舞蹈教育精選(九篇)
前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的舞蹈教育主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。
第1篇：舞蹈教育范文
啟情。幼兒審美具有情緒性的特點，即在積極情緒狀態下易于欣賞美、產生美感；在消極情緒狀態下，對美的事物反應差，甚至產生反感。所以，要提高幼兒的審美素質，必須時刻注意調動幼兒的積極情緒。
首先，要注意選擇貼近幼兒生活的、易為幼兒理解的舞蹈作品。其次，在教育活動開始時，可以形象性的語言、圖征等各種形式激發幼兒對該舞蹈的興趣，使他們產生積極情緒，然后再教舞蹈，這樣不僅能使幼兒喜歡學習，更重要的是易于幼兒感受舞蹈動作的美，并表現、創造這種美。再次，在教學活動中要用形象化的的語言講解舞蹈動作的要領，切忌搞機械訓練。
導行。舞蹈作為藝術的一種，蘊含了豐富的美的內涵：有人體動作的美、有隊形的美、有服裝的美、有音樂的美、有歌詞的美……可以說，舞蹈美包括了音樂美、美術美、文學美。故而幼兒園可組織舞蹈欣賞的活動，引導幼兒采用多通道感知的方法，多方位的欣賞舞蹈中的美。比如電視節目中幼兒的成品舞蹈或成人的動作；評一評舞蹈中的服裝、道具美在哪兒；說一說舞蹈音樂的感覺……久而久之，孩子們能積累大量關于美的直接經驗，更重要的是應引導他們把這些經驗遷移到舞蹈的創編活動中，提高幼兒的創造美的能力，進一步發展幼兒的審美素質。
2.在舞蹈教育中開發幼兒潛能，促進智力發展
首先，舞蹈是一種綜合藝術，它對幼兒的要求兼有音樂欣賞、動作協調及空間識別等諸多方面。所以說舞蹈學習實質是左腦在"體操"，它對右腦的開發的作用，是顯而易見的。
其次，作為一種藝術，它本身就為人提供了發展豐富想象力的廣闊天地，因為藝術教育給孩子們的"知覺促動"會促使孩子們以其自身的能力對藝術進行把握、闡釋、解疑和改進。遵循這一原理，幼兒園的舞蹈教學應克服單純傳授技巧，讓孩子機械模仿的陳舊模式，而努力把教學過程變成幼兒自主的探索活動。
此外，舞蹈教育中教師的評價應突出培養創造性的要求，充分尊重幼兒的個性化表達的創造的自由，對有創意的幼兒更要經予鼓勵。
3.利用舞蹈教育提高幼兒的生理素質
第2篇：舞蹈教育范文
一、在舞蹈教育活動中感受美
幼兒舞蹈中有詩意的構思，有美的藝術造型，有活潑可愛的動物形象，有神奇夢幻的童話王國，有五彩斑斕的大自然世界，有悅耳動聽的音樂旋律，有絢麗多彩的服裝道具等等。而這些在幼兒舞蹈教育活動中教師要如何激發幼兒感受美的情趣？首先，引導孩子去感受舞蹈的藝術之美。舞蹈是以經過提煉、組織、藝術加工的人體動作為主要表現手段，它的獨特性，在于運用人的形體動作表現藝術，屬視覺藝術范疇。讓幼兒多欣賞經典優秀的舞蹈作品，豐富幼兒的審美經驗，不斷加深幼兒視覺印象，讓他們從觀賞中感受舞蹈動作之美。如我在教《小孔雀》時先找來楊麗萍代表作《雀之靈》的視頻讓孩子欣賞，楊麗萍的動作輕柔舒展，手指靈活、舞姿優美、舞步輕盈，把孔雀的靈秀表現得淋漓盡致、惟妙惟肖，營造出如詩如畫的意境。每個孩子都被楊麗萍的表演深深吸引，稱贊不已，而為之她著迷，他們感受到了舞蹈的動作之美、形態之美、服飾之美、音樂之美、燈光場景之美等等。于是他們在學習孔雀舞時，搜索記憶中那只美麗孔雀的身影，用心的學習，認真地做好每個動作，努力把自己也化成一只美麗的孔雀。從他們的動作中看到了舞蹈帶來的美感，他們也學會了用動作傳情達意，用心靈去感受舞蹈的美，領悟到舞蹈的內涵，感受到舞蹈帶給的快樂。
二、在舞蹈教育活動中表現美
舞蹈是審美情感最直率、最完美、最有力的表現，舞蹈內容的美，主要就在于它表現了生活中美的情感、美的觀念、美的趣味。愛表現是每個孩子的天性，而表現美則是美育的核心，我們在引導孩子們認識美、理解美、感知美的同時更要讓孩子去表現美。幼兒舞蹈教育給孩子們提供表現美的新天地，他們用自己的心靈感受美、自己的表情表演傳達美、自己的動作、姿態、手勢等肢體語言表現美，使之升華為自身的素質，傳達出對美好生活的熱愛。例如我在編排舞蹈《花兒朵朵》時，通過舞蹈語言、音樂語言、服飾語言、道具語言，用擬人的手法，表現一朵朵花兒沐浴著陽光雨露，在祖國的大花園里健康、快樂、幸福的開放。在排練時，讓他們體會花兒喝到雨水時舒展著身體，花瓣一瓣一瓣慢慢開放時的柔美，花兒沐浴在燦爛的陽光下每一朵都是那樣的鮮艷，綻放出美麗的笑臉。我深入淺出地引導孩子們，讓他們用自己的身體、臉部表情表現出來，孩子們依靠豐富的想象力和心靈的感悟力去表現動作的內涵，他們有的慢慢的張開手指，如花綻放；有的從地面伸展起身體，如雨露澆灌時茁壯成長；有的對著太陽微笑，如朵朵美麗的鮮花等等。孩子們的情緒、情感完全被牽動到舞蹈語匯和舞蹈情節之中，他們在舞蹈中感知快樂，接受美的體驗，情與德的熏陶，最終把美展現。
三、在舞蹈教育活動中創造美
第3篇：舞蹈教育范文
一、形體訓練
狹義的形體訓練把它定義為形體美訓練。廣義的形體訓練認為，只要是有形體動作的訓練就可以叫做形體訓練，這樣各式各樣的動作都可以稱為形體訓練，甚至某些服務行業的程式化動作，比如迎賓、端菜、送菜、禮儀姿勢等，也被稱為形體訓練。但是在我們學校舞蹈教育中形體訓練要求更嚴格，舞蹈教師在上課時首先要要求學生學會正確的站姿，挺胸抬頭，明確基本的站姿和手位。因此，在舞蹈教學中我們不能忽視形體訓練的重要性，要讓學生在舞蹈入門之前就搞好形體訓練。
二、基本功訓練
