聲樂的教學計劃精選(九篇)
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第1篇：聲樂的教學計劃范文
一、教學用書
教學大綱：普通高等學校招生音樂專業考試大綱；
進一步加強勤工儉學、節約挖潛工作，拓寬勤工儉學的渠道，積極開展自制教具活動，積極爭取社會各界的支持，各項開支精打細算，做到花小錢辦大事。財務部門要堅持校務公開制度和月度報表制度，按“收支兩條線”的要求，嚴格財經制度，加強民主理財，嚴格物品采購、維檢、公出審批及登記制度，規范采購、維修程序，倡導綠色出行、嚴格公務用車、杜絕公車私用，各部門對需上報工作要提前一天完成，以便辦公室統一協調用車，減少不必要的公出費用，公出人員要主動登門咨詢教辦相關部門，把工作想在前面。嚴格招待標準、減少陪餐人數、嚴控招待范圍。
聲樂卷：高考音樂強化訓練，湖南文藝出版社
視唱練耳卷：高考音樂強化訓練，湖南文藝出版社
基本樂理倦：高考音樂強化訓練，湖南文藝出版社
李重光：《音樂理論基礎》人民教育出版社
其它：河北省音樂統考歷年高考試卷；人教版高中音樂課本鑒賞。
二、聯考分析
學校獨立批65個宿位，第一批55個宿位，歷年宿位都比較緊張，考生報考志愿時謹慎考慮是否勾選住宿。該校開設第二外語選修課程供學生選擇，包括日語、德語、西班牙語、法語等。
我省2011年音樂高考分值做了調整，專業滿分為200分，其中主項150分、視唱20分、聽音15分、樂理15分。預計2011年我省音樂專業錄取控制線，本科聲樂150——160分以上、專科聲樂120分以上。
前幾年我省的音樂考生文化課控制線，本科基本控制在301分以上，專科基本控制在240分以上。
音樂高考錄取方法是以專業排名，文化成績達線即可。
2011年我省的音樂高考大約仍在1月份進行，要想考上理想的音樂大學，既取決于學生自身的勤奮努力，又和老師的教學方法、家長的關心支持分不開。
"兩題"即高考題和訓練題.在兩題研究方面做到"五找":對歷年高考試題整體研究找共性;對近三年高考試題重點研究找趨勢;對相同考點的試題對比研究找變化;對不同模式的試題分類研究找差別;對各地考試題集中研究找信息.
重視養成教育：養成良好的學習習慣和生活習慣，對學生的成長進步是十分必要的，良好的行為習慣使一個人的終生發展受益非淺。因此，在班級進行良好品德的養成教育是十分必要的。根據學生的思想實際情況，與學校的德育工作密切配合，本學期，將從不同的方面和角度對學生進行規律性的常規訓練。重點落實好《小學生日常行為規范》，使學生逐步形成良好的道德品質，行為習慣，學習習慣和積極的學習態度，不使一個學生掉隊。開學后，及時對學生進行思想教育，把心收到學校，全身心地投入到學習上。
三、教學實施：
在高三這一學年里，學生基本上能夠自覺地學習。大多數學生對基本知識掌握得還可以，但解題能力和解題方法還需要加強。同時針對學生主觀題較弱，加強主觀題訓練。
以聲樂教學為主，以樂理、聽音、視唱為輔，全面開展系統訓練。
1、聲樂教學：
學生分析：民族唱法學生1位，美聲唱法學生4位，通俗唱法學生2位
聲樂教師：本學期聲樂教師公開課兩次。
總課時計劃180節，其中歌唱技巧發聲訓練課40節，新歌練習50節，一對一聲樂輔導課一人一周一節。
這學期的教學內容是授完七年級中國歷史上冊。理清每個階段的歷史線索，概括每個階段的歷史特征，找到人類歷史發展的規律，是本學期教學最核心的內容。這就必須夯實基礎，引導學生自己來探索歷史發展規律，從而培養學生的能力。
發聲練習15條，要求每生從中選5條適合自己的發聲練習。
每位學生學會10首新歌曲。前3個月每生一周一歌，一周一查。后兩個月重點訓練1—2首歌曲，以備高考之用。
重點重視：重視學生咬字、吐字、節奏節拍、音準、呼吸支點、情緒表達等。
10月下旬進入高考備戰，每生準備好p3,下載適合自己演唱的歌曲伴奏。11月份開始跟音響伴奏練習，師生共同敲定高考曲目。12月份模擬聲樂高考訓練，啟示引導注意事項。
教學方法：因人而異，張揚個性。
2、樂理教學：
樂理卷：總課時計劃60節。
要系統地講課，作業盡可能當堂完成，使學生當堂弄明白所學內容。引導學生自覺學習音樂理論，多做練習。有系統地做實戰練習，有難題隨即啟示引導。8月9月份講授、復習基本樂理。10月份《樂理卷》試題分析。11月份歷年音樂高考試卷分析。12月份精讀李重光編著的《音樂理論基礎》和復讀高中課本《音樂鑒賞》藝術常識。
側重點：將習題答在試卷上，對照標準答案做認真細致地分析。
3、聽音練耳教學
總課時計劃60節。
難點：通過適當的方式在快樂輕松的課堂中進行理論知識學習。不僅可以避免學習理論的枯燥乏味性激發學生興趣，還可以真正學到知識。
教學過程：
（a）、聽單音音程（用所有自然音程比較、聽辯）
（b）、聽音階（自然大小調、和聲大小調、旋律大小調、30種民族調式）
（c）、聽和弦（原位三和弦、轉位三和弦、屬七和弦）
（d）、聽節奏聽拍號（2／43／44／43／8等，書寫基本節奏型）
（e）、聽旋律（用五線譜高音譜表，在基本節奏型上寫出旋律）
檢查方法：讓學生將聽寫結果寫在五線譜本上，當堂批改校正。
4、視唱教學
除聲樂課外，視唱也是重中之重的學習，學好視唱對聲樂、聽音有非常大的幫助，教學中一定要注意培養學生唱好音程、節奏。
視唱總課時計劃120節。
從視唱卷118條練到335條，共217條。其中c調48條、f調62條、g調60條、d調24條、bb調23條。
第2篇：聲樂的教學計劃范文
[關鍵詞]卓越工程師；日常管理
