陳設藝術精選(九篇)

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第1篇：陳設藝術范文

最早在頂級酒店或是藝術型酒店才能常見的藝術品，如今在一些商務型酒店也能看到它們的身影，一些重量級藝術家的作品也常常會在某個酒店的大堂與你不期而遇。藝術的介入，讓酒店增加了獨特的身份辨識特征和與眾不同的氣質，并越來越受到客人的關注。因此，藝術品的陳設也被更多的酒店所重視。

總體來說，酒店在制定室內設計方案階段時，便已經開始關注酒店空間內藝術品的陳設。酒店內的藝術品除了基本裝飾功能外，給環境帶來的藝術氛圍，本身的藝術價值，都愈加被重視。不同性質的酒店，或者不同酒店業主的態度，決定了該酒店內藝術品陳設的狀況。

最極致的要算是藝術型酒店，酒店管理方在酒店設計之初就邀請藝術家介入，甚至是將設計交由藝術家來完成，酒店需要的就是天馬行空的創意，和極強的空間藝術表現力。插畫、涂鴉、壁畫等藝術形式往往是這類酒店的首選，強調濃烈的色彩，夸張的形式感和一定的地域化的創作內容。

而在大多數酒店，藝術品陳設目的在于提高酒店品位，營造舒適的氛圍。通常來說酒店不希望陳設的藝術品太搶人的眼球，畢竟酒店不是美術館博物館，藝術品應跟整體環境和諧搭配。酒店公共空間的藝術品陳設，更多不是希望客人停下腳步去看，而是給客人心理帶來的愉悅，賦予酒店尊貴感。在公共區域，雕塑、大尺幅的藝術作品，甚至是藝術家的應邀創作作品成為主要的內容。客房則常常選擇版畫和攝影作品。在風格選擇上，總體上會偏重抽象藝術，對寫實風格作品比較慎重。

在各大酒店集團中，藝術管理與運營成為非常重要的一個部分。半島酒店集團擁有自己的藝術顧問團隊，他們負責與酒店設計方和藝術機構進行合作，為酒店的藝術陳設提供總的策略，并挑選藝術品。朗豪酒店則把藝術作為酒店運營的特色，通過與藝術家和藝術機構的合作，定期在酒店更換藝術品陳設或是舉辦相關的藝術展，為入住的客人提供獨特的藝術享受，使客人因入住朗豪而獲得與眾不同的身份體驗。艾美酒店則發起了一場“艾美100”的藝術項目，通過在全球范圍內與藝術家進行合作，一方面通過艾美全球的酒店系統為藝術家提供藝術的展示機會，另一方面通過與藝術家的深度合作，在酒店藝術陳設、酒店空間設計乃至酒店VI系統都展開了全面的合作。

第2篇：陳設藝術范文

關鍵詞：中國；陳設藝術；起源

一 從“中國古代歷史發展”思考陳設藝術的起源

在當今中國社會經濟發展的今天，陳設藝術的發展紛繁復雜。我們可以說任何藝術都是起源于勞動與生活，陳設藝術也不例外。而中國陳設藝術在當今社會中的重要地位，給了我們探討中國陳設藝術起源的動力。

在中國古代，文字還沒出現之前，人們就開始在洞穴內部壁面上用圖形和符號來傳達信息與情感，這些圖形及符號承載著人類的物質生活。隨著社會生產力的發展，到舊石器時代后期隱約的出現了一些室內裝飾品，這些裝飾品有著美化生活的目的，這時人們的生活層次就由單純的滿足物質生活，上升到了滿足精神生活，這就為陳設藝術的產生提供了前提條件。

這些人類記載物質與精神生活的信息載體，隨著時間的推移、歷史的變遷，科學技術的不斷進步，最終發展為“裝飾藝術”。“裝飾”，這個詞在我國最早出現在5-6世紀，我們可以說陳設藝術的雛形是裝飾藝術，但是陳設藝術的范疇卻遠遠比裝飾藝術要廣泛的多。它所包含的內容集中了繪畫、書法藝術，建筑內部裝飾（即室內裝飾），雕刻、壁畫藝術以及工藝美術。它以居住及公共建筑內部空間為載體，所表現的是藝術美和形式美的結合，并加入了人類物質與精神生活的元素。因此，我們可以看出它是一門綜合且復雜的藝術門類。

從這個角度來說，陳設藝術起源于裝飾藝術。

二 從“中國當代社會的陳設設計”思考陳設藝術的起源

隨著中國當代室內設計的發展，陳設藝術也發展迅速，人們在滿足物質生活的前提下，越來越關注陳設藝術的精神生活要素，而這種精神要素的方方面面都體現著人們的物質文明生活，由于關注點的變化以及陳設設計最終的目的，我們可以從中體會到陳設藝術的源頭。

當代中國的室內空間，在陳設還沒有進入的時候，我們所擁有的是長度、寬度、高度，隔墻和門洞，但是，真正的生活僅僅有這些東西是遠遠不夠的，人們所依賴的生活，很大一部分是平時使用的與我們生活最貼近的陳設。這些東西，往往是我們生活最精彩的部分，影響著我們的心情。可見我們可以從中國當代的陳設設計來思考陳設的起源，這是一種逆向思維，如果沒有陳設，我們的生活將變的冰冷，空間需要陳設，生活需要陳設。

從這個角度來說陳設藝術來源于生活。

三 從“中國傳統文化的角度”思考陳設藝術的起源

任何藝術都是與文化分不開的，中國不同的地域，有著不同的地域文化，在這些傳統文化的影響下，以陳設為載體的藝術也傳達出了不同的文化底蘊。不同地區會有不同的文化差異，這種差異也會在陳設藝術中有所體現。如地區的陳設藝術與新疆地區以及中國內陸的陳設藝術，有著不同的表現方式。中國五千年的文化，是千千萬萬勞動人民智慧的結晶。