基本功訓練是舞蹈教學的重要部分，它在形體訓練的基礎上加強了學生的難度，著重訓練學生的軟開度、協調性、控制、力量等。對于專業舞蹈學習者來說，舞蹈基本功的訓練十分必要，也十分嚴格。基本功越扎實，舞蹈的柔韌性、彈跳力就越好，舞感也就越好，那么，在學校舞蹈教學中我們應該怎樣抓好基本功的訓練呢？首先，訓練學生的地面動作，頭、眼睛、手臂、勾繃腳的練習。其次，壓腿、甩大腰、劈叉等的訓練。第三，力量訓練。我們無論是學習哪個民族的舞蹈？無論是現代舞還是古典舞，都需要有扎實的基本功才能體現舞蹈的形體美、韻律美。基本功的訓練是我們舞蹈教學中不可缺少的部分，有些學校對舞蹈基本功訓練不是很重視，沒有專門訓練的場地或者沒有專業的舞蹈老師指導，從而導致有些地方舞蹈教學落后，特別是農村學校，在舞蹈教學中更應該注意基本功的訓練。
三、民間舞蹈以及現代舞蹈的訓練
在舞蹈教學中只要把形體訓練、基本功訓練擺在首位，那么對于我們民間舞蹈以及現代舞蹈的學習就會有很大的幫助。民間舞又叫民族民間舞蹈，分為：藏族舞蹈、蒙古舞蹈、傣族舞蹈、彝族舞蹈、云南花燈、東北秧歌，等等，每個民族的舞蹈都有著不同的民族風格特點，比如藏族舞蹈主要是顫膝、塌腰；蒙古舞蹈主要是聳肩、壓腕；傣族舞蹈主要是體現三道彎，等等。我們在教學中要讓學生熟悉每個民族的舞蹈，而民族舞蹈最重要的是把握住舞蹈的韻味與特點，因此，對于初學者是有一定難度的，特別是基本功不夠扎實的學生，有些民族舞蹈對基本功的要求比較高，特別是傣族舞蹈的三道彎，柔韌性好的學生才能把動作做到位，因此，民間舞蹈的學習與基本功的訓練是密不可分，相輔相成的。那么現代舞蹈就不需要基本功了嗎？恰恰相反，現代舞蹈對基本功的要求更加嚴格，現代舞蹈體現的是一種快節奏，一種激情的抒發，積極向上的舞蹈，對于學生也有更高的要求以及激勵作用，學生在表演現代舞的時候能充分抒發自己的情感、體現出不同的人物性格。
第4篇：舞蹈教育范文
一 幼兒舞蹈教學的內容
幼兒舞蹈是以幼兒身心健康為教育內容的，以培養正確的思想、情感、行為，傳授最基本的知識、技能為目的，使幼兒在學齡前接受教育的過程中，獲得全面發展。
幼兒舞蹈的教學內容是豐富多彩的，如表現成長的舞蹈《寶寶會走了》就通過對生活中嬰幼兒的觀察，運用舞蹈形象的肢體語言來表現成長階段性的自然規律。如表現動物的舞蹈《頑皮的小貓》，通過對小貓的模仿，形象地表現出不同形態下小貓的特點。如表現行為規范的舞蹈《紅綠燈》，讓幼兒了解遵守交通規則的必要性。如表現勞動的舞蹈《洗刷刷》，表現關愛的舞蹈《媽媽您辛苦了》，表現團結互助的舞蹈《小螞蟻》，表現學習的舞蹈《天天向上》等等，這些舞蹈都來源于生活中的點滴積累，都是幼兒可以理解和表達的，教給幼兒粗淺的舞蹈知識和技能，引導幼兒運用肢體語言表達，從而培養幼兒對舞蹈濃厚的興趣，發展幼兒對舞蹈的感受力、記憶力、想象力和表現能力。以下是幼兒舞蹈教學計劃的具體做法：
1.空間、方位的練習
空間、方位的練習主要了解八個不同的方向、三個空間，使幼兒明確舞臺上的前后與上下，學會運用空間中高低的各種走、跑、跳的簡單動作，向直線、斜線、弧線、曲線，做舞蹈動作的延伸，以達到培養幼兒的判斷力和反應能力的目的。
2.形體訓練
形體訓練主要是對幼兒的體態、肩腰腿胯的軟開度、控制以及跳、轉、翻等的最基本訓練，可分為地面練習，把桿基訓練習、把下技巧練習。
3.律動練習
律動練習就是按照一定節奏規律進行的舞蹈小組合練習。律動練習以各種簡單的、典型的舞蹈動作為支點，根據不同的音樂性質、節拍、速度等變化來做不同的律動性的練習，它既可以是單一動作的重復練習，也可以是幾個關聯的
動作連接成的律動組合練習，這種律動組合就是一個小舞蹈組合。由于幼兒處在生長發育階段，有心肺功能差、肌肉不發達、容易疲勞、運動神經尚不健全等生理特點，所以，幼兒的律動組合不應過長、過于復雜，應以簡單、有趣為主。另外，幼兒天生喜歡模仿，利用這一特點，可以形象生動地編排一些模仿動作的律動組合，如“蝴蝶飛”、“開汽車”、“摘葡萄”等。
二 幼兒舞蹈教學的方法
運用靈活多樣的教學方法，是培養幼兒審美意識的有效途徑。事實上，幼兒在學動作、練組合、排節目期間，總是觀察和跟隨著教師的示范心摹手追地去模仿，在聆聽教師講解動作的同時幼兒本人也手舞足蹈。
1.注重平時點滴的積累與滲透
孩子眼中的世界是五顏六色的，由于表演的內容來源于生活，所以我們要靠平時的生活積累與體驗。為了讓孩子輕松掌握這些枯燥的技能，我們可借助故事、兒歌、情境表演等來培養孩子對喜、怒、哀、樂的表達。如：得到想要已久的禮物時，孩子的表情是哈哈大笑。被家長打屁股時，孩子的表情是不高興撅著嘴，當聽完《賣火柴的小女孩》的故事時，讓孩子琢磨小女孩的童年是多么的不幸。看動畫片《倒霉熊》時，讓孩子不受任何約束地開心大笑。要使孩子較準確、細膩地表現舞蹈就必須反復琢磨，積累經驗。
2.注重舞蹈的情感分析與引導
教師在教舞蹈時要注意動作和表情的協調，每一段舞蹈都有自己所要表達的思想，都應有與其相符合的情緒。舞蹈前老師首先要給孩子講述舞蹈的情感基調，這才更便于幼兒理解。例如：表演抒情舞蹈時，要求孩子動作要連貫、柔和，表情自然。表演歡快舞蹈時，鼓勵孩子表現出喜悅的心情，動作要輕快。有些舞蹈在表演時，情緒是變化起伏的，教師應注意引導孩子根據情節的變化用相應的情感去表達。例如：舞蹈《貓鼠之夜》，整個舞蹈的基本特點是夸張、幽默、多變。舞蹈可分為三個部分：第一部分主要是一群小老鼠趁貓睡著了偷油的情節，要表現出偷偷摸摸的樣子以及被貓發現害怕的情緒；中間部分是老鼠與貓周旋，把貓砸暈了，要表現出機智勇敢的情緒；最后部分是貓改變捉鼠策略，與老鼠一起玩耍，使老鼠松懈，最后一群老鼠全部被捉。這一段要表現出快樂的情緒與被捉后情緒之間的落差。在整個活動中，老師給孩子一個簡單的內容提示，然后請他們自己進入角色，去揣摩、感受舞蹈故事的發展。孩子們會表現得淋漓盡致，超出大人的想象。