中圖分類號：C93 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2015）23-0125-01
“卓越工程師”計劃是高校培養適應社會和經濟發展需要的高級專門人才的一項新的“質量工程”，要求高校轉變辦學理念、調整人才培養目標定位以及改革人才的培養的模式。但是目前大多高校對卓越工程師班的日常管理辦法還沒有一套成熟的培養體系，卓越班的學生在評獎評優管理辦法、保送研究生等關系自己切身利益的問題上還存在疑惑。
本文從更好服務“卓越工程師”計劃的學生出發，在日常教育和管理方面提出一些創新性的看法，從班級設置、評獎評優、保研推免、科技創新、國際化等方面都做出了相應的調研和探索，鼓勵學生們選擇卓越，成就卓越。
一、單獨設置“卓越班”，“工程師”們有歸屬
鑒于“卓越工程師”計劃（以下簡稱卓越計劃）的學生采取小班授課的模式，因而設置“卓越班”，例如2013級機械設計制造及其自動化卓越1班。“卓越班”屬于虛擬班級，既卓越計劃的學生不再單獨編排學號，其日常的一些管理還是歸口于原來行政班級。這樣，既方便了“卓越班”小班單獨授課的要求，又不影響卓越計劃學生日常的一些管理，如學生管理中的零匯報制度等。在“卓越班”里設置班干部，倡導有自己的班級文化，“卓越班”也有資格參評各個層次的優秀班集體、團支部等，這樣也激發了“卓越班”學生追求優秀的動力，從側面也會促進其專業學習，讓優秀無處不在。
二、獎學金推免有保障，卓越班學生動力強
“卓越班”學生相比其他同學在相同時的時間內要學習更多的科目，進行更多的實踐，因此，其獎學金評定往往容易出現科目不統一、學分不一致等現象，也讓學生在評定過程中出現混淆。根據學生所在專業實際情況，以機械設計制造及其自動化專業為例，現制定了以下計算獎學金學分績的備選方案：通常情況下，必修課與限選課成績按照學分制進行加權平均得出n1；每門公選課成績乘以學分乘以千分之二，再將計算后的各科成績相加，得出n2；最終的學分績為N= n1+n2。“卓越班”學生同學期要多修若干門專業實踐類課程，為鼓勵學生，將這幾門專業實踐類課程算作科技創新學分，計入學分績中，得出最終的綜合測評，與普通班的學生放在一起進行專業排名，評定獎學金。
在推免政策上，計算推免成績時，“卓越班”學生在選擇參加測評的公選課科目時，也可以選擇多修的科目進行沖抵，擴大了公選課成績的可選擇面；“卓越班”學生既可以推薦免試學生型研究生，也可以推薦免試專業型研究生，在同等條件下，“卓越班”學生在申請推薦免試專業型研究生時給予優先考慮。
三、科技創新能力培養常抓不放
提升學生創新實踐能力是培養卓越工程師的一個基本要求，也是其之所以“卓越”的一個重要標志。因此，在科技創新方面，對“卓越班”的學生要高標準、嚴要求。
首先，需要培養“卓越班”學生的創新思維能力，創新思維能力是學生進行科技創新的核心，需要貫穿于“卓越計劃”的培養方案之中，在卓越工程師培養標準的實現過程中得到不斷地培養和提高。目前各高校都十分重視大學生創新創業訓練計劃，這個創新平臺對“卓越班”學生也是十分重要，應該鼓勵“卓越班”學生參與到大創負責人的申請中來，要求其在大一大二期間班里的每位同學都能獲得一項大創立項，投身科技創新。
接下來，需要培養“卓越班”學生的工程實踐能力，好的工程實踐能力是實現創新思維的基礎，也是衡量綜合創新實踐能力的一個重要標準。在大學生創新創業訓練計劃的支持下，學生也有資金參與一系列的科技創新活動。針對“卓越班”學生，以機械設計制造及其自動化專業為例，在不同年級給出相對應的科技創新活動，具體表現形式如下：
盡可能制定“卓越班”的學生都要達到的畢業標準：以第一作者身份擁有專利和論文，都以第一負責人的身份獲得省級以上學科競賽獎項。
四、培養國際化視野的卓越工程師
引導“卓越班”學生追求卓越，拓寬其國際化視野。我院機械設計制造及其自動化專業有良好的留學專業傳統，材料成型及控制工程專業擁有“國際焊接工程師”認證資格等，都有助于“卓越班”學生走出去。目前，與專業相關的2+2、2+3等聯合培養出國交流項目，公費與澳大利亞、加拿大等幾個國家的大學交流機會較多。以機自專業為例，針對該專業有德國卓越計劃項目，只要成績符合要求，參加語言考試可比較方便的申請到TU9的知名高校。作為“卓越班”的學生，更應該有國際化意識，在考取國際化證書、出國留學上應該有更高的比例。
在政策上，針對“卓越班”學生，若參加雅思考試超過6.5分獲參加托福考試高于90分，給與補貼該次的考試費用；在教育管理上，通過在卓越班內成立出國留學興趣小組，通過多開展出國留學宣講會、與我校國外留學生交流互動等形式，讓“卓越班”學生近距離感受出國留學、認同出國留學、踴躍出國留學，做一名有國際化視野的“卓越工程師”。
以上針對“卓越工程師”計劃目前在日常教育和管理上的一些方法進行了探索，為了更好的服務卓越計劃。做好“卓越工程師”計劃學生的日常教育和管理，也要以增長學生的知識、培養學生的創新意識、創新思維、創新技能、創新素質和工程實踐能力為主要目標，開展對應形式、規模、內容、對象的思維創新活動，讓學生們更加清楚自己所應該關注和提高的能力，讓卓越成為生活中的一項習慣。
參考文獻
[1] 林健.卓越工程師創新能力的培養[J].高等工程教育研究，2012.
[2] 林健.“卓越工程師教育培養計劃”專業培養方案研究[J].清華大學教育研究， 2011， 32（2）：47-55.
[3] 史泰岡 高丹.實施卓越工程師培養計劃 提高學生實踐創新能力[J].實驗室研究與探索，2012.
