贊美青春的詩歌精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的贊美青春的詩歌主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：贊美青春的詩歌范文

《贈別》是一首愛情詩。與作者那些極富理性色彩和思辯色彩的詩歌相比，這可以說是最為感性的一首，從中我們可以感受到作者真摯而深切的感情。全詩由相對獨立而又密切聯系的兩章組成。詩歌第一章著眼于現實，通過對時間流逝過程的呈現，寫出了愛情隨之發生的變化。鑒于篇幅有限，我們就只欣賞它的第一章。

由“迷醉”而“怠倦”而“遺忘”，這是愛情所必經的階段。“謎醉”一詞寫出了青春之愛的特征，沖動、狂熱然而短暫，它與人的青春、美貌以及生理的渴望密切相關，所以“這里”便不僅僅指愛情本身，更指所愛的對象“你”以及“你”在青春年華所擁有的一切美的特質。謎醉之后怎樣呢?他們終究是要離開的。在熙攘的路途上，在現實功利的社會中，“他們”慢慢地丟失了自己。而這丟失也是不知不覺的，或者是知道了也要故意地遺忘。愛是以個人的獨特性為前提的，在愛里我們才能發現對方同時也發現自己的存在。而一旦自己已經被丟失并被遺忘，愛的根基也必然被撼動。所以，言外之意遺忘的不只是自己，更是曾經讓人迷醉的愛情和“你”。對于他們的謎醉和離開，你是怎樣的呢?“朦朧的是你的倦怠，云光和水”。“云光和水”指時間的推移和變化，它和“你”對愛情的倦怠一樣，是朦朧的，不知不覺的。整章中，那個主體“我”直沒有出場，卻暗含在與“他們”的比較當中。

詩歌當中，我們很明顯地可以看到受愛爾蘭詩人葉芝的名詩《當你老了》的影響。想像年老的戀人在爐火旁的情形，是其共同之處。表面看來，作者寫的是年老的“你”在爐火邊回憶的情景。當人世的繁華已如花落無聲，離死亡也{又有一步之遙的時候，人的靈魂才會變得無比澄靜，才會更加接近于生命的本質。這時候“你”“就會知道有一個靈魂也靜靜地”，這個“也”字是市詩的詩限，飽含深意。而實際上守在爐邊的就不僅是年老的婦人，也是“我”，盡管也許“我們”并不在一起。

第2篇：贊美青春的詩歌范文

關于勞動節的詩歌一《五一頌》春風春雨把原野拂過，

驚起一層漫漫綠色。

高高鐵塔、層層配電網絡上，

懸掛著一幅幅檢修線路工人忙碌的景色。

風 ， 用溫情的手在電線上彈奏著

歡快的樂章，在寂寥中

為茫茫沙海里的工人們唱響一首伴奏曲，

荒蕪人煙的戈壁

因他們的存在而頓增生機勃勃的昂揚氣色。

為了讓沙漠邊的小城能有不夜的亮光，

為了千萬勞動者能安全連續地運用電能

去建設祖國，

我們的電業工人

起五更 歸月色 戰沙暴，

巡線，檢修，消缺

從不毛之野到喧囂的街頭鬧市，

從架空線到地纜的每個角落，

細心檢查 ，

不讓每一個隱患從眼前滑過……

這就是光明使者

為自己勞動者的節日獻上的

最真的贊歌!

關于勞動節的詩歌二《勞動節快樂》五一，是國際勞動者的節日，

五月，又是一個充滿真情的日子。

這春意盎然的季節里，春風送爽的今天，

在此，向所有的勞動人民由衷地道一聲：

“五.一”國際勞動節快樂!

城市里的每一個角落都有勞動者奔波的身影，

鄉村田野上到處都留下了勞動者辛勞的腳印。

滿是繭子的雙手鋼鐵般厚實有力，

撐起人生的理想與信念。

點點汗滴珍珠般閃爍光芒

與天相輝與地相映。

汗水染綠大地點綴了祖國山河的美麗，

無私奉獻向人類播灑芬芳與快樂，

勞動人民才是大地的精華。

為了祖國的繁榮，為了民族的富強，

今天的主角用勤勞的雙手和智慧，

不惜揮汗水灑熱血奉獻無悔的青春。

把萋涼的荒山改變成一片片美麗的果場，

在亂石廢崗中建立起一座座壯觀的高樓大廈，

穿越高山峻嶺筑就了一條條現代化的高速信息公路，

奮斗者開創了一個又一個驚人的業績。

是勞動人民創造了我們今天美好的生活，

是他們構建了文明的社會主義和諧社會。

在這激情澎湃的季節，在這特別的日子里，

讓我們以崇敬的心情，衷心地祝愿：

------偉大的勞動者節日快樂!

關于勞動節的詩歌三《勞動光榮》在春天里

我們樸素的愿望

就是永不停息的勞動

就是讓勞動成為美德和手藝

代代相傳

日出而作

日落而息

這深入骨髓的傳統和習慣

純粹如父親的面孔

讓人無法抗拒

一天又一天

一年又一年

我們把田野小心的拿在手上

放在心上

在鄉村 在四起的歌謠里

勞動是我們成熟的唯一途徑

如今 幸福正從深入淺出的勞動開始

從田野和鄉村的所有角度

天南地北的包圍我們

熱愛勞動

第3篇：贊美青春的詩歌范文

關鍵詞 ：海涅 愛情詩 湖畔詩人 海涅的愛情觀

亨利希?海涅成長在19世紀的德國。海涅的愛情，無疑帶著濃厚的悲劇色彩，飽受戀愛和失戀的痛苦是他愛情的主色調。他不顧門第懸殊和倫理的束縛，癡心地愛上了堂妹阿瑪麗。然而卻遭到了無情的拒絕：初戀情人阿瑪麗在1821年嫁給了一個有錢的地主。海涅十九世紀二十年代的詩歌，大部分都表現了這個主題。他的愛情經歷和但丁有幾分相似：但丁深愛著貝雅特麗齊而不得。但是兩人對于愛情的看法卻有著很大的差異。但丁將所愛女子逐步神化，成為指引他走向天堂的神女。這其實已經跳脫出了凡俗愛情的桎梏，愛情之于但丁，更多的意義是靈魂符號和精神信仰。而海涅仍在愛情之中掙扎，他正如一個普通青年一樣深陷相思的漩渦無法自拔，“我用我巨大的痛苦/寫下這小小的詩歌”。尼采曾說：“是海涅讓我懂得了抒情詩人的最高意境。”失戀的經歷之于海涅，是愛情上的受難，卻是詩歌上的饋贈。

另一方面，湖畔詩人卻處在最巔峰的時期，沒有經歷五四落潮時期的苦悶與彷徨。他們的詩歌呈現的是與海涅不一樣的風貌。他們以青春激情來寫詩歌，“我個人以為這種純潔天真，活潑樂生的少年氣象是中國前途的光明。”（宗白華：《〈蕙的風〉之贊揚者》）。湖畔詩人的詩，如應修人的《妹妹你是水》《小學時的姊姊》等帶有的鮮明的民歌情調和對優秀古典詩歌傳統的借鑒，清新自然而明快。

