美術基本知識點總結精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的美術基本知識點總結主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：美術基本知識點總結范文

關鍵詞：中職教學；傳統動畫賞析；課堂教學

本文以我國眾多傳統動畫中選取的三部具有代表性的動畫為例，分別為《山水情》《抬驢》以及《大鬧天宮》，對我國傳統動畫的概況進行立體展示，作為思考、展望我國傳統動畫的創新與發展趨勢的依據，另外，通過對傳統動畫的賞析，拓展中職學生的藝術視野，豐富中職課堂的文化內涵。我們分五部分開展傳統動畫賞析課程：

一、創設教學情境，導入教學課題

為在課堂上營造與傳統動畫相稱的教學氣氛，教師可以請有古箏特長的同學，在課程開始之前，演奏傳統動畫主題曲，引發學生對課程內容的興趣與好奇。然后教師向學生提問：你們知道這首曲子是哪部動畫片的主題曲嗎？你們知道哪些我國傳統動畫？通過問答，調動學生的積極性與活躍度，以此來引入教學課題—中國傳統動畫賞析。

二、通過賞析水墨風格動畫《山水情》，增加學生的審美體驗

在這節課前教師可以讓學生分組整理關于我國傳統動畫的相關資料，然后做成圖文并茂的PPT發送給教師，經過教師的綜合比較后，選出優秀作品讓學生自己在課堂上展示。這種方式不僅能夠激發學生的積極性，還可以讓學生在熱烈的氣氛中了解中國傳統動畫的發展歷程與分類。然后教師向學生講解動畫的賞析方式及動畫中的藝術語言，讓學生掌握賞析動畫作品的基本常識，激發學生我國傳統動畫的喜愛。然后教師在課堂上播放水墨風格動畫《山水情》，并讓學生邊欣賞邊思考以下問題：①動畫中包含的聽覺元素：配樂是由什么樂器演奏而成？動畫中包含哪些音效？②動畫中的視覺元素：動畫畫面布局效果？色彩搭配如何？然后與學生共同對《山水情》的藝術特點進行歸納總結，即音樂美、畫面美、意境更美。這是以學生的聽視覺引入教學內容，然后讓學生帶著問題去賞析動畫中的視聽元素，引導學生在生動的、趣味性的情境下，多感官參與到動畫解析課程中，感受水墨風格動畫的無窮魅力，提升美的認知能力。同時了解我國傳統動畫的基本知識，這也是這節課程的知識點之一。

三、通過賞析《抬驢》《大鬧天宮》，并進行對比，深化審美體驗

由于課上時間有限，教師可以讓學生在課下欣賞剪紙動畫《抬驢》的劇情，并讓學生思考下列問題：①動畫中分別用到什么配樂？②這部動畫屬于什么繪畫風格？③動畫中路人是什么身份？他們分別是什么觀點？然后讓學生鑒賞《抬驢》的藝術特點，即皮影藝術、剪紙藝術、戲曲動畫。《抬驢》同樣是以學生的聽視覺引入教學，并讓學生帶著問題去欣賞動畫中的視聽元素，感受我國傳統動畫剪紙風格動畫的藝術魅力，并與水墨風格的動畫比較異同。在欣賞《抬驢》之后，可以邀請學生上臺表演爺孫抬驢的動作，切實體驗剪紙風格動畫在運動規律上的特性。這種體驗教學法為學生提供了更多的自我展示空間，能夠讓學生更好的感受剪紙動畫夸張的特性，加深審美體驗。然后教師向學生提問民族風格動畫《大鬧天宮》的相關問題：①《大鬧天宮》這部民族風格動畫在造型藝術上的特點？美術風格包含哪些獨特的民族文化？②《大鬧天宮》中的音樂包含哪些民族元素？然后引導學生共同賞析《大鬧天宮》這部民族風格動畫的藝術特點，即傳統戲曲、臉譜、年畫。通過對這三部中國傳統動畫的賞析，歸納中國傳統動畫中所包含的藝術元素，并通過表格體現。然后進行對比總結，由感性體驗升華到理性思考，根據中職學生的認知特點，使其掌握對中國傳統動畫的鑒賞能力，這也是本節課程的知識點之一。

四、思考探究，提升賞析能力

在賞析完三部傳統動畫后，教室可以提問學生下列問題：①你們更喜歡哪種風格的傳統動畫？請說明理由？②與現代動畫相比，中國傳統動畫有哪些優勢？又有哪些劣勢？③中國傳統動畫的未來發展趨勢如何？在這一環節，可以組織學生針對問題進行分組討論，學生們各抒己見，發表自己對于中國傳統動畫的觀點，引導學生積極開展自主思考與探究，并對中國傳統動畫的優勢、劣勢以及發展趨勢進行深度思考。

第2篇：美術基本知識點總結范文

關鍵詞：聾人； 美術教學； 創造力

作為一名聾人美術老師，我本人對聾啞學生有更深的感情，站在聾人的角度，更能理解學生們的所作所為和所思所想。在教學過程中和同學們有良好的溝通和信任，取得了好的教學效果，并且受到學生的歡迎和好評。這些年來在美術教學中，尤其在激發學生的創造力方面有一些心得，總結如下：

一、首先要全面把握聾生的特點

聾啞人由于身體上的殘缺，在成長過程中往往內心封閉，不愿意與人交流，從而導致心理上的不健康的發展。往往缺乏自信，自卑心理比較嚴重。而正是這種心理狀況導致他們在學習中遇到問題會有抵觸情緒，或者對學習的興趣不濃等。而這點又進一步導致家人或者老師對他們的不滿意，批評的較多，造成自卑心理愈演愈烈。聾啞學生在聽說方面的缺陷，對外界信息的接受受到極大的限制，因此在理解能力方面也相應的受到一定的阻礙，造成對知識點不能充分理解，這是對學習新知識的一個很大的制約。

但是聾啞學生也具備很多優點，如由于沒有了聲音的干擾，他們用眼睛觀察事物的能力就比常人更強，往往能夠發現很多難以發現的細節。如果課程能夠引起他們的興趣，他們會在上課時更加專注，一絲不茍。由于自身的殘疾，他們更具有同情心，善良，正是他們的專注，善良，所以他們善于發現美，善于欣賞美，從而更容易去體驗美。

二、尊重鼓勵學生，增強其自信心

同學所做的點點滴滴，只要有進步，就應該被表揚，即便有不足之處也應該先肯定或表揚之后再批評。可以被表揚的地方很多，比如聽課比以前認真了，繪畫進步了，與人交流時候更有禮貌了等等，都是值得及時表揚的。“人性最本質的愿望就是得到別人的贊賞”。這是美國心理學家威廉.詹姆斯的名言。只有得到贊賞，才能感受到被尊重，被肯定，自信心才會增強，心理才能健康。自信心也是提高學習成績的前提。所以要善于發現學生的閃光點，同時也要讓他們認識到自己的優點和進步，這樣才能消除自卑心理，人生才會以積極的態度面對未來，在人生遇到困難時才能有足夠的自信戰勝困難。學習中才能不斷進步。

