前言:一篇好文章的誕生,需要你不斷地搜集資料、整理思路,本站小編為你收集了豐富的商業與文化的融合主題范文,僅供參考,歡迎閱讀并收藏。
【關鍵詞】商務英語語言基礎能力;中西方文化融合;教學改革
一、商務英語教學的現狀
商務英語(BusinessEnglish)通常是指人們在各種商務活動中使用的英語,在我國,商務英語也稱外貿英語(ForeignTradeEnglish)。隨著世界經濟全球化的蓬勃發展,中國也在更深層次的融入到國際社會生活當中,在政治、經濟、文化、教育等各個方面的對外交流與合作日趨繁榮。商務英語作為大學里的一門獨立專業應運而生。然而,在實際中,商務英語專業建設卻遭遇瓶頸期,主要表現為學生語言能力不足以及跨文化知識的欠缺。首先,商務英語專業學生從入學便接受專業課程訓練,不僅包括英語精讀、泛讀、口語、聽力、寫作等基礎課程,還包括外貿函電、國貿、市場營銷等進階課程,可即便這樣也無法保證學生能夠準確的遣詞造句,更別說時時保證語言的得體運用了。據調查研究顯示,在一些常常使用英語的外企中,商務英語專業畢業的工作人員都有超過一半人數無法在商業談判和磋商中遇到沖突時自如地運用英語據理力爭,維護公司利益;還有很多畢業生不知如何在一些諸如商務宴會等正式場合運用得體的語言和恰當的語氣與客戶進行交流。其次,語言專業除了培養學生的語言基礎能力還應該多注重文化意識的培養。跨文化意識對于國際商務活動來說是非常關鍵的個人素質,它可以促進商務活動中交際雙方的思想溝通,有助于消除由于文化差異形成的誤解。由于文化差異造成的誤解和不快數不勝數。在國際貿易交往中,不同國家的文化相互碰撞,如果不理解其中的差異,輕則會鬧出笑話,重則造成嚴重的經濟損失甚至是損害國家的利益。培養學生的跨文化意識對商務英語專業學生來說極其重要。
二、堅持語言教學為基礎,將文化教學融入到語言課堂
作為一門外語的學習,首先應該打好語言這一基礎。扎實的語言基礎不僅包括語音語調等語言知識,還包括聽、說、讀、寫、譯的語言使用能力。“對英語專業的學生來講,英語是他們的看家本領:不論研究什么,英語這個看家本領不能丟。”堅持語言教學為基礎,就是最大程度的豐富學生的語言知識和提高語言使用能力,主要從句法層面、語義層面和文本層面來表現。只有這樣,學生才能提高自己遣詞造句的能力,才能使用地道的搭配進行聽、說、讀、寫、譯,才能更深刻地理解不同文本不同情境之下的語言使用,從而整體提高英語語言水平。然而,語言學習必須要與文化學習相融合才能達到語言學習的目的。“只有學生掌握了一定的語言水平,才能更深刻地理解和體驗并時間外國文化”。所以,在課堂上,教師應該主動有意識地將外國文化知識傳遞給學生。以交換名片為例,教師不應該只滿足于教授學生一些常見的稱謂和專業詞匯,也不應該僅僅是“Mynameis…,thisismycard.”\“Pleaseallowmeto…”等這些常見的句型,而應該更深一步地引導學生去探究其背后的商務文化和禮儀規范。
三、對商務英語教學改革的思考
1.樹立教師的文化意識,明確文化和語言教學相融合的重要性。作為一名教育工作者,教師必須時刻走在科學最前沿,了解行業最新動態,明確新時代的商務英語教學已經不僅僅滿足于簡單的語言教學,教師本人首先就要樹立一種文化意識。
2.轉變教學模式,以學生為中心,鍛煉學生的商務交流能力。商務英語教學一定要打破以往以教師為中心,“教師說學生聽的啞巴式英語”,多利用情景教學展現商務英語的交際性,轉變教學模式、創新教學方法,增加課堂教學的多樣性和趣味性。比如通過任務教學法,教師在課前設置任務目標,學生圍繞要完成的任務做出相應的對策和計劃,通過自己的努力完成任務,并且得出總結。教師在設置任務時盡可能還原真實的企業環境,讓學生體驗不能商務情境下會使用到的商務溝通技巧;對在這一過程中學生出現的語言上和非語言上的差異,教師需要及時組織討論并且給予正確指導。任務完成后需要對中西方文化差異方面的問題進行總結,避免再次犯錯。同樣的,教師還可以通過案例教學法來豐富商務英語課堂,通過設置一些由于跨文化所產生的問題案例給學生分析,可以大大提高學生的學習興趣。
3.改善教學環境。如今已經有部分高校建立起了配合語言實踐教學的實訓室,如英語情景教室、禮儀實訓室、模擬商務接待室、模擬商務談判室和商務英語資源數據庫等,這些實訓室的設施配套齊全,實訓目標明確,能夠最大程度模擬真實的商務情境,對提高教學質量的作用可想而知。然而,現在已經建立語言實踐實訓室的學校還是不多,盡早在開設了商務英語專業的院校普及語言實踐實訓室也是當前一大迫切需求。
四、結語
在國際交流日益頻繁和密切的今天,由于中西方文化之間的差異所導致產生的問題越來越明顯,只有教師和學生共同努力,才能培養出既具有扎實商務英語語言知識和能力,又熟悉各國不同政治、經濟和文化制度與習慣的復合型外語人才,滿足當今社會政治經濟發展的人才需要。
參考文獻:
關鍵詞:E時代;動畫文化;商業廣告
中圖分類號:J954 文獻標識碼:A 文章編號:1674-7712 (2013) 24-0000-01
“E時代”是一個高科技的時代,是一個網絡遍及生活方方面面的時代,E時代的人們也因為網絡的影響,在價值觀、生活形態、消費行為等上面與以往的各個時代有極為明顯的差異。表現在對廣告的訴求上面,E時代的人們表現出更大的抗風險的心態,他們不喜歡硬性推銷,喜歡強調個性,注重自我體驗。因此,E時代背景下的商業廣告需要把握E時代追捧的生活方式,理解和探尋E時代的思維方式和文化特征,選擇與之相匹配的廣告方式,在廣告中植入E時代的文化基因,使E時代大眾能夠在廣告中體驗文化共鳴,從而產生內在的廣告認同感。這樣,廣告的宣傳效力才能更好的發揮。
動畫廣告無疑是與E時代相匹配的一種廣告方式。因為動畫的文化性與與E時代有相近的文化基因,動畫廣告能夠更好的從文化根源上與受眾產生共鳴。廣義上講,動畫文化是一個開放的系統,它不僅僅是“會動的畫”,它是美學的表現手法與運動規律的融合。它跨學科,并且模糊了人類學、社會學、美學、經濟學和歷史學等學科的邊界,用開闊的文化視野本質地審視藝術的變化。狹義上講動畫文化的開放性可以說成是社會性,也就是社會生活被“文化化”。特別是在E世代,文化傾向于貧民“帝國主義”和草根文化,在這種文化語境下,動畫廣告無疑也變得大眾化并且無所不在。動畫作品中的藝術形象是人們創造性思維和審美認知的結晶,它不像明星般璀璨,但它比明星更能持久的影響受眾心理,因為動畫中的藝術形象不具有功利性,因此更能夠喚起更大群體的認同感,具有很強的親和力。海爾兄弟是為推銷早期的海爾電冰箱而做的廣告,后來被制作成一個系列動畫片,給消費者留下了深刻印象,創造了很大的經濟效益。
動畫文化的另一個社會性特征表現在它與網絡的結合。網絡的交互性,使動畫文化根植于每個人的心中,受眾不論性別,不論老幼、不論從事什么工作、處于怎樣的生活環境,總能夠因為動畫中隱喻的品質和精神而感受到心靈的升華。動畫已不再是兒童的專屬,動畫成為一種形式一種藝術,能夠靈活再現現實生活,又不拘泥于現實生活,能夠表現虛擬空間,而其中的本質卻來源于生活。而正是因為動畫的這種品質使得動畫的傳播更具有社會性。網絡動畫廣告,用詼諧幽默的方式傳遞了廣告信息,也征服了E時代網絡大眾的心。首先,網絡動畫廣告用動畫的形式或說明一個道理、或展現一幅美妙的場景,它總能夠發揮動畫的內在文化特征來感染受眾,而不是生搬硬套的向受眾灌輸,受眾在寓教于樂的環境下主動的接受了廣告信息。其次,網絡動畫廣告具有交互性,Flash軟件的出現,為網絡動畫的交互性開辟了道路,瀏覽者能通過自主的選擇去瀏覽需要了解的內容而掠過不喜歡的內容,或者瀏覽者的動作可能成為動畫的一部分,一個鼠標點擊或拖動等等的動作有可能產生特定的動畫效果。隨著新媒體的發展,動畫廣告的這種交互也可能從二維轉向三維,使受眾身臨其境的感受動畫帶來的新鮮的場景和刺激的感覺。比如:在可口可樂的一個系列廣告――零度《阿凡達篇》里,廣告中男孩所持的是一個特別的可樂包裝,其上印有“AVTR”字樣,這個字樣被事先植入了代碼,男孩通過攝像頭用相應的軟件識別這些代碼,就能在屏幕里看到隱藏的視頻或圖像,就像身臨其境的感受潘多拉星球一樣。再如:為移動媒體的客戶端安裝應用插件實現廣告交互,比如一款有關奔馳新車的應用插件,點擊后就可以體驗這款車的360度的轉彎以及人性化的導航系統、用戶還可以任意變換車體顏色,選擇自己最喜歡的車體外觀。
E時代的動畫藝術不同于以往,它是各學科的融合;是多媒介的融合;是科學與藝術的融合,人文與技術的融合以及感性與理性的融合。這就是所謂的動畫文化的拓撲性。動畫文化的拓撲性指動畫文化的輻射與聚合。這種輻射與聚合首先表現在動畫文化的跨學科性上。動畫文化向外輻射可以到達美學、社會學、文學、傳播學和心理學,而這些學科的聚合又被動畫文化所吸收,從而形成星型的網絡拓撲結構。動畫文化因子就在這樣的網絡中互相傳輸,互相融合。這種傳播與融合促使商業廣告不斷的審視社會的發展變化,社會中人的生活方式,生存狀態、環境對人的影響等等;也會不斷的根據社會的發展變化以文學思維的故事創作不斷發展動畫商業廣告的語言語法;會用不斷更新的技術手段,以美學思維的藝術升華不斷加深動畫商業廣告的思想內涵;還會用不斷發展的傳播方式,以游戲思維的消遣娛樂來構建動畫商業廣告的運營模式。因此動畫商業廣告在動畫文化向其它文化不斷擴散和延伸的過程中,也不斷模糊各個學科的邊界,與E時代契合。
總之,E時代的追求個性與多元化特征要求商業廣告必須融入內在的文化才能滿足E時代人們的心理需求。E時代動畫文化比起以往更加豐富,表現在文化的各個方向的輻射與融合。把握E時代文化脈搏,用數字包裝動畫廣告,已成為動畫商業廣告的訴求。未來動畫發展的方向更加多元化、立體化和交互式,這給商業廣告以無限的契機,也是商業廣告在E時展的重要源泉。
參考文獻:
[1]齊驥.動畫文化學[M].北京:中國傳媒大學出版社,2009.