生活背景的差異在兩者的詩歌中集中體現了出來。海涅的詩歌，飽含著裸的愛意，卻又嘗試著避開所愛的對象，以向旁觀者陳述的語氣述說著他的愛情。因此“我的愛人”成了他常用的代稱：“美麗的明亮的金色的星星/請代我問候遠在他鄉的愛人（《美麗的明亮的金色的星星》）”、“自從我將愛人失去/我便再也不曾哭泣（《自從愛人離我遠去》）”。

這些情詩真實地表現了海涅對于失戀的逃避和畏縮。他不愿直面愛人，只是向第三者陳述他的經歷，企圖在傾訴中獲得解脫。更有甚者，海涅在一些詩中刻意地營造出了一種距離感，“自己”成了海涅愛情故事的旁觀者而非親歷者。詩人刻意地將自己與愛情保持距離，形成客觀化的效果和超脫的視角，似乎是在追尋他詩中所說“愛情得是柏拉圖式的”的精神戀情：“他們倆終于天各一方/只偶爾相逢在夢境/他們早已進入墳墓/卻永遠不知道真情”。（《他們倆傾心相愛》）海涅像吟游詩人似的在吟誦屬于他自己的“他們倆”的愛情。詩人將淡化了“自我”的概念，因而可以在更高的層次審視愛情。這種愛情其實超越了海涅與阿瑪麗的個人層面的感情，上升到了對愛情的整體認知的高度。尤其在詩的后半段，“他們早已進入墳墓/卻永遠不知道真情，即使傾心相愛，卻也不知道真情情為何物”，實際上寫出了愛情的難以捉摸、難以感知，這也是海涅痛苦的原因，無法知曉愛情，便也無從談起如何追尋愛情。

湖畔詩人的詩歌卻充滿著濃厚的“自我感”。“湖畔詩人喚起的是清新、自然的審美感受。當然，由于年齡、經驗等原因，湖畔詩人的作品也有部分顯得淺露、幼稚、未臻成熟的缺憾”，他們在愛情詩中更強調自我的愛情體驗，他們常常以第一人稱的“我”直白地向第二人稱的“你”表達愛情：“妹妹你是水――/你是清溪里的水/無愁得鎮日流/率真地長是笑/自然地引我忘了歸路了（應修人《妹妹你是水》）”湖畔詩人不像海涅試圖與自己失敗的戀情保持距離，他們“所詠歌的又只是質直，單純的戀愛，而非纏綿，委曲的戀愛。”（朱自清《蕙的風》序）

湖畔詩人也有著描寫愛情苦痛的詩，但湖畔詩人們以“愛情至上”觀將凄苦與幽怨轉化為真切感人：“妹妹，我們底愛/是有缺陷的完全/所以我想/將這些詩燒去/也是留些痕跡/不燒去/也是留些痕跡”。湖畔詩人的詩是“從心里流淌出來的”，他們將詩與青春、詩與愛情相結合。在他們看來，愛情是“完全”的，痛苦的愛情不過是“有缺陷的完全”。而這僅有的一點缺陷也被詩意籠罩，使之更加朦朧浪漫。詩歌中愛情的痛苦被青春激情沖淡了，留給讀者的更多是對愛情的崇尚。

海涅化解愛情痛苦的方式則是將之寄托于想像甚至幻想之上，因而他的詩歌富有極強的浪漫色彩。海涅的這種想象，常常通過夢境的方式實現，如《我又重溫了昔日的舊夢》《我夢見我做了上帝》等，通過構架一個美好的夢幻世界來逃離現實的悲戚和內心的苦悶。在《夢影曲》中，詩人完美地展現了他超脫于現實之外的幻想世界：詩人夢見熱辣的愛情，美麗的頭發，桃金娘和木犀草，夢見憂郁之歌的憂郁的曲調。美夢初醒，才恍然發現自己仍不得不在悲慘的現實中煎熬。“等我醒來之時，淚水仍滾滾長流”（《我曾在夢中哭泣》）。夢境與現實的對峙往往以夢境的消解為結局，所以詩人在夢境中追尋著解脫，追尋著現實中所沒有的快樂，但也正是這種泡沫式的幻想讓他陷入更深的痛苦之中。“我要給空虛的夢影捎去空虛的嘆息”（《夢影曲》），海涅的美好落于空虛，愛情歸于幻滅，在夢境與現實的轉換中我們深深體會到了他的悲痛。

海涅在抒情的背后，蘊藏著他對愛情的哲理性思考。在《他們在茶桌旁相聚》一詩中體現得尤為明顯。在這首對話體的詩歌中，海涅借幾個不同身份的人之口，述說著他心中矛盾的愛情：一方面追尋著柏拉圖式的精神戀情，同時又以“愛情啊真是受苦受難！”來否定愛情。海涅心中的愛情因痛苦而顯得矛盾：苦苦追尋卻換來阿瑪麗冰冷的拒絕，之后他開始對愛情產生懷疑，于愛之中生出恐懼：“愛情甜蜜的痛苦/還有它苦中之樂/又潛入尚未痊愈的心/將它幸福地折磨”。愛情之于海涅，不似湖畔人一般簡單美好，反而是矛盾沖突的集中體。這也讓海涅的愛情詩多了一層對愛情價值的深邃的思考。

海涅與湖畔詩人，前者是復雜而深刻的愛，后者是簡單而浪漫的愛。從海涅的詩中，我們可以深切體會到他對於愛情的逃避、期待、贊美、痛恨；而在湖畔詩人的筆下，我們又讀出了愛情的熱切、自然、純凈。詩歌就像一面鏡子，讓我們在他人的經歷中看到自己。海涅和湖畔詩人的愛情詩為我們提供了這樣一面鏡子，關于愛情的思考的鏡子，讓我們能洞見最真實的他們和最真實的自己。

參考文獻：

1.楊能武.乘著歌聲的翅膀――海涅詩選[M].廣西師范大學出版社.1984（11）

2.王衛平.試論湖畔詩人汪靜之的詩歌錦州大學報.[J].1982（12）

3.劉敏.海涅中的愛情主題[J].國外文學.2003

4.張立群.湖畔詩社：引人矚目的愛情詩[J].文藝報.2014（07）

5.姚力.海涅早起詩歌中的浪漫主義化和去浪漫主義化[J].語言教育.2015（05）

第4篇：贊美青春的詩歌范文

詩歌是語言的藝術，較之小說、散文、戲劇等文體，詩歌的語言更顯其含蓄、凝練、跳躍，加之手法靈活多變，形象意蘊豐富，甚至“在一千個讀者心目中，會有一千個哈姆雷特”，這正是造成考生讀不懂詩歌的根本原因。考生讀不懂詩歌，自然鑒賞解題難得高分。

如何解決這一問題，給學生一個簡便易行的“北斗導航”，讓學生多角度探清道路，從而順利到達目的地呢？這就要引導學生關注詩歌文體，清除行車路障，立足語言、手法、形象這三維視角，展開一次3D式閱讀之旅，進而準確獲取詩歌深處的寶藏――情感與主旨。