通過文化來表現設計，是人類一切設計普遍運用的方法，當今社會我們更加關注的是人，因此設計中必須體現一種人文關懷。中國古代勞動人民并沒有專門用陳設藝術來體現文化，但是從歷史的起源和發展來看卻真實的反映著中國的傳統文化；而中國現當代的陳設設計應該挖掘中國傳統文化的信息，從信息出發，以陳設藝術為表達方式，傳承中國文化。

從這個角度來說，中國的設計中應該體現本土文化，而本土文化也將成為陳設藝術創作的起源。這樣傳統文化就成為了中國陳設設計的前提，我們從文化中分析，看到了中國古代以及現當代陳設設計藝術的起源。

四 陳設藝術起源說結論

陳設藝術起源于“裝飾藝術”，但發展到現在，它的內容比“裝飾藝術”更加廣泛。陳設藝術從古至今都體現著人類物質與精神文明生活，從生活中來，到生活中去，它以一種獨特的藝術語言傳遞著信息與文化。

因此，在我們探討中國陳設藝術起源的時候，找到了陳設藝術起源的三個源頭，它們分別是歷史、生活與文化。

歷史起源：在研究每一門學科之前首先要從歷史角度分析其演變及發展過程，通過對陳設藝術歷史起源的思考，以史為鑒，才能更好的將陳設藝術發揚并傳承。

生活起源：在中國，任何的藝術都來源于生活，陳設藝術也不例外，藝術與生活是分不開的，陳設藝術也是起源于生活的。

文化起源：中國陳設藝術是傳承文化的一種方式與載體，是表現藝術的一種獨特語言，這種語言讓中國傳統文化表現獨特精辟，同時中國傳統文化也讓中國的陳設藝術有了其靈魂，也就是在陳設藝術的背后加入了故事，這樣使得陳設藝術有了存在的意義與價值。

從這三個源頭，我們可以推論出，中國的陳設藝術分別從其歷史角度、生活角度和文化角度起源與發展，根據這三個因素的研究，可以將其應用到現代的陳設設計中去，希望可以做到理論聯系實踐，從而創造出更加人性化、更加生活化，更加符合中國傳統文化的陳設藝術設計。

參考文獻

[1]中央美術學院美術史系中國美術史教研室編著，中國美術簡史，中國青年出版社，2002

[2]陳易主編，室內設計原理，中國建筑工業出版社，2006

第3篇：陳設藝術范文

關鍵詞：室內設計；陳設藝術；陳設品

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）15-0192-01

在當今的社會發展中，盲目而又規律的作息讓人們神經緊張，為了逃避繁忙和快節奏的生活，家，不能不說是讓人停下腳步和放松的據點。人們也漸漸的不能滿足于一個簡易的家居環境，除了滿足人們生理上的需求以外，心理上的滿足也是室內設計的一個重要環節，做到兩方面的滿足才能保證現代人們對高品質生活的要求，所以，陳設藝術在室內環境的營造上起著舉足輕重的作用，因為室內陳設影響著人們的視覺、心理等各方面。

陳設藝術在現代的室內環境藝術設計中不斷的完善著并逐步形成相對獨立的體系，在室內空間環境中既獨立又依賴于周圍環境而存在。陳設藝術可以最簡單的理解為是對陳設品的陳列、擺設，是對室內空間的規劃與統一。我們選擇的陳設品風格最好與室內環境設計的風格相協調一致，風格一致的陳設藝術能烘托整個空間的氣氛，強化空間的審美效果，假設擺放一些風格迥異的物品，通過我們的加工和藝術處理也能形成對比，會給人帶來不一樣的感受，風格的沖突和顏色的對比給人以不一樣的視覺沖擊，這更是陳設藝術的一種延伸。人們追求高品質的居住環境，就要重視陳設藝術在室內環境中的應用。

一、室內陳設的元素與特點

室內陳設品的種類十分繁多，一般分為實用性陳設、裝飾性陳設。實用性陳設就是指人們的日常生活中具有一定的價值并且有一定的觀賞性的陳設，它是室內設計的鋪墊，是人們生活不可缺少的一個部分，如家具、燈飾、餐具、織物等等，家具有實質的功能性，是室內陳設的主要組成部分。室內照明的燈飾有吊燈、地燈、臺燈、吸頂燈等，在琳瑯滿目的燈具市場里，你可以見到數以千計種類繁多的燈具。燈具除了能夠起到基本的照明作用，也可以美化空間，調節氣氛，燈光的布置可以讓室內陳設更為的突出，更具表現力，裝飾性的陳設是指有觀賞性，陳列價值的工藝品，如玉器、石器、刺繡、針織品、字畫、雕塑、陶藝、木雕、金銀飾品等。

二、陳設藝術在室內環境中的作用

（一）創造空間意境、豐富空間層次

原始建筑起來的空間里，不僅單一且乏味，且空間內部的結構不能輕易改變，那設計師們如何將空間更合理化呢？利用室內陳設將空間分隔就是最好的辦法，正確的室內陳設可以豐富空間的層次。在同一室內空間中，利用家具、燈具、植物、地毯等創造出二次空間，通過陳設品的功能、色彩、質地不同，還能創造出更細致的層次空間，例如餐桌與櫥柜的組合，分割出就餐與烹飪的空間，再如下沉式的庭院景觀，錯落有致，引入山水意境，放置一青石板凳分割出休閑空間。這種空間不僅能使空間的功能性趨于合理也能充分的利用空間，更能為人所用。