[2]付野.商業廣告設計[M].北京:科學出版社,2008.
[3]于璽.數字動畫在手機媒體上的應用研究[D].江南大學,2009.
[4]沈海暉,章建春.網絡廣告藝術[M].北京:北京郵電大學出版社,2004.
一、中國文化產業新業態的類型
文化產業新業態為文化產業新增長點的形成提供了重要契機,也為文化產業的創新發展開辟了新領地。不同的文化產業新業態具有不同的發展特點。對不同文化產業新業態形成的類別進行探討,能夠為文化產業新增長點的開拓以及文化產業的發展方向提供新的思路。圖1所示為中國文化產業新業態形成及創新模式結構圖。
1.全新業態全新業態的產生一般通過需求創造和技術創新兩種途徑。隨著居民需求的多元化、個性化,新的資源也隨之被開發出來以滿足少數群體的需求,這一少數群體慢慢積累形成穩定的消費群體后,就預示著一種基于需求的新業態正在萌芽、成長。這種因需求細分而創造的業態從傳統文化產業業態中步脫離,形成獨立的全新業態。在計算機技術和互聯網技術的革新背景下,企業會根據人們在新技術環境下產生的新需求特點,創造出新的內容產品,培育出一批文化產業的新業態。比如數字化技術下誕生的微信、微博等基于互聯網服務平臺的相關應用研發,開啟了文化產品的微信支付、在線實景體驗等新的消費體驗模式,為文化產業的創新性發展提供了巨大的可挖掘空間。
2.改造業態由于傳統文化產業面臨著來自新興業態和其他產業的沖擊,市場被逐步蠶食,市場份額也持續下滑,而利用新技術帶來的機遇進行改造升級是提高競爭力、實現文化產業突圍發展的途徑之一。文化產業的改造業態既包括充分運用新興數字信息技術對傳統文化產業進行改造,以數字化、信息化、網絡化為傳統文化產業注入新的元素與功能,豐富其文化表現形式,推動業態的不斷創新,也包括從引入新載體和新商業模式的角度入手對傳統文化產業進行提升改造,如日益豐富的數字化移動終端以及以淘寶、亞馬遜等為載體的網絡商業模式等都為當前傳統文化產業的發展帶來新的發展機遇。
3.融合業態從經濟學的角度看,產業融合是兩個產業或多個產業在內外部作用下的資源整合、活動延伸、產業鏈重組的過程。文化產業與其他產業融合的這種異業間融合是文化產業新業態產生的方式之一。[5]在政策扶持、技術創新、產業競爭的綜合因素作用下,文化產業與其他產業的融合一方面成為推動產業轉型升級、調整產業結構、提高我國國際競爭力的途徑,另一方面也是文化產業面臨激烈競爭的現狀而進行集約化、規模化生存之路的探索。如文化產業與旅游產業融合而衍生出的文化旅游業,既為旅游業提供了豐富的文化資源和產品內容,也擴展了文化產業的服務邊界和品牌效應,兩者的交叉融合是一種互惠互利的雙贏之舉。
二、中國文化產業新業態的創新模式
由于文化產業的發展離不開資本或內容等資源、不同類型的文化產業新業態也對發展模式提出了新要求,文化產業新業態在對資本、內容、組織等資源進行整合利用的基礎上形成了商業運作、資本運作、組織管理、表征呈現、內容創意五種創新模式。這五種創新模式既可以作為反觀不同類型文化產業新業態得以形成的參照點,也對文化產業新業態的常態化、持續化發展具有積極意義。
1.商業運作模式商業運作模式的核心在于通過產業鏈的延伸和融合來孕育新的文化業態。文化產業從橫向或縱向延伸出相關的產業或產品,以衍生品或延伸業務的開發來實施下一輪的商業運作,不斷創造出具有生命力的產業鏈條,使文化產業新業態不斷走向成熟化。涉及交易、買賣等活動都是商業運作的一部分,在整個商業運作鏈條中,抽離或改變其中一個元素就有可能影響整個產業形態的發展。因此,創新商業運作方式是發展新業態的重要途徑之一。文化產業中出現的虛擬交易方式正是創新商業運作的重要一環。傳統的文化產業交易是在固定場所消費有形或無形的精神文化,虛擬交易方式的出現不僅使隨時隨地的支付方式成為可能,也把消費體驗由實地實景擴展到虛擬場景的現實可感體驗。比如,“旅游虛擬體驗網”即是利用三維虛擬成像技術,使消費者可足不出戶進行類似3D場景效果的全景虛擬體驗,虛擬體驗集景區信息展示、導航導購、景區監控于一體,也有微縮地圖指引、快速切換場景等應用。[6]這種新型旅游方式對于旅游行業而言,就要求致力于電子商務的旅游業務對旅游體驗觀賞點進行技術性轉化,這樣會更有助于虛擬旅游帶動現實旅游,實現線上線下的雙重創收。
2.資本運作模式資本運作模式是在文化產業新業態發展模式中區別度不高的一種模式。它主要是通過多元化投融資的資本運作方式來發展新業態,尤其是在文化產業中,通過無形資產來進行產業化運作,力圖以更小的資本投入獲取更大的發展空間和機遇。由于文化產業新業態很大程度上處于培育期的初級階段,商業模式并不完全穩定,因此多元化的投融資方式既是分擔發展風險的有效手段,又是完善新業態產業鏈、拓寬新業態業務所需資金的必然要求。
3.組織管理模式文化產業新業態的組織管理創新模式包括企業內對文化產業中生產和資源組織管理方式的變革以及企業或行業內組織結構的調整和創新。文化產業組織管理模式的調整和變革可以增強產業發展的活力,使企業在產業中獲取更大的發展自由度和發展自,進而推動具有顯著發展潛力的新生業態的形成。文化產業新業態的融合與改造必然要與其他產業或元素相交融,尤其是異業間的糅合會對文化產業中的組織結構模式提出新要求。比如“文物酒店”這種集較強文化性與濃厚商業服務性的整合,使得雙方都得到充分的發展。與依托于文物而進行酒店服務業拓展的戰略不同,由于“文物酒店”是一種雙元素的綜合開發,文物是實實在在的真實性物品,而酒店的目的很大程度上是為文物的開發作出延伸,提供文物宣傳及觀光的平臺,因此在文物管理與酒店管理的兩者之間必然要進行組織管理的創新性設計。
4.表征呈現模式傳統文化產業業態包括書報刊出版、印刷和發行業,文化藝術業,文化娛樂業等,而新業態則可以在這些原有業態的基礎上,借助新技術等應用來進行多渠道、多元化的呈現,這種新的表征呈現模式可以帶動文化產業新業態在多終端的呈現、多平臺的應用過程中得以實現。隨著數字技術的興起,各種形式的內容呈現載體日益豐富,數字出版、3D動漫、會展等具有新時代氣質的文化產業帶來更有創意的表征形式。除傳統的書刊出版企業外,許多互聯網企業也在利用網絡、數字技術,創新文學作品的創作渠道,創造出一些新的形態。例如豆瓣讀書正是利用網絡平臺為大眾提供出版發行的渠道,同時出售傳統圖書的電子版以及經典網絡內容的特輯。這些方式實質上都豐富了文化產業的內容,也是文化產業新業態發展的創新性思路和途徑。
5.內容創意模式內容創意是文化產業新業態產生與發展的“源頭活水”。文化產業新業態的內容只有具備獨創性,企業的商業運作才能獲得持續發展。文化產業的商業運作和資本運作、企業管理創新和表征呈現形式的多樣化等文化新業態創新模式必須以內容創新為基礎。與前面幾種創新模式不同的是,內容創意模式的可復制性不高,更有利于差異化的運作,是文化產業新業態創新的核心模式。文化產業新業態的培育和發展離不開產業內容及資源,如何在有限的資源中使效益最大化是文化產業新業態培育的目標之一。而文化創意產業就是對文化產業內容進行創意性開發的“二次”加工處理,依托于具體的內容元素,開發其符號化的內涵,賦予新的價值意義,也是對文化產業內容更深層元素的挖掘和思維再現,這種挖掘和再現是新業態發展的富礦,具有發展空間的無限可能性。
三、中國文化產業新業態的發展策略
文化產業新業態有助于完善產業的組織管理結構、拓展產業鏈、開拓商業運營模式、促進資源的創新整合,而不必局限于傳統的發展思路。針對以上5種創新模式,中國的文化產業發展需要開拓思路,運用高新的技術手段、完善的組織結構,來帶動文化產業新業態不斷創新,獲得持續的、穩定的科學發展。