一、 路徑一：掃瞄語言，讀懂詩歌內容

由于詩歌的語言具有形象、凝練、含蓄的特點，因而考生要想走進詩歌，讀懂詩歌，必須巧妙掀起語言這層面紗。除審讀詩題、關照作者、解讀注釋外，考生在品味詩句語言時，還需特別關注詩歌語言的特殊現象：一要關注詩歌所涉及的文化知識，如王昌齡《從軍行》“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情”中的“關山月”涉及音樂文化常識，指樂府曲調，多寫征戍離別之情；二要關注詩中詞語特定的語境義，如辛棄疾《清平樂?村居》“最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”中“無賴”是可愛、頑皮的意思，杜甫《聞官軍收河南河北》“白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉”中“青春”是春季的意思；三要關注詩歌中多出現活用詞現象，尤其是動詞、形容詞等，如“春風又綠江南岸”“紅杏枝頭春意鬧”中的“綠”和“鬧”；四要關注詩歌語言中的隱喻現象，如“昨夜西風凋碧樹”“古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”中的“西風”隱喻嚴寒甚至是反對勢力，“東風夜放花千樹”的“東風”則隱喻希望、美好或是正面的力量。總之，要抓住包含作者情感的詞語，深入體味，去理解、感受“此時”“此景”中“此人”的“此情”。這樣才能更好地理解領悟詩歌凝練含蓄的語言。例如：

春日憶李白

杜甫

白也詩無敵，飄然思不群。

清新庾開府，俊逸鮑參軍。

渭北春天樹，江東日暮云。

何時一樽酒，重與細論文。

注：庾開府、鮑參軍：指庾信、鮑熙，均為南北朝時著名詩人。渭北、江東：分別指當時杜甫所在的長安一帶與李白所在的長江下游南岸地區。論文：此處指論詩。

這首詩中“渭北春天樹，江東日暮云”兩句，實為此詩語言絕妙處。單看這兩句詩中的景象或事物，并沒有什么特別。然而作者把它們組織在一聯之中，卻自然有了一種奇妙的緊密聯系，仿佛電影鏡頭中的蒙太奇組合。這兩句實際是虛寫，“渭北”“江東”意思是說，當作者在渭北思念江東的李白之時，也正是李白在江東思念渭北的作者之時。作者遙望南天，唯見天邊的云彩，李白翹首北國，唯見遠處的樹色。“春天樹”寓示著又一個春天的到來，“日暮云”寓示著又一天的將盡。這兩句詩中，既有空間距離的遙遠，又有時間飛逝的感嘆，自然見出兩人濃郁的離別之情。語言平實自然，蘊含卻極豐富，是歷來傳誦的名句。

二、 路徑二：透視形象，讀懂詩歌意境

一般來說，詩歌形象多為人物和意象。意象也就是詩中出現的花鳥蟲魚等自然風物，一首詩中的意象不僅多樣，而且內蘊豐富。在傳統的詩歌中，一些詩的意象往往有其固定的象征內涵，如明月象征團圓或寄托相思，楊柳象征離情別緒，蟬喻指品行高潔，冰雪比喻心志忠貞品格高尚等，詩人對形象或意象描寫所形成的特有境界或情調，往往就構成了詩歌的意境，詩歌的意境大多也正是借助具體形象（人、事、物、景或意象）及相互關系來體現。品讀感悟詩歌意境，可以幫我們較快地把握詩歌的情感傾向，便于我們準確理解詩歌的思想情感。

從透視形象（或意境）的角度來審視《春日憶李白》的“渭北春天樹，江東日暮云”，“渭北”“江東”“春天樹”“日暮云”等看似平實敘出，未作任何修飾描繪，作者實則通過這幾個自然風物（意象），另有寄意，寫出兩人超越山水阻隔，遙相思念對方。此時的“春樹”“暮云”，不再是普通的自然風物，它們已經被賦予情感的因素，牽連著雙方同樣的無限離情，成為詩中典型的意象。“云”是飄游之態，喻遠方飄泊之意；“樹”是扎根之狀，喻近舍留居之人。由此，我們不難想象，詩人與友人身處兩地，相互懸念揣猜二人分別后的情形和此時的種種情狀，這個意境中該有多么豐富的內容。

三、 路徑三：破解手法，讀懂詩歌寓意

詩歌的表達技巧即藝術手法，主要是指所用的表達方式和表現手法。詩歌表達方式考查的重點是描寫和抒情。涉及到的表現手法一般有比喻、對比、比擬、對偶、借代、夸張、反問、雙關、引用（典故）、襯托（正襯、反襯），反襯又有以動襯靜、樂景襯哀情等；還有聯想和想象、虛實結合、欲揚先抑、象征、托物言志等。如陳與義《早行》“露侵駝褐曉寒輕，星斗闌干分外明。寂寞小橋和夢過，稻田深處草蟲鳴”，主要用了反襯手法。天未放亮，星斗縱橫，分外明亮，反襯夜色之暗；“草蟲鳴”反襯出環境的寂靜。兩處反襯都突出了詩人出行之早，由飄泊引起的孤獨寂寞之情。

從破解手法的角度來看《春日憶李白》的兩句詩，“渭北”“江東”“春天樹”“日暮云”，并不是簡單地羅列，更不是純為了寫自然風物。詩人運用了虛實結合、寓情于景的手法，借自然風物的描寫，展現了一幅開闊的畫面，寄寓了自己深厚無比的思念之情，可謂出神入化，情韻綿綿。整個畫面顯得既清新自然，又含蓄而耐人尋味，而這正是詩歌語言的特點，因此清代沈德潛稱它“寫景而離情自見”（《唐詩別裁》）。

這樣，考生循著語言、形象、手法三條路徑，如同擁有三束陽光驅散霧霾，撥云見日般揭開詩歌的層層面紗，自可讀懂詩歌的思想情感，對于《春日憶李白》作者之于李白的贊美思念之情已經不再難以理解。具體來說，詩的前兩聯四句，從李白的詩歌才華寫起，交待思念的緣由；而后順理成章地抒寫自己對李白的思念之情；為此而表達再次相逢論詩的愿望。通篇始終貫穿著一個“憶”字，詩中既有贊美之情，又有深重離情，既有傾慕懷念，又有重聚愿望，可謂層層鋪墊，環環相扣，情感真摯。

此外，學生要真正讀懂詩歌，從淺層次上來說，還須注重關注詩歌的題目、關注詩人和時代背景以及詩后的注解文字；從深層次上說，還要關注詩歌的類型、詩歌的意象和意境、詩中直接抒情的句子，以及典型動作和有關典故等。同時，詩詞的閱讀與鑒賞還涉及學生生活閱歷的問題、知識儲備的問題和對詩詞特點把握等問題，因此學生還需增加對詩歌全方位立體式的閱讀積累。

第5篇：贊美青春的詩歌范文

關鍵詞：詩歌創作 立意 意象 意境

托爾斯泰曾這樣說到詩：“詩是心靈之火。這火能點燃、溫暖、照亮人心。”詩是文學的天使，它最早進入人類的文學世界。每當翻閱那些或舒緩或豪放的詩歌時，心里總會涌起一陣莫名的悸動。但是，我不知道今天的中學生還有多少人會主動地翻閱詩歌、創作詩歌。

即使有，看看學生的搞笑創作。“床前明月光，李白睡得香。”“半夜三更鬼敲門，路上行人欲斷魂。”“問君能有幾多愁，恰似一壺二鍋頭。”“沉舟側畔千帆過，孔雀開屏花樣多。”“工藤破案未半而中道被毒，今變成柯南，個子矮小，此誠危急存亡之秋也。”