三、激發學生對美術的興趣

在藝術修養方面，聾生由于對聲音的缺陷，可選擇性較正常人要少的多。而美術是他們具有獨特優勢的選擇。所以首先要激發他們對美術的興趣，只有感興趣才能學好，才能提高創造力。愛因斯坦這樣說：“熱愛是最好的老師，它往往勝過責任。”那如何激發同學的興趣呢？首先作為老師應該充滿激情，熱愛自己的工作。老師言傳身教，點點滴滴都可以感染到學生；其次，認真備課，對教學內容、教學形式系統構思，努力增強趣味性，趣味性強，才能調動學生的學習興趣；調動課堂氣氛，將授課形式由灌注性教學改為互動性教學，給同學創造表現自我的機會。可以讓同學充分思考，并積極討論，說出自己的觀點。也可以將課程的主人變成同學們，讓他們設計教學，充分發揮想象力和創造力，從學生的角度來思考如何把課上好，如何獲得最佳教學效果。聾啞學生對知識一旦產生興趣，其求知欲望更加強烈，與健全人一樣具有要求上進，實現自身價值的愿望。因此學習興趣產生了，創造力也不遠了。

四、因勢利導激發同學的創新能力

每個同學都因家庭、閱歷、性格、修養等的不同，而表現出不同的思維方式。美術作品正是對這些獨特的思維方式的表現。作為老師應該善于發現每個同學的獨特之處，給予肯定與表揚，并且應該整體講評，從其他同學的作品中得到啟發，以激發各自的創造力。比如，對于低年底的小學生，他們喜歡“涂鴉”，涂鴉是兒童畫的原始狀態，是一種自由的思維活動和輕松的表達方式，盡管顯得幼稚和笨拙，往往卻是最豐富的想象和創造思維的萌芽。從抖動的線條中我們可以發現孩子的稚氣；從歪斜的形象中我們可以發現孩子的童真；從隨意的涂鴉色彩中我們可以發現孩子的純真浪漫[1]；高年級的學生，已經掌握了很多基本知識，也已經培養了繪畫的基本功，在他們的作業中流露出更多的自己的情感與想象力，而情感的流露正是對美好生活的熱愛和向往，也是對美的欣賞的升華。因此要對不同年級的同學用不同方法激發他們的創新力。教學中，根據學生的年齡特征和性格特點，利用獨特的教學模式，讓他們感受形、色、材料等美術基本元素和造型規律相融合所表現出的視覺盛宴。引導啟發學生特有的豐富想象力，才能激發出創造力。

五、美育中滲透德育

沒有高尚的道德情操就沒有正確的審美標準和健康的審美情趣。無論是在繪畫、色彩還是國畫的教學中都可以隨時隨地的進行德育教育。比如，色彩課上，可以培養學生講衛生、愛整潔，相互關心，熱愛生活的美好品德；國畫的教學可以培養學生熱愛祖國大好河山的情懷；素描課上可以培養學生樸實，但又不失勇往直前和堅忍不拔的精神。德育在美育中完美滲透，二者相符相成，才有利于培養學生的審美能力，陶冶情操，培養學生崇高的思想情操和道德行為，從而更有利于激發學生的創造力。

聾人學生具有與正常學生不同的特點，回想我自己在做學生時的經歷以及美術學習的過程，和目前教學的感悟，總結了以上幾點教學心得，以能更好的培養學生的創新能力。創新是一個美術作品的靈魂。只有在具備了基本的美術素養、正確的審美觀、一定的思想情操和自信心的基礎上才能培養出創新能力。因此，創造力是綜合素質。

參考文獻

[1] 楊柳青. 淺談小學美術教育中存在的問題及對策. 中國對外貿易（英文版），2012，2：288

[2] 石雨菲，束霞平. 淺析美術創新教育實踐對聾兒能力發展的影響. 美育美學研究，2011， 8： 122-124

第3篇：美術基本知識點總結范文

關鍵詞：美術；教學；活起來

隨著新一輪美術課程改革的不斷深入和實施，教師的教學理念、教學方式都有較大的變化。近幾年來我在實施新課程的過程中，對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生的全面發展等取得了不少教學成果，但也存在不少問題，束縛了學生個性的張揚與發展。下面我就如何讓美術課堂教學活起來談談自己幾點看法：

一、課堂教學開放化

在新課程改革理念的倡導下，教師都在積極的嘗試、實施“開放性”教學。開放性教學能為學生提供更為廣闊的想象空間和個性創作與展示的平臺，促進學生知識與技能的自主構建和創新能力的持續發展。然而，在實踐探究中也存著一些偏頗，有人認為開放性教學就是讓學生放開去想，放開去畫，想什么，畫什么都行，結果是“放”而不“實”，收效甚微。其實，開放的教學不是放開的教學，不是學生漫無目的的學習，而是教師有目的、有計劃的教學，以“有效”為目的，要體現美術學科本身的特點，體現“工具性”與“人文性”的統一。

開放教學更需要精心預設、巧妙引導、體驗過程、合理的指向與激勵表達使優質高效的課堂教學得以建構。開放課堂教學，要打破陳舊教學方式的束縛，對學生進行正確的指導，鼓勵學生用自己的眼睛去觀察，用自己的大腦去思考。允許學生提出不同的見解；允許學生畫畫時質疑問難或表述自己的看法，通過教師樹立開放的教學觀念，實行教學內容的開放，教學手段的開放，教學結構的開放，拓寬各學科教學的領域，激發學生的學習興趣，促進學生掌握基本知識、基本技能和學習方法，從而能全面提高學生的文化素質，培養學生的遷移運用能力和創新能力。

綜上所述，美術開放性教學打破了傳統的、單一的、封閉的教學模式，充分體現了“以學生發展為本”的教學原則，讓學生發揮學習的自主性，在交流中增強學習的自信心，在參與過程中體驗成功的樂趣，使開放的教學變得生動活潑、富有情趣與實效。

二、美術教學生活化

美術教學外延與生活相融，生活是美術學習的源頭活水，我們只有把課堂當作生活的縮影，營造生活化的課堂氛圍，有意讓有些課程內容涉及到“鄉土藝術活動”“鄉土造型藝術”“鄉土表演藝術”“鄉土藝術展覽”，等具體生活化活動，體現時代氣息，讓學生體驗學習生活的愉快和樂趣，學生作業才能顯出活力。家庭作業與課堂教學、課外活動一起構成了完整的美術教學體系。根據學生的心理特征和美術學科本身的特點，設計知識型、生活型、實踐型、合作型、開放型等靈活新穎的、富有情趣、貼近生活的美術家庭作業，如家長親自做插花（道具），社區美術宣傳與競賽，參觀博物館、藝博園等。同時，也給學生自，讓學生設計自主美術作業，給學生充分實踐的機會，啟發思維、激發學生的想象力，發展學生的個性，注重學生的體驗性學習，做到了教學內容生活化。

三、“課后反思”系列化

“課后反思”就是“課后備課”，是教師對自己教學行為的再思考與研究，是對自己在教學中存在的問題不斷地進行回顧和糾正，對自己在教學中取得的經驗不斷地加以總結和整理，運用科學的教學標準不斷地檢驗自己，不斷地充實自己，并重新對教學進行設計的過程。采取“日反思、周交流、月小結”的辦法，引起教師對每一節美術課認真思考。課前思考怎樣結合新教材特點和學生的實際，把課上的更好、更活；課堂上思考是否把著眼點放在學生的發展上，學生是否能夠具有一定深度的思考問題，教學環節是否扎實有效；課后反思是否形成自己獨特的教學個性和風格、是否在設計過程中還存在不足，隨時進行更新，并提醒學生學后也要進行反思，不斷總結經驗。當然，教師應在教育和教學中不斷地創新和嘗試新的教學方法。只有在教育教學中敢于不停地探索、不斷地嘗試和創新的教師，才有可能使自己的教學水平得到進一步提高，才能不斷地豐富自己教育和教學的經驗。寫“課后反思”，好比寫日記，貴在及時，貴在堅持。美術老師應養成寫“課后反思”的良好習慣，以記促思，以思促教，不斷地提高自己的教學水平。

