環境藝術設計含義精選(九篇)

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第1篇：環境藝術設計含義范文

書法是文字的一種表達形式。通過對漢字書法與建筑空間結構的分析可知，漢字結構與建筑空間結構都存在著“間架”的關系，而書法與建筑在空間處理手法上又具有一致性。文章分析了漢字書法空間與建筑空間的聯系，通過“遠景”“中景”“近景”之間的轉換剖析了漢字書法在建筑景觀設計空間中的表現，并提出將這種新的認識運用到建筑空間設計中，以期為建筑設計尋找新的靈感。

【關鍵詞】書法藝術 建筑空間 文字轉換

一直以來，文字與建筑都有著千絲萬縷的關系，美學大師宗白華認為：“我們幾乎可以從中國書法風格的變遷來劃分中國藝術史的時期，像西洋藝術史依據建筑風格的變遷來劃分一樣。”象形文字即圖畫文字，由象形文字發展而來的漢字有著圖案感和結構美。同時，漢字的個體性與篇幅的整體性，如同城市聚落中建筑個體與城市整體之間特性和共性的關系。對于漢字書法空間結構的研究，將有助于對建筑空間結構產生新的認知。

一、漢字書法空間與建筑空間的聯系

（一）文字與建筑空間的聯系

書法是中國傳統文化的重要組成部分。建筑作為存在于空間的藝術，其物質形態的空間形象是可以被感知的。“間架”可以說是漢字與建筑空間的共通之處，也是連接它們之間最好的橋梁。這是有規律可循的。首先，從造字結構上看，各部首、筆畫、單字以左右、上下、包圍等樣式組合成字，如“木”和“詹”左右疊加即為“檐”。這與中國傳統建筑構建有一定的相似之處，梁、柱、檐、椽也可疊加壘砌成為房屋的各個部件。其次，對漢字進行研究可以發現，很多漢字都與建筑有很大的關聯，甚至有些漢字是從建筑結構演變而來的。如“穴”“柱”“梁”“檐”等。一般與建筑有關的漢字大多是“木”偏旁，如“椽”；或者寶蓋頭，如“室”。最后，從審美觀來看，建筑與文字都遵循對稱、疏密、和諧等構成形式。

（二）書法與建筑空間的聯系

在書法中，單個字的空間構成形式可以看成是一個“結”，整篇書法的構成形式可以看成是一個“章”。“結”和“章”共同形成了書法空間結構形式。書法中的“結”“章”在建筑中的表達就是建筑個體的空間構成與建筑群的空間構成關系。可見，書法與建筑在空間處理手法上有共通之處，書法中“結”“章”的處理決定書法作品的優劣，而建筑個體與建筑群之間空間構成的處理也決定著建筑的成敗。“結”與“章”遵循以下幾點原則：平衡對稱和多樣統一原則、對比照應原則、藝術的辯證關系這些原則貫穿于書法作品中，一個成功的建筑作品同樣也要遵循這些原則。

二、漢字書法藝術在建筑景觀設計空間中的表現

如果宏觀地把整幅書法作品比作城市或聚落，那么書法中“遠景”的存在，就如同從遠處觀看城市或聚落的整體“風景”。如果從建筑師的視點出發，對書法作品進行空間層面上的整體觀察，會發現書法作品中的文字相當于聚落中的房子，書法中文字之間的關系，就如同建筑中房子之間的關系。以的書法作品《卜算子•詠梅》(圖1)為例，其書法內容為：“風雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑。”書法長卷本身就是在一個長方形空間內所進行的空間劃分。對這幅書法作品進行三維化處理，從“中景”的視點進入書法作品中，行走在由漢字書法所構成的“街道”中，可以觀察到形成“街道”的空間具有彼此穿插的特征。這就好像設計師利用不同視角和高度變化展現從空中鳥瞰到透視圖的過程，也是運用漫游的方式，從遠到近、從整體到局部、從宏觀到微觀，對建筑景觀整體的觀察與書法家的創作有異曲同工之處。“近景”如同把書法作品中某個獨立的漢字抽離出來，對其內部空間進行觀察。這就仿佛進入到一個封閉的建筑空間中，真實地感受墻體在空間結構中的變化。從“遠景”到“近景”，視野也在不斷地縮小。

三、漢字書法藝術在建筑空間及道路規劃中的成功案例

王家大院位于山西省靈石縣靜升鎮，整體結構是根據“王”字進行布局。前后院本來是不同的建筑群，經過長期的發展壯大，根據建筑布局和地勢差異巧妙地將兩個獨立的院落通過“王”字將道路連接起來。這種通過漢字進行道路規劃的方式，在我國城市道路規劃中具有一定的參考價值。由于王家大院的庭院風格延用了周朝前堂后寢式的布局方式，周朝是非常注重禮儀尊卑的朝代，從文化角度來看，它反應了家族之間和睦、禮讓、謙卑的高尚品格；從空間情感來看，大院本來是王氏家族的住所，道路又與漢字“王”結合，運用得非常巧妙。將“王”字融入到建筑空間中，使“王”字不再是一個單純的漢字形式、或是一種裝飾、一條道路，而是很好地與地勢結合，解決了很多問題；同時“王”字作為巷道，便于行走、防火、采光、排水。這樣的設計使王家大院不僅是生活的家園，更是精神的家園。結語中國書法藝術與建筑空間存在著千絲萬縷的聯系，通過對文字與建筑空間結構、書法與建筑空間結構的認識，找到它們的共通之處，有助于對建筑空間形態產生新的認知。這種認知可以被當代建筑設計師采用、繼承和創新，從而設計出有中國特色的建筑群和優秀的設計作品。只有汲取中國文化中的精髓，才能使中國設計有獨特的歷史性、時代性和創新性，這是設計發展的必然趨勢。

參考文獻：

[1]湯雅麗，李路葵.設計基礎之創意圖形[M].西安：陜西人民出版社，2003.

[2]何炳武.書法與中國文化[M].北京：世界圖書出版公司，2012.

第2篇：環境藝術設計含義范文

符號的內涵意義是在符號的外延意義的基礎上產生的，其內涵意義隨著一些主觀因素的變化而變化。因此符號的內涵意義具有更開放、更包容、更深刻的特點，同時也更加復雜。如，宮殿的柱子這一符號，在東西方的符號史上都是表示“作為建筑的組成部分起到支撐的作用”，但是其內涵意義卻包含了不同的文化與審美信息。藝術設計中的符號同樣具有內涵意義。設計師在進行藝術設計時，將符號整合加工進而通過符號系統傳遞信息、表達理念。符號在藝術設計中的應用為設計增添了新元素，也為藝術設計的發展提供了更加廣泛的空間。

二、藝術設計借助符號進行理念表達

18世紀以來，藝術設計更加注重以簡潔的形式表達更多的附加意義。早前的藝術設計因為脫離語言符號，而無法將設計與無聲符號進行融合，還有的設計中甚至出現了傳統與當代對立的情形。近代以來，符號在藝術設計中被廣泛應用，有效避免了這種現象。現代環境藝術設計以符號為切入點，將文化理念與人們對待環境的態度相融合，傳達人類對待環境的文化。符號在環境藝術設計中是一種載體，作為載體的符號是具有實用價值的。設計中對文化的處理實際就是對符號的處理。藝術設計中的符號主要具備三大實用功能，分別是設計中符號的外形對設計中所蘊含的文化價值的意指功能、設計作品整體對于文化價值的表現功能以及設計作品本身在使用中的驅動功能。從設計作品與符號的功能之間的關系，可以看出設計作品中的形式與其實用功能間的匹配關系。藝術設計中的符號還具有美學功能。設計符號的美學功能常隱含在設計的技術及功能中。相應的環境藝術設計中所包含的美學功能是借助設計的技術與材料表現出來的。環境藝術設計不同于純藝術設計，它的主要目的不是觀賞，而是通過符號進行有目的的價值與理念的宣傳。所以環境藝術設計中的符號只有被人理解并消化，才能起到相應的作用。此外，符號的選用充分體現了設計師的藝術功底。符號的表現物有很多，但是符號的使用與創造要準確而恰如其分，要與其他造型因素統一并構成整體。環境藝術設計是一個整體，符號化方法只是營造藝術氛圍、表現設計思想的一種手段，它有規律可循，但不能生搬硬套。