（二）強化設計風格，突出空間個性化特點

藝術風格是歷史的產物，不同的人對設計風格的追求是不同的，而室內空間也有不同的室內風格。陳設品本身的造型、色彩、圖案、質感均具有一定的風格特征，所以陳設品的合理選擇能夠對室內環境的風格起到強化作用。如田園風格，我們在選擇陳設品時，利用色彩、圖案、質感等特征，選擇具有清新淡雅的家具、裝飾品，力求與室內空間的整體風格相一致，并通過藝術的陳設表現悠閑、舒暢、自然的田園生活情趣，增強室內空間的設計風格，突出空間的個性化特點，創造自然、簡樸、高雅的空間環境氛圍。陳設藝術是風格的表現載體，其實無論什么樣的設計風格，都離不開陳設藝術，只有充分的運用陳設藝術在室內空間中巧妙的設計，才能創造優美的室內空間藝術風格，達到一種舒適、溫馨、和諧的生活空間環境。

（三）調節色彩，協調關系

單一的空間給人以單調、冷硬、沉悶的感覺，冰冷的建筑空間讓人越來越渴望以人為本的室內設計，大量的植物被運用到室內空間環境中，改善了室內環境、 室內的氣候，也起到了綠化空間的作用，柔軟的織物能讓空間產生一種舒適感、溫暖感、使人更加親近生活。植物和織物的陳設打破了空間原本的冷硬的感覺，賦予了空間感情和溫度，使整個空間有生命力，給人以親切感。

（四）體現設計的民族特色，陶冶情操

陳設藝術能充分的體現各個民族的特色和風俗，不同的陳設藝術都有自身的文化和內涵，室內的陳設往往能反應出整間屋子的格調，甚至能反應出屋主的興趣愛好以及性格，優雅的陳設能使人怡情悅目，這時陳設藝術已經超出的它本身的含義，已被賦予了精神價值，陳設藝術能提高人們對藝術品的鑒賞能力，陶冶人的情操，提高人們對生活的熱情。

第4篇：陳設藝術范文

關鍵詞：陳設藝術；藝術設計；室內

中圖分類號：J525 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2010）14-0270-01

陳設設計是室內設計的重要組成部分，它是現代室內裝飾設計的延伸產品。室內陳設藝術設計的宗旨是解決室內空間形象問題及實施室內裝飾的設計構想，達到室內家具、燈具、觀賞品等設計達到協調統一的目的，從而為人們營造出更加舒適的室內環境。陳設藝術設計更加重視科學性與藝術性的結合，強調人與環境的和諧。

一、陳設藝術在現代室內設計中的作用

（一）創造二次空間，豐富環境空間的意境

由墻面、地面、頂面圍合的空間稱之為一次空間，除非進行耗時耗費的改造，很難將其改變。利用陳設藝術可以很好的分割空間，這種在一次空間劃分出的可變空間就是二次空間。在室內設計中，利用家具、地利用室內陳設品可以將原來單調、乏味的由鋼筋混凝土構筑成的原始空間分隔開，豐富室內環境的空間層次。比如可利用沙發和茶幾的組合，構建出會客與休息小空間；學習空間可利用書架、書柜來分開；在一些家庭庭院中，放置一圓形青石板小茶凳，引入山水意境，分割出休閑空間。這種空間不僅使空間的使用功能更趨于合理，更能為人所用，還使室內空間更富層次感，創造出環境空間的意境。

（二）烘托室內氣氛、創造環境意境

氛圍是室內空間環境給人的總體印象，如不同的室內設計會營造出熱烈奔放的喜慶氣氛，親切柔和的輕松氣氛，深沉凝重的莊嚴氣氛，高雅清新的文化藝術氣氛等。與氣氛相比較，意境則是內部環境所要集中體現的某種思緒和主題，意境不僅能被人感受，還能引人聯想，給人啟迪，是空間精神世界的一種升華。不同功能、不同性質的室內環境會帶給人不同的心理感受。

（三）營造藝術氛圍，陶冶個人情操

現代人非常重視生活質量，并且追求美的藝術。格調高雅、造型優美，具有一定文化內涵的陳設品放在室內能使人賞心悅目、陶冶情操，這時陳設品已超越其本身的美學界限而賦予室內空間以精神價值。選擇與布置室內藝術品不僅能體現一個人的職業特征、性格愛好及修養、品味，還是人們表現自我的手段之一。如在書房中擺設中國字畫、工藝品古色古香的書案書柜或者是各種盆景等，這些陳設品的放置營造出一種文化氛圍，使人們以在此學習為樂，從而進一步激發人們的求知欲。如此陳設不僅可以美化環境，還可以提高人們的藝術鑒賞能力、陶冶人的性情，增加了生活的情趣。

二、陳設藝術在室內設計中的分類與具體應用

陳設藝術從功能上來分一般分為實用性陳設與裝飾性陳設。

實用性陳設就是指在具有一定實用價值而且兼有一定觀賞性的陳設，如家具、燈具、織物、器皿等，它是室內環境陳設的基礎，是室內陳設藝術的主要構成元素，在人們的日常生活中不可缺少。家具雖然是以實用功能存在的，隨著生活質量的不斷提高，家具在具有實用功能的前提下，其藝術性越來越被人們所重視，人們更加注重家具的外觀造型、色彩等藝術效果。

陳述藝術的另一種是裝飾性陳設，室內裝飾性陳設藝術不同于一般的裝飾藝術片面追求富麗堂皇的氣派和毫無節制的排場，它強調科學性、技術性和學術性，裝飾性陳設品在室內設計中不僅具有強烈的裝飾效果，還具有濃厚的藝術氣息，是人在精神層面上的體現。裝飾性陳設主要是指具有觀賞、陳列價值的工藝品等，如工藝品類：玉器、石器、刺繡等；藝術品類：字畫、雕塑、攝影、陶藝、金銀飾品等；紀念品類：獎杯、榮譽證書等；觀賞性動植物：花、鳥、魚、蟲等。在進行陳設藝術設計時可充分利用上述幾種物品進行裝飾性的設計，比如觀賞性的織物，可以選擇從鄉間野趣中尋找室內藝術設計主題，將室內空間設計成具有鄉間氣息的農家小屋的形式。