四、設備使用個性化

第4篇：美術基本知識點總結范文

1理論教學

1.1課程目標《網頁設計與制作》課程內容包括HTML、CSS+DIV、JavaScript、Photoshop、Flash，本課程的教學目標是：1)使學生掌握HTML基本知識，熟練掌握靜態網頁制作技能；2)使學生能夠掌握流行的CSS+DIV網頁設計技術，適應網頁設計社會最新需求；3)使學生能夠用Photoshop進行網頁效果圖的設計并能夠切圖輸出；4)使學生能夠用Flash進行網頁動畫的簡單設計；5)使學生能夠掌握JavaScript簡單程序設計，能夠實現網頁的各種動態效果。

1.2課程內容

1.2.1HTML網頁設計重點包括網頁設計基礎知識、用HTML設置文本和圖像、列表、超鏈接與框架、表格、表單、網頁制作工具Dreamweaver的基本操作，網站管理、Dreamweaver模板等。在進行課程設計時，突出HTML代碼的教學，而對制作網頁的工具Dreamweaver則著重于操作能力和動手能力的培養。“知其然，知其所以然”是我們的目標。

1.2.2DIV+CSS網頁設計DIV+CSS是目前網頁的主流布局方式，DIV+CSS網頁設計技術使得網頁的表現與內容相分離，提高了頁面瀏覽速度，并且使得網站易于維護和改版，因此，在網頁設計教學中DIV+CSS成為核心的內容，并將對傳統的網頁設計教學產生較大的影響。該部分重點知識包括CSS基本語法、用CSS設置文本、圖像樣式、用CSS設置超鏈接與導航、用CSS設置表格和表單樣式、CSS盒子模型、盒子的浮動與定位、CSS+DIV布局方法剖析。教學中通過大量的實際應用，反復的練習，使學生真正掌握CSS+DIV的精髓，并體會其在設計網頁方面的優越性。

1.2.3Photoshop圖像處理重點包括Photoshop基本工具的用法，選區操作、圖層操作、圖像變換、色彩調整、文字操作、繪畫工具、通道、路徑、融合、圖層樣式、文字樣式及濾鏡等，目的在于能夠用Photoshop設計美觀、清新大方的網頁效果圖并且能把網頁效果圖切片導出。注重學習工具的使用和圖片的處理方法。課堂教學中應注意培養學生的創新意識，突出“網頁設計重在創意”的理念。尤其對于動漫廣告等專業要發揮學生們美術方面優勢，將計算機技術與美術相互滲透和融合，將網頁作品當作一份具有生命力的完美藝術品。

1.2.4Flas制作重點包括層的概念，工具的使用，逐幀動畫制作、運動漸變動畫制作、形狀漸變動畫制作、引導動畫制作、遮罩動畫制作，元件的使用，基本動作的使用，在網頁中使用Flash的目的是讓網頁變得更加生動形象，因此在學習技術的同時更要注意網頁動畫的組織形式，與網頁協調。

1.2.5JavaScript程序設計JavaScript是目前Web客戶端開發的主要編程語言，也是Ajax的核心技術之一。該部分重點知識包括JavaScript編程基礎，變量、數據類型和表達式，流程控制，函數，對象編程，文檔對象模型與事件驅動，窗口、文檔和表單對象，級聯樣式表（CSS）技術，動態對象和Cookies及安全等，JavaScript中的XML、Ajax技術以及JavaScript實用技巧與高級應用。

1.3教學方法該課程的教學實踐性較強，知識覆蓋面廣，在教學中要極大的激發學生的參與性，鍛煉學生的動手能力，培養學生的學習興趣。注意引導學生學習理論與實踐相結合，將理論應用于實踐。教學過程中大膽運用模塊教學法、案例教學法等教學手段，充分調動了學生的積極性和創造性，教學效果明顯提高。

1.3.1模塊教學法根據教學內容的不同特點，將整個《網頁設計與制作》課程的教學分為五個階段，第一階段使學生熟悉并掌握HTML語言；第二階段重點在于CSS樣式表以及CSS+DIV布局方法；第三階段在于利用Photoshop進行網頁效果圖的制作，并將圖片切片輸出；第四階段在于利用Flash制作動畫；第五階段在于JavaScript程序設計；每一階段要給據內容不同、重點不同采用不同的教學方法。比如在第一階段，要學生學會并熟記HTML標記的用法，這就要通過大量小實例練習；在第二階段主要進行頁面整體布局的練習，學習如何把整個網頁分成不同層次的塊，然后再學習每一塊的設計方法，只有通過全面的練習，才能掌握豐富多彩的網頁設計方法；第五階段則主要學習最新流行的網頁效果的設計，重點在于網頁程序的設計。每一階段的教學內容完成后，在機房組織小測驗，以實現分階段達標，最終使學生完成該門課程的學習任務。

1.3.2案例教學法在課堂上采用案例教學法，通過精心挑選案例，明確提出需要掌握的知識點及操作技能，以案例帶動知識點，貫穿整個教學過程。比如在講解HTML的<img>標記時，圖片的路徑學生很容易出錯，通過一些小實例講解該標記在網頁實際設計中要注意的問題，學生就很容易掌握；HTML基本標記學完后，通過一個綜合實例——具有多個網頁的網站的設計，綜合應用HTML語法，達到復習和融會貫通的效果；再比如在講解JavaScript程序設計時，理論的講解貫穿在許多流行的JavaScript實例中講解，極大地提高了學生的學習積極性。

2課程實踐

2.1實驗題目的設計結合理論教學，設計配套的實驗題目，對鞏固課堂效果具有重要的作用。對于上文提到的五個階段，分別設計相應的實驗題目。

2.1.1HTML網頁設計實驗1HTML基本標記練習、實驗2框架與超鏈接、實驗3表格練習、實驗4表單練習、實驗5HTML綜合實例。

2.1.2DIV+CSS網頁設計實驗1CSS文字排版、實驗2CSS網頁布局、實驗3背景設置、實驗4CSS導航菜單設計、實驗5綜合實例。

2.1.3Photoshop圖像處理實驗1圖層的實驗、實驗2選區的練習、實驗3圖像的繪制練習、實驗4圖像的編輯練習、實驗5文本的應用、實驗6綜合實例。

2.1.4Flas制作實驗1Flash多種工具的使用、實驗2變形動畫的制作、實驗3運動動畫的制作、實驗4引導（路徑）動畫的制作、實驗5逐幀動畫的制作、實驗6綜合實例。

2.1.5JavaScript程序設計實驗1JavaScript程序設計案例、實驗2用JavaScript制作網頁特效、實驗3JavaScript內置函數和對象、實驗4JavaScript事件處理、實驗5Dom操作實例。