三、符號在環境藝術中的文化展現

在環境藝術設計中，對符號的分析并非針對符號形式本身，而是更加注重符號深層次的社會文化內涵。符號在環境藝術設計中的表現方式主要分為以下幾種：一是將具有既定含義的圖形或實物作為設計符號元素。如，十字架在宗教中已有了既定含義，但是在日本設計師安藤忠雄筆下成了光影迷離的建筑構成元素，這種元素在教堂中的應用可以讓信徒產生接近上帝的感覺。二是直接運用符號，設計品本身包含約定俗成的符號。如俄羅斯的圣瓦西里大教堂，其蔥頭狀的穹頂輔以跳躍的火焰圖案，可以被看做是對傳統符號的直接應用。三是設計作品用含蓄的方式進行符號表現。如作為澳大利亞象征的悉尼歌劇院，其主要采用空間環境設計，借助空間移位塑造空間感；再如中國傳統文化提倡含蓄美，認為含蓄的意味才具有感染力。此外，符號學在環境藝術設計中的具體表現形式主要有四種，分別是一目了然的認知形式、大眾熟悉的普遍形式、各具特色的約束形式、標新立異的獨特形式。

四、結語

第3篇：環境藝術設計含義范文

關鍵詞：民族文化；環境藝術設計；文化傳承

0引言

中華民族文化源遠流長，且具有強大的包容性，不僅是我國幾千年來的歷史沉淀與累積，也是我國先進思想和民族精神的集中表現，對中華人民的生活及思想有重要影響。環境藝術設計的開展，旨在通過改變空間環境的方式，達到提升人們生活品質的目的。使民族文化在環境藝術設計中較好地展現出來，對我國民族文化的傳承及環境藝術設計整體水平的提升均具有積極意義。

1民族文化在環境藝術設計中的傳承

1.1關鍵性意義

環境藝術設計與民族文化的結合，不僅是為了更好地傳承中華民族文化，也是為了達到創新傳統文化的目的，具有十分重要的意義。具體可從如下幾個方面體現：（1）加強民族文化及環境藝術設計的結合。民族文化中對人與自然和諧相處的美好祈愿，在許多環境藝術設計實例中均有呈現，通過將此類觀念較好地融入環境藝術設計中的方式，不僅有助于促進整體設計的創新性及開拓性的提升，且有利于將中華傳統民族文化的深刻內涵更直觀、具體地表現出來。同時，可為相應環境中的人們提供優良、舒適的體驗。在中國古典園林的設計中，可探尋到民族文化天人合一思想的影子。例如揚州的個別園林建筑中，由于主人對竹的偏愛，便在院落中種滿了竹子，并以竹為園林命名。竹是四君子之一，象征純潔、高雅，可將主人追求高雅的情趣志向直觀地表達出來，是民族文化與環境藝術設計良好融合的典型案例之一。［1］（2）促進環境藝術設計發展。在環境藝術設計過程中，會利用較多的技術和表現方式達到美化和改變居住環境的目的，且多數設計都會帶有較為明顯的設計師特點。換言之，每一件作品都是相應設計人員的文化素質、知識及情感等的集中表現。環境藝術設計追求的是人和居住環境和諧共處，同時，通過展現相應文化思想的方式，提升作品的人文性。民族文化具有的民族風格多樣、文化底蘊豐厚，將其融入環境藝術設計中，可為相關設計提供多種多樣的素材，有助于更好地達到豐富環境藝術設計文化內涵的目的，且能夠促使相關設計更好地滿足人們對居住環境提出的審美及文化層面的要求，起到有效推動環境藝術設計創新發展的目的。具體在進行各環節環境藝術設計的過程中，人們更注重的是遵循自然的設計理念，進而達到推動人與自然和諧相處的目的，此為民族文化思想的突出表現。推動環境藝術設計發展不僅需要以現代化的技術和材料為支撐，更需要通過有效融合民族文化的方式實現。

1.2具體表現

在具體進行環境藝術設計時，重視合理融入民族文化，有助于促進相應設計文化內涵的提升，對民族文化的傳承也有積極影響。不同民族文化的表現形式存在較大差異性，具體可從如下幾個方面對在環境藝術設計中有效運用民族文化加以考量。（1）漢字。漢字是民族文化中具有比較重要的意義的一種元素，經過了長時間的發展和演變，是中華民族最主要的溝通語言。漢字與西方的表音文字有一定的差異，漢字作為表意文字，于書寫和外形中體現了較為飽滿的藝術性，在環境藝術設計中發揮了重要作用。外形方正的漢字給人一種嚴肅的感覺，體現了中華民族剛強不屈的精神。現今漢字的形式有很多，包括小篆、草書及行書等，字體間的差異性決定了其審美特點的不同。［2］文字在設計中具有關鍵性地位，對其的有效應用，有助于提升設計的整體藝術感，豐富設計的表達含義。以2008年北京奧運會為例，會徽設計中將奔跑的人形與“文”字較好地結合在一起，不僅體現了中華民族漢字的博大精深，而且直觀、明確地展現了北京奧運會的主題。同時，在一些日常的環境藝術設計中，對漢字元素的運用也較多，此類直觀的主題表達形式，有助于促進設計人文性大幅度提升。（2）民族色彩。色彩具有刺激人們視覺感官的作用，可較為直觀地展現設計人員的設計理念及意圖，在環境藝術設計中的重要性較高。民族文化中的民族色彩可大致劃分成五種，包括黑、紅、青等，分別表示土、火、水等。在環境藝術設計中，應用的色彩不同，設計人員表達的含義勢必不同，同時，各色彩給予人們的視覺感觸也存在較大差異。基于以往開展的環境藝術設計來看，民族色彩中的紅色的應用頻率相對較高。紅色也叫作“中國紅”，是我國國旗的顏色，也是最能代表中國的一種顏色，象征祥和、喜慶。以2010年上海世博會中國館的設計為例，相應設計便是將紅色作為主色調，不僅突出了顯著的“中國特征”，且將中國舉辦世博會的喜悅之情以及對四海八方游客的歡迎之意良好地表達了出來。［3］黃色在民族色彩中主要表示地位和財富，在高檔場所的室內裝飾設計中具有較為頻繁的應用，主要目的是營造出一種奢華的氛圍。例如中國仿膳飯莊，該建筑的室內裝飾設計便選擇將黃色作為主色調，將建筑特色較為直觀地展現于人們眼前，而且能夠使在飯莊中吃飯的人們產生一種在宮廷中食用御膳的感覺，不僅達到了傳承民族文化的目的，而且優化了建筑的整體藝術感，有助于為人們留下深刻印象，吸引更多的顧客。（3）民族圖案。我國有56個民族，各民族文化不盡相同，衍生出的民族圖案也存在較大的差異，這些圖案造型豐富、種類較多，較為有效地突顯了各民族文化的個性化特點。同時，這些圖案多存在特殊的寓意，在環境藝術設計中對其合理應用，有助于深化藝術內涵。例如，環境藝術設計中出現頻率較高的龍形圖案代表的即為中華民族，我國北京盤古大觀建筑群便是將龍形的民族圖案作為設計原型，其也是環境藝術設計融入民族文化的典型案例之一。該建筑群中最高也是最顯現的建筑頂端仿照龍首展開設計，中部和底部仿照龍身展開設計，周圍4個高度相對較小的建筑仿照龍尾展開設計，5座建筑物整體以一個完整的“龍”的形象呈現在人們眼前，有效地體現了我國民族文化的博大精深。中華民族傳統的民族圖案以表現吉祥寓意為主，這也是其較常出現在環境藝術設計中的重要原因之一。以徽州居民建筑為例，人們多會在門窗、藻井等處的設計中加入民族圖案以表達自身祈求吉祥的美好愿望。不同民族圖案表達的吉祥寓意也存在一定差異，如象背馱瓶象征五谷豐登、仙鶴與松樹一起象征長壽等。在環境藝術設計中，有效地融入民族圖案，有助于推動現代設計對傳統民族文化的傳承。［4］

