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隨著教育的不斷改革,模塊化的教學形式在高校的教學中應用的越來越廣泛,特別是對于一些有較強關聯性的課程教學來說,不僅能夠提高學生的學習效率,培養學生的實踐能力,還能充分激發學生的學習興趣。目前,模塊化教學形式已經成為未來教學改革中重點關注的教學方法之一。本文對視覺傳達設計專業教學中模塊化教學的實踐進行了分析。
關鍵詞:
視覺傳達設計;專業教育;模塊化教學;實踐
在近幾年的高校教學中,大部分高校的視覺傳達設計專業在教學過程中出現了課程教學脫節的現象,有的學生只能掌握其中的一項課程內容,不能和其他課程有效的融合在一起,這樣非常不利于學生以后的學習和發展。通過模塊化教學形式的應用,能夠有效的改變這種現象,促進學生學習的效率,本文對模塊化教學形式在視覺傳達設計專業中的實踐應用進行了分析。
1模塊化教學中需要處理的幾個關系
1.1知識和能力的關系
在視覺傳達設計專業的教學中,最大的特點就是不根據課程核心來安排教學內容,而且對知識的系統性和完整性也沒有過多的要求,主要以課程的實踐為主,強調掌握的能力和知識的必須與夠用。實際上,就是注重職業性的分析,所以在進行模塊化的教學時,都是以掌握某項技能或能力為主,將視覺傳達設計專業中的理論知識和專業性技能結合在一起,形成一個微型的教學課程[1]。高校的教育都是以能力為主的,在視覺傳達設計專業的教學中,應該以實踐為導向,將其放在中心位置,在實踐的過程中獲取知識和能力。
1.2學和教的關系
在視覺傳達設計專業的模塊化教學中,教學目標隨著教學觀念的改變而改變,目前,視覺傳達設計專業的教學正在逐漸由培養學生對職業要求的適應能力轉向培養學生參與塑造勞動世界的能力,這也充分體現了模塊化教學的有效性[2]。在視覺傳達設計專業的模塊化教學中,最主要是創建真實的學習情境,也就是真實的工作過程或者是工作任務,將教室和實訓室當作重要的場合,在教師的指導下完成相應的教學任務和過程。另外,要從以教師為中心轉變到以學生為中心,使學生自己去發現entity、分析問題以及解決問題,從而視覺傳達設計專業模塊化教學實踐性。
2.1缺少針對性的教學模式
在社會經濟不斷發展的今天,對視覺傳達設計專業方面的人才需求也在逐漸上升,且對專業人才的綜合素質也提出了新的要求。但是,各大高校在教學過程中已經逐漸形成了自身的教學模式,其中存在的缺點也逐漸顯現出來,導致教學質量和市場需求之間出現了分歧和矛盾,使學生在面對市場上人才的競爭時缺少關鍵的競爭能力。
2.2課程種類過多
對于視覺傳達設計來說,它屬于設計專業中一個重要的分支,其中也包含了很多的子專業,不僅包括原本的平面設計、圖形創意以及文字與版式等,目前,還添加了展示與陳設等專業課程,這給視覺傳達設計專業的教學帶來了很大的困難,具體包括以下兩方面,第一,視覺傳達設計專業的理論性教學和研究性教學跟不上專業細分的頻率;第二,視覺傳達設計專業的課程比較多,多樣化的課程分散了學生的注意力。
3視覺傳達設計專業中問題的解決措施
3.1創建適合視覺傳達設計專業的教學模式
高校要想提高視覺傳達設計專業的教學質量,一定要從制定實際的教學規劃、創建全新的教學大綱以及改進教學環節等方面入手,創造出多樣化、具有特色的教學形式。首先,可以建立開放性的教學內容。教師在進行視覺傳達設計專業的教學時,不僅要創建全新的教學大綱、改進教學規劃,還要充分結合學生的實際情況,添加一些可應用的教學內容,從而促進視覺傳達設計專業向著多元化的方向發展。另外,還可以充分開發可利用的教學資源,使學生在各種途徑中獲取相關的信息,開闊學生的視野,增強和社會的接觸;其次,使用開放式的教學方式。教師可以采用案例教學法、任務教學法以及合作教學法等進行視覺傳達設計專業的教學,不斷改變傳統的、封閉式的以及學生被動接受的教學方式,創建開放性的、靈活的課堂。
3.2建立開放式的教學課程
要想切實提高視覺傳達設計專業的教學效率,教師要創建真實的教學情境,將課堂教學延伸到課外,為學生建立開放式的教學課程[4]。而且,教師還可以按照教學的內容選擇教學的地點和教學方式,使學生由被動學習轉變成為主動學習,從而激發學生的創造性思維,培養學生的分析能力、總結能力以及自主學習的能力,加強學生學生分析問題以及解決問題的能力,使學生成為社會需要的綜合型人才。
4模塊化教學的實踐應用
4.1在課程承接過程中的應用
視覺傳達設計專業在傳統的教學方式中,過于注重將教材中的內容進行分解式教學,導致原本存在聯系的知識出現了脫節的情況,從而直接影響了視覺傳達設計專業的教學質量和效率。而隨著模塊化教學方法的應用,能夠將幾門課程結合在一起,形成一個承接的體系,這樣不僅方便學生對知識的理解,還能在一定程度上培養學生的思維能力。通過模塊化教學方式的使用,教師可以在完成版式設計課程的講解之后,引進一些標志設計的相關內容,使學生明確兩者之間的聯系,這樣在之后的標志設計課程的教學中,就能很好的將兩節課程的內容聯系在一起。這樣不僅培養了學生的思維能力,也提高了視覺傳達設計專業的教學質量和效率。
4.2在課程教學過程中的應用
視覺傳達設計專業是一門對實踐能力要求很高的課程,教師可以利用模塊化教學方法增強學生的實踐時間,并且在尊重學生個性差異的基礎上,在課堂上進行個性化的教學,從而培養學生的創新能力和思維能力。
5結束語
綜上所述,隨著新課改的不斷實施,高校也進行了一系列的改革。文章從課程承接和課程教學兩方面分析了模塊化教學方式在視覺傳達設計專業教學中的有效應用,進而提高高校視覺傳達設計專業的教學質量。
參考文獻:
[1]張勝利.淺析視覺傳達設計專業教學中存在的問題及解決措施[J].美術教育研究,2014,16:124.