3.創設環境激發孩子對表演的興趣
為了使孩子得到更多的鍛煉機會，要用更多的方法激發他們表演的興趣。如：多給孩子創設一些活動區，在活動區中我扮演醫生，你扮演病人；我扮演王子，你扮演公主；我扮演警察，你扮演小偷；孩子在這個活動區中玩得不亦樂乎。老師也要對孩子的大膽表現進行充分的鼓勵。老師也可以給孩子提供材料，讓孩子自己動手制作表演道具，這樣不僅豐富了表演的色彩，也培養了孩子的舞臺表現力，動作協調力和想象力，孩子也掌握了基本的情感表達方式，增強了自信心，并更加關注生活、熱愛生活。
三 幼兒舞蹈的創編
創編幼兒舞蹈要符合孩子的“口味”，舞蹈要多方面創新，既要民族化，又要多樣化，只有孩子喜歡，才能起到教育作用。
1.題材的選擇
孩子們的生活豐富多彩，任何一件發生在他們身上的事都對編創者有一定的啟示作用，都能成為構思一部作品的素材。通過舞蹈作為橋梁和中介，把幼兒暫時不能完全理解的東西，以優美的旋律和各種舞蹈動作，印入幼兒的心扉。選擇熟悉的事和物且富有童真、童趣、童幻的內容，使幼兒快樂地學習舞蹈。
2.音樂的選取
幼兒舞蹈的音樂要短小活潑、旋律流暢、節奏感強、富有感染力，音樂節奏要鮮明強烈，幼兒聽后才能展開想象，有想跳舞蹈、愛跳舞蹈的欲望。音樂形象且生動具體，幼兒才能理解，只有音樂與舞蹈相輔相成，才能保障舞蹈的藝術性。
3.動作的創編
幼兒舞蹈的動作應從幼兒心理、生理及年齡特點出發，不應過于繁瑣、過于復雜，應適合幼兒的接受能力。老師示范動作要準確，節奏要鮮明，要有充沛的感情。在教幼兒學習新舞蹈時，一定要講清動作的要領。不能只圖快而一下教很多。由易到難，引導幼兒創編，孩子在觀察中積累了素材，這樣在創編動作時就有了一定的經驗，并試著用肢體語言來表現它們，教師引導幼兒掌握觀察的方法，把觀察的重點放在觀察形態、動態、神態上。讓幼兒先編單個動作，然后根據這一信息，展開聯想的思路，創造出變化的相似動作。其次，引導幼兒一小句、一小段地創編，讓幼兒掌握創編活動的漸進性、順序性。
第5篇：舞蹈教育范文
【關鍵詞】幼兒；舞蹈教育；快樂引導
在當今社會里，學習舞蹈的熱潮如雨后春筍般悄然遍布尋常百姓家，特別是對幼兒的早期舞蹈培養意識已經越來越深入廣大家長的心中，引起了充分重視。正是在這種形勢下，提高國民素質的重要責任之一，就是把我國自古以來的舞蹈教育傳統發揚光大。然而，在傳承傳統舞蹈教育的同時，必須思考這樣一個問題：如何在傳統的舞蹈教學中尋找、開拓出新的思路，將幼兒對學習舞蹈的主觀能動性充分調動起來，這是很值得去思考、探討的一個問題。
在幼兒舞蹈教學中，“快樂引導”是一個不可忽視的重要環節與因素，它的主旨便是在幼兒感覺快樂的心理狀態下引導幼兒進行舞蹈教學活動，由此解決舞蹈教學中因動作需反復訓練而給幼兒帶來枯燥厭學狀態的問題。此問題的重點則在于怎樣才算“快樂引導”，如何進行“快樂引導”。就這兩個問題，筆者作了一些思考。
1.“快樂”為前提，“引導”是關鍵
“感興趣”是驅動孩子參與意志的強心針，針對孩子的這一特點，在授課的過程中就應當注意將孩子們的學習興趣充分調動起來，將固有的單一的訓練賦予新的意義，增強課程的趣味性，強調教學輕松感，并且讓學生充分發揮想象的自，大膽地將對課堂教學中的不同想法表達出來，更進一步地關注并尊重學生感受，將師與生的關系充分融合在一起，把學生逐步引導進入教師原先設定好的教學計劃中去，在不知不覺中讓學生融進課堂，讓他們在一個歡快的氛圍中進行舞蹈教學活動。“以興趣愛好為動力”的理念更是與“快樂引導”的方向不謀而合。幼兒舞蹈教育正是需要這樣一種教學理念的指導。
2.“快樂引導”的具體做法
在“快樂引導”主體思想的指導下，結合幼兒的身心發展特征，在幼兒舞蹈教學中貫徹“快樂引導”的原則有以下一些要點及具體操作方法。
2.1 慎設教學內容。教師在自選的輔助教材的擇定上一定要是豐富多變、輕松愉悅的，執教者在備課時一定要充分考慮到一節課中課堂內容的選擇與順序主次前后的安排，娛教結合、松緊得宜是十分重要的。幼兒們與生俱來的一顆潔摯單純的童心，會在第一時間本能地對教者的教學活動給予最真實、直接的反應。鑒于此，選擇安排讓幼兒感興趣的讓他們覺得快樂的教學活動。在教學活動的內容與形式方面，這是我們應下一番工夫去深化展開“思”與“施”的要素。
2.2 情境設置。除了自身行為的引導，情境的設置也是快樂引導中的一個有效方式。
2.2.1 故事舞蹈教學法。此方面主要是針對幼兒思維活躍、想象豐富的特點而設置的。將舞蹈肢體動作與童話故事結合起來。例如，教授手部“波浪”動作時，可給幼兒編講一個《歡快的小鳥兒》的小故事，將不斷擴大幅度的手臂波浪動作比喻成小鳥的翅膀，將舞蹈內容情節化。也可以讓孩子自己編，給孩子們示范動作后，讓他們根據舞姿自己編個小故事來配合舞蹈，讓他們充分發揮自己的想象力，同一組動作可以配不同故事情節。如此一來這些動作，都可以在故事里賦予它新的意義，不至于使幼兒對單一動作的重復產生厭膩感，學習的積極性和持久性也得到了維護和提升，并且還可在無形中增強幼兒對動作記憶的速度及強度，幫助他們更好地牢記舞蹈動作。
2.2.2 示范、競賽法。此法是利用了幼兒好強好勝，表現欲強烈的特點刺激學生的自主學習意識。將一個班的學生分成若干小組，進行組別間的競賽，比比看哪一組做得最好。或者是挑選個別動作較規范的學生做小老師、小演員，給其他學生進行示范及帶領。這樣做能激起學生的好勝心理及競爭意識，推動他們學習的積極性。根據筆者的教學實踐經驗，此法還能起到吸引學生對動作細節的注意力，想做小老師或者是小演員就必須把動作做得規范和漂亮。懷著這樣的意愿，幼兒自然而然地便會自發地把注意力投入到教師的教學中來。
