音樂調查報告精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的音樂調查報告主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：音樂調查報告范文

近年來，隨著高校的擴招，我國的大學生的數量有了明顯的增長，但大學的美育教育現狀如何呢？大學生的音樂審美心理結構又如何呢？什么是我們迫切解決的問題呢？帶著這些問題，筆者抽取了以浙江省為主的部分高校學生，其中包括溫州大學外國語學院、中國美術學院藝術設計學院、中國美術學院藝術設計學院、漢語言文學教育、浙江工商大學、浙江財經學院、浙江林學院、浙江育英職業技術學院、浙江財經學院、溫州大學、臺州學院、杭州師范大學、浙江工業大學、北京科技技術學院、河南工業大學企業管理學院進行了問卷調查，共發放問卷260份，有效回收255份，問卷分音樂審美個體信息、音樂審美需要、音樂審美意識、音樂審美能力四個部分。以下就以音樂審美心理結構為框架，對調查結果進行了歸納整理，并對調查結果進行分析。

一、審美個體信息

從以下的統計表格可以看出，隨著我國藝術教育的發展，受過完整的小學、初中學校音樂教育的學生有78％以上，大多數的學生的經濟能力也較好，共有85％的學生月消費在500元以上，作為當代大學生音樂生活的重要標志――MP3等工具也有76％以上的擁有率。可見音樂已經成為當代大學生平時生活的一部分。

二、音樂審美意識

從以上數據來看，絕大多數大學生的音樂審美意識由于受到我們當今社會的實用主義思潮的影響，把音樂審美活動等同于平時的一般娛樂。審美情趣上首先滿足對聽覺感官的愉悅性刺激，雖然也有部分學生希望在聆聽音樂過程中滿足情緒需求。但從以上的調查中，我們可以斷定，學生們的音樂審美意識價值還停留在能得到感官刺激、感官愉悅享受、情緒發泄的低層次上的。對音樂審美能力的提高的愿望僅停留在使自己擁有流行歌曲和經典老歌的層面。

三、音樂審美經驗

（一）音樂感知能力

根據調查統計， 27％的同學認識簡譜和五線譜，15％的同學會哼出聽過的主旋律，所以由此推論出大部分大學生對于音樂中織體、和聲、復調，器樂音色、曲式結構等音樂組織形式的感知覺卻顯得遲鈍，甚至是空白。反之，對帶有歌詞的通俗流行歌曲和經典老歌感興趣的學生約占53％和20％的調查結果，說明他們在進行音樂審美中，關注的是歌詞是否能打動他們，引起其情感共鳴，滿足其文學上的審美需求。而實際上這些歌曲的歌詞題材大部分內容都是有關自我陶醉式的矯揉造作的愛情，或者是彰顯個性，具有叛逆性格的自我宣泄。嚴格意義上講，這不是音樂審美，而是文學欣賞。

（二）音樂的聯想、想象能力以及情感感受能力，音樂理解能力

經過調查，36％的學生在聆聽了音樂音響以后，僅對音響悅耳程度有所感觸，40％同學能感受到音效變化，12％的同學產生了聯想。其中10％的同學表示欣賞完音樂作品以后能感受理解作曲家所表達的情感；2％的同學進一步表示由此形成帶有自我情感色彩的藝術形象（審美意象），對音樂的內涵有所感悟，但由于沒能了解樂曲的人文背景、有關作曲家的藝術個性、表現風格、思想情感，所以在審美過程中無法與作品產生共鳴，產生審美愉悅。由此可見大部分同學僅僅停留在感官的刺激，和情緒波動層面音樂活動中。

三、音樂審美需求

以上調查統計表明，日常生活中一半以上的同學對音樂審美的需求強烈，每天有一個小時以上的時間花在音樂活動上，但68％的同學聽音樂是為了消磨時間和追求純粹的聽覺愉悅。只有34％的音樂課選修率的調查結果，也表明學生們對于提高自己音樂素養、審美能力的音樂選修課興趣并不大。而平時有61％的同學從未參加過集體性的音樂活動的則表明學生們的業余音樂生活還是比較匱乏的；43％的同學每月花在音樂消費在50元以上表明學生有自己感興趣的音樂活動和消費方式，急需老師進行引導。

在學業壓力，就業壓力、人際競爭關系的壓力下，大學生需要音樂審美活動來調節自己的精神壓力，完善自己的人格，使身心與社會之間得到協調。但由于自身的審美能力、審美經驗等多方面因素的限制，學生們在音樂審美價值上存在著追求單純的感官刺激，情緒發泄的較為初級的審美追求和審美情趣，沒有意識到構建完美的音樂審美心理結構，對塑造健康的人格，陶冶情操、保持積極向上的精神追求具有積極的意義。作為大學生，雖然他們在文化知識較豐富，但由于我國的國民音樂基礎教育理念所局限，其音樂審美能力并未達到同等層次，感知覺能力較差，想象力欠豐富，這些都導致其在音樂審美過程中局限于感受單一旋律，卻難以理解樂曲的真正內涵。

音樂,具有一定頻率、振幅、波形，它是因時差而發聲的組合體。由于人的聯覺作用，引起人的情態上的反應，進而激發人相應的情緒，并在這穩定持續的情緒下，聯想到生活中產生相應情緒的事物場景，進一步加入自己的想象。而大學生們由于感知音樂的能力有限，以至于聽覺器官接受的音響信息較少，很難形成有效的聯覺，因此，無法產生具有創造性思維特性的聯想和想象。另外，由于長期沉浸在流行通俗歌曲的環境中，對流行歌曲的歌詞的產生了較強的依賴性，又由于生活閱歷、情感體驗的匱乏，使得大學生的音樂審美聯想能力也貧弱，最終喪失了音樂審美中的情感體驗。可以說他們根本沒有進入音樂審美活動，只是停留在純粹的又不完整的音響感知以及朦朦朧朧的情緒波動中。而音樂審美的價值在于通過對音樂作品的充分音響感知，產生豐富的聯想想象，使人的情感活動得到豐富的體驗，并在這種體驗過程中，對藝術作品投射自我的情感、氣質和理想，從而形成審美意象，在移情的過程中滿足自我的思想、情感交流和表達的需要，并在諸多樂曲創作信息的指引下，進行主動的、具有創造性思維的審美活動，從而升華自己的精神境界，最終實現審美愉悅。

