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我國初中美術教學在素質教育的要求下,需要對整體的教學課程進行整改,但是當前我國仍處在應試教育的大環境下,美術課程還是沒有得到重視。基于此,初中美術教學人員對于自身的定位與教學目標還是不明確,無法形成對于教授課程重要性的認識,導致不能完全應用自身專業知識對學生進行系統教學。
二、初中美術課堂教學的優化策略
美術教學的課堂策略是指通過對于美術教學資源的掌握以及應用,實現課堂整體效率的提升;在滿足當前課堂教學時間的要求下,強化學生對于美術學科知識以及繪畫技能的掌握,促進美術教育整體水平的提升。筆者認為對于課堂教學的優化可以從教學結構、教學過程、教學內容、教學方法等多方面進行改進。1.優化教學結構。在進行美術教學時,首先應該進行教學結構的優化。可通過教師以及學生之間的溝通互動,實現教學整體的課程科學安排。教師可通過新穎的教學結構設計實現整體教學內容的傳遞,解決課程時間與課程量沖突的矛盾。在教學過程中可將自己作為教學的中心,以教材為指導,改善傳統教學方式中的不足之處。教學的流程主要包括:新課導入、知識探索、教師指導、小組討論、師生發言、教師總結、完成反饋等,通過積極參與,發現學生學習中存在的問題,同時激發學生的自我創造性。課堂優化過程中對于學生興趣的培養至關重要,教師應該通過合理途徑實現新課激趣導入。常用的激趣手段為觀賞激趣法,在實踐授課應用中取得了較好的教學效果。通過授課前對于語言的描述、實物的展示、多媒體媒介的展示,實現對學生美的感化,增強學生對于美術求知的心理強化,提升其學習積極性,多方面促進課堂教學效率的提升。如教師在進行靜物素描教學時,可以先進行欣賞導入。通過一副素描作品進行教學內容引入,之后對素描的步驟與方法進行講解,再讓學生根據自我理解進行素描創作,最后再在課堂上進行講解。2.優化教學過程。傳統的美術教學通常是教師按照固定的教案進行課程講解安排,沒有創新形式與內容的體現,學生的學習積極性受到抑制,不利于注意力的集中以及學習效率的提升,時間長容易喪失對美術的興趣。因此教師應該有必要對教學過程進行優化,實現美術課堂教學的有效性。對此,教師應明確教學目的。新課標將教學的目標分為三個維度,主要包括學科知識、方法構架、情感價值三方面。教師應該充分理解三維度的實際意義,明確三方面內容展開途徑,通過適當的手段在教學過程中積極應用,驗證其可行性。3.優化教學內容。教學內容的優化,體現在教師對于教學內容的合理選擇。為了使教材更好地服務教師以及學生,教師應該根據教學目標進行科學選擇,同時根據教學課標要求對教材知識進行精簡。如在進行美術技能講解時,通常美術的相關術語比較抽象不易被學生理解,這時教師可以通過親自示范幫助學生掌握重點。如在進行色彩基礎知識講解時,學生通常在掌握調色方法后無法通過抽象的理解真正實現理論知識的內化。由于色彩調配特性問題,顏色與水的比例無法形成統一標準,此時教師可以進行正確調色示范;同時對調色過程的重點和步驟進行講解;之后再讓學生進行親自操作,這樣更能提高教學內容的被掌握程度。4.優化教學方法。教學方法的改革是教學過程改革的重點內容之一。教學內容的改革方法體現在教學模式的組織與改善,使學生可以完全實現主觀能動性的發揮,促進教師對于學生評價反饋的優化。如在進行剪紙教學時,教師可以要求學生課下進行創造性剪紙創作。通過學生課后作業完成反饋了解學生學習情況,同時將反饋對應教學方法的改善在以后的教學中應用,實現最佳教學模式的呈現。5.教師應形成個人的教學特色。在進行教學策略的改革時,應該體現教師個人的教學特色,實現教學學科上的創新。首先,注重學生多維度的差異性,通過團隊學習組織實現教學效果的提升。基于美術課的特異性,應該充分調動學生的學習積極性,發揮學生的主觀能動性。對于學生不能過度要求,應讓其掌握必要的繪畫知識以及技能,免于給學生造成過大的學習壓力;對于有較高美術天賦的學生,教師應該積極鼓勵培養,使其繪畫天賦得到充分發揮。其次,教師應該維護自身的形象,組織正確的教學語言,為學生創造良好的學習氛圍,使學生在學習中獲得樂趣。
關鍵詞: 初中美術 教學方法 漫畫引導
漫畫這種藝術形式對視覺效果的要求較高,而視覺效果恰是其最為突出的特征,該特征強調借助簡單且夸張的藝術手段對生活與時事的表達[1]。應該說,雖然因為時代的變遷,漫畫表現手法更加多元化,可是基本特點卻始終如一,不管是寫實的漫畫,還是虛構的漫畫,不管是夸張的形式,還是比喻的形式,漫畫總能利用一種恰當的手法對生活加以記錄,傳達著時代的精神。漫畫的語言是獨特的,優秀的漫畫作者會讓觀眾從中感受到強烈的個性特點,并自覺形成對世界和人生的思索與探究。初中美術課堂本身內容多樣,涉及的范圍太全太廣,再加上由于個體素質間存在較大差異,因此實際教學操作時會導致效果弱化,此時漫畫具有的天然吸引力便展現出來,讓學生得以從中得到較為理想的收益。
一、漫畫特點概說
漫畫具有造型、構圖、色彩等諸多方面的獨特性,正是這些獨特性,決定了其在美術教學中的特殊地位。
(一)造型
造型亦即對于物體形象給予的創造,作為提升學生美術能力的重要方法,漫畫可以被歸結到美術新課標中的造型表現領域中,在這個領域中,漫畫用它的藝術形象感染人,因此藝術造型發揮的作用是非常關鍵的,從造型中能夠表達出作者的藝術修養[2]。而對于學習者來說,則要從中學習如何突破現實的束縛,對從生活中抓取的事物做出夸張和變形表達,培養這種能力需要長時間鍛煉,而不間斷的漫畫學習則可以起到巨大促進作用。具體來說,漫畫造型既能夠像素描那樣全面細致,又可以只用幾根線條進行表達,它的重要特征不在于復雜程度,而在于從現實中做出的變形,變形之妙體現在似和不似之間,體現在對線條的理性控制上。不同線條可以給人不同的感受,粗獷厚重是一種風格,纖細明快又是一種風格,或是流暢飄逸或是潑辣勁爽,都會產生相應的視覺感受[3]。
(二)構圖