1.立足縫隙市場,建構分層化的創新發展模式文化產業新業態的培育是立足于新資源或新需求而形成的,因此對消費市場進行定位是非常關鍵的第一步。隨著文化產業的消費市場由小變大、市場細分由大變小,在文化產業新業態的創新模式下,依據市場縫隙理論進行定位,致力于分層化消費市場建構,是文化產業新業態發展的最佳選擇。在出版領域,諸如基于互聯網的豆瓣閱讀等平臺做得風生水起,是文學創作新業態形成發展的一種類別。豆瓣閱讀的成功不僅在于內容的豐富、廣大的讀者群、便捷的獲取方式等方面,也在于其實行免費與付費并行、引入內容后的再分成等商業模式。實行“免費與自行定價相結合、豆瓣與作者再分成”這種分層付費的方式也便于培養讀者的付費習慣;在引入的其他電子書方面則是與出版社按售價進行再分成。目前,豆瓣閱讀只是占據部分小眾市場,因此在發展過程中更多地集中于長尾理論下的用戶體驗、產品開發等方面,以期培育完善的、有利可圖的新業態形式。
2.實施精準營銷,培育消費定勢人們對于新業態的接受可能需要一定的過程,因此文化產業新業態在發展過程中可實施精準營銷,對消費者進行逐步滲透,以此培養人們的消費定勢、穩定消費需求。2014年,互聯網電視成為技術融合背景下發展較為迅速的產業。無論是傳統電視臺、電視制造商還是互聯網企業紛紛把目光轉向家庭客廳,尤其是一大批互聯網企業憑借豐富資源及雄厚的資金,相繼推出各自的產品,使互聯網電視(OTTTV)散發勃勃生機。諸如樂視網所推出的樂視超級電視在與百度影音推出的“棒子”、湖南電視臺推出的芒果嗨Q等一系列盒子的競爭過程中,則占有較大優勢。樂視超級電視有效利用了樂視網的巨大內容庫,并不斷優化系統性能、研發更多的應用系統,這個過程若沒有優質的樂視網內容資源作為依托,以原有樂視網巨大用戶資源作為基礎,單純憑借高性能的電視機硬件制造及應用商店是很難占據市場的。
3.整合文化產業資源,重組核心價值鏈文化產業可以借由新業態來進行資源整合以及產業結構的調整,以確保企業持續的創新力及發展活力。利用數字技術、云計算等高新技術對原有優質的文化產業資源做進一步優化,以生產具備高產出價值的文化產品,并充分強化此產品的開發空間,形成固定的價值鏈條和發展路徑;對于未得到充分注意力的產品及未能較好開發的文化產業資源,可以利用多種推廣渠道,通過大數據的挖掘來開發相應的需求元素逐步吸引消費者,以此充分利用產業資源拓展產業發展空間。在圖書出版行業,出版商可將暢銷的圖書轉碼為網絡資源,實行線上線下多渠道的銷售;可以分專題、分平臺進行重新編輯,以特定群體為穩定消費群;可以進行版權分銷等二次交易。而對較為零散、尚未確定銷售前景的內容,則可以借助網絡平臺,由免費向收費,或通過瑣碎資源的整合編制特輯來擴大售賣量。
4.開拓行業合作思路,發揮產業間聯動效應文化產業新業態大多是在不同行業間互動、滲透的過程中形成而穩定下來的,因此新業態在不同行業間的互動合作方面更有潛在優勢,也更便于產業間聯動效應的發揮。具有潛在聯系的行業之間建立聯盟,既可以共同研發產品和服務,降低生產成本,共擔風險、共享利潤,又可以延伸自身業務,避免來自同類別企業過于激烈的競爭。視頻網站與電子商務的聯盟對于新業態模式的探索提供了新的思路。視頻網站的營收通常來自于廣告收入,但隨著帶寬的加速、移動互聯網的蓬勃發展,視頻網站則積累了大量的用戶,而電子商務的發展除了通過購買大數據來進行精準推送,也逐漸陷入固定的模式而難以有所創新。新技術的研發使得電子商務可以將網絡視頻中的物品進行技術上的處理,使觀看視頻者點擊視頻中的物品即可直接購買,這樣既充分發揮了影視的宣傳推廣作用及大用戶的優勢,又為電子商務提供了資源平臺,這種在表征呈現和內容創新模式中的創新將會使雙方占據新業態領地的制高點。
關鍵詞:文化創意產業;商務服務業;產業融合;北京CBD
中圖分類號:F49 文獻標識碼: B 文章編號:1008-4428(2016)06-43 -03
一、研究背景
隨著經濟的發展,世界各國越來越重視產業結構優化升級,尤其是不同產業間的相互滲透融合發展,成為近幾年的研究熱點。CBD即中央商務區,是金融業、商業服務業、商業、文化創意產業等高端產業集聚的城市核心功能區,是一個城市發展現代服務業的高端平臺和重要載體。北京CBD作為首都六大高端產業功能區之一,不僅對北京地區的經濟總量和就業作出卓越貢獻,同時北京CBD作為世界城市的核心功能區,更在中國特色城市的建設過程中呈現出至關重要的引領作用。
北京CBD是高端現代服務業聚集之地,其中文化創意產業與商務服務業作為現代服務業的主要分支,近幾年產業成長勢頭迅猛。2014年前11個月,北京CBD功能區租賃和商務服務業完成收入達2534億元,與上期相比增長達9.3%。① 同時將北京CBD―定福莊國際傳媒走廊作為代表,2014年底聚集文化創意相關企業超17000家,年收入超1600億元,自2009年啟動建設以來,5年間快速增長2.3倍。北京CBD重視現代服務業與其他產業以及內部產業之間的相互融合發展,并提供優良的發展環境和機遇。文化創意產業和商務服務業作為北京CBD冉冉升起的新興服務業,研究兩產業之間的融合途徑,對于北京CBD產業結構轉型升級和進一步發展高端服務業極具現實意義。
二、文化創意產業與商務服務業的融合基礎
融合基礎是產業融合發生的前提條件和必要因素,文化創意產業和商務服務業各自的內涵以及內在特征是兩產業相互融合的內在動力,也是融合基礎產生的源泉。
(一)文化創意產業
文化創意產業是以經濟全球化作為時代背景產生的,是具備創造力和文化底蘊的新興服務業。創意產業最早在1998年公開的《英國創意產業路徑文件》里給出解釋,指由個人或團體通過運用創造力、天分、技術等開發出成長動力,并充分利用知識產權優勢,增加財富和增添就業機會的企業及其活動。文化創意產業具有以下特征:
1.高附加值性
創意產業的核心是創造力,是從業人員將智力、靈感、技術等創新體現在文化創意產品中,具有獨創性和不可替代性。創意人員通過不斷締造新理念,開發新技術,擁有自主知識產權,并將其進一步轉化為創意產品。這種創新型思維、技術和產品使文化創意產業具有獨一無二的優勢,并極具經濟價值,更充分體現出其高附加值的特點。
2.可持續性
隨著時代的進步和人們綠色環保理念的增強,國家和社會更加倡導實行低碳經濟和強調可持續發展。文化創意產業屬于現代服務業的一員,和傳統制造業高能耗、高污染不同,以文化、科技、教育資源為主體,呈現出較低的能源損耗和較少的碳排放,具有新興服務業可持續發展的特性。文化創意產業其低污染高產值的特點,與現代經濟發展軌道相吻合,有助于推動城市創新驅動發展和產業結構優化升級。
3.高滲透融合性
作為由知識、文化與信息科技相互融合而生的新興服務業,文化創意產業擁有極高的滲透力和融合能力。其充滿藝術性、智能性的創新思想和技術,不僅可以使創意產品帶動文化產業的發展,好的創意還會通過信息技術滲透到其他行業,延伸出大量衍生產品,創造新的財富。文化創意更會融入到其他產業的價值鏈中,進一步推動技術創新,并增強文化附加值,促進文化創意產業與其他產業相互融合和共同發展。
(二)商務服務業
商務服務業作為生產業的一個主要分支,最早在1958年《國際標準產業分類體系1.0》中提出,并將其作為45個主組之一。通常指企業和市場管理以及市場中介等相關組織開展的日常生產經營活動,是向商務活動和商業活動等提供直接輔助服務的產業群。商務服務業的特征如下:
1.知識密集性