第2篇：音樂調查報告范文

【關鍵詞】音樂畢業生 就業 現狀 原因 對策

一、現狀

筆者曾制作了一份針對音樂專業大學本科畢業生的就業去向調查問卷，調查對象為湖南師大音樂學院2010屆本科畢業生。因各項因素的干擾，回饋數量并不大，但根據已回收的調查統計可略見2010屆畢業生的就業狀況：從學校畢業走入社會已將近3年，在反饋的數據中有一半的人在做著和自己原本專業不符的工作;對所從事的工作與所學專業的結合程度一項有一半人數認為基本結合，認為結合很好的僅14.29%;而選擇結合較差的同學比例達到了35.71%。對現任工作的滿意程度一項不滿意者占到了1/4，其他則為基本滿意，在對未來的打算一項中決定做好現任工作的比例為42.85%，不到總人數的一半;占比次之的則為尋找工作機會或更換工作，這部分人的比例為35.71%，如果加上決定自主創業的人數，有意或決意更換工作的人數比例則將達到57.14%;而在收入水平一項中意外地出現了一個分水嶺，即月收入為4000～5000元之間的人數甚少，月收入5000元以上的人數比例近總人數的1/4，四千元以下的占比超過了總人數的3/4，而3000元以下收入人群又占到了絕大多數，就連2000元以下的人數也占了相當比重。即便是在如此不利的收入水平或不盡滿意的職業崗位上，還是有近3/4的人對現任工作表示基本滿意，筆者僅能憑猜測領會這其中的無奈。

二、探因

（一）高校擴招

自1999年國家教育部擴大高校招生規模以來，全國各大高校擴招人數逐年遞增，新開設的各類學科專業也層出不窮，隨之而來的問題也逐漸顯現出來。音樂專業這門學科就是其中的一個典型案例，為了擴大招生力度，吸納生源，大部分學校同時期開設許多新學科課程，然而這必然增長了學校師資的需求量，加之新成立的學科和學院教學資歷尚且年輕，給教學質量造成了實質性的壓力。這一方面影響了教師行業的整體水準，另一方面對于學校針對擴招后的課程改革和調整以及人員管理甚至相應教學條件設施的更新都存在一定程度上的考驗。高校擴招不僅僅帶來萬千學子爭相考學的壓力，也直接造成龐大畢業生規模的就業壓力。

（二）市場需求

湖南作為藝術考試的重要考點之一，藝考生每年絡繹不絕。但隨著每年畢業人數的不斷增長造成激烈的競爭和緊張的就業環境，尤其高投入的音樂教育培養與相對低回報的就業收入和就業質量，終于冷卻了人們的熱情，音樂專業并不算寬泛的擇業面也為人們所看清。

音樂專業畢業生的就業雖然具有一定的擇業范圍，但大多數都是傾向于音樂教師和藝術團體演員這兩種職業，這是絕大部分音樂專業的學生普遍認可的就業方向。上文提到的調查問卷中一項“畢業時理想就業單位”選擇的統計數據的結果也正好印證了這一點。但隨著近幾年藝術團體的不斷整合、縮編、改制，民間存在的大型藝術團體數量大大縮減，其要求的專業化水平也相應苛刻，這對于比起專業素質更注重綜合素質人才培養的高校畢業生來說，已不存在向藝術團體進發的優勢了，加之藝術團體現行的“合同制”不能給予畢業生以“安定感”，進入藝術團體做演員只能成為很多音樂專業畢業生最初的“理想”。而音樂教師的情形也同樣不讓人樂觀，有很重要的一部分原因是音樂有一定的特殊性，大部分中小學的音樂教師崗位都不多，而音樂專業畢業生數量又龐大，學校對于音樂教師的需求量早已趨于飽和。湖南省各區每年都要上演省內省外大批應屆、往屆音樂畢業生為少許幾個音樂教師招聘考試職位使出渾身解數備戰迎考的激烈場面。如此路不通，很多畢業生便不得不面臨“轉行”的境遇。

三、對策

音樂專業畢業生所面臨的就業困境，依筆者之見，主要是由于學校方面的課程設置和人才培養方向與社會的需求不盡一致。如上文所述，現今的音樂教師崗位和藝術團體因種種原因趨于飽和，不再適合作為音樂專業畢業生的主要吸納源。但是市場上對于音樂人才的需求并不少，很多看似與音樂專業毫無關聯的企業，其實都因其企業形象的需要或企業文化的培養、宣傳都需要音樂專業人才來組織策劃，而基層社區也因為日益豐富的文娛活動，如合唱隊的排演、文娛歌舞的創編等也都需要音樂人才的組織參與，等等。所以，高校需要做的就是進行適度的課程改革，明確和建立符合市場需求的專業課程體系，以培養出市場需要的能組織能策劃、善于實踐、勇于創新的新型音樂人才。另一方面，高校還應進一步加強音樂專業畢業生的就業指導工作，尤其要端正畢業生的就業心態，引導學生放寬視野，鼓勵畢業生“下基層”“進社區”“入企業”等，打開除了中小學和文藝團體之外新的就業環境，以拓寬音樂專業畢業生的就業渠道。

四、總結

湖南高校音樂專業畢業生就業的總體情況不容樂觀，其原因主要包含高校擴招導致師資結構不合理、音樂專業學生綜合素質水平下滑、音樂專業本身相對較窄的就業面以及傳統擇業方向上需求量的飽和等因素。究其本源，筆者認為是由于高校培養音樂專業畢業生的傳統理念已和現今社會需求、市場走向不相符合，屬于供需關系的脫節。解決之法必然是依市場所需，與時俱進，進行相應的專業課程調整甚至改革，培養出符合時代需求的人才。

【參考文獻】

[1]李艷紅，許暉.高校擴招后音樂專業學生的就業現狀與對策[J].河北大學成人教育學院學報，2007，9（3）.

