日本茶具精選(九篇)
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第1篇：日本茶具范文
劉應杰,國務院研究室綜合司司長、研究員。
研究方向:經濟社會發展、區域經濟、資源環境。
主要著作:《中國城鄉關系與中國農民工人》、《中國的發展戰略和基本國策讀本》、《中國生態環境安全》等。
摘要 通過在日本的訪問、考察、接觸和了解,我們深深地感受到,對日本發展的看法和評價不能簡單地被中國經濟總量超過日本成為世界第二經濟大國的表象所掩蓋。總體上,日本經濟社會發展已經進入高度發達文明的程度。與此相對照,中國在現代化的道路上與日本還有相當大的差距。我們必須清醒地認識中國發展的定位,抓住機遇加快發展自己,高度重視日本泡沫經濟破裂的深刻教訓,更加重視生態環保和社會發展,全面提高我國的國民素質。
關鍵詞 中國 日本 差距 啟示
近期,我們組團到日本進行21天的考察調研,圍繞轉變經濟發展方式的主題,到有關政府部門、企業、大學、研究機構訪問交流,聽取專家學者的意見,到東京、大阪、福岡等地參觀考察。總的感受是,雖然日本經歷了20多年的經濟低迷,被稱為“失去的20年”,但日本經濟社會發展已進入到高度發達文明的階段,中國在現代化道路上與日本還有巨大的差距。我們必須時刻自省自警自勵,學習借鑒日本的長處,抓住機遇加快發展自己。
正視中國與日本發展的巨大差距
日本三菱綜合研究所和野村綜合研究所是兩家知名的民間智庫。我們訪問交流時,學者們都對日本的經濟發展有一種強烈的危機意識。橫井正配是野村綜合研究所的中國區域擔當部長,他一半時間在中國,一半時間在日本,他說感覺兩邊落差非常大,中國的發展是朝氣蓬勃,日本則是死氣沉沉。中原豐是三菱綜合研究所的副社長,他比喻說,日本是一個“日出的國家”,但現在卻是太陽下山的國家,而中國則是太陽當空的國家。我們深刻地感受到,日本許多有識之士都對國家和民族的發展抱有強烈的責任感和使命感,他們在研究日本面臨的問題癥結,并尋找著重振日本雄風的未來。
訪日之前,我們研究了中日經濟發展的對比,可以說中日經濟發展經歷了一個彼消此長的過程。1991年日本泡沫經濟破裂,此后進入了長期的經濟低迷時期,被稱為“失去的20年”,深陷經濟的泥潭中不能自拔。過去20年,中國經濟年均增長達到10.5%,而日本只有1.1%。1987年,日本GDP超過前蘇聯成為世界第二大經濟體。日本經濟占全世界經濟總量的比重從1994年最高峰時的17.67%,逐步下降到2010年的8.7%;中國經濟占全世界經濟總量的比重從1991年的1.83%,逐步上升到2010年的9.3%。1994年日本經濟總量相當于中國的8.55倍,達到戰后以來的歷史頂峰,隨后中日經濟差距迅速縮小,1997年日本GDP降為中國的4倍多,2002年降為中國的2倍多,2006年降為中國的1倍多,2008年之后兩國GDP已比較接近。1990年中國居世界經濟第10位,1995年超過巴西、西班牙、加拿大上升到第7位,2000年超過意大利居世界第6位,2005年超過法國和英國居世界第4位。2007年超過德國居世界第3位,2010年超過日本成為世界第二大經濟體。國際貨幣基金組織預測,按照目前的發展速度,今后五年,中日之間的經濟差距將進一步拉大,到2015年中國GDP可能達到日本的1.5倍以上。世界各國公認,中國的崛起不可阻擋,中國長達30多年的高速增長創造了世界經濟發展史上的奇跡。
正是由于中國經濟發展的輝煌成就和日本經濟的長期低迷不振,使得國內外許多人看好中國,而看衰日本,甚至有不少中國人也認為,中國即將全面超越日本。
到底應該如何看待中國和日本的發展?這是訪日前后始終縈繞在我們心頭的問題。通過在日本的訪問、考察、接觸和了解,我們深深地感受到,對日本發展的看法和評價不能簡單地被中國經濟總量超過日本成為世界第二經濟大國的表象所掩蓋,日本的經濟社會發展不像有些人所認為的那樣“深陷泥潭”,相反日本經濟運行總體還比較平穩,經濟社會發展都進入到有序運行的軌道,經濟和社會管理的各個方面都達到了精細化的程度。日本的就業相對比較充分,人民生活比較富足,國民心態比較平和,社會秩序安定和諧,城鄉地區之間發展比較均衡。總體上,日本經濟社會發展已經進入高度發達文明的程度。與此相對照,中國在現代化的道路上與日本還有相當大的差距。
第一,經濟實力方面存在巨大差距。雖然中國的經濟總量超過日本,但中國的國土面積是日本的25倍,人口是日本的10倍多,反過來日本的人均GDP是中國的10倍。2010年,日本人均GDP是42150美元,而中國只有4260美元。日本在世界上的高收入國家中名列前茅,而中國僅排在第120位左右。日本經濟方面的巨大優勢突出體現在三個方面:工業制造、金融實力、技術優勢。這是日本維持世界經濟霸權的三大支柱。