2實際應用

下文以度假酒店的設計為例，針對環境藝術設計對云南彝族文化的傳承進行進一步闡述和分析。

2.1紋樣元素

彝族文化最具特點的元素之一即彝族裝飾紋樣，這些紋樣的種類、造型多樣，存在的審美價值及文化內涵極為豐富。紋樣是一種極為夸張、抽象的表現形式，可較為形象、直觀地展現彝族文化。針對度假酒店的環境藝術設計，通過有效應用彝族裝飾紋樣，可實現對彝族文化的良好傳承。具體而言，可在室內裝飾設計中融入彝族鏤空隔斷裝飾；于家具裝飾設計中的床上及沙發用品設計上融入彝族裝飾圖案，也可以對彝族布料織錦等加以剪裁、加工，直接應用于室內裝飾。

2.2文化元素

彝族文化元素主要由彝族的文字語言、風俗節日等構成，包括獨特的彝族文字及火把節等，此類元素均可以較為有效地將彝族文化內涵表達出來。將其應用于度假酒店環境藝術設計的室內造型設計中，有助于提升空間規律性，在相應環境中營造出濃厚的彝族文化氛圍，使游客在享受酒店美景和服務的過程中更好地體會和了解彝族文化，有利于增強相應空間的整體文化氣息。

2.3造型元素

穿斗挑梁結構是彝族地區個性化特點較為突出的傳統建筑模式。彝族建筑特殊的穿斗造型以及牛羊角造型都是可以較好地顯示彝族文化特征的造型元素，同時，美酒和火也是彝族人民生活中必不可少的元素。在環境藝術設計中，通過將上述元素抽象為民族文化符號并加以有效利用的方式，可將彝族人民豪放、熱情的個性特點表現出來。在具體設計中，可利用完整的榫卯結構進行穿插操作，并配以牛羊角作為裝飾，進而營造出彝族文化氣息濃厚的氛圍。［5］

2.4色彩元素

彝族人民對黃、紅、黑3種顏色的應用最為廣泛，這三種顏色也是最能代表彝族文化的色彩，具有較為顯著的標志性特點。基于彝族文化的角度，黑色作為大地的顏色，象征尊貴、崇高；紅色是熱情的象征，代表彝族人民熱情如火和豪放的性格；黃色則代表富貴、美好。在環境藝術設計中，合理應用這些具有特殊意義和代表性的顏色，有助于更好地展現彝族文化，促進中國傳統民族文化的傳承。

2.5現代工藝材料及民族文化的有機融合

云南省所在區域氣候垂直變化較為顯著，豐富的氣候條件也為云南帶來了豐富的自然資源，為設計師們提供了大量的設計靈感及素材。以傳承彝族文化為目的度假酒店環境藝術設計中，應注重抽象化處理本土元素，使其以一種文化符號的形式呈現在自身的設計中，同時，積極利用新型的現代化工藝和技術進行設計，重視文化創新，這樣不僅有助于提升整體設計效果，而且有利于更好地展現我國傳統民族文化。

第4篇：環境藝術設計含義范文

計算機的發展及應用，使人們的生活日新月異。計算機輔助設計源于計算機圖形技術的產生，計算機輔助設計的研究構想發端于1950年，但使用計算機繪圖的最早記錄是在1963年，美國麻省理工學院的研究人員伊凡·蘇澤蘭在美國計算機聯合會會議上發表了名為《畫板》的博士論文，從而開始了計算機輔助設計的發展歷程。他從1950年開始著手開發通過圖形技術來處理人與電腦交互對話的操作系統。1963年，這套以電腦主機、顯示屏、光電筆和鍵盤為工具的圖形畫線系統得到實現。這套圖形畫線系統開發和引進了許多計算機繪圖的基本思想和技術，使用戶可以運用電腦畫出直線、復雜曲線以及簡單的標準部件。

最初CAD被解釋為“計算機輔助繪圖”，由于當時計算機在設計上的作用是替代傳統手工繪圖的一種新工具，但隨著后來信息技術的飛速發展，計算機技術在各領域的廣泛應用，CAD的含義也在不斷變化擴展，隨著20世紀70年代像素的產生、80年代三維曲面造型系統的開發等，使電腦繪圖從只能用“線”這一基本繪制元素發展到可以用點、面、體進行繪制計算機圖形，從而使CAD的含義也發展成現在人們比較熟知的計算機輔助設計這個概念了。1970年的威尼斯雙年展首次接納了計算機繪畫作品，這也標志著新的視覺藝術形式的誕生得到了社會的承認。

我國的計算機輔助設計起源于20世紀70年代。與國外計算機輔助設計發展的軌跡相似，國內計算機輔助設計的研究與應用基本上是從各高等院校發展起來的。20世紀90年代初，隨著我國現代化進程的迅速發展以及計算機的進一步普及，在環境藝術設計和創作領域，計算機技術應用的價值，逐漸得到人們的重視。

二、我國計算機輔助環境藝術設計的現狀

計算機作為信息時代重要的技術工具，在環境藝術設計領域得到普遍應用。在20世紀90年代前，國內對環境藝術設計效果的表現是使用手工繪制的方法，到了20世紀90年代初期，計算機輔助設計技術開始在我國建筑業應用。計算機輔助設計技術在建筑設計表現領域以不可逆轉的潮流迅速發展。尤其是到了20世紀末，計算機輔助設計逐漸成為建筑效果表現的主流。起初，設計師主要運用AutoCAD軟件進行施工圖的繪制，在方案階段還以手繪為主。但隨著相關專業軟硬件的更新和進步，它自身的強大優勢得以顯示，同時對傳統手繪表現產生了越來越大的沖擊。

隨著近十幾年來我國計算機輔助環境藝術設計的發展，計算機建筑效果表現的類型己經有了很細致的劃分，可以分為：計算機建筑效果圖、計算機建筑漫游動畫和計算機建筑效果虛擬現實。計算機建筑效果圖主要是通過3DSMAX，Lightscape，Photoshop等計算機軟件制作的靜態的效果圖。通過計算機三維軟件從平面、立面數據中得到透視圖，透視點位置及視點角度均可變換，然后再渲染出二維圖像，這種方式是目前社會上應用最廣泛的。計算機漫游動畫是利用3DSMAX軟件的三維動畫功能，在建筑物的室內或室外的設計階段就能以可視的、動態的方式全方位展示建筑物所處的地理環境、建筑物外貌和各種附屬設施以及建筑物內部空間的效果，使人們能夠在未來的建筑物中漫游，因而成為建筑設計方案及裝修效果展示、建筑方案投標、論證、評審的有力工具。

三、計算機輔助環境藝術設計的發展趨勢

當前，隨著計算機軟硬件技術的迅猛發展，計算機輔助設計在環境藝術設計領域受到了廣泛的重視和應用，比如各種方案的匯報、投標以及招商廣告中隨處可見，從而出現了大量的繪圖軟件的教程以及在教學上更加重視計算機繪圖軟件的教學課程。人們更多的關注計算機技術，想方設法掌握各種繪圖軟件，在模型、材質、燈光以及各種渲染技法上花費大量的時間，而忽略了最終的效果圖的藝術性。計算機輔助設計是科學與藝術以及計算機與藝術設計相結合的邊緣學科。計算機輔助設計在視覺藝術創造規律、形式法則和審美方法與傳統的藝術設計是相同的。所謂視覺藝術，是通過人的視覺感受而將客觀內容納入主觀心靈并予以對象化呈現的藝術形態。一些美學研究者認為，從審美主體的角度來看，藝術離不開創造者和欣賞者兩個方面，而這兩個方面都要通過一定的感官和相應的感性物質媒介，前者創造出審美對象，后者達到審美愉悅。所以說，作為視覺藝術的計算機輔助設計作品既要真實的描繪場景，又要使欣賞者達到審美偷悅。不可否認，人們的欣賞水平在不斷提高，求新、求異的視覺口味也越來越高。這源于技術的發展、審美的進步，計算機技術的發展對于社會和藝術創造產生了重大的推動作用。