第3篇：音樂調查報告范文

關鍵詞：音樂教育；咸寧市；橫溝中學；橫溝小學；留守兒童；心理健康；調查報告

中圖分類號：J602 文獻標識碼：A

文章編號：1003-7721（2012）02-0127-09

一、調查的起因

隨著我國經濟的快速發展，社會轉型加速運行，城市化進程不斷加快，農村勞動力大規模流動，進城務工農民大量增加，有力促進了城市經濟發展。農民的“工人化”再就業，獲得了比農村更多的收入，加快了新農村的建設，促進了農村社會發展。但是，在這個大好的發展環境下，廣大的農民工身后隨之產生了一個特殊的群體———留守兒童。

留守兒童是指因父母雙親或單親長期在外務工而孩子被留在戶籍所在地，由單親、爺爺奶奶、外公外婆、親戚朋友或其他委托人照看，年齡在16周歲及以下的兒童。［1］留守兒童作為我國社會經濟快速發展過程中出現的一個特殊群體，由于長期遠離父母，缺少家庭關愛、親子關系疏遠，再加上學校教育資源失衡、教育目標存在一定的問題，部分留守兒童容易出現不健康的性格特征，如果這些心理問題不能得到及時的解決，將對留守兒童造成嚴重的心理傷害，對社會而言也容易形成不穩定因素。因此，“留守兒童”問題被社會各界所關注，并成為當前教育領域出現頻率較高話題之一。2004年以來，有關學者和各類工作者，從多視角、多領域對留守兒童問題進行分析研究，對農村留守兒童教育問題提出了許多有益見解和解決途徑，甚至從理論高度、法制層面做了有益探索。學校教育和教學是兒童接受教育影響的主要途徑，對兒童身心成長有著較大的影響作用。但是，目前少有從課程功能和教學效能方面進行具體實驗研究的，對留守兒童教育問題的解決方案多數顯得空洞和類同。

筆者2009年在做課題“鄂南農村音樂教育狀況與發展對策”時，開始接觸到“留守兒童”現象，通過與受訪學校領導和老師的交流發現有關留守兒童問題，產生了運用“音樂教育”這一特殊的教育功能和教學手段，促進留守兒童身心健康發展的研究思路，申報并獲批了《城鄉音樂教育現狀比較及均衡發展對策研究》這一課題。筆者認為，音樂課堂不僅是學習音樂知識的場所,同時也能成為安撫心靈的“保健中心”。我們把音樂課和音樂課外活動作為對留守兒童心理健康教育的切入點，通過音樂幫助和引導他們走出心靈的“洼地”，建設“心靈開發區”。音樂教師可以在音樂教育中自覺地體現“教書育人”的思想，充分運用音樂的教育功能對留守兒童進行心理引導，促進留守兒童身心健康成長。基于以上想法，筆者針對留守兒童存在的學習、心理健康、青春期教育、思想道德品質等方面問題，對音樂教育促進留守兒童身心成長問題進行調查和研究。

二、留守兒童存在的主要問題

為了了解留守兒童的身心狀況，我們對受訪學校留守兒童學生做了相關調查。我們發放200份問卷，回收有效問卷185 份，問卷有效率為92.5% 。從被調查的留守兒童性別和年齡結構來看，在所調查的185名留守兒童中，男童98名，占53% ，女童87名，占47%；年齡最小的5歲，最大的16歲，有60% 的兒童在6歲至12歲之間。從留守兒童的監護人情況來看，97.3% 的留守兒童的監護是祖輩監護型，其中，88.9%的留守兒童監護人由爺爺奶奶承擔，8.4%的監護人由外公外婆承擔，2.7%的兒童無人監護，即父母雙方均外出，兒童獨自在家，可能偶爾會得到親戚或者鄰居的照料，但大部分時間是獨立生活，屬自我監護型。

（一）學習教育方面呈現的問題

1、學習動力不強。留守兒童的學習和教育缺乏父母直接有效的引導和監督，30%學生學習動力不足；一部分外出打工的家長對子女的成才期望過低；有10%留守兒童從自己的家長和周圍的農村人的身上隱隱看出，學習沒有什么用，因而沒有學習動力。2、學習成績不容樂觀。40%留守兒童的成績屬于中等偏差，一些孩子因長期見不到父母而產生強烈的思親情緒和孤獨感，導致上課注意力分散、聽課效率低下，學業成績不穩定。

（二）心理健康方面呈現的問題

1、缺乏心理支持導致自卑。留守兒童缺少父母在身邊的支持，往往心理比較自卑和脆弱，30%孩子性格普遍較為內向。2、缺少關愛容易引起對抗。由于缺少父母關愛，60%學生容易對周圍的人和事物產生戒備和敵對的心理。20%留守兒童不愿意與同學或老師交流，逃避各種公共場合和活動，有的留守兒童甚至與監護人發生摩擦而產生隔閡，大約5%左右學生面對老師的管教會說：“我父母都不管，你管干嘛？”對老師的教育有明顯的抵觸情緒。3、缺位管護導致薄情和任性。在外出務工的背景下，撫育孩子的責任全部轉移到祖輩或親朋好友身上。有些家長在孩子很小的時候就外出了，子女對他們比較陌生，“父母”成了一個概念，導致薄情。因隔代育人或受托育人而產生溺愛寵嬌，容易造成兒童任性。還因為祖輩或其他親友的文化背景與閱歷的差異，他們的教育方式和思想觀念，容易使兒童產生逆反心理，而且隨著兒童年齡的增長變得更加強烈。

（三）青春期教育方面呈現的問題

由于社會生態環境和生活條件的改善，小學四年級到初中畢業成為兒童的青春期發育的最重要階段，兒童面臨著身體特征和心理特征的不斷變化，生理成熟期到來了，而心理卻沒能同時成熟。80%留守兒童面臨青春期的苦惱，由于家庭教育功能缺位，學校的青春期教育薄弱，使得留守兒童在這一階段往往無所適從。