第2篇：日本茶具范文
關鍵詞：日本茶道 審美意識 茶具 茶室 和敬清寂
中圖分類號：TS971 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2012）10（b）-0210-01
1 日本茶道的創立及形成
日本茶道是日本傳統文化中極具代表性的內容之一。日本茶道起源于中國，中國的茶葉及茶文化傳入日本后，經過汲取、融合，形成了獨具大和民族特色的茶道。
平安時代初期，遣唐使中的日本高僧最澄將中國的茶樹帶回日本，并開始在近畿的坂本一帶種植。茶在剛剛傳到日本的時候完全屬于奢侈品，只有皇族、貴族和少數高級僧侶才可以享受。茶道被當作一種高雅的先進文化僅局限在皇室周圍。自鐮倉時代開始，受《吃茶養生記》的影響，飲茶活動以寺院為中心開始逐漸普及到民間。到了室町時代，畿內的茶農為對茶葉進行評級而舉行品茶會，由這種茶集會發展成為許多人品嘗茶葉的娛樂活動，并發展了最初的茶道禮儀。
“茶道”這個概念，最早則是由15世紀的和尚村田珠光所創立。村田珠光在參禪中將禪法的領悟融入飲茶之中，從佛偈中領悟出“佛法存于茶湯”的道理，由此開創了獨特的尊崇自然、尊崇樸素的草庵茶風。
日本歷史上真正把茶道提高到藝術水平上的則是日本戰國時代的千利休。千利休將室內的裝飾簡化到最小限度，使茶道擺脫了物質因素的束縛，使得茶道更易于為一般大眾所接受。同時，千利休強調體味“本心”，并主張簡化茶道的規定動作，拋開外界的形式操縱，以專心體會茶道的趣味。
2 日本茶道中的審美意識
日本現代禪學研究者伊藤古鑒所著的《茶與禪》中，將茶道從三個層次進行分析：茶道技巧、茶事禮法、茶“道”。日本人傳統的審美意識即體現在這三者之中。茶道技巧即茶人如何挑選組合茶具、如何擺放插花與飾物、如何調制、如何點茶、如何敬茶飲茶等；茶事禮法即主客之間互敬之禮。主要體現在茶人如何打掃布置、根據季節及茶會目的所做準備中；茶“道”即是茶人與飲茶人一步步領悟人生經驗，最終達到超然物外的境界。
2.1 茶具與飾物
日本茶道技藝中的茶具、字畫、插花等飾物，體現了日本人的“自然美”意識。從茶道的鼻祖村田珠光開始，茶人就致力于在寂靜與質樸之中，探求淡泊生活中的趣味。村田珠光選擇茶具時，反對奢侈華麗之風，提倡清貧簡樸。他認為和式黑色陶器色彩幽暗，自有樸素、清寂之美。用這種質樸的茶具，真心實意地待客，既有審美情趣，也利于道德情操的修養。在選用和物的基礎上，多選用朽葉色、青色茶具等適應閑寂氣氛的茶具。村田珠光認為正是這種以冷峻、恬淡、閑寂為美的審美意識，才能使人體會古樸的生活樂趣，以達到心神上的安逸。
千利休為茶道儀式建立獨立的茶室、露地、石燈籠等。茶室雖簡陋樸素，茶人卻致力于茶具、茶室、庭院的干凈清潔。只有環境清潔和諧才能“進入自明之道”，和諧、恬靜有禪意的氣氛才是茶道的最佳體驗。千利休大師對于茶道的審美，也正是日本人傳統審美意識的集中體現。
2.2 茶室的布置
在茶室布置方面，茶人追求如出世般的虔誠心境，重視事物的自然美。插花是日本茶道的重要組成部分，要求選用時令花木，在整體上注重自然之美，順其花枝自然之勢，不求華麗，只求自然簡潔，觸動人心，其所呈現的生命之美，要恰如其分地在茶室中與季節、畫軸相呼應，真正貼近生命自然的本質。這也是日本人心中始終所貫穿的“與自然的和諧”信念之體現。《茶之書》中也提到“花瓶滴落的清水其實并不需要加以抹去，因為它暗示著露水一般的純凈與清爽”。同樣體現了日本茶道美學中的自然美思想，即人當與自然相融合，在茶道布置與技藝中，重自然，輕人事，注重生命最本真的和諧。
3 日本茶道精神
3.1 和敬清寂
16世紀末，千利休用“和敬清寂”四字概括了茶道精神，創立了日本正宗茶道。“和敬”主要指和睦以及敬人與事心之心，切勿虛榮自大；“清寂”是指冷峻、恬淡、閑寂的審美觀。
舉辦茶會之前，茶人須先認真打掃、整理庭院、擦洗茶具，茶葉要碾精細，茶具要擦干凈，插花也要根據來賓和季節的不同等進行選擇。茶人的動作要規范敏捷，“既要有舞蹈般的節奏感和飄逸感，又要準確到位”。以此表示對來賓的尊重，體現主人真誠的待客之道。同樣，客人須穿著與茶室背景顏色協調的衣著，再尊貴的權勢進入茶室都須跪爬入室。就坐時必須安靜，并先向主人安置于床之間的書畫行禮致敬。最后達到人與人交流的“和敬”氣氛。