商務服務業主要提供以知識和信息技術為基本要素所生產的專業服務,是專業性強、人力資本密集的服務行業。商務服務業為其他企業提供商務及商業活動的輔助服務,對于不同的商業活動和不同的企業,服務具有定制式的特點。商業服務業運用高端信息技術,是創新的引領者,其高科技和知識密集的特點也進一步促進了商務服務業的高附加值性。以北京數據為例,2014年規模以上租賃和商務服務業企業資產總計93529.8億元,利潤總額達到3341.8億元,發展水平僅列于金融業之后,成為高附加值產業的代表之一。
2.高增長性
隨著信息技術的進步和商貿活動的活躍,商務服務業作為生產業的新興力量,產業發展呈現出高速增長的特點。以北京為例,租賃和商務服務業相關企業的從業人數由2011年的57.8萬上升至2014年的79.2萬,3年間增長達37%。資產總值由2011年的74189.7億元增加至2014年的93529.8億元,3年間增長26.1%,發展勢頭迅猛。①
3.高輻射性
商務服務業通常集聚在國際城市中心區,服務輻射到周邊城市乃至全國的相關工業企業,并具有一定的國際影響力。以北京為例,以普華永道、麥肯錫等為代表的超200個世界一流的高端服務業相關企業集聚在北京CBD功能區,其服務輻射范圍不僅包含北京及周邊地區,現代化、國際化的商務服務業其服務蔓延全國并進一步影響世界。
(三)產業融合基礎
文化創意產業與商務服務業的知識密集性、高滲透性和富含創造力等特征是促進二者融合的基本動力。根據兩產業的內在特點,文化創意產業和商務服務業的融合基礎具體可從以下四個方面展開。
首先,技術融合。對于知識密集型的文化創意產業和商務服務業來說,技術的創新與跨界融合,成為兩者相互滲透完成融合的主要動力。對于信息的處理、設計與咨詢等相關技術,二者具有一定的相通性。文化創意產業產生的創意靈感和商務服務業的服務創新都會使雙方共同受益。
其次,人才融合。人才是創意靈感的來源,也是商務服務的主力軍,是文化創意產業和商務服務業發展的重要力量。二者對于具有創造力的設計、咨詢人才,以及具備專業服務意識和文化素養的人才具有共通性。人才的互通促進了作為人力資本密集型產業的文化創意產業和商務服務業的進一步融合。
第三,功能融合。文化創意產業的設計功能和創意資源等在商務服務業中的應用,以及商務服務業的輔助服務功能和管理資源等在文化創意產業中的應用,二者相互滲透進而達到功能和產品的融合,例如產生具有文化創意內涵的文化商務服務等。
第四,市場融合。文化創意產業與商務服務業的市場拓展具有互補性,帶動彼此之間的發展。例如文化創意的產生與成熟,為知識產權服務業等相關商務服務業提供了廣闊的市場機會,同時會展的舉辦與興旺,具有很高的文化價值,也為相關文化產品的創作提供了靈感和市場。
三、文化創意產業和商務服務業之間的融合發展路徑
加快文化創意產業與商務服務業的融合發展,推進商務服務的文化創意和科技研發工作,營造首都特有的商務文化氛圍,培育創新型首都文化商務服務體系,已成為北京產業的發展規劃之一。文化創意產業與商務服務業融合所產生的雙贏效應更促進了二者的相互交叉和有機融合。對于商務服務業來說,將文化創意產業的創意理念和創新技術應用在商務服務業相關研發、設計、品牌營銷等環節中,有助于提升商務服務業產業鏈文化價值,增加相關環節文化附加值。同時,創意思維的運用有助于商務服務業進行技術創新,進一步促進產業轉型升級。對于文化創意產業來說,商務服務業和文化創意產業之間的相互融合,可以提供良好的文化交流平臺,拓展文化創意產業產業鏈,增加其價值鏈服務附加值。產業融合有助于提升文化創意產業和商務服務業的產業價值,延長產業價值鏈,提高企業服務效率,實現雙贏。
服務業之間的產業融合途徑大致可分成產業滲透、產業延伸和產業重組三個類型。其中產業滲透主要指高科技服務業及相關產業間經由技術等的相互滲透逐步融合的過程,主要發生在不同產業的邊界處。產業延伸主要指高科技服務業之間隨著相互交叉和互補,進而逐步融合的過程,大多發生在產業鏈的自然延伸處。產業重組主要是指產業內部各環節重組的過程,發生融合的產業彼此之間往往具有很強的關聯,通常發生在同一大產業類別底下的不同分支產業間。文化創意產業和商務服務業間的融合路徑可分成以下三種。
第一,文化創意產業和商務服務業之間的滲透型融合。文化創意產業是以文化為根基、創造力為核心的高端服務業,具備強滲透性的特點,擁有深厚的產業滲透融合基礎。商務服務業作為知識密集型的服務產業,同時也是高端信息技術的使用者和創新的引領者,研發、設計以及人力資本的運用占據了產業價值鏈的重要部分。文化創意產業的創造性思維和創新技術通過滲透到商務服務業的相關環節中,進一步推動商務服務業與文化創意產業的相互交叉、相互融合,有利于提升商務服務業的文化附加值,創意和人力資本作為重要優勢,將促進商務服務業的創新發展,提高其產業競爭力。
第二,文化創意產業和商務服務業之間的延伸型融合。文化創意產業與商務服務業通過彼此之間產業鏈的拓展、價值鏈的延伸,進一步推動二者間的互補融合。文化創意產業價值鏈圍繞創意展開,主要分為創意生成、文化產品開發制作、品牌和知識產權管理、商業推廣與消費等部分,商務服務業作為生產業的主要代表之一,為文化創意產業價值鏈各環節提供服務,與之具有緊密的關聯,兩產業價值鏈在各環節間延伸、互補,促使產業鏈拓寬,進一步推動文化創意產業和商務服務業產業的延伸與融合。
第三,文化創意產業和商務服務業之間的重組型融合。文化創意產業和商務服務業同屬于現代服務業旗下,彼此之間具有緊密的關聯性,通過產業價值鏈間的解構與重組進而相互融合。商務服務業價值鏈主要包含信息搜集、定制服務生產、品牌管理與營銷等,與文化創意產業設計研發、創意生成、品牌和知識產權管理等環節緊密關聯,具有很好的相融性。隨著通用技術和共有市場的推動,價值鏈間各環節深入交叉、解構再重組,文化創意產業和商務服務業的產業融合隨之發生,具體表現為廣告會展業、文化商務服務業等具有兩產業融合特點的新興行業的產生與發展。
四、總結
文化創意產業與商務服務業融合發展是優化產業結構,促進北京CBD創新驅動產業發展,進一步推動北京高端服務業轉型升級的重要發展方向。推動北京CBD文化創意產業和商務服務業的相互融合、共同發展,可從三個方面入手:一方面充分發揮文化產業的創新思維和創新技術,積極運用商務服務業的人力資本密集性,促進兩產業的相互滲透和深度融合;另一方面通過文化創意產業和商務服務業之間價值鏈的交叉互補,拓寬文化創意產業產業鏈,進一步推動二者價值鏈間的延伸融合。除此之外,還應通過運用文化創意產業和商務服務業價值鏈各環節之間的強關聯性,推動價值鏈的解構與重組,促進二者的重組型融合。
參考文獻:
[1]張弘,蔣三庚等.北京中央商務區(CBD)產業布局與發展研究[M].北京:首都經濟貿易大學出版社,2015.
[2]鄭明高.產業融合:產業經濟發展的新趨勢[M].北京:中國經濟出版社,2011.
[3]解小娟.北京CBD與文化創意產業發展研究[J].首都經濟貿易大學學報,2006,(03).
[4]郭懷英.商務服務業的產業特性與驅動機制分析[J].中國經貿導刊,2010,(07).
[5]周剛,王翔.文化創意產業與現代服務業融合途徑研究[J].現代經濟:現代物業(中旬刊),2013.
[6]趙弘.北京商務服務業發展探析[J].中國中小企業,2009,(09).
[7]花建.文化創意產業與相關產業融合發展的四大路徑[J].上海財經大學學報,2014,(08).
[8]朱欣悅,李士梅,張倩.文化產業價值鏈的構成及拓展[J].經濟縱橫,2013,(07).
[9]北京市朝陽區統計局,國家統計局朝陽調查隊,北京市朝陽區經濟社會調查隊.朝陽區2014.年國民經濟和社會發展統計公報[EB/OL]http:///gb2312/sjgbw/.
[10]北京市統計局,國家統計局北京調查總隊.北京統計年鑒[J].北京:中國統計出版社,2012-2015.