（四）思想道德品質方面呈現的問題

1、道德觀念發生偏差。家長長期務工在外，對孩子都產生了強烈的愧疚感。“金錢+物質”就成了他們用來彌補孩子親情缺失的最直接方式。有些孩子心目中的父母印象，就是那個經常打電話過問學習成績，承諾發給獎賞的人。容易使孩子形成功利主義人生觀，產生“讀書無用論”和拜金主義等錯誤思想。2、道德行為出現異常。據受訪教師反映，大約有2%留守兒童缺乏起碼的自我道德約束，未能建立起對他人的應有尊重，也未意識到其對社會應負的責任。由于長輩的溺愛寵嬌，部分學生很不懂得尊重長輩，甚至認為那種疼愛是他們應得的。在道德行為方面, 6% 的留守兒童經常有違紀行為, 1.5%的有打架偷盜行為, 部分好逸惡勞、奢侈浪費、曠課逃學。

三、音樂教學活動對留守兒童教育的實驗調查分析

當前，農村留守兒童教育問題面臨前所未有的挑戰。農村基礎教育近年來雖有了很大的發展，但是大部分學校還只能做到“保安全、保工資、保運轉”，農村留守兒童的教育問題從體制上來解決或許還需要一段時期，因此探索非體制機制的解決方式和方法已經迫在眉睫。為了尋求非政策性、非體制性的有助于農村留守兒童健康成長的可行途徑，筆者對咸寧市咸安區橫溝中學和橫溝小學進行了為期一年的實驗研究。

（一）實驗點初期概況及調查問卷統計

橫溝中學和橫溝小學是湖北省咸寧市咸安區橫溝橋鎮直屬的農村重點學校，是咸安區留守兒童教育實驗點。初中有22個班級，僅有1名專職音樂教師，另有3名兼職音樂教師。小學26個班，有1名專職音樂教師，4名兼職音樂教師，有1臺電子琴，還有一些洋鼓洋號，用于大型活動。從該校課程表上看，每班每周安排有1節音樂課，但能否真正上音樂很難說。我們訪問了該鎮橫溝小學校長陳清河①，他說，目前農村學校普遍缺乏音教設備和藝術類師資，教學供需比較緊張，“普九”時配備了一些器材，現在不是舊了就是壞了，藝術教師基本到不了農村。音樂教師呂志遠②表示很想多開展一些音樂活動以滿足孩子們熱愛音樂、快樂學習的心愿，但心有余，力不足。以上狀況與拙文《論音樂教育中的公平問題——以鄂南地區部分中小學為例》［2］的調研分析是一致的。

2010年6月在橫溝中學和橫溝小學，我們向四個年級（四年級、五年級、七年級、八年級）發放了問卷，在每個年級中抽取了20名留守兒童進行了問卷調查，共發出80份問卷，收回80份，作廢卷0份。通過數據統計，主要結果如下：

在問及留守兒童們是否能夠承受挫折的時候，15%選擇了“不能”，59%選擇了“有時”，28%選擇了“完全可以”。

在問“你遇到困難或苦惱時，首先會想到誰？”中，有10 %選擇了老師；27%選擇了爺爺奶奶（外公外婆）；23 %選擇了同學；32%選擇了父母。

在問“你目前最大的愿望是什么?”中，36 %選擇“讀書升學”，27 %選擇“有好老師、好成績”，還有36%選擇“和父母在一起快樂生活”。

從問卷調查的統計結果中看出，被調查的留守兒童大部分比較坦誠，不同程度的存在自卑、孤獨、內向、說謊等心理問題，與老師平常掌握的情況總體相符；統計數據同時也顯示留守兒童普遍都熱愛音樂，喜歡音樂課，能夠給他們帶來快樂，這是我們感到欣慰的。被調查的學生大多數喜歡并信任音樂老師，使我們深感音樂教育者的責任重大，使命光榮。

（二）實驗概況

橫溝中學和橫溝小學均設立了“留守兒童教育辦”，已經在探索留守兒童的教育工作，并在音樂教學方面做了積極的嘗試。兩校的“留守兒童教育辦”有名有實，校長親自任主任，建立了工作責任制，幾位音樂老師都是留守兒童教育辦的成員，由此可見該校的留守兒童教育有自己的特色。調研中我們與橫溝小學校長陳清河、音樂教師呂志遠，橫溝中學音樂教師黃蓉③、酒方方④等進行了幾次座談，了解到該校的留守兒童的心理健康或多或少存在一些問題，如強調成績，心理壓力較大；性格內向、缺乏自信心；群體意識、合作意識較差；對他人防備懷疑，缺乏安全感等等。在該校的調查結果沒有超出我所參閱的關于農村留守兒童的調研報告的分析，只是各項目的具體數據不同。這在一定程度上應證了我國大多數農村學校的留守兒童的實際情況，也為提高本文的真實性、有效性和指導性奠定了實證基礎。下面是音樂教師對留守兒童進行教育活動的實驗。

實驗一：

形式：合唱隊

年級：小學各年級

指導教師：呂志遠

訓練時間：每周二、四下午課外活動

訓練內容：1、完成當天語、數作業，呂老師代替家長檢查;2、合唱歌曲

呂志遠老師經驗總結：留守兒童不愿主動跟老師交流，但通過合唱隊這個集體活動，對音樂老師有些親善感。因為音樂老師給他們的是輕松愉快而不是學業和管教的壓力。這些留守兒童在心中對她不設防，比較聽她的話，也向她說一些內心的想法。因此，作為音樂老師她不但沒有副科老師的自卑，相反更多感受到的是學生的信任和教育者的責任。根據她的經驗，低年級的孩子們比較喜歡描寫家庭溫馨、色彩溫暖的歌曲；五、六年級的孩子的感情開始復雜起來，需要教師的悉心指導和調節。在日常教學中，呂老師針對不同年級和班級學生的心理特點認真備課，既面向全體學生，又側重留守兒童，增加他們感興趣的內容，調減不適合農村學生和留守兒童的教材內容，效果很好。