第3篇：聲樂的教學計劃范文
關鍵詞：群眾聲樂藝術；輔導教學；音樂文化；宣傳普及
中圖分類號：J602 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）02-0129-01
一、群眾聲樂藝術輔導教學的工作特點
在輔導教學中，正確的把握群眾學員的聲樂問題、促進群眾對聲樂藝術的學習熱情、加強群眾對于聲樂的了解程度，不僅有利于音樂文化在民間的傳播，而且有助于提高人民群眾的音樂文化素養，在建設社會主義新時期氛圍和和諧的文化生活中也起到了積極的作用。在開展實際輔導教學的工作中，群眾聲樂教學因其自身的特點，更加需要聲樂輔導員對此的準確而有力的把握。
（一）教學中的獨特性
聲樂藝術表演是中國古代歌唱家的一項重要的娛樂活動。檢閱古代的文獻資料，許多著名的歌唱家都參加過很多的表演活動，在活動中，這能直接反映出歌唱家們的演唱水平和藝術修為。每個歌唱家都有自己獨有的特點，這需要表演者投入真正的感情，這樣的表演才夠完美。歌唱是語言的另一種表達方式，必須在美妙的同時做到傳情達意，讓聽眾獲得精神上的藝術享受。因此，作為歌唱藝術，它類似于其他藝術類的規律，要求內容與形式上的融合和統一，也就是“聲情并茂”。
（二）教學中的地域性
在群眾聲樂藝術輔導教學中，教學的地域性是不可忽視的問題。它主要體現在獨具特色的民族唱法和民間音樂上，比如：戲曲、民歌、民間曲藝等。在北方的民歌中，例如《山丹丹開花紅艷艷》，曲調形式采用對應的上下句體，歌詞蒼勁而有力，曲調連續，旋律跳進，并且充滿了人民的真摯的樸實之情；而南方的民歌則曲風溫婉別致，細膩且華麗、例如《無錫景》，結構采用漸層下移形成四句體，充滿了典型的水鄉小調色彩。
二、在輔導教學中群眾聲樂應注意的問題
在學習基礎聲樂理論的過程中，教學者應該是學員了解發聲器官的發聲原理，在演唱過程中學會自然科學、有條不紊的調節呼吸，保護聲帶，并創造屬于自己的獨特音色風格。
（一）注意呼吸
在演唱過程中，必須學會正確的呼吸方法。在學會科學基礎的聲樂理論之后，學員應該學會正確而自然流暢的呼吸方式。呼吸的主要運動器官一般集中在腰腹部周圍的“丹田處”與橫膈膜，通過深呼吸將氣流送入丹田，再運用腰腹肌肉與橫膈膜的力量將氣流吞入吐出，不斷的訓練，來增加呼吸肌群的運動力度，為歌唱中的氣息穩定做好物理準備。
（二）注意發聲
在平時基礎的發生訓練中，學員要學會放松面部、下巴、頸部的肌肉，并將喉頭保持在位置較低的地方，由輕聲的發音練習開始，逐步體會“共鳴”與“假聲”的發音感覺。
三、群眾聲樂藝術輔導教學的工作教學方法
（一）多種音樂風格與形式相融匯
學員們的要求不同，以至于輔助工作的復雜性。教學內容需要涉及多種音樂風格及音樂形式，而輔導人員也應該在課余時間多汲取新的音樂元素，并在課堂上將此融入進去，豐富學員對音樂的了解，開拓音樂視野。并且建議教學者選擇一些學生較為熟悉的歌曲用來作為教學內容，這樣學員在演唱過程中更容易給自己定位，從而更好的理解并表現出獨特的音樂作品。
（二）借助樂器輔助教學
樂器可以提高聲樂藝術的感知力，培養學員的節奏感知。教學人員在教學過程中，應多多引導學員接觸并了解各種樂器，如鋼琴、電子琴、二胡、吉他等，帶領學員在演唱過程中更好地與樂器伴奏相配合。這不僅可以增加學員對教學課程的興趣，還可以很大程度的提高學員的學習能力，使學習課程進度順利的進行。
（三）與其他課程之間相互銜接
縱眼觀察整個音樂課程體系，在少數民族地區，聲樂課程與其他課程相連接是體現少數民族地區聲樂體系的特色的主要途徑。聲樂教學是不能封閉的，更不能只重視自身的體系性，應該更加注重從別的課程中吸取營養，增加互動，讓學員在了解別的課程中也能聯系到音樂，就像創作的靈感無處不在。
四、群眾聲樂藝術輔導教學對音樂文化的宣傳及普及作用
群眾聲樂藝術輔導教學對于音樂文化的宣傳普及有著極其重要的意義，它是我國新時期凈身文化建設的重要組成部分。通過與群眾互動，走進群眾，用優美得音樂為人們帶來精神上的熏陶及享受，不但可以豐富人們的生活，還可以使人們在美的藝術層次上提高一個檔次，讓人們認識并了解音樂文化。
第4篇：聲樂的教學計劃范文
1.“看”是指導學生看圖。從圖入手，找到適當的觀察點，按一定的順序把圖意看清、看懂，注意圖中的人物、事物、景物及其特點。例如，在講授《北京亮起來了》時，可引導學生看第一幅圖，應選擇從遠處看整體的方法，可啟發學生思考圖上畫了些什么？北京的夜晚有什么特點？
2.“說”指的是在學生看懂圖意之后，指導他們敘述圖意的一種具體表達方式。可以讓學生先自己說，同桌兩同學再互相說，指名說。值得注意的是：必須要求學生敘述要言之有物，言之有序，前后連貫。我在指導學生觀察《泉水》一文中的圖畫時，許多學生都表現得興致勃勃，大膽發言。
3.“找”是圖文結合的教學即指導學生看圖和表達圖意后，轉入課文，找到作者描述圖意的片段，對號入座，把圖和文段畫線連接起來。
4.“讀”是語言教學的重要體現。圖文連接后，圖文對照，逐次指導多種形式的朗讀（自由讀、分角色讀、指名讀）。如《黃山奇石》課文的第一段，可采取引讀法。教師讀“聞名中外的黃山風景區在我國……”，學生讀后半句，老師又讀第二句的前半句“那里景色……”，學生接著讀完后半句。這樣引讀，學生能較快地理解課文內容和描寫順序，黃山的地理位置、景物特點能清楚地再現在學生眼前。學生從中領會作者在寫作順序上為什么有的先說石頭的名稱，后敘述石頭的樣子；有的先敘述石頭的樣子，后說石頭的名稱，從而嘗試到不同的敘述方法。
第5篇：聲樂的教學計劃范文
關鍵詞：卓越計劃；材料專業；就業適應性
一、“卓越計劃”的實施背景和主要內容
卓越工程師是適應經濟社會發展需要的，具有較強創新能力、綜合素質高的各類型工程技術人才，進而能夠為國家走新型工業化發展道路、建設創新型國家和人力資源強國服務。
“卓越計劃。培養的標準體系包括通用標準、行業標準以及學校標準三個層面。
首先，要掌握扎實的工科基礎知識和本專業的學科理論知識，能夠對生產工藝、設備與制造、包裝、工廠或工程進行設計，了解本專業的發展現狀和趨勢，了解本專業領域的技術標準、相關行業政策、法律和法規。其次，應具有發現問題、分析問題、解決問題的主動意識及實踐能力，即能敏感地在生產、管理、服務第一線發現潛在問題，通過分析和思考，熟練運用各種知識、經驗、專業技能，最終解決現實問題。
二、影響大學畢業生就業適應性的因素
