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中圖分類號:G61 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2014)05-0259-01
隨著生活水平的提高,孩子的身心成長是家長最為關注的事情,在教育方面都傾盡所有為孩子創造最好的學習條件,許多的家長不遺余力地為孩子購買樂器,用重金聘請老師來為孩子進行輔導。從某種意義上說,是家長更重視對孩子的音樂教育。
科學研究表明,人類大腦由左半球和右半球組成,左半球控制邏輯思維,右半球控制形象思維。大腦有相對的分工、協調發展,這樣才能保證兒童生理上的健康發展。然而音樂教育,在開發兒童大腦右半球能力的過程中,發揮著極其重要的作用。美妙動聽的音樂符合生理的韻律和節奏。研究表明,不同年齡段的孩子絕大多數都有與其生理年齡段相應感受音樂的能力。根據這樣的特點,讓兒童在家庭中經常接觸音樂,大腦右半球就會在音樂的刺激下保持積極活躍的狀態,從而使大腦獲得良好的發展。
家庭音樂教育狹義的指對家庭未成年子女進行的音樂訓練;廣義的是指對家庭中的所有成員,包括老人、年輕人和小孩進行的有計劃,有目的的音樂教育活動。西方學者柏拉圖、亞里士多德都曾指出:“音樂對人的性格形成有著極大的影響,特別是在凈化、美化人的心靈方面,音樂起到一種不可替代的作用。”學齡前兒童處于通過認知逐步把握世界的階段,音樂教育能夠同時刺激大腦左右半球,使孩子的活動得到均衡發展。
音樂教育家鈴木鎮一認為:“通過持之以恒的學習過程,兒童可以獲得堅忍不拔的意志和追求目標的熱情,這些經驗將為兒童終生發展奠定重要的基礎。”
音樂教育是一種特殊的美感教育,把音樂要素緊密的結合,產生了強烈的情感體驗。學齡前階段正是感覺器官發育最迅速的時期,音樂教育可以發展幼兒的感知覺,通過感知覺對音高、節奏做出各種反應來提高幼兒聽覺的敏銳性和對音樂的感受性。伴隨音樂的律動,使幼兒的大腦和四肢得到協調發展。
有關研究表明:正常的嬰兒生下來就具備分辨聲音的能力,能對不同音色建立起條件反射。2個月喜歡聽媽媽唱搖籃曲和聽悅耳的玩具聲音,當4個月的時候就會去觸碰床邊懸掛的鈴鐺,到6個月的時候就會自己去創造聲音的游戲。如:喜歡聽敲擊物體發出的聲音,表現出人對聲音所具有的敏感和喜愛。幼兒在半歲時會學習和模仿大人的語調,這不僅是學說話,而是在玩有韻律和聲音的游戲。隨著年齡的增長,喜歡唱歌,隨著音樂的律動跳舞。其實就是家庭音樂教育中寶貴的教學內容,只要大人能足夠重視,那么就能隨時在客廳、臥室、院子里得到實施。
家長如何更好的進行家庭音樂教育?
一、營造良好的學習環境
早期教育最初來源父母,家庭是幼兒最早接觸音樂的地方,給孩子營造一個充滿音樂的環境,有利于培養孩子的音樂修養。從教育的角度來看,家長可以選擇旋律優美的音樂,讓孩子感受旋律的律動和變化。不要憑喜好只播放同一類型的音樂,這樣限制了孩子接觸其他音樂的機會。平時可以根據孩子的年齡特點,和孩子開展簡單的音樂活動,如利用曲目編成童話,嘗試進行音樂的組合搭配。此外,還可以參加一些文藝晚會,通過各種形式讓孩子處于充滿音樂的環境當中。長此以往,孩子就會對音樂產生興趣。
二、科學的教育方式
(一)合理運用教育學和心理學
幼兒的特點是好玩、好動,一切從興趣出發,家長要把握這一心理特點,把音樂同幼兒的生活融為一體,讓幼兒在玩樂中受到熏陶。家長應多學習一些心理學和教育學方面的知識,將科學的方法運用到孩子的教育當中去,根據其心理特點和接受能力選擇一些合適的曲目,做到因材施教。
(二)做到多賞識、少訓導
家長望子心切,在孩子的音樂學習中,不免心浮氣躁,常常過度批評孩子,給孩子造成心理傷害。那樣不利于孩子心理的健康,因此,家長要用正確的教育觀耐心啟發孩子,用平和的態度去對待孩子的錯誤,適當給予表揚,鼓勵孩子繼續努力。
三、合理利用生活資源
隨著物質和文化生活的改善,電視、廣播等傳播媒介已經走進每個家庭,我們可以通過互聯網和書本獲得各種音樂信息,也可以利用生活中的易拉罐,玻璃杯,碗、鍋子等材料制作成簡單的打擊樂器,在敲敲打打的玩樂中進行教育。
在目前社會上,家庭音樂教育也存在著一些問題:
一、盲目的逼迫
父母的思想取代了孩子的意愿,不顧孩子的自身條件,強行逼迫孩子進行學習,這樣將極大傷害孩子的心靈,使身心得不到發展。
二、強制性教育
學齡前兒童還不具備自我學習的能力,然而父母的指令取代了孩子的主動,孩子把音樂學習當成差事,從而影響學習的興趣。
培養孩子的音樂特長得從實際出發,切勿強行逼迫,否則適得其反。
參考文獻:
[1]王懿穎.學前兒童音樂教育的理論與實踐.北京師范大學出版社.
一、科學地認識幼兒音樂教育的重要價值
國際音樂教育學會認為:音樂教育能有效地開發個體潛能、激發創造沖動,升華精神境界,提高生活質量。全世界音樂的豐富多樣性給國際間的理解、合作與和平帶來了機遇。而對幼兒來說,音樂又有其特殊的價值。只有認識了這種特殊價值,才能對其實施科學地音樂教育。
1.音樂教育可以促進幼兒生理的健康發展
科學研究證實,人類大腦的左半球和右半球有相對的分工。左半球對應的是人們的邏輯思維,右半球對應的是人們的形象思維。只有大X左右協調發展,才能保證幼兒生理上的健康發展。音樂教育,在開發幼兒大腦右半球能力的過程中,發揮著極其重要的作用。幼兒正處于通過感性認知逐步把握抽象世界的生理發展階段,音樂教育能夠促使大腦左右半球互相溝通、互相聯系、緊密合作,因而增進其活動機能。
在音樂教育中,孩子們參與唱歌、跳舞、彈琴、音樂游戲等活動,促進血液循環,提高心肺活量,使四肢得到勻稱的發育。這一切都是直接有利于兒童身體健康發育的。科學的音樂教育活動會給幼兒提供更多獲得積極情緒體驗的機會,從而促進幼兒心理的發展。
2.音樂教育可以促進幼兒心理的健康發展
幼兒音樂教育中的情境教學、欣賞活動不僅能夠引導兒童將他們對音樂作品感知的意境自然地流露出來,還能夠讓他們感受各種音樂作品中所表現的豐富多彩的藝術形象,受到美的熏陶和感染,產生情感共鳴,豐富他們的想象力,產生各種聯想和想象。幼兒音樂教育中培養兒童音樂思維能力的一些音樂活動,能夠激發兒童獨立思考,有助于引導兒童創造性地表現音樂,有益于他們發揮想象力、創造力。通過對幼兒的音樂教育能使幼兒的心靈得到凈化,培養幼兒的集體觀,發展幼兒的相互合作和諧統一的社會性,是培養幼兒健全人格的重要途徑。
3.音樂教育可以促進幼兒各項能力的全面發展
音樂對人們所產生的審美教育作用,已不斷地在精神文明建設中顯現出來,它對一個民族整體素質的提高,日益發揮著潛移默化的影響。幼兒教育作為基礎教育的重要組成部分,也已受到人們的重視。隨著對幼兒教育認識的拓展,利用音樂來促進幼兒的全面發展,已經成為很有效的方法。
二、科學地認識幼兒音樂教育中的問題
1.家長功利性強,目標過高
近幾年來,由于音樂對兒童的重要性越來越被社會所認識,讓孩子學音樂已成為許多家長的共同行為,很多家長他們把孩子生活的主要內容變成了音樂學習,并不斷的讓孩子們考級,把考級定為終極目標。這樣做的結果是孩子學的苦,家長也很累。最終導致了孩子對音樂學習興趣的喪失。在幼兒的音樂教育中,不適當的功利追求,或過于強烈的功利追求,都會對幼兒身心造成不良影響。
2.缺乏適合幼兒音樂教育的音樂作品
幼兒是祖國的花朵,是民族的未來與希望,是文化的繼承與發展的主力軍。他們需要大量的適合他們身心健康成長的音樂作品。但目前,特別是一些中小城市的幼兒音樂教育,卻因缺乏好的作品,而不得不使孩子們也唱起令他們完全不知所云的流行歌曲。
3.只重技能傳授忽視情感素質的培養