究其原因，首先是詩歌受到了現代傳媒技術的沖擊，與電影、電視、動畫相比，詩歌沒有直接可感的聲音、色彩和畫面，需要一字一句地去閱讀，需要用腦子去想，費時、費事、勞神，因此學生熱愛讀詩、寫詩的不多，能夠把創作熱情持續下去的則更少；再者，現在的中小學里，很少有專門的詩歌社團，更少有專門指導創作詩歌的老師，甚至連專門指導誦讀詩歌的課程也很少見。學生的詩歌閱讀，僅靠教材里提供的一些詩歌作品，大多數是背了就算。老師怕講不好，學生呢，更不在意，因為考試的時候無非是填填空，中考的作文大多限定不準寫詩歌。

彝族詩人吉狄馬加說過：“我歷來相信，詩歌過去是，現在是，將來依然是人類精神世界中最美麗的花朵，詩歌作為人類精神財富中永遠不可分割的重要部分，它將永遠與人類的思想和情感聯系在一起。”作為一名中學語文教師，筆者對學生的現狀有些憂心。因此，在初中的基礎年級，努力地做了一些嘗試。

（一）誘發創作熱情

興趣是最好的老師。要培養學生的寫詩熱情，首先就要激發學生對詩歌的興趣。中學時代正是情感豐富的時代，教師適當的引導，是很容易激發學生的創作熱情的。

詩歌言志抒情，語言凝練優美，韻律抑揚頓挫，而一些優美的抒情詩很容易觸動讀者的聯想、想象，帶給人美的享受。因此在教學中，有意識地多帶領學生賞析、品讀經典的詩作是一個不錯的開端。結合學生的實際情況，開學之初，選擇帶領學生賞讀冰心的《繁星》、《春水》。學生一開始很不以為然，但是當賞讀到《繁星?八》：“殘花綴在繁枝上/鳥兒飛去了/撒的落紅滿地/生命也是這般的一瞥么？”學生馬上嘰嘰喳喳地說，這就是我們樓下花壇里的櫻花樹花落時候的情景啊……

在鑒賞詩歌的時候，注意引導學生品評詩中的情感。詩歌是表達人們感情的很好的途徑：相思之情、戰難之苦、愛情的美好、親情的珍貴、愛國之情的強烈等等，或者深情款款，或者慷慨激昂，或者詼諧幽默……很容易感染學生。在教學泰戈爾的《母親》時，詩歌的第一節讓學生模仿母親唱《搖籃曲》，學生們個個樂不可支。但是讓學生說說母親在寺廟里禱告的話語時，一個孩子說：“神啊，請保佑我的孩子，健康、平安、快樂地長大，要有什么病痛都降臨到我頭上，不要讓我的孩子承受半點不幸……”學生們都露出了若有所思的表情。

在講述詩歌的時候，也適時穿插一些典故、傳說或文學故事。中學生愛玩、好動，但是對故事、傳說還是比較感興趣的，同時很多詩歌的作者或者詩歌本身就有很動聽的故事或者傳說。在教學詩歌時，可以適時穿插，以此引發學生學詩歌的興趣。在講述泰戈爾的《母親》之時，引導學生讀課下注釋：1913年獲諾貝爾文學獎。借此機會就談論到中國作家和諾貝爾文學獎的關聯。學生們個個摩拳擦掌。此外，多鼓勵學生敢寫，敢動筆，及時發現每一個閃光點。

（二）教授創作技巧

寫詩光有熱情不夠，還要有“工具”，那就是詩歌寫作的知識。詩歌的寫作知識浩如煙海，但是對中學生來說，讓他們掌握基本的寫作手法，可以寫出詩來就是一個很不錯的進步。

1、美的立意

詩歌通常以情感取勝。詩要立意，確立詩歌的主題就叫立意。主題是詩歌的核心。詩歌精簡凝練，不像其他文學作品那樣豐滿，但正如何其芳所言：“詩是最集中地反映社會生活的文學樣式，它飽含著豐富的想象和感情。”因此，作者應該要把傳遞給讀者的思想、感受或感覺確定下來，表達出來。李丹平曾主張：“詩可以讀懂，也可以讀不太懂，甚至可以讀不懂，但必須能讓人感覺到。”因此，在詩歌教學中要讓學生明確立意的重要性。并且從我們所閱讀的詩歌中，歸納出一些常見的主題。比如：愛、自由、理想、志向、愛情、贊美等等。

2、美的形象符號

詩歌所表達的思想與情感， 都是抽象的。如何把這些抽象的東西表達出來，傳遞給別人，只是直白地說出來肯定不行，必須讓具體的形象來說話，讓人家從可以把握的形象中感受或領悟到。因此，詩的構思和創作，總是和選取創造意象的過程關聯在一起的。余光中《論意象》一文中指出：“詩人內在之意訴之于外在之象，讀者再根據這外在之象試圖還原為詩人當初的內在之意。”

因此，在明確立意之后，要選擇恰當的意象，讓意象來說話。先讓學生積累一些詩中常見的意象：月、蟬、柳、冰雪、草木、長亭、芭蕉、梅花、杜鵑、烏鴉、羌笛等等。但是意象的選擇對初中生依然是一個難題，將結合意境的構筑進行探索。

3、美的意境

好的詩歌情理形神交融，這就是意境了，意境是詩歌特有的審美范疇，沒有意境，稱不上好詩。因此，古今中外的詩人都非常看重詩的境界。王國維在《人間詞話》中說：“故能寫真景物，真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。”“意”與“境”的交融有好幾種方式，比如：觸景生情、狀物移情、情理相融等。

但是對初學寫詩，而且閱讀面很狹窄的初中生來說，更多的技巧反而容易讓其不知所云。在明確了立意、意象、意境的重要性之后，在寫作中，和學生嘗試了三種模式：

【橫斷模式】截取一個生活片斷或者意識片斷，篩選一系列意象，或者使用一系列比喻，來抒發感情，表現作者的思想。學生習作《星星――寄父親》：“每晚，我望著天上一顆一顆閃爍的星星/您是否也能看見/如果能我要將星星送于您/一顆星星代表健康/一顆星星代表平安/一顆星星代表工作順利……/如果哪一天/您看見了千萬顆繁星閃爍/不必驚訝，那是您至愛的女兒對您的思念與祝福”。

【升華模式】這類詩歌一般分為兩部分，前邊是較平緩的鋪墊，后邊翻出新意，造成引人注目的突進，使情思與意境升華到一個新的高度。“言志”的舊體詩詞大都采用這種模式，前邊寫景，情景交融，后邊寫“志”，志中有情。學生習作《母親》：“一顆小小的種子/掉落在土壤上/他是那么的脆弱/一陣微風就可以吹走/土壤對種子說/別怕，別怕/你看/這兒厚實著呢/晨曦中，種子萌發了/烈日下，小樹長高了/風雨中，長成了參天大樹/母親，謝謝您/沒有您無悔的付出/怎會有壯實的我”。

【自白模式】直接抒發感情，使用論斷式的議論，又稱議論模式。這種自白不容易寫好，作者必須有相當的認識和體驗水平。寫作中，要注意情感的適度。學生習作《描繪――寄母親》：“我每天描繪著母親的模樣/描繪著――描繪著/讓她陪伴我成長/從筆繪到心繪/有時被旁人辱罵而遺忘/有時被心中的怨恨所代替/但我仍會傷心的描繪著/總希望有一天我所描繪的能變成現實/母親，如果你在夢中看見了我/千萬不要裝作不認識/這是您遺棄的女兒/日日夜夜，只求您能回來”。