2.2自學模式的創建為學生創建良好的自學環境。我們建立了該課程的課程網站，學生可以下載教師的多媒體課件、實驗指導、相關學習文檔、視頻講座資料等，課程網站還提供大量的題庫，包括選擇題、填空題、判斷題、問答題、設計題，學生登錄后可以自由練習，從而達到了消化課堂所講知識點、提高學習效果、激發學習興趣的目的。這種做法豐富了教學手段，開辟了學生自學天地。

2.3參與教師科研，以研促學鼓勵和吸收成績優秀的學生參與教師的科研活動，以科研促教學。學院自行開發的學院網站、學生評教系統、教務管理系統等都有學生參與，同時，學院的許多活動開展后，都安排學生設計相應的網站，這樣使得該課程的教學水平不斷提高。

2.4成立網頁興趣小組，拓寬知識面組織成立網頁課程的興趣學習小組，具體活動包括：1）舉辦講座：資深開發人員的經驗報告，網頁知識講座；2）舉辦競賽：我院已成功舉辦兩屆網頁與flash設計大賽。這些活動的開展深受廣大師生的好評，激發了學生對網頁設計技術的興趣，培養了學生的動手能力和創新能力。

3課程實訓

網頁的制作不僅要求制作者有熟練的網頁制作技術，還要有一定的藝術設計能力，因此在掌握網頁設計基本技術的基礎上，課程實訓主要培養學生設計能力、創作能力和對所學知識的綜合運用能力，學生需要獨立完成一個表達特定主題的網站，要求參加實訓的學生在規定的時間完成網頁效果圖的設計并切圖輸出，最終在Dreamweaver中布局成網頁。實訓主要內容包括素材的搜集、網頁整體布局設計，網頁代碼的編寫、調試。實訓時間是32學時，實訓結束后，學生不僅要提交設計報告、Photoshop制作的網頁效果圖和網頁代碼，還要進行現場答辯，這些對學生都是很好的鍛煉。最后教師根據學生所交作品的效果、原創性、復雜性等情況進行成績的評定。平時實驗課上學生總是按教師給定的素材，給定的效果進行實驗，主要注重的是設計方法和網頁代碼的學習，在實訓中,素材需要學生自己搜集，效果圖需要自己制作，網站的制作方法自己確定。這就要求他們上網查詢大量的資料，遇到問題想辦法解決學生帶著問題進行學習和探索，培養了學生的探索創新能力。課程實訓不僅鞏固了學生網頁代碼的設計能力，更是從網站策劃、網頁的界面設計，網站的風格、配色、布局、Photoshop軟件的應用等多方面對學生進行了訓練，為學生能夠做出美觀而又實用的網頁打下了牢固的基礎。

第5篇：美術基本知識點總結范文

關鍵詞：高中 美術 特長生 課程管理 教學

一、高中美術特長生課程管理和教學方法現狀

在我國，隨著近年來全國各大城市紛紛出現藝考熱的現象，很多地方報考藝術院校的高中美術特長的人數也在不斷地增加，從而引起了越來越多學校關注和重視。作為近年來迅速擴大的一個群體，高中美術特長生和普通高中生相比，具有較大的差異性和特殊性。很多地方的教育部門都針對高中美術特長生制定了有效的教學方法和課程管理方案。目前大部分地區還僅僅是根據教育部門編寫的《普通高中美術課程標準》來完成對高中美術特生的課程管理，所以很多地方的美術特長是在教學的過程中沒有統一的標準以及統一的教學材料，因此各地方的專業教學呈現出一種比較混亂的狀態。另外，許多學校針對美術特長生的文化課程管理和教學方面有所改變。從高一開始，這些學生單獨成立一個專門的美術特長班，然后僅僅接受基礎的文化課程的學習，在專業課程的學習上，其教學進度基本上都由老師自主安排，而缺乏一個具體的系統的管理規劃。因此，無論是從專業課程上，還是文化課程上，其教學效果都不太理想。針對上述問題，就實現有效的高中美術特長生的課程管理和教學，下面將提出一些具體措施。

二、有效的高中美術特長生課程管理模式

對于高中美術特長的總體課程，無論是文化課程還是專業課程，需要采用統籌規劃、著眼全局的管理思想，突破傳統的專業和文化兩類課程各自獨立管理的模式。為了提高課程管理的效率，可以從高一就開始將專業課程和文化課程進行統一管理。

針對文化課程的管理，可以將每門課程中比較難，比較煩瑣和陳舊的，不符合美術特長生情況的題目或內容進行大膽的刪除，從而幫助美術特長生鞏固基礎的同時，抓住課程學習的重點，極大的節約了時間，提高了學習的效率。另外，在課程進度的安排上，也不需要按照普通班的上課標準來安排，可以在滿足所有特長文化課程的前提下，靈活的調整上課的時間，從而更加有效地與專業課程相配合。

在專業課程的管理上，應該采用更加系統規范化的管理模式，合理安排專業課程的學習，并全程幫助指導學習。另外，可以利用文化課程刪除了難繁和偏舊內容后節約的時間，在高二時就將所有專業課程學習完。這樣可以在高三的全年進行專業課程的針對性提高以及文化課程的總復習。通過嚴格管理課程復習進度，規范學習進度和順序，同時明確學習目標，實現美術特長生文化課程和專業課程的高效復習。

三、有效的高中美術特長生教學方法

為提高高中美術特長生教學質量和教學效果，可采用如下具體措施：（1）在文化課程的教學方面，需要明確重點，有的放矢。根據近年來高中美術特長生高考試卷的情況來看，許多考生對很多基礎簡單的題目都沒有掌握好，這也是整體試卷分數不高的原因。因此相關老師應該根據每年美術特長生高考的重點內容，進行有針對性的精講精練，將教學的重心放在基本知識點上，不要過多追求過難過偏的題目，創新教學方法，大膽增減相關文化課程的內容。（2）在文化課程的教學上，老師還需要做到著眼全局，統籌安排。在學生高一學年開始，文化課教師就根據美術特長生需要學習專業課程，并且需要長時間在外地參加專業考試這個實際情況，確定學生在高一到高三可以學習文化課程的總課時，著眼全局，統籌安排學生文化課程學習的時間和內容，確保學生把能學到的和該學到的文化知識盡可能地掌握，不受學校統一課程進度的限制，不為平時的學生考試成績排名所左右。（3）針對美術特長生的專業課程的學習，需要將理論課程，繪畫技能，評價課程和技巧課程等有效地結合起來。對于美術特長專業課程的教學，首先要將理論課程的內容講透，讓學生們明白和理解相關的理論知識，然后再進行技能課程的教學，通過繪畫技能等演示，讓學生懂得要怎么做，同時也讓他們將理論知識運用于實踐中，在實踐中掌握繪畫的技巧等。（4）在專業課程的學習上，老師要注重示范與講解。教師授課時的示范與講解在動作技能的形成中具有重要的導向功能，可以引導學生做出規范、準確的動作。研究表明，教師示范，然后學生描述示范動作，最后再由教師糾正學生的錯誤，這樣循環下來將起到有效的指導作用。

四、總結

高中美術特長生是中學教學一個特殊的群體，他們既要面臨繁重的專業課程的學習，也要學習和掌握一定的文化課程。因此，高中美術特長生所承受的課業壓力相對比較大，有效的課程管理和教學方法可以很好地幫助學生合理安排時間，統籌規劃專業課程和文化課程的學習，提高他們的學習效率和學習效果。

參考文獻：

[1]張大威.關于高中美術特長生教學方法的探討[J].藝術與教育，2005.