關鍵詞:信息時代 視覺傳達設計 人才培養模式
進入21世紀以來,由于社會的高度發展,我們逐漸步入非物質社會,即所謂的信息時代,一切將以信息為王,這對于相關的設計學科也產生了深刻的影響。21世紀是信息設計的時代,同時也將是藝術設計創新的時代。之前視覺傳達設計主要以印刷業為基礎靜態圖像的信息傳達,而由于信息時代的影響,視覺傳達將會更加注重動態性,交互性和虛擬性,與此同時,又誕生了交互設計、新媒體藝術等新興的視覺傳達設計方向。
現階段視覺傳達設計教育顯然已不能滿足社會發展的需要,因此必須擁有一套新式的人才的培養模式才能適應社會新的人才需求,促進專業的良性發展。通過教育部出版的本科專業目錄我們可以看到視覺傳達設計教育課程仍然主要以廣告設計、企業形象設計、包裝設計、書籍裝幀設計等為主干學科,與信息社會發展相適應的數字媒體等學科及其缺乏。為了尋找出新式的人才培養模式我們還是從現階段視覺傳達設計所存在的問題入手。
一、人才培養現狀主要存在以下問題:
1.學科觀念落后。目前許多國內的院校的視覺傳達設計專業仍然延續傳統裝潢設計、裝飾類學科的學科觀念,專業主流仍然偏向平面化,沒有發展與時代并行的影視、動畫、網頁等相關的課程。
2.學科體系不完善。雖然一部分院校的視覺傳達設計專業將數字化藝術納入到自己的學科體系當中,但是卻沒有很好的與其他設計類課程很好地融合與接軌,更沒有利用自身學校的優勢資源和專業特長來構建自我特色的創新數字課程。
3.對于專業具體需求認識不足,目標不明確。信息技術的發展對于傳統行業造成沖擊,改進了傳統的生產方式。傳統的印刷行業也逐漸轉向電子出版業,但是高校的課程仍然以傳統書籍設計和書籍排版軟件為主,很明顯沒有了解專業的最新需求,在社會需求出現新的變化之前,就很難培養出能夠適應新需求的學生。
早在1998年教育部召開的第一次全國普通高等學校教學工作會議上,教育部副部長周遠清就提出人才培養模式實際上就是人才培養的目標以及實現這些培養目標的方法和手段。因此本文將主要從這兩個方面詳細闡述信息時代的視覺傳達設計教育的新式人才培養模式。
二、新式人才培養模式的目標:
1.依據學院與學校的特色,適應大環境下的教育體制改革和教育觀念改善,逐步形成具有自身特色的新型專業,建立新的學科特色。
信息時代的視覺傳達將側重于娛樂游戲產業和新媒體藝術等人才的培養,因此人才的培養既要滿足廣告、書籍、包裝等傳統行業的需求,又要滿足信息時代視覺傳達設計對于數字化新媒體設計的新需求。
2.培養專業基礎扎實,德才兼修的綜合性創新人才。
視覺傳達設計專業的人才不僅能夠適應信息時代的新要求,努力學習新的知識,還應注重培養思維方法、思想道德、人文修養等方面的基本素質,這對于個人的可持續發展是大有裨益的。
3.注重學科的交叉應用,培養復合型人才。
當今社會的明顯特征就是學科交叉,知識融會,跨界交流,這就決定了每個人要注重培養自己的綜合素質,既要在本專業的學科領域有所突破,還要努力將邊緣學科、相近學科的知識巧妙為本專業所用,達到融合創新,為本專業開拓新的領域。
新型的人才培養模式不僅需要正確的人才培養目標,更需要實現這些目標的具體方法,以及具體的操作步驟。信息時代的視覺傳達設計教育更需要的是新型的課程體系和創新的數字化課程以及創新的思維方式。
三、新式人才培養模式的方法
1.首先應當以傳統課程為基礎,逐步增加數字類藝術課程,拓展信息化相關的選修課程,完成課程體系,為人才培養模式建立夯實的基礎。
例如可在原來廣告設計中增加互聯網廣告和影視廣告等與新媒體息息相關的新型課程,與此同時由于虛擬現實和立體光影秀等新興網絡技術的發展,可增加Maya和3dsmax等三維軟件課程,使視覺傳達設計學生能夠體驗和了解三維空間的虛擬現實現象。
UI設計師是信息設計浪潮誕生出的一個新興方向,主要從事軟件的人機交互和界面設計,由于信息時代互聯網的高速發展,UI設計師的需求一直呈上升趨勢。而UI設計師最主要的來源應當是視覺傳達設計專業,而因為國內很多院校沒開設相關的課程,而使眾多視覺傳達設計專業的學生難以勝任其工作。因此視覺傳達設計課程應當緊跟信息社會發展的潮流,建立于之相適應的新型課程體系。
2.注重產學研的結合也是視覺傳達設計課程變革的重要方面。
因此學校的教育不僅要有學術性,更要注重學生的實踐性環節,通過專業的具體實踐和項目實施來提高學生實際動手能力,實踐理論研究與實踐能力的綜合發展。這就要求我們學校建立能夠與企業等密切合作的運行機制,使企業或公司能夠承擔學生的校外實習、實訓的基地,再根據學生的良性反饋來及時調整相關的課程內容,從而實現學有所用,學有所得。
3注重不斷創新,形成創新的人才成長環境。創新思維的培養是建立新式人才培養模式的關鍵所在。
這就要求學校不僅要注重對于技法的傳授,還要注重對于學生思維地培養與訓練。課堂上定要注重留給學生思考與探索的時間,注意將學生往課外方向進行引導,留下問題,使學生能夠自己探索,自行解決。信息時代的視覺傳達設計專業需要將傳統的思維技巧與方法巧妙運用到互聯網時代,與新興的技術相結合,才能適應新的社會發展需要。
4.注重相近學科的聯系與融合。
應當根據本學院的學科優勢,提取其他設計類課程的長處,嫁接于視覺傳達設計類的課程當中。例如動畫專業的許多優秀課程如“影視合成”、“攝影技術”等都可作為視覺傳達設計專業的重要選修課程,形成以本專業的必須課程為核心,且擁有多層次的縱向教育體系。
信息時代的培養模式仍然以過去視覺傳達設計專業的設計教育模式為基礎,在此基礎上進行改革與完善,新的培養模式需要在教學實踐中不斷改善和推廣,不斷更新,不斷去適應新社會發展需求。
參考文獻:
[1]奚傳績.設計藝術經典論著選讀[M].南京:東南大學出版社,2011.
關鍵詞:視覺傳達;畢業設計;創新性;社會性
畢業設計是本科四年教學成果的總結,是學生大學階段最重要的實踐課程,也是視覺傳達設計專業學生走向市場的第一步。信息技術和媒介傳播的創新與變化,要求以培養應用型人才為目標,以社會市場需求為導向的視覺傳達設計專業在畢業設計教學上,結合市場和社會實際,結合新觀念和新媒介,體現創新性與社會性。好的選題是畢業設計好的開始,優秀的畢業設計作品,往往從選題開始就是優秀的。清代大藝術家鄭板橋曾說:“作詩非難,命題為難。題高則詩高,題矮則詩矮,不可不慎也。”言簡意賅地道出了選題在整個創作中的重要作用。具有創新性和社會性的選題,能驅動學生從市場和社會角度出發,不斷地發現問題、解決問題,最終產生具有創新性和社會性的畢業設計成果。
一、我校視覺傳達設計專業畢業設計現狀
我校視覺傳達設計專業學生在畢業設計選題階段存在眼界和思維的局限性,在整個畢業設計階段,學生通常首先將著眼點放在設計表現技法和畢業設計展的最終呈現形式上,習慣以某一門專業課程出發,虛擬課題占大部分比重,忽略選題階段的市場調研、創意思維對畢業設計中期進展和畢業設計后期呈現的影響。而在設計中后期階段也沒有在表現形式上深入挖掘提煉出創新點,解決具體問題,導致畢業設計空有軀殼,言之無物,作品俗套而雷同。學生在選題過程中,首先切入的不是創意性的概念,而是單一的課程方向,如先確定是做包裝設計還是VI設計,然后再隨意虛擬出一個主題名稱,套用市面上已經存在的設計形式,最后完成一系列的包裝或是VI設計。這種選題只是單純的設計形式重復,既沒有結合市場的調研與分析,也沒有考慮到后期能否實際應用,使最終的設計成果并沒有實際的市場價值和社會現實意義。針對此情況,我校視覺傳達設計專業在畢業設計整體教學改革過程中,認為畢業設計質量控制應從源頭上抓起,對畢業設計選題階段的教學進行了選題模式和教學管理的探索。
二、概念先導和問題主導的選題模式
1.概念先導,融會貫通。
畢業設計選題要以概念先導,引導學生分析社會中好的設計項目的策劃、設計、媒介表現方式,通過觀念的碰撞,產生新的創意點和核心概念,再依據概念來進一步確定選題,鼓勵學生做出能融會貫通四年所學的設計課程甚至跨學科方向的畢業設計。如果畢業設計的目的就是研究與探索某一具體設計方向,這類選題也應該是以概念為先導,探索具有創新性的視覺表現形式和媒介應用形式,在觀念上注重多維交叉融合和跨界思維,以市場的角度看問題。