實驗二：

形式：星星樂隊

年級：初中各年級

指導教師：黃蓉

訓練時間：每周二、四下午課外活動

訓練內容：歌曲、小樂曲。（樂器：古箏、二胡、笛子、葫蘆絲等）

黃蓉老師經驗總結：音樂教育對農村留守兒童心理健康的促進作用是積極有效的，留守兒童通過音樂課和參加樂隊學習使一些性格內向、不遵守紀律但是又期待關注和表現自我的男生變得積極自信；使一些膽小內向的女生變得活潑可愛。有一部分男生課堂上經常搗亂不安分，原以為他們是故意影響課堂紀律，對此進行過嚴厲批評。后來通過觀察交流發現，他們的“故意”源自他們渴望表現、渴望周圍的人去認可他們，以至用“搗亂”來證明他們的存在，吸引老師和同學的“眼球”。把握這一心理特點，運用“動態生成”教學思想，在音樂活動中，表演樂器獨奏，大膽的讓他們有序有度地表現。針對部分女生膽小自卑，回答問題時聲音只有自己能聽見的情況，鼓勵她們放開嗓門歌唱，對她們好的表現和進步報以熱烈的掌聲。這樣既全面提高了全體學生的學習積極性，又培養了學生自信心，既發揮了個性特征，有培養了他們的合作精神。

實驗三：

形式：留守兒童活動小組

年級：初中各年級

指導教師：酒方方

活動時間：每周五下午課外活動

活動內容：唱歌比賽、野外郊游、音樂游戲、主題演講等。

酒方方老師經驗總結：作為音樂教師，身兼數職，負責學校團委、學生會工作，還要負責“留守兒童教育辦”工作。對留守兒童教育的基本工具和方法就是——音樂，把教學與教育融合為一體。近年來，該校以音樂活動為基本載體，積極開展學生社團和第二課堂，通過唱歌比賽、主題演講，讓留守兒童從學習中增強自信；通過野外郊游、音樂游戲讓留守兒童從愉快中學會合作與信任。第二課堂對留守兒童的教育收到積極效果，這充分說明音樂教師對留守兒童的教育是有積極作用的。

經過一年的音樂教育活動實驗，我們在2011年6月進行了第二次問卷調查（表一、表二）。從統計表中的數據可以看出，通過一年的音樂教育實踐活動，同樣的對象、同樣的問卷，調查結果卻有了明顯的不同。特別是學生對家長的依賴感減弱，孤獨、自卑、無助的心理狀態好轉，恐懼感基本消除，學生心態整體呈現陽光。

四、用音樂對留守兒童進行教育的幾點經驗

筆者認為音樂對農村留守兒童的教育，特別是身心健康是有積極的影響和教育作用的。根據橫溝中學和橫溝小學的教育教學實踐，結合音樂教育的功能，可以總結為五個基本作法：

（一）充分運用教材，寓情感教育于音樂之中

音樂教育以情感體驗和形象思維作為審美的主要途徑，音樂教育中培養的情感是一種高尚的情感，他可以使人的思想達到最高境界。由于農村留守兒童普遍處于“生活缺人照應、行為缺人管教、學習缺人輔導、感情缺人安撫”的“四缺”狀態，一些留守兒童產生了“被拋棄感”，導致他們以稚嫩或扭曲的心靈去面對社會。音樂教師可以在歌曲的教學中，利用富有感情的歌詞和旋律對留守兒童進行情感教育，引導他們愛父母、愛家鄉、愛老師、愛同學，培養他們健康陽光的心態。例如：八年級欣賞課《回家》，教學中通過樂曲分析和情景再現，告訴學生“家是最溫暖的地方”。 再如七年級歌曲《在我們生日的時候》、九年級歌曲《兒行千里》，學生們學習時首先會想到父母。通過教師有意識的教育引導，可以拉近留守兒童和父母的心靈距離，教他們學會感恩、學會愛。教師可以選擇一些主題組織教學，如《外婆的澎湖灣》、《父親》、《母親》，對中小學生的親情教育非常合適。結合各地區風土人情、文化背景，選唱或欣賞一些具有濃郁地方特色的民歌民調補充到教材中，培養鄉情。如《鄉間的小路》、《誰不說俺家鄉好》、《我熱戀的故鄉》；再如具有地方特色的咸寧“名歌”《江南桂花香》、《溫泉河》。選唱教材中的《校園的早晨》、《校園里有一排年輕的白楊》、《每當我走過老師窗前》、《長大后我就成了你》、《相逢是首歌》、《幸福快車》，可以培養學生愛學校、愛老師和同學間的友愛情感。

實踐證明，經常向留守兒童教唱一些積極向上、充滿親情的歌曲，能使他們感受到社會、父母、老師和同學的關愛和親情，用感情來點燃信心和希望的火炬，這對留守兒童的心理健康都將產生積極的影響。

（二）發揮美育教化功能，在音樂中引導學生立德弘志

根據新課標要求編寫的義務教育課程標準《音樂》教科書，在不同的年齡段安排了一些具有思想品德教育功能的音樂材料。比如，愛國題材的《歌唱祖國》、《一個媽媽的女兒》、《我是中國人》、《讓我們蕩起雙槳》；勵志題材的《歌唱二小放牛郎》、《紅梅贊》、《我怎樣長大》；樹立理想題材的《年輕的朋友來相會》、《我的未來不是夢》。在教唱這些歌曲的時候，要重點介紹歌曲的背景和相關歷史故事，對學生進行理想、道德和愛國主義教育，引導學生做“有理想、有道德、有文化、有紀律”的一代新人。