構圖強調的是從主題思想出發,給予空間的科學組織,從而形成預期的協調畫面。構圖會讓畫面變得邏輯嚴謹、章法十足,同時不乏傳遞情感、構建意境的優勢。對于漫畫這種藝術形式而言,其構圖的隨意性更強一些,而在空間深度上則較其他藝術形式明顯為淺。同時構圖還特意強調平衡性,對稱平衡、重力平衡、運動平衡等都是常常涉及的理論,需要為學生所注意。像穩態性突出定的三角構圖,具有明顯動態感受的X形構圖,表達出空間變化特征的S形構圖等皆是如此[4]。具體教學過程中,初中美術教師需要給學生提供豐富的漫畫構圖種類范例,以便學生了解漫畫構圖的多元性,并使它們進一步應用于自身的創作實踐中。
(三)色彩
色彩能夠讓欣賞者感受到鮮明的特色,其中漫畫具有的色彩在表現力上則普遍側重于黑白灰式的處理。對于傳統漫畫而言,其在色彩處理上更注重水粉平涂、底色烘托及色彩勾勒等,教師可以指導學生根據自身喜好做出選擇[4]。而因為各種類型美術軟件的持續開發,借助電腦著色也是值得提倡的。
在創作實踐過程中,當了解到上述漫畫的幾種突出特點以后,應該重點思考如何借助恰當的、可以利用的材料,使漫畫內容同漫畫形式相結合,以保證效果的突出展現,使作品擁有強大的生命力,而這正是初中美術教師要著力探討的問題。
二、漫畫介入初中美術課堂的目標
(一)提升學生觀察水平
漫畫一般用來表現生活中常見的人物和事情,若想創作一幅優秀的作品,一定要先對生活加以了解。教師在指導學生創作作品時,有必要強調這一點。另外,創作漫畫需要豐富的想象與夸張的思維給予支持,而這恰恰是需要不斷積累和反思才能做到的。從這兩個原因出發,可以知道學生一定要養成對生活的密切關注態度,才能從中了解到新作品的誕生素材,再加上大膽的創意想象,真正有價值的作品方能被構造出來。對于教師來講,需要做的則是幫助學生形成足夠觀察能力。
(二)提升學生繪畫技能
提升學生繪畫技能,保證學生美術創造能力日益增強,是初中美術教師義不容辭的責任,特別因為漫畫是一種同時強調思維與技巧應用的藝術,要求創作者一方面繪畫能力夠強,另一方面保證創意造型、色彩構思等的用心,很多生活里面的真實素材被直接繪制出來便可以視為一幅漫畫作品,可是卻要在后期加工以后才可以稱為成熟的作品[6]。這種后期加工即為創作的過程,對于創作者的要求是極高的。為此,初中美術教師要幫助學生用心體會、大膽思維、反復琢磨、完成構思。只有這樣,學生才有可能創作出思想性和藝術性俱佳的作品來。
(三)激發學生求知欲望
漫畫是一種充滿智慧的藝術,無論對于欣賞漫畫還是創作漫畫來說,如果想要達到令人滿意的效果,缺少長期知識積累是不容易做到的。缺少積累,再優秀的素材置于眼前,學生也始終無法同自己的靈感相接觸,更無從尋求創作的絕佳途徑。一部漫畫作品可以深層次展現作者的知識領域,越是有深度的漫畫,其背后的知識領域越寬。所以初中美術教師需要引導學生關注知識范圍拓展,盡可能多地涉及各類接觸面,從而激發學生求知欲望,使其在面對漫畫作品、創作漫畫作品時心有余力地應對,而不至于茫然不知所措。
三、漫畫在初中生美術教學之路上的指引角度
漫畫在初中生美術教學之路上的指引角度包括下述多個方面,教師應當有選擇地應用。
(一)欣賞法
欣賞漫畫是學習漫畫的必經之路,只有經過這種宏觀觀察的過程,學生才能站在一定高度上思索。借助漫畫欣賞過程,讓學生從漫畫中學習到更加全面、更加豐富的知識。為此,教師應當把一些富于人文精神的代表性作品呈現到課堂中,使學生對其加以描述、詮釋、分析、評價,從而找到作品的核心精神。如當接觸到豐子愷先生的漫畫作品時,便可以采取指導合作探究的形式,讓學生先直觀感受,再收集有關資料,并在此基礎上表達出獨立看法,最終總結出豐子愷先生在漫畫上的獨特風格與核心精神等。
(二)游戲法
采取游戲教學方法,使學生處在更富寓教于樂精神的美術學習環境之中達到氛圍輕松化、過程趣味化的效果,有助于學生漫畫學習過程的優化。如接觸到漫畫分格內容時,教師即可以使學生甲首先挑選一個自己熱衷的漫畫作品,然后把漫畫里面的一些片段拷貝出來,并做出概括性描述,接下來由學生乙嘗試猜測漫畫作者想要表達什么主題,并試著用自己的筆恢復漫畫的全部內容,完成之后,再同漫畫原作比較。如此一來,學生更容易了解自身不足之處,更主動思索漫畫原作的創作手法,教師在此基礎上的介紹與講解工作會達到事半功倍的效果。
(三)多媒體法
因為科學技術水平的持續快速發展,在初中教學領域相應地出現了科研成果轉化為教學成果的實例,教學方法中越來越多地應用富有科技含量的內容。按照“基礎教育課改綱要”的說明,這種現代教學手段的應用是未來值得提倡推廣的策略。為此,美術教師特別應該注意到初中美術學科的視覺性要求比其他學科更為明顯,尤其有必要強調多媒體展示的必要性。如多媒體技術可以直觀地把漫畫繪制過程展現于學生面前,讓學生借助軟件工具一步一步細致地欣賞漫畫創作過程、每一個具體步驟,了解細節的刻畫方法等,甚至可以讓學生主動參與到漫畫繪制過程中,在關鍵環節融入自己的想法,無形中提升教學效率。為此教師需要積極進行現代教學手段開發與利用工作,以便讓學生得到更好的教學服務。
(四)主題強化法
所謂主題強化法,即教師圍繞漫畫的主題實現教學過程的優化。為了應對新教育理念的要求,初中美術教師需要對自身教學方法加以積極整合。在傳統美術教學中,漫畫最易以配角形式展現出來,其實不獨美術學科,其他學科應用漫畫時,均常用于配角,如漫畫作文、漫畫物理、漫畫哲理等。既然我們已經認識到了漫畫的重要作用,何不以美術教師為主導,實現漫畫藝術形式的主題化呢?也就是使學生把各學科知識綜合應用起來,對漫畫主題做出主動思考與創作。而美術教師則把漫畫主題或依學科分類或依方法分類,然后給大家提出相關問題,讓大家欣賞、思考與創作,如此一來,學生便可以憑借自身生活經驗與美術功底,層層深入地分析漫畫主題、展現漫畫能力,用形象化表現手法傳達出自己的內心藝術世界。
和其他美術形式比較起來,漫畫表現力顯然更強一些,其教學效果由此變得顯著,往往更容易受到廣大初中學生的喜愛,教師從這種藝術形式引申開去,使學生多方面能力得到提高。在未來初中美術教學過程中,漫畫依然會以其廣泛的內容、豐富的表現手法給學生帶來取之不盡、用之不竭的素材營養,并使其興趣保持在較強狀態,從中感受到學習與創作美術帶來的快樂。
參考文獻:
[1]汪益紅.興趣教學法在初中美術教學中的應用[J].才智,2016,24:17.