2.問題主導,結合實際。
在畢業設計選題過程中,要關注社會動態,結合實際,以問題為主導來思考畢業設計的選題。原則在于,結合自己的興趣點,思考在自己生活中和社會上存在的問題,以設計的介入來解決社會中存在的某個問題,完成一項完整的畢業設計。可以從以下幾個方面作為切入點:一是思考自己的興趣所在,從自己的生活著眼,思考身邊的事物對自己、對他人、對社會產生的影響,以小處入手,讓畢業設計能解決實際生活中的某個問題或是引起他人和社會的關注和思索。二是做來源于校企合作的真題項目,真實的項目是植根于解決企業和品牌存在的問題的,必須考慮到企業、市場、消費者和媒介,實踐性強,是最具現實意義的選題。三是結合大型的設計競賽。設計競賽中的選題一般都是具有研究探索性的選題,關注于目前社會中正在發生的事件,或者近期設計行業中的焦點問題。以設計競賽為切入點的選題能充分發揮學生的想象力和創作力,調動學生的積極性。概念先導和問題主導的選題模式使學生更能結合市場和社會現實進行設計創作,會不知不覺地驅動學生去關注市場,重視畢業設計的調研與策劃,規劃畢業設計的設計內容,使畢業設計有一個良好的有意義的開端。在近年畢業設計中,我校視覺傳達設計專業學生運用概念先導和問題主導的選題模式,產生了一系列具有創新性和社會性的畢業設計。例如畢業設計作品“怡瑞嘉園———家庭式養老房地產項目”,學生對于傳統的VI設計項目中作了創新設計,聯合文理專業背景的廣告學專業學生進行跨專業畢業創作,完成了一套具有扁平化視覺風格的完整房地產策劃項目,例如關于夢現象探索與研究的“十萬個夢什么”,融合了統計學、醫學、文學等知識,以信息可視化設計形式進行表現。也出現了很多以解決社會現實問題和企業實際問題為出發點的畢業設計和校企合作項目,例如針對公共場所母嬰室設置情況的“愛寶母嬰室整體形象設計”,針對武漢本土企業的改良設計“武漢動物園的導視系統設計”、“soda二廠汽水包裝改良設計”、“成都華貝興廢舊物資回收有限公司VI設計”等。設計效果出色,得到學校和企業專家的一致好評,優秀畢業作品多次得到本土媒體報道。
三、多層次與分階段的教學管理
1.循序漸進的選題過程。
很多視覺傳達設計專業學生在畢業設計乃至整個大學期間,都只重視設計本身,不能用系統和整體的觀念思考設計的本質。要求學生在畢業設計選題階段,完成選題的可實施性分析、前期調研和資料收集、設計內容和時間規劃等內容,循序漸進地選題過程是很有必要的。
(1)選題的可實施性分析。
選題的可實施性要從三個方面進行考量,一是學生自身的水平;二是選題的創新性;三是選題在畢業設計展中的呈現方式。如果學生的水平與選題的難度不能匹配,就應該縮小選題內容,減小難度,或是直接放棄選題,重新選擇。除了新的選題外,畢業設計中也有很多老題新做的選題,這一類選題要注意選題的創新性,如果在老題新做中沒有創新點可以挖掘,那就是重復的、沒有意義的畢業設計。如果選題涉及到新的視覺表現方式和媒介應用形式,就要考慮設計內容能不能在最終的畢業設計展中完美呈現。
(2)重視前期調研和資料的收集。
確定了選題的可實施性,就要對主題進行調研和資料收集。視覺傳達設計專業學生平時設計實踐較多,容易孤立地看待設計問題,不能整體系統地對待整個設計,對前期調研和資料的收集不夠重視。設計的根基和創新點,來源于前期的調研和資料的收集,只有實實在在地了解同類選題的設計和研究現狀之后,才能確定選題的目的和定位,才能在創新點上有所呈現。
(3)設計內容和時間規劃。
選題的可實施性和選題調研完成后,要確定具體設計內容,并制定好時間規劃,對于畢業設計過程會起到事半功倍的效果。具體設計內容和時間規劃包括在設計過程中需要完成的工作任務、畢業設計小組成員的工作分配、與指導教師溝通的時間安排、畢業展覽呈現的效果規劃等內容,只有確定好具體的內容和時間規劃,畢業設計的中期階段、答辯階段、成果展示階段才能循序漸進地進行。
2.雙師團隊分階段協同指導。
從畢業設計選題到畢業設計成果展示階段,指導教師在畢業設計教學中起著重要作用。以概念先導和問題主導的選題模式,促使畢業設計指導教師必須由擅長各自領域的教師和企業導師進行協同指導。學生會依據選題和分組確定具體的指導教師,在涉及到跨專業合作的畢業設計小組中,指導教師團隊由相關專業教師共同組成協同指導,在涉及到校企合作的畢業設計中,學校教師和企業教師進行畢業設計的協同指導。指導教師在選題之前,就必須引導學生以概念先導和問題主導進行選題,并積極引入企業真題和競賽項目作為畢業設計選題。在選題過程中,指導教師要與學生一起討論選題的可操作性,并敦促學生進行完善的前期調研和資料收集,制定設計內容規劃和時間規劃,并將選題階段整體完成情況以開題報告、任務書的形式完成存檔。
3.分階段多層次的考核體系。
我校視覺傳達設計專業畢業設計教學過程分為設計選題、中期檢查、畢業答辯和成果四個階段,并依據四個階段制定分階段的考核體系,掌控整個項目化設計過程,在不同階段有不同考核重點。設計選題階段,選題是否來源于真題,選題的社會性和創新性是重要觀測點;中期檢查階段,設計項目的計劃進度、完成的方案質量是重要觀測點;答辯階段,設計項目的系統性和完整性,論文的創新點是重要觀測點;成果展示階段,設計細節顯示出的專業性和創意性,設計項目能否產生社會效益和經濟效益是重要觀測點。而在選題階段,也要依據選題的過程制定多層次的考核體系。學生在選題階段有沒有進行可實施性分析,資料收集與市場調查情況,設計內容和時間規劃是否合理,共同組成選題階段的分值。同時,提高選題階段和中期檢查階段的分值比重,重視過程考核成績,從源頭上提高畢業設計的質量。
四、結語
總之,對于視覺傳達設計專業畢業設計來說,優秀的畢業設計從選題開始就應該是優秀的,作為學生大學生涯的最后一步和進入職場的準備之步,畢業設計選題應該注重創新性與社會性的結合,通過概念先導,問題主導的畢業設計選題模式、嚴謹的選題論證與調研,整體系統的設計,提升藝術設計類專業實踐教學和畢業設計質量,以培養應用型的藝術設計類高素質人才,反映出學以致用的意義。
參考文獻:
[1]丁斌.藝術設計教學模式的創新與實踐[J].大舞臺,2013,(11).
[2]饒簡元.如何加強藝術設計專業畢業設計的教學指導[J].大舞臺,2012,(06).
關鍵詞:工作室;視覺傳達;人才培養
在我國,“視覺傳達”這一名詞出現的時間雖然很長,但視覺傳達專業似乎越來越顯示出它的獨特魅力,目前已成為令人傾心的行業之一。顯然,新世紀的新經濟正在以全球化的趨勢迅猛發展,給視覺傳達專業提供了一個前所未有的空間。以信息技術為主導、以高科技為支柱的新經濟時代已經到來。面對新經濟時代的到來,我們該如何培養視覺傳達專業方向的人才,才能滿足我國對于技能型、應用型人才的需求,怎樣才能更好的適應新形勢的變化。
當前,大部分藝術類院校幾乎都是按同一模式在培養視覺傳達專業人才,雖然這種教學方法取得了可喜的成績,但也存在著一定的缺陷,當前大部分藝術類院校在視覺傳達專業人才培養模式中存在的主要問題有:視覺傳達專業人才的培養與社會需求和發展相互脫節,學校培養的設計專業人才,不能直接面向市場、面向社會需求,很多學生缺少提高自己專業動手能力的機會,這就需要各院校增加實踐類課程,不斷提高學生的專業動手能力,逐步縮小與社會需求的差距。視覺傳達專業的學生必須具備把課堂上所學的設計思想和設計概念變成現實設計作品的能力,會運用所學知識來解決實際操作中的各種困難,并且了解和熟悉由設計概念產生到設計創意形成及設計最終實現的全過程,全面掌握生產設備的操作規范及流程,掌握由圖紙到實物的完整過程。因此,僅僅依靠高等院校的教學方法和教學設計是滿足不了社會對于設計人才的要求,還應讓學生參與實際設計操作過程,讓學生能熟練運用所學的設計方法來準確表達設計意圖,針對這一特殊性,很多的院校選擇通過校企合作來解決學生實踐能力差的現狀,但是大部分學生在校企合作中得不到實踐的機會,企業的設備管理嚴格,利用率也較高,因此學生的設計實踐能力得不到提高,這是我們不得不承認的事實。
