思等感傷情愫。
自古至今,人們描寫月亮,贊美月亮,借月抒懷的詩歌比比皆是。這類作品尤以唐詩為甚,而唐詩中的月亮又經常與人們的孤寂、凄涼、相思等感傷情愫糾結在一起。本文主要從羈旅行役的思鄉之愁、兩地相思的哀婉情懷、人生感慨的哲理思辨、對月感懷的歷史沉思幾方面來闡釋由唐詩中的“月”意象透視出的唐代詩人的憂患意識和感傷色彩。
一
唐朝是中國古典詩歌的黃金時代,在璀璨、繁榮的唐代詩壇上,月亮從眾多的自然物象中脫穎而出,成為唐詩中最典型的意象之一。那么,為什么月亮會如此受到唐代文人的青睞呢?
詩歌中“月”意象的存在有其歷史的淵源。首先,“它給人柔和、優美、完整的感覺”·;“月圓之時,發出清幽明亮的光,給人以視覺上的美感”-引;它那“由缺到圓、由朔到望的有規則的形體變化”,構成了其“形體美中不可或缺的內容”。月亮的這些美感特質都暗合了中國人的審美感知。原始社會中,初民所認識的月亮是與女性相結合的。在我國古代的傳說或歷史神話中有許多感月而孕的故事。《遁甲開山圖解》:“女狄暮汲山下,泉水中,得月精如雞子,愛而含之,不覺而吞,遂有娠。”《宋書·符瑞志》上記載:“扶都見白氣貫月,意感,以乙日生湯,號天乙”等等。這都應該屬于生殖崇拜的范疇。現在不少地方還有著小兒拜月、老人望月的習俗,人們仍是把月亮當作一種生殖崇拜物,渴望對月祈福得以兒孫滿堂,人丁興旺。在古老的傳說中,月中搗藥的是蟾蜍,又作“蟾蝣”、“詹諸”。《太平御覽》卷四引《春秋緯演孔圖》:“蟾蝣,月精也。”《淮南子說林》云:“月照天下,蝕于詹諸”。“蟾蜍本是一個為天所‘媚’,受天之恩的‘非類’。然而,它恩將仇報,斗膽蝕月,毀了天之‘目”’,所以月亮的陰晴圓缺變化常用蟾鉤、蟾盤、蟾輪來指代。
其次,諸如“嫦娥奔月”等有關月亮的一系列神話,更體現了月亮在中國文化中的獨特地位。《淮南子·覽冥訓》中記載:“羿請不死藥于西王母,嬗娥竊以奔月,悵然有喪,無以續之。”漢高誘注:“妲娥,羿妻。羿請不死藥于西王母,未及服食之,妲娥盜食之,得仙,奔人月中為月精也。”女性是月亮的靈魂,月亮是女性的詩化象征。自然地談起月亮,人們不能不聯想到嫦娥(又作姬娥)。她孤獨地在廣寒宮中忍受著永恒的寂寞,因而又成為詩人反復抒寫的一個女性形象,作為月亮的靈魂被賦予了多重意蘊。月亮“伴隨著神話的世界飄然而至,負載著深刻的原始文化內容”,“流轉了中國廣闊的心靈空問”,凝聚著中華民族的“生命感情和審美感情,成為高懸于天際的文化原型”。
再者,月亮與中國傳統審美追求相契合,“文人們對‘月亮’這個代表著陰柔、和諧、隨順與寧靜的意象表現出特殊的偏愛并不是一種巧合,它是中國古代文人特別是唐宋以來一些以自然閑適、清凈虛遠、淡泊寧靜為生活和藝術目標的文人雅士在生活情調和審美情趣上的必然反映”,這種反映恰恰體現了“中國古代文人審美理想和審美情趣上的中國特色”。
亙古不移的月亮總是瑩瑩地照著大地,照著有情眾生。月光是柔和、迷蒙又清冷、朦朧的,似是蒙娜麗莎那淺淺的微笑。可以說,月亮在一定程度上孕育和生成了唐詩。在唐代,詩的顯赫地位離不開月的激揚和烘托。李白、杜甫、王昌齡、孟浩然、李商隱……常是一卷在手,月下窗前,精心細品,沐一身月輝,抒胸中愁緒,法自然天趣,得萬物之靈。由此,月與詩人結下了不解之緣。《入朝洛堤步月》、《江亭夜月送別》、《關山月》、《古朗月行》、《拜新月》、《月夜憶舍弟》、《江樓月》、《霜月》、《靜夜思》、《江樓感舊》、《楓橋夜泊》、《春江花月夜》、《春色山夜月》、《峨嵋山月歌》、《正月十五日夜》……難以盡數的優美詩篇在月光的浸潤中登上了唐代詩壇。