在我國實施的基礎知識教育中,作為一門獨立的學科,美術教育活動的實施主要表現在小學階段和中學階段。而中學美術教育,又可以主要分為初中階段和高中階段,下面談談中學階段的美術教育。
初中階段的學生在小學時期已經接受了六年的美育,具有對美術學科知識的初步接觸和認識。雖在這個階段的學習過程中,由于不同老師的側重點不一樣,學生的學習情況也各不相同。但有一個大方向在指引著我們該怎么去做,那就是培養學生正確的審美觀,并在這個過程當中,讓學生多聽、多想、多看、多實踐!
作為一個長期參與初中階段教學的我,多年的工作心得告訴我,初中階段的美術教育應該抓住學生的特點,學生的主要特點是天真活潑無定性,在四十五分鐘的課堂上表現較為活躍,同時也容易注意力不集中。如何在課堂上用多種教學方法來吸引學生的注意力,達到我們的教學目的并以此來提高課堂效率,是很值得我們思考的問題。我在教學活動過程中常常實施的是:在課堂開始之前兩三分鐘,講個生動有趣的故事來活躍課堂氣氛,吸引學生的注意力。在課堂上講授一些美術知識時,語言盡量幽默一點,表情和肢體語言可以適當夸張一點,有時候故意制造一點點緊張的氛圍,告訴學生我們將隨機提問問題,以示公平,不懂的話要接受一點點小懲罰。這樣一節課下來,學生比較活躍,課堂氛圍不沉悶,常常可以取得較為良好的教學效果,學生會更喜歡美術課。
我在擔任初中階段教學的同時,也兼任著高中階段的美術教學,高中生的心理特點是個性逐步趨于穩定和成熟,隨著主客觀上的需求,在自我監督、觀察、體驗、評價、控制等各方面上都獲得了高度的發展,而且由于認知水平的提高及生活體驗的積累,在個性發展上相比初中階段的學生出現了新的特點。如自我意識開始形成,這種自我意識的發展對于其形成穩定的人格特征以及審美觀等方面均具有決定性的作用。高中階段的美術教育,它的培養目標的著眼點依然是對人的素質的培養,對學生的未來社會角色不具備決定性,只起到間接作用和隱性作用。從教育的本體性、工具性、教育的對象、內容等諸多方面來看,很明顯的,高中階段的美術教育依然是教育為主的美術教育,而不是美術為主的美術教育,這就決定了我們在實施教育活動過程中,應該時刻清楚和把握住自己的教育方向。
高中美術欣賞的教材,是我們開展美術教育的載體,而不是美術綜合知識的濃縮與再現。在教學過程中,我們還可以借助網絡資源和地方校本課程來獲得各種各類美術信息,開闊學生的藝術視野,提升他們的藝術氣質和涵養,同時也豐富我們的美術課堂。讓他們在教學過程中享受美術帶來的快樂,才是更重要的。
當我們站在講臺上,望著臺下整個班級的同學,試想,我們是否要把他們全部培養成美術家,是否能夠把他們全部培養成美術家。如果不是,如果不想,那么我想我們就知道怎樣去實施美術教育了。在我們的美術教育活動中,我們可以培養學生的美術興趣,提高學生的審美能力,開闊學生視野,陶冶學生情操,而不一定讓他們獲得很專業的美術技能知識,那么我們的教育活動實施可以是一個較為愉快的過程。
當然,在整個教學過程中,還是會有少數學生,他們本身有著比整體同學更高水平的美術專業基礎,他們對美術科學習有著更強烈興趣和求知欲,渴求獲得更多的美術專業知識。針對這些同學的美術教育,我們實施的就應該是美術為主的美術教育了。針對這部分學生,我們通常采用美術興趣小組、課外教學等形式來實施美術教育。
一、要充分認識課堂教學的基本要素
課堂教學是教師與學生在課堂上以教科書為主要藍本展開的教與學的活動,它包括學生、教師、教材三個基本要素。只有在充分了解和運用這三個基本要素的基礎上才能順利地完成課堂教學。學生是學習的主體,是教學的受眾,了解學生應該從年齡特征、生活經驗、學科基礎、內在需要等方面展開。比如,在美術的學習上學生對哪些內容感興趣、美術知識和技能基礎如何、哪些內容很陌生、希望通過怎樣的方式學習美術、學生希望如何評價等等問題,都是教師在課前應該掌握的。而教師作為課堂教學的組織者、學習活動的設計者和學生學習的幫助者應該具備三個“力”:即親和力、學力和駕馭力。“親和力”主要指建立平等的師生關系,平等對話,理解與包容等;“學力”主要指教師的學科知識結構及其水平,一個美術教師的“學力”應反映在美術專業知識、人文學科知識、教育科學知識及實踐習得知識等方面。“駕馭力”指課堂教學的組織能力與管理能力。對教材的理解與掌握則應重點從以下幾方面入手:包括教材的定位與編寫思路、知識體系與邏輯線索、學習要點與提示、學習材料與方法、學習過程與評價、范例等等。因此,作為一個美術教師充實自己、了解學生、熟悉教材是順利實施教學的前提和保障,在此基礎上還要進一步考慮教學目標、教學內容、方法與手段、教學流程、學習活動、學習評價等。
二、要準確定位教學目標
課堂教學目標是通過一堂課的學習,學生所應達成的學習任務。它區別于美術課程總目標,也區別于各學齡段的階段目標,它更強調單位時間內的效益。同時,課堂教學目標是課堂教學的出發點,也是歸宿點。因此,制訂教學目標應該具體而準確,并且具有可檢測性。
制訂課堂教學目標應考慮三個層面:即知識目標、能力目標、情意目標。但并非是課程總目標的三個維度,教師應在教學設計中以文字的形式把教學目標確定下來,把握“行為主體、行為條件、行為過程、行為結果”四個因素。
三、課堂上要多鼓勵學生主動積極參與
在教學中,課前要讓學生初步感知要教學的主題內容,讓學生在精心準備的過程中,享受學習的快樂,體驗解決問題過程中的每一點成功與滿足。