第6篇：美術基本知識點總結范文

【關鍵詞】學前教育 美術課程 本科教學的改革和創新

在2012年2月召開的國家學前教育項目工作會議上,通過以項目促改革,我國學前教育正呈現快速發展的良好局面,全國幼兒園增加1.6萬所,在園幼兒增加400多萬人。這就對幼兒教師提出了更高的要求,但目前我國幼兒教師的專業化程度不高,學前教育專業畢業生數量不足,尤其在舞蹈、音樂、美術、英語、管理方面有特長的教師缺口較大。因此,我們成都師范學院作為一所新建的本科師范院校,對學前教育系本科專業學生的培養,“應結合社會需要和學科發展前景,培養立足本地區,面向全國,突出思想品德高尚、專業基礎扎實,職業技能突出,綜合實踐能力強,能夠適應學前教育改革和發展需要的高素質創新創業技能型人才。”

學前教育本科專業學生除了要掌握專業的基本知識和理論外,還要具備美術基礎、兒童畫、幼兒玩具的設計與制作、幼兒園環境創設及音樂舞蹈技能等方面的綜合能力,做到既能熟練掌握又能靈活運用美術等各種技能到今后的教學實踐中,從而實施幼兒園的素質教育,提高幼兒園各科教育活動的層次和水平。

一、目前學前教育專業美術課程存在的問題分析

(一)重理論學習,輕技能培養

在目前學前教育的專科層次課程中,過于強調美術專業知識的傳授。每周2課時的美術課學習,只能滿足學生畢業后能畫簡單的平面形畫,能做簡單的手工;這顯然不能適應“具有扎實的專業技能,能在幼兒園等幼托機構從事教育教學和研究工作的教師”及“具備學前教育專業知識和工作能力,能夠在幼兒園和學前教育相關機構從事教學研究和管理工作的高素質應用型人才”的培養目標。

因此在學前教育本科層次的教學中,我們需對學前教育專業的課程設置、課時比重進行改革,進一步探索學前教育專業本科美術課程的技能訓練模式,才能適應本科學前教育綜合性、實用性很強的專業特點。

(二)目前各高師學校的學前教育專業在美術技能課教學中,一直沒有統一的系統的教學大綱和教學計劃,對于各年級學生在每一學期應達到的目標沒有詳細的評價方案,都只是按照本學校任課教師擅長和喜好的課程進行美術課教學,存在著盲目、單一的問題

因此我們在本科培養上通過對美術課程教學大綱、教學計劃、評價體系等方面進行改革,進一步促進學前教育專業人才的培養,使學前教育專業美術教學活動向縱深發展,為社會培養一專多能的高素質人才。

(三)教材建設缺失

就美術基礎這部分內容來說,市面上的美術基礎教材,內容過分強調專業理論與技巧,對于學前教育學生都太難,內容專業性太強。學前教育專業的學生都是非藝術類高考生,幾乎沒有美術基礎或美術基礎較弱,這就讓他們對美術學習產生畏難、逃避甚至排斥的情緒,大大降低了教學效果。

二、學前教育本科專業美術課程改革思路

(一)增加美術課的課時

一、二、三學期每周2課時的美術基礎學習,四、五、六學期通過選修形式,美術基礎好的學生每周4課時,其余學生每周1課時。美術學科的性質要求學生要經常進行練習,如果長時間不動筆、不動手,會“手生”,學生只有通過連續不斷的大量實踐聯系,才能不斷提高動手能力,進而提高實際操作能力。

學前教育本科專業美術課程的設置可以細分為:《美術基礎》(包括平面形畫、素描、色彩、裝飾色彩四部分),《兒童畫》(包括簡筆畫、兒童畫、裝飾畫、版畫四部分),《手工與應用》(包括編織、泥塑、布藝制作、剪折紙、玩教具制作、幼兒園環境創設與制作六部分)。三大塊的構成,既突出了美術基本技能的訓練,也加強了實踐環節與動手能力的培養。

(二)健全美術課程教學大綱

進一步修訂學前教育本科專業美術課程教學計劃,在專科美術課程計劃的基礎上,根據美術課程的教學規律,對美術課程的知識、能力、素質進行分析、細化,然后根據這些特征確定教和學的方法,最后確定美術課程有效的評價方法和考核大綱。在評價中,既要看到學生對技能和知識的學習,又要看到他們的態度、情感和價值觀,這是一個新提法。其中,后者的提出與美術課程的人文性質有直接關系,具有深遠影響,美術課程的人文性決定了它必須關注學生的態度、情感和價值觀。因為這些精神層面的東西,正是美術課程的學習目標之一。忽略這一點,就會把美術看成只是學習技能的學科。因此評價體系的完善還要從培養學生的美術興趣;掌握基本的美術知識和技能;培養操作能力和創新意識;了解人類美術遺產,擴大文化視野,培養美術審美情趣這四大方面入手。

(三)學前教育專業的美術基礎教材

應有別于美術專業學科的美術教材,需要學習多種形式的繪畫類別,但不易太深;需要囊括平面形畫、素描、水粉、水彩、圖案、國畫、裝飾畫等。教材內容應多用圖表、示例等,要配備針對課程的教學資源,包括PPT授課講義、知識點的Flas、插圖的電子掛圖等。既能激發學生的學習興趣,又可使教師節約備課時間,提高教與學的效率。

三、學前教育本科專業美術課程的創新思路

(一)改變傳統教學思路

強調個性化教學,充分調動學生的積極性和創造性。美術教師要由知識的灌輸者轉變成學生學習的引導者,讓學生成為學習的主體,將美術課堂由關注教師的“教”轉變為注重學生的“學”。教師要充當課堂的組織者,不以知識的權威者自居,要因人而異、因材施教。

在調整教學程序的過程中培養學生的發散思維。著名教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“在學生心靈深處,無時無刻不存在著使自己成為一個發現者、研究者、探究者的強烈欲望。”教師的主要職責就是設法為學生創設情景,創造機會,讓學生實現這種愿望。在傳統的教學模式中,教師往往是先示范再要求學生模仿訓練,久而久之學生就完全喪失了創造力,只會照葫蘆畫瓢,脫離了教師的示范,根本無法獨立完成藝術的創作。例如,我在教《黑白裝飾畫》一課時,不是先講解、示范,再讓學生動手繪制,而是先出示大量黑白畫作品,請學生自己看都用了哪些元素和形式構成,再請學生講解對黑白裝飾畫繪制方法的認識,我只是對學生的講解進行引導和歸納,比如,黑白裝飾畫有哪些顏色,點、線、面在畫面中是怎么表現的,等等。教師與學生的互動使學生明確了畫黑白裝飾畫就如同畫素描一樣,首先要把握住黑白灰的關系,再對點、線、面進行創造性的變化,比如點的密集與疏散,大點與小點的排列,直線、折線、曲線的不同排列,都會形成不同的面,通過這種發散性思維的訓練,改變了學生不動腦子、不去體驗和感受事物的習慣,使學生不再忙于用筆在素描紙上按部就班地摹出一張作業,而是更多地去體驗對象的特點、美感和意義。此時學生打開想象的閘門,毫無顧忌地畫出所想、所感,不斷迸發出創新的火花,這樣即使同一個圖案,但由于對點、線、面的不同組合排列,對黑、白、灰色彩分布的比例不同,也會形成不一樣的畫面效果。學生只要掌握了黑白裝飾畫的規律,就可以舉一反三,把看到的、喜愛的任何圖案、圖形加以創造,繪制成一幅精美的黑白裝飾畫。通過調整教學程序,教師就為學生提供了發散性思維的時間和空間,培養了創造性。