2.2.3 舞游結合、學趣結合。“快樂引導”的主旨是讓孩子在一個相對輕松愉快的環境和心理下進行舞蹈學習。對幼兒而言，游戲是給他們帶來無限樂趣的活動，因此，可以將游戲的形式帶入舞蹈教學課堂中來。例如，把站姿訓練和木頭人的游戲相結合，讓孩子們覺得保持一個舞蹈姿勢不動并非只是刻板地訓練，而是一個有趣的游戲。如此一來幼兒參與進教學訓練活動的積極性便大大提高了。
簡言之，我們應當將幼兒舞蹈教育勞逸結合，學趣結合，秉行“快樂引導”的宗旨，將幼兒舞蹈教育的思路拓展開來。
3.“快樂引導”與幼兒舞蹈教學相互聯系
“快樂引導”的核心主旨是強調要讓幼兒在快樂的前提條件下進行舞蹈學習。幼兒對事物的好奇心理會推動著他們鍥而不舍地在舞蹈的世界中不斷地尋求新的亮點。有了這股動力的支持，就有了讓幼兒保持學習舞蹈的勁頭，并持之以恒。“學舞蹈真快樂，真開心。我真想再學更多更多的舞蹈。”當幼兒產生這樣的心理時，他們的主觀能動性便會被淋漓盡致地發揮出來，他們因“快樂”而想要主動去學習舞蹈的愿望，便證實了“快樂引導”對他們發揮了不可忽視的影響作用。帶著歡樂的心情，我們對任何事物似乎都在無形中變得更愿意去接受了。有了自主主動性，對知識技能的吸納也會變得更為容易接受。
第6篇：舞蹈教育范文
【關鍵詞】心理；幼兒；舞蹈；教育
一、遵循幼兒認知發展的規律
舞蹈心理學強調舞蹈活動心理健康發展，幼兒處于身體發展和心理發育的啟蒙階段，精力充沛，性情活潑好動。進行幼兒舞蹈教育，首先要根據幼兒認知發展規律來開設舞蹈課程。幼兒在接受正確的舞蹈活動時，可以使身體變得更加靈活協調，促進審美認識發展，提升自我表現能力，對幼兒的智力開發和人格塑造具有積極促進作用。若是將幼兒舞蹈教育當作成人專業化舞蹈教育，忽視幼兒身心發育的特點，不僅會影響幼兒學習舞蹈的積極性，同時很有可能對幼兒的身體造成傷害。
（一）設立幼兒舞蹈的主題人最基本的心理活動就是認知，幼兒的接受能力以及感知覺等能力較弱，認識活動很敏感，他們的感覺和知覺處于初始階段。在這個階段，他們容易對新鮮事物產生好奇，認知水平有限的他們善于捕捉歡快的旋律，可以跟著節奏舞動身體進行模仿。所以，幼兒舞蹈教育要以最直接、最有效的方式幫助他們心理發展與成長，推動幼兒各方面素質能力的提升。在開展幼兒舞蹈教育的過程中可以設立舞蹈主題，讓幼兒積極參與其中并發揮自己的想象力和創造力。教師在設置舞蹈課程時可以利用幼兒熟悉的音樂、故事、環境等擬定主題，幫助孩子減少陌生感，積極參與到舞蹈活動中，同時進行能力的訓練和提高。例如設立情境：貓頭鷹獨自在森林里，只有它和它的影子。讓孩子們探索影子，探索身體的可能性，自己去創造動作。具體設置可以以教師模擬森林里各種音樂的形式來進行，鼓勵孩子們伴隨音樂模擬貓頭鷹的“翅膀”，練習手臂的延伸與收縮，以達到鍛煉手臂力量和反應能力的教學目的。一堂幼兒舞蹈課通過創造情景、想象角色與游戲的帶入，使孩子們在過程中緊跟教師的節奏，始終專注于課堂學習，開發孩子們的創造力和表現力。
（二）提高幼兒舞蹈的故事性、趣味性心理學研究證明，幼兒的記憶以形象記憶為主。因此他們的想象力非常活躍，但是想象力水平和思維水平較低，注意力非常容易不穩定，且幼兒在舞蹈時大多數憑借自己的內部感覺來完成。這一發展規律決定幼兒舞蹈老師在進行舞蹈教育時要注重提高舞蹈的故事性，增強趣味性，吸引他們主動參與舞蹈活動，利用孩子們的好奇心和想象力進行舞蹈教學。在開展舞蹈教學的過程中可以將訓練內容以講故事的形式展開，增加趣味性，這一操作也有益于幼兒智力的開發和對情感世界的認識。例如：一群螞蟻為了一個共同的目標——把西瓜搬回家，先給孩子們講故事，可以讓孩子們扮演小螞蟻，反復上演“分享”和“分擔”的故事。通過引導孩子們進入教師設定的“搬西瓜”情境，讓他們想象分享甜美的西瓜的情節，感受分享后的快樂以及協作帶來的成功；讓孩子們模仿小螞蟻吃西瓜和吃飽了的狀態，訓練頭部的靈活性和音樂節奏感；啟發孩子們成長過程中會遇到困難與挑戰，鼓勵他們用樂觀、勤勞的態度應對挑戰，同時也告訴孩子們在面對困難時，不應退縮而應勇往直前。在知識目標、能力目標、情感目標的完成過程中，孩子們成為課堂的主體，他們可以自己設置動作，自己感受，而教師作為主導者，不僅可以讓孩子們在輕松愉悅的氛圍中提升能力，又能較好地完成教學目標。
二、重視幼兒情緒、情感的變化
在心理學上，行為主義理論家華生關于幼兒情緒提出了“非習得性情緒”，克林勒特和坎波斯提出幼兒情緒的發生是逐步發展起來的。種種研究證明，積極的情緒情感能夠促進幼兒的身心發展、智力發展以及幼兒個性的發展。因此，教師在幼兒舞蹈教育中，尤其需要重視幼兒情緒情感的發展，通過給予積極體驗、調節消極體驗，幫助幼兒形成良好的習慣，促進心理健康發展。
（一）注重給予積極體驗在幼兒舞蹈課堂中，舞蹈教師的情緒對幼兒的課堂學習和接受程度起著重要作用，教師的行為作風和舞蹈形象也容易影響幼兒的認知。因此，舞蹈教師要注重給予積極體驗，引導幼兒的自我價值觀朝著積極的方向發展。在課堂中，教師設立故事情節讓孩子們參與學習，孩子們跟隨教師的節奏，積極參與舞蹈活動，進行認識和思考。教師在教學過程中可以放大自身的情緒，對表情可以進行夸張化處理，引導孩子們主動參與、主動表現。教師可以引導他們在肢體運動或是情緒變化中觀察自我，提升對自我的認知，從而獲得對自我價值的肯定，獲得主動感。這樣積極的幼兒舞蹈教育，不僅可以讓孩子們的自信心得到增強，同時也可以進一步提升他們的自我接納感，使他們心理得到健康的發展，有助于促進人格的全面發展。教師在教授新的舞蹈動作或者舞蹈技能時，可以在孩子們學會后給予表揚和鼓勵，促使他們獲得積極體驗。在幼兒舞蹈教育中有這樣一種現象，即邀請跳得好或者表現好的孩子來當“小老師”，再給他們鼓掌時，孩子們的表現欲往往是最強烈的。他們渴望獲得老師的表揚與認可，獲得當“小老師”的自豪感和成就感。這就需要教師在幼兒舞蹈活動中積極鼓勵孩子，讓課上的孩子們都能獲得積極體驗，獲得主動感。適度的夸獎對幼兒的成長起著積極作用，獲得老師的鼓勵和肯定后，孩子們的內心也會越來越強大。