（三）合理組織教學游戲，引導學生學會合作與信任

國際二十一世紀教育委員會在論述教育的四大支柱時，特別強調“學會共處，學會與他人合作”，并認為“這種學習可能是今日教育中的重大問題之一”。一個優秀的教師，應當善于建設一個優秀的集體，而優秀集體的顯著特征恰恰就是成員之間能融洽相處，善于與人合作。在中小學音樂課中培養學生的“合作意識”具有很重要的社會和教育價值，音樂課中的群體活動是培養學生“合作意識”的最佳領域。音樂教師可以在音樂課堂中適當設置一些教學游戲，讓學生們通過互助合作去完成，培養他們相互協作和相互信任的意識，［3］找回自信。教師要根據學生實際，結合音樂教材設計教學游戲，以同桌、同組或其他組織形式開展活動。在音樂游戲活動中使學生加強交往，體驗互助合作的意義和價值，增強自信，發展互信，養成誠實守信的好品質。如在音樂欣賞課《漁舟唱晚》教學中，通過分析與聆聽音樂讓學生發揮音樂想像力，根據自己對音樂不同的理解，利用小組分角色的方法和不同表現形式進行表演。器樂小組：碰鈴代表水聲，三角鐵代表水波中透明、柔和的月色，笛子代表寧靜與安詳，利用器樂重奏的形式表現了樂曲中“明月當空、漁舟泊岸”的意境。小品組：一家四口出海打漁，孩子撒網，父母劃船，通過他們之間的對話及動作來表現樂曲中滿懷喜悅、漁歌飛揚的畫面。舞蹈小組表現“夕陽西下、漁舟晚歸”。還有詩歌朗誦小組、圖畫展示小組、歌詠小組等，要求學生表演大膽，思維開闊，充滿情趣。一堂看似枯燥單調的音樂欣賞課，通過小組合作的形式，不但讓學生體會到了音樂的美，鍛煉了學生音樂表現的才能，而且使學生的合作意識和能力得以加強。

（四）開拓音樂教育資源和空間，助推留守兒童心理健康發展

在調研中我們發現不少中小學生在遇到困難時，首先想到的是老師，而且其中不少是音樂老師，這充分體現音樂的力量。據中小學老師的教育經驗，中小學4-9年級階段學生遇到的最大困難和疑惑是青春期生理和情感問題。在留守兒童教育，特別是女生的青春期教育問題上，女性班主任和音樂老師功不可沒。青春期教育問題本不是音樂老師的職責，也不是音樂課的教學內容，但是“協同教育” 是音樂老師的“課外作業”。音樂老師是學校最好、“最廉價”的“教育資源”，它的開發利用，不僅延伸了音樂課堂時間和空間，而且構建了助力留守兒童心理發展的平臺。在實驗點我發現有一些學生喊“老師姐姐”、“老師媽媽”，讓我深受感動。這正是音樂的魅力和音樂教師價值的體現。因此，我認為音樂課沒有“上下課”，音樂老師沒有“上下班”，完全可以在留守兒童心理健康教育中大顯身手。

（五）加強音樂實踐活動，培養留守兒童的集體意識和成就感

藝術實踐活動是培養學生的藝術修養、集體意識和成就感的重要途徑和平臺。［4］從橫溝中學和橫溝小學的調研來看，雖然這兩所學校是農村學校，但是非常重視素質教育，并取得了較好成績。特別是橫溝小學比較重視藝術實踐活動的開展，積極設計和組織一系列行之有效的音樂實踐活動，取得了預期教育效果。學校還把這些教育教學活動與新農村文化建設結合起來，每年舉辦“藝術節”或參加市區“學生藝術節”活動，年年都舉行全校“文藝匯演”。每逢大型活動，學校邀請鎮村和教育辦干部、學生們邀請家長、親戚朋友觀看表演。從該校校長的介紹中，我真切感受到農村中小學在素質教育和留守兒童教育方面所做的努力。我認為農村中小學應該重視合唱隊、小樂隊和文藝匯演等藝術實踐活動的開展，這既是素質教育和留守兒童教育的需要，也是教育公平的需要。它的價值和意義不在于活動本身的藝術性或場面效果，而是它的教育性和愛的傳遞與輻射!

五、結 論

留守兒童問題是經濟社會轉型時期的產物，要徹底解決這個問題將需要一個較長的過程。我們通過對受訪學校實驗的調查，針對兒童心理狀況有關指標制作了實驗前后效果對比示意圖（圖1）。

從調查實驗中看到了解決留守兒童問題的希望,摸索到促進留守兒童身心健康成長的教育和教學思路、方法，從微觀層面找到一些行之有效的措施，取得了積極的效果。

通過實驗調查，筆者有以下幾點體會：

1、對于留守兒童教育問題，我們不能期待有關政策和法規的完善，從宏觀上去徹底解決。但是完全可以從微觀層面有所作為。即使有了解決留守兒童問題的政策環境，也需要廣大教育和社會工作者端正教育思想，從點滴做起，在細節中具體落實。2、學校教育和課堂教學是兒童接受系統和正規教育的主陣地與主要途徑，是實施“教書育人”的平臺。義務教育階段學校要將留守兒童身心健康教育列入教學和教育目標。教育行政主管部門和政府督學機構應該將留守兒童教育問題納入教育評價或考核范疇。3、音樂教育對兒童，特別是留守兒童的身心健康具有良好的教育、引導、鍛煉功能，能夠促進兒童身心健康成長。如果學校把留守兒童的教育進行系統設計，由各科教師分工實施，留守兒童的身心狀況會更健康。4、各地的經濟發展狀況、文化背景差別很大，留守兒童家庭條件也不盡相同,我們應該堅持具體問題具體分析的原則。因地制宜、以校為主、以人為本,在教育思想和具體教學措施制定上應體現科學性、靈活性、可持續性。

音樂教育對留守兒童身心成長實施影響還屬于探索階段，筆者期待通過本文，能有更多的有識之士投入到留守兒童的教育事業中，為改善留守兒童身心健康狀況，促進留守兒童全面發展作出積極貢獻。

作者說明：湖北省教育廳人文社會科學研究立項“鄂南農村音樂教育狀況與發展對策”(項目批準號：2011jyte145)。

附件：

關于留守兒童心理問題與音樂問題的調查問卷

1.你會想念在外打工的爸爸媽媽嗎？

A. 會 B.有時 C.不會

2.你會常常感到孤獨嗎？

A. 會 B.有時 C.不會

3.你現在由誰看護？

A．爺爺奶奶 B.外公外婆 C.親戚或父母的朋友

4.你平時會做家務嗎？

A．會 B.有時 C.不會

5.你會因為自己是“留守兒童”而覺得自卑嗎？

A.會 B.有時 C.不會

6.你平時容易發怒急躁嗎？

A.會 B.有時 C.不會

7.你能夠承受挫折嗎?