不少教師按大綱要求教一定數量的歌曲、 舞蹈就完事,更有些教師只拿著教材教大量的歌曲,不重視幼兒音樂能力的提高。其結果幼兒只會唱老師教過的歌,只會跳老師教過的舞。但是藝術是幼兒的另一種表達認識和情感的語言。幼兒藝術教育應在引導幼兒接觸生活中的美好事物、豐富幼兒的感性經驗和情感體驗的基礎上進行。幼兒在藝術活動過程應有愉悅感和個性化的表現。教師要理解并積極鼓勵幼兒與眾不同的表現方式,注意不要把藝術教育變成機械的技能訓練。
三、科學地運用幼兒音樂教育方法
1.充分發揮家庭在幼兒音樂教育過程中的作用
家庭音樂教育,往往是一個人一生中音樂學習的開始階段。在幼兒家庭音樂教育中一定要多創造激發孩子音樂興趣的音樂環境,比如即興用音樂來創編故事、在鋼琴上找各種動物的聲音等音樂游戲可以使孩子的天性在其中得到最大程度的滿足,也由此讓孩子在童年階段真正熱愛上音樂。
父母應有意識地觀察分析孩子的特點,根據孩子的發展變化調整自己的教育行為,為幼兒創造適合幼兒身心發展特點的家庭環境。對兒童的音樂教育可以在家庭生活的任何時間、任何場合隨時隨地地進行,具有極大的靈活性。在家庭音樂教育中家長還可以在生活中通過關注孩子不同時段的不同需要、不同興趣來安排音樂學習的內容、形式和方式方法,在生活中及時啟發和具體觀察、指導,幫助孩子在已有的音樂水平上獲得提高和發展。
2.充分發揮幼兒園在幼兒音樂教育過程中的作用
在幼兒的音樂學習中,要發揮教師的重要作用。教師要能以自己所掌握的良好的專業知識為基礎,善于總結經驗,合理利用教材,因材施教。引導幼兒接觸生活中美好的事物和感人事件,豐富幼兒的感性經驗和情感體驗。
伴隨著我國經濟的蓬勃發展,我國音樂教育事業也在相當長的一段時間內保持著高速發展的態勢。眾所周知,音樂教育主要由學校音樂教育、家庭音樂教育和社區音樂教育三個基本模塊構成。
社區(Community),顧名思義,即居民相對固定的生活環境,是與民眾日常生活密切相關的基層組織。社區音樂教育(Community music education),即在相對固定的生活范圍內開展與傳授音樂知識相關的活動。
社區音樂教育作為社區文化的重要內容,它既是學校音樂教育和家庭音樂教育的有益補充,也是音樂文化繁衍承襲的重要方式,因此,在我國和諧穩定的經濟、政治、文化環境之中,社區音樂教育得到了長足發展。筆者及其團隊走訪調研了廣州地區的西二琴行、黃鐘琴行、卓越琴行、嘉誼軒琴行、星海之子音樂學校、卓博藝術學校、奧斯卡培訓、虹藝培訓等數所社區琴行和培訓學校以及相關幼兒園。綜合調研情況,本文以廣州地區社區音樂發展情況為例,分別闡述當前的社區音樂教育發展所呈現的特征及其現實意義價值,主要有以下四個方面:
1.社區音樂教育辦學主體多元化
由于我國多年來實行開放式經濟的發展模式,因此,對于社區基層單位所轄范圍內的音樂教育機構的管理可以說是十分寬松的,只要具有最基本的資質,辦好相關手續,即可開始宣傳招生。目前,以廣州地區為例,社區音樂教育辦學主體呈現出多元化特點。主要包括公立學校藝術實踐培訓部門、私營琴行、音樂教師個人等。有的社區也以社區名義在其管轄的區域內開辦藝術培訓班。
2.社區音樂教育辦學形式、內容多元化
由于社區音樂教育地點多設置在居民區內,雖然其基礎設施和辦學規模都不及學校,但與“便利店”一樣有著快捷、便利的特點,不僅學習地點多,離學員居住地近,免去了學員來回奔波的苦惱,而且社區音樂教育學習的內容相對齊全。此外,社區音樂教育模式還可以應學員所需,量體裁衣地為其設置教學內容和進程,而不像學校音樂教育一樣必須受到國家教育部制定的學大綱指導意見的約束。
學員們既可以根據個人的喜好來選擇音樂表演技巧,也可以根據個人的經濟基礎來選擇上課形式(集體課、小組課、一對一小課),還可以在節假日或在每天的休息時間來社區音樂教室學習音樂。不少學員在學習音樂之余還兼學了其他特長。
以廣州地區為例,據不完全統計,在社區教育中,音樂教育仍然占據了最大的市場份額,而在社區音樂教育培訓中,器樂音樂教育的人數又是最多的,占到了整個社區音樂教育的一半以上(表1、表2)。可見,社區音樂教育機構在推動社區文化發展的過程中作用不可小覷。
社區藝術培訓各專業名稱 各專業培訓學員人數所占比例
音樂培訓 31%
美術培訓 22%
禮儀培訓 3%
播音主持 5%
模特培訓 8%
服裝培訓 8%
書法藝術 5%
舞蹈培訓 18%
表1 社區藝術培訓各專業比例分配表
社區音樂專業培訓內容 音樂培訓各專業方向學員人數所占比例
聲樂專業 5%
器樂專業(含鋼琴) 53%
視唱練耳 12%
樂理 12%
合奏課 3%
其他 11%
書法藝術 5%
舞蹈培訓 18%
表2 社區音樂培訓各專業方向比例表
(數據來源:綜合琴行、培訓學校調研內容)
3.社區音樂教育學員結構多元化,學員市場相對穩定
與學校學生相異的是,社區音樂教育學員的學習目的呈多元化的特點。根據調研結果顯示,56%以上的學員都以填補個人的空余時間為主,絕大多數學員的學習目的就是為了讓自己或孩子增加一項業余愛好,音樂教育的娛樂化特性在相當大的程度上得到了體現(表3)。
學員參加社區培訓的學習目標 所占比例
目的一:以滿足個人愛好為目的的業余培訓班 56%
目的二:以音樂表演為專業所參加的長期學習班 11%
目的三:以升學為目的所參加的強化短訓班 33%
表3 學員參加社區音樂培訓的學習目標比例表
另從所調研的情況來看,社區音樂教育學員的社會層次呈現多元化,從工作性質來分,可以分為在職的和非在職的;從年齡層次來分,可以分為幼兒、小學生、中學生、成人等;從專業角度來分,可以分為專業的和非專業的;從學習目的來分,可以分為以滿足個人愛好為目的的業余培訓班、以音樂表演為專業所參加的長期學習班、以升學為目的所參加的強化短訓班等。凡此種種,都讓社區音樂教育的培訓機構得以有效運轉,又因為學員和培訓機構各取所需,因此,社區音樂教育的學員隊伍是相對穩定的(表4)。
社區音樂培訓學員年齡段 各年齡段學員人數所占比例
幼兒園階段
(3—7歲) 56%
23%
小學階段
(7—12歲) 33%
45%
初中階段
(12—15歲) 19%
高中階段
(15—18歲) 11%
成人階段
(18歲以上) 2%
表4 社區音樂培訓學員各年齡段所占比例表
(數據來源:綜合琴行、培訓學校調研)
4.社區音樂教育辦學競爭日趨激烈
在當下經濟建設蓬勃發展的環境中,社區音樂教育培訓機構的數量也是與日俱增。根據筆者所走訪的社區音樂學校和培訓機構的情況來看,其競爭日趨激烈:有的社區往往會同時存在幾家音樂學校,有的大型社區甚至有十幾家微型社區音樂學校。培訓地及環境也參差不齊,有的是租用一套民用住房,通過改裝,放入幾架鋼琴,便開始對外招生;好一些則是租用比較大的社區商業租鋪,進行改造形成校區。在經濟利益的驅動下,不少培訓機構不斷招收新教師,開辟新教室,擴大招生。不少投資者盡管是非專業人士,因為發現了這塊市場利潤,因此也積極投資加盟。有的品牌還形成了連鎖店、便利店的模式,換言之,只要培訓機構有一到兩個長期穩定的教師,便可以加盟、開課。開辦社區音樂教育培訓班手續簡單,幾乎不設標準的辦班條件和投資收益額度的不斷增加,都使得該行業的競爭力越來越激烈,其教學質量也必然受到影響。
二、社區音樂教育對中國音樂教育發展的價值
根據以上廣州地區社區音樂教育情況的分析,筆者認為,盡管社區音樂教育在當前存在不利的因素,但社區音樂教育的價值仍然值得肯定,主要體現在如下三個方面。
1.社區音樂教育有利于在非音樂專業人群 中拓寬音樂教育的受教范圍
社區音樂教育雖然機構小,但是數量多,因此其輻射面也非常廣泛。有的大型小區甚至開設了多家社區音樂教育培訓機構。諸多的培訓機構見縫插針地安插在社區中,在非音樂專業人士中普及了音樂基本知識,對非音樂專業人群音樂素質的提高起到了極其重要的作用,也大大拓寬了音樂教育人士的施教范圍。