真正意義上的校企合作在我國起步較晚,但校企合作在高校人才培養中具有舉足輕重的作用。目前,高校校企合作存在“訂單式”“嵌入式”“前校后廠”等七種主要模式。但當前地方高校校企合作存在的問題也不容忽視,亟待引起各方的高度重視。以視覺傳達設計專業為例,深化地方高校校企合作應該采取有效措施,比如建立校企合作協調機制,共同制訂人才培養方案與教學計劃,深度合作開發相關課程,共同建設專業實踐教學基地,協同組建專業教學團隊。
關鍵詞:
地方高校;校企合作;發展模式;視覺傳達設計
一、高校“校企合作”的由來
在社會經濟的發展下,我國在人才培養模式上提出了革新。目前,高校在模式選擇上也做出了改變。通常,高校在確定模式時,往往會考慮到社會生產力的具體情況,并結合科技、政治等多方面的因素。我國校企合作模式已經相對成熟,呈現點到面的擴散過程。如今,社會經濟水平較高,該模式的內容、形式也更加豐富。縱觀整個發展過程,改革開放前,校企合作并未有明顯的進展,軍工研制單位提出這一模式后,一直也僅僅在軍工科技領域有所應用。進入到九十年代后,校企合作也正式開啟,此時我國較為關注產學研合作教育方面的建設,在市場、科技的共同作用下,該模式有所發展,并且促進了企業科技水準的上升。具體操作時,企業提供一定的資金,高校實現科技成果的轉換,并服務于企業,幫助企業應對嚴峻的競爭局面。新世紀以來,知識經濟出現,加上國家在政策上的支持,校企合作的力度更大,過去的合作可能還僅僅停留在表層,如今卻真正進入到了更深的層面,二者形成了共同體,分擔風險和利益,在政府的溝通下完成合作,依賴于市場這個前提,形成了產業聯盟,實現了研發、生產的融合。
從根本上,該模式實現了校企資源的互通。高校涵蓋豐富的知識資源,企業在運營上經驗較多,二者相互融合,符合當前市場、社會提出的條件。在該模式的推動下,高校得以和企業建立良好的關系,更好地認識行業的最新動態,并以此為指導更正教學內容等;同時,高校得以獲取更多的經費,投入到科研、教學工作上;此外,企業得以取得人力、科技上的資源,創造更多的利益,并在學生群體中形成更大的影響力,提升知名度。不難發現,該模式能夠實現雙贏,為校、企帶來益處,因此高校也樂于采取這樣的培養模式。1
二、當前地方高校“校企合作”存在的問題
(一)制度保障缺乏地方高校的校企合作研究和實踐起步較晚,目前政府推進校企合作的政策法規和管理機制還不健全2,且政府統籌協調校企合作的作用缺位。換言之,地方高校的校企合作尚處于“民間”狀態,多源于高校與企業之間的人情關系,相關人一旦走就易茶涼,甚至難以為繼。在目前的政策環境下,尚未真正建立校企合作的運行機制、體制和模式,給予政策上支持和資金上保障的力度也不夠。因而,企業缺乏參與校企合作的內在驅動力,合作意識淡薄,以致被動甚至不動,更談不上樂意共享人力、技術、設備等核心資源。學校與企業猶如車之兩輪、鳥之雙翼,協調不好則合力不能形成,校企合作就無法深入開展。
(二)合作層次普遍偏低地方高校與企業的合作大多處于對口部門、個人之間的聯系,校企合作更多的是處于自發活動狀態,多數是短期、不規范、靠感情和人脈關系維系的較低層次合作,廣泛存在效率低、資源浪費、各行其是、協調不好、群體優勢弱等問題,尚未形成統一協調、自愿的整體行動。
(三)教育教學改革措施不到位地方高校尚存在學科專業趨同、人才培養同質化、師資隊伍實踐能力不強、模擬實訓條件落后、服務區域經濟社會發展能力弱等問題,尤其是專業設置、課程設置、教學過程、教學內容等方面與企業需求存在脫節問題,專業特色和群體優勢不明顯,與地方主導產業聯系不夠緊密。有些地方高校仍然追求的是人才培養理論的系統性、完整性,缺乏相應的實用性和針對性。
三、深化地方高校“校企合作”的對策思考
目前,地方高校辦學硬件設施不夠先進,不少學生專業素質不強,畢業生就業層次不高,在此條件之下來深化校企合作尤為必要。地方高校校企合作有利于專業建設擺脫困境。以視覺傳達設計專業為例,深化地方高校校企合作需要做到以下幾點。
(一)建立校企合作協調機制為了使校企合作工作有效落實,應該采取如下組織措施:第一,地方高校可以授權教學院系成立視覺傳達設計專業綜合改革領導小組,形成各教學系牽頭,全校各部門參與,共同配合與企業共建的工作局面。第二,加強校企合作與聯系,便于信息溝通與行動協調。第三,共同商定重大問題,如人才培養定位、實踐教學環節的設計等,可在雙方共同研討之后制定方案。另外,在合作協調機制下應該允許先行先試.
(二)共同制訂人才培養方案與教學計劃通過校企合作來共同制訂人才培養方案與教學計劃,以此提升地方高校專業建設水平。在校企合作的背景下,視覺傳達設計專業的專業建設依據是:視覺傳達設計本科專業指導規范(高校視覺傳達設計專業指導委員會制定)、市場的人才需求、地方高校人才培養定位。校企合作開展專業建設的內容主要有:明確人才培養目標,以及在人才培養目標所要求的視覺傳達專業學生應該具備的核心能力構成;二是對專業人才培養方案中的課程設置、理論與實踐性教學時間分配、實踐性教學(包括課程設計、專業實習、畢業設計)的實施方式、教學計劃安排等內容進行聯合規劃;三是根據人才培養方案,因地制宜的制定教學大綱、實踐大綱和考核大綱。
(三)深度合作開發相關課程根據校企合作共建的原則,企業和院校可以根據人才培養方案,共同開發相關教程。根據視覺傳達專業的專業要求,筆者認為合作開發的相關課程可以進行項目化教學,比如在《平面廣告設計》課程中開展各類廣告制作的項目教學,在《包裝設計》課程中探索各類包裝制作的項目教學,《CIS與導視系統設計》課程中進行各類CIS制作的項目教學。
摘要:視覺傳達設計專業“三創”人才培養模式是適應新時代的要求,培養高素質應用型人才所制定的培養模式,與傳統設計專業人才培養模式有本質的不同。通過“三創”人才培養目標定位、應用型課程體系建設、應用型教學團隊建設,結合人文素養課程、專業核心課程的優化以及產學研項目實踐,達到創意、創新和創業能力培養的互動轉化,形成強大教育合力。
關鍵詞 :三創 視覺傳達設計 應用型人才培養
中圈分類號:G642
文獻標識碼:A
文章編號:1003-0069(2 015) - 06- 0123 - 04
2012年國家教育部本科專業目錄調整,視覺傳達設計從藝術設計專業中單列出來,作為獨立專業進行招生,視覺傳達設計專業有了自己更為明確和直接的高等院校專業人才培養。21世紀文化創意產業在全國各地悄然興起,而視覺傳達設計專業是文化創意產業的核心產業之一。隨著市場經濟的發展和提高,社會對于視覺傳達設計專業學生有了更高層次的要求,而我們的視覺傳達設計專業教育必須結合市場需求的標準,應重視學生創意創新能力、實踐應用能力以及對視覺形態的審美能力和市場預測能力等,培養出市場能用得上的應用型人才。所以,視覺傳達設計專業人才培養目標定位,決定著我們教育環節中的核心競爭力,視覺傳達設計專業畢業生要適應時代的發展而發展。
1視覺傳達設計專業人才培養的現狀
1.1視覺傳達設計教育的重要性
視覺傳達設計專業應用型設計人才的培養關系到我國文化創意產業成敗的關鍵,我們認為應用型院校為高等教育的一個重要環境,有其固有特色功能并與傳統大學共同塑造國家可用人才,所以應用型設計教育的專業性加強其整合力度,重視人文藝術修養的訓練,職業實踐能力等培養,能夠滿足和適應國家社會發展、能夠進行創業、能夠體現自我價值并在社會上有立身之地的應用型人才,對我國文化創意產業的升級有著不可磨滅的作用。
1.2視覺傳達設計應用型人才的不足
隨著我國的經濟的高速發展,國家投入教育的經費也逐年上升,視覺傳達設計專業擴招學生人數的急劇增長,在人才培養模式中存在的意識形態變化還跟不上,傳統的教學模式不適應現階段的社會市場需求,學校注重根據教學大綱傳授為主的知識能力框架,學生在學校所學理論根本無法完全應用于市場設計上,而企業市場需要能夠解決具體問題能力的創新型應用人才。因此,如何將學校的視覺傳達設計專業教學和市場之間無縫接軌,促進我們探索“三創”視覺傳達設計專業應用型人才培養模式的可行路徑之一。
1.3學生缺乏創造力與敏銳性