A.不能 B.有時 C.完全可以

8.你會莫名的情緒低落嗎？

A.會 B.有時 C.不會

9.你常常感到恐懼嗎？

A.會 B.有時 C.不會

10.你會說謊嗎？

A.常常 B.偶爾 C.不會

11.你會經常感到無助嗎？

A.常常 B.偶爾 C.不會

12.你遇到困難或苦惱時，首先會想到誰？

A.父母 B.老師 C.爺爺奶奶（外公外婆） D.同學 E.聽音樂

13.你喜歡音樂課嗎？

A.喜歡 B.一般 C.不喜歡

14.你平常喜歡唱歌和聽音樂嗎？

A.喜歡 B.一般 C.不喜歡

15.你覺得音樂課能夠給你帶來快樂嗎？

A.能 B.不能 C.沒感覺

16.你喜歡你的音樂老師嗎？

A.喜歡 B.一般 C.不喜歡

17.你一般會在什么時候唱歌和聽音樂？

A.思念的時候 B.快樂的時候 C.空閑的時候 D.隨便 E.其他

18.你目前最大的愿望是什么？

A.讀書升學 B.有好老師、好成績 C.和父母在一起快樂生活

注釋：

①陳清河，男，46歲，小教高級，咸寧學院87屆畢業，歷任3所農村學校教師，先后擔任過兩所小學校長12年，獲得多項省市級榮譽。

②呂志遠，女，28歲，咸寧學院音樂系2006屆畢業，從事小學音樂教學5年。

③黃蓉，女，25歲，咸寧學院音樂系2008屆畢業，從事中學音樂教學3年。

④酒方方，女，25歲，咸寧學院音樂系2008屆畢業，從事中學音樂教學3年，橫溝中學團總支、學生會指導教師，湖北省優秀支教生。

［參 考 文 獻］

［1］張俊良，馬曉磊.城市化背景下對農村留守兒童教育問題的探討［J］.農村經濟，2010（3）:102-103.

第4篇：音樂調查報告范文

近些年來，在保護非物質文化遺產的呼聲下，許多當地的非遺項目紛紛走進了大學課堂。洛陽師范學院將當地國家級非物質文化遺產河洛大鼓引入課堂，以選修課的形式向學生普及這一即將瀕滅的古老曲種。這一教育方式，不僅培養出一批優秀的河洛大鼓演唱者和聽眾，而且還喚起了當代大學生的民族情結，產生了教育、傳承、發展和弘揚等一系列的文化效應。

關鍵詞：

河洛大鼓；音樂教育；文化效應

在2016年五月一年一度的狂歡節舞臺上，一首河洛大鼓《頌洛陽》博得了全場觀眾的熱烈掌聲。他那高亢激情的唱腔，聲情并茂的表演，超過了與其同臺表演的其他老藝人的演唱。這鏗鏘有力、韻味十足的唱腔，似春風中一朵盛開的牡丹花一樣，溫暖了觀眾的心靈。這位年輕的演唱者是誰呢？原來，他是洛陽師范學院音樂學院2012級毛玉杰同學。他的河洛大鼓演唱技能不是依靠傳統拜師求藝途徑，而是在洛陽師范學院開設的《河洛大鼓》選修課的課堂上學會的。毛玉杰的演唱吸引我對他進行了現場采訪，并且在接下來的日子里，促使我走進洛陽師范學院河洛大鼓選修課的課堂，并針對這一課程教育所產生的文化效應進行了采訪調查。

一、教育效應

洛陽師范學院音樂學院2012年將河洛大鼓引入課堂，以選修課的形式面向學生普及推廣這一國家級非物質文化遺產曲藝品種，課程開設五年以來，每屆都有50多人選修學習。教授此課的藝人是省級代表性傳承人牛小枝和李明治，在他們的努力下，取得了一些不錯的教學成果，培養出了一批“好苗子”。能夠掌握河洛大鼓唱腔，并具有一定表現力的學生，有2012級的學生毛玉潔，牛俊蘭、朱莉莎等。目前，他們已經活躍在河洛大鼓的舞臺上，尤其是毛玉杰還在藝人老師的鼓勵下參加了“2016年河南省老城北河洛大鼓爭霸賽”，取得了專業組的優秀表演獎，并獲得一千元獎金。朱莉莎，在2016年11月30日還參加了河南省委宣傳部省文明辦公廳舉辦的“道德模范巡演”，演唱河洛大鼓《無悔的承諾》。現在，他們雖然已經畢業，但是仍在堅持學習河洛大鼓新曲和嘗試唱腔創作。大學生走上了河洛大鼓的舞臺，這是藝人完全沒有想到的教育效應。藝人說，我們只會師傅帶徒弟的模式，而今天竟然在現代大學的講臺上，帶出了優秀的河洛大鼓弟子。再聽聽大學生怎么說：誰說我們年輕人不喜歡傳統音樂。我們喜歡呀，但是平時很難聽到這些原滋原味的傳統藝術呀！要不是選修課，我們的耳朵還是灌滿了現代音樂。是教育的力量，讓我們深深感到了只有民族的才是世界的這個亙古不變的真理，今天我們這代人就要用自己的歌喉，使這個古老的傳統藝術煥發青春。