……

第6篇：贊美青春的詩歌范文

關鍵詞：英語詩歌鑒賞；朗讀聽賞；審美體驗

一、詩歌鑒賞課的理論依據及教學現狀

《義務教育英語課程標準》在其課程目標中對中小學詩歌教育提出了要求，例如，三級能背誦一定數量的英語小詩或歌謠；七級能夠理解和欣賞一些經典的英語詩歌；八級了解詩歌的節奏和韻律等。

二、詩歌鑒賞課的特點

與傳統的詩歌教學課相比，英語詩歌鑒賞課應具有以下特點：

1.詩歌鑒賞課重在體悟文本內涵

詩歌鑒賞課旨在整體把握的前提下進行詩歌理解，這也是為了克服概念化教學、肢解課文式教學的弊端。學生在整體把握詩歌文學形式的總體特色后再對詩歌的細微之處進行研讀，這樣既能于整體“觀望廬山”，又能于局部“深入桃源”。

2.詩歌鑒賞課旨在產生審美體驗

詩歌鑒賞課在生成的過程中必然產生審美體驗。有了審美的體驗，學習就有了興趣，從而達到好之、樂之的效果，進入忘我的境界。

3.詩歌鑒賞課講究情感體驗

詩歌鑒賞課特別講究興趣的激發與情感的沁潤。教師必須能夠真情投入、激情引導。這些用來賞析的詩歌不在于多，而在于精當，在于一石能夠激起千層浪。

三、詩歌鑒賞課的實踐探究

筆者將結合人教版選修六Unit 2 poems自己的一堂英語詩歌賞析課，從以下幾方面談談英語詩歌鑒賞。

1.在朗讀聽賞中玩味詩歌

朗讀聽賞是學習的一扇窗戶。在聽賞的基礎上，朗讀者在極短的時間內運用各種感官活動對詩歌的節奏、韻律、語調、重音、句子的停連等做出判斷，并用有聲的語言生動形象地將詩歌中文字所表達的思想、情感和志趣表達出來。

（1）聽音樂，感受詩歌的節奏美

筆者以一曲Jingle Bells的英文歌曲作為導入，這首歌改編自英文詩歌，所以，將歌詞呈現的同時配以音樂的伴奏，學生能夠非常直接地感受到詩歌的節奏，英文歌曲的強弱節拍也直接讓學生聽出了詩歌中語音語調的強弱變化。

（2）巧用各種讀，感受詩歌的語言美

在引領學生賞析詩歌的同時，一定要讓學生親自朗讀，才能真正感受到詩歌語言的魅力。在欣賞雪萊著名詩句時，讓學生單個朗讀，尤其是一名平時具有朗讀功底的學生來讀，同學們都會感受到詩句“冬天來了，春天還會遠嗎？”帶給他們的正能量。可以讓男同學來集體朗讀莎士比亞著名的十四行詩。十六七歲的孩子們，正處于激情四射的青春期，在他們高聲朗誦愛情詩句的同時，他們那壓抑許久的荷爾蒙釋放出來的神秘力量真的向在座的女同學展現出了男聲雄厚的力量和充滿磁性的聲音，詩歌背后的情感自不待言。

（3）展開想象，領略語言的意境美

在詩歌創作的環節，可以讓學生通過聽一段音樂后展開聯想，創作一首五行詩。學生靠想象力創作出來的詩歌居然和歌曲所傳達的意境是如此貼切，讓教師生出一番感嘆：不是學生沒有能力，而是我們不給學生展示能力的機會！

2.在豐富的活動中分析詩歌

（1）詩歌與音樂相結合

詩歌是一種特殊的語言表現形式。埃?愛倫堡在說明詩歌的特征時說，詩是“音樂和有趣思想的結合”，在朗讀泰戈爾詩的同時，配以著名的輕音樂kiss the rain，可以讓學生更感動于詩歌的情感，體會詩歌的韻律和節奏。

（2）詩歌與圖畫相結合

劉易期在《詩的意象》中是這樣定義意象的：“就是一幅以詞語表現的畫。”組織詩歌欣賞的時候，筆者在難以理解主題的詩歌旁邊都配備了幫助學生理解的畫面，如“O Wet Pet”世界上最短的詩，三個單詞學生很難想象描述的主體，如果配以魚缸里悠游的金魚圖片，難點便不攻自破。

（3）詩句翻譯

詩歌以最精練的語言表達了最豐富和微妙的情感，往往是言在此而意在彼，言有盡而意無窮。讓學生先由簡單的英譯漢開始，逐漸增加學生學習英語詩歌的信心。課后對于基礎好的學生還可以讓其試著將中文經典詩歌翻譯成英文。

（4）詩歌寫作

詩歌鑒賞作為語言的感知和輸入，務必要設計相應的活動進行產出。將詩歌鑒賞和詩歌寫作適時結合，不外乎是理想的選擇。筆者在賞析完若干首詩歌后，隨即挑選了簡單的五行詩讓學生將所學應用起來，并將之前賞析詩歌調動起來的熱情充分釋放。

3.在近距離的真實中感知詩歌

在學生的印象里，英語詩歌似乎離他們很遙遠。筆者為了幫助學生改變這一印象，提高他們對英語詩歌的興趣，在詩歌鑒賞的選材方面選擇了離學生生活比較近的一些詩歌素材。如，學生生活話題、勵志話題等。在詩歌寫作部分，更是圍繞學生身邊的話題展開，如結合學校的圖片、班級里有特色的學生照片為素材進行詩歌格式展示。

著名美學專家朱光潛說：“詩比別類較謹嚴，較純粹，較精微。”可以說，詩歌是語言藝術的精髓所在。英語詩歌也是一樣，以其高度凝練的語言，細致嚴謹的結構，描境狀物，抒情言志，贊美諷喻，達人策己。在或唱或吟中，師生的意志得到磨礪和完善，情操得到陶冶和升華。

