美術(shù)史論文精選(九篇)

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第1篇：美術(shù)史論文范文

論文摘要：中學(xué)美術(shù)課是對學(xué)生進行審美教育的最好課堂，能使學(xué)生在少年青年時期就形成正確、必要的審美情趣與審美觀點，進而培養(yǎng)他們從小就受美的熏陶，懂得美丑之分。那種因美術(shù)課在中考中不占分值，誤認(rèn)為是一種閑科，把它稱作“副課”的認(rèn)識和做法是極端錯誤和有害的，這是片面追求升學(xué)率形勢下的產(chǎn)物。初中生正處在思想從幼稚走向成熟的過渡期，也是個性形成的重要時期，這時的青少年具有較大的可塑性，所以這個時期的審美教育對他們今后性格的形成起著關(guān)鍵的作用。因此，上好中學(xué)美術(shù)課，提高和創(chuàng)新美術(shù)教育課堂藝術(shù)，是新課改的一個重要組成部分。每個教師都應(yīng)該積極探索提高課堂教學(xué)質(zhì)量的教學(xué)藝術(shù)，按教學(xué)大綱要求，任善任美地完成自己的使命。

美術(shù)課的成功取決于教師教得成功與學(xué)生學(xué)得成功兩個方面，這是辨證的兩個組成部分，缺一不可，只有雙方和諧到了極至，那么美術(shù)課的教學(xué)就能取得成功。因此，美術(shù)教師必須首先從“教得好”來帶動“學(xué)得好”，從而走向美術(shù)課教學(xué)完美的頂點。

由于美術(shù)課每節(jié)內(nèi)容和要求不同，上課的形式也應(yīng)是多樣的，可能每堂課會各有特點，因此按照舊有教學(xué)模式照搬照抄老師講，學(xué)生聽這種模式，早就跟不上形勢與教學(xué)發(fā)展的步伐了。隨著新課程改革不斷的推進，我們在美術(shù)課教學(xué)中常用“導(dǎo)入”、“示范”、“討論、合作”、“巡回指導(dǎo)”、“學(xué)生作業(yè)評價”等多個環(huán)節(jié)與分階段來引導(dǎo)學(xué)生主動參與，即必須讓聽課同學(xué)來動腦、動手（實踐操作），達到充分地調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，讓他們有想象和創(chuàng)造與實踐的空間，想自己所想與做自己想做的東西（作業(yè)），這樣，才能使學(xué)生對美術(shù)課的學(xué)習(xí)始終保持濃厚的學(xué)習(xí)興趣。Www.133229.cOM

一、營造輕松愉悅的課堂環(huán)境

教師進入課堂，不能一味地嚴(yán)肅過分，絕不能讓學(xué)生在聽課時感到有絲毫的壓抑，相反，生動幽默的插曲式的開場白，能給學(xué)生感到輕松愉悅，很快能被教師的話所吸引，并注入自己的興趣，換言之即是學(xué)生的思維會不自覺地被教師牽引著往縱深走去。美術(shù)教師尤具需要這種課前導(dǎo)入藝術(shù)。

“色彩中的三原色是什么？”在新學(xué)期的第一節(jié)美術(shù)課中，我這樣提問。同學(xué)們立即紛紛舉起了小手。“楊博士，你來回答”，正當(dāng)同學(xué)們在驚奇我是如何知道這個成績最差的“楊博士”的名字時，“楊博士”支吾了半天，終于回答出了“紅、黃、藍”這個正確的答案。“非常正確，回答得十分好！看來，楊博士，真是名副其實的啊！您不僅人長得帥，問題也回答得很美，希望在新的學(xué)期里你能夠成為我們班級中成績最帥的小博士。”我的這幾句贊揚話引來了全班同學(xué)善意的笑聲，再看看“楊博士”，平時一向低著頭的臉早就燦爛成了一朵美麗的玫瑰花，心里當(dāng)然十分開心。與此同時，“楊博士”對教師也產(chǎn)生了由衷的敬佩，他的自信也就在教師的贊揚與同學(xué)的鼓勵中油然地萌生。無疑，這幾句正面鼓勵的話語使這位原來成績上較差的學(xué)生看到了自己并非全無是處的一面，教師和同學(xué)給予他的無異是一種由差轉(zhuǎn)優(yōu)的最好的心理催化劑和原動力。而其他所有的同學(xué)也都分享著“楊博士”的喜悅，課堂氣氛頓時十分活躍，注意力高度集中，在這輕松愉悅的氣氛中，大家聚精會神地聽著老師上課。當(dāng)然，今天老師要講的有關(guān)三原色的課堂內(nèi)容順理順章地按備課準(zhǔn)備的步驟一步步漸進，課堂上有講、有問、有答，大家毫不拘束，動腦、動口，聽得津津有味。不知不覺中，該授的內(nèi)容已經(jīng)完成，教學(xué)目標(biāo)已經(jīng)達到，此時，下課鈴響了，然而學(xué)生們感到這節(jié)課太短了，感覺到言猶未盡呢，至于這堂課的質(zhì)量，那就不言而喻了。

二、設(shè)計引人入勝的導(dǎo)入教學(xué)

俗話說：“良好的開端等于成功的一半”，課堂教學(xué)亦一樣。美術(shù)課中的探究是學(xué)生積極主動地獲取美術(shù)知識、領(lǐng)悟美術(shù)技能技巧而進行的各種活動。根據(jù)中學(xué)生好奇心強的心理特征，美術(shù)課開始就不失時機地誘發(fā)學(xué)生進入角色，是提綱挈領(lǐng)的重要環(huán)節(jié)，這個環(huán)節(jié)抓好了，就會取得良好的學(xué)習(xí)效果。

在學(xué)習(xí)《服裝的搭配》一課中，我預(yù)先準(zhǔn)備好了各種款式、各種顏色的服裝。上課前我首先請一些同學(xué)上臺試穿準(zhǔn)備好的各式服裝，此時坐在下面的同學(xué)都紛紛表現(xiàn)出了興奮的表情，還紛紛提出了自己的意見。“這件款式不適合”、“他穿的顏色不好看”、“那件衣服太棒了”，很多同學(xué)都舉手發(fā)表自己不同的看法。此時全班同學(xué)都思想集中到一點上，達到了心往一處想的境界，同時也都沉浸在歡樂中，課堂氣氛特別活躍，大家一致在思考：服裝該如何來搭配才好呢？在輕松愉悅的學(xué)習(xí)氛圍中，已經(jīng)自然而然地引出了課題《服裝的搭配》，學(xué)生也極有興趣地聽著老師講授《服裝的搭配》。這樣的導(dǎo)入確實是收到了事半功倍的效果。

三、注重有個性的示范教學(xué)

美術(shù)教學(xué)是一種直觀的形象教學(xué)，需要通過教師采取一系列的教學(xué)方法和教學(xué)手段，向?qū)W生傳授美術(shù)方面的知識、技能和技巧。而在整個教學(xué)過程中，示范教學(xué)發(fā)揮著不可替代的作用。

如在《徒手畫校園》一課中，教師展示了很多平時所畫的一些速寫，先讓學(xué)生們觀摩，這樣一下子就讓學(xué)生們來了勁道，同學(xué)們用羨慕和敬佩的目光看著老師的畫，不禁發(fā)出由衷的贊嘆：“哇！真漂亮！”、“畫得真好啊！”此時的學(xué)生，最想了解的是這些畫是怎樣畫出來的呢？在接下來的教學(xué)環(huán)節(jié)中，是老師拿出了鉛筆快速地畫了一個卡通的人物，這時候，全班鴉雀無聲，學(xué)生伸長脖子，高度地集中在教師的示范動作上，學(xué)生的胃口被吊起來了，學(xué)習(xí)的積極性和主動性很快被調(diào)動起來，大家都已經(jīng)是躍躍欲試，都想自己一試身手了。在老師的簡單示范下，學(xué)生都不自覺地開始在紙上畫起來，而且是那樣地認(rèn)真和投入。就這樣，教師的示范教學(xué)在課堂中得到了意想不到的良好作用，教師示范良好的效果最終是完成了一堂極其完美的教學(xué)課。

四、改變滿堂灌式的教學(xué)程序

在美術(shù)課中，采用小組合作的學(xué)習(xí)方法既能夠發(fā)揮學(xué)生各自的長處，又能提高同學(xué)之間的團結(jié)協(xié)作的精神與作用，能使美術(shù)課完成教學(xué)目標(biāo)起到“水到渠成”、“瓜熟蒂落”的效果。