室町時代，隨著商業經濟的發展，城市奢華喧囂。不少人厭棄這種生活，以冷峻、恬淡、閑寂為美，他們渴望過隱居的生活，尋求心神上的安逸。茶道之茶稱為“佗茶”，“佗”有“幽寂”、“閑寂”的含義。邊品茶邊閑談，不問世事，修身養性，凈化心靈。“清寂”之美從此時開始得到廣泛的傳播。
3.2 禪茶之緣
日本茶道是必須遵照一定規則程序來進行的喝茶活動。茶道的精神，正蘊含在這些看起來繁瑣的喝茶程序之中。日本茶道的繁文縟節，并非要把茶客的注意力從茶的本身上引開，而是要茶客專心致志于飲茶的全過程，從而把人從世俗的緊張、煩惱等事務中解脫出來。茶道里禪的內涵，就是通過繁瑣的規則來磨練人心，當這些定規不再令飲茶者厭煩，當飲茶人信手而為就符合茶道禮法時，才算領會了茶的真諦。
茶道將精神修養融于生活情趣之中，通過茶會的形式，賓主配合，在幽雅恬靜的環境中，以用點茶、鑒賞茶具、談心等形式陶冶情操，培養樸實無華、自然大方、潔身自好的完美意識和品格。這也就是禪宗里的“勿使染塵埃”和“本來無一物”的兩個境界。人只有通過不斷地拂拭內心，才能最終令塵埃無可染之處。日本茶道，是用一種儀式來向人講述禪的思想，是日本文化的結晶，是融佛教、道教、儒家學說為一體的一種精神文化。
綜上所述，日本茶道不只是單純的趣味、娛樂活動，它使人們在審慎的茶道禮法中養成認真、無條件的服從社會公德的習慣。同時，其實質已上升成表現日本人日常生活文化的規范和理想，并將日常生活行為與宗教、哲學、倫理和美學熔為一爐，成為一門綜合性的文化藝術活動。
參考文獻
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第3篇：日本茶具范文
說起英式下午茶，你一定想到了印有暗花的桌巾、精巧可口的點心、茶與咖啡香氣氤氳的屋子，古典留聲機里緩緩流淌的音樂，充滿了浪漫和閑逸。隨性的英式下午茶，對沖泡工具也有特別的講究，茶壺、茶斗、茶杯、杯碟、茶匙、點心碟、刀、叉、三層點心瓷盤、果醬架、糖缸、牛奶缸，還有用以泡茶計時的沙漏等。
本次與你分享的英式下午茶茶具，并不是因為它有多齊全，或者多奢華，而是收藏它的人，踏遍世界各地才尋到了這些精美的銀質茶具。或許你會想，是怎樣一位追求英式下午茶的“狂熱分子”才會如此用心收藏，其實，她是一位“普洱茶藝的舞者”，她常說，“泡茶的時候，茶是主，我是仆。我不是要通過茶藝來展現自身的個人魅力，相反，是要通過自身的修養和泡茶的技藝，來為茶服務。把茶的美、茶的內涵、茶的文化充分體現出來”，她就是劉，一位擁有日本京都大學茶道碩士研究生頭銜的高級茶藝技師。第一次見劉，是在第十一屆中國普洱茶節的時候，她修剪得整齊又可愛的童花頭，和一雙令人羨慕白膩修長的玉手，走路的時候總是輕輕的，談話間，十分謙和，笑意盈盈，我們相約要好好欣賞一下她從世界各地淘回來的茶具。
話說，下午茶真正的“誕生” 還是要歸功于維多利亞時代一位懂得享受生活的英國公爵夫人安娜貝德芙七世。18世紀的英國人，一天只吃早點和晚餐，貴族一般要在晚上8點后才用晚膳。早午餐的漫長時間里，公爵夫人常常在下午4、5點鐘，命女仆備一壺茶、幾片烤面包和奶油、黃油送到她房間去，吃得甚是愜意。漸漸地，公爵夫人在每天下午4點廣邀三五知己，一同品啜以上等瓷質餐具盛裝的香純好茶，配以精致的三明治和小蛋糕，同享輕松愜意的午后時光。沒想到一時之間在當時的貴族社交圈內成為風尚，而逐漸普及到平民階層，成為正統的英國紅茶文化。
劉收藏的英式下午茶銀質茶具安靜的擺放在“今雨軒”的茶館里，因為劉遠在國外，她的媽媽董碧蓮老師為我們介紹了每一件茶具的小故事。一頭做工精致的銀質奶牛吸引了我的注意，“這是茶具，還是擺件啊？”我問，董老師把它捧在手上說：“這是劉在倫敦的淘寶市場淘回來的，是一只裝煉乳的奶壺，壺口在牛的背部，上面雕刻著一只牛虻，壺嘴就在牛的嘴巴這里。再看這一組純銀鎏金茶具，這是英國人效仿日本茶具外觀做的一套旅行茶具，這些茶杯、杯碟、茶匙都可以放進壺里，簡易又氣派。”董老師說，很多英國茶具都融入了東方元素，一把極其簡易的銀壺，就像極了中國古典紫砂壺，壺身自然飽滿，弧度圓潤輕靈，壺蓋上還有一個形似釋迦果的壺帽，另一把銀壺的壺嘴處則雕刻著孔雀的圖案，凸起立體的花朵，好像是從壺中綻放出來一般。
在溫暖的午后，與三五個好友一起分享這偷得浮生半日閑的美妙，伴著慵懶的藍調，在味蕾的滋潤與滿腹之感中，讓忙碌的身心得到放松，得到安慰。
第4篇：日本茶具范文
提起茶館，許多人并不陌生，一些電影、電視劇中茶館濃郁的氛圍和京腔京韻早已讓人們領略過茶館的神韻。如今，茶館開始在城市的街巷蔓延開來，悄然復興著“茶”文化。