2.社區音樂教育是學校音樂教育的有益補充
眾所周知,學校音樂教育的施教范圍相對較小,且學校音樂教育的時間也受到了相對嚴格的限定,而社區音樂教育恰恰彌補了學校音樂教育的這些不足之處。其時間相對靈活,無論是在工作時間,還是在休息時間,社區音樂培訓機構都能夠根據學員的要求來安排音樂學習的時間。部分學員由于僅僅是為了滿足個人的娛樂需求,因此,在家庭經濟條件或家庭住宅條件不允許的情況下,沒有購置樂器,社區音樂培訓機構還會向這些學員提供樂器租用的便利條件。這也使得音樂教育更加貼近民眾的需求,在相當大的程度上增加了音樂教育的受教育人群的數量,對音樂教育事業的發展起到了積極作用。
3.社區音樂教育的迅速發展一定程度上促進了專業音樂教育的發展
首先,有相當大數量的學生都是抱著業余音樂愛好者的目的來學習音樂的。在教學工作開展后,學生的潛能被教師有效地挖掘出來,加上外界條件的激化和催發,這些學生與生俱來的音樂天賦顯山露水,在學生個人努力和家長、教師的引導下,部分學生逐步成為專業音樂院校的選拔對象。對于專業音樂院校的發展而言,培養對象的可選擇性的增加有利于專業音樂教育人才素質的提高,也有利于專業音樂院校的發展形成良性循環,這些都有力地促進了專業音樂教育水平的進一步提升。
其次,社區音樂教育的發展有利于專業音樂團體走向市場。在我國文化市場進一步改革的大環境下,全國數量繁多的專業音樂團體都紛紛走向了市場。可以說,觀眾對音樂的認識及其個人音樂修養決定了專業音樂團體演出市場份額。只有觀眾具備了一定的音樂欣賞水平,才有可能對音樂觀賞產生一定的需求,才有可能增加專業音樂團體在文化市場的份額。在此,社區音樂教育在提升非音樂專業人群的音樂素質方面功不可沒,它的迅速發展使得專業音樂團體的聽(觀)眾數量不斷增加,音樂聽(觀)眾的素質不斷提高,音樂聽(觀)眾的社會層面從學校到企業,從機關到基層不斷延展,專業音樂團體有了足夠的維系自身發展的運轉資金,也形成了良性的發展態勢。
再次,有利于解決音樂專業畢業生的就業問題。目前,我國大學生就業問題日益嚴峻。音樂專業學生的就業大體可以分為音樂教師、專業音樂團體的演職人員、與音樂相關的編導工作等幾個方面。不少學生和學生家長更多的是傾向于能成為一名音樂教師。然而,學校的生源一再減少,學校對音樂教師的需求量也隨之不斷降低,又因為音樂專業的學生在學校所學習的技巧專業性較強,所以學生的就業面也相對較窄。在音樂專業畢業生的去向變得更加模糊的大環境下,應該說社區音樂培訓機構是這些畢業生相對來說比較合適的選擇。數量繁多的音樂培訓機構為音樂專業畢業生提供了相對較多的工作崗位,并且相對穩定的學員隊伍也為畢業生提供了自給自足的生活來源,為其將來的工作、生活提供了立足之地,有效地緩解了音樂專業畢業生的就業壓力。
綜上所述,社區音樂教育對中國音樂教育的發展發揮了極其重要的作用,其意義亦是極其深遠的。
參考文獻:
曹理.普通學校音樂教育學.上海:上海教育出版社,1993.
關鍵詞:校外音樂 素質教育 少兒音樂 家長作用
校外音樂教育是學校音樂課程以外的面向中小學生的音樂教育,是校內音樂教育的重要補充和延伸發展,是連接家庭教育、社區教育的紐帶和橋梁。校外音樂教育不僅傳導音樂知識,培養音樂技能,更重要的是培養少兒知美、愛美、表現美、創造美的能力,音樂活動也最能體現少兒的興趣和個性。由于校外音樂教育本身的特殊性,與學校音樂教育相比,除了打破有關教學的束縛,體現教育者的個性化教學,使其具有靈活性、多樣性、完整性之外,最顯著的特點是開放式的教學組織形式及家長直接、主動地參與“學”與“教”的全過程。所以我們在實踐過程中,在加強音樂教師整體素養和提高教學能力的同時,也進一步注意到校外音樂的這一“獨特風景”,家長對于教育的理解、支持和參與,直接影響到校外音樂教育的效果、教學的質量和少兒學習音樂的延續。充分重視與發揮這一優勢特點(即家長的主動參與),對進一步促進音樂教學、發揮音樂育人的功能,具有積極而顯著的價值。因此我們對家長的情況和作用做了一系列調查、分析研究和實踐。
一、家長情況分析
我們在器樂學員家長中發放了《家長在少兒音樂教育中的作用調查》表格,采用隨機調查法,抽取了100份樣本,確認具有充分的代表性,并對其提供的資料進行了統計分析。
從表1可見,目前重視校外教育的家長學歷相對較高。然而,他們的學習期正好是中國教育環境的低潮及上升初期,知識不平衡。盡管有68%的人喜歡音樂,但他們對音樂、審美知識的了解很少。改革開放,社會對人才的渴求,家長工作環境中競爭帶來的壓力促使他們把更高的理想或自己無法實現的愿望,傾注在對子女的教育上。渴望孩子能有多方面發展的可能性,渴望孩子前程似錦,渴望末來家庭環境的改變……這也許是時下大都市校外教育熱門,音樂教育與其他藝術教育形成熱潮的原因之一。家長這種強烈的渴望是培養下一代的無窮動力,然而又常與孩子的天真活潑、無憂無慮的心態發生嚴重的沖突,有時反而成了阻礙力量。
二、家長的作用
調查顯示,有97%的教師認為家長在少兒音樂學習中起到的作用是不可低估的,有98%的家長認為孩子的進步與自己的關注有關,家長在校外音樂教育中的積極作用是顯而易見的,特別對于低幼齡孩子尤為重要。
家長的作用表現在以下五個方面:
1.增強課堂輔導力量。校外教育的顯著特點是開放式的教學組織形式及家庭直接、主動地參與“教”與“學”的全過程。教師在向學生授課的同時,家長同兒童一起接受音樂知識、音樂技能,也在課堂上適當地提醒、督促兒童。加深了兒童對課堂知識的理解,進一步提高了少兒的認知水平,增加了課堂輔導力量,使兒童及時領會課堂教學的要點,在校外音樂教育中學到更完整的知識。
2.保證家庭作業質量。校外音樂教育的一個重要環節是音樂作業的完成。學生主要是通過作業獲得音樂知識和音樂技能,提高自身素質。對于自主能力差的少兒特別是低幼齡兒童,家長堅持在少兒完成家庭作業時督促、啟發、鼓勵他們按時、認真完成家庭作業是起到積極作用的。從表2看,家長關注孩子學習音樂的占98%,其中60分鐘以下的占55%,60分鐘至120分鐘的占35%,120分鐘以上的占8%。可見,這樣日積月累,能使少兒形成堅強的意志品質。為少兒在校外音樂教育活動中養成有條理、學習嚴謹、刻苦鉆研、鍥而不舍的精神打下堅實的基礎。
3.奠定學習的物質基礎。從調查來看,有些家長經濟并不寬裕,但為了孩子的學習,盡其所能,交學費、買材料、搞活動、訂雜志。家長全心全意為孩子創造學習條件,是孩子校外音樂教育的有力后盾。
4.創設良好的學習氛圍。家長的審美情趣、知識范疇、品德意志,直接影響著少兒學習音樂的心態、狀況及人格。家長能以身作則,用律己正己的思想行為來影響少兒,成為少兒的良師益友。鼓勵少兒在校外參與音樂教育活動,充分尊重他們的人格,循循善誘,講究方式方法,能提高少兒的自信心和上進心,使少兒對音樂從“興趣”發展到“志趣”。通過家長潛移默化的影響,能促使少兒逐步形成正確的審美觀,對美與丑有較高的鑒賞力和識別能力,從而造就較完美的人格和高尚的情操,這正是校外音樂教育的目的所在。
5.樹立正確的教育方式。家長正確的教育方式,如恰當地鼓勵、適時地批評,和孩子共同彈奏等親子教育,或探尋名山大川、走訪人文景觀,引導少兒用心盡情體會,用音樂盡情描繪。從調查來看,大部分的家長只要有時間都會陪孩子練習和進行輔導,大部分的少兒愿意接受或部分接受家長的指點。可見,這不僅輔助了校外音樂教育,更使少兒養成良好習慣,確定美好理想,對音樂興致盎然,并引向更廣泛的學習。教師的教育也由于家長的作用而具有持久性、完整性。
6.形成科學的評估標準。以教師的現代教育觀念,對少兒音樂的發展規律做出相對科學的評估。不以對不對、像不像、準不準為準,著重發掘孩子的想象創造潛能。
三、家長的副作用