在講授《校園環(huán)境標(biāo)識設(shè)計》教學(xué)時，通過創(chuàng)設(shè)情境，請幾個同學(xué)來回答學(xué)校中還需要哪一些校園環(huán)境標(biāo)識的設(shè)計。教師首先引導(dǎo)學(xué)生同桌相互交流。“把你看到的與你同桌的同學(xué)互相說一說。”然后，以四人小組交流，最后，再由四人中的一人在全班發(fā)言交流。教師提示，讓學(xué)生感知：哪些地方需要環(huán)境標(biāo)識設(shè)計？怎樣來設(shè)計？最后大家來確定如何為我們學(xué)校的公共場所設(shè)計出環(huán)境標(biāo)識。如：食堂、多功能廳、實驗室等等。學(xué)生先通過小組合作探究，討論如何來設(shè)計校園環(huán)境標(biāo)識，討論中學(xué)生們見仁見智，各抒己見，并且都表達了自己對標(biāo)識設(shè)計方案的理念與表達形式，分組集中討論后，發(fā)表意見的學(xué)生到講臺上都說出了各組各同學(xué)不同的設(shè)計方案與表達形式（即圖案）。有的說：“用男女不同的體型來設(shè)計男女洗手間”，有的說：“用五線譜音符來設(shè)計音樂室”，有的說：“用一個在運動的人形表示體育活動室”。還有的人說：“用一臺電腦，作電化教室標(biāo)識”，“用一只手掌，一條腿打上邊‘×’作草坪綠化帶標(biāo)識”，“用一本打開的書上放一支鋼筆作閱覽室標(biāo)識”如此等等。總之學(xué)生們是用足了腦筋，選取最印象最直截了當(dāng)?shù)膱D案來作標(biāo)識，這些標(biāo)識理念新穎深邃，形象鮮明簡潔，很有創(chuàng)意性和實用性。由于學(xué)生各自對事物的理解觀點、設(shè)計意圖的不同，結(jié)果得出了各種不同的設(shè)計思路與圖案表達方式，但是這些設(shè)計思路都是有依據(jù)、有創(chuàng)意，不膚淺。學(xué)生的思維創(chuàng)造，爆出了燦爛的火花，使教師自己也大吃一驚。于是，教師都一一給予了肯定和贊揚，這樣，我讓全體同學(xué)體驗到了自己成為一個小小設(shè)計師的成功和喜悅，這一堂課學(xué)生們都對自己的作為充滿了深深的成就感，不用至疑，這確是一堂收獲巨大又十分成功的美術(shù)課。

五、引入科學(xué)激勵的評價體系

葉圣陶先生說過：“批改不是挑剔，要多鼓勵，多指出優(yōu)點。”新課程改革，給我們提出了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，因此，必須客觀地分析現(xiàn)實，同時必須建立起新的評價體系。如果我們用：“畫得太小了”、“畫面太臟”、“畫得不認(rèn)真”等等，去挑剔學(xué)生作業(yè)，甚至于將學(xué)生作業(yè)撕掉，要他重畫這樣的簡單粗暴方法來對待學(xué)生，只能使學(xué)生對美術(shù)學(xué)習(xí)受到嚴(yán)重打擊而越來越失去信心，漸漸地就會失去學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。這樣的評價顯然是教師對評價目的還理解得不夠，簡單粗暴、專斷的行事，對學(xué)生的教育也可能帶來負面消極的影響。其實每個學(xué)生都有一定的閃光點和可取之處，教師應(yīng)十分注意發(fā)現(xiàn)孩子身上各種不同的甚至極其細微的優(yōu)點和長處，并盡量使其放大和擴展，努力使其能得到正面引導(dǎo)與鼓勵，形成進步動力，繼而在這門功課上能得到發(fā)展。“你能動腦思考,但還須進一步考慮”，“你真棒，再想想、改改，肯定還要好”，“理解了，但總結(jié)得不太全面，要再深入一點就會更好”,“相信你再下些苦功一定能行的”等等。這樣的評價，以鼓勵為先導(dǎo)，話語也溫和親切，使學(xué)生能時時感到老師的親切與溫暖,老師對自己的關(guān)懷。這樣，才能使學(xué)生樂于做作業(yè)，樂于改正作業(yè)中的缺憾與錯誤,同時能促使其進行自我反思，達到提高。新課程改革的這種評價，將使每一個學(xué)生都努力向“成功”進軍，最后成為成功者，這樣激勵性的評價，不但能促使學(xué)生的潛能得到最大限度的發(fā)展，也能讓學(xué)生知難而進，去攀登一個又一個高峰。

六、精心拓展美術(shù)第二課堂

初中生課業(yè)負擔(dān)較重,學(xué)生也覺得自己長期處于緊張的學(xué)習(xí)狀態(tài)中。因此,在美術(shù)課外活動中如何讓學(xué)生放松心情、陶冶情操就顯得尤為重要。美術(shù)課的活動內(nèi)容廣泛、形式多樣，要讓學(xué)生能在自由的空間中進行各種美術(shù)活動,從而有利于豐富學(xué)生的精神生活、陶冶高尚情操,發(fā)展學(xué)生思維力、想象力和動手能力,同樣也能激發(fā)學(xué)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的濃厚興趣。

經(jīng)常組織學(xué)生參觀美術(shù)展覽、美術(shù)知識講座，美術(shù)、書法比賽，學(xué)生美術(shù)作品展、班級校報評比、個人手抄報比賽等各種活動，能促使學(xué)生在活動實踐中增長自己的才智，借于豐富自己的創(chuàng)造力、想象力。學(xué)生們從此類活動中能真正體會到勞動的樂趣和他們自身的價值體現(xiàn)，體會到創(chuàng)造性勞動的愉悅和成功，從而使學(xué)習(xí)的興趣漸增和形成良性的循環(huán)。

在地方課程21課《東明山森林公園》中，我利用課外活動時間組織了部分學(xué)生參觀了園內(nèi)及其周圍的東明寺、沈括墓、張浚墓、趙鼎墓、瑤山祭壇、土垣遺址、九度關(guān)隘等等本地諸多聞名于世的人文歷史景觀和美麗的自然風(fēng)景。通過游覽和觀賞東明山森林公園，學(xué)生不但拍下了許多美麗的風(fēng)景照片，回來后又完成了一幅幅具有東明山森林公園特色的優(yōu)秀作業(yè)，圓滿地完成了預(yù)先的教育目標(biāo)。

美術(shù)是美的教育，美時時刻刻就在我們的生活中。我們應(yīng)該積極引導(dǎo)學(xué)生時刻關(guān)注美、感受美、欣賞美、享受美。把美術(shù)教育與學(xué)生的日常生活實際緊密相結(jié)合,并以此來激發(fā)學(xué)生進一步學(xué)習(xí)美術(shù)課的興趣。

第2篇：美術(shù)史論文范文

數(shù)字媒體技術(shù)的核心在于“以科技為媒，以文化為體”，這項新興技術(shù)不僅要求其參與者具備一定的計算機使用技能，更要求其具有一定的文化修養(yǎng)和藝術(shù)品質(zhì)，不僅要熟悉軟硬件的應(yīng)用和開發(fā)平臺的使用，更要對于媒體藝術(shù)本身的內(nèi)涵有深刻認(rèn)識。在數(shù)字媒體技術(shù)爆炸式發(fā)展的今天，作為21世紀(jì)知識經(jīng)濟核心的數(shù)字媒體產(chǎn)業(yè)承載著高科技與人類智慧創(chuàng)意融合的新興文化內(nèi)核，已涵蓋在線教育、電玩娛樂、通信服務(wù)、廣播廣告等多個領(lǐng)域。在我國，數(shù)字媒體技術(shù)還處于一個高速發(fā)展期，很多方面有待規(guī)范，但市場潛力巨大。在2008年開始的國際金融危機爆發(fā)之時，傳統(tǒng)行業(yè)舉步維艱，而數(shù)字媒體產(chǎn)業(yè)的發(fā)展卻逆勢而上，保持著良好的發(fā)展態(tài)勢。2008年，我國數(shù)字媒體產(chǎn)業(yè)產(chǎn)值達9,000億人民幣，2010年更是達到15,000億，年復(fù)合增長率超過50%,。在這種突飛猛進的態(tài)勢之下，數(shù)字媒體技術(shù)如要有更大的發(fā)展，必須突破現(xiàn)有的瓶頸——渠道和網(wǎng)絡(luò)。不僅要在互聯(lián)網(wǎng)狀態(tài)下保持不斷地深化延展，更要融入電信服務(wù)商和電視媒體。

2電視媒體中數(shù)字媒體技術(shù)發(fā)展的方向和趨勢

未來的媒體傳播將要依賴于移動互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，而移動互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展依托于互聯(lián)網(wǎng)網(wǎng)速的提高，網(wǎng)絡(luò)訪問速度的提高更是決定于三網(wǎng)融合的擬合度和兼容性。從目前來看，我國三網(wǎng)融合還處在探索階段，技術(shù)壁壘已經(jīng)不是決定性的問題，政策導(dǎo)向和推動將是今后發(fā)展的動力，這也將是三網(wǎng)融合技術(shù)的起始點。移動互聯(lián)網(wǎng)的入口，即終端、內(nèi)容、交互應(yīng)用將進一步改變?nèi)W(wǎng)融合的格局，最終演化為下一代廣播電視網(wǎng)、移動互聯(lián)網(wǎng)、物聯(lián)網(wǎng)的融合。

2.1增強現(xiàn)實技術(shù)在電視媒體中的應(yīng)用

增強現(xiàn)實技術(shù)是一種跨界于虛擬與現(xiàn)實世界，將兩個世界的信息一體化的新技術(shù)。其通過技術(shù)手段模擬仿真后，將虛擬的信息放置在現(xiàn)實，實現(xiàn)了一種超現(xiàn)實的感官。未來媒體發(fā)展的兩個趨勢是信息平臺一體化和虛擬現(xiàn)實視界融合。而作為傳統(tǒng)電視媒體要想跟上時代的節(jié)奏，不能只通過政策來防止終端的流失，而應(yīng)通過改革來應(yīng)對被互聯(lián)網(wǎng)蠶食的市場份額。現(xiàn)如今，網(wǎng)絡(luò)機頂盒風(fēng)靡全國，它不僅擁有傳統(tǒng)電視所具有的內(nèi)容，更是實現(xiàn)了網(wǎng)絡(luò)資源和交互式功能的集成。因此，很多的廣電用戶轉(zhuǎn)而變相投奔了互聯(lián)網(wǎng)資源。而作為電視媒體也正在積極發(fā)展高清機頂盒業(yè)務(wù)，這一技術(shù)既豐富了傳播內(nèi)容，也提高了畫面質(zhì)量。從電視內(nèi)容上看，視覺增強技術(shù)有利于提高節(jié)目制作質(zhì)量，在直播一些重大體育賽事時，可以通過視覺增強技術(shù)，實現(xiàn)多空間、多內(nèi)容的交互疊加，以提高畫面的豐富性和趣味性。由此不僅吸引了更多的觀眾回歸電視媒體，同時對于電視廣告的推廣也具有重要意義。