第7篇：贊美青春的詩歌范文

春蠶到死絲方盡

有人說您是蠟燭

燃燒自己照亮別人

有人說您是園丁

一年四季辛勤耕耘

有人說您是太陽

溫暖所有孩子的心

有人說您是燈塔

照亮學生人生的路

有人說您是海洋

日夜澎拜知識之音

有人說您是粉筆

磨短自己補長別人

有人說您是路標

巧把學生前程指引

有人說您是橋梁

直接通往勝利之門

有人說您是城堡

知識多的像聚寶盆

有人說您是慈母

博大的愛心貴似金

有人說您是嚴父

教會做人更要求真

有人說您是朋友

有人說您是智慧身

有人說您是綠葉

有人說您是燈捻芯

有人說您是啟蒙者

有人說您是播種人

形容您的詞語數不盡

歌頌您的美德用美文

您有著特殊的使命

您塑造著人民的靈魂

您的事業在天底下最壯麗

您的稱號在人世間最可親

人們敬慕您是因為

您努力奮斗拼搏的精神

人們贊美您是因為

您無私奉獻為社會造就人

您忘我工作用滿腔的熱忱

您執著追求用壯麗的青春

您放飛希望用閃光的語言

您實現理想用智慧的化身

您用一雙靈巧之手

描繪出祖國明天的藍圖

您用兩鬢的霜花

把藍圖映襯得更美更真

您用巨大的力量

推動著社會飛速發展

您用畢生的精力

牽引著人類文明快速前進

再動聽的樂曲唱不盡您的偉大

再優美的詩歌寫不完您的功勛

在第二十一個教師節到來之際

讓我衷心祝愿全國所有的教師

第8篇：贊美青春的詩歌范文

納雍，其實我并不熟悉，開始只是聽我的學生說過。我所教的學生中有不少畢節納雍的，他們常常向我推銷其家鄉如何的美好，那里的文化如何之深厚，是貴州的“詩歌之鄉”，讓我的思維開始滋生出納雍地理概念。而真正了解納雍，卻是我讀罷《2010納雍跨世紀新詩大展》之后，我才有了真正認識。詩鄉名副其實，詩歌羽化成為了納雍的文化符號。在文化或者精神層面上，是否可以這樣說，詩歌是這個地域的文化延續。呂進先生說，詩歌是文學的精華，是表現一個地方文化與文明的標尺。《2010納雍跨世紀新詩大展》正是說明了這個問題。這個大展的前言里說：“納雍的好詩人很多，納雍的好詩歌很多，但版面有限，僅推出了17人的詩歌！”讓我們只能從少量的海水中去看大海。從這次大展里，我們看到了納雍50后、60后、70后和80后四個年齡段詩人的作品。每個年齡段的詩人都有自己的特色和創作傾向，以不同的書寫方式反映特定年齡階段的書寫模式與文化認同，讓人窺探到納雍新詩歌的全貌：50后是基礎，60后是主打，70后是中堅，80后是希望。不同年代的詩人共同經營著這片土地上的詩歌，彰顯一個地域文學的繁榮。

在大展里，50后的詩人僅段揚1人。段揚的詩歌應該屬于新格律詩的范疇，傳統的詩歌美學貫穿在他的詩歌創作中，有些“現代詩經”的味道。如《你猜不到那是我》：“在你經過的路旁/我愿變成小花一朵/讓你欣賞它的美麗/卻猜不到那就是我//在你遐想的夜晚/我愿變成流星一顆/讓你贊美它的璀璨//卻猜不到那就是我……”從中看出一種古典的美。在他的《延續美麗》《想我的時候》等篇什里都體現著這一創作傾向。60后的詩人占了11人，分別是陳紹陟、居一、空空、田慶中、西籬、睜眠、姜方、羅俊榮、王家洋、平鏞、龔紅梅，形成了強勢的詩人陣容。可見，60后，是納雍詩人的主體，是納雍最有實力的詩人群體。呂進先生曾經在近年的一次華文詩歌論壇上斷言：中國詩壇已經進入了60后的時代，因為這些詩人已經成為了中國詩壇的中堅力量。從展出的納雍詩人和詩歌文本中可以看出，納雍也不例外。陳紹陟的詩歌有一種地域文化精神氣韻，地域書寫中帶著強烈的現代符號。比如《西部大書》就是佐證：“荒漠。季風。狼。是否一只大鷹/高懸于天？灼熱自翼而退，如海潮/涼風吟成蛇體/漫如晚雪，行人歸宿……”新奇的詩歌意象，表現出詩人的想象能力。組詩《還鄉》表現了作者的家園意識。該組詩里的《就是這條山路》觸動了詩人的創作神經：“這條山路，父親已經陌生了/盡管山上仍然吹著三十年前的南風/――那么/父親，我們就順著杜鵑花林走/一路傾聽山泉的聲音吧。”山路作為詩歌的具象同時又是詩歌的意象。很多從山路走出來的人，當他們離開山路的時候，山路已經從他們的視野中逐漸的淡去。而陳紹陟卻沒有忘記自己走過的山路，從中展示出一種濃濃的懷鄉情結。還有書寫貴州土著民族的《穿青人》表現出一種民族的關懷意識，給讀者傳達了《土人》刀耕火種的生命歷程，描繪了一個民族的不屈的歷史進程，有一定民族史詩的創作傾向。居一是一位具有地域創作理念的詩人，他的詩歌包含了兩個創作層面的題材，一部分是鄉土的詩歌，另一部分是寫自己遠離故土的生存狀態的。一個是過去時，一個是現在時。或者統稱為過去現在時。前者包括《水西的憂傷》《向一粒苦蕎跪拜》《致父親》等，特別是他的《致父親》：“寫了一輩子詩詞才發現/你是一首不講究格律的古韻/只剩下尾聯兩句。垂垂老矣/就像瀑布摔到懸崖底下/才從夢中驚醒……”少年不知愁滋味，長大才知父母恩。這種傳統的文化思想延續在他的詩歌里。后者包括《深圳情緒》（1―6號作品）《小小的肉體》《聽雪》等，優秀的詩歌往往是和生存狀態聯系在一起的。空空的詩歌主要表現生命的情緒和思考的場景，比如《八月還鄉》《一種精神》、《落日》《南方》《人之高原》《追憶死亡》等。《落日》里的情緒表達得淋漓盡致：“在一片小小的碎玻璃上/我看見英雄的眼睛/仿佛一塊青春的琥珀/在時間中閃閃發光。”同時展示了詩人的英雄情結。田慶中的詩歌自然樸實，其中還不乏詩歌的空靈，如《重返貴陽》《在總溪河》《月夜》《冬夜》《空酒瓶》等。我們以《空酒瓶》為例證：“我手中有一只空酒瓶/空酒瓶里裝滿了眼淚/一種更加醉人的液體//燕兒/如果你把自己裝進酒瓶/我便永生永世/只痛飲你。”空酒瓶里裝的是人生的悲歡離合，裝著很多人的無奈和秘密。西籬是比較熟悉的女詩人，早在中學時代，我就在《花溪》文學月刊讀到過她的詩歌和散文。我只知道她是貴州人，并不知道她是納雍人。她的詩歌清麗婉約，往往表現的是一細微的生命狀態。如《夢歌》《我的心在秋季醒來》《暮色如同回憶》《父親》《隨水而來》等，小題材寫出了大詩歌。小處著眼，表達出女性特有的思考，給人的心靈吹來了一陣清清的風。《夢歌》就是比較典型的：“頭挨著頭/肩暖著肩/呼吸平和/眼含光明/那是一個多么喧鬧的雨季//望著我們想的地方/像兩朵花一樣/濕漉漉思想/在眼睫間/偶爾閃動……”在她的詩歌里可以聽見一種心靈的低語，內心世界的流露。睜眠詩歌里的使命意識比較濃厚。比如《獻詩》《懷鄉詩篇》《端陽》《有關麥子》《納雍》等等。我曾經在不少的文字里斷言：故鄉或者家鄉是不少詩人寫作的起點，也是不少詩人詩歌創作的高點，甚至是某些詩人或者作家終身的創作主題。睜眠的詩歌創作就存在著這種創作的狀態。《獻詩》之一就能闡釋這一傾向：“現在，我必然以詩歌接近草本/讓心深入民間/在窮門小戶中也平靜地駐扎下來/成為苦水一側的食物和煤塊/替他們的憂傷流淚……”在這幾句詩里我們不難看出使命意識。姜方的詩歌比較清新，語言樸素，以小詩見長。像《秋天的路上》《春鳥》《盛滿鳥聲的腳窩》《當堂作文》《有詩襲來》等，都是從日常生活的瞬間采擷詩意，每首詩歌比較短小，很少超過20行的，但是每首詩歌比較精致，揭示了生活的哲理。比如《秋天的路上》中的幾句：“秋天的路上/我將自己匆匆收割了/又匆匆掛在/另一棵樹上。”寫詩不容易，但是寫好小詩更不容易。因為小詩中蘊涵了不少生命信息和作者的思想。羅俊榮的詩歌表現的是來自震動心靈的詩歌意向，總是在尋找一種心靈的出口，表達自己主觀情感，在傳統的詩歌語言中尋找自己現代意識的文本表達，比如《今夜》里的一節：“今夜/我不會再說話/任滴血的靈魂/為一支流淚的蠟燭/尋找安生的土地。”王家洋的詩歌題材比較廣泛，樸實的詩風，有一種生活的歷史穿透力，真誠中飽含了自己人生態度。在他的詩歌中，我比較推崇他的“新鄉村歌”。比如《懷念村莊》《犁》《獻給父親》等。《懷念村莊》就是可以證明：“懷念村莊/懷念我年邁的父親/他身子的張力/令我的詩句遜色/在花朵的后面/在靈魂的后面/有一雙眼睛/倒映著天空、和我……懷念村莊/懷念烈日下的那片云朵。”詩里充滿著靈氣他的詩歌里，父親這個形象多次的出現，表明作者的對父親的感情與感恩。當然，他的愛情詩也寫得不錯，如《給阿麗》：“我不想回去/我不想讓火焰重新回到/平靜的內心/我要將一支深入民歌的花朵/移進屋內//阿麗，您弱小的身子/讓我想起一支蠟燭/一支我小屋里尚未著火的蠟燭/潔白、高尚，而又楚楚動人……”像一支愛情的午夜插曲，飄蕩在人的心里。平鏞的詩歌有一種虛實相間的表現手法，容傳統和現代為一爐，比如《果實》《認識黑夜》。《果實》里這幾句詩歌比較精彩：“我羞澀于秋天/明月在家園的枝頭且歌且舞/果實的聲音四處飄逸/于風起處。”詩歌里的通感用得比較到位。龔紅梅的詩像一支鄉村的雙簧管的演奏，揭示了一個女人的內心世界。《用心，注視你們》、《阿梅》、《公路那邊站著我的愛人》。《公路那邊站著我的愛人》里的幾句詩就可以凸現詩人愛情追求：“我的愛人，站在公路那邊/御風而至/以春天的溫度/深入我的胸腔清點我的積蓄/還有一指之遙/就可觸及心臟/為愛情跳動的節奏……”讀這首詩的時候，我們會想起女詩人林子的著名情詩《給他》。