由于應試教育的觀念根深蒂固,學生創新的再創造能力和想象力受到了束縛。一部分視覺傳達設計專業學生在思想上注重設計的創新,但在實際學習過程中過于懈怠,難以對一事物保持長久的興趣與觀察,因而無法有效處理學習過程中遇到的困難,”視覺傳達設計專業設計創新最終淪為空想。另外一部分學生缺乏自主學習的能力和意識,不善于主動發現問題和解決問題,鉆研意識和自主創新能力皆有待于進一步提升。
在視覺傳達設計中創造力是重要的一個方面,發現并解決問題都需要敏銳的觀察力與獨特的創造力,而填鴨式的教育方式,造就了只會填寫答案的學生,在標準答案下抹殺了學生的創造力,視覺傳達設計需要豐富的想象力,才能用適當的方法解決問題,這是目前視覺傳達設計專業急需改革的一環。因此,在人才培養和課程體系建設方面的問題,以敏銳的觀察力、創新思維能力解決問題。
2“三創”視覺傳達設計專業人才培養模式的內涵
“三創”是“創意、創新、創業”的簡稱。創意:老師、學生具備創新的思想,進行教與學;創新:老師用創新實踐的教學方法授課,學生用創造性的實踐行為自主學習;創業:老師教授學生以實際項目管理的方式進行專業課程學習與管理,培養具備設計制作、管理、創業的應用型視覺傳達設計人才。
眾多國際組織和專家學者對創業定義的理解不一,提出的創業定義有狹義和廣義之分。從狹義上講創業,主要代表是哈佛大學斯蒂文森(Stevenson)的定義,強調對機會的追求;從廣義上講創業,以歐洲共同體為代表,注重個人的能力。與此相對應,本專業將創業融入視覺傳達設計人才培養目標之一,側重即培養學生的創業態度、行為和技能。創意、創新與創業三者有著不可分割的關系。創業能力離不開創意創新能力,而創意創新能力又會體現在創業能力上。從創意過程中學習、好奇、靈敏。創意不會有一定的標準答案,從課堂視覺傳達專業知識外學習創意的敏感度,培養對問題的探索,從已知的知識中,學習找到新觀點。從視覺傳達設計課程互動過程中學習、熱情、勇敢。從分組團隊過程中,體驗在團隊創作過程中的投入指數,你是否能以興奮的心情去接收任務,用樂觀與熱情的態度去感染他人。當困難來臨時,會協助甚至鼓勵他人,以積極與不服輸的斗志,對未來與挑戰永遠興致盎然。從實際項目過程中學習與合作。以期末大作業的創作過程為例,通過研討交流和分工合作,增進學生們的觀摩學習。了解自己的學習任務,知道忠實于自己工作所代表的價值,懂得團隊合作的價值;在推銷自己理念時也善于傾聽與學習;不但扮演好在團隊的角色;同時全力照顧團隊中其他的伙伴。本專業推進“三創”人才培養模式的改革與實踐,進一步提高學生視覺審美觀和創造性潛力的發展。
3“三創”視覺傳達設計專業人才培養模式改革
3.1制定人才培養方案
寧波大紅鷹學院視覺傳達設計專業人才培養目標是:立足浙江,面向長三角,培養具有良好的人文藝術修養和創新精神,系統掌握扎實的視覺傳達設計基礎理論知識,具備較強的平面設計、新媒體設計、品牌形象設計與制作能力,能在廣告裝飾、文化傳媒、網絡等中小企業從事新媒體廣告、平面設計、交互界面設計、展示設計、品牌策劃與執行等方面工作的高素質應用型人才。
以“三創”視覺傳達設計專業人才培養模式改革、課程體系建設和就業目標的優勢互補,重視學生的知識變成智慧的過程和方法,基本涵蓋學生所需的理論知識和實踐環節。給視覺傳達設計專業學生更多自主學習的空間,尤其突出人文素質教育,理論與實踐的結合,并且加大實踐課程比例,增加中國傳統文化方面的拓展課,以加深學生對本土文化的理解。重視拓寬學科基礎,突出“三創”能力,強化實踐教學和項目訓練,增加專業認知、實踐實訓、素質拓展等學分,為學生提供合理的知識結構和個性化培養空間。結合學生自身興趣特長,選修專業拓展課程,強化專業目標特點,制定相應的指導性計劃,促進學生創新能力培養和全面發展。
為保證視覺傳達設計專業“三創”人才培養目標的順利實現,“創意、創新、創業”的課程設置優化及教學內容進行了重組與整合,課程體系和課程群的設置既要考慮到專業內在的綜合性,又要考慮到視覺傳達設計專業知識理論與實踐的聯系。
3.2優化應用型課程體系
3.2.1人文素養課程的優化
視覺傳達設計專業在國際上已有近百年發展史,而在國內還是一個非常年輕的專業。目前,較多專業理論知識是引入西方國家的,國內視覺傳達設計教育得到了迅猛的發展,但當下更多的視覺傳達設計教育將實踐技能放在首位,對專業課程的學習相對片面,忽視傳統文化藝術素養教育。社會信息全球化、經濟全球化的時代,我們如何做到視覺傳達設計人文素養課程設計的本土化。
中國傳統哲學、美學、繪畫等與視覺傳達設計是緊密相連的,將其融入統視覺傳達設計教育,讓學生從傳統文化中提煉精華,賦予視覺傳達設計精神內涵,而并非是只懂設計技法的操作工匠。本專業在學科基礎課程多采用翻轉式和啟發式教學方式為主,整個教學過程中更加注重學生們的創意、創新能力以及綜合素質的開發與培養。在公共基礎課和拓展課程中融入中國傳統文化理論、美學教育,開設專業史論必修課程等(見表一)。以史為鑒,讓學生們了解中國傳統元素、文化內涵和精神實質,能夠較好地進行本土化視覺傳承,更系統的對傳統文化進行創造性思維的學習,為專業設計課程的創意、創新打下堅實的理論基礎。因此,人文素養課程的融入與優化,被賦予了“三創”視覺傳達設計專業人才培養形態新的時代面貌。
3.2.2專業核心課程的優化
專業課程構建了“人文素養+專業核心+實踐項目”教學模塊結構,來體現“創意、創新、創業”能力的課程轉化。核心應用型課程特色乃是培養專業一技之長,以視覺傳達設計專業核心能力的應用為重要指標,這些課程強調視覺傳達設計各種媒介應用與表現進行專門的教學實踐,強調以品牌設計與開發、交互界面設計等視覺傳達設計的核心應用能力,提高學生的綜合競爭力。圍繞核心能力及崗位需求,進行整合和優化為交互界面課程群和品牌形象設計課程群(見表二),明確了核心能力在相關課程中的體現,結合實際案例與應用技術項目的連貫與延伸,對現有核心課程內容作進一步的調整與拓展,逐漸減少課程課內總學時,加大課外調查、學習、設計與制作輔導。除了專業核心課程之外,尋找校外實習的機會,建立校企合作基地,廣泛吸收專業知識與社會實踐經驗,從新的角度思考設計問題。對原有單一核心課程進行了優化,形成現在專業課程組之間學科知識的相互滲透、交叉、有機結合,開發大視覺核心應用型課程群。
3.2.3實踐課程的優化
以多層面和多角度的實習實訓凸顯“三創”視覺傳達設計應用型人才培養,重專業綜合應用能力培養。本專業實踐課時比例占總學時的56.7%。其中課內實踐包括專業課程實踐環節、集中實踐課程實訓、綜臺實習實訓、畢業設計;課外第二課堂的實驗室、工作室、產學研合作項目實踐(見表三)。對學生完全開放實驗室、工作室,學生課外自主實踐項目操作;運行管理由本專業應用型教師主持負責,如手工創意實驗室、交互界面實驗室、印刷工藝實驗室等;視覺傳達設計工作室選拔優秀學生,分層次、分時間段的進駐學習,在工作室由專業導師指導學生參加學科竟費項目和產學研合作項目。另外,加強產學研合作,發展相關企業、政府部門和文化事業單位、行業協會等關社會服務項目,吸收具有一定設計能力的學生參與到項目實踐中來,以社會服務為載體提高學生設計技能和水平;并且作為專業實習實訓基地,企業實習實訓基地的選擇確保廣告設計公司、品牌策劃與營銷公司、交互設計公司的平衡與相互補充,以滿足學生多樣化的大視覺設計范圍實踐與實習實訓需求,培養應用型視覺傳達設計專業人才。
根據我校視覺傳達設計專業人才培養目標的定位,加強和優化應用型課程教學體系建設,大力開展各種形式的教育教學研討和學術交流;以科研促教學,提升教師隊伍的學術水平,形成科研成果向教學活動積極滲透與轉化的良性機制。視覺傳達設計專業“三創”人才培養模式和課程改革方面,不斷推進國內國際間的校際合作,互通有無,資源共享。視覺傳達設計專業教育,需要接觸世界的設計前沿、設計潮流。鼓勵和支持高年級學生參與國際專業競賽項目、學分互認學習、教師互派訪問學習以及學術論壇交流,并且嘗試開展創業計劃,讓學生們親身體驗社會,了解市場,理解視覺傳達內涵,培養具有國際前沿視野和國際競爭力的高素質應用型視覺傳達設計人才。
4“三創”視覺傳達設計專業應用型教學團隊建設