在室內環境中布置陳設品時，除了要把握每個室內陳設品的個性特征外，還要從室內環境的整體出發，在統一中求變化，要綜合考慮風格、外觀、顏色與質素等各個方面來進行選擇。在室內陳設藝術設計中，不要因為某一項設計而忽略了整體格調的統一，另外，環境陳設品的構建應注意均衡，在空間中擺放位置合理，此外還應注意觀賞性，并考慮陳設品布置的安全性，加強人性化處理，從而創造出一個舒適、典雅的室內宜居環境。

第5篇：陳設藝術范文

【關鍵詞】陳設藝術；工藝美術；傳統文化；意境

在王國維《人間詞話》一書中，開篇就講到“境界”一詞。可以說，“境界”是這本書的核心。作者不僅把其視為創作原則，更把其當作批評標準。該書中作者論斷詩詞的演變、評價詞人的得失、作品的優劣、詞品的高低，均從“境界”出發。如果說“境界”是從精神層面來描述的一種個體差異化情感，那么“意境”一詞恰好可以與之對等，可以用來描述文藝作品或自然景象中所表現出來的情調和氛圍。詩詞的評價側重于人的精神世界，而藝術設計這種實用藝術的評價側重于對物（設計對象）本身的描述。筆者把“意境”一詞引入到對陳設藝術的評價中來，借以闡述傳統工藝美術對其主流價值體系的認知和表達，是系統研究陳設藝術重要的切入點，也是對弘揚中國傳統工藝美術的一種方式。

一、意境營造是陳設藝術發展的成熟標志

意境的本質特征是生命的律動，即展示生命本身的美。在中華民族傳統的審美心理結構中，是把宇宙境界與藝術意境視為渾然一體的同構關系。由于宇宙本身就是一種生命形式，設計師對宇宙境界的體驗就是一種生命律動的體驗，而意境恰恰就是這種生命律動的表現，可以說，藝術意境本質上就是一種心理現象。借唐代詩人王昌齡所提出的詩學“三境”，筆者試圖在物境、情境和意境上來闡述和評價傳統工藝美術對于陳設藝術意境營造的影響及其意義。在陳設設計上通常這樣來分三個設計的層次，即第一境界：知——物境；第二境界：行——情境；第三境界：得——意境。陳設藝術是在室內空間設計或使用過程中，設計師或使用者根據環境特點、功能需求、審美需求、使用對象需求、工藝特點等要素，利用室內可移動物品精心營造出舒適、和諧、高品位的理想環境，給人以美的享受和熏陶。陳設實際上源于人類最原始的藝術行為：原始人住山洞時，就已經懂得用動物的骨頭、皮毛來點綴空間了。人類一直在追求更好、更便利的物品。而生產力決定了生產關系，室內的環境陳設是人類學會使用工具后與生俱來的審美需求和環境行為，只是隨著生產力的發展，物質資料的逐漸豐富，創作的材料、形式就越來越多，物質審美逐步轉向普世的經濟，開始“寄情于物”，此時物境才出現。對于陳設設計師來說，開始學習時就要了解大量的陳設物品以及這些物品所可以達到的物境。

二、傳統工藝美術為現代陳設藝術提供了豐富的元素

2014年4月，“在此”中國生活藝術展在中國國家大劇院展覽廳拉開序幕。該展以中國傳統文人之九大雅事為主題，展出了幾十件精美的傳統手工藝陳設藝術作品，以此來展現陳設藝術的學術方向，提升全民審美情趣，推動人居空間文化發展。現場設計師通過對空間的營造，把“物”（空間陳設的物件）置入“境”中，構建一個啟發性的悟境，比如“香”，有香器、香具、香等這些物，通過這些物境的展現，特別是對中國傳統的人文和工藝美術有了新的認識和參悟。這九大雅事就是通過對傳統工藝美術生活形式的藝術化行為，轉換參與者之心境及精神意趣。高濂在《遵生八箋•燕閑清賞箋》中道：“故余自閑日，遍考鐘鼎卣彝，書畫法帖，窯玉古玩，文房器具，……時乎坐陳鐘鼎，幾列琴書，帖拓松窗之下，圖展蘭室之中，簾攏香靄，欄檻花研，雖咽水餐云，亦足以忘饑永日，冰玉吾齋，一洗人間氛垢矣。”古代文人的書房是個極富文化氣息和品位的場所，所陳置之家具、器物，其豐富和講究，令人難以想象。書房家具之多就不提了，光說陳置器物中，就有書畫、瓶、古琴、棋具、鼎彝器、宋瓷、古銅花尊、香事爐瓶、石盆蒲石、金石如意、拂塵棕帚等；書案上有文房用品和清供把玩，筆墨紙硯必不可少，筆格、筆床、筆屏、筆洗、水中丞、水注、鎮紙、壓尺、糊斗、裁刀、印盒及隨身佛、數珠、羽扇或折扇等，這些都是我們傳統的工藝美術品。這些工藝美術品也就是文人用品是以雅為準則，滿足實用與審美的雙重需要，以達到精神上的雅逸愉悅。明末清初的文人雅士，理想的家居環境很大層面上是滿足精神上的需求，功能與審美相一致，崇尚天然、以雅為重，追求天人合一的意境。筆者的設計中有大量的中國傳統元素，也是以中國文人傳統生活態度為理念，結合當代設計觀點通過一種中式傳統的物境來貼切合適的銷售情境，重新詮釋中國本源的新文人生活。