2.2建立以需求為生產(chǎn)驅(qū)動的電視媒體系統(tǒng)

建立一個全方位交互式的電視媒體系統(tǒng)是一個龐大的工程，它需要現(xiàn)有的電視網(wǎng)絡(luò)突破地域和政策上的限制，更大程度的滿足人們的差異化需求。以需求帶動節(jié)目的制作和播出，不僅可以為用戶提供更快捷、完備的新聞資訊，還可以為用戶提供權(quán)威的指導(dǎo)。但這對于電視媒體來講卻是一個龐大的系統(tǒng)工程，以用戶為中心的節(jié)目制作，其中必要的審查和監(jiān)督機制的建立是系統(tǒng)的核心內(nèi)容。只有在內(nèi)容上得到保證，為用戶過濾掉垃圾內(nèi)容，才能保障用戶享受到最方便、最周到的服務(wù)，以提升自己的生活品味。

2.3電視媒體傳播載體的發(fā)展

從最初的單向電視節(jié)目的傳播，到現(xiàn)如今交互式高清節(jié)目的出現(xiàn)，技術(shù)的快速發(fā)展在改變?nèi)祟愃季S方式的同時，也成為人類不斷突破想象力極限的原動力。最初人們獲得信息只能依靠電視和廣播，而后就發(fā)展成為電腦、手機、平板電腦，甚至是可穿戴設(shè)備。可以說這些終端設(shè)備的不斷演變和發(fā)展，推動了人們獲得信息的途徑，也改變著人們獲取信息的習(xí)慣。試想，若干年后，當(dāng)你需要獲得第一手的信息資訊時，可能帶上眼鏡，電視媒體就會出現(xiàn)在你的面前，同時將觸覺、嗅覺等不同的感官信息集合到智能可穿戴設(shè)備上，這將徹底顛覆原有的呈現(xiàn)模式。簡言之，電視媒體下的數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展將使媒體內(nèi)容和傳播途徑發(fā)生巨大改變，使人們的生活更加便捷，與人們的生活也將更加緊密。

3電視媒體需要改進的問題

3.1需借鑒數(shù)字媒體的尖端技術(shù)

如借鑒數(shù)字媒體的服務(wù)與互動元素，改變以往的制作播出模式，增加互動點播模式，從終端點播的數(shù)據(jù)中分析其規(guī)律和偏好，將對今后節(jié)目制作的方法和廣告的推廣有著重要的意義。還應(yīng)通過各種網(wǎng)絡(luò)平臺、移動終端平臺，增加觀眾互動環(huán)節(jié)，以增強觀眾的參與感和互動性。

3.2全面提高從業(yè)人員的職業(yè)水平和行業(yè)洞察力

這就要求電視從業(yè)人員無論在新技術(shù)的應(yīng)用方面，還是節(jié)目的采編和采訪渠道的手段等方面都應(yīng)該有所提高。以熱點話題的敏感性為切入點，不斷延伸節(jié)目主題的深度和寬度，從受眾的角度出發(fā)，揣摩其心理好奇點，進行內(nèi)容最大限度的延展，增加觀眾的粘性。

3.3建立健全、完善的數(shù)字媒體與電視媒體的相關(guān)政策制度

隨著數(shù)字媒體爆炸似發(fā)展，應(yīng)盡快建立業(yè)內(nèi)標(biāo)準(zhǔn)，這樣既可以保證媒體發(fā)展的腳步，又可以保證其在一個合理合法的環(huán)境中公平競爭。

4結(jié)語

第3篇：美術(shù)史論文范文

1.提高學(xué)生的審美能力美術(shù)與其他學(xué)科相比，具有較為特殊的體驗性特點，學(xué)生只有真正地投入體驗，才能領(lǐng)悟到知識的真諦和精髓。學(xué)生獲得這種直觀體驗的最佳方式，就是參加各類實踐活動。如，在對傳統(tǒng)民間美術(shù)進行研究和學(xué)習(xí)時，可以組織學(xué)生參觀優(yōu)秀民間美術(shù)作品的發(fā)源地，使學(xué)生身臨其境，用心感受民間美術(shù)作品的創(chuàng)作過程，然后可以組織學(xué)生根據(jù)學(xué)到的知識自由創(chuàng)作。如此一來，不僅會讓學(xué)生產(chǎn)生更加深刻的印象，還為學(xué)生提供了創(chuàng)新和發(fā)展的平臺。諸如此類的實踐活動，為學(xué)生認(rèn)識美奠定了基礎(chǔ)，使其在審美能力上得到大幅的提升。

2.提高學(xué)生的創(chuàng)新能力創(chuàng)新是社會前進的動力，也是時展的要求。因此，高職學(xué)校美術(shù)教育應(yīng)該認(rèn)識到提高學(xué)生創(chuàng)新能力的重要性，并將其作為現(xiàn)階段教育工作的重要內(nèi)容。鼓勵學(xué)生參加各式各樣的實踐活動，是提高學(xué)生創(chuàng)新能力的最有效的方法。因為實踐過程實際上就是學(xué)生不斷對自身知識進行創(chuàng)新和優(yōu)化的過程。另外，從封閉的課堂走向豐富多彩的外界，學(xué)生會產(chǎn)生更濃厚的興趣和更強的執(zhí)行力，學(xué)生的主觀能動性會得到極大的提升，同時也打破了固化的思維方式，促進更多創(chuàng)造性思想的迸發(fā)。

3.提高學(xué)生的就業(yè)能力目前，大學(xué)生就業(yè)成為社會關(guān)注度最高的問題之一，因此，解決學(xué)生的就業(yè)問題也成為高職院校的重要關(guān)注點。對于高職院校畢業(yè)生而言，所選職業(yè)普遍具有較高的實踐性要求，因此學(xué)生實踐能力的薄弱勢必會影響到其日后的就業(yè)情況。高職院校美術(shù)教育注重培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力，實際上也是在培養(yǎng)學(xué)生的就業(yè)能力。因此，高職美術(shù)教育實踐能力的培養(yǎng)對于學(xué)生就業(yè)這一現(xiàn)實問題具有重要的價值。

二、高職美術(shù)教育學(xué)生實踐能力培養(yǎng)存在的問題

1.對實踐能力培養(yǎng)的重視不足國家培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)的號召得到了各地院校的積極響應(yīng)，而且很多院校已經(jīng)付諸行動。但是一些院校在處理新舊教學(xué)理念的轉(zhuǎn)換以及培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)與學(xué)校管理體系的融合上還存在一些矛盾和問題，尤其是高職院校，還沒有做好解決問題、化解各個機制之間矛盾的準(zhǔn)備。此外，少數(shù)高職院校的實踐能力培養(yǎng)工作并沒有得到完善、健全的政策支持，無法為工作的開展提供支持和保證。在工作中，學(xué)校并不能制訂完整的計劃執(zhí)行規(guī)則和方法，一方面加大執(zhí)行力度，另一方面卻沒有提供完善的規(guī)劃，給教師和學(xué)生帶來困惑，無法發(fā)揮計劃的實際效果。

2.教學(xué)模式相對落后目前，我國一些高職院校的美術(shù)教育仍采用陳舊的教學(xué)模式，這種教學(xué)模式注重的是對理論知識的理解和課后的練習(xí)，往往忽略了對學(xué)生實踐能力的培養(yǎng)，無法為學(xué)生提供實踐的契機和平臺。多數(shù)指導(dǎo)教師過于注重以往的教學(xué)理念，不能將培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力融入教學(xué)，無法對學(xué)生起到引導(dǎo)作用。以往的教學(xué)模式已經(jīng)無法滿足時代的發(fā)展需要，尤其在美術(shù)學(xué)科的教學(xué)上，學(xué)生要想提高自身的專業(yè)水平，必須在練習(xí)的過程中積極探索。但是以往的教學(xué)模式限制了學(xué)生的自主練習(xí)和探索，約束學(xué)生將時間和精力放在對理論知識的理解上，這對學(xué)生專業(yè)水平和實踐能力的提升都產(chǎn)生了一定的影響。還有一些高職院校過分追求學(xué)生的卷面成績，并沒有意識到美術(shù)學(xué)科的藝術(shù)性、創(chuàng)造性，將成績作為衡量學(xué)生優(yōu)秀與否的唯一標(biāo)準(zhǔn)，使得那些學(xué)習(xí)美術(shù)比較吃力的學(xué)生完全喪失了信心和積極性，導(dǎo)致了教學(xué)效果的降低，培養(yǎng)學(xué)生實踐能力的工作無從下手。