視覺傳達設計專業“三創”教學理念的推行,首先是優化教學師資團隊。對現有團隊教師的學歷結構、學緣結構、職稱結構分析,通過柔性引進、外聘、企業兼職等方法進一步合理化師資隊伍;根據視覺傳達設計專業發展的需要,有計劃地開展教師的國內外培訓、進修和業務交流活動;督導青年教師制定并實施教學和教學改革研究計劃,提高教學水平。其次,有序推進“三創”教學理念。通過采取積極有效的教學改革激勵政策,組織團隊成語高質量有序地完成教學改革任務,堅持高職稱的教師為學主授課;積極聘請行業內的設計師兼課教授,并擔任實訓項目和畢業設計的指導老師等。以逐步推進,層層遞進的方式,形成高質量、有特色的“三創”應甩課程教學體系。最后,直甩型課程與直甩型教師團隊建設。本專業開展以專業核心能力與綜合應用能力為重要支撐作用的課程組,可以申報為應用型課程,結合應用型教師團隊靈活多樣的教學形式,學生主動性參與度高,突出創意創新能力培養,解決實際問題的應用能力。
視覺傳達設計專業建立完善、系統、科學的適應專業發展需要的“三創”人才培養模式、教學體系、教學保障與評價體系等,同時組建了一支結構合理的、高水平的、具有創新精神的應用型教師隊伍。
5結語
縱觀以上全文,通過“三創”視覺傳達設計專業應用型人才培養模式的改革,是專業建設發展中的重要環節。“創意、創新、創業”的教學理念融入課程體系建設中,以基礎實踐能力、專業核心能力、綜合應用能力的三層次進階培養,在不斷深入探索和實施中,結合學校專業建設激勵機制,該培養模式在理論與實踐中反映了視覺傳達設計專業人才培養的基本規律,“三創”人才模式對提升視覺傳達設計專業應用型人才培養質量起到強大推動作用。
基金項目:
1.2013年寧波大紅鷹學院校級教育教學改革重點項目《“三創”人才培養模式改革與實踐研究一一以視覺傳達設計專業為例》(編號:13jyzd07)
繪畫藝術和平面設計的相似表象使得它們具有相同的圖形及色彩次序,無論是西方繪畫還是國畫,能夠給我們帶來視覺享受的作品無一例外的都具有良好視覺次序。
1.色彩的視覺次序
關于色彩的視覺次序通過分析印象派畫家的作品可以得到最為直接的印象,印象派的繪畫主要表現的是色彩在自然中的變幻效果。只要視線掃過畫面,色彩的主題和次序感就一目了然了。
馬奈的作品(見圖1)表現了夏日的燦爛陽光,表達晴空如洗的情思。畫面中色彩是從天空的藍色過渡到黃色再到紅褐色,在十二色環上依次變化為藍——黃——紅,形成一個完整的環狀結構,在色相的范疇里具備了良好的循環次序。從冷暖來看,天空是冷色,人物上部色彩偏冷而下部色彩偏暖,地面是暖色,而且畫家人為增強了冷暖的對比效果,依據暖色具有前進感冷色具有后退感的理論,畫面呈現由暖色向冷色過渡的次序,創造了真實的空間關系。
綜上所述,畫面的視覺流程為:
眼睛對明暗的敏感度最高。畫面的明亮色構成中心視點,亮色向暗色的移動,形成中心向邊緣的發射式視覺移動。由于人物頭部的吸引,視線停留在藍色天空部分。
固有色相的移動次序。依循色環的運動規律視線由上方的藍色,向下漸變移動至黃色再到紅色,最后收束到橙褐(暖色)的地面。
依循色彩冷暖的運動感,形成地面暖色向天空冷色的移動。
明亮色吸引視線回到中心的亮部,完成一個飽滿的視覺次序。
下面再來看看梵高的名畫向日葵。(見圖2)它突出的表現了生命的熱情,與馬奈的畫面效果完全不同。造成這種不同表情效果的主要原因是主調色彩的變化,馬奈的作品基本是一個完整的色環結構,色相的動感強烈。而梵高的卻只用了色環上的一個六十度夾角(綠——黃)的狹窄色域,屬于鄰近色的搭配,主要突出黃橙色調以強化熱情奔放的主題,具有較強的主調色彩傾向。
向日葵的視覺流程為:
明亮色構成中心視點,形成亮色向暗色移動的發射式視線移動,突出了向日葵向外伸展的動勢。
由于色相(鄰近色)本身的動感不強烈,視覺向下收束至桌面的暖色,再向上移動至色彩偏冷的上部。
明亮色吸引視線回到中心的亮部,完成一個飽滿的視覺次序。
通過具體的分析,我們發現色彩自身具有的這種運動感是一條潛在的運動軌跡,我們的視線不自覺地被帶動始終在畫面中游走。這兩幅畫都是運用色彩的手段描述主題,利用色彩的次序感抓住觀眾的視線,表達情感。馬奈作品的視覺次序是先發射移動再上下反復移動,形成雙重動態次序,因此畫面氣氛活躍。梵高的作品則是中心發射移動,向上單程移動,結束于畫面中心點,在觀看的過程中沒有反復的跳躍變化,強調的是發射的動態,因此畫面凝重而具有視覺張力效果。
2.圖形的視覺次序
包菊尼的素描作品,這幅畫的重點是描繪一個處于動態效果的人物——一個騎自行車的人。(見圖3)
為了突出主題,畫家充分調動了線條的表情優勢。根據平面構成對于線條性格的界定不難發現,就畫面整體對比關系而言,前部為直線形,后部是弧線型,形成強烈的曲直對比。就局部來說前方利用傾斜線構成箭頭式的畫面分割,強調方向感和速度感。后部的弧線具有張力的視覺效果,強調無限的動力。這些線條共同作用,強化了中心人物——騎車者處于速度中。
曲線與直線對比和人物形態的暗示構成了畫面的中心視點。
線條的密集與分散對比,構成中心向邊緣的發射移動。
線條的箭頭式形態暗示和后部的弧線向前的彈力效果構成視線由后向前的移動。
前方傾斜線的壓抑使得視線向中心收束,完成一個完整的視覺流程。
這三幅作品可以說已經把視覺語言中的色彩、線條發揮到了極致,對觀者來說我們感受到了愉悅的視覺享受,色彩和線條如此完美,沒有一絲雜音。但是作為信息傳達來說卻有著明顯的問題——主題的不確定性,看圖后觀者不能產生統一的信息認同,根據觀者的文化背景、生活習慣、人生閱歷等等不同,解讀的層面也會變化。我們發現單純的利用視覺語言的圖形和色彩兩大要素可以傳達視覺的完美次序,但是不能夠將更多的信息準確的快速的傳達出來,觀眾只能得到一個模糊的主題概念。在設計中即要強調愉悅的視覺次序又要強調明確的信息,則必須提到平面設計的文字要素。
二、文學藝術插圖的視覺次序
談到文字與圖形的合作我們自然會聯系到文學插圖。文學插圖和繪畫具有一樣的表象,但是它們的本質卻差別很大,文學插圖具有下面兩點個性:
1.文學插圖的獨特性。
文學插圖的獨特性突出表現在它必須依附于文字,是文字的補充說明,因此文學插圖比繪畫更多的強調信息傳達準確度和情感力度的發揚。
2.以創造性復制文字信息為主的視覺次序。
閱讀書籍具有不定的時間跨度,文字或插圖先造成一定印象,再相互關聯,所以我們看插圖時更多感受到的是對文字的解讀和發揚作用。在這里書籍的文字介入到信息的傳達中,因為文字的界定,信息傳達的準確性和一致性有了一定保證。但是閱讀時間的間斷造成文字和圖形不能統一在一個視覺流程中,一段相對較長而沒有劃分層次的文字,每個人解讀的重點必然有所分歧,這樣就會造成圖文在閱讀印象中的不配合,從這個方面來說同樣影響到了信息的正確傳遞,再者畫家本人對文學作品的理解也帶有強烈的個人好惡,對于信息傳達的準確度來說也是一大問題。
綜合上面兩個藝術形式的分析,我們會發現圖形和色彩以及文字作為單獨元素表達時,都可以通過設計達到良好和愉悅的視覺次序,從而達到傳達信息的目的。但是缺陷也非常分明,其中主題表達的局限性以及信息傳達的準確度問題尤為明顯。
三、平面設計的獨特視覺次序
圖形、色彩、文字作為視覺語言的組成部分具有各自不同的控制視覺次序的方式。前面的例子雖然很少,但是對于理解視覺語言本身對于視線流動的暗示作用是很有幫助的,在平面設計中充分調動這些潛在的動力,會使設計不再遭遇本文開頭所說的設計尷尬。就平面設計信息傳達的角度來看,它具有和前兩種藝術形式明顯差異的兩個方面:對廣告主題的從屬性。平面設計在利用視覺語言時不會是圖形色彩的獨立存在如繪畫藝術,也不會是對于某一文字內容的創造性復制如文學插圖,而是對需要表達的主題信息的絕對服從。
平面設計要求準確快速的傳達信息。必須完全合理的利用圖形、色彩、文字的視覺次序進行編排,使這些視覺語言要素呈現一條完善的視覺次序,從而帶動觀眾依次閱讀需要傳達的信息。
根據這兩點我們需要在進行設計之前對主題信息進行整理。
以統一方便面的平面廣告為例。這則平面廣告的主題是推出三款不同口味搭配不同形狀面條的方便面,創意點出現在廣告口號中——創意搭配才夠味。根據這個創意點選擇的產品代言人(圖形)是帶有創意風格的明星——周杰倫,同時這個選擇的目的也是為了吸引目標消費者(青少年)。色彩的主題色調選擇紅色,取其活力與積極的色彩意象。就圖形和色彩的視覺次序來說具體流程如下:
1.色彩
由于明度在色彩中的先決作用,視覺會選擇三原色中明度最高的黃色作為介入點(黃——藍——紅)最后視覺收束于紅色。這樣第一視覺流程傳達了三個人物形象和三碗方便面的包裝以及分段的說明文字。
紅色背景的延展將視線帶領向畫面上方的口號式廣告語。
再次被色彩明度吸引收束于黃色,完成一個完整的色彩次序。
2.圖形
因為黃色的明亮度,視覺的介入點在畫面右方。在畫面右方有一組發射構成形式的同心圓式弧線,明亮度明顯高于其他圖形,(緊轉第87頁)
(緊接第141頁)圓弧線具有張力效果和旋動的動感暗示,帶同視線向畫面左方移動。
畫面中部和下部延續舒緩的波浪線引導視覺緩慢移動,經過主題形象。
左側弧線起到和右側弧線同樣的作用,旋轉的動態帶動視線向畫面上方移動。
畫面上方的自由曲線明暗漸變形成箭頭式的形態暗示,方向指向性明確,引導視線劃過廣告語。尾部漸變消失,使得視覺向下收束至黃色的起點。完成一個完整的圖形次序。
通過色彩和圖形的編排,形成一個橢圓形的視覺引導,在這個潛在的動態線上是這則設計的主題內容。最后我們得到一個完整的信息組合:
周杰倫代言的統一方便面,廣告形象的選擇切合廣告主題并迎合產品的消費群體。
產品具有三種口味,分別有不同的配料和不同包裝。注意此時設計者在文字的設計上加入了細節的調整,這些細節的強調一是增強閱讀的趣味性和節奏感,二是加強信息傳達的準確度。溜圓兩字運用圓形歸納的美術字,滑細兩字運用細圓頭體,勁寬兩字運用粗黑體,通過文字本身形象的變化適合文字內容,強化創意搭配的主題。
視線劃過廣告語——創意搭配才夠味,加強特定消費群體的印象
[論文摘要]本文從探討在當代中國科學構建視覺傳達美學觀的意義出發,展開闡述了在當今視覺傳達美學標準混亂的狀況下如何構建更科學、更優良的美學觀,在此基礎上積極展望我國視覺傳達設計的良好秩序和美好前景。
隨著社會的信息化進程,作為信息傳播重要手段之一的視覺傳達行業得到了極大的發展。當代中國,視覺傳達作為一個新型且處于上升階段的學科和行業,在自身發展表面繁榮的掩蓋之下,其實呈現的是美學標準的混亂缺失和美學價值的良莠不齊。“內美”的缺失,必然制約視覺傳達設計在社會范圍內的發展狀態,最終影響其學科及行業的生命力甚至扼殺之。科學構建中國當代視覺傳達美學觀,不僅是視覺傳達發展的內在要求,更是推動中國當代視覺傳達走向真正繁榮的當務之需。
一、科學構建中國當代視覺傳達美學觀的意義
科學構建中國當代視覺傳達美學觀有何意義,這個問題,需要從中國當代視覺傳達的發展現狀說起。
從廣義的范圍來說,視覺傳達設計包括所有利用視覺符號來進行信息傳遞的設計,但從狹義范圍來說,今天視覺傳達學科的主要內容依然是“graphic design”,即大家通常認知的“平面設計”。從廣義角度來說,因其所包含的內容在隨著時代的發展不斷拓展,尚無準確的外延和確切的定義,故而我們對其現狀的分析先從其較為嚴謹的狹義范圍說起。從形態的角度看,視覺傳達設計包括構造形態和應用形態兩大部分。構造形態包括字體、標志、插圖、設計影像、電腦圖形、動態圖像和設計編排;應用形態包括廣告設計、包裝設計、書籍設計、展示設計、企業形象一體化(ci)設計和多媒體傳達設計等。這些形態之中,對我國社會生活環境中廣大受眾影響較大的當屬熔鑄構造形態于其內的應用形態中的廣告設計、包裝設計、書籍設計、展示設計、vi設計等。這些設計形態基于一定的信息傳播目的,借助不同的傳達形式,廣泛而深刻地投入到社會生活中并對受眾的身心狀態起到了極大的影響和誘導作用。
綜觀以上各種形態的視覺傳達作品,不難發現,雖其傳達形式和內容不同,但總的風格類型不外乎以下幾種:
(一)傳統風格
因循中國傳統裝飾風格,將中國元素注入各類現代設計之中,使之呈現一種本土氣息的設計面貌。而此類風格的作品中,有些彰顯了中國元素的獨特魅力,成為此類風格中的上乘之作;而有的則淪為守舊之作,缺乏新意。
(二)外來風格
外來風格類的作品,吸收借鑒西方或日韓等國家的設計風格,體現出極強的現代個性。但這類作品中,亦有優質而凝聚著內在設計力度的佳作,和一些僅在畫面充斥喧囂著浮躁前衛的形式感的、不知所云的模仿之作。
(三)其他風格
其他一些風格的作品群中,其實是孕育新風格的蚌床,充滿著探索和嘗試的無限可能性。但也帶有一定的模糊性,需要在不斷的設計實踐中拔高,確立自我。
追根溯源,我們不難發現,上述情況的出現主要是由于視覺傳達學科在我國屬于一個亦古老亦新興的行業。如廣告、包裝等,在我國古代其實早已出現。如唐代詩人杜牧有詩云:“千里鶯啼綠映紅,水村山郭酒旗風”。這個“酒旗”其實就是我國廣告的初始形態。又如北宋時濟南劉家功夫針鋪商標拓本,其實也即我國古代附帶商業價值包裝的早期形態。然而這些視覺傳達的早期形式雖然存在于我國商業社會發展的歷史進程中,但其作為一門學科或行業體系的形成卻是在西方社會,我國的視覺傳達學科和行業體系是從西方社會移植而來的。
移植而來的學科生命體在與中國本土文化相融合的過程中必然會引起一些混亂的反應,這表現在,一方面,原有的內在美學標準部分喪失;另一方面,本土化的美學標準尚未確立。基于此,是中外混雜之下的美學標準的混亂。視覺傳達設計歸根結底是一種藝術門類,其內在美學體系的混亂,必然就造成了其外在形式的混亂發展,這是事物發展必然的內在規律。而時代經濟發展需要的契機,加劇了其混亂發展,也為科學構建中國當代視覺傳達美學觀的形成準備了一個充分的醞釀期。
二、如何構建科學的中國當代視覺傳達美學觀
科學構建中國當代視覺傳達美學觀,我們首先需要對視覺傳達在當代中國的發展狀況有一個深刻而清楚的透視,之后,再根據其實際特點,以實事求是的態度對待,修正各種混雜的觀念并使其形成體系。
視覺傳達在當代中國的發展狀況,如前所述,處于一個假性繁榮的階段。其“繁榮”是·由于當代社會的商業化和信息化的推動和催化作用。是商業信息社會的必然要求;而所謂“假性繁榮”則指它是在一種中外設計觀念混雜、設計風格混亂、美學內涵半缺失的狀態下取得自身的自發發展的,缺乏科學美學觀的指導。特別是商業視覺傳達方面,其商業味道漸濃,形式感越來越強,內在的文化藝術性則日漸缺失,藝術形式淪為商業目的的載體。而這些,都是美學觀缺失或沙化的直接反映和后果。在認識到并承認這個現實之后,我們需要直面這個事實,既不要抱怨,也不要沮喪,而是要以端正的心態接受這個事物發展的必經過程,同時還要以科學的頭腦、正確的態度去理清現狀,糾正其不良傾向,引導其樹立科學的美學觀。
由前面可知,我國視覺傳達設計界多種風格并存,既有中國傳統風格的,也有外來風格的,還有其他自發形成帶有一定模糊性的尚未定性的風格。多種風格并存向來也是藝術發展的一個必然格局,我們不可能抹殺其中任何一部分而搞成整齊劃一的模式,故而就需要在“多元共生”的基礎上形成“和而不同”的局面,在各個風格類型內部促進其優勝劣汰。另一方面,不要過多地去扼殺新的嘗試和追求,設計界同繪畫界一樣,歷來就是在各種風格的激蕩交替中獲得自身的長足發展的。但并不是說要受眾縱容和忍讓一些一而再、再而三的無謂無益的嘗試,而是在堅守視覺傳達的文化藝術性的根基上,仍然堅持真善美的原則,簡化和美化視覺傳達的語言和外在表現形式。在傳播各種社會、商業信息的同時,使其形成一種優秀的文化藝術載體,使人們更樂意、更健康地接受其攜帶的內在的各種價值觀,而不僅僅是鴉片性質的消費觀的傳播。
科學構建中國當代視覺傳達美學觀,使其成為引領社會文化和時代精神的良性誘導,以其內在的優秀文化和精神清華,來協助創建科學和諧、秩序盎然的社會精神文化生活環境。
三、科學構建中國當代視覺傳達美學觀之前景
構建科學的美學觀,首先有助于中國當代視覺傳達成為有根基、有內在生命力的學科體系和行業體系,走向良性有序的發展軌道。視覺傳達設計最終要在當代中國走出自己的發展道路,獲得本土生命力,和中國傳統設計元素相結合,與世界設計相融合,最終形成自己獨特的生命體和風格特點,并在世界設計領域確立一枝獨秀的地位。