(二)設置美術鑒賞課程

幼兒園美術教育活動包括繪畫、手工、美術欣賞三大內容。幼兒美術欣賞教學是一種培養幼兒欣賞能力的教育活動,是指教師引導兒童欣賞和感受美術作品,了解對稱、均衡等形式美的初步概念,感受其形式美和內容美,從而豐富他們的美感經驗,培養其審美情感和審美評價能力的教育活動。

在專科層次的課程中幾乎不涉及對學生的審美教育的培養,導致專科畢業學生幾乎不具備美術鑒賞的能力,更不用說在幼兒園開展幼兒美術欣賞教學。因此增加開設《美術鑒賞》課程是很有必要的。

(三)積極創作,開設作品展

幼兒園的玩教具基本都是利用生活中的廢舊材料制作完成,這就需要學前教育學生具有豐富的聯想和創造力,能把生活中看似沒用的東西通過想象,制作成為幼兒需要的玩具或教具。因此要積極的鼓勵學生進行美術創作活動,激發他們的聯想力和想象力,不斷提高學生的創新思維和探索精神。

在每學期開設1次匯報展覽,一方面是對學習成果的一個總結和測評,另一方面還可以激發學生的創作欲望和積極性。每位學生都要選出一到二個在這學期自己認為不錯的繪畫作品或課堂作業參展,通過對學生美術作品的展示、評比,讓每一位學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪,激發他們對美好事物的表現欲和創作沖動。

【參考文獻】

第7篇：美術基本知識點總結范文

中國動畫經過多年的發展，在技術和藝術水平上都得到了長足的進步，傳統的動畫制作方式已經發生了革命性的變革，越來越多的動畫采用數字方式制作，動畫軟件層出不窮，功能也越來越強大。同時，全國高等院校動畫專業加大對動畫原創和制作人才的培養，紛紛開設軟件類課程，確保動畫產業的可持續發展。

動畫專業，對一些院校來說，既是機遇又是挑戰。筆者所在學院的動畫專業自2001年創辦以來，經過了幾次教學大綱的調整，借鑒了國內重點院校相關專業課程設置，將本專業中的二維動畫軟件課程大致分成兩類：一類是基礎圖形圖像處理軟件課程，如位圖圖像處理軟件Photoshop、數字繪畫軟件Painter；另一類為動畫制作軟件，如Flash、Animo。這兩類軟件課程循序漸進，培養學生動畫造型和動畫制作的能力，同時，在繪畫過程中提高學生的藝術修養，在動畫制作過程中激發他們的創意思維。多年的教學雖然逐漸形成了完善的體系，但也存在很多問題，經過調研和反復實踐，我們針對出現的問題提出二維動畫軟件課程的改革措施，以期實現動畫人才的優化培養，進而推動動畫產業的發展。

一、二維動畫軟件課程教學中存在的問題

（一）課堂教學與終端產業脫節

筆者所在學院動畫專業教學，多年來是以教材和網絡信息為基礎，結合教師本人在動畫方面的相關研究成果制定出課堂教學大綱，用模擬實訓的方法引導學生學習。這種方式比較適合動畫專業中基礎理論課程的教學，但對于二維動畫軟件課程來說，不論是教學大綱的制定，還是課堂教學的實施，都存在與人才市場需求脫節的問題。學生在課堂中學到的不是當前最新的軟件技術，并且教材中的知識點與實際工作中的需求點不一致，這導致一些學習成績優秀的學生難以勝任動畫公司的工作，還要繼續參加崗前培訓。

（二）師生間交流少，學生學習主動性差

在傳統的二維動畫軟件課程的課堂教學中，教師處于主導地位，通過操作演示讓學生直觀了解軟件的工具、命令等，然后學生再動手練習，鞏固知識點。在此過程中，師生間交流比較少，學生大部分時間是被動接受，只在練習遇到問題時，與教師有短暫的討論。此外，課堂教學及學生練習的部分，都是教師提前設定好的環節，學生參與和選擇的機會很少。在教學中采用的模擬實例和市場項目有一定距離，不能真正產生效益。因此，學生對整個動畫產業的情況仍處于迷惘狀態，對自己沒有準確定位，阻礙了學習的主動性。

（三）以教定學，不能因材施教

本專業的二維軟件課程多是按照傳統的課堂教學模式授課，即“以教定學”的模式。這些軟件課程是按照教師制定的教學大綱進行的，雖然通過多種渠道，教師了解到學生想學內容及感興趣的知識點，并盡可能將這些內容融入教學大綱，但由于軟、硬件條件的制約，大部分時間還是只能教師講什么學生聽什么，學生相對比較被動。此外，對于不同知識層次的學生，教師無法一一滿足，不能做到因材施教。可以說，一定程度上影響了學生學習的積極性和創造性的發揮。

二、二維動畫軟件課程教學創新改革措施

（一）項目教學

從動畫專業創立之初，我們就在探索項目教學的方法，力求將實際的動畫項目與課堂教學結合起來。但由于當時動畫專業整體教學大綱不完善、教學硬件設施不完善、學院與動畫公司合作模式不成熟等原因，一直沒有真正實現項目教學。2010年，動畫專業合并入美術與設計學院后，我們通過多年的積極嘗試和探索，將項目教學引入課堂。對學生來說，可以在課堂上了解完整的動畫制作流程，在項目中調動學習積極性；對于學院來說，項目的引入能結合產業的力量，彌補學院硬件條件的不足，使動畫專業的硬件環境能夠與本產業的實際水平一致，學生在校期間就能接觸或了解到最新、最好的動畫硬件設備，以便他們今后能更快地適應工作崗位；對于教師來說，很多動畫專業的教師都是從設計專業轉型過來的，沒有真正接觸過大型動畫片的創作，對動畫制作的整個流程不清楚，通過項目教學的引入，在一定程度上可彌補動畫師資隊伍的不足。我們通過與動畫公司的合作，提高了教師隊伍的專業水平，實現了更高的教學質量。 （轉第頁）

（接第頁）

項目教學法就是將本學科的相關知識點轉化為驅動教學的若干個項目，以項目為基礎組織和展開教學，使學生直接參與項目全過程的一種教學方法。眾所周知，動畫專業對操作環節的要求很高，是以動畫原理知識指導實踐，在動畫制作的實踐中實現藝術與技術的結合，引導學生發揚團隊合作的精神，創造出高品質的作品。所以，對本專業的二維動畫軟件課程來說，使用項目教學法非常適宜。首先，教師在課堂中演示簡單項目的制作要領，為學生講解基本知識點。之后，讓學生參與到一些相關項目中，在實際的項目制作中理解軟件的功能、操作方法和快捷方式等，并逐步了解動畫制作各環節，提高實踐能力。最后，教師詳細講解學生在制作中遇到的問題，也可以通過教師點評和學生互評的方法，拓展思路，舉一反三，扎實掌握知識。