家長如果對孩子學習音樂過多地參與,會使得孩子學習的主動性越來越少。同時由于家長自身的素質、對校外教育理解的差異等原因,給孩子學習也帶來了一些副作用。
1.盲目型
不根據少兒的自身素質和愛好,便自作主張替孩子選擇學習音樂,使孩子學習開端就有心理障礙。有的讓孩子在校外接受音樂教育的同時,又學其他科目,導致孩子不堪重負,始終處于疲勞應付的狀態,影響了接受音樂教育的欲望與激情。有的家長見孩子經過一段時間的學習不能立竿見影便放棄。這樣無法培養少兒的堅強毅力和堅忍不拔的精神。
2.高壓型
此類家長不顧孩子成長規律和學音樂循序漸進的特點,望子成龍心切,強求孩子出類拔萃,期望值過高,逼迫孩子按照其旨意達到“滿意”“正確”的效果。這樣往往造成孩子的畏懼心理和逆反心理,對音樂學習產生厭倦情緒,扼殺了少兒的想象力和創造力,最終半途而廢。
3.應考型
此類家長,有的希望孩子在各類音樂比賽中能多獲獎,考級中能獲得高級別,有利于今后的升學;有的因為孩子在學校文化課成績不理想,索性讓孩子純粹以考音樂學院為最終目的。過于功利的針對性、強化性訓練,造成孩子學習面狹窄,精神疲憊,感覺麻木。這種有著“明確”目標的教育方式會造成孩子音樂學習的片面性和注重一時的虛榮。
四、家長作用調查分析,確立教育目標
通過問卷調查,首先我們對家長參與促進校外教育的情形表示樂觀,對由此引發的問題做了分析思考,其中首要的是幫助家長和教師一起確立教學目標,所謂教學目標就是預期學生學習的結果。根據教育學的原理,音樂教育有三個層面:1.培養音樂一技之長,將來當作擇業的手段;2.培養綜合音樂素養,擴大擇業的范圍;3.培養天資優秀、尖子人才,提高綜合素質,使其具有開創精神和競爭能力。并將此目標分析告知家長,使家長把自己的期望與我們的教學目標統一起來。未來社會充滿了競爭,有許多復雜的因素,顯然把目標定位在第一項有些偏頗狹隘,主要的目標應定在第二項,至于第三項是少數人,應從第二項中脫穎而出。
根據第二項目標即素質教育的確立,我們的教學目標就不應該僅僅是單純的音樂演奏、演唱,而要和大音樂教育觀結合起來,開設音樂欣賞、音樂基礎理論、合奏、表演、影視媒介等諸多的新課程,以完成目標所要求的任務。
五、提高家長能力,發揮家長作用
在校外音樂教育中,教師通過啟發孩子的觀察力、聽辨力、感知力、審美能力的教學方法,已漸漸有意或無意地影響了家長的教育觀念,提高了家長的素質,同時又反作用于教師的教學過程,對探討教學的偏差與失誤起了積極的作用。
校外音樂教育的根本是倡導素質教育,必須著眼于教育的長期效應,應以促進孩子的身心發育、整體素質的全面提高為教學目標。校外的一切音樂教育活動,包括課程、教材、教法、評估等,均以是否能保證和促進學生身心獲得健康、全面的發展為標準。
1.幫助家長樹立正確的教育觀
調查顯示(表3),有48%的少兒學習音樂是興趣愛好;有39%的少兒是為了自己有一技之長并能參加比賽獲得好成績;有11%的少兒是想長大后從事音樂工作。應該說孩子們的想法都不錯,孩子們對學習的信心也很大。但有相當一部分家長認為只要與其他學習有沖突便會放棄音樂的學習。因此,教師要全面思考,引導、幫助家長轉變教育觀念,消除家長對少兒學習的不利影響,幫助家長樹立正確的教育觀,重視家長對少兒教育的積極作用并加以發揮,創造一種有助于少兒身心全面健康發展的大環境,更好地促進校外音樂教育。
2.創設演奏交流的機會,提高家長的感知能力
少兒的每一次演奏交流,都是經過精心準備、有感而發的,都有其“美”的一部分。創造美是一種快樂,感受美也是一種快樂,欣賞美更是一種快樂,這種“美”是少兒、教師、家長一起分享的,通過演奏交流,不僅陶冶少兒的心靈,更加凈化家長的心靈。教師的音樂教學思想,孩子的成長狀況與家長的聽覺、視覺得以充分交流,使家長熟悉孩子的演奏風格、舞臺形象、表現能力等,從而不會過于主觀地評判孩子作業的優與劣。從表4可見,有100%的家長認為創設演奏交流的機會,不僅能提高少兒的演奏技巧和表現音樂的能力,也能提高家長的感知能力。
3.舉辦少兒音樂教育講座,提高家長的認知水平
請音樂教育專家和音樂教師舉辦專題講座,與家長進行交流問答,解決多方面的疑問,對于少兒各個時期的音樂能力與特長,用簡單易懂的方式進行深入淺出的介紹,從理論上提高家長的教育意識、教育水平。
4.建立少兒個體資料檔案,研究其共同性與差異性
從少兒幼年初學音樂起到長成少年,少兒學習音樂的過程,也是認識、記憶、想象、技能、創造力、智慧等成長的過程。如果請家長把少兒各時期的“代表性”表現保存,將各時期的“狀態”予以記錄,使少兒看到自己成長的足跡,可以增加少兒學習音樂的自信心,也便于教師與家長更深地了解孩子、理解孩子,同時也利于教師進行教育群體的比較,研究其共同性與差異性。
社會的發展重構新型的代際關系,當今社會政治、文化、經濟的發展,個人的權利越來越受到保護與尊重。少兒是有自我意識的獨立個體,同時具有獨立的人格和自我價值。傳統的代際關系正發生根本變化,家長的“絕對權威”正在受到挑戰。家長不可能把孩子看成是自己的附庸,少兒教育的最初出發點和最終目的是讓他們從家庭走向社會,在未來的社會中實現自我價值。今天,多元化的社會環境,使兩代人共同經受一種整體性的社會變遷的挑戰。知識的存在與傳播形式,也已發生巨大的變化。校外音樂教育經歷著不斷變革、探索的漫長過程,如何發揮家長的作用,共同提高校外音樂教育質量,是我們永恒的探究課題。
參考文獻:
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【關鍵詞】兒童,音樂教育,素質教育
素質教育是當前基礎教育改革的主旋律,而音樂教育是素質教育中不可忽視的重要內容,它對兒童的認知、情感、個性及社會性等方面協調發展具有著其他學科不可替代的重要作用。重視音樂教育,是學校教育教學改革的突破口,是促進學生素質全面提高,培養高質量、高水平建設人才的切實有效措施。
1.素質教育和音樂教育的概念及關聯
1.1 素質教育。
素質教育是指依據人的發展和社會發展的實際需要,以全面提高學生的基本素質為根本目的,以尊重學生主體性和主動精神,注重開發人的智慧潛能,注重形成人的健全個性為根本特征的教育。素質教育就是以提高國民素質為目標的教育。
1.2 音樂教育。
音樂教育是教師與學生共同參與的,以音樂藝術為媒介,以審美為核心的一種教育活動。它是藝術教育,屬于審美教育的范疇。廣義的音樂教育是指一切通過教授與學習音樂知識、技能來建造或改變學生的審美意識,陶冶學生的情操,開發學生的思維能力,使學生成為全面發展的人的教育活動。狹義的音樂教育是指學校中在教學大綱的指導下,有目的、有計劃、有組織的音樂教育。
1.3 兒童音樂教育和素質教育的具有教育目標的一致性。
在音樂教育過程中,除了向學生傳授必要的音樂知識和音樂技能外,其主要目的是培養學生正確的審美觀和情感,使他們具有感受美、鑒賞美、表現美和創造美的能力,成為道德美好、情操高尚、心靈純潔的人。這說明音樂教育的目標與素質教育的目標是一致的都是為了“育人”。美育教育即是審美教育,美育也是人類自身建設的一個重要方面,是把人們作為整體進行全身心塑造的途徑。美育教育對提高整個民族素質及人才質量極為重要。認為“沒有審美活動的發展,個性的和諧發展是不可能”。從這種意義上講:‘沒有美育的教育是不完全的教育。“盡管我們學校教育中的所有過程都和美育有關,但只有在藝術教育中,審美因索才能最鮮明、最生動、最集中的體現出來,其中音樂教育尤為重要。兒童的音樂教育其重要任務應該是培養學生健康的音樂愛好,養成文明的欣賞習慣和提高音樂審美能力,培養成有修養,有道德,有欣賞品位的聽眾。因此,從這個意義出發,兒童的音樂教育與素質教育的教育目標是具有一致性的。
2.兒童音樂教育對素質教育的促進作用