[關鍵詞]好萊塢電影;中西文化;全球化;融合
全球化的背景之下,各個國家、不同民族之間的多元文化的交流變得更加容易、更加頻繁,不同文化之間的碰撞與融合使當前的文化發展呈現出多元化、快速化發展的趨勢。而不同文化的碰撞與融合也體現在藝術的各個門類之中,在文學、音樂、美術、電影等不同類型的藝術之中,都能尋覓到這一文化現象。電影藝術在當前文化融合的大環境之中,煥發出新的藝術魅力,這種變化不僅體現在主題的確立上,也表現在電影的敘事方式和敘事內容上。全球化背景下的文化融合,使電影藝術的傳播打破了地域、國家、種族和民族的文化語境限制,電影藝術在國際間的交流也變得愈加頻繁,而交流的結果使各國的電影藝術都能吸取彼此的經驗和長處,不斷完善自我的電影藝術的發展,這種融合與發展在使本國電影的藝術性得以提升的同時,也使各國的電影藝術更具有商業電影的特質,更加符合消費文化背景下的電影商業經濟,更利于本國電影文化的對外輸出,而這方面做得最好的當數美國的好萊塢。
一、全球化背景下的好萊塢電影
好萊塢電影是世界電影的標桿和風向標,其對于電影創作和發行的任何改變都會影響到其他國家的電影發展,可謂牽一發而動全身。全球化背景下的文化融合使好萊塢電影加快了發展的步伐,對于其他國家電影發展中的優秀之處的汲取,使好萊塢電影呈現出一種與國家文化發展同步的多元特質。每個國家的文化都有各自的優秀之處,在漫長歲月的沉淀之下,各國的文化都具備深厚的底蘊與特質,在彼此的張望與探索之中,彼此的文化都散發著迷人的光芒。這些文化特質對于電影藝術的創作和發展來說,是具有得天獨厚的優勢的,本國的電影藝術將本國的特有文化進行貫通與融合,創作出獨具國家與民族特色的電影文化特征,從而形成自己的文化話語權。但是,在全球化的背景下,各國的經濟文化交流日益頻繁,各國之間彼此不僅有物質產品的輸出與進口,對于精神產品也同樣如此,電影文化產品就是其中重要的組成部分。尤其對于美國來說,其重要的文化經濟產業――好萊塢電影產業已經成為國家重要的經濟支柱,而美國在對其他國家進行電影文化產品輸出的同時,其目的不僅是攫取巨大的經濟利益,更深層次的原因是對輸出國進行文化的傾銷。
美國的文化是一種移民文化,換句話來說其本身就是一種融合后的文化。好萊塢電影文化表現出來的同樣是這種融合后的文化意識形態,但是,美國依靠其文化霸權主義,通過其電影文化產品表現著其中濃厚的文化精神,這種嵌入其中的美國文化思想通過電影藝術形態潛移默化地影響著不同國家的觀影群體。然而,這種文化又是十分具有侵略性的,具有強烈的同質化傾向,十分巧妙地利用電影藝術的敘事表達獲得了輸出國觀眾的心理認同,使好萊塢電影體制發展得愈加成熟與完善,其拍攝的主流電影都能獲得高額票房成績。
隨著時代的發展,好萊塢在對于各國電影市場進行研究后發現,中國電影市場正在以倍速增長,好萊塢電影在其他國家的票房利潤主要份額就在中國,而中國的票房甚至往往會超越該片在美國本土的票房成績。因此,好萊塢針對中國的電影市場做出了戰略上的部署和設計,通過對于中國文化的研究,將具有中國特色的文化內容融入好萊塢電影當中,通過文化的融合讓中國的觀眾更容易理解并接受好萊塢的電影藝術,進而獲得持久的票房支撐與利潤。另一方面,好萊塢電影面對全球化的大背景,將自身的電影產業經濟進行量化與定制化生產,針對不同的觀影群體制作相應的電影作品。近年來,甚至出現了針對中國電影市場的定制版電影,中國版角色人物的設置,中國版特殊結尾的設計,等等。有評論者認為,好萊塢的這種對中國觀眾的諂媚行為是十分可恥與失敗的,具有針對性的文化產品送到中國觀眾面前,未必會得到好萊塢期待的效果,甚至可能會產生相反的效果,中國觀眾是否能夠買賬是一個未知數。但是,我們需要看到好萊塢對于全球化與文化融合的大潮所做出的勇敢的嘗試和努力,定制化的文化產品輸出對于好萊塢來說還在嘗試階段,并不具有十分成熟的理論基礎。好萊塢對于中國的文化,更多的還是將其融入電影敘事當中,糅合在電影主題當中,置于電影的美術設計當中,中西文化的融合在好萊塢電影當中已經經歷了很長一段時間的發展階段,經過了探索階段,逐漸向成熟期發展。中西方文化的融合在好萊塢電影當中,具有多種表現形態。
二、中西文化融合在好萊塢電影中的表現
美國通過好萊塢電影對于中國的文化傾銷是有目共睹的,為了使中國觀眾能夠更快速地接受好萊塢電影,能夠更快速與完整地理解好萊塢電影當中的主題思想與審美內涵,好萊塢電影中將中西方文化融合,構建一個跨文化敘事的藝術平臺,長此以往,中國觀眾對于好萊塢電影的接受程度日益提高,好萊塢電影也就逐漸控制了中國的電影市場,使其成為美國主要的文化接受國。而中西文化融合在好萊塢電影當中的表現形式具有多樣性與多元化,主要表現在以下幾點。
(一)中西方文化思想的融合
中國文化思想中講求對于實現集體利益與國家利益的追求,而個人只是組成家庭與國家的一部分,奉獻與承擔是中國文化中根深蒂固的中庸思想。所以,美國文化中的個人英雄主義和極端的個人解放的自由主義思想與中國傳統文化中的思想內涵是相背離的,并不符合中國人的中庸思想。但是,好萊塢主流的商業電影當中主要是以個人英雄主義為核心思想的,近年來,才逐漸打破不同的文化語境,逐漸融入其他國家與民族的文化,尤其對于中國的文化做出了大膽的讓步與融入。例如,在《黑客帝國》系列電影、《碟中諜》系列電影、《殺死比爾》系列電影、《盜夢空間》等中,東方的佛教思想與武術思想在影片當中以西方的審美視野展現出來,別有一番風味。
此外,中國導演在好萊塢拍攝的電影尤其將中國的文化和思想內涵深刻融合在好萊塢商業片的包裝之下。這些導演一方面尊重好萊塢商業片原有的基本主題思想與敘事模式,另一方面將自己在拍攝話語電影時積累的拍攝經驗和自己的東方思想、中國文化傾注在影片的畫面與語言之中,使整部電影都散發著文化融合的化學反應之下的獨特的藝術魅力。早期奔赴好萊塢拍片的吳宇森導演,通過《變臉》《斷劍》《碟中諜2》《人質》等一系列電影將東方的禪意和文化融入好萊塢電影當中,在這種中西文化與思想的融合之下,觀眾看到了具有港片風格的好萊塢動作片,具有中國文化象征含義的場景設計頻繁出現在銀幕的鏡頭視野當中。還有,如今風頭正勁的李安導演,更是在近幾年的好萊塢電影拍攝過程中,將跨文化的處理做到極致。電影《少年派的奇幻漂流》就是中西文化相融合的典范之作,少年派在電影當中不再充當個人英雄的角色形象,在與老虎同船對峙的過程中,李安將東方的文化與中國傳統文化的哲思融入其中,使整部影片極具哲理性,也極具推敲與再品味的藝術魅力。
(二)中西方文化元素的糅合
文化在歷史的演變與進化當中,形成了獨具自我風格與豐富內涵意義的文化符號,這些文化符號能夠個性鮮明地代表此類文化,是具有極強文化指代意義的標志。好萊塢電影對于中國文化元素的使用常常表現在對于極具中國文化特色的符號化展示,如對于中國傳統文化風格的建筑物的設計和展示,對于室內場景的中國化或者東方化,對于演員服裝的中國傳統服飾風格的設計包裝,等等。此外,對于極具中國文化內涵的事物的利用也表現了這種文化融合,如在場景設計當中對于竹林的展現,對于亭臺樓閣的場景展示,都使影片在敘事的過程中插入了他者文化的敘事語境,豐富了影片的文化內涵和敘事語言的藝術表現力。例如,電影《殺死比爾》當中,就將主演的服裝設計為黃色的運動服,邊緣以黑色條紋修飾,這樣的服裝設計源自李小龍在《李小龍傳奇》和《勇士的旅程》等電影當中的極具個人風格的黃色緊身衣。眾所周知,李小龍是中國功夫在國際的代言人,李小龍本身就已經成為中國文化的符號,而《殺死比爾》片中人物的設計更是對李小龍和中國功夫的致敬,是對于中國文化,尤其是中國武術精神的徹底融入,使整部電影營造出一種濃郁的中國味道,是一次中西文化融合的大膽嘗試。