3.安排實踐活動的時間不完善我國大多數(shù)高職院校將美術(shù)實踐活動安排在學(xué)生臨近畢業(yè)的時期，在基礎(chǔ)課程的教學(xué)過程中很少穿插實踐活動，進而造成了理論和實踐的脫節(jié)，教學(xué)效果不明顯。學(xué)生即使掌握了理論知識，但是不經(jīng)過實踐過程的鞏固和體會，仍然無法領(lǐng)會知識的真正含義，對學(xué)習(xí)效果造成了影響。

4.學(xué)生對實踐能力的培養(yǎng)沒有引起重視一些高職院校藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)的學(xué)生沒有對自身的實踐能力引起足夠的重視，反而將大部分時間和精力投入課外社團，往往忽視了美術(shù)實踐活動。長此以往，學(xué)生在即將離開學(xué)校面向社會的時候才發(fā)覺自身毫無實踐經(jīng)驗，但為時已晚，對自己的就業(yè)和發(fā)展造成了不良的影響。

三、高職美術(shù)教育學(xué)生實踐能力培養(yǎng)的改進措施

1.營造良好的學(xué)習(xí)氛圍傳統(tǒng)的教學(xué)模式能夠被高職院校秉承這么多年，肯定存在一些可取之處和優(yōu)點，但是它已經(jīng)無法完全適應(yīng)時代和教育的發(fā)展。因此，高職院校美術(shù)專業(yè)的教師應(yīng)該運用合理有效的教學(xué)方式培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)學(xué)科的興趣，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，鼓勵學(xué)生勇敢地參與多種多樣的美術(shù)實踐活動，以此提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率和實踐能力。教師在教學(xué)過程中應(yīng)堅持立足于學(xué)生實際的宗旨，全身心地為學(xué)生營造一種溫馨、輕松的學(xué)習(xí)氛圍，讓自己充分地融入學(xué)生集體，以此增強師生之間的情感交流，減少師生之間的距離，為開展更多的實踐活動、教學(xué)活動提供先決條件。如，教師應(yīng)多鼓勵學(xué)生參加當(dāng)?shù)匾恍┟佬g(shù)展覽、筆會等活動，邀請地方美術(shù)家舉辦講座，多鼓勵學(xué)生參加各類賽事，幫助學(xué)生舉辦作品展，等等，用多種形式營造良好的學(xué)習(xí)氛圍。教師在鍛煉學(xué)生正確欣賞優(yōu)秀美術(shù)作品時，可以通過使用多媒體等輔助教學(xué)手段向?qū)W生展示國內(nèi)外知名畫家的優(yōu)秀作品，在做簡單的介紹后，最有效的辦法就是運用小組合作學(xué)習(xí)的方式進行教學(xué)。教師可以將學(xué)生分成若干小組，針對美術(shù)作品進行賞析，按照思考、交流、分享三個環(huán)節(jié)進行。教師可以通過學(xué)生的分享了解學(xué)生掌握該知識的基本情況，從而確定下一步的教學(xué)方向。不僅如此，學(xué)生在此過程中還鍛煉了溝通、協(xié)調(diào)、表達能力，并能樹立責(zé)任意識和團隊意識。

2.為學(xué)生創(chuàng)造更多的實踐機會目前，大多數(shù)高職院校在向?qū)W生講授美術(shù)基本理論知識的過程中，往往會把實踐內(nèi)容放到最后或者只是簡單地提及，并沒有在課上、課外為學(xué)生創(chuàng)造實踐的機會。因此，要想全面提高學(xué)生的實踐能力，教師在教學(xué)過程中還需要進行大的改革和創(chuàng)新。在實際中，美術(shù)教師需要重新審視教材的基本內(nèi)容，盡量使枯燥的內(nèi)容貼近實際生活，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中感受到美術(shù)與實際生活的緊密聯(lián)系，從而讓學(xué)生產(chǎn)生一種想要實踐的意愿。另外，教師還可以利用學(xué)生的課余時間組織一些實踐活動，為學(xué)生創(chuàng)造更多的實踐機會。如，在對學(xué)生進行素描方面的教學(xué)時，教師在按照計劃完成教學(xué)任務(wù)時，可以在課下組織學(xué)生進行素描寫生比賽，寫生對象可以自行選擇，比賽結(jié)束后可以通過讓所有學(xué)生投票的方式選取獲勝的作品，并給予獲勝學(xué)生適當(dāng)?shù)莫剟睢＿@樣不僅開拓了學(xué)生的實踐平臺，還為學(xué)生提供了充分展示自我的渠道。

第4篇：美術(shù)史論文范文

遠古人類早期意識的萌芽還不能對外在客觀世界進行充分的理解，危機四伏的自然界使人們產(chǎn)生了神秘感、威懾感和崇敬感等心理作用。而這些還不能用理性來駕馭的心理感覺將原始人類自身的欲望和寄托完全托付給了一個未知的客觀化的自然（客觀世界）。因此，人們此時需要一種精神慰藉，用以撫恤自己因困惑而產(chǎn)生的動蕩不安。這樣一種精神需要成為絕對意志的表現(xiàn)，從而引起了原始造物的抽象沖動心理。原始巫術(shù)與原始圖騰崇拜大量借助于藝術(shù)這個有形化的媒介，傳達著早期人類謀求庇護的永恒宿愿。原始藝術(shù)的思維意識在宗教中逐漸成長，但理性的駕馭也蔓延開來，并在最大程度上抑制了抽象沖動的發(fā)展。人們通過這種抽象心理策動下的藝術(shù)表現(xiàn)形式，找到了擺脫自我追尋普遍必然的審美觀照。簡單的幾何線條、單一的色調(diào)以及最基本的圖案造型（方與圓）共同繪制出了一個抽象的、永恒的、非自我的世界。抽象沖動是研究古老東方文明審美心理的重要概念，它產(chǎn)生于早期人類找尋一成不變的安逸沖動。民間藝術(shù)的裝飾圖案是民藝品共同具有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，可以分為吉祥圖案、民俗圖案、神祗圖案等。有人認(rèn)為，蓮花圖案來源于印度先民對女陰的崇拜，是生殖崇拜的一種方式，在佛教產(chǎn)生后大量運用于宗教圖案之中，傳到中國形成經(jīng)典的傳統(tǒng)民間裝飾圖案。其實，這只是抽象沖動作用下的一個表征體現(xiàn)，其生成本質(zhì)還是在一種抽象的心理作用使然。

古代先民之所以選擇蓮花作為崇拜對象，是于它的抽象塑形有著根本聯(lián)系的，并非只是一味附會于與女陰相似。自鄉(xiāng)土性裝飾的語義張曲如朱小剛?cè)唤缰械纳徎ɑ蛘吆苫ㄖ参锷L在養(yǎng)育萬物的水中，珠盤一般的荷葉托負著鮮艷的花瓣，莖葉瓣共同組成了一種豐滿的造型。與其他事物一樣，蓮花被這種追尋安逸的心理所攝入，并且根據(jù)需要進行了抽象。然而，曇花一現(xiàn)的殘酷現(xiàn)實使得人類在潛意識中必須為這種安定尋找到永恒。于是，以盛開的蓮花作為范本，運用簡練的線條和幾何形組合出它的抽象形式，并且銘刻在各種器物上，以企求對變化動蕩的擺脫。在許多出土的新石器時代彩陶中，我們會發(fā)現(xiàn)這種抽象圖案的蹤影。真正讓這種抽象圖形傳承至今的原因并非是女陰崇拜、佛教化生說或者是儒家的清雅高致論調(diào)，民間百姓不會去注意這些哲理深奧的東西。在民間的傳播最終還是因為抽象圖案的感性理由，在視覺上傳達了一種安逸平和、幸福圓滿的心理欲望。后世民間藝術(shù)隨著與社會其他意識形態(tài)的融合，出現(xiàn)了“蓮生貴子”的說法，這只是一種表面文化傳播的模式，其深層內(nèi)涵還是抽象沖動的一脈相承。與蓮花圖案相比，河南淮陽“泥泥狗”身上的圖案造型以一種形和意的抽象表達尋求永生的必然之情，從而在泥玩具身上表現(xiàn)為一種抽象沖動的心理。至于“泥泥狗”與人祖伏羲的淵源，以及女媧造人與它的關(guān)系，都只不過是文獻和傳說的牽強附會。

河南淮陽民間泥玩具人祖猴的造型簡單，削尖的頭部與圓柱形的軀干形成一個完整的輪廓，四肢依靠圖案與色彩來劃分，而滿飾紋樣是這類泥玩具的總體風(fēng)格。按照“抽象風(fēng)格”的原則來解釋：鋸齒紋路是類似毛發(fā)狀物的概括，這是出于將繁雜的動物毛發(fā)納入一種秩序的要求；圓點紋，是肌肉或水果的幾何形狀。現(xiàn)實中的物質(zhì)容易衰敗或腐爛，藝術(shù)中的抽象表現(xiàn)將這些運動的物象定格在幾何圖形中，從此運動著的成為靜止，消逝的變?yōu)橛篮悖@些意志只能體現(xiàn)在人類的審美意圖中。人祖猴的起源無從證實，這些裝飾圖案或許是解答疑惑的關(guān)鍵。人祖猴身上的裝飾來源于原始文明的遺痕，是原始人類在自然的變動中尋求安定的心理表現(xiàn)，即“抽象沖動”的產(chǎn)物。遠古時代，人類的早期意識處于萌芽狀態(tài)，無法對自然現(xiàn)象做出科學(xué)的解釋，神秘感與恐懼感將主體自身的寄托完全“移入”到一個未知的卻又具有絕對權(quán)威的“物格化”自然中。人類開始借助藝術(shù)的力量來與這種感覺抗衡，抽象風(fēng)格是這種審美愉悅的表現(xiàn)模式，在無機物或結(jié)晶質(zhì)中體味永恒與超脫的精神，審美愉悅誕生了。人類創(chuàng)造了宗教與巫術(shù)，這些精神的寄托同樣是意志的顯現(xiàn)，有趣的是，教義與物質(zhì)媒介的合二為一。民間傳統(tǒng)泥玩具同泥塑藝術(shù)一樣具備了傳達宗教或占卜巫筮概念的功能，并在世代傳承中將風(fēng)俗與禁忌、禮制與宗法等內(nèi)容深深植根于藝術(shù)語言之中，成為宣揚教義的載體。抽象風(fēng)格與審美移情賦予它們的審美價值在歷史中體現(xiàn)出藝術(shù)意志的合目的性與合規(guī)律性。抽象沖動原則只有在綜合了心理學(xué)和藝術(shù)風(fēng)格學(xué)的知識后，才能夠顯示出內(nèi)在的邏輯，這要比相信神話和傳說更具有實證理論意義。