三、陳設藝術融入生活是其發展的必然趨勢

陳設藝術的載體往往是與傳統生活緊密關聯的工具，如陶盆、瓷器、羽扇、文房四寶等器具，大多是當時人們經常使用的物件。工具物的誕生既是源于生活的創造發明，又是原始審美的創造行為。我們往往把早期的工具當作現代藝術品，而陳設藝術的回歸本質上就是逐步融入生活的過程。如果把一棟建筑比作人的話，陳設便宛若空間的五官。好的陳設，能夠與建筑、室內相得益彰、相映成趣，起到畫龍點睛的作用。現階段，很多設計公司的陳設水平并不高，仍處于風格化的階段，也就是我們所說的情境，比如中式風格，就會擺設這種風格的飾品，做到和室內設計的協調，達到中式的一種生活情境。但能達到《遵生八箋•燕閑清賞箋》中描述的“雖咽水餐云，亦足以忘饑永日，冰玉吾齋，一洗人間氛垢矣”這種情境的估計很少。實際上，陳設發展到了成熟的階段，屋子里擺的每一件好看的東西都具有實用性，那才說明陳設藝術真正成熟了、進步了。可以這樣來區分，風格化的陳設存在于樣板間；藝術化的陳設存在于小眾范圍內，所占的市場份額較小，只有生活化的陳設是適用于大眾層面的，能夠普遍提高人們的生活質素。

四、人的修養和陳設藝術的交互影響

陳設藝術是空間環境中個人修養的重要體現，往往通過裝飾細節和整體意境的營造產生區別。我們可以從對材質搭配、圖案選擇、器物陳列、色彩關系等角度進行思考。另外，陳設藝術品具有可移動性，居住者可根據空間的結構進行選擇性擺設，所以更加考驗個體的審美功力。空間中的陳設意境是個體修養的視覺表象。反過來，環境也對人的精神狀態產生了重要影響。如“以華為貴”的陳設現象，把價格昂貴的象牙雕、貼金的雕塑等擺在空間中最顯眼的地方，以示華貴富有，是人對物質欲的心理需求。日本茶道千利休以“和敬清寂”四字為宗旨，評價一間茶室是否有品位，只看在空無一物至簡、至純的空間里擺什么壺，會插一支什么花，這些物品的意境就是主人細微情感的體現，甚至對進入空間的人都產生了重要的心理暗示——寧靜平淡，滿足精神上的愉悅，這也是東方的陳設藝術所追求的意境。所以說，在陳設設計上需要調整對家居陳設的心態，家居中的陳設都是用來把玩和享用的，而且是我們生活中沉默的“親友”，其會陪伴發現并安頓我們內心里那些細微的情感需求。近年來，花間堂酒店系列、廣州的四季酒店就通過對傳統工藝美術文化的保存和弘揚，在西方的形式里透露出的東方高雅的氣質，也就是對生活形式的藝術化行為，在市場上已經取得較好評價。因此，陳設設計師應該隨著設計的深入更加注重陳設的設計內涵，為人類創造真、善、美一體化理想的意境追求。

五、結語

近年來，房地產行業的快速發展帶來了陳設藝術的短期繁榮，但粗放型的行業發展現狀不符合可持續性發展的需求，需要對自身命運和未來發展有主動的思考。總體來說，一方面，傳統的工藝美術要與現代的生活方式緊密關聯；另一方面，還要從傳統文化和傳統工藝美術的角度，找到屬于陳設藝術自身的符號語言，營造出一批既具有民族特色，又有文化內涵，充滿人文意境的陳設藝術。在這個變動劇烈而迅速的時代里，中國的室內陳設界對自身命運和未來發展必須有主動的思考，唯有此，才能擁有獨立的文化品格和文化地位。當然，從另一個方面來說，如果工藝美術割裂了同日常生活之間的關系，則傳承也將是一句空話。

參考文獻：

[1]高祥生.室內陳設設計[M].南京：江蘇科學技術出版社，2004.

[2]賴亞楠.論空間“一體化”的設計原則[J].藝術百家，2011.

[3]喬國玲.室內陳設設計[M].上海：上海人民美術出版社，2014.

第6篇：陳設藝術范文

本文針對陳設藝術設計教學課堂中的靈感源——浙江民間玩具，來闡述它的民間藝術特征，體現了其基本的文化內涵與藝術價值。

【關鍵詞】

民間玩具；輪廓；動勢；紋樣；形象

陳設藝術設計的素材應該是多方面的，它的題材包羅萬象。從地方性的角度來看，我們可以把浙江民間玩具作為其靈感源，使設計具有地方民間色彩，發揮本土的文化特色。基于此，我們將對浙江民間玩具進行展開闡述。浙江民間玩具的造型來自于它獨特的審美特征，同時也是對民間傳統文化的體現。浙江民間玩具世代相傳，從新石器時代開始出現，跟隨時代歷史文化的變遷在不斷地變化，根據不同時代背景下人們的審美情趣，它不管是色彩上還是形態都發生著巨大的變化。但它根植于民間，它的變化也是以民間文化為基礎，民間的傳統手工生產工藝、獨特的創作手法、樸實的審美觀念，依然會在玩具中實實在在地表達出來。基于此，我們對其藝術特征的研究，總結出幾個方面：

1外形柔順有變化，造型提取為最簡潔的形式，體現原始的美感

浙江的民俗等文化在玩具中得到了體現，如浙江民間玩具的形態上，主要以忽略細節、簡潔為主，這種處理方式融入了當時勞動人民樸素的審美觀與智慧，同時也體現了不同時期的上層文化。如浙江余姚河姆渡出土的世界上第一個玩具小陶豬，長約7.3厘米，寬約4.8厘米，呈橢圓狀，吻部前突，吻梁隆起，前軀小，后軀大，四肢短小，形象逼真。杭州半山的蠶貓是半山一帶的蠶農放在蠶房里避鼠害用的，蠶貓整體造型似圓球，但雙眼炯炯有神，耳朵豎起，威風凜凜，鼠見之，抱頭逃竄……這些玩具的造型雖然不如現代玩具精致，但從另一角度看，更能體現民間人們傳統、樸實無華的審美觀。