（二）重視調節消極體驗舞蹈心理學提出，舞蹈教育活動要關注受教育者心理發展特點，尤其是幼兒的情緒處于初步發展階段，這就要求幼兒舞蹈教師必須時刻關注孩子們的情緒、情感的發生，及時將孩子的消極體驗進行轉化，讓他們體驗積極情緒，進而從情緒上升到情感以及情操的體驗。對于還未發展成熟的幼兒來說，堅持是一件不容易的事，重復、反復訓練容易讓他們失去耐心。所以，在進行幼兒舞蹈教育時尤其不能進行枯燥的教學，好的舞蹈課堂應當生動有趣，能激發孩子們的學習熱情，使孩子從中獲得能力的提升。身體素質較好、領悟能力較高的孩子也許可以很快記住一些動作，但不是所有的孩子都能迅速掌握，那些學習較慢的孩子要花費更多的時間不斷練習。如果教師在這個時刻一味關注表現好的孩子，忽視了還沒學會的孩子，容易導致他們產生消極體驗，違背舞蹈心理學的要求，幼兒容易失去舞蹈學習的積極性。因此，教師在幼兒舞蹈教學過程中更應該講究因材施教，對表現更好的孩子可以提出更高的要求，而針對學習能力較弱的孩子更應該耐心指導和鼓勵。幼兒各方面發展不成熟，容易缺乏安全感，因此有的孩子最開始上課時比較緊張，把握不好舞蹈動作要求，學得不好，孩子也很沮喪。對待幼兒，教師在舞蹈課上應該多給予孩子鼓勵，讓他們從中感受到愛，獲得安全感、認同感。通過調節消極體驗，使孩子轉變情緒，積極地進行舞蹈訓練，增強其自信心和表現能力。當孩子對自己的舞蹈充滿自信時，自然會對舞蹈產生濃厚的興趣。在課堂中，教師可以鼓勵孩子們用肢體表現開心、悲傷、害怕等多種不同的情緒，從而使兒童獲得情緒知識和調節消極情緒的能力。比如，設定相關情境：一個女孩很喜歡跳芭蕾，但是比賽評委嫌她的腳太大而拒絕觀看她的表演，她只好放棄跳舞。讓孩子們進入情境，感受主人公的情緒。隨著音樂表演“悲傷”，訓練孩子們通過舞蹈表現自己的情感，啟發孩子們運用肢體表達情緒。有些孩子不能迅速進入“悲傷”的狀態，在教學過程中可以表揚做得好的孩子，同時在動作或者語言上啟發還沒有進入狀態的孩子。
第7篇：舞蹈教育范文
[關鍵詞]學前兒童 舞蹈教育 特殊性
舞蹈作為一門古老而常新的藝術形式，融合了時間與空間，因而也有著“藝術之母”的美稱，在人們的生活中扮演著非常重要的作用。尤其是在提倡素質教育的今天，舞蹈教育更是作為藝術教育的首要形式，受到了狂熱追捧，各種舞蹈培訓班像雨后春筍一樣發展壯大起來。然而，由于學前兒童處于生長發育的特殊階段，學前兒童舞蹈教育與一般舞蹈教育雖有相同點，卻更有它自身的特點和規律。
一、學前兒童舞蹈教育概念厘定
廣義的學前兒童泛指進入小學接受學校正式教育之前的年齡階段的兒童，包括嬰兒、幼兒。狹義的學前兒童是指3～6、7歲的兒童，也正是我們習慣上所稱的幼兒。雖然嬰兒律動也符合舞蹈的部分特征，但一般所講的學前兒童舞蹈教育是指以狹義的學前兒童即幼兒為對象進行的舞蹈教育。從理論上看，學前兒童舞蹈教育是從教育學的角度探尋學前兒童舞蹈教育的一般規律和特殊規律的學問，屬于舞蹈教育學的分支。從實踐性看，它更是一個教學雙方互動相長的動態過程。一般而言，學前兒童舞蹈教育是以3～6、7歲兒童為主體、以符合幼兒身心發展的舞蹈為內容進行的教育活動，包括幼兒園和其它學前教育機構的教師對學前兒童進行的普及舞蹈教育和專業舞蹈教育。
二、學前兒童舞蹈教育的目標
學前時期兒童的學習都是為進入學齡期進行正式學習做準備的。對學前兒童的教育目標不在于向其傳授多少知識，而在于端正學習態度，培養學習興趣，教會學習方法，養成學習習慣。學前兒童舞蹈教育也不例外，其目的并不是要把每一個孩子培養成為舞蹈藝術家，而主要在于培養幼兒對舞蹈藝術的興趣，在此基礎上充分發揮舞蹈的各種功能，促進學前兒童的全面發展。
學前兒童舞蹈教育的具體目標是：（1）培養幼兒對舞蹈藝術的興趣，使孩子學會與他人合作，積極主動地參與舞蹈活動；（2）使幼兒掌握正確的舞蹈訓練方法，促進形體塑造和體格發育，增強兒童體質；（3）培養幼兒對音樂的感知力、對舞蹈動作的理解力、對自我的控制力和對音樂內容的表現力；（4）讓幼兒學會簡單的舞美設計與搭配，參與舞蹈創編，提升審美感知能力、鑒別能力和創造能力；（5）陶冶幼兒的情操，培養幼兒高尚的品德，提升幼兒的綜合素質。
三、學前兒童舞蹈教育的地位和作用
學前兒童舞蹈以幼兒為主體，舞蹈內容是對幼兒生活、游戲、學習、思想的總結和反映，具有直觀形象、生動活潑、貼近幼兒的特點，是深受幼兒喜愛的藝術表達方式。學前兒童舞蹈教育是對，幼兒進行藝術教育的重要途徑，處于藝術教育的核心地位。在促進幼兒身心健康、提升幼兒審美能力、增強幼兒社會性發展等方面具有舉足輕重的作用。
（一）增強體質，促進生理發育
就促進身體健康方面，舞蹈與體育有著異曲同工之妙。在學前兒童教育中，舞蹈的功能則更為甚之。學前兒童愛動、愛跳、愛模仿，尤其受語言發展水平限制，喜歡通過肢體語言來表達自我。舞蹈直觀形象、活潑生動、有童趣，幼兒經常接受規范的舞蹈教育，符合其年齡特征，因而有助于促進幼兒的骨骼、肌肉、神經系統、心血管系統和呼吸系統等機體組織的發展，從而增強幼兒體質和抵抗力，促進幼兒身體健康；同時，科學的舞蹈教育還能夠提高學前兒童動作的穩定性、靈活性和協調性。不僅如此，作為人體動態造型美的精華，舞蹈還可以幫助幼兒矯正端肩摳背、小腿不直等不良習慣和不良體態，塑造挺拔向上的身形。
（二）提升智力，促進心理發展