（二）實例教學

實例教學就是將一些項目中有代表性的例子提取出來，作為課堂演示教學的案例。通過這種直觀的方法，讓學生更容易理解枯燥的操作命令，同時，用這種逆向的方法，先看到結果，能使學生的學習過程更有目的性，增強趣味性。首先演示教師精心挑選和制作的實例效果，具有原創性，讓學生對精彩的效果產生興趣，還要有一定難度，需要學生思考后才能制作出來，激發其探索的欲望。然后教師進一步詳細講解其中的知識點和操作步驟，同時也留給學生思考的空間，讓他們用不同的方法制作。難點部分可通過比較法，用之前學過的內容和難點部分做比較，引導學生更快地理解和記憶。同時，這些實例也能更好地引導學生完成實訓項目，二者相輔相成。

（三）團隊合作

在實訓項目中，學生不僅了解到動畫制作的整個流程，也同時體會到團隊協作的必要性。動畫項目與其他設計項目不同，是一個團隊合作的過程，要求所有人通力合作才能完成，缺少哪一環節都無法達到最終的效果。因此，在二維軟件課程中，我們增加了結組創作的環節，讓學生根據個人的興趣點，選擇項目中一到兩項工作，發揮自身優勢，自由組合。每個人負責不同的任務，同時也要兼顧流程中的其他環節和最后的整體效果，讓學生在合作中體驗成功，增強自信心。

就我國當前情況來看，大部分高校的動畫專業都在摸索中前進，并表現出在硬件、軟件和人才培養方法等方面的不足，采用的教學模式也缺乏創新性。對于動畫這門新興的專業，舊的傳統教學模式已不再適用，為了培養出更好的動畫人才來滿足市場需求，為了整個動畫產業的振興，對動畫專業的教學改革已迫在眉睫。我們在改革中要一方面加強理論知識和基本技能教育，一方面創造條件讓學生參加動畫實踐項目，只有注重實踐的動畫教學才能滿足市場的需要，只有實踐教學才是提高動畫人才綜合能力的重要途徑。

（注：本文為河北師范大學2011年第11批校級教學改革研究項目）

參考文獻：

[1]武愛萍.任務驅動式教學模式運用[J].信息技術與應用，2006（7）.

[2]習維，黃睿.項目教學實踐[M].北京：高等教育出版社，2010.

第8篇：美術基本知識點總結范文

[關鍵詞]初中歷史 教學方法 初探

歷史教學手段簡單枯燥。舊的歷史教學基本停留在“一支粉筆,一本書,一塊黑板,一張嘴巴”上,忽視了作為學習主體的學生的感受,由此激發不了他們學習的積極性,中學歷史教學,必須通過傳授歷史基礎知識來實現教育目的。在教育思想由應試教育向素質教育轉化過程中,傳統的中學歷史教學法正面臨著嚴峻的挑戰。學習歷史,最根本的是必須以辯證唯物主義和歷史唯物主義基本觀點為指導,逐步學會用科學的方法揭示歷史的本質,認識歷史的基本過程,分析歷史事件,評價歷史人物,總結歷史經驗,探索歷史發展的規律。采用多種教學方法調動學生的思維能力,除了我們平時慣用的教學方法以外,我們還可以采取更多,更新穎的方法來拓寬學生獲得知識的信息渠道;還可以使課堂教學輕松愉快、生動活潑,增強學生的學習興趣。

一、文史結合法

在歷史課中引入語文教學方法,是完全可行的。自古文史相通,歷史與文學的關系是內容與形式的關系,任何文學作品都產生于一定的歷史背景并反映某一個方面的社會現實,同樣,任何歷史內容都是依靠文學形式(有些是實物形式)記錄下來的。因此,對歷史的表述不僅可以借鑒,而且必須借鑒文學的方法。歷史課和語文課的共性實在太多了。把一些語文教學方法運用到歷史課之中,可以取得良好的效果。例如:1.引用古典詩歌。在講東漢連年戰爭給人們帶來的災難時,我引用當時詩人王粲的詩句“出門無所見,白骨蔽平原。路有饑婦人,抱子棄草間。”通過這首詩可以讓學生感受到那種凄慘的情景。我國的古典詩歌,是一種獨具魅力的藝術形式。用于課堂教學,很能撥動學生心弦,激感,“寓情于理”,“以情動人”以達到以詩證史的理想效果。2.史學、文學與音樂三者相結合。“白日依山盡,黃河入海流,欲窮千里目,更上一層樓”這是唐朝詩人王之渙的詩,在講授唐朝輝煌燦爛的文學藝術成就時,我用音樂的形式,把這首詩唱出來,讓學生感受這三者的美妙之處。3.史學與美術相結合。

二、對抗式討論法

怎樣組織和開展課堂討論一直是歷史教學的難點,我從電視臺播放的大學生辯論對抗賽節目引起轟論效應中受到啟發,于是把這種形式引入課堂討論之中,很受學生的歡迎。每次討論前,我設計一個學生感興趣的題目,把學生分成正方和反方兩大組,要求每個人都按題意寫成小論文或辯論稿并交給我看。我看完作批示后,把稿子發回給學生,進行分組討論,互相補充完善本方觀點。正方和反方各推舉4名代表,在班上進行辯論。其程序是:各自陳述意見自由爭論歸納總結。最后由老師進行裁判并具體分析雙方的辯論得失。他們為了駁倒對方,翻閱了很多書,討論的場面十分熱烈,趣味盎然,往往是時間已到,很多人仍言猶未了。

三、知識串聯法

所謂知識串聯法,就是抓住歷史線索。這線索猶如網之綱,綱舉目張,基本知識就會一網而盡。歷史知識一般由時間、地點、人物、事件幾個基本要素構成,上歷史課必須把這些基本要素講清楚,這是歷史課與其他課程的最大區別。這些要素又可演化成為歷史的基本線索,并以這些基本線索把相關歷史知識串聯起來,好像用線串珠子一樣。歷史教學抓線索是非常重要的。教學線索反映了教師的教學思路,教學思路又是由教學內容、教學對象及教學條件來決定的。

四、歷史故事法

教師在歷史課堂上講述歷史故事是教學中一種最常用的教學方法,也是學生最喜歡的,最能調動學生學習積極性的手段。

五、多媒體法

電化教學在我國發展的速度比較快。與實物、模型、圖片相比,這種直觀教學具有更豐富的表現手法和更形象的表現力,更能有效地揭示歷史事件的本質和相互聯系。多媒體手段教學是歷史教學教改中的一種越來越普遍的方法。在實際教學操作中充分利用它們,與教材互相對應,互相補充,構成完整、系統的歷史教學體系。為了使教學內容直觀形象,生動具體,為了讓學生能將具體感知轉化為抽象思維,.利用圖表活躍學生思維,加深對史實的理解。誘導學生主動探索,積極思考,培養學生多項能力,陶冶學生思想情操,培養史論結合的能力。

六、點面交叉法

所謂“點”,就是歷史縱向和橫向聯系的交叉點,我上課時,往往抓住某一個知識點,談今論古,談古論今,或者談中國論外國,或談外國論中國。比如講到世界某段歷史時,我就問:“這時的中國怎么樣?”歷史課的教學點,還包括現實社會的一些“熱點”和“焦點”問題,啟發學生從歷史的角度去思考這些問題。比如:在講的歷史時,結合2008北京奧運圣火的傳遞,圣火在法國巴黎被搶事件,把歷史與現實結合起來,讓學生不感覺歷史枯燥無味,而是活鮮鮮的發生在我們的身邊。