就業適應性也叫職業適應性，是指一個人對從事一種職業或特定工作時所應該具備的知識、能力和素質的總和，是其內在因素和成長環境共同作用而造就和形成的。就業適應性包括諸多方面，可因職業不同而會有不同的要求，從目前情況看，影響學生就業適應性的因素有學校和學生兩方面。
2.1學校方面的因素
由于受傳統教育觀念和教學模式的影響。近些年來，我國工科類本科生教育多以知識傳授為主，往往將此做法置于教學的中心位置，而輕視對學生能力的培養，特別是學生創新實踐能力的培養。從教學大綱、教學計劃、教學方法等多方面都可以看出，高校的教育是以老師為主體，學生為客體，這就很容易導致學生習慣被動、消極與盲從地接受老師知識的灌輸，不愿意動腦筋，從而扼殺了學生的學習積極性和創新意識。況且，老師也可能在某些知識方面存有不足，如果一些學生不假思索地接受知識，就容易受教師主觀臆斷的影響。
2.2學生方面的因素
許多高校大學生雖然選擇了現在所學的專業，但實際并不了解自己學的專業具體是做什么，對專業學習的意義也認識不足，加之易受社會浮躁和功利思想的影響，缺乏職業規劃。在應試教育體制下，學生習慣考前“突擊”，而忽視平時有關工程基本功的訓練。還有的學生將精力過多地沉浸在各種課外活動或個人生活中，難以系統地學到專業知識，更談不上提高專業實踐能力。其結果，幾年下來，學生對所學知識往往知之甚少，甚至道不出個所以然來，畢業后難以勝任工作的需求，進而導致學生就業適應性差。
三、“卓越計劃”對材料專業畢業生就業適應性的促進作用
實施“卓越計劃”的目標是克服我國目前嚴重的工科類教育與產業脫節，理論與實踐脫節的問題，改革現有的工程技術人才培養模式，實現理論教學與實踐教學的有機統一，實現學校學習與校外實踐的有機結合，真正使工科類本科生的知識、能力、素質能夠有機協調地發展，從而培養造就一批創新能力強、綜合素質高、適應經濟社會發展需要的各類型工程技術人才。
3.1行業企業深度參與培養過程，根據上述的分析，企業尚沒有深入參與到教學中，具體表現在沒有提供給學校足夠的行業信息，很多學生沒能到企業頂崗實習，很多教師也沒有在企業任職的經歷。這些都是造成學生就業適應性差的原因。對此，“卓越計劃”提倡企業深度參與到教學中，讓企業的專業人士參與到教學計劃的制定和實施中來，企業給學生提供實習的機會并參與指導學生完成畢業設計，為老師提供任職輪崗的機會等等。實踐表明，企業深入參與到教學中，必定會給高校的教學帶來一定的促進作用，進而縮短學生的就業適應周期。
第6篇：聲樂的教學計劃范文
【關鍵詞】聲樂教學；性格；獨特
在聲樂的教學中，由于不同學生的條件、能力、程度存在的問題不同，教師需對每個學生采取不同的教學內容和教學方法。而其中，每個學生所具備的獨特性格直接影響著學生的接受方式、學習心態和主動性。因此，針對不同學生的個性開展心里訓練與塑造課堂環境氣氛便顯得非常重要。師生的密切配合是教學成功的關鍵。師生配合默契，學習效果就好，學生進步速度自然也快。但在實際教學當中，部分師生很難配合好，使師生雙方都有許多煩惱。甚至有的學生產生了逆反心理和盲目心理。不同的學生存在不同的個性，因此如何調動學生積極性，使學生熱愛學習，愿意進行師生配合便成為教育成果好與壞的先決條件。
調動學生積極性，讓其更好的進行聲樂學習需要教師擁有細微的觀察力、對學生的了解以及改造學生心態的能力。
首先是量力性。量力性是指教師在教學過程中對學生性格的認識能力、并針對這些先天條件來制定教學計劃與教學目標。認識了解學生的個性需要教師在課堂上能夠細微的觀察到學生對于不同教學中所使用的詞匯的反應，再通過對學生日常生活中的表現、習慣的觀察，分析出學生性格，從而根據這些特征制定相應的計劃目標。
第二是解決性。解決性即當發現學生個性，掌握學生性格中的積極面與消極面后的解決能力。比如在日常教學中，有的學生性格內向，平時少言寡語。這樣的學生在學習中可能會遇到肢體僵硬，技術發揮也不夠舒展、顧慮過多的問題，對教學理解的反應也不夠積極。盡管可能學生學音樂較慢，但感情細膩、深沉，一旦認真學下去，效果較好，對這一類型學生，要多以鼓勵為主，及時肯定他們在學習中的一點一滴進步，并且輕松的課堂氣氛，貼近學生日常生活建立相互溝通的橋梁將幫助塑造學生的學習信心與學習主動性。而有些學生性格外向開朗、技術與感情都敢于表現，這類學生接受能力強，演唱廣泛，能把握多種風格的歌曲，但學習不扎實，很難穩定。對這一類型學生，既要肯定他們在演唱中取得的成績，但更要時時提醒他們在演唱中的不足，使他們在歌曲處理方面更加細致、更加認真。并提出一些較高的要求，讓學生在學習中有一定的壓力和動力。世界上沒有兩個性格完全相同的人，人的個性千差萬別，只有深入到學生內心深處，尋找每個學生不同的長處和閃光點。同一首歌曲，由不同的人演唱，其效果也不相同。所以教師只有全面了解學生的個性特征，才能更順利地完成教學任務。
第三是塑造性。這里的塑造，既是對課堂氣氛的合理營造，也是對學生個性的彌補、發揚。課堂氣氛對學生的適應程度直接影響著學生的積極性與接收進度。學習聲樂的過程應該是愉快的，無論是技術的掌握，還是音樂知識的了解，都應最大限度的體現出其自然的魅力，即讓學生自愿的通過自主參與，真切的體會音樂的美，從中得到享受和快樂。在聲樂教學中，心理處于愉悅狀態時學生易于形成興奮點，各發音器官也容易處于開放狀態，自然放松。教師將感情的紐帶拋向學生，彼此溝通情感體驗，這種情感交流將幫助創造最佳的塑造過程。當建立了輕松的課堂氣氛后，應著力于塑造學生自信、堅毅、勤奮的性格。自信是成功的心理前提,一個人只要有了信心,就能有最佳的精神狀態從事所要從事的任務。自信并非與生俱來,是個體在逐漸實踐的過程中形成的,與后天的培養訓練密切相關。學生的自信心主要來自自我肯定,別人的肯定,教師的肯定。培養自信心的關鍵是教師要肯定學生的自身價值,以正面引導為主,多采用表揚和鼓勵。在教學中,教師除了技術上和藝術上的訓練外,還須對學習聲樂的毅力的培養。聲樂學習是一個協調各發聲器官以及整個身體協調的過程,意識到的不一定能在能在行為上順利地按老師說的完成,容易使學生感到無所適從,從而產生枯燥,厭倦,茫然和退卻的心理。對此,教師應該做的是首先理性地講述聲樂學習過程這一特殊現象,同時結合成功者的事例,來激勵學生的意志,使學生具有堅定的信念和飽滿的熱情,進一步促使學生具有頑強的毅力,持之以恒,不折不撓的精神。發聲過程是一個看不見,摸不著,只可意會,不可言傳的特殊行為。聲樂教育理論家薛良先生曾對聲樂的學習做過精辟的概括:“找到它,感受它,記住它。”有的學生今天上課聲音好,下次上課聲音又不好,就是因為沒有去鞏固之前的正確的方法,使聲樂學習不能很快地上一臺階。對技能的操作性和準確性須不斷地去感知,穩固聲音的概念,才能使之成為自動化,無意識,自由的歌唱境界。對于訓練過程的枯燥性應該讓學生避免產生惰性,唯一的辦法就是勤奮練習,努力獲得成功的感受和體驗,增強動機和興趣。