此外,好萊塢甚至直接將中國文化貫穿全片,利用中國民間故事改編成為電影,實現了中西文化的融合,同樣獲得了極大的成功。例如,動漫電影《功夫熊貓》從角色設計到場景美術設計,再到故事內容,完全是中國故事的美國版。好萊塢沒有放棄對于個人英雄主義精神的表現,同時也兼顧了影片所要著重表現的東方文化思想,在文化的融合之下塑造了熊貓阿寶這樣一個憨態可掬的中國文化符號形象,利用中國文化符號實現了好萊塢電影敘事。再如,電影《花木蘭》的故事框架源自中國的北朝民歌《木蘭辭》,將這首長篇敘事詩中的木蘭替父從軍的忠孝兩全的感人故事,套上了好萊塢電影的敘事模式,在對人物形象及故事內容進行了跨文化處理后,實現了多元文化主題的表達,至今仍然受到觀眾的喜愛。可見,跨文化的改編與文化融合并非只是一種順應時展的新潮的嘗試,只要對于文化與藝術做出深入的理解和謹慎的處理,同樣可以使這樣的融合之作成為經典而廣為流傳。
(三)對于中國電影的翻拍
近年來,好萊塢對于中國市場的重視以及對于中國文化的熱衷,同樣表現在其對于話語電影的改編和翻拍,這是一種最為直接的文化繼承與融合,通過保留原有的敘事內容和敘事框架,經過美國文化和好萊塢商業元素的融入,從而改裝成為一部合格的好萊塢商業片。此類電影有,改編自香港警匪片《無間道》的《無間行者》,改編自香港恐怖片《見鬼》的美版《見鬼》,等等。而這其中,改編最為成功的要數馬丁斯科塞斯指導、萊昂納多?迪卡普里奧和馬特?達蒙主演的《無問行者》,該片一舉奪得第79屆奧斯卡最佳影片獎、最佳改編劇本等4項大獎,是目前好萊塢改編自中國電影最為成功的作品。該片的成功歸根結底是基于對原作的尊重與理解,對原作蘊含的深刻的中國文化思想的繼承,并巧妙融入好萊塢警匪片的商業元素,將一場敵我難辨、糾纏不清、正邪對決的較量展現得痛快淋漓。因此,一部改編電影能否成功,關鍵之處就在于如何將前作中的文化內涵與本國文化進行融合,在對于原作的敘事進行拆解的同時,在不打破原有成功的敘事框架的同時,也要實現跨文化敘事的重構。
好萊塢對于中國電影的改編仍然處于一個初期的摸索階段,嘗試改編的影片數量甚少,每一步探索都體現出好萊塢電影工廠的謹小慎微及其對于電影產業的良好把握。所以,改編的重點最終還是會落在文化的融合之上,這是一個需要不斷研究的課題。
李公堤通過“橋堤文化”和“湖濱公園”把金雞湖的水、綠與姑蘇的文化結合在一起,將金雞湖與現代多元風情、歷史與現實、休閑旅游與商業有機地組合起來,已成為蘇州地區具有相當人氣、商氣、運營最成功的區域之一。2009年12月,李公堤從蘇州20多家市級特色商業街中脫穎而出,被中國步行商業街工作委員會評為“中國特色商業街”,成為蘇州市區第一個“國字號”特色商業街。2010年李公堤被評為“蘇州十大最美夜景地”,同年12月李公堤作為金雞湖4A景區的主要景點及功能區之一順利通過國家旅游局驗收。2011年4月李公堤榮獲“中國最具創新價值商業地產項目”。
Apple:說到底,一座城市最美的風景還是人,蘇州是一座讓人能夠無限聯想的城市。因為從古到今,關于蘇州的美好故事都是與人相關,人與人,人與物,人與環境,人與這塊土地產生了屬于蘇州的獨特生活方式與藝術人文。為了讓這座城市更加地美好,我們希望把這種正面的美學能量可以超越地域差異,時空限制傳播出去,你所不知道的另一個蘇州,也許就在這里。讓我們來談談藝術吧。
我們從李公堤一期的餐飲集中區一直到二期,三期的休閑旅游,最后到四期的創意文化街區,明顯感覺到除了建筑的外形的變化以外,其中分布的商家也是有了很大的區別,在四期這里,更多的是藝術與設計的空間。整個街區更有活力與國際范兒。跟蘇州古城的文化街區似乎有著鮮明的對比。
薛文崗:蘇州本身就是一個有文化底蘊的城市,李公堤的由來也是有歷史背景的,因此從第一期開始就把蘇州的元素融入在里面,讓大家在新城區也能體驗到蘇州的文化。但是從第三期開始我們就打算把更多的文創內容放進來,我們覺得一個好的商業項目應該是文、旅、商的有機融合。
Apple:在李公堤三期有美術館,博物館及很多的藝術家工作室,圓融藝術中在李公堤也有一個展廳,當初成立圓融藝術中心是為了將更多的文化藝術資源引入到商業里面嗎?
薛文崗:我們是一個整體的商業開發與營運服務商,隨著人們生活水平的提高,已經不再滿足吃住行,游購娛的要求,我們希望能夠提供更廣的綜合性的消費體驗,并在這個過程中進行能夠盡到一些社會責任。搭建更多的文化藝術資源來提供給廣大的市民。為了將文化與旅游等有機地結合起來,因此成立這個圓融藝術中心。一方面是為了給商業地產輸送文化藝術的資源,另一方面也是為了推動公共藝術的發展。這個藝術中心現在有兩個展廳,一個是圓融星座的辦公樓大堂,一個就是在李公堤,但是除了這兩個常設的展廳以外,其實我們還有很多非常設的展覽,大部分都在公共區域,像時代廣場的天幕等。
Apple:我知道圓融藝術中心的兩個展廳對于藝術展覽的定位也是不同的,星座的展廳主要以傳統藝術為主,李公堤的展廳主要以現當代藝術為主,在這個展廳里面為蘇州本地的藝術家提供了一個非常好的展示平臺,讓廣大的市民也了解到了蘇州在地的藝術家們對于當代藝術的實踐與表現,觀察這座城市的文化與社會發展之g的關系,其中也做了很多有影響力的展覽,例如已經做了三次巡展的物派當代藝術展。朱亮你是其中的一個參展藝術家,你覺得圓融藝術中心提供的這樣一個平臺對于你們藝術家的創作來說是一種推動嗎?
朱亮:我很高興會有這樣的平臺出現,蘇州的藝術生態一直是很傳統的,展覽基本上都是水墨,平面架上。年輕的70后80后的這批藝術家都是默默地在做自己的創作,走自己的藝術道路,很少有人知道他們。但是物派這個展覽激發了藝術家們內心的真實感受,就像我們現在所在的展覽場地,《圖像的邊界》。圖像不單單是一張畫,它可能有各方面的信息,如果我們把這個界線打破以后,所以一切的東西都可以融入到圖像里面。這個展覽從開幕第一天開始,業內也覺得非常的有趣,這是一個非常棒的展覽,特別是在李公堤這個國際文化大融合的地方。更有意義。
薛文崗:我們圓融藝術中心當時在李公堤設立展廳的初衷就是想要在這里做一些新的實驗,現在包括政府的職能部分來看過之后也是覺得一些當代的藝術也是需要培育的,一些好的藝術形式我們就是應該去接受與普及,我們需要做好的引導,讓更多的市民接受各種各樣的藝術表現方式與形態。其實藝術中心主要是搭建一個平臺,希望能夠更多地引進文化的素材,能夠和我們這些商業的平臺做一個有機的融合,李公堤是蘇州首條中國特色商業街,這里每兩年有個雙年展,叫金雞湖雙年展,主展區就在李公堤。這個雙年展的總策展人就是中國美術館館長吳為山,通過雙年展我們留下了很多文化的藝術的財富。
媒介融合對大眾生活的影響,即是媒介用戶在物質層面、操作層面和理念層面的變化[1]。不同媒介之間的功能發生整合,媒介產業之間的融合使傳媒與商業邊界模糊,傳播內容生成的界限不再清晰,技術賦權與信息賦權使大眾一躍成為信息傳播的主體,給傳播生態帶來了較大的轉變。
(一)技術形式融合為紅色文化傳播創造了更大空間
媒介融合為紅色文化資源的保存提供了技術便利,無論是紅色文化遺址的保存,還是紅色文化精神的傳承和弘揚,都離不開多種形態的傳播媒介。傳播門檻的降低和傳播工具的普及,使大眾從傳統媒體時代的信息接收者轉變為傳播主體,擁有了收集、信息的主動權。傳播超越了公共傳播與個人傳播、大眾傳播與人際傳播之間的界限,傳播內容的生產者和接收者的二元身份在多媒體客戶端得到統一,傳播主體多元化、傳播內容多樣化、傳播方式靈活化和傳播過程互動化,為紅色文化傳播提供了一個準入門檻低、方便快捷和互動高效的互聯網平臺。傳統媒體在紅色文化內容生成上的權威性,在有了新媒體附帶的流量加持后,必將轉化成巨大的社會影響力,進而將紅色文化傳播提升至新的層面。