在計算機輔助環境藝術設計發展的初級階段，設計師的目標是使效果圖具有真實感，能夠模擬未來場景的真實效果，具有一定的實用性。目前的計算機建筑效果圖的風格單一，已經不能滿足大眾的不斷提高的視覺口味。計算機建筑效果圖既是表現的技術同時它又是視覺藝術。設計師創造出審美對象，筑物內部空間的效果，使人們能夠在未來的建筑物中漫游，因而成為建筑設計方案及裝修效果展示、建筑方案投標、論證、評審的有力工具。使用的軟件有Creator系列三維建模工具及Vega場景管理軟件。計算機建筑效果虛擬現實技術強調的是一種身臨其境的感覺，采用的是人與人之間自然的交互方式。它可以實現逼真的、純三維的場景，可以全方位、多角度、完全由用戶自由控制在場景中漫游。作為建筑師可以從多個角度觀察建筑方案，所以說虛擬現實技術不僅可以使用于建筑表現，而且也是一種推敲方案的有利手段。VR技術在我國的環境藝術設計領域中有著廣泛的應用前景，將給環境藝術設計帶來革命性的改變。

設計師創造出審美對象，要使欣賞者達到審美愉悅而不是審美疲勞。為此，根據目前我國計算機輔助環境藝術的發展情況，未來計算機建筑效果圖應呈現藝術化、人情化和多樣化趨勢。

參考文獻：

[1]鄧慶堯.環境藝術設計[M].濟南：山東美術出版社.

[2]張綺曼.中央工藝美術學院環境藝術設計系—室內設計的風格樣式與流派[M].北京：中國建筑工業出版社.

[3]張綺受.中央工藝美術學院一環境藝術設計與理論[M].北京：中國建筑工業出版社.

[4]李小藝.環境藝術設計的新視界閱.北京：中國人民大學出版社.

[5]李硯祖.環境藝術設計.北京：中國人民大學出版社.

第5篇：環境藝術設計含義范文

關鍵詞：環境藝術設計；生態性；桂林愚自樂園

前言：

在科學和信息技術不斷進步的背景下，世界經濟取得較大進步，然而人類、環境與資源之間的關系也越來越惡劣。近年來，人們的思想意識不斷提高，加強了對環境的設計，希望在給人們帶來良好的生活氛圍的基礎上，加大環境保護力度，環境藝術設計的生態性就是在這種情況下產生并得到有效應用的，該設計要求人們能夠對自然可再生資源進行充分的利用，如土壤、陽光和氣候等，并為維護植物良好的生活環境而努力。桂林愚自樂園是我國生態性環境藝術設計的典型，加強對這一典型的研究，對于我國未來環境保護的發展具有促進作用。

一、環境藝術設計的生態性概述

1、環境藝術設計的含義

相對寬泛的內涵存在于環境藝術當中，在環境藝術當中，為了創造出良好的環境，會專門進行藝術品的設計，同時，還應當對地景藝術、偶發藝術等進行充分的利用。通常情況下，構成環境的因素較多，可以說，只要是人們視覺能夠觸及的事物都可以對環境產生一定影響。例如，樹木、花草和山水等是來源于自然界的環境藝術，而建筑、服裝等是人為構建的環境藝術。在構建環境藝術的過程中，需要按照一定自然法則進行，而這種自然法則需要建立在特定的生活條件和自然環境背景之下，而且在構建過程中，還應當嚴格遵守藝術和工程施工技術的相關規則和順序。只有這樣，構建起來的環境藝術才能夠符合當地人們審美和生活的需求，也才能夠將美的規律充分展現出來。

2、環境藝術設計的特征

空間與外部環境設計是環境藝術設計的兩個重要組成成分，而在環境藝術設計中應用生態性理念，最終的目標是希望能夠促使人們的日常工作和生活能夠同外部環境保護高度的一致；而在進行空間環境設計的過程中，必須能夠保證人們身處其中能夠擁有良好的生活空間和質量，并逐漸引導人們享受健康的生活。在這種情況下，必須保證人們日常工作和生活過程中所需的相關設備能夠處于良好的工作狀態之下，并在此基礎上達到節能和資源充分利用的效果。由此可見，在進行環境藝術設計的過程中，必須保證設計的多樣性、循環性、連續性和高效性。首先，多樣性指的是，在進行環境藝術設計的過程中，能夠保證設計產品擁有多種形式和內涵，能夠滿足人們不同種類的需求[1]。因此在設計過程中，必須能夠以消費者的需求為中心，這樣做不僅充分體現了我國以人為本的中心思想，還能夠減少資源浪費現象的產生，對于保護生態和環境具有重要意義；其次，循環性指的是，在進行環境藝術設計的過程中，為了達到節能和保護環境的目的，需要保證相關原材料能夠得到充分的循環利用，實現這一目標的過程中，應當對物理學、化學等知識進行綜合使用，在對剩余原材料進行分解以后，再將其投入到其他方面展開利用；再次，連續性指的是，在進行環境藝術設計的過程中，包含的園林等多種設計內容，需要對多種設備進行充分的利用，從而實現良好的結構布局，提升環境藝術設計的質量，并滿足人們的需求，這就要求環境藝術設計中擁有連續性的配套設施，供人們在日常生活中進行充分的利用；最后，高效性指的是，對資源進行充分合理的應用，嚴禁資源浪費現象的產生，針對不可再生資源而言，必須在保證實現經濟效益的基礎上才能夠對其進行充分的利用。

二、生態性環境藝術設計原則

1、地方性

在設計環境藝術的過程中，必須要結合當地的氣候、環境、地質等多方面地方性特色。例如，在我國，多數地區是不可以對熱帶植物進行種植的，因此在日常農業發展中就應當根據當地具體情況，種植屬于自身的植物。在進行生態性環境藝術設計的過程中，突出地方性特點和設計原則，是實現環境藝術設計的關鍵。這一原則要求設計師在日常工作中，能夠深入當地對環境、氣候等進行充分的掌握，從而在親身體驗的基礎上，來完成設計整個過程。現階段，我國多數地區在進行環境藝術設計的過程中，為了將我國傳統文化中的精髓進行充分的傳播，需要結合當地的風土和文化習俗等。同時，為了保證環境藝術設計的科學性，還應當對當地的自然地理因素，如水文等進行充分的了解，同時還應當考慮到政治和經濟等客觀存在，保證這些因素能夠在環境藝術設計中完整而充分的展現出來。因此，在進行環境藝術設計的過程中，設計師保險對當地的民俗文化進行充分的尊重，并在長時間的琢磨和思考中，產生自己的理解和啟示，從而形成獨具特色的本土文化藝術作品。然而，現階段，我國各地在進行環境藝術設計的過程中，不可以始終沿用當地傳統的設計格局和形式，還應當綜合考慮實際情況，進行一定程度的創新，保證環境藝術設計能夠為人們的生活帶來新鮮的體驗[2]。

2、人本性

在進行環境藝術設計的過程中，應意識到主體是人，因此以人為本應當是設計的根本原則之一。也就是說，在進行設計的過程中，應當充分考慮到人們日常工作和生活中的物質和精神需求，相關設計應當有利于提升人們的生活環境，向人們傳遞一種積極向上的精神。與此同時，還應當保證人們生活中不再對大自然和生態系統產生破壞[3]。在充分體現人本性的過程中，還應當注重環境藝術設計能夠為社會經濟的發展和進步做貢獻。因此，一個良好的環境設計既能夠給予人們美的享受，也能夠為社會進步起到促進作用。現階段，人類生產和經營過程中，同自然與生態產生了一定沖突，在這種情況下，應將環境藝術設計的優勢充分發揮出來，為改善我國環境做貢獻。3、整體性整體性是環境的主要因素，環境是一個大的系統，每一個環節受到破壞都會對環境造成嚴重的損害。在這種情況下，積極從整體性出發進行環境藝術設計至關重要。從整體性出發，就應當綜合考慮自然同人類的需求，促使構建的藝術作品能夠形成一個自動循環的良性系統[4]。因此，設計過程中，還應當在大方面設計中犧牲一部分小的利益，并且從長遠的角度出發，對環境藝術設計進行綜合思考和把握。因此將藝術與生態二者之間的關系進行良好的協調也是環境藝術設計的關鍵，這一過程中，需要將當地的本土文化。植物與自然界有關的事物進行全面的考慮，從而保證安排與構建的科學性，此時內部結構得以優化。