兒童音樂教育作為兒童素質教育中不可缺少的一部分,促進兒童的認知、情感、個性及社會等方面全面協調發展。
2.1 兒童音樂教育促進兒童的認知發展。
音樂是一種抽象的藝術,它需要感知、記憶和概念化的過程。布魯納曾經把兒童從環境中理解和處理信息的方式描述為三種:一是通過活動和操作;二是通過組織感覺(聽覺、動覺和視覺)和想象;三是通過詞和符號。而音樂活動正能夠為兒童提供使用這三種認知方式的機會。
2.1.1 音樂教育促進兒童感知能力的發展。
音樂是一種聽覺的藝術。音樂活動主要是借助聽覺器官來進行的,音樂認識活動也必須建立在聽覺感知的基礎上。因此,音樂教育對兒童認知發展的促進作用首先表現在能促進感知能力,特別是聽覺感知能力的發展。兒童聽覺的發展先于視覺,學前階段的兒童已經有了對音樂最初的感知體驗,不同音樂中的不同音色、織體、節奏、風格會刺激他們的音樂聽覺和動覺,為他們日后的音樂學習和音樂興趣的培養建立基礎。更多地為兒童提供各種音樂活動的機會和環境,并有意識地引導兒童進行聽覺的感知和分辨活動,具有十分重要的意義。
2.1.2 音樂教育促進兒童記憶能力的發展。
聽覺能力的培養不僅僅涉及聽覺感知、聽覺辨別、聽覺注意力,更表現在聽覺記憶能力方面。音樂是在時間的流動中展開音樂形象、深化音樂表達內容的,因此,任何音樂的表演、欣賞或創作活動,都不可能脫離對音樂表象的記憶、再認和再現。偉大的作曲家貝多芬之所以能在雙耳失靈后創作《第九交響曲》,正式因為在他頭腦中儲存這大量的聽覺表象。這些聽覺表象為音樂家的創作做了充分的準備。眾多的研究表明,學前期是培養聽覺能力的最佳期,兒童的音樂學習和體驗能使他們在這種活動中增強聽覺的敏感性、發展聽覺感知和記憶表象的能力。
2.1.3 音樂教育促進兒童想象、聯想和思維能力的發展。
音樂教育對兒童認知發展的促進作用,還表現在能發展兒童的想象、聯想和思維能力。想象是由表象深入發展而形成的一種較高級的心理現象,它與感知、記憶表象、思維等認識過程共同構成了一個人完整的心理過程。正如音樂活動離不開記憶表象一樣,音樂活動也往往離不開想象和聯想,它是兒童沉浸于音樂活動之中并獲得快樂的重要表現之一。我們經常可以看到,當兒童在欣賞富有感染力、表現力的音樂作品時,往往會情不自禁地陶醉于充分樂趣的想象活動之中,對音樂產生一定的共鳴。
音樂教育還能促進兒童思維能力的發展。心理學中根據思維發展水平及憑借內容的不同把思維概括為直覺行動思維、具體形象思維和抽象概念思維三種形式,而音樂教育與他們都有一定的聯系。首先,直覺行動思維與兒童的實際動作是直接聯系的,兒童在模仿成人的歌唱或做身體動作的過程中是邊動作邊思考,直至完全學會的。兒童還能在此基礎上逐漸積累起初步的概括能力、判斷能力,如分辨音樂的風格、性質,知道這首歌曲或樂曲是活潑的還是寧靜的,是快樂的還是憂傷的;能對不同風格、體裁和情緒性質的樂曲作比較,進行分類,初步建立起音樂與音樂之間關系的體驗等等。這些形象思維所包含的判斷、分類、概括、推理等一般認識活動的能力,都能在音樂教育的活動中得到發展和提高。
2.2 音樂教育促進兒童情感、意志的發展。
2.2.1 音樂教育促進兒童的情況發展。
音樂是通過旋律、音響等手段來表現人類最為細膩的心理活動和感情波動的藝術。音樂藝術的最大特點在于以情動人、以情感人,正如音樂家斯特拉文斯基所言,音樂就是情感,沒有情感就沒有音樂。因此,通過音樂促進兒童情感的發展,就成為音樂本身應有的題中之義。音樂,既能夠幫助兒童明確建構自己的感情,也能幫助兒童與自己的感情溝通,并與他人的感情溝通。一首好的音樂作品,一次成功的音樂教育活動,都能使兒童產生對音樂的情感共鳴,培養和激發起兒童良好的情緒情感。
2.2.2 音樂教育促進兒童的意志發展。
意志是人根據一定的目的對自己的行為進行激發、維持、抑制等調節的一種心理過程。音樂教育也具有促進兒童意志品質得到發展的潛力。因為,音樂教育活動是一種有目的、有計劃的實踐活動,無論是學習歌唱還是樂器演奏,都需要有一定的音樂技能的學習。對于兒童,特別是初學音樂的兒童來說,沒有堅持不懈的刻苦精神和克服困難的勇氣、意志,是無法達到一定目標的。正如鈴木鎮一創建的兒童音樂教育體系強調堅持不懈的大量練習一樣,其看重的教育價值不在技能的習得和嫻熟,而在鍛煉堅忍不拔的意志品質。
2.2.3 音樂教育促進兒童的個性發展。
音樂教育活動對兒童個性發展的促進作用,首先表現為能促進兒童積極的個性意識傾向性的發展。所謂個性意識傾向性,是人進行活動的基本動力,它包括需要、動機、興趣、理想、信念、世界觀等等。音樂作為一種與兒童關系最為密切的藝術形式,其豐富的音響、鮮明的節奏、動聽的音調能讓他們直接體驗到快樂,從而培養其對音樂的興趣。兒童在教師提供和創設的自由、寬松、信息量大且充滿創造氛圍的環境中,其參與活動的態度主動而積極,興趣也由直接向材料本身的短暫興趣而逐漸發展演變為穩定和持久的興趣。在這類學習活動中,兒童不僅獲得了認知、情感和音樂操作技能等方面的發展,享受并獲得了快樂的體驗,同時更促發了兒童對人和事務的積極態度的初步形成,而這種積極態度、探究精神、創造精神及自信心等在適當的條件下又發展成為積極人生態度的重要基礎。
音樂教育活動對兒童的個性發展的促進作用,還表現為能促進兒童自我意識的發展。所謂自我意識,是指個體對自己存在的感覺,即自己認識自己的一切,包括生理狀況、心理特征以及與他人的關系等等。在音樂教育活動過程中,兒童對音樂的感受和表現正需要兒童能有意識的認識到自己的活動狀況,有意識的調控自己的身體動作與音樂協調一致。隨著兒童活動范圍的擴大,他們逐漸開始意識到自身與他人的區別,會在比較的過程中產生簡單的自我評價,特別是他們參與集體的音樂活動,他們會逐漸產生日益明顯的探索行為、相互比較的傾向,迅速發展其自尊心。
2.2.4 音樂教育促進兒童的社會性發展。
音樂不僅能給兒童提供美感和創造性發展的機會,而且也能提供兒童發展社會性的機會。兒童的音樂教育能夠為兒童提供大量的人際關系和合作交流的機會,有意識地培養他們的交往觀念和交往技能。通過集體形式的音樂活動,如合唱、合奏、集體舞等要求高度協作的音樂表演形式,兒童不僅能夠懂得只有齊心協力、共同合作才能演唱、演奏出優美動聽的歌曲和音樂,而且更能夠體驗到集體協作的快樂,逐漸學會理解、尊重、接納和欣賞他人。
3.兒童音樂教育如何更好地促進兒童素質教育的發展
3.1 開展豐富多彩的音樂教育活動。
開展豐富多彩的文化藝術活動,讓學生沐浴在濃郁的、豐富多彩的藝術文化氛圍之中,同時也要為兒童提供展示才藝的機會。老師可以讓兒童表演音樂,即讓兒童通過游戲、律動等形式欣賞音樂、表現音樂,而且要做與別人不同的動作。例如:在欣賞《兩只老虎》時,讓兒童扮演老虎,邊聽音樂邊做游戲,加深了兒童對音樂形象的理解。組織兒童參加社區、村社的音樂或者其它藝術活動,組織學齡兒童參加校內外的各種音樂文化交流活動和比賽,展示學校藝術教育水平,同時也帶動整個學校的藝術熱情。通過開展豐富多彩的音樂教育活動不但提高了兒童的鑒賞能力,而且提高學生的藝術實踐能力等。
3.2 構建良好的家庭音樂教育環境。
音樂教育屬于藝術教育的重要組成部分,重視音樂教育就是重視藝術教育,一個良好的環境不僅要有好的音樂氛圍,更要有好的藝術氣氛。家庭環境對兒童音樂智能的發展具有潛移默化的影響,例如,著名物理學家愛因斯坦小時候因學習困難被認為是“”,由于學校不肯接受他,小愛因斯坦只好待在家里。愛因斯坦的母親每天總要花上幾個小時彈鋼琴,時間久了愛因斯坦也喜歡上了彈鋼琴。在媽媽的教育下,小愛因斯坦很輕松地學會了彈鋼琴,并帶動了其它學科的學習興趣。因此要把藝術熏陶教育放在放在非常重要的地位,由于兒童的生理以及心理特點決定了,兒童的音樂教育環境與成年人的音樂教育環境不同,教育方式也不一樣,兒童的音樂教育可以通過圖片、實物、文字等方式向學生傳播優秀的音樂文化,家庭的環境、校園的環境,人文藝術的氛圍,對兒童就產生一種示范,一種教化,一種熏陶,一種強大的潛移默化的作用。在家庭中根據兒童的年齡段播放相關的音樂教育樂曲,這種春風化雨的過程往往是一種不自覺的過程,實現了無聲與有聲教育相結合的作用。