舞蹈要求跳舞的人在音樂的起落中完成各種身形的轉換，和著音樂的節拍呈現靈動的舞姿，需要舞者具備較強的觀察力、記憶力、領悟力、模仿力等。對學前兒童進行舞蹈教育，可以通過多次的學習、排練和表演等活動，鍛煉學前兒童的觀察力、記憶力、模仿力等，培養專注的品質，同時，可以調動幼兒參與編排舞蹈，培養幼兒的想象力和創造力。學前兒童通過提取生活素材，進行無拘無束的自由聯想，形成畫面，然后在教師的引導下轉換為立體形象，最后加入時間的維度，編排成為伴著音樂的舞蹈曲目。不論幼兒完成的情況怎樣，這樣的鍛煉都有助于開發學前兒童的右腦，啟迪幼兒進行豐富的聯想，促進其想象力和創造性思維的發展，提升學前兒童的智力。并且，學前兒童舞蹈多是群舞形式。這就要求學前兒童在舞蹈學習和表演的過程中，要能體諒和寬容他人，學會與他人有效溝通，努力克服各種困難。
（三）美育功能
作為最為重要的藝術教育形式之一，學前兒童舞蹈與其它藝術形式一樣，具有美育功能。在舞蹈教育過程中，可以促進幼兒認識美、感受美、體現美和創造美的能力：優美的旋律培養幼兒的音樂感和節奏感；服飾道具的配搭培養幼兒的色彩形狀等審美鑒賞力；豐富的主題使幼兒體驗生活多彩之美；集體舞的形式則使幼兒體會到團結的力量之美。學前兒童在接受舞蹈教育的同時，也是其生命美本身的展開。他們在教師的正確引導下，取材生活，創編舞蹈，通過音樂的映襯下肢體的語言來表達這無盡的自然之美、生活之美、社會之美。
（四）獨特的本體價值
舞蹈對學前兒童而言，除了上面述及的各種作用，更重要的一點則體現于舞蹈獨特的本體價值。舞蹈特別強調本體感覺，也即“依賴于肌肉運動、身置、肢體平衡和肌膚觸摸等所獲得的身體感覺， 它是人類最本原的一種智慧， 是人們用身體進行思考和學習的方式。”①這種方式恰恰符合學前兒童理解世界的方式，即主要通過感知去把握世界。學前兒童通過肌體的感受理解世界，通過肢體的言說表達理解。相較于其它藝術門類，學前兒童舞蹈教育更為突出本體感覺，更有利于幼兒探索和認識世界。
（五）其它作用
我國是個有著五千年歷史積淀的多民族國家，悠久的舞蹈傳統和多姿多彩的民間舞為學前兒童學習舞蹈提供了豐富的資源。幼兒學習舞蹈，一方面是對我國文化的傳承，另一方面可以通過肢體這個共通的語言與其它文化進行交流。此外，由于舞蹈與音樂的密切關系，學前兒童在學習舞蹈的過程中還能享受到音樂本身帶來的價值。
四、學習和從事學前兒童舞蹈教育應注意的問題
學前兒童舞蹈教育作為舞蹈教育的一個重要分支，除了與其它年齡階段舞蹈教育的共性，還有著它自身的特點。因此，在學習和從事學前兒童舞蹈教育時應注意以下問題。
（一）要對學前兒童舞蹈教育給予充分的重視
目前，在絕大多數學前教育機構，舞蹈教育并沒有作為專門的課程納入日常教育計劃，而是以興趣班的形式在進行。這說明，在很多人眼里，舞蹈對學前兒童的重要作用并沒有受到足夠的重視。有的孩子被送到舞蹈訓練班是因為“別人的孩子學了舞蹈”；有的是因為家長認為“總得學點啥”；另一些家長則認為孩子學習舞蹈能夠獲得考試加分或者為參加藝靠打下基礎；少數家長認為送孩子學習舞蹈可以鍛煉身體塑造形體；而鮮有人能全面地認識到舞蹈對于學前兒童綜合素質的提升所起到的多方位的作用。所以修正家長們對學前兒童舞蹈教育有失偏頗的認知，把舞蹈視為與其它課程同等重要，有其必要性和緊迫性。
（二）尊重學前兒童在舞蹈教育中的主體性
在學前教育觀念不斷更新的今天，學前教育受到了應有的重視，卻又容易走向另一個極端，那便是：著急著塞給幼兒各種知識，使學前教育變成了“前小學”教育。學習似乎只為了成績，教師成為“填鴨教育”的主體，削弱甚至剝奪了本屬于幼兒的主體地位。正如前所述，學前兒童舞蹈教育的目的是激發興趣，端正學習態度。在學前兒童舞蹈教育及其它教育中，都應該以幼兒為主體，教師起引導作用，才能達成教育目標，使幼兒成長為具有自由精神的、自主心靈的、有創造力的、具有較高綜合素質的人。
（三）尊重學前兒童身心發展的特點
舞蹈對兒童身心發展的良性作用是建立在科學訓練的基礎上的。學前兒童正處于生長發育旺盛時期，身體結構和生理機能尚未發育成熟，所以要在適宜彈跳的地面進行舞蹈訓練。不能忽視訓練前的準備活動，以提高中樞神經的興奮性，使關節靈活、肌肉彈性和伸展性提高，便于機體快速進入靈活的舞蹈運動狀態；也不能忽視訓練后的收整活動，以使機體從興奮到安靜有個緩沖過程，避免兒童發生軟組織攣縮，保證關節的靈活性和肌肉的柔韌性。要尊重幼兒身心發展的順序性、連續性、不均衡性等特點，秉承整體性原則、適量性原則和循序漸進的原則，著眼于整個有機體，合理地安排運動負荷，有計劃有步驟地推進，避免單純側重某一方面的訓練或者超出幼兒身體承受力和理解力的訓練，遵循學前兒童身心發展的規律。此外，學前兒童的身心發育還存在個體差異。因此，舞蹈訓練要盡可能顧及每一個幼兒的身心發展狀態。
（四）平等對待每一位學前兒童
領略舞蹈魅力、享受藝術教育是每一位學前兒童的權利。我們的目標不是要將每個幼兒都培養成為舞蹈藝術家。那么所有的學前兒童，不論性別，不論其家庭背景、經濟條件，不論其生在城市或者山村，不論其是否有舞蹈天賦，不論殘疾或健康，都應該享有接受舞蹈教育的平等機會。所以只要是學前兒童，都可以學習運用肢體語言來表達內心的喜怒哀樂，表現自己的精神風貌。作為教師，進行舞蹈教育時應該平等對待每一位幼兒。
（五）避免成人化、功利化
學前兒童舞蹈內容應該反映幼兒的游戲、學習、生活和成長，舞蹈素材要貼近幼兒，符合幼兒的理解力，舞美設計也要以幼兒喜聞樂見為標準，而不應該把幼兒舞蹈看成成人舞蹈的縮小版，盲目追求技巧難度，以成人的標準去衡量和評價幼兒舞蹈的主題、音樂或動作。道具選材也要因地制宜，讓幼兒學會就地取材、變廢為寶，合理利用資源，不應該盲目購買進行奢華攀比。此外，一定要確保學前兒童舞蹈教育目的的純粹性，不應該把舞蹈教育當成考級加分的階梯或者比賽拿獎的工具。