二、傳承效應

河洛大鼓是發祥于洛陽偃師的一種民間說唱藝術形式，已有百年歷史，約創于清代光緒年末期，2006年在國家啟動非物質文化遺產的保護工程中，被文化部列入了國家非物質文化遺產首批保護項目的名錄中。一直以來，政府為了進行對非物質文化遺產的保護，開展了各種各樣的措施。2006年，教育部、把每年9月定為傳承月，希望在青少年中普及非物質文化遺產的宣傳教育。2008年文化部副部長周和平表示，非物質文化遺產進課堂、進教材、進校園是非物質文化遺產保持可持續發展的根本舉措。傳承傳統文化是音樂教育的主要任務之一。傳承傳統的音樂文化和教育密不可分，音樂文化又具有深刻的教育效應。文化是人類在社會發展過程中，所創造的物質財富和精神財富的總稱，文化傳承是指文化在民族共同體內的社會成員做接力棒似的縱向交接的過程。這個過程因受生活環境和文化背景的制約而具有強制性和模式性的要求，最終形成文化的傳承機制，使民族文化在歷史發展中具有穩定性、完整性、延續性等特征。文化傳承，需要的是言傳身教，腳踏實地，需要活鮮的思想和生命力。如今的年輕人，鮮少有熱衷于學習傳統民間藝術的，更沒有人主動去學習河洛大鼓。然而在筆者調查訪談后發現，并不是年輕人不喜歡傳統藝術，孩子們非常喜歡河洛大鼓這樣的傳統民族藝術。然而如今媒體輿論、社會環境，外來音樂沖擊了傳統音樂，流行音樂成為主流，當代的年輕人很少接觸傳統藝術、缺乏環境與機會學習傳統藝術。而高校開設此類課程，正為他們提供了學習的機會和途徑。學生接觸后普遍認為河洛大鼓能帶來跟流行歌曲不一樣的感觸，韻腔韻調耐人尋味，容易激起民族情結。他們認為學校的河洛大鼓課程的開設非常好。雖然社會在發展進步，要吸取國外的優秀文化，但是我們在吸取別人的文化藝術的同時更要回過頭來關注我們國家傳統的古老藝術。傳統藝術對于我們來說是非常珍貴的，它是經歷了我們一代又一代人的口口相傳，而且沒有曲譜，能夠流傳下來是特別難得的。學生們都希望學校能夠一直開設河洛大鼓課程，并表示自己也希望向他人介紹宣傳河洛大鼓，以身作則，將河洛大鼓這一傳統文化一直傳承下去。

三、發展文化效應

主席在2014年文藝工作座談會上說“實現中華民族偉大復興需要中華文化繁榮興盛。”河洛大鼓進課堂體現了音樂教育具有發展音樂文化的作用。任何民族文化都在不停地運動、不斷地發展之中。民族音樂文化也是一樣，它的發展是一個新陳代謝的發展過程。“以中華文化為母語”的音樂教育，“在本質上是要帶著青少年們理解過去，繼承和發展傳統，更好地走向未來。”隨著時代的發展，河洛大鼓已經瀕臨衰滅。近幾十年來，老藝人逐漸謝世。鼎盛時期，將近200多藝人的偃師，如今就只剩下20多人，年齡均在五六十歲以上，且大部分已不再從事表演活動。隨著社會經濟的發展，傳統文化逐漸走向落寞。如今，河洛大鼓傳承藝人已經幾乎收不到徒弟，沒有人再會主動學藝以表演河洛大鼓為事業營生，河洛大鼓的傳承岌岌可危。而進課堂的方式，恰恰為河洛大鼓的繼承和發展提供了可行性途徑，是使年輕人接觸和學習河洛大鼓的有效方式。學校課堂的授課過程中，藝人的傳統授課模式得到了改良，與以往的私人個別的拜師學藝不同，現在的河洛大鼓改變了以往的模式，進入到了課堂集體授課；對象和以往的對象不同，以前都是農民而如今是有音樂基礎的高校生；與以往沒有曲譜只能口傳心授的教學模式不同，為方便學生學習，老師們開始為河洛大鼓作品記譜；與以往作品不同，藝人們對作品進行了創新，除了學習欣賞傳統唱段之外，藝人們譜寫新的適應時代的作品。由此可見，河洛大鼓進課堂，培養了一大批有文化有知識的聽眾。不僅將其從瀕滅的狀態上挽救了回來，并且通過用傳統的藝術形式表現歌頌當今社會生活與國家文化政策。不但保存其傳統文化韻味，并且與時俱進，將傳統文化與當代文化交流融匯。對其具有促進和發展的作用。

四、弘揚文化效應

2014年3月主席說：“樹立核心價值觀，必須弘揚民族傳統文化。”河洛大鼓進課堂有利于弘揚民族文化，承載民族情結，實現偉大的中國夢。弘揚中華民族的傳統文化是傳承中華文明的需要，是發展中華文化的需要。國家的魂魄、民族的精神，始終是以文化為載體流淌在國人心中的。它直接影響到人的思維、行為及生活方式。傳統的民族文化是一個國家一個民族的情結體現和精神載體，它是一個民族歷經起源、坎坷、發展、復興和強盛的歷史見證。然而隨著社會環境和時代的變遷，傳統的民間文化越來越被人們遺忘，擯棄，甚至逐漸消亡了，這是一個國家，一個民族的巨大損失。筆者認為，我們不能忘根、忘本。傳統文化的歷久彌新，生生不息，才是中華民族的文化精神。河洛大鼓進課堂，正式這種精神的一種落實。其產生的這種文化效應是毋庸置疑的。它使逐漸被人們忽視的傳統民族文化在新一代年輕人中得到傳遞甚至普及，推動了傳統民族文化的保護和弘揚。少年強則中國強，中國年輕人心系傳統文化則中國傳統文化永不衰頹。永遠懷揣著炙熱的民族情結，讓我們的傳統民族文化永遠鮮活，永遠流傳，走向世界，才能真正實現有中國特色民族情懷的中國夢。河洛大鼓進課堂讓學生對傳統藝術文化學而知之，豐富了學生校園傳統文化活動，提高學生的核心素養，增強學生的愛國情操和民族自豪感。讓新一代年輕人肩負起傳統文化的傳承和延續，推動我國傳統民族音樂文化的傳遞、保存和延續。

[參考文獻]

[1]馬春蓮.洛陽河洛大鼓音樂調查報告[J].黃鐘,2004,04:69-72.

[2]馬春蓮.“河洛大鼓”傳承方式初探[J].中國音樂學,2004,03:23-25.

[3]馬春蓮.談河洛大鼓的藝術風格與其文化生態的變遷[N].開封教育學院學報,2011.03:44-46.

[4]柳倩月.非物質文化遺產的校園傳承意義.文學教育,2009:122-124.

[5]趙世林.云南少數民族文化傳承論綱[M].昆明:云南民族出版社,2002:17.