三、生態性環境藝術設計實例分析—以桂林愚自樂園為例

1、選址

桂林愚自樂園于1996年始建，并由曹日章這位臺灣企業家投資。桂林愚自樂園在構建過程中，最初的目標是為當代藝術提供一個良好的環境，為當代藝術的傳承提供平臺，并將我國的經典文化向全世界展現出去。而在設計過程中，是緊緊圍繞這一目標進行的，并在其中融入了保護自然的理念[5]。從現在的角度來看，這一設計能夠將山水的純美進行充分的體現，促使人們在踏入桂林愚自樂園的時候就會感受到融入山水、被自然環抱的情懷。產生這種現象的主要原因就是其科學合理的選址。桂林愚自樂園能夠促使自然環境同布局進行充分的結合，對桂林當地的青山綠水進行了充分的利用，同時還結合了地下天然形成的溶洞藝術，通過人工和現代科技的能力，構建了地景迷宮，燈光技術的有效應用，促使水底和溶洞呈現出千萬種變化層次，同時，在波光瀲滟的水景中，人們能夠感受到大自然獨特的仙境魅力，促使人們產生對大自然的崇敬和敬畏[6]。同時，通過對綠籬和矮樹等天然和人工設備的應用，構建起了造型獨特的迷宮，人們身處其中，會感受到盤旋和大自然的多種變化，不僅能夠促使人們的生態保護意識得以增強，還能夠得到智力上的開發。由此可見，科學合理的選址，是應用和實現生態性環境藝術設計的關鍵所在。這一過程中，不僅要將當地天然的環境和生態資源進行充分的利用，還需要設計師們經過精心的設計，將當地的特色與科學技術進行緊密的結合，從而為人們創造出更加獨特而寶貴的藝術品。然而，盡管桂林愚自樂園進行了科學的選址，構建過程中，也對當地的山水景色等進行了充分的利用，但是，桂林愚自樂園的設計并沒有僅限于此，而是積極邀請了世界各國著名的藝術設計師參與到了設計當中，并針對當地的環境、景觀和地理位置等設計了不同的作品[7]。現階段，桂林愚自樂園當中已經用過二百多件來自不同藝術家之手的雕塑作品，分別位于桂林愚自樂園當中的山腳下、松林中等不同位置，體現出了不同的藝術境界。

2、對本土文化的應用

近年來，在科學和信息技術飛速發展的背景下，我國的經濟和社會發展速度加快，在這種情況下，我國廣闊的國內市場受到世界各國的關注，其為了能夠在我國市場當中占據優勢，甚至運用外來文化來向我國進行傾銷，這種現象一定程度上削弱了我國人民的本土意識。現階段，我國很多公民日常生活中，一味的認為外來文化和產品才是最好的，這種行為和思想不利于我國傳統文化中的精髓被發揚和傳承，在這種情況下，積極進行生態性環境藝術設計的過程中，應當積極融入本土文化，促使人們能夠在日常生活中體會到我國文化的精髓和深刻性。桂林愚自樂園在構建的過程中，就能夠將當地的本土文化進行了充分的傳播。秀麗委婉可以說是桂林地區人們和山水景色的最大特點，因此在構建桂林愚自樂園的過程中，設計者們就將這一特點發揮到了極致[8]。在這種情況下，桂林愚自樂園在呈現出各國著名設計師不同設計作品的過程中，也充分運用了“小橋流水人家”的設計理念。例如，桂林愚自樂園在整體設計過程中，設計師根據當地地形和地質條件，在圖紙中構建了露天劇場、藝術村、創作生活區等多個生活區域，充分體現了桂林地區人們細膩的感情體會。而根據當地山水的細膩，有設計了日觀湖景區和甲漓水工程；同時，針對當地獨特的洞窟藝術而言，又制定了專門的開發計劃。這種設計方式，將桂林當地的本土文化充分的展現了出來，不僅為工程節省了大量的資源，同時還能夠創作出更加高尚的藝術。再如，桂林愚自樂園中的史洞窟的構建，依山而筑，一共擁有1.5公里的長度，其構建過程中，在當地自然景觀和本土文化的基礎上，充分應用了浮雕和筆試等技術，在藝術洞窟當中，會邀請不同風格的藝術家進行不同類型的設計，并最終將這一獨特的設計掩埋與桂林山體的腹內，從而對當地自然景觀進行充分利用的同時，也將古今中外的美術藝術進行了良好的保存和傳揚[9]。由此可見，增加對當地本土文化的應用和傳揚，在生態性環境藝術設計中具有不容忽視的重要性。

結論：

綜上所述，近年來，我國在積極加強環境和生態保護的過程中，全國大范圍的開展了生態性環境藝術設計，桂林愚自樂園是我國著名的文化藝術項目，在設計和構建過程中，充分應用了生態性環境藝術設計理念，通過對桂林當地的溶洞景觀進行開發，再加上藝術大師設計的雕塑，成功的為人們搭建了一座活的博物館，不僅有利于當地生態和環境系統的良性循環，更有利于將我國的傳統文化進行廣泛的發揚和傳承。（作者單位：廣西師范大學漓江學院）課題：生態藝術的創意文化產業生產方式研究

參考文獻

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[2]肖璇.論中國梅山文化生態園環境藝術設計中的文化性表達[D].湖南大學,2010.

[3]宋霞.基于生態文明觀下的現代環境藝術設計的分析[J].現代園藝,2015,02:78.

[4]郭威.珠三角地區中小城鎮廣場優化設計研究[D].華南理工大學,2014.

[5]曲含怡.可持續發展理論在環境藝術設計專業教學中的應用[D].哈爾濱師范大學,2014.

[6]劉征.生態審美范式下我國藝術設計專業本科美育課程體系的創新思考[D].北京印刷學院,2008.

[7]馮濤.中國傳統建筑中的吉祥文化及其在現代環境藝術設計中的應用研究[D].西安建筑科技大學,2008.

[8]宋歌.關于城市環境藝術設計和“生態設計”的分析[J].藝術品鑒,2015,11:20+110.

第6篇：環境藝術設計含義范文

關鍵詞：環境藝術；創新思維

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2012）24-0179-01

一、創新思維與環境藝術設計概述

（一）創新思維

單從字面上講，創新思維包括三個方面的含義：第一，更新；第二，創造出新的東西；第三，改變。它由美國的一位教授熊彼特于上世紀早期提出，并在接下來的時間當中滲透進各個行業。從大的方面來說，創新思維并不止是一個新發明或新發現的思維過程，更是思維方式、思維技巧發生轉變的一個過程。我們生活當中的一切事物、行為、需求以及理念都能夠促使我們的環境藝術設計思維方式和思維技巧發生轉變，進而形成一種具有超前性、實用性以及行業導向性的思維體系。而這種創新性的思維體系和任何的環境藝術設計實踐相合，都有可能會形成一種具有前瞻性的價值體系、審美體系，也正是這種可能性一直在推動著人類設計藝術的發展。

（二）環境藝術設計

環境藝術設計的綜合性很強，所涵括的范圍很廣，大致的包括了環境藝術工程的空間規劃,藝術構想方案的綜合計劃,其中包括了環境與設施計劃、空間與裝飾計劃、造型與構造計劃、材料與色彩計劃、采光與布光計劃、使用功能與審美功能的計劃等。的主要目的是美化環境、改善人類生活居住條件。現代的環境藝術設計更加強調外在表現形式和內在功能作用的結合，即要求環境藝術品在具備內在實用性的基礎上，對其注入環境藝術設計師的“人性感悟”，使之更加具有“情感”以及審美性。