有人也許會認為這樣做,上歷史課會離題,扯得太遠了。其實不然,首先,從歷史的角度講現實問題,是符合“洋為中用、古為今用”的教學原則的;其次,學生對現實問題比較關注,也感到比較困惑,如果我們從本學科的實際出發,對這些問題進行有說服力的講解,利用課堂對學生進行思想教育,其效果將是不言而喻的。歷史課的點面交叉法,目的是在課堂教學中盡量讓學生獲得更多的知識,并使之融匯貫通。為此,要求教師必須要有厚實的知識基礎。俗話說:“給學生半桶水,自己就得有一桶水。

七、討論法

第9篇：美術基本知識點總結范文

關鍵詞 建筑裝飾 課程教學 實踐 改革

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A

由美國Autodesk 公司推出的3DMAX，是當前全世界應用最廣、使用最多的三維設計制作軟件，它廣泛的應用于室內外效果圖制作、建筑裝飾、建筑設計、園林規劃、游戲及影視動畫等領域。在建筑裝飾專業中，3DMAX可以非常輕松地全方位、全角度實現室內裝飾效果圖和室外建筑效果圖的設計，它強大的實用性為更好地掌握建筑裝飾專業課程奠定了基礎。因此，對于高職建筑裝飾專業的學生來說，3DMAX軟件是課程體系中非常重要、不可或缺的教學內容。

針對3DMAX軟件和高職建筑裝飾專業教學的特點，明確課程的關鍵是開展好課程的教學活動、激發學生的學習興趣和提升課程的教學質量。筆者通過近年來3DMAX課程的教學實踐，系統梳理分析了教學過程中存在的突出矛盾和問題，并進行探究解決，通過不斷優化教學內容、改進教學方法來提高教學水平，大力培養建筑裝飾專業學生的設計制作能力，從而設計出成功、優秀的作品，適應任職崗位需求，滿足社會發展需要。

1 3DMAX教學存在的問題

通過筆者多年3DMAX的教學實踐，總結在課程教學過程中主要有兩點問題。一是對3DMAX軟件的重視程度不夠。3DMAX不僅僅是一個軟件，它更是通往建筑裝飾專業更高更深層次的平臺，我們不但要讓學生了解3DMAX課程的應用領域，更要引導學生結合高職建筑裝飾專業特點來明確學好用好3DMAX的重要性。二是3DMAX授課的目的性不夠明確。3DMAX課程是實踐教學的關鍵環節，教學就要以就業為導向，授課過程中要將市場前景需求與理論知識進行融合，讓學生在實踐中學理論，把培養學生任職能力作為主要突破口，使學到的理論和技能真正適應任職崗位需要。

2 對教學內容的改革

對于高職建筑裝飾專業，3DMAX課程是以設計制作出成功優秀的效果圖為目標的，在此基礎上可將課程內容分為兩大模塊，即基礎模塊和實踐模塊。基礎模塊主要是鍛煉學生三維空間能力，課程教學一般有基礎建模、材質貼圖、燈光和渲染出圖等。實踐模塊主要是設計制作家裝和工裝效果圖，把學到的基礎模塊知識進行應用和實踐。在教學內容的整合中，要注重教學內容的系統性和實用性，結合高職建筑裝飾專業課程，不斷優化教學內容。

在基礎模塊中要凸顯建模的重要性，因為對于高職建筑裝飾專業的學生來說，三維空間造型并不是他們的強項，在建立模型時可圍繞建筑室內外的造型，重點掌握幾個常用的三維和二維圖形的創建、修改以及幾個基本的復合對象命令。比如說踢腳線、天花板、門窗的造型。材質貼圖在課程中是較為簡單，且在每個案例中都可以重復應用的基礎模塊，其中大多效果我們都可以直接講授，讓學生自行消化吸收。燈光部分是基礎模塊最重點最核心的，當然燈光和材質是密不可分的，它們是效果圖制作的靈魂，燈光的主要作用就是為了配合場景營造氣氛，把它和所照射的物體一起渲染來體現效果是最佳的。渲染環節是效果圖成型的最后完善，它在每個案例講解中都可以加以介紹，最終效果的好壞，它起到了至關重要的作用。

在實踐模塊中要充分利用網絡教學資源。通過優秀的省級精品課程，如《3DMAX環境藝術設計》，為學生多元化學習提供條件；通過網絡在線教學視頻和試題庫，增強學生的自主學習能力；通過對比往屆優秀設計作品的渲染效果，培養學生的自信心；通過建模輔助系統中的模型和材質，開拓學生的眼界和視野。在教學內容改革中，加強實踐模塊的訓練，使學生設計制作出完整優秀的作品，增強學生的成就感，激發學習的興趣，提高自主學習能力和應用能力。

3 對教學方法的改革

3.1 通過案例教學法，提高學生的學習興趣

3DMAX操作面版復雜，操作步驟不易記憶，再加上對于高職建筑裝飾專業的學生本身來講大多沒有美術功底，因此對于他們來說，不論是軟件的掌握，還是對效果圖的畫面、色彩、質感和光影效果的把握，必然有很多擔心和疑惑。課前應首先讓學生明確3DMAX僅是一個軟件，對軟件的講解要完全融合在案例設計的過程中。所以，課程并不是簡單地講解軟件應用的方法和過程，而是通過講解不同的室內外裝飾設計的案例，來帶出知識點。老師引導性地帶領學生解決每個案例所需的知識點和方法，從而消除學生的不適應和抵觸情緒，提高學生的學習興趣，充分體現學生在學中做，在做中學的高職教育理念。

3.2 通過任務驅動法，增強學生的團隊合作精神

為了提高學生的團隊合作能力，要改變傳統老師教學生學的教學法。在課程實踐中，老師負責安排任務，讓學生自行分組，以組為單位組成一個小的團隊，每個團隊負責一個或幾個共同的任務，作為老師在任務中只起一定的引導作用，把主動權交給學生團隊，圍繞任務，每個團隊細化分工、相互配合。在具體任務驅動下， 不僅能讓學生熟練掌握3DMAX基本知識點和創作技巧，更能增強學生團隊協作意識和團隊合作精神。

3.3 通過實踐教學法，鍛煉學生的社會實踐能力

學習最終目的在于實踐和應用，對于高職學生來講，專業技能的學習和掌握就顯得格外重要。老師要對學生進行正面引導，講清3DMAX是一門實踐性很強的課程，講清當前社會的就業形勢，把高職教學要高度重視實訓、實習等實踐性教學環節突顯出來，以真實的任務為實習實訓項目，將實訓與社會實際需要結合起來，鍛煉學生的社會實踐能力，為學生步入社會打下一個好的基礎。

總之，在高職3DMAX教學中，作為老師在教學內容上要及時把握3DMAX學術和建筑裝飾方面的相關行業動態，不斷更新優化教學內容，不斷探索改進教學方法，采取多種方式培養他們自主探究、主動獲取知識的能力，提高學生的學習熱情，力求培養更多更優秀的高職建筑裝飾專業人才。

參考文獻