針對學生心理特征、性格制定獨特的教學計劃，對提高教學質量有著十分重要的作用。因此，聲樂教師在教育中不僅要清楚的了解學生的性格特點，還要認識到性格與學習成果的辯證關系，這樣既能幫助學生形成良好的性格，又可以提高學生成績使其達到事半功倍的效果。隨著聲樂藝術的不斷發展和教學理論的科學化，聲樂學科的研究越來越重視心理學角度的研究，在聲樂教學過程中也不斷被用，從而更有力的推動聲樂教學的進步。性格塑造在聲樂教學中的作用在實際教學中是明顯的，應引起更多聲樂教育者的關注。
參考文獻
［1］徐力克.《聲樂教學中因材施教原則探微》.《樂府新聲》2004年04期
第7篇：聲樂的教學計劃范文
近年來，我國的幼兒聲樂教育得到了迅速的推廣，聲樂課程受到了幼兒的廣泛喜愛。幼兒聲樂的教學方法要隨著教師能力的增強而得以完善，教師要改變傳統枯燥的教學方法，積極地學習先進的教學理念，讓幼兒能夠在趣味性的課堂中進行知識的學習。本文首先就當前幼兒聲樂藝術教育中的不足進行分析，其次就聲樂藝術教育的實踐途徑及方法展開探討。
關鍵詞：幼兒 聲樂藝術 教育途徑 教學方法
聲樂在幼兒的成長過程中發揮著重要的作用，有助于提高幼兒的審美能力，加強幼兒的音樂素養，豐富校園文化知識。教師在進行聲樂教學的時候，要注重使用新型的教學方法，提高幼兒的學習興趣，在良好的氛圍中進行知識的講解，增強幼兒的聲樂學習能力。
一、幼兒聲樂藝術教育的實踐途徑
1.讓幼兒成為聲樂教學的主體。
學校在進行幼兒聲樂教學時，要將幼兒作為教學的主體，努力為幼兒營造良好的氛圍，所有的聲樂活動都圍繞幼兒進行。首先，學校要面向全體幼兒，強調普及的作用。學校要重視幼兒聲樂的普及工作，關注幼兒聲樂的發展，尋找適合幼兒成長規律的方式進行教學。在進行幼兒聲樂教學中，要重視理論和實踐共同發展，優化教學課程，創造合適機會，讓幼兒在良好的環境中進行學習。其次，要加強引導，崇尚真善美。學校進行幼兒聲樂教學要有鮮明的時代性，能夠根據時代的發展制定合理的教學策略。因此幼兒在學習聲樂時，要加強引導作用，培養學生的真善美。同時，要做好經典的傳承工作，弘揚我國優秀的聲樂文化，加強幼兒的愛國主義教育，讓聲樂文化薪火相傳。學校的教師在進行聲樂教學的過程中，要依據幼兒的實際水平制定教學的計劃，在針對性的教學中培養幼兒的學習意識。教師開展的所有聲樂教學計劃都應該是圍繞著幼兒開展，幼兒出現了學習方面的困難教師要重視起來，幼兒產生了逆反的情緒教師要及時地做好溝通交流，找到根源問題，進行針對性的教學改進。
2.加強校外音樂機構發展。
幼兒聲樂教育機構主要是學校和少年宮，因此校外幼兒藝術教育機構也是重要的組成。要重視校外幼兒藝術教育的發展，積極開展少年宮、少年活動中心、少年之家、少年兒童圖書館、兒童樂園、兒童文化園、少年兒童業余藝校等校外的幼兒聲樂藝術教學中心。校外的藝術教育工作包括很多的方面，有書法、舞蹈、雕塑、繪畫、音樂等，甚至還會有戲劇、文學、攝影等，因此校外的音樂機構通過這些藝術的集中教學，能夠讓幼兒掌握良好的審美能力，在感受美的同時評價美，這樣能夠提高幼兒的綜合素質。校外幼兒聲樂教育機構要培養學生的創新能力，讓學生能夠使用靈活的方法分析、判斷、解決問題，勇敢地進行知識的創新。社會要鼓勵建立幼兒聲樂學習基地，聘請優秀的聲樂教師講述聲樂的知識，構建強力的校外音樂機構。校外的聲樂機構可以和學校的聲樂教學進行聯系，合力對興趣濃厚的學生進行專項的教學輔導，營造良好的聲樂教學氛圍。
二、幼兒聲樂技術教育的方法
1.講授法。
講授法主要是指教師使用口頭教學的方式給學生講述聲樂知識，講述法對于教師的要求比較高，教師的語言表達能力能夠順利地表達聲樂知識。講授法分為以下幾種方法：第一，講述法。聲樂教師使用描繪、敘述的方法講解聲樂知識，使用有趣的語言能夠提高幼兒對聲音知識的吸引力，讓幼兒集中精力進行學習。例如在進行《盲人摸象》教學時，教師首先給學生講述一個故事，四個盲人摸大象，因為每個人只是摸到了大象的一部分，因此每個人的表述都是不一樣的，這就給其他人留下了笑柄。之后教師讓幼兒閉上眼睛感受一下摸象的情況，這樣就能夠加深幼兒對歌曲的感受。第二，講解法。聲樂教師對聲樂理論知識進行論證和講解，包括歌唱發聲問題、呼吸方法的應用等。聲樂教師使用簡單明了的語言將概念講述清楚，然后讓學生主動地發現歌唱中經常出現的問題，自主地找到解決的方法。第三，講讀法。聲樂教師一邊演唱一邊帶領著同學們練習，一邊講解一邊閱讀的方法就是講讀法。通過講讀法，讓幼兒感受使用腔體的共鳴來讓聲音更加的圓潤、明亮，讓歌聲伴隨著感情的變化而發生起伏。
2.示范法。
幼兒因為接觸的聲樂少，因此需要在教師的帶領下進行知識的學習。教師一般都是讓剛開始學習聲樂的學生大聲的演唱、興奮的演唱，這是無意識的演唱狀態。教師指導著學生一邊唱歌一邊感受聲樂的變化，將聲樂演唱和自己無意識的演唱進行對比，找到這兩種聲音的差別，從而更加貼近地進行聲樂的學習。在進行示范法教學中，教師應禁止學生單純的模仿練習，因為成年人和幼兒的聲音有很大的差別，幼兒一味地模仿教師的唱歌，就會出現假唱的情況，不利于幼兒進行個性的演唱。
3.重復對比法。
第8篇：聲樂的教學計劃范文
【關鍵詞】高職高專 聲樂教學 人才培養 可持續發展能力
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2016）10C-0162-03
近年來，高職高專藝術院校和師范院校音樂專業的人才培養目標、培養模式以及課程設置、教學計劃等一系列調整引起了人們的高度重視。就聲樂教學而言，其人才培養目標、教學模式、課程設置、教學計劃、教學方法的調整對學生可持續發展能力的培養起到了積極的作用。可持續發展能力是指社會經濟和文化發展所需要學生具備的綜合素質和能力，這些能力包括學生繼續學習聲樂的能力、從事基礎音樂教育（中小學及幼教）的能力、服務地方經濟和文化建設的能力以及提升自我修養與全民素質的能力等。本文試探索高職高專聲樂教學中學生可持續發展能力的培養。