茶道曰：“福者享茶，祿者用茶，壽者飲茶，喜者樂茶。”說起茶的飲用大約要追溯到公元前2700余年的神農時代了，它是中國人的國飲。茶是由中國佛教僧人當作藥物介紹到日本的，而把喝茶提高到“道”的地位的，是日本茶道大師千利休。沏茶的水質、水溫、色澤、香味、茶具、浸泡、飲用的時間、方式等種種在現代人看來似乎繁瑣的講究茶道一直是日本人身份、地位、修養的象征之一，其儀式也在一代代茶人的努力之下變得精巧雅致。近代，日本茶道傳到祖國臺灣，再由臺灣回到大陸。茶葉中含有纖維素、淀粉、蛋白質、氨基酸、多酚類、有機酸和咖啡因等，飲后令人神情氣爽，精力充沛。
隨著人們對茶館、茶藝接觸增多，了解加深，茶館的生意日趨好轉。如今，光顧茶館的客人主要是年輕的公司職員，或為找一個清靜所在洽談生意，或周末與三五好友相約聊天。人們來這里不僅可以更多地了解傳統文化，而且有利于修身養性，陶冶情操。茶館內擺設幽靜雅致，絕無喧嘩之聲。糊滿麻布的墻，掛了排排竹簾的落地窗，鋪了草席的榻榻米，上了年代的舊蓑衣和破斗笠，罩了蟋蟀籠的小燈，連茶的名字也是濃濃的韻味：雨前綠、橫枝香、白沙綠。在榻榻米上席地而坐，側耳細聽，隱隱有樂聲傳來，更有一些傳統的曲藝節目助興。看服務小姐的茶道，又是另一番享受：先用溫水浸鋤茶具與茶葉，捋去浮于表面的泡沫與茶渣，然后將茶葉放入茶具內用開水浸泡；再聽溫溫婉婉的小姐前來講解臺灣茶道，頗長見識，泡綠茶和花茶的水溫以80℃為宜，烏龍則需100℃，普洱茶則是水溫越高越有味。品茶也有講究，一杯茶須分三口喝，第一口試茶溫，第二口品茶香，第三口才是真正喝下去。茶客們悠閑地一手托起茶具，一手捏著蓋兒輕掠飄浮茶面的葉兒，不時嘬上一口，頓覺茶香撲面，神清氣爽。再慢慢欣賞氤氳霧氣中那唱京戲的、說鼓書的，一曲一段，古風可人，你不由感嘆鬧市中的這一方仙境。心情也如茶葉一樣緩緩舒展開來，城市的喧嘩與浮躁也漸漸遠去。
在許多人眼中，茶館的興起，不過是生意人捕捉了時下現代人懷舊情結的一次商機而已。事實上，茶館所蘊含著更深層的原因。茶作為一種現代人的流行滋補品，具有一般飲料所無法替代的功能。茶館這一古老的文化遺產，在經歷了千載歲月之后，依舊煥發著青春的光芒。
第5篇：日本茶具范文
那天，我們一到茶道館就被一個身著粉色和服的女孩帶到等候室里候等。妹妹事先提醒過我：“想在茶道會上喝茶，就要先學會‘跪’，否則你就喝不到茶。”我聽后不禁一怔，喝茶就是喝茶，怎么還要三拜九叩不成？妹妹解釋說，跪在日本叫“靜坐”，感受著大自然賦予的恩惠，感受著周遭所經歷的一切要“感恩圖報”。我知道要入鄉隨俗，就在門口跪下行禮，然后又向掛在壁龕上的一幅字畫下跪行禮，再給壁龕上的花“行禮”，接著還要向一個個茶具下跪行禮，簡直是拿著下跪不當回事兒。
行完下跪禮之后，茶道老師就開始介紹進茶室的一些規矩：不能帶手表戒指，不要損壞珍貴的茶具，為了保持氣氛寧靜，手機也得關掉，不穿和服可以，但腳上必須要穿上白色的襪子。我們按照規矩換好襪子后，又被帶到院內一個小水池旁，輪流用一個小木勺子舀起一杯水沖手漱口，所謂茶道中的“去污垢”，才能進入到茶室中。接著還是不停地下跪行禮。唉，茶沒喝到嘴，跪得膝蓋酸痛不已，還要忍著不能說，簡直就是在遭罪。
看到茶道老師時，賓客們都要下跪行禮說些“歡迎”的話。我是聽不懂在說什么，就是附和鼓掌。老師看出來我是個中國人，知道我不習慣跪著，示意可以放松點隨便坐好了，然后開始介紹茶道的歷史淵源文化。講完之后，她的女弟子就開始在旁邊給我們做沏茶準備。
茶室地面是用四張榻榻米鋪就的。女弟子首先捧出甜點送給客人品嘗，然后取出茶葉介紹該茶的品名和特點，客人則依次相互傳遞在鼻子旁嗅賞。再將開水倒入空壺內，把壺體溫熱，名曰“溫壺”，將水倒入“茶船”（即紫砂茶盤中）。在碗里舀一小勺“抹茶粉”，在旁邊的小木炭爐上開始煮水，加入碗里，接著用一個小木茶刷，不停地前后刷動，把起泡沫的“抹茶”放入青瓷碗中。聽說刷茶是日本茶道里的功夫活兒，技藝好的刷得又快泡沫又多，茶的味道也清香。
水沸后，茶道老師按照一定的規程順序沖沏，用木制茶匙往空壺中裝入茶葉，通常只裝大半壺。她們右手拿著暖瓶提手，左手握著小毛巾往高杯中倒水和續水，左手的小指和無名指夾住高杯蓋上的小圓球，用大拇指、食指和中指握住杯把，從桌上端下茶杯，側身把水倒入杯中。欣賞泡茶人翻覆如蝶的巧手，是對茶道文化的咀嚼，倒水、續水看似比較簡單，但卻體現了對賓客文明禮貌的尊敬。據說，在日本女孩出嫁前必先學會茶道技藝，否則就會被婆家看不起。
第6篇：日本茶具范文
最近在日本金澤大學舉行的浙江寧波余姚田螺山遺址自然遺存綜合研究日方成果報告會上，