比如,在學習《實用又美觀的生活用品》這節課前,我讓學生每人帶一件生活用品實物或圖片。一上課,先請學生以一件自己最喜歡的生活用品為例說出喜歡它的理由(從功能、造型、色彩等方面),導出本單元的學習內容。接下來引導學生欣賞課本上的圖例,師生共同分析,學生發表意見,教師做提示和歸納:我們日常生活的用品應該是實用的,同時又是美觀的。日用產品不僅給人們生活帶來方便,也使我們在使用時感到舒適和愉快,很自然地給人以美的感受,這就是設計者的目標和任務。我們應該學會在生活中觀察和分析接觸到的工業產品,認識設計的成功和不足之處,提高我們的審美感受能力。此外,我們還可以以引導比較促進參與,比較是指對相關的藝術作品進行比較,找出不同的地方,以便對作品進行更深入的理解、觀察和剖析。在求同比較的基礎上對作品進行求異比較,其教學效果更為明顯,印象更為深刻、理解更為全面。當然,在進行比較時,要注意作品之間有無可比性、比較價值的大與小、比較方法的多樣化等問題。要作有明確目的的比較,不作牽強附會的比較,教師不應以簡單的講解來取代學生的比較體驗過程。通過對作品的欣賞分析,學生基本了解了美術作品表現性創作的方法的概念,并能在自己的繪畫作品中加以正確的反映。這些比較方法的靈活運用。經過反復的比較,加深了學生對作品的認識和理解。
四、課堂上要讓師生形成互動
師生互動主要是指在教師的啟發、激勵與引導下,學生主動與教師進行語言交流、思維碰撞,進而到達掌握知識、形成能力的目的。例如,在講七年級上冊第一單元《勞動——人類創造力的源泉》這節課時,教師先導課:勞動創造世界。勞動,是古今中外許多畫家經常表現的重要題材之一。不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的,其表現手法和藝術風格也是多種多樣的。但是,優秀的作品具有一個共同特點,那就是,它不是簡單的停留在對勞動的描繪上,而是選擇富有表現力的情節,通過精心設計的構圖和人物形象的深入刻畫、環境氣氛的渲染等藝術手段,表達出畫家對所描繪對象的獨特感受,并能引發觀賞者的許多聯想和深深的思索,以至對其創造的藝術形象久久不能忘懷。通過這種教學形式,學生在欣賞作品的同時,也鍛煉了表達自己對作品的認識和理解能力。
五、有效練習策略
有效教學的顯現特征主要是判斷學生是否能夠掌握已學的知識與技能,而美術課堂教學的重要特征是通過形象性、直觀性、生動性的學習過程中掌握應知應會的基礎知識和基本技能,提高學生的審美素養。這就要求教師在研究教材、研究學生的基礎上,在課堂上設置的作業必須緊扣和服務于教學目標,必須與教學內容緊密結合,必須難易適度,讓學生對課堂作業感興趣,對學習有意義、有價值,在變化性、多樣性的環境中學的更加積極,增強學生主動學習的自覺性。
六、注重有效地評價
有效地評價是有效教學的保障。當學生的作業完成后,他們最期待的就是教師和同學對自己的評價,因此,利用這個有利時機,無論采用哪種形式,評價一定要有針對性,體現本節課所要求的和新學習的要點。為了更有效地提高作業質量,教師可將每次作業成績及時登記到班級名單上,便于老師及時反饋。
七、注重有效的教學延展
關鍵詞:課堂資源;美術;教學效率
《義務教育美術課程標準》實施多年以來,對全面推進素質教育起到積極的作用和深遠的影響。但是由于長期受傳統應試教育的影響,一些學校的美術教育仍不大樂觀。究其原因,當然是多方面的。根據我多年的初中美術教學經驗,我認為要提高美術教學效率,關鍵是要依托《義務教育美術課程標準》,把握好每周一至兩節課的美術課堂教學,巧用課堂資源,讓學生在課堂教學中享受美術的魅力,從而提高美術課堂教學效率。
那么在課堂教學中,怎樣巧用課堂資源,提高美術課堂教學效率呢?下面談幾點看法。
一、挖掘利用教材資源,提高課堂效率
教師要用新的課程觀、新視角來看待教材,在教學中,教師要基于教材、利用教材把所有的美術知識與生活實際結合起來,讓學生充滿激情地主動探索和創造,從而提高課堂效率。
1.充分理解挖掘教材中豐富的信息,最大限度地發揮教材的使用價值,讓教材能夠有效激發學生學習潛能。
如,教七年級《美術在你身邊》這一課時,我首先讓學生一起大聲朗讀教材中引用的羅丹名言:“美是到處都有的。對于我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發現。”然后引導學生欣賞教材中的“校園里的美術長廊”“校園弧形的現代建筑”“校園雕塑”和“自我打扮”等美術作品,使學生體會生活中存在著大量的美。接著又用教材中的“校園弧形的現代建筑,鼓樂隊整齊統一的服裝,構成了統一和諧的美”這一畫面,引導學生從造型、色彩等方面欣賞回答。
2.活用教材,不完全拘于教材,根據學生的實際,或根據教學的需要,敢于重組整合教材,或針對教材中的一些不足之處,對教材進行改進和補充,使之更符合當地的課改教育發展水平,更符合學生的認知基礎和認識規律,真正為教學服務、為學生服務。
如,教七年級上冊第二單元《校園風景》這一課時,教材提供的圖案和畫面有點暗淡、單調。學生可能不大喜歡,直接用于教學,效果會不大好。因此,我決定在吃透教材編寫意圖的基礎上,以學生感興趣的本校校園環境來貫穿全課。首先讓學生從校門口的視覺來觀賞校園的整體風貌,接著根據教材的透視原理,結合本課的“校園環境”圖,讓學生從上下、左右、前后、遠近等不同角度去觀察,引導學生分析平行透視與成角透視的規律,同時重組整合教材的構圖與色彩知識的知識點,并讓學生自主探索物體前后關系形成的構圖效果,最后勾勒本校教學樓的平行透視與成角透視圖,從而豐富學生美術素養的有效信息資源,提高課堂效率。
二、建立三維課程結構,提高課堂效率
美術是“綜合、探索”學習領域的教學,要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科的聯系。如果我們僅僅只是學習美術專業技能,而不加強文化素質修養,充其量也只是一個“藝匠”。因此,在教學過程中,美術教學要打破單一的美術模式,教師應當在講授的過程中融入其中,結合其他學科的知識,把各學科知識滲透到美術課中運用發揮,這樣使學生既學到了專業知識,又了解到非專業領域的知識;既鞏固了專業知識,又拓展了知識面。