一、高職高專聲樂教學中學生可持續發展能力培養的必要性
（一）培養合格的小學和幼教音樂師資的需要。高職高專聲樂教學主要是為培養合格的小學和幼教音樂師資打下堅實的專業素質。就小學音樂師資來說，小學音樂教師聲樂專業方面的基本要求是：要有扎實的演唱基本功，即歌唱姿態要放松，呼吸、發聲的方法要正確，咬字、吐字要準確、清晰，音色要圓潤，歌唱要有感染力和藝術表現力，而且要有自彈自唱和即興伴奏能力。不僅如此，還要具備編舞和簡單的歌伴舞能力以及繪聲繪色的講故事能力，因為小學生（尤其是小學低年級）學生活潑好動、以具體形象思維能力培養為主，多采用唱游課進行教學。教學上運用詼諧、生動和具有形象性和富有感彩的語言來調動小學生的情感、思維、興趣。就幼教音樂師資來說，通過音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是幼兒音樂教育的主要特點之一，而幼兒聲樂教學是幼兒音樂教育的重要內容。在幼兒音樂教學中，應融教育性、知識性、趣味性于一體，立足于寓教于樂，以鮮活有趣的音樂活動（音樂游戲、唱游、舞蹈活動等）為手段，使幼兒的審美感知能力從無到有，從零碎、無序到整體、有序、有形的轉化和提高，并逐漸形成良好的審美心理結構，在情感上產生共鳴、移情和創造的活動，從而獲得美的感受和智的啟迪。另外，幼兒音樂教學中，可以通過繪畫、語言、歌舞、樂器演奏等多種形式把理解的音樂創造性地表現出來。這樣的教學過程的實施，即通過輕松明快的音樂塑造鮮明的音樂形象，借助多樣的呈現手段，就能夠很好地調動幼兒的形象思維和創造思維能力，開啟深層的創造潛能。
由上可見，我們在培養學生“唱”的能力的同時，還要培養學生“彈”、“跳”、“說”、“編”、“演”、“畫”、“游”（游戲）、“奏”（打擊樂等樂器）等綜合的能力，并巧妙合理地運用啟發誘導、參與互動等多種現代音樂教學手段與方法開啟小孩子智慧與情感的大門，為其未來的人生發展打下良好的基礎。這樣“一專多能”素質的培養是學生可持續發展能力對聲樂教學提出的新要求。
（二）培養合格的社會音樂工作者的需要。市場經濟的發展，帶來經濟和社會的全面進步，隨著物質生活水平的提高，人們在精神生活和文化生活上的需求也開始逐漸趨向多元和豐富，這就決定了高職高專音樂專業培養人才的方向要有相應的多元變化，培養市場需求的各類音樂適用人才，如社區、企業、事業單位以及廣大農村需要的文藝指導員（教師），文化館站、群藝館、少年宮等社會音樂輔導機構的音樂輔導教師，以及參與“非遺”保護和傳承的輔助人員等，而在這些社會音樂輔導工作中，群眾性的合唱和歌詠活動顯然是重要的內容，這是高職高專聲樂教學在學生未來就業方面大有可為的領域。
高職高專的音樂表演專業等其他社會音樂服務專業，原來是為音樂表演團體和藝術團體服務而開設的專業類型，由于很多專業音樂學院和綜合性大學音樂學院，甚至高師本科院校的專業拓展而帶來的招生競爭，加上現如今文藝團體人員富有和演出市場不景氣等客觀原因，使得高職高專音樂表演等專業原來的培養目標顯得不夠準確和難以達到，因此很多高職高專音樂表演專業都在調整原有的人才培養目標。在所有拓展的新專業方向的培養計劃中，聲樂教學作為專業基礎課為學生的未來就業等各方面發揮著基礎和支撐的作用。
（三）提升自我修養與全民音樂素質的需要。音樂能夠使人容易溝通。在日益競爭的快節奏社會里，新型的人際關系是學會共處和學會做人。現代社會，倡導人際間相互交流，相互尊重，平等對話，和諧共處。學會共處就是學會關心、合作、分享和尊重，也就意味著人與自然的和諧共處。音樂作為人類交流的一種重要方式，決定了音樂教育能夠在培養合作精神與共處意識方面有所作為。首先，音樂能夠使人與人之間產生情感上的溝通和聯系。其次，音樂活動的集體形式（合唱、合奏等）有益于個人與集體的交往、合作，領悟共處的真諦。最后，音樂教育的審美性質為合作精神與共處意識的培養提供了廣闊的空間，是學生會用審美的態度來對待人群、人類，擁有寬容的情懷，從而成為一個高素質的現代人。而在群眾性基礎最強的音樂活動中，合唱和歌詠顯然是參與人數較多的音樂活動，利用這些聲樂活動可以培養人的修養和氣質，提升人的全面修養，高職高專聲樂教學可以發揮應有的作用。
音樂教育是開發學生智力和創造力的有效教育手段。在素質教育觀下的音樂教育是全體性、普及型、基礎性的大眾教育，其根本目的是提高全民族的創造性素質，培養富有創造精神、創造能力的創新型人才，而聲樂教學是最直接的音樂教育手段之一。此外，音樂教育除輔德、益智、促體的功能外，還有特有的審美功能，通過音樂教育，提高學生的審美情趣和建立正確的審美觀念以及審美標準，全面提高學生個人修養。審美能力形成于審美教育之中，音樂審美教育可以培養學生的審美感知能力和審美判斷力，發展他們的創造才能。基于以上的觀點，高職高專聲樂教學在提高全民族文化與修養的道路上，能夠起到非常重要的作用。
二、高職高專聲樂教學中學生可持續發展能力培養的內容
高職高專聲樂教學中要根據學生的專業基礎、專業潛能以及未來的擇業愿景開展靈活多樣的教學活動，培養學生的可持續發展能力，這些能力包括繼續學習聲樂的能力、服務地方經濟和文化建設的能力以及獨立人格和高尚情操的素質與能力。
（一）培養學生進一步學習聲樂的能力。聲樂學習是高職高專音樂專業學習中重要的技能、技巧課程，聲樂演唱能力和水平也是關乎未來事業發展的重要專業技能。通過系統的三年專業學習，學生應該能夠較好地富有情感地演唱具有相當難度的中外優秀聲樂作品。高職高專聲樂教學既要培養“專才”，又要注重“通才”的培養。所謂“專才”，即為從事音樂中小學音樂教育和音樂表演的專門人才，或者是有聲樂發展前途、選擇繼續學習和深造的優秀聲樂學生。針對這部分學生，要制訂周密的聲樂教學計劃，系統地學習中外優秀聲樂作品，掌握較全面的聲樂技巧和提高較好的表達聲樂作品情感的能力，為從事音樂教學和表演工作打下扎實的基礎。而高職高專所面臨的更多的是“通才”的培養任務。所謂“通才”就是具備廣博的知識面，而廣博的知識面是以創新為前提的條件，而創新意識和創新能力是通過內化和積累逐漸形成的個人成才的素質，音樂教育（包括聲樂學習、器樂和音樂欣賞等）是培養創造意識和能力的心理結構的重要渠道。因此，在高職高專聲樂教學中，要能夠通過中外聲樂作品的演唱，掌握歌唱呼吸、發聲、共鳴以及咬字吐字的基本方法，重點是通過演唱提高審美意識和審美能力，最終提高創造性思維能力。