3.3 建設合理的兒童音樂教育師資隊伍。
應當根據兒童音樂教育的培養計劃和兒童的實際需求,逐步建立一支學科結構合理、層次分明的高素質的師資隊伍。以此扭轉師生比例嚴重失衡的狀況,改變教師上課的隨意性,提高音樂教育的整體教學水平。當前,很多中小學嚴重缺乏音樂等藝術學科的教育師資,很多音樂教師都是語文、數學等知識學科的教師兼任,因此,缺乏把握音樂教育特點的能力,使通過加強音樂教育促進素質教育發展的效果大打折扣。
3.4 充分挖掘社會公共音樂教育資源。
充分利用社會公共音樂教育資源,是豐富兒童音樂教育的一條有效途徑,學校的音樂教育資源總是有限的,而社會的公共藝術設施和演出團體卻一般利用率不高,這種資源的浪費是十分可惜的.隨著經濟、社會、文化建設的現代化,各地多種多樣的公共藝術教育設施也相繼建成.這些都為學校音樂教育提供了良好的外部條件。但是,要使公共文化藝術設施更好地發揮其音樂教育功能,學校和教育行政部門應該加強與上述文化藝術部門的合作,主動把它們納入學校音樂教育的總體規劃之中,使之能更適合于學校音樂教育的要求。
參考文獻
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關鍵詞:音樂教育;創新;改革
中圖分類號:C45 文獻標識碼:A
DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2012.06.011
文章編號:1672-0407(2012)06-022-02
收稿日期:2012-05-02
一、要樹立科學的整體觀、發展觀、主體觀、實踐觀
音樂教育是中小學美育工作的重要內容,我們要從育人整體要求出發,加強中小學音樂教育與其他教育有機聯結,發揮其特有的育人功能。根據馬克思人本論思想,認清中小學音樂教育主體變被動型為主體型,使施教對象成為社會音樂生活的主體,即將音樂教育內容與要求,轉化為自己音樂藝術修養的實踐與審美能力者。同志也指出:“學校接受的還只是基本教育,盡管這個基本教育十分重要,但畢境不是人生所受教育的全部”,我們要用可持續發展的觀點,開辟各種途徑激發學生對音樂的興趣,影響和促進學生的素質提高及個性發展。如教育中要突出課外音樂實踐,以彌補課堂教學的不足,把音樂教育內容具體化、形象化、實在化,將音樂教育內容逐步內化為學生自身素質。
二、要走出音樂教育誤區
中小學音樂教育十幾年來發展迅速,但起步晚,仍存在誤區或亟待解決的問題,“只有搬開了絆腳石,我們才能順順利利地向前行”,改革和創新中小學音樂教育,就要走出音樂教育中存在的各種誤區。
(一)走出“專業教育”的誤區
近些年高中音樂藝術高考興起,大多學校為追求升學率,迫使許多不熱愛音樂的學生擠上音樂藝考的獨木橋。這種現象不能不令我們每個音樂教育者擔憂。中小學開設音樂這門藝術課程,并不要求我們培養音樂藝術人才,起碼這不是我們的主要任務。我們應該在培養和提高學生對音樂的學習興趣上下功夫,使學生能夠通過欣賞音樂、感受音樂、表現音樂來體驗生活的美妙,感受人生的快樂,對其在情感、性格、興趣、審美等方面產生良好影響,樹立熱愛生活的信心。而不是要中小學音樂課堂“專業化”,逼學生上“梁山”。其次要提高自身素質,目前中小學音樂教師多畢業于音樂大中專院校,他們對中小學音樂教育的內容與方法接觸少,研究不多,一旦走上講臺,就用學校學的音樂專業知識和技能及經歷過的技能訓練方法應付課堂,因而要下大力氣進行中小學音樂教師的培訓。還要改革中小學音樂學科課程,優化中小學音樂課堂教學,切合學生實際需要與實際可能的知識要求,才能被學生接受、理解。傳統音樂課堂教學缺乏開放性、參與性、自主性,過多強調學生知識識記和回答問題的正確程度,忽略學生發展或創造知識探索,不但加重了學生學習的心理負擔和課業負擔,壓抑了學生課堂學習的主動性、積極性、創造性,而且也達不到課堂教學的最初目的。只有學生“動”起來,才能有創新的體驗,才能產生創新的欲望,才能有所創新。優化音樂課堂教學,應建立師生平等、寬松、無拘無束的學習環境。要構建“活動——體驗——引導”開放型教學模式,變灌輸型為參與體驗型。使學生廣泛參與、接觸、感受各種音樂意境,逐步形成欣賞音樂、表現音樂、創造音樂的能力。
(二)走出“支撐門面”的誤區
上級檢查,學校成立幾個音樂小組強化排練節目演出匯報,領導認為學校藝術教育有成效,學校和家長都光榮。長此以往,學校只重視這少數學生的訓練,淡化了音樂教育的普及。不是說不該成立音樂特長隊伍,而是不要只顧“門面”剝奪了大部分學生學習音樂的權利。要擺正中小學音樂教育在學校教育中的位置,正常開展各種教學活動,重實效才能形成教育合力。要加強中小學音樂“三結合”教育研究。音樂教育過程結構主要由學校、社會、家庭音樂教育三方面組成,三者之間獨立又緊密聯系,忽視某一方面都將破壞它的邏輯結構和完整性。在深化教育改革、全面推進和諧素質教育的今天,更應加強中小學與社會、家庭和諧音樂教育相結合研究。新形勢下如何利用社會音樂教育與家庭音樂教育中的有利因素,制約不利因素,配合學校音樂教育,發揮其積極作用,是音樂教育工作者面臨的重要課題。
(三)要注重音樂學科評價
一、加強基礎教育視野下的民族音樂教育是時代的需求
21世紀是網絡,信息,經濟技術高度發展的世紀,它把人的距離拉的更近,全世界就像一個大家庭。但這個大家庭是多元的,她的每一個成員都要有自己獨特的個性和氣質,而個性氣質的來源,就是每個民族獨特的文化背景。因此,通過音樂教育傳承本土文化是非常必要的和具有重要現實意義的。始發于上世紀初的我國基礎教育視野下,在改革的呼聲中,就已經吹響了加強民族音樂教育的號角。黨的十六大報告中指出:”必須把弘揚和培育民族精神作為文明建設積為重要的任務,納入國民教育全過程,納入精神文明建設全過程。”著名音樂教育家樊祖蔭教授在全國民族音樂教育學術研討會上也講到:應當確立民族音樂在學校教育中的地位。種種跡象表明,21世紀中國音樂教育發展軌跡將沿著強化民族音樂教育來運行。因此,為順應時代的呼喚,中國的音樂教育必須重視民族音樂教育。加強中小學生的民族音樂教育,有助于我國民族音樂的弘揚、發展。中華民族音樂文化所呈現的特征既是多元的,又是一體的。它是在世界音樂文化、各兄弟民族音樂文化的交流中不斷更新自己、發展自己的結果。因此傳統民族音樂教育決不能只單單停留在讓學生了解民族音樂這個層面上,它的潛在功能,或者說它的教育價值是多方面的,遠遠超過了它的自身的價值。它對于培養學生的民族審美觀,加強學生的民族意識和民族精神,學習、了解祖國的傳統文化都有著潛移默化、積極成著的作用。
二、基礎教育視野下對民族音樂教學的表現和認同
作為普及音樂教育的一個有機組成部分,民族音樂教育一般包括民歌、戲曲音樂、說唱音樂和以民間音樂為素材創作的現代音樂方面,它們以不同的藝術形式,體現了中華民族所特有的審美習慣和審美價值取向。因此,在人的整體素質教育中,審美觀的培養具有發散性的滲透作用,它對于人的思想素質、文化素質、心理素質和身體素質都有著特殊的影響和不可取代的作用。在整體音樂教育中,決不可忽視民族音樂的教育,以培養下一代有正確的民族音樂的審美觀。民族音樂往往與本民族的、文化思想、民俗習慣、美學觀點和價值觀念等,都有著直接或間接的聯系,而進行民族音樂教育是加強學生的民族意識,振奮民族精神的生動而有效的途徑。在我們教學生學習、欣賞各種民族音樂的過程中,可以使他們通過自己的情感體驗,來吸收、接受本民族所特有的精神、氣質和神韻,達到強化民族意識的目的。我們是否也有必要讓我們的孩子在民族音樂聲中感受祖國的溫馨,了解祖國的歷史,體驗中華民族的精神呢?如果他們過分地熱衷于流行音樂、搖滾樂,長期下去,我們國家的民族意識、民族精神會怎么樣呢?那豐厚的傳統音樂文化還能世代相傳嗎?由此可見,加強民族音樂教育是多么重要。一個民族依賴傳承的重要條件之一,就是本民族的傳統文化。