在大展里，70后的有2位，分別是吳艷林、陳煒。關于70后這種提法，詩歌界一直存在一種觀念：游離60后和80后之間的過渡代，70后常常是被人忽視的群體。吳艷林的詩歌以女性的視角打量著生活，反映了一種不安于平庸生活的獨語姿態。如《周末，我成了一條魚》《逃離與親近》《那些事情》等。聽聽《逃離與親近》里傾訴吧：“如果愿意/允許拉上你的手/就讓我們/在今夜出發吧/你看月光落在雪峰/該有多么好/漂浮的云朵/那是夢的天使……”不難看出，女性內心的個體流露，婉約里甚至幾分的凄清。陳煒的詩歌關注現實，詩歌充滿著現代的氣息。如《兒子》《退房》《傷害》等。如《兒子》：“未來是一副沒有翻開的底牌/選擇比難產的分娩還要陣痛/沒有選擇/成了最容易的選擇。”詩句里仿佛是在撕碎著傳統的語言，給人耳目一新感覺，沖擊讀者的視覺神經。詩歌應該是永遠的語言藝術，這在兩位70后詩人里得到詮釋。

80后在大展里有3位，閔云霄、周泓潔和徐源。雖然都是80后的小青年，但是他們的詩風也完全不同。閔云霄的詩歌具有80后的那種獨特的思考，語體上有自己的個性。如《在你的懷里種植一個春天》《冬天從你的夜晚降臨》《獻詞：燦爛的菊或歌唱》等，單是詩的標題就讓人看到與眾不同。試讀《在你的懷里種植一個春天》的幾句：“在你的懷里種植一個春天。是/多么容易的事呵！柔軟的小山/和我們糾纏不清并瘋狂蠕動/潤如酥的小雨在認認真真/清洗我們的天街。親愛的：/小河已經暴洪了，襲卷我們一春一夜的/疼痛與疲憊。布谷鳥一聲聲撕心咧叫后/春天已經在我們的懷里降臨。”可見，閔云霄和大多數的80后一樣，注重語體的革新。在周泓潔的《時光，時光》組詩里，寫了1988，2008，2010這三個時間點。也許，這三個時間點，表現了一個人的成長過程。詩或多或少地受到了“后現代主義”詩風的影響。表現了80后對于外來因素的接受或者借鑒寫作模式。在《1988，啟蒙老師的粉筆灰》中寫到：“掬一捧啟蒙老師的粉筆灰/1998，頑皮成園丁的桃李/我說那些細膩的顆粒像一具具尸體/老師說像泥土中種子的養分。”有人認為，詩歌就是撕碎傳統的語言或者對傳統語言的徹底顛覆。80后的詩人也不例外。他們大多是這一觀點的語體的探索者和實踐者。徐源的詩歌是寫實的，鄉村意蘊在他的詩歌成為主格調。在80后詩人中這是比較少見的。如《村居有感》《童年洗澡的小河》《焊接竹子的人》《姐姐》等。《村居有感》里對鄉村傳統物事的書寫：“我在鄉村里，愛上了這些事物/老牛的哞叫，無限延長/直到黃昏漫過每一塊開滿油菜花的田地/月亮一掛在院子的籬笆上/就只剩下風從竹葉上，悄悄走過了……”可以看出作者對傳統物事的現代書寫。80后有80后的書寫方式，作為評論者，不能完全肯定也不能全盤否定，但是我比較推崇他們的創新精神，應該進行客觀的評價。

第9篇：贊美青春的詩歌范文

和煦的春風吹遍大江南北，溫暖的陽光普照舉水南岸，百里平疇鋪開了希望的畫卷，英雄的團風聳立起創業者的豐碑。這里是勞動者的福地，這里是建設者的樂園；這里如詩如畫，這里如醉如癡。在“五一”國際勞動節即將來臨之際，縣總工會、縣文化體育局在這里隆重舉行慶祝“五一”國際勞動節詩歌朗誦會,參加這次詩歌朗誦會的選手共有28位，他們分別來自縣直機關各條戰線、各個部門和鄉鎮，每位選手帶給我們的都是獻給勞動者的頌歌，歡迎大家欣賞！