（二）培養學生服務地方經濟和文化建設的能力。《中華人民共和國教育法》規定，高等教育的任務是培養具有創新精神和實踐能力的高級專門人才，發展科學文化，促進社會主義現代化建設。由此任務而衍生出高等教育的四項功能：培養專門人才、科學研究、服務社會和文化傳承。
就高職高專音樂專業教育而言，培養合格的中小學、幼兒音樂師資以及社會需要的音樂表演等社會音樂適用人才是責無旁貸的任務，教學科研和地方文化研究也是進一步促進教學、提高教師文化理論水平的有效途徑。至于服務社會和文化傳承的任務，更是培育新型音樂適用人才的根本目的。
首先，要有服務地方經濟和文化建設的意識。要積極開設與地方經濟和文化建設相關的特色課程，聲樂教師不僅僅具備西洋音樂的演唱技巧，更要熟悉民族的演唱方法，尤其老百姓喜歡的民族民間音樂，要能夠讓學生學會唱當地民歌、曲藝和戲曲的唱種和唱法。積累民間音樂本領，為服務地方經濟和傳承民族文化與文化建設做好充分準備。
其次，重視實踐教學環節，積極投身地方文化建設。實踐能力培養是藝術教育的重要環節和內容，作為實踐教學體系的重要組成部分，組織學生積極參加社會藝術實踐是青年學生提前了解社會、認識社會的窗口，也是服務地方經濟和文化建設的重要渠道。
最后，重視地方音樂學習，為“非遺”傳承另辟蹊徑。當前的“非遺”傳承存在年齡老化、傳承基礎薄弱等問題，由于很多年輕人進城學習、工作以及受到強勢文化的沖擊等諸多原因，因此傳承的效果受到影響，雖然有政府的政策和資金的強行介入而發生改觀，但也不容樂觀。而高校音樂專業教育擁有大量的生源，且就業形勢嚴峻，加強學生對“非遺”民間音樂的學習，可以為“非遺”文化傳承另辟蹊徑，并緩解學生就業壓力。
（三）培養學生獨立的人格魅力和高尚的情操。音樂課程標準指出：音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中表現，是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生文化視野，促進學生對音樂的體驗和感受，培養學生鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力，提高學生的文化素養。由此可見音樂在中小學乃至整個人生中的意義和價值。
高職高專聲樂教學除了傳播聲樂文化和為學生職業發展（中小學、幼兒師資以及音樂表演等）提供良好的支撐作用外，更主要的任務是對一個學生人格魅力的培養扎下情感和理性的基礎，為傳遞和深化全民文化積累力量。擁有獨立的人格魅力和高尚情操的人，才是具有可持續發展能力的人，高職高專聲樂教學的最終任務是為傳播和建構偉大的華夏文明和文化而播種和耕耘。
三、高職高專聲樂教學中學生可持續發展能力培養的措施
高職高專音樂專業在市場經濟條件下對人才培養模式、音樂人才的培養目標和規格都發生了很大的變化，因此培養音樂人才的教育過程也要進行相應的調整，主要表現在為此培養目標而相適應的課程設置、教學方式、方法的變化和調整，而作為管理和評估制度上要更加靈活、細致和全面，要能夠充分調動教職員工的積極性，并富有人性化和具有親和力。圖1為人才培養模式圖。
圖1 人才培養模式圖
（一）課程設置的改革。在整個教學變革過程中，課程設置的改革是最主要的方面，由此變化而帶來教學方式、方法和手段的變化和調整。當前高職高專課程設置的變革要體現在人才培養目標和人才培養模式發生變化的狀況下進行適時的調整，在注重知識和技能完整性的前提下，使基礎性和綜合性充分結合，既重專業基礎知識和技能，又注意綜合文化素質的綜合提高。面對社會對音樂人才的多元需求，也要做到課程設置的統一性、多樣性和靈活性，在開設統一的專業學科的基礎上，多開設與學生能力和未來專業和就業發展有關聯的特色課程，如與地方經濟和文化有聯系的地方民歌、戲曲、曲藝的欣賞和學習的課程。
就聲樂教學而言，應多開設一些與學生未來專業發展和就業有關，或者說與其未來可持續發展能力有關聯的課程。除了演唱古今中外的優秀聲樂作品外，要重點強調中國作品，尤其是一些少兒歌曲和幼兒歌曲的演唱和編舞表演等內容，因為未來的就業方向主要是小學和幼兒園音樂教師。此外，還要廣泛了解各地民歌，尤其是家鄉的民歌、曲藝、戲曲等民族民間音樂，為弘揚和傳承民族音樂文化做貢獻，做好為地方經濟和文化服務和發展的準備。而對于少數確有專業培養前途，又努力學習的聲樂優秀學生，可以重點發展其聲樂演唱技巧，多演唱一些優秀的中外有難度的作品，為其進一步在專業的發展和深造方面打好基礎。
（二）教學模式和方法的調整。針對當前高職高專聲樂教學的新情況和新任務，具體在教學模式上，要趨于多元的變化，改變原先的個別課單一的教學模式，而對應為集體大課、小組課與個別課相結合的形式，集體課是以“聲樂基礎理論”、“聲樂語言”、“聲樂教學法”等基礎性、共性的問題開設的集體聲樂大課。小組課是以聲音基礎問題類似、聲部相同等具有一定比較價值的幾位同學在一起共同上課，也可以在一起上重唱課，班級形式的即為合唱課，而個別課既是聲樂專業優秀學生而開設的具有拔高專業水平的課程形式，以期能夠使其在聲樂學習上有較大的發展。
教學模式的變化，也體現在教學方式、方法上的變化。集體課可以采用講授法、啟發誘導式、參與式、互動式等多種方式和方法進行授課，把聲樂概念和知識深入淺出的傳授給廣大學生，節省聲樂教師在課堂上去講解一些基礎性和共性的聲樂概念及知識的時間。小組課可以采用比較法、啟發誘導法、觀察思考法等多種方式和方法去授課。而個別課是聲樂教學的傳統模式，能夠很好地運用因材施教、啟發誘導、辯證統一、整體協調等方法和思維方式去實施聲樂教學，可以很好地發揮聲樂教學的個性色彩以及文化課、理論課不一樣的特殊性。只有充分合理地運用幾種不同的教學模式，運用恰當的教學方式、方法和手段，才能夠培養出社會多元的音樂適用人才。多元的課程要求多元的教學模式與之相配，進而，才會有教學方式、方法和手段的豐富多彩，才能培養出多樣的音樂適用人才，最終，提高每一個學生的可持續發展能力。