專家宣布寧波田螺山遺址出土了6000年前人工種植的茶樹，為世界最早種茶之發現。浙東茶文化的興盛，
更可以從出土越窯茶具上得到印證。
出土越窯茶具的種類
“越窯”之名，最早見于唐代。唐代開始以所在州名命名的瓷窯，茶圣陸羽在他所著的《茶經》中，根據品茶的要求，對各地幾個重要瓷窯燒制的茶碗進行了排列，評曰：“碗，越州上，鼎州次，婺州次，岳州次，壽州、洪州次。”他還說：“越瓷類玉，越瓷類冰。”當時，越窯的主要窯場在越州的余姚、上虞一帶。因此，越窯是指唐代天寶年間坐落在越州轄區（會稽、山陰、諸暨、余姚、剡縣、蕭山、上虞七縣）內的窯場，以出產類玉似冰的青瓷而著稱。超出這個范圍的其他地區的窯場，盡管生產越窯風格的青瓷，但不能稱之為越窯，而只能歸之為越窯系窯場。越窯自東漢開始生產，一直到宋，延續千余年。
浙東出土的越窯茶具主要有以下6種：
1.杯：一種為漢晉耳杯，形如船形，深腹，兩邊突出兩個小耳，方便拿捏。這種器物既是飲酒用具，也是飲茶用具。由于它仿小船，可盛酒或茶在水上漂流，晉代書法家王羲之寫《蘭亭序》時，就用這種耳杯飲酒雅樂，稱為“曲水流觴”，即耳杯漂到誰的跟前，誰就必須當場作詩，作不出者罰飲酒。寧波鎮海區漢墓中出土了盤上置耳杯與碗的配套飲具，反映出飲酒和飲茶的用具是可通用的。《三國志》記載：“孫皓密賜茶以當酒”，說明自古人們待客就有以茶代酒的習慣。另一種為西晉鳥形杯，造型為一只展翅飛翔的小鳥，鳥尾可做杯柄。再一種為唐代劃荷葉紋海棠式杯，杯口呈橢圓的海棠形，內壁兩側及兩頭分別刻劃寫意荷花4朵。這種海棠式造型，小者為杯，大者為碗。
2.碗：碗是泡飲茶的主要用具。茶圣陸羽評價越窯茶碗列全國首位上品，唐代茶碗主要為敞口、斜直腹、玉璧底，裝飾技法有劃花、印花、堆塑、褐色彩繪、金銀飾等，花紋有荷花、荷葉、魚紋、葵花、云紋、鶴紋、龍紋等。
3.托盞：由盞和托配套組成的茶具。茶盞為飲茶用具，由盅演變而來，基本器形為敞口、小足、斜直壁，一般較碗小，較酒杯大。考古和文獻資料證明，瓷盞在東晉時已有制作，所見實物器形為直口、直腹壁，餅狀平底足，施青釉。唐代及五代時期的茶盞以南方越窯和北方邢窯最為著名。
唐時茶盞又稱“甌”，陸羽《茶經》中說：“甌，越州上，口唇不卷，底卷而淺，受半升而已。”越窯盞多配有盞托，盞托常常設計成荷葉卷邊狀，上托蓮瓣狀茶盞。唐代飲茶方式主要為煎煮法，即以茶葉制成的茶餅碾成茶末后用開水煎煮，煮濃后盛到茶盞中飲用，飲用時將湯及茶末一起喝下。為防止剛燒開的茶湯燙手，也為了敬茶禮節的莊重感，唐代流行“茶托子”――盞托，相傳為建中（780～783年）蜀相崔寧之女所發明。
寧波博物館藏有一件國家一級文物“越窯秘色瓷荷形托盞，堪稱茶盞極品。該托盞為1975年寧波市和義路唐大中二年（848年）紀年墓中出土，包括茶盞和盞托配套組合而成。茶盞高6.5厘米，口徑9厘米，造型猶如一朵盛開的蓮花，五瓣花口，外壁壓出內凹的5條棱線，形成5個花瓣的界線效果。茶盞內外素面無紋。盞托高3.4厘米，口徑15厘米，仿荷葉形，薄薄邊緣四等分向上翻卷，極具被風吹卷的動感。盞托中心內凹，剛好穩穩地承接茶盞，看上去似一件不可分開的整體，似輕風吹拂的荷葉載著一朵怒放的荷花在水中搖曳。整個托盞青釉亮潔均勻，瑩潤如玉；胎釉結合緊密，胎淺灰色；造型設計巧妙，制作精致。
4.壺：寧波博物館藏有大量越窯壺類文物，一種是自西晉至隋唐的雞首壺，一種是盤口壺或敞口壺；一種是瓜棱執壺或帶銎雙系瓜棱壺，再一種是帶蓋長流執壺。寧波博物館藏越窯壺種類眾多，均是貯酒、茶、水通用器物。其中有件秘色瓷執壺為國家一級文物。
5.茶碾：唐代飲茶是煎煮法，須將茶餅碾成細末放入沸水中煎煮，并加入鹽、姜、蔥等調料。寧波義和路唐碼頭遺址出土的一套茶碾，由碾子、碾槽組成，是加工茶葉的用具。1988年日本福岡鴻臚寺遺址也出土了越窯青瓷茶碾輪，研究確認是從寧波輸入。
6.大盆：寧波博物館藏有一件罕見的唐代“雙復系大盆”，因盆的口沿上有環形雙系而得名。該盆腹深壁厚，應是煮茶之器。
越窯茶具海上貿易的繁榮
1973年，為配合當時挖防空洞工程，在寧波市區和義路、東門口進行了為期3個月的考古發掘，發現了唐、五代、宋明州城門遺址、城外造船遺址，出土了900多件文物和一艘龍舟遺物，其中大量的越窯茶具均是貿易瓷，反映唐代寧波已形成了繁榮的海上茶葉之路、海上瓷器之路。
近年，在朝鮮半島、日本、越南、菲律賓、印度尼西亞、印度洋沿海國家和北非的埃及，都出土過唐代從明州港運出的越窯茶具。2003年至2005年，在印度尼西亞爪哇北岸井里汶外海，考古人員從一北宋早期的海上貿易沉船上打撈出10余萬件越窯青瓷。