如,講授八年級《中外美術欣賞》課時,因勢利導,穿插歷史故事以及學生活動,使美術課堂變得輕松、有趣。還可以適當用背景音樂,讓學生在音樂的伴奏下,打開想象的翅膀,在美術的殿堂里盡情地遨游。讓學生實實在在感受到美術的樂趣,激發學生濃厚的學習興趣,變得樂學、樂聽,從而開闊學生的視野,提高課堂效率。
這種以美術為主體,建立三維課程結構,多學科間縱向聯系的教學理念,提高了教學的藝術效果,同時又全面發展了學生的素質。
三、創設有效教學情境,提高課堂效率
葉圣陶先生曾說過:“作者胸有境,入境始與親。”創設教學情境,可以使學生注意力更集中,喚起學習興趣,激發探究知識的欲望,產生令人期待的教學魅力。在美術課堂教學中,合理、靈活地利用多媒體創設有效教學情境,能激發學生學習美術的興趣,達到優化教學過程、提高課堂教學效率之目的。
如,講《色彩的感覺與聯想》一課時,由于初中學生掌握的繪畫色彩基礎知識較少,觀察力和審美能力都還很有限,對繪畫色彩的認識也很膚淺,因此,要讓學生感悟表現秋天的暖色調,最好能讓學生到大自然中去探索、考察、參觀和體會。但由于時間、地理條件的限制,這一構想難以實現。而在電腦多媒體的幫助下,我依據本教材中的知識點和重點、難點,用電腦創建大量的金秋情境:楓林盡染、秋風紅葉、稻谷飄香……運用多媒體教學直觀再現情境,促進學生積極、主動掌握新知。美術教材的重點、難點部分,教師可借助電教媒體,根據教學內容的不同,再現情境,把教材、教師所講和學生思維融在一起,幫助學生開闊視野、積累素材,進而突出重點、突破難點,完成教學目標。
總之,課堂是實施課改的重要舞臺。作為新課程背景下的美術教師,我們必須對課堂資源進行合理的開發,并進行創造性地合理利用。實踐證明,巧用課堂資源,能有效地提高美術課堂教學效率。
參考文獻:
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[2]孫燕.新課程改革為美術教學帶來的幾個“轉變”.希望月報:上半月,2007(01).
關鍵詞:職業教育 美育 美術教育 實用性 創造性
職業教育的課程內容安排上是面向實際的,是分具體職業的,主要目的是讓學生獲得從事某個職業或行業或某類職業或行業所需的實際技能和知識,完成這一級學業的學生一般具備進入勞務市場所需的能力教育的重要組成部分和資格。它既是職業教育更是素質教育。美育是素質教育的重要組成部分,它以豐富的內容、生動的形式,通過潛移默化強有力地影響人的思想情感和精神面貌,在素質教育中起著其他教育形式所無法取代的重要作用。在職業教育中,美術課是美育的重要形式之一,是可視的美育的載體,這就決定著在職業教育中美術教育也應該符合相應的教育理念和教育方向。
美育能培養和提高人們認識美、感受美、鑒賞美和創造美的能力,引導人們樹立正確的審美觀念和健康的審美情趣,塑造完美的人格品質。在職業中學的教育中,美術教育在對于促進學生全面發展,培養學生完善麗人分各等方面起到了獨特的作用。而且,美術教育還是實施素質教育的重要的組成部分。
職業高中的美術教育不能只停留在紙上寫寫畫畫,而是要站在職業教育的高度,充分利用美術教材,注重培養、開發適應社會實踐,既有一定審美能力,又有創造性技能的新型綜合人才,即美術教育必須與生產勞動相結合,必須和職業教育相互滲透。要從學校的實際情況出發,針對學校的特點,學生美感的素質精心組織,在培養學生的知識理論,審美情趣,動手實踐,情感發揮,空間想象等方面多作出努力、使學說能夠運用正確的審美觀,實踐能力去透用未來社會的發展。在教學中要運用創新發展,獨特實效的方法,使學生在學習中能夠樹立自信,超越自我,以下是我對職業高中美術教育的幾點理解:
一、根據職業教育宗旨確定美術教育的實用性切入點
職業高中的美術課與普通高中的美術課有很大的不同。職業高中的美術教學內容要根據學生所學的專業和未來從事的職業技術相結合。這就要求我們的美術教育更加注重培養學生在工藝制作和設計創意方面的能力。要一專多能,同時在教學的內容和深度上不能作過高的要求。例如藝術類專業美術課教學中知識理論與實踐技能的傳授面可以相對的大一些。可以開設基礎性的素描,色彩圖畫,美術字,平面設計,兒童畫以及想象畫,命題畫,手工制作,作平欣賞等方面。有利于提高學生的審美素養,動手實踐能力,創新能力,同時也適用于對口開學高考,其實,工藝美術美術教學與職業教育的關系一貫最為密切――二者都注重實用性。計算機專業可以開設書課,色彩,素描,美術欣賞,卡通畫,有利于其專業作圖方面的發展;機電,針對空專業知識與技能的傳授則側重于素描,幾何形體訓練,透視深理知識的講解等方面,財會專業重點是書法課,練習楷書、行書、毛筆、硬筆兼顧、綜合班、電子等專業則以美術欣賞為主,輔以美術物質性的知識。技能增加學生的審美能力,提高綜合素質。
二、根據生源特點結合職業教育現狀完成美術教學任務
現在的職高學生在進入學校的時候,文化素質,審美修養都普遍很低。主要因為職高學生的性質情況不外下列兩種情況,絕大部分的學生成績達不到普高分數線,而家長和學生又都不想放棄進入大學的機會。因此,并不心甘情愿的選擇了職高作為階梯,“曲線救國”(他們當中有的是自行選擇,有的是父母的選擇)。其余部分的學生出于個人興趣愛好,為了學一門終身從事的職業技術,主動選擇了職業高中,為了出去找一份好工作,或由學校安排介紹工作。職高學生由于文化成績不好,學習態度又不夠刻苦,美術教育對生源質量選擇的可能性幾乎沒有,由此而給教學帶來極大的困難。一方面學校對升學率有著硬性的要求,另一方面是學生和家長對考大學所抱有的期望。而學生文化成績的偏低、專業知識的幾近于零,使得他們成為一個特殊的受教層面。作為有責任感的一線教師只能在自己力所能及的范圍內去思考、去探索、以求獲得最大限度的成功,讓考上和沒考上的學生盡可能都成為人才。