綜上，教育和文化是一種相互依存、相互制約的關系，音樂教育本身作為一種文化現象依賴于經濟和文化的發展。這種互動的關系還表現在音樂教育和文化不斷地按照各自的規律運動、變化與發展。當社會經濟和文化發生了新的變化，諸如升格、擴招后帶來生源質量下降和畢業生就業困難等情況時，音樂教育的開展一定要在人才培養目標、培養模式以及具體的課程設置、教學計劃、教學方式、方法等多方面進行調整，才能達到新的文化與教育之間的相互適應關系。聲樂教學作為高職高專音樂專業教育重要的專業技能、技巧教學課程，一定要適時變革才能適應當前經濟與文化發展的要求，從而為學生的可持續發展能力的培養積累經驗。
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【基金項目】2015年度桂林師范高等專科學校教學改革項目“新形勢下高職高專聲樂教學評價體系的建立與培養學生可持續發展能力的實踐性研究（XJJG201511）
第9篇：聲樂的教學計劃范文
【關鍵詞】職業學院；聲樂教學；重要性；現狀；改善措施
對于職業院校來說其培養的專業人才必須符合市場需求，要對學生未來的就業負責。聲樂教學的目的是培養音樂專業、學前教育專業的人才，但在其實際的教學課堂上教師往往會疏忽對學生技術的培養，只是在課堂上講授一些專業技能與重點知識，不能將理論與實際相結合，未能在課堂上體現學生的主體地位，這對于學生專業技能的學習是極其不利的。因此，職業學院的教師應及時轉變教學觀念，使培養出的學生更符合就業崗位的需要。
一、職業學院聲樂教學的現狀
（一）教師對聲樂教學的目標定位不合理
職業學院不同于普通高校，它培養出的人才面向社會就業崗位，因此教學方式與目的都與普通高校截然不同。然而在很多情況下，職業學院的教師大多采用專業音樂學校的教學方式，對教學目標定位不合理，在教學過程中只注重學生聲樂技巧和表演的學習與掌握，忽視了聲樂教育中的審美與情感教學，導致學生對聲樂知識只知其一、不知其二，不能很好地觸類旁通[1]。聲樂課程本就是一門美有關的課程，教師們只關注了技巧，讓課堂毫無美的體現，無法體現聲樂教學的真正價值。
（二）教師缺乏教學素養
隨著社會職業院校的逐漸增多，許多學校在招聘教師時只看重教師的專業知識是否牢靠，忽視了其教學能力的考核。這就導致了很多情況下教師不能將自己的專業知識簡單準確地傳授給學生，缺乏有效的教學手段，不能在課堂上吸引學生的注意力，那么即使教師由再厲害的專業能力也是徒勞。教師缺乏教學素質的表現之一就是聲樂教學模式較為傳統、單一，教材都是用的較為陳舊的版本，其中的歌曲曲目年代感較強，對聲樂技巧的要求較高，不能吸引學生的學習興趣，使得音樂基礎差的學生無法較好地融入課堂降低學習積極性。教學模式的單一讓越來越多的學生處于被動學習狀態，“填鴨式”的教學方式在職業學院的教學中很是常見，教學活動的開展脫離了學生的興趣和特長，只是停留于模仿和學唱階段，嚴重限制了學生思維能力的發展[2]。
（三）缺乏聲樂的情感教學
聲樂教育是一門學科更是一門藝術，需要學生們帶著情感去感受其中的意境。研究表明學生們在某一門學科上投入的情感越多那么他對于這門課的感受就越深刻，學得就越好，也能更快地激發出他們的潛力。聲樂課程不同于專業性較強的理學、工學科目，沒有太多條件的束縛，需要學生具備創造能力，能將知識融會貫通，用情感去感知聲樂課程的美妙。教育學家裴斯泰洛奇說過“學生情感的激發相比基礎知識的傳授更能體現出一個教師的教學能力，好的教師不但知道怎么去激發學生的情感，更能激發出他們強烈的、更加持久的情感[3]。”但是，如今的聲樂教學課堂的情感激況不盡人意，教師們根本不知道從何下手去激發學生的情感，即使激發出來了也只是轉瞬即逝，導致聲樂教學缺乏情感的引導，教學效果大打折扣。
二、改善職業學院聲樂教學現狀的具體措施
（一）明確聲樂教學的目標定位
要想改善職業學院聲樂教學的現狀就需要從根本出發，明確專業的定位與教學目標。在聲樂課程的教學計劃中融入對就業市場的調查，了解社會的需求，結合實際制定相應的教學計劃與目標，旨在為社會就業崗位提供更多的專業性人才。此外，要加強學生對聲樂的理論知識、演唱技巧和創新能力的學習和培養，強化訓練，促進學生綜合能力的發展，而不是單單只掌握專業技巧。要將理論知識與實際相結合，重視學生能力的培養。在教學開始之前要明確培養學生哪一方面的能力，使聲樂教學有著科學指導目標，循序漸進，達到事半功倍的效果，提高聲樂教學的質量。
（二）加強對教師的培訓
教師在聲樂教學過程中的地位突出，對學生具有指導作用，能指出學生的不足之處，督促他們及時改正。對此，學校在招聘相關的教師時不僅僅需要關注其專業能力的優良還有對其教學能力做出評價，要選出各方面能力都很優秀的教師。定期進行相關的培訓學習，包括教育學、管理學、心理學等，充分了解專業動態和學生的個性發展；加強教師之間的互相交流學習，提高自身教學素質的同時汲取他人的教學經驗，培養自己的教學責任感[4]。
（三）加強對學生的情感和審美教學
情感的激發有助于學生產生對聲樂課程的興趣，提高上課積極性，促進教學的開展，提高學生的審美能力。要善于利用課堂導入的方式，例如在進行《黃河怨》的教學時，教師可以利用多媒體讓學生觀看著名藝術家演繹的視頻，讓學生充分感受到這首歌的震撼力。教師在高音階段可以對作品背景稍加解釋，引導學生的情感走向，體現的是一位絕望婦女的內心獨白，丈夫失蹤、兒子死去、自己被日本人糟蹋，種種的悲劇導致她在絕望中跳入黃河,在教師的指導下，學生們可以通過演唱者悲慘纏綿的音調體會到婦女的絕望、痛苦和哀怨，激發學生們悲憤，想要為其報仇雪恨的情感[5]。接著讓學生們自行去體會，將自己的情感歌唱出來，賦予歌曲生命力和靈魂，將歌唱技巧轉變為歌唱藝術，在體會到歌曲情感的同時學會歌曲的發聲方式，感受審美的愉悅。
（四）教師積極做好教學示范工作
示范教學也是聲樂教學中常見的教學方式，它能讓學生們快速抓住歌曲的發聲技巧，進行模仿，繼而轉化成自己的專業能力。因此，教師在進行示范教學時要確保自己的技巧、情感表達到位。例如在學習《兩地曲》這首歌曲時，歌曲的第一部分是一個從屬音到主音抑揚格的上行純四度音程，其上行純四度不同于其他歌曲，它是一種結合先現音的弱拍上的三連音以五聲經過音的方式上行至純四度，可能對于學生來說演繹較為困難，需要教師進行示范和指導[6]。教師將其演唱技巧示范出來讓學生模仿，模仿階段學生可以將自己的聲音與老師的進行比較，教師也可以根據學生的不足之處加以調整，這樣能讓學生樹立良好的音樂理念，學生的學習效率會變高，學習積極性也會高漲，一定程度上促進聲樂教學的有效開展。