二民藝審美意象的建立———移情

移情說美學(xué)，曾經(jīng)是西方19世紀(jì)美學(xué)盛極一時的觀點。代表人立普斯將之闡述為：審美享受是一種客觀化的自我享受。也就是在一個與自我完全不同的對象中玩味自我本身的一種審美體驗。這到是與中國古典美學(xué)的“意象說”不謀而合。移情意象并非是簡單地將中西美學(xué)術(shù)語疊加在一起，而是出于它們共同作用在一個藝術(shù)本體的角度。客觀化自我審美經(jīng)驗與意象性審美建構(gòu)都觸及到藝術(shù)本體的問題，即藝術(shù)的本質(zhì)目的是生源于人的心理需要。在民間藝術(shù)審美過程中，群體共同進行某種意向性審美活動時，是無差別的心理愉悅發(fā)端。前文敘及的“五絲哨”民間玩具，是審美客體與主體共同的審美立象中取得一致的藝術(shù)意志。五色絲線不但是造型與色彩給予的美的觀照，而且還代表了攘除鬼怪、避瘟保佑的俗信理念。此時，客體所寓于的生理和心理體驗完全代表了審美主體的自我化意象。在完成這一移情化審美意識中，主體與客體達到了某種相互融合的境界。民間大眾的審美情趣與民俗信仰共同作用，產(chǎn)生了不同于任何藝術(shù)形式的審美觀照。同時，作為“物”的人格化體現(xiàn)，民藝品加速了這種情趣與信仰融合的知覺體驗，二者于相輔相成的關(guān)系中達成了意向性審美知覺，意象產(chǎn)生于這種“知”與“覺”的互為滲透間。這種移情意象的審美體驗或許從更深層、更本質(zhì)的層面對藝術(shù)與藝術(shù)品進行了概括。在自然體系中，眾多的民藝品與它的創(chuàng)作主體和欣賞主體共同完成了一段“移入”和“感興”的審美意象過程。同時在考察民居文化時，我們也可以發(fā)現(xiàn)居住空間理想的功能劃分，同時具有著宗法嚴(yán)正的禮教意識。上述幾個問題只是浩瀚的民間藝術(shù)中某些典型，眾多的民藝品都是從裝飾到內(nèi)容充分蘊涵著某種意味。總而言之，由民間藝術(shù)的絕對意志生息出來的兩極：移情意象與抽象沖動，屬于藝術(shù)邏輯分類的概念范疇。在分屬于它們各個部類中的民間藝術(shù)表現(xiàn)形式以一種客觀化形態(tài)歸屬，但又各自表現(xiàn)出審美體驗與審美心理共同作用下分離的特征。邏輯與歷史的統(tǒng)一，是這些分類原則的絕對理念。除此之外，兩大部類中的分支沒有一個絕對的標(biāo)準(zhǔn)，它們只是作為理念的表現(xiàn)在主觀上進行的集合或隔離。一種民藝品可以同時具有兩大部類的共同屬性，而每一大部類也可以同時具有自己概念的同一個表象，這是邏輯分類不同于自然分類的主要特征。可以看出，這樣的方法論永遠是辨證的統(tǒng)一，自上而下的邏輯演繹存在著共性與聯(lián)系，也存在著不可調(diào)和的矛盾。

三工藝的移情美感

柳宗悅在談及民藝的分類原則時認(rèn)為：“民藝學(xué)是以造型學(xué)中工藝的部類為對象的。”柳宗悅將工藝分為了貴族工藝、個體工藝、手工藝和機械工藝四個類別，指出所謂的民藝就是手工藝的集中表現(xiàn)。通過民藝學(xué)的邏輯分類方法，我們可以分析出手藝其實存在于移情過程之中，是民間匠作把經(jīng)驗與審美過程“移入”創(chuàng)作作品和使用作品的意向體之中，形成了內(nèi)涵豐厚的民間藝術(shù)符號。民間藍印花布是中國手工藝史上的一項偉大發(fā)明，在全國各地的民間廣泛流傳，其魅力在于那滿飾的圖案。藍印花布的裝飾圖案多采用花卉鳥蟲形象，利用“刮板”貼放“防染漿料”，再將布入染缸上色，形成藍底白花的裝飾風(fēng)格。特殊的技藝賦予藍印花布個性的表現(xiàn)，其裝飾在抽象與寫實之間，利用重復(fù)、均衡、對稱等裝飾手法描繪了具有民俗象征視覺含義的藝術(shù)形象。藍印花布的圖案化工藝手段以抽象的模式將自然屬性特征進行抽象再現(xiàn)，放射狀結(jié)晶質(zhì)的形態(tài)并非完全局限于純幾何風(fēng)格，其中融會了民間審美趨向的地域鄉(xiāng)土性風(fēng)格。通過藍印花布工藝的分析可以看出，風(fēng)格的形成在技藝與想象力的共同作用下，以截取自然屬性的抽象工藝模式為手段，充分表現(xiàn)出審美主體在造型語言中是如何表達其藝術(shù)意志的。作為民間服飾品類的藍印花布，或者我們以前論述的民間玩具、剪紙、建筑等民藝品類，在相同的藝術(shù)母題中表現(xiàn)出個性的特征。這些個性特征與審美主體的移情活動緊密相連，以美的特征的再現(xiàn)形態(tài)表達了創(chuàng)造力與想象力與自然相抗衡的意志。

四結(jié)語

第5篇：美術(shù)史論文范文

如今,一些高校為了提高就業(yè)率,在培養(yǎng)目標(biāo)上偏向職業(yè)性,從根本上混淆了高師美術(shù)教育觀念,美術(shù)教育傳承著最初以寫生為基礎(chǔ)的教學(xué)模式,注重技能,教授技術(shù)性的東西,研究畫種的技法,過分強調(diào)既定的知識結(jié)構(gòu)與單一技能,這種滯后性的教學(xué)模式在很大程度上禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新精神,使其很難融入當(dāng)今社會的多元化與開放性。當(dāng)代社會的很多藝術(shù)語言都依賴于現(xiàn)代先進的科學(xué)技術(shù)手段,如大眾傳媒與數(shù)字媒體。然而,處于當(dāng)代藝術(shù)背景下的一些高師院校的美術(shù)教育故步自封,采取一種排斥的態(tài)度,未能浸染這種多元化的時代精神,無視當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)造性,缺乏學(xué)術(shù)前沿性。高師美術(shù)教育的發(fā)展應(yīng)該順應(yīng)時代的潮流,吸收當(dāng)代藝術(shù)的優(yōu)勢,做到與當(dāng)代社會文化真正的對話與交流。3.課程設(shè)置有待完善目前,我國一些院校的專業(yè)課程設(shè)置顯示了高師美術(shù)教學(xué)在藝術(shù)觀念培養(yǎng)方面的滯后。把油畫、國畫、版畫、水彩等學(xué)科完全獨立出來進行封閉式的教學(xué),會使其無法與當(dāng)代藝術(shù)相聯(lián)系,且導(dǎo)致一些師范生的理論知識匱乏,沒有運用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)。

二、當(dāng)代藝術(shù)語境下高師美術(shù)教育改革的對策

1.明確的培養(yǎng)目標(biāo)高師美術(shù)教育的目標(biāo)是培養(yǎng)綜合能力較強、適應(yīng)我國基礎(chǔ)美術(shù)教育狀況的美術(shù)教育工作者,這就要求將從事美術(shù)基礎(chǔ)教育的高師美術(shù)教育專業(yè)的學(xué)生不僅要有美術(shù)專業(yè)功底,還要掌握一定的文化基礎(chǔ)知識。要區(qū)別對待高師美術(shù)教育與職業(yè)美術(shù)教育的不同,高師美術(shù)教育的重點不是培養(yǎng)職業(yè)畫家或?qū)I(yè)設(shè)計師,而是合格的中小學(xué)老師,所以要特別重視高師美術(shù)教育專業(yè)的師范性,而不是把高師美術(shù)教育與職業(yè)美術(shù)教育等同。高師院校還應(yīng)加強對師范生實踐能力的培養(yǎng),不局限于理論知識教學(xué),全面拓展學(xué)生的知識面,提高其綜合素質(zhì);認(rèn)真上好就業(yè)指導(dǎo)課,轉(zhuǎn)變學(xué)生的就業(yè)觀念。總而言之,只有明確了高師美術(shù)教育的培養(yǎng)目標(biāo),才能培養(yǎng)出真正為社會服務(wù)的優(yōu)秀人才。