越窯青瓷技術在10世紀初傳到了朝鮮半島，使朝鮮半島燒出了與越窯器形、釉色相似的高麗青瓷，其中就有大量的茶盞托、茶盅等器物。
浙東禪茶文化的融合興盛
出土的越窯茶具，大部分從器形到紋飾都顯示出深深的佛教文化因素。有的茶盞作蓮花形或刻劃蓮花紋，有的執壺蓋作塔剎寶珠狀，充分反映了禪、茶兩種文化的高度融合。
唐宋時期，明州著名的寺院有天童寺、阿育王寺、雪竇寺、瑞巖寺、金峨寺和開元寺等。這些名寺中有3個被列為“五山十剎”的行列，都是佛教圣地。寧波鄞縣《金峨寺志》載，唐代高僧百丈懷海禪師是該寺的開山祖，他制定的《百丈清規》將坐禪飲茶列為宗門范式。《百丈清規》“赴茶”條載：“方丈四節將為首座大眾茶，庫司四節將為大眾首座大眾茶，旦望巡堂茶、方丈點行堂茶等…….”其“清新住持”文中有“鳴僧堂中集眾門……將茶湯禮”。法堂設兩鼓，居東北者稱“法鼓”，居西北角者稱“茶鼓”，講座說法擂法鼓，集眾飲茶敲茶鼓。
在寺院里設有“打茶”，多至“行茶四五匝”，借以清心提神。茶院中還專門設“茶堂”，供寺僧坐而論道，辯說佛理或招待施主。設“茶頭”專燒茶、獻茶酬賓，設施茶僧為行人施茶。寺院專門有種茶。上供諸佛菩薩及歷代祖師之茶，稱“奠茶”。寺院依“戒臘”年限的長短，先后奉茶，稱“戒臘茶”。主持或施主請全寺僧眾飲茶稱“普茶”，茶會成為佛事活動的內容。凡此種種來源于坐禪飲茶，禪茶為一體，成為佛教叢林的法門規式。所以唐代明州的天童禪寺、阿育王寺等名寺，不但有專門生產茶的茶園（場），而且寺院中佛茶一體交融極盛，也就是說飲茶從技藝提高到精神的高度，使佛與茶、禪文化與茶文化交相圓通。
宋代明州天童等寺院中，有一套肅穆莊嚴的寺院茶禮和茶宴。茶宴開始時，眾從團團圍坐，主持按一定程序沖沏香茗佛茶，依次遞給大家品嘗，沖茶、加水、品飲等都按教儀進行。“吃茶去”成為禪林的法語。“吃茶”在禪人修行中就是坐禪、論佛的意思。
佛教認為茶有“三德”：一是醒腦，坐禪通夜不眠；二是助神，滿腹時能助消化，輕腹時能補充營養；三是清心“不發”，不亂性。眾多高僧對茶的推崇，使茶成了養生正心之物，眾僧視茶為“神物”，以茶養生，以茶供佛，以茶釋經，以茶祭祀，以茶正心。值得一提的是，懷海制定的《百丈清規》倡導的是一種“禪農”思想：“一日不作，一日不食”，因此，禪寺之茶都是自家種植的，而不是化緣來的。禪宗的興盛也就推動了茶文化的興盛。
第7篇：日本茶具范文
我國以茶為題材的古代繪畫，現存或有文獻記載的多為唐代以后的作品。如唐代的《調琴啜茗圖卷》；南宋劉松年的《斗茶圖卷》；元代趙孟俯的《斗茶圖》；明代唐寅的《事茗圖》，文征明的《惠山茶會圖》、《烹茶圖》，丁云鵬的《玉川煮茶圖》；等等。
唐人的《調琴啜茗圖卷》，作者已不可考，也有說是周肪所作。畫中五個人物，一個坐而調琴，一人側坐面向調琴者，一個端坐凝神傾聽琴音，一個仆人一旁站立，另一仆人送來茶茗。
畫中的婦女豐頰曲眉，濃麗多姿，整個畫面表現出唐代貴族婦女悠閑自得的情態。
元代書畫家趙孟俯的《斗茶圖》，是一幅充滿生活氣息的風俗畫。畫面有四個人物，身邊放著幾副盛有茶具的茶擔。左前一人，足穿草鞋，一手持茶杯，一手提茶桶，坦胸露臂，似在夸耀自己的茶質香美。身后一人雙袖卷起，一手持杯，一手提壺，正將茶水注入杯中。右旁站立兩人，雙目凝視，似在傾聽對方介紹茶的特色，準備回擊。圖中，人物生動，布局嚴謹。人物模樣，不似文人墨客，而像走街串巷的貨郎，這說明當時斗茶已深人民間。
明代唐寅的《事茗圖》畫的是：一青山環抱、溪流圍繞的小村，參天古松下茅屋數椽，屋中一人置茗若有所待，小橋上有一老翁依杖緩行，后隨抱琴，似若應約而來。細看側屋，則有一人正精心烹茗。畫面清幽靜謐，而人物傳神，流水有聲，靜中有動。
明代丁云鵬的《玉川烹茶圖》，畫面是花園的一角，兩棵高大巴蕉下的假山前坐著主人盧仝——玉川子，一個老仆人提壺取水而來，另一老仆人雙手端來捧盒。盧仝身邊石桌上放著待用的茶具，他左手持羽扇，雙目凝視熊熊爐火上的茶壺，壺中松風之聲隱約可聞。那種悠閑自得的情趣，躍然畫面。
清代畫家薛懷的《山窗洪供》圖，清遠透逸，別具一格。畫中有大小茶壺及茶盞各一，自題五代胡嶠詩句：“沾牙舊姓余甘氏，破睡當封不夜侯”，并有當時詩人朱星諸所題六言詩一首：
“洛下備羅案上，松陵兼列徑中，總待新泉治火，相從栩栩清風。”此畫用桔筆勾勒，明暗向背，十分朗豁，立體感強，極似現代素描畫。
可見，乾隆年間已開始出現采用此種畫法的畫家。
雕刻作品，現存的北宋婦女烹茶畫像磚是其中之一。這塊畫像磚刻的是一高髻婦女，身穿寬領長衣裙，正在長方爐灶前烹茶，她兩手精心擦拭茶具，凝神專注，目不旁顧。爐臺上放著茶碗和帶蓋執壺，整個畫面造型優美古雅，風格獨特。