職高美術教育,一方面要為社會培養初級的專門化的美術技工,另一方面又要為高等藝術院校輸送后備人才。它還要深入到美術的普遍原理、規律、法則等方面,對學生進行學科知識體系的初步教育。職高美術教育無疑具有職業教育與學科基礎知識教育的雙重任務,因此要根據學生的特點,專業的不同進行適量的教學,在日常的教學中要體現美術的人文性,要讓學生了解美術是人類文化的一個組成部分。它既是謀生技巧和休閑的樂趣,也是人類文化從古到今的積淀和人類想象力、創造力的結晶。要根據學生的特點,在教學中幫助學生理解美術作品所蘊涵的人文精神和深處意義。不斷提高學生的文化素質和審美素養。職高的每一個專業都可以開設美術課,可以從基礎知識,基礎技能開始,到美術欣賞課,書法課。實踐技能等方面,有所側重其目的并不是為了培養美術家、書法家。而是為了讓每一個學生在美術的熏陶,教化中,形成良好的個性品質,樹立正確的審美觀、提高欣賞美、表現美、感受美,創造美的能力,激發學生創造美好生活的愿望和能力。
三、要在教學過程中,不斷地進行改革創新
教學語言上要盡量的通俗易懂。學生文化素質不高,而且缺乏一定的耐性和鉆研精神。相對于枯燥的概念提示和術語的重復,可能更能接受貼近他們理解層的、明確而鮮活的教學語言。這就需要美術教師從需要了解的概念的展開,并從中支出其確指的是什么。
美術教學盡量排除以教師講解為主的舊觀念、要概括學生的特點和學習興趣,充分發揮學生的主體性,努力激發學生學生美術的熱情和積極性。要解決教學內容和手段學單一、或者,只講不畫,只畫不講的壞習慣,更不能采取“放羊式的方法進行教學,因為這樣將會使學生的求知欲望不斷的減弱學習時無精打采,出現問題得不到解決,課堂教學受于變成了自學,嚴重阻礙了課堂教學質量,要想解決這些問題,就需要在不斷地進行創新教學模式和方法。
首先要抓住學生興趣激發,教師要根據職高特定的教材內容和學生心理特征,創設特定的藝術教學氣氛文圍,引發學生強烈的好奇和熱情,從而把握美術的基本因素一形體比列,結構,明暗,色彩,透視等等,培養學生的形象維和造型能力,其次要注意實用,對于藝術專業要注意繪畫的基本素質,實踐動手能力的培養,計算機專業要注意形體,透視,比列等基礎知識的教學,財會專業這重于淑華學習,再次要多用鼓勵的手段進行教學,在美術教學后洞中,對學生的會繪畫行為和作品盡可能多的肯定的態度,使其相對應的信心,技法學美術的熱情。
關鍵詞:小學教育專業;課程設置;通識教育課程;教師教育專業課程;教育實踐課程
中圖分類號:G65 文獻標志碼:A 文章編號:1673-9094(2013)01-0049-05
一、小學教育專業課程設置的主要困境
上世紀80年代初,“教師知識”已經成為教師教育研究中的焦點議題。多年來,國內外一些學者在不同理論的觀照下,提出了不同類型的教師知識,概括起來主要有學科知識、教學法知識、課程知識、班級管理知識、教育倫理與法規知識、學生與學習的知識、普通文化知識、教育環境知識、實踐性知識等。這些知識廣泛分布于我國小學教育專業的通識教育課程、教師教育專業課程(包含學科專業課程和教育專業課程)和教育實踐課程中。通識教育課程涉及廣泛的普通文化知識,包括人文、社會、自然等多學科領域的基本知識。學科專業課程包括某門學科的專業知識,如語文或數學專業知識。教育專業課程包含的知識也很豐富,與教育教學、課程、學生與學習、班級管理等有關的理論知識都包含其中。教育實踐課程主要包括了實踐性知識和教育環境知識等。可見,當前我國小學教育專業的課程結構基本反映了當前有關教師知識的研究廣度。同時,各師范院校小學教育專業課程結構與學分比例的差異,也反映出人們對教師知識的理解各不相同。喬勇曾統計過上海師大、南京師大和杭州師大小學教育專業課程結構與學分比例(見下表),發現三校的通識教育課程、教育專業課程和學科專業課程的比例差異懸殊。上海師大偏重學科專業課程,南京師大的通識教育課程學分比例過重,杭州師大的三類課程比例則相對均衡,這反映了各師范院校對普通文化知識、教育專業知識和學科專業知識對師范生的專業涵養作用認識不一致。另外,三所師大小學教育專業的實踐課程比例都較小,說明人們對教育實踐知識在教師知識中的地位和作用認識還不夠深刻。三所師范院校的課程設置情況具有一定的代表性,所呈現的問題反映出人們對于教師知識理解上的差異與偏誤。如果更深入地調查與分析小學教育專業的課程設置,我們則會發現更多的實踐問題,主要表現在以下幾個方面:
1.通識教育課程難以體現通識教育的真諦
通識教育并非要求文科學生學些理科知識,或者理科學生有些文學藝術修養那么簡單。清華大學教育研究院李曼麗教授認為,通識教育“就其目的而言,旨在培養積極參與社會生活、有社會責任感、全面發展的社會人和國家的公民;就其內容而言,是一種廣泛的、非專業的、非功利性的基本知識、技能和態度的教育”[2]。由此可見,通識教育首先關注的是人,其核心價值是“人”的培養。這里的“人”不是某種職業人,而是一般意義上的社會公民。它強調的知識不是與做事有關的專業知識,而與“做人”相關聯。因此,通識教育課程的培養目標是讓“學生拓寬視野、避免偏狹,培養獨立思考與判斷能力、社會責任感和健全人格,也就是教化他們學會做人”[3]。
僅從課程設置的學分比例來看,大多數師范院校的通識教育課程占比在30%-40%之間,比例充足;但若具體分析其課程結構和實施現狀,我們會發現,通識教育課程并沒有真正體現通識教育的真諦,沒有真正發揮通識教育的作用。
我國小學教育專業主要有兩類:一類是高中起點的本科類小學教育專業(四年制),另一類是初中起點的專科類小學教育專業(五年制)。本科類小學教育專業的通識教育課程模式是“政治+外語+計算機+體育+選修(人文、社科、自然科學、藝術、教育)”。其中,必修課程中的政治與外語的課時占比過半。這種模式過于強調政治理論的灌輸,過于關注外語、計算機等工具性考級科目。人文、藝術、自然科學等知識雖被納入選修課中,但選修課程設置“‘內容雜、結構亂、質量差、地位低’已經成為我國大學通選課的通病”[4],再加上多數師范院校對選修課程的開設與考核管理比較隨意,致使師范生的學習效果差強人意。本科類小學教育專業的通識教育課程難以實現通識教育的育人目標。