就我們環境藝術設計專業的本科學生而言，要想設計出真正具有一定質量的環境藝術品，除了要對環境藝術設計的基礎理論具有非常全面的深入了解、具有一定審美和創造美的能力、具有良好的環境意識以及對各種設計風格的融會貫通、對設計技能和設計方法的熟練掌握、對空間尺度和材料工藝的合理運用之外，最重要的一點是要留心觀察生活當中的一切事物，加深自己的閱歷和自己對人生的感悟，通過獨具匠心的創新思維把它注入到設計實踐當中，這樣才能使一件環境藝術品不僅具有實用性、審美性，更加具有“人性”。

二、環境藝術設計創新思維的培養

（一）培養量良好的設計心態，誘發創新思維的形成

培養環境藝術設計創新思維的目的是要達到“創造”與“創新”相結合，通過別具一格的設計思維來樹立起獨特的自然觀、審美觀，提高自身的藝術設計素養。這種創新思維、設計素養的形成可以通過對良好設計心態的培養來達到目的。

第一，培養自信心。一個設計師是否具有自信心、是否具有過人的膽識與氣魄，是“創造”與“創新”能夠相結合的基礎保障。所以，我們在學習階段就要養成這種對藝術設計的自信心，這對我們以后在設計實踐當中能夠將創新思維有效的發揮出來至關重要；第二，培養樂觀的態度。作為一個藝術設計人員，必須要擁有良好的心態，要在不斷的嘗試、不斷的失敗當中依舊保持積極向上的樂觀態度，這樣才算是擁有了將創新思維運用到環境藝術設計當中的精神籌碼；第三，培養探索精神。創新思維當中最重要的一個環節就是要具有探索精神，因為只有勇于探索，勇于把創新思維實踐于實際的環境藝術當中，才能讓創新思維真正的發揮出效用；第四，培養好奇心與求知欲。對將來要從事環境藝術設計行業的學生來說，堅持培養自己對未知、對知識的好心情與求知欲，是不斷發現、創造設計元素、培養創新思維、提升專業素質以及獲得事業成功的一個先決條件；第五，培養獨立性。這里所說的獨立性并不是指的獨立操作，不顧團隊意識，而是一種不受原始設計模式束縛，不盲從、不一味的追求世俗，獨立地去設計新的藝術構想。當然，這種構想不能與傳統的設計模式完全相背離。

（二）在環境藝術設計實踐當中訓練創新思維的主動性

現在，我們本科生的學習方式與學習思路基本上都以“傳承”為主，以“復制”和“粘貼”作為基本的學習目標，把傳統的設計概念當做了永恒不變的真理，沒有對“自我理解”加以重視。這種學習的方式和學習的目的都存在這很大的問題，它不會帶給我們創新思維能力，更不能培養起我們獨立進行藝術設計實踐的能力。著名的物理學家愛因斯坦之所以能夠改變世界，其天馬行空的想象力發揮著重要的作用，他也曾說過，“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。同理，要在環境藝術設計方面取得創新性突破，樹立起自身獨特的設計風格，引領時代環境藝術設計理念的走向，除了要擁有一定的天賦之外，后天的實踐性操作與明確的創新思維訓練才是最重要的。所以，在環境藝術設計的學習過程當中，尤其是設計實踐的過程當中，我們要注重對自己創想能力、創新思維的培養與訓練。

第7篇：環境藝術設計含義范文

1.環境藝術設計

在中國，環境藝術設計是一類較新的學科。狹義上，它是藝術設計的一個組成部分，但其所包含的工作與建筑行業相比顯得更為復雜，涉及到的范圍也更加廣闊。作為一門綜合性極強的藝術類學科，環境藝術的設計過程包括藝術方案構想、空間規劃兩大塊。除了環境設施規劃、造型布局以及裝飾之外，色彩、材料以及光線等設計元素的運用也在設計中起到了重要的作用。功能的多樣化使得環境藝術設計在形態上有著豐富多彩的表現，這給傳統元素的調用留下了很多可供發揮的空間。在傳統文化的影響下，環境藝術設計集科學性與藝術性為一體，實現了審美性和實用性的統一。

2.傳統文化

作為一個歷史悠久的文明古國，中國的文化底蘊深厚，在建筑、服飾、繪畫和書法等領域內流傳下來的傳統元素匯集成了可供環境藝術設計借鑒和使用的藝術寶庫。中華民族的傳統文化凝聚著各民族人民的勤勞和智慧，它是國家形象和民族利益的代表符號，其中因地制宜、天人合一的傳統哲學思想更是深刻地影響到了現代藝術設計者的學習和創作活動。

二、中國現代環境藝術設計中的傳統哲學觀念

1.中庸之道

中國古代的哲學家將文化的發展歸功于人類精神品質的驅動，而中庸之道是其中較為重要的一種觀念，它所涵蓋的范圍十分寬廣，上文中所提到的“天人合一”就是其中的一個分支。我國的民族眾多，不同歷史時期的地域文化也有著不同的表現。面對如此繁多的建筑形式，在保留精髓的基礎上做出取舍，在融入現代文化之后完成對傳統的傳承和再創造正體現出了中庸之道當中“不走極端、不偏不倚”的主張。在裝飾要素的組合之上，中國的傳統同樣是堅持調和折中的原則，可見崇尚“中庸”的觀念在中國現代環境藝術設計的視野中依然有著深刻的體現。站在理性的哲學角度，中庸思想影響著人們對審美意境的選取，設計者要把握好“尚中”所代表的傳統哲學觀，繼續在環境藝術設計中貫徹中庸的取舍之道。

2.因地制宜

環境藝術設計的改造對象是人們居所的內外環境，因此合理地對環境進行考察和利用一直是設計者所面對的重要課題。“因地制宜”中的“宜”指的是依據自然環境的先天條件來進行設計和規劃工作，以使得人工的建造物能夠融入自然，乃至達到協調統一的境界。自然環境是親切而美妙的，它代表著一種真實的美，因此深受藝術家的喜愛。同時，人與自然環境之間的矛盾也是不容忽視的。中國傳統哲學觀念中的因地制宜與當代主流的可持續發展觀相適應，在環境藝術設計中堅持這一思想能極大地緩解因環境改造而產生的污染和破壞，它能讓人類同自然的關系保持在一個平衡而理性的層面。

三、在環境藝術設計中傳承傳統文化的主要作用

1.增強藝術作品的生命力

藝術作品因獨特性而具有強大的生命力。中華民族的傳統文化歷經時間洗禮，在時代的變革中沉淀，具有鮮明的民族特色，因此在環境藝術設計中傳承傳統藝術是符合中國人民一貫以來的審美需求的。另外，在設計中學習和吸收民族傳統文化的精髓，兼顧到民族特色和地域風情，將能擴展環境藝術設計的發展空間。而通過樹立本土的傳統文化品牌，我們也能夠將中國的民族傳統文化推廣到全世界。站在更大的平臺上才能擁有更廣闊的創作視野，唯有如此，環境藝術設計作品才能具有更強的生命力。

2.深化藝術作品的和諧性

當代社會推崇和諧發展觀，我國也正在努力構建更為和諧的社會。前文中所提到的因地制宜的環境藝術設計觀念同社會和諧的聯系緊密，主流的科學發展觀也能從這些含義深刻的傳統哲學思想中找到依據。在環境藝術設計中傳承傳統文化，不僅能緩解生態環境的惡化，還能深化藝術作品的和諧性。通過學習并傳承天人合一的傳統理念，藝術家能逐步在環境藝術設計中達到更為和諧的境界。民族文化是環境藝術設計作品的重要依托，充分理解這一點，有利于中國更快地進入和諧發展的大道，從而為大眾造福。