第8篇：日本茶具范文
國外對茶文化的研究綜述
茶文化從中國傳入日本之后，被日本人吸收、豐富與發展，使茶文化具有了日本本圭化的特點。日本人對茶文化的定義與中國不同，也們認為：茶道就是有關沏茶、飲茶的文化祗，是用以修身養性，與別人進行溝通與學習的工具。二十世紀末期，日本的谷川激三先生曾在《茶道的美學》中，對茶文化進行了定義，也認為茶文化是一種藝術，是以茶品為媒介而演出的一種藝術。因而谷川激三先生認為茶文化具有四個方面的因素，即藝術、社交、禮儀與修行。可以說，日本的茶文化更具有實用價值，從中國古代高深玄妙的宇宙觀中解放出來，將之用于社會生活的一種文化工具。日本茶文化的核心是禪，這與中國古代詩詞中所說的“本來無一物”“無一物中無盡藏”的禪修行十分吻合，中國傳統的禪宗思想認為，思想的修行不需要去全心向佛，而是在日常生活中注重修養，品茶正是修身養性的方式之一。日本茶文化的形成，受中國影響很大，與中國的“和、靜、怡、真”相比，日本提出了“和、敬、清、寂”四個品茶原素。與中國的道家形上的思想觀相比，日本茶文化則具有相互尊敬、渴望社會安定、國家和平的愿望，這是日本茶文化在吸收了中國茶文化之后，進行了本土化思想的加工與改變。
國外茶文化與中國茶文化的關系
(一)中日茶文化相同之處
中日茶文化雖然在發展中發生了很大的變化，但是茶文化中重視“精神內涵”的特點卻是相同的。中國的茶文化中注重“天人合一”“、禪茶一味”等思想，是中國人對真、善、美境界的追求。因而中國人品茶十分注重“品”字，他們把茶看到一種形而上的存在物，甚至把茶水當作人與自然、人與天地的媒介，而飲茶的過程則是人與天地、人與自然進行交流與感悟的過程，其精神內涵的追求是品茶最終目的。在這一點上，日本茶文化與中國相似“，和、敬、清、寂”是日本茶文化的精神理念，日本人在品茶時，茶水制作的每一道工序都十分講究，及時茶具的使用也是極具禪宗意味的。從茶室的布置與安裝，到茶具的選用，茶葉制作的程序等等，日本的茶文化無一不體現著禪宗文化中“本來無一物，勿使染塵埃”的精神追求。此外，中日兩國的茶文化的相似之處還在于，都追求品茶活動舒緩身心的作用，簡而言之，飲茶成為人們放松心靈的一種方式。中國人在幾千年的儒家思想影響之下，人們背負著“修身齊家治國平天下的”的重擔，每一個中國人都把家庭、民族的偉大與振興當作自己的責任，從而背負著重重重擔的中國人，把飲茶當作緩解壓力的一種方式，希望在這種放松心靈的品茶活動中，能夠收獲更多的動力與領悟。由于日本民俗所特有的民族特征，品茶理所應當的成為他們放松身心的方式，正是基于品茶這樣的特點，飲茶才成為社會中最為普遍的放松方式，無論是王化貴族，還是平民百姓，都對茶文化有著不同程度的喜愛。
(二)中日茶文化相異之處
中日兩國茶文化的相異之處，首先表現在形式方面。中國人品茶最喜歡的地方就是茶館，在一些古裝電視里經常會有茶館出現，茶館成為中國茶文化的重要載體之一。因為中國的茶館面向于社會各個階層，因而具有平民性、開放性的特點，茶館是人們休息、娛樂的場所，是古代人民日常生活中必不可少的娛樂休閑方式。到了現在的中國，茶館雖然已經不見身影響，但是一些極具古典特色的茶樓、茶間卻開始出現，它與古代的茶館一樣，有著隨意性、開放的特點。而日本的品茶形式則與中國有所不同，日本茶文化的場所主要是茶室，日本的茶室與中國的茶館不同，以其嚴謹、繁瑣與等級為特色。在氣氛與環境上，中日茶文化也有所不同。在中國的一些古老的茶館里，我們會發現，其環境十分幽靜，里面所收錄的家具、茶具等都是極具古典氣息的，有的茶館里面甚至有花花草草、魚蟲等等，有的還會有大熒幕上的皮影戲表演，因而整體的氛圍是“悠閑”與“自在”的。相比之下，日本的茶文化氛圍則相對要嚴肅很多，日本的茶室總是靜悄悄的，茶室里的任何物品都極為講究，給人一種嚴肅、嚴謹之感，并沒有中國茶館里的隨意的感覺。此外，中日兩國茶文化在文化社會中的地位也不同。中國的茶文化成熟于唐朝時期，此時的中國文化與思想已經處于成熟階段，中國的社會、文化以及思想都已經定型，因而茶文化是處于主流文化的支流地位，它處于輔的地位。但是日本則與中國不同，茶文化傳處入日本時正是七、八世紀，此時的日本文化還沒有形成，茶文化對日本文化的形成與發展，有著不可小視的作用，因而茶文化對于日本文化來說是一種主流性文化，對茶文化的改造與豐富，才使得日本文化具有本土性的特點，與中國茶文化的輔地位不同，日本茶文化則處于日本文化的主流地位。茶文化，是東方世界特有的文化現象。無論茶文化起源于中國，還是發展于日本，茶文化始終因其國家背景、時代背景的不同，有著各自的特點。但是中日茶文化也有著很多相似之處，這是茶文化“精神內涵”的共同要求。近些年來，隨著中國文化在世界的弘揚，人們開始對中國的茶文化有了較為濃厚的研究興趣，對于中日兩茶文化的正確分析與對待，是中國茶文化繼續發展與進步的前提，因而對中日兩國茶文化異同的分析，是有著巨大的時代作用的。