一般來說,專科類師范院校的通識必修課程大而全,必修課程權重在90%以上,選修課相當少,比例明顯不足,且內容單一,難以有效培養兼具人文素養和科學精神的現代師范生。以某高等師范學校開設的小學教育專業(綜合文科方向)通識教育課程為例,主要開設了政治、思想道德與法律基礎、原理、文選、現代漢語、寫作、語言實踐、數學(含高等數學)、英語(含大學英語)、物理、化學、生物、歷史、地理、音樂、美術、體育與健康、信息技術基礎、課件制作、品德發展共計20門課程。通識選修課包括兩門課程:人文素養與科學素養類、藝術與體育類。這些通識教育課程大都在前3年的學習中完成,以高中階段的基礎文化課程為主,具有高中學歷補償的性質。課程設置多以分科為主,雖然內容全面,但沒有根據初等教師教育的培養特點實現學科內容的相互交叉、滲透和整合。而且學生“沒有機會掌握不同領域知識之間的內在聯系,也沒有機會綜合處理不同學科的信息和概念,背離了通識教育的真諦”[5]。
2.教師教育專業課程教與學的知識比例失衡
絕大多數師范院校都將教師教育專業課程置于最重要的地位,課時與學分比例最高。教師教育專業課程包括學科專業知識和教育專業知識兩類,學科專業知識反映的是“教什么”,而教育專業知識反映的是“怎么教”。在這兩類知識中,多數師范院校的小學教育專業都偏重學科專業知識。學科專業知識構成了師范生未來從事學科教學的知識基礎,的確很重要,不過,實驗研究表明:在一定的限度內,教師所掌握的學科專業知識與教學質量是呈正相關的,但超過一定的水平后,學科專業知識與教學質量之間就不再具有統計學上的相關性了。[6]同時,我國的小學教育是以綜合課程為主,與中學的分科課程相比,課程的學科性相對較弱,而綜合性則比較強。因此,小學教師的學科專業知識水平不需要太精深,不要過于注重學科專業知識的深度挖掘,而要注意學科之間的橫向聯系。
小學教育工作的難點是怎樣把知識傳授給接受能力還比較弱的小學生,讓每一個小學生都能學會。因此,小學教育專業更應該重視“怎么教”這一教育專業知識的傳授。當前,反映教育專業知識的教育專業課程不再是傳統的教育學、心理學和教材教法這“老三門”,而是在“老三門”的基礎上進行了擴充。專科類小學教育專業師范生主要學習小學教育學、課程與教學論、班隊管理、教育研究方法、小學心理學、教育技藝(如普通話、三字、計算機等)和學科教材教法等課程。本科類小學教育專業開設的必修課有教育原理、課程與教學論、班隊管理、普通心理學、小學生心理學(兒童心理學)、教育心理學以及一些教育技藝訓練課程等,選修課程主要有教育社會學、教育哲學、教育史、教育倫理學、小學生心理輔導、心理學史、教育研究方法等。
從上述對小學教育專業學科專業課程與教育專業課程的分析來看,師范院校關注的重點是教師“教什么”與“怎么教”的知識,卻對小學生“學”的知識的關注不夠。雖然個別課程涉及到小學生“學”的知識,但遠不及教師“教”的知識那么有體系有深度。教師教育專業課程沒有改變“教師中心”的傾向,就難以真正培養出會“教學”(此處的“教學”,不妨理解為“教會學生學”)的師范生,難以扭轉小學教學重教輕學的局面。
3.教育實踐課程的教育績效難以體現
隨著人們對教師實踐性知識重要性認識的深入,小學教育專業的實踐課程越來越受重視,所占的課時和學分比例也得到了進一步增加,當前最常見的做法就是延長教育實習的時間。但是,提高實踐課程的課時與學分比例并不必然地提升師范生的教育實踐能力,教育實踐課程依然存在著難以克服的管理障礙,課程實施效果難如人意。
首先,偏重于實踐結果的評價,而對實踐過程的指導、監督和評價的關注不夠。以實習為例,大多數師范院校將實習時間置于最后一學期,而且很多學校都讓學生回原籍所在地自主聯系學校進行實習,這必然造成實習學校比較分散,師范院校與實習學校之間的聯系也就處于松散狀態,師范院校難以對師范生的實習過程進行具體有效的理論指導與實踐監督。
其次,教育理論與教育實踐的融合度低。基于“理論指導實踐”的原則,師范院校期望師范生在具備一定教育專業理論的基礎上,通過教育實習將所學教育理論知識應用于教育實踐,通過畢業課題的研究實現運用教育理論解決教育實踐問題,因此,將教育實習與畢業論文都安排在最后一學期完成。這樣的安排看似合理,但在實際操作中,“理論取向”的高校教師指導師范生撰寫畢業論文,“實踐取向”的小學教師指導師范生進行教育實習,二者各自為政的指導很難實現理論與實踐的融合,很難幫助師范生跨越理論與實踐的鴻溝。同時,這種“理論學習—實踐運用—解決現實問題的再實踐”的線性模式使得“師范生的教育實踐活動在時間與空間上也孤立于教師教育的所有其它課程”[7]。理論與實踐的分離是教育實踐課程績效難以評估的重要原因。
第三,教育實踐課程缺乏對教育反思的有效關注。教育實踐課程主要是讓師范生觀察和模仿小學教學與管理的常規工作流程,掌握備課、上課、班級管理等基礎的教育教學技能。觀察與模仿是有效學習的重要手段,師范生應該觀察和模仿有經驗的教師在師生互動、教學內容處理、教學環節組織、教學方法運用和突發問題處理等方面的技藝。但是,如果教育實踐只停留在觀察和模仿別人的層面,則會使師范生失去教育教學的主體性,成為缺乏實踐智慧和創造能力的教師,教學能力也難以得到有效提升。師范生實踐智慧的成長與創造力的培養離不開對教育教學的自覺反思。反思是有層次的,范梅南(Max Van Manen)將反思劃分為三個層次:技術性反思、理解性反思和批判性反思。技術性反思主要關注應用知識以便達到預定的教學目標,理解性反思旨在調查、質疑和澄清最終目標和實現這些目標的教學活動背后的假設,批判性反思則關注教育所存在的更大的背景。[8]師范生在教育實踐中,比較關注教育教學活動本身的問題,如教學目標的落實、學習興趣的激發、教學內容的處理、師生關系的處理等問題,就是這種技術性反思,也多是在教師指導下進行的,并沒有真正激發學生的反思意識。指導教師很少要求師范生審視自身實踐背后的教育理念和探究教育實踐問題的社會背景,缺乏對理解性反思與批判性反思的訓練。師范生的教育實踐經驗沒有經過逐級提升的多層次反思,教育理論與教育實踐就很難真正結合起來,教育實踐課程的績效就難以得到有效提升。