1、團風縣慶祝“五一”勞動節詩歌朗誦會現在開始，首先上場的是縣公安局的參賽選手郭霖、蔡準。他們參賽詩歌的題目是《五月的頌歌》，大家歡迎。

2、每一個花開的瞬間，都凝聚著汗水的揮灑，每一個前進的腳步，都靈動著生命的榮華，這就是紅五月的贊歌。下面請欣賞團風中學帶來的配樂詩朗誦《五月的贊歌》，朗誦者楊帆、盧琦。

3、是誰，用青春丈量了生命的寬廣，是誰，用汗水韜斂了太陽炙烈的光芒，是我們辛勤的勞動者，是勞動者用勤勞的汗水譜寫著生活的贊歌。請欣賞由縣實驗中學帶來的詩朗誦《五一贊歌》，朗誦者方亮、吳金濤。

4、落葉在空中盤旋，譜寫著一曲曲感恩的樂章，電力工人懷著一顆感恩的心，用心血和汗水點亮了萬家燈火。下面請欣賞由縣供電公司帶來的詩朗誦《傾注你我心血，點亮萬家燈火》。朗誦者肖凡、方榮等。

5、我們歌頌祖國，我們贊美家鄉，我們熱愛勞動，我們追求成功，這就是團風38萬人民的頌歌。請欣賞革命老區賈廟人民的心曲《勞動禮贊》。朗誦者周高峰、汪艷芳。

6、地下脈動千萬條，是跳動著的五線譜，緊連著水廠工人的心，他們奏響了勞動者樂章，把愛奉獻給千家萬戶。下面請欣賞由縣建設局帶來的詩朗誦《水廠工人》，朗誦者：李牧。

7、團風，你用熾熱的胸懷、溫暖著創業者的信念，你用大地般的情懷，托起一片燦爛的明天。請欣賞由縣婦聯帶來的配樂詩朗頌《團風創業者的歌》，朗頌者肖春英。

8、成功是汗水澆開的花朵，輝煌是心血點染的征程。團風地稅人用不懈的追求，正邁向事業的高峰。請欣賞縣地稅局帶來的詩朗誦《團風地稅人》，朗誦者：羅想，王小偉。

9、春風輕撫著綠色的禾苗，春雨滋潤著廣婺的田野，農技人員的辛苦勞作，為大地奉獻著最美的贊歌。請欣賞縣農業局選送的詩朗頌《最美的贊歌》。朗誦者：李玉榮

10，我們不是偉人，我們也不是英雄，但我們擁有無怨無悔的人生，因為我們是平凡的養路工人。請欣賞縣交通局選送的詩朗頌《養路工之歌》，朗頌者：張媛、王鄂

11、大鵬展翅九萬里，扶搖直上沖云天，信合人帶著執著、夢想與追求，向著更高、更遠、更輝煌的明天前行。請欣賞縣信用聯社選送的詩朗頌《信合禮贊》，朗頌者：吳超

12、團風，正在創新崛起，正在用創業者的激情演繹著從貧弱到富強，從封閉到開放，從保守到創新，從追趕到跨越的精彩嬗變，你的兒女永遠是您的光榮。請欣賞縣實驗中學選送的詩朗頌《光榮頌》，朗頌者：趙海濤等。

13、愛我團風，古老而充滿朝氣的名字；愛我團風，勤勞而勇敢的人民；愛我團風，用偉大的創造推進經濟的展翅飛騰。請欣賞杜皮鄉選送的詩朗頌《愛我團風》，朗頌者：程志芳。

14、有一種事業，把共和國的光輝播撒到每一個角落；有一種人，把黨的溫暖傳送到千家萬戶。這就是我們的民政人。請欣賞縣民政局選送的詩朗頌《我們是民政人》，朗頌者：漆蓮。

15、有一雙手，將世間的疾苦消融，給暗淡的生命捧起一抹朝霞；有一雙手，讓患者和家屬感激的微笑盡情在綠色通道里渲暢。這雙手就是我們的白衣天使。請欣賞縣醫院選送的詩朗頌《白衣天使》，朗頌者：陳芳、趙洋。

16、人們，因為勞動而幸福，因為幸福而勞動，勞動是人類的天職，勞動是人類的本原，勞動創造了人類和世界。請欣賞縣畜牧局選送的詩朗頌《致勞動者》，朗頌者：袁曉穎。

17、有一團火，點燃著生命的光芒；有一團火，溫暖著顫動的心房，那天使之翼扇焰了希望的火炬，呈現著一道美麗的風景。請欣賞縣婦幼保健院選送的詩朗頌《天使之翼》，朗誦者：王蘭萍，熊麗娟。

18、世上有部永遠也寫不完的書，那便是母親，世上最應該記住的人，也應是母親，然而，最應該記取的最易忘記，有誰還能知道母乳的汁味？請欣賞縣廣電局選送的散文詩《母親》，朗頌者：夏夢玲。

19、勞動，創造一頁頁厚重的歷史；勞動，書寫一個個驚世的奇跡。我們站在紅五月的首端，書寫了團風經濟和社會發展新篇章。請欣賞縣發改局選送的配樂詩朗頌《唱響紅五月的贊歌》，朗頌者：王翔、趙。

20、我們以盤古開天般的氣概，把歲月的長河裁剪；我們以夸父逐日般的追求，將生命的烈火點燃，團風交通的騰飛，已成為21世紀一道亮麗的風景線。請欣賞縣交通局選送的詩朗頌《交通禮贊》，朗頌者：周何方。

21、五月的陽光溫暖柔和，五月的花香飄醉著歡樂，我們是光榮的勞動者，在五月的懷抱里放歌。請欣賞縣畜牧局選送的詩朗頌《五一勞動者之歌》，朗頌者：董琦。

22、是誰，用公平正義詮釋著法律的內涵；是誰，用忠誠和無私托起了天平的兩端。是你，共和國的人民法官。請欣賞縣法院選送的詩朗頌《人民法官贊歌》，朗頌者：漆峰。

23、我們頌揚五月，我們崇尚勞動，我們擁有創造歷史的氣魄，我們是新一代的團風人。請欣賞縣實驗小學選送的詩朗頌《五月的頌歌》，朗頌者：劉敏、汪震杰。

24、我見過你，你像朝陽，為幸福者涂抹亮色，你似晚霞，給愁苦人送去余暉，你見證了團風的發展和壯大。請欣賞縣司法局選送的詩朗頌《我見過你》，朗誦者：朱曉君。

25、勞動，以母親的方式，教給我們什么是生命，勞動者光榮的韻律，從母親肺腑傳出，唱響千年。請欣賞縣法院選送的詩朗頌《勞動光榮，創造偉大》，朗誦者：占翠。

26、是誰，用辛勤的汗水哺育了春日破土的嫩苗？是誰，似和煦的春風溫暖了我們的心靈？是您，光榮的人民教師。請欣賞團風鎮選送的詩朗頌《我們是光榮的人民教師》，朗頌者：涂靜等。

27、你是“金色盾牌”，用言行捍衛了自己的莊嚴承諾；你是“鋼鐵衛士”，用血肉之軀守護著千家萬戶的幸福安寧。你，就是我們光榮的人民警察。請欣賞縣公安局選送的詩朗頌《警察之歌》，朗頌者：張瓊。

28、人民警察，是正義和勇敢的化身，是和諧和平安的使者，是忠誠和熱血的姣兒，是老百姓的忠誠衛士。請欣賞縣公安局選送的詩朗誦《我自豪，我是人民警察》。朗頌者：張先超