我國是一個有著幾千年歷史的文明古國,各種傳統文化源遠流長,這些都可以在民族音樂中找到他們的縮影。不言而喻,民族音樂教育是讓學生進一步學習、了解祖國傳統文化的又一生動而有效的途徑:一曲《陽關三疊》,完整地再現了唐代詩人王維的贈別詩,把詩人送友人西出陽關時的愁情傷感表現得淋漓盡致;嗩吶曲《百鳥朝鳳》,以豐富的想象力,細膩地模擬各種飛禽的啼囀,神態生動活潑,情緒熱烈歡快,富有濃厚的生活氣息;一部小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》,用富有濃郁民族氣息的音樂,生動而感人地講述了我國一個古老的民間傳說,有力地抨擊了封建禮教,熱情地歌頌了純真的愛情;距今兩千五百多年前的歌曲總集《詩經》,305首精選的古代歌辭傳承至今,其內容涉及到勞動、生活、階級壓迫、愛國情緒幾樂觀精神等各方面,它的問世,標志著我國民間歌曲收集整理工作的光輝起點,是我國現實主義文學藝術之開端,對后世音樂文學的發展有著重大而深遠的影響;先秦時期的鐘屬樂器,是當時的主要音樂文化特點之一,表明了我國青銅鑄造工藝的巨大成就和音律科學所達到的高度。漫長的音樂文化發展歷程,正是由于其文化特質方面的兼容性特點,而使我國傳統音樂文化經久不衰,在不斷的吸取中,消化容納,優勝劣汰,在歷史發展中不斷獲得更新、變異與發展。因此,在進行民族音樂教育的同時,可以使學生從藝術的角度深入、透徹地學習、了解祖國的傳統文化,從而更加熱愛自己的國家。
(一)幼兒音樂教育必須符合教育學、心理學的科學規律
幼兒音樂教育必須以幼兒發展的生理、心理特點,幼兒教育的原則、方法等基本理論為指導進行教育工作,違反這些帶有規律性的問題,教育工作或事倍功半,或收效甚微,甚至給幼兒帶來心理、生理上的損傷。譬如:同樣一首歌曲,一位音樂技能技巧純熟,熟悉幼兒年齡特點,按照正確的教育原則、方法對幼兒實施教育的老師,會教得又快又好;反之一位不具備上述條件的老師,就教不到點子上,自己干著急,幼兒學不會。
(二)通過對音樂藝術的情感體驗和審美感受向幼兒進行教育是音樂教育的主要特點
音樂教育的主要特點是通過音樂作品給人以情感體驗和審美感受這樣一條音樂藝術途徑,來完成它的教育。
音樂審美感受是使兒童在學習音樂過程中,通過感知音樂作品的藝術美,在情感上產生共鳴,獲得美的感受。音樂作品的藝術美包括旋律美、節奏美、和聲美和演唱演奏中的音色美。音樂藝術不是靠直接的說理,而是以生動感人的藝術形象激勵人的感情,給人以啟示,發揮其感染教育作用,使人領悟其教育內涵。
(三)寓教于樂是幼兒音樂藝術教育的又一特點
音樂藝術有娛樂性特點,這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學,在樂中學,把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中,學得愉快,學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中受教育,把教育寓于歡樂的音樂活動之中,以"樂"作為對幼兒進行教育的有效手段,以促進幼兒性格活潑開朗,身心健康,精神滿足,德、智、體、美等方面同時受到教育。
(四)音樂教育的影響產生于潛移默化的教育過程中
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的,它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當,而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處,起著熏陶、感染的教育作用。因此,音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高,還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育作用于人的內心情感心靈深處的潛移默化的教育影響,比說教更有說服力,更深刻,更持久。
二、音樂教育在幼兒全面發展中的作用
愛因斯坦把童年時代的音樂教育看成是他一生事業成就的基礎,而成就 一項偉大的事業需要人具有全面優秀的精神品格。那么,音樂教育對幼兒全面深刻的影響體現在哪些方面呢?
(一)陶冶性情,培養幼兒的審美能力
熱愛音樂是兒童的天性,幼兒滿懷好奇和探究的心理來到這個世界上,他們睜開眼睛就要尋覓鮮艷、明快的色彩,看五彩繽紛的世界,他們豎起耳朵就要傾聽母親的聲音和環境中豐富多變的音響。美麗鮮艷的色彩與圖案可以滿足兒童視覺的需要,而優美動聽、歡快活潑的音樂便是滿足他們聽覺需要的最好刺激。
兒童終日生活在想象的世界里,一塊積木、一堆沙土、一個小動物等,這些簡單的物品都能為他們提供豐富的想象天地。同樣,生動形象、富有表情的音樂旋律與節奏,尤其是一些描述性的、模擬性的發揮兒童想象力的好材料,他們可以從音樂中領略到大自然的流水淙淙、鳥語花香、野蜂飛舞、萬馬奔騰等美妙動人的場景。
音樂是表情達意的藝術,兒童恰恰具有喜形于色、感情外露的特點,他們還難以用言語表達他們內心的情感和體驗,而音樂中強烈的情緒對比、鮮明的感情描寫正抒發了兒童的內心感受,所以兒童發自內心地喜歡音樂,以至于常常情不自禁地隨著音樂手舞足蹈。
正是音樂,可以陶冶兒童的情感,保持和發展了兒童的想象力并激發他們對生活的無比熱愛以及對美好未來的無限憧憬。
(二)寓教于樂,與德育相互滲透
音樂教育對兒童德育的發展是不言而喻的。任何思想品德教育如果沒有情感的基礎,只能成為空洞的說教。而音樂教育正可以德育培育良好的情感基礎。音樂在實現其思想教育的作用時,并不靠強制的方式,它依靠的是優美動聽的音樂本身,潛移默化地產生作用。
大多數音樂活動都是集體活動,無論是音樂游戲、器樂合奏、還是合唱,都能培育人的集體主義精神,遵守紀律的習慣,以及形成人與人緊密合作的良好道德。國外許多學者已經開始把音樂活動當成培養新一代社會道德規范的早期教育行為來研究,并在教育中給予非常重要的地位。
(三)啟迪智慧,與智育相輔相成
音樂教育能促進智育的發展,這一點不僅為音樂教育工作者氣重視,還逐步形成了社會的共識。增加智力投資,加強兒童的早期音樂教育已成為一種發展趨勢,越來越多的家庭為孩子購買樂器,請家庭教師。大量事實說明,正確的音樂教育對兒童智力的發展確實有著積極的促進作用。
我們知道智力是人認識客觀規律、改造客觀事物的能力。從智力的結構角度來看,智力包括感知、觀察、記憶、想象、創造等形象思維和邏輯思維的能力。智力的物質基礎是人的大腦。科學研究表明,音樂活動不僅依賴于大腦皮質的分析機制,它還依賴于那些主管感受與動機的皮質的分析機制,它還依賴于那些主管感受與動機的次皮質結構而這些結構對人智力的發展,起著至關重要的作用。培養兒童對音樂具有敏銳感覺,對提高兒童的理解能力和思維能力,也會起到積極的作用,例如:讓初生嬰兒在哺乳、活動或睡眠時聽一些優美、愉快的音樂,可以使嬰兒的朦朧期縮短,學語期提前。
(四)以美促健,與體育相得益彰
優美的音樂可以促進人的身心健康發展,還可以醫治人的疾病,