二、小學教育專業課程設置的破解方略
1.優化通識教育課程體系,拓展通識教育的設置空間
當前,無論是本科類還是專科類的小學教育專業通識教育課程模式,都沒能有效承擔通識教育的重任,因此,要對現有的小學教育專業通識教育課程體系進行科學合理地優化,有效拓展通識教育的發展空間。
從通識教育課程內部結構看,本科師范院校的通識必修課程權重占比一般都超過60%,而且政治與外語兩門學科的課時占比相當高,極大壓縮了人文、社會、科學等其他學科知識的拓展空間。如何在保持現有課程結構基本不變的前提下,釋放出更大的通識教育空間?一種改進思路是在通識教育課程內部進行整合拓展。有學者提出“可以適當減少外語學分,增設大學語文課程”,“將政治課程進行擴展,擴展到更廣闊的歷史、哲學、文化等人文社會科學領域,與現有的通識選修課整合設計”[9]。另一種思路是將通識教育與專業教育有機融合,進行拓展。這種觀點認為“通識教育有廣泛的、本質的意義,它是一種教育觀,一種教育思想,一種教育理念,它必然包含著專業教育,但又超越了專業教育”[10]。通識教育與專業教育之間并不是不可調和的,事實上,專業教育中的不少領域都與通識教育重合。譬如:教育專業課程中的法律法規、教師倫理、教師職業道德可以與政治理論課程整合;專業技能中的課件制作與計算機輔助教學可與計算機課程整合;至于教育史、教育哲學、教育社會學、文化心理學等,更是跨越了通識教育與專業教育的綜合性課程。
2.重構專業教育課程模塊,擴充兒童專業課程內容
作為未來的小學教師,首先應該要了解和研究自己的教育對象——兒童。日本很多大學突破了傳統教師教育專業的界限,以兒童為中心構建具有自身特色的課程體系,從兒童教育的實際需要出發設計課程內容。[11]借鑒日本的經驗,結合我國教師教育的現狀,小學教育專業課程要關注兒童的文化背景與特點,關注兒童學習的類型、特性及其規律,關注兒童的身心健康,增設以兒童文化與兒童學習為中心的課程體系,形成學科專業課程、教師專業課程和兒童專業課程“三課鼎立”的格局。兒童專業課程可根據條件開設小學生心理學、發展心理學、學習心理與兒童教育、兒童文化與兒童教育、家庭環境與兒童發展、人際交往與兒童發展、小學生心理輔導、小學生學習指導、問題兒童的學習與行為研究等學科知識。學科課程與教師專業課程的設置也要適應小學新課程改革強調課程綜合性的特點,重視學科知識之間的橫向聯系,強調綜合性,進一步充實小學教育專業課程。
3.改善教育實踐課程管理,提高實踐課程的實施績效
在課堂中,真正主導小學教師教學的是其實踐性知識,而實踐性知識則源于職前教師教育中理論學習和實踐體驗不斷的雙向建構。然而,當前教師教育的課程設計仍沒有改變“先理論學習后集中實踐”的模式。這種分離模式的長期存在有其制度性根源:由于缺乏地方教育行政部門制度上的強力支持,一些小學因擔心影響教學質量,往往不愿意接收師范生進校教育實踐,導致教育實踐模式的改革無法從根本上得到推進。因此,要對教育實踐課程進行根本上的改革,首先要獲取教育行政部門在制度上的支持,將接納師范生進校教育實踐納入小學工作考核的范圍之內。其次,與實習小學建立互惠互利的合作共贏關系,從主觀上激發他們參與師范生教育實踐工作的積極性。第三,形成分散實踐與集中實踐相結合的實踐課程模式,將實踐時間與實踐內容分散于四年或五年的各學習時段中,并注重實踐過程的反思。這樣的課程模式會使師范生在整個學習過程中都有機會及時理解理論,并學會用理論去分析、反思實踐,如此循環往復,逐步加深對教師職業的了解,提高教育教學的能力。第四,加強對教育實習的過程管理。教育實習由師范院校的指導教師、帶隊教師與小學指導教師共同全程管理。師范院校的指導教師在實習生實習期間進行教育教學的理論指導,定期組織學生進行交流討論,引導他們對自身的教學理論與實踐體驗進行深層次的反思,構架教學理論與實踐體驗的橋梁。小學教師對實習生的教學與班隊管理進行具體指導,對實習生的實習質量進行全程監控與評價。師范院校的帶隊教師組織協調實習生、實習學校、師范院校之間的關系,以幫助他們適應實習環境,提供支持信息,解決生活、工作中的問題。第五,將反思滲透到實踐課程實施的各個環節中。實踐反思不是一次性的實結,而是一個持續反復的過程。在實踐課程中,可采用多種多樣的反思形式,如撰寫觀察日志和教育隨筆、組織專題研討和個案交流、進行案例教學和行動研究等。反思過程中,既強調對教育教學本身的反思,也要強調對教育教學賴以發生的社會文化和家庭背景進行意義性反思。
20多年來,我國小學教育專業的課程改革一直在實踐中進行,尤其是實踐課程的改革,已經取得了不少有益的探索,但它畢竟是一門新興專業,不成熟的地方在所難免。因此,仍然需要小學教育專業的教師教育工作者不斷地實踐、研究與再實踐。只有堅持創新性研究,才能將小學教育打造為成熟完善的、可持續發展的專業。
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Dilemmas in and Countermeasures against Curriculum Provision for Primary Education Major
GU Guo-bing
(Nantong Higher Normal Institute, Nantong 226001, China)