3.豐富藝術作品的文化意蘊

中國是一個文化大國，幾千年的歷史文明是屬于全人類的璀璨瑰寶。在環境藝術設計中傳承傳統文化，有助于避免文化遺失的現象發生，同時也有助于豐富環境藝術設計作品的文化底蘊。藝術同文化的聯系非常緊密，以中國的傳統文化作為素材寶庫，利用富于中國特色的藝術元素來促進傳統與現代的交融并濟，不僅能使現代環境藝術設計更具人文精神，還能促進中國傳統文化的進一步發展。另外，我國的傳統文化是含蓄的，傳統的藝術家大多追求言有盡而意無窮的藝術境界。在環境藝術設計中應用抽象化、含蓄性的中國風格，能使藝術品更富感性而深刻的意味。

四、在環境藝術設計中滲透傳統文化的策略

1.采集并復制傳統文化元素

傳統的文化元素帶有鮮明的民族特色與神韻。面對西方強勢文化的沖擊，中華民族的傳統文化正逐漸流失在時間的變遷中。針對這種情況，我們應去采集那些具有象征意義的視覺元素，并將其滲透進現代環境藝術設計中，通過復制傳統文化元素來保護傳統文化。在更為深入的加工工作中，環境藝術設計作品既要能體現出民族的氣質和精神，也要具備更為多樣化的表現形式。傳統圖形的復制代表著藝術元素被轉移到了新的載體上，視覺語言環境的更新讓原有的圖形得到了保留，充分體現出了傳統文化元素的靈活性。

2.傳統文化元素的異化

在得到了傳統文化元素的原始素材之后，簡單的拼貼和復制并不能完全滿足環境藝術設計的需要，我們需要對這些元素進行對稱、翻轉、剪裁等異化處理。相較于簡單的元素提取，異化的方式更為靈活，設計師能從原始的圖形中獲取更多更豐富的視覺元素，這將大大豐富創作者的素材庫。異化也是一種重構，根據需要設計結構，重新發掘和展現傳統文化元素的美，試圖尋找到更為便利的結合點等這些舉動都將充分調動人們的思維，有利于形成更為完整的的現代環境藝術設計作品。

3.結合現代化

在日新月異的信息時代，每天都會出現新的審美觀念和審美需求。為了讓中國的環境藝術設計適應這種局面，傳統文化的傳承要在保持自身獨特性的同時融入一些現代化的思維方式。傳統文化的傳承是一個不會改變的主題，但其設計過程必然會受到現代文化的影響。隨著科技的不斷發展，環境藝術設計要適時融入更多時代潮流的特色，以適應不斷變化的社會需求。傳統文化有著較為固定的民族特征，現代文化則帶有鮮明的時代特征，取二者所長融為一體，取長補短，能促進環境藝術設計向著更為均衡而健康的方向發展。將中國傳統文化和現代文化結合，既能體現出我國歷史悠久的文化底蘊，又能突出我國的現代化氣息。

4.注重創新

第8篇：環境藝術設計含義范文

關鍵字：環境藝術；生態理念；設計；應用

二十一世紀是一個讓人振奮而又迷惘的世紀，人類在享受工業化文明帶來的方便和舒適的同時，也飽嘗了隨之而帶來的諸如資源枯竭、大氣污染、水污染、地盤下沉、硫酸雨、熱島效應等苦果，嚴重的生態危機不斷引發了人們對生存空間、生活方式和價值觀念的強烈反思。現代環境藝術設計作為社會生產關系與生產力實現的技術環節，不可避免地打下了時代的烙印。環境藝術設計已經成為人類生存環境關注的焦點，這主要是因為大量的建筑垃圾及現代裝飾設計中使用的人工合成材料，成為了環境的污染源，影響了人類健康。所以，把生態理念應用到環境藝術設計中就成為改善這種狀況的有效途徑。

一、環境藝術設計中生態理念的基本含義

它的重要思想是強調人類系統與外部環境之間的和諧，系統結構和功能的耦合，過去、現在和未來發展的關聯，以及天、地、人之間的融洽性。環境藝術設計中的生態理念則可概括為：在保證人們良好生活質量和各項基本功能正常運行的前提下，設計科學合理的空間環境，確保生態系統的良性循環和資源的合理配置，減少對物質和能量的消耗，達到人與自然的和諧共生。生態理念是人與自然協調發展的理念，它滲透到設計的全部過程，并要求設計者在塑造物質、能量時把人與自然看成一個完整生態系統，而不是“人類中心論”或“自然決定論”。它具有以下幾個特征：

（一）持續性

持續性是指設計在滿足當代人需求的同時，應不危及后代人的需求及選擇生活方式的可能性。具體體現在設計的構思、布局結構與各類設施的設置方面，應更加有效地利用自然的可再生資源，減少對不可再生資歷源的消耗，同時創造出更為舒適科學的空間環境。

（二）循環性

循環性是指人工環境內生產、生活所消耗的能量、原料及廢料應盡可能循環利用，自行消化分解。即在設計中使系統在能量利用、物質消耗、信息傳遞及分解污染物方面能形成一個相對閉合的循環網絡。由于在自然系統中物質和能量流動是一個由“源―消費中心―匯”構成的頭尾相接的閉合循環流，因此大自然沒有廢物。然而，在居住區生態系統中，這一物流和能量流動是單向、不閉合的。

（三）高效性

高效性是指盡可能最大限度地利用資源，特別是不可再生的資源，以最低的資源成本去獲取最高的效益，杜絕粗放、浪費的發展模式。

（四）多樣性

多樣性是指環境設計產品應為消費者提供多種多樣的選擇，以減輕空前擴大的消費對環境產生的巨大壓力。多樣性的消費選擇和無節制的擴大消費是有本質區別的，雖然所有人都能進行消費選擇，但在許多情況下消費者是被動的選擇者，因此，把消費方式轉變為有利于人類、有利于環境并提供多樣性的產品是設計者不可推卸的職責。

二、環境藝術設計中生態理念的應用

與傳統的環境設藝術計相比，生態理念重視對自然環境的保護，運用環境生態學原理建立生態功能良好的景觀格局，促進資源的高效利用與循環再生，減少廢物的排放，增強環境的生態服務功能。通過對當代環境藝術設計中生態學原理的探討，可以得出環境藝術設計中生態理念的應用主要有生態設計就等。生態設計就是用生態學原理來指導環境藝術設計，其的目就是維護自然生態系統的平衡，維持物種的多樣性，保證資源的永續利用。隨著公眾生態意識的不斷增強和技術手段的不斷改進，生態設計的理念將日益深入人心，并不斷滲透到人們的日常生活之中。與此同時，對生態設計理論的深入和對設計手法的探索也必將更進一步。設計師利用生態的設計方法，減少人為干擾因素，最大限度地減少對原有自然環境的破壞，保護了環境的自然生態平衡，使環境生態系統更加健康的發展。

在環境藝術設計中我們必須盡可能的使用再生能源材料，并且時刻關注著對于市場上的再生能源的使用，把能源的作用發揮到最大的限度。

（一）合理利用廢棄能源

現在的社會模式是工業型社會，很多廢物變成了不可循環的資源垃圾，所以在能源利用方面，能源的再生及回收成為了現在社會的主要能源問題。我們設計師在進行設計的同時也必須注意到能源的回收與利用問題的解決。薩爾布呂肯市港口島公園把地表上的水匯聚于高架橋下面，在通過一系列的回收處理之后進行再利用，而且這些水的跌落也成為了公園里一道秀麗的風景線。它是對于廢棄能源的再回收利用的典型例子。

（二）節能減排，科學利用太陽、風等清潔能源

自然的發展無時無刻不在透露出一種自然的美感，關注自然的保持，支持環境的自我原狀，并且發展自然的設計原型。可持續性質的發展也是現代的環境藝術設計中的一個不可忽視的要點。四川的成都市利便最大限度的借用了自然的形態和樣貌在這樣的基礎上進行設計，而且非常的節約資源，很大程度的減少了廢棄資源能源的產生。成都市的規劃者把“府南河”人工濕地系統的廢棄的水資源，引流進植物塘、養魚塘、氧化溝、厭氧池、植物床等凈化工作系統，讓它們被凈化再生，最后在創新引流回府南河。再比如，上海的夢清園在建立了一套生態凈水系統的基礎上，并且還設置了太陽能收集系統以及風能收集系統，讓水泵的動力能源來自于太陽和風等清潔能源，完全的符合了生態理念的要求。