唐詩中的“月”意象俯拾皆是:1.月的時間意象。月升月落,月圓月缺,契合著生命的輪回,因而古人常以“月”來感傷生命的易逝,歲月的飛度。李白從“青天有月來幾時?我今停杯一問之”的醉意中探尋著“今人不見古時月,今月曾經照古人”的生命哲理,發出了“古人今人若流水,共看明月皆如此”(李白《把酒問月》)的慨嘆。2.月的邊塞意象。“隴頭明月迥臨關,隴上行人夜吹笛”(王維《隴頭吟》)的啜泣訴說,“可憐閨里月,長在漢家營”(沈儉期《雜詩三首.其三》)的綿藐深沉,“回樂烽前沙似雪,受降城外月如霜”(李益《夜上受降城聞笛》)的幽怨悲亢,“更吹羌笛關山月,無那金閨萬里愁”(王昌齡《從軍行七首》)的悲涼凄清……我們還可從盛唐邊塞詩中真切地感受到“秦時明月漢時關,萬里人未還”(王昌齡《出塞二首》其一)的渾融蒼茫,“撩亂邊愁聽不盡,高高秋月照長城”(王昌齡《從軍行七首》)的雄心憂患。3.月的相思意象。如孟浩然“風鳴兩岸葉,月照一孤舟”(《宿桐廬江.寄廣陵舊游》)的孤寂凄惻;王建“今夜月明人盡望,不知秋思落誰家”(《十五夜望月寄杜郎中》)的深沉蘊藉;錢起“二十五弦彈月夜,不勝清怨卻飛來”(《歸雁》)的郁懷難耐……在情感世界里,唐人的渴念甚為空靈,同樣,愛情也甚是摯熱。“待月西廂下”(崔鶯鶯《答張生》,一作《明月三五夜》)的癡心迫切,“落月滿屋梁”(杜甫《夢李白二首》其一)的空虛寂寞,“月落星稀天欲明,孤燈未滅夢難成”(李端《閨情》)的深深癡情……月似乎是愛情的最佳見證,凄迷的月光引起的情思縈繞著愛的惆悵和迷惘。月所造就的相思意緒,莫不流淌著中國古人難釋的生命情懷,莫不激發古人情愛思戀的浩歌。總之,“月”的意象是時光的飛逝,是情愛的寄寓,是人生悲歡離合的演繹……這其中蘊涵著詩人的憂患意識和感傷色彩,體現著他們不同的人生觀。
(一)羈旅行役的思鄉之愁
在中國傳統文化中,月代表著團圓,寄寓著和親人相聚的心愿與期待。然而,唐代的詩人們很少描寫月下團聚的歡樂,卻屢屢傾訴著離散的痛苦。月在漂泊遷徙的游子、獨守空閨的思婦心中,不僅寄托著團圓的期盼,更是引發愁思、悵恨的訊息。月以其慘白凄清的光輝,孤獨孑然的身影,喚起并契合了詩人們寂寞孤獨的感傷之情。無論他是在躑躅旅途,還是在獨守客舍寒窗,只要在月光的沐浴下,就會情不自禁思念起自己的家鄉。借月表思鄉懷遠之情的莫過于杜甫的《月夜》:
今夜廓州月,閨中只獨看。遙憐小兒女,未解憶長安。香霧云鬢濕,清輝玉臂寒。何時倚虛幌,雙照淚痕千。
此詩是天寶十五載(公元756年)八月杜甫被安史叛軍所俘,于淪陷的長安月夜思家所作。詩的起首兩句“今夜郎州月,閨中只獨看”,作者看到的是長安月,但他更焦心的是他遠在鄖州的妻子對自己的處境何等的憂慮。“今夜”的“獨看”與往日的同看形成鮮明對比,“憶長安”,百感交集。“遙憐”小兒女們天真幼稚,只能平添妻子的負擔。一個“憐”字,飽含深情,感人肺腑。“雙照”與“獨看”相呼應,清朗的月光下,“我”身羈敵巢,諸事縈懷。整首詩不正面寫自己對月懷人之情,而從寫妻子對月懷念自己,淚流不止的情態人手,使懷人的愁思倍顯具體、深切,匠心獨具。全詩曲折有致,構思新穎,想象豐富,語麗而情悲。