2.調(diào)整專業(yè)課程設(shè)置就目前我國高師院校美術(shù)教學(xué)內(nèi)容以及課程設(shè)置來看,高師美術(shù)教育專業(yè)中重視理論教育,忽視技能訓(xùn)練的現(xiàn)象依然存在。所以筆者認(rèn)為,首先要對必修課稍作調(diào)整,可以適當(dāng)增加一部分教學(xué)實踐內(nèi)容,提高師范生所應(yīng)具備的教學(xué)能力,使其了解我國的教育現(xiàn)狀,培養(yǎng)師范生特有的師范性,提高其就業(yè)競爭力。如,對專業(yè)水平一般的學(xué)生要求做到全面發(fā)展,多激發(fā)其他方面的潛能;專業(yè)拔尖的學(xué)生要培養(yǎng)他們的一專多能,涉獵書法、設(shè)計等相關(guān)課程,培養(yǎng)學(xué)生綜合發(fā)展。另外,選修課作為學(xué)生開闊視野、拓寬知識面的一個平臺,應(yīng)該內(nèi)容豐富、涉及面廣,才能使學(xué)生得到全面的發(fā)展。高師院校不僅要給學(xué)生提供教育實習(xí)的機會,還要提供見習(xí)機會,先讓學(xué)生了解教學(xué)過程,感受教師這個工作身份,為教育實習(xí)預(yù)熱。學(xué)生可以通過見習(xí)回顧其他教師的教學(xué)過程,反思自己的不足,進而完善自己。在教育實習(xí)中,教師可以更好地完善美術(shù)教學(xué),使學(xué)生了解教育前沿的發(fā)展?fàn)顩r,培養(yǎng)其美術(shù)素養(yǎng)。

3.加強師范生的職業(yè)培訓(xùn)第一,高師美術(shù)教育專業(yè)的教師要注重學(xué)生的實結(jié)、教學(xué)實習(xí)等實踐課程的質(zhì)量;第二,注重師德師風(fēng)的培養(yǎng),培養(yǎng)學(xué)生具備良好的教師職業(yè)道德素養(yǎng);第三,引導(dǎo)學(xué)生學(xué)以致用,并對自己的教學(xué)情況進行客觀評價;第四,面對教育實踐課、教育理論知識和美術(shù)專業(yè)課能不偏不倚,合理分配高師美術(shù)教育的課程比例。為適應(yīng)中小學(xué)美術(shù)培養(yǎng)目標(biāo),學(xué)校不僅應(yīng)要求學(xué)生具有扎實的專業(yè)技能、理論基礎(chǔ)和實踐能力,還應(yīng)加大對學(xué)生職業(yè)道德的培養(yǎng)力度,幫助學(xué)生明確發(fā)展方向。

4.加強高師美術(shù)教師綜合素質(zhì)的培養(yǎng)為了培養(yǎng)出優(yōu)秀的師范生,高師美術(shù)教師在注重自身專業(yè)要求的同時,也要具有良好的綜合素質(zhì)與職業(yè)道德素養(yǎng);在平時的教學(xué)過程中運用多種教學(xué)方法,調(diào)動學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的積極性,活躍課堂氣氛,使學(xué)生不斷提高創(chuàng)新意識,充分張揚自己的個性。作為高師美術(shù)教師,在現(xiàn)代化的教學(xué)過程中,要合理運用多媒體教學(xué),以此豐富教學(xué)內(nèi)容;在做好教學(xué)的本職工作外,還要與時俱進,緊跟當(dāng)代藝術(shù)潮流的步伐,吸納新潮的優(yōu)秀思想,幫助學(xué)生主動探索、思考,以適應(yīng)當(dāng)代美術(shù)教育的要求。此外,高師美術(shù)教師還要注意課堂內(nèi)容的拓展與延伸,打破固有的教學(xué)模式,充分利用課堂資源,加強與學(xué)生的思想交流,提高學(xué)生各方面的綜合素質(zhì),使教學(xué)質(zhì)量有所提高。

第6篇：美術(shù)史論文范文

伴隨著社會的進步與發(fā)展,對幼兒教師的基本功要求也越來越高,需要較為均衡的能琴、善舞、能畫、能說、能講,且能懂得幼兒教育理論知識的專門人才。掌握一定的美術(shù)知識和基本技能,且具有較強的繪畫能力（簡筆畫、水粉水彩、油畫棒、彩鉛畫、裝飾畫等）,手工工藝的造型能力（折紙、紙浮雕、立體紙造型、布工、橡皮泥、創(chuàng)意泥等）,進行藝術(shù)創(chuàng)作活動的實踐能力（包括黑板報、海報、美術(shù)字、廢棄物的利用及環(huán)境美化、玩具、教具的制作等）,并在此基礎(chǔ)上熟練地掌握幼兒園美術(shù)教學(xué)方法,這些都是從事幼兒教育工作必備的基本功。

二、出色的美術(shù)活動組織能力

(一)組織各種形式美術(shù)活動的能力

要善于用富于童趣的語言和動作組織美術(shù)活動，讓幼兒產(chǎn)生輕松、愉悅的游戲心理，使他們更加樂于參與活動，更能放松、大膽地表達意愿。如采用擬人、比喻的方法向幼兒闡明創(chuàng)作意圖，可以讓繪畫內(nèi)容與幼兒生活關(guān)聯(lián)，使他們產(chǎn)生豐富的想象、創(chuàng)造。現(xiàn)在的幼兒美術(shù)教育活動采用的是多渠道的、開放的、動態(tài)的美術(shù)活動形式，更多的與幼兒的生活、游戲融合在一起。

(二)將美術(shù)知識、技能應(yīng)用于實際教學(xué)的能力

結(jié)合各種體態(tài)語言進行形象生動地講解和描述，尤其是生動、具體的情景性語言，將美術(shù)技能中一些抽象的內(nèi)在規(guī)律轉(zhuǎn)化成貼近幼兒生活的淺顯道理，易于幼兒理解和接受。這里強調(diào)的操作并不是幼兒美術(shù)具體技巧，也不是最后完成的美術(shù)作品應(yīng)該達到什么樣的水平，而是強調(diào)幼兒在操作過程中，在多種感官協(xié)調(diào)下所獲得的體驗。對幼兒今后的審美修養(yǎng)和藝術(shù)素質(zhì)的發(fā)展來說，這遠比單純的技巧要重要，并且有意義得多。

(三)鼓勵幼兒的創(chuàng)造性想法和表達能力

每個幼兒都有創(chuàng)造的潛力。幼兒所特有的不受客觀世界規(guī)則所約束的想象力，使他們具有獨特的創(chuàng)造天賦。幼兒美術(shù)作品的珍貴之處，恰恰就在于他不受任何條框和規(guī)則的限制，不用考慮邏輯和比例，憑他們自己的想象和主觀感覺來表達自身的情感。從幼兒美術(shù)教育的角度來說，一幅精美的或栩栩如生的作品可能并不比一幅隨意的涂鴉更有價值。教師要保護幼兒的這種創(chuàng)造性，既要有發(fā)現(xiàn)幼兒創(chuàng)造性的眼光，又要有積極的鼓勵行為，用欣賞和發(fā)現(xiàn)的眼光來評價。

三、發(fā)展支持性環(huán)境的能力

美術(shù)是一門視覺藝術(shù)，幼兒園要順利地開展美術(shù)活動，教師應(yīng)該為幼兒創(chuàng)造寬松愉悅的心理環(huán)境和充滿情感色彩的審美環(huán)境，目的是要最大限度地給予幼兒體驗和感知美的機會。幼兒感受環(huán)境的能力是很強的，環(huán)境的變化能夠激發(fā)他們的探索興趣。教師應(yīng)充分考慮大、中、小班幼兒的年齡特點，有目的、有選擇地合理布置活動室，可以根據(jù)一定的主題內(nèi)容，并與日常教學(xué)相聯(lián)系，努力營造一種不是模式化的、具有延續(xù)性和目的性的、愉快的、富有情趣的環(huán)境氛圍，以豐富幼兒的審美經(jīng)驗，對幼兒產(chǎn)生潛移默化的影響。充分利用適當(dāng)?shù)臅r機，讓幼兒感受特定環(huán)境的氣氛，并產(chǎn)生積極的情感體驗，也是美術(shù)教育不容忽視的一個方面。教師應(yīng)積極為幼兒創(chuàng)造機會，讓幼兒去感受不同環(huán)境的氣氛，豐富審美情趣，開闊心胸視野。如在進行以傳統(tǒng)文化為主題的活動時，有條件的幼兒園可以帶幼兒去參觀民間藝術(shù)展覽、藝術(shù)博物館等，讓幼兒在大量色彩鮮艷、造型生動獨特的傳統(tǒng)藝術(shù)作品中穿行，感受中國傳統(tǒng)文化所創(chuàng)造的絢麗多彩的藝術(shù)世界。博物館與展覽是孩子學(xué)習(xí)的第二課堂，特殊的氛圍、濃郁的特色對幼兒有強烈的吸引力，會在幼兒頭腦中留下深刻的印象，這有利于充分激發(fā)他們的藝術(shù)情感，提升個人素質(zhì)。在特殊的環(huán)境中感受到的東西，有許多是在活動室環(huán)境中無法感受到的。也可以讓幼兒走出活動室、走出園門，去感受生活中的美和自然環(huán)境中的美。游戲是對幼兒進行全面發(fā)展教育的重要形式，教師應(yīng)力求將美術(shù)教育活動游戲化，讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩，達到玩與學(xué)的統(tǒng)一。