2整體線條流暢，動勢突出，神形兼備

這在另一方面來說，受到了材料、生產工藝的影響，但這些并不能阻斷勞動人民的創作，相反，卻更加能夠體現古代勞動人民的聰明才智。作品的整體線條流暢，動勢突出，簡潔概括，一氣呵成，手法流暢寫意，達到了很好的藝術效果，比如杭州半山的泥貓，在造型上顯得古樸而雅拙，又不失原始的美感，藝人主要對泥貓的神情與動勢進行了詳細地刻畫，正像清朝詩人翟以權詩中所描述的那樣：足以“虛威嚇鼠輩”了。又如浙江民間布玩具中的十二生肖動物，其造型簡潔，細節大膽取舍，高度概括，很受人們喜愛。其品種豐富，形式多樣，標志人的生辰屬相，與人的年齡相關，遠古時期曾經用來紀錄年齡。生肖造型上的紋樣多具有寓意，寄托長輩對晚輩的美好祝福。布玩具的材料比較柔軟，色彩艷麗，做工細致，細節處理不粗糙，深受孩子的歡迎。可以枕著入睡，可以抱于懷中，揉揉這邊，揪揪那里。不管怎么玩，對孩子絕無傷害。生肖玩具可以作為生日禮物贈送于人，希望對方獲得好運，充滿了人情味。

3作品的神情以及整體裝飾都要通過紋樣的巧妙繪制來表達，紋樣在作品中的地位顯著

浙江民間崇拜吉祥紋樣，在民間玩具的裝飾上也不外乎，只是在裝飾的同時根據不同的需要適當進行了修改，是之更加寫意與概括。例如日常花花草草可以作為玩具的裝飾紋樣，蔬菜瓜果、玉米谷子等等都可以在玩具中進行體現，同時配以傳統花邊紋樣等進行描繪，隨心所欲，盡情發揮，這些題材來自于生活，反映了勞動人民對生活事物細致的觀察，體現了手工藝人熟練地繪制技巧，巧妙的創作構思。圖案寓意深刻，如永康方巖的泥哨玩具，又如泥牛、泥虎、布虎玩具上的裝飾圖案，這些紋樣多為民間傳統吉祥紋樣，都充滿著喜氣洋洋的氣氛，同時祝福生活幸福美滿。表達了勞動人民向往幸福美好的生活，想象理想中的生活模樣。從藝術創作的角度來看，這些紋樣的繪制有二維的，也有三維的，還有二維與三維想結合，手法寫意概括。

4對于人物及動物的造型塑造比較機械

民間玩具中的人物及動物的造型主要體現以傳神為主，忽略細節，如端午香包中的老虎造型不是以真老虎的形態進行“復制”，而是抓住了老虎的外形和意象特征進行強調，比如老虎的剛勁的長須、兇猛的大眼、眉眼之上的“王”字，以及它身上的獨特的斑紋等這些特征進行夸張表達，而老虎的整體造型是虎非虎，在象與不象之間，民間藝人無意識中進行了藝術的處理，巧妙地把藝術與真實生活進行了比較，把生活中的物象進行了處理，使得作品更加具有情趣，更加具有親切感。又如浙江嵊州泥塑小泥人民間玩具，造型簡潔洗練，寫意多于寫實，幽默多于敘事。這些泥人造型雅致，設色精當，艷而不俗。泥人的制作方法不一，可以隨心所欲，自己怎么看就怎么捏，也可以根據流傳的方法去捏，總之，沒有規定的流程或者是相關要求，形態會隨著作者的思想不斷發生變化。

民間玩具的材質來源于生活，與生活息息相關，隨處可見，隨手可得，不用經過特殊的處理，談不上含有什么化學成分，無毒無害，適合孩子玩樂，符合當代的環保理念。同時也是每一個歷史時期生活狀態的真實寫照。我們可以從不同時期的玩具，推測出當時社會的經濟狀況，人們的生活習性，娛樂的形式。除此以外，浙江民間玩具的玩法多樣，在玩的過程中，可以促使孩子不斷地進行思考與創造，鍛煉身體的同時也鍛煉了大腦。

浙江民間玩具很多都是家庭成員自制的，其中蘊含了真真切切的母子情、父子情，體現了長輩與晚輩的關愛，表達了深厚的情感內涵。浙江民間玩具的諸多特性是現代玩具無法替代的，他們來自于祖祖輩輩民間文化的積累和沉淀，是我國非物質文化遺產的重要組成部分。陳設藝術設計教學中，我們可以把浙江民間玩具作為靈感源，不僅借鑒了浙江民間玩具的造型，色彩等民間玩具的外在特征，同時強調其包含各種寓意在內的文化內涵，指出傳統和現代共生的陳設藝術設計模式的可行性，促進其合理發展。

參考文獻：

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[2]倪寶誠.民間玩具概說[J].尋根,2002(06).

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[4]曹振峰.兒時耍貨[M]天津:百花文藝出版社,2007(05).

第7篇：陳設藝術范文

（一）空間功能不可替代性很明顯所謂餐飲空間就是為人類餐飲或者說吃飯活動而存在的空間。我們知道享受美食在現代社會已經不單是滿足食欲,更是一種生理和心理雙重的要求,就餐行為是促進社會活動和人際關系的重要手段。在閑暇時,就餐是放松身心的重要方式。餐飲空間更成為就餐中的重要組成部分。

（二）空間表現的集中性餐飲空間作為餐飲的必要組成部分，表現的是一種餐飲文化。這種餐飲文化的集中性主要體現在兩方面：一方面在一天中總是有相對集中的時間，另一方面不同地區的餐飲方式和地點也有一定的集中性。

（三）空間使用的廣泛性消費結構的不同、社會需要的差異造就了多樣化的餐飲空間,對于餐飲行業的依賴性使得餐飲空間在數量上十分龐大。餐飲行業的消費對象是整個社會,研究餐飲空間是對整個室內空間極大的補充。”