由于家是依附在故鄉的土地之上的,所以游子思欲歸家之情便會自然延伸為征人對祖國的深深眷戀。唐代邊塞詩中抒情主人公鐘情于把月亮作為其孤獨失意情感的象征,借助“月”意象強化征人置身偏遠異地、內心孤寂凄涼的特殊處境與感受,從而離開了戰馬嘶鳴、刀光劍影的陽剛之氣,產生了陰柔之美。每當我們讀到“一時回首月中看”(李益《從軍北征》、“戰罷沙場月色寒”(王昌齡《出塞二首》其二)等詩句時,便能體會到征人的深深哀怨。王昌齡的名作《出塞二首》(其一)曾被譽為是唐人七絕的壓卷之作:
秦時明月漢時關,萬里人未還。但使龍城飛將在。不教胡馬度陰山。
它“音律雖柔,終是盛唐骨格”,其“悲壯渾成,應推絕唱。”J(詩人從“秦月”、“漢關”入手,月照關塞,盡顯邊地荒涼,征人辛苦,意境悲涼蒼茫。“但使龍城飛將在,不教胡馬度陰山”氣勢雄渾,統攝全篇。唐代經常對外用兵,戰爭時起時伏,戍邊的將士常年鎮守邊疆,置身在廣漠無邊的黑夜,孤寂、清冷。可以想見,他們的思鄉之情是何等迫切,愁緒又是多么的深沉!面對一彎冷月,月下彷徨,憂苦之情難遏。“征人月”因飽含深沉悠遠的歷史內涵而尤其顯得悲涼空曠。
月亮那凄冷的光,為自傷飄零的人們添愁益恨,成了他們失意困頓、羈旅行役之苦的見證;他們努力尋求慰藉和歸宿,于是流于文人騷客筆端的“月”又成了他們借以抒發愁腸百結的歸鄉之情的載體。“歸家”這個永恒的文學母題積淀在唐代詩人心頭的依戀顯得格外的沉重,在這里,月亮成了孤臣浪子們啟動鄉愁,回歸家園的精神寄托了。
(二)兩地相思的哀婉情懷
唐代詩人還用“月”表殷切之愛,達別離之恨,抒發癡男怨女間的無限情思。花好月圓,是愛情美滿的象征。滿月之夜,清輝照人,正是情侶們互訴衷腸的美景良辰,但這天涯共對的一輪明月對于相隔兩地的情人來說竟是這樣的撩人心緒,勾起了多少離愁別恨。張九齡《望月懷遠》便是一首懷人之作:
海上生明月,天涯共此時。情人怨遙夜,競夕起相思。滅燭憐光滿,披衣覺露滋。不堪盈手贈,還寢夢佳期。
起句意境雄渾闊大,氣象高華。在這漫漫“遙夜”,遠隔天涯的一對情人對月相思,久不能寐,一個“怨”字油然而生。三、四兩句就以“怨”字為中心,“情人”與“相思”呼應,“遙夜”與“竟夕”呼應,月亮皎潔圓滿的光華,更加讓人難以入睡:“滅燭憐光滿,披衣覺露滋”。相思不眠之際,有什么可以相贈呢?唯有滿手的月光。這月光飽含哀婉的情思,真摯感人。
明月似乎確實與思婦結下了不解之緣。張若虛的《春江花月夜》以孤篇蓋全唐,可謂《全唐詩》的詩中詩。在《春江花月夜》里,月光從思婦心頭流過,我們不難瞥見民間永駐的情愛光輝。詩人用民歌般清麗憂傷的筆調,將離愁別緒的縷縷情絲,客愁閨思的脈脈情緣娓娓道來。從“自云一片去悠悠”到“落月搖情滿江樹”:一切景語皆情語,極寫春、江、花、月、夜五字之外的“情”字。“何處相思明月樓”是孤舟飄零的游子、閣中思夫的怨婦們共有的“相思”情結。“此時相望不相聞”到“江潭落月復西斜”:今夜月圓人不圓,既然只能“相望”,那么,倘能跟隨“月華”,“流”到他的身邊也好啊!然而這樣也不能如愿,那就請“魚雁傳書”吧,卻又“光不度(渡)”、“水成文(紋)”。至此,思婦望月懷人的凄美深情已逐層深入。