四、較高的美術(shù)文化素養(yǎng)

第7篇：美術(shù)史論文范文

通過上述的藝術(shù)分類方式可以看到，與影視藝術(shù)相比，繪畫、雕塑、音樂等藝術(shù)形式只包含單一的藝術(shù)因素或者少數(shù)的藝術(shù)因素，這樣從內(nèi)容的豐富程度上這些藝術(shù)形式是無法跟影視藝術(shù)相提并論的。以繪畫和音樂為例，繪畫是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的行為，那些表面的例子有紙張、油畫布、木材、玻璃、漆器或混凝土等。在藝術(shù)用語的層面上，繪畫的意義包含利用此藝術(shù)行為再加上圖形、構(gòu)圖及其他美學(xué)方法去達到表現(xiàn)出從事者希望表達的概念及意思。而音樂是反映人類現(xiàn)實生活情感的一種藝術(shù)，是一種抽象的藝術(shù)形式，在藝術(shù)類型中，音樂是比較抽象的藝術(shù)。指有旋律、節(jié)奏或和聲的人聲或樂器音響等配合所構(gòu)成的一種藝術(shù)。與繪畫和音樂相比，影視藝術(shù)充分的將戲劇、文學(xué)、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑等表現(xiàn)形式的長處融于一身，又打破了這些藝術(shù)門類所難以避免的種種表現(xiàn)上的局限。較之繪畫和音樂，表現(xiàn)了作為一種藝術(shù)類型的包容性和豐富性。從藝術(shù)形式的運用上看，影視藝術(shù)的整合性特征無疑是其真實之美的完美體現(xiàn)。

二、影視藝術(shù)的內(nèi)容具有真實美

影視藝術(shù)的內(nèi)容幾乎是對現(xiàn)實世界的完美模仿，但它同時又具有一定的超越性。影視藝術(shù)內(nèi)容的真是美表現(xiàn)為它的內(nèi)容流動性，即影視藝術(shù)是對現(xiàn)實世界的流動的模仿。集中體現(xiàn)在圍繞著情節(jié)流動而產(chǎn)生的人物和背景的流動。之所以稱之為情節(jié)，就是指內(nèi)在的故事邏輯通過一個個“節(jié)點”來完成的，而從一個節(jié)點到另一個節(jié)點的過程不是靜止的，而是流動的，是通過臺詞、動作和背景的變化來實現(xiàn)情節(jié)的流動。例如，在電影《色界》中，情節(jié)的流動是通過劇中人物的臺詞、神態(tài)、動作以及背景環(huán)境和背景音樂的變化完成的。如由情節(jié)王雅芝和鄺裕民的愛情故事和他們從理想救國向?qū)嵺`救國(刺殺漢奸)的轉(zhuǎn)變中，是通過一場話劇的排練、演出到演出后的慶祝以及他們高亢的情緒、自信的神態(tài)和高聲吶喊的臺詞表現(xiàn)出來的。當(dāng)然，期間還有背景音樂的轉(zhuǎn)變，從緊湊且低沉的音樂營造出開演前的緊張氣氛，到用高亢的音樂表現(xiàn)群情激昂的氣憤，再到用低調(diào)舒緩的音樂烘托王雅芝和鄺裕民的愛情，無一個時刻不再流動。在電視劇和電視欄目中，也是如此。每時每刻，鏡頭里的每個人物，他們的臺詞，以及背景(即內(nèi)容)都在流動。通過對流動的真實生活的完美模仿，影視藝術(shù)表現(xiàn)出人類內(nèi)在的、普遍的情感。而這種情感就體現(xiàn)為對作品中情理的接受和認(rèn)可，以及引起受眾的強烈共鳴。在湖南電視臺的娛樂節(jié)目《快樂大本營》，通過主持人的開場白和典型的帶有個性特征的動作和一只前進的音樂，表現(xiàn)一種歡樂氣氛，從而是觀眾在心理上對這檔節(jié)目接受認(rèn)可的同時，能夠感受到愉悅的心理體驗，從而達到娛樂節(jié)目的目的。相反，如果主持人出場之后一只站著不動，攝像機的畫面也不來回切換，也沒有背景音樂的渲染，那這樣的節(jié)目，顯然不會引起觀眾的愉悅的心理效果，當(dāng)然也就不會產(chǎn)生“美”的心理體驗。所以情節(jié)的流動是影視藝術(shù)產(chǎn)生真實美的最重要條件。只有以情節(jié)流動為中心的影視藝術(shù)的作品才產(chǎn)生真實的美感。繪畫、雕塑等藝術(shù)形式是靜態(tài)的，并且在表象方式上傾向于抽象的方式，往往將作品要表達豐富的內(nèi)涵壓縮在一幅化作或者一件雕塑作品中，這樣受眾在缺少具體的流動性的時候很難理解把握這類藝術(shù)的內(nèi)涵，甚至產(chǎn)生歧義，更甚或與作品本身的美感背道而馳。而在音樂、文學(xué)這類藝術(shù)形態(tài)中，也包含著流動性的因素，但是這種流動是需要接受者靠著自己以往的經(jīng)驗去想象的。這樣，不僅會在理解上存在偏差，而且在接受時間上不是及時性的。接受者可能花費大量的時間、經(jīng)歷而無法獲得審美。

三、影視藝術(shù)獨特的敘述方式具有真實美

第8篇：美術(shù)史論文范文

【關(guān)鍵詞】時裝畫;人體

一、人體在時裝畫中的地位

時裝畫是目前服裝設(shè)計專業(yè)所開設(shè)的專業(yè)必修課程之一,它也是整個服裝設(shè)計的入門課程,是銜接時裝設(shè)計師與工藝師、消費者的橋梁。時裝畫是以時裝為表現(xiàn)主體,展示人體著裝后的效果、氣氛,并具有一定藝術(shù)性、工藝技術(shù)性的一種特殊形式的畫種。

時裝畫表現(xiàn)的是服裝的美感和服裝在人體上穿著的預(yù)期效果,深入掌握人體、人體與服裝的關(guān)系是時裝畫成功的基礎(chǔ)。人體是表現(xiàn)時裝效果的重要載體,服裝是以人體為基礎(chǔ)進行造型的,通常被人們稱為“人的第二層皮膚”,服裝設(shè)計要依賴人體穿著和展示才能得到完成,同時設(shè)計還要受到人體結(jié)構(gòu)的限制,因此,人體是服裝設(shè)計緊緊圍繞的核心,這也決定了在時裝畫表現(xiàn)中人體教學(xué)具有至關(guān)重要的地位。

二、從時裝畫的特殊性強調(diào)以人體為主線

時裝畫特殊性表現(xiàn)為主體是時裝,區(qū)別與其他藝術(shù)形式。脫離這一點,便難以稱之為時裝畫。而時裝畫的內(nèi)容是表現(xiàn)或預(yù)視時裝穿在人體之上的一種效果、一種精神、一種著裝后的氣氛。而它的中心點又圍繞在人體上。兩者缺一不可。

時裝畫還具有另一個特殊性,即工藝技術(shù)性。時裝畫的工藝技術(shù)性,是指作為時裝設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)的時裝畫不能擺脫以人為基礎(chǔ)并受時裝制作工藝制約的特性,即在表現(xiàn)過程中,需要考慮時裝完成后,穿著于人體之上的時裝效果和滿足工藝制作的基本條件。wWW.133229.Com也就是說從事服裝設(shè)計行業(yè)者必需要熟悉人體,以人體為中心進行設(shè)計。

正是由于其特殊性,因此對該課程的教學(xué),需要以人體為主線來研究和探索。

三、人體在時裝畫表現(xiàn)中的重要性

時裝畫課程的教學(xué)目標(biāo)是要求學(xué)生掌握服裝繪畫的基本技巧,培養(yǎng)學(xué)生對時裝畫的認(rèn)識和興趣,旨在提高學(xué)生的時裝繪畫能力。按照教學(xué)內(nèi)容和基本要求可分為時裝畫概述、時裝畫人體、時裝畫法、時裝畫的藝術(shù)表現(xiàn)、時裝畫與鑒賞五個章節(jié)。那么其中服裝畫人體這一章節(jié)在整個教學(xué)過程中占了相當(dāng)大的比重。只有將服裝人體的基礎(chǔ)牢固后才能更好地延伸其相關(guān)內(nèi)容。

服裝畫人體這一章節(jié)主要掌握以下四個方面:一、人體結(jié)構(gòu);二、人體比例;三、重心平衡;四、從人體到著衣的畫法、臉部結(jié)構(gòu)的畫法,四肢結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)。其中人體結(jié)構(gòu)主要可分為軀干(包括頭、頸、胸腔、盆腔、腰)、四肢、手腳、五官及發(fā)型等部位。我們將人體大形歸納成我們熟悉的形狀便與掌握和記憶:1、頭——蛋形2、頸——圓柱體3、肩胛——楔形4、肋骨骨架——梯形盒狀體5、肘部——球形關(guān)節(jié)6、上臂——圓柱體7、骨盆——梯形盒狀體8、前臂——圓錐體9、大腿——圓錐體10、手——菱形11、小腿——圓錐體12、腳——錐形。其中軀干和四肢的表現(xiàn)是人體中最主要的部分,因為服裝主要依附其上進行表現(xiàn),但不能因此忽略手腳和五官的描繪。時裝畫初學(xué)者往往受到一些時裝畫大師作品的影響,例如一些國外大師的作品中對五官和手腳的描繪少或者省略。于是就加以模仿,刻意省略。在這里需指出,時裝畫大師是具有相當(dāng)牢固的基礎(chǔ)后形成自身的繪畫風(fēng)格,擅長于省略或概括,并不是說手腳和五官的表現(xiàn)不需要或不重要。只有在牢固掌握人體各個部位基本表現(xiàn)手法的基礎(chǔ)上進行簡略,才能表現(xiàn)出純熟高雅的風(fēng)格,反之則只會弄巧成拙。