正為因為此,音樂治療作為一個新興學科,正在全世界人蓬勃發展。事實上,在人類的音樂發展史中,音樂始終與人體的運動分不開的。古人云:詩、樂、舞三位一體,正是指這一狀態。許多作曲家都強調音樂與身體或手勢語言之間的密切聯系,他們認為從某種程度上說,音樂本身最好還是被看成一種延伸了的手勢、一種由身體所執行的運動或方向。幼兒當然會把音樂運動與身體運動自然而然地聯系起來,他們覺得如不伴以某種身體運動是唱不出歌來的。奧地利的音樂教育家提出具有體態律動配合的音樂教學法,體現了音樂與運動的密切聯系。他認為:"音樂的學習應該從有關運動的經驗開始"。
音樂益于身心健康,這一功能,與體育的根本目標是完全一致的。從特征上說,音樂發源于人內在的情感運動,而體育表現為人外在的身體運動,音樂發展人健康的情感能力,而體育鍛煉人強健的體魄,它們從不同方面促進人身心的健康發展,相互促進、相得益彰。隨著人類文明的發展,音樂與體育呈現出日益緊密結合的趨向。例如,現在許多運動項目:自由體操、花樣滑冰和游泳等已經與音樂完美結合,兒童體廣播操更是離不開音樂。
三、如何在實踐中使用音樂教育促進幼兒的全面發展
(一)激勵幼兒主動、自信地參與活動
在以往的音樂活動中,總有一部分幼兒老當演員,一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經常有機會表現,而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現。基于這一思考,我設計了小步遞進的“階梯”,提出合適的要求,盡可能使教育個別化,使每個幼兒都能按各自的步調發展。
(二)注重幼兒的探索發展
由于幼兒年齡小,堅持性與忍耐性較差,不能長時間在看不到進步的情境中探索,因此我們應有目的創設環境,以激發其探究內驅力。
(三)、培養幼兒的創造意識
在音樂活動中,不能只強調技能技巧的訓練,還應引導幼兒去表現美、創造美。如用作畫形式表示MI、SOL、LA的音高時,有的幼兒畫了一臺電視機,其中天線是LA,開關是SOL,機腳是MI;有的幼兒畫了一條吐泡泡的小金魚,小泡泡是MI,中泡泡是SOL,大泡泡是LA,它們唱著356356|356356|的歌……面對這些稚拙的創造,我都予以肯定、鼓勵,并引導他們當眾表現。
(寧夏民族職業技術學院,寧夏吳忠751100)
【摘要】文章初步探討了音樂教育與智能發展的關系。在查閱、瀏覽了大量相關材料的基礎上,對音樂教育概念、本質、特征及功能等內容做出了更深入的介紹,目的是使讀者對現代音樂教育有一個具體的認識。并對音樂教育在智能教育發展中的重要性和多學科共同發展等問題提出了相關建議。
【關鍵詞】音樂教育;智能發展;多元智能
信息化時代的高速發展,科技型人才的更替、競爭對現代社會發展提出了急需應對的“發展性問題”。多元智能理論確認了音樂是人類智力的一種存在形式,對音樂和其他藝術學習,個體差異和智力發展特點等領域的涉及,使教育學、心理學以及藝術課程教育逐步形成以下共識:各種藝術教育,特別是音樂教育,是教育心理學和神經生物學理論研究的最重要的內容和對象;以音樂為主的相關藝術能夠承擔實驗測試的心理學課程研究,不但可以回應藝術教育、音樂教育中關于學習、興趣以及兒童智能多方面發展的問題,同時還為姊妹學科探索提供了嶄新的視角。
一、現代音樂教育在智能發展中的重要意義
音樂教育的重要價值長久以來被人們忽視、低估。在多數人看來,學習音樂所具有的能力對少部分將來需要從事音樂類工作的人們才是一定的、必要的,對沒有音樂特長的學生來說只是陪襯,音樂課程一貫被視為中小學的副課,在升學、成績的杠桿下往往成為課時縮減的“強勁后盾”。但是隨著各教育分支的發展與完善。現代音樂教育的價值被美國心理學家加德納的多元智能理論充分映證。近30年來,不但在心理學領域產生了巨大的影響,同時也在實踐教育領域里掀起了強烈的反響,在各個相關學科的教育教學過程中都引起了很多新的探索。加德納概括的多元智能包括:語言智能、數學邏輯智能、空間智能、音樂智能、身體運動智能、自我認識智能、人際智能和自然智能八個領域。從多元的智能體系來看,音樂所具備的能力其本身就是非常重要的智能,即“基礎”的組成部分,音樂領域的活動對多元智能的一步步發展有著十分重要的貢獻。音樂協助人感受語言的不同節奏、不同音色和不同韻律,提高語言的智力水平;學會掌握音樂所具備的旋律的發展、節奏的變化、和聲調式的關系和曲式結構等,無疑是可以提高對事物把握的邏輯能力;而且,作為時間藝術,音樂能夠促進空間智能的發展;有些音樂教育活動需要集體參與,比如集體舞、合唱、合奏活動過程中,彼此之間的默契合作與和諧共處是非常重要的,這樣的過程性體驗會增強人們對集體配合意識的認同,提高并促進人際智能發展。因此,音樂教育對于多元智能的發展具有舉足輕重的意義。
二,音樂教育與智能發展的不利因素
當前,現代音樂教育著有顯著的智力開發功能的這一觀點,人們大多能夠達到共識。音樂教育的歷史性地位不論在社會教育、家庭教育還是學校教育中都有顯著提高。但是,因為有相當一部分人們并沒有認清這兩者之間的差異,偏激地認定音樂教育的功能、作用是“唯一不可逆的”,因此,導致了音樂教育方式方法的偏頗。有種觀點認為孩子掌握的音樂技能越難越好。尤其在器樂的學習過程中,仿佛只有加大技術難度才可以“成才”,在此應該指出音樂教師們不要再去拔苗助長,迫使孩子被動練琴,不顧及他們情感智能的養成;更加不要以“**考級”作為主要目的,而驅向于只對分數的追求,致使音樂教育變成“應該教育”的“替代品”;琴童在壓力重重的精神劫難中學習所謂的音樂技術性的難度,才能更好地發揮學生潛能,這是極其錯誤的觀念。走出誤區,找到不利因素所在,才能使孩子們正真愉悅地步人音樂藝術的美麗殿堂,獲得在藝術領域的熏陶中身心、智能得以全方位的發展。
三、音樂教育與智能發展的分歧
音樂教育與智能發展兩者之間既有共同點,兩者又存在本質的差異。音樂教育主要是以審美的方式方法來完成各方面發展的任務,它具有其特有的感性塑造以及情感溝通的特性,然而智能發展卻是對學生的觀察力、注意力、想象力、記憶力等智能的發展研究,是一項極具理性的啟發與培養活動。
感性、認知塑造是音樂教育的最明顯特征之一,形成音樂的織體是變化、流動的音響,它們是具有一定音色、音高、力度和長度的音響材料,通過以節拍、節奏、旋律、音區、調性、調式、和聲、曲式、復調、織體、配器等多種音樂表現手段來塑造形象、動人的藝術代表形象,用以表達人的思想、情感。因而,對于音響的感知認識是所有音樂活動——音樂欣賞、音樂表現、音樂創作的基礎。強化感性認知的塑造,并不僅僅是單純地否定了音樂教育所具備的理性指導作用。正好相反,合理的、理性的指導是確保音樂教育更加有效、更加深入進行的必不可少的方法。所以,從感性認知人手與理性指導結合是一條非常基礎、重要的音樂教學準則。它不但符合音樂教育的特點,而且符合青少年兒童們學習音樂的認知規律。
四、音樂教育的積極效果
音樂教育是以音樂表現藝術為媒介的一種審美藝術教育形式,屬于美育范疇,它是我國當代教育方針的重要組成部分,也是實施德育、美育的重要領域與途徑。音樂教育包含有兩方面的涵義:其一,它具備教育的基本性質,并與學校教育中的智育、德育、體育等各個方面的教育一致,都能夠對受教育者施以一種有計劃、有目的、系統的引導,它的目的在于啟發受教育者得到全面、自由、充分的發展,促使他們將來成為具有全面高素質的人才。其二,音樂藝術的教育,又有著其自身的特殊性目的、功能和規律,它是通過音樂美的載體和內容,去感染受教育者,影響他們感知美、欣賞美和創造美的能力;培養他們具有高尚的氣質、高素質的道德情操和文明習慣;幫助他們的智能發展的身體健康;強調個性特點和情感體驗的特色,因人而異,因材施教,培養學生主動地、積極地、活潑地、生動地學習。
參考文獻
[1]曹理音樂學科教育學[M]北京:首都師范大學出版社,2001