“夢落花”——“月西斜”——“春欲盡”——“不還家”這一連串讓人神傷的意象,極大地激起形影相吊的婦人心中思人、惜春的耿耿情懷。經過曲折、含蓄而又深沉的渲染,全詩自然地進入尾聲:“斜月沉沉藏海霧,碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸?落月搖情滿江樹。”明月終于慢慢落下,情人卻依然遠隔天涯。詩人在極寫一對戀人忠貞愛情的同時,又宕開一筆,喊出了“不知乘月幾人歸”的時代心聲。這就使五字之外的“情”字有了新的色彩,余情裊裊,情深意遠。
(三)人生感慨的哲理思辨
《春江花月夜》之所以能稱得上唐詩中的一朵奇葩,還因為詩人引出了對江月與人生、永恒與短暫的哲學思考。面對這一輪孤月,詩人不禁發出了這樣的人生感慨:“江畔何人初見月,江月何年初照人?人生代代無窮已,江月年年只相似。不知江月照何人?但見長江送流水。”這不僅僅是“夢境中晤談”的“宇宙意識”~8J(P17s),還是經人類生命情感浸潤過的憂患意識。從明月初升——皎月當空——斜月西沉——落月搖情,這條生命網絡直貫無窮的宇宙和有限的人生,從而使詩篇具有了嶄新的思辨美和哲理美的意蘊。
月亮也是超拔脫俗的人生志趣的象征。以李白的《月下獨酌》為例:
花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人,月既不解飲,影徒隨我身,暫伴月將影,行樂須及春。我歌月徘徊,我舞影零亂,醒時月交歡,醉后各分散。永結無情游,相期邈云漢。
這首詩以孤獨之苦寫樂,以樂反襯孤獨之苦。相傳寫于天寶三年,當時李自供奉翰林,遭人進讒言被唐玄宗疏遠,他無處訴說,只好借月下賦詩來排解自己內心的苦悶。詩人身在花間,手持酒杯,一個人登場,其孤獨之感可以想見。孤苦實在難耐,于是詩人便把天上明月和自己的影子拉了過來。“暫伴月將影,行樂須及春。”讓人感到了淡淡的、難以言狀的悲愁。在詩中,月被賦予了人的情感,詩人從澄澈、永恒的自然之月身上,獲得了身心的寧靜與升華,達到了一種超現實的審美境界,我想這便是文人士大夫追求的“道”家境界吧。
再來看他的《把酒問月(故人賈淳令予問之)》:
青天有月來幾時,我今停杯一問之。人攀明月不可得,月行卻與人相隨。皎如飛鏡臨丹闕,綠煙滅盡清輝發。但見宵從海上來,寧知曉向云間沒。白兔搗藥秋復春,嫦娥孤棲與誰鄰。今人不見古時月,今月曾經照古人。古人今人若流水,共看明月皆如此。唯愿當歌對酒時,月光長照金樽里。
詩人以體道合天的豪情,抒發了對永恒生命的渴望。“今人不見古時月,今月曾經照古人。古人今人若流水,共看明月皆如此。”詩人把人與月進行比較,從中感悟到了一種超越宇宙的永恒。李白的一生始終在“仕”與“隱”的糾葛之中難以自拔,于是用及時行樂、對酒當歌的呼吁來舒緩心頭的壓力。“唯愿對酒當歌時,月光常照金樽里”。酒是人間的奇物,月是天國的使者。在月下獨酌的韻致中,孤獨與充實、短暫與永恒都幻化為一片銀色的月輝,與茫茫的宇宙渾然相融了。李白對月進行了永恒性的審美觀照,而后,他忘卻了苦悶與煩憂,感悟到生命的律動,實現了現實生命與無限宇宙完美統一。
永恒而寧靜的月亮,曾經引發了多少文人騷客關于宇宙人生問題的哲理思考啊!他們深沉的喟嘆或多或少地流露出對于人生局限性的審美悲情。面對著月華如水的明月,詩人們總會生發許多感慨,或感于懷才不遇、仕途偃蹇、壯志未酬,或慨嘆命運坎坷、時局黑暗、民生多艱……于是唐詩中又有了許多感懷之月。