人體中手腳、五官及發(fā)型等的表示不僅不能忽視,有時候還應(yīng)該作為主要設(shè)計因素表現(xiàn)。服裝設(shè)計這一專業(yè)不僅包括服裝的設(shè)計,還有服裝配飾設(shè)計及整體造型設(shè)計等局部細節(jié)設(shè)計,這些因素綜合起來才能完整表現(xiàn)整體的設(shè)計。在表現(xiàn)時裝設(shè)計效果圖時,不僅要表現(xiàn)服裝這一主要元素,而且還有腳飾(鞋、襪等)、手飾(戒指、手鏈、彩繪等)、妝飾(同服飾相協(xié)調(diào)的妝型)、發(fā)飾(頭花、帽子、發(fā)型等)等輔助元素,將主要元素和輔助元素完美的結(jié)合起來才是一個完整的時裝設(shè)計表現(xiàn)。從這點來講,時裝畫中人體的表現(xiàn)具有重要意義,在教學(xué)過程中需要注意認(rèn)真講解。

參考文獻

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[2](美國)史蒂文·斯堤貝爾曼著,余玉霞譯.美國經(jīng)典時裝畫技法(提高篇).中國紡織出版社,2003;

[3]龐綺.時裝畫教程.江西美術(shù)出版社,2007;

第9篇：美術(shù)史論文范文

【關(guān)鍵詞】美術(shù)創(chuàng)作；有意識；無意識

人類在漫長的歷史長河中創(chuàng)造了無數(shù)光輝燦爛的藝術(shù)珍品，藝術(shù)家每創(chuàng)造出一件藝術(shù)品，就為我們生活的世界增添了一件獨特的、全新的或前所未有的東西。《審美心理描述》的作者這樣告訴我們，同時提出這樣一個問題，那就是：這些如此奇妙無比的藝術(shù)瑰寶究竟是通過一種什么樣的能力完成的呢？《審美心理描述》中的《無意識與藝術(shù)》這個章節(jié)對無意識能力的考察或許可以給我們提供一些借鑒。作者首先考察了“無意識”概念的產(chǎn)生與發(fā)展，認(rèn)為最早提到“無意識”的是英國伸學(xué)家拉爾夫·柯德俄斯。wWW.133229.COM再到19世紀(jì)末起,“無意識”就變成了歐洲學(xué)術(shù)界的口頭禪,成了有教養(yǎng)的人言必稱的東西。隨著科學(xué)的發(fā)展,人們對“無意識”現(xiàn)象的認(rèn)識越來越深化了，至弗洛伊德,“無意識”概念便獲得了更新穎和更深刻的內(nèi)涵。另外，作者還以佛洛依德為主線談到了“無意識”與藝術(shù)的關(guān)系，很受啟發(fā)。

“無意識與藝術(shù)”這個章節(jié)中提到的“無意識”這個話題非常的有意思。作者在對“無意識”這個概念作考察的時候，談到“無意識既不是一種普通的理性認(rèn)識能力，也不是生物本能的能力,它究竟是一種什么樣的能力呢？這就是古代的思想家稱之為‘靈感’、近代的美學(xué)家稱之為‘直覺’、現(xiàn)代的藝術(shù)心理學(xué)家稱之為‘無意識’的能力。”由此讓我想到美術(shù)創(chuàng)作的有意識和無意識。

什么是意識創(chuàng)作？什么又叫無意識創(chuàng)作呢？

意識創(chuàng)作就是指作者在創(chuàng)作前頭腦中就想象出來的東西，或者說是在創(chuàng)作過程中根據(jù)不同的創(chuàng)作位置想象出所要創(chuàng)作的內(nèi)容，通過對想象進行創(chuàng)作的整個過程就稱為意識創(chuàng)作，它一般包括理智創(chuàng)作和情感創(chuàng)作。如米開朗基羅在創(chuàng)作羅馬教堂壁畫的過程中，為了以壯觀的場面表現(xiàn)上帝的形象，他苦思冥想，好長時間都沒有滿意的構(gòu)思“一天一陣突如其來的暴風(fēng)雨過去后,他去野外散步，看到天上白云翻滾，其中狀如勇士的兩朵白云飄向東升的太陽，他頓時徹悟，突發(fā)靈感，立刻回去著手進行創(chuàng)作，終于繪出了氣勢浩蕩的《創(chuàng)世紀(jì)》杰作”。

理智創(chuàng)作主要是作者在集中精力并對頭腦中所形成的藝術(shù)形象的書寫的整個過程，它往往包含有突發(fā)靈感和早已萌發(fā)的意識創(chuàng)作沖動，這是意識創(chuàng)作最基本的一種創(chuàng)作方式。情感創(chuàng)作主要是作者通過對周圍環(huán)境的感觸及事情發(fā)展的經(jīng)過，或是自我頭腦中形成的一種情感意識，通過這系列的活動表現(xiàn)，創(chuàng)作者創(chuàng)作出來的作品就稱之為情感意識創(chuàng)作。意識創(chuàng)作的前提是作者本身已具備了創(chuàng)作的條件，比如有一定的藝術(shù)功底、頭腦意識等，在創(chuàng)作時運用想象，并結(jié)合要創(chuàng)作的內(nèi)容進行設(shè)計，在頭腦中已形成了初步的創(chuàng)作作品，而只差的就是表現(xiàn)在其創(chuàng)作的地方。意識創(chuàng)作是絕大多數(shù)藝術(shù)者都具備的，否則他的創(chuàng)作就不能稱之為創(chuàng)作。意識創(chuàng)作的形成是一個長期的過程，它需要的是作者本身素質(zhì)的提高，更需要的是作者先天的因素作為基礎(chǔ)，后天的成長過程卻是關(guān)鍵性問題。意識創(chuàng)作往往與人的記憶、思想、審美觀念有關(guān)，更是個人性格和愛好的重要體現(xiàn)。

無意識創(chuàng)作就是指有一定的繪畫基礎(chǔ)或達到一定水平的繪畫者，在意識創(chuàng)作過程中，或是在無意識的創(chuàng)作過程中，沒有經(jīng)過大腦的思考或者定位，要不就是只有一個輪廓，而腦海中無清晰的意識，在這個過程中所創(chuàng)作出來的作品就稱之為無意識創(chuàng)作。無意識創(chuàng)作和意識創(chuàng)作是沒有明顯的界線的。在真正的創(chuàng)作過程中創(chuàng)作者往往是在意識創(chuàng)作中進入無意識創(chuàng)作過程中的，也就說無意識創(chuàng)作最初還是意識創(chuàng)作，可能是受周圍環(huán)境、心靈變化、思想突變等因素引起的，創(chuàng)作意識的淡化或消失，而在無意識過程中創(chuàng)作出作品的過程。這樣的無意識創(chuàng)作，實際上是有意識創(chuàng)作，人們往往分不清是有意還無意，歷來有很多學(xué)者和藝術(shù)家在爭論這樣的話題。其實筆者認(rèn)為，無意識創(chuàng)作是存在，但這種創(chuàng)作是極少的，人們往往把潛在的意識創(chuàng)作看成是無意識創(chuàng)作，而真正是無意識創(chuàng)作的作品時，他們自己也分不清楚。筆者認(rèn)為，無意識創(chuàng)作有以下幾個特點：一是無思想注入其內(nèi)；二是無意識創(chuàng)作是很難再現(xiàn)的；三是無意識創(chuàng)作是無法模仿的；四是無意識創(chuàng)作需要的是以意識創(chuàng)作為基礎(chǔ)，并通過其內(nèi)化的作用，轉(zhuǎn)化到無意識創(chuàng)作中來的，再有的就是無意識創(chuàng)作往往與創(chuàng)作者本身所具備的素質(zhì)有關(guān)。在日常繪畫作品中，是很難辨出無意識創(chuàng)作作品的，只有作者本人才可以辨認(rèn)，所以，人們在評論繪畫的真假時往往讓作者本人鑒定，其目的就在于看作者的無意識創(chuàng)作的那部分手跡，假的東西是再也過不了無意識創(chuàng)作這一關(guān)的。

在日常繪畫評論作品中，人們在論其好壞時，往往是看其功底，再根據(jù)各自的無意識創(chuàng)作部分來辨別創(chuàng)作難度和美感的，也有的是看其勢態(tài)變化的好壞。值得注意的是意識創(chuàng)作是任何一個書寫都有的，而無意識創(chuàng)作，只有具有一定功底和藝術(shù)水準(zhǔn)的人才具備這樣的條件。當(dāng)然，在初學(xué)者過程中，他們往往會有一種自己看似失誤的創(chuàng)作，而到后來，有其功底后，往往就成為他們無意識創(chuàng)作的基礎(chǔ)，從而為高藝術(shù)水準(zhǔn)的無意識創(chuàng)作準(zhǔn)備了條件。