(二)產業融合為紅色文化傳播創造了更多業態
媒介融合除了給紅色文化傳播帶來技術上的便利之外,產業融合也為紅色文化傳播創造了更多業態。媒介產業融合主要體現在兩個方面:一方面是媒介內部不同媒介形態的融合,形成了復合的媒體生態圈;另一方面是媒介與外部產業的交叉與融合,形成網狀的傳媒產業鏈[3]。產業鏈的延伸使傳媒產業的內外關聯度不斷加深,傳媒產業邊界模糊化,多產業資源和功能整合也不斷強化。紅色文化傳播與教育、旅游、影視、文創產業相結合,衍生出品種多樣的紅色系列產品,比如,愛國主義紅色教育基地的建設、紅色旅游的開發、紅色影視作品的制作、紅色文創產品的研發,都可以在普及紅色文化知曉率、延續紅色文化生命力的同時,更好地實現文化價值、社會價值與經濟價值的多重平衡,為陜南紅色文化的傳播開拓更為廣闊的空間。
(三)社會形態融合為紅色文化傳播提供了更多可能
技術變遷與社會脈絡重塑具有勾連,新傳播技術興起而出現的媒介融合,將不同維度上的媒介重新整合為一體,形成一個全球化的、涌動的“網絡社會”[4]。媒介融合發展至今,給大眾帶來的不僅是技術上的便捷和產業上的擴展,更多的是交往手段、生活方式和環境的變遷。新媒介之“新”,不僅僅是時間序列上的新,也在于它為社會連結提供了新的方式、尺度和標準,并對社會傳播圖景產生影響并發生改變[5]。新舊媒介彼此交融形成新的傳播形態,很大程度上改變了傳播環境,個人作為傳播主體擁有了更多機會接觸和傳播信息、創造和實現價值,媒介融合對大眾交往觀念和傳播方式帶來的影響也將改變陜南紅色文化傳播的社會語境。
二、陜南紅色文化傳播的困境
媒介融合雖然極大地改變了傳播生態,為人們提供了連結世界的新標準和新尺度,但以技術為基礎的傳播變革以及在傳媒產業融合的過程中,對市場的跨越、對用戶的知識技術和媒介素養設置了相應的準入標準,導致傳播也面臨著一定困境。
(一)傳播內容的可讀性不足
新舊媒體融合產生新的傳播形態,使大眾參與傳播、獲取信息和表達自我的意識不斷增長,傳播內容也異常豐富,從多個方面滿足了受眾的需求。信息技術支持下的數據篩選和興趣推送為受眾營造了信息繭房,可讀性、趣味性和刺激性成為媒介內容傳播通暢與否的重要因素。新媒體平臺控制了信源和信息傳播,掌握著網絡空間話語和規則的定義權和解釋權,并利用算法為用戶精準推送信息,甚至是“投喂”信息。應提高紅色文化傳播的可讀性,讓紅色文化傳播進入大眾視野,融入大眾的接受范圍,讓陜南紅色文化成為大眾自覺傳播的議題和主動消費的對象。
(二)紅色文化商業化的不良傾向
紅色文化與產業化的結合使其走向市場,不可避免地受到商業性的侵蝕:一方面是大眾化主體對傳統媒體話語權的沖淡,使媒介融合語境下的紅色文化傳播喪失了主導權;另一方面是商業趨利性,使紅色文化傳播出現膚淺、扭曲、拜金等不良傾向。此外,雖然陜南紅色文化資源較為豐富,但存在對現有資源的利用不夠充分、傳播手段傳統單一、區域結合度不高的問題,使其未能根據融媒體時代的用戶需求進行分類開發。因此,如何把握紅色文化傳播與商業的尺度,強化區域紅色文化的特色定位和辨識度,也是陜南紅色文化傳播進程中需要破解的困境。
(三)傳受雙方媒介素養有待提升
媒介融合是建立在技術基礎上的新舊媒介形態的融合與互補,一種是生產出嶄新的、匯聚眾長的媒介形態;另一種是傳統媒體憑借其內容生產的專業性入駐新興媒介,獲取受眾影響力。媒介融合對媒體從業者的素質要求,應是科學性、人文性、綜合性和專業性的統一,而是不僅僅停留在技術層面。紅色文化傳播更需要媒體從業者具有堅定的政治意識和陣地意識,把握文化認同和文化自覺、占領輿論引導和思想引領的傳播主陣地。因此,如何培育并進一步提升媒體從業者和用戶的媒介素養,構建良好有序、傳受均衡、主動傳播、全員傳播和全息傳播的傳播環境,是陜南區域紅色文化傳播需要解決的問題。
三、陜南紅色文化傳播的路徑思考
紅色文化不僅傳遞著一種文化信息,代表著一種社會現象,更具有教育、引導、培育的功能和作用。在媒介融合背景下,保存好、繼承好和發揚好陜南紅色文化,可以從以下三個方面進行相應的探索。
(一)傳播內容:引導性、可讀性的生成與增強
隨著傳播技術門檻的降低,新媒體以其便捷性吸引了大量用戶,傳播內容生產存在庸俗化、膚淺化和娛樂化的傾向,紅色文化傳播應如何生成與增強其引導性與可讀性,成為受眾自覺關注的議題。首先,要堅持與掌握傳統媒體在陜南紅色文化傳播中的主導性。傳統媒體作為專業媒體機構,在文字編輯、信息的篩選和組織與傳播上擁有豐富的經驗,也具有相對完善的采編審核隊伍,對當代紅色文化傳播的議題設置、內容生成、深度報道以及價值認同的整合具有引領性。其次,要充分激發用戶參與紅色文化傳播的熱情,形成“全民DIY”。通過議程設置進行“生產———選擇———過濾———推薦”,將紅色文化傳播的議題展現在用戶環境中,引發大眾積極參與討論,并逐漸形成席卷全民的紅色浪潮。最后,應注重紅色文化生命力的展現,深度挖掘歷史,還原紅色具象,尋找紅色文化精神的當代寄托,探尋、創造與發展時代精神。
(二)紅色資源:數字化保存與時代性延續
近年來,紅色旅游、紅色影視作品、紅色文化衍生產品一直活躍在大眾視野中,潛移默化中營造了紅色文化認同感,然而,在紅色文化產業化的過程中,應注意對紅色文化資源進行保護。紅色文化遺址在開展旅游觀光、影視取景等過程中不可避免存在人為損耗,甚至帶來不可逆的損壞,為解決此類問題可利用VR、AR等現代技術減少直接接觸文化遺址,同時營造沉浸式感官體驗;可以通過全景圖像和視頻拍攝等技術對紅色文化資源進行數字化保存,并結合網絡直播開展陜南紅色文化“云旅游”,在減少紅色遺址消耗的同時,降低受眾的時間和經濟成本。此外,還可以大力發展紅色文化產業鏈,強化紅色文化基地的保護、修復與重建,夯實其物質載體,并拓展深化陜南紅色文化的精神內涵,探討延伸其當代價值。針對當前網絡環境中的不良傾向,除了堅持正確的輿論導向、用紅色文化滋養群眾以及整合社會價值認同之外,也應該逐漸建立起一套有法律依據的網絡行為規范,將網絡平臺建設成文明、規范、和諧的公共空間。
(三)媒介素養:有針對性地培育與提升
媒介技術與產業形態的融合,以及以技術發展為基礎的網絡平臺的興起,使傳統媒介的內容生產方式不能很好地適應新的傳播環境,傳統媒介用戶在面對新興媒介平臺時難免無所適從,因此,媒介用戶的素養培育十分重要。在媒介從業者的培養問題上,應注重培養“一精多能”的專業性人才,以便更好地應對多元化、立體化和全方位的傳播環境。網絡技術的發展逐漸引起傳播工具的變遷,數字化的網絡傳播成為我們與社會連結的重要方式,具有較強的人際性、互動性和交往性。當下,媒介融合發展日漸成熟,各種網絡社交平臺、社會應用平臺逐漸占據了人們的生活,受眾不再是一個統一的概念或群體,而是被賦予了多樣性、變動性和不確定性“標簽”的獨立的個體,媒介素質的培育對象中老年人,“數字移民”和“數字原住民”[6]同樣也應該接受社會為其提供的媒介素養培育,以更好地適應網絡社會。
參考文獻:
[1]丁柏銓.媒介融合:概念、動因及利弊[J].南京社會科學,2011(11):92-99.
[2]萬生更.陜西紅色文化資源價值探析[J].理論導刊,2010(4):79-81.
[3]喻國明,李彪.互聯網平臺的特性、本質、價值與“越界”的社會治理[J].全球傳媒學刊,2021(4):3-18.
[4]黃旦,李暄.從業態轉向社會形態:媒介融合再理解[J].現代傳播(中國傳媒大學報),2016(1):13-20.
[5]喻國明.新媒體范式的歷史演進與社會構建———兼論傳播學學科發展的著眼點與著手處[J].現代出版,2021(4):5-8.