二、陳設藝術應用到餐飲空間的舉措

（一）將有特色的家具應用到餐飲空間作為餐飲空間重要組成部分的家具，與餐飲環境緊密相連，餐飲空間的主要構成是餐桌，餐椅，柜臺等等，這些家具與人的聯系最為密切，深深的影響著就餐人員。基于此，不同格式、樣式、風格的家具對就餐人員的心理起到潛移默化的作用。首先，將家具的樣式風格與餐飲空間的裝飾風格相協調。與餐飲空間裝飾風格相協調的家具能給客人以美的享受，具有感染人的魅力。其次，要注意家具的擺放位置。眾所周知，中國人重視風水，其實風水也不一定就是迷信，這里所指的風水是指正確的擺放家具的位置可以給人一種人與自然的協調之美，有層次，賞心悅目之感。最后，家具的色彩、風格對餐飲空間的影響也比較大。

（二）重視裝飾品與裝飾圖案的運用在裝飾品與裝飾圖案的選擇上，要注重與餐廳的主題相搭配，比如火鍋店的裝飾圖案就要與其火鍋相匹配，而不能采用咖啡店的裝飾風格。不同的餐飲空間可以根據不同的消費人群，選擇不同的裝飾品圖案，比如石雕，石刻，瓷器，字畫等等裝飾品，以突出此餐飲空間與眾不同的個性。在中式餐廳中，使用裝飾品、裝飾圖案突出餐飲空間特色自古就有這個傳統，在一個傳統的中式餐廳中，如果只是強調中式風格的裝修與設計，往往會被認為是不完美的。在一個主題鮮明，裝飾較好的餐廳里，具有中國傳統特色的藝術品和裝飾品是必不可少的。我們較為常見的是通過匾額，字畫，瓷器等的懸掛與擺放而呈現出一種古典、大氣的氣韻。與中式餐廳不同的是西式餐廳，其裝飾風格往往通過絢麗的吊燈，濃厚的窗簾，雅致的餐具，以及具有西方特色的雕塑等來烘托。給人一種美輪美奐、高貴的氛圍。

三、結語

第8篇：陳設藝術范文

關鍵詞：室內設計；園林；景觀造型

中圖分類號：J525 文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2012）20-0054-01

一、設置室內園林景觀的種類

從空間構成方式上可以分為兩類：室內造園造景和內庭造園綠化。

室內造園造景是在建筑的內部空間中的造園造景，一般面積小，不受風雨侵襲，為了獲得一些陽光，可以在天窗或側窗處設置，如無陽光照射條件，綠色植物可用盆栽植物輪換置放，或采用仿生植物，也可以設計成沒有綠色植物的水石景，或枯山水景觀。在較大空間內可與建筑小品，如亭、橋、廊、軒等結合造景，可以采用中國傳統盆景的藝術手法“咫尺千里”，小中見大，將大自然的典型景致縮于有限的范圍之內。

內庭造園綠化是在建筑設計所提供的內庭院或凹院，以及室內穿插過渡的內庭部分，在開敞型或半開敞型的空間內進行造園景觀設計，因受到風雨日照、自然氣候的直接影響故在南方溫暖地區易于實施。這些部分的景觀設置就室內而言，可供室內向外觀賞以及借景之用。在冬季結冰的寒冷地區，植物和水體在冬季難以維護，日本京都龍安寺枯山水石庭以白砂鋪地，耙成水紋象征茫茫大海，上置15塊精選各異的石塊象征群島，是以方丈為主的各廳房子打開障子可以看到的惟一大型景觀，造景之意匠受到無數觀光游客的贊嘆。這類景觀作法不受氣候的影響。

二、室內園林造景與空間序列

室內造景創造與建筑空間結合的設計、研究十分重要。它是豐富空間變化的有力手段，為室內陳設藝術開辟了新的途徑。因此，室內大型陳設藝術品一一室內園林景觀，應當為室內空間序列的一個組成部分，來進行布置設計。

三、室內園林景觀創造的藝術手法

室內園林景觀創造的藝術手法主要包括立意、對比、比擬、層次等。立意就是指在進行景觀創造時，首先要有符合陳設藝術總體要求的某種意境的設想，然后設計每個局部的石、水、花、木的組合配置，處理好一草一木、一石一水、一門一窗等的形狀、大小、比例、尺度、色彩、材質處理等，使它們在總的立意構思的考慮下各得其所，相映成趣；對比就是指在室內園林景觀的具體造型設計時，可以運用形體大小、虛實、景物深淺以及質感肌理粗細、軟硬，色彩的濃淡、冷暖等對比手法，使景致的空間尺度、造型、氣勢、層次、深度被強調出來，通過對比手法的運用使室內景觀的風采給人們留下鮮明的感受，這是室內園林造景的另一重要手法；比擬就是指通過精心選擇的具有典型特征的一石一木、一花一草、一池一水、一疊山，這種山川、森林、幽谷、瀑布的局部景物組合、配置，造就出一處或一組扣人心弦的自然景象，使人身處其間，而能聯想到大自然的風貌，色彩、聲響、質感、生命、陰晴以及晨暮和四季的變化。景物是傳遞、交流情緒的媒體，可以啟動和激起人們對自然生命的種種聯想，從而感受到某種賞心悅目的意境的享受和精神的寄托，比擬的手法是室內園林景觀創造時不可缺少的藝術手法；層次就是指為了在小空間里獲得和攝取大自然中某些意境和氣勢，對景點的安排盡量設置層次。

四、室內景物配置

首先是要有水。室內設水池，水面雖小，但池邊應有曲折變化，源流來去有蹤，有分有聚，水面離池邊不可太低、太深，不作死水深潭處理，水中若種植物，可用盆栽控制水中植物漫生而不至于占去太多水面，水中植物可量池而用，如水面較大，可種植蓮花；如水面很小，可種植小尺度的睡蓮，求得花與池尺度的協調。