國外對茶文化的研究綜述相關文章：
1.茶文化的國內外研究綜述
2.茶文化國內外研究現狀
3.茶文化在國外的傳播發展
第9篇：日本茶具范文
日本是個注重細節的民族：無處不在的整潔、高度統一的秩序和自律、對服務細節的精益求精和苛求完美。韓國比較文化評論家李御寧在《日本人的縮小意識》一書中提到：“在日本手工叫做‘細工’，即能細致而巧妙地縮小物體的手工。日本人對此還不滿意，所以在‘細工’前面再加一個‘小’字叫做‘小細工’。另外，這種縮小了的東西與原本就小的東西或單純的小東西還不一樣，它講究的是比原來更可愛，比原來更厲害，并帶有不同色彩”。因此，日本的產品在外形不會很花俏，但在細節上卻處理得認真嚴格，這是受日本傳統文化的影響。世界上最早生產家用電視、收音機的企業不是日本，而是荷蘭的飛利浦公司，但是使它走向“小型化”的卻是日本的索尼公司，而且該公司還開發了錄像機和世界上第一臺不用膠卷的磁帶照相機。美國和歐洲在家電產品上敗于日本就是由于這“縮小化”，所以只有在不必縮小、不需攜帶的冰箱這個生產領域中，日本沒有搶占到上風。
2本土“中國風”產品現狀
目前中國元素在產品上的應用比較“標簽化”，生硬地模仿傳統的一些元素符號，如中國結、太極、圖騰、文字、“中國紅”、大紅燈籠、京劇臉譜、旗袍、龍等；還有簡單地結合傳統手工藝和材料來表現中國元素，如青花瓷、景泰藍、竹子等（圖2）。造成“中國風”濫用現狀的原因很多：一方面，中國本土的設計師不夠深入了解本土的文化，停留在表面上；另一方面，外國品牌在對我國文化不太熟悉的情況下誤用中國元素，如在小家電上“中國紅”的濫用導致產品銷售大幅下降。
3重新考慮本土的文化、社會因素與“中國風”產品的關系
3.1案例：洛可可的“上上簽”設計與“祈福文化”
“祈福”——人類社會中一個較為傳統的民俗，表示祈求神明降幅還愿的儀式。祈福的方式會因宗教和風俗的不同而有所差異，我國信奉佛教的人口比例相比其他宗教的比例要高，故民間常見的形式有“燒香祈福”、“敲鐘聲”、“求簽”、“寫福愿”、“掛福袋”等。“上上簽”是一款用于隨身攜帶牙簽的小盒子（圖3），設計的巧妙在于其能把有形的中國元素和無形的“祈福文化”結合起來，具有一層厚重的象征意義。“從原始的占卜到搖簽卜卦的儀式，中國人幾乎沒有與圖騰、祈福行為相離。”其設計師如是說。設計師為牙簽取了這樣一個別致的名字，正是期望它承載傳統中國人對人生兇吉、仕途順逆于命運軌跡的先行體驗，表述了中國式的人文情懷。給牙簽盒定義了“祈福文化”后，牙簽盒的形態和顏色就自然順理成章，盒子的線條取材于中國古代建筑天壇祈年殿的殿頂輪廓，主要顏色選擇了視為中國祈福文化心理皈依的“中國紅”。盒子整體造型符合現代人的審美特點，采用極簡單的外殼，巧妙地把傳統和現代結合起來。
3.2案例：“Matching-和”與榫卯工藝
榫卯結構是中國傳統家具的精華，是中國最早具有科學設計意義的語言，也是我國木構技術史上的一項偉大發明。在建筑和家具中一直廣泛應用。榫卯結構承載了中國含蓄內斂的審美觀，接合處由于有略微松動的余地，在結構力學里就是柔性節點，當無數榫卯組合在一起是就會出現極其復雜而微妙的平衡，使得家具保持穩定、結實。INNOVO的“Matching”（圖4）正是對中國傳統技藝進行重新創作，利用了家具結構“榫卯”的方式，廚架和把手之間通過一種凹凸的正負關系，加上重力的作用，自然地卯合在一起。銜接部分相互約束，卻又自由靈活。把手末端的粗細變化正好暗示拿放廚具時把手提高的高度。
3.3案例：ZENS“品”系列茶具套裝與社交禮儀
我國歷來就有“客來敬茶”的民俗。早在3000多年前的周期，茶已被奉為禮品與貢品。到兩晉、南北朝時，客來敬茶已經成為人際交往的社交禮儀并一直發展至今。俗話說：酒滿茶半。奉茶時要注意：茶不要太滿，以八分滿為宜。水溫不宜太燙，以免客人不小心被燙傷。ZENS的“品”系列茶具套裝（圖5），一方面打破了傳統的茶具外形設計，巧妙地用硅膠取代把手，達到防燙隔熱的效果。在形態上采用了直線條為主的設計，茶杯口一方面根據人體工學設計，使喝茶更為貼近唇形和舒適，另一方面也正好提示茶滿八分的東方傳統文化。
4總結