言不如歌，歌不如舞。學前兒童接受舞蹈教育對促進幼兒身心發展、陶冶幼兒情操、全面提升幼兒素質均有重要作用。由于學前兒童處于生長發育的特殊階段，在引導學前兒童領略舞蹈魅力的過程中，應以培養幼兒對舞蹈藝術的興趣為主要目標，尊重幼兒在教育過程中的主體性，重視幼兒發展的個體差異性，遵循幼兒身心發展的規律。
注釋：
①易曉明：《論本體感覺在兒童藝術教育中的價值》，《學前教育研究》2004年第3期，第22頁
參考文獻
[1] 畢玉娟.學前舞蹈教育現狀的調查與研究[D].山東師范大學，2009
[2] 陳幗眉，馮曉霞，龐麗娟.學前兒童發展心理學[M].北京：北京師范大學出版社，2012
[3] 范素芬，陳維素.舞蹈教學應注意兒童心理品質培養[J].健康心理學雜志，1998，（6）：14
[4] 呂藝生.舞蹈教育學[M].上海：上海音樂出版社，2011
[5] 平心.舞蹈心理學[M].北京：高等教育出版社，2010
[6] 王雯晶.舞蹈心理治療的跨文化研究述略[J].文學界，2010，（5）：284-285
[7] 王小金.論舞蹈教學對學前教育專業的重要性[J].科技資訊，2009，（11）：171
[8] 吳雪蕾.淺談少兒舞蹈教育的重要性與少兒舞蹈教學[J].大眾文藝，2010，（16）：257
[9] 徐文霞，孫娟.舞蹈基礎教程[M].鄭州：鄭州大學出版社，2007
第8篇：舞蹈教育范文
關鍵詞 素質教育舞蹈課 素質教育 美育面向全體學生
一、素質教育舞蹈課及其特點
素質教育舞蹈課面向全體學生，不論學生是否有良好的身體條件、是否具有舞蹈的天賦、是否有過舞蹈的經驗、甚至是否殘疾…都有權利接受舞蹈教育，沒有像專業舞蹈教育一樣的苛刻門檻。素質教育舞蹈課教育的目的也意味著它具有與眾不同的特點。首先，素質教育舞蹈課涉及融合了舞蹈的各個方面，包括舞蹈表演、創作和分析、批評，也包括舞蹈科學和舞蹈的文化，沒有了專業教育中舞蹈學科和舞種的分化，是廣泛的、基礎性的舞蹈教育。其次，素質教育舞蹈課設于學校的教育體系中，從學生的幼兒園階段直到義務教育階段，是一個持續漸進的教育過程，在每個不同的學齡段，舞蹈課有不同的教學內容和教學目標，隨著學生年級和知識的增長，他們對舞蹈的理解以及能力逐步鞏固和提高。再次，素質教育舞蹈課也注重引導學生發現舞蹈的美、生活的美和藝術的美，作為藝術教育的一部分最終達到美育的目的
二、素質教育舞蹈課的重要性
舞蹈是獨特的運動方式，不同于體育它超越了普通的肌體活動，舞蹈有意識、有思想、有文化的內涵，并且具有獨特的審美價值。全體學生通過素質教育舞蹈課能夠接觸到舞蹈這個載體的各個方面，更好地了解舞蹈文化，并從自己的身體、思想、智力、創造力等等各個方面對自己進行另一個角度的認知，使舞蹈能夠成為自己情感表達的方式之一，從舞蹈的角度體驗多彩的生活，獲得各種知識和能力。
在素質教育舞蹈課上學生的創造是重點，沒有了專業教育中動作的口傳身授，學生的自我表達、自我創造才是課堂的核心。在老師的引導下，學生能夠通過自己對生活的認知、觀察的基礎上自由的想象、創造。學生編舞的過程中的團隊的合作也是課堂的重點，因此在舞蹈課上學生能夠學到如何去與別人溝通、配合，尊重他人以及與別人很好的互動，通過舞蹈的輕松的形式獲得良好的社交能力。
素質教育舞蹈課上融合了其他的藝術門類。每個藝術門類都具有表達的獨特性，在舞蹈課上這些藝術的表達方式如美術、音樂能夠與舞蹈很好的融合起來，一個方面學生能夠體驗不同藝術門類表達方式的差別，也能夠從中得到舞蹈與其他藝術門類的內在聯系。注重學生對于舞蹈的批評和有效的回饋，因此在素質教育舞蹈課的課堂上學生能夠主動的學習，不論是旁觀的同學和表演的同學都能夠自己的舞蹈和自己的世界產生全新的感悟，了解自己和別人的運動方式、思考方式和感受方式。
三、素質教育舞蹈課的教學
素質教育舞蹈課的教學以學生為中心。老師的職責是讓學生成為課堂中閃光，而不是像聚光燈下成為焦點的舞蹈演員般成為那個課堂中引人注目的中心，不要讓學生感覺到老師高高在上、老師的專業多好，而要把自己的全部能量轉化為啟發學生更好地釋放他們光彩上來。以學生為中心的教學時，老師還要應當能換位思考，站在學生的角度上思考舞蹈教學。如教學內容是不是足夠吸引學生？教學方式有沒有最優？學生在舞蹈的課堂上學到了什么？體驗到了什么？能不能更好？通過換位思考來使舞蹈教學能夠從學生的角度出發，從而讓學生在舞蹈課上的獲得最大的收獲。
在素質教育舞蹈課上動作的模仿是次要的，老師要做的也不僅僅是教，更重要的是如何啟發學生用自己已有的知識和能力來做出獨特的舞蹈作品。啟發他們超越自己認為的能力極限，賦予他們具有勇于超越自己、大膽嘗試的力量。同時，這也要求老師積極地、全身心地投入到教學中來，用老師積極的能量來感染學生，吸引學生全身心的投入并超越自己。
老師需要為課堂的推進搭建一個支撐的筐架。開始的時候，因為學生們沒有經過舞蹈的特長可能不能很順利、自如地尋找到身體表達的方式，這個時候學生就像是秩嫩的小樹苗，老師要像是樹苗的支架一樣，支撐和引導學生的創作，使學生能夠在老師的引導下汲取到足夠的養料和力量來發展舞蹈的表現和創作的能力。當學生的逐漸掌握了舞蹈的方法和規律，變得自信并能自由的展現自己的想法的時候，老師就可以在這個時候放開引導，讓學生在老師所給的土壤里自己朝著更高的天空自由的生長了。在學生達到自如的狀態之前，任何時候老師發現學生在舞蹈時身體的、心理的、或者認知的能力上有不足的時候，都要給予學生及時的引導和幫助，以便他們克服困難更好的去發現、探索、創造和表現，以幫助學生發現舞蹈的元素和竅門。