（三）控制化石燃料的排放

在環境設計中資源能源的利用效率問題也是一個不可忽視的重要問題。就好像，石油一類的化石燃料在燃燒的同時會釋放出大量的硫化物和氮化物，硫化物和氮化物又是直接導致酸雨和環境破壞的原因。所以，我們要良好的控制以石油、煤炭等為代表的化石燃料的使用與排放。并且還要加強住宅設計的隔熱性能，以及保證住宅設計的通風設計的實現，還可以適當的安裝一些收集清潔能源的裝置。例如，在農村可以安置沼氣發酵池，在城市可以安置太陽能收集設備，風能收集設備等。諸如此類的能源利用方法也是環境藝術設計中的重要組成部分。同時，如果是以太陽的光能或是熱能為主要能源，就應該考慮到環境藝術設計的整體美感，選擇與之相適合的儲能設備。在規模很大的住宅區域，要提倡使用清潔的能源收集系統，也可使用垃圾燃燒后的熱能收集裝備。隨著生態理念的建立，各種各樣的能源利用系統在環境藝術設計中正不斷的得到嘗試和實踐。

第9篇：環境藝術設計含義范文

關鍵詞：計算機輔助環境藝術設計起源現狀及發展

隨著計算機軟硬件的進步，計算機輔助設計逐漸成為建筑效果圖表現的主流。所謂計算機輔助環境藝術設計是指設計師通過計算機技術表現設計意圖，最終以圖像的方式告知客戶，使客戶清晰地理解設計師的設計意圖和創意，它是一種更為直接、有效的表現方式，通常又被人們稱為計算機建筑效果圖。

一、計算機輔助環境藝術設計的起源

計算機的發展及應用，使人們的生活日新月異。計算機輔助設計源于計算機圖形技術的產生，計算機輔助設計的研究構想發端于1950年，但使用計算機繪圖的最早記錄是在1963年，美國麻省理工學院的研究人員伊凡·蘇澤蘭在美國計算機聯合會會議上發表了名為《畫板》的博士論文，從而開始了計算機輔助設計的發展歷程。他從1950年開始著手開發通過圖形技術來處理人與電腦交互對話的操作系統。1963年，這套以電腦主機、顯示屏、光電筆和鍵盤為工具的圖形畫線系統得到實現。這套圖形畫線系統開發和引進了許多計算機繪圖的基本思想和技術，使用戶可以運用電腦畫出直線、復雜曲線以及簡單的標準部件。

最初CAD被解釋為“計算機輔助繪圖”，由于當時計算機在設計上的作用是替代傳統手工繪圖的一種新工具，但隨著后來信息技術的飛速發展，計算機技術在各領域的廣泛應用，CAD的含義也在不斷變化擴展，隨著20世紀70年代像素的產生、80年代三維曲面造型系統的開發等，使電腦繪圖從只能用“線”這一基本繪制元素發展到可以用點、面、體進行繪制計算機圖形，從而使CAD的含義也發展成現在人們比較熟知的計算機輔助設計這個概念了。1970年的威尼斯雙年展首次接納了計算機繪畫作品，這也標志著新的視覺藝術形式的誕生得到了社會的承認。

我國的計算機輔助設計起源于20世紀70年代。與國外計算機輔助設計發展的軌跡相似，國內計算機輔助設計的研究與應用基本上是從各高等院校發展起來的。20世紀90年代初，隨著我國現代化進程的迅速發展以及計算機的進一步普及，在環境藝術設計和創作領域，計算機技術應用的價值，逐漸得到人們的重視。

二、我國計算機輔助環境藝術設計的現狀

計算機作為信息時代重要的技術工具，在環境藝術設計領域得到普遍應用。在20世紀90年代前，國內對環境藝術設計效果的表現是使用手工繪制的方法，到了20世紀90年代初期，計算機輔助設計技術開始在我國建筑業應用。計算機輔助設計技術在建筑設計表現領域以不可逆轉的潮流迅速發展。尤其是到了20世紀末，計算機輔助設計逐漸成為建筑效果表現的主流。起初，設計師主要運用AutoCAD軟件進行施工圖的繪制，在方案階段還以手繪為主。但隨著相關專業軟硬件的更新和進步，它自身的強大優勢得以顯示，同時對傳統手繪表現產生了越來越大的沖擊。

隨著近十幾年來我國計算機輔助環境藝術設計的發展，計算機建筑效果表現的類型己經有了很細致的劃分，可以分為：計算機建筑效果圖、計算機建筑漫游動畫和計算機建筑效果虛擬現實。計算機建筑效果圖主要是通過3DSMAX，Lightscape，Photoshop等計算機軟件制作的靜態的效果圖。通過計算機三維軟件從平面、立面數據中得到透視圖，透視點位置及視點角度均可變換，然后再渲染出二維圖像，這種方式是目前社會上應用最廣泛的。計算機漫游動畫是利用3DSMAX軟件的三維動畫功能，在建筑物的室內或室外的設計階段就能以可視的、動態的方式全方位展示建筑物所處的地理環境、建筑物外貌和各種附屬設施以及建筑物內部空間的效果，使人們能夠在未來的建筑物中漫游，因而成為建筑設計方案及裝修效果展示、建筑方案投標、論證、評審的有力工具。

三、計算機輔助環境藝術設計的發展趨勢

當前，隨著計算機軟硬件技術的迅猛發展，計算機輔助設計在環境藝術設計領域受到了廣泛的重視和應用，比如各種方案的匯報、投標以及招商廣告中隨處可見，從而出現了大量的繪圖軟件的教程以及在教學上更加重視計算機繪圖軟件的教學課程。人們更多的關注計算機技術，想方設法掌握各種繪圖軟件，在模型、材質、燈光以及各種渲染技法上花費大量的時間，而忽略了最終的效果圖的藝術性。計算機輔助設計是科學與藝術以及計算機與藝術設計相結合的邊緣學科。計算機輔助設計在視覺藝術創造規律、形式法則和審美方法與傳統的藝術設計是相同的。所謂視覺藝術，是通過人的視覺感受而將客觀內容納入主觀心靈并予以對象化呈現的藝術形態。一些美學研究者認為，從審美主體的角度來看，藝術離不開創造者和欣賞者兩個方面，而這兩個方面都要通過一定的感官和相應的感性物質媒介，前者創造出審美對象，后者達到審美愉悅。所以說，作為視覺藝術的計算機輔助設計作品既要真實的描繪場景，又要使欣賞者達到審美偷悅。不可否認，人們的欣賞水平在不斷提高，求新、求異的視覺口味也越來越高。這源于技術的發展、審美的進步，計算機技術的發展對于社會和藝術創造產生了重大的推動作用。

在計算機輔助環境藝術設計發展的初級階段，設計師的目標是使效果圖具有真實感，能夠模擬未來場景的真實效果，具有一定的實用性。目前的計算機建筑效果圖的風格單一，已經不能滿足大眾的不斷提高的視覺口味。計算機建筑效果圖既是表現的技術同時它又是視覺藝術。設計師創造出審美對象，筑物內部空間的效果，使人們能夠在未來的建筑物中漫游，因而成為建筑設計方案及裝修效果展示、建筑方案投標、論證、評審的有力工具。使用的軟件有Creator系列三維建模工具及Vega場景管理軟件。計算機建筑效果虛擬現實技術強調的是一種身臨其境的感覺，采用的是人與人之間自然的交互方式。它可以實現逼真的、純三維的場景，可以全方位、多角度、完全由用戶自由控制在場景中漫游。作為建筑師可以從多個角度觀察建筑方案，所以說虛擬現實技術不僅可以使用于建筑表現，而且也是一種推敲方案的有利手段。VR技術在我國的環境藝術設計領域中有著廣泛的應用前景，將給環境藝術設計帶來革命性的改變。

設計師創造出審美對象，要使欣賞者達到審美愉悅而不是審美疲勞。為此，根據目前我國計算機輔助環境藝術的發展情況，未來計算機建筑效果圖應呈現藝術化、人情化和多樣化趨勢。

參考文獻：

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