其次是要有石。室內用石，不求其巨乃求自然景觀的再現和氣勢。中國古代造園，要求透、瘦、皺、漏的奇巖怪石，現在已經很難找到，但石能拙樸地再現自然景觀和具有抽象美，石本身的穩定感以及光影的對比能有效地加強空間效果。垂直構圖的石與恰當的配景能產生挺秀險峻的氣勢。水平構圖的布石組景可產生優雅、舒展、親切的意境。石與水的搭配，也會產生動人的效果。

再次是要有樹。室內配樹與盆栽植物，不求高大，要其古拙，姿態多變，或為景觀的主體，或為配景花木，都可用其小而精、少而精的手法模仿自然，求得山林野趣。

第9篇：陳設藝術范文

關鍵詞：陶瓷藝術;圖式語言;陳設藝術;中國式的圖式語言

中圖分類號：J328 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）11-0175-01

一、名詞關系建構

陶瓷藝術品就是美學作為的指導，借助于陶瓷這個材料為媒介，從陶瓷藝術中分離而出的具有時代氣息和語言特征的一種嶄新的藝術形態。

圖式，是一種，具有組織性強的，可變的一種結構，可以在事物遵循的時間、空間上的構成規律的一種能動的認知結構，它的運行手段和具體實現方式就稱之為圖式語言。

陳設藝術就是在室內設計的過程中所構建出來的一種藝術，根據三個因素分別為：環境、功能、審美來精心設計出滿足人體工程學，同時具備高舒適度、高藝術境界、高品位的三高理想環境的藝術。

二、陶瓷藝術品的圖式語言的構成

如今我們所見識到的陶瓷藝術品的形式的種類繁多，可以從中發現每件陶瓷藝術品都具備不同與其他作品的所表達獨特的圖式語言。經過大量的資料對比與總結，發現按照一定規律歸納，可以分為兩種，分別是表層形式以及深層形式。

想要研究圖式這門語言，一定要從材料的特點去入手，例如：形狀、色彩、肌理、光影、空間等。結合陶藝的自身特點，我們就可以總結出蘊含其中的表層具象語言有兩類。分別為成型圖式、裝飾圖式。成型圖式語言主要是從成型工藝上來說，分為泥條盤筑圖式、手工捏雕圖式、模具成型圖式、泥板成型圖式、拉坯成型圖式五種。然而裝飾圖式語言也就是從我們最直觀的感受上來說即為肌理圖式和色彩圖式兩大類。

三、陶瓷藝術品圖式語言在陳設空間中的應用

陶瓷藝術品的快速發展，陶藝的藝術很快便延伸到陳設空間中。如何營造和實現一個良好的陶瓷藝術品的陳設環境。而當代陶瓷藝術品圖式語言的建立，為藝術家與公眾和陳設空間的對話建立了一座橋梁。

陶瓷藝術在陳設空間中的具體表現形式主要以雕塑、壁畫、環境景觀、裝置藝術等形式出現。主要分為：陶瓷壁畫、浮雕等平面形式以及立體類雕塑、環境景觀兩方面。陶瓷壁畫、浮雕等平面形式指的是當陶瓷藝術品的圖式語言進入陳設空間中后，原有的圖式會被陳設空間的設計需求而放大。相對于陳設空間中的大型浮雕壁畫，就一定要采取一些設計手段，例如單元式分割以及不規則幾何式分割兩種。立體類雕塑、環境景觀指的是大型陶瓷雕塑也會采用分割的方式。這種成型方式主要是先將泥料堆積成型，進行雕塑造型。再切割成許多個小塊，單個進行挖空，分別編號，再分開燒制。

如果說陶瓷的圖式語言僅僅是通過體量的增大和數量的增多，那么陶藝圖式語言僅僅算是表層式的介入公共空間。

四、探索陳設藝術中陶瓷藝術品的“中國圖式語言”的構建

陶瓷藝術品的圖式語言具有較強的導向性，根據藝術價值以及文化價值來區分，針對現代陶瓷藝術在陳設藝術的發展，是具有積極的作用的，陶瓷藝術品是江西本土特色，使其與人們越來越重視的陳設領域相結合，不僅會提升人們生活中的文化品位，同時滿足年輕人對于時尚個性的追求，凸顯了江西地方特色。使陳設空間的設計呈現多元化方向發展。如今的現代陶瓷工藝品在室內空間中的應用，對于繼承與發揚陶瓷藝術本身的文化價值和獨特魅力有著一定的現實意義，當在陳設空間中運用到陶瓷藝術品的圖式語言之后，應對其介入方式進行剖析，同時還需要結合江西地方文化特色，深入探尋“中國圖式語言”。

無論是室內陳設藝術還是現代陶瓷藝術品都是為了提升人們的生活質量及追求，在陳設藝術中陶瓷藝術品的“中國圖式語言”的構建以及應用是為了更大的渲染生活中的文化底蘊，更好的凸顯以及傳承江西的特色地域文化。當代美學的影響下，我們經常為如何在設計作品中體現中國傳統文化而苦惱。其實它們兩者是相輔相成的，相互提取各具特色的素材，并通過美學規律，完美的運用到各自的身上。

陶瓷藝術品是中國文化特色產品，里面蘊含著民族氣質以及社會文化，當其運用到陳設空間中的時候，它也象征著這個主人的精神文化涵養，及其的審美標準。隨著時間的推移，通過把陶瓷藝術品這樣一個重要的精神載體，通過不同的使用對象，不一樣的特色需求，使結合了中國特色的圖式語言的這個重要載體與陳設藝術相結合，使陶瓷藝術能更好的與公眾對話，積極有效的把握其動態，加上創新的思維，陳設環境越來越呈現一種動態的、多元化的環境。

參考文獻：

[1]楊永善.說陶論藝[M].黑龍江美術出版社，2001.

[2]鄭寧.日本陶藝[M].黑龍江美術出版社，2001.

[3]楊平.環境美學的系譜[M].南京出版社，2007.