在儒家正統思想中,“正名”是“修身、齊家、治國、平天下”的根本;君子謀事,必“師出有名”。“名”,在中國五千年文化中擁有無可替代的地位。命名,從古至今都是大事。
時至今日,在全球化趨勢下,本身具有巨大包容性的中國文化,在開放、融合的大環境中,又展示出了得天獨厚的優勢,海納百川,吐故納新,結合西文文化、商業文化,催生出語言創意這一朵迷人的商業奇葩。
在語言創意產業中,為企業命名,已經從一種文字藝術,擴展成了一種集民俗文化、傳統文化、商業文化、時尚消費文化于一體的文化雕塑藝術,成為一門以符號學、語言學、現代營銷學為基礎的暫新學科。品牌命名過程,也開始引進科學的方法論,通過全新的科學演繹,將其自身升華成一種文化的圖騰儀式,帶來令人耳目一新的商業景觀。
偏見與價值
傳統上認為,建立品牌是個水滴石穿、潛移默化的過程,品牌名稱一旦確立就不能改變。老字號如 “王麻子菜刀”、“狗不理包子”等即使創業起初所取的名稱看上去惡俗不堪,在品牌名稱的選用上也仍堅持“從一而終”。張愛玲在《必也正名乎》中說的,“我自己有一個惡俗不堪的名字,明知其俗而不打算換一個。”便是一個類似的絕妙寫照。于今,“張愛玲”這個“惡俗不堪的名字”,經過歲月蕩滌,依然呈現赤金成色,被證明為不朽的文化“品牌”。“王麻子菜刀”、“狗不理包子”等老字號商業品牌在時間的磨礪中也同樣表現出了風雨不倒的實力。盡管如此,它們的品牌成長模式卻很難在21世紀被重新拷貝。21世紀眼球經濟的核心是“品牌制造”。
在哈佛大學商學院博士候選人David Arnold看來,“品牌價值存在的原因就是消費者的偏見。”這話看似偏頗其實不無道理,21世紀的品牌制造事實上正是制造品牌“偏見”的過程。文化、商業品牌于今,是與大眾時尚文化特別是體驗消費文化息息相關的。21世紀是信息泛濫、世界大同的世紀,人們尋找的是價值的普遍認同,重視的是感官、心靈的直觀體驗,所表現出來的正是一種普遍的“偏見”。
“品牌制造”的原始驅動力,正是來自于這樣一種“偏見”。這種“偏見”,成了引導千千萬萬人體驗生活、體驗自己的旗幟;導演著21世紀的品牌神話,如耐克、阿迪達斯,足球的貝克漢姆,田徑的劉翔,F1運動的舒馬赫,以及文化層面上如郭敬明、韓寒等80年后作家、美女作家,甚至于“超女”、“快男”、黃健翔。這樣的品牌“偏見”,不關對錯,卻有普遍價值,不管是在商業、文化還是社會層面。
語言文化創意產業的核心——品牌命名的使命,也正在于制造品牌“偏見”,以樹立引導體驗和消費的文化和商業大旗。品牌制造,在于創新品牌生成的模式,改變傳統品牌發展的軌跡,訴求于新方法,實現一種一瀉千里、奔騰不息、澎湃的品牌影響力。而其中第一步,也是最重要的一步,就是品牌命名。
文心雕龍
科學家經過統計得出,冰山露出水面的部分只占其總體積的八分之一。如果將一個企業比喻作一座冰山的話,那露出水面的八分之一就是品牌,它所要呈現的,是整座冰山的碩大與厚重。
品牌名稱作為語言符號系統的一部分,屬于創意符號。符號有隨意性、指代性、約定性、跨越性四大特性,擁有表義、理解、交流三大功能。品牌命名的核心任務,在于通過天才的靈感、科學的程序,捕捉語法的結構;語種的烙印;語氣的氣氛;語調的格調;語感的感應;語趣的趣味;語力的表現力、沖擊力、震撼力、說服力、號召力;以及語境的意境。通過“文心雕龍”的工作,使之能夠在最大范圍內:引起注意;傳遞營銷信息;定位品牌;增加知識;改變情感、態度、觀念;促成購買;獲得美感、、戲劇享受的作用。達到“山登絕頂我為峰”中的“我”的位置、境界和效果。使之成為冰山露出水面的那一部分——承載著美麗與厚重,成為商業金字塔頂的璀璨名珠。
數往今來,世界范圍內各種文化的交流,幾乎都與商業文明分不開,比如“中西方文化交流之路”——絲綢之路其背后的商業背景。隨著全球化進程日益加快,品牌作為商業文明綠洲上的大樹,也成為了世界各種文化溝通、協調與融合的有力體現,——文化和地域的溝通,意識形態、世界觀的協調,價值觀的融合。因此,不管是走向世界的中國品牌,還是進入中國的國際品牌,都必須以CIS(形象識別系統)整合品牌形象國際化元素,包括以MIS(理念識別系統)整合跨國經營理念和發展戰略,進而形成擁有國際風范的品牌特質內涵。這就意味著,在品牌名稱上,中西象形文字、字母文字需要并肩作戰,打造一個內蘊更加豐富的符號系統。
中國機會
不管是商業溝通,還是文化交流,如今有越來越多的企業、機構已經在國際化進程中感受到了品牌名稱張力不足所帶來的不便,聯想集團的中道易名——從“Legend”到“Lenovo”,韓國首都從“漢城”到“首爾”(Seoul),都是這方面的鮮明的例子。而在不斷制造商業傳奇的今天,Google、YouTube、盛大等各行新貴,如雨后春筍般不斷涌現。許多品牌都幾乎是一夜之間便身價暴漲。這些資本雄厚、生機勃勃的品牌新勢力,在經歷了天方夜譚的發展神話后,尤其需要一個品牌再塑的過程,需要重新品估、定位品牌,挖掘品牌的深層次價值——如更名、開發子品牌或其他語種品牌名稱,以鞏固其品牌勢力,開發新市場。Google中文命名“谷歌”(Google在全球唯一一個非英文名字),便是著名的一例。
與此相伴的是,入世后中國市場的全面開放,給中國傳統老字號如同仁堂、全聚德、王麻子菜刀、狗不理包子等帶來越來越大的外來壓力,中國老字號只有給自己的金字招牌,注入更加豐富、多元、現代的注解(尤其是外文命名),才能從容化解外來競爭,在全球大市場發揚光大其不朽魅力。
回顧近幾年中國企業界重大的品牌命名事件可以發現,這些事件幾乎都是在企業規模壯大到一定程度,開始國際化時發生的。這就是說,在全球一體化背景下,品牌命名特別是跨文化品牌命名,給全球市場帶來的是文化的橋梁、價值的紐帶。隨著中國品牌勢力的國際化進程不斷加快,中國新興品牌命名機構將籍中國巨大的市場獲得前所未有的發展契機。
一、旅游產業融合與旅游業態的關系
旅游產業融合與旅游業態從本質上都是旅游產業發展中的一種創新。旅游行業間的融合催生了旅游業態的出現,旅游業態的發展又進一步深化了旅游產業的融合。旅游業的發展為旅游產業融合和旅游業態的出現提供了良好的市場。隨著旅游需求的多樣化、多元化、個性化等的發展,需要豐富多樣的旅游業態來來滿足不斷變化的旅游需求。而旅游業態的創新,產業融合是產生旅游業態創新的重要途徑。
二、東郊記憶業態發展研究
(一)東郊記憶業態現狀
東郊記憶園區引入了不同規模和風格的音樂現場演藝、酒吧、咖啡、影院、劇場等體驗性業態,特色餐飲、酒店、禮品店等配套商業,還植入了“成都藝術超市”等關聯藝術業態。形成七大業態業態,商務辦公、演藝與展覽、音樂培訓、音樂主題零售、酒吧娛樂、設計酒店和文化餐飲。
(二)東郊記憶業態發展困境
1、產業鏈短,業態要素培育不充分
東郊記憶旅游產業鏈條太短,導致旅游企業間聯系不緊密、產業關聯性不強、相關要素業態培育不充分。同時,旅游項目低水平重復建設,增長方式粗放。例如園區內留聲歲月咖啡館與星空間咖啡館,類似的咖啡館近距離重復建設,打破了資源供需關系的平衡,導致市場的無理性競爭,造成資源的巨大浪費。
2、東郊記憶產業園區扶持力度不夠,新業態發展受到限制
旅游產業的持續、快速、健康發展需要一個良好的產業發展環境,產業間的融合化發展、旅游新業態的培育開發更是如此。東郊記憶缺乏專門的支持保障體系對旅游產業融合進行扶持,雖然成立了專門的部門來協調、推進旅游業的融合化發展,但與入駐企業間的交流不夠,新型旅游業態無法在創業園區平臺層面獲得支持和鼓勵。
3、高素質人才缺乏,旅游業態創新能力不足
由于東郊記憶園區管理層的不作為,導致園區內旅游企業規模小、創新能力差,難以吸引行業高素質、高水平專業技術人員和經營管理人員來東郊記憶園區發展,致使旅游新業態的培育和開發缺乏人力資源保障,對園區未來發展和旅游業的可持續發展產生了嚴重的制約。高素質人才的缺乏,直接導致旅游業態創新能力不足,發展沒有后勁。
三、產業融合視角下東郊記憶旅游業態的創新
(一)東郊記憶業態創新的戰略目標
在產業融合的視角下,業態創新就是為了提高該地區旅游建設的市場競爭力、擴大東郊記憶的客源市場,實現區域經濟效益。從產業融合的角度來看,東郊記憶園區內旅游業態資源也沒有得到整合開發,這在一定程度上阻礙了東郊記憶業態的發展建設。加大區域內業態的開發程度,鼓勵業態創新,實現該區域內創新業態的建設與推動,建立東郊記憶創意園區,是東郊記憶業態創新的一大戰略。
沒有永恒不變的業態,也沒有永遠能夠保持競爭優勢的旅游業態。在保持該區域業態的活力與市場競爭力的同時,通過“高質量、廣宣傳、大銷量、嚴管理、優服務”的業態戰略將東郊記憶園區品牌提升為東郊記憶園區名牌,是東郊業態創新的又一重大戰略目標。
(二)東郊記憶旅游業態創新
1、音樂+旅游
東郊記憶園區內旅游業態資源非常豐富,但其最具根本、特色、壟斷性的應該是其濃厚的工業歷史和音樂元素。依托東郊記憶城市公園的地位,結合成都本地音樂特色,發揮四川音樂學院、移動音樂頻道等表演智力和人員支持,通過音樂旅游的創意研發、書籍音像制品的出版發行等,全方位、多渠道的將本地音樂呈現給大家。發展如音樂專場晚會、音樂專項節慶等來促進音樂旅游業態的發展。
2、工業+旅游
通過挖掘原紅光電子管廠的歷史,結合最新燈光技術,引入最新、最具人氣的燈光秀,制造東郊記憶夜景,提高旅游夜晚的可觀賞性與體驗性。例如,通過燈光技術,以項目的某處城墻為幕布,用一臺投影機向上投射反應成都歷史、文化的畫面,使觀者裸眼就能看到3D的立體燈光效果。同時,引入區域水景,將燈光、水景相結合,既緩解東郊記憶缺水的硬傷又構成動態水景觀賞與體驗。
3、商業+旅游
依托成華區建設路商圈,以老成都記憶為賣點,體現成都特有歷史文化和城市精神風貌。旅游商業業態主要圍繞娛樂酒吧、餐飲、購物、服務零售四大元素展開。在原商業業態上做調整,豐富購物內涵,業態休閑化提升,引入各類娛樂活動。舉辦各種類型的比賽,如美食大賽、攝影比賽等,吸引旅游者參與,提高互動性;休閑項目引入如旅游演藝、定時巡游等項目,增加游客參與性,提升整體吸引力。同時,提高商品進入門檻,以經營品牌產品為主,豐富商業業態,如餐飲店、酒吧、KTV、電影院等等;包括原創設計師品牌、3D生活館、創意工藝擺飾、創意居家日用、創意禮品飾品、生態農場、DIY手工店等系列,同時具備鮮明的成都特色和文化特征。
4、文化+旅游