在所有的學生中肯定會有不愿意舞蹈或者不愿意創新的學生，這個時候需要老師通過不同的方式和方法老激勵學生學習和創新，比如：對于不愿意接受舞蹈的同學，老師應該在課后認真詢問其抵觸舞蹈的原因，耐心地給他們進行心理的開導，不同的同學可能不喜歡的原因是不同的，老師需要對他們進行因人而異的指導。可以讓他們在教室的一角先感受和接受舞蹈的課堂氛圍在他們能夠接受的時候再進入課堂，或者采取別的更加可行的方法，但是不要強迫其舞蹈的學習，這樣會使得學生產生更加強烈的厭煩或者抵觸的情緒。對于不敢表現的學生，要特別注意抓住他們的細小的改變，哪怕只是一點點的小進步，或者沒有進步但是他作出嘗試的時候，大方地給予他鼓勵，正面的表揚能夠緩解學生不敢表現的心理，也能夠讓其他同學在課堂上放松，并且大膽的表現以得到老師的鼓勵。在課堂上要積極營造輕松、快樂、積極的學習氛圍，老師的言語、表情的放松都能夠使學生更好的進入舞蹈的課堂。
四、結語
素質教育舞蹈課所改變的不只是一個名稱，它所改變的是我國作為整體地舞蹈教育的體制性弊端、具有與世界先進國家接軌的舞蹈教育理念、顛覆了我國傳統舞蹈教育的教學模式的教學方法、引導著我國未來全體學生舞蹈教育的發展方向。如今國家的經濟水平、人們的生活水平、教育的政策方針在變化，素質教育舞蹈課也在應勢而生，它的發展不僅僅是對于我國的舞蹈事業而是對提高我國的國民素質，增強國家的軟實力方面有著重大的意義，理應值得所有人關注和舞蹈教育者的深度思考。
第9篇：舞蹈教育范文
近年來我國在發展青少年的素質教育道路上已經取得了明顯的進步，青少年的才智、審美和道德水平等綜合素質都有著顯著的提升。素質教育和傳統教育的合理結合是我國現代教育事業發展的新方向，而舞蹈藝術教育學因其重要的社會作用與意義也成為素質教育中不可或缺的一部分。它不僅加強了青少年的身體素質，同時也提升了其審美水平，還進一步的推進了青少年道德思想的發展。而素質教育的深層次和全面的推行又在舞蹈藝術教育中起到正面、積極的作用。目前舞蹈藝術教育和素質教育的關系成為國民廣泛關注的話題，而教育者也在探索兩者互不相悖的教學新路徑。
本文將結合呂藝生編著的《舞蹈教育學》一書展開了解我國現代舞蹈藝術教育的現狀，從舞蹈藝術教育者視角探索利于舞蹈生綜合素質全面提升的有效路徑。呂藝生編著的《舞蹈教育學》共分為四個板塊。在該書中以舞蹈教育的社會地位與作用為研究基礎，首先從原理上講解了現代舞蹈藝術教育的目的與制度，其次循序漸進的在舞蹈教學的計劃、原則、組織形式等方面進行了全面的敘述，又層層遞進的分析了舞蹈教育與德育之間的定位與兩者的關系，并探索出了科學管理原理在舞蹈教育管理系統中的應用方法。舞蹈教育與素質教育有著相同的目的，推行舞蹈藝術教育可以深化加強青少年的全面發展。我國多年來的教育實踐證明，青少年的道德與思想建設在舞蹈教育學下已經取得良好的成效，實施高效的舞蹈藝術教育路徑是當代中國素質教育的必要手段。此書在原理篇的第三章節敘述到，舞蹈教育目的要以教育目的為基準，堅持中國特色社會主義辦學理念，通過推進受教者的全面參與，最后實現舞蹈生在審美和藝術素質等方面的高度提升。雖然我國現代舞蹈藝術教育仍存在一些弊端，但這也為新時代的教育者提供了新的目標和方向，由此本書在教學篇第六章開始為舞蹈教育者提供了重要指引，想要培養德、智、體全方位優秀的舞蹈人才必須要在黨的教育方針貫徹下，制定創新的教育方案。舞蹈藝術教育和素質教育的相互糅合，是現代教育發展的趨勢。在教學課程的安排上，要依據受教者的時間進行分配，傳統應試教育包含的學科以及舞蹈專業課程和思想政治、文化課程應該遵從長期分散、短期集中的原則。在教學內容方面，舞蹈課程應該具備相當的專業性，讓學生可以得到循序漸進的縱向發展，思想文化素質教育課程可以讓學生橫向全面發展，這類課程的內容需要有更寬、更遠見的知識面。
課堂教學是現在舞蹈藝術教育的主要組織形式，該書從課堂的構成、類型、環節三個方面展開探討，為教學者具體實施者日后能采取有效的教育方法提供了準確、有效的信息。由于我國對于綜合性人才需要的緊迫性，課堂教學與線下教育和實習等方式的結合也變得極其重要。課堂教學要重視學生舞蹈專業技能的培養，而素質教育是比較抽象的，教育者要以長遠的目光探索出可以讓受教者全面發展的有效渠道和高效方式，達到舞蹈藝術教育和素質教育效果悉數提高的最終目的。德育是教育事業發展的基本保證，呂藝生老師在該書中也闡述了舞蹈藝術教育過程中德育不可替代的地位以及德育所承擔的艱巨任務。舞蹈受教者的德育包括思想、政治素質的建設，樹立起舞蹈生正確的道德觀、政治觀、價值觀，才能真正培養出一批能為復興中國特色社會主義偉大事業而奮斗的人民藝術家。
舞蹈藝術和素質教育的開展，首先要依據我國關于該方向政策和法規的宏觀約束，又受到中觀管理部門的布局與調整，最后由舞蹈院校為主的微觀管理系統具體實施。三個管理環環相扣，每個環節中的教育者都要懷揣愛才之心，并掌握科學的管理方法，才能為我國培養出優秀的全方面的舞蹈人才。該書對舞蹈院校管理的具體內容和方法有著獨特的見解，在行政、教學、科研、后勤管理方面都進行了深化的分析，并對教職工思想和行為管理提出了明確的方案。舞蹈是藝術的表現形式，舞蹈藝術教育是現代教育的主旋律之一。舞蹈藝術教育推進了素質教育的發展，而素質教育又升華了舞蹈對青少年的影響，兩者由點及面，由面到點相互進步。舞蹈教育者作為藝術教育中的重要構成部分，應該充分考慮自身的價值與地位，努力提升自己的專業水平、擴展知識深度、培養愛國的政治情操，方能在舞蹈教育中展現獨特的教育功能。
作者：柯媛媛 單位：陜西職業技術學院