其次,構建科學的美學觀,有助于中國當代視覺傳達設計在社會環境范圍建立起科學的、優秀的視覺秩序,消除視覺污染,美化視覺環境。在科學的美學觀的正確引導之下,中國當代的視覺傳達設計必將成為一種優秀的設計門類和行業,在社會范圍內起到優秀的文化藝術誘導作用,在美化社會環境的同時,對視覺環境和精神氛圍起到優化建設作用。科學構建中國當代視覺傳達美學觀,使中國視覺傳達走上良性發展的道路,有利于視覺傳達設計在當代中國取得一個優化、長足的發展,走進視覺傳達設計在當代中國真正繁榮的生命階段。
[參考文獻]
隨著數字化媒體的出現和信息化社會的發展,視覺傳達設計經歷了商業美術、工藝美術、印刷美術設計、裝潢設計、平面設計等幾大階段的演變,最終成為以視覺媒介為載體,利用視覺符號表現并傳達信息的設計。視覺傳達設計的發展由以往形態上的平面化、靜態化開始逐漸向動態化、綜合化方向轉變,形成一個與工業設計、產品設計、環境藝術設計、服裝與服飾設計、動畫設計等其他視覺媒介關聯并相互協作的設計新領域[1]。數字化時代的發展呼喚高素質、跨學科、復合型發展的視覺傳達設計人才。
一 現行視覺傳達設計本科人才培養存在諸多問題
據不完全統計,全國已有千余家高校設置了藝術設計專業,分布在綜合性大學、師范院校、理工科院校、美術院校、職業學院及民辦學院里,其中大部分院校都成立了視覺傳達設計系(或教研室)。然而,在迅猛發展的形勢下卻存在著諸多問題:一是擴招和現行的本科考試制度導致生源質量下降,不少考生是因為文化不行才開始學繪畫考藝術院校。二是沒有形成完整的適應于時展的視覺傳達設計人才培養方案和課程體系。目前相當一部分院校的視覺傳達設計本科課程設置仍然停留在二維平面設計和單向信息傳達階段,從而導致學生的專業知識能力結構存在明顯缺陷。三是重封閉式課程或課題教學,輕開放式社會實踐。視覺傳達設計研究生教學資源匱乏,大部分院校只解決了必不可少的計算機問題,專業的實驗室和校外實踐基地都沒有得到很好的解決。四是師資結構單一。大部分教師都是學平面設計出身,教育背景單一,忽視各學科以及各團隊之間的團隊合作和協同創新,導致學生視野狹窄,知識結構單一。五是現行創新人才培養模式存在明顯制約因素。20 世紀八九十年代以來,國內高校相繼對本科生創新培養模式進行了實踐和探索,例如構建基于“平臺+ 模塊”的課程結構體系,但培養平臺相對局限,學校教育與科研、企業脫節現象嚴重。高校普遍缺乏大型的交叉學科的項目組,即使有也沒有充分利用,交叉學科的培養平臺尚未形成。
二 協同創新為現有的視覺傳達設計人才培養提供新的指導思想和培養體系
協同創新思想來源于20 世紀70 年代以來國際創新研究領域出現的協同學理論以及90 年代以來出現的創新網絡理論、創新系統理論、創新集群及創新環境理論[2]。協同創新指在創新系統內對創新各個要素進行有效整合,使其在系統內無障礙流動。它不僅強調創新,還強調創新活動中的協同意識、角色定位能力和協同溝通能力,旨在通過團隊合作相互啟發實現集體創新[3]。高校協同創新是指高校內部各學科之間、高校與高校之間、高校師生與科研院所和企業之間,投入各自優勢資源和能力,在政府、科技服務中介機構、金融機構等的協同支持下,合作攻關,從而在科學研究、技術開發上取得重大進展和突破的產學研協同創新活動[4]。
當前我國的視覺傳達設計本科人才培養缺乏跨界意識和協同創新,導致本科生創新精神不足,實踐能力較弱,協同溝通能力較差,就業領域單一等問題。數字化時代的發展要求視覺傳達設計人才培養必須打破學科之間的藩籬,促進跨學科協同創新,探索建立開放、集成、高效的聯合培養創新人才的新體系。
三 基于協同創新的視覺傳達設計創新人才培養體系
基于協同創新的視覺傳達設計創新人才培養以協同創新為目標,以產學研結合為途徑,搭建包含多學科交叉課堂培養、多層次設計創新競賽、多方向專業教師指導、多平臺研發合作實踐為一體的復合型創新人才培養體系[5]。
1 多學科交叉課程培養體系
以創新能力的培養為重點,以綜合素質的提高為目的,調整專業布局,改革課程體系,構建多學科交叉課堂培養體系。將視覺傳達設計專業的課程體系優化為四大板塊,即公共基礎、專業基礎、設計基礎及專業設計,并制定合適的教學計劃。增設跨學科的綜合性課程,如市場營銷、設計管理、消費者行為學、設計心理學、文案寫作、材料學、信息圖表設計、UI 設計、交互設計、可持續設計等課程,并在課程中強調多學科、多角度思考分析問題的能力,注重市場調查和信息的搜集。改變長期以來注重平面設計和偏重知識技能傳授的做法,加強學科之間的交叉和融合方式。
2 多層次設計創新競賽體系
在實踐性教學環節中,進一步推廣項目教學、課題教學、假期課堂、參與設計競賽等強化實踐教學的教學方式,構建國家級、省部級、校級等多層次設計創新競賽體系。教師積極指導學生申報挑戰杯、大學生創新創業訓練項目,指導學生參與視覺傳達設計專業的權威競賽項目,例如“中國包裝創意設計大賽”“全球華人大學生廣告創意金牘獎大賽”“靳埭強設計獎”“全國大學生廣告藝術大賽”“中國之星”“中南之星”等比賽。通過參與多層次的設計競賽,培養學生創新能力、認知能力、思維能力、設計能力、動手能力、應用能力以及展示能力等綜合素質。
3 多學科專業教師指導體系
加強師資隊伍整體素質建設,一方面大力整合師資,依托綜合性大學的優勢,加強院與系間的交流與合作,與數字媒體技術系、動畫系、工業設計系、工商管理學院互派老師上課。一方面大力實施導師制,教師積極申報科研項目,主動承擔導師任務,以導師為帶頭人成立項目團隊,通過科研項目帶動教學研究,將多學科交叉滲透的教學思想融于專業的科學研究之中,以復合型創新人才培養為目標加強對視覺傳達設計專業學生的引導與培養。同時引進國內外業界知名專家作為客座教授,通過專業課、工作坊或講座的形式,開拓學生眼界,大力培養學生的創新能力和實踐能力。
4 多平臺研發合作實踐體系
一方面依托校內實驗和實習基地,為學生提供多學科知識整合、設計創新和項目管理的實踐機會。另一方面采取走出去,請進來的辦學理念,與各級政府、高校、企業及國外高校開展密切的“產學研”合作與學術交流。吸收社會各界力量,實現學校和企業在資源人才等方面的緊密對接,為視覺傳達設計創新人才培養提供高質量的實踐條件。如將部分學生直接輸送到企業基地完成畢業設計,畢業設計和論文都來源于企業實際課題,論文的寫作要求圍繞設計展開,畢業設計指導老師實行企業導師和學校導師共同指導的雙導師指導制。
例如廣東工業大學與越秀區人民政府共同建設的廣東工業大學創意產業研究院(越秀區創意產業研究院),地點設在藝術設計學院所在的校區。廣東工業大學和東莞市人民政府于2006 年11 月在東莞松山湖投資共建成立的廣東華南工業設計院,目前已為400 余家企業成功進行了產品設計、包裝設計、新產品開發500 余項,獲得了“國家高新技術企業”“廣東省十佳設計機構”“省級國際科技合作基地”等榮譽稱號。在此基礎上,廣東工業大學與東莞市人民政府聯合共建了廣東華南設計創新院,是依托廣東工業大學的工業技術和設計創新資源,整合國內、國際優質資源,面向廣東傳統產業升級轉型和培養戰略新興產業的產學研平臺。該平臺集新興產業核心技術研發應用、設計產品展示、設計人才培訓與技術交流于一體,是強大的設計創意產業創新、創業的服務平臺[6]。廣東工業大學藝術設計學院的視覺傳達設計專業的本科生、研究生均可進入以上三個平臺進行畢業設計、實習或工作,視覺傳達專業學生圍繞具體項目與其他專業的學生既分工又合作,在聯合研發平臺中培養出跨界人才。
總之,數字化時代的發展對今天的視覺傳達設計師提出了更多更高的要求和標準,需要高校對于視覺傳達專業本科人才的培養進行清晰明確的定位,轉變應用型人才培養模式,強調跨學科、綜合素質以及創新能力在現代設計教學中的重要地位。
科學構建基于協同創新的視覺傳達設計創新人才培養體系,充分發揮產學研這一創新平臺對高校視覺傳達專業創新人才培養的積極作用,使在校大學生積極參與到協同創新的設計實踐中來,提升科研轉化能力,有助于培養更多視覺傳達設計創新人才,為地方經濟建設提供設計服務和智力支持,最終促進國家協同創新能力的提高。
參考文獻
[1]何潔.視覺傳達設計的發展趨勢[J].裝飾,2002(33):4.
[2]李祖超,梁春曉.協同創新運行機制探析———基于高校創新主體的視角[J].中國高教研究,2012(07):81.