(四)對月感懷的歷史沉思
唐王朝從輝煌的盛唐逐漸走向衰敗,面對依舊高懸的明月,中唐以后的一些文人心中難免會涌上一種凄楚的感覺。他們仍有著安邦治國的壯志雄心,對國事表現出極大的關注。詩人把自己的情感和對時事的感慨寄寓在重溫歷史的過程中,發出了盛衰無常、今昔興亡的感慨。從而,月意象也被寄予了詩人宦海浮沉,人生失意的感慨和撫時傷世的悲憫情懷。劉禹錫在《石頭城》中詠道:
山圍故國周遭在,潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月,夜深還過女墻來。
石頭城曾經繁華一時,而如今,當年從秦淮河東邊升起的明月,依舊多情地照著這早已殘敗的古城。“淮水東邊舊時月,夜深還過女墻來。”詩人描寫的是“故國”、“寂寞”的現實,反思的卻是六朝近三百年的歷史,是江月見證了這些朝代驟興驟亡的悲涼歷史。這秦淮舊月融進了詩人故國蕭條、人生凄涼的感傷。還有“煙籠寒水月籠沙,夜?自秦淮近酒家”(杜牧《泊秦淮》);“一夕小敷山下夢,水如環佩月如襟”(杜牧《沈下賢》)等等,這些“月”同樣都帶有歷史的痕跡,籠罩著無限哀婉的色彩。即便是在盛唐,當詩人的理想被現實無情地擊碎以后,在創作中便體現出他們人生價值的追求。杜甫的沉郁,子昂的悲慨無不由此開始。正是有開元盛世這樣一個特定的歷史時期,才使詩人得以認清國家時事,關懷生命,具有了一種感時傷世的憂患意識。國難當頭,時代又賦予了詩人更為嚴峻的歷史任務。與道教的遺世高蹈和佛教的參禪坐忘不同,儒生士子多是“人世”的,他們注重的不是個性的自由和靈魂的升華,而是民族的榮辱和國家的安危。“詩圣”杜甫的詩歌不僅富有儒家的民本思想和人世情懷,而且也充分體現了儒家嚴謹整飭的特點和沉郁頓挫的憂患意識。
細草微風岸,危檣獨夜舟。星垂平野闊,月涌大江流。名豈文章著,官應老病休。飄飄何所似,天地一沙鷗。(杜甫《旅夜抒懷》)
懷古之作并不僅僅是在“發思古之幽情”,而主要是體現出詩人對于歷史、社會、民生、自身命運及未來的沉思。需要指出的是,詩人們感時傷世,情感雖然凝重,但并不悲觀。中國古代知識分子與政治之間,狀態歷來是緊張的,自屈、陶、李、杜以來,有無數的詩人表達了對現實社會人生的焦慮。這種焦慮必然帶來一種反抗,他們將個人的不幸與國家的憂患相結合,以宣泄或抗爭。長期影響中國文人的儒家“窮則獨善其身,達則兼善天下”的思想,也是形成這種意識的原因之一。詩人通過憑高遠眺時的所見、所感,將憂時、憂世、憂己之情熔于一爐。于是就有了望月之時宦海沉浮的人生辛酸,報國無門的苦悶壓抑。
三
綜觀從唐詩中“月”意象透射出的憂患意識和感傷色彩的種種體現,可以得出這樣的結論:
第一,愛情和青春本是人生最美好、最寶貴的。而我們卻不難發現,除少數作品有明亮、歡快的色調外,絕大多數詩作都充滿了哀怨、憂郁的色彩。在封建時代,自由美滿的愛情是可遇而不可求的,因此不得不唱出凄苦的哀歌。
第二,民族的災難,政局的危機,國家的前途堪憂,再加上詩人的身世之慨,凡此種種都通過“憂患”的面貌體現。
第三,詩“可以怨”(《論語·陽貨》)這一傳統的繼承和發展,使得許多失意的詩人們借月來反映當時社會生活的某些訊息,以尋求精神上的解脫。所以在邊塞詩、懷古詩中總隱含著揮之不去的哀